EN TIEMPOS COLONIALES = ARTE RELIGIOSO(Esculturas y pinturas de asunto bíblico, retratos de personajes eclesiásticos

o de funcionarios civiles)

1815 a 1870 = PINTURA REALIZADA POR ARTISTAS EUROPEOS EN ARGENTINA (Obras descriptivas de lugares y retratos a personas pudientes)

PINTURA HISTÓRICA (1° Artistas Argentinos)

COSTUMBRISMO y CRÍTICA SOCIAL

Cándido LopezErnesto de la Cárcova

RETRATO DE BATALLAS, DOCUMENTACIÓN GRÁFICA DE

NUESTRO PASADO.

SE PRIVILEGIA EL CONTENIDO COMO UNA FORMA DE DESPERTAR

CONCIENCIA DE LO QUE SUCEDÍA EN NUESTRA SOCIEDAD (luchas

sociales, sufrimiento de la gente, mundo de los trabajadores)

Martín Malharro Fernando Fader

INTERES POR UN ARTE NACIONAL A TRAVÉS DEL PAISAJE, MOMENTOS DE LA NATURALEZA Y DEL HOMBRE NACIONAL

CON EL PROPÓSITO DE LOGRAR IDENTIDAD.

Grupo Florida – Grupo de París

Antonio Berni (Surrealismo)

Raquel Forner (Fauvista-Expresionista)

Xul Solar (Surrealismo)Juan del Prete (Cubismo)

Se caracterizó por prestar máxima atención a las cuestiones estéticas. Sostenían que el arte no debía tener una función social. Querían provocar la imaginación del espectador para que él también inventara o creara.

Emilio Petorutti (Cubismo)

VUELVEN AL PAÍS LOS ARTISTAS QUE HABÍAN IDO A EUROPA

A PERFECCIONARSE

SURREALISMO

Xul Solar Antonoi BerniJuan Battle Planas

ESTE MOVIMIENTO TRABAJA CON OBJETOS COTIDIANOS UNIÉNDOLOS EN ENCUENTROS

POCOS USUALES EN CONTEXTOS POCOS HABITUALES. (COLOCAN UN OBJETO REAL

EN UNA SITUACIÓN IRREAL)

CUBISMO

Del PreteEmilio Petorutti

Búsqueda de un nuevo lenguaje a

través de la fragmentación

de las formas en planos.

FAUVISMO-EXPRESIONISMO(RAQUEL FORNER)

Plantea formas expresionistas y descarnadas, volúmenes tratados como planos. Diferencias de paletas según el estilo.

Grupo Boedo

Abraham Vigo

José Arato

Su tema central eran las cuestiones y luchas sociales. Estos acusaban al grupo de Florida de evadir los conflictos políticos y sociales.Eran llamados “Los artistas del pueblo”. Ellos atribuían al artista la función de denunciar las desigualdades políticas y sociales.

Grupo de la Boca

Víctor Cúnsolo Miguel Carlos VictoricaBenito Quinquela Martín

Ellos querían recuperar en su pintura el tema del paisaje urbano. Fuertemente influidos por la inmigración italiana, desarrollan un estilo peculiar,

centrado en el trabajo y los barrios inmigrantes. Cada artista ofrece una visión diferente a cada tema.

Antonio Berni (Manifestación) Antonio Berni (Juanito)Carlos Alonso

PERO, MÁS TARDE, BERNI CAMBIÓ. LA REALIDAD ARGENTINA LO LLEVÓ A TOMAR CONCIENCIA Y A ADQUIRIR UNA POSICIÓN DETERMINADA FRENTE A LA SITUACIÓN SOCIOENÓMICA. ESTO HIZO QUE SU PINTURA SE ORIENTARA

HACIA UNA IMAGEN COMPROMETIDA CON LA DEFENSA DE LAS CLASES HUMILDES. POR ELLO, SE LO INCLUYE EN EL REALISMO SOCIAL.

ARTE DE DENUNCIA: MOSTRAR LA INJUSTICIA, CRUELDAD, LA

REALIDAD SOCIAL

Maldonado (Arte Concreto

Invención)

Raúl Lozza (Perceptismo)

Ardeen Quin (Arte Madí)

Distintas alternativas buscan liberar a las artes plásticas de la representación de la realidad.

EN EL ARTE, HABIA DOS TENDENCIAS. UNA QUE PREFERÍA LAS REPRESENTACIONES REALISTAS Y OTRA QUE PROPONÍAN LA MUERTE DE LA

REPRESENTACIÓN NATURALISTA Y EL NACIMIENTO DE UNA IMAGEN “INVENTADA”, QUE NO HUBIERA NINGUNA HUELLA DEL ILUSIONISMO NI DE LA

SUBJETIVIDAD.

Ricardo Carpani

Juan Manuel SanchezMario Mollari

CREARON IMÁGENES MONUMENTALES, DE CARACTERÍSTICAS ESCULTÓRICAS, TEMÁTICAS QUE HACÍAN REFERENCIA A LOS CAMPESINOS Y TRABAJADORES.

UN ARTE FIGURATIVO CON CONNOTACIONES POLÍTICAS.

RETOMAN LA LÍNEA DEL “REALISMO SOCIAL”

ARTE ÓPTICO Y CINÉTICO

Julio Le ParcLuis TomaselloHugo Demarco

SE OBSERVA EN LAS ARTES VISUALES LIBERTAD Y RENOVACIÓN DEL LENGUAJE PLÁSTICO. ASÍ SURGEN DISTINTOS MOVIMIENTOS…

Kenneth Kemble Mario Pucciarelli

Informalismo

Alberto Greco

Luis Alberto Wellls

Recurren a materiales extraños, feos y de la

sociedad de consumo.Como una forma de

rechazar lo que estaba, de transformar el

concepto de belleza.

