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CRONISTA HONESTOPOR JUAN CARLOS [email protected]

Considerado uno de los mejores cronistas de nuestro tiempo, el co-lombiano Alberto Salce-do Ramos (Barranquilla, 1963) habló con Excél-

sior sobre su relación con la historia y con los cronistas estadunidenses, de su descubrimiento del género en autores como Roberto Arlt, Martín Luis Guzmán y Amado Nervo, quienes le heredaron una forma de entender el oficio: “Contar historias a través de la crónica es como raspar una superficie para encontrar una metáfora que ha estado oculta por mu-cho tiempo”.

A su paso por la Ciudad de México, para promover su libro Los ángeles de Lupe Pintor, dijo que en este momento le interesa escribir crónicas que muestren la condición humana de una persona o una comunidad, crónicas en las que encuen-tre personajes que le permitan entender-se a sí mismo.

Y aseguró que la Ciudad de México es un lugar al que le gusta viajar por su his-toria y su forma caótica. “Es una ciudad con una gran atmósfera cultural, con una especie de caos feliz; es una ciudad muy incluyente con el que llega, una suerte de Nueva York de Latinoamérica donde cabe un crisol de razas, dogmas, culturas. Me gusta la banda sonora de esta ciudad, con su ruido, su historia, su caos y su frase sentenciosa”.

¿Cómo es su relación con la historia?, se le cuestiona al autor de libros como Viajes al Macondo real y otras crónicas, Antología de grandes reportajes colom-bianos y La eterna parranda.

“Me gusta leer la historia y ver los do-cumentales históricos. Pero hay una ver-tiente de la historia que me aburre, esa historia académica que nos enseñaron en los colegios, llena de versiones oficia-les, mentirosas, como fábulas hechas por un político tramposo, no eran fábulas de un fabulador, sino de un político”.

Es como decía el poeta andaluz Mi-guel Alcántara: lo sorprendente de la his-toria no es cómo se escribe, sino cómo se borra, detalló. “Así que al colegio recibí la clase de historia, en el colegio, enfrenta-ba una fábula escrita desde una visión del poder, una visión que borraba al negro, al indio, al oprimido, al débil, una visión de la historia escrita en pergaminos con le-tra atildada”.

¿Qué historias le interesa contar en este momento? “Aquellas que me per-mitan mostrar la condición humana de una persona o de una comunidad, cróni-cas donde encuentro personajes que me permiten entenderme a mí mismo.

“A mí lo que me interesa de la cróni-ca no sólo es la posibilidad de contar una historia, sino la posibilidad de entender algo que no comprendería si no contara esa historia, una tendencia o una verdad que no se reduzca a lo fáctico. La verdad que más me interesa no es la fáctica, sino la metafórica. No sólo me interesa descu-brir un dato, sino acercarme a la realidad

para descubrir la metáfora que oculta”.

LEJOS DE UN ASCENSORPara Alberto Salcedo Ramos, quien sigue la línea de los escritores y periodista es-tadunidenses como Joan Didion, Truman Capote y Gay Talese, un cronista debe in-vestigar como reportero y escribir como los narradores literarios.

“Eso es parte de lo que me gusta del género. Aunque también amo la crónica latinoamericana, desde Amado Nervo y Martín Luis Guzmán hasta Roberto Arlt y de Luis Vidales. Porque en Latinoamérica siempre ha habido un gusto por convertir la información en historia, en narración; no es una tendencia que haya iniciado con la última camada, que ha sido muy celebrada”.

¿Cómo lee las Cartas de relación de Hernán Cortés?, se le inquiere. “Las leo como ficción, como la prosa delirante de unos españoles que vinieron a las Amé-ricas, como escribanos de un testimonio del cual resultaron ser autores delirantes que veían la realidad con ojos enfebreci-dos. Las leo con fruición, con gusto, pero sin pensar que leo una crónica”.

¿Existe la objetividad? “Creo que no. O si existe, a mí no me interesa. Creo en la posibilidad de dar mi visión personal de las cosas. Pero creo que ser subjetivo no excluye el tener honestidad en lo que uno cuenta. Mi aspiración no es la objeti-vidad, sino la honestidad”.

