RENACER CRIOLLO

JEIMMY ESMERALDA RODRÍGUEZ DALLOS

INSTITUCIÓN UNIVERSITARIA LATINA - UNILATINA

FACULTAD DE ARTES DE LA COMUNICACIÓN

PRODUCCIÓN DE RADIO Y TELEVISIÓN

BOGOTÁ, 2020

RENACER CRIOLLO

JEIMMY ESMERALDA RODRÍGUEZ DALLOS

Trabajo presentado como requisito para optar

Al título de tecnólogo en

Producción de Radio y Televisión

INSTITUCIÓN UNIVERSITARIA LATINA - UNILATINA

FACULTAD DE ARTES DE LA COMUNICACIÓN

PRODUCCIÓN DE RADIO Y TELEVISIÓN

BOGOTÁ, 2020

INTRODUCCIÓN

RENACER CROLLO surge de la idea de querer incentivar la cultura colombiana a

través de las bases que tiene la radio (Educación, entretenimiento e información), hoy

en día hemos visto como Colombia a través de los años ha abierto una brecha muy

grande a nivel cultural y social en la cual nuestro patrimonio cultural inmaterial del país

entra en juego, nuestra música, cultura, costumbres, etc. Se están perdiendo y nuestra

labor como productores y conocedores del arte de la comunicación es acercar los

caminos y buscar las maneras de cerrar esas brechas abiertas. Renacer Criollo es un

espacio radial enfocado a cultivar nuestras raíces colombianas a las nuevas generaciones

a través de una serie de programas radiales en cuales se tendrán invitados conocedores

en la materia para que nos ilustren con un poco de historia, entretenimiento y música.

PLANTEAMIENTO DEL PROBLEMA

ANTECEDENTES

En Colombia las radios comunitarias de algunas regiones se encargan de incentivar la

música colombiana, creando así un sentido de identidad. Pero cuando se habla de Bogotá

la capital del país, se puede demostrar que son escasos los programas de radio en los que

se escuchar música colombiana; a continuación, se mostrará algunas de las emisoras que

cuentan con uno o más programas de estos ritmos colombianos.

Una de las emisoras consultadas, es la RADIO DE LA UNIVERSIDAD

NACIONAL DE COLOMBIA que transmite el programa “TRAVESÍAS POR LA

MÚSICA COLOMBIANA” en el horario de 4:00 pm a 5:00 pm.

De acuerdo con la investigación, se ha considerado este como un programa de 100%

música colombiana, que genera contenidos diferentes en cada emisión, usando

diferentes formatos y transmitiendo en sí conocimientos según la temática del día,

cubren festivales importantes de música colombiana. Esta es una emisora considerada

como líder en Colombia, por lo tanto, es de interés público y esto se manifiesta en

todo lo que tenga que ver con esa universidad.

Las desventajas encontradas con respecto a la emisora en mención, tienen que ver

con la forma en la que el locutor interviene en cada canción es aburrida y tradicional

enviado así a esta emisora a un público objetivo mayor, olvidándose de las nuevas

generaciones.

LA RADIO DE LA UNIVERSIDAD JAVERIANA otra de las universidades

investigadas son su programa “MÚSICA PARA COLOMBIA” tiene un horario de

5:00 am a 6:00 am, los sábados y domingos transmite desde las 6:00 am a 7:00 am

Uno de sus aspectos positivos es que culturizan a las personas brindándoles historia

en cada canción, enseñándoles más allá que música en sus contenidos, además esta

emisora pertenece a una universidad muy reconocida y esto le genera rating.

Por otro lado, tiene un horario no tan recurrente donde el público en general no se

encuentra activo entonces la audiencia a la que se dirige es muy reducida y la forma

en la que se presenta el programa es muy formal lo cual puede ser aburrido para

algunos y quita la atención.

RADIO POLICIA NACIONAL contiene un programa llamado “SONIDOS DE

COLOMBIA”, una emisora crossover con frecuencia 92.4 Fm. Es una emisora que

busca satisfacer a los oyentes que tienen gusto por la música colombiana popular

además la emisora es de una entidad reconocida, la cual respalda el gobierno por otro

lado, no abarca todas las regiones y solo transmite música comercial.

EMISORA FOLKLÓRICA 94.1 FM ESTÉREO: es una emisora netamente

colombiana, se puede escuchar por internet y en Barranquilla en el dial 94.1 a

cualquier hora transmiten música colombiana, esta emisora marca la diferencia ya

que transmite música netamente colombiana sin mezclarla con ningún otro género,

su página de internet es muy clara, funciona bien, tiene buen sonido y es fácil de

manejar, presenta en su contenido música de todos los ritmos colombianos sin excluir

ninguno.

