Escuela de Arquitectura ARCISCurso electivo: La arquitectura contemporánea

Primer semestre 2009

Módulo II: La Arquitectura Postmoderna

El término posmodernismo o posmodernidad designa generalmente un amplio númerode movimientos artísticos, culturales, literarios y filosóficos del siglo XX, definidos en diverso grado y manera por su oposición o superación del modernismo.

Las diferentes corrientes del movimiento posmoderno aparecieron durante la segunda mitad del siglo XX. Aunque se aplica a corrientes muy diversas, todas ellas comparten la idea de que el proyecto modernista fracasó en su intento de renovación radical de lasformas tradicionales del arte y la cultura, el pensamiento y la vida social.

Uno de los mayores problemas a la hora de tratar este tema resulta justamente en llegar a un concepto o definición precisa de lo que es la posmodernidad. Se suele dividir a la posmodernidad en tres sectores, dependiendo de su área de influencia:Como un periodo histórico, como una actitud filosófica, o como un movimiento artístico. Comparten la idea de que la renovación radical de las formas tradicionales en el arte, la cultura, el pensamiento y la vida social impulsada por el proyecto modernista, fracasóen su intento de lograr la emancipación de la humanidad, y de que un proyecto semejantees imposible o inalcanzable en las condiciones actuales.

Si bien la acepción más usual de posmodernidad se popularizó a partir de la publicación De “La condición posmoderna” de Jean-François Lyotard en 1979, varios autores habían empleado el término con anterioridad. Es muy importante destacar que no deben confundirselos términos "modernidad" y "modernismo" así como "posmodernidad" y "posmodernismo" respectivamente. "Modernidad" y la “cultura posmoderna o postmodernidad”, se refieren a un periodo histórico muy amplio que supone referirse a sus características políticas, sociales, económicas, etc. y ese es el sentido que generalmente se le da en el ámbito de la filosofía política, la teoría sociológica y la teoría crítica.

Por otra parte, el "modernismo" y "posmodernismo" se usan para referirse a una corriente estética que emergió primeramente en la literatura, en las artes plásticas y luego en la arquitectura. Así, en este segundo caso, podemos hablar de la literatura modernista o posmodernista, al igual que en la arquitectura. La confusión entre ambos planos ha generadomuchas dificultades de comprensión y debe tenerse siempre en cuenta.

En un sentido cultural las tendencias posmodernas se han caracterizado por la dificultad de sus planteamientos, ya que no forman una corriente de pensamiento unificada con características comunes. Son en realidad una fuente de oposición frente a la cultura moderna o indican ciertas crisis de ésta. Por ejemplo la cultura moderna se caracterizaba por su pretensión de progreso, es decir se suponía que los diferentes progresos en las diversas áreas de la técnica y la cultura garantizaban un desarrollo lineal marcado siempre por la esperanza de que el futuro sería mejor. Frente a ello, la Posmodernidad plantea la ruptura de esa linealidad temporal marcada por la esperanza y el predominio de un tono emocional nostálgico o melancólico. Igualmente, la modernidad planteaba la firmeza del proyecto de la Ilustración de la que surge nuestra definición actual de la democracia y los derechos humanos. La Posmodernidad plantea posiciones que señalan que ese núcleo ilustrado ya no es funcional en un contexto multicultural, que la Ilustración -a pesar de sus aportaciones- tuvo un carácter etnocéntrico y autoritario-patriarcal basado en la primacía de la cultura europea y que, por ello, o bien no hay nada que rescatar de la Ilustración, o o bien, aunque ello fuera posible, ya no sería deseable. Por ello, la filosofía posmoderna ha tenido como uno de sus principales aportes el desarrollo del multiculturalismo

Los principales opositores a los planteamientos de la posmodernidad han sido los miembros de la teoría crítica y los marxistas más contemporáneos, que, si bien reconocen los fallos de la modernidad y su centro ilustrado, reconocen como valiosos e irrenunciables ciertos valores democráticos de igualdad y ciudadanía contenidos en ella.