¿Qué cronista lee hoy? Lo terrible de hacer listas es que se van a fijar en las omisiones. Pero a vuelo de pájaro, a parte

El escritor colombiano, autor de Los ángeles de Lupe Pintor, asegura que no le interesa tanto la objetividad, sino contar las cosas con honestidad

de a los norteamericanos que mencioné, leo a Juan Villoro, Josefina Licitra, Julio Villanueva Chang, Alma Guillermoprieto, Leila Guerriero y Martín Caparrós, que es el capo de la crónica.

Para concluir, Salcedo Ramos habla sobre el principal elemento del cronis-ta: la curiosidad. “Sí, la curiosidad es muy importante. Yo soy muy curioso y siem-pre me gusta meter el ojo en las cosas y saber por qué pasan de cierta forma y por qué me sorprenden. Además me gus-ta oír un sinnúmero de historias que me intrigan”.

En cierta ocasión, recuerda el cronista colombiano, leía una entrevista con Al-fred Hitchcock, el afamado director de cine considerado el maestro del suspen-so, donde le preguntaban cuál era el peor oficio que podría ejercer una persona.

Sin dudarlo, Alfred Hitchcock contes-tó que el peor oficio era el de ascensoris-ta. El entrevistador le cuestionó por qué había elegido éste, cuando hay gente que hace trabajos tan arriesgados como su-mergirse en una alcantarilla o treparse a un andamio para limpiar los cristales de un edificio.

“Pero él insistió en el ascensorista: ‘Porque es el oficio de un hombre que pasa la vida condenado a escuchar his-torias inconclusas’. ¡Esa es la respuesta de un tipo curioso! Y si fuera ascensorista su-friría mucho cada vez que escuchara un relato inconcluso. Soy muy curioso y to-dos los días agradezco a la vida no haber sido ascensorista, sino cronista para es-cuchar el relato completo”.

Creo que ser subjetivo no excluye el tener honestidad en lo que uno cuenta. Mi aspiración no es la objetividad, sino la honestidad.”ALBERTO SALCEDO RAMOSCRONISTA

Foto: Paola Hidalgo

Foto: Paola Hidalgo

Sonidos de Mali El 32 Festival del Centro Histórico presenta hoy y mañana el debut internacional de La noche de los griots, en el Teatro de la Ciudad Esperanza Iris >3

MURIÓ TOMÁS DE MATTOSMONTEVIDEO.- El escritor uruguayo Tomás de Mattos falleció en la mañana de este lunes en la localidad de Tacuarembó (centro de Uruguay) a los 68 años a causa de un infarto cuando caminaba por la calle, señalaron fuentes cercanas al literato. De Mattos ganó en 1989 la categoría de novela del premio Bartolomé Hidalgo, considerado el más importante de las letras del país sudamericano, por su obra Bernabé, Bernabé.

(EFE)

ESCRITOR URUGUAYO

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[email protected] @Expresiones_Exc

EXCELSIORmaRtES 22 dE maRzO dE 2016 ALBERTO SALCEDO RAMOS

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2: EXPRESIONES maRtES 22 dE maRzO dE 2016 : EXCELSIOR

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Paola RodríguezCoeditora Visual

Mario PalomeraDiseño

Hoy cumpleGEORGE BENSONMÚSICO / 73 AÑOSEs un cantante, compositor y guitarrista estadunidense de jazz.

EL RADAR [email protected] @Expresiones_Exc

Representante romántico alemánUn día como hoy, pero de 1832, murió el novelista y dramaturgo alemán Johann Wolfgang von Goethe, cuya obra literaria es fundamental del romanticismo. También sobresalió por su trabajo filosófico. Nació el 28 de agosto de 1749.

RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES AGENDA

¿SABÍAS QUE?

En 1835 se fundó la Academia Mexicana de la Lengua, presidida por José Gómez de la Cortina.www.excelsior.com.mx

NIÑO PRODIGIOHa ganado 10 Grammy’s desde 1976. Virtuoso de la guitarra, grabó su primer single a los 10 años.

