re:LIVE CAT

13

description

 

Transcript of re:LIVE CAT

KERNEL

DANCE THEATRE

¿QUÈ ÉS?

Kernel Dance Theatre és una companyia emergent que neix a

Barcelona a inicis de l’any 2013 en la recerca, investigació i

aprenentatge d’un llenguatge propi.

Formada per un nucli de ballarins amb l’esperit d’explorar nous

camins juntament amb qualsevol forma artística ja coneguda com la

dansa contemporània, el teatre o les arts marcials.

Des de llavors crea projectes amb aquest objectiu i de la recerca

sorgeix Cuentos Chinos, un espectacle de creació propia dirigit cap al

públic familiar, on els intèrprets donen vida al seu personatge.

Al mateix temps, la companyia es dedica a la creació i producció de la

Videodansa com INcOmUnicaTs, Nanâ i Denial seleccionats com a

finalistes en diversos concursos. Tots ells reben una crítica notable en

referencia al missatge i la qualitat.

INcOmUnicaTs és projectat al Festival MiTS (BCN), al Óxido FEST

(MAD) i al Festival IDN al Mercat de les Flors (BCN).

Seguint la filosofía del grup i la investigació del llenguatge de la

companyia, a mitjans de 2014 es creen les primeres peces de

Dansa-teatre i Contemporani: SyntoM, re:GROW (finalista al IX

Certamen Coreogràfic de Sabadell) i 4 Frases de un Poema (1er premi

a la 3ª edició del Territori en Dansa).

Actualment la companyia continua el seu treball per poder

desenvolupar diferents projectes, explorant nous camins, buscant

idees alternatives i avantguardistes que puguin sorprendre i provocar

a l’espectador.

Què és re:LIVE?

re:LIVE és una peça de dansa contemporània que representa el cicle de la vida humana, sent encaixonat en quatre etapes molt

definides: NÉIXER. CRÉIXER. REPRODUIR-SE. MORIR.

Pes i lleugeresa, agressivitat i tranquil·litat, deformitat i normalitat, acció i no acció davant l’inevitable que envolta a tota l’humanitat en

el dia a dia i en les relacions per les que pot passar qualsevol ésser humà, la naturalitat dels moviments realitzen així un simbolisme clar

amb la vida en sí mateixa, i en aquest cas visible, mitjançant les pomes.

¿Com sorgeix l’emoció a través d’una mossegada?

¿Com una carícia, una abraçada, una mirada, un petó… et transforma en tot o res?

¿Com es veu en la foscor d’una mort en viu?

¿Com afecta la càrrega emocional que acumulem des de que naixem al nostre moviment?

En un estat d'inconsciència latent i de realitats en constant canvi, és normal que l'ésser humà avui dia tingui dificultat en identificar-se i

descobrir-se a si mateix? Les expectatives de la societat, el frenètic dia a dia, la sobreinformació, el esclavisme social... Són només alguns

dels companys que afecten a les accions i decisions que modifiquen i alteren la realitat de l'estipulada vida actual.

re:LIVE us mostra una possibilitat de les innumerables X.

Potser aconseguim la utòpica felicitat, o ens trobem envoltats de les nostres pròpies escombraries, o acabem concloent que sense

importar les diferències al final tots som el mateix i naixem, creixem, ens reproduïm i morim.

JUNYI SUN va néixer a València l’any 1987.

Es va iniciar en les arts marcials (Jeet Kune Do i Kali filipno) i va participar en diversos rodatges en el

món del cinema i la televisió com "Biutiful", "Los Pelayos", "La que se avecina", "Polseres Vermelles", "Sin identitad".

Va començar en el món de les arts escèniques estudiant en diverses escoles, on es va formar en diversos camps teatrals,

en cant i estils de dansa realitzant nombrosos tallers. Posteriorment va decidir decantar-se pel món de la dansa i al 2013 va

formar Kernel Dance Theatre, companyia que actualment dirigeix i coreografia (re:GROW peça de dansa contemporània finalista al

IX Certamen Coreogràfic de Sabadell i 4 Frases d'un Poema guanyant el 1r Premi en la 3a edició del Territori en Dansa).

Ha treballat en diversos projectes professionals com Kyla de Lars Noren dirigit per Adrian Devant (guanyador de la categoría

Revelació per Els premis de la crítica), El Bolero de Ravel amb la Bejart Ballet Laussane, Prisonnière-s amb la Compagnie du Sarment,

Show must go on de Jérôme Bel o Caida libre de Sharon Fridman. Actualmente col·labora amb la companyia Lataimada de Olga Alvarez i

Jordi Cabestany en el projecte El vuitè dia, i en la nova producció de Inés Boza en la companyia SenZaTemPo.

ALMA STEINER va néixer a Helsinki l’any 1990. Té el primer contacte amb la dansa amb set anys, Jazz i dansa contemporània.

