MEMORIA PARA ESTUDIO Y MAQUETAJorge Serrano Domínguez Sonido 2º MañanaIES Puerta Bonita

1. INTRODUCCION

Esta es la memoria de la grabación que se realizó el día 04/12/2013 en el Estuido 1 del IES Puerta Bonita por el grupo de trabajo formado por José J. Merchán, Tito Domínguez y Jorge Serrano.

Se grabó a la banda TAXMAN compuesta por 4 músicos procedentes de la Nueva Ola madrileña de principios de los años 80 y que para esta ocasión eligieron interpretar temas de The Police, The Knack, Bod Dylan y The Beatles.

Se grabaron 5 temas en 11 tomas diferentes bajo un planing de trabajo que se cumplió exhaustivamente.

2. PARTES DE GRABACIÓN

Los instrumentos musicales utilizados fueron los siguientes:1. Guitarra rítmica y voz principal2. Guitarra Eléctrica solista3. Bajo y coros4. Batería

Por exigencias del repertorio y por la limitación del tiempo del que disponíamos (6 horas), se grabó en “falso directo”, es decir toda la banda tocando al mismo tiempo.

Utilizamos 14 canales simultáneos en las tomas y dejamos la Guitarra acústica, la voz principal y los coros para hacer tomas independientes al final de las grabaciones de las bases musicales de los temas.

Indicación de pista, instrumentos y micros utilizadosCANAL INSTRUME

NTOMIC/LIN

ENOTAS

1 BD AKG-D112

2 SD TOP AKG-C418

3 SD BOT SHURE-SM57

4 TON 1 ATM-350

5 TON 2 ATM-350

6 TON BASE AKG-419

7 H/H AKG-451

8 OH L AKG-414

9 OH R AKG-414

10 ROOM L SONY C-48

11 ROOM R SONY C-48

12 BASS D.I

13 GUIT SOLISTA

D.I Multiefectos

14 GUIT RITMICA

D.I Multiefectos

15 GUIT ACUSTIC

AKG-414

16 VOZ SHURE-SM58

AKG-414 *

SOLISTA17 COROS SHURE-

SM58AKG-414 *

Configuración de Pro Tools y la mesa Yamaha DM 1000

PRO TOOLS: La imagen de arriba muestra la configuración final de Pro Tools que utilizamos en la grabación. Las dos pistas inactivas corresponden a los micros del ROOM L Y R que no se usaron al final porque uno de ellos no funcionaba. Se utilizaron pistas adicionales para grabar rectificaciones de pasajes musicales de la Voz principal, el Bajo y la Guitarra solista que también se marcó unos solos.Subgrupamos la batería en un canal Auxiliar estéreo asignándole un Bus de entrada renombrado como SUBDRUM y cuya salida la enviamos al Bus SUBMIX del MASTER. Hacemos un grupo de solos y mutes para toda la batería. Disponemos de 4 pistas Auxiliares mono para los envíos a cascos de cada músico renombradas como CASCOS 1, 2,3 y 4 respectivamente.Tenemos una pista de instrumento donde insertamos la claqueta. Hemos creado una pista MASTER FADER cuya señal de salida está enviada al Bus SUBMIX donde están enviados todos los instrumentos. Un canal Auxiliar llamado SUBMEZCLA que recoge la señal del bus SUBMIX y que está enviada a la salida de interface 1-2 y otro canal MASTER FADER renombrado como ESCUCHA con la que controlamos la señal enviada al interface.

Configuración DM1000: Cargamos una escena estéreo llamada “Julian st”, comprobamos en la ventana “In Patch” que las entradas de canal AD-1-AD16 están asignadas a los fader 1-16 y las entradas SLOT 3 y 4 a los fader 17 y 18. En “Out Patch” comprobamos que los canales 1 al 8 están asignados a las salidas OMNI 1-8 y los canales 9-16 a las salidas SLOT2 1-8. Las salidas Direct Out las configuramos en Pre Fader al igual que el Meter.

