pensamiento creativo - UCC · 2016. 6. 30. · pensamiento creativo Carrera: Arquitectura Autor...

Introducción a la vida

universitaria, al diseño y

pensamiento creativo

Carrera:

Arquitectura

Autor

Arq. Esteban Bondone

Coordinación y Asesoramiento pedagógico

Gabriela Eugenia Giordanengo

Mónica Binimelis

Corrección de estilo y diseño

Verónica Alvarez

Estimados/as estudiantes:

Hemos pensado esta instancia de vuestras vidas como un proceso de formación preliminar capaz de anticiparles breve y sintéticamente la carrera. De este modo, quizás, ustedes puedan confirmar la vocación por el estudio de la Arquitectura y también despertar al conocimiento y la creatividad que propone.

Soy Arquitecto egresado de esta Facultad y desde el inicio mismo de la profesión, que mantengo muy activa desde entonces, soy simultáneamente profesor de esta casa de estudios. Aquí he gozado del estudio y la carrera y también de la tarea de enseñar y transmitir mi experiencia profesional en cada ejercicio o experiencia que he propuesto.

En su momento fui Decano de la Facultad por lo que entiendo profundamente su esencia, sentido y misión. En veinticinco años de docencia en esta facultad, he visto crecer y desarrollarse, a miles de alumnos, transitar por los claustros, viajar de intercambio y volver ya profesionales en condición de docentes o invitados. Imaginarán el placer da ver que un alumno progresa, se recibe y se afianza en la profesión.

Seguramente será grato para todos este pequeño período de aprendizaje. Los invito a imaginar cómo serán los próximos cinco años de vuestras vidas.

Con afecto.Esteban.

¿Por qué el cursillo de ingreso?

Consideramos que el desarrollo de una formación preliminar es un sistema por el cual uds como aspirantes a la carrera, pueden eventualmente confirmar su vocación y a la vez "hacerse" de una formación anticipada y sintética de la Arquitectura.

Esta modalidad, prevé la extensión de un programa que por aproximación cubre el arco de toda la disciplina: desde la incentivación a la imaginación (ideación/reflexión) al hecho constructivo concreto, pasando por cada una de las instancias claves de un proyecto arquitectónico: representar esas primeras ideas (incluyendo una reflexión sobre el ambiente ) traducirlas a rasgos geométricos/espaciales/constructivos (materialidad) y por último a un objeto de diseño concreto/ un programa/una función específica.

Nos parece que esta modalidad nos asegura dos cosas: que uds puedan obtener una formación niveladora de base y conciencia plena “de que se trata estudiar/diseñar en arquitectura” y para quienes valoramos su desempeño, las facilidades o bien las potencialidades o dificultades con las que nos encontraremos en el primer año de la carrera.

El proceso de formación preliminar será extendido especialmente en sintonía con el carácter propio de la carrera y especialmente con la materia Diseño Arquitectónico 1, es decir, por vía de una inversión metodológica en donde uds, a través de la experiencia concreta, adquieren el conocimiento antes que obtenerlo de los profesores. De ahí la importancia de los encuentros presenciales.

Es claro que, en instancias determinadas, recibirán información objetiva de factores o variables del conocimiento que solo puede ser abordado desde el dominio de la información y el conocimiento de la disciplina.

Importante

Para saber más

Actividad

Bibliografía

Para pensar y reflexionar

Unir conceptos

Relacionar

Recursos

Sobre la utilización de este material.

Iconografía

Programa de Ingreso - UCC 6

Objetivos Generales: ∎ Despertar el interés por la Arquitectura y el Diseño y su materialización en

la realidad. ∎ Incorporar una visión de la idea de imaginar a través del diseño. ∎ Desarrollar una sensibilidad hacia la problemática básica de la arquitectura

a partir del concepto de “Hábitat” como sentido esencial de la disciplina en el marco de una realidad social y la correspondencia con un Ambiente.

∎ Formar y nivelar de modo preliminar a partir de la extensión de los conocimientos básicos del diseño y la tecnología a los futuros ingresantes a la carrera.

Objetivos Específicos ∎ Imaginar una idea de diseño a partir de un compromiso socio-ambiental. ∎ Diseñar de modo preliminar un objeto de diseño. ∎ Construir o desarrollar constructivamente un proyecto simple. ∎ Dibujar coherentemente un proyecto simple. ∎ Expresar un lenguaje formal elemental. ∎ Indagar/reflexionar las razones que otorgan significado a la arquitectura.

Imaginar / compromiso ambiental / diseñar-construir / un objeto simple / dibujar / expresar / reflexionar

Temas que trabajaremos a lo largo del taller: “Un observatorio ambiental”

∎ Ambiente. ∎ Clima. ∎ Geografía. ∎ Gente. ∎ Función Arquitectónica. ∎ Diseño Y Construcción. ∎ Expresión Significado.


