Post on 10-Mar-2016
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PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA
La situación actual de las culturas en Baja California muestra tendencia a
desaparecer y ser totalmente olvidadas en el ámbito social y cultural de los que
habitan en esta área. Cada vez es menor el número de hablantes, existe una
ausencia casi total de niños y jóvenes con conocimiento o dominio del idioma.
Como residentes de este estado se tiene que aplicar la responsabilidad de
conocer los antecedentes de nuestro lugar de origen, conservando las culturas
y creencias de nuestros antepasados.
Para reforzar el idioma en las culturas sin que estas lleguen a desaparecer la
Coordinación de Pueblos y Culturas del Centro Cultural de Tijuana (CECUT)
coordinado por la Lic. Irais Piñón propone utilizar la herramienta de un juego
didáctico, eligiendo el juego de lotería mexicana. Aprovechando su dinámica
para la retención de memoria como uso dinámico de entretenimiento y
aprendizaje.
Siendo realizado por medio de una tesina, por alumna de Universidad de
Tijuana (CUT).
DELIMITACION
Limites teóricos – conceptuales
Límites temporales y espaciales (contexto)
Esperando un resultado aceptable y justo, alcanzando primordialmente una
delimitación local con resultados futuros de un buen aprendizaje e interés por
conservar estrictamente su idioma original, y estado de origen.
10 Tablero de 16 cm de ancho x 29 cm de largo DELIMITACION
40 tarjetas de 7cm de ancho x 9cm de largo
Técnica de Ilustraciones: Entintado Sharphie, Digital
Técnica e impresión: Digital
JUSTIFICACION
Crear un juego de lotería mexicana con el tema de lenguajes indígenas
traducido del español al mixteco entre otras lenguas, es para la prevención de
que dichas culturas de Baja California no pierdan su identidad, y motivar a los
habitantes para reforzar sus dialectos.
Dirigido a todos aquellos de edad primaria y secundaria, en diferentes áreas
rurales de Baja California, donde se sea necesaria esta actividad didáctica.
Al implementar un juego donde se repite con frecuencia el nombre y las
imágenes es una buena estrategia para el aprendizaje y es por ello que se
realizara esta dinámica para que el idioma de las culturas no se vaya perdiendo
y continúe caracterizando a cada cultura. Ya que hoy en día, tal idioma se va
perdiendo poco a poco porque se habla más el idioma español.
Los juegos creativos nos permiten desarrollar en los estudiantes la creatividad y organizados propician el desarrollo del grupo a niveles creativos superiores.
Para el previo rescate de las culturas el juego de lotería mexicana se realizara
con diversos objetos que comúnmente se utilizan en la vida cotidiana, que esto
permitirá ser practicados diariamente durante su trayecto de vida diaria.
Los juegos didácticos estimulan la imaginación y cultivan la creatividad (es el
proceso o facultad que permite hallar relaciones y soluciones novedosas
partiendo de informaciones ya conocidas).
Los medios de enseñanza constituyen un factor clave dentro del proceso didáctico.
OBJETIVOS DE ESTUDIO ( lo que se quiere lograr )
El propósito (objetivo principal) de este proyecto es rescatar el dialecto de las
diferentes culturas que habitan en Baja California, que de acuerdo a las
investigaciones están a punto de desaparecer. Para no perder su dialecto
original, se realizara mediante iconografías graficas que representaran objetos
que son comúnmente utilizadas en la vida diaria, bajo la dinámica del juego
popular llamado Lotería conocido comúnmente en México.
Objetivos generales
Rescatar el dialecto de las siguientes culturas:
Mixteco, Zapoteco, Purépecha, Náhuatl, Pai Pai, Cucapa, Kiliwa, Kumuai.
Reforzar la identidad cultural, dialectos, y culturas.
Objetivos específicos
Informar la importancia de la conservación de las culturas étnicas.
Realizar un diseño de juego de lotería didáctico para la enseñanza de
las lenguas indígenas.
Traducir el idioma español a los diferentes dialectos.
Claves para lograr el objetivo
Crear un juego de lotería con tema de objetos tentativos que
principalmente se encuentran dentro de una casa.
Utilizando colores mexicanos que refuercen la identidad destinada.
Estos juegos se llevaran a las escuelas de los diferentes grupos étnicos
para que su docente acepte la responsabilidad de llevar a cabo este
proyecto con la finalidad de recuperar su dialecto original.
Hipótesis:
La práctica y cooperación para el desarrollo de este proyecto impulsa una
mejora a Baja California para seguir conservando sus culturas y que estas no
pierdan sus dialectos.
Dejando como resultado la conservación y aprendizaje de estas culturas tan
importantes para Baja California, mediante una actividad didáctica cultural.
BRUNO MUNARI … ESTUDIO DE OBJETO
Cap 2
ANTECEDENTES DEL LENGUAJE DE LAS CULTURAS
Mixteco
Zapoteco
Purépecha
Náhuatl
Pai Pai
Cucapa
Kiliwa
Kumuai
La lengua mixteca, ocupa la cuarta posición en números de hablantes en
México. Es la más hablada de las llamadas lenguas mixtecanas, de la familia
otomangue. De acuerdo con la CDI (Comisión Nacional para el Desarrollo de
los Pueblos Indígenas), las variedades del mixteco son seis.
En el año 2000, los hablantes mixtecos constituyeron la cuarta comunidad
lingüística indígena por su número de hablantes en México, con un total de
446.236 individuos mayores de 5 años. El área Mixteca, es un territorio
compartido por los estados de Oaxaca, Puebla y Guerrero. Sin embargo,
debido a la migración causada por la extrema pobreza de esta región, se ha
extendido a los núcleos urbanos más importantes de México (especialmente en
el Estado de México y el Distrito Federal), a ciertas zonas agrícolas como el
Valle de San Quintín en Baja California, e incluso en Estados Unidos, donde las
nuevas generaciones suelen ser bilingües, pero de mixteco e inglés.
El idioma mixteco, o tu'un sávi, que significa
"palabra de la lluvia", es uno de los más
antiguos de Mesoamérica
Lengua Mixteca
La CDI fue creada el 21 de mayo de 2003. A través de programas, proyectos y acciones, la CDI promueve la valoración y el respeto de las culturas y lenguas indígenas del país, como elemento fundamental para construir un diálogo intercultural y con ello contribuir a eliminar la discriminación hacia la población indígena.
www.cdi.gob.mx.
http://centzuntli.blogspot.mx/2010/04/mixtecos.html
Los zapotecos son el tercer grupo indígena en importancia de México, después
de los nahuas y los mayas. El Zapoteco es un idioma tonal y se mencionan
nueve grandes ramas: Sierra, El Rincón, Cajonos, Biseños, Istmeños, Del
Valle, Lachiregui, Yohueche y Loxicha. Se calculan en número cercano a los
800.000 hablantes, que son bilingües. En la actualidad la familia de sus
lenguas consiste en más de 15 idiomas que están en peligro de desuso.
Sea cual sea su procedencia estuvo situada en el estado de Oaxaca y en la
región suroeste de Veracruz, al sur de México, durante 2.000 años, hoy se
habla en algunas comunidades de Guerrero, Morelos, Puebla y entre migrantes
en California.
Referencia obtenida de: http://centzuntli.blogspot.mx/2010/04/zapotecas.html
El origen del término zapoteca proviene del
náhuatl, de los conquistadores aztecas que
denominaron a este pueblo con el nombre de
tzapotecatl, que quiere decir "habitantes del
país del zapote".
Lengua Zapoteca
El idioma purépecha es la lengua utilizada por la población Purépecha del
occidente de México. No tiene parentesco lingüístico cercano con ninguna de
las lenguas indígenas de México. De acuerdo con cifras del XII Censo General
de Población y Vivienda del año 2000 existen unos 121,409 hablantes de la
lengua asentados en 22 municipios y sólo el 25% es monolingüe. Se reconocen
tres variantes dialectales: la de la región lacustre, la central y la serrana
(algunos incluyen una cuarta, la de la Ciénaga).
En el registro de los censos se puede apreciar la sensible disminución de los
hablantes purépechas a lo largo del tiempo; sin embargo, a partir de 1980 ha
dado inicio un movimiento de apoyo a través de la Academia de la Lengua
Purépecha, es una asociación civil constituida a finales de los años 70 con el
fin de regular la escritura y la gramática del idioma purépecha.
Este pueblo indígena de las regiones lacustre y
montañosa del centro de Michoacán se llama a sí
mismo p'urhépecha, y cada uno de sus integrantes
es un p'urhé o p'uré que significa gente o persona;
esto implica una autoafirmación como seres
humanos y pueblo en general.