3. SELECCIÓN Y COLOCACION DE MICROS Y D.I UTILIZADAS

BATERIA:

Visión general de la Batería

1. Bombo ( AKG-D112 ) : Para amortiguar la resonancia del Bombo usamos una manta colocada dentro del mismo.

En general los golpes que se producen en los distintos elementos de la batería son instantáneos generando un pico de 0 a 20 dB aproximadamente por lo que usaremos micros unidireccionales y cardioides.

El Bombo es el elemento más grave de la batería produciendo altos niveles de presión sonora en baja frecuencia y muchos transitorios, el rango aproximado de frecuencias fundamentales esta entre los 30-150 Hz y sus armónicos entre 1-6 KHz, este es un criterio básico a tener en cuenta a la hora de la elección de los micros.

El AKG-D112 cumple a la perfección con los requerimientos del bombo, es un micro dinámico con característica direccional cardioide y diafragma grande para soportar las frecuencias más bajas y altos niveles de presión acústica sin distorsión, el rango de frecuencias en el que actúa se encuentra

entre 20 Hz-17 kHz

Especificaciones técnicas

- Respuesta en frecuencia: 20 - 17.000 Hz- Característica direccional: cardioide- Sensibilidad a 1.000 Hz: 1,8 mV/Pa (-75 dBV referido a 1ubar)- Nivel de ruido equivalente: 73 dB-A (DIN 45412)- Máximo SPL para 0,5 THD: no es posible medirlo- Impedancia eléctrica: 210 Ohms- Impedancia de carga recomendada: >600 Ohms

Colocación D

112Para la colocación del micro quitamos la membrana exterior del bombo ya que esta no disponía de hueco y lo direccionamos hacia el parche frontal donde golpea el pedal y procurando que el pie de micro no tocará el cuerpo del bombo para evitar vibraciones, la idea era captar un sonido completo.

2. Caja ( AKG-C418 y SHURE SM57 ) : Intentamos registrar el timbre completo de la caja usando dos micros, el AKG-C418 para el parche superior y el SM57 para registrar el sonido de la bordonera en el parche inferior. Con respecto a esto último, se pensó en la futura mezcla a la hora de trabajar con inversión de fase al sumar ambas señales, aunque no siempre es lo adecuado, ya que si bien los graves no se anularán, ciertas frecuencias agudas si lo harán para distintos rangos en cada uno de los casos. Conmutar el inversor de fase para encontrar la coloración deseada y quitarle graves a una de las dos señales en el caso de que la elegida sea en fase puede ser de gran utilidad en la mezcla.

La idea era aislar lo máximo posible la captación de la caja con respecto a los otros elementos de la batería, sobre todo los TOMS que están más próximos a este, lo conseguimos por las características de ambos micros. El AKG C418 es un micro de condensador con característica direccional hipercardioide independiente de la frecuencia haciendo que sea muy insensible a la retroalimentación y a los sonidos de otros instrumentos cercanos, además la suspensión elástica especial del transductor reprime eficazmente los ruidos vibracionales y los golpes de los palillos del tambor. La atenuación de los graves a partir de los 500 Hz evita que las frecuencias bajas sean ahogadas, como sucede cuando un micrófono está fijado muy cerca de la membrana. El aumento de la sensibilidad a los 5 - 10 kHz permite obtener un sonido nítido y con muy pocas resonancias.