Descripción del procedimiento durante los ocho encuentros

Se trata de un desarrollo experimental de un pequeño edificio destinado a observaciones y/o percepciones del ambiente.Este primer proyecto abarcará todo el arco de un proceso de diseño y será en paralelo una primera formación en arquitectura.

Procedimiento de valoración del taller

Se procederá a valorar especialmente los procesos de formación / diseño (que suceden en paralelo) y no "productos finales". La idea de valorar procesos es, desde el punto de vista de la nivelación, un argumento sólido a la hora de verificar dificultades / potencialidades a tiempo y no mediante la nota final que resulta inamovible.

Asistencia:

Se establece como necesaria y no obligatoria la asistencia al taller y por ello sin necesidad de verificación o control de la presencia. Esta última, la presencia, se supone asegurada por el interés y vocación del alumno y no por la obligación de asistencia. Los procesos de aprendizaje / diseño, especialmente valorados, encontrarán un modo de verificar lo comprendido y asimilado en cada etapa, cada conversación o debate y conclusiones extraídas.

Adentrándonos en el tema…


Significado de la palabra “Arqui-Tectura”

Esta palabra que tanto utilizaremos, es misteriosamente bilingüe:

Tectura: la construcción(Latín) El artificioLa forma, Materia

Arqui: la cosa primaria(del griego Arché)El inicio - Invención - Nacimiento

Tectura: (Téctum) El techo, es decir, aquello que cubre, que protege. Tegge: tegumento, piel continua sobre un cuerpo.

Atrás en el tiempo, en las raíces de la palabra, la palabra griega tektón: se refiere al carpintero, aquél que hace, y ésta remite a una palabra aún más antigua; teky que designa a quien hace el trabajo de cortar madera. De aquí se desciende a la palabra texere y tesitura que designa el trabajo de entrecruzar partes de madera.

El techo, en las palabras que le dan origen al término, se lo significa como entrecruzamientos de palos y tesitura tegumento-piel como hábito y habitación.

Es, en definitiva, la acción por la cual se procura un reparo, una protección más allá del cuerpo en la cual se individualiza una acción voluntaria y visible de la propia presencia en el mundo.

ENCUENTROPrimer


Objetivos:

∎ Reflexionar de modo grupal y plenaria del significado del concepto "Ambiente".

∎ Reconocer y valorar la percepción como instrumento de comprensión arquitectónica.

∎ Propiciar la exposición de ideas y discusiones arquitectónicas, incluyendo léxico, modos, conceptos e ideas propios de la disciplina.

Hemos pensado como cronograma posible para este encuentro inicial: ∎ Primera Conversación Introducción a la Materia / Cursillo ∎ Exposición didáctica ∎ Presentación audiovisual sobre la idea de “Construir-pensar, habitar”.

Extensión del Tema Central del Cursillo: "Un Observatorio Ambiental".

Se trata de un desarrollo primero-genérico de una Arquitectura destinada a comprender un lugar y su circunstancia en una dimensión ambiental, es decir, en su más amplia posibilidad de interpretación. Partimos de la idea que “un lugar” contiene en sí mismo una información para recabar, a nivel objetivo / subjetivo, y en función de esa observación / percepción y posterior análisis, podremos abordar un proyecto contando con un rico material susceptible de ser incorporado al proceso de diseño.

Debemos ser conscientes que cada proyecto requiere de un compromiso ambiental, de una mirada atenta a todos los factores que experimenta el ambiente, sean de tipo geográfico / climático y de orden objetivo (mensurable, cuantificable) o bien de carácter perceptual y subjetivo (sensible, emotivo), es decir, qué sugiere, trasmite o evoca “ese” lugar o bien qué provoca en el observador.

Para abordar un lugar / lote / terreno o sitio es necesario que desarrollemos acciones de relevamiento en ambas dimensiones: objetivo / subjetivas.

Trabajogrupal


Experiencia primera:

Procesos básicos de interpretación ambiental.

Textos básicos – términos que nos servirán de orientación para el desarrollo y participación de este encuentro.

Espacio Bidimensional

Con estos nos referimos genéricamente una extensión o territorio. Lo podemos definir como: "concepto de campo, campo visual al ámbito de toda composición. El campo visual es el espacio o el medio en donde se desenvuelven las fuerzas ópticas sujetas a leyes y tensiones internas del espacio y su estructura (mapa estructural).La composición como organización visual bidimensional: Organización estructural voluntaria de unidades visuales en un campo dado de acuerdo a leyes perceptuales teniendo como fin un resultado integrado y armónico. Las partes como unidades visuales independientes adquirirán un valor individual como parte, pero subordinadas a una totalidad.De este modo, las direcciones principales estarán dadas por el borde exterior y las líneas de fuerza o tensión expresadas en el campo circunscrito. De este modo se puede descubrir el mapa estructural de un campo. Éste sugiere o bien dicta leyes de organización a las que se ciñen formas, líneas, colores, espacios.