La posmodernidad, por más polifacética que parezca, no significa una ética de carencia de valores en el sentido moral, pues precisamente su mayor influencia se manifiesta en el actual relativismo cultural y en la creencia de que nada es totalmente malo ni absolutamente bueno. La moral postmoderna es una moral que cuestiona el cinismo religioso predominante en la cultura occidental y hace énfasis en una ética basada en la intencionalidad de los actos y la comprensión inter y transcultural de corte secular de los mismos.

Es una nueva forma de ver la estética, un nuevo orden de interpretar valores, una nueva forma de relacionarse, intermediadas muchas veces por los factores postindustriales; todas éstas y muchas otras son características de este modo de pensar.

Características histórico-sociales

1. En contraposición con la Modernidad, la Posmodernidad es la época del desencanto. Se renuncia a las utopías y a la idea de progreso.

2. Se produce un cambio en el orden económico capitalista, pasando de una economía de producción hacia una economía del consumo.

3. Desaparecen las grandes figuras carismáticas, y surgen infinidad de pequeños ídolos que duran hasta que surge algo más novedoso y atrayente.

4. La revalorización de la naturaleza y la defensa del medio ambiente, se mezcla con la compulsión al consumo.

5. Los medios de masas y el marketing se convierten en centros de poder.6. Deja de importar el contenido del mensaje, para revalorizar la forma en que es

transmitido y el grado de convicción que pueda producir.7. Desaparece la ideología como forma de elección de los líderes siendo reemplazada

por la imagen.8. Los medios de masas se convierten en transmisoras de la verdad, lo que se expresa

en el hecho de que lo que no aparece por un medio de comunicación masiva, simplemente no existe para la sociedad.

9. Aleja al receptor de la información recibida quitándole realidad y relevancia, convirtiéndola en mero entretenimiento.

10. Se pierde la intimidad y la vida de los demás se convierte en un show.11. Desacralización de la política.12. Desmitificación de los líderes.

Características socio-psicológicas

1. Los individuos sólo quieren vivir el presente; futuro y pasado pierden importancia.2. Hay una búsqueda de lo inmediato.3. Proceso de pérdida de la personalidad individual.4. La única revolución que el individuo está dispuesto a llevar a cabo es la interior.5. Se rinde culto al cuerpo y la liberación personal.6. Se vuelve a lo místico como justificación de sucesos.7. Pérdidas de fe en la razón y la ciencia, pero en contrapartida se rinde culto a la tecnología.8. El hombre basa su existencia en el relativismo y la pluralidad de opciones, al igual que

el subjetivismo impregna la mirada de la realidad.9. Pérdida de fe en el poder público.

10. Despreocupación ante la injusticia.11. Desaparición de idealismos.12. Pérdida de la ambición personal de autosuperación.13. Desaparición de la valoración del esfuerzo.14. Existen divulgaciones diversas sobre la Iglesia y la creencia de un Dios.15. Aparecen grandes cambios en torno a las diversas religiones.16. Desaparece la literatura fantástica.17. La gente se acerca cada vez más a la inspiración 'vía satelital'.18. Las personas aprenden a compartir la diversión vía internet

Arte postmoderno

El posmodernismo en sentido artístico abarca un gran número de corrientes desde los años 1950 hasta la actualidad; es difícil precisar en general los límites entre las realizaciones más arriesgadas del modernismo y las primeras obras posmodernas, aunque algunas artes entre las que destaca la arquitectura - gozaron de un movimiento posmoderno programáticoy organizado desde muy temprano. Los rasgos más notables del arte posmoderno son la valoración de las formas industriales y populares, el debilitamiento de las barreras entre géneros y el uso deliberado e insistente de la intertextualidad, expresada frecuentemente mediante el collage o pastiche.El cine y la televisión son hoy en día algunos de los medios de comunicación más capaces para manifestar las características de este arte.