Després d’haver ballat en diverses escoles com El Timbal, Eulalia Blasi, Tot Dansa, Marga Pastells, es comença a formar professionalment

en el 2009 Company & Company on rep classes de professors com Wiliams Castro (Ballet de Cuba) i Pau Aran (Pina Bausch).

Realitza diversos workshop’s amb la companyia Mal Pelo i classes de dansa contemporània al conservatori de dansa de Turku (Finlàndia).

Posteriorment realitza les pràctiques professionals amb la companyia Rolling dance Company i forma part de la companyia Anna Arboix.

Actualment està cursant el Grau Superior de Coreografia i Interpretació a l’Institut del Teatre de Barcelona,

on ha rebut workshops de la companyia de teatre físic DV8, Wim Vandekeybus entre d’altres.

MARINA MIGUEL va néixer a Castelldefels l’any 1994.

Va començar a ballar en diverses escoles de dansa fins l’any 2007, on va iniciar els seus estudis de dansa a l’Institut del Teatre en l’especialitat de dansa

contemporània. Allà hi va estudiar durant sis anys i va rebre classes de diversos ballarins i coreògrafs

com per exemple Ramón Oller, Ángeles Lacalle, Rodolfo Castellanos, Nora Sitges-Sardà, entre d’altres.

També ha treballat com a becària amb Amèlia Boluda per la representació de “Frida” durant el Festival del

Teatre Grec, ha guanyat el primer premi al concurs Premis Coreogràfics de Sant Boi i ha col·laborat

com a ballarina amb Thomas Noone Dance a la peça “Orpheus and Euridice”, amb Emanuele Soavi incompany

a la performance “Metamorphosis! Individual” i amb Bebeto Cidra a la coreografia “Gestos del Camí.

Actualment està cursant el Grau Superior de Coreografia i Interpretació a l’Institut del Teatre de Barcelona.

LAURA MARSAL va néixer a Granollers l’any 1989.

Va començar a cursar els seus estudis en dansa clàssica i contemporània a l’acadèmia Eulàlia Blasi i

Company & Company. Posteriorment va anar al conservatori de dansa London Contemporary

Dance School (The Place) a Londres graduant-se al 2013.

Durant els seus estudis en LCDS va treballar amb coreògrafs com Richard Alston, Itamar Serrussi, Theo Clinkard

.

Espectacles en els que ha participat destaquen "Compass", Wuppertal-Tanz Pina Bausch, al costat de Sidi Larbi i

Jasmin Vardimon, (Sadler 's Wells, Londres 2012), "We ask ourselves, co Just Us Dance Theatre, (2014),

"Why? Dlaczego nie!" (Albert Ciastek Dance) estrenada al Sapik Theatre: Szczecinek, Polònia (2014).

Actualment està a l’espectacle "Potser desig de no", espectacle de dansa i poesia amb l’actor

Ramon Vila, sota la direcció i dramatúrgia de Montse albes (2015) i es membre de la companyia

Kernel Dance Theatre.

TRAJECTÒRIA re:LIVE

re:BIRTH – Me, Myself and I organitzat per Certamen Coreográfico de Madrid, Novembre 2015 (Madrid)

re:GROW – IX Certamen Coreogràfic de Sabadell, Octubre 2014 (Sabadell)

re:GROW – Nit Satél·lit, Sa Nau, Octubre 2014 (Barcelona)

re:GROW – Estrena’t, C.C. Casa Groga, Novembre 2014 (Barcelona)

re:GROW – IV Vilareal en Dansa, Juliol 2015 (Vilareal)

re:LIVE – Cicle Dijous al Institut del Teatre, Febrer 2016 (Vic)

re:LIVE – ETC Teatre, Abril 2016 (Vic)

re:LIVE – SismÒFFgraf, Abril 2016 (Olot)

Link a tràiler escènic: https://vimeo.com/157032138

Link a tràiler de l’estrena: https://vimeo.com/156194882

FITXA ARTÍSTICA FITXA TÉCNICA

DIRECCIÓ DIMENSIONS IDEALS

Junyi Sun 8 x 8

COREOGRAFIA DURACIÓ

Junyi Sun amb la col·laboració de Alma Steiner i Marina Miguel 50 minuts aproximadament

INTÈRPRETS IL·LUMINACIÓ

Laura Marsal L’obra utilitza una il·luminació básica, sempre depenent del

Marina Miguel teatre o escenari.

Alma Steiner

Junyi Sun

Aaron Vázquez

MÚSICA

Diversos artistes

VESTUARI I DISENY GRÀFIC

Kernel Dance Theatre / Jana Errando

FOTOGRAFIA I VIDEO

Clàudia Barberà

DISSENY D’IL·LUMINACIÓ I ESCENOGRAFIA

Anna Barroso

PRODUCCIÓ

Kernel Dance Theatre i Assoc. NuKli, Arts del moviment i l’expressió

CONTACTE

[email protected]

telf.: +34 603 630 472 (Junyi Sun)

www.kerneldt.com

Residencia de Creació:

SA NAU dansa i altres arts.