PROGRAMACIÓN DEL DPTO. DE MÚSICA

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PROGRAMACIÓN DEL

DPTO. DE MÚSICA

CURSO 2020 -2021

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ÍNDICE

1. Introducción Pág 3

2. Objetivos 4

3. Secuencia y distribución temporal de los contenidos, criterios de evaluación

y estándares de aprendizaje evaluables

6

4. Relación entre los estándares de aprendizaje evaluables de las diferentes

materias y cada una de las competencias clave

48

5. Tratamiento de los temas transversales. Introducción de los ODS de la

Agenda 2030 y seguimiento del Plan de Centro “Solidaridad y ciudadanía”

52

6. Medidas de atención a la diversidad. Procedimiento de elaboración y

evaluación de las adaptaciones curriculares

54

7. Procedimientos e instrumentos de evaluación de los aprendizajes del

alumnado

55

8. Criterios de calificación 57

9. Recuperación de materias pendientes: orientaciones y apoyos 65

10. Decisiones metodológicas y didácticas 65

11. Fomento de la lectura y desarrollo de la expresión oral y escrita 68

12. Fomento de las TIC 69

13. Técnicas de trabajo intelectual 70

14. Procedimientos, instrumentos de evaluación e indicadores de logro del

proceso de enseñanza

71

15. Recursos materiales y didácticos. Libros de texto 72

16. Programa de actividades extraescolares y complementarias 72

17. Procedimientos e indicadores de evaluación de la programación de la

programación didáctica

75

18. Normativa vigente utilizada para la elaboración de la programación 77

19. Planes de Mejora 78

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1. INTRODUCCIÓN

El Departamento de Música imparte clase de Música en los cursos de 3º y 4º ESO, de manera

obligatoria y optativa respectivamente, quedando así el reparto horario por cursos y grupos:

3º 3 horas semanales -2 cursos (A, y B)

4º 2 horas semanales –optativa- (un curso)

Como no podía ser de otra manera, en cada uno de los cursos se siguen estrictamente los

objetivos marcados para ellos en la legislación vigente, intentando hacer hincapié en los aspectos

que constituyen el área de música en el aspecto teórico, aunque sin olvidar el aspecto práctico

musical, dado el carácter en cierto modo heterogéneo del alumnado y la falta de conocimientos

generales de la materia que se han desvelado en las pruebas iniciales realizadas durante las dos

primeras semanas del presente curso. De nada sirve incidir especialmente en la práctica

instrumental si carecen de un acercamiento integral, -cognitivo, competencial y actitudinal- al

mundo de la música.

El departamento está integrado únicamente por Mª Eva García Fernández, que asume la

Jefatura del Departamento e imparte docencia en 3º y 4º, e igualmente asume impartir clases de

Valores Éticos en varios grupos de 1º, 2º, 3º y 4º ESO y la coordinación del Coro de Secundaria del

colegio.

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2. OBJETIVOS

2.1.OBJETIVOS GENERALES DE ETAPA

a) Asumir responsablemente sus deberes, conocer y ejercer sus derechos en el respeto a los

demás, practicar la tolerancia, la cooperación y la solidaridad entre las personas y grupos,

ejercitarse en el diálogo afianzando los derechos humanos como valores comunes de una

sociedad plural y prepararse para el ejercicio de la ciudadanía democrática.

b) Desarrollar y consolidar hábitos de disciplina, estudio y trabajo individual y en equipo como

condición necesaria para una realización eficaz de las tareas del aprendizaje y como medio

de desarrollo personal.

c) Valorar y respetar la diferencia de sexos y la igualdad de derechos y oportunidades entre

ellos. Rechazar los estereotipos que supongan discriminación entre hombres y mujeres.

d) Fortalecer sus capacidades afectivas en todos los ámbitos de la personalidad y en sus

relaciones con los demás, así como rechazar la violencia, los prejuicios de cualquier tipo, los

comportamientos sexistas y resolver pacíficamente los conflictos.

e) Desarrollar destrezas básicas en la utilización de las fuentes de información para, con

sentido crítico, adquirir nuevos conocimientos. Adquirir una preparación básica en el campo

de las tecnologías, especialmente las referentes a la información y la comunicación.

f) Concebir el conocimiento científico como un saber integrado, que se estructura en distintas

disciplinas, así como conocer y aplicar los métodos para identificar los problemas en los

diversos campos del conocimiento y de la experiencia.

g) Desarrollar el espíritu emprendedor y la confianza en sí mismo, la participación, el sentido

crítico, la iniciativa personal y la capacidad para aprender a aprender, planificar, tomar

decisiones y asumir responsabilidades.

h) Comprender y expresar con corrección, oralmente y por escrito en la lengua castellana, en su

caso en lengua vasca, textos y mensajes complejos e iniciarse en el conocimiento, la lectura

y el estudio de la literatura.

i) Comprender y expresarse en una o más lenguas extranjeras de manera apropiada.

j) Conocer, valorar y respetar la geografía, la historia y la cultura universal y de España.

k) Conocer y aceptar el funcionamiento del propio cuerpo y el de los otros, respetar las

diferencias, afianzar los hábitos de cuidado y salud corporales e incorporar la educación

física y la práctica del deporte para favorecer el desarrollo personal y social. Conocer y

valorar la dimensión humana de la sexualidad en toda su diversidad. Valorar críticamente

los hábitos sociales relacionados con la salud, el consumo, el cuidado de los seres vivos y el

medio ambiente, contribuyendo a su conservación y mejora.

i) Apreciar la creación artística y comprender el lenguaje de las distintas manifestaciones

artísticas, utilizando diversos medios de expresión y representación.

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2.2.OBJETIVOS GENERALES DE ÁREA EN LA ETAPA DE SECUNDARIA

1. Adquirir las destrezas necesarias para comprender textos orales y escritos utilizados en el

área del aprendizaje de la Música y poder comentar discutir y contrastar, de forma oral y

escrita, los elementos musicales contenidos en dichos textos.

2. Adquirir el vocabulario y la terminología musical apropiada para comunicar con precisión

las propias ideas, que le permitan explicar de forma oral y escrita los procesos musicales,

escuchando y respetando las aportaciones de los compañeros, permitiendo al alumno

elaborar juicios con criterio personal.

3. Utilizar la voz, el cuerpo, objetos, instrumentos y recursos tecnológicos para expresar ideas

y sentimientos, enriqueciendo las propias posibilidades de comunicación y respetando otras

formas distintas de expresión.

4. Desarrollar y aplicar diversas habilidades y técnicas que posibiliten la interpretación (vocal,

instrumental y de movimiento y danza) y la creación musical, tanto individuales como en

grupo.

5. Escuchar una amplia variedad de obras, de distintos estilos, géneros, tendencias y culturas

musicales, apreciando su valor como fuente de conocimiento, enriquecimiento intercultural

y placer personal e interesándose por ampliar y diversificar las preferencias musicales

propias.

6. Reconocer las características de diferentes obras musicales como ejemplos de la creación

artística y del patrimonio cultural, reconociendo sus intenciones y funciones y aplicando la

terminología apropiada para describirlas con corrección y valorarlas críticamente.

7. Utilizar de forma autónoma y crítica diversas fuentes de información –biblioteca, medios

audiovisuales, Internet, textos, partituras y otros recursos gráficos– para el conocimiento y

disfrute de la música.

8. Conocer y utilizar diferentes medios audiovisuales y tecnologías de la información y la

comunicación como recursos para la producción musical, valorando su contribución a las

distintas actividades musicales y al aprendizaje autónomo de la música.

9. Participar en la organización y realización de actividades musicales desarrolladas en

diferentes contextos, con respeto y disposición para superar estereotipos y prejuicios,

tomando conciencia, como miembro de un grupo, del enriquecimiento que se produce con

las aportaciones de los demás.

10. Comprender y apreciar las relaciones entre el lenguaje musical y otros lenguajes y ámbitos

de conocimiento, así como la función y significado de la música en diferentes producciones

artísticas y audiovisuales y en los medios de comunicación.

11. Elaborar juicios y criterios personales, mediante un análisis crítico de los diferentes usos

sociales de la música, sea cual sea su origen, aplicándolos con autonomía e iniciativa a

situaciones cotidianas y valorando la contribución que la música puede hacer a la vida

personal y a la de la comunidad.

12. Valorar el silencio y el sonido como parte integral del medio ambiente y de la música,

tomando conciencia de los problemas creados por la contaminación acústica y sus

consecuencias.

13. Conocer las distintas manifestaciones musicales a través de la historia y su significación en

el ámbito artístico y sociocultural

14. Utilizar la biblioteca escolar, las tecnologías de la información y la comunicación para

fundamentar y orientar trabajos sobre temas del área y como instrumentos para aprender y

compartir conocimientos.

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3. SECUENCIA Y DISTRIBUCIÓN TEMPORAL DE LOS CONTENIDOS,

CRITERIOS DE EVALUACIÓN Y ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES

Tanto en el primero como en el segundo ciclo la materia de Música está estructurada en 4

bloques de conocimiento:

Bloque 1. Interpretación y creación

Bloque 2. Escucha

Bloque 3. Contextos musicales y culturales

Bloque 4. Música y Tecnologías

CONTENIDOS DE 3º DE ESO


El sonido, los parámetros del sonido y su representación gráfica.

Profundización en el conocimiento del lenguaje musical y en su práctica.

El ritmo: pulso, compás, fórmulas rítmicas y tempo.

La melodía: organización del discurso melódico; frases y estructuras melódicas; intervalos y

escalas; tonalidad y modalidad.

La armonía: consonancia y disonancia; construcción de acordes elementales. La textura:

horizontalidad y verticalidad; polifonía, monodia, melodía acompañada, homofonía y otros.

Procedimientos compositivos: repetición, imitación, variación, desarrollo, improvisación…

Formas: estructuras binarias, ternarias y otras.

Lectura y escritura musical como apoyo para la interpretación y la creación.

La voz, la palabra, los instrumentos y el cuerpo como medios de expresión musical:

características y habilidades técnicas e interpretativas.

Interpretación de un repertorio de piezas vocales instrumentales y de danzas de diferentes

géneros, estilos y culturas. Interpretación de un repertorio de piezas vocales, instrumentales

y de danzas del patrimonio español.

La interpretación individual y en grupo: pautas básicas de la interpretación.

Improvisación vocal, instrumental y corporal: rítmica, tímbrica, melódica, armónica y

formal¸ individual y en grupo, libre y dirigida.

Composición de canciones y piezas instrumentales para distintas agrupaciones a partir de la

combinación de los elementos y recursos presentados en el contexto de las diferentes

actividades que se realizan en el aula. Elaboración de arreglos

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Bloque 2. Escucha

Clasificación y discriminación auditiva de los diferentes tipos de voces e instrumentos y de

distintas agrupaciones vocales e instrumentales

Elementos que intervienen en la construcción de una obra musical (melodía, ritmo, armonía,

timbre, textura, forma, tempo y dinámica) e identificación de los mismos en la audición y el

análisis de obras musicales.

Relajación y práctica del silencio activo en el aula. La audición como forma de

comunicación y como fuente de conocimiento y enriquecimiento intercultural.

Utilización de diferentes recursos para la comprensión de la música escuchada: corporales,

vocales, instrumentales, medios audiovisuales y tecnologías, textos, partituras,

musicogramas y otras representaciones gráficas

La contaminación acústica: detección y prevención. El consumo de la música en la sociedad

actual

Sensibilización y actitud crítica ante el consumo indiscriminado de música


La presencia de la música en las diferentes manifestaciones artísticas: danza, teatro, artes

plásticas, cine, literatura y otras.

Manifestaciones musicales más significativas del patrimonio musical occidental y de otras

culturas. Manifestaciones musicales más significativas del patrimonio musical español.

Audición, análisis elemental y apreciación crítica de obras vocales e instrumentales de

distintos estilos, géneros, tendencias y culturas musicales.

Los grandes períodos de la Historia de la Música: compositores, géneros, formas y estilos.

Los orígenes de la música occidental.

La música religiosa y profana en el Medievo.

La música en el Renacimiento.

El barroco musical.

La música en el Clasicismo.

La música en el Romanticismo.

La música en el siglo XX y en la sociedad contemporánea.

La música en la cultura y la sociedad.

Conceptos y léxico fundamentales concernientes a los elementos que constituyen la música

y a los fenómenos relacionados con este arte.

Reconocimiento de la pluralidad de estilos en la música actual. La música en directo: los

conciertos y otras manifestaciones musicales

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Bloque 4. Música y tecnologías

Tecnologías de la información y la comunicación y otros dispositivos electrónicos en los

procesos de creación, grabación y reproducción e interpretación musical.

Conocimiento y comprensión del hecho musical a través de las nuevas tecnologías.

Investigación musical y nuevas tecnologías.

Recursos para la conservación y difusión de las creaciones musicales.

Grabación de las composiciones propias, usando distintas formas de notación y diferentes

técnicas de grabación.

Sonorización de representaciones dramáticas, actividades de expresión corporal y danza e

imágenes fijas y en movimiento en la realización de producciones audiovisuales.

TEMPORALIZACIÓN DE 3º ESO POR UNIDADES

1ª EVALUACIÓN UNIDADES COMIENZO DURACIÓN

Introducción a

conceptos básicos del

lenguaje musical y la

audición

15/09 9 horas (además se

desarrollará a lo largo

de todo el curso en

relación con los temas

de Historia de la

Música)

1. La Música en la

Edad Media

05/10 15 horas

2. La Música en el

Renacimiento

16/11 15 horas


3. La Música en el

Barroco

07/01 12 horas

4 La Música en el

Clasicismo

08/02 15 horas


5. La Música en el

Romanticismo

12/04 12 horas

6. La Música

contemporánea

10/05 12horas

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UNIDADES DIDÁCTICAS DE 3º ESO

Unidad 1 “EL COMIENZO DE NUESTRA MÚSICA” Edad Media

OBJETIVOS

- Situar cronológicamente la Edad Media.

- Conocer la situación social del músico en la Edad Media

- Extraer las características fundamentales de la música de este periodo

- Descubrir sus partituras.

- Conocer los instrumentos de la Edad Media.

- Comprender el significado la altura como cualidad del sonido.

- Interpretar canciones con soporte sonoro.

- Interpretar canciones con instrumental Orff.

CONTENIDOS, CRITERIOS DE EVALUACIÓN, COMPETENCIAS CLAVE Y

ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE

Bloque 1: Interpretación y Creación

Contenidos Criterios de evaluación CC Estándares de aprendizaje

evaluables

La Altura

Pentagrama

Claves de Fa y Sol

La duración

Las figuras

Los signos de prolongación

Canciones:

Quen a Omagen ( 2 voces)

Ut queant laxis

Gladiator (instrumental

Orff)

BL1.1. Interpretar piezas vocales de

distintas épocas y estilos buscando

el perfeccionamiento técnico y

expresivo, e improvisar en grupo

piezas vocales utilizando diferentes

tipos de escalas, mostrando apertura

y respeto hacia las propuestas del

profesor y de los compañeros.

BL1.2. Interpretar con los

instrumentos y el cuerpo piezas

musicales de distintas épocas y

estilos, buscando el

perfeccionamiento técnico y

expresivo, e improvisar utilizando

diferentes tipos de escalas,

participando de manera activa en la

actividad instrumental y en sus

distintas manifestaciones.

BL1.4. Crear composiciones

vocales, instrumentales y

coreográficas utilizando los

procedimientos compositivos y los

tipos formales trabajados y evaluar

el proceso y los resultados para la

mejora de los mismos.

