LAS VANGUARDIAS ARTÍSTICAS

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LAS VANGUARDIAS ARTÍSTICAS

SIGLO XX

MOVIMIENTOS ARTÍSTICOS

• La ruptura con el arte anterior

• Buscan la originalidad

• Las ideologías revolucionarias tuvieron mucha influencia

• Aspiraban a destruir el mundo burgués

• Eliminar sus creaciones decadentes

• Se creó un arte contemporáneo nuevo

La difusión de la fotografía provocó la pérdida de la función utilitaria de la pintura como arte

LA NUEVA PINTURA

• Todavía es figurativa, pero empieza a explorar el mundo interior del individuo

• Los artistas se interesan más por los elementos meramente pictóricos como la línea.

• El color y la composición jugaron libremente• La pintura abstracta se abre paso en su doble

vertiente: como libre expresión del espíritu o como construcción geométrica

LA NUEVA ESCULTURA

• Se adentra en la experimentación

• Se aplico la geometrización de las figuras a la escultura

• Se huye del naturalismo

• La escultura se une a los movimientos que surgen y se realizan obras cuyos elementos se corresponden con los de la pintura

FAUVISMO

• Movimiento pictórico francés de escasa duración.

• Se desarrolló entre 1904-1908 aproximadamente.

• El Salón de Otoño de 1905 supuso la primera exhibición para el grupo.

• El crítico de arte Louis Vauxcelles les atribuyó el término "fauves", que en español significa fieras.

• Un calificativo peyorativo, pero fue asumido por el público y posteriormente introducido en la historia del arte sin connotaciones despectivas.

CARACTERÍSTICAS DEL FAUVISMO

• Careció de un manifiesto.• Mosaico de aportaciones• Espontaneidad y de frescura en

las obras. • Contrarios al Impresionismo. • A través de los colores se podían

expresar sentimientos.• Realzan el valor del color mismo. • Pincelada directa y vigorosa, con

toques gruesos, sin mezclas, evitando matizar los colores.

• Sus temas son retratos, naturalezas muertas, personajes en interiores, paisajes hermosos.

• Figuras planas, lineales, encerradas en gruesas líneas de contorno.

• Sintetización, buscan la máxima intensidad emocional combinada con la máxima simplificación de elementos.

• Renuncian a la perspectiva clásica, al claroscuro y al modelado de los volúmenes.

• Desaparece la luz y con ella la profundidad.

• Gusto por la estética de las estatuas y máscaras africanas.

Henri Matisse (1869-1954)

La alegría de vivir

André Derain (1880-1954)

El puente de Londres

Maurice de Vlaminck (1876-1958)

Maurice de Vlaminck

Les Ramasseurs de pommes de terre

Henri Manguin (1874-1949)

"La Rade de Villefranche"

Albert Marquet (1875-1947)

Jean Puy (1876-1960)

Le jardin et l’eglise

Emile Otón Friesz (1879-1949)

La Ciotat

EL CUBISMO

• Estilo pictórico que fue creado conjuntamente por Braque y Picasso en el periodo de 1907 a 1914.

• Surge un amplio movimiento artístico que, si bien está originalmente centrado en París, será de ámbito internacional.

• La denominación se debe al crítico Louis Vauxcelles quien bautizó de "cubistas" a los artistas de esta tendencia en el Gil Blas de 25 de Mayo de 1909.La presentación pública del cubismo, como movimiento pictórico, tuvo lugar en 1910 en el Salón de Otoño, donde muchos artistas mostraron trabajos con este planteamiento estético.

CARACTERÌSTICAS DEL CUBISMO

• Rompe con la perspectiva.• Trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas,

fragmentando líneas y superficies. • Se adopta la llamada «perspectiva múltiple» se representan todas las

partes de un objeto en un mismo plano. aparecían al mismo tiempo y en el mismo plano vistas diversas del objeto

• No hay un punto de vista único.• No hay sensación de profundidad. Los detalles se suprimen• Los géneros que se pintan no son nuevos (bodegones, paisajes y

retratos).• Se eliminan los colores sugerentes.• Se utiliza tonos pictóricos apagados los grises, verdes y marrones. • El monocromatismo predominó en la primera época del cubismo,

posteriormente se abrió más la paleta.• El cuadro cobra autonomía como objeto con independencia de lo que

represente, por ello se llega con el tiempo a pegar o clavar a la tela todo tipo de objetos hasta formar collages.

Pablo Picasso (1881-1973) “Las señoritas de Avignon”

Pablo Picasso (1881-1973)

Guernica

Georges Braque.1882-1963

Casas en L´Estaque.

Georges Braque 1882-1963

Grapes & Clarinet

Juan Gris 1887- 1927

Guitarra y mandolina

Juan Gris 1887- 1927

Bodegón con persiana,

Marcel Duchamps 1887-1968

Retrato de jugadores de ajedrez

Fernand Leger 1881-1955

Desnudos en el bosque

Robert Delaunay 1885-1947

Campo de Marte: la Torre Eiffel roja

EXPRESIONISMO

• El movimiento expresionista surgió en Alemania a finales del siglo XIX y principios del XX como reacción a los cánones clásicos que imperaban en aquel momento y que tenían una escasa renovación.

CARACTERÍSTICAS DEL EXPRESIONISMO

• Deformación de la realidad.

• Exteriorización de los sentimientos, sin buscar la belleza ni ningún valor estético.