Lengua Purépecha
ACADEMIA DE LA LENGUA PURÉPECHA, A.C. (P´URHE UANTAKUERI JURAMUKUA ) Calle Allende No. 42 Poniente, Barrio Ketsikua, Cherán, Michoacán, México , C.P.60270 Tel:(52-423)594-21-27 Fax: ( 52-423) 594-21-27
http://centzuntli.blogspot.mx/2010/04/purepecha.html
http://www.carapanmich.com/noticias/idioma%20purepecha.html
Es la lengua indígena mexicana con mayor número de hablantes (alrededor de
millón y medio). Además, es y ha sido un idioma valioso por su importancia
histórica. La familia náhuatl es conocida mundialmente por los aztecas o
mexicas, quienes vivieron en México-Tenochtitlán en los siglos XV y XVI,
donde constituyeron la civilización dominante en Mesoamérica hasta la
conquista española. Ellos hablaban una variante del náhuatl (el náhuatl
clásico), y por lo tanto, a la familia y aun a las otras variantes individuales a
veces se les llama "azteca" o "mexicano". Y, por supuesto, el actual país de
México recibió su nombre de la ciudad capital de los aztecas, México
[mēxihko].
El náhuatl es una lengua aglutinante se sigue hablando en la actualidad en los
diferentes estados de la república mexicana. Comenzó a perder hablantes
conforme se fueron imponiendo los españoles en el continente, junto con el
castellano como nueva lengua dominante en Mesoamérica.
http://pascal.ajusco.upn.mx/dilein/fy_alfab/nah_01_int.htm
El náhuatl es el idioma de los mexicas, también
conocidos como Aztecas o Nahuas. “náhuatl”
quiere decir “lengua suave o dulce”
Lengua Náhuatl
El idioma paipai o wakla es una lengua perteneciente a la familia
lingüística yumano-cochimí, que ha sido incluida en la controvertida
macrofamilia hokana. Como parte de la familia yumana, el paipai forma
parte del subgrupo llamado mico, que incluye al alto yumano (cuyos
dialectos más conocidos son los hablados por los yavapai, hualapai y
havasupai, en el occidente de Arizona). La relación entre el paipai y las
lenguas altoyumanas es muy cercana.
Es hablado por pocas decenas de personas que habitan en el municipio de
Ensenada, en el centro-sur del estado mexicano de Baja California.
http://sic.conaculta.gob.mx/ficha.php?table=inali_li&table_id=9
Los hablantes de pai pai llaman a su lengua
jaspuy pai que significa personas no lavadas o
personas no bautizadas.
Lengua Pai Pai
El pequeño grupo de los Cucapah son el grupo étnico más cercano a nuestra
ciudad y pocos lo conocemos o a veces, algunos ni siquiera saben que existe.
Habitan en el municipio de San Luís Río Colorado, en la frontera con los
Estados Unidos; la etnia es binacional esto significa que se divide en dos
naciones como lo es México en Sonora y Baja California, sin duda divididos por
territorio pero unidos por su cultura. Tienen una población de poco más de 171,
de los cuales sólo 47 hablan su lengua. Son una etnia emparentada
lingüísticamente con los grupos pai pai, kiliwa y kumiai.
Dicha separación se dio porque en un principio ellos vivían a los alrededores de
un lago llamado Cahuila, que desapareció en el siglo XIV y orillo a los Cucapas
a emigrar y encontrar un lugar con mejor asentamiento.
http://cucapas-derly-102.blogspot.mx/2011/10/lengua-y-religion.html
http://sic.conaculta.gob.mx/ficha.php?table=inali_li&table_id=24
http://www.buenastareas.com/ensayos/Cultura-Cucapa-Indigena/4209521.html
Comunidad Indígena Cucapah el Mayor se
localiza en el Municipio de Mexicali del Estado
de Baja California México. Cucapah quiere decir
"gente de agua"
Lengua Cucapah
La lengua Kiliwa, considerada una de las más antiguas de Baja California, es la
más amenazada con desaparecer en el país, pues sólo cuenta con cinco
hablantes adultos, cuyas edades oscilan entre los 50 a 93 años.
Habitan actualmente en el municipio de Ensenada, en el estado de Baja
California, México, abarcan el Valle de la Trinidad que se localiza entre las
sierras de San Miguel, San Pedro Mártir, y el desierto de San Felipe. Debido a
las presiones políticas los clanes kiliwas estaban dispersos en dos regiones de
Baja California, Arroyo Grande y Arroyo de León. Pero a partir de 1840, los
habitantes que poblaban Arroyo Grande comenzaron a desplazarse hacia
Arroyo de León, donde actualmente se concentran y a lo que ha quedado
reducido su territorio. Un reducto territorial que siempre ha significado un
problema frente a las autoridades, que no reconocen plenamente la posesión
de la comunidad indígena.
http://www.sdpnoticias.com/notas/2011/03/19/corre-lengua-kiliwa-riesgo-de-desaparecer-en-baja-california
http://centzuntli.blogspot.mx/2010/02/kiliwas.html
Su territorio étnico, al que llamaban Ko'lew
nñimát, y que en el idioma kiliwa quiere decir "la
tierra de nuestra gente" o "nuestra tierra"
Es la lengua indígena con menos hablantes en
México.
Lengua Kiliwa
Las comunidades del pueblo kumiai o kimiai se localizan entre las mesetas
costeras de los municipios de Ensenada, Tecate y Rosarito, en el estado
mexicano de Baja California. Constituye la más numerosa de cuantas existen
en este estado noroccidental de México, con 394.783 habitantes en sus
diferentes asentamientos.
Su idioma, el kumiai, pertenecen al subgrupo Delta/California de la familia
yumana. Los territorios ancestrales de este pueblo fueron divididos por las
fronteras que limitan actualmente a Estados Unidos y México, lo que provocó
un resultado evolutivo divergente entre las culturas de los grupos de ambos
lados. No obstante, nunca se dieron la espalda y a pesar de la separación
política no perdieron del todo el contacto con sus parientes, aunque es evidente
que cada día resulta más difícil mantener esos lazos étnicos, por el cada vez
más restringido paso a través de la frontera.
http://centzuntli.blogspot.mx/2010/02/kumiais.html
http://www.cicese.mx/mexico/bc/historia/indigenas/kumiai.html
http://sic.conaculta.gob.mx/ficha.php?table=inali_li&table_id=39
El nombre kumiai, es la forma castellanizada de
kumeya, que proviene de las lenguas yumanas y
significa los de los altos. Los hablantes de kumiai
llaman a su lengua tipai, que significa gente.
Lengua Kumiai
CONCEPTO DE COMUNICACION
La palabra comunicación deriva del latín communicare, que significa “compartir
algo, poner en común”. Por lo tanto, la comunicación es un fenómeno
inherente a la relación que los seres vivos mantienen cuando se encuentran en
grupo. A través de la comunicación, las personas o animales obtienen
información respecto a su entorno y pueden compartirla con el resto.
El proceso comunicativo implica la emisión de señales (sonidos, gestos, señas,
etc.) con la intención de dar a conocer un mensaje. Para que la comunicación
sea exitosa, el receptor debe contar con las habilidades que le permitan
decodificar el mensaje e interpretarlo. El proceso luego se revierte cuando el
receptor responde y se transforma en emisor (con lo que el emisor original
pasa a ser el receptor del acto comunicativo).
Entre los
elementos que
pueden distinguirse en el proceso comunicativo, se encuentra el código (un
sistema de signos y reglas que se combinan con la intención de dar a conocer
algo), el canal (el medio físico a través del cual se transmite la información), el
emisor (quien desea enviar el mensaje) y el receptor (a quien va dirigido).
El intercambio de mensajes (que puede ser verbal o no verbal) permite al
individuo influir en los demás y a su vez ser influido.
La comunicación puede ser afectada por lo que se denomina como ruido, una
perturbación que dificulta el normal desarrollo de la señal en el proceso (por
ejemplo, distorsiones en el sonido, la afonía del hablante, la ortografía
defectuosa).
En el caso de los seres humanos, la comunicación es un acto propio de la actividad psíquica, que deriva del pensamiento, el lenguaje y del desarrollo de las capacidades psicosociales de relación.
http://definicion.de/comunicacion/
CAP 2
HISTORIA DEL HABLA, LENGUAJE Y LENGUA
¿Qué son el idioma, el lenguaje y el habla?
¿Qué es el idioma?
Idioma (que procede del vocablo latino idioma) es la lengua propia de un grupo
social. La etimología del término nos lleva a un vocablo griego que puede
traducirse como “propiedad privada”.
Es un sistema de comunicación verbal o gestual propio de una comunidad
humana. En la práctica, los idiomas son un conjunto de sistemas muy similares
entre sí, llamados dialectos o más propiamente variedades lingüísticas,
mutuamente inteligibles.
