No. 132 Órgano de difusión de la Biblioteca Central del Colegio de Bachilleres mayo 2020

Día internacional

del libro

23 de abril

quelibroleo.com

La Unesco instituyó el 23 de abril como el Día del libro y Los Derechos de Autor para celebrar

y fomentar la lectura, reconocer el ingenio de los autores y apoyar la industria.

Óscar Chávez

1935-2020

Ha sido muy sentida la reciente partida de uno de los trovadores más destacados de nuestro país,

Óscar Chávez, víctima de Covid-19. Su larga carrera fue del canto político profundamente

comprometido con las causas sociales, notoriamente con el movimiento estudiantil del 68 y el

Ejército Zapatista de Liberación Nacional, pasando por el bolerista del amor “más trágico que

melodramático”, hasta su extraordinaria faceta de investigador musical. Buen viaje a quien fue

apodado cariñosamente El Estilos o el Caifán mayor. Falleció el 30 de abril de 2020.

Amparo

narradora de lo insólito y siniestro

1928-2020

Dávila

ació en Pinos, Zacatecas, el 21 de febrero

de 1928. Fue en 1950 cuando Amparo Dávila

publicó Salmos bajo la luna, su primer poemario.

Es considerada una de las cuentistas más

notables de la segunda mitad del siglo XX, con

obras como Meditaciones a la orilla del sueño y

Árboles petrificados, que le valieron el Premio

Xavier Villaurrutia en 1977.

Dejó el pueblo minero donde nació y se trasladó a

la Ciudad de México para cursar sus estudios

universitarios. Fue secretaria del poeta, ensayista

y diplomático Alfonso Reyes. Contrajo matrimonio

con el pintor Pedro Coronel, con quien tuvo dos

hijas.

Con motivo de su aniversario 90 fue

homenajeada con un mes de actividades en su

honor, en 2018. “Circular por la obra de Amparo

Dávila es sumirse en una narrativa inclasificable,

por ello, al acercarse a ella, sería bueno hacerlo

sin pensar qué tipo de literatura es, sin

encasillarla”, coincidieron en una de las

actividades los escritores Julieta García,

Fernando de León e Iliana Vargas.

"La poeta y cuentista zacatecana, cuya obra quedará como un extraordinario y preciado legado, en

la literatura de nuestro país y nuestro estado", publicó el Instituto Zacatecano de Cultura.

En marzo pasado fue reconocida con el Tercer Premio Jorge Ibargüengoitia de Literatura que

otorga la Universidad de Guanajuato, por su trayectoria en el género de cuento. "Indiscutiblemente

su propuesta es una aportación al universo del género literario, al producir una obra imprescindible

en la literatura mexicana y de indudables ecos en la cuentística fantástica en lengua española

dentro y fuera de México", difundió la institución de educación superior.

Falleció el 18 de abril de 2020.

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N

l cantautor, pintor, escultor, poeta y cineasta Luis Eduardo Aute Gutiérrez falleció el sábado

4 de abril, a los 76 años en un hospital madrileño, víctima del Covid 19.

El ministro de Cultura y Deporte, José Manuel Rodríguez Uribes, ha ensalzado la condición de "referente" del

"artista integral", como ha calificado a Aute, quien hizo posible entender mejor la historia reciente de España y

especialmente el "camino de libertad" abierto desde la Transición. Pero también han dicho adiós al autor de himnos

plagados de belleza otros amigos como Loquillo, Christina Rosenvige o Pedro Guerra, Alejandro Sanz o Raphael.

Aunque hoy ha quedado claro también que Aute es un artista que une, porque han sido políticos de todos los

bandos los que han dado sus condolencias y han hecho públicos su relación con el artista a través de las redes

sociales. El polifacético creador era el autor de canciones como "Al alba", "Rosas en el mar", "Una de dos" o "La

belleza", que forman parte del patrimonio de la canción de autor española, en la que destacó junto a figuras como

Joan Manuel Serrat, Joaquín Sabina o Paco Ibáñez. "Las canciones, como los poemas, son una manera de hablar

conmigo mismo", decía el creador, en una de sus últimas entrevistas con la agencia de noticias Efe, con motivo de

la celebración de sus 50 años en la música.