CEC

CCLI

SIEE

CAA

Reconoce y aplica la altura de los

sonidos en las partituras a través

de la lectura o la audición de

pequeñas obras.

Identifica y transcribe figuras y

silencios de distinta duración.

Distingue y emplea los elementos

que se utilizan en la representación

gráfica de la música (colocación de

las notas en el pentagrama; clave

de sol , duración de las figuras)

Muestra interés por el

conocimiento y cuidado de la voz,

el cuerpo y los instrumentos.

Canta piezas vocales propuestas

aplicando técnicas que permitan

una correcta emisión de la voz.

Realiza improvisaciones y

composiciones partiendo de pautas

previamente establecidas.

Muestra interés por los paisajes

sonoros que nos rodean y

reflexiona sobre los mismos.

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Bloque 2: Escucha


evaluables

Música religiosa medieval

Música profana medieval

Instrumentos medievales

Las primeras manifestaciones polifónicas.

La Edad Media en la música actual.

BL2.1. Identificar los distintos

timbres, registros y agrupaciones

musicales de la Edad Media, y las

diversas gamas y cambios

dinámicos, así como su

representación gráfica, a través de

audiciones , y mantener una actitud

de atención y silencio durante la

escucha.

BL2.2. Analizar los elementos

musicales y las formas de

organización de obras adaptadas al

nivel, a partir de la escucha de

grabaciones e interpretaciones en

vivo, y mediante la utilización de

partituras.

BL2.3. Discriminar las posibilidades

del sonido a través de distintos

modos y formas de producción, y

elaborar propuestas verbales y/o

audiovisuales, para la mejora del

entorno acústico.

CEC

CEC

CEC

CCLI

Diferencia las sonoridades de los

instrumentos medievales, así como

su forma, y los diferentes tipos de

voces.

Diferencia las sonoridades de la

música popular moderna

relacionada con el Medievo

Valora el silencio como elemento

indispensable para la interpretación

y la audición.

Muestra interés por conocer

músicas de otras épocas y culturas.

Reconoce y sabe situar en el

espacio y en el tiempo la música

medieval

Describe los diferentes elementos

de las obras musicales propuestas.

Toma conciencia de la contribución

de la música a la calidad de la

experiencia humana, mostrando

una actitud crítica ante el consumo

indiscriminado de música

.

Bloque 3: Contextos musicales y culturales


evaluables

La música y los músicos en

la Edad Media

Las partituras medievales.

Los instrumentos medievales

Extraer mediante audiciones

las características

fundamentales de la música

BL3.1. Analizar el estilo, la época

y/o cultura, así como los medios

expresivos que utilizan las distintas

obras de la Edad Media, a partir de

sus elementos musicales, a través de

audiciones en contextos diversos y

con el apoyo de diferentes recursos,

BL3.2. Argumentar sobre diversas

obras analizadas y géneros

CEC

CSC

Expresa contenidos musicales y los

relaciona con periodos de la

historia de la música y con otras

disciplinas.

Distingue las diversas funciones

que cumple la música en nuestra

sociedad.

Muestra interés por conocer la

- 11 -

medieval.

Actividades para

comprender la música de la época.

Lectura instrumental

Valorar las formas de vida y

hechos sucedidos en la Edad Media.

Respetar las diferentes

manifestaciones musicales de la época.

Valorar la música de la

época como patrimonio artístico.

musicales de la Edad Moderna, en

sus contextos socioculturales, y

expresar opiniones razonadas sobre

las mismas, de forma oral y escrita,

con apertura y superando

estereotipos.

BL3.3. Analizar las funciones en los

estilos y géneros estudiados en

relación con las matemáticas,

arquitectura y poesía, a partir de

actividades y proyectos, utilizando

recursos textuales, y evaluar sus

aportaciones al desarrollo personal y

colectivo.

CCLI

CEC

CSC

CEC

CSC

música medieval como fuente de

enriquecimiento cultural y disfrute

personal.

Relaciona las cuestiones técnicas

aprendidas vinculándolas a la Edad

Media.

Distingue la música medieval así

como sus tendencias musicales.

Examina la relación entre los

acontecimientos históricos, el

desarrollo tecnológico y la música

en la sociedad.

Emplea un vocabulario adecuado

para describir percepciones y

conocimientos musicales.

Bloque 4: Música y Tecnologías


evaluables

CD para trabajar las

actividades correspondientes

a cada unidad, tanto con el

ordenador como en pizarra digital.

BL4.1. Aplicar los recursos digitales

para la educación auditiva y la

creación de ritmos, melodías,

acompañamientos y producciones

musicales y audiovisuales,

utilizando aplicaciones de edición de

audio, de vídeo, y de partituras y

secuenciadores y compartir

materiales propios mediante los

servicios de la web social.

CD

CEC

Conoce algunas de las

posibilidades que ofrecen las

tecnologías y las utiliza como

herramientas para la actividad

musical.

Participa en todos los aspectos de

la producción musical demostrando

el uso adecuado de los materiales

relacionados, métodos y

tecnologías.

Utiliza con autonomía las fuentes y

los procedimientos apropiados para

elaborar trabajos sobre temas

relacionados con el hecho musical.

Unidad 2 “LA POLIFONÍA SE PONE DE MODA” El Renacimiento.

OBJETIVOS

- Situar cronológicamente el periodo renacentista.

- Conocer la situación social del músico en el Renacimiento

- Extraer las características fundamentales de la música de este periodo

- Conocer las formas musicales propias de la época.

- Conocer los instrumentos renacentistas.

- 12 -

- Comprender el significado de los diferentes compases: simples y compuestos.

- Practicar con los signos de prolongación

- Interpretar canciones con flauta dulce y soporte sonoro.





evaluables

Los compases

Indicadores de compás

Compases simples

Compases compuestos

Líneas divisorias

Canciones:

Ay triste que vengo ( 2

voces)

Una sañosa porfía

Mamma mía



















BL1.3. Interpretar danzas de



expresivo, e improvisar coreografías

utilizando los elementos del

movimiento como medio para

enriquecer la percepción musical y

sus valores estéticos.

CEC

CCLI

SIEE

CAA

Reconoce y aplica los diferentes

compases en las partituras a través

de la lectura o la audición de

pequeñas obras.

Identifica y transcribe partituras

empleando compases simples y

compuestos, así como la colocación

de las líneas divisorias.


















Bloque 2: Escucha


evaluables

- 13 -

Música religiosa renacentista

Música profana renacentista

Instrumentos renacentistas

Formas religiosas

Formas profanas

El Renacimiento en la música actual.



musicales del Renacimiento, y las






escucha.







partituras.






entorno acústico.

CEC

CEC

CEC

CCLI


instrumentos renacentistas, así

como su forma, y los diferentes

tipos de voces.



relacionada con el Renacimiento



y la audición.





renacentista.










evaluables

La música y los músicos en el Renacimiento.

Las formas musicales renacentistas.

Los instrumentos del

Renacimiento



fundamentales de la música renacentista.

Actividades para

comprender la música de la

época.

Actividades donde aparezcan

la ligadura, el puntillo y el calderón





obras del Renacimiento, a partir de

sus elementos musicales, a través de





musicales del Renacimiento, en sus

contextos socioculturales, y expresar

opiniones razonadas sobre las

mismas, de forma oral y escrita, con

apertura y superando estereotipos.






CEC

CSC

CCLI

CEC

CSC

CEC

CSC




disciplinas.



sociedad.


música renacentista como fuente

de enriquecimiento cultural y

disfrute personal.


aprendidas vinculándolas al

Renacimiento

Distingue la música renacentista al

así como sus tendencias musicales.

- 14 -

hechos sucedidos en el Renacimiento.




época como patrimonio

artístico.



colectivo.




en la sociedad.




.



evaluables















CD

CEC





musical.





tecnologías.





Unidad 3 “LA MÚSICA COMO UN LUJO” El Barroco

OBJETIVOS

- Situar cronológicamente el Barroco musical.

- Conocer la situación social del músico esta época

- Extraer las características fundamentales de la música barroca


- Conocer los instrumentos y las agrupaciones instrumentales de la época barroca.

- Comprender el significado de intervalo musical.

- Practicar con las alteraciones musicales.



- 15 -





evaluables

Intervalos

Distancias entre sonidos

Tono y semitono

Sonidos alterados

Canciones:

El Otoño ( 2 voces)

Aria en Re

Fiesta pagana (instrumental

Orff)


























CEC

CCLI

SIEE

CAA

Reconoce los tipos de intervalos.

Identifica la duración entre

sonidos, así como las distancias de

tono y semitono.



gráfica de la música en cuanto a

los sonidos alterados.













Bloque 2: Escucha


evaluables

Música instrumental del Barroco

Música vocal del Barroco

Instrumentos del Barroco



musicales del Barroco, y las diversas

gamas y cambios dinámicos, así

como su representación gráfica, a

través de audiciones , y mantener

una actitud de atención y silencio

durante la escucha.






CEC

CEC


instrumentos barrocos, así como

su forma, y los diferentes tipos de

voces.



relacionada con el Barroco.



- 16 -

Formas vocales

Formas Instrumentales

El Barroco en la música actual.


partituras.






entorno acústico.

CEC

CCLI

y la audición.





barroca.










evaluables

La música y los músicos en el Barroco.

Las formas musicales del

Barroco.

Los instrumentos del Barroco



fundamentales de la música barroca.

Actividades para



hechos sucedidos en el Barroco.


manifestaciones musicales

de la época.






obras del Barroco, a partir de sus

elementos musicales, a través de





musicales del Barroco, en sus












colectivo.

CEC

CSC

CCLI

CEC

CSC

CEC

CSC




disciplinas.



sociedad.


música barroca como fuente de


personal.



Baroco.

Distingue la música barroca así





en la sociedad.




- 17 -



evaluables















CD

CEC





musical.





tecnologías.





Unidad 4 “ORDEN Y CLARIDAD EN LA MÚSICA” El Clasicismo

OBJETIVOS

- Situar cronológicamente el Clasicismo musical.


- Extraer las características fundamentales de la música clásica


- Conocer los instrumentos y las agrupaciones instrumentales de la época .

- Comprender el significado de los intervalos armónicos y melódicos.

- Introducir a los alumnos en el mundo de la armonía.






evaluables

Intervalos armónicos

Intervalos melódicos

La armonía

Acordes

Nota fundamental de un

acorde










CEC

CCLI

SIEE

CAA

Reconoce la diferencia entre

intervalo armónico y melódico.

Identifica y transcribe diferentes

acordes y sus inversiones.


- 18 -

Inversiones de acordes

Estado fundamental

Primera inversión

Segunda inversión

Canciones:

Cuarteto del emperador ( 2 voces)

Dona nobis pacen

The Wall

































Bloque 2: Escucha


evaluables

Música instrumental del

Clasicismo

Música vocal del Clasicismo

Instrumentos del Clasicismo

Formas vocales


El Clasicismo en la música actual.



musicales del Clasicismo, y las






escucha.







partituras.






entorno acústico.

CEC

CEC

CEC

CCLI


instrumentos del Clasicismo, así


tipos de voces.



relacionada con el Clasicismo



y la audición.




espacio y clásica.






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evaluables

La música y los músicos en el Clasicismo.

Las formas musicales del Clasicismo.

Los instrumentos del Clasicismo



fundamentales de la música clásica.

Realizar actividades para



hechos sucedidos en la

segunda mitad del siglo XVIII.








obras del Clasicismo, a partir de sus






musicales del Clasicismo, en sus












colectivo.

CEC

CSC

CCLI

CEC

CSC

CEC

CSC




disciplinas.



sociedad.


música del Clasicismo como

fuente de enriquecimiento cultural

y disfrute personal.



Clasicismo.

Distingue la música clásica así





en la sociedad.






evaluables




ordenador como en pizarra

digital.











CD

CEC





musical.





tecnologías.



- 20 -



Unidad 5 “LA MÚSICA COMO EXPRESIÓN DE SENTIMIENTOS” El Romanticismo

- OBJETIVOS

- Situar cronológicamente el periodo del Romanticismo y del Nacionalismo musical.


- Extraer las características fundamentales de la música romántica y nacionalista.


- Conocer los instrumentos y las agrupaciones instrumentales de estos periodos.

- Comprender el significado de los términos de tempo.







evaluables

El tempo

Indicaciones de tempo

Uniforme

Variable

Libre

Restablecimiento

Canciones:

El Moldava ( 2 voces)

El príncipe Igor

O son do ar (instrumental

Orff


























CEC

CCLI

SIEE

CAA

Reconoce las indicaciones de

tempo en las partituras a través de

la lectura o la audición de pequeñas

obras.

Identifica los tempos uniformes,

variables, libres y de

restablecimiento.












- 21 -







Bloque 2: Escucha


evaluables

Música instrumental del Romanticismo

Música vocal del Romanticismo

Instrumentos del Romanticismo

Formas vocales


El Nacionalismo musical.

El Romanticismo y el

Nacionalismo en la música actual.



musicales del Romanticismo, y las






escucha.







partituras.






entorno acústico.

CEC

CEC

CEC

CCLI


instrumentos del siglo XIX, así


tipos de voces.



relacionada con el Romanticismo.



y la audición.





del Romanticismo y Nacionalismo.










evaluables

La música y los músicos en BL3.1. Analizar el estilo, la época


CEC

CSC



- 22 -

el Romanticismo.

Las formas musicales del Romanticismo.

Los instrumentos del siglo XIX.

Extraer mediante audiciones las características

fundamentales de la música romántica.


comprender la música de la

época.


hechos sucedidos en el siglo XIX.






obras del Romanticismo y

Nacionalismo, a partir de sus






musicales del Romanticismo y

Nacionalismo, en sus contextos

socioculturales, y expresar opiniones

razonadas sobre las mismas, de

forma oral y escrita, con apertura y

superando estereotipos.








colectivo.

CCLI

CEC

CSC

CEC

CSC


disciplinas.



sociedad.


música del Romanticismo como

fuente de enriquecimiento cultural

y disfrute personal.



Romanticismo.

Distingue la música del siglo XIX

así como sus tendencias musicales.




en la sociedad.




.



evaluables















CD

CEC





musical.





tecnologías.





Unidad 6 “LA REVOLUCIÓN MUSICAL” La música contemporánea

OBJETIVOS

- Conocer los aspectos históricos y socioculturales del Impresionismo.

- Conocer las circunstancias de la música y los músicos del Impresionismo.

- 23 -

- Conocer los aspectos históricos y socioculturales del siglo XX y XXI.

- Conocer las circunstancias de la música y los músicos de la música contemporánea.

- Extraer las características fundamentales de la música de estos periodos.

- Conocer las principales corrientes musicales de la música contemporánea






evaluables

Grupos de figuras de

valoración irregular.

Tresillos

Dosillos

Canciones:

Radioactivity

Pavana de Fauré

Bolero de Ravel



















BL1.3. Interpretar danzas de



expresivo, e improvisar coreografías

utilizando los elementos del

movimiento como medio para

enriquecer la percepción musical y

sus valores estéticos.

CEC

CCLI

SIEE

CAA

Reconoce y las figuras de

valoración irregular en las

partituras a través de la lectura o

la audición de pequeñas obras.

Identifica y transcribe grupos de

figuras y silencios de distinta

duración.


















Bloque 2: Escucha

- 24 -


evaluables

Música impresionista

Música contemporánea.

Instrumentos electrónicos

Los sonidos contemporáneos

en la música actual.



musicales del Impresionismo y

contemporáneo, y las diversas

gamas y cambios dinámicos, así

como su representación gráfica, a

través de audiciones , y mantener

una actitud de atención y silencio

durante la escucha.







partituras.






entorno acústico.