Donación Familia Maples ArceEl Museo Nacional de Arte (Tacuba 8) rinde homenaje a la familia del escritor y fundador del movimiento estridentista Manuel Maples Arce, a través de una selección de 117 piezas entre óleos, acuarelas, dibujos, gouaches, planchas, impresos, fotografías y mobiliario, que donaron al acervo de este recinto. Hasta el domingo 7 de agosto.

El LibroUna treintena de entrevistas del autor, a lo largo de su trayectoria, a personalidades rebeldes y poderosas.

TÍTULO: Sin miedo

AUTOR: Jorge Ramos

EDITORIAL: GRIJALBO, México, 2016; 318 pp.

La camioneta negra desacelera, frena y gira a la derecha estacionándose en un cajón vacío. Au-tomáticamente se abren las puertas delanteras, salen dos guardaespaldas, el primero abre una de las puertas traseras, mientras el segundo peina

la zona con mirada penetrante, oculta por gafas obscuras. Un tercer individuo, recién descendido, ingresa con rapidez al recinto. Continúa la sucesión de automóviles gigantescos aparcándose y depositando personas escoltadas. De pronto, aparece uno diminuto, ya colocado en el estacionamiento. De él baja un hombre quien se dirige hacia la puerta del edificio. En seguida, un par de guardias en trajes marinos lo detienen y le ordenan quitar el escarabajo. Este lugar está reservado para el director del Banco Mundial de Energía —dicen, serios. Sí, soy yo, oficial —contesta sonriente el personaje.

Esta lección histórica, al estilo José Mujica, era en un anuncio muy viejo del Volkswagen sedán. Creo que salía en la década de los ochenta, cuando una grave crisis pe-trolera azotaba Occidente. Razón por la cual muchos ca-rros estadunidense redujeron drásticamente sus tamaños y motores. Aunque la contaminación llevaba tiempo engor-dando, el monstruo apenas era un bebé. El nene ya creció y hoy cumple la mayoría de edad. Sobran pruebas de su po-der y peligro: incremento de la temperatura promedio del mundo, de las concentraciones de ozono, de metano, de dióxido de carbono, de metales pesados, el deshielo de los casquetes polares, la devastación de ríos, mares y bosques. La lista es interminable. La semana pasada le escupió a la Ciudad de México ele-vando los contaminantes aéreos a niveles alarman-tes. ¿Dónde quedaron las medidas ecologistas de dicha urbe? En la basura. ¿Qué dicen los expertos en materia ambiental del go-bierno y de los partidos de oposición? Estulticias, sólo saben culpar al partido contrincante. El programa Hoy No Circula, mito gubernamental como el del cambio de horario, quedó sobrepasado. La medida es desigual. Y no me refiero a la estupidez de condicionar la adquisición del tipo de holograma al año del auto —cosa que se modificó al fin—, sino al hecho de que hay ciudadanos ensuciadores de primera y de segunda. La obtención de la calcomanía se basa en el nivel de polución que emite un carro; sin embar-go, no toma en cuenta el volumen de hidrocarburo quema-do. En ese sentido, una mamioneta de seis u ocho cilindros ensucia el aire de una vez y media a dos veces más que un auto compacto. Imagine un político u otra persona ostento-sa que circula en este tipo de transporte junto con dos más como seguridad —inseguridad para los demás—, esos tres vehículos son en realidad seis. Bien haría la gente con cier-to nivel económico y del gobierno en conducir un tipo de coche diferente si se dice comprometida con el ambiente.

Transporte público gratis —cuando es insuficiente—, políticos viajando en el Metro —acompañados de guaru-ras— o en bicicleta —que no saben manejar— son farsas que atentan contra la inteligencia. La única forma de con-trolar el deterioro ambiental consiste en frenar el desarrollo de la megalópolis. La ecuación es simple en extremo, trivial: a más gente, más contaminación.

¿Qué dicen los expertos en materia ambiental del gobierno y de los partidos de oposición?

