La Col·lecció Eines d’Internacionalització · Amersfoort (Països Baixos), 24 – 27 d’agost...
16
Transcript of La Col·lecció Eines d’Internacionalització · Amersfoort (Països Baixos), 24 – 27 d’agost...
2
Informació recollida i tractada per l’Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC)
Els continguts d’aquesta publicació estan subjectes a una llicència de reconeixement no comercial 3.0 de Creative Commons. Se’n permet la còpia, la distribució i la comunica-ció pública sense ús comercial, sempre que se’n citi la font. La llicència completa es pot consultar a http://creativecom-mons.org/licenses/by-nc/4.0/legalcode
Catalan ArtsInstitut Català de les Empreses Culturals (ICEC)Passatge de la Banca, 1-308002 BarcelonaTelèfon: 933 162 [email protected]
Octubre 2017
Dipòsit legal B 4087-2015
La Col·lecció Eines d’Internacionalitzacióde Catalan Arts
Catalan Arts és la marca d’internacionalització de les empreses culturals i creatives catalanes dels àmbits de la música, les arts escèniques, el llibre, les arts visuals i la cultura digital, impulsada des de l’Àrea de Mercats de l’Institut Català de les Empreses Culturals (ICEC).
Catalan Arts serveix d’imatge paraigua per promoure la presència de creacions i empreses catalanes a mercats i fires internacionals. A més, ofereix tot tipus de materials i recursos tant als professionals catalans que volen desenvolupar els seus projectes internacionalment com als professionals d’altres països que cerquen produccions artístiques per als seus festivals o espais culturals.
La Col·lecció Eines d’Internacionalització recull aquestes publicacions que inclouen recopilatoris de música, mapatges, directoris d’empreses i els informes d’assistència a fires, festivals i mercats internacionals.
Consulta aquests materials a www.catalanarts.cat
Sumari 3
Informes de fires, festivals i mercats internacionals
juliol - agost 2017
Viva Cité 4Sotteville-lès-Rouen (França), 30 de juny - 2 de juliol de 2017 ARTS DE CARRER
Mapas, Mercado de las Artes Performativas del Atlántico Sur 6Santa Cruz de Tenerife, 12 - 16 de juliol de 2017 ARTS ESCÈNIQUES I MÚSICA
Paléo Festival 8Nyon (Suïssa), 18 – 23 de juliol de 2017MÚSICA
Spraoi International Street Arts Festival 10Waterford (Irlanda), 4-6 d’agost de 2017 ARTS ESCÈNIQUES I MÚSICA
Spoffin 12Amersfoort (Països Baixos), 24 – 27 d’agost de 2017 TEATRE DE CARRER, CIRC I DANSA
Pop-Kultur 14Berlín (Alemanya), 23 – 25 d’agost de 2017 MÚSICA
4Informe Viva Cité 2017
Viva CitéARTS DE CARRER
Informació tècnica
• Any de creació: 1990• Periodicitat: anual• Propera edició (28a): 22-24 de juny 2018• Participació internacional• 63 companyies de 10 països• 100.000 espectadors• 302 professionals acreditats• 76 companyies, 24 a la selecció oficial i
52 companyies a l’Off• 310 representacions• 450 artistes programats• 13 estrenes• Obert al gran públic i als professionals
Organització
Atelier 231 Anne Le Goff, direcció171, rue Vincent Auriol 76300 Sotteville-lès-RouenTel : +33(0)2 35 62 60 [email protected]
ContacteDominique Jourdan, coordinació generalTel.: +33(0)2 35 63 62 [email protected]
Descripció general
La 28a edició del festival Viva Cité va tenir lloc del 30 de juny al 2 de juliol a Sotteville-lès-Rouen, ciutat de 30.000 habitants al costat de Rouen, i acollí més de 100.000 espectadors. Sota la direcció artística de l’Anne Le Goff (Atelier 231), qui continua el treball iniciat pel Daniel Larrieu, i el seu equip artístic, el festival es va consolidar de nou com una de les trobades clau i iniciador de la temporada d’estiu dels festivals de carrer més importants. El tema i fil conductor d’aquesta edició fou la línia, entesa com a frontera o com a element d’unió.