CEC

CEC

CEC

CCLI


instrumentos del siglo XX, así


tipos de voces.



relacionada con la música

contemporánea.



y la audición.





del Impresionismo y

Contemporánea.










evaluables

La música y los músicos impresionistas.

Las corrientes musicales del siglo XX



fundamentales de la música del siglo XX.




hechos sucedidos en este

periodo.




obras del Impresionismo y

Contemporáneo, a partir de sus






musicales del Impresionismo y

Contemporáneo, en sus contextos

socioculturales, y expresar opiniones

razonadas sobre las mismas, de

forma oral y escrita, con apertura y

superando estereotipos.

CEC

CSC

CCLI

CEC

CSC




disciplinas.



sociedad.


música impresionista y

contemporánea como fuente de


personal.


aprendidas vinculándolas a la

- 25 -




época como patrimonio

artístico.








colectivo.

CEC

CSC

música impresionista y

contemporánea

Distingue la música impresionista y

contemporánea así como sus

tendencias musicales.




en la sociedad.






evaluables















CD

CEC





musical.





tecnologías.





Bloque 5: Transversal y Común


evaluables

Estrategias de comprensión

oral: activación de

conocimientos previos,

mantenimiento de la atención,

selección de la información;

memorización y retención de

la información.

Tipos de texto: descriptivos,

instructivos, argumentativos y

de manera especial

expositivos.

Respeto en el uso del lenguaje.

Situaciones de interacción

comunicativa (conversaciones,

entrevistas, coloquios, debates,

BL5.1. Interpretar textos orales del nivel

educativo procedentes de fuentes

diversas utilizando las estrategias de

comprensión oral para obtener

información y aplicarla en la reflexión

sobre el contenido, la ampliación de sus

conocimientos y la realización de tareas

de aprendizaje.

BL5.4. Reconocer la terminología

conceptual de la asignatura y del nivel

educativo y utilizarla correctamente en

actividades orales y escritas del ámbito

personal, académico, social o

profesional.

CCLI

CAA

SIEE

Comprende los textos que contiene el

libro de texto, así como los impartidos

en clase.

Retiene la información de datos,

características, melodías…

Respeta la música de diferentes

estilos, culturas…

Se integra correctamente en los

trabajos de grupo, escenificaciones,

actuaciones grupales…

Reconoce la terminología propia de

- 26 -

etc.)

Glosario términos

conceptuales del nivel

educativo.

Tipos de texto habituales en el

área.

Aplicación de las normas

ortográficas y gramaticales

Procedimientos de síntesis de

la información

Sentido crítico.

Habilidades de comunicación.

Autoconocimiento de

aptitudes e intereses.

Proceso estructurado de toma

de decisiones.

Asunción de distintos roles en

equipos de trabajo.

Solidaridad, tolerancia, respeto

y amabilidad.

Técnicas de escucha activa

Herramientas digitales de

búsqueda y visualización.

Uso de las herramientas más

comunes de las TIC Correo

electrónico.

Diseño de presentaciones

multimedia.

Derechos de autor y licencias

de publicación.

BL5.8. Realizar de forma eficaz tareas o

proyectos, tener iniciativa para

emprender y proponer acciones siendo

consciente se sus fortalezas y

debilidades, mostrar curiosidad e interés

durante su desarrollo y actuar con

flexibilidad buscando soluciones

alternativas.

BL5.9. Planificar tareas o proyectos,

individuales o colectivos, haciendo una

previsión de recursos y tiempos ajustada

a los objetivos propuestos, adaptarlo a

cambios e imprevistos transformando las

dificultades en posibilidades, evaluar con

ayuda de guías el proceso y el producto

final y comunicar de forma personal los

resultados obtenidos.

BL5.12. Participar en equipos de trabajo

para conseguir metas comunes

asumiendo diversos roles con eficacia y

responsabilidad, apoyar a compañeros y

compañeras demostrando empatía y

reconociendo sus aportaciones y

utilizar el diálogo igualitario para

resolver conflictos y discrepancias.

BL5.15. Crear y editar contenidos

digitales como documentos de texto o

presentaciones multimedia con sentido

estético utilizando aplicaciones

informáticas de escritorio para una mejor

comprensión de los contenidos

trabajados, conociendo cómo aplicar los

diferentes tipos licencias.

CD

CSC

CMC

T

los elementos musicales.

Aplica las normas ortográficas y de

léxico en sus actividades escritas.

Tiene una opinión crítica y razonada

sobre los temas tratados en clase.

Muestra interés por las actividades de

clase y participa activamente.

Se adapta correctamente a las

actividades de grupo, respetando el rol

de cada integrante.

Participa activamente y con respeto

ante las escuchas realizadas en clase.

Usa correctamente el ordenador y la

pizarra digital en las actividades

correspondientes.

Reconoce que toda obra tiene un autor

y que por tanto tiene unos derechos

que hay que respetar.

- 27 -

CONTENIDOS DE 4º DE ESO


La interpretación vocal e instrumental y el movimiento y la danza: profundización en

las habilidades técnicas e interpretativas.

Técnicas, recursos y procedimientos compositivos en la improvisación, la elaboración

de arreglos y la creación de piezas musicales.

Planificación, ensayo, interpretación, dirección y evaluación de representaciones

musicales en el aula y en otros espacios y contextos.

Identificación y descripción de los ámbitos profesionales relacionados con la música.

Bloque 2. Escucha

La música como elemento de constante presencia en la vida de las personas: la

audición de música en la vida cotidiana, en los espectáculos y en los medios

audiovisuales.

Audición, reconocimiento, análisis y comparación de músicas de diferentes géneros y

estilos.

Fuentes de información para obtener referencias sobre músicas de diferentes épocas y

culturas, incluidas las actuales, y sobre la oferta de conciertos y otras manifestaciones

musicales en vivo y divulgadas a través de los medios de comunicación.

La música en los medios de comunicación. Factores que influyen en las preferencias y

las modas musicales.

La crítica como medio de información y valoración del hecho musical.

Interés, respeto y curiosidad por la diversidad de propuestas musicales, así como por

los gustos musicales de otras personas.


El origen de la música popular urbana: el salón, el teatro y las variedades.

El jazz: origen, evolución y difusión.

Movimientos de la música popular urbana actual.

La música popular juvenil: aspectos estéticos y sociológicos.

La música española: música culta y música tradicional.

La música en la España medieval y renacentista.

El Barroco: teatro musical, música religiosa y civil. Música y sociedad decimonónica.

La música española en los siglos XX y XXI.

Zonificación de la música tradicional en España. El canto y la danza en la música

tradicional española. Organología de la música tradicional en España. El flamenco.

Músicas del mundo: Folclore, etnomusicología y antropología de la música. La música

tradicional y popular en Iberoamérica. La música de otras culturas: África y Lejano

Oriente.

Bloque 4. Música y tecnologías

El papel de las tecnologías en la música. Transformación de valores, hábitos, consumo

y gusto musical como consecuencia de los avances tecnológicos de las últimas

décadas.

- 28 -

Utilización de dispositivos electrónicos, recursos de Internet y «software» musical de

distintas características para el entrenamiento auditivo, la escucha, la interpretación y

la creación musical.

La grabación audiovisual. Sistemas de grabación: analógico y digital. Evolución de las

técnicas de grabación y reproducción del sonido.

Análisis de las funciones de la música en distintas producciones audiovisuales:

publicidad, televisión, cine, videojuegos, etc.

Sonorización de imágenes fijas y en movimiento mediante la selección de músicas

preexistentes o la creación de bandas sonoras originales.

Utilización de los medios audiovisuales y las tecnologías de la información y la

comunicación como recursos para la creación, la interpretación, el registro y la

difusión de producciones sonoras y audiovisuales.

Las redes sociales y la música. Entornos virtuales de aprendizaje. Aplicaciones de

páginas web para el aprendizaje musical.

TEMPORALIZACIÓN DE 4º ESO POR UNIDADES


(mínimo 22 horas) 1. Música teatral. La

música en las artes

escénicas

15/09 14 horas

2. Banda sonora.

Música y cine

09/11 14 horas


(mínimo 20 horas) 3. El arte de la

improvisación. El

Jazz

07/01 10 horas

4. La música de las

nuevas

generaciones. El

Pop-Rock

22/02 12 horas


(mínimo 18 horas) 5. Aires de

renovación en la

música popular

española. El pop-

rock en España

12/04 8 horas

6. La música al

servicio del

consumismo.

Música y publicidad

10/05 8 horas

- 29 -

UNIDADES DIDÁCTICAS DE 4º ESO

Unidad 1 “MÚSICA TEATRAL” La música en las artes escénicas

OBJETIVOS

Conocer las primeras manifestaciones musicales con puesta en escena.

Conocer los aspectos históricos, socioculturales y musicales que surgen alrededor de

la ópera, la zarzuela, las danzas y los musicales.

Extraer conclusiones y reflexiones mediante audiciones y proyecciones en el empleo

de las diferentes artes escénicas.

Aprender la evolución de la música en las artes escénicas.

Realizar actividades sobre las danzas, la ópera, la zarzuela y los musicales.

Introducir conceptos para el empleo del programa de edición de partituras Noteflight

Reforzar el aprendizaje de algunos conceptos de lenguaje musical: Líneas y espacios

adicionales, figuras y silencios.

Interpretar canciones con flauta dulce y soporte sonoro.

Interpretar canciones con instrumental Orff.





evaluables

Creación:

Líneas y espacios

adicionales.

Figuras y silencios.

Interpretación:

Over the rainbow

(instrumentación ORFF)

Grease. El musical

Busca lo más vital

(tocamos y cantamos)

Bella y Bestia (tocamos y

cantamos)

Editor de partituras

1. Interpretar piezas vocales e

instrumentales, de diferentes

periodos, relacionados con la

puesta en escena, aumentando el

nivel técnico y expresivo.

Emplear los elementos del

lenguaje musical y evaluar los

procesos y los resultados para la


2. Crear, como forma de

expresión de ideas y

sentimientos, composiciones

vocales e instrumentales,

utilizando con autonomía los

procedimientos compositivos y

diferentes técnicas y recursos

tecnológicos y evaluar el proceso

y el resultado para su mejora.

3. Analizar los procesos de

creación, edición y difusión

musical y el papel que ejercen

los profesionales que en ellos

intervienen y asumir los

diferentes roles asociados a las

profesiones en los procesos

CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC

1. Aplica las habilidades técnicas

necesarias en las actividades de

interpretación.

2. Lee partituras como apoyo a la

interpretación.

3. Colabora con el grupo y respeta

las reglas fijadas para lograr un

resultado acorde con sus propias

posibilidades.

4. Utiliza con autonomía los

contenidos de lenguaje musical

tratados en la unidad.

- 30 -

básicos de la producción de

actividades musicales.

Bloque 2: Escucha


evaluables

El teatro y la tragedia

griega.

La ópera.

La zarzuela.

Danzas y ballet.

Los musicales

Actividades

19 audiciones

1. Analizar y describir las

principales características de la

música y el movimiento, apoyándose

en la audición y en el uso de

documentos como partituras, textos

o vídeos.

2. Exponer de forma crítica la

opinión personal respecto a distintas

músicas y eventos musicales,

argumentándola en relación con la

información obtenida en distintas

fuentes.

3. Utilizar la terminología adecuada

en el análisis de obras y situaciones

musicales.

4. Reconocer auditivamente,

clasificar, situar en el tiempo y en el

espacio los distintos estilos de

danzas, escuchadas previamente en

el aula, mostrando apertura y respeto

por las nuevas propuestas musicales

e interesándose por ampliar sus

preferencias.

5. Distinguir las diversas funciones


sociedad, atendiendo a diversas

variables.

6. Explicar algunas de las funciones

que cumple la música en la vida de

las personas y en la sociedad.

CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE

1. Analiza y comenta las obras

musicales propuestas, ayudándose

de las actividades propuestas.

2. Analiza críticas musicales y

utiliza un vocabulario apropiado.

3. Reconoce y compara los rasgos

distintivos de obras musicales y los

describe utilizando una

terminología adecuada.

4. Sitúa la obra musical en las

coordenadas de espacio y tiempo.

5. Muestra interés, respeto y

curiosidad por la diversidad de

propuestas musicales, así como por

los gustos musicales de otras

personas.

6. Conoce y explica el papel de la

música en situaciones y contextos

diversos.



evaluables

- Visionado de proyecciones,

para analizar el empleo de la

música en diferentes

contextos teatrales.

- Realizar actividades para

conocer las artes escénicas.

Comprender a través de la

audición la relación entre

música e imagen.

- Valorar las formas de

emplear la música con la

1. Conocer los principales grupos y tendencias de la música y la danza.

2. Analizar la evolución de la

música relacionada con la puesta

en escena y el movimiento, así

como su desarrollo sociocultural,

y argumentar sobre sus

características, expresando

opiniones con una actitud abierta

y respetuosa.

3. Identificar el estilo, la época

CEC

CCLI

1. Muestra interés por conocer la

evolución de la música y la danza.

2. Conoce los movimientos más

importantes de los diferentes estilos

de danza, situándolos en su

contexto histórico y social.

3. Analiza a través de la audición y

el visionado músicas de distintos

estilos y lugares, identificando sus

características fundamentales.

- 31 -

puesta en escena.

- Sensibilidad y capacidad de

apreciar la relación de

música y movimiento.

- Valorar la importancia de

la música y la danza..

Disfrutar del análisis musical

con proyección de imágenes.

- Valoración de la

adquisición de un repertorio

musical.

y/o cultura a la que pertenecen

distintas obras, y los elementos

expresivos que utilizan, a partir

de sus elementos musicales, y

relacionarlas con otras

manifestaciones artísticas.

CEC

4. Reconoce las características

básicas de la música y la danza.

5. Realiza trabajos y exposiciones

al resto del grupo sobre la

evolución de la música y la danza.

.



evaluables


Noteflight

Crear usuario

Registrarse

Buscar partituras editadas

por otros usuarios.

1. Valorar el papel de las tecnologías en la formación musical.

2. Aplicar las diferentes técnicas,

para registrar las creaciones propias,

las interpretaciones realizadas en el

contexto del aula y otros mensajes

musicales.

3. Caracterizar la función de la

música en los distintos medios de comunicación.

5. Conocer las posibilidades de las

tecnologías aplicadas a la música, utilizándolas con autonomía

CD

1. Maneja los recursos tecnológicos

para las aplicaciones musicales.

2. Comprende la transformación de

valores, hábitos, consumo y gusto

musical como consecuencia de los

avances tecnológicos.

3. Maneja las técnicas básicas

necesarias para la elaboración de

una partitura musical.

4. Utiliza con autonomía las

fuentes de información y los

procedimientos apropiados para

indagar y elaborar trabajos

relacionados con la edición de

partituras.

5. Muestra interés por conocer las


nuevas tecnologías como


musical.

6. Conoce y consulta fuentes de

información impresa o digital para

resolver dudas y para avanzar en el

aprendizaje autónomo.

7. Conoce y cumple las normas

establecidas para realizar las

diferentes actividades del aula.

Unidad 2 “BANDA SONORA” Música y cine.

- 32 -

OBJETIVOS

Conocer los aspectos históricos, socioculturales y musicales que surgen alrededor del

cine.

Conocer las primeras manifestaciones musicales en el cine.

Extraer mediante audiciones y proyecciones el empleo de la música en el cine.

Conocer la evolución de la música en el cine.