AKG-C418

Especificaciones técnicas

- Característica direccional: Hipercardioide- Gama de frecuencia: 50 - 20000 Hz- Sensibilidad: 4 mV/Pa (-48 dB referido a 1 V/Pa)- Impedancia eléctrica a 1000 Hz: 200 Ω- Impedancia de carga recomendada: ≥2000 Ω- Presión sonora límite para factor de distorsión no lineal de 1% / 3%: 131 / 140 dB SPL- Nivel de ruido equivalente: 38 dB (A) (según DIN 45412)

Colocación C418 Colocación SM57

Para la colocación de los micros probamos distintas posiciones hasta encontrar un sonido nítido y con pocas resonancias orientando la capsula sobre el borde de la membrana superior, la suave atenuación de los bajos a partir de 500Hz hasta la atenuación máxima de 12 dB a los 50Hz ayuda a que no se escuchen las resonancias de la membrana. El micro del parche inferior lo orientamos para captar simplemente el sonido metálico de la bordonera.

El SHURE SM57 también es un micro dinámico unidireccional con respuesta polar cardioide reduciendo así los ruidos de fondo. Este micro dispone de una atenuación progresiva a su respuesta a bajas frecuencias que

permite un mayor control sobre el sonido y el efecto de proximidad que en frecuencias bajas menores de 100 Hz introduce un aumento progresivo de 6 a 10 dB cuando el micro está excesivamente próximo a la fuente.

Especificaciones técnicas-Tipo: Dinámico (bobina móvil)

- Respuesta de frecuencia: 40 a 15.000 Hz- Patrón polar: Cardioide- Impedancia de salida: 310 Ω- Sensibilidad (a 1 kHz): –54,5 dBV/Pa (1,9 mV) 1 Pascal=94 dB SPL

3. Toms (ATM 350 y AKG-419 ) : Los TOMS producen sonidos en frecuencias graves y medio-graves, el rango completo de los Timbales aéreos se encuentra entre 220-400 Hz y el ataque entre 5-7kHz y el Base entre 80-120Hz y 4 kHz respectivamente, aunque se tocan esporádicamente es fundamental que estén bien armonizados con el resto de los elementos. Teniendo como premisa lo anterior, se intentó evitar captar un sonido excesivamente grave, de ahí que colocáramos la membrana de los micros a una cierta altura con respecto del parche y orientado hacia el borde del mismo buscando la viveza del elemento.

El ATM 350 es un micro de condensador cardioide que reduce la captación de sonidos laterales y posteriores, mejorando el aislamiento de la fuente de sonido y que además ofrece una resistencia antivibratoria y una respuesta rápida incluso a niveles de presión sonora altos.

Colocación ATM 350 Y AKG-419

Especificaciones técnicas

- Patrón polar: Cardioide- Respuesta en frecuencia: 40-20.000 Hz- Selector de frecuencias graves: 80 Hz, 12 dB/octava- Sensibilidad del circuito abierto: –49 dB (3,5 mV) re 1V a 1 Pa*- Impedancia: 50 ohms- Nivel máximo de sonido en la entrada: 149 dB SPL, a 1 kHz a 1% T.H.D.- Rango dinámico (típico): 122 dB, 1 kHz al max SPL- Relación señal ruido: 67 dB, 1 kHz a 1 Pa*

El AKG-419 también es un micro de condensador pero con un diagrama polar hipercardioide con una suspensión elástica de la cápsula que reduce los ruidos mecánicos. Su respuesta casi plana del transductor hace que no se colorea el timbre de la fuente.

AKG-419

Especificaciones técnicas

- Característica direccional: Hipercardioide- Gama de frecuencias: 20-20.000 Hz - Sensibilidad: 7 mV/Pa; (-43 dBV)- Máxima presión sonora (THD = 1%/3%): 126/130 dB- Nivel de ruido equivalente: 30 dB-A- Relación señal/ruido (ponderada A): 64 dB - Impedancia eléctrica: 200 ohmios - Impedancia de carga recomendada: ≥1.000 ohmios

4. Charles ( AKG-451 ) : El H/H por su capacidad de generar un alto nivel de presión sonora en altas frecuencias, puede llegar a ser estridente si no se coloca adecuadamente el micro, por esta razón pensamos captar un sonido brillante sin ser exagerado. El AKG 451 tiene la capacidad de soportar altos niveles de presión sonora en altas frecuencias (155 dB SPL) además de disponer un HPF de 12 dB/octava que evita la distorsión de la gama baja de frecuencias causada por el ruido sordo o el viento que puedan producir los dos platos en el plano horizontal.