Leyes Universales de la Composición

Unidad: ley universal de composición que hace referencia a la buena relación entre las partes que componen una totalidad, de tal modo que el resultado será un todo orgánico, integrado y armónico.Orgánico: el significado de orgánico hace referencia a la necesidad de relación entre los diversos componentes de un sistema.

Cualidades esenciales de una organización estructural orgánica:a) Integraciónb) Armoníac) Equilibriod) Ritmo

a) Integración: es la disposición ordenada (regida por una ley ordenadora) de los componentes plásticos, lo que da por resultado una estructura armónica y unificada (que es una). De este modo las partes que componen la totalidad “pierden” su valor absoluto para adquirir uno relativo pero integrado a una mayor y en función de sus vecindades ópticas.b) Armonía: principio estético universal de organización plástica que se relaciona íntimamente con la unidad de los valores formales. Incluye a su vez los principios de simetría / equilibrio / proporción. La armonía, fruto de una


justa relación de los anteriores, provoca en el observador una sensación de deleite, de agrado, de placer. c) Equilibrio: Fuerzas opuestas en unidad. Según la Física es el estado por el cual las fuerzas que operan en él se compensan mutuamente. El equilibrio puede ser:

∎ Axial: Referidos al eje Vertical y Horizontal (presentes o implícitos) ∎ Radial: en torno a un punto y por rotación.

Simetría: no se equilibra explícitamente respecto de ejes ni puntos, sino controlando atracciones.

Definición:a) Lo que está bien proporcionado y equilibrado.b) Concordancia entre las partes que integran un todo unitario.La simetría por aproximación habla de la bilateralidad presente en la naturaleza y en el cuerpo humano, la cual se presenta de modo tal que para una parte de una totalidad le corresponde otra totalidad similar pero de sentido opuesto. Esta manera de comprender la simetría evidencia o bien sugiere la presencia de un eje.Así como la Física habla del equilibrio como resultado de la compensación de fuerzas, ejes, puntos de equilibrio y centro de gravedad, en el diseño y las organizaciones plásticas rigen los mismos conceptos aunque éstos surjan de la interpretación psicológica de dichos factores y fenómenos.Aun así los valores perceptuales no están regidos por los de la física aunque éstos aparezcan análogos.En la bi-dimensión los factores de equilibrio parecen regidos por el marco o borde del campo visual, sujeto a las reglas que se desprenden del mapa estructural. El equilibrio se relaciona principalmente con los pesos visuales que intervienen en la organización plástica.En la tri-dimensión, carente de marco o cuadro, la organización plástica depende de otros factores y leyes.La simetría por compensación es de algún modo estática, dado que crea imágenes evidentemente similares a ambos lados del eje.La simetría dinámica: se refiere a las relaciones que no guardan apariencia simétrica, pero cuyas razones se presentan relaciones matemáticas constantes: el número de oro, la serie de Fibonacci, Pell, El Modulor, y otros.

d) Ritmo: movimiento virtual provocado a través de la percepción de acentos y pausas o intervalos, Estos acentos son factores que se repiten, crecen, alternan o desaparecen siempre relacionados entre sí. El ritmo presenta siempre una recurrencia esperada y cambiante distinta de toda repetición regular. El ritmo establece una relación de movimiento sugerido entre las partes de la unidad plástica.


En este primer encuentro trabajaremos de la siguiente manera:

Primera parte de 16.00hs a 18.50 hs. /corte de 20 minutos.En este tiempo haremos el reconocimiento de una circunstancia ambiental concreta a partir de la visita a un lugar / sitio clave de la Universidad: área intermedia entre el Rectorado y el Bar.Procederemos al registro e interpretación de los factores ambientales fundamentales a partir de la extensión de notas, fotografías, dibujos a partir de los cuales se pueda indagar sobre valores ambientales objetivos / subjetivos de un sitio / lugar. Se intentará proceder de tal manera que se reconozca una "forma / totalidad" (una “gestalt”) del sitio / lugar.

Relevaremos métricamente el lugar, área o superficie otorgados en calidad de "sitio".

Actividad

Trabajo grupal (grupos no mayores a tres alumnos):

∎ A partir de la visita a un "sitio / lugar" en el campus y proyectadas sus imágenes en el taller, procederemos a traducir la imagen 3D a una visión bidimensional mediante el empleo del sistema Monge.

∎ Explicaremos brevemente y de manera sencilla de qué se trata el sistema "Monge".

∎ Trabajaremos en sus diversas fases: planta / vistas que permitan distinguir las partes fundamentales del sitio / lugar.

∎ Realizaremos un registro Fotográfico con celulares.

Tengamos en cuenta que para el análisis geométrico:

La observación procurará:1- Descubrir una estructura subyacente (un orden) que devienen de los rasgos de la arquitectura: una red de líneas (no siempre evidentes) que se cruzan entre sí y dan origen a una estructura, una geometría, una forma.2- Reconocer las entidades geométricas/elementos básicos de la arquitectura, específicamente del sitio observado: puntos, líneas, superficies, volúmenes. El reconocimiento se materializa con el empleo de colores y texturas.