Realizar actividades sobre la música del cine y los musicales.






evaluables

Creación:

El compás.

Compases simples.

Compases compuestos.

Interpretación:

Piratas del Caribe (a 2

voces)

Lista de Schindler

La conquista del paraíso

Colores en el viento





periodos, relacionados con el

cine y su evolución, aumentando

el nivel técnico y expresivo.























CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC



interpretación.


interpretación.




posibilidades.




Bloque 2: Escucha


evaluables


principales características de la CEC

CCLI



- 33 -

Funciones de la banda

sonora.

Relación de la música con

la imagen.

Composición de una

banda sonora.

Evolución de la música

cinematográfica.

La música de cine en

Europa.

Actividades

36 audiciones

música y el cine, apoyándose en la

audición y en el uso de documentos

como partituras, textos o vídeos.






fuentes.



musicales.




bandas sonoras, escuchadas

previamente en el aula, mostrando

apertura y respeto por las nuevas

propuestas musicales e

interesándose por ampliar sus

preferencias.




variables.



las personas y en la sociedad. .

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE














personas.



diversos.



evaluables

Realización de proyecciones,

para analizar el empleo de la

música en diferentes

imágenes.


conocer la evolución de la

música en el cine.

Extraer a través de la

audición la relación entre

música e imagen.

Valorar las formas de

emplear la música con las

imágenes.

Sensibilidad y capacidad de

apreciar la relación de

música e imagen..

Valorar la importancia de la

música en el cine.

Disfrutar del análisis musical

con proyección de imágenes.

Valoración de la adquisición

de un repertorio

instrumental.

1. Conocer los principales grupos y tendencias de la música y el cine.


música relacionada con la puesta

en escena y el cine, así como su

desarrollo sociocultural, y

argumentar sobre sus



y respetuosa.



distintas bandas sonoras, y los

elementos expresivos que

utilizan, a partir de sus

elementos musicales, y



CEC

CCLI

CEC


evolución de la música y el cine.



de bandas sonoras,, situándolos en

su contexto histórico y social.






básicas de la música y el cine.



evolución de la música y el cine.

- 34 -



evaluables


Noteflight

Acceder a nuestra cuenta.

Empezar a crear una

partitura nueva





contexto del aula y otros mensajes musicales.




tecnologías aplicadas a la música,

utilizándolas con autonomía

CD















partituras.





musical.








Unidad 3 “EL ARTE DE LA IMPROVISACIÓN” El Jazz

OBJETIVOS

Comprender la evolución del jazz, desde sus inicios hasta nuestros días.

Conocer la situación social de los músicos en cada década.

Extraer las características fundamentales de los diferentes periodos del Jazz.

Conocer las formas musicales propias de la época.

Conocer los instrumentos empleados en este estilo musical.

Comprender el significado de las alteraciones musicales.


Interpretar canciones con instrumental Orff

- 35 -





evaluables

Creación:

Escalas.

Tono y semitono.

Grados de la escala.

Interpretación:

The entertainer

Blue Moon


What a wonderful world

(a 2 voces)

In the mood





jazz y su evolución, aumentando

el nivel técnico y expresivo.























CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC



interpretación.


interpretación.




posibilidades.




intervienen.

Bloque 2: Escucha


evaluables

Introducción al jazz.

Los precedentes.

Los comienzos del jazz.

Del swing a la actualidad.

El jazz en España.

El jazz sinfónico.

Actividades


principales características del jazz,

apoyándose en la audición y en el

uso de documentos como partituras,

textos o vídeos.






fuentes.



musicales.


CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE












- 36 -

37 audiciones clasificar, situar en el tiempo y en el

espacio los distintos estilos de jazz,

escuchadas previamente en el aula,

mostrando apertura y respeto por las

nuevas propuestas musicales e


preferencias.




variables.








personas.



diversos.



evaluables



fundamentales de algunos

estilos del Jazz.


comprender el origen y la

evolución del Jazz.

Conocimiento de los

aspectos más destacados de

los músicos de este estilo.

Práctica instrumental de

canciones representativas del

Jazz


hechos sucedidos alrededor

de la música jazzística.



de este estilo.

Valorar la música de Jazz

como patrimonio artístico.

Valorar de forma crítica la

escucha de éste estilo.

Apreciar la interpretación en

grupo.

1. Conocer los principales grupos y tendencias del jazz.


música relacionada con el jazz,

así como su desarrollo

sociocultural, y argumentar

sobre sus características,

expresando opiniones con una

actitud abierta y respetuosa.



los distintos estilos jazzisticos, y

los elementos expresivos que





CEC

CCLI

CEC

CEC

CSC


evolución del jazz.



de jazz, situándolos en su contexto

histórico y social.






básicas del jazz.



evolución del jazz.



evaluables

1. Valorar el papel de las tecnologías

CD


- 37 -


Noteflight

Inicio a la nueva partitura.

Elegimos pentagrama.

Escribimos en el

pentagrama.

Elegimos el indicador de

compás.

en la formación musical.






















partituras.





musical.








Unidad 4 “LA MÚSICA DE LAS NUEVAS GENERACIONES”. Pop y rock

Internacional

OBJETIVOS

Situar cronológicamente cada una de las corrientes musicales que surgen con el pop y

el rock internacional..

Conocer la situación social, de cada década.

Extraer las características fundamentales de la música pop y rock, a través de

audiciones.

Conocer los artistas más relevantes de este estilo musical.

Comprender el concepto de versión..

Conocer y comprender el significado de los compases simples, compuestos y de

amalgama.


CONTENIDOS, CRITERIOS DE EVALUACIÓN, COMPETENCIAS CLAVE

Y ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE


- 38 -


evaluables

Creación:

El semitono.

Semitono diatónico.

Semitono cromático.

.

Interpretación:

Always on my mind

(version Elvis y Pet shop

boys)

Smoke on the water (a 2

voces)

Where the streets have no

name

I will survive (tocamos y

cantamos)





Pop y el Rock internacional y su

evolución, aumentando el nivel

técnico y expresivo. Emplear los

elementos del lenguaje musical y

evaluar los procesos y los

resultados para la mejora de los

mismos.



















CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC



interpretación.


interpretación.




posibilidades.




.

Bloque 2: Escucha


evaluables

Los precedentes.

Años 50. Los comienzos.

Años 60. La década de la

creatividad.

Años 70. Los grandes

espectáculos.

Años 80. Nuevas

tendencias.

Años 90. La rápida

difusión de la música.

Nuevo milenio.

Diversidad de estilos.



música Pop Rock internacional,



textos o vídeos.






fuentes.



musicales.



espacio los distintos estilos de Pop

Rock internacional, escuchadas




CEC

CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE
















personas.


- 39 -

Actividades

52 proyecciones

48 audiciones


preferencias.




variables.



las personas y en la sociedad. .


diversos.



evaluables




Pop-rock.


comprender la música Pop-

rock.

Conocimiento de los



Audición y práctica de una

canción con diferentes

versiones.

Valorar los diversos hechos

sucedidos alrededor de la

música Pop-rock.



de cada década.

Valorar la música Pop-rock



grupo.

1. Conocer los principales grupos y

tendencias del Pop Rock internacional.


música relacionada con el pop

rock de otros paises, así como

su desarrollo sociocultural, y




y respetuosa.



los distintos estilos de pop rock,

y los elementos expresivos que




manifestaciones artísticas. .

CEC

CCLI

CEC


evolución de la música pop rock de

otros países.



de pop rock, situándolos en su







básicas del pop rock.



evolución del pop rock

internacional.



evaluables


Noteflight

Escribimos una partitura.

Ponemos las notas






CD








- 40 -

musicales.

Puntillos.

Alteraciones.

Copiar y pegar compases.

musicales.












partituras.





musical.








Unidad 5 “AIRES DE RENOVACIÓN EN LA MÚSICA POPULAR

ESPAÑOLA”. Pop y Rock español

OBJETIVOS

Situar cronológicamente cada una de las corrientes musicales que surgen con el

pop y el rock español.

Conocer la situación social, de cada década en España.

Extraer las características fundamentales de la música pop y rock española, a

través de audiciones.

Conocer los artistas más relevantes del Pop-rock español.

Conocer y comprender el significado de los signos de prolongación.


Interpretar canciones con instrumental Orff.





evaluables

Creación:

Intervalos.

Intervalo melódico.




Pop Rock español y su

evolución, aumentando el nivel

técnico y expresivo. Emplear los

elementos del lenguaje musical y

evaluar los procesos y los

resultados para la mejora de los

CEC

CEC

SIEE

CAA



interpretación.


interpretación.

- 41 -

Clasificación de los

intervalos.

Interpretación:

Black is black

Todo tiene su fin



Hijo de la luna

A quién le importa

mismos.



















CSC

CEC




posibilidades.




.

Bloque 2: Escucha


evaluables

Años 50. Una tímida

aparición del rock and

roll.

Años 60. La

efervescencia del pop

español.

Años 70. La música de la

transición.

Años 80. La década de la

creatividad.

Años 90. La madurez de

la música.

Nuevo milenio. La

convivencia de diferentes

estilos.

Actividades

51 proyecciones

40 audiciones



música Pop Rock española,



textos o vídeos.






fuentes.



musicales.



espacio los distintos estilos de Pop

Rock español, escuchadas





preferencias.




variables.




CEC

CCLI

SIEE

CCLI

CSC

CEC

SIEE
















personas.



diversos.

- 42 -



evaluables




Pop-rock española.


comprender la música Pop-

rock española.

Conocimiento de los



Práctica instrumental de

canciones representativas de

la música Pop-rock española.

Valorar los diversos hechos

sucedidos alrededor de la

música Pop-rock en España.



de cada década.

Valorar la música Pop-rock



grupo.

1. Conocer los principales grupos y

tendencias de la música pop rock española.


música pop rock en España, así

como su desarrollo sociocultural,

y argumentar sobre sus



y respetuosa.



distintos estilos de pop y rock en

España, y los elementos




manifestaciones artísticas. .

CEC

CCLI

CEC


evolución del pop rock español.



del pop rock en España,

situándolos en su contexto histórico

y social.






básicas del pop rock español.



evolución del pop rock en España.



evaluables


Noteflight

Ponemos letra a una

partitura.

Escribimos la partitura.

Incluir la letra.

Para terminar.







música en los distintos medios de

comunicación.



CD















partituras.




- 43 -


musical.








Unidad 6 “ LA MÚSICA AL SERVICIO DEL CONSUMISMO”. Música y

publicidad

OBJETIVOS

Comprender el sentido de la publicidad.

Conocer y comprender las posibles motivaciones de un consumidor.

Conocer los diversos grupos de consumidores.

Analizar los mecanismos del lenguaje de la publicidad.

Analizar los mecanismos de la publicidad y su relación con la música empleada.

Realizar el análisis de un anuncio publicitario.

Creación de anuncios publicitarios.

Realizar actividades con intervalos melódicos.






evaluables

Creación:

Intervalo armónico.

Clasificación de los

intervalos.

Tipos de acordes.

Interpretación:

Cola cao (tocamos y

cantamos)

El almendro. (tocamos y




empleo de la música en el mundo

de la publicidad, aumentando el

nivel técnico y expresivo.














CEC

CEC

SIEE

CAA

CSC

CEC



interpretación.


interpretación.




posibilidades.




- 44 -

cantamos)

La guerra de los mundos

Antarctica











.

Bloque 2: Escucha


evaluables

Antecedentes

publicitarios.

Posibles motivaciones de

un consumidor.

Diversos grupos de

consumidores.

El lenguaje del color.

El marketing.

El empleo de la música en

la publicidad.

Actividades

65 proyecciones

4 audiciones



música en la publicidad, apoyándose

en la audición y en el uso de

documentos como partituras, textos

o vídeos.






fuentes.



musicales.




música en la publicidad, escuchadas





preferencias.




variables.




CEC

CEC

CEC

CCLI
















personas.



diversos.



evaluables

Proyecciones de anuncios

para su análisis.


comprender la música en la

publicidad desde diferentes

1. Conocer los principales modos de incluir la música en la publicidad.

2. Analizar los anuncios

publicitarios y su relación con la

CEC


evolución de los anuncios

publicitarios.

2. Conoce los tipos más

- 45 -

aspectos.

Sensibilidad y capacidad de

crítica ante los anuncios

publicitarios.


formas de publicidad.

Valorar la música empleada

en los anuncios.

Respeto por las consignas de

interpretación y por el gesto

del profesor o la profesora

como requisitos necesarios

para una buena

interpretación.

música empleada en ellos, y




y respetuosa.

3. Identificar los elementos





CCLI

CEC

importantes de anuncios y la

música empleada para ellos,

situándolos en su contexto social.



anuncios publicitarios,

identificando sus características

fundamentales.


básicas de la música y la

publicidad.



evolución de la música y la

publicidad.



evaluables


Noteflight

Velocidad metronómica.

Signos de prolongación.

Indicadores de dinámica.

Reguladores.






musicales.





CD















partituras.





musical.








- 46 -

Bloque 5: Transversal y Común


evaluables

Estrategias de comprensión

oral: activación de

conocimientos previos,

mantenimiento de la atención,

selección de la información;

memorización y retención de

la información.

Tipos de texto: descriptivos,

instructivos, argumentativos y

de manera especial

expositivos.

Respeto en el uso del lenguaje.

Situaciones de interacción

comunicativa (conversaciones,

entrevistas, coloquios, debates,

etc.)

Glosario términos

conceptuales del nivel

educativo.

Tipos de texto habituales en el

área.

Aplicación de las normas

ortográficas y gramaticales

Procedimientos de síntesis de

la información

Sentido crítico.

Habilidades de comunicación.

Autoconocimiento de

aptitudes e intereses.

Proceso estructurado de toma

de decisiones.

Asunción de distintos roles en

equipos de trabajo.

Solidaridad, tolerancia, respeto

y amabilidad.

Técnicas de escucha activa

Herramientas digitales de

búsqueda y visualización.

Uso de las herramientas más

comunes de las TIC Correo

electrónico.

Diseño de presentaciones

multimedia.

Derechos de autor y licencias

de publicación.

BL5.1. Interpretar textos orales del nivel

educativo procedentes de fuentes

diversas utilizando las estrategias de

comprensión oral para obtener

información y aplicarla en la reflexión

sobre el contenido, la ampliación de sus

conocimientos y la realización de tareas

de aprendizaje.

BL5.4. Reconocer la terminología

conceptual de la asignatura y del nivel

educativo y utilizarla correctamente en

actividades orales y escritas del ámbito

personal, académico, social o

profesional.

BL5.8. Realizar de forma eficaz tareas o

proyectos, tener iniciativa para

emprender y proponer acciones siendo

consciente se sus fortalezas y

debilidades, mostrar curiosidad e interés

durante su desarrollo y actuar con

flexibilidad buscando soluciones

alternativas.

BL5.9. Planificar tareas o proyectos,

individuales o colectivos, haciendo una

previsión de recursos y tiempos ajustada

a los objetivos propuestos, adaptarlo a

cambios e imprevistos transformando las

dificultades en posibilidades, evaluar con

ayuda de guías el proceso y el producto

final y comunicar de forma personal los

resultados obtenidos.

BL5.12. Participar en equipos de trabajo

para conseguir metas comunes

asumiendo diversos roles con eficacia y

responsabilidad, apoyar a compañeros y

compañeras demostrando empatía y

reconociendo sus aportaciones y utilizar

el diálogo igualitario para resolver

conflictos y discrepancias.