Sin embargo la lingüística histórica ha podido establecer que todas esas
lenguas derivan de un número mucho más reducido de familias de lenguas.
Ese hecho sirve habitualmente de base para la clasificación filogenética de las
lenguas del mundo. Además de ese tipo de clasificación también se pueden
hacer diversos tipos de clasificación tipológica, referidas al tipo de estructuras
presentes en una lengua más que a su origen histórico y su parentesco con
otras lenguas.
Esta cuestión de la propiedad está vinculada al hecho de que un idioma es un
sistema comunicacional, formado por palabras y/o gestos, que resulta propio
de una colectividad. Cuando estos sistemas cuentan con la característica de la
inteligibilidad mutua, se habla de dialecto o de la variedad lingüística de un
mismo idioma.
Los especialistas creen que existen unos 6.000 idiomas en todo el mundo. Este
número puede variar de acuerdo a la definición de idioma (respecto a las
diferencias entre un nuevo idioma o un dialecto de un idioma ya existente), a
las regiones del mundo que no han sido investigadas para analizar el habla de
las comunidades (como en el caso de las tribus amazónicas) y al
descubrimiento de hablantes que tienen conocimientos de algún idioma que se
creía ya extinto.
Los especialistas creen que existen
unos 6.000 idiomas en todo el mundo.
EDITORIIAL SANTILLANA …. EDICIONA ….AULA 24 HORAS …
http://definicion.de/idioma/
http://www.encuentos.com/a-preguntas-dificiles-respuestas-faciles/que-es-un-idioma/
¿Qué es el lenguaje?
El lenguaje es una actividad humana que nace con el hombre, que sólo a él
pertenece y que le permite comunicarse y relacionarse al poder comprender y
expresar mensajes.
Pero como con tantas otras palabras, también el lenguaje es un vocablo que se
emplea en varios sentidos. En un sentido amplio y hasta metafórico se habla
del lenguaje de las flores, de las señales de tránsito, etc., pero principalmente
lo que entendemos por lenguaje es que el lenguaje humano es el conjunto
de signos articulados por medio de los cuales se comunican las
personas; o sea, un conjunto sistemático de signos que permiten un cierto tipo
de comunicación.
La palabra lenguaje se aplica a la manera de comunicarse y expresarse así
como sucede con las abejas o las hormigas, no es lenguaje en sentido estricto
No existe tribu ni pueblo, por primitivo que sea, que no disponga de un lenguaje como medio de comunicación.
o, al menos, no se poseen estudios ni conocimientos muy seguros de este tipo
de lenguaje.
Conocemos que los animales por una actuación instintiva conservan las
costumbres y las realizan de la misma forma que sus antepasados. Por el
contrario, el hombre, precisamente gracias al lenguaje, conoce su pasado;
puede comprender su presente y puede organizar su futuro de la forma que
libremente elige.
El lenguaje es una facultad humana independientemente de que empleemos un
idioma u otro.
El lenguaje comunicante es hablado pero puede ser escrito, pictográfico,
mímico, etc. Casi todo se reduce al primero, es decir al lenguaje hablado.
Lenguaje hablado
Es cuando emisor (que es quien envía el mensaje) se comunica por medio de los labios, y escucha el receptor (que es quien recibe en mensaje) escucha con su oído.
Existen muchas lenguas (o idiomas), pero el que habla una lengua no puede
comunicarse con el que habla otra, excepto si ha aprendido a traducirla.
La lengua (el idioma) es como una propiedad comunal, cada individuo se sirve
de ella según sus necesidades y posibilidades. A esa manera que tiene cada
persona para utilizar la lengua se le llama “habla”.
http://www.profesorenlinea.cl/castellano/HablalenguajeIdioma.htm
Lenguaje Escrito
Es cuando el emisor (que es quien envía el mensaje) escribe en una hoja de papel, o en cualquier base donde se puedan plasmar letras, y el receptor (que es quien recibe en mensaje) lo lee con su vista, ya sea en silencio o en voz alta.
Lenguaje Mímico
Este va dirigido para el receptor que no puede escuchar, y el emisor le envía el mensaje por medio de mímica (movimiento de manos) y el receptor solo lo puede entender por medio de la vista.
Orígenes del Idioma Español
El español es el idioma más hablado entre las lenguas romance, tanto en
términos de cantidad de hablantes como de países en los cuales predomina
dicho idioma.
En todo el mundo hay más de 500 millones de hispanohablantes.
Naturalmente, la pronunciación y el uso del español a nivel oral varían según el
país, pero las diferencias regionales no son tan importantes como para que el
idioma sea incomprensible para los hablantes de las diferentes zonas. No
existe un único “español”. Hay diferentes dialectos de español debido a la
evolución del idioma en diferentes regiones.
La historia del idioma español comienza en España con la evolución lingüística
del latín vulgar y da origen a los dialectos de España.
El idioma español en América comienza con la colonización del continente
americano al final del siglo XV. A esa altura, el idioma español ya estaba
firmemente consolidado en la Península Ibérica.
Descubrimiento, conquista y colonización de América
Además de hablarse en España, es la lengua oficial de todos los países
sudamericanos excepto Brasil y la Guayana Francesa, las seis repúblicas de
América Central, México, Cuba, la República Dominicana y Puerto Rico.
Igualmente, se habla español en determinadas partes de Marruecos y en la
costa oeste de África y en Guinea Ecuatorial. Dentro de los Estados Unidos, se
habla ampliamente en Texas, Nuevo México, Arizona, California, la ciudad de
Nueva York y el sur de Florida.
http://traduccion.trustedtranslations.com/espanol/historia/
La Historia del Español en Latinoamérica
Entender el origen del idioma español es fundamental para reconocer las
diferencias sutiles del español que se habla en las distintas regiones. En el
siglo XV, Cristóbal Colón navegó hacia América y consigo llevar el idioma
castellano. Como resultado de lo que los intelectuales llaman la
"hispanización", el español quedó radicado como lengua primaria en la región.
Durante las primeras etapas de la llamada "hispanización" hubo muchos
desafíos, ya que los idiomas locales eran absolutamente diferentes y la
comunicación era muy difícil. Hasta que intervino la Iglesia Católica, no era
seguro si el español sobreviviría en la región.
De ahí que la Iglesia Católica fuera de una importancia preponderante para la
expansión del uso del español en la región.
Descubrimiento y colonización de América
En particular los Jesuitas y los Franciscanos, quienes establecieron
instituciones educativas para enseñar a los niños el catolicismo en español.
A medida que los niños y adolescentes crecían, el idioma español comenzó a
expandirse y a difundirse. Mientras crecía el catolicismo, también lo hacía el
uso del español como la principal forma de comunicación.
A pesar de los esfuerzos de los españoles por imponer la lengua a los nativos,
el mero predominio en cantidad hizo que el idioma se mezclara con los
dialectos locales. Particularmente, los nativos mexicanos y peruanos pudieron
influenciar de manera significativa el idioma que se habla actualmente en
Latinoamérica.
Ciertas influencias de los exploradores españoles provenientes de Andalucía
ayudaron a dar forma a la pronunciación del español latinoamericano contra el
castellano.
Es por eso que ciertas palabras del castellano y el español latinoamericano
suenan bastante diferentes, incluso con idéntica ortografía. La combinación de
todos estos eventos históricos y sociológicos ha causado la evolución del
español latinoamericano que se habla actualmente en Centroamérica y
Sudamérica.
Español Latinoamericano
En Latinoamérica el idioma español tiene variantes o dialectos en las diferentes
zonas donde es hablado a raíz de la enormidad del territorio, como también de
las diferencias históricas. Es posible observar el desarrollo de las diferentes
variantes de español latinoamericano en las diversas áreas geográficas:
español amazónico, boliviano, caribeño, centroamericano, andino, chileno,
colombiano, ecuatoriano, mexicano, mexicano del norte, paraguayo, peruano,
puertorriqueño y argentino.
http://traduccion.trustedtranslations.com/espanol/historia/latino-america.asp
Otros elementos conformadores del léxico español
Otro elemento conformador del léxico en el español es el griego, puesto
que en las costas mediterráneas hubo una importante colonización griega
desde el siglo VII a.C.; como, por otro lado, esta lengua también influyó en el
latín, voces helénicas han entrado en el español en diferentes momentos
históricos.
Los primeros invasores de la península
Antes de la llegada de los romanos, la península ibérica estaba poblada
por diversas comunidades. A ambos lados de los Pirineos, se agrupaban
diversos pueblos que poseían una lengua común, la vascuence. En el sur los
nativos establecían relaciones comerciales con los fenicios.