"No es poeta quien escribe poemas, sino quien utiliza cualquier medio de expresión y es capaz de ir un poco más

allá del espejo, de construir una mirada distinta, un 'desestatus quo', provocar la sensación de que te quitan el

cielo", explicaba. De Aute han destacado instituciones y organizaciones como Amnistía Internacional su lucha por

los derechos humanos. "Una de sus contribuciones universales fue la belleza de la canción "Al Alba", contra la

pena de muerte en España", expresaron en esta ONG.

Era también notable su relación con Latinoamérica, el lugar donde Aute decía que se podía "buscar el mañana”. Su

compromiso ético le hizo tan popular allí como en España. Tanto es así que en México en 2011 describió a Europa

como "un barco que se hunde" y al que únicamente se le ponían parches, frente al "proyecto para construir un

nuevo barco" que era Latinoamérica. Fue condecorado por el Gobierno de Ecuador, en 2007, en reconocimiento a

su actividad creativa dedicada a la paz y la libertad.

Creatividad, sea cual sea la disciplina, era lo que derrochaba Aute, que aseguraba ser "más pintor que todo lo

demás". Música y pintura, "dos manifestaciones complementarias, porque allí donde acaba la música comienza la

pintura y allí donde acaba la imagen empieza la voz", reconocía. El artista publicó su último disco en noviembre de

2018, un recopilatorio de su gira por España y México, pero su último trabajo original había visto la luz un mes

antes, un libro disco junto al poeta gallego Carlos Oroza donde unía la música con otra de sus pasiones, la poesía.

Descansa en paz ya este artista del renacimiento.

Luis Eduardo

Aute

1943-2020

E

Mort Drucker caricaturista de la revista “Mad”

Durante décadas parodió

amorosamente a políticos,

celebridades y la cultura popular.

Falleció el pasado 9 de abril. Tenía 91

años.

Drucker se sintió enfermo una semana

antes, tuvo dificultad para caminar y

para respirar, informó su hija, Laurie

Bachner, a la agencia de noticias Ap.

No especificó la causa del

fallecimiento, pero dijo que no le

hicieron la prueba del coronavirus.

La revista Mad fue una institución

cultural para millones de personas de

la generación de la posguerra y

Drucker fue una institución en Mad.

Nacido en la ciudad de Nueva York, se

unió a la publicación en sus primeros

días, a mediados de la década de los

50, y trabajó para ella hasta entrado el

siglo XXI. Pocos sucesos o figuras

públicas importantes escaparon de las

sátiras de Drucker.

Algunas ilustraciones de Drucker, incluida una de Richard Nixon y Mao Tse-Tung jugando

tenis de mesa para la portada de Time, terminó en la Galería Nacional de Retratos en

Washington. En 2017, Drucker fue incorporado al Salón de la Fama de la Sociedad de

Ilustradores.

“Cuando la revista Mad se convirtió en una voz establecida, aunque absurda, del

mainstream cultural de la nación, muchos de los maestros visuales que resaltaron el

contenido escrito de la revista con el tiempo se convirtieron en íconos en y por sí mismos”,

dice una cita del Salón de la Fama. Buen viaje al genial ilustrador. htt

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La Asociación Mexicana de Bibliotecarios, A.C., expresa su más amplio

reconocimiento a médicas, médicos, enfermeras, enfermeros, camilleros,

laboratoristas, investigadores, personal paramédico, de administración y

apoyo, que ante la pandemia de COVID-19 están realizando una actividad

heroica, permanente y denodada, aún con riesgo de sus propias vidas,

tanto en la búsqueda de una cura o vacuna para el padecimiento, como en

la atención de los pacientes contagiados.