El festival està coorganitzat per Atelier 231, un dels tretze Centres Nacionals d’Arts de Carrer de França, i per l’ajuntament de Sotteville-Lès-Rouen que aporta 775.000€ i s’encarrega de la coordinació general. A banda de la direcció artística del festival, Atelier 231 programa altres festivals de la regió i acull companyies en residència durant tot l’any. El 2017 hauran acollit 21 companyies franceses i internacionals.
Una de les prioritats d’aquesta edició foren les noves creacions, un total de 19, 13 de les quals van gaudir del suport de l’Atelier 231. En la programació oficial del festival es va presentar el treball de 24 companyies, 15 franceses, 2 de Bèlgica, 1 de franco-suïssa (l’espectacle inaugural), 1 de franco-britànica, 1 del Regne Unit, 1 d’Àustria, la franco-xilena Teatro del Silencio, la creació franco-colombiana de la companyia El Núcleo i la nova creació de la companyia francesa Kúmulus, feta a Burkina Faso. Tres de les companyies internacionals foren convidades gràcies al suport de la xarxa europea IN SITU, de la qual Viva Cité és soci.
Pel que fa a l’Off, gestionat per l’ajuntament, va comptar amb la participació de 54 companyies, 48 de les quals foren de França, 1 de Bèlgica, 1 de Suïssa, 1 de Catalunya, 1 dels Països Baixos, 1 d’Argentina i 1 de França-Madagascar. Les companyies que actuen a la secció no oficial no reben catxet per part del festival, però sí que se’ls ajuda amb l’allotjament i els àpats.
El festival, gràcies a una programació pluridisciplinària i eclèctica, va atreure 302 professionals, dels quals 7 vinguts de Burkina Faso, Costa d’Ivori i Corea del Sud i 30 d’Europa. Es van proposar un total de 5 activitats professionals: la presentació dels últims llibres editats a l’editorial Entretemps, la trobada amb el circ català, la visita a l’Atelier 231, l’aperitiu professional el diumenge a les 12.30h a l’ajuntament i una àgora pública, espai de trobada i intercanvi organitzat per la Federació Nacional d’Arts de Carrer de França. El perfil dels professionals presents, amb una forta presència del nord de França, foren representants dels diferents CNAR, directors artístics de festivals, programadors municipals, distribuïdors, periodistes, representants de xarxes i associacions professionals del sector de les arts de carrer.
30 de juny - 2 de juliol de 2017Sotteville-lès-Rouen (França)
5Informe Viva Cité 2017
Vista general de la zona pro
Vista general de l’aperitiu professional
El Laberint II de la Cia. Itinerània
Participació catalana
El dissabte 1 de juliol a les 12h a l’espai professional es va dur a terme l’acció Rencontre avec le cirque catalan. L’acció fou fruït d’una col·laboració entre l’Associació de Professionals de Circ de Catalunya (APCC), l’Àrea de Mercats de l’ICEC amb la marca Catalan Arts i l’Institut Ramon Llull. En primer lloc, es vas presentar les tasques de l’APCC, l’Institut Català de les Empreses Culturals i l’Institut Ramon Llull així com el catàleg de circ català editat per l’APCC. Acte seguit les companyies Amer i Àfrica, Diegolow i En Diciembre van gaudir de deu minuts cadascuna per presentar un fragment de les seves últimes creacions. Les tres companyies foren triades per convocatòria de l’APCC. L’acció es va concloure amb un aperitiu professional per a tots els assistents amb vins de la DO Catalunya i productes catalans. La secció Off del festival va convidar a la companyia Itinerària que va exhibir la seva nova instal·lació El Laberint II, representada per la distribuïdora Espectacle Espectacular i un dels creadors de la instal·lació.
Valoració
Viva Cité es caracteritza per gaudir d’uns espais de carrer amplis i d’un parc, el Bois de la Garenne, epicentre del festival, molt adaptats als espectacles de carrer. Els professionals presents són fidels, el llistat és gairebé el mateix d’un any a l’altre, aquest element fa que l’ambient sigui familiar i distès. És el final de les temporades dels teatres i l’inici de la gira dels festivals d’estiu. Els professionals venen amb ganes de relaxar-se, i és un bon moment per parlar amb ells ja que estan oberts a veure i parlar de noves propostes. També hi ha menys oferta d’espectacles i activitats professionals i permet que les agendes estiguin menys plenes.
