Ud16. inicios del arte contemporáneo rococo

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ARTE ROCOCÓ

(1ª ½ s.XVIII)

INTRODUCCIÓN

• Concepto: el término “rococó” empezó a utilizarse ya en el siglo XVIII como una

derivación burlesca de la palabra rocaille (rocalla) que designaba las formas

ornamentales curvadas en forma de concha propias de este estilo, utilizadas en grutas y

jardines desde el manierismo. Tuvo durante mucho tiempo un sentido peyorativo.

• Se desarrolla bajo el reinado de Luis XV de Francia.

• Fue un estilo esencialmente decorativo que reflejaba la nueva actitud ante la vida de la

aristocracia y la alta burguesía (gusto por lo mundano, deleite, comodidad, elegancia…)

propios de una época de prosperidad económica.

• Desde un punto de vista formal, es difícil distinguir el Rococó del Barroco tardío; de

hecho, algunos autores lo consideran una simple variante exacerbada de él. No obstante,

la función de uno y otro sí es distinta: Barroco arte propagandístico del poder y la grandeza de la Monarquía y la Iglesia

Rococó arte que refleja la vida propia de una sociedad aristocrática, refinada y hedonista.

• A mediados de siglo XVIII cansancio del exceso de decoración y búsqueda de lo

clásico, lo que desembocará en el desarrollo del Neoclasicismo.

ROCAILLE

ARQUITECTURA

Gran distinción entre el exterior, que mantiene estructuras barrocas, y el interior, principal campo de

experimentación del nuevo estilo, donde la decoración se desborda siendo la rocalla el motivo ornamental por

excelencia.

El palacio urbano propio del rococó se concibe para disfrutar de una cómoda intimidad en lugar de resaltar el

poder económico y social del dueño. Se crean ambientes alegres y confortables:

- Mayor confort y practicidad en distribución de espacios:

o Agrupación en pabellones (generalmente un pabellón central entre dos alas bajas y curvas), en lugar del

típico edificio “bloque” propio de la etapa anterior, con series en hilera de habitaciones.

o Estancias íntimas y acogedoras, de menores dimensiones que el gran y fastuoso salón barroco,

o Estancias especializadas para cada función. Ej: aparecen las toilettes (extensión de la higiene)

o Habitaciones diseñadas como un conjunto que combina ornamentación, colores y mobiliario.

- Siempre que era posible, rodeado de un jardín o inmerso en un parque natural.

- Protagonismo de la luz:

o La ventana aumenta progresivamente de medida, hasta la puerta-ventana (“ventana francesa”),

obteniendo una interrelación entre interior y exterior que consigue la ideal fusión con la naturaleza, con

el paisaje y el entorno. Se descartan los marcos en ángulo recto, demasiado rígidos, y se adoptan

ventanas arqueadas.

o Espejos y lámparas que multiplican la luz

- Gusto por las llamadas “chinerías”: porcelanas, telas y objetos lacados con decoración oriental, muy de moda

por el abundante comercio con Oriente.

ARQUITECTURA

Hôtel Soubise (París)

ARQUITECTURA

Hôtel Soubise (París)

ARQUITECTURA

Hôtel Matignon

(París)

ARQUITECTURA

Hôtel Matignon (París)

ARQUITECTURA

Hôtel Matignon (París)

ARQUITECTURA

Palacio de Wurzburgo (Alemania): residencia a los obispos de Wurzburgo.

ARQUITECTURA

Palacio de Wurzburgo

(Alemania): residencia a los

obispos de Wurzburgo.

ARQUITECTURA

Iglesia del Palacio de Wurzburgo (Alemania):

residencia a los obispos de Wurzburgo.

Iglesia de Ottobeuren (Alemania)

ARQUITECTURA

La bañista (Falconet)

82cm

ESCULTURA

• El nuevo espíritu del Rococó estimuló la decoración de interiores con

esculturas de pequeño tamaño, muy distantes del grandilocuente arte oficial

tanto en sus temas como en su tratamiento.

Cupido amenazador (Falconet)

PINTURA

• Concebida como parte fundamental de la decoración interior de las residencias

burguesas y aristocráticas, por lo que se abandona la gran pintura y se

prefieren los pequeños cuadros.

• Más ligereza y claridad, temas menos pesados y tratados de modo galante: Retratos en actitudes y ambientes familiares

Escenas mitológicas de amores entre dioses y héroes

Fiestas galantes (fêtes galantes): personajes aristocráticos, con ricos vestidos de

seda, recreándose en paisajes, con un aire de teatralidad, siempre aparentando una

vida fácil y regalada que gusta de fiestas y reuniones.

• Disputa (“querelle”) entre partidarios del dibujo y del color. Tras los años de

rigidez académica triunfa el color

WATTEAU

Embarque para la isla de Citera

Los placeres del baile

Los placeres del amor

Canción de amor

Capitulaciones de boda y

baile campestre

BOUCHER

La Marquesa de

Pompadour

Desnudo en reposo

La Toilette de Venus

Diana después del baño

El nacimiento de Venus

Cupido desarmado

FRAGONARD

El columpio

El beso robado

El encuentro secreto

El cerrojo