Para saber másEl sistema “Monge” es un método de traducción gráfica de la realidad tridimensional a la bi-dimensión. Se trata de un proceso tal que mediante el dibujo, todo objeto, puede traducirse a un lenguaje gráfico de carácter universal que permite la interpretación de un cuerpo a partir del despliegue de diversas sus fases / caras: vistas exteriores planas en una rotación que va de una visión superior (planta) y un giro por sus fases laterales de izquierda a derecha. El sistema incluye también la posibilidad de “ver” el interior del cuerpo representado a partir de “secciones / cortes” del mismo y su consecuente reproducción gráfica plana, análoga a las imágenes que se obtienen en una tomografía computada. El sistema, originalmente desarrollado manualmente se incluye en todos los software de gráfica digital actual. Observemos la imagen ilustrativa:

Segunda parte de la tarde de 19.10 a 20.00 hs.

A media tarde se generará un espacio destinado a la reflexión Grupal de lo registrado se invitará a los grupos a la presentación de sus impresiones y datos en exposición plenaria en el Taller.


A modo de cierre…

Seguramente cerraremos el primer encuentro contentos de habernos conocido y de dar estos primeros pasos de aproximación a la carrera.Para que el segundo encuentro sea igual de productivo, es necesario que concurran con los siguientes materiales:

∎ Hojas de papel obra formato A3 o 35 x 50 cm. ∎ Un cartón gris o corrugado rígido de aproximadamente 2mm de espesor o

una madera terciada o una plancha de MDF de 70 x 50 cm como base para la maqueta.

∎ Elementos de trabajo: lápices, reglas, escuadras, trinchetas, pegamentos (Uhu/plasticola, etc.), varillas de madera de pino de diverso tamaño (2x2mm, 2x1 mm, 2x3 mm, 1 de c/u.), alambres finos o "de fardo", un alicate o pinza, maderas de Un cajón de frutas común, otros materiales que considere parecidos a los solicitados y que pueda tener en su casa.

Seguiremos en contacto a través de medios digitales institucionales (creado ad hoc) y con el exclusivo sentido de una comunicación de asistencia académica remota/entrega de material especial/alternativo/fotografías/textos/preguntas y respuestas "on-line".

¡Hasta la próxima!

Bibliografía

Crespi Irene; Ferrario Jorge, Léxico técnico de las artes plásticas (en papel) Universidad de Buenos Aires.ISBN 9789502309002 (ejemplares varios en Biblioteca Central/Campus UCC)


ENCUENTROSegundo


Contenidos que trabajaremos:El Programa y su incidencia en el proyecto.

Genéricamente “edificio” es toda realización humana que mediante la articulación de elementos constructivos permite ser habitado de una determinada manera.

Los Programas resultan operativamente de un proceso de trascripción de un proceso imaginativo / mental a texto. Tal como se podría reconocer en cualquier actividad pre-determinada (un programa de viaje, de paseo, etc.), el conjunto de acciones humanas con un fin determinado sintetizadas en un Programa Arquitectónico, resulta el medio pertinente para generar una anticipación imaginaria de una actividad bien un conjunto de actividades humanas relacionada con el modo de habitar. El medio natural para el desarrollo de un Programa es un Texto, una redacción simple del trazado imaginario sobre el habitar de un determinado tipo de edificio: una casa, una escuela, etc. Los Programas, generalmente resultan la traducción de una concepción del “habitar” y esa concepción la llamamos “tensión intelectual”. La tensión intelectual aparece en el momento mismo que nos disponemos a pensar que haremos, como procederemos respecto del tema, el lugar, la elección de los materiales, el contexto, en definitiva lo que ya hemos anticipado, ese reflexionar sobre el edificio en medio de ese conjunto de sistemas complejos que es el ambiente.

El Programa también asume una dimensión Objetiva y otra Subjetiva. ∎ Dimensión Objetiva: resulta de establecer racionalmente en un primer

momento el elenco de usos comprendidos en el tema / edificio a desarrollar y en una segunda etapa: “cuanto” espacio, “qué” medidas debe tener un espacio o habitación, dimensionando, mensurando, cuantificando cada elemento hasta completar el programa de necesidades.

∎ Dimensión Subjetiva: se trata de un proceso imaginario y anticipatorio del “cómo” se vivirá ese espacio, que sensaciones se pretender contemplar, que impresiones puede causar, que disfrute, goce o confort debe traducir o bien ideas genéricas respecto de cuan “protector o liberador, por ejemplo, puede ser o resultar ese edificio.Ambas dimensiones podrán cruzarse en un único texto, no mayor a una carilla y de este modo se establecerá con claridad el modo de habitar en su más amplia concepción.