Nuevo No circulaAunque la contaminación llevaba tiempo engordando, el monstruo apenas era un bebé. El nene ya creció y hoy cumple la mayoría de edad.

Así es la nuez

ÁLVARO [email protected]

ECATEPEC

DE LA REDACCIÓ[email protected]

Ecatepec tiene un nuevo guar-dián, un hombre de bronce, alado y con antifaz, conocido como El Vigilante. Se trata de la escultura más grande en la trayectoria del artista plásti-co michoacano Jorge Marín (1963), uno de los principales exponentes del arte figurativo en el país, hermano del tam-bién escultor Javier Marín.

La pieza, de 25 metros de altura y 25 toneladas de peso, emplazada sobre un basa-mento de concreto que resis-tiría un edificio de seis pisos, se encuentra en la carretera México-Pachuca, donde pue-de observarse de manera in-tegral desde un mirador a seis metros de distancia.

El dios del viento de las

La escultura más grande en la trayectoria del artista plástico michoacano Jorge Marín fue inaugurada oficialmente por el presidente Enrique Peña

El Vigilante es monumental

Fotos: Especial

MONUMENTAL. El Vigilante es una escultura de 25 metros de altura y 25 toneladas de peso.

Para mí es importantísimo hacer algo para que el arte vuelva a la cotidianidad.”JORGE MARÍNESCULTOR

culturas prehispánicas, Ehé-catl, es quien se ve repre-sentado en la obra de rasgos animalescos, por darle origen al nombre al municipio. Es uno de los principales héroes en las mitologías de la crea-ción; su aliento inicia el movi-miento del Sol, hace a un lado la lluvia y frecuentemente es simbolizado con una másca-ra bucal roja en forma de pico.

La idea surge en busca de convertir a la obra en un ele-mento de revaloración del es-pacio, así como un refuerzo de la identidad histórica, cul-tural y artística de los habi-tantes de la demarcación más poblada del Estado de México, integrante también de la Zona Metropolitana de la Ciudad de México.

“Para mí es importantísi-mo hacer algo para que el arte

vuelva a la cotidianidad”, ex-pone el artista, que cumple su propósitos de llevar este me-dio de expresión al espacio público, más allá de los mu-seos y los circuitos tradicio-nales. Una de las exposiciones más representativas de la obra de Marín que se exhibe en un foro público se encuentra en Paseo de la Reforma desde el 2010. Se titula Las alas de la ciudad y está compuesta de 13 obras monumentales de bronce.

El Vigilante, la escultura que ahora da la bienvenida a los habitantes y visitantes de Ecatepec, fue inaugurada este fin de semana en el mirador al pie de la obra, en un acto en-cabezado por el presidente de México, Enrique Peña Nieto, y el gobernador del Estado de México, Eruviel Ávila.

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EXCELSIOR : maRtES 22 dE maRzO dE 2016 EXPRESIONES :3JALISCOPOR PAMELA GRANDE

Especia [email protected]

“Llevamos 5 años con este festival, que antes dura-ba cuatro días, con el único objetivo de llevar el mundo cultural contemporáneo a Careyes”, expresó Alejandra Martínez, directora de arte, “nos da mucha ilusión llevarlo a diez días, no nada más para que cada expresión cultural tenga su presencia”.

El Festival GNP ArteCare-yes, encuentro multidiscipli-nario donde el arte, la música y el cine convergen en una lo-cación, se llevará a cabo del 23 de abril al 2 de mayo en Cos-ta Careyes, Jalisco, ofrece pla-taformas culturales alternas que dan paso al acercamiento e interpretación de la cultura desde distintos ángulos.

“Es muy importante men-cionar que creemos mucho en el talento mexicano”, dijo Víc-tor Martínez, director de co-municación del festival.

Por su parte, Marina Sta-venhagen, directora de conte-nidos en cine, compartió que la agenda incluirá películas de archivo de cine mexicano que han sido restauradas por la World Cinema Fundation como la película Las Redes (1936), de Fred Zinnemann y Emilio Gómez Muriel, que será presentada con musica-lización en vivo por el Ensam-ble Cine Mudo a cargo de José María Serrano con el apoyo de Fundación Jumex y la Filmo-teca de la UNAM.