Como parte del personal que está atendiendo esta pandemia se encuentran

los bibliotecarios que laboran en las diversas instituciones de salud

pública, centros médicos, hospitales, clínicas y centros de investigación,

que día a día proporcionan servicios de información especializada, de

calidad académica e investigación y cuya labor cotidiana es una

contribución perenne en la búsqueda de una solución a la pandemia que

nos aqueja.

Sirva este comunicado para hacer un reconocimiento a todos nuestros

colegas bibliotecarios ante su valerosa decisión de mantenerse en sus

puestos y actividades, y les expresamos nuestro apoyo, solidaridad y

mejores deseos para ellos y sus familias.

Asociación Mexicana de Bibliotecarios, A.C. 16 de abril de 2020

Les compartimos ligas de revistas

que, debido a la contingencia sanitaria, han puesto

a disposición sus ediciones digitales para consulta gratuita:

Muy interesante y Muy interesante Kids:

https://www.muyinteresante.com.mx/descarga-gratis/

National Geographic en español:

https://www.ngenespanol.com/descarga-gratis/

México desconocido:

https://mag21.mx/mexicodesconocido-mayo/

Descárgalas

¡gratis!

Con información de http://www.caras.com.mx/el-espia/todas-las-revistas-de-editorial-televisa-sin-costo/

Mi propósito para este año

es terminar 6 libros, ya llevo

3 de colorear y uno de

chistes, voy con todo.

Ventas del libro

El amor en

tiempos

del cólera se disparan en EU

Gabriel García Márquez no vivió para contar la pandemia del coronavirus, pero su clásico El

amor en los tiempos del cólera sirve de solaz para muchos lectores en cuarentena en Estados

Unidos.

La novela sobre un romance interrumpido medio siglo, inspirada en la historia de los propios

padres del Nobel colombiano, ha visto sus ventas dispararse las últimas seis semanas en

todos los formatos en español y, más aún, en inglés. Según cifras proporcionadas por la

editorial Penguin Random House, las ventas del libro en formato físico y digital se

incrementaron 183 por ciento en español en comparación con el mismo periodo del año

pasado, y un sorprendente 621 por ciento en inglés.

No se especificó en cuántos ejemplares se traduce esto, pero el director de la editorial de

Vintage Español, Cristóbal Pera, dijo a la Ap que serían miles por semana. El sello publica la

obra en su lengua original; su hermano Vintage, en inglés (Love in The Time of Cholera).

En la lista de recomendaciones

Ha sido algo excepcional, apuntó Pera en entrevista telefónica. “Claro, ibas a la prensa y

veías las listas que empezaron a hacerse de lecturas recomendadas (para la cuarentena) y

ahí estaba siempre Love in The Time of Cholera.

Otros clásicos sobre pandemias, como La peste, de Albert Camus, de 1947, o La danza de la

muerte, de Stephen King, de 1978, también están siendo releídos, pero para Pera hay algo

especial que diferencia a la novela de García Márquez, que este año celebra su 35

aniversario. En el fondo habla del amor que se sobrepone a la pandemia del cólera, y da

mucha esperanza, refirió.

El libro sigue a Florentino Ariza y Fermina Daza, jóvenes que se enamoran apasionadamente,

aunque ella luego decide casarse con un médico rico de buena familia. Los años pasan y

Florentino, pese a que mantiene centenares de romances, no puede sacarse del corazón a

Fermina. Cincuenta años después de haberle profesado su amor, vuelve a hacerlo al

enterarse de que ella ha enviudado.

José Rubem

Fonseca

AUTOR DE LITERATURA

CON MAYÚSCULAS

1925-2020

El literato brasileño murió el 14 de abril pasado a causa

de un infarto, a los 94 años de edad. Escribió más de 30

obras y ganó innumerables premios, pero basta destacar

tres: Camoes y el Juan Rulfo, que Fonseca recibió de

manos del colombiano Gabriel García Márquez; y el

Machado de Assis. Entre su corpus literario destacan las

novelas El caso Morel, Agosto, El cobrador y El gran arte,

esta última considerada por la crítica como la obra

maestra del autor.