Trabajo individualUn programa para el “Observatorio Ambiental”


Para saber más

Diagrama de BurbujasLos “diagramas de burbujas” son parte del proceso de programación. Se podría decir que es el último paso anterior al desarrollo gráfico / constructivo del proyecto. Son las primeras traducciones gráficas de la organización y relación entre los usos descriptos en el Programa, pero NO constituyen un diseño concreto, ni la imagen obvia de un edificio. Son esquemas abstractos de una organización y para ello, frecuentemente, se utilizan figuras geométricas circulares, pudiendo ser de diversa geometría, pero por ello su nombre de “burbujas”. Se trata de dibujos, a veces también pueden resultar construcciones en 3D, sobre los modos en que pueden organizarse los usos entre sí.

Primera parte del encuentro: de 10.00 a 11.30 hs.

Se desarrollará una conversación introductoria sobre el contenido de la clase:En este encuentro trabajaremos con contenido audiovisual que grafique la manera que se “usan” los edificios y su correspondencia con el Programa y organización.Analizaremos el valor de la Programación en los procesos de diseño arquitectónico.Procederemos al desarrollo preliminar de una programación arquitectónica sobre la idea de imaginar un modo de habitar que se diseñará / vivirá en un espacio que se habitará un lugar en el que se permanecerá aquello un determinado sentido y función de aquello por proyectar que el/los edificio/s debe/n tener.


Segunda parte del encuentro: de 12.00 a 13.00 hs.

Objetivos:

1- Construir en una base de cartón el área correspondiente a la superficie del plano horizontal y sus elevaciones del sitio/lugar.2- Realizar / dibujar sobre su superficie la regulación geométrica (orden subyacente) detectado en el análisis.3- Incorporar a la partición geométrica realizada otra / otras regulaciones que se consideren coherentes respecto del planteo a realizar: trazados por la diagonal / rectángulo áureo / Fibonacci / otros.

ActividadConstrucción de una maqueta del sitio / lugar en escala 1:25 como instrumento de diseño.

Esperamos que haya sido de mucha productividad este segundo encuentro.Para el encuentro Nº 3, deberán:

∎ Traer la base realizada en la clase anterior. ∎ Concurrir con los elementos de trabajo: lápices, reglas, escuadras,

trinchetas, pegamentos (Uhu/plasticola, etc.), varillas de madera de pino de diverso tamaño (2x2mm, 2x1 mm, 2x3 mm, 1 de c/u.), alambres, un alicate o pinza o tenaza, maderas de un cajón de frutas común, otros que considere parecidos y pueda tener en su casa.

Seguiremos fortaleciendo nuestra interacción a través de medios digitales institucionales (creado ad hoc) y con el exclusivo sentido de una comunicación de asistencia académica remota/entrega de material especial/alternativo/fotografías/textos/preguntas y respuestas "on-line".

¡Nos encontramos pronto!


ENCUENTROTercer


Trabajo individualProcesos básicos de configuración arquitectónica:

“Un Observatorio Ambiental”Objetivos:

∎ Ejercitar de modo preliminar del acto de imaginar, idear, proyectar y construir.

∎ Reconocer del valor de los elementos básicos de la geometría como partes integrantes de la composición arquitectónica.

∎ Incorporar consiente de los conocimientos referidos a la geometría, la composición y el espacio.

∎ Ejercitar de una actitud sensible como analítica en el desarrollo proyectual. ∎ Incorporar el procedimiento de trabajo:

Desarrollo inicial del proceso proyectual: la ideación. Desarrollo del proceso de traducción: de ideas a la geometría como soporte de la composición. Desarrollo de un proceso de concreción que verifique un programa que resulta de organizar correctamente los usos propuestos.

Pretendemos que este encuentro sea una introducción orientadora para "El Concepto de observar / percibir / registrar", y de ese modo generar el desarrollo inicial del Proyecto.

Se trata de un proyecto destinado a concretar, por medio de la disposición ordenada de elementos básicos, un espacio que permita:

∎ la extensión de un área de comunicación gráfica (una superficie) ∎ una plano elevado, (un piso) para observar más allá de lo corriente y mirar

hasta el horizonte o bien mirar con atención determinado “recorte” como imagen.

∎ Desarrollo de medios para percibir lo corrientemente in-apreciado: "amplificadores”, “enfocadores, “seccionadores”, “enmarcadores”, etc."

∎ un área cubierta de encuentro destinado a un grupo de persona ∎ una superficie de descanso, lectura, etc., al aire libre


Modalidad del trabajo (individual) Jornada completa - Corte 18.00. a 18.30. hs.

Procedimiento:Sobre la superficie de cartón inicialmente desarrollada como Sitio/Lugar se dispondrán de los elementos necesarios que den origen a la estructura soporte del proyecto (puntos / líneas / planos / cuerpos) y que incluyan las variables básicas del programa: subir, bajar, sentarse, descansar, encontrarse y las variables especiales: observar / percibir un lugar, su ambiente, sus sonidos, sus aromas, movimientos, carácter, etc.

