Antonio d'amico identificacion de elementos negoticos, neoclasicos y exoticos
IDENTIFICACION DE LOS ELEMENTOS CLASICOS
18
ELEMENTOS DEL RENACIMIENTO ROCIO DEL VALLE FIGUEROA MARQUEZ . - C. I 23867648 Extensión Porlamar. Edo. Nueva Esparta
-
Upload
rocio-figueroa -
Category
Education
-
view
248 -
download
2
Transcript of IDENTIFICACION DE LOS ELEMENTOS CLASICOS
ELEMENTOS DEL R
ENACIMIENTO
R O C I O D E L V A L L E F I G U E R O A M A R Q U E Z . - C . I 2 3 8 6 7 6 4 8Extensión Porlamar.Edo. Nueva Esparta
EL RENACIMIENTO Y SUS CARACTERÍSTICAS
Las características del Renacimiento son: • La Vuelta a la Antigüedad resurguriran tanto la antigua forma arquitectónica, como
también el orden clasico, así como también la incorporación de antiguas creencias, todo ello con la finalidad de optar los conocimientos básicos acerca del arte clasico.
• Surgimiento de una Nueva Naturaleza esta va unida al ideal y concepción de la nueva ciencia. El estudio de este nos llevara a conocer la verdad de la naturaleza.
• El Renacimiento hace al hombre medida de todas las cosas. • Contacto, admiración, una exaltación del mundo clásico. Los artistas toman formas,
cánones, temas y elementos del arte clásico.
La arquitectura en el renacimiento, tuvo un caracter marcadamente profano en comparacion con la epoca anterior; esta arquitectura surgira en una ciudad donde el arquitectura gotica apenas habia penetrado.
EL RENACIMIENTO
LA ARQUITECTURA
Renacimiento Italiano
Da inicio en un periodo de cambios y trasformaciones culturales en Italia, el cual se extendio a lo largo del siglo XVI.
INICIOS
PINTURA
La creación de Adan, historia de la creación del primer hombre en las religiones abrahámicas.La creación de Adán, pintura de Miguel Ángel, CARACTERISTICAS: • Inspirada en las ideas de
Platón.• Se centra en el hombre.• Se inspira en la filosofía y
mitología.• Decoración mas importante
del techo de la Capilla Sixtina.
• Representan hechos de un fragmento de la Biblia.
El tema de esta obra es como Dios creo al ser humano, en este caso Adán. Se puede ver como Adán parece ser una materia inerte, como algo que no tiene vida, y baja Dios del cielo y le transmite la fuerza para darle vida.
ESCULTURA: Algunas pueden ser, Arco medio punto columnas, cúpula semiesférica, bóveda de cañón y cubierta plana con casetones. Todos ellos habían sido usados en la Antigüedad, especialmente por el arte romano, y se recuperan ahora, modificándolos. Decae paulatinamente el tradicional método de construcción del Gótico, abandonándose en gran medida las bóvedas de crucería, el arco apuntado, las naves escalonadas, y sobre todo la impresión de colosalismo y multiplicidad de los edificios medievales. Predominarán ahora valores como la simetría, la claridad estructural, la sencillez, y sobre todo, la adaptación del espacio a la medida del hombre.
Renacimiento Italiano
ESCULTURA
ESCULTURA.- Renacimiento Italiano
PIEDAD FLORENTINAUno de cuyos mejores ejemplos, donde el
Cristo se muestra con postura serpentina.
Piedad Bandini, del Duomo, de las cuatro figuras o Deposición, es una escultura en marmol que representa una variante de las tipologías iconograficas de la Pieta ("piedad") y de la Deposicion de Cristo, realizada por Miguel Angel y conservada en el Museo dell’ Opera del Opera en Florencia.
En esta demuestra su estado anímico presentando el dramatismo de la muerte con la angustia en los personajes. Los representan dentro de una composición piramidal, el Cristo se muestra como una figura "serpentinata" propia del manierismo.
ARQUITECTURA.-Renacimiento Italiano
El alto renacimiento fue presentado en Roma en 1502 mediante el Templete de San Pedro en Montorio por Donato Bramante y su original planta central para la Basílica de San Pedro en 1506.
