Prácticas pedagogía

A) taller de alfabetización en el lenguaje de la imagen: análisis y lectura de imágenes.

Vamos a analizar la siguiente imagen observando los aspectos tanto al nivel denotativo como

connotativo.

La imagen muestra una carretera que discurre a lo largo de un bosque, donde encontramos un

banco de madera recubierto de musgo. En el ambiente se puede ver gran humedad, por que se

existe niebla y vegetación en abundancia

A continuación vamos a observar los elementos básicos de la imagen, es decir, los aspectos

denotativos.

Análisis denotativo: elementos básicos y principios de la imagen

o Elementos básicos

El punto: es el signo más sencillo de la comunicación visual, que fuerza la atención

de la mirada.

El punto central se encuentra en el fondo, pues nos centramos en esa enormidad que nos

transmite la misma imagen y nos dirigen a él, mediante las líneas del banco, el plano que

utiliza y la luz, más clara al fondo. Este punto permite focalizar la atención en la lejanía

La línea: sirve de guía en la observación, trazando recorridos, que lleva a los ojos a

seguirlas

Las líneas principales son las pertenecientes al banco (rojo) y las de la carretera (azules), que

nos llevan de forma inequívoca al punto central de la imagen, que ya hemos descrito antes.

Estas líneas, al igual que el punto nos quieren llevar a ese fondo inmenso y a esa enormidad de

la naturaleza. Algunas de estas líneas son perpendiculares, que transmiten la calma y la

serenidad de ese ambiente de soledad, exceptuando las líneas de la carretera que se

consideran oblicuas que nos transmiten la profundidad

Plano: es el tipo de encuadre que elije el autor para crear un efecto.

En esta imagen observamos el plano general, pues nos muestra el conjunto de la

imagen para observarla en general.

En cuanto a la angulación podríamos decir que es un plano normal, ya que los

puntos principales se encuentran a “la altura de los ojos” del fotógrafo y no

muestra ningún ángulo, ya fuere picado o contrapicado

El Formato: el formato se acerca al largo, por la forma de la imagen

El tamaño: sus dimensiones son 570x380

La luz: podemos utilizar la luz para transmitir emoción y sentimientos, crear

ambiente y atmosferas poéticos y resaltar la profundidad

Si hablamos de la luz en esta foto vemos que tiene levemente una pequeña claridad

al fondo que nos atrae la mirada hacia esa zona. Sin embargo predomina la luz plana

pues la intensidad de la luz es constante

El color: tiene gran relación con las emociones

Si hablamos de las tonalidades se ven que son todos colores verdes, que transmite la

tranquilidad y naturaleza, y marrones, pero muy difuminados y leves, que no afectan

a la tonalidad verde ç

La saturación que podemos encontrar se encuentra entre media y alta al fondo de la

imagen. Sin embargo la saturación se mantiene en el primer plano. Todo esto ayuda

a focalizar lo que quiere destacar el autor

La temperatura del color se encuentra, podemos ver colores fríos en abundancia

(verde y blanco) que se muestran por toda la imagen, y colores cálidos, pero muy

levemente, marrones de los arboles, el banco y la hierba seca

o Principios básicos de la imagen:

Nivel de realidad: se encuentra en máximo nivel de realidad que podemos hallar,

pues es simplemente la naturaleza en estado puro, sin adulteraciones, por lo que

podríamos decir que es icónica

Significado: se consideraría polisémica, pues el autor intenta transmitir más de un

mensaje, como sería tranquilidad, calma, transito…

Podríamos considerar esta imagen como original, por su contenido variado

Análisis connotativo:

En cuanto al análisis de carácter connotativo podemos decir que el autor trata de expresar

la eternidad del entorno, que por mucho que exista intervención del hombre, como es el

banco y la carretera, la naturaleza perdura y continua, evitando su destrucción.

Por ello el autor usas las líneas del banco y de la carretera, junto con la tonalidad de los

colores para que destaquen y se observen más claramente el fondo, es decir, capturar la

naturaleza, aunque este en comunión con la obra del hombre, que con el paso del tiempo

acaba siendo barrido por los elementos (banco).

Lo que espectador ve y percibe de esta imagen todo lo que quiere transmitir el autor, que

permite hasta sentir la niebla en la piel u oler ese ambiente húmedo propio del invierno, o

el musgo del banco. El autor consigue que el espectador se integre por completo en ese

entorno y en esas sensaciones, un gran trabajo