Arquitectura postmodernaProbablemente el primer desarrollo artístico deliberadamente postmoderno tuvo lugar en la arquitectura como un estilo internacionalizado, cuyas raíces se remontan a 1950, y cuya influencia se ha prolongado hasta nuestros días. El Postmodernismo en arquitectura es una tendencia que surge, como respuesta a las contradicciones de la arquitectura moderna, y en especial a los postulados del Estilo Internacional. Su principal característica es que aboga por recuperar de nuevo la ornamentación, la imaginación y los usos de referencias históricas en los diseños, por oposición al formalismo, funcionalidad y austeridad del movimiento moderno. El postmodernismo se caracteriza por utilizar estéticas diversas en sus creaciones, creando formas por la forma y una nueva y refrescante mirada a la creación de espacios arquitectónicos.El movimiento posmodernista se inicia formalmente en los EUA alrededor de los años 60 y rápidamente se instala en Europa y el resto del mundo, permaneciendo hasta nuestros días. Sus orígenes están en la encendrada opinión de que la arquitectura modernista ha resultado, finalmente, ser un fracaso, ya que estos edificios fallaron rotundamente en acoger adecuadamente las necesidades de las personas, en la búsqueda de la racionalidad y el funcionalismo. Además, el modernismo no se preocupa de entregar belleza. El problema se agrava cuando estos edificios se deterioran y pasan a ser focos de delincuencia y vandalismo.

A principios del siglo XX los pioneros de la arquitectura moderna abogaban por romper con la tradición y comenzar de nuevo desde cero, despreciando muchas de las cualidades de la arquitectura del pasado, sobre todo el ornamento y el tipo. El movimiento postmoderno surge precisamente para rescatar esas virtudes, incorporándolas a una manera de construir industrializada. Podría entenderse como un retorno al pasado en las formas, no en la técnica en donde se combinan las formas modernas con las antiguas.Precisamente la forma era el caballo de batalla. Los defensores del racionalismo afirmaban que los edificios ya no debían su forma a los modelos heredados del pasado, sino que únicamente respondían al uso al que estaban destinados: eran máquinas de habitar. Lo expresaban con la famosa frase de Mies van der Rohe: la forma sigue a la función ("form follows function"), a lo que Robert Venturi respondía con cierta sorna que la forma sigue al fracaso ("form follows fiasco"), aludiendo a que las formas creadas sin una tradición que las apoye conducen a la pérdida de valor de la arquitectura.

Por otra parte, las ideas urbanísticas del movimiento moderno, resultaron desastrosas para muchas ciudades por buscar únicamente resolver los problemas funcionales más básicos de la ciudad, sin dar respuesta a problemas culturales, económicos o sociales. El postmodernismo promueve el retorno a valores olvidados como una manera de recuperar el terreno perdido.Algunas aproximaciones modernistas, ya consideradas clásicas, son las caracterizadas por el edificio Lever de SOM, por la obra de Le Corbusier y por el movimiento Bauhaus (van der Rohe, edificio Seagram). Las aproximaciones consideradas de transición, estánrepresentadas por los trabajos de Michael Graves (edificio Portland) y de Philip Johnson

(edificio At&T, actualmente de la Sony) en los que se encuentran referencias al pasado y reintroducen el color y el simbolismo en las obras de arquitectura.La arquitectura postmodernista ha sido descrita como “Neo-Ecléctica”, en cuanto se reintroducen referencias y ornamentaciones en las fachadas reemplazando la agresividad angular del modernismo. esto se combina en muchas ocasiones con el uso de encuentrosno ortogonales y superficies inusuales, como se ven en la Plaza de Italia de Charles Moore

y recientemente en los edificios del parlamento escocés, de Enric Miralles

Los arquitectos modernistas han calificado al postmodernismo como vulgar y lleno de efectos kitsch y “chi-chi”. Los postmodernitas dicen que los edificios del modernismo no tienen ni alma ni espíritu. En realidad las divergencias arrancan de dos concepciones filosóficas diferentes. El modernismo en una aproximación minimalista y brutalmente franca en el uso de materiales, mientras que el postmodernismo rechaza estas reglas estrictas y busca la exuberancia en el usos de estilos, materiales y superficies.