És un festival interessant a nivell de programació i un bona plataforma d’accés al mercat francès de les arts de carrer i amb un equip molt agradable. Viva Cité forma part de la xarxa ReNAR, que agrupa 10 festivals de la regió de Normandia. Això significa que una companyia que hi actua pot tenir 9 altres actuacions potencials. A més, també són membres de la xarxa IN SITU, de gran prestigi i un lloc clau d’intercanvi entre programadors.
Pensem que el treball fet amb el festival per tal de dur a terme l’acció de presentació del circ català haurà sensibilitzat a la direcció del festival pel que fa a la qualitat, professionalitat i nivell del circ a Catalunya i obrirà portes i crearà noves sinèrgies de cara a les properes edicions.
Eva Colom i Cristian Monforte, ICEC ParísAgost 2017
6Informe Mapas 2017
Informació tècnica
• Any de creació: 2017• Periodicitat: anual• Propera edició: 11 – 15 juliol 2018• Participació internacional• 600 professionals acreditats• Activitats per a professionals:
presentacions, speed meetings i altres accions de socialització
• 49 actuacions en viu a diferents espais de la ciutat
• Gratuït per a programadors• Obert al gran públic i als professionals
Organització
Cabildo de Tenerife Dirección Insular de Cultura, Educación y Unidades Artísticas
TEA, Tenerife Espacio de las ArtesAvda. de San Sebastián 1038003 Santa Cruz de TenerifeTel.: 922 849 057www.cabtfe.eswww.mapasmercadocultural.com
[email protected] Twitter: @MAPASMercadoFacebook: Mapas Mercado Cultural
Descripció general
Mapas, Mercado de las Artes Perfomativas del Atlántico Sur, ha celebrat aquest any la seva primera edició el mes de juliol a Santa Cruz de Tenerife. El seu primer objectiu és crear un mercat que connecti la creació de les arts en viu (música, teatre, dansa, circ i arts de carrer) de Llatinoamèrica, Àfrica i el sud d’Europa (Portugal i Espanya) i programadors d’arreu el món.
Mapas combina les formules de festival (l’organització xifra els espectadors en 15.000) i de mercat, amb un ampli ventall d’activitats adreçades exclusivament als professionals: des de tallers de formació en tècniques de venda per artistes canaris que es van fer de forma prèvia, a les taules rodones, accions de networking o el que han anomenat “rueda de negocios”, una iniciativa que, sota un format de speed meetings, ha propiciat 2.500 encontres ràpids entre els diferents professionals acreditats durant els dies del mercat.
La trobada va acollir uns 600 professionals dels quals 126 eren potencials compradors vinguts dels cinc continents (Argentina, Colòmbia, EEUU, Austràlia i Corea hi han estat, per exemple, representats).
La programació artística ha permès veure en directe 49 propostes artístiques (28 d’arts escèniques i 21 actuacions musicals) en diferents espais de la ciutat: l’Auditorio de Tenerife Adán Martín, el Teatro Guimerá, la sala La Recova o el Tenerife Espacio de las Artes (TEA), a banda de les places i espais públics on es van poder veure els espectacles de carrer. La programació artística ha inclòs espectacles de l’Atlàntic sud d’Europa (Portugal i Espanya), d’Àfrica i de Llatinoamèrica. Aquesta és l’aposta del Mapas per fer-se un espai en l’atapeït calendari internacional d’esdeveniments d’arts en viu. La seva especificitat és donar visibilitat a la producció llatinoamericana i africana, gens fàcil de veure en les programacions habituals de sales o festivals, almenys, de les nostres contrades.
12 - 16 de juliol de 2017Santa Cruz de Tenerife (Espanya)
Mapas, Mercado de las Artes Performativas del Atlántico SurARTS ESCÈNIQUES I MÚSICA
7Informe Mapas 2017
Espai MAPAS: Mercado De Lss Artes Performativas del
Atlántico Sur
Conferències MAPAS: Mercado De Lss Artes Performativas
del Atlántico Sur
Actuacions MAPAS: Mercado De Lss Artes Performativas
del Atlántico Sur
Participació catalana
Therkas Teatre va presentar el seu espectacle De algún tiempo a esta parte, de Max Aub. Va ser l’única producció catalana programada. Mapas funciona com un mercat clàssic i les companyies, a banda d’haver d’estar seleccionades han d’assumir la major part dels costos econòmics que suposa actuar-hi, el que, sens dubte, frena els artistes. Més si es tracta d’una primera edició, el que fa difícil calcular el risc a córrer. Fora de la programació artística, Mapas va atreure un discret grup de professionals catalans que no es van voler perdre la cita: companyies, distribuïdors i algun programador es van atansar a Santa Cruz.