Es un micro de condensador de diagrama pequeño con direccionalidad cardioide

Para obtener los resultados que se comentaban, orientamos el micro hacia el borde de los platos

procurando evitar captar el aire producido por el movimiento de los mismos.Especificaciones técnicas Característica direccional: Cardioide

Gama de frecuencias: 20-20.000 HzSensibilidad: 9 mV/Pa; (-41 dBV)Máxima presión sonora (THD = 0,5%): 135/145/155 dB (0/-10/-20 dB)Nivel de ruido equivalente (CCIR 468-3): 29 dBNivel de ruido equivalente: 18 dB-ARelación señal/ruido (ponderada A): 76 dBPreatenuación del nivel de audio: Con selector de 0 dB, 10 dB, 20 dB Filtro de graves: Selección lineal, 12 dB/octava a 75 o 150 HzImpedancia eléctrica: <200 ohmios Colocación AKG 451Impedancia de carga recomendada: >1000 ohmios

5. Overheads ( AKG-414 ) : La idea era recoger con claridad las altas frecuencias

de los platos y al mismo tiempo una mezcla completa de la batería. Para ello usamos este micro seleccionando la característica direccional cardioide y empleando la técnica de par separado respetando dentro de lo posible la regla 3 a 1(La distancia entre micrófonos será al menos 3 veces la distancia del primer micrófono a la fuente de sonido). Este micro ofrece una respuesta en

frecuencia muy equilibrada. Los colocamos a una distancia elevada de aproximadamente medio metro por encima de los platos.

Colocación AKG-414 para separad Especificaciones técnicas

- Característica direccional: Cardioide, hipercardioide, omnidireccional, figura octagonal

- Gama de frecuencias: 20-20.000 Hz- Sensibilidad: 12,5 mV/Pa; (-38 dBV)- Máxima presión sonora (THD = 0.5%): 140/150/160 dB- Nivel de ruido equivalente (CCIR 468-3): 25 dB- Nivel de ruido equivalente: 14 dB-A- Relación señal/ruido (ponderada A): 80 dB

6. Bajo eléctrico, Guitarra eléctrica y Guitarra rítmica ( D.I. ) : Como se dijo en un principio, por exigencias del repertorio a grabar y la limitación del tiempo disponible, decidimos usar D.I para estos instrumentos, aparte de que los músicos no trajeron amplificadores. No es ni mucho menos un inconveniente, ya que como bien se sabe, las cajas de inyección ofrecen un sonido limpio sin ruidos como los que pudiera presentar los altavoces de los amplificadores.

7. Guitarra acústica y Voz ( AKG-414 ) : A estos instrumentos, junto con los coros, se les pudo grabar en tomas independientes usando este micro que es muy adecuado para este propósito.

Para la Guitarra pensamos en captar un equilibrio tonal del instrumento, discriminando en parte la zona de bajas frecuencias, para ello orientamos el micro hacia más o menos al centro sobre la abertura acústica a una distancia de unos 20 o 30 cm.

Para las voces, tuvimos en cuenta evitar en la medida de lo posible el efecto proximidad y la sibilancia usando un anti-pop y colocando el micro

orientado a unos 30 cm del eje de la fuente. En ambos casos, tanto guitarras como voces, elegimos un patrón polar cardioide.