Las nuevas sendas de la arquitectura empiezan a manifestarse ya en los años 1970, cuando un grupo de arquitectos norteamericanos decide apartarse del funcionalismo modernista, el cual es calificado de pesado y aburrido, incluso inaguantable. Estos arquitectos tienden la mirada hacia el pasado y traen referencias a sus obras las que se superponen, creando nuevas formas de diseño. Un ejemplo patente es la recreación de columnas greco-romanas como elementosestructurales y de diseño. En el modernismo, los pilares quedan casi siempre integrados a las fachadas cortina, tal como se aprecia en las torres gemelas de Minuro Yamasaki.

Edificios del World Trade Center N.Y.Minuro Yamasaki, 1977

La ideología postmodernista se ha visto influenciada fuertemente por el Contextualismo, tendencia filosófica de fines del s.XX, el cual postula que todo conocimiento proviene de la sensibilización ante el contexto, es decir, no es posible comprender el conocimiento como aparte de su contexto. Los arquitectos posmodernistas tienen especial preocupación por las necesidades de los sin que existiese relación entre ellos.

Las características del movimiento posmodernista permiten que estos objetivos se expresen de diferentes maneras y formas, utilizando diversos elementos que van desde las formas esculturales, hasta la ornamentación exterior e interior. Las formas esculturales no organicistas, ha sido un elemento notablemente utilizado a lo largo del período. Un ejemplo es el edificio del museo Abteiberg del arquitecto Hans Holleinen el cual los distintos edificios que lo componen, son diferentes entre sí, agrupándose de manera orgánica, lo que refuerza el efecto del conjunto.

museo Abteiberg, Hans Hollein, 1982

La ornamentación aparece como un elemento integrante en la arquitectura. El edificio Portland de Michael Graves es un buen ejemplo, así como los detalles en la casa Venice Beach House, de Frank Gehry.En los albores del movimiento, surge la figura de Robert Venturi, quien predice su llegada con el diseño de una casa para su madre en 1964. El simbolismo de la fachada recuerda los edificios del s.XVIII. Tiene elementos simbólicos, como la fachada que representa el concepto clásico de la casaEl posmodernismo usa elementos irónicos en el diseño, tal como los que se encuentran en la Plaza de Italia, de Nueva Orleans proyecto de Charles Moore (1978), en el que hace referencias a la antiguedad y al renacimiento, pero ironiza cubriendo de acero las columnas

edificio Portland de Michael Graves, 1982

Robert Venturi, Vana Venturi House, 1964

Frank Gehry, Venice Beach House, 1986

Charles Moore, Plaza D’Italia, New Orleans, 1978

Otro elemento utilizado en el postmodernismo es el de los doble códigos tal como se aprecia en el edificio Sony (originalmente para la AT&T) de Philip Johnson , cuya estructura es la de un rascacielos tradicional, pero que en los pisos superiores. Johnson hace un guiño a la antiguedad clásica.

El postmodernismo se refleja en arquitectura generalmente en varios aspectos:

* Los edificios adoptan a menudo tipologías heredadas del pasado.* Se recupera el ornamento: columnas, pilastras, molduras...* Se huye de las formas puras o limpias que dominaban en la arquitectura racionalista,

buscando la yuxtaposición el abigarramiento...* Se recurre a una especie de neo-eclecticismo, dado que se toman prestadas formas de

todos los períodos de la historia.* Desde el punto de vista urbano, se busca recuperar la calle, la edificación de pequeña

escala, la riqueza visual de formas

Philip Johnson, Edificio AT&T(actual Sony), 1981

Ejemplos de arquitectura postmoderna

* Ricardo Bofill* Philip Johnson+John Burgee* Santiago Calatrava* Terry Farrell* Norman Foster* Michael Graves* Helmut Jahn* Jon Jerde* * Rem Koolhaas* Ricardo Legorreta* Charles Willard Moore* William Pereira* Cesar Pelli* Antoine Predock* Robert A.M. Stern* James Stirling* Robert Venturi* Peter Eisenman