BL5.15. Crear y editar contenidos

digitales como documentos de texto o

presentaciones multimedia con sentido

estético utilizando aplicaciones

informáticas de escritorio para una mejor

comprensión de los contenidos

trabajados, conociendo cómo aplicar los

diferentes tipos licencias.

CCLI

CAA

SIEE

CD

CSC

CMC

T

Comprende los textos que contiene el

libro de texto, así como los impartidos

en clase.

Retiene la información de datos,

características, melodías…

Respeta la música de diferentes

estilos, culturas…

Se integra correctamente en los

trabajos de grupo, escenificaciones,

actuaciones grupales…

Reconoce la terminología propia de

los elementos musicales.

Aplica las normas ortográficas y de

léxico en sus actividades escritas.

Tiene una opinión crítica y razonada

sobre los temas tratados en clase.

Muestra interés por las actividades de

clase y participa activamente.

Se adapta correctamente a las

actividades de grupo, respetando el rol

de cada integrante.

Participa activamente y con respeto

ante las escuchas realizadas en clase.

Usa correctamente el ordenador y la

pizarra digital en las actividades

correspondientes.

Reconoce que toda obra tiene un autor

y que por tanto tiene unos derechos

que hay que respetar.

- 47 -

4. RELACIÓN ENTRE LOS ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE

EVALUABLES DE LAS DIFERENTES MATERIAS Y CADA UNA DE LAS

COMPETENCIAS CLAVE

MÚSICA 3º ESO

BLOQUE 1. INTERPRETACIÓN Y CREACIÓN

RELACIÓN ENTRE COMPETENCIAS Y ESTÁNDARES DE APRENDIZAJE EVALUABLES

Competencias Estándares de aprendizaje evaluables

1 Comunicación lingüística

2 Competencia matemática y

competencias básicas en ciencia y

tecnología

1.3. Identifica y transcribe dictados de patrones rítmicos y melódicos con formulaciones sencillas en

estructuras binarias, ternarias y cuaternarias

3 Competencia digital

4

Aprender a aprender

1.2. Reconoce y aplica los ritmos y compases a través de la lectura o la audición de pequeñas obras o fragmentos musicales

3.2. Utiliza los elementos y recursos adquiridos para elaborar arreglos y crear canciones, piezas

instrumentales y coreografías 7.1. Realiza improvisaciones y composiciones partiendo de pautas previamente establecidas

8.1.Practica, interpreta y mejoriza piezas vocales, instrumentales y danzas de diferentes géneros, estilos

y culturas, aprendidas por imitación y a través de la lectura de partituras con diversas formas de notación, adecuadas al nivel

9.1. Muestra interés por los paisajes sonoros que nos rodean y reflexiona sobre los mismos. 9.2.

Investiga e indaga de forma creativa las posibilidades sonoras y musicales de los objetos.

5

Competencias sociales y cívicas

6.1. Muestra interés por el conocimiento y cuidado de la voz, el cuerpo y los instrumentos 6.5. Conoce y pone en práctica las técnicas de control de emociones a la hora de mejorar sus resultados

en la exposición ante un público

7.2. Demuestra una actitud de superación y mejora de sus posibilidades y respeta las distintas capacidades y formas de expresión de sus compañeros

8.3. Muestra apertura y respeto hacia las propuestas del profesor/a y de los compañeros y compañeras.

8.4. Practica las pautas básicas de la interpretación: silencio, atención al director y a los otros

intérpretes, audición interior, memoria y adecuación al conjunto, mostrando espíritu crítico ante su

propia interpretación y la de su grupo. 8.5. Participa de manera activa en agrupaciones vocales e

instrumentales, colaborando con actitudes de mejora y compromiso y mostrando una actitud abierta y respetuosa.

6 Sentido de iniciativa y espíritu

emprendedor

3.1. Improvisa e interpreta estructuras musicales elementales construidas sobre los modos y las escalas

más sencillas y los ritmos más comunes 6.2. Canta piezas vocales propuestas aplicando técnicas que permitan una correcta emisión de la voz

7

Conciencia y expresiones culturales

1.1. Reconoce los parámetros del sonido y los elementos básicos del lenguaje musical, utilizando un lenguaje técnico apropiado

2.1. Distingue y emplea los elementos que se utilizan en la representación gráfica de la música

4.1. Reconoce, comprende y analiza diferentes tipos de textura. 5.1. Comprende e identifica los conceptos y términos básicos relacionados con los procedimientos

compositivos y los tipos formales.

6.3. Practica la relajación, la respiración la articulación, la resonancia y la entonación 6.4. Adquiere y aplica las habilidades técnicas e interpretativas necesarias en las actividades de

interpretación adecuadas al nivel

8.2. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrumentales y danzas del patrimonio español

BLOQUE 2. ESCUCHA




- 48 -



tecnología


4 Aprender a aprender 6.2. Elabora trabajos de indagación sobre la contaminación acústica.

5


3.1. Valora el silencio como elemento indispensable para la interpretación y la audición. 4.1. Muestra

interés por conocer músicas de otras épocas y culturas.

6.1. Toma conciencia de la contribución de la música a la calidad de la experiencia humana, mostrando una actitud crítica ante el consumo indiscriminado de música.


emprendedor

5.1. Describe los diferentes elementos de las obras musicales propuestas. 5.2. Utiliza con autonomía diferentes recursos como apoyo al análisis musical.

5.3. Emplea conceptos musicales para comunicar conocimientos, juicios y opiniones musicales de

forma oral y escrita con rigor y claridad.

7


1.1. Diferencia las sonoridades de los instrumentos de la orquesta, así como su forma, y los diferentes tipos de voces.

1.2. Diferencia las sonoridades de los instrumentos más característicos de la música popular moderna,

del folklore, y de otras agrupaciones musicales. 1.3. Explora y descubre las posibilidades de la voz y los instrumentos y su evolución a lo largo de la

historia de la música.

2.1. Lee partituras como apoyo a la audición.

4.2. Reconoce y sabe situar en el espacio y en el tiempo músicas de diferentes culturas.

BLOQUE 3. CONTEXTOS MUSICALES Y CULTURALES



1 Comunicación lingüística 1.1. Expresa contenidos musicales y los relaciona con periodos de la historia de la música y con otras

disciplinas.



tecnología


4 Aprender a aprender 4.2. Examina la relación entre los acontecimientos históricos, el desarrollo tecnológico y la música en

la sociedad.

5


2.1. Muestra interés por conocer los distintos géneros musicales y sus funciones expresivas, disfrutando

de ellos como oyente con capacidad selectiva. 2.2. Muestra interés por conocer música de diferentes épocas y culturas como fuente de

enriquecimiento cultural y disfrute personal.

5.1. Valora la importancia del patrimonio español. 7.2. Se interesa por ampliar y diversificar las preferencias musicales propias.

6

Sentido de iniciativa y espíritu

emprendedor

6.1. Emplea un vocabulario adecuado para describir percepciones y conocimientos musicales. 6.2. Comunica conocimientos, juicios y opiniones musicales de forma oral y escrita con rigor y

claridad.

7.1. Utiliza diversas fuentes de información para indagar sobre las nuevas tendencias, representantes, grupos de música popular etc., y realiza una revisión crítica de dichas producciones.

7


1.2. Reconoce distintas manifestaciones de la danza.

1.3. Distingue las diversas funciones que cumple la música en nuestra sociedad.

3.1. Relaciona las cuestiones técnicas aprendidas vinculándolas a los periodos de la historia de la

música correspondientes.

4.1. Distingue los periodos de la historia de la música y las tendencias musicales. 5.2. Practica, interpreta y memoriza piezas vocales, instrumentales y danzas del patrimonio español.

5.3. Conoce y describe los instrumentos tradicionales españoles.

BLOQUE 4. MÚSICA Y TECNOLOGÍA


- 49 -

MÚSICA 4º ESO





tecnología

1.1. Conoce algunas de las posibilidades que ofrecen las tecnologías y las utiliza como herramientas

para la actividad musical.

1.2. Participa en todos los aspectos de la producción musical demostrando el uso adecuado de los materiales relacionados, métodos y tecnologías.

3

Competencia digital

1.1. Conoce algunas de las posibilidades que ofrecen las tecnologías y las utiliza como herramientas para la actividad musical.

1.2. Participa en todos los aspectos de la producción musical demostrando el uso adecuado de los

materiales relacionados, métodos y tecnologías.

4 Aprender a aprender 2.1. Utiliza con autonomía las fuentes y los procedimientos apropiados para elaborar trabajos sobre

temas relacionados con el hecho musical.

5 Competencias sociales y cívicas


emprendedor

2.1. Utiliza con autonomía las fuentes y los procedimientos apropiados para elaborar trabajos sobre temas relacionados con el hecho musical.

7 Conciencia y expresiones culturales

BLOQUE 1. INTERPRETACIÓN Y CREACIÓN






tecnología

3 Competencia digital 3.2. Utiliza con autonomía diferentes recursos informáticos al servicio de la creación musical.

4 Aprender a aprender

5 Competencias sociales y cívicas 1.1. Aplica las habilidades técnicas necesarias en las actividades de interpretación, colabora con el

grupo y respeta las reglas fijadas para lograr un resultado acorde con sus propias posibilidades.


emprendedor

7


1.2. Lee partituras como apoyo a la interpretación. 2.1. Interpreta y memoriza un repertorio variado de canciones, piezas instrumentales y danzas con un

nivel de complejidad en aumento.

3.1. Conoce y utiliza adecuadamente diferentes técnicas, recursos y procedimientos compositivos para elaborar arreglos musicales, improvisar y componer música.

4.1. Conoce el proceso seguido en distintas producciones musicales (discos, programas de radio y

televisión, cine, etc.) y el papel jugado en cada una de las fases del proceso por los diferentes

profesionales que intervienen.

BLOQUE 2. ESCUCHA


- 50 -


1

Comunicación lingüística

2.1. Analiza críticas musicales y utiliza un vocabulario apropiado para la elaboración de críticas

orales y escritas sobre la música escuchada. 3.1. Utiliza con rigor un vocabulario adecuado para describir la música.

4.1. Reconoce y compara los rasgos distintivos de obras musicales y los describe utilizando una




tecnología


4 Aprender a aprender 1.1. Analiza y comenta las obras musicales propuestas, ayudándose de diversas fuentes

documentales.

5


4.3. Muestra interés, respeto y curiosidad por la diversidad de propuestas musicales, así como por los gustos musicales de otras personas.

5.1. Muestra una actitud crítica ante el papel de los medios de comunicación en la difusión y

promoción de la música. 6.1. Conoce el papel de la música en situaciones y contextos diversos: actos de la vida cotidiana,

espectáculos, medios de comunicación, etc.


emprendedor

5.1. Muestra una actitud crítica ante el papel de los medios de comunicación en la difusión y promoción de la música.


1.2. Lee partituras como apoyo a la audición.

3.1. Utiliza con rigor un vocabulario adecuado para describir la música.

4.2. Sitúa la obra musical en las coordenadas de espacio y tiempo.

BLOQUE 3. CONTEXTOS MUSICALES Y CULTURALES



1 Comunicación lingüística 4.1. Realiza trabajos y exposiciones al resto del grupo sobre la evolución de la música popular.



tecnología

3 Competencia digital 4.2. Utiliza los recursos de las nuevas tecnologías para exponer los contenidos de manera clara.

4 Aprender a aprender

5 Competencias sociales y cívicas 1.1. Muestra interés por conocer el patrimonio musical español.


emprendedor

3.1. Elabora trabajos en los que establece sinergias entre la música y otras manifestaciones artísticas.

7


1.1. Muestra interés por conocer el patrimonio musical español.

1.2. Conoce los testimonios más importantes del patrimonio musical español situándolos en su


2.1. Analiza a través de la audición músicas de distintos lugares del mundo, identificando sus

características fundamentales

2.2. Reconoce las características básicas de la música española y de la música popular urbana.

BLOQUE 4. MÚSICA Y TECNOLOGÍA


- 51 -





tecnología

3

Competencia digital

1.1. Selecciona recursos tecnológicos para diferentes aplicaciones musicales.

2.1. Maneja las técnicas básicas necesarias para la elaboración de un producto audiovisual.

3.1. Sabe buscar y seleccionar fragmentos musicales adecuados para sonorizar secuencias de imágenes.

3.2. Sonoriza imágenes fijas y en movimiento mediante la selección de músicas preexistentes o la

creación de bandas sonoras originales. 5.3. Utiliza la información de manera crítica, la obtiene de distintos medios y puede utilizarla y

transmitirla utilizando distintos soportes.

4

Aprender a aprender

4.1. Utiliza con autonomía las fuentes de información y los procedimientos apropiados para indagar y elaborar trabajos relacionados con la función de la música en los medios de comunicación.

5.2. Conoce y consulta fuentes de información impresa o digital para resolver dudas y para avanzar

en el aprendizaje autónomo. 5.3. Utiliza la información de manera crítica, la obtiene de distintos medios y puede utilizarla y

transmitirla utilizando distintos soportes.

5


1.2. Comprende la transformación de valores, hábitos, consumo y gusto musical como

consecuencia de los avances tecnológicos 5.1. Muestra interés por conocer las posibilidades que ofrecen las nuevas tecnologías como

herramientas para la actividad musical.

5.4. Conoce y cumple las normas establecidas para realizar las diferentes actividades del aula.


emprendedor

3.1. Sabe buscar y seleccionar fragmentos musicales adecuados para sonorizar secuencias de

imágenes.

3.2. Sonoriza imágenes fijas y en movimiento mediante la selección de músicas preexistentes o la creación de bandas sonoras originales.


- 52 -

5. TRATAMIENTO DE LOS TEMAS TRANSVERSALES.

INTRODUCCIÓN DE LOS ODS DE LA AGENDA 2030 Y

SEGUIMIENTO DEL PLAN DE CENTRO “SOLIDARIDAD Y

CIUDADANÍA”

Tal y como se indica en el artículo 6 del Real Decreto 1105/2014, de 26 de

diciembre, se tendrán en cuenta los siguientes elementos transversales:

1. El desarrollo de la comprensión lectora y de la expresión oral y escrita.

Este elemento está descrito en el apartado 11 de esta programación

2. La comunicación audiovisual, las Tecnologías de la Información y la

Comunicación y el emprendimiento se realizarán a partir de la utilización

de las TIC en la elaboración de trabajos individuales y colectivos

3. La educación cívica y constitucional se realizará a partir de la propia

dinámica de clase pero también a partir de las salidas a conciertos

musicales

4. El desarrollo de la igualdad efectiva entre hombres y mujeres. Este

elemento se tratará a lo largo de la programación mostrando la existencia

de una desigualdad patente en la consideración histórica de la mujer

como compositora e intérprete

5. La prevención de la violencia de género se trata especialmente en el

género lírico, a través del análisis de los libretos operísticos, en los que

frecuentemente encontramos diferencias de tratamiento entre hombres y

mujeres y violencia de género, tal y como recientes investigaciones

vienen demostrando

6. Los valores inherentes al principio de igualdad de trato y no

discriminación por cualquier condición o circunstancia personal o social,

o contra personas con discapacidad se tratarán en el estudio de la música

diferentes continentes, culturas, etnias y religiones. En el caso de la no

discriminación por capacidad se tratará a partir de las composiciones

musicales específicas para personas discapacitadas

- 53 -

7. El aprendizaje de la prevención y resolución pacífica de conflictos en

todos los ámbitos de la vida personal, familiar y social, así como de los

valores que sustentan la libertad, la justicia, la igualdad, el pluralismo

político, la paz, la democracia, el respeto a los derechos humanos, el

respeto a los hombre y mujeres por igual, a las personas con

discapacidad y el rechazo a la violencia terrorista, la pluralidad, el

respeto al Estado de derecho, el respeto y consideración a las víctimas

del terrorismo y la prevención del terrorismo y de cualquier tipo de

violencia, racismo o xenofobia, incluido el estudio del Holocausto judío

como hecho histórico. Este aspecto se tratará a partir de la propia

dinámica del aula pero también a través del estudio del impacto que los

conflictos bélicos y políticos tienen sobre el arte musical. En concreto, y

sobre el conflicto antisemita se tratará la figura de Wagner y su

utilización durante el periodo del nazismo

8. Los elementos curriculares relacionados con el desarrollo sostenible y el

medio ambiente estarán enfocados a partir de pautas para evitar la

contaminación acústica, y también desde el ejercicio de la

responsabilidad en la construcción de determinados instrumentos con

especies vegetales en peligro de extinción

9. Los elementos curriculares relacionados con los riesgos de explotación y

abuso sexual, el abuso y maltrato a las personas con discapacidad,

10. Los elementos relativos a las situaciones de riesgo derivadas de la

inadecuada utilización de las Tecnologías de la Información y la

Comunicación serán tratados a partir del estudio de la acústica, la

contaminación sonora y del consumo actual de la música

11. Los elementos curriculares orientados al desarrollo y afianzamiento del

espíritu emprendedor a partir de aptitudes como la creatividad, la

autonomía, la iniciativa, el trabajo en equipo, la confianza en uno mismo

y el sentido crítico se desarrollan a partir del trabajo individual y

colaborativo en la elaboración de trabajos escritos que deberán ser

expuestos oralmente.