LA NUEVA FIGURACIÓN

Luis Felipe NoéErnesto Deira

Rómulo Maccio

Artistas interesados por encontrar una forma de expresión propia que reflejen las rupturas en nuestro país, la euforia de la vida cotidiana y el caos en el mundo. Mostrar la realidad

que rodea TAL CUAL ES, POR CRUDA QUE SEA.

EL HAPPENING

Nicolás Garcia Uriburu

Alberto GrecoMarta Minujin

UNA ESPECIE DE SHOW, DE UN

ESPECTÁCULO QUE SE DIFERENCIA DEL

TEATRO PORQUE EL PÚBLICO PARTICIPA.

ARTE POP

ARTE POPULAR, DE CONSUMO, BARATO, PRODUCIDO EN MASA, PROVOCATIVO.

TRABAJAN CON LO QUE LA GENTE CONSUME.ACUSADOS DE “VULGARES” “MASCADORES DE CHICLE”

CONCEPTUALISMO

Alberto Greco

Esta tendencia puso el acento en lo irónico y caótico de lo

cotidiano. ADVIERTEN LA IMPORTANCIA DEL

PROCESO CREADOR MÁS QUE EL OBJETO

CREADO. León Ferrari

Grupo EscombrosEscombros renuncia a los ámbitos artísticos institucionales, optando por

generar los propios mediante la demarcación y apropiación de distintos espacios urbanos.

PROVOCAN – CONVOCAN – MOVILIZAN a través de distintas formas

EXPRESAN LA REALIDAD SOCIOPOLÍTICA QUE EL PAÍS VIVEN EN ESE MOMENTO. LO HACEN A TRAVÉS

DE TODAS LAS FORMAS POSIBLES DE COMUNICACIÓN: INSTALACIONES, MURALES,

OBJETOS, AFICHES, POEMAS, GRAFFITIS.

DESPIERTA LOS SENTIDOS Y AQUELLO QUE APARECÍA COMO ALGO INOFENSIVO Y BANAL DE

PRONTO ADQUIERE OTRAS CONNOTACIONES.CADA UNA DE SUS OBRAS SON LO QUE LLAMAN “Objetos conciencia”, COSAS QUE LLAMAN A LA

REFLEXIÓN. “ESTA ES LA REALIDAD QUE VIVIMOS:

DESOCUPACIÓN, HAMBRE, POBREZA, INDIFERENCIA, POBREZA, CORRUPCIÓN…”

Guillermo Kuitca

¿ES ARTE?¿CUÁNDO “ALGO” PUEDE SER LLAMADO ARTE?

¿QUIÉN DECIDE QUE UNA OBRA ES ARTE?

¿CUÁNDO HAY ARTE?EL ARTE MODERNO SE CARACTERIZA POR SU PLURALISMO,

NOVEDAD Y DE QUE TODO ES POSIBLE. SON DISTINTAS FORMAS DE EXPRESIÓN, ES UNA NUEVA LIBERTAD, SIN LÍMITES EN LAS

PROPUESTAS ARTÍSTICAS.

HAY ARTE CUANDO EXISTE UNA ARGUMENTACIÓN, TIENE UN SIGNIFICADO QUE JUSTIFICA SU INSERCIÓN EN EL ÁMBITO

ARTÍSTICO.

¿QUÉ ES ARTE?•CUANDO UNA OBRA DE ARTE “ENCARNA UN SENTIDO”.

•ES UNA OBRA ABIERTA A MULTIPLICIDAD DE SIGNIFICADOS.•ARTE ES UN MEDIO POR EL CUAL UN INDIVIDUO EXPRESA

SENTIMIENTOS, PENSAMIENTOS, IDEAS.

¿QUIÉN DECIDE QUE UNA OBRA ES ARTE?

ES EN LAS EXPOSICIONES PÚBLICAS, GALERÍAS, MEDIOS DE COMUNICACIÓN, DONDE SE LEGITIMA COMO “ARTE” DE UNA

DETERMINADA OBRA, SU PLENA ACEPTACIÓN.

ES IMPORTANTE MANTENER LA EXIGENCIA CRÍTICA: NO TODO VALE. ES IMPORTANTE LA NECESIDAD DE UNA TEORÍA DEL

ARTE.

TAMBIÉN “LA PRUEBA DEL TIEMPO”. SOLO EL TIEMPO PONE A LAS OBRAS Y ARTISTAS EN SU AUTÉNTICO “SITIO”

¿CUALQUIERA PUEDE HACER UNA OBRA DE ARTE?

CUALQUIERA QUE TENGA LA VOLUNTAD DE DESPERTAR LA SENSIBILIDAD EN OTROS Y

LOGRAR QUE ESOS OTROS NO SEAN MEROS “CONTEMPLADORES” PASIVOS. LOS ARTISTAS DE

NUESTRO TIEMPO SE DIRIGEN A UN PÚBLICO ACTIVO.

ES IMPORTANTE MIRAR LA OBRA Y PENSAR…

PENSAR SOBRE CUÁL ES LA DECLARACIÓN QUE HACE ALLÍ EL ARTISTA, QUÉ HACE, Y QUÉ

SIGNIFICA SU OBRA.