Para seguir avanzando, necesitamos que para el encuentro Nº 4 vengan con los siguientes materiales:

∎ materiales varios destinados a la construcción del Modelo en escala (maqueta)

∎ traer la base y los elementos incorporados al modelo en desarrollo. ∎ Elementos de trabajo: lápices, reglas, escuadras, trinchetas, pegamentos

(Uhu/plasticola, etc.), varillas de madera de pino de diverso tamaño ( 2x2mm, 2x1 mm, 2x3 mm, 1 de c/u.), alambres, un alicate o pinza o tenaza, maderas de un cajón de frutas común, otros que considere parecidos y pueda tener en su casa.

Podemos continuar nuestra comunicación: a través de medios digitales institucionales (creado ad hoc) y con el exclusivo sentido de una comunicación de asistencia académica remota/entrega de material especial/alternativo/fotografías/textos/preguntas y respuestas "on-line".


ENCUENTROCuarto


Modalidad

Iniciaremos este nivel del taller con una charla sobre lo actuado a la fecha / crítica general en Taller.Reflexionaremos sobre los valores de la observación / percepción logrados o considerados. Ustedes como estudiantes, en este encuentro expondrán de manera simple sus impresiones sobre el lugar y respecto de cómo pretender “rescatar” esas observaciones, especialmente de fenómenos poco considerados, atípicos o infrecuentes en la vida cotidiana y que son excluidos por la supremacía de la visión

Contenidos a trabajar en esta parte del taller

La visión, centraliza la atención de la percepción al punto que se habla de “dictadura de la mirada” por sobre el resto del aparato perceptual. Es que el siglo XX “descubrió” la mirada, la imagen y la percepción (de manera científica) volviendo su rol determinante de toda construcción de la realidad. Se denomina, dentro del campo de la arquitectura, el siglo de la visión y las investigaciones y literatura sobre la cuestión es tan densa como extensa. Productos de esa concepción y contribución perceptual son la fotografía y el cine y ahora podríamos agregar la concepción digital de la imagen y su proyección. De este modo, la visión ha logrado imponerse por sobre cualquier sentido o registro de una realidad. Nos proponemos incorporar mediante esta exploración proyectual, esos fenómenos poco atendidos, como decíamos, y soslayados casi naturalmente por los observadores.


Los Modelos en Escala (llamados corrientemente maquetas).

Los modelos en escala resultan superadores de las maquetas cuando estas últimas sólo son objetos de representación arquitectónica. Los modelos no son una disminución de la realidad en una miniatura, son, más bien, una oportunidad de confirmación de valores propios de la arquitectura. Lo son cuando se constituyen en ensayos constructivos, análogos a la realidad y resisten esfuerzos o sus partes están ligadas solidariamente entre sí. También lo son cuando ostentan una vinculación al “suelo” o base que lo integra y no utilizan la base como “bandeja”. Los modelos evitan la obviedad de una realidad diminuta despojando todo rasgo empequeñecido. En escala omiten lo que las maquetas presentan banalmente, esos accesorios que pretenden, como la modelística de trenes o aviones, convertirlos en una representación exacta de una realidad "chiquitita". Son abstracciones, y por ello amplían el espectro imaginario del observador; quien completa en su mente los rasgos que deliberadamente no se incorporan. Los modelos apelan a la idea de construcción cuando utiliza materiales nobles o cuando ennoblece materiales banales y los vuele extraordinarios.

Segunda fase del proyecto

Una vez verificadas las variables geométricas / compositivas se procederá al desarrollo de los elementos constitutivos del proyecto:

Aproximación a la Construcción y a la Tecnología ∎ Se trata de un proceso tal que permita comprender el rol fundamental

que asume la Tecnología en el proceso de diseño y sus consecuencias en una construcción, en su dimensión técnica tanto como en su expresión significativa.

∎ Por cada una de las instancias de aproximación al proyecto se desarrollarán verificaciones destinadas a comprobar:


-la geometría y su vinculación con la estructura.-la geometría y la estabilidad-la geometría y la resistencia-el dimensionamiento de las piezas y la resistencia a los esfuerzos-la materia y sus posibilidades constructivas-la materia y su significado.

∎ Se incorporará el color o bien se proporcionará ese carácter a través de la materialidad: madera, cartones varios, cumpliendo con los significados o propósitos del proyecto: solidez / liviandad / dinamismo, etc. o bien su carácter: moderno / futurista / natural / austero / contemporáneo / etc.

Para la próxima clase, nuestro 5to encuentro, deberán traer el modelo en escala y los materiales para iniciar su construcción avanzada:

∎ trinchetas, pegamentos (Uhu/plasticola, etc.), ∎ varillas de madera de pino de diverso tamaño ( 2x2mm, 2x1 mm, 2x3 mm,

1 de c/u.), ∎ alambres, ∎ un alicate o pinza o tenaza, ∎ maderas de un cajón de frutas común, u otros que consideres parecidos y

puedas tener en su casa. ∎ Pinturas / pinceles / aerosoles de varios colores (en caso que tengas).