- 54 -

Por otra parte, se incluirán en las actividades desarrolladas en el aula y en las

complementarias y extraescolares los objetivos de desarrollo sostenible de Naciones

Unidas, con los que el centro se inscribe a partir del Plan de Centro “Solidaridad y

Ciudadanía”. Dentro de este marco, están especialmente relacionados con la materia

de Música los siguientes objetivos:

Nº 3 “Salud y bienestar, en relación con la contaminación acústica

Nº 4 “Educación de calidad”, respecto a la necesidad de una formación

artística

Nº 5 “Igualdad de género”, en relación al papel que ha jugado la mujer

en la Historia de la Música y que frecuentemente ha sido silenciado o

ignorado

Nº 12 “Producción y consumo responsables, en relación al consumo

actual de la Música

6. MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD. PROCEDIMIENTO DE

ELABORACIÓN Y EVALUACIÓN DE LAS ADAPTACIONES

CURRICULARES

El tratamiento a la diversidad debe producirse desde el momento en el que el

profesor detecta los distintos niveles de conocimiento y actitudes de los alumnos.

No consideramos necesario ni conveniente que todos los alumnos realicen todas

las actividades. Tampoco todos deberán realizar las mismas actividades en casos

similares, pues en cada caso es el profesor el que detectará la mejor metolodogía y los

procedimientos pertinentes en cada caso concreto.

La profesora del Departamento realizará adaptaciones significativas (para los

alumnos con NEE) y no significativas para aquellos alumnos con problemas de

aprendizaje. Para su elaboración se seguirán las pautas marcadas por el Departamento

- 55 -

de orientación, adaptándolas a las posibles singularidades que puedan establecerse en

cada caso para la materia de Música.

En las adaptaciones se incluirán los contenidos, los criterios y procedimientos de

evaluación y. la metodología adoptada para atender la circunstancia personal de cada

alumno. La evaluación de las adaptaciones se realizará a lo largo del curso para verificar

su eficacia y modificarlas si es necesario. El primer instrumento será la observación

activa del alumno tras el cambio establecido. A este instrumento se sumarán el análisis

de los resultados obtenidos en la materia. La valoración final se hará sumando los

resultados del análisis de cada uno de los ítems.

En el presente curso, y a partir de la información proporcionada por el

Departamento de Orientación se tomarán medidas específicas para los alumnos con

diagnóstico TDAH y con dislexia, incluyendo las diferentes problemáticas que puedan

surgir a lo largo del curso.

7. PROCEDIMIENTOS E INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN DE LOS

APRENDIZAJES DEL ALUMNADO

El carácter cooperativo de la mayoría de los trabajos de música hace funcionar con

especial eficacia dos instrumentos de evaluación: la observación sistemática del

profesor y la realización de pruebas de ejecución instrumental y escrita.

En lo que se refiere a la expresión vocal, instrumental y corporal, la evidencia de los

resultados de la enseñanza y aprendizaje es inmediata para el profesor y los alumnos si

están acostumbrados a escucharse y verse de manera que analizando el proceso, puedan

detectarse los fallos o problemas. El profesor debe registrar las incidencias en el diario

de clase.

Las capacidades auditivas, aunque se encuentren más ocultas, son observables a

través de las mismas actividades de expresión; en las actividades de audición, a través

del grado de aceptación del silencio marco de la actividad, que puede manifestarse en

actitudes de predisposición, de atención, etc.; a través del uso apropiado de la

terminología musical en el transcurso de la discusión o debate, al término de la

actividad.

- 56 -

En el ámbito del lenguaje musical se puede observar la capacidad de expresar

conceptos musicales, de nuevo, a través del uso apropiado de la terminología.

El cuaderno de clase será una referencia para el alumno a la hora de estudiar la

materia pues en él estará la teoría, ejercicios, comentarios de clase, esquemas, etc.

Además se seguirán otros procedimientos, como el seguimiento de trabajos escritos

y orales, el diálogo personal o con grupos de trabajo, las pruebas específicas, los

comentarios de texto... Éstos son procedimientos de utilidad cuando se escogen los

momentos adecuados para llevarlos a cabo.

La autoevaluación de los alumnos y del profesor se podrá realizar al finalizar cada

una de las evaluaciones, en el cuaderno de actividades del alumno y del profesor.

Las pruebas de calificación para los alumnos de la ESO se llevarán a cabo teniendo

en cuenta los criterios de evaluación así como los instrumentos y procedimientos de

evaluación empleados en el proceso de enseñanza-aprendizaje.

La calificación se realizará considerando los conocimientos del alumno, el método

de trabajo: labores de investigación, actividades de interpretación y creación vocal e

instrumental, ejercicios realizados en el cuaderno de clase, audiciones, esquemas,

musicogramas, etc.

Por otra parte, tendrá especial relevancia en la calificación del alumno, su actitud

hacia la asignatura: el respeto por las normas del aula, la forma de trabajar en equipo

con el resto de los compañeros, el respeto por el silencio en las actividades de audición

e interpretación, la participación activa en las clases, etc.

El primer procedimiento de evaluación a utilizar será la observación en el aula de

los siguientes aspectos:

- Interés por la asignatura

- La aportación y uso del material escolar

- El esfuerzo individual

- El hábito de trabajo

- El progreso y mejora

- La contribución a la mejora de la convivencia

- 57 -

- La participación en actividades musicales,

- La adecuada utilización de dispositivos electrónicos, recursos de Internet,

«software» musical, etc.

Como instrumento de evaluación de dichos aspectos se emplearán básicamente

las listas de control y diario de clase del cuaderno del profesor, con las correspondientes

escalas de valoración que puntuarán siempre de 1 a 10, independientemente del valor

porcentual que dichos aspectos tengan en la nota final.

Además se llevarán a cabo revisiones periódicas de las tareas de los alumnos

teniendo en cuenta los siguientes aspectos:

- Análisis del cuaderno de clase

- Análisis de trabajos escritos y pequeñas investigaciones

- Análisis del proceso de interpretación musical

- Análisis del proceso de elaboración de trabajos audiovisuales y resultado del

final

Para ello se empleará como instrumento de evaluación el cuaderno del profesor

y escalas de valoración en el análisis de los trabajos escritos y orales y en el cuaderno de

clase.

Y también se realizarán pruebas de carácter específico, tales como cuestionarios

escritos con pruebas de carácter práctico musical e histórico, interpretación de obras

musicales (vocales, instrumentales o rítmicas) y exposiciones de trabajos.

Para la realización de estas revisiones específicas se emplearán exámenes

escritos u orales y exámenes consistentes en la interpretación de fragmentos musicales.

8. CRITERIOS DE CALIFICACIÓN EN 3º Y 4º ESO

El curso está distribuido en tres evaluaciones, a lo largo de las cuales se realizarán

ejercicios escritos sobre cuestiones teóricas, tanto de la práctica musical como de

Historia de la Música. Habrá además al menos una prueba de carácter práctico en cada

trimestre. La valoración del conjunto de estas pruebas dará lugar a la calificación que el

alumno obtendrá al finalizar cada trimestre.

- 58 -

Dadas las especiales circunstancias sanitarias del presente curso, desde el

Departamento de Música hacemos una previsión de evaluación y calificación teniendo

en cuenta las diferentes circunstancias que pueden darse a lo largo del curso:

circunstancia de plena normalidad, confinamiento total y situación de

semipresencialidad.

8.1.CRITERIOS DE CALIFICACIÓN EN SITUACIÓN DE PLENA

NORMALIDAD CON CLASES PRESENCIALES EN 3º ESO

INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN EN CASO

DE CLASES PRESENCIALES

CRITERIOS DE CALIFICACIÓN

Ejercicios escritos de contenidos de teoría musical o

Historia de la Música que se hayan podido realizar de

manera presencial

50%

Actividades de interpretación vocal, instrumental y

conceptual (dadas las actuales circunstancias serán

ejercicios de percusión corporal y dictados rítmicos y

melódicos, así como ejercicios relativos al lenguaje

musical) que se hayan podido realizar de manera

presencial

20%

Actitud y trabajo diario 30%

La calificación final será el resultado de la valoración de las calificaciones obtenidas

a lo largo del curso, así como de la evolución experimentada por el alumno durante todo

ese tiempo.

En el caso de que al finalizar algún trimestre las calificaciones obtenidas sean

negativas, se fijarán pautas que permitan la recuperación y adquisición de competencias

a lo largo del siguiente periodo, aspecto que se valorará a partir de pruebas de examen.

Si la calificación negativa se debiera exclusivamente a la práctica musical, se

dispondrán medios para que el alumno pueda alcanzar la competencia adecuada en

dicho aspecto, teniéndose siempre en cuenta la calificación positiva anteriormente

obtenida en los aspectos teóricos. Y viceversa, si la nota negativa fuera debida

- 59 -

exclusivamente a aspectos teóricos, se guardará la nota de carácter práctico a la hora de

hacer la calificación de la recuperación correspondiente.

8.2.CRITERIOS DE CALIFICACIÓN EN CASO DE SITUACIÓN DE

CONFINAMIENTO PROLONGADO EN 3º ESO

En el caso de que se diera la circunstancia de un confinamiento de carácter

prolongado (más de un mes), la metodología que se seguirá será la de la realización

de clases presenciales de carácter telemático a través de la plataforma Meet y

Google Classroom. A través de las sesiones en Meet se impartirán los contenidos

teóricos y se aclararán dudas al alumnado. A través de Google Classroom se

proporcionará a los alumnos indicaciones sobre las tareas que hay que realizar, los

plazos y modos de presentación, etc.

Para poder seguir las clases de Música de forma adecuada durante un periodo de

confinamiento es preciso que el alumno esté dado de alta en la plataforma

BLINKLEARNING, en la que se encuentra de forma virtual el libro de texto y el

cuaderno con el que se trabaja de forma presencial. En esta plataforma, además, se

encuentran las audiciones necesarias para la comprensión y el estudio de la materia,

así como las audiciones propias de los ejercicios.

La evaluación se centrará en los contenidos de Historia de la Música y no se

realizarán pruebas de carácter práctico


DE CONFINAMIENTO PROLONGADO


Ejercicios escritos de contenidos de Historia de la

Música realizados por el alumnado desde casa. En el

caso de que sea abordable para todos los alumnos, se

utilizarán aplicaciones como Socrative u otras para

evaluar los conocimientos

80%

Actitud y trabajo diario. Asistencia puntual y ordenada

a las clases telemáticas, participación, entrega regular

y correcta de las tareas

20%

- 60 -


CONFINAMIENTO PARCIAL EN 3º ESO

En el caso de que se diera la circunstancia de un confinamiento parcial (un mes o

menos) en un grupo o en todo el centro, se tendrán en cuenta las calificaciones

obtenidas de las pruebas escritas y de los ejercicios prácticos, siempre que se hayan

podido realizar de forma presencial previamente o que sea posible hacerlos en el centro

tras el periodo de confinamiento.

La metodología a seguir incidiría en la materia relativa a Historia de la Música en

las clases telemáticas, aprovechando la vuelta a las aulas para insistir en los contenidos

de carácter práctico. En el caso de que haya pruebas escritas y prácticas realizadas

previamente al confinamiento, o se puedan hacer con posterioridad, los criterios de

calificación serán los mismos que en la situación presencial

En el caso de que no sea posible realizar las pruebas prácticas, estas se eliminarán

del cálculo de la nota media, aplicándose el criterio de calificación de confinamiento

completo. E igualmente, si no fuera posible hacer todas las pruebas teóricas, se hará

media entre las hechas presencialmente y las entregadas de forma telemática,

aplicándose el cálculo propio de la situación de confinamiento completo.


DE CONFINAMIENTO PARCIAL



Música realizados por el alumnado desde casa. En el

caso de que sea abordable para todos los alumnos, se

utilizarán aplicaciones como Socrative u otras para

evaluar los conocimientos

80%



y correcta de las tareas

20%

- 61 -

El alumnado que consiga una media de 5 puntos sobre 10 en la calificación final

promocionará automáticamente.

Cabe manifestar que para obtener una calificación positiva, el alumnado debe ser

consciente de la importancia que tiene para la buena marcha del conjunto de la clase

traer el material cotidianamente, y tener una actitud positiva hacia la materia, trabajando

en el aula de forma teórica y práctica y teniendo una actitud de respeto hacia el trabajo

de los compañeros.

8.4.CRITERIOS DE CALIFICACIÓN EN SITUACIÓN DE PLENA

NORMALIDAD CON CLASES PRESENCIALES EN 4º ESO

El curso está distribuido en tres evaluaciones, a lo largo de las cuales se realizarán

ejercicios escritos sobre cuestiones teóricas, tanto de la práctica musical como de

diversos aspectos Historia de la Música. Habrá además al menos una prueba de carácter

práctico en cada trimestre. La valoración del conjunto de estas pruebas dará lugar a la

calificación que el alumno obtendrá al finalizar cada trimestre.


DE CLASES PRESENCIALES


Ejercicios escritos de contenidos y exposiciones orales

de teoría musical o de Historia de la Música del siglo

XX que se hayan podido realizar de manera presencial

40%

Actividades de interpretación vocal, instrumental y

conceptual (dadas las actuales circunstancias serán

ejercicios de percusión corporal y dictados rítmicos y

melódicos, así como ejercicios relativos al lenguaje

musical) que se hayan podido realizar de manera

presencial

40%

Actitud y trabajo diario 20%

- 62 -

La calificación final será el resultado de la valoración de las calificaciones

obtenidas a lo largo del curso, así como de la evolución experimentada por el alumno

durante todo ese tiempo.

En el caso de que al finalizar algún trimestre las calificaciones obtenidas sean

negativas, se fijarán pautas que permitan la recuperación y adquisición de competencias

a lo largo del siguiente periodo, aspecto que se valorará a partir de pruebas de examen.