4. SECUENCIA DE GRABACIÓN

8:30 – 9:30: Montaje de batería y disposición de instrumentos. Colocación de microfónica y cableado. 9:30 – 10:00: Toma de niveles, configuración mesa sonido, enrutamiento de la señal, configuración Pro Tools. 10:00 – 12:30: Inicio de la grabación. Todos al mismo tiempo como si fuera un directo. Lista de temas a grabar por orden de importancia: 1. MESSAGE IN A BOTTLE (Police). 2. OH TARA (The Knack). 3. MY BACK PAGES. (Bob Dylan-Byrds). 4. I NEED YOU (The Beatles). 5. ONE AFTER 909 (The Beatles).

12:30 – 14:00: Grabación de la voz principal, los coros y la guitarra acústica individualmente. 14:00 -14:30: Fin de la grabación y desmontaje.

El planing de trabajo se cumplió exhaustivamente como estaba previsto, después del montaje de instrumentos y la configuración de los equipos, iniciamos la grabación con el propósito de grabar primero todas las bases instrumentales con voces de referencia de todos los temas para terminar haciendo tomas independientes de las voces finales y la guitarra acústica. Los miembros del grupo quedaron muy satisfechos con el trabajo realizado.

El equipo técnico de trabajo con los miembros del grupo al final de la sesión de grabación

5. ECUALIZACIÓN, DINÁMICA, EFECTOS Y PAN Y MEZCLA VISUAL

BOMBO

He utilizado una ecualización destructiva para eliminar frecuencias tanto agudas como graves y atenuar resonancias de otros instrumentos. He comprimido para conseguir más cuerpo y pegada. Por último, he dejado el bombo casi en el centro un poco a la izquierda de la imagen estéreo para tener presente su pegada y así marcar el ritmo.

BOMBO DUPLICADO

He utilizado el mismo procesamiento con los mismos parámetros (quería que sonase igual). Lo que le he añadido ha sido un delay de 115 samples para crear el efecto de pegada del mismo al juntar los dos bombos. Lo he panoramizado un poco a la derecha (en la misma proporción que el bombo original) para crear un sonido más repartido pero que siga conservando su unidad para la pegada debido a que se encuentran muy próximos.

CAJA ARRIBA

He utilizado una ecualización destructiva para eliminar resonancias que resultaban molestas. También he reforzado bastante su ataque. He usado un filtro paso altos para eliminar ruido de otros instrumentos como el bombo y un paso bajos para eliminar el

charles y los platos. He utilizado una reverb plate con un decay no muy largo y gran difusión. He querido que le diese brillo sin ser notable la propia reveb. También he utilizado pre-delay para sacar a la caja en la mezcla debido a que estaba un poco apagada. He paneado la caja a la derecha por la razón de que es donde suele estar cuando miramos una batería desde el público.

CAJA ABAJO

La he utilizado como refuerzo de la caja y para dar el matiz de la bordonera. He utilizado la misma reverb que la utilizada para la caja. Su ecualización se basa en dar un poco más de definición al sonido de la pegada y cuerpo de la caja He eliminado el charles un poco y recortado en agudos para eliminar platos también. La he paneado igual que la caja para crear una unidad entre ambas.

CHARLES

He ecualizado el carles con la intención de eliminar ruido de otros instrumentos (sobre todo la caja), darle más definición y ataque, y realzar su brillo. Lo he paneado un poco menos a la derecha que la caja para reconstruir la imagen gráfica de una batería usual.

TOM 1

He ecualizado para realzar el ataque del Tom. He eliminado graves y agudos a modo de clarificar la pista. Lo he paneado un poco a la derecha para crear un juego de panoramas con los otros toms.

TOM 2

He ecualizado para realzar el ataque del Tom. He eliminado graves a modo de clarificar la pista. He tenido que utilizar un limitador debido a que en ciertos momentos la señal saturaba. Lo he paneado a la izquierda como representación gráfica de la estructura de la batería y juego de panoramas.

TOM BASE

He ecualizado de forma destructiva para eliminar resonancias graves y ruido de instrumentos como el bombo. También he reforzado el cuerpo del tom y eliminado resonancias e instrumentos molestos como el charles. Es el tom que más a la izquierda está paneado como representación gráfica de una batería.