También se presentará un ciclo de cine negro mexicano con tres películas emblemáti-cas como son La Diosa Arro-dillada (1947) y En la Palma de tu Mano (1950), de Rober-to Gavaldón y Distinto Ama-necer (1943), por Julio Bracho presentadas por Fundación Televisa y el Festival Interna-cional de Cine de Morelia.

Además de la presentación de El abrazo de la serpiente,

El festival es un encuentro multidisciplinario donde el arte, la música y el cine convergen en una locación de playa, del 23 de abril al 2 de mayo

ArteCareyes, apuesta al cine

nominada al Oscar a Mejor largometraje Iberoamerica-no, por el su director, el co-lombiano Ciro Guerra.

Por segundo año conse-cutivo, se presentará un la-boratorio de actuación para cine impulsado por la Cátedra Bergman de la UNAM y la Aso-ciación Iberoamericana Cine-ma 23 que “pretende reunir en

un espacio muy interesante de debate y de reflexión a un grupo de jóvenes creadores, directores emergentes mexi-canos y latinoamericanos, junto con un grupo de actores de diferentes niveles de tra-yectoria para conversar sobre el tema de la actuación en el cine”, expresó Stavenhagen.

E l l a b o r a t o r i o s e r á

dirigido por el polaco Pawel Pawlikowski, realizador de Ida, que mereció el galardón a mejor película de habla no inglesa en la 87 entrega del Oscar.

Por otro lado, GNP Arte-Careyes Flim&Art junto con Tane otorgarán este año el tri-buto en reconocimiento a su carrera como actor y director

a Diego Luna, quien presen-ta en esta fiesta multidiscipli-naria su nueva cinta Mr. Pig y proponen recorridos por ca-sas de la región donde habrá instalaciones, video y perfor-mance desarrollados con co-laboración de Juan Gaitán, director del Museo Tamayo.

Dentro de la agenda musi-cal se presentará un concier-to en las playas de Careyes donde se disfrutará de la gas-tronomía local con Bahía Paraíso, Música y Sabores Lo-cales, que contará con la par-ticipación de Salón Acapulco, Sotomayor, Disque Dj, Futu-re Feelings y Mendrix, entre otros.

En años anteriores ArteCa-reyes ofreció subastas de arte contemporáneo, sin embargo, en su sexta edición presenta-rá su primera subasta de ex-periencias que irán desde “la oportunidad de diseñar una pieza única de joyería con Tane o recorridos por el cen-tro histórico con arquitectos como Francisco Pardo”, con la finalidad de apoyar al pro-grama Careyes Foundation en su compromiso de integrar a las zonas adyacentes y comu-nidades locales, así como a la clínica que ofrece servicios a todos los habitantes de la re-gión, señaló Víctor Martínez.

Foto: Especial

ANUNCIO. Presentación en la Ciudad de México del Festival GNP ArteCareyes.

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En el marco de su décimo aniversario luctuoso, la vanguardista voz de Salva-dor Elizondo (1932-2006) será homenajeada con una exposición en El Colegio Nacional y la publicación de ediciones conmemora-tivas de sus más destaca-das obras literarias.

La Secretaría de Cultu-ra explicó que la serie de actividades conmemora-tivas comenzaron con la proyección del documen-tal Farabeuf o la crónica de un instante, y a partir del 6 de abril estará abier-ta al público la muestra Los caminos de Elizondo en El Colegio Nacional.

La exposición hace un recuento retrospectivo de los logros académicos del autor ganador del Premio Xavier Villaurrutia en 1965, a través de diversos docu-mentos e imágenes de su archivo personal.

Paulina Lavista, viuda del escritor, indicó que el mismo día en el antedicho recinto se emitirá una con-vocatoria para que jóve-nes que hayan encontrado inspiración en la obra de Elizondo participen pro-poniendo lecturas, puestas en escena u otras activi-dades artísticas. El Centro Cultural Bella Época exhi-be durante marzo fotogra-fías, dibujos, manuscritos y objetos personales.