Aunque su frecuencia solo se transmite en Barranquilla son muy variados en los

géneros que emiten sin importar la región en la que está ubicada.

EMISORA ONLINE UNIAUTÓNOMA DEL CARIBE: es una emisora con

transmisión online, con diferentes tipos de géneros musicales colombianos, es 70%

de música autóctona colombiana. Es diferente a las demás ya que, dentro de su

concepto, representa solo a Colombia con la música tradicional posponiendo los

nuevos géneros comunes en las demás emisoras, además tiene muy buena respuesta

del público, buenos comentarios por redes sociales, su público objetivo es un público

joven. Por otro lado, encontramos que esta emisora no tiene sentido periodístico, es

solo musical, por lo tanto, no nutre más allá que música a su público.

EMISORA ONLINE CANTAR DE LOS ANDES: Difunde por frecuencia

modulada y online, para llevar al oyente una parrilla con información, arte, difusión

de tradiciones y la música colombiana más representativa, mostrando la trayectoria

de los artistas nacionales más destacados, es una emisora netamente colombiana,

tiene compromiso social puesto que pretende culturizar a las personas con temas de

su interés y del país propio, su contenido es muy autóctono y el público responde

muy bien. por otro lado, su público objetivo es gente no siendo tan atractivo para el

público juvenil.

EMISORA ONLINE MI PACÍFICO: emisora online de pasto- Nariño, de música

netamente colombiana tradicional. Su contenido principal es música tradicional

colombiana, emite los nuevos géneros comunes de todas las emisoras, pero no brinda

un contenido periodístico y cultural, es muy lejana a sus oyentes, no mantiene

contacto con ellos por lo tanto hace que no sea tan reconocida y sus páginas web no

son tan útiles para conocer un poco más sobre ellos.

EMISORAS EN BOGOTÁ QUE TIENEN ALGUNA MÍNIMA RELACIÓN

CON LA MÚSICA AUTÓCTONA COLOMBIANA.

En la ciudad de Bogotá hay en total 68 emisoras radiales, registradas en el MINTIC

(ministerio de las tecnologías y las comunicaciones) entre las cuales se encuentran

las siguientes relacionadas con la música autóctona colombiana. Sin embargo,

algunas de ellas no son en su totalidad 100% transmisiones de música tradicional y

autóctona colombiana, lo cual significa que no serían competencia directa para

nosotros.

A continuación, se hace un cuadro que corresponde a las emisoras registradas en el

MinTic en la ciudad de Bogotá mediante las cuales se transmite algo de música

colombiana.

En este caso y según la tabla anterior; de las emisoras que se encuentran registradas

en el MINTIC de la ciudad de Bogotá, que tienen frecuencia, ninguna es de música

netamente colombiana, ninguna tiene como propósito inducir a sus oyentes a

conservar las tradiciones y mucho menos a los jóvenes, ni pretende como objetivo

principal dar a conocer a quienes los escuchan este género representativo de nuestro

país que muchos desconocen, otros olvidaron y/o simplemente olvidaron que es

cultura.

MARCO TEÓRICO

HISTÓRIA DE LA RADIO EN COLOMBIA: Hay que tener en cuenta que la llegada

de la radio a Colombia fue un impacto político, social, cultural e histórico en nuestro país;

A mediados de 1952 comenzó a emitirse por la Emisora Nueva Granada de Bogotá el

programa radial Antología Musical de Colombia, dirigido e interpretado en vivo por el

pianista y compositor Oriol Rangel (1916-1976), uno de los mayores difusores de la

“música nacional” colombiana del siglo XX2. El programa prometía a los radioescuchas

de todo el país cada mediodía, luego de la hora del almuerzo, ponerlos en contacto por

quince minutos con las expresiones más “puras y aquilatadas” de la “música popular

colombiana”, como proclamaba el cabezote del programa. La “música nacional” había

sido considerada desde el siglo XIX como equivalente a los géneros musicales populares

de la región andina (por ejemplo, el bambuco, el pasillo, la guabina o el bunde, entre

otros). De manera especial, el bambuco fue tenido por compositores, folcloristas y

dirigentes (“Libreto programa radial Antología Musical de Colombia”, Bogotá, agosto