Hacia el siglo VII a. C. los Celtas, provenientes del sur de Alemania, invadieron
la península y establecieron en Galicia y Portugal. Fusionados con los iberos
formaron el grupo de los celtíberos.
Si bien cada una de estas comunidades poseía su propia lengua, es
posible suponer que se influían entre sí.
La península ibérica en la Edad Media: Los Reinos Cristianos
COMUNICACIÓN VISUAL
La comunicación visual es un proceso de elaboración, difusión y recepción de
mensajes visuales. En ella influyen: el emisor, el receptor, el mensaje, el
código, el medio o canal y el referente. Es un medio de trasmisión de mensajes
estructurados.
Conceptos clave
Cuando se habla de comunicación visual no se debe limitar a un único tema, ya
que el concepto comunicación visual puede ser tratado desde varias
perspectivas. En este proceso intervienen los siguientes conceptos clave:
Emisor: quien emite el mensaje.
Receptor: quien recibe el mensaje.
Mensaje: lo que se trasmite.
Código: conjunto de normas y procedimientos que relacionan
significantes con significados
Canal: soporte a través del cual se trasmite el mensaje (periódicos, tv,
cine…).
Comunicación Visual
Funciones de la comunicación visual.
Función expresiva o emotiva:
Tienen como objetivo transmitir emociones.
Se trata de imágenes utilizadas con finalidad
sentimental.
Función referencial o informativa:
Son imágenes cuyo objetivo es informar. Su función es
ilustrar un texto o una noticia. Su uso es acusado en
libros de texto o prensa, así como también en señales
de tráfico.
Función poética o estética:
Consiste en aquella imagen que busca la belleza con
sentido artístico, estético. Son imágenes que valen en
sí mismas
Se trata de aquella que tiene como objetivo llamar la
atención. Es muy frecuente en el uso de contrastes, en
los tamaños y al igual que la conativa es muy utilizada
en los mensajes publicitarios.
Función fática:
Ofrece información detallada y objetiva sobre aquello
que representa. (dibujos científicos, mapas).
Función descriptiva:
EL CAMPO
El campo de la comunicación visual es aquel que abarca este tipo de
comunicación, podremos agruparlo en tres secciones temáticas:
Dibujo, pintura, escultura, tatuajes, moda.
Diseño gráfico, industrial, urbanístico, publicitario.
Teatro, danza, cine, tv, signos, textos, audiovisual, multimedia.
Cap 3
Metodología teórica Bases y Fundamentos del Diseño
Concepto de Diseño
Es la comunicación de ideas, que son organizadas, a través de la utilización de
imágenes, en las cuales se busca combinar el arte con aspectos tipográficos.
Lo que son, palabras o texto escrito, que en conjunción con lo visual, buscan el
emitir un mensaje claro y directo.
También se conoce con el nombre de diseño en comunicación visual, debido a
que algunos asocian la palabra gráfico únicamente a la industria gráfica, y
entienden que los mensajes visuales se canalizan a través de muchos medios
de comunicación, no sólo en medios impresos.
Algunas clasificaciones difundidas del diseño gráfico son: el diseño gráfico
publicitario, el diseño editorial, el diseño de identidad corporativa, el diseño
web, el diseño de envase, el diseño tipográfico, la cartelera, la señalética y el
llamado diseño multimedia.
Ejemplos: Ilustración Editorial???
En el caso del diseño de la ilustración editorial es importante sustentar el
trabajo con una metodología de investigación que implemente bases y
principios del diseño para la efectividad en el mensaje que se desea plasmar.
En pocas palabras, un buen diseño es la mejor expresión visual de la esencia
de “algo”, ya sea esto un mensaje o un producto.
Concepto de Ilustración
Es un componente gráfico que complementa o realza un texto, esto significa
que podemos producir imágenes que llevan un mensaje, como las pinturas
rupestres, y los mosaicos religiosos.
Objetivos de la Ilustración
Llamar la atención s/producto
Motivar p/lectura
Ofrecer una rica experiencia visual
Comunicar informar mensajes
Aplicar la capacidad perceptiva
Producir placer estético
Visual cumplir un objetivo
Intelectual
Lectura de la ilustración ( 3 tipos )
Ilustración decorativa
http://www.usolab.com/wl/2007/06/diseno-decoracion-y-ruido.php
Ilustración Narrativa
http://ilustracioneditorialypublicitaria.blogspot.mx/2012/06/22-ilustracion-narrativa.html
Se pretende llamar la atención del usuario
aumentando el volumen del ruido visual, en
lugar de mediante información significativa
para el usuario.
Son las ilustraciones que narran una
historia y sirven de apoyo o puntuación en
un texto. Principalmente se usa en los
cuentos.
Ilustración Interpretativa
6 Pasos del proceso de creación
Análisis de texto
Empezar con palabras
Agregar imágenes
Cuestionario Interpretativo
Disparo de Idea contra idea
confrontar tus propias ideas
elegir la mejor
Construcción de Imagen
El ilustrador subordina la idea y
hace su creencia.
Tiene intenciones documentales, y que
puede ser elaborado en el escenario de los
hechos o a partir de la lectura de un trabajo
periodístico.
Breve historia de la ilustración:
Los orígenes de la ilustración son tan antiguos como los de la escritura. Las
raíces, tanto de la ilustración como del texto, se encuentran en los pictogramas
(símbolos que representan palabras o frases) y en los jeroglíficos (imágenes de
objetos que representan palabras, sílabas o sonidos) desarrollados por culturas
antiguas como los egipcios, los mayas, los olmecas o los hititas entre otros.
http://www.proel.org/index.php?pagina=alfabetos/jerogli
El sistema de escritura jeroglífico egipcio es
mixto (ideográfico y consonántico) y fue usado
desde c. 3100 a. C. al 400 d. C.
En la edad media, los libros ilustrados eran producciones especiales para
ceremonias y exhibiciones, al artista ilustrador se le pedía no solamente
decorar, sino explicar el texto, creando imágenes que tuvieran una función
práctica, al contenido visual.
En una época en la que poca gente sabía leer, estas ilustraciones eran valiosos
auxiliares para la comprensión del texto. El amanuense escribía el texto,
mientras que el pintor ponía las miniaturas, hacía las iniciales y decoraba los
bordes. Algunas veces las ilustraciones cubrían toda una página.
Muy pronto después los egipcios
desarrollan su magnífica escritura
jeroglífica y de esta manera cada
pueblo comienza a registrar fuera de
la memoria, los hechos a través de
signos codificados.
http://www.proel.org/index.php?pagina=alfabetos/jerogli
Algunas veces las imágenes eran más importantes que las palabras y las
pinturas eran puramente descriptivas, o al menos es lo que trataban de ser.
En sus libros científicos, Leonardo da Vinci, consideraba que la tarea de las
palabras era explicar la imagen, y el propósito de las pinturas es comunicar
información. Por supuesto que da Vinci tiene un lugar muy importante en la
historia de la ilustración.
http://www.artedinamico.com/portal/sitio/articulos_mo_comentarios.php?it=243&categoria=
6
La Monalisa es el retrato que más literatura ha
generado a lo largo de toda la historia del arte.
La ilustración puede ser una viñeta para dar una idea del texto escrito o una
imagen que por sí misma sea de importancia crucial para entender un mensaje.
Los ilustradores son clasificados por el área de trabajo:
Tipos de ilustración:
Ilustración Publicitaria: Ilustraciones que son para Agencias de Publicidad y
usadas para promoción de algún evento o producto comercial.
Gabriel Moreno
Ilustración Editorial - Ilustraciones que son para uso en revistas y libros,
acompañando y enriqueciendo el texto escrito.
Mujer Samurai –
Jose Maria Pérez de Villar Navarro - Ilustración
Ilustración Corporativa - Ilustraciones en proyectos hechos directamente a las
empresas interesadas y especializadas en cierto tipo de uso (ej, dibujo textil,
Intranet, infografía, catálogos internos).
Papelería corporativa
Din-A4 y sobre americano sin ventanilla para "Gandia Ciutat Literària".
Ilustración Cultural - Ilustraciones usadas como Comics o para proyectos
relacionados con publicaciones culturales sin ánimos de lucro o
gubernamentales, usualmente no muy bien remuneradas.
Ilustración Científica - Ilustraciones especializadas para las ciencias como
medicina, espacio, biología, etc. que necesitan ilustrar cierta fidelidad especial
del tema que se ilustra
http://www.ilustracionmexico.org/clasificacion.html
Bases y principios de composición y diseño
Fundamentos Básicos del Diseño
Elementos del diseño
En general se distinguen 4 grupos de elementos
A. Elementos Conceptuales
B. Elementos Visuales
C. Elementos de Relación
D. Elementos Prácticos
A. Elementos Conceptuales
Los elementos conceptuales son aquellos que están presentes en el diseño,
pero que no son visibles a la vista. Se dividen en 4 elementos
El Punto: Indica posición, no tiene largo ni ancho, es el principio y el fin de una
línea.