Elizondo, a una década

COLEGIO NACIONAL

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4: EXPRESIONES maRtES 22 dE maRzO dE 2016 : EXCELSIOR

VICTORIA Y FINAL MAGISTRAL: ANAND LE SACÓ AGUA A LA PIEDRA

La maestría, la técnica, la pujante motivación de Anand, le sacaron agua a la piedra. De manera lenta, gradual, laboriosa, en la zona frágil del medio juego al final, conquistó una victoria magistral con estillo capablanquino sobre el armenio Aronian. Trazó un plan creativo y de riesgo y lo desbancó del liderazgo en la 9a ronda del Torneo de Candidatos. El resto de los juegos finalizaron en empate. Caruana escapó a una derrota. Karjakin y Anand son líderes con 5 ½; les siguen Caruana y Aronian con 5.

Blancas: Wiswanathan Anand, India, 2,762.Negras: Levon Aronian, Armenia, 2,786.

Apertura Italiana o Giuoco Piano.R-9, T. de Candidatos, Moscú, 21–03–2016.

1.e4 e5 2.Cf3 Cc6 3.Ac4 Ac5 Forma dinámica de disputar el centro 4.0–0 d6 5.d3 Cf6 6.c3 a6 Los antagonistas eligen una configuración sólida y estudiada. Carlsen-Mekhitarian 1–0, 2014; Kamsky-Jakovenko, 0–1, 2014; Bologan-Akopian 1–0, 2013; Yi Wei-Jun Zhao 1/2, 2014. 7.a4 Aa7 8.Ca3 Por lo común se juega Cbd2 o h3. Con aquella, las blancas lo pueden conducir a la cabeza de puente f5, d5 e incluso h5 vía d2–f1–e3 o bien g3. El lance es una relativa sorpresa. 8...Ce7 Las opciones son el enroque o De7. 9.Cc2 Cg6 10.Ae3 0–0 11.Axa7 Txa7 12.Ce3 Ventaja microscópica de las blancas porque pueden conectar sus torres en el siguiente lance. La Ta7 no está bien ubicada ni proyecta algún plan por el momento. 12...Cg4 13.Dd2 a5 14.d4 Ta8 15.dxe5 C4xe5 16.Cxe5 Cxe5 17.Ab3 Cd7 Acaso mejor Te8. 18.Ac2 Se anticipan a Cc5 y lo pueden hostigar de inmediato con b4. 18...Te8 19.f3 Anand juega juega sólido. 19...b6 20.Tfd1 Cc5 21.b4 Cd7 Los movimientos de la torre y el caballo no han contribuido en una mejora de la posición que se mantiene equilibrada. A las negras no les conviene la captura en b4 porque permitirían a su adversario la creación de un peón libre. 22.Ab3 Cf6 23.Dd4 De7 Si 23...c5 24.bxc5 bxc5 25.Dxd6+– 24.Cd5 Cxd5 25.Axd5 Ta7 (25...Tb8 26.bxa5 bxa5 27.Da7 Tb2 28.Dxa5+/-) 26.b5 Ab7 27.c4 De5 28.Tac1 Dxd4+ 29.Txd4 Rf8 30.Rf2 Los antagonistas entran al final con una pequeñísima ventaja blanca en función a la centralización de las pieza. Hay puntos débiles en c7 y a4. 30...Re7 31.f4 f6 32.Tc3 Movimientos que se observan con frecuencia en las partidas de Anand y Káporv. El indio enfoca la fuerza sobre la casilla débil h7. 32...Rd7 33.Th3 h6 El avance debilita la estructura. 33...Th8 34.f5 Axd5 35.exd5 Taa8 36.Tdh4 h6 37.Te4± con la idea de llevarla a e6. 34.Tg3 Te7 35.Tg6 Axd5 36.cxd5 Ta8 37.Rf3 Tae8 38.Rg4! Un lance intuitivo y que al mismo forma parte de un plan que responde a la estrategia de destruir la estructura de flanco rey, y que implica riesgo por la debilidad de a4. 38...Txe4 39.Txg7+ Rc8 40.Td2 El objetivo: c7, la base o raiz de la cadena. 40...Rb8 41.Tc2 Tc8 42.Ta2 Td4 43.Rf5 En puro estilo capablanquina. Con un airecillo a la idea del juego Capablanca-Tartakower, Nueva York 1924. 43...Txd5+ 44.Rxf6 Tf8+ 45.Tf7 Txf7+ 46.Rxf7 Tf5+ 47.Rg6 Txf4 48.g3 Anand logra clara ventaja. 48...Tc4 49.Rxh6 d5 Imprecisión de Aronian. En en el final los reyes tienen que danzar junto a la hoguera. Los engines anuncian victoria negra. 50.Rh5± Con ventaja. 50.Rg5+– Ventaja decisiva. 50...d4 51.g4 d3 52.h4 Td4 53.Td2 Rc8 54.g5 Rd7 55.Rg6 [Sacrifica un peón con la idea de avanzar el peón libre lo que motivará la atención en la defensa y el descuido en otros sectores del tablero. Las blancas siempre tendrán en la mira a c7.] 55...Txh4 56.Txd3+ Re8 57.Ta3 Tc4 58.Rg7 Rd7 59.g6 [Aronian podría abandonar. Lo sostiene la inercia del combate.] 59...c6 60.Rf6 cxb5 61.g7 Tg4 [61...Tf4+ 62.Rg5 Tf1 63.Tg3+–] 62.axb5 [62.Td3+ Re8 63.axb5 a4 64.Te3+ Rd7 65.Te7+ Rd6 66.Te6+ Rd7 67.Txb6+–] 62...Tg1 63.Td3+ Re8 64.Te3+ Rd7 65.Te5 Txg7 66.Td5+ Negras abandonan.

