ESCULTURA ESCULTURA RENACENTISTA RENACENTISTA

ESPAÑOLAESPAÑOLA

Características GeneralesCaracterísticas Generales Las intensas relaciones políticas con Italia y la Las intensas relaciones políticas con Italia y la

existencia de dominios españoles en tierras existencia de dominios españoles en tierras italianas, favorecieron la llegada de la italianas, favorecieron la llegada de la influencia renacentista a la escultura española. influencia renacentista a la escultura española.

En cuanto a los En cuanto a los materialesmateriales, apenas hay , apenas hay escultura en bronce. Los sepulcros se hacen escultura en bronce. Los sepulcros se hacen de mármol. El material más utilizado y de mármol. El material más utilizado y característico es, con diferencia, la característico es, con diferencia, la madera madera tallada y policromadatallada y policromada..

Para policromarla empleaban el Para policromarla empleaban el estofadoestofado, , consistente en pintar (consistente en pintar (encarnarencarnar) al óleo las ) al óleo las partes desnudas y partes desnudas y dorardorar las vestiduras con las vestiduras con pan de oro. Posteriormente, sobre la superficie pan de oro. Posteriormente, sobre la superficie dorada se aplica color al óleo y, por último, con dorada se aplica color al óleo y, por último, con un punzón, se levanta parte de la pintura un punzón, se levanta parte de la pintura formando labores decorativas que imitan formando labores decorativas que imitan brocados. A veces estas labores se pintaban brocados. A veces estas labores se pintaban directamente a punta de pincel sobre las directamente a punta de pincel sobre las superficies doradassuperficies doradas

Características generalesCaracterísticas generales La temática es casi exclusivamente La temática es casi exclusivamente religiosareligiosa, para , para

retablos, sillerías de coro y sepulcros. También retablos, sillerías de coro y sepulcros. También adquiere importancia la escultura procesional. adquiere importancia la escultura procesional.

Predomina el Predomina el realismorealismo expresivo y por lo común expresivo y por lo común se trata de un arte apasionado y dinámico. Por ello, se trata de un arte apasionado y dinámico. Por ello, se escogen momentos temáticos tensos y llenos de se escogen momentos temáticos tensos y llenos de dramatismo. Sólo en segundo término buscan la dramatismo. Sólo en segundo término buscan la belleza formal, tan importante para los italianos.belleza formal, tan importante para los italianos.

Evolución de la escultura renacentista Evolución de la escultura renacentista en España.en España.

Dentro del siglo XVI, podemos Dentro del siglo XVI, podemos distinguir distintas etapas en las que distinguir distintas etapas en las que la técnica y las características de las la técnica y las características de las obras van evolucionando, sobre todo obras van evolucionando, sobre todo en función de las influencias italianas en función de las influencias italianas que llegan a la península. Podemos que llegan a la península. Podemos encontrar encontrar tres etapastres etapas: :

1.1. Primer tercio del siglo Primer tercio del siglo XVIXVI

Pervivió la tradición gótica, Pervivió la tradición gótica, pero también llegaron pero también llegaron artistas italianos, como artistas italianos, como FancelliFancelli ( (sepulcro de los Reyes Católicos) o ) o TorrigianoTorrigiano ( (San Jerónimo penitente).).

Pronto se adhirieron a la Pronto se adhirieron a la tendencia renacentista tendencia renacentista autores españoles, entre autores españoles, entre ellos ellos Bartolomé OrdóñezBartolomé Ordóñez ((sepulcro de Felipe el Hermoso y Juana la Loca) y y Felipe BigarnyFelipe Bigarny ( (sillería de la catedral de Toledo).).

2.2. Segundo Tercio del siglo Segundo Tercio del siglo XVIXVI

En elEn el tercio central del siglo se consolidó la primacía de la tercio central del siglo se consolidó la primacía de la Escuela Escuela de Valladolidde Valladolid a la que pertenecen a la que pertenecen Berruguete y Juan de JuniBerruguete y Juan de Juni, , ambos con claros rasgos manieristas.ambos con claros rasgos manieristas.