Nacido en Juiz de Fora, Minas Gerais, en 1925, Rubem

era uno de los escritores más sobresalientes de América

Latina. Entre sus cuentos destacan “Lucia McCartney”

(1967) y “Feliz año nuevo” (1975). Y algo sobresaliente de

la obra fonsequiana, es que sus personajes predilectos

son detectives.

La obra de Rubem está marcada por un estilo ácido,

violento, seco y directo, con buenas dosis de erotismo.

Así, atravesó generaciones y fue blanco de diversas

polémicas a lo largo de las décadas. La más reciente fue

hace pocos meses, cuando la Gobernación del norteño

estado brasileño de Rondonia ordenó la retirada de las

escuelas públicas de decenas de libros clásicos de la

literatura nacional por su contenido “inadecuado”,

aunque dio marcha atrás después de la ola de críticas

que recibió. La lista incluía diversos volúmenes de

Fonseca y otros autores consagrados de la literatura

brasileña, como Mário de Andrade, Machado de Assis o

Euclides da Cunha.

En ese sentido, Fonseca siempre admitió el uso de un

lenguaje “obsceno” en sus publicaciones y defendió que

los escritores no pueden “discriminar las palabras”. “Yo

escribí 30 libros. Todos llenos de palabras obscenas.

Nosotros los escritores no podemos discriminar las

palabras. No tiene sentido que un autor diga ‘eso no lo

puedo usar’”, dijo en la ceremonia de premiación del

galardón Machado de Assis, otorgado por la Academia

Brasileña de Letras, en 2015.

Sus obras, en su mayoría policíacas, describen el día a

día de la criminalidad, la prostitución y las desigualdades

sociales y protagonizan la realidad de un submundo

ficticio. El escritor brasileño pasó su infancia en Río de

Janeiro, donde luego se formó como abogado. En la

capital fluminense tuvo su primer trabajo como comisario

de policía, que le daría la materia prima y el estilo propio

para muchas de sus obras y que lo llevaría a estudiar

Administración de Empresas en Estados Unidos. Poco

tiempo después de su regreso a Brasil, en plena

dictadura, se dedicó por completo a la literatura.

Su enigmática personalidad lo acompañó hasta el final de

sus días. Su obra fue traducida a diferentes idiomas. En

México sus libros circulan bajo el sello Tusquets y Cal y

Arena.

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Leer es el mejor remedio

para perder el miedo. Joaquín Sabina

El músico recomendó: leer

libros es el mejor remedio

para el confinamiento en

casa por el coronavirus,

porque la lectura ayuda a

acabar con la soledad. Así

lo expresó el cantante en un

video publicado en las

redes sociales del Instituto

Cervantes.

En la publicación, Joaquín Sabina admitió que los libros lo han

ayudado a no tener miedo durante el confinamiento. “Para mí, que soy

miedoso, que me dan miedo muchas cosas, justo el confinamiento no

porque tengo muchos libros”. Recordó cómo la lectura lo ha hecho

feliz durante los largos tiempos de espera en estaciones y

aeropuertos.

“Recuerdo esas veces en las que estás en una estación de tránsito, en

cualquier país, ante 12 horas esperando que salga el avión, que lo

arreglen pronto. Todo el mundo a mi alrededor está desesperado; yo

no, yo estoy feliz porque tengo un libro”, sostuvo.

Agregó: “Los libros acaban con la soledad. Desde que aprendí a leer

no estoy solo”, y reiteró: “No hay mejor remedio para el confinamiento

que tener un libro y vivir tantas vidas aventureras, extrañas y ajenas. A

los que se queden en casa y no tengan un libro a mano, les

recomiendo que lo consigan y ya no estarán solos nunca más”.

Con info

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Autor: Ernesto Andrés Hernández Meléndrez

Creador de “Tom y Jerry” y “Popeye” El legendario animador ganó un Oscar a mejor corto animado en la ceremonia de 1961.