4 de 1952, en Archivo General de la Nación (AGN), Bogotá-Colombia, Fondo Ministerio

de Cultura, caja 9, carpeta 2, f. 1. Mayúsculas en el original). En 1935 ingresó en el

estricto ambiente academicista del Conservatorio Nacional en Bogotá, para proseguir con

los estudios musicales y de piano que comenzó en su ciudad natal. Obligado a sostenerse

y a colaborar con su hogar paterno, inició su prolífica carrera como intérprete, compositor,

investigador y difusor radial y discográfico de música popular colombiana. Los trabajos

sobre Rangel son muy escasos. Dicha noción tuvo relación con el predominio histórico

en Colombia de un centralismo político-económico enclavado en tierras andinas y con

los acercamientos académicos-nacionalistas a las músicas vernáculas. Esta concepción de

la “música nacional” fue persistente a lo largo de la pasada centuria, en tensión con otros

géneros musicales colombianos y transnacionales, y hasta con las industrias radiales y

discográficas que habían popularizado las músicas andinas entre 1910 y 19203. Desde las

décadas de 1930 y 1940, géneros regionales “tropicales” como las cumbias y los porros,

y posteriormente el vallenato, ganaron la aceptación del público colombiano y un gran

éxito comercial. Fusionados con músicas globales desplazaron en las postrimerías del

siglo XX los géneros andinos en el imaginario mayoritario de la nación colombiana. En

torno a la Antología Musical de Colombia, transmitida en cadena radial nacional, surgió

una comunidad de oyentes que solicitó y discutió sobre las obras y los compositores que

constituían un canon inestable de la “música nacional”, y que coincidió por demás con la

difusión de los géneros andinos. Se le da la categoría de inestable porque no hubo siempre

certidumbre sobre los compositores y los temas de ese canon, por lo que parte importante

de las discusiones que propició la Antología entre sus seguidores consistieron en el

reconocimiento de títulos, nombres y fechas para esclarecer esa colección musical de la

colombianizada, cuya consistencia, pese a las dudas, se daba por sentada. Pero,

particularmente, por cuanto compositores, eruditos y radioescuchas de la Antología

percibían a la “música nacional” bajo la amenaza de géneros transnacionales (boleros,

tango, música clásica) y tropicales (porros, cumbias, merecumbés, vallenatos) que

ganaban fuerza en la industria discográfica nacional y la radiodifusión comercial. En

dicho sentido, el concepto radial de la Antología Musical de Colombia giró en torno a la

recreación de ese canon musical primordial de la nacionalidad. (Hernando Andrés

Pulido Londoño)

MÚSICA COLOMBIANA

La música en Colombia, como la mayor parte de las manifestaciones artísticas del país,

está influenciada por elementos españoles, indígenas y africanos que formaron dicha

nación.

Varios artistas colombianos, gracias a su talento y la dedicación, abren las puertas a

nuevas figuras que hoy en día son representadas por diferentes productores del medio

artístico. Si bien El Club del Clan fue un programa colombiano de radio que después pasó

a la televisión y que se dedicaba a impulsar nuevas estrellas de la canción, el programa

tomó su nombre de un espacio de la televisión argentina con idéntica función.

Es importante antes de hablar de cualquier antecedente, tener muy claro cuáles son las

clases de música colombiana y saber diferenciarla de la música autóctona y representativa

colombiana a la escuchada hoy en día compuesta por algunos artistas que si bien es cierto

SON COLOMBIANOS, no es música representativa ni tradicional de nuestro país.

Se puede dividir la música colombiana en cinco regiones:

Música colombiana de la costa del Atlántico: tiene ritmos calientes propicios para el

baile como la cumbia, el porro y el maple. La cumbia se acompaña especialmente con el

instrumento llamado guacharaca.

Música colombiana del Pacífico: Tiene cierta influencia española, contiene ritmos como

el currulao, en el cual predominan los tambores.

Música colombiana de la región andina: Se encuentran los ritmos de bambuco, pasillo,

guabina, torbellino, etc., todos interpretados con instrumentos de cuerda o con piano.

Música colombiana de los Llanos Orientales: La música llanera se oye en general

interpretada con arpa, cuatro y maracas.

Música colombiana del Caribe: Además de estas formas tradicionales, hay dos estilos

de música que son muy populares en todo el país. Estos son la salsa y el vallenato. Cali

se conoce como la capital de la salsa. El vallenato, ritmo conocido desde hace muchos

años, y proveniente de La Guajira y del Cesar, es muy popular actualmente y se interpreta

con acordeón vallenato (de botones) y otros instrumentos.

BAILES Y RITMOS DE COLOMBIA

● EL BAMBUCO

Constituye la más grande manifestación de la música colombiana perteneciente a

la zona andina.

Es interpretado por duetos o tríos que utilizan la guitarra, el tiple, la bandola y la

flauta en algunas ocasiones, pero por lo general se utilizan la guitarra y el tiple

acompañados con canto. Se baila en parejas.

De este ritmo se derivan el torbellino, el sanjuanero, la guabina y el bunde

● LA CUMBIA

Tonada, base de la música del litoral Atlántico y considerado como el ritmo más

representativo en el exterior como símbolo del país, se formó de la unión de

melodías indígenas y ritmos africanos interpretados con gaitas costeñas, tambores,

maracas y guacharaca.