ALONSO BERRUGUETEALONSO BERRUGUETE estuvo en Italia donde conoció a Miguel estuvo en Italia donde conoció a Miguel Ángel, de cuya obra adoptó la tensión y el apasionamiento. También Ángel, de cuya obra adoptó la tensión y el apasionamiento. También recibió la influencia de Donatello y del recibió la influencia de Donatello y del LaocoonteLaocoonte. Dio a sus . Dio a sus personajes un sentido angustioso y dramático, de modo que son personajes un sentido angustioso y dramático, de modo que son figuras nerviosas, de proporciones alargadas, de musculatura tensa, figuras nerviosas, de proporciones alargadas, de musculatura tensa, que parecen retorcerse en posturas inestables. Hizo el que parecen retorcerse en posturas inestables. Hizo el retablo retablo mayor de San Benito de Valladolid mayor de San Benito de Valladolid (hoy en el Museo Nacional de (hoy en el Museo Nacional de Escultura) al que pertenecían las pequeñas figuras de Escultura) al que pertenecían las pequeñas figuras de San Sebastián y de y de El Sacrificio de Isaac, tal vez sus obras más populares. tal vez sus obras más populares. Posteriormente recibió el encargo, junto a Bigarny, de tallar la Posteriormente recibió el encargo, junto a Bigarny, de tallar la sillería del coro de la catedral de Toledo, de madera sin policromar, , de madera sin policromar, donde se puede apreciar su genialidad en los desnudos. donde se puede apreciar su genialidad en los desnudos. 

ALONSO BERRUGUETEALONSO BERRUGUETE

San Sebastián.

El sacrificio de Isaac

2.2. Segundo Tercio del siglo Segundo Tercio del siglo XVIXVI

El borgoñón JUAN DE JUNI muestra la influencia de Claus Sluter y, El borgoñón JUAN DE JUNI muestra la influencia de Claus Sluter y, como consecuencia de su estancia en Italia, también de Miguel como consecuencia de su estancia en Italia, también de Miguel Ángel. En su obra, tallada en madera y pintada con excelente Ángel. En su obra, tallada en madera y pintada con excelente policromía, representa figuras musculosas y monumentales, en policromía, representa figuras musculosas y monumentales, en posturas manieristas, con gestos forzados, y expresión posturas manieristas, con gestos forzados, y expresión apasionada y angustiosa, incluso exagerada. En los grupos cuida apasionada y angustiosa, incluso exagerada. En los grupos cuida con mimo el equilibrio de la composición. Su obra más importante con mimo el equilibrio de la composición. Su obra más importante es es El entierro de Cristo, grupo escultórico de rigurosa simetría y , grupo escultórico de rigurosa simetría y tenso patetismo.tenso patetismo.

3. Último tercio del siglo XVI3. Último tercio del siglo XVI Coincide con el reinado de Felipe Coincide con el reinado de Felipe

II, trabajaron en España los Leoni, II, trabajaron en España los Leoni, broncistas de procedencia italiana. broncistas de procedencia italiana. Leone Leoni es el autor de Leone Leoni es el autor de Carlos V venciendo al Furor..

FANCELLI. FANCELLI. SEPULCRO DE LOS SEPULCRO DE LOS REYES CATÓLICOSREYES CATÓLICOS

Fancelli, escultor italiano y principal introductor Fancelli, escultor italiano y principal introductor del estilo renacentista en la escultura española del estilo renacentista en la escultura española

Se encuentra en la capilla real de Granada y fue Se encuentra en la capilla real de Granada y fue pensado para panteón real por la reina Isabel.pensado para panteón real por la reina Isabel.

Se inspira en los modelos Se inspira en los modelos cuatrocentistascuatrocentistas italianos como la tumba de Sixto IV y no avanza italianos como la tumba de Sixto IV y no avanza en exceso sobre las propuestas italianas pero sí en exceso sobre las propuestas italianas pero sí es clave para entender el cambio estético que es clave para entender el cambio estético que se ha producido en la Corte.se ha producido en la Corte.