Podemos continuar nuestra interacción: a través de medios digitales institucionales (creado ad hoc) y con el exclusivo sentido de una comunicación de asistencia académica remota/entrega de material especial/alternativo/fotografías/textos/preguntas y respuestas "on-line".


ENCUENTROQuinto


Contenido:Desarrollo y ajuste del Proyecto.

ModalidadEn este encuentro, procederemos al desarrollo ulterior del modelo en escala/maqueta.Verificaremos su estabilidad / resistencia / construcción y generaremos un intercambio de miradas en pequeños grupos de veinte alumnos en la misma clase (mini-aulas) y conducidos cada una por un Profesor asistente.

ActividadCrítica Plenaria de una selección de proyectos medianamente y bien orientados.

Primera y segunda parte de la tarde (corte de 18.00 a 18.30 hs.)

Para el sexto encuentro, los esperamos con: ∎ el texto "La arquitectura plus de sentido". Ignacio Lewkowicz/Pablo

Sztulwark. Ed. Altamira. Cap. N° 2. En Biblioteca Campus /UCC. ∎ el modelo en escala y materiales para su ajuste y proceso de culminación.

Nos seguimos contactando a través de medios digitales institucionales (creado ad hoc) y con el exclusivo sentido de una comunicación de asistencia académica remota/entrega de material especial/alternativo/fotografías/textos/preguntas y respuestas "on-line".


ENCUENTROSexto


Contenido y Modalidad:

Conversación introductoria "Ética / honestidad de la construcción"“¡Esconder una vida es un error, inventarla es un crimen!” August Perret / Ingeniero. Se lo considera el “inventor” del Hormigón Armado a fines del siglo XIX y la técnica moderna de construcción.

Se trata de acercar conceptos sobre una determinada manera de utilizar la técnica y la construcción que, de ser forzado su destino o falseada su condición, deja de expresar “esa” honestidad referida para solo ofrecerse con representación o “simulacro”. La ética constructiva habla precisamente de eso, de la manera en que se utilizan los materiales y el fin que se le otorgan. Esta dimensión de la técnica no puede ser entendida como única y exclusiva sino que sólo pretende ofrecer una mirada atenta a la cuestión y por vía de una discusión establecer una aproximación al uso coherente de los materiales y la tecnología. En paralelo la ética de la construcción, atiende al medio ambiente y su sustentabilidad. El uso racional y no contaminante de los materiales y la técnica, generan mejores condiciones de vida, no solo a través de la arquitectura sino hacia el contexto todo.

Consideraciones generales sobre la materialidad

Consideramos que:

"La elección de los materiales y su solución constructiva deberá estar en consonancia con la idea de permanencia y perdurabilidad o bien destinada a permanecer brevemente: un objeto capaz de convertirse en un monumento, como obra digna de pasar a la posteridad o bien debe tener la capacidad de esfumarse como una mariposa, que siendo aún muy bella, su tránsito por la vida es de corta duración. Entre lo perdurable y lo efímero se juegan las ideas de la arquitectura.El concepto de materialidad incluye múltiples relaciones entre los diferentes aspectos de la construcción. En este sentido la idea de construcción y materialidad no sólo aludirán a los materiales o procedimientos, sino también a la manera que estos juegan junto a la luz, los rumores, los aromas, las sensaciones táctiles, la temperatura; como comprensión del espacio y su significado".

Franca Helg, arquitecta italiana moderna/Artículo “Dios está en los detalles” Autor: Arq.s Marina Waisman y César Naselli / Cuadernos Sumarios Nº 87 / Ed. Summa / 1989.


Primera parte de 16.00 a 17.30hs.Actividad:Panel / Debate sobre un texto dado de manera preliminar."La arquitectura plus de sentido". Ignacio Lewkowicz / Pablo Sztulwark. Ed. Altamira.

Segunda parte de la tarde de 18.00 a 20.00 hs.Taller: ajuste de proyecto y crítica por cada alumno.

Para la próxima clase, traer: ∎ 2 hojas de papel obra de 120 gramos de gran formato (1.00 x 0.80 metros). ∎ Carbonillas / fijador (puede ser un fijador de peluquería).

En caso de ser necesario, como lo hemos previsto, podemos comunicarnos a través de medios digitales institucionales (creado ad hoc) y con el exclusivo sentido de una comunicación de asistencia académica remota/entrega de material especial/alternativo/fotografías/textos/preguntas y respuestas "on-line".


ENCUENTROSéptimo


Contenido y Modalidad

Charla introductoria sobre la representación en Arquitectura.