RITMOS MUSICALES DE LA REGIÓN CARIBE

● EL BULLERENGUE: Ritmo derivado de la cumbia. Es bailado por las

mujeres. Los hombres las acompañan musicalmente y su canto se regula

con la palma de las manos. Difiere de la cumbia en la coreografía.

● EL MAPALÉ: Ritmo de origen africano se baila principalmente en la

costa atlántica y a orillas del río Magdalena. Su ritmo es acelerado y de

constante palmoteo. Tiene una marcada tendencia lúdica.

● EL MERENGUE: Ritmo originario de la República Dominicana. Es el

único ritmo antillano que compite con otros ritmos internacionales. En

Colombia se baila bastante en el litoral Atlántico, especialmente en el

departamento del Magdalena y sus alrededores

● EL PASEO: Se divide en dos ritmos: el lento y el acelerado. Este último

que es el más popular en la música vallenato El paseo lento es romántico,

pero el rápido raras veces lo es. En ocasiones, se puede confundir con el

merengue.

● EL PORRO: Ritmo del folclor caribeño que contiene baile y canto. Tiene

variantes como el porro tapao o puya y el porro palitiao, un ritmo más

rápido que la cumbia. Según comentaristas, es un ritmo monótono pero

alegre.

● LA PUYA: Es un ritmo complejo y acelerado y tiene ambiente alegre. Se

originó en el departamento del Magdalena.

● LA ZAFRA: Música del folclor Caribe. En su mayoría son cantos de labor

● EL SON: Ritmo relativamente lento de origen africano con influencia

indígena como los demás ritmos de música vallenata. Una de sus

características es la utilización de los bajos del acordeón en la

interpretación de una pieza. Tanto el son como el paseo narran la vida y

hechos de sus autores y amigos o de la región donde viven.

● EL VALLENATO: Constituye uno de los ritmos actuales de cierta

popularidad en Colombia. Se originó en la costa Caribe de nuestro país y

debe su nombre a la región donde nació, el Valle de Upar. Se interpreta

con acordeón, caja vallenata (una versión más grande del bongo) y

guacharaca. Generalmente esta clase de música se compone de 4 ritmos

básicos: paseo, son, merengue y puya.

Los principales compositores e intérpretes han sido: Rafael Escalona,

Alejo Durán, Emiliano Zuleta, Enrique Díaz y Carlos Vives quien ha

introducido nuevos estilos a la música vallenata con gran éxito.

RITMOS MUSICALES DE LA REGIÓN ANDINA

● LA GUABINA

Ritmo típico de las regiones del Huila, Tolima, Santander y Boyacá.

El festival nacional de la guabina y el tiple se celebra a principios del mes

de agosto en Vélez, Santander donde llegan representantes de varios

departamentos.

La guabina es básicamente un canto vocal con ritmos de danza y torbellino

con variantes de coplas, aunque también hay guabinas con estructura

propia.

● LA DANZA: Baile del folclor andino que nació de la transformación de

la contradanza europea y de la habanera de Cuba.

● EL PASILLO: Ritmo inspirado en el vals austriaco y la danza criolla.

Fue en un comienzo interpretado al piano en los grandes salones y

posteriormente se popularizó y comenzó a interpretarse con tiple, bandola,

guitarra y canto con letras generalmente muy bonitas compuestas por

notables poetas.

Entre los más conocidos están: La gata golosa, Chaflán’, Vino tinto,

Esperanza y muchos otros.

● EL RAJALEÑA: Música del folclor del antiguo Tolima grande. Es una

mezcla de bambuco y joropo y se interpreta generalmente en las fiestas de

San Juan y San Pedro. Este ritmo es alegre y agitado y su baile representa

una conquista amorosa, que comienza con un coqueteo, luego llega el

enamoramiento y finaliza con el símbolo del matrimonio.

● EL SANJUANERO

Música del folclor del antiguo Tolima grande es una mezcla de bambuco

y joropo, se interpreta generalmente en las fiestas de San Juan y San Pedro,

y su ritmo es alegre y agitado.

Esta danza representa un modo de conquista amorosa, donde comienza

con un coqueteo, luego hay un enamoramiento y finaliza con el símbolo

del matrimonio

● EL BUNDE: Aire musical de las regiones del litoral pacífico que existe

También en el folclor andino con una mezcla de ritmos: guabina

estructurada, torbellino y bambuco, siendo el más conocido el Bunde

tolimense del compositor Alberto Castilla.

EL TORBELLINO: Ritmo del folclor de los departamentos de Boyacá,

Cundinamarca y Santander que se escucha en las romerías, bailes, fiestas

patronales y correrías; los campesinos expresan sus sentimientos con su

música acompañada de cantos y bailes.