Las esculturas de Isabel y Fernando descansan Las esculturas de Isabel y Fernando descansan sobre un lecho troncopiramidal que permite sobre un lecho troncopiramidal que permite amplios laterales para desarrollar un amplios laterales para desarrollar un importante grupo de símbolos con escenas importante grupo de símbolos con escenas religiosas alusivas al triunfo espiritual sobre la religiosas alusivas al triunfo espiritual sobre la muerte (Bautismo de Cristo, Resurrección), a muerte (Bautismo de Cristo, Resurrección), a los que se une la idea del éxito militar mediante los que se une la idea del éxito militar mediante la representación de los santos guerreros (San la representación de los santos guerreros (San Jorge y Santiago).Jorge y Santiago).

FANCELLI. FANCELLI. SEPULCRO DE LOS SEPULCRO DE LOS REYES CATÓLICOSREYES CATÓLICOS

El conjunto se encuentra decorado con esculturas religiosas como El conjunto se encuentra decorado con esculturas religiosas como apóstoles, que se encuentran en los ángulos, motivos heráldicos y apóstoles, que se encuentran en los ángulos, motivos heráldicos y diferentes emblemas de los monarcas.diferentes emblemas de los monarcas.

El material utilizado en toda la composición es el mármol y fue El material utilizado en toda la composición es el mármol y fue realizado entre los años 1514-1525 , durante el primer tercio del realizado entre los años 1514-1525 , durante el primer tercio del siglo XVI.siglo XVI.

Felipe Bigarny y Alonso Felipe Bigarny y Alonso Berruguete Berruguete Sillería de la catedral Sillería de la catedral

de Toledode Toledo En la sillería alta, ejecutada por Felipe En la sillería alta, ejecutada por Felipe

Bigarny y Alonso Berruguete en el Bigarny y Alonso Berruguete en el XVI, es donde se da con mayor fuerza XVI, es donde se da con mayor fuerza la expresión simbólica.la expresión simbólica.

El coro catedralicio de Toledo es un El coro catedralicio de Toledo es un rectángulo de tres lados y con dos rectángulo de tres lados y con dos filas de sillas situadas a diferente filas de sillas situadas a diferente altura; la primera destinada a altura; la primera destinada a beneficiados y cantores, es la del beneficiados y cantores, es la del siglo XV, realizada por Rodrigo siglo XV, realizada por Rodrigo Alemán. Alemán.

Para subir a la silería alta hay accesos Para subir a la silería alta hay accesos distribuidos de la siguiente manera: distribuidos de la siguiente manera: uno en el fondo, que da paso directo uno en el fondo, que da paso directo a la silla del arzobispo; dos situados a la silla del arzobispo; dos situados en el centro de los laterales; más en el centro de los laterales; más otros dos cercanos a la rejería.otros dos cercanos a la rejería.

Los respaldos de la sillería baja son Los respaldos de la sillería baja son siempre pequeños porque sirven de siempre pequeños porque sirven de atriles a la sillería alta, es decir, en el atriles a la sillería alta, es decir, en el coro todo se ajusta a su propia coro todo se ajusta a su propia funcionalidad. funcionalidad.

Alonso Berruguete. Alonso Berruguete. San San SebastiánSebastián

Pieza procedente del retablo de San Benito de Pieza procedente del retablo de San Benito de Valladolid labrada por Alonso Berruguete en 1526. Valladolid labrada por Alonso Berruguete en 1526.

Escultura en madera policromada. Escultura en madera policromada.

Desarrolló en su obra gran cantidad de recursos Desarrolló en su obra gran cantidad de recursos dramáticos y expresivos para dotar a sus esculturas dramáticos y expresivos para dotar a sus esculturas de un contenido básicamente emocional. de un contenido básicamente emocional.

Sus composiciones se alejan del estilo renacentista Sus composiciones se alejan del estilo renacentista italiano, puesto que carecen de serenidad y reposo, italiano, puesto que carecen de serenidad y reposo, teniendo en cambio un estilo personal y un gran teniendo en cambio un estilo personal y un gran sentimentalismo.sentimentalismo.

Una característica inconfundible de este autor, que Una característica inconfundible de este autor, que se aprecia en esta obra, son las figuras alargadas y se aprecia en esta obra, son las figuras alargadas y prácticamente en los huesos. prácticamente en los huesos.

Alonso BerrugueteAlonso BerrugueteSan SebastiánSan Sebastián

San Sebastián aparece adherido a un San Sebastián aparece adherido a un tronco sinuoso, al cual se adapta la figura. tronco sinuoso, al cual se adapta la figura. Es un claro ejemplo de la postura inestable Es un claro ejemplo de la postura inestable típica de las figuras de Berruguete.típica de las figuras de Berruguete.

