Los primeros artistas europeos

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LOS PRIMEROS ARTISTAS EUROPEOS Mª Victoria García Castelló

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LOS PRIMEROS ARTISTAS EUROPEOS

Mª Victoria García Castelló

El afán estético llega con el Homo sapiens sapiens, en el Paleolítico Superior, hace unos 40.000 años

Solían hacerse en lo más profundo de las cuevas .

Entre los temas favoritos encontramos las imágenes de animales -algunos extintos como mamuts o uros y otros reconocibles en la actualidad-como bisontes, caballos, gacelas, osos, ciervos.

En ocasiones se incluían signos como manos impresas a modo de tampón o contorneadas (soplando la pintura por la boca a modo de aerosol

A veces tienen un movimiento y una naturalidadsorprendentes.

ESCUELA FRANCO-CANTÁBRICA

Se representan básicamente animales.

Buey y caballos

de la cueva de

Lacaux

(Francia)

En muchos casos utilizando el mismo muro en

diferentes periodos. Esto da lugar a

superposiciones

Diversas representaciones de animales superpuestas.

Cuevas de Tito Bustillo en Asturias.

Patrimonio de la humanidad desde 2008

En otras ocasiones aprovechan

imperfecciones de la roca para darle mayor

realismo

Aquí podemos observar la utilización de policromías

y de gradaciones de colores realizadas con gran

maestría

Otras veces, incluso vemos quieren

representar el movimiento

Otras es más estático

Otras veces se utilizaba la imaginación para

representar animales. Como los caballos

violetas y moteados de las cuevas Pech Merle

O los también violetas de Tito Bustillo

Otro motivo interesante es la impronta de las

manos de la tribu

“En las cuevas que he estudiado, en torno al

75% de las manos pertenecían a mujeres”,

apunta el arqueólogo estadounidense Dean R.

Snow. Aunque por el momento no ha realizado

una reflexión profunda sobre el significado de

esta mayoría femenina, Snow cree que al

menos el dato parece sugerir “un cierto

igualitarismo en aquellas sociedades”

Mano de la Cueva Pech Merle

Una de las manos impresas.

Cueva de El Castillo,

Cantabria.

Lo que está claro que la mujer, o al menos

alguna parte de su fisionomía, era muy digna de

ser representada

Camarín de las Vulvas.

Cueva de Tito Bustillo.

R. de Balbín

ESCUELA LEVANTINA

Se desarrolló en la zona oriental de la península ibérica, extendiéndose por casi toda la costa mediterránea, desde Lleida hasta Almería. También se han encontrado manifestaciones importantes en otros lugares como Río Vero en Huesca, Albarracín en Teruel o Cuenca.

L e atribuyen un origen epipaleolítico.

En abrigos rocosos o en oquedades naturales al aire libre que se forman en las sierras calizas.

Monocromos. Emplearon el color rojo, el negro y blanco, que eran obtenidos de diferentes minerales

Siempre formando parte de escenas.

Otra novedad que incorporan es que las figuras

humanas y animales, que son las protagonistas

de sus obras, aparecen formando escenas de gran

dinamismo

Escena de caza. Valtorta

Se utiliza la pintura en dos fases

diferenciadas; la primera se dibuja

el contorno de las figuras, y en una

segunda en el que se rellena el

contorneado con una pintura

plana. Excepcionalmente vemos

figuras que no se han rellenado en

su totalidad

Mujer recolectando miel. Bicorp

(Valencia)

Cueva de la Araña. La Cueva de la

Araña, (entre el 9000 y el 1400 a.

C.), perteneciente al Arte Rupestre

Levantino fue declarado por la

Unesco en 1998 Patrimonio de la

Humanidad. Contiene una de las

representaciones más famosas en

todo el mundo, la recolección de la

miel

Detalle de las danzas rituales. Cogull (Lleida)

Representaciones del abrigo. Hacia 7.000-5.000 a.C. Inferior: detalle

de la danza fálica del extremo inferior derecho.

Danzas rituales. Cogull (Lleida). Se puede ver la

tendencia a la estilización de las figuras, que quedan

reducidas a sus rasgos fundamentales (llegando en

ocasiones al esquematismo).

MACROESQUEMATISMO

Se localizan en abrigos poco profundos, y ocupanla casi totalidad de la pared (en algunos abrigos demayores dimensiones se ubican en la parte másvisible).

Representaciones de gran tamaño y trazo grueso.

Pintura de color rojo oscuro

Figuras humanas y motivos geométricos.También seconstata una extraordinaria diversidad formal entrelos motivos geométricos, aunque los que másabundan son los serpentiformes verticales que serematan con pequeños trazos similares a los dedosde los orantes.

Antropomorfos: Las figuras

humanas macroesquemáticas son

asexuadas, en visión frontal, creadas

con un grueso trazo recto vertical que

plasma el cuerpo, en cuyo extremo

superior se adosa un gran círculo

para indicar la cabeza. Algunas

imágenes además, poseen brazos

que casi en todas las ocasiones

dirigen hacia arriba como en actitud

de “oración”. En otros ejemplos, de

las cabezas de las figuras surgen

pequeñas líneas radiales y de las

extremidades idénticos trazos

perpendiculares.

Conjunto rupestre de Pla de Petrarcos.

Castell de Castells (Alicante).

Se data en términos generales durante el

Neolítico Antiguo, en una época casi de

transición entre sociedades de cazadores-

recolectores y sociedades en las que la

agricultura y la ganadería empiezan a ser

las bases del sustento humano.

Todas estas representaciones posiblemente

estén ligadas a algún tipo de religiosidad,

pues la vida en estas comunidades

comienza a depender mucho de la

climatología, y por ende del capricho de las

divinidades, de aquí que sean

representaciones profundamente simbólicas

y de marcado carácter religioso.

Serpentiformes:

Están constituidos por varios

serpentiformes de recorrido

paralelo, salvo en los extremos

donde algunos de ellos se unen.

Estos diseños geométricos de

gran tamaño son característicos

de la fase macroesquemática

desarrollada en una serie de

estaciones de la provincia de

Alicante.

Abrigos de La Sarga (Alcoy, Alicante).

Meandriformes