LAS VANGUARDIAS ARTÍSTICAS
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LAS VANGUARDIAS ARTÍSTICAS SIGLO XX
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LAS VANGUARDIAS ARTÍSTICAS
SIGLO XX
MOVIMIENTOS ARTÍSTICOS
• La ruptura con el arte anterior
• Buscan la originalidad
• Las ideologías revolucionarias tuvieron mucha influencia
• Aspiraban a destruir el mundo burgués
• Eliminar sus creaciones decadentes
• Se creó un arte contemporáneo nuevo
La difusión de la fotografía provocó la pérdida de la función utilitaria de la pintura como arte
LA NUEVA PINTURA
• Todavía es figurativa, pero empieza a explorar el mundo interior del individuo
• Los artistas se interesan más por los elementos meramente pictóricos como la línea.
• El color y la composición jugaron libremente• La pintura abstracta se abre paso en su doble
vertiente: como libre expresión del espíritu o como construcción geométrica
LA NUEVA ESCULTURA
• Se adentra en la experimentación
• Se aplico la geometrización de las figuras a la escultura
• Se huye del naturalismo
• La escultura se une a los movimientos que surgen y se realizan obras cuyos elementos se corresponden con los de la pintura
FAUVISMO
• Movimiento pictórico francés de escasa duración.
• Se desarrolló entre 1904-1908 aproximadamente.
• El Salón de Otoño de 1905 supuso la primera exhibición para el grupo.
• El crítico de arte Louis Vauxcelles les atribuyó el término "fauves", que en español significa fieras.
• Un calificativo peyorativo, pero fue asumido por el público y posteriormente introducido en la historia del arte sin connotaciones despectivas.
CARACTERÍSTICAS DEL FAUVISMO
• Careció de un manifiesto.• Mosaico de aportaciones• Espontaneidad y de frescura en
las obras. • Contrarios al Impresionismo. • A través de los colores se podían
expresar sentimientos.• Realzan el valor del color mismo. • Pincelada directa y vigorosa, con
toques gruesos, sin mezclas, evitando matizar los colores.
• Sus temas son retratos, naturalezas muertas, personajes en interiores, paisajes hermosos.
• Figuras planas, lineales, encerradas en gruesas líneas de contorno.
• Sintetización, buscan la máxima intensidad emocional combinada con la máxima simplificación de elementos.
• Renuncian a la perspectiva clásica, al claroscuro y al modelado de los volúmenes.
• Desaparece la luz y con ella la profundidad.
• Gusto por la estética de las estatuas y máscaras africanas.
Henri Matisse (1869-1954)
La alegría de vivir
André Derain (1880-1954)
El puente de Londres
Maurice de Vlaminck (1876-1958)
Maurice de Vlaminck
Les Ramasseurs de pommes de terre
Henri Manguin (1874-1949)
"La Rade de Villefranche"
Jean Puy (1876-1960)
Le jardin et l’eglise
Emile Otón Friesz (1879-1949)
La Ciotat
EL CUBISMO
• Estilo pictórico que fue creado conjuntamente por Braque y Picasso en el periodo de 1907 a 1914.
• Surge un amplio movimiento artístico que, si bien está originalmente centrado en París, será de ámbito internacional.
• La denominación se debe al crítico Louis Vauxcelles quien bautizó de "cubistas" a los artistas de esta tendencia en el Gil Blas de 25 de Mayo de 1909.La presentación pública del cubismo, como movimiento pictórico, tuvo lugar en 1910 en el Salón de Otoño, donde muchos artistas mostraron trabajos con este planteamiento estético.
CARACTERÌSTICAS DEL CUBISMO
• Rompe con la perspectiva.• Trata las formas de la naturaleza por medio de figuras geométricas,
fragmentando líneas y superficies. • Se adopta la llamada «perspectiva múltiple» se representan todas las
partes de un objeto en un mismo plano. aparecían al mismo tiempo y en el mismo plano vistas diversas del objeto
• No hay un punto de vista único.• No hay sensación de profundidad. Los detalles se suprimen• Los géneros que se pintan no son nuevos (bodegones, paisajes y
retratos).• Se eliminan los colores sugerentes.• Se utiliza tonos pictóricos apagados los grises, verdes y marrones. • El monocromatismo predominó en la primera época del cubismo,
posteriormente se abrió más la paleta.• El cuadro cobra autonomía como objeto con independencia de lo que
represente, por ello se llega con el tiempo a pegar o clavar a la tela todo tipo de objetos hasta formar collages.
Arlequín Pablo Picasso (1881-1973)
Pablo Picasso (1881-1973) “Las señoritas de Avignon”
Pablo Picasso (1881-1973)
Guernica
Georges Braque.1882-1963
Casas en L´Estaque.
Georges Braque 1882-1963
Grapes & Clarinet
Juan Gris 1887- 1927
Guitarra y mandolina
Juan Gris 1887- 1927
Bodegón con persiana,
Fernand Leger 1881-1955
Desnudos en el bosque
Robert Delaunay 1885-1947
Campo de Marte: la Torre Eiffel roja
EXPRESIONISMO
• El movimiento expresionista surgió en Alemania a finales del siglo XIX y principios del XX como reacción a los cánones clásicos que imperaban en aquel momento y que tenían una escasa renovación.
CARACTERÍSTICAS DEL EXPRESIONISMO
• Deformación de la realidad.
• Exteriorización de los sentimientos, sin buscar la belleza ni ningún valor estético.
• El pesimismo que reinaba en la Europa de entreguerras, les llevó a representar el miedo, el horror y la fealdad en muchas de sus obras.