• El pesimismo que reinaba en la Europa de entreguerras, les llevó a representar el miedo, el horror y la fealdad en muchas de sus obras.

El gritoEdward Munch 1863-1944

Edward Munch 1863-1944

La danza de la vida

Emile Nolde 1867-1960

Crucifixion

Paul Klee 1879-1940

Villa R

FUTURISMO

• Surgió en (Milán) Italia, impulsado por Filippo Tommaso Marinetti.

• Postulados: la exaltación de lo sensual, lo nacional y guerrero, la adoración de la máquina, el retrato de la realidad en movimiento, lo objetivo de lo literario y la disposición especial de lo escrito, con el fin de darle una expresión plástica.

CARACTERÍSTICAS DEL FUTURISMO

• Buscaba romper con la tradición, el pasado y los signos convencionales de la historia del arte.

• Elementos principales: la poesía, el valor, la audacia y la revolución

• Pregonaba el movimiento agresivo, el insomnio febril, el paso gimnástico, el salto peligroso y la bofetada irreverente.

• Dos temas dominantes: la máquina y el movimiento.

Umberto Boccioni 1882-1916

Elasticity

Luigi Russolo 1885-1947

Dinamismo de un automóvil

CARLO CARRÀ: SAN GIACOMO DI VARALLO, 1881-1966

Antonio Sant´Elia 1888-1916

La citta nueva

DADAISMO

IDEOLOGIA

• El Dadaísmo surge con la intención de destruir todos los códigos y sistemas establecidos en el mundo del arte. Es un movimiento antiartístico, antiliterario y antipoético, ya que cuestiona la existencia del arte, la literatura y la poesía. Se presenta como una ideología total, como una forma de vivir y como un rechazo absoluto de toda tradición o esquema anterior.

• Tristan Tzara fue poeta, líder y fundador del movimiento.

CARACTERÍSTICAS• Están en contra de la belleza eterna.• Contra la eternidad de los principios, contra las leyes de la lógica,

contra la inmovilidad del pensamiento y contra lo universal.• Libertad del individuo• Espontaneidad, lo inmediato, lo aleatorio, la contradicción,

defienden el caos frente al orden • Imperfección frente a la perfección.• Proclaman el anti-arte de protesta, del shock, del escándalo, de la

provocación, con la ayuda de medios de expresión irónico-satíricos.• Se basan en lo absurdo y en lo carente de valor e introducen el

caos en sus escenas, rompiendo las formas artísticas tradicionales. • Se sirvieron también del montaje de fragmentos y de objetos de

desecho cotidiano.

Jean Arp 1886-1966

Oops! Get Flash now!

Marcel Duchamps 1887-1968

Rueda de bicicleta

La Petite Poupee Basset

Jean Arp 1886-1966

Marcel Duchamps 1887-1968

"Elle a chaud au cul"

Marcel Duchamps 1887-1968

La fuente

SURREALISMO

ORIGEN DEL SURREALISMO

• El Surrealismo comienza en 1924 en París con la publicación del "Manifiesto Surrealista" de André Breton, quien estimaba que la situación histórica de posguerra exigía un arte nuevo que indagara en lo más profundo del ser humano para comprender al hombre en su totalidad.

• Siendo conocedor de Freud pensó en la posibilidad que ofrecía el psicoanálisis como método de creación artística.

CARACTERÍSTICAS• Automatismo puro• La mente no ejerce ningún tipo de control• Plasman por medio de formas abstractas o figurativas simbólicas las

imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente y el mundo de los sueños.

• Recursos: animación de lo inanimado, aislamiento de fragmentos anatómicos, elementos incongruentes, metamorfosis, máquinas fantásticas, relaciones entre desnudos y maquinaria, evocación del caos, representación de autómatas, de espasmos y de perspectivas vacías.

• El pensamiento oculto y prohibido será fuente de inspiración, en el erotismo descubren realidades oníricas, y el sexo será tratado de forma impúdica.

• Interés por el arte de los pueblos primitivos el arte de los niños y de los dementes.

• Títulos largos, equívocos, y misteriosos, importa más el asunto que la propia realización.

VERTIENTES DEL SURREALISMO

• El surrealismo abstracto, donde artistas como Masson, Miró o Klee crean universos figurativos personales a partir del automatismo más puro.

• Un surrealismo figurativo cuyas obras exhiben un realismo fotográfico, aunque totalmente alejadas de la pintura tradicional.

• Ernst, Tanguy, Magritte o Dalí se interesan más por la vía onírica,

Andre Masson (1896-1987)

Dibujo automático

Andre Masson (1896-1987)

Tauromaquia

Paul Klee (1879-1940).

Autopista

Paul Klee (1879-1940).

Guerra mundial

Joan Miró (1893-1983)

El carnaval del arlequín

Joan Miró (1893-1983)

Noche y día

Joan Miró (1893-1983)

El bello pájaro descifra lo desconocido a una pareja de enamorados

Joan Miró (1893-1983)

Naturaleza muerta con zapato viejo

Joan Miró (1893-1983)

Mujeres y pájaro en claro de luna

Salvador Dalí (1904-1989)

Muchacha en la ventana

La persistencia de la memoria

Salvador Dalí 1904-1989

Salvador Dalí 1904-1989

El Cristo de San Juan de la Cruz

Salvador Dalí 1904-1989

La ultima cena

Salvador Dalí 1904-1989

La tentación de San Antonio

Salvador Dalí 1904-1989

Joven virgen autosodomizada por su propia castidad