Valoració
Mapas ha tingut una primera edició ben positiva. Els criteris del seu vessant com a mercat són clars i l’organització de les activitats ha estat impecable. Els professionals han respost a la cita i han participat activament en les propostes de networking i de socialització que se’ls va oferir. S’hi han concentrat uns 600 professionals acreditats (dels quals 126 potencials compradors) provinents d’arreu. Destaca l’alta presència d’agents llatinoamericans i africans, que es pot entendre com a natural atès l’àmbit geogràfic en que se centra l’exhibició del Mapas. Els professionals estatals també van respondre de forma positiva a la convocatòria.
Pel que fa a la programació artística ofereix tant als professionals com al públic general l’oportunitat de veure en pocs dies, i a banda dels espectacles provinents de l’Estat espanyol, una concentració de propostes artístiques llatinoamericanes, gens fàcil de trobar en les programacions habituals de casa nostra, i africanes (aquí ja casi podem parlar d’absolutament insòlites per a nosaltres, sobretot pel que fa a les arts escèniques) interessantíssima i molt enriquidora.
Mapas ja ha fet públiques les dates pel 2018, de l’11 al 15 de juliol a Santa Cruz de Tenerife, amb el repte de consolidar-se i mantenir el llistó que s’ha posat ben alt en la seva primera edició.
Esther Campabadal, ICEC BarcelonaSetembre 2017
8Informe Paléo Festival 2017
Paléo FestivalMÚSICA
Informació tècnica
• Any de creació: 1976• Periodicitat: anual• Propera edició (42a): 17- 22 juliol 2018• Participació internacional• 93 artistes per 282 actuacions • 230.000 espectadors • 7 espais • 84 hectàrees de superfície • 135 professionals acreditats• 22 milions d’euros de pressupost • 10% de visitants estrangers
Organització
Paléo Festival Nyon Codi Postal 1320, CH-1260 Nyon 1 Tel. : +41 22 365 11 47
Contacte Jacques Monnier, programadorTel. +41 22 365 11 [email protected]
Descripció general
El Paléo Festival va tenir lloc a Nyon (Suïssa) del 18 al 23 de juliol passat i va reunir 230.000 espectadors. És el festival de música a l’aire lliure més important de Suïssa i forma part dels esdeveniments musicals més importants d’Europa. El festival fou creat el 1976 com una trobada d’amants del folk a Suïssa però amb el temps ha crescut fins a arribar a les xifres actuals, amb caps de cartell de renom però sense deixar de ser un espai per descobrir talents emergents. Els artistes més destacats d’aquesta edició foren Arcade Fire, Red Hot Chili Peppers, Jamiroquai i Pixies, entre altres.
El cap de programació és Jacques Monnier, però compta amb un equip de col·laboradors, per exemple Patrick Chambaz per a l’espai La Ruche. Aquests es desplacen a diferents festivals suïssos i internacionals (per exemple, Babel Med Music) per veure en escena els nous talents, etapa indispensable abans de contractar un possible grup, sobretot pels artistes que actuaran al Village du Monde.
L’edició d’enguany va comptar amb set espais diferents d’actuacions: la Grande Scène (35.000 espectadors), Les Arches (15.000), Le Dôme (3.500), on es fan les actuacions del Village du Monde, Le Détour (3.000), el Club Tent (2.500), La Ruche (fins a 600), i l’Escale. Cadascun compta amb una escenografia i una temàtica diferent.
Cada any, el Village du Monde, situat al costat de Le Dôme, proposa un focus en una zona geogràfica del món, enguany fou Amèrica Central. Entre els diferents països representats es pot destacar actuacions d’artistes mexicans (5), colombians (4), jamaicans (2) i actuacions esporàdiques d’artistes vinguts de Belize, Puerto Rico, Estats Units, Trinidad y Tobago, Cuba i Hondures.
La Ruche, espai dedicat exclusivament a les arts de carrer i al circ, va acollir 17 companyies, de les quals 10 foren de França, 6 de Suïssa, 2 de Bèlgica, 1 de Xile i 1 d’Itàlia. A banda de les actuacions, la Ruche també consta d’un espai dedicat al públic infantil amb animacions i tallers.