Es una obra del arquitecto cinquecentista Bramante erigido hacia 1502-1510, en uno de los patios del convento Franciscano Homónimo en Roma, actual Academia de España en Roma.
Su arquitectura está caracterizada por la severidad y el uso de planta central cubierta con cúpula.
El rey Carlos I estuvo predispuesto al nuevo arte, paradójicamente llamado la manera antigua puesto que remite a la antigüedad clásica. Su patrocinio directo logró algunas de las más bellas obras del especial y único estilo renacentista español: el mecenazgo sobre Alonso de Covarrubias, sus encargos a Tiziano, que nunca accedió a trasladarse a España. Pintores de gran calidad fueron, lejos del núcleo cortesano, Pedro Berruguete, Juan de Juanes, Paolo de San Leocadio, del que destacamos la delicada Virgen del Caballero de Montesa, Yáñez de la Almedina y Fernando de los Llanos.
Renacimiento Español
PINTURA.-Renacimiento Español
Los temas religiosos ocuparon la mayor parte de su pintura. En este extraordinario cuadro se contraponen la composición clasicista y los rasgos manieristas y esa extraña espiritualización de los personajes cuyas figuras se alargan.
EL ENTIERRO DEL CONDE DE ORGAZ ( EL GRECO)
El Greco lo pinta en plena madurez artística. Tiene rigor arquitectónico y una unidad extraordinaria a pesar de los dos partes en las que está dividido. En esta obra están presentes todos los elementos del lenguaje manierista del pintor: figuras alargadas, cuerpos vigorosos, escorzos inverosímiles, colores brillantes y ácidos, uso arbitrario de luces y sombras para marcar las distancias entre los diferentes planos, etc.
ESCULTURA.-Renacimiento Español
El sepulcro es una obra exenta, como corresponde a la nueva tipología que aportaba el Renacimiento. Otra novedad fue la de hacer la cama prismática en talud, a semejanza del sepulcro del papa Sixto IV realizado por los hermanos Pollaiuolo. La estatua yacente está tendida sobre el lecho, con las manos juntas en oración, y con expresión de calma y felicidad. El cojín donde descansa la cabeza está festoneado con relieves planos de gran destreza y primor. Bajo las manos y sobre su cuerpo, está la espada. A ambos lados están colocadas las manoplas. En el centro de los laterales hay un medallón: en un lateral, la imagen de la Virgen, en el otro la imagen de Juan el Bautista. A los costados de estos medallones y acopladas en arquerías están labradas las Virtudes Cardinales y las Teologales. Las esquinas supo resolverlas Fancelli matando las asperezas de las aristas con las esculturas de unos grifos mitológicos, recurso de gran acierto que repitió más tarde en el sepulcro de los Reyes Católicos en Granada.
ARQUITECTURA.-Renacimiento Español
Se forjó una arquitectura con características propias muy acusadas, en las que se incluían influencias del mudéjar local, del gótico flamígero del norte y de la arquitectura italiana. Este ecléctico estilo español, de caracterización debatida, ha recibido el nombre de "plateresco" por las extremadamente decoradas fachadas de sus edificios, que se comparaban al intrincado y detallista trabajo de los plateros.
La portada de la iglesia es uno de los más bellos ejemplos de plateresco. Está concebida como portada-retablo formando un arco de triunfo bajo cuya bóveda de medio cañón se despliega la abundante decoración característica del estilo. En su centro se representa el martirio de San Esteban y por encima un Calvario, relieves ambos ejecutados por Juan Antonio Ceroni a comienzos del siglo XVII.
CONVENTO DE SAN ESTEBAN CARACTERISTICAS
Renacimiento Frances
Un movimiento cultural con dimensión intelectual, literaria y artística que se localiza temporalmente desde finales del siglo XV hasta comienzos del siglo XVII, entre el comienzo de las guerras de Italia (1494) y el edicto de Nantes (1598). Se incluye dentro del denominado Renacimiento nórdico, como extensión al norte de los Alpes del Renacimiento italiano, que en la primera mitad del siglo XV no tuvo mucha proyección en Francia, por entonces inmersa en la guerra de los Cien Años
PINTURA.-Renacimiento Frances
Diana cazadora, 1550-1560, óleo sobre madera, llevado a lienzo, 192 × 133 cm, Museo del Louvre, París, ejemplo de pintura de la Primera Escuela de Fontainebleau.