● LA SALSA: Ritmo de origen cubano que se introdujo a Colombia por

Barranquilla. A finales de los años sesenta unos músicos de Puerto Rico

interpretaron ese ritmo en la Feria de Cali y desde entonces se reconoce a

Cali como "La capital mundial de la salsa"

RITMOS MUSICALES DE LA REGIÓN DEL PACÍFICO

● EL AGUABAJO: Canto tradicional del Chocó que interpretan sus

habitantes cuando navegan por los ríos de la región del Baudó. Consiste

en una especie de juego trenzado entre mujeres y hombres.

● EL BUNDE: Aire musical de las regiones del litoral pacífico. Es de

procedencia africana. Su nombre viene de la palabra wunde de Sierra

Leona. También existe en el folclor andino con una mezcla de ritmos:

guabina estructurada, torbellino y bambuco, siendo el más conocido el

bunde tolimense de A. Castilla.

● LA CONTRADANZA: Es un baile popular del sur de la costa pacífica.

Dado a su vistosidad, elegancia y plasticidad se utiliza para montajes de

bailes típicos.

● EL CURRULAO: Es el ritmo más conocido del folclor pacífico. Se

compone de baile y cantos acompañados con instrumentos típicos como la

marimba indígena, los con unos, el bombo, el redoblante y el cuatro guasas

o sonaja tubular. Tiene dos variedades: la juga y el berejú.

● EL MAKERULE: Música del folclor chocoano. Se asemeja a la danza

andina. La lentitud del baile muestra también su ancestro cortesano.

Algunos afirman que su nombre se deriva del apellido Mac Duller que

tenía una panadería en Andagoya, Chocó.

RITMOS MUSICALES DE LOS LLANOS ORIENTALES (REGIÓN

ORINOQUÍA)

● EL JOROPO: Estilo musical de ritmo rápido que predomina en los llanos

orientales. Generalmente está acompañado por canto de coplas y corridos.

También hay zapateo de ascendencia flamenca.

● EL GALERÓN: Es una variación del joropo con estructura similar. Es el

ritmo, baile y canto más antiguos del sector de los llanos. Se escucha

mucho en las labores de vaquería y es de frecuente interpretación en las

fiestas llaneras. Uno de los galerones más conocidos es el llamado Galerón

llanero.

● EL PASAJE: Es una variedad lenta y cadenciosa del joropo. La letra de

sus cantos es generalmente, descriptiva.

● EL SEIS: Música del folclor llanero que recibe también el nombre de

Golpe y es otra variación del Joropo.

(COLOMBIA - SA 2019)

6. Marco legal o normativo

La Radiodifusión Sonora es un servicio que se rige en Colombia por normas que

lo regulan para garantizar su prestación conforme a unos principios y fines

definidos y normas que regulan el uso del espectro radioeléctrico en el que se

soporta la transmisión del servicio con criterios de calidad y eficiencia.

Ley 13-41 2009, por la cual se definen Principios y conceptos sobre la sociedad,

de la información y la organización de las Tecnologías de la Información y las

Comunicaciones -TIC-, se crea la Agencia Nacional del Espectro y se dictan otras

disposiciones, resolución 415 de 2010 por la cual se expide el Reglamento del

Servicio de Radiodifusión Sonora y se dictan otras disposiciones, resolución 1645

de 2005, esta norma complementa la obligación del concesionario de radio de

realizar mediciones de emisiones radioeléctricas establecida en el decreto 195 de

2005.

Comentado [1]: listo !! quedaría faltando tu bibliográfia esmeralda para ahí si organizarlo en word con normnas APA

- Ministerio de las TIC. (2005). Marco legal. 2019, de MINTIC Sitio web:

https://mintic.gov.co/portal/604/w3-article-9307.html

DESCRIPCIÓN Y FORMULACIÓN DEL PROBLEMA

Con base a la investigación realizada, a la escucha constante de las emisoras,

a las entradas periódicas a redes sociales y páginas de las diferentes emisoras

que transmiten música colombiana se puede mostrar que la globalización ha

enriquecido culturalmente al país de una forma muy rápida e

infortunadamente muy errada. Han prevalecido más al aire cuyos géneros

musicales han revolucionado sus letras y composiciones a unos mensajes

bastante cuestionables, olvidando la música verdadera, de talentos

inigualables, con arte, con sangre colombiana y por ende se puede concluir

que este programa puede ser potencial en las nuevas generaciones, después

de esta investigación nuestra pregunta es:

¿Cómo a través de un programa radial, se puede incentivar a las nuevas

generaciones a conocer, escuchar y promover la música colombiana

autóctona?

3.3 JUSTIFICACIÓN

A través de este programa se quiere incentivar la música colombiana que ha

sido olvidada por las nuevas generaciones, buscando estrategias que motiven

a los jóvenes a promover y escuchar las raíces criollas.

