Post on 26-May-2015
BAUHOUSE
fundada en 1919- año 1933 por Walter Gropius en Weimar (Alemania)
Bau, "de la construcción", y House,
"casa";
escuela de diseño, arte y
arquitectura
La nueva estética
El propósito era diseñar para lograr muebles de menor precio introduciendo elementos de ingeniería.
Reforma de las enseñanzas
artísticas como base para una
consiguiente transformación de la
sociedad de la época, de acuerdo
con la ideología socialista de su
fundador
primera fase (1919-1923) fue
idealista y romántica, Recuperación
de los métodos artesanales en la actividad constructiva, elevar la potencia artesana al mismo nivel que las Bellas Artes
Intentar comercializar los productos que, integrados en la producción industrial, se convertirían en objetos de consumo asequibles para el gran público" ya que una de sus metas era la de independizarse y comenzar a vender los productos elaborados en la Escuela, para dejar de depender del Estado que hasta ese momento era quien los subsidiaba
Obtenía carta de ciudadanía como Artesano-Artista y estaba destinado a crear “La nueva estructura del futuro”
Paul Klee
Desarrolló su actividad en el taller de tejidos, dando clases de composición.
la segunda (1923-1925) mucho
más racionalista
CONSTRUCTIVISMO RUSO
Cartel de El Lissitsky 'Golpear los blancos con la cuña roja
Posters de la Guerra Civil Española
Edificio de oficinas y viviendas
Wolkenbugel, El Lissitzky
PUNTO Y LINEA SOBRE EL
PLANO - Kandinsky
De esta época datan los algunos de los más importantes escritos teóricos de la Bauhaus en el ámbito de la pintura
la tercera (1925-1929) alcanzó su
mayor reconocimiento,
En 1933 el partido nazi decide cerrar la escuela por lo que Ludwig Mies van der Rohe traslada la Bauhaus a Berlín con fondos ganados de la ilegalidad del cierre de contratos.
MIES VAN DER ROHE
Bajo la dirección de Mies van der Rohe, cambió por completo la orientación de su programa de enseñanza.
Definio las bases normativas y
patrones de lo que hoy conocemos
como diseño industrial y gráfico;
tendencias más predominantes de
la nueva Arquitectura Moderna,
TALLER ARQUITECTURA
TALLER DE PINTURA
TALLER DE ESCULTURA
TALLER DE CARPINTERIA E
INTERIORISMO
La nueva estética
El propósito era diseñar para lograr muebles de menor precio introduciendo elementos de ingeniería.
Pretendía que los enseres de uso diario alcanzaran el nivel que poseían la pintura y la escultura.
Francia a partir del dadaísmo, en el
primer cuarto del siglo XX
Inicios en 1.916
SURREALISMO
SUR = sobre,
por encima
REALISME =
realismo
Salvador Dalí
movimiento artístico y literario
Giuseppe Arcimboldo
Siglo XVI.
ANDRE BRETON
Precursor
explotar un mundo nuevo: el de los SUEÑOS.
Los surrealistas intentan introducirse en el mundo de lo subconsciente y en los sueños.
SALVADOR DALI
EL TIEMPO
El hombre, para expresarse en libertad, debe alejarse del control ejercido por la razón, alejarse de cualquier preocupación ética o moral.
Rogelio Fernández Ortea
SECUESTRO EMOCIONAL
La importancia del mundo del inconsciente y el poder revelador y transformador de los sueños conectan al surrealismo con los principios del psicoanálisis.
La tentación de San Antonio, por Dalí
Romper con todo convencionalismo mental y artístico
“Sillón de Labios Mae West’, de Salvador Dalí y Edward James)
Se rechaza la
lógica y el
racionalismo
EL TRIUNFO DE ANDRE BRETON
El surrealismo tomó del dadaísmo
algunas técnicas de fotografía y
cinematografía así como la
fabricación de objeto
JOAN MIRO
Surrealista de todos, por su automatismo psíquico puro. Su surrealismo se desenvuelve entre las primeras obras donde explora sus sueños y fantasías infantiles
EL COQ VUELO DE PAJAROS
POP ART Surgido a finales de los años 1950 en Inglaterra y los Estados
Unidos
empleo de
imágenes y
temas tomados
del mundo de
la
comunicación
de masas
aplicados a las
artes visuales.
Subraya el
valor
iconográfico
de la
sociedad de
consumo
arte que
empleó
imágenes
populares
empleo de
imágenes y
temas tomados
del mundo de
la
comunicación
de masas
aplicados a las
artes visuales.
Es la manifestación plástica de una
cultura (pop) caracterizada por la
tecnología, el capitalismo, la moda
y el consumismo,
Lichtenstein
los objetos
dejan de
ser únicos
para ser
pensados
como
productos
en serie.
En este tipo de cultura también el
arte deja de ser único y se
convierte en una adicción.
R. Lichtenstein
ARTE PARA: una sociedad de
consumo.
Keith Haring
Andy Warhol
La belleza es susceptible de ser encontrada en cualquier objeto de consumo
“La imagen es todo”
R. Lichtenstein
Keith Haring
Imágenes tomadas de la vida
cotidiana,
El graffiti fue siempre una de sus principales herramientas
MINIMALISMO
Corriente estética y Musical iniciada en los años 60 del siglo XX, cuyo
máximo desarrollo se dio en los años 70
LO ESENCIAL
ESTILO EN Decoración y el
Interiorismo
El minimalismo: menos es más
Uso de colores neutros y lisos
Juego con
simples
volúmenes
geométricos
Composiciones modulares
ligeras
Escasos adornos
Tranquilidad y Relax
Simpleza, equilibrio y ausencia de
ornamentos.
E. Kelly:
"Red blue"
(Azul rojo);
1964
JUNTOS
Fermín Ramirez de Arellano
La pintura "minimal" también se conoce como pintura del silencio, pues se aparta del mundo material y del "ruido" de formas y objetos de la sociedad de consumo (especialmente las obras de artistas como Ryman, Martin y Marden por su vacío sustancial de intención metafísica
Verónica Rubio.