Muestra un rostro de angustiaMuestra un rostro de angustia

por el martirio y se aprecia un por el martirio y se aprecia un

buen estudio del desnudo. buen estudio del desnudo.

Alonso Berruguete. Alonso Berruguete. El El sacrificio de Isaacsacrificio de Isaac

Escultura en madera Escultura en madera policromada realizada por policromada realizada por Alonso de Berruguete en Alonso de Berruguete en 1526 para el retablo de 1526 para el retablo de San Benito. San Benito.

Gran expresividad , forma Gran expresividad , forma y proporción estilizada y y proporción estilizada y mecanismos emocionales mecanismos emocionales enfatizados .enfatizados .

Alonso BerrugueteAlonso BerrugueteEl sacrificio de IsaacEl sacrificio de Isaac Conservada en el Museo Conservada en el Museo

Nacional de Escultura de Nacional de Escultura de Valladolid .Valladolid .

Uso de la policromía .Uso de la policromía . Una de sus obras maestras Una de sus obras maestras

que le sitúan como el mejor que le sitúan como el mejor escultor de la escuela escultor de la escuela castellana. castellana.

Juan de JuniJuan de JuniEl entierro deEl entierro deCristoCristo

Nos encontramos ante una obra escultórica renacentista creada durante el Nos encontramos ante una obra escultórica renacentista creada durante el tercio central del siglo, más concretamente de una de las piezas de mayor tercio central del siglo, más concretamente de una de las piezas de mayor calidad, éxito y complejidad realizadas por Juan de Juni, perteneciente a la calidad, éxito y complejidad realizadas por Juan de Juni, perteneciente a la Escuela de Valladolid. Santo Entierro de Cristo (1541-1544).Escuela de Valladolid. Santo Entierro de Cristo (1541-1544).

Se trata de un proyecto funerario elaborado en su momento para una Se trata de un proyecto funerario elaborado en su momento para una capilla ubicada en el desaparecido convento de San Francisco de capilla ubicada en el desaparecido convento de San Francisco de Valladolid (hoy día se puede admirar en el Museo Nacional de Escultura). Valladolid (hoy día se puede admirar en el Museo Nacional de Escultura). Encargado por el obispo de Mondoñedo, fray Antonio de Guevara, habría Encargado por el obispo de Mondoñedo, fray Antonio de Guevara, habría formado parte de un retablo situado en dicha capilla, ocupando la parte formado parte de un retablo situado en dicha capilla, ocupando la parte inferior del mismo.inferior del mismo.

Juan de Juni. Juan de Juni. El entierro de El entierro de CristoCristo

José de Arimatea, María Salomé, San José de Arimatea, María Salomé, San Juan, Virgen María, Mª Magdalena y Juan, Virgen María, Mª Magdalena y Nicodemo.Nicodemo.

Juan de JuniJuan de JuniEl entierro de CristoEl entierro de Cristo En esta pieza, intensamente dramática, son apreciables los En esta pieza, intensamente dramática, son apreciables los

orígenes borgoñones de Juni, la influencia de Della Quercia en el orígenes borgoñones de Juni, la influencia de Della Quercia en el tratamiento de los paños y plegados (así como en la tratamiento de los paños y plegados (así como en la representación de un verismo que no elude la crudeza) y el representación de un verismo que no elude la crudeza) y el conocimiento de la obra de Miguel Ángel. De este último tomará conocimiento de la obra de Miguel Ángel. De este último tomará prestado su sentido monumental de la proporción (característica prestado su sentido monumental de la proporción (característica que le acompañará a lo largo de toda su producción, puesto que que le acompañará a lo largo de toda su producción, puesto que Juni va a ser un enamorado de "lo gigante"), además de algunas Juni va a ser un enamorado de "lo gigante"), además de algunas expresiones de los rostros (debió de conocer el grupo escultórico expresiones de los rostros (debió de conocer el grupo escultórico del del Laocoonte)Laocoonte)..