Si la calificación negativa se debiera exclusivamente a la práctica musical, se

dispondrán medios para que el alumno pueda alcanzar la competencia adecuada en

dicho aspecto, teniéndose siempre en cuenta la calificación positiva anteriormente

obtenida en los aspectos teóricos. Y viceversa, si la nota negativa fuera debida

exclusivamente a aspectos teóricos, se guardará la nota de carácter práctico a la hora de

hacer la calificación de la recuperación correspondiente.


CONFINAMIENTO PROLONGADO EN 4º ESO

En el caso de que se diera la circunstancia de un confinamiento de carácter

prolongado (más de un mes), la metodología que se seguirá será la de la realización de

clases presenciales de carácter telemático a través de la plataforma Meet y Google

Classroom. A través de las sesiones en Meet se impartirán los contenidos teóricos y se

aclararán dudas al alumnado. A través de Google Classroom se proporcionará a los

alumnos indicaciones sobre las tareas que hay que realizar, los plazos y modos de

presentación, etc.

Para poder seguir las clases de Música de forma adecuada durante un periodo de

confinamiento es preciso que el alumno esté dado de alta en la plataforma

BLINKLEARNING, en la que se encuentra de forma virtual el libro de texto y el

cuaderno con el que se trabaja de forma presencial. En esta plataforma, además, se

encuentran las audiciones necesarias para la comprensión y el estudio de la materia, así

como las audiciones propias de los ejercicios.

La evaluación se centrará en los contenidos de Historia de la Música y no se

realizarán pruebas de carácter práctico

- 63 -


DE CONFINAMIENTO PROLONGADO


Ejercicios escritos y exposiciones orales de contenidos

de Historia de la Música del siglo XX realizados por el

alumnado desde casa. En el caso de que sea abordable

para todos los alumnos, se utilizarán aplicaciones

como Socrative u otras para evaluar los conocimientos

80%



y correcta de las tareas propias de cada tema

20%


CONFINAMIENTO PARCIAL EN 4º ESO

En el caso de que se diera la circunstancia de un confinamiento parcial (de una

duración máxima de un mes) en un grupo o en todo el centro, se tendrán en cuenta las

calificaciones obtenidas de las pruebas escritas y de los ejercicios prácticos, siempre que

se hayan podido realizar de forma presencial previamente o que sea posible hacerlos en

el centro tras el periodo de confinamiento.

La metodología a seguir incidiría en la materia relativa a Historia de la Música en

las clases telemáticas, aprovechando la vuelta a las aulas para insistir en los contenidos

de carácter práctico. En el caso de que haya pruebas escritas y prácticas realizadas

previamente al confinamiento, o se puedan hacer con posterioridad, los criterios de

calificación serán los mismos que en la situación presencial

En el caso de que no sea posible realizar las pruebas prácticas, estas se eliminarán

del cálculo de la nota media, aplicándose el criterio de calificación de confinamiento

completo. E igualmente, si no fuera posible hacer todas las pruebas teóricas, se hará

media entre las hechas presencialmente y las entregadas de forma telemática,

aplicándose el cálculo propio de la situación de confinamiento completo.

- 64 -


DE CONFINAMIENTO PARCIAL



Música del siglo XX realizados por el alumnado desde

casa. En el caso de que sea abordable para todos los

alumnos, se utilizarán aplicaciones como Socrative u

otras para evaluar los conocimientos

80%



y correcta de las tareas propias de cada tema

20%

El alumnado que consiga una media de 5 puntos sobre 10 en la calificación final

promocionará automáticamente.

Alumnos que cursan la materia y que no la superen llegada la tercera evaluación

Consideramos que la tercera evaluación supone la culminación de todo el curso

académico por lo que el alumnado que no haya superado los objetivos mínimos del

curso tendrá una nueva oportunidad para hacerlo, mediante las pruebas que el

departamento prepare a propósito para ello.

Estas pruebas deberán contener, al menos, los contenidos mínimos exigidos en el

RD, además de aquellos ítems (audiciones, prácticas instrumentales, etc.) que el

departamento haya considerado de superación imprescindible.

A esta prueba podrán presentarse todos aquellos alumnos que hayan mostrado un

comportamiento respetuoso con la materia y el entorno en el que esta se imparte, y que

hayan acudido con normalidad y asiduidad a las clases durante todo el curso escolar.

- 65 -

9. RECUPERACIÓN DE MATERIAS PENDIENTES. ORIENTACIONES Y

APOYOS

Siguiendo las pautas del curso anterior, y por acuerdo de la Comisión de

Coordinación Pedagógica, las notas del alumnado pendiente se pondrán en la tercera

evaluación. En el presente curso nos pondremos de acuerdo con el coordinador de

pendientes para proporcionarle las instrucciones y fotocopias necesarias para superar la

materia. Así, el alumnado de 4º con la materia de Música de 3º ESO sin superar tendrá

que hacer lo siguiente: tanto si el alumno está matriculado en la optativa de Música de

4º ESO como si no lo está, deberá realizar y entregar puntualmente los trabajos que se le

indicarán en el dichas instrucciones. En el caso de no seguir estas pautas, el alumno que

tenga la materia pendiente podrá presentarse a un examen final con los contenidos

mínimos que la materia tiene en el tercer curso de ESO.

10. DECISIONES METODOLÓGICAS Y DIDÁCTICAS

A partir de la práctica se llegará progresivamente a la comprensión conceptual de la

música. Se buscará en todo momento sentir para después aprender, lo que mejorará la

motivación del alumno y alumna, su creatividad y la comprensión profunda del hecho

musical. En definitiva, aprender música haciendo música para desarrollar así destrezas y

habilidades por parte del alumnado. Las actividades generarán en el aula entornos que

estimulen la creatividad del alumnado ante la necesidad de solucionar diferentes

problemas dados por planteamientos abiertos, sin final cerrado.

Se procurará la integración de los aprendizajes, desarrollando la capacidad de

relacionar los nuevos contenidos con lo ya aprendido en niveles inferiores y de vincular

estos conocimientos con la realidad más cercana, tomando en consideración los gustos y

costumbres musicales del alumnado e incidiendo, además, en el establecimiento de

conexiones entre la música y otras manifestaciones artísticas y socio-culturales. La

acción pedagógica debe armonizar el saber y su aplicación, promover la adecuación a

contextos específicos e incorporar otros aprendizajes esenciales que contribuyan a la

formación integral del alumnado. De igual manera se procurará crear situaciones en las

que el alumno tenga oportunidades de desarrollar adecuadamente el lenguaje oral y

- 66 -

escrito y de expresarse correctamente en público, estableciendo paralelismos entre el

lenguaje escrito y el lenguaje musical. Se incidirá en el uso de las tecnologías de la

información y de la comunicación tanto en sus aplicaciones más generales como en las

específicas de la materia, proponiendo actividades de composición, audición y análisis a

través de estos medios. Todo ello sin olvidar el carácter lúdico que debe prevalecer en

toda actividad artística en la que la capacidad de disfrutar y transmitir este gozo

potencia el aprendizaje del hecho musical, integrando los diferentes aprendizajes, tanto

formales como no formales.

Esta programación docente pretende desarrollarse en el aula a través de una

metodología activa, participativa, globalizadora y motivadora, dirigida al desarrollo

integral de la persona, de su sensibilidad, de su entendimiento y de sus capacidades

musicales potenciando su disposición y su espíritu de superación.

En los materiales se encuentran, de forma equilibrada, diferentes clases de

actividades, para ejercitar todos los procedimientos específicos del área y ofrecer la

posibilidad de desarrollar y aplicar varios tipos de habilidades, facilitando al alumno

una captación amplia y global de los contenidos seleccionados.

La metodología pretende ser motivadora y estimulante para el alumnado, para que

desarrolle capacidades, induciéndole a la observación que le llevará al descubrimiento y

la creatividad. También ha de favorecer el espíritu crítico respetando las

manifestaciones de cada uno y su libertad, esto debe reflejarse siempre.

Las actividades de enseñanza- aprendizaje se basan en los procedimientos de

escuchar, interpretar, reconocer, improvisar, crear e investigar.

La audición de obras y fragmentos musicales tendrán como finalidad el

reconocimiento de los elementos musicales que en ella se encuentran y para ello se

emplearán los siguientes procedimientos metodológicos:

- Práctica del trabajo en parejas o en pequeños grupos.

- Audición de las obras presentadas por el profesor.

- Realización de la fichas en el cuaderno de actividades.

- 67 -

- Debate sobre las cuestiones planteadas en la ficha.

- Búsqueda de información complementaria.

La interpretación:

- Dominio de las técnicas básicas de interpretación (vocal y/o instrumental).

- Lectura individual o en pequeños grupos de las diferentes partes de la composición

vocal y/o instrumental, con la ayuda de la percusión corporal en un primer momento y

posteriormente con el instrumento o voz asignado.

- Participación de las diferentes partes del conjunto de forma gradual hasta conseguir un

todo uniforme.

- Interpretación conjunta de la obra de forma sincronizada, respetando siempre las

indicaciones del director/a.

- Análisis de los elementos tratados en la composición, relacionándolos con los

conceptos trabajados en clase.

Creación e improvisación:

- Realización de improvisaciones dirigidas de forma individual o en grupo.

- Realización de improvisaciones a partir de unos esquemas básicos dados.

- Realización de improvisaciones, de forma individual, a partir de la experiencia musical

personal de cada alumno.

- Composición de pequeñas obras rítmicas o rítmico-melódicas a partir de unos criterios

básicos predeterminados.

-Interpretación y audición de las composiciones creadas por los propios alumnos.

Análisis de música:

- Audición y/o lectura de la obra respetando el factor silencio.

- Reconocimiento de los elementos que intervienen en la composición.

- Realización de esquema general, relacionando todos los elementos que intervienen en

la obra.

- Contextualización de la obra a partir de toda la información obtenida.

- Debate sobre los diferentes puntos de vista que se puedan plantear a partir del análisis

de la obra musical.

- 68 -

La investigación e indagación. El alumno/a debe aprender a utilizar diferentes

fuentes de información para investigar y seleccionar la información que en ellas se

puede encontrar. Realizar este tipo de tareas resulta indispensable para desarrollar la

capacidad de aprender por descubrimiento y potenciar la competencia de aprender a

aprender.

La biblioteca escolar, concebida como centro de recursos bibliográficos y

multimedia, se muestra como un espacio de especial importancia para el desarrollo del

hábito lector, de la competencia comunicativa y de las competencias y destrezas

relacionadas con la obtención, selección y tratamiento de la información. Por ello,

deben aprovecharse los recursos de la biblioteca del centro, que los alumnos deben

conocer y utilizar de forma progresivamente autónoma, ya sea para satisfacer sus deseos

de lectura como medio de entretenimiento o diversión, como para aprender u obtener

información manejando diversos recursos o consultando distintas fuentes documentales.

Por otro lado las tecnologías de la información y comunicación se han convertido en

un elemento imprescindible que no solamente es objeto de estudio sino que ofrece

múltiples recursos desde el punto de vista pedagógico por lo que su uso debe

convertirse en habitual dentro del aula, como instrumento para la comunicación oral y

escrita, como fuente de consulta, para la adquisición de nuevos conocimientos y para la

investigación y, por supuesto, como instrumento dinamizador de la propia práctica

docente (Internet, plataformas digitales, Comunidades de educativas, blog de la

profesora, etc.).

11. FOMENTO DE LA LECTURA Y DESARROLLO DE LA EXPRESIÓN

ORAL Y ESCRITA

En relación con el fomento de la lectura y desarrollo de la expresión oral y escrita, el

Departamento de Música integrará el plan de “Acción Lectora” que se había establecido

desde el curso 2018-2019 y que continúa en el actual 2020-2021.

Al seguir este plan de lectura, se pretende alcanzar los siguientes objetivos:

- 69 -

- Desarrollar la capacidad comprensiva del alumno.

- Desarrollar la capacidad expresiva del alumno.

- Desarrollar la capacidad del alumno para buscar, encontrar, seleccionar y

procesar información.

- Mejorar el hábito lector del alumno y el conocimiento de las reglas

ortográficas que rigen su propia lengua.

- Fomentar el placer de la lectura y el descubrimiento del mundo interior y

exterior que supone.

- Desarrollar la capacidad de crítica y análisis de la información manejada.

Las propuestas de lectura en el transcurso de la clase de música estarán

asociadas a audiciones o a aspectos relacionados con el curriculum que se está

abordando en el curso de que se trate, 3º o 4º ESO. Los motivos son claros: se pretende

que la actividad sea motivadora y placentera y alternar una lectura con una determinada

música, bien escogida, reforzará sin duda el aprendizaje, el disfrute del tema y reforzará

los contenidos. Los alumnos se turnarán diariamente para leer en voz alta el tema y la

profesora guiará la lectura resolviendo dudas, planteando preguntas que les hagan

cuestionarse determinadas expresiones y orientará en la tarea de buscar el significado de

las palabras que desconozcan y de las ideas del texto en general.

En el tercer curso las lecturas estarán relacionadas con argumentos de música

incidental y biografías de los compositores más relevantes, así como con los contenidos

de los temas de Historia de la música que están programados. En el 4º curso las lecturas

estarán relacionadas con los contenidos propios de su nivel, relativos a temas de

publicidad, música étnica, música cinematográfica y pop y rock, así como diversos

contenidos de actualidad que puedan ir surgiendo a lo largo del curso.

Los espacios que se emplearán para el desarrollo de estas actividades serán,

aparte del aula de música, la biblioteca del instituto y las salas de ordenadores que se

reservarán para tal fin.

12. FOMENTO DE LAS TIC

- 70 -

Además de la utilización constante de los medios tecnológicos de que dispone el

aula de Música, y del empleo del blog Musicalia como referencia para la preparación de

audiciones y el estudio de la materia, el departamento de Música tiene previsto la

utilización del aula de informática para la realización de actividades de refuerzo on line

y para adiestrar al alumnado en el empleo de la plataforma Blinklearning, en la que se

encuentran los libros de texto y cuadernos en formato digital con vídeos y audiciones.

Igualmente, dado que la plataforma de referencia para la consecución de las clases

en régimen de confinamiento total o parcial es Google Classroom, se iniciará a los

alumnos de 3º ESO en las extensiones de dicha plataforma, incidiendo en su

profundización a los alumnos de 4º ESO.

Asimismo se exigirá a los alumnos de 4º ESO la realización de trabajos de carácter

individual y colaborativo en soportes digitales, en los cuales se les pedirá la

introducción de elementos auditivos y audiovisuales en el caso de 4º ESO.

13. TÉCNICAS DE TRABAJO INTELECTUAL

Desde el área de Música se pueden pautar diferentes métodos para abordar el

estudio de los contenidos de carácter teórico similares al del área de Historia, entre los

que destacan las fichas de memorización de datos clave, especialmente cronológicos, de

Historia general y de Historia de la Música. A estos añadimos los datos técnicos

evolutivos básicos de la composición musical.

El aprendizaje de la evolución técnica de la Historia de la Música en el aula es

reforzado la ejecución de arreglos o adaptaciones de obras musicales famosas y con el

posterior análisis y audición de la obra completa, así como de otros ejemplos similares,

una vez asimilados los contenidos básicos.

No obstante, es en el ámbito práctico donde el profesor desarrolla las técnicas de

estudio diferentes a otros ámbitos que pueden contribuir a la consecución de los

objetivos generales. Por este motivo es preciso que el estudio de la partitura se haga en

el aula de principio a fin, desarrollando las siguientes técnicas:

- Ejecución fragmentada

- 71 -

- Ejecución lenta

- Ejecución con evolución progresiva de velocidad

- Ejecución con evolución progresiva de dificultad

- Memorización de fragmentos

Estas técnicas favorecen el entrenamiento de la concentración, el ejercicio del

control corporal y de la paciencia en el estudio.