1924-2020

Gene Deitch

El director e ilustrador de populares caricaturas animadas, Gene Deitch, murió a la edad de 95 años el

pasado jueves 16 de abril, según los informes de las autoridades, y fue encontrado en su apartamento

en Praga tras fallecer inesperadamente. El portal de Cartoon Brew publicó que: "Según un amigo y

vecino de la familia, la causa de la muerte no estaba relacionada con el coronavirus. Si bien Deitch no

había estado enfermo, se había quejado de problemas intestinales en los días previos a su

fallecimiento".

Los fanáticos le han estado rindiendo homenaje en las redes sociales, en las que la mayoría le

agradece por hacer que sus infancias fueran tan divertidas.

Gene Deitch nació en 1924 en Chicago, su carrera de animación comenzó en 1955 cuando tomó

clases en el estudio de animación “United Productions of America”, donde más tarde fue nombrado

como el director creativo de “Terrytoons”. Llegó a Praga en 1959. Fue mejor conocido por su trabajo

en la serie animada de “Tom y Jerry”. También estuvo involucrado en la creación de ‘Popeye el

marino’, y en 2004 recibió el Premio Winsor McCay por su contribución de por vida a la animación.

Descanse en paz el gran maestro de generaciones de la ilustración.

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Con la lectura de un fragmento del poema El

hambre, de Miguel Hernández, el subsecretario

de Salud, Hugo López-Gatell, participó en el

programa Desde el Fondo, que transmitió en

redes sociales este miércoles (6 de mayo N.R.)

el director del Fondo de Cultura Económica

(FCE), Paco Ignacio Taibo II.

Taibo II agradeció al funcionario que aceptara la

invitación a participar en el programa, y que nos

haya dado cinco minutos de su escaso tiempo,

pues, dijo: nos enteramos de que López-Gatell

es lector de poesía y, por su trayectoria familiar,

de poesía de la guerra civil española.

Si necesitamos mantener los encierros de buena

parte de la población, la lectura es el gran

compañero. (La participación de López-Gatell) es

para estimular el mensaje de Quédate en Casa

Leyendo, reiteró Taibo II.

El director del FCE informó que otras figuras

públicas ligadas a la lucha por la salud también

participarán en Desde el Fondo, pues

descubrimos que en ese equipo hay varios

lectores. Venimos de un pasado gobierno donde

todos eran analfabetas funcionales. Descubrir

que en un equipo de salud, que está haciendo

una labor admirable, hay lectores, pone de buen

humor.

El fragmento que leyó López-Gatell, luego de

explicar que Miguel Hernández fue uno de los

partícipes de la lucha contra el fascismo en

España, es el siguiente: “El hambre es el primero

de los conocimientos: / tener hambre es la cosa

primera que se aprende. / Y la ferocidad de

nuestros sentimientos, / allá donde el estómago

se origina, se enciende. / Uno no es tan humano

que estrangule un día / pájaros sin sentir, herida

la conciencia / que no sea capaz de ahogar en

nieve fría / palomas que no sabes si no es de la

inocencia.

“El animal influye sobre mí con extremo, / la fiera

late en todas mis fuerzas, mis pasiones. / A

veces he de hacer un esfuerzo supremo / para

acallar en mí la voz de los leones. / Me

enorgullece el título de animal en mi vida, / pero

en el animal humano persevero. / Y busco por mi

cuerpo lo más puro que anida, / bajo tanta

maleza, con su valor primero.

Por hambre vuelve el hombre sobre los

laberintos / donde la vida habita siniestramente

sola. / Reaparece la fiera, recobra sus instintos, /

sus patas erizadas, sus rencores, su cola.

La mayoría del público agradeció la presentación

del subsecretario de Salud, como Ulises

Sánchez, quien escribió: Miguel Hernández en

voz de un digno nieto de la República.

El Dr. Hugo López-Gatell participó

en Desde el Fondo, del FCE

Nota resumida de Mónica Mateos-Vega publicada en La Jornada 8/05/2020

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