AJEDREZARTURO XICOTÉNCATL

Tras 37. Rf3 Tae8 de la partida de ayer en Moscú entre Anand y Aronian. El GM indio traza un plan profundo que se inicia con un lance intuitivo como inspirado en el juego Capa-Tartakower, NY, 1924.

Foto: Paola Hidalgo

ANUNCIO. Cinco artistas de Mali se reunirán por primera vez en un mismo concierto para transmitir la tradición africana del griot.

32 FESTIVAL DEL CENTRO HISTÓRICO

DE LA REDACCIÓ[email protected]

La posibilidad de dar a cono-cer al público mexicano la rica tradición musical de África Occidental llega a la Ciudad de México en el marco del 32 Festival del Centro Histórico, cuando hoy y mañana se rea-lice el debut internacional de La noche de los griots en el Teatro de la Ciudad Esperan-za Iris.

Cinco artistas origina-rios de Mali se reunirán por primera vez en un mismo concierto para transmitir al público mexicano la tradición africana del griot, figura míti-ca en la poesía y en la historia de la tradición oral, contador de historias, narrador y cantor itinerante en contra del olvido del conocimiento ancestral.

El espectáculo de raíces profundas combina la voz de dos grandes maestros del griot: Kasse Mady Diabaté, cantante con la capacidad de provocar el llanto con su voz; las cuerdas de la kora (instru-mento africano de 21 cuerdas) en manos del maestro Ballaké Sissoko, así como el canto y baile del Trio Da Kali, confor-mado por los griots de la ac-tualidad Hawa Kasse Mady (cantante), Lassana Diabaté (quien toca el palafón, instru-mento similar a la marimba) y Mamadou Kouyaté.

El Teatro de la Ciudad recibe a cinco artistas de Mali que se reunirán por primera vez en un mismo concierto para ofrecer la tradición africana

Hoy es noche de los griots

¿DÓNDE Y CUÁNDO?