Con el fin de desarrollar estas técnicas y favorecer el alcance de los objetivos

antes mencionados, seguimos las siguientes pautas metodológicas de motivación:

- Técnica de seguimiento de la partitura con musicogramas o con dibujos

- Utilización del metrónomo

- Grabaciones de la ejecución, observación posterior y grabación final para

que el alumnado vea la evolución

14. PROCEDIMIENTOS, INSTRUMENTOS DE EVALUACIÓN E

INDICADORES DE LOGRO DEL PROCESO DE ENSEÑANZA

En la evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica docente, se

tendrán en cuenta los aspectos señalados en la orden ECD/1361/2015 de 3 de julio.

Se realizará al final de cada trimestre un análisis de los resultados académicos,

valorando porcentajes de aprobados y suspensos de manera comparativa entre los

grupos del mismo nivel y los de cursos anteriores.

Se realizará una valoración del funcionamiento de los órganos de coordinación

didáctica a partir del análisis de la frecuencia de las reuniones, la duración de las

mismas, y cantidad y calidad de la información recogida en las mismas.

Asimismo se hará una valoración de las relaciones entre profesorado del

departamento y alumnado, para lo cual se tendrán en cuenta el número de incidencias de

comportamiento (partes, sanciones temporales, etc.,) que se hayan documentado a lo

largo del curso. En este mismo apartado se hará una valoración del ambiente y clima de

trabajo en el aula de música.

También se hará un análisis de la pertinencia de la metodología didáctica y de

los materiales curriculares. Para ello se tendrá en cuenta el grado de consecución de los

- 72 -

objetivos a partir de las diferentes metodologías empleadas en el aula, siempre teniendo

en consideración la configuración de los grupos en los que se han aplicado las diferentes

metodologías.

Se hará una valoración de la adecuación de la organización del aula y las

distintas áreas de trabajo. A la vez se hará una valoración del aprovechamiento que el

Departamento de Música hace de los recursos que ofrece el centro. Se tendrá en cuenta

la utilización de las aulas de informática y biblioteca principalmente.

Igualmente se realizará un análisis del grado de colaboración obtenido por los

padres o tutores legales y por los servicios de apoyo educativo. Para ello se tendrá en

cuenta la respuesta obtenida para reuniones grupales o particulares y a los avisos

particulares.

En todos estos análisis se hará una valoración del grado de consecución de 0 a 5,

donde 0 sería muy negativo y 5 muy positivo. A partir de los resultados se elaborarán

las correspondientes propuestas de mejora necesarias para el curso siguiente.

15. RECURSOS MATERIALES Y DIDÁCTICOS

Para el desarrollo de la actividad normal el departamento de Música cuenta con un

aula dotada con dos teclados electrónicos Clavinova y otros dos sintetizadores. Además

tiene un nutrido número de instrumentos de material Orff, así como una batería.

En el aula contamos también con equipo de música, ordenador conectado a un

proyector y al propio equipo de música.

Para el presente curso se ha establecido libro de texto en 3º ESO, Un mundo de

sonidos C, y en 4º ESO, Un mundo de sonidos D, ambos con sus correspondientes

Cuadernos de actividades.. Los libros son ambos de la editorial Ecir-Tabarca.

Igualmente se seguirá trabajando con material elaborado por la profesora de Música.

16. PROGRAMA DE ACTIVIDADES EXTRAESCOLARES Y

COMPLEMENTARIAS

- 73 -

El departamento de Música tratará de continuar con la actividad complementaria de

dirección del Coro de Secundaria del colegio que ya ha desarrollado en cursos anteriores,

con el triple objetivo de contribuir a la difusión de la lengua y la cultura española en

Andorra, ofrecer al alumnado del colegio una actividad musical de carácter extraescolar que

favorezca su integración en el entorno escolar y de estudio, y por último, ofrecer a la

comunidad educativa una formación musical de carácter estable cuya actividad se incardina

en la vida cultural de Andorra.

Además de la participación en los diferentes eventos culturales previstos dentro del

calendario de actividades del centro, en el presente curso el Departamento de Música tiene

previsto continuar con la colaboración ya consolidada en cursos anteriores con la sociedad

de ópera Andorra Lírica, participando en, al menos, 1 de las 2 representaciones que dicha

sociedad tiene previstas para la temporada 2020-2021.

Para ello, se han iniciado ya el día 21 de septiembre los ensayos con el Coro infantil

y juvenil de Andorra Lírica, al que pertenecen muchos alumnos del Coro de Secundaria. En

el presente curso se seguirá acompañando a estos alumnos del Coro del colegio a estos

ensayos, que se realizan todos los lunes de 18:30 a 20:00 en el Centre Cultural de

Congressos de Sant Julià de Lòria. Es preciso señalar que algunos de estos alumnos han

mudado ya la voz, por lo que se incorporarán al Coro Adulto de Andorra Lírica, realizando

los ensayos todos los lunes de 20:00 a 21:30 y serán igualmente acompañados por la

profesora de Música, que ofrecerá refuerzo a dichos ensayos en horas libres del horario

escolar en el centro de La Margineda.

Dichos ensayos se realizan con el objetivo de que el coro de Secundaria pueda

participar ya en la representación que se realizará de la zarzuela Cançó de amor y guerra en

febrero de 2021.

En principio, se buscará la participación de los alumnos en el Concierto de Navidad

de Andorra Lírica y la Cantata colectiva organizada por la Fundación María Canals dentro

del programa Clavé XXI, y al menos una de las dos representaciones de ópera y zarzuela,

siempre que la dificultad de la partitura y el tiempo disponible lo permita, pues en el tercer

trimestre es difícil compaginar los ensayos para una representación operística con una

actuación en el Palau de la Música y un correcto rendimiento académico. Las

representaciones previstas son las siguientes:

- 74 -

Concierto de Navidad (fecha estimada, el 18 de diciembre)

Cançó de amor y guerra (fechas estimadas 8 y 9 de febrero)

Título por determinar (fechas estimadas 9 y 10 de mayo)

Participación en una Cantata colectiva organizada por el Palau de la Música

de Barcelona (fecha estimada, el 13 de junio)

Aparte de estas interpretaciones, está previsto que el Coro de Secundaria participe,

siempre que sea posible en los actos institucionales que se celebran tanto en el centro como

fuera de él en Andorra.

Además de esta labor, el departamento de Música quiere que los alumnos del Coro

de Secundaria se inicien en una labor de voluntariado, por lo que está previsto ofrecer

recitales a aquellos colectivos de perfil residencial o con dificultades de movilidad.

E igualmente, y con el objetivo de favorecer la participación de la comunidad

educativa, se ha hecho una convocatoria a todos los miembros del claustro y demás

personal del centro, tras lo cual se han iniciado ensayos en los recreos de los lunes y los

miércoles para que puedan después incorporarse a las interpretaciones del Coro de alumnos.

El departamento de Música de Secundaria considera conveniente crear un Coro de

Primaria que pudiese desarrollar, al menos en parte, el mismo repertorio que el de

Secundaria para poder hacer interpretaciones públicas conjuntas. Asimismo, sería positivo

que dicho coro participase en el Coro infantil de Andorra Lírica y en sus representaciones

escénicas. Dicha actividad ya había sido puesta en conocimiento de la Vicedirección del

centro en el curso anterior y de las profesoras que imparten Música en el centro de Primaria

en Escaldes.

Asimismo está previsto continuar con la actividad complementaria de Conjunto

instrumental de Cámara, en la que podrán participar todos aquellos alumnos que tengan

estudios musicales y toquen instrumentos y así lo deseen. Dicha actividad está encaminada

a la ejecución instrumental pública bien de forma individual, en pequeño grupo de cámara o

combinada con la totalidad del coro o algunos de los miembros que actúen como solistas.

En el presente curso, incorporaremos la actividad instrumental realizada en las clases de 4º

ESO de Música a dicho grupo de cámara.

- 75 -

Por otra parte, trataremos de seguir manteniendo contacto con la gerente de la

O.N.C.A. (Orquesta Nacional Clásica de Andorra) procurando, en la medida en que esto sea

posible, animar a los alumnos a asistir a los ensayos de la Joven Orquesta Clásica de

Andorra, aunque estos se realizan los viernes por la tarde y los sábados en el auditorio de

Ordino, por lo que la asistencia del alumnado será de carácter voluntario.

Igualmente se ha establecido contacto con la asociación Andorra Lírica, para que

todo el alumnado que cursa la materia de Música en 3º y 4º ESO, así como todos los

miembros del Coro de Secundaria, puedan asistir a los ensayos de las representaciones que

van a realizar durante el presente curso en el Auditorio del Centre Lauredià de Congresos

de Sant Julià de Lòria. Se acudirá a un ensayo de ópera o zarzuela cada trimestre. Dichos

ensayos tendrán las características de un “pregeneral”, es decir, los cantantes y la directora

tienen la deferencia de hacer un ensayo con vestuario y maquillaje el mismo día del ensayo

general por la mañana para los alumnos.

Los ensayos previstos tendrán lugar los siguientes viernes:

Cançó de amor y guerra (fecha estimada 7 de febrero)

Título por determinar (fecha estimada 8 de mayo)

Asimismo, durante las Jornadas Culturales, que se realicen en el presente curso,

realizaremos para 3º ESO y los alumnos de la optativa de 4º ESO Música y los miembros

del Coro de Secundaria un Taller de danzas tradicionales y/o interpretación instrumental

con la colaboración del Esbart Lauredià.

E igualmente estamos a la espera de las propuestas del Àrea d’Activitats Culturals i

Educatives del Ministerio d’Educació i Ensenyament Superior.

17. PROCEDIMIENTOS E INDICADORES DE EVALUACIÓN DE LA

PROGRAMACIÓN DIDÁCTICA

En la evaluación de los procesos de enseñanza y de la práctica docente, se

tendrán en cuenta los aspectos señalados en la orden ECD/1361/2015 de 3 de julio.

- 76 -

Así, se hará una valoración de la adecuación de la secuencia y distribución

temporal de los contenidos, criterios de evaluación y estándares de aprendizaje

evaluables. Los principales instrumentos serán la observación del grado de

cumplimiento de los objetivos y contenidos marcados en la temporalidad previamente

establecida. Asimismo se tendrá en cuenta la eficacia de los criterios de evaluación

establecidos a partir de la observación de la mayor o menor dificultad en la aplicación

de los mismos. En el caso de los estándares de aprendizaje ser hará una valoración del

nivel de cumplimiento previamente establecido y el alcanzado finalmente por el

alumnado.

En lo que se refiere a los perfiles competenciales, se hará un análisis sobre el

mayor o menor peso que se hace recaer en las distintas competencias a partir del análisis

de los resultados académicos y la consecución de los objetivos generales de área, cuya

valoración se indica más adelante.

En la evaluación del tratamiento de los temas transversales se tendrán en cuenta

la pertinencia de los mismos en relación con la materia, la observación del grado de

atención e interés del alumnado, su capacidad para poner en relación el elemento

transversal con la materia de Música y la consecución del objetivo marcado al introducir

el elemento transversal, evaluando este último con los contenidos de la materia.

Se hará una valoración de la pertinencia de las medidas de atención a la

diversidad adoptadas, así como de las adaptaciones curriculares significativas y no

significativas aplicadas. El principal instrumento será la observación del progreso

académico y psicológico del alumno y en la valoración se tendrán en cuenta de manera

independiente las adaptaciones metodológicas o de contenidos.

Para valorar las estrategias e instrumentos de evaluación de los aprendizajes del

alumnado se tendrán en cuenta, aparte de la propia observación de lo que los controles

escritos y de carácter práctico aportan a la consecución de los objetivos generales de

área, la valoración realizada por el propio alumnado al finalizar cada trimestre.

A partir de la valoración de la consecución de los objetivos generales de área se

tendrá en cuenta la pertinencia de los criterios de calificación, tomando la decisión de

hacer recaer un mayor o menor peso en contenidos conceptuales o procedimentales.

- 77 -

Esta valoración se realizará a partir del análisis de los resultados académicos, así como

del clima de trabajo en el aula y de la relación entre profesorado y alumnado.

En el análisis y evaluación de los procedimientos, instrumentos de evaluación e

indicadores de logro del proceso de enseñanza se valorará el coste temporal que tienen

los procedimientos y la información que aportan los instrumentos de evaluación del

proceso. Se tendrá además en cuenta la aportación de los mismos a la consecución de

los objetivos generales de área y su contribución a la consecución de los objetivos

generales de etapa.

Se analizará la idoneidad de los materiales y recursos didácticos utilizados a

partir de la observación del alumnado en clase al utilizarlos y a partir de la observación

de la consecución de las competencias a partir de los mismos.

En la valoración de la adecuación de las actividades extraescolares y

complementarias programadas se empleará la observación y análisis de los contenidos

tratados en cada actividad, la aportación de la misma a la consecución de los objetivos

generales del área de Música, la facilidad y acceso a la realización de la misma y el

coste económico que exige. Igualmente se tendrá en cuenta la participación del

alumnado y el aprovechamiento de la actividad en la adquisición de las competencias

establecidas.

En todos estos análisis se hará una valoración del grado de consecución de 0 a 5,

donde 0 sería muy negativo y 5 muy positivo. Tras el análisis de todos los elementos

anteriores y la detección de los aspectos mejorables, se procederá a indicar la necesidad

de realizar ajustes en el curso siguiente.

18. NORMATIVA VIGENTE UTILIZADA PARA LA ELABORACIÓN DE

LA PROGRAMACIÓN

En la elaboración de la presente programación se estará a lo dispuesto en la Ley

Orgánica 8/2013 de 9 de diciembre de Mejora de la Calidad Educativa, e igualmente a

lo dispuesto en el RD 1105/2014 de 26 de diciembre por el que se establece el currículo

básico de la ESO, y del Bachillerato.

- 78 -

De igual forma, se seguirá lo establecido en la Orden ECD/1361/2015, de 3 de julio,

por la que se establece el currículo de Educación Secundaria Obligatoria y Bachillerato

para el ámbito de gestión del MECD.

19. PLANES DE MEJORA

Dadas las especiales circunstancias sociosanitarias el principal plan de mejora que

se plantea el Departamento de Música para el presente curso es la profundización y

mejora en las competencias relacionadas con el uso de las nuevas tecnologías, que

permitan una correcta y rápida adaptación a posibles confinamientos parciales o totales

a lo largo del curso.

Otro objetivo es el mantenimiento de la actividad del grupo de cámara, dado que la

actividad musical en sí misma distancia permite mantener una distancia de seguridad

más que razonable. Y, por otra parte, se tratará de mantener la actividad del Coro de

Secundaria, aún cuando sea incierta la posibilidad de realizar algún tipo de actuación de

carácter público.

Otro plan de mejora que consideramos urgente es la compra de una banqueta para

uno de los teclados y reparación del material Orff del aula, así como la compra de

complementos para utilizarlo, que esperamos poder realizar, al menos en parte en el

presente curso, dado que no fue posible llevarlo a cabo en el curso anterior.

Seguiremos revisando la compra de libros ya propuesta para la sección de Música de

la Biblioteca del centro, con el objetivo de mejorar la realización del plan de Acción

lectora dentro de las clases de Música propuesto por la dirección del centro.

La Margineda, 14 de octubre de 2020

- 79 -

Mª Eva García Fernández

PROGRAMACIÓN DEL DPTO. DE MÚSICA

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