Ricardo Bofill

La Muralla Roja, 1973

Ricardo Bofill

Walden 7, 1974

Ricardo Bofill

Antigona, 1979

Ricardo Bofill

Belvedere St-Christophe, 1986

Aeropuerto Bilbao, 1988

Ricardo Bofill

Edificio Shiseido, 2001

Ricardo Bofill

Casablanca Twin Center, 1999

Ricardo Bofill

Centro de Las Artes, Miguel Delibes2001

Ricardo Bofill

Sede Dearborn-JPMorgan2003

Ricardo Bofill

Sede Cartier, Paris, 2003

Ricardo Bofill

Hotel La Vela, 2008

Johnson+Burgee

Biology Building, Yale, 1970

Sony building, 1981

Johnson+Burgee

IDS Center, 1974

Johnson+Burgee

Fort Worth Water Garden, 1974

Johnson+Burgee

Crystal Cathedral, 1980

Johnson+Burgee

PPG Place, Pennsylvania, 1981

Johnson+BurgeeBank of AméricaHouston, 1984

Johnson+Burgee

500 Boylston, 1989

Johnson+Burgee

Comerica Tower, 1991

Johnson+Burgee

Aegon Center, 1993

Johnson+Burgee

Wiliams Tower, 2001

Johnson+Burgee Torres de Europa, Madrid, 2003

Santiago Calatrava

Torre Montjuic, 1989

Puente delAlamillo, 1992

Santiago Calatrava

Centro ferial de Tenerife, 1996

Puente Zubisuri, 1997

Santiago Calatrava

Ciudad de las Ciencias en Valencia,1998

Santiago Calatrava

Hemisferic

Oceanographic

Ciudad de las Ciencias en Valencia,1998

Santiago Calatrava

Museo de Ciencias

Ciudad de las Ciencias en Valencia,1998

Santiago Calatrava

Puente de la Mujer, La Plata, Buenos Aires, 2001

Santiago Calatrava

Auditorio de Tenerife,2003

Santiago Calatrava

Complejo Olímpico de Atenas,2003

Santiago Calatrava

Palau des Arts, 2005

Santiago Calatrava

Turning Torso,Malmo, 2005

Santiago Calatrava

Cava Ysios, 2007

Santiago Calatrava

“La Paloma” aeropuerto de Bilbao2007

Santiago Calatrava

Chicago Spire, (610 m.), se inicia en 2010

Terry Farrell TV-AM, Camden, 1981

Terry Farrell

Estación de Charing Cross, 1990

Terry Farrell

MI-6 Building, 1991

Terry Farrell

Edinburgh International Festival Hall, 1995

Terry Farrell

Incheon Hall, 2001

Terry Farrell

Centro Oceanográfico“The Deep”, 2002

Terry Farrell

Terminal FFCC de Beijing, 2007

Norman Foster

Sede de Willis Faber, 1971

Norman Foster

Sede de Willis Faber, 1971

Norman FosterShanghai andHong Kong Bank1981

Norman Foster

Kawana House, Tokio, 1987

Norman Foster

Kommerzbank, 1997

Norman Foster Cúpula del Reichstag, 1999

Norman FosterAl Faisaliah Tower, Dubai, 2000

Norman Foster

Patio central British Museum, 2000

Norman Foster

Patio central British Museum, 2000

Norman Foster City Hall London, 2002

Norman Foster

Aeropuerto de Beijing, 2003

Aeropuerto de Beijing, 2003

Norman Foster

Norman Foster

30 St Mary Axe, 2004

Norman Foster

30 St Mary Axe, 2004

Norman Foster

Hearst Tower, NY, 2006

Norman Foster

Estadio Webley, London, 2007

Fin primera parte