De igual manera poder dar a conocer talentos ocultos en nuestro país, por

medio de los cuales se pueda llegar a la mente y corazón de aquellos

radioescuchas y poder identificar el gran talento, pujanza y dedicación que

también está en las calles de Bogotá, en los viejos instrumentos musicales que

muy pocos tocan y no precisamente en la nueva generación de artistas de

música poco objetiva que ha contaminado a la juventud.

OBJETIVOS

Objetivo general

Crear un programa de radio que incentive a las nuevas generaciones a conocer, escuchar

y promover la música colombiana autóctona

- Objetivos específicos

● Investigar acerca de la música colombiana en la radio nacional, los

programas de radio que hayan tenido o tengan en la actualidad el mismo

fin de promover la música colombiana y sean competencia directa de

nosotros, cómo se ha tratado en la historia y las formas para poder

mostrarla al público juvenil actual.

● Estudiar el mercado objetivo al que va dirigido el proyecto a través de

encuestas que nos brinden información para poder proyectar un

programa que sea atractivo para ellos.

● Crear una preproducción en base a la investigación ya realizada, creando

una identidad para el programa de radio (vestido de producción).

● Iniciar al proyecto con un pequeño programa piloto para ajustar los

problemas que no se hayan tenido en cuenta.

● Promocionar del programa, creando una campaña de expectativa para

poder atraer audiencia.

● Emitir el primer programa en vivo y estudiar el impacto del público

frente al programa.

Metodología

Para el logro de los objetivos de este proyecto, se desarrollarán una serie de mecanismos

que conlleven a alcanzar la propuesta principal. Para iniciar se realizará una

investigación en las emisoras en Bogotá que tengan ese mismo producto o similar,

luego se analizaran las respuestas del público frente a esos productos de competencia,

posterior a eso se analizará la posibilidad de mejora de esos “problemas” en lo que se va

a ofrecer en este nuevo proyecto, para conocer más y saber con claridad acerca del

mercado al que vamos dirigidos, se ubicará inicialmente un público objetivo (este

público objetivo requerirá que sea alto consumidor radial, preferiblemente jóvenes entre

17 y 25 años) ya que estos son a los que principalmente el producto irá dirigido. Al

realizar todo el estudio del mercado se dará inicio a la preproducción donde se ubicará

el sitio en el cual se va a realizar el programa, se iniciará a redactar los guiones como

mínimo que serán editados, revisados y se sacará un guion final. Ese mismo guion se irá

mejorando progresivamente según la respuesta del mismo. Para dar pie de inicio al

vestido del programa se realizará un casting donde se escogerá la voz que quede acorde

con el programa, de igual manera a los locutores adicionales que quieran hacer parte del

programa. Ya con las voces escogidas se grabarán los respectivos cabezotes,

separadores, cortinas y toda la imagen del programa, ya con esto hecho se realizará un

video que no supere los 5 minutos en donde se vea la imagen total de lo que contiene el

programa. Después de haber tenido una idea total del programa se realizará la campaña

de expectativa para nuestro programa donde se abrirán redes sociales del programa para

estar en mayor contacto con los radioescuchas. Al realizar la publicidad respectiva y la

preparación total del programa se llevará a cabo la primera emisión, con sus debidas

secciones y música según como se haya planteado previamente en el guion. Al finalizar

esta, se tendrá un espacio después de cada transmisión, allí se debatirá acerca de la

realización del programa lo positivos y los por mejorar. Este espacio será sumamente

importante para el éxito del programa.

Alcances y beneficios del proyecto

Se quiere lograr a través de este proyecto un impacto a los jóvenes, estudiantes,

empresarios, amas de casa, etc., invitándolos a escuchar un programa esencial acerca de

nuestra cultura musical autóctona (música colombiana), pasando desde la verdadera

música autóctona, hasta la actual y sus nuevos intérpretes, siendo un programa

periodístico, entrevistando a nuevos intérpretes de música colombiana, como también “a

los chapados a la antigua”.

Entre los beneficios está, que el radio escucha, va a poder afianzar sus conocimientos,

aprender a diferenciar, entre las distintas clases de música colombiana, aparte de su

valor histórico progresivo, dándole un valor agregado a la música contemporánea y su

composición.

Abra una sección de entrevistas en la cual los radioescuchas, tendrán de antemano,

entrevistas acerca del folclor colombiano de la mano de los expertos.

En la actualidad Bogotá D.C, está atraída hacia música más comercial, exportada o con

muchas influencias.