Segons dades de l’organització foren presents 135 professionals amb perfils diversos: institucions, periodistes, xarxes professionals, agències, distribuïdors/bookers, mànagers i programadors, la majoria suïssos i francesos però també del Regne Unit, Alemanya i Hongria Es poden destacar representants de festivals tan importants com el Sziget, Montreux Jazz Festival, Eurockéennes de Belfort, Les Vieilles Charrues o el Lollapalooza de Berlin.
18 – 23 de juliol de 2017Nyon (Suïssa)
9Informe Paléo Festival 2017
Le Cosmo, l’espai professional
Vista general del festival
Guixot de 8
La zona professional, el Cosmo, va acollir cada dia a les 16h el showcase d’un artista suís que formava part de la programació del festival seguit d’un aperitiu per als professionals. Aquesta fou l’única activitat professional de cadascun dels dies, a part de la roda de premsa inaugural.
Participació catalana
En l’edició d’enguany va participar la Cia. Guixot de 8, amb la instal·lació Cargot de joc a l’espai Mieli Mélo de La Ruche. Van aconseguir la data gràcies a la col·laboració del Paléo amb el Festival Rio Loco de Tolosa de Llenguadoc on ja havien presentat els seus jocs en anteriors edicions. També fou present David Berga com a cocreador de Panorama de la companyia de teatre de carrer Kino Theatre.
Valoració
El Paléo Festival és un dels festivals de música mítics a Europa, i forma part del top ten juntament amb Glastonbury, Sziget, Benicàssim o Roskilde, entre altres. El públic compra l’entrada sense saber encara quins seran els grups programats però saben que hi trobaran caps de cartells interessants però també nous talents que volen descobrir. Anar al Paléo és una experiència global que va més enllà de la pròpia proposta musical.
Tot i el nombre de públic, el seu posicionament no és de fira o mercat. Els 135 professionals presents hi són perquè tenen algun grup actuant o volen fer networking. Gràcies als viatges en trànsfert gratuït entre l’hotel, on estan tots els professionals, i el festival, es pot parlar amb altres professionals. Aquest fet s’agraeix molt ja que sinó la magnitud del festival fa que sigui difícil creuar-se amb altres professionals. Destacar també que l’atenció rebuda fou impecable, tant abans com durant el festival.
Si esteu interessats en entrar en el mercat suís pot ser interessant anar-hi per tal de fer networking, però és un festival per aquells professionals que tenen un catàleg consolidat i amb una certa trajectòria i experiència.
L’edició 2018 estarà dedicada a Europa del Sud (Portugal, Espanya, Itàlia, Grècia i el sud de França), pot ser una ocasió d’entrar en la programació pels grups catalans i és un valor afegit saber que Jacques Monnier és un habitual de Babel, on Catalunya hi té una forta presència.
Eva Colom i Cristian Monforte, ICEC ParísAgost 2017
10Informe Spraoi 2017
ARTS ESCÈNIQUES I MÚSICA
Informació tècnica
• Any de creació: 1993• Anual• Espais: Diversos espais a l’aire lliure• 40 professionals acreditats (Irlanda,
Regne Unit, Països Baixos, Itàlia, Catalunya)
• Professional i obert al públic• Internacional• Gratuït
Organització
Spraoi Festival, Spraoi StudiosCarrickpherish, Waterford, IrlandaTel.: +353 51 841 [email protected]
ISACS, Irish Street Arts, Circus and Spectacle NetworkIrish Theatre Institute, 17 Eustace St, Temple BarDublin 2, IrlandaTel.: +352 87 0541 [email protected]
ContacteMike Leahy, director artí[email protected]
T.V. Honan, [email protected]
Lucy Medlycott, Cap executiu ISACS [email protected]
Descripció general
Per primera vegada el Festival Spraoi ha comptat amb una trobada professional internacional, amb el suport de Creative Ireland i coordinada per ISACS, la xarxa dedicada a les arts de carrer, el circ, i els espectacles de gran format a Irlanda. Una delegació de programadors d’arreu d’Europa, entre els quals hi havia FiraTàrrega, va participar en les activitats de networking i showcases de companyies emergents irlandeses, que formen part del programa NEST (New Emerging Street Talent), amb ajut de l’Arts Council d’Irlanda.