3 La noche de los griots se presenta hoy y mañana, a las 20:30 horas.

3 Teatro de la Ciudad (Donceles 36, colonia Centro Histórico).

Mary Farquharson, codi-rectora de Discos Corasón, sello discográfico que hace posible el encuentro musi-cal, comentó que se trata de “artistas realmente impor-tantes en África Occidental y en Europa, continente donde también hay grandes comuni-dades africanas y mucho co-nocimiento de los estilos, de los músicos y de los griots. Sin embargo, traer estos artistas a México es un reto, porque realmente estamos presen-tando la cultura musical sin que haya mucho conocimiento previo”.

En este sentido, ofrecer una pro-puesta cultural dis-tinta abre un nuevo mundo al públi-co capitalino para conocer la cultura de la cas-ta africana de músicos que son fuente de conocimiento (griots), además de poder es-cucharlos tal como se oyen en su país de origen sin que el idioma sea una barrera para sentir, entender y conmover-se con su música.

Considerados como los mejores juglares tradicio-nales, sus apellidos Diabaté, Sissoko y Kouyaté están con-sagrados a la cultura africa-na de occidente, donde se les reconoce como figuras que nacieron con el don musical.

Juntos han colaborado en an-teriores proyectos y, además, han trabajado con artistas in-ternacionales de la música clásica y del rock.

Sissoko se ha presenta-do junto a los músicos Jordi Savall (francés) y Sting (inglés); por su parte, el Trio Da Kali ha grabado con el cuarteto esta-dounidense Kronos Quartet y se han presentado con éxito tanto en el Royal Albert Hall, de Londres, como en el Thea-tre de la Ville, de París.

Apreciada como una for-ma de arte durante las últimas décadas, la faena del griot está arraigada en las regiones afri-canas como Mali, Gambia, Guinea, Senegal y Maurita-nia, países que lo

asumen como un factor de cohesión social. Ellos nacen con el destino musical y la au-toridad cultural de comunicar por medio del canto profundo temas sociales que van desde los derechos de las mujeres a los acontecimientos sociales y alabanzas, sin dejar de lado el gozo que los caracteriza.

La tradición data del siglo XIII, periodo en que los trova-dores medievales eran muy importantes y existían para-lelamente, cuando la cultura oral prevalecía y Mali era un imperio.

NOTASEl griot es una figura mítica en la poesía y en la historia de la tradición oral, con-tador de historias, narrador y cantor.

Foto: Cortesía Secretaría de Cultura

La banda austriaca Holler my Dear en el Cenart.

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Temas acústicos, llenos de sentimiento, ensoñadores y que pasaron de un ritmo lento a otro más rápido, fueron los que interpretó la banda aus-triaca Holler my Dear, la cual cerró las actividades del XIX Festival Eurojazz 2016.

La presentación de los eu-ropeos se movió entre núme-ros acústicos y entreverados, con elementos ligeros de jazz

y folk llenos de sentimiento y amenidad.

Durante la presentación realizada la víspera en las áreas verdes del Centro Na-cional de las Artes (Cenart), la agrupación mantuvo una interacción con el público, al que incluso habló en español y motivo a bailar para comba-tir el frío de la tarde-noche.

El repertorio de temas co-menzó con Beginning with history, seguido de Move on, Tiramisu, Listen, Be with you,

Disappear y When you´re with, entre otras, para culmi-nar con una fuera de progra-ma y a petición del público: Disappear me.

Este año el Eurojazz con-tó con la participación de 12 agrupaciones provenientes de 10 naciones de la Unión Europea.

En esta edición realizada del 4 al 20 de marzo, el festi-val en la Ciudad de México se extendió a Morelia, Michoa-cán, por lo que cinco de los

grupos que integraron la pro-gramación tuvieron presen-taciones en la ciudad colonial, indicó.

Por ello, Holler my Dear, agrupación formada en 2013 e integrada por Laura Winkler (voz), Stephen Molchans-ki (trompeta), Valentin Butt (acordeón), Elena Shams (ba-tería) y Lucas Dietrich (ukelele bajo), se presentará el próxi-mo 23 de marzo en la Uni-versidad Vasco de Quiroga de Morelia.

Cierra con Holler my DearFESTIVAL EUROJAZZ