Internet ha cambiado la concepción tradicional de los medios de comunicación. La

presencia de la radio en Internet es, sin lugar a dudas, una de las grandes transformaciones

del medio que adquiere diferentes variantes. La interactividad en el entorno web establece

nuevas relaciones entre productores y receptores y modifica las formas de hacer y

consumir radio.

El programa va a tener un tema en específico y es música colombiana

Como el currulao, pasillo, música andina y maple, que es música muy autóctona pero que

se ha perdido un poco con el transcurso de los años y la llegada de nuevas culturas.

Géneros: Mixto, música - periodístico, para poder llamar la atención del público joven.

Formatos: Magazine, entrevistas, invitado musical, ritmos musicales.

Temario: Los temas a tratar en este programa serán de las regiones vistos de la

siguiente manera:

- Nuestros oyentes cuentan: Sección en la cual se hablará con los oyentes acerca

del tema del día.

- Las voces que saben: Sección en la que se llevarán artistas de diferentes regiones

donde nos explique más a fondo a cerca del tema tratado en el programa.

- Conozcamos nuestra esencia: Este será un espacio donde se planteará el tema del

día y a partir de ello, brindar información de una manera entretenida.

Modalidad de producción: Mixta: se realizará el programa en vivo y

adicional a eso, se hará unas preguntas a los oyentes las cuales serán

pregrabadas.

Duración: Tendrá un tiempo de 1’30’’.

Horario y periodicidad: La mayor parte de nuestro público objetivo son estudiantes que

se encuentran entre los 19 y 23 años, suelen escuchar programas radiales en el horario de

la mañana, en su gran parte programas radiales musicales que transmitan (Rock o música

urbana), conocen algunos ritmos de música autóctona colombiana pero no suelen

escucharla habitualmente, están interesados en escuchar un programa radial de música

autóctona colombiana pero que contenga su lado informativo (entrevistas, datos, etc.),

Actividad Descripción Valor

Productor

general

Persona encargada de realizar las

temáticas de cada programa $ 1.500.000

Director Se encargará de manejar los temas y el

orden al programa en vivo $ 3.000.000

Presentadores Encargados de ejecutar el programa en

vivo $ 3.200.000

Locutor

institucional

Es a voz del vestido de producción del

programa $ 660.000

Tallerista Persona encargada de realizar los talleres

completos de formación a la comunidad

sobre los diferentes géneros de las

regiones, se incluyen pasajes,

alimentación, etc para tallerista y artístas

invitados. $ 1.000.000

Alquiler de

Equipos de

grabación

Se usarán para grabar las notas

pregrabadas de la sección de nuestros

oyentes cuentan. De igual mera para

grabar los programas en vivo. $ 1.100.000

Alquiler de

Estudio de

grabación

Se grabarán los programas en vivo,

entrevistas, etc. $ 4.800.000

Transportes Transportes dentro y fuera de Bogotá $ 1.200.000

Alimentación Alimentación para invitados, artístas,

tallerista, locutores, en producción. $ 260.000

Papelería Impresión de guiones. $ 80.000

escucharán una hora de programa en las horas de la tarde.

HORARIO: 3:00pm a 4:30pm

DURACIÓN: Una hora y media.

12. REQUISITOS TÉCNICOS Y MATERIALES:

REQUERIMIENTO HUMANO

Profession / official Roll / Responsabilidad

Productor de Radio Director

Comunicador Social Presentador

Comunicador Social Presentador

7. Cronograma de actividades

Plan de

teléfono

para comunicarse cuando hayan

entrevistas telefónicas. $ 100.000

Imprevistos Dinero que se reservará por si existen

gastos adicionales. $ 100.000

RENACER CRIOLLO Emisión No. 1

Fecha de emisión: Horario de emisión: 12:00 Pm

Duración: 60' Tema: Música

Colombiana

Director: Esmeralda Rodríguez

Productor: Juliana Arevalo

Locutor 1: Johanna

Locutor 2; Andres

Técnico Locutores TP TT

Cabezote 42” 42”

Saludo y

presentación de

la región.

Directora, saluda a la mesa de trabajo, se

realiza la presentación, conversación

introductoria, conductor presenta la canción 1 2:00” 2:42”

Canción 2 :

Sabrás

Autor: Herencia

de Timbiqui

4:12’ 6:54”

Sección “Las

Voces Que

Saben”

Inicia cabezote LAS VOCES QUE

SABEN,cortina queda de piso del programa.

Recibe Director y da la palabra e inicia con la

sección presentamos al invitado, presenta

canción 2 ANDRÉS

5:00’’ 11:54”

Canción 2 La

cucharita de

Jorge Velosa

3:58’’ 15:52

Sección

Conozcamos

nuestra esencia

Inicia cabezote de sección CONOZCAMOS

NUESTRA ESENCIA, entra cortina(Fade out)

queda de piso del programa, Recibe Esmeralda

y da la palabra Johana con Tema del día,

hablamos con el invitado y datos curiosos.