Es un conjunto de distribución clásica, en él la figura de Cristo se Es un conjunto de distribución clásica, en él la figura de Cristo se erige en eje central expresivo, estableciéndose a partir del mismo erige en eje central expresivo, estableciéndose a partir del mismo los personajes secundarios en un ritmo simétrico. Estas figuras los personajes secundarios en un ritmo simétrico. Estas figuras corpulentas en posiciones giradas ("interpelando" al espectador) corpulentas en posiciones giradas ("interpelando" al espectador) y retorcidas sobre sí mismas, además de los anchos rostros y retorcidas sobre sí mismas, además de los anchos rostros contraídos por la pena, se suman a la teatralidad, al carácter contraídos por la pena, se suman a la teatralidad, al carácter dramático inherente a todo el conjunto, antecede de algún modo dramático inherente a todo el conjunto, antecede de algún modo del Barroco (a pesar de la fuente clasicista en la que se inspira). del Barroco (a pesar de la fuente clasicista en la que se inspira).

Leone Leoni. Leone Leoni. Carlos V Carlos V venciendo al furorvenciendo al furor

Se trata de una obra escultórica perteneciente Se trata de una obra escultórica perteneciente al Renacimiento. Creada por Leone Leoni, uno al Renacimiento. Creada por Leone Leoni, uno de los broncistas italianos más importantes de los broncistas italianos más importantes que trabajó en España. Procedente de Milán, que trabajó en España. Procedente de Milán, trasladó su taller a Valladolid acompañado de trasladó su taller a Valladolid acompañado de su hijo Pompeo, convirtiéndose en uno de los su hijo Pompeo, convirtiéndose en uno de los artistas favoritos para Carlos V y su hijo Felipe artistas favoritos para Carlos V y su hijo Felipe II.II.

Una de sus obras más espectaculares es el Una de sus obras más espectaculares es el grupo de grupo de Carlos V venciendo al FurorCarlos V venciendo al Furor que se que se conserva en la rotonda superior del Museo del conserva en la rotonda superior del Museo del Prado. Su material es el bronce y sus Prado. Su material es el bronce y sus dimensiones 2.51 x 1.43 m.dimensiones 2.51 x 1.43 m.

El emperador viste una rica armadura y El emperador viste una rica armadura y sostiene en su mano derecha una lanza y está sostiene en su mano derecha una lanza y está decorado con un toisón de oro, un medallón decorado con un toisón de oro, un medallón con representación de Marte y un Tritón. con representación de Marte y un Tritón.

Leone Leoni. Leone Leoni. Carlos V Carlos V venciendo al furorvenciendo al furor

A sus pies observamos la figura encadenada del Furor. A sus pies observamos la figura encadenada del Furor. Simboliza la Herejía combatida por el emperador. Está Simboliza la Herejía combatida por el emperador. Está rodeado de armas y se encuentra encadenado, con una tea rodeado de armas y se encuentra encadenado, con una tea encendida en su mano. encendida en su mano.

Se representa a Carlos V con coraza, al estilo romano. Se representa a Carlos V con coraza, al estilo romano. Lleva en su mano izquierda una alfanje, una espada ancha Lleva en su mano izquierda una alfanje, una espada ancha y curva con un único filo cortante. Una de las más y curva con un único filo cortante. Una de las más importantes novedades la encontramos en que la importantes novedades la encontramos en que la armadura puede desprenderse, dejando al emperador armadura puede desprenderse, dejando al emperador desnudo, como si de un héroe de la antigüedad se tratara. desnudo, como si de un héroe de la antigüedad se tratara.

El escorzo de la figura del Furor contrasta con la serenidad El escorzo de la figura del Furor contrasta con la serenidad del monarca, destacando la fuerza anatómica de ambas del monarca, destacando la fuerza anatómica de ambas figuras, apreciándose incluso los tendones y los músculos figuras, apreciándose incluso los tendones y los músculos de piernas y brazos. Carlos V está sereno, con posición que de piernas y brazos. Carlos V está sereno, con posición que recuerda a la curva praxitelica de las esculturas antiguas. recuerda a la curva praxitelica de las esculturas antiguas.

En su base hay una inscripción con el nombre deEn su base hay una inscripción con el nombre de los autores, la fecha y el título de la escultura.los autores, la fecha y el título de la escultura.