Entre els artistes que van presentar una mostra del seu treball hi havia la companyia amb seu a Irlanda Kadira Theatre, un projete de la catalana Sandra González Bandera. NEST és una iniciativa que ofereix acompanyament i tutoria a nous creadors d’arts de carrer per a que desenvolupin noves peces i tinguin l’oportunitat de presentar les seves creacions davant professionals internacionals i d’Irlanda.
La principal trobada de networking durant el Festival va tenir lloc en el marc de les activitats itinerants que organitza ISAN Independent Street Arts Network, la xarxa de professionals d’arts de carrer al Regne Unit, en col·laboració amb els seus homòlegs a Irlanda, ISACS. El tema de debat va ser com construir relacions internacionals. Mike Leahy, director artístic d’Spraoi Festival (Irlanda), Alfred Konijnenbelt, director artístic del Festival Spoffin (Països Baixos), Fabrizio Gavosto, director artístic del Festival Mirabilia (Itàlia) i Mike Ribalta, Cap del Departament Professional de FiraTàrrega, van compartir les seves experiències.
Valoració
Aquesta visita a Irlanda forma part de la missió inversa per establir ponts entre el sector de les arts de carrer d’Irlanda i Catalunya. L’any 2016, una delegació de programadors irlandesos va visitar FiraTàrrega, entre els quals hi havia el Cork Midsummer Festival, l’Spraoi Festival, i el Galway Community Circus, i van assistir al Lunch Meeting organitzat per Catalan Arts, per conèixer de primera ma les creacions de les companyies catalanes. A més a més, ISACS va tenir un estand a la Llotja. Enguany l’experiència es tornarà a repetir i es comptarà novament amb la presència dels festivals Spraoi i Cork Midsummer, així com el St Patrick’s Festival i el Carlow Arts Festival, i l’Arts Council Ireland. Un cop més la missió estarà coordinada per ISACS.
4-6 d’agost de 2017Waterford (Irlanda)
Spraoi International Street Arts Festival
11Informe Spraoi 2017
La visita a Irlanda ha servit per seguir enfortint aquests llaços i estudiar accions de col·laboració perquè les companyies catalanes tinguin presència en el mercat irlandès, treballant de forma coordinada amb FiraTàrrega, com a mercat estratègic de les arts de carrer. En aquest sentit, el balanç és positiu tot i que el sector a Irlanda està menys internacionalitzat que a Catalunya i les velocitats poden ser diferents.
La trobada professional a l’Spraoi Festival també ha servit per entrar en contacte amb la direcció artística de Galway 2020 Capital europea de la cultura. Així mateix, l’any 2019 Galway serà la seu de la propera trobada Fresh Street, seminari internacional pel desenvolupament de les arts de carrer, que va tenir lloc per primera vegada l’any 2015 a Barcelona-Tàrrega.
ICEC LondresNovembre 2017
12Informe Spoffin 2017
SpoffinTEATRE DE CARRER, CIRC I DANSA
Informació tècnica
• Any de creació: 2010• Periodicitat: anual• Propera edició: 23 – 26 agost de 2018• Espais: 20 espais repartits per carrers,
places i parcs del centre històric de la ciutat
• Artistes / companyies programades: 37, que sumen un total de 185 actuacions, de 8 països diferents
• Professionals / empreses acreditades: 55 internacionals + programadors holandesos
• Visitants: 45.000• Nacional i internacional • Gratuït, amb algun espectacle de
pagament• Obert al gran públic i als professionals
Organització
Stichting Zomertheater AmersfoortP.O. Box 31NL – 3800 AA AmersfoortTel.: +31 334 519 [email protected]
ContacteAlfred Konijnenbelt, director Tel.: +31 334 519 [email protected]
Casper De Vries, adjunt a la programació Tel.: +31 611 423 [email protected]
Descripció general
Spoffin és una organització cultural sense ànim de lucre que proposa anualment, a finals d’agost, un festival internacional d’arts de carrer. Aquest es fa a Amersfoort, província d’Utrecht, Països Baixos. En aquesta edició, la vuitena, Spoffin ha dedicat aproximadament un terç del seu festival a les arts de carrer d’una regió europea, Catalunya. Amb el títol Viva Catalonia, Performing arts from Catalonia and Balearic Islands, sis companyies catalanes i dues companyies balears han mostrat les seves produccions a Amersfoort.
El festival s’estructura en tres parts:
- Spoffin IN: Espectacles a l’aire lliure que es realitzen segons un horari a un lloc determinat. Aquests són els artistes que s’han contractat per crear la programació oficial del festival.