5:00’’ 20:52”

Canción 3 Soy

Colombiano

GARZÓN Y

COLLAZOS

4:41’’ 32:26”

Sección

“nuestros

oyentes cuentan”

Cabezote “NUESTROS OYENTES

CUENTAN” Recibe Esmeralda, habla con la

mesa de trabajo y envía a Pregunta 1 1:17’’ 33:38’’

AUDIO

PREGUNTA 1

3:32’ 37:12”

Sección

“nuestros

oyentes cuentan”

Recibe Esmeralda, Discuten y envían a Pregunta

2 8:31’ 45:43”

AUDIO

PREGUNTA 2 y

3

1:38” 47:03”

Sección

“nuestros

oyentes cuentan”

Discutimos, última canción de el invitado .

3:38” 50:25”

Despedida La mesa de trabajo se Despide y pre Calle 13 -

Latinoamérica, Totó la Momposina 1:53’’ 52:18”

Cabezote final 0:19’’ 52:37’’

Total 52:37”

● Casting: nada (sillas, micrófonos, estudios)

● Vestido de producción: nada (estudio de radio, internet, computadores)

● Emisión 01: nada (estudio de radio, computadores, internet, teléfonos)

● Evaluación y retroalimentación: nada (sala de reuniones con sillas)

recursos humanos funciones

productor se encargará de crear la idea de

contenido de tal manera que satisfaga la

necesidad de los oyentes y el público

objetivo.

argumento basado en:

(smith Alasdair. houston 2016)

director planificará estratégicamente los

objetivos, manejará y controlará el

presupuesto que se requiera para el

programa, evaluará y controlará la

gestión de todo el resto del equipo, velará

porque el programa sea totalmente

impecable, cumpla metas, y creará

continuas estrategias para tener un

crecimiento progresivo.

argumento basado en:

(Carrasco Arnold, agosto 2009, lima-

perú)

redactor y guionista generará los contenidos que se requieran

para el programa, como guiones y

alimentación de páginas web y redes

sociales, será el responsable de pensar,

escribir, ordenar y ajustar las ideas que

serán las que se transmitirán en el

programa y publicarán en redes

sociales.

editor de audio se encargará de grabar, añadir efectos,

editar voces, poner filtros y comprimir.

argumento basado en:

(radios libres, diciembre 2013, havana-

cuba)

locutores se encargará de presentar los programas,

deberán animar con su voz y habilidades

orales a los oyentes brindándoles una

información clara y concisa, serán

responsables de interactuar con los

oyentes manejando un guión previo pero

no limitándose solo en eso. sino sacando

habilidades propias para darle un valor

agregado al programa, serán

responsables de informar correctamente

manejando un lenguaje verbal adecuado

en todo momento, y unas palabras

acordes al programa.

https://locutores-

radiales.webnode.com.co/locutores-

radiales/funciones-de-un-locutor/

conductor se encargará de abrir y cerrar el

programa, de darle paso a los demás

locutores, él tendrá el control del

programa y será responsable de que en

todo momento se estén hablando los

temas correspondientes.

BIBLIOGRAFÍA

COLOMBIA SA (2019). MÚSICA COLOMBIANA. Música de Colombia

https://colombia-sa.com/musica/musica.html

Hernando Andrés Pulido Londoño. (agosto 4 de 1952). Radioescuchas y

“música nacional” a mediados del siglo XX:

http://www.scielo.org.co/pdf/rhc/n67/0121-1617-rhc-67-00067.pdf

http://www.javerianaestereo.com/audio-en-vivo/

Ministerio de las TIC. (2005). Marco legal. 2019, de MINTIC Sitio web:

https://mintic.gov.co/portal/604/w3-article-9307.html

Web done,, (2018), Locutores radiales https://locutores-

radiales.webnode.com.co/locutores-radiales/funciones-de-un-locutor/

Blogstpot, 2009, Manual de organizaciones y funciones,

http://grupo1yolizarjoriv.blogspot.com/2009/08/manual-de-organizacion-y-

funciones-mof.html

Radios libre, 2019, Editores de audio, https://radioslibres.net/capitulo-2-editores-

de-audio-1/

El mundo, 2018, Roles en la radio, https://www.elmundo.es/blogs/elmundo/aqui-

mando-yo/2016/04/05/que-es-un-guionista-quien-es-un.html

Javeriana estéreo, 2019, Programación http://www.javerianaestereo.com/

Radio de la Universidad Nacional, 2019, Programación radial,

http://unradio.unal.edu.co/al-aire.html

Radios Colombia, 2019, Programación https://www.radioscolombia.com/radio-

cultural-uniautonoma-941-fm