Punto
Línea: Es una sucesión de puntos, tiene largo, pero no ancho, tiene una
posición y una dirección.
Plano: Un plano tiene largo y ancho, tiene posición y dirección y además está
limitado por líneas.
Volumen: El recorrido de un plano en movimiento se convierte en volumen,
tiene posición en el espacio, está limitado por planos y obviamente en un
diseño bidimensional el volumen es ilusorio.
Línea
Plano
Volumen
B. Elementos Visuales
Por ejemplo cuando se dibuja una figura en el papel, esa figura está formada
por líneas visibles, las cuales no solo tienen un largo, sino que un ancho, un
color y claro una textura (definida por los materiales utilizados).
Forma: Todo lo visible tiene una forma, la cual aporta para la percepción del
ojo una identificación del objeto.
Medida: Todas las formas tienen un tamaño.
Forma
Medida
Color: El color se utiliza comprendiendo no solo los del espectro solar, sino
asimismo los neutros (blanco, negros, grises) y las variaciones tonales y
cromáticas.
Ampliación sobre el color: El color es un fenómeno físico de la luz,
relacionado con las diferentes longitudes de onda en la zona visible del
espectro electromagnético, que perciben las personas y algunos animales a
través de los órganos de la visión, como una sensación que nos permite
diferenciar los objetos del espacio con mayor precisión.
Textura: Tiene que ver con el tipo de superficie resultante de la utilización del
material. Puede atraer tanto al sentido del tacto como al visual.
Color
Textura
C. Elementos de Relación
Se refiere a la ubicación y a la interrelación de las formas en un diseño
Dirección: La dirección de una forma depende de cómo está relacionada con
el observador, con el marco que la contiene o con otras formas cercanas.
Posición: La posición de una forma depende del elemento o
estructura que la contenga.
Dirección
Posición
Espacio: Todas las formas por más pequeñas que sean ocupan un espacio, el
espacio así mismo puede ser visible o ilusorio (para dar una sensación de
profundidad)
Gravedad: El efecto de gravedad no solamente es visual, sino que también
psicológica. Podemos atribuir estabilidad o inestabilidad a una forma o a un
grupo de ellas.
D. Elementos Prácticos
Los elementos prácticos van más allá del diseño en sí y como es de esperar
son conceptos abstractos.
Representación: Se refiere a la forma de realizar el diseño: puede ser una
representación realista, estilizada o semi-abstracta.
Significado: Todo diseño conlleva consiente o subconscientemente un
significado o mensaje.
Espacio
Gravedad
Función: Para lo que esta creado dicho diseño.
Metodología Teórica dentro de Bases y Principios del Diseño Grafico
Icono:
Es una imagen, cuadro o representación; signo o símbolo que sustituye al
objeto mediante su significación.
Símbolo:
Es el conjunto de formas iconográficas que representan ideologías o
conceptos, son identificadas universalmente y marcan un movimiento, época o
suceso. Conjunto de imágenes o figuras inmateriales, el concepto general es
ideológico y mental.
Icono de Hombre y Mujer
Símbolo Ying Yang
Arquetipos:
Son las propiedades por individual de carácter y aptitud de las formas, se basa
en comportamientos e ideologías ya sustentadas, cuentan con un patrón de
conducta y se refiere a la clase de carácter de los personajes.
Boceto
Se trata de una guía que permite volcar y exhibir sobre un papel una idea
general antes de arribar al trabajo que arrojará un resultado final.
Su objetivo es simbolizar ideas, pensamientos o conceptos, sin preocuparse
por la estética.
http://definicion.de/boceto/
El yantra es un diagrama universal que ha sido utilizado desde tiempos muy
antiguos como herramienta de autoconocimiento.
Ilustración editorial
¿Qué es ilustración editorial?
La ilustración editorial es estructura y composición de publicaciones tales como
revistas, periódicos o libros.
Para la realización de una ilustración no solo es necesario el conocimiento de
las tecinas y su aplicación que utiliza para desarrollar su trabajo, también es
indispensable el conocimiento de iconografía, simbolismo y metáforas. Se debe
de conocer el público a quien irá dirigida la publicación para encasillarla en un
género y lograr comunicar el mensaje.
Sobre todo es muy indispensable saber todo lo anteriormente leído para la
realización de un juego de lotería, ya que se debe de plasmar un símbolo para
que el mensaje sea rápidamente captado por la persona que está participando.
http://davidzam.com.mx/index.php/2009/08/17/ilustracion-editorial/
Los niveles de representación varían, ya que
puede ser una ilustración con tendencia a la
abstracción hasta una muy realista.
CLASIFICACION DE LA ILUSTRACION EDITORIAL
Sobre la presentación de esta noción como herramienta que enriquece a una
publicación o acompaña a un determinado texto, puede decirse que existen
diversas categorías para la misma idea. En función de las características del
gráfico incluido, es posible hacer mención a:
Ilustración científica
Ilustración Literaria
Ilustración Publicitaria
Ilustración Editorial
Ilustración Cultural
Ilustración Infantil
Ilustración Técnica
Ilustración Arquitectónica
Ilustración Caricatura
http://davidzam.com.mx/index.php/2009/08/17/ilustracion-editorial/
Ilustración científica
La ilustración científica son representaciones gráficas que muestran al lector la
apariencia y explicación más clara sobre la Astronomía, Arqueología, Medicina,
Odontología, Botánica, Zoología, Microbiología, entre otras.
Y no es de uso publicitario y mucho menos comercial, no pretende otra cosa
sino que la transmisión de un conocimiento de forma óptima, funcional y clara.
http://www.interiorgrafico.com/articulos/19-tercera-edicion-mayo-2007/22-el-disen-la-ilustraciientca
Ruby-throated Hummingbird, Trumpet Creeper (Archilochus colubris, Campsis
radicans)'
Amelia Hansen ilustra en acuarela sobre papel a un colibrí sacando la lengua para alimentarse
de una flor (Amelia Hansen - Focus on Nature - New York State Museum)
Ilustración Literaria
Sirve para acompañar un texto literario y dar información sobre él,
creando imágenes alusivas a lo que se narra. Usadas comúnmente en
libros de educación escolar, cuentos, historietas, y comics. La
ilustración literatura es el arte en el que el instrumento utilizado son las
imágenes, por ende, se trata de obras artísticas que comunican y se
expresan a través de la imagen.
http://www.slideshare.net/inmita1/contar-con-imgenes-ilustracin-de-textos-
cientficos-y-literarios
Infografía para libro de texto - Sergio Rodríguez Ceron - Ilustración
Ilustración Publicitaria
La Ilustración publicitaria tiene como propósito llamar la atención hacia el
producto, así bien dar a conocer un producto y venderlo, La ilustración en la
publicidad debe cumplir con varios objetivos específicos. Constituye una parte
vital de la transmisión de información en ambos sentidos entre el productor y el
consumidor.
Cada ilustración es diferente de acuerdo al público que vaya dirigido. Este tiene
uso en espectaculares, vallas, pantallas electrónicas de publicidad.
http://suite101.net/article/la-ilustracion-en-la-publicidad-a29156#axzz2FjaRfrwT
Ilustración Editorial
La ilustración editorial es uno de los más fascinantes retos a los que puede
enfrentarse un artista gráfico. Desde su mesa de trabajo, el ilustrador absorbe
el contenido de un texto, una historia, una noticia de prensa, y captura la idea
principal plasmándola en imágenes gráficas. Esto significa que podemos
producir imágenes que llevan un mensaje.
http://www.esdip.com/escuela/cursos/curso_ilustracion_editorial.htm
“Baltasar y el Padre Juguetes”, un cuento solidario protagonizado por un
inmigrante e ilustrado por Pachi y Poe
Ilustración Cultural
Ilustración cultural es una cultura cívica, que basa las relaciones humanas en
criterios objetivos y ya no subjetivos. Intenta construir una comunicación
basada en la libertad y la igualdad garantizada por la idea de que vivimos en
sociedad porque hemos generado acuerdos para vivir en ella. Estas son vistas
frecuentemente al celebrarse una fecha importante y son creadas para motivar
y cultivar las culturas de cada país y/o estado.
http://www.emprendedoras.com/article1012.html
Ilustración infantil
Para los editores de libros infantiles y juveniles, la ilustración juega desde el
inicio un papel fundamental en la producción de un proyecto editorial exitoso.