Edward Munch 1863- 1944
Chicas en un puente
El gritoEdward Munch 1863-1944
Edward Munch 1863-1944
La danza de la vida
Emile Nolde 1867-1960
Crucifixion
Paul Klee 1879-1940
Villa R
FUTURISMO
• Surgió en (Milán) Italia, impulsado por Filippo Tommaso Marinetti.
• Postulados: la exaltación de lo sensual, lo nacional y guerrero, la adoración de la máquina, el retrato de la realidad en movimiento, lo objetivo de lo literario y la disposición especial de lo escrito, con el fin de darle una expresión plástica.
CARACTERÍSTICAS DEL FUTURISMO
• Buscaba romper con la tradición, el pasado y los signos convencionales de la historia del arte.
• Elementos principales: la poesía, el valor, la audacia y la revolución
• Pregonaba el movimiento agresivo, el insomnio febril, el paso gimnástico, el salto peligroso y la bofetada irreverente.
• Dos temas dominantes: la máquina y el movimiento.
Umberto Boccioni 1882-1916
Elasticity
Luigi Russolo 1885-1947
Dinamismo de un automóvil
CARLO CARRÀ: SAN GIACOMO DI VARALLO, 1881-1966
Antonio Sant´Elia 1888-1916
La citta nueva
DADAISMO
IDEOLOGIA
• El Dadaísmo surge con la intención de destruir todos los códigos y sistemas establecidos en el mundo del arte. Es un movimiento antiartístico, antiliterario y antipoético, ya que cuestiona la existencia del arte, la literatura y la poesía. Se presenta como una ideología total, como una forma de vivir y como un rechazo absoluto de toda tradición o esquema anterior.
• Tristan Tzara fue poeta, líder y fundador del movimiento.
CARACTERÍSTICAS• Están en contra de la belleza eterna.• Contra la eternidad de los principios, contra las leyes de la lógica,
contra la inmovilidad del pensamiento y contra lo universal.• Libertad del individuo• Espontaneidad, lo inmediato, lo aleatorio, la contradicción,
defienden el caos frente al orden • Imperfección frente a la perfección.• Proclaman el anti-arte de protesta, del shock, del escándalo, de la
provocación, con la ayuda de medios de expresión irónico-satíricos.• Se basan en lo absurdo y en lo carente de valor e introducen el
caos en sus escenas, rompiendo las formas artísticas tradicionales. • Se sirvieron también del montaje de fragmentos y de objetos de
desecho cotidiano.
Jean Arp 1886-1966
Oops! Get Flash now!
Marcel Duchamps 1887-1968
Rueda de bicicleta
La Petite Poupee Basset
Jean Arp 1886-1966
Collage work of franceses
Jean Arp 1886-1966
Marcel Duchamps 1887-1968
"Elle a chaud au cul"
Marcel Duchamps 1887-1968
La fuente
SURREALISMO
ORIGEN DEL SURREALISMO
• El Surrealismo comienza en 1924 en París con la publicación del "Manifiesto Surrealista" de André Breton, quien estimaba que la situación histórica de posguerra exigía un arte nuevo que indagara en lo más profundo del ser humano para comprender al hombre en su totalidad.
• Siendo conocedor de Freud pensó en la posibilidad que ofrecía el psicoanálisis como método de creación artística.
CARACTERÍSTICAS• Automatismo puro• La mente no ejerce ningún tipo de control• Plasman por medio de formas abstractas o figurativas simbólicas las
imágenes de la realidad más profunda del ser humano, el subconsciente y el mundo de los sueños.
• Recursos: animación de lo inanimado, aislamiento de fragmentos anatómicos, elementos incongruentes, metamorfosis, máquinas fantásticas, relaciones entre desnudos y maquinaria, evocación del caos, representación de autómatas, de espasmos y de perspectivas vacías.
• El pensamiento oculto y prohibido será fuente de inspiración, en el erotismo descubren realidades oníricas, y el sexo será tratado de forma impúdica.
• Interés por el arte de los pueblos primitivos el arte de los niños y de los dementes.
• Títulos largos, equívocos, y misteriosos, importa más el asunto que la propia realización.
VERTIENTES DEL SURREALISMO
• El surrealismo abstracto, donde artistas como Masson, Miró o Klee crean universos figurativos personales a partir del automatismo más puro.
• Un surrealismo figurativo cuyas obras exhiben un realismo fotográfico, aunque totalmente alejadas de la pintura tradicional.
• Ernst, Tanguy, Magritte o Dalí se interesan más por la vía onírica,
Andre Masson (1896-1987)
Dibujo automático
Andre Masson (1896-1987)
Tauromaquia
Paul Klee (1879-1940).
Autopista
Paul Klee (1879-1940).
Guerra mundial
Joan Miró (1893-1983)
El carnaval del arlequín
Joan Miró (1893-1983)
Noche y día
Joan Miró (1893-1983)
El bello pájaro descifra lo desconocido a una pareja de enamorados
Joan Miró (1893-1983)
Naturaleza muerta con zapato viejo
Joan Miró (1893-1983)
Mujeres y pájaro en claro de luna
Salvador Dalí (1904-1989)
Muchacha en la ventana
La persistencia de la memoria
Salvador Dalí 1904-1989
Salvador Dalí 1904-1989
El Cristo de San Juan de la Cruz
Salvador Dalí 1904-1989
La ultima cena
Salvador Dalí 1904-1989
La tentación de San Antonio
Salvador Dalí 1904-1989
Joven virgen autosodomizada por su propia castidad