- Spoffin OFF: Mostra d’espectacles de noves creacions d’artistes emergents. Es fa una selecció entre les sol·licituds que fan les companyies a través del formulari que proporciona el festival al seu portal web.
- Spoffin PRO: Trobada internacional de programadors, agències, periodistes i altres professionals del sector. Aquesta és una bona oportunitat per facilitar la interacció entre les companyies i els programadors, ja que s’organitzen diferents actes formals i informals amb aquest objectiu.
En aquesta edició, ha tingut lloc el debat Insurances in Street Arts in Europe: The risks of the business and how to present them. També, en aquesta part pro, s’organitza la presentació de nous projectes de companyies, Pitch of Plans, companyies que han estat seleccionades prèviament i que no actuen en el festival.
La dansa, el teatre gestual, l’acrobàcia i el circ ocupen la major part de la programació, deixant un espai més reduït als espectacles amb text. Donada la voluntat de projecció internacional del festival, es dóna prioritat als espectacles de llenguatge universal. Spoffin es caracteritza per escollir els programadors internacionals que assistiran al festival. Els convidats acostumen a ser diferents en cada edició i, en funció de les seves especificitats, dinamitzen el debat. Forma part de la identitat del festival. A la vegada, les companyies gaudeixen cada any d’un nou ventall de programadors a qui presentar el seu treball. En aquest 2017 hi ha hagut una important presència de programadors anglesos, la majoria formaven part de les xarxes Xtrac i Coasters Network.
24 – 27 d’agost de 2017Amersfoort (Països Baixos)
13Informe Spoffin 2017
Ada Vilaró - Públic Present 24h
Aina & Arias - A to A
Cia Vero Cendoya - La Partida
Les actuacions són gratuïtes però els organitzadors proposen el mètode “On the Hat”, passar el barret un cop finalitzades, per recaptar el que el públic vulgui donar. El que es recull de les actuacions OFF és per als artistes, i el que s’aconsegueix de la programació IN, pel festival. També hi ha espectacles de pagament, els preus dels quals oscil·len entre el 2,5€ i els 15€. La durada dels espectacles oscil·la entre el 15 i el 60 minuts. Cada obra es representa una mitjana de 2 vegades al dia.
Participació catalana
A Viva Catalonia, Performing arts from Catalonia and Balearic Islands, fruit d’un acord de col·laboració entre Spoffin i l’Institut Ramon Llull, han fet acte de presència vuit companyies, els seus respectius mànagers, premsa catalana, premsa de les Illes Balears, i representants de Fira Mediterrània de Manresa, FiraTàrrega, l’Institut Ramon Llull i de l’ICEC.
Les companyies que han actuat són: Ada Vilaró, Animal Religion, Ana & Arias, Cia Vero Cendoya, Circ Bover, Cia “eia”, Hotel Iocandi i Xavier Bobés.
Dins d’aquesta programació especial, l’Àrea de Mercats ha organitzat amb la marca Catalan Arts la trobada entre els programadors internacionals i holandesos i les companyies catalanes. Va ser una acció de networking que ha facilitat a les companyies el contacte i la presentació de les seves produccions a una cinquantena de programadors.
Valoració
Spoffin ha aconseguit, en les seves vuit edicions de vida, mantenir el seu compromís artístic amb la producció internacional. La seva expressa voluntat de fomentar la internacionalització de les arts escèniques de carrer és el que l’ha portat a fer un focus en les arts de carrer de Catalunya i les Illes Balears, el resultat del qual ha estat molt positiu per les companyies participants, sobretot pel que fa a la seva projecció i el nombre de contractacions que en sortiran.
Spoffin no és una fira ni un mercat, és un festival de dimensió reduïda que facilita la proximitat entre programadors i companyies. I és principalment per aquest motiu que és un festival interessant per les companyies catalanes, siguin de reconeguda trajectòria internacional o siguin produccions joves amb futura projecció.
Tant el director com l’adjunt a la programació coneixen bé el sector català de les arts de carrer. Participen anualment a FiraTàrrega i, puntualment, a Fira Mediterrània, Escena Poble Nou i Trapezi. Les companyies catalanes hi tenen fàcil accés. El focus Catalunya és un pas més en la voluntat del festival de continuar programant companyies catalanes en properes edicions.