Las imágenes en un libro, en especial para niños y jóvenes, complementan de
manera inigualable el texto del impreso, donde llegan a tener la fuerza
expresiva que el texto que las acompaña, para lograr este resultado el trabajo
en equipo del editor es fundamental para lograr transmitir al ilustrador su
proyecto.
http://redgrafica.com/La-Ilustracion-infantil-y-juvenil
Ilustración Técnica
La ilustración técnica nos ayuda a describir el funcionamiento y composición de
cualquier tipo de elemento, maquina, o artilugio mecánico.
También podemos hacer que esas imágenes estén animadas, visualizando una
secuencia de imágenes con elementos del artilugio en movimiento.
Estas Ilustraciones se utiliza mucho en:
Arquitectura
Ilustración Técnica
Diseño 3D
http://crcavazos.blogspot.mx/2006/02/arquitectnica.html
Ilustración Arquitectónica
Más allá de los dibujos de monitos y personajes está la capacidad de ver lo que
aún no existe, pero existirá.
La ilustración arquitectónica convence a clientes, compradores e inversionistas
de que su proyecto está a unas firmas de convertirse en realidad.
Casa de recreo. Mesa de los Santos
Ilustración Caricatura
Una caricatura es un retrato que exagera o distorsiona la apariencia física de
una persona o varias, en ocasiones un retrato de la sociedad reconocible, para
crear un parecido fácilmente identificable y, generalmente, humorístico.
También puede tratarse de alegorías.
Su técnica usual se basa en recoger los rasgos más marcados de una persona
(labios, cejas, etc.) y exagerarlos o simplificarlos para causar comicidad o para
representar un defecto moral a través de la deformación de los rasgos.
Barack Hussein Obama
Actual presidente de los Estados Unidos
TECNICAS DE ILUSTRACION
Existen variantes de efectos para un resultado diferente en cada ilustración.
Las técnicas más comunes para ilustrar son:
Acuarela:
es una técnica donde diluyes la pintura con agua y pintas capa por capa de
color hasta lograr el tono que deseas, se usa sobre cartulinas resistentes al
agua como lo es el guarro con pinturas de acuarela, tinta china o gouache.
http://www.pinturayartistas.com/acuarelas-de-tito-fornasiero/
Luna Azul. Una acuarela de tonos azules y verdes con luz suave
de luna.
Prisma color:
Se usa prisma color capa por capa muy opaca empezando por las tonalidades
más suaves y cambiando de tonos cuando lo amerite.
Lo mejor es usar prisma color semi blandos y que no sean tan aceitosos ya
que saturarías el color muy rápido.
http://foros.atomix.vg/showthread.php?254206-DeviantArt/page20
Gatito - Diseñado por Maneki Neko Técnica prismacolor
Acrílico:
Es pintura plástica el resultado es más brillante y de secado rápido, y puedes
llegar a un resultado más realista. Se diluye con un poco de agua, y las
superficies generalmente son cartulina y tela.
http://es.123rf.com/photo_11534727_tulipanes-pintura-en-acrilico-por-el-artista-de-reino-unido-gale-kay.html
Tulipanes pintura en acrílico por el artista de Reino Unido Gale Kay
Óleo:
Es una pintura de aceite conocida ya en la edad media. Debido a su secado
lento es más flexible de manejar y de hacer modificaciones antes del secado.
http://www.antoniomunozvera.com/arte_pintura_oleo/pintura_oleo_paisajes/pintura_oleo_paisaje_52_exposicion.htm
Paisaje - Pintura al óleo
Medidas: 46 x 38
Tiza pastel:
Se usa generalmente en formatos grandes y es común en superficies de papel
bond y cartulina.
Se utiliza mucho la técnica del esfumado que consiste en difuminar los tonos
desde los más claros hasta los más oscuros, aunque debes tener cuidado
porque puede llegar a ensuciar mucho.
Categoría Técnica Soporte Temática Medidas En Artelista desde Descripción
Pintura Pastel Lienzo Animales 65 x 50 cm 20 de Junio de 2011 Pastel sobre tela. Enmoldurado y protegido con vidrio antirreflejo. © Todos los derechos reservados
Aerografía:
Ofrece un efecto relucinante con el uso del pincel del aire, esta técnica
requiere de habilidades en su uso, y rapidez para la aplicación de sus
tonos a sus formas, logra nitidez en su imagen.
http://aerografiarte.com/portfolio/habitacion-infantil-sofia/
Obra de la ilustradora Kei Acedera.
Ilustración Digital:
Usando distintos programas de diseño profesional puedes lograr las técnicas
ya nombradas anteriormente pero debes saber muy bien su técnica para
aplicarlas, recuerda que estos programas son una herramienta más.
Tiene resultados muy parecidos a los reales. Una de sus ventajas es que
puedes ahorrar en materiales y puedes equivocarte sin dañar tu trabajo tantas
veces quieras.
http://edtorrelles.com/tag/digital-ilustracion/
Boceto digital de un cachorro en ordenador
Ilustración 3d Animación
Hoy en día la animación 3D, es una de las técnicas más empleadas y con
mayor auge en la industria cinematográfica y televisiva. En la animación 3D, los
elementos, personajes y escenarios se construyen o modelan en 3
dimensiones o ejes. El ordenador y las diferentes herramientas (software) que
se utilizan permiten generar toda clase de formas, aplicar todo tipo de
características superficiales, efectos especiales. Permitiendo expresar ideas y
conceptos de manera gráfica por medio de imágenes en movimiento.
http://es.wikipedia.org/wiki/Proceso_de_la_animaci%C3%B3n_3D
"Ilustración 3d.," Una entrada en verde Soluciones Creativas
PRECURSORES
Los siguientes Ilustradores fuero de gran utilidad para mi inspiración y
realización de los iconos para el juego de lotería.
Gary Taxali (principal inspiración)
Es un ilustrador viviendo en Toronto, Canadá. Nació en Chandigarh, India, en
1968. Un año más tarde, su familia emigró a Toronto, Canadá. Allí, su padre le
animó a tomar clases de arte. En 1991 se graduó en Ontario College of Art y
poco después comenzó a trabajar como ilustrador profesional.
"Gary Taxali visualmente combina ahora con entonces, su estilo, inspirado en
los cómics vintage y arte publicitario, es reutilizado con el objetivo de comunicar
las ironías y la esencia de la cultura cómica popular. Su trabajo es a la vez
fascinante y entrañable. A pesar de la mirada de la vendimia, no es ni
sentimental ni nostálgico. Su imaginería es rica en brío satírico".
http://www.mint.ca/store/artist/gary-taxali13900018?cat=Meet+the+artist&nId=4600002&nodeGroup=Learn
Carlos Palleiro
Diseñador Grafico nacido en Montevideo, Uruguay el 29 de Septiembre en
1945. Trabajó en Uruguay, Argentina y México en numerosas editoriales,
universidades, publicaciones e instituciones privadas y públicas, como Arca
Editorial, Ediciones Pueblos Unidos, Marymar Editorial, Instituto Nacional de
Bellas Artes.
Fue director artístico de los libros de texto gratuitos de la Secretaría de
Educación Pública y de Ediciones SM.
Ha recibido primeros lugares en diversos concursos de cartel e ilustración.
Actualmente es profesor en la Universidad Iberoamericana de Puebla.
http://filustra.com/carlos-palleiro/
Leticia Tarrago
Nacida en Orizaba, Veracruz, estudió en La Esmeraida en Ciudad de México,
donde a la edad de catorce años ganó el primer premio en el concurso anual
de estudiantes organizado por el Instituto Nacional de Bellas Artes.
Tarrago ganó el codiciado premio de grabado impartido por el Instituto Nacional
de Bellas Artes y presentado personalmente por el Secretario de Educación de
México.
Su trabajo ha aparecido throughtout las Américas y se encuentra en varias
colecciones permanentes en Europa y Estados Unidos.
http://rogallery.com/Tarrago/Tarrago-biography.html
Edward William Joyce
Nacido el 11 de diciembre de 1957 es un escritor estadounidense, ilustrador y
director de cine. Sus ilustraciones aparecieron en numerosas New Yorker
cubiertas y sus pinturas se exhiben en museos y galerías de arte. Joyce ganó
un premio de la Academia al Mejor cortometraje de animación con Brandon
Oldenburg.