OH L

He ecualizado de forma destructiva. He eliminado algo de graves y atenuado agudos con un filtro shelving a partir de 8.4 KHz. He comprimido los picos de la señal para evitar que la pista saturase e igualar un poco los niveles. Lo he paneado cien por cien a la izquierda para abrir la imagen estéreo y para no provocar cancelaciones y conflictos con el otro overhead.

OH R

He ecualizado de forma destructiva. He eliminado algo de graves y atenuado agudos con un filtro shelving a partir de 8.4 KHz. He comprimido los picos de la señal para evitar que la pista saturase e igualar un poco los niveles. Lo he paneado cien por cien a la derecha para abrir la imagen estéreo y para no provocar cancelaciones y conflictos con el otro overhead.

BAJO

Lo primero, he ecualizado para darle cuerpo, eliminar resonancias y darle definición para tener una mejor calidad de percepción del sonido. Después, he comprimido el bajo

con un trheshold alto para retener los picos. No he comprimido la señal debido a que me gusta el sonido que emite. Lo he panoramizado muy poco a la izquierda con la finalidad de que no se me fuese del centro de la mezcla (pues actúa como colchón de la misma) y a su vez dejar hueco a la voz.

BAJO DUPLICADO

He realizado la misma edición que en el bajo original. La diferencia es que le he insertado un delay para crear elefecto Haas debido a que el bajo por sí sólo se quedaba muy pobre. El delay utilizado ha sido de 527 samples. Lo he panoramizado a modo espejo con el bajo original, es deccir, un poco a la derecha.

GUITARRA SOLISTA

La he ecualizado para eliminar ruido de graves, darle ataque, he eliminado una resonancia molesta y también le he dado inteligibilidad y recortado en agudos un poco. Lo he enviado a una reverb room conjunta para las dos guitarras. La he paneado un poco a la izquierda para dar colorido a ambos lados de la mezcla.

GUITARRA RÍTIMICA

La he ecualizado para eliminar ruido de graves, darle ataque y también le he dado inteligibilidad. He atenuado una resonancia molesta y no eliminado debido a que está en una franja frecuencial importante para la guitarra. La he enviado a una reverb room conjunta para las dos guitarras. La he paneado más a la izquierda que la guitarra solista para dar colorido a la mezcla y dar la sensación de que una acompaña a la otra.

VOZ PRINCIPAL

La he ecualizado para reforzarla, tanto en cuerpo como en ataque, inteligibilidad y brillo. He insertado un compresor para atenuar picos e igualar un poco niveles con un threshold alto. También he insertado una reverb room con un decay corto para que no se aprecie la reverb, simplemente aporte brillo y viveza a la voz. Y también la he puesto un pre-delay moderado (19 ms) para sacar a la voz de la mezcla. La voz está paneada al centro pues es el instrumento protagonista.

CORO

He ecualizado para reforzar el cuerpo y eliminar resonancias molestas. He eliminado bastantes graves, pues hace de coro agudo y le he dado algo de brillo con un filtro shelving. Lo he enviado a la misma reverb que tenía configurada y destinada para la voz principal. Está paneado casi en el centro pero un poco a la izquierda para acompañar a la voz y a la vez darle cierta gracia a la mezcla.

Por último, en el MASTER he insertado un medidor (Dorrough) para controlar el nivel final de mi mezcla. Un limitador (Dyn3Compresor/Limitador) (no he utilizado uno de waves porque mi ordenador los desconfigura) con la finalidad de limitar los picos de la mezcla y así evitar su saturación. También he utilizado un S1 Stereo Imager (este no me ha dado problemas) para abrir la imagen estéreo de la mezcla.Y por último, he insertado el plug-in Phasescope para medir la correlación entre todo los sonidos de la mezcla y así ver si tenía problemas de fase o no.