Núria Bultà, ICEC Brussel·lesAgost 2017
14Informe Pop-Kultur 2017
Pop-Kultur MÚSICA
Informació tècnica
• Any de creació: 2015• Periodicitat: anual• Propera edició: 2018• Espais: Kulturbrauerei• 10.000 visitants• Més de 100 accions dins del programa• Espai: Kulturbrauerei• Obert al públic• Internacional• De pagament
Organització
Musicboard Berlin GmbHGerichtstraße 3513347 BerlinTel.: +49 30 [email protected]
ContactePersona de contacte:Katja [email protected]
Descripció general
Pop-Kultur és un festival internacional de música i cultura pop que va tenir lloc del 23 al 25 d’agost alcomplex de la Kulturbrauerei a Berlín. Enguany celebrava la seva tercera edició. La primera edició (2015) es va celebrar a la discoteca Berghain, la segona (2016) al districte berlinès de Neukölln. Aquest festival pren el relleu de la ja no existent Berlin Music Week.
El festival està organitzat per la institució berlinesa Musicboard Berlin Gmbh, sota la direcció de Katja Lucker i compta amb el suport de diferents entitats i institucions alemanes així com la col·laboració en cada edició de diferents representants de l´empresariat privat i de delegacions i embaixades amb seu a Berlín.
Pop-Kultur s´estructura en tres eixos principals: Live (música, xerrades, lectures, exposicions i pel·lícules), Nachwuchs i Networking. Durant els tres dies del festival es programen més de 100 activitats diferenciades.
1. Live
a) Música. Pop-Kultur dóna als artistes de Berlín i internacionals (que no hagin actuat anteriorment a Berlín) l´oportunitat de presentar les seves propostes en estrena mundial. El festival fa un èmfasi especial en el treball de comissariat i assessorament tot facilitant la connexió de socis locals i internacionals. La internacionalitat i la diversitat sexual són temes clau a l´hora de fer la selecció d´artistes.
b) Converses, lectures, exposicions, pel·lícules. L´espai pel debat, la reflexió, diàleg i l´intercanvi interdisciplinari té una importància cabdal dins del festival. Un dels seus lemes és: “El diàleg com a poder unificador de l’art, la creativitat i la cultura més enllà de totes les fronteres”. Això no va ser mai tan rellevant com ho és avui, i palesen la seva voluntat de seguir insistint en la seva importància en el futur. Molts dels artistes participants en l´eix LIVE, hi contribueixen aquí també, amb xerrades i tallers amb joves talents. Els temes recurrents són el feminisme, queer culture i els refugiats.
2. Nachwuchs
Nachwuchs o programa de talent jove que connecta 250 joves de tot el món amb artistes del programa en viu del festival i amb persones influents dels àmbits de l’economia, la política i la indústria musical a través de més de 40 tallers. Enguany s’han presentat 837 joves de més de 50 països. Amb l’ajut del Goethe Institut han vingut talents del Paquistà, Àfrica, Taiwan i Egipte, entre
23 – 25 d’agost de 2017Berlín (Alemanya)
15Informe Pop-Kultur 2017
3. Networking
Durant el festival es reuneixen figures rellevants de la indústria musical i creativa local, nacional i internacional en un ambient informal i inspirador. En aquesta edició es va habilitar una àrea PRO dins del pati del Kulturbrauerei. A més, el dia de la inauguració es va fer una acció especialment dirigida aprofessionals, d´accés restringit.
Participació catalana
Una jove artista va ser seleccionada pel programa de talents Nachwuchs, Carola Ortiz.
Valoració
El festival té des del seu neixement l´objectiu de presentar propostes musicals singulars, liderades per joves talents locals i internacionals amb una atenció especial per augmentar la quota de que hi participen dones (hi ha un manifest explícit per defensar la igualtat de gèneres) i que anteriorment no han actuat a Berlín. La direcció del festival té un esperit de col·laboració i facilitador d´un intercanvi no jeràrquic de pensaments i opinions. L’objectiu és continuar enfortint aquest element per recolzar i formar els creadors del futur.
Esdevé per tant, una bona oportunitat per a joves talents musicals i creatius, així com per a segells i mànagers en general que vulguin prendre contacte amb l´escena professional local i presentar les seves propostes (via actuació musical i/o participació en els Nachwuchs). A més, l´espai on es celebra permet la connexió/networking de manera molt informal i fàcil amb d´altres participants professionals.
Neus Mèlich, ICEC BerlínOctubre 2017