Los dibujos, sean croquis o técnicos de planta o fachadas o bien axonométricas, constituyen, a la hora de proyectar, vehículos de nuestras ideas. Cuando creamos, analizamos o documentamos, frecuentemente los dibujos surgen en correspondencia con los propósitos de proyecto, unidos a su carácter o espíritu y por ello logramos una coherente como estimulante versión de nuestros desarrollos. Los dibujos como los modelos, expresan los contenidos de lo imaginado, más o menos rigurosos según sea el proyecto que elaboraremos, más perfectos o bien imprecisos, cuando podemos hacer que estén unidos esencialmente a las ideas que tenemos.

Los útiles o herramientas que utilizamos a la hora de desarrollar los dibujos también pueden jugar un papel importante cuando aparecen unidos a idénticos propósitos y se acoplan naturalmente a lo que hacemos. Cada herramienta utilizada especialmente, según se considere como “la indicada”, actuará asociándose por cada idea, o bien por el modo de utilizarla: cuando de rigor o perfección se trate se distinguirá por su precisión y exactitud (lápices agudos y de punta dura, lapiceras micro fibras, etc.) o bien se deslizará libremente cuando de dejar una marca sugerente se trate (fibrones, oleos-pastel, lápices o grafitos blandos). Los soportes, papeles, cartones, superficies o territorios del dibujo, también aparecerán como una plataforma de expresión. No será igual trabajar sobre una impecable lámina blanca que sobre una texturada o rugosa superficie, invitando cada una a extender o bien a asociarse a las intenciones expresivas del diseñador y su proyecto.


∎ Exposición Audiovisual sobre arte / gráfica / dibujo manual y digital.

∎ Dibujo expresivo / creativo en el taller / proyección de sombras del modelo en escala / dibujo en gran formato 1.00 x 0.70metros.

Material próxima clase: traer el modelo en escala y materiales para terminarlo.

Podemos seguir nuestra interacción a través de medios digitales institucionales (creado ad hoc) y con el exclusivo sentido de una comunicación de asistencia académica remota/entrega de material especial/alternativo/fotografías/textos/preguntas y respuestas "on-line".


ENCUENTROOctavo


Trabajo Individual / Muestra grupal

Actividades

∎ Ajuste final del Modelo en Escala (maqueta) y Dibujos de gran formato. ∎ Se ajustarán en Taller los modelos en escala hasta lograr su cometido final

de carácter estructural y constructivo: estabilidad, resistencia, expresión. ∎ En la misma tarde se desarrollarán dibujos de gran escala transfiriendo la

imagen del modelo a dibujo con carbonillas mediante trazos sintéticos. Se podrá utilizar la proyección de la sombra del Modelo sobre el papel.

Cierre final y crítica plenaria.Se trata de una jornada especial. Es el último día del Cursillo y nos abocaremos al desarrollo de una conversación plenaria sobre lo desarrollado, los logros y dificultades que se presentaron, los modos de superarlo y en algunos casos el consejo específico respecto de un déficit o necesidad de práctica o entrenamiento.

MuestraSe expondrán los trabajos, en un grupo que represente todos los niveles alcanzados y se procederá a una crítica constructiva de los resultados.Se abarcarán todas las dimensiones incorporadas al Cursillo desde los primeros trazos hasta el resultado final. Recordaremos lo importante y el valor del proceso de diseño como cuerpo o espesor del trabajo y no solo los “productos finales”. Se establecerá con claridad los criterios con que se evaluarán los trabajos y se extenderá una nómina de mérito.Una vez evacuadas algunas dudas que los alumnos puedan tener se procederá a armar una muestra en el Hall de la facultad de los modelos en escala producidos.Esta muestra seguirá patrones de diseño explicados con anterioridad y volverá sobre aspectos de la formación que han recibido: orden, geometría, materialidad, percepción, ambiente.


Bibliografía/Lecturas y otras posibilidades:

Para empezar a hablar de arquitectura:”Pensar la Arquitectura” Autor: Peter Zumthor.Editorial:GUSTAVO GILILengua: CASTELLANOISBN: 9788425223273

Para hablar de ambiente-ecología una película:"La verdad incómoda"Para hablar de arquitectura y crítica:

"El tamaño de una bolsa"Autor: John BergerEd. Taurus. Colección: Taurus Pensamiento Páginas: 272Publicación: 15/04/2004/ ISBN:9788430604944

Capítulos/Títulos: "Unos pasos hacia una pequeña teoría de lo visible", "Un paño sobre el espejo", otros)

Para mirar críticamente valores urbanos/humanos:Película “La casa de al lado”

Para advertir el valor de la mirada y el registro:“Fotocopias”Un relato de Jonh Berger Autor: BERGER JOHNCOLECCIÓN: FICCIÓN/CUENTOS GENERALESEditorial: AGUILAREdición: 2007 | Idioma: CastellanoISBN: 9789870406617

Para disfrutar de una atmósfera en el taller:Música: de Satie a Radio Head y más.

Universidad Católica de Córdoba

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