William Joyce, un ilustrador y animador, quien trabajó en dos grandes éxitos de
Pixar-Toy Story y Bichos, ha creado una aplicación para iPad impresionante
libro llamado The Fantastic Flying Books del señor Morris Lessmore. Esta
aplicación interactiva para el iPad combina maravillosamente la experiencia de
la lectura de libros con la alegría de ver películas animadas.
http://www.buzzom.com/2011/07/toy-story-illustrator-william-joyce-creates-an-
interactive-book-on-ipad/
J. Otto Seibold
J.otto Seibold es un estadounidense de primera generación, nacidos de padre
alemán y madre rumana en Oakland, California. Se crió en Martínez y fue un
autodenominado "F + estudiante." Antes de convertirse en un ilustrador de
libros para niños famosos y escritor, trabajó como dibujante, diseñador
arquitectónico, y un ilustrador freelance editorial.
Él es el autor e ilustrador de "Olive, el reno de Otros", "Vunce Upon a Time",
"Seamore, la marsopa Muy olvidadizo", "Sueños del pingüino", y "El cerdo y la
espiga", entre otros. Su libro más reciente es "Goose Other" (Chronicle Books).
"Con cada libro que se esfuerzan por hacer algo que es lo mejor que puedo
hacer en este momento", ha dicho Seibold. "Y cada uno de los libros tiene
pequeños mensajes, acerca de los préstamos, de ser fiel a su naturaleza." Él
vive en Oakland, California.
http://www.huffingtonpost.com/jotto-seibold
Cap 4
ANTECEDENTES DEL DISENO DE UN JUEGO MESA
El diseño de juegos es el proceso de diseñar el contenido, los antecedentes y
las reglas de un juego
Un juego de mesa es un juego que requiere una mesa para jugarse o un
soporte similar y que es jugado generalmente por un grupo de personas
alrededor de él. Aunque el azar puede ser una parte muy importante en este
tipo de juegos, también los hay en los que son necesarios estrategia y
razonamiento para poder jugar y en los que el azar no aparece.
Por su naturaleza, en general los juegos de mesa no conllevan actividad física,
aunque existen algunos que implican levantarse de la mesa y realizar
actividades fuera de ésta ya sea por castigo o recompensa, en este caso estos
serían juegos de mesa pero no limitados a la misma.
Historia de los Juegos de Mesa
Comienzos históricos
Históricamente, el juego de mesa ha sido un bien cultural, fruto de las
civilizaciones más florecientes de su tiempo.
Existen objetos que aparentan ser juegos y juguetes desde la prehistoria, como
los restos de tableros (que se asemejan al juego de Mancala) hallados en la
ciudad neolítica de Ain Ghazal y datados hace casi 8.000 años.
Pero el primer juego de mesa del que se tiene constancia con nombre propio
es el juego egipcio del Senet, cuyos más antiguos restos se remontan hasta
hace 5.500 años, en pinturas murales y en tesoros de tumbas faraónicas. En la
tumba de la esposa del faraón Ramses II, se puede encontrar una pintura
donde la propia Nefertari juega contra un enemigo invisible (tal vez en
competencia con los mismos dioses).
En los últimos años ha comenzado a extenderse en nuestras ciudades de
nuevo la afición por los juegos mesa, una forma de ocio alternativa y social,
que ya está asentada en otros países europeos, principalmente Alemania,
Austria, Francia, Bélgica, Holanda, Italia y los países nórdicos, o en otros
países como los Estados Unidos, Japón o Corea del Sur. En España existe una
importante tradición de juegos de cartas y algunos otros juegos de mesa
clásicos. Pero fuera de ese ámbito tradicional, en nuestro país los juegos de
mesa han sido considerados mayoritariamente como equivalentes a juguetes
infantiles.
No ha sido así en la historia de la humanidad. Los juegos han estado presentes
en todas las culturas de todas las épocas.
JUEGOS DIDACTICOS PARA APRENDIZAJE
La fuerza motivadora y el interés que los niños incluyen en sus juegos nacen
de la propia naturaleza del ser humano; por eso juego y aprendizaje
necesariamente están relacionados. Se considera el juego infantil como una
actividad de gran potencialidad para el desarrollo y el aprendizaje.
El juego infantil constituye un escenario psicosocial donde se produce un tipo
de comunicación rica en matices, que permite a los niños y niñas indagar en su
propio pensamiento, poner a prueba sus conocimientos y desarrollarlos
progresivamente en el uso interactivo de acciones y conversaciones entre
iguales.
El juego profundamente absorbente es esencial para el crecimiento mental. Los
niños capaces de sostener un juego intenso acercan a la probabilidad de llegar
al éxito cuando haya crecido.
LA IMPORTANCIA DEL JUEGO EN EL DESARROLLO INFANTIL
La mayoría de los padres, muchos educadores y pediatras, algunos psicólogos
y todos los niños piensan que el juego es importante para el desarrollo infantil.
El juego constituye un modo peculiar de interacción del niño con su medio, que
es cualitativamente distinto del adulto. Hoy, la mayoría de los especialistas en
el tema reconocen que el término “juego” designa una categoría genérica de
conductas muy diversas.
TIPOS DE JUEGO
Siguiendo la teoría de Piaget (1932, 1945, 1966) podemos clasificar los juegos
en cuatro categorías: motor, simbólico, de reglas y de construcción.
Exceptuando la última, los juegos de construcción, las otras tres formas lúdicas
se corresponden con las estructuras específicas de cada etapa en la evolución
intelectual del niño: el esquema motor, el símbolo y las operaciones
intelectuales.
Al igual que sucede con estas últimas, los juegos de reglas son los de aparición
más tardía porque se construyen a partir de las dos formas anteriores, el
esquema motor y el símbolo, integrados en ellos y subordinados ahora a la
regla.
El juego motor
Los niños pequeños, antes de empezar a hablar, juegan con las cosas y las
personas que tienen delante. Golpean un objeto contra otro; lo tiran para que
se lo volvamos a dar, etc. Exploran cuanto tienen a su alrededor y, cuando
descubren algo que les resulta interesante, lo “repiten” hasta que deje de
resultarles interesante. Y es importante señalar que el interés infantil no
coincide con el del adulto. VER DOCUMENTAL EDUCACION PROHIBIDA
El juego simbólico
Aunque hay distintos tipos
de juegos, muchos
consideran el juego de ficción como el más típico de todos, el que reúne sus
características más sobresalientes. Es el juego de “pretender” situaciones y
personajes “como si” estuvieran presentes.
Fingir, ya se haga en solitario o en compañía de otros niños, abre a éstos a un
mofo nuevo de relacionarse con la realidad. Al jugar, el niño “domina” esa
realidad por la que se ve continuamente dominado.
Con el desarrollo motor se amplía enormemente su campo de acción, se le
permite o se le pide participar en tareas que antes le estaban vedadas y, sobre
todo, aparecen mundos y personajes suscitados por el lenguaje.
Juegos de reglas
El final de preescolar coincide con la aparición de un nuevo tipo de juego: el de
reglas. Su inicio depende, en buena medida, del medio en el que se mueve el
niño, de los posibles modelos que tenga a su disposición.
La presencia de hermanos mayores y la asistencia a aulas de preescolar
situadas en centros de primaria, facilitan la sensibilización del niño hacia este
tipo de juegos.
Pero en todos los juegos de reglas hay que “aprender” a jugar, hay que realizar
unas determinadas acciones y evitar otras, hay que seguir “unas reglas”. Si en
los juegos simbólicos cada jugador podía inventar nuevos personajes,
incorporar otros temas, desarrollar acciones sólo esbozadas, en los de reglas
se sabe de antemano lo que “tienen que hacer” los compañeros y los
contrarios. Son obligaciones aceptadas voluntariamente por eso, la
competencia tiene lugar dentro de un acuerdo, que son las propias reglas.
Juegos de construcción
El niño preescolar se conforma fácilmente con cuatro bloques que utiliza como
paredes de una granja o de un castillo. Pero a medida que crezca querrá que
su construcción se parezca más al modelo de la vida real o al que se había
trazado al iniciarla. Hacer una grúa que funcione de verdad o cocinar un pastel
siguiendo una receta, pueden ser actividades tan divertidas como el mejor de
los juegos. Pero justamente en la medida en que tiene un objetivo establecido
de antemano y que los resultados se evaluarán en función de dicho objetivo se
aleja de lo que es mero juego para acercarse a lo que llamamos trabajo.
En resumen, el juego es importante en el desarrollo del niño porque le permite
el placer de hacer cosas, de imaginarlas distintas a como se nos aparecen, de
llegar a cambiarlas en colaboración con los demás, descubriendo en la
cooperación el fundamento mismo de su vida social.
Dinámicas y juegos para el aprendizaje de idiomas
1. El juego del español (Instituto Cervantes). Juego que consiste en
formar palabras sobre un tablero con la posibilidad de cruzarlas con
las del adversario. Se puede elegir entre tres niveles y competir
contra una persona de nivel diferente, el sistema ajusta la
puntuación respectiva a cada nivel. Es preciso utilizar al menos una
“ñ” durante cada partida.