ESCUELA DE FONTAINEBLEAU
El rey Francisco I hizo llamar a artistas italianos para la decoración del palacio de Fontainebleau, produciéndose así un encuentro entre el arte del Renacimiento Italiano y el francés. De este contacto surgió un estilo a cuya particularidad contribuyeron una serie de circunstancias como el gusto del propio rey y el hecho de que no sólo trabajaron italianos y franceses, sino también artistas de otras procedencias, como flamencos.
PINTURA RENACIMIENTO FRANCES
ESCULTURA.-Renacimiento Frances
De este tipo son dos obras realizadas por Ligier Richier con policromía en blanco, negro y gris: el Memorial de René de Chalon en Bar-le-Duc en el que el esqueleto parcialmente descarnado tiende un corazón hacia el cielo
EL MEMORIAL DE RENE DE CHALON
Las formas renacentistas pasaron a ser predominantes durante el reinado de Francisco I(1515-1547). En Chambord (1519-1536) aún se dio una combinación de estructura gótica y ornamentación italianizante con la presencia de Sebastiano Serlio, que trabajó después de 1540 en Fontainebleau.
ARQUITECTURA.-Renacimiento Frances
Los palacios-castillo, “les châteaux”, constituyen las edificaciones más interesantes de la arquitectura del Renacimiento en Francia por su peculiaridad. Se trata, pues, de un arte eminentemente civil y cortesano
“LES CHÂTEAUX”
Renacimiento Aleman
Es parte de ese renacer que hubo en los Países Bajos para los siglos XV y XVI. En Alemania la corriente que existía era de influencia flamenca, a pesar de que en Alemania tenía un estilo artístico muy particular. Los temas religiosos abundaban en las obras de arte de los alemanes, entre los que se destacan Matthias Grünewald (1475-1528) y el más importante Alberto Durero (1471-1528).
PINTURA.-Renacimiento Aleman
La pequeña crucifixión, de MatthiaGrünewald, hacia 1502, ejemplo de perduración de modelos «góticos» en época renacentista.
ESCULTURA.-Renacimiento Aleman
Es una obra del pintor renacentista italiano Sandro Botticelli, ejecutada en 1474. Mide 195 centímetros de alto y 75 centímetros de ancho. Se encuentra en el Staatliche Museen de Berlín.El cuadro fue colocado con gran ceremonia en 1474 sobre uno de los pilares de la iglesia florentina de Santa Maria Maggiore el día 20 de enero, la fiesta del santo. La ubicación de la pintura explica su formato, inusualmente largo. Ha sido costumbre común desde los tiempos medievales fijar pinturas en los pilares interiores de las iglesias. Con el transcurso del tiempo, sin embargo, estas pinturas se quitaron de sus emplazamientos originales, de manera que la perspectiva interior de las iglesias tal como aparecen hoy, con sus pilares sin adornos, de hecho son una imagen inexacta.Detalle de San Sebastián, escultura en
madera policromada de Riemenschneider.
ARQUITECTURA.-Renacimiento Aleman
Tras la Reforma el mecenazgo de la nobleza alemana se centró en primer lugar en la arquitectura, por la capacidad de ésta para mostrar el poder y prestigio de los gobernantes.
En Alemania, la arquitectura conservó fuertes influencias del gótico medieval.
El Renacimiento en Alemania fue inspirado por filósofos y artistas alemanes comoJohannes Reuchlin y Alberto Durero, que había visitado Italia. La arquitectura más destacada de este período son la Residencia Landshut, el castillo de Heidelberg, el castillo Johannisburg en Aschaffenburg y el Ayuntamiento de Augsburg. En julio de 1567 el consejo de la ciudad de Colonia aprobó un diseño de estilo renacentista realizado por Wilhelm Vernukken para el Ayuntamiento, con una loggia de dos pisos. La iglesia de San Miguel, en Múnich, es la iglesia renacentista más grande localizada al norte de los Alpes. Fue construida por el duque Guillermo V de Baviera entre 1583 y 1597 como centro espiritual de la Contrarreforma y se inspiró en la iglesia de Il Gesù en Roma.