2. Quién es quién El popular juego de tablero Quién es quién adaptado
para la clase de español como lengua extranjera. El juego ha sido
elaborado por José Ramón Rodríguez utilizando personajes del
mundo español e hispanoamericano, se pueden descargar desde su
blog y en formato PDF los tableros, fichas e información sobre los
personajes.
3. La oca de las preposiciones . Juego de la oca para descargar
destinado a practicar los usos principales de las preposiciones en
castellano con frases que hacen referencia a saberes y
comportamientos socioculturales de España. Además del tablero
para descargar e imprimir, los autores proporcionan observaciones
didácticas y las soluciones.
4. Juegos para conversar (El blog de Miguel Ángel García Guerra).
Video tutorial realizado por el autor en el que muestra cómo
realizar un tablero con casillas temáticas para la clase de
conversación.
Capitulo 5
PROCESO CREATIVO
Centro Cultural de Tijuana (CECUT)
El CECUT es un centro cultural de México en la frontera, el más importante en
la región noroeste, y la única institución del Consejo Nacional para la Cultura y
las Artes fuera de la capital del país.
Desde su fundación, el 20 de octubre de 1982, asumió el compromiso de
satisfacer las necesidades artísticas y culturales de esta población, mediante
un conjunto de servicios en las diferentes manifestaciones artísticas y temas de
la cultura contemporánea.
Ubicado en una de las zonas urbanas más modernas de la ciudad y a cinco
minutos de la frontera, el CECUT se ha convertido en el símbolo de mayor
reconocimiento con que se identifica a Tijuana.
Instalado en una superficie de 3.5 hectáreas, es visitado por 1.5 millones de
personas al año, de las cuales casi la tercera parte son niños y durante 2012
realizó casi 13 mil actividades culturales: festivales de danza, guitarra, teatro,
literatura, poesía, tradiciones populares, conciertos, exposiciones,
conferencias, vendimia cultural, películas en formato IMAX, cine en video, entre
otros.
Dentro de esta Institución se encuentra la Lic. Irais Piñón encargada de la
Coordinación de Pueblos y Culturas, quien al investigar y darse cuenta de que
nuestras costumbres y dialectos de Baja California poco a poco están
desapareciendo, se dio a la tarea de encontrar una pronta solución a esta
penosa situación cultural, decidiendo realizar un juego de lotería para el
aprendizaje de los niños en ciertas culturas indígenas.
Como alumna de Diseño Grafico en la Universidad de Tijuana decidí hacer mi
residencia profesional en esta ya importante Institución de Tijuana y
prácticamente de Baja California. Llegando a la tarea de formar parte de este
importante y productivo proyecto.
En de acuerdo con la Lic. Irais Piñón. Llevamos a cabo la realización del
proyecto empezando con posibles temáticas para el juego, en el que se
mencionaron las siguientes.
1.- Frutas y Verduras
2.- Partes del cuerpo humano
3.- Objetos que se encuentran dentro de una casa
4.- Familia
5.- Colores
6.- Animales
Eligiendo la temática de “Objetos que se encuentran dentro de una casa”
ya que estos son comúnmente mencionados en la mayoría del tiempo, en la
vida cotidiana.
El siguiente paso fue elegir los Objetos que irían en la lista que son:
1.- Almohada
2.- Banca
3.- Bañera
4.- Baño
5.- Cama
6.- Casa
7.- Cazuela
8.- Cepillo
9.- Chimenea
10.- Cuchara
11.- Cuchillo
12.- Escoba
13.- Espejo
14.- Estufa
15.- Florero
16.- Frutero
17.- Garrafón
18.- Lámpara
19.- Lava Trastes
20.- Lavadora
21.- Lava Manos
22.- Librero
23.- Mantel
24.- Mesa
25.- Olla
26.- Plato
27.- Puerta
28.- Recogedor
29.- Refrigerador
30.- Reloj
31.- Ropero
32.- Silla
33.- Sillón
34.- Taza
35.- Televisión
36.- Teléfono
37.- Tenedor
38.- Trapeador
39.- Vaso
40.- Ventana
Estos fueron los primeros bocetos antes de basarme en el ilustrador Gary
Taxali
BOCETOS PRIMEROS.
No se estaba obteniendo un buen resultado, por eso se eligió un personaje en
el cual nos pudiéramos inspirar y seguir la misma línea de iconos
representativos.
Así se hizo la lista e investigaciones de posibles ilustradores para niños que
fueron:
1.- Gary Taxali
2.- Carlos Palleiro
3.- Leticia Tarrago
4.- Edward William Joyce
5.- J.Otto Seibold
Teniendo a Gary Taxali como principal inspiración se comenzó a hacer los
siguientes bocetos, teniendo como resultado lo siguiente.
Se empezaron con bocetos burdos, siguiendo con bocetos finos, y así
culminando con bocetos finales en digital.
(BOCETOS BURDOS FOTOS???)
Una vez terminado los bocetos finales se prosigue con la elaboración de las
ilustraciones finales a color.
Para la aplicación de color se utilizo el programa de “Adobe Photoshop CS5”
aplicando el siguiente proceso digital en la ilustración.
1.- Primeramente se fotografía o se escanea en alta resolución de manera
profesional los bocetos a colorear. Ejemplo:
Es necesario que la imagen quede limpia de toda imperfección, rayón o polvo
que se haya registrado con la cámara al tomar la foto o al escanear.
Para esa solución se hicieron los siguientes pasos:
2.- Una vez teniendo las ilustraciones en formato digital JPG se le aplicara los
contrastes necesarios para limpiar la imagen.
3.- Se harán los ajustes necesarios de contrastes y brillo en la imagen hasta
eliminar sombreados grises o luces, la imagen deberá quedar solo en tonos
negros y blancos bien definidos. Ejemplo:
4.- Así es como debería de quedar la imagen para empezar a aplicarle el color
en “Adobe Photoshop CS5”
Una vez teniendo la imagen digital limpia en negro y blanco, se empieza con la
aplicación de colores, por capas mejor conocidos como “layers”.
5.- Con la barita mágica “Magic Wand Tool” se selecciona el área que se desea
colorear, así:
6.- Después de Seleccionar el Área que se desea pintar, se abre una nueva
capa para aplicarle el color, así:
7.- Después se selecciona el color que se desea aplicarle al dibujo:
8.- Ya que se agrego una nueva capa, color que desea aplicarle al dibujo y al
mismo tiempo esta seleccionada el área que desea colorear. Seleccionas la
brocha “Brush Tool” y se elige la brocha que más convenga para pintar el área.
9.- Detalladamente se va ir aplicando el color con la brocha en toda la área
seleccionada.
10.- Al terminar de pintar se selecciona Ctrl D para desactivar el área
seleccionada, y así se vuelven a repetir los 8 pasos para que al final quede un
resultado como este:
11.- El siguiente paso es agregarle la medida y la textura al icono
Se abre un nuevo Archivo de la siguiente manera:
Al hacer Click aparecerá la siguiente ventana donde se le ajustara la medida
necesaria, en este caso sería 7cm de Ancho y 9cm de Largo.
12.- Quedando la imagen de esta forma
13.- Para insertar el fondo en la tarjeta ya se tiene que tener el fondo
terminado con la medida exacta de la tarjeta que es 7 x 9 cm, y para insertar la
imagen se hace lo siguiente:
14.- te ubicas en la carpeta donde tienes reemplazados los fondos de textura, y
seleccionas la que desees:
15.- En este caso seta la textura de fondo para el sillón:
16.- Para agregar el Texto se utiliza la siguiente herramienta, seleccionando la
posición donde quiera ubicar el texto.
17.- El siguiente paso y final es arrastrar el icono que ya está pintado a la
tarjeta.
Seleccionando el icono con el Click derecho y arrastrándolo a la ficha donde se
encuentra la tarjeta.
18.- Obteniendo el resultado final como deben de quedar todas las tarjetas.
Para el Proceso de la traducción de palabras se contacto a la Maestra: ella es
de origen Mixteco por parte de su Mama ella tiene años y vive en Tijuana Baja
California.
El diseño de la tabla se adapta al mismo tema del juego de lotería con el
diseño de fondo, las esquinas curveadas que se plasmo en la tabla es para
la representación de algo mas legible y para niños, el orden de las fichas
en la tabla va por colores de acuerdo al orden seleccionado.
La medida es de 16cm de ancho por 29 cm de largo, un tamaño muy
práctico y aceptable para infantes.
Tablero
Tarjeta
El diseño de la ficha se inspiro mediante los colores que ya llevaba el icono
y se utilizo un color de fondo que contrastara con la figura, para que este
resaltara.