LOS INSTRUMENTOS DE TECLA EN EL XVIII:
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Pablo Grandes del Río Los instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi. Dirigido por el Dr. Esteban Hernández Castelló. Defensa TFM: Curso 2014-2015 21 de Octubre 2015 Máster Universitario en Interpretación e Investigación Musical.
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Pablo Grandes del Río
Los instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica
a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y
Muzio Clementi.
Dirigido por el Dr. Esteban Hernández Castelló.
Defensa TFM: Curso 2014-201521 de Octubre
2015
Máster Universitario en Interpretación e Investigación Musical.
Agradecimientos a:
Dr. Esteban Hernández (por sus consejos para acotar un trabajo que en principio se hacía inabarcable),
Maite Ferrer y todos los profesores del Máster, y mi mujer e hijo (por el tiempo robado).
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
1. Introducción.
Este trabajo parte de la observación:
Cambios de estilo S. XVIII.
Evolución-Construcción de los instrumentos de tecla: clavicordio, clavecín y fortepiano.
Hipótesis: la llegada del fortepiano influyó en algunos compositores hacia la claridad de las texturas, siendo una de las “llaves” para acceder al Clasicismo.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
2. Objeto del estudio.
Características de los instrumentos de tecla.
Su influencia en la Obra del padre Soler y Clementi.
Soler: compositor ligado al uso del clavecín.Clementi: “padre del pianoforte”.
La confrontación de estos compositores me ha mostrado si la llegada y asentamiento del fortepiano a partir de mediados del siglo XVIII realmente afectó al modo de componer, y si la llegada del fortepiano fue determinante para la formación del Clasicismo.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
SOLER / CLEMENTI:Biográfica.
Investigación y documentación:Organológica.
Cronología de las obras compuestas entre 1765-1784:
Clementi
1765-1779: Sonatas compuestas en Londres (hasta el op.2).
1781-1784: Sonatas compuestas en Viena (op.7-11, 24 y 41).
Soler
1765-1777: XXVII Sonatas, que entregó a lord Fitzwilliam .
1777-1783: Obras 1ª - 8ª (del catálogo de S. Rubio).
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
Objetivo secundario:
Responder a cuestiones interpretativas:
Compositor.
Clavecín y fortepiano. Fin en sí mismo.
Medio exiguo. La Obra.
Clasicismo.Tomar una decisión sobre la conveniencia de interpretar con los instrumentos de la época.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
3. Estado de la cuestión.3.1. La influencia de los instrumentos de tecla para la llegada del estilo clásico en el siglo XVIII.
Historias de la música a través de las composiciones: Qué o Cómo son las composiciones.Arnold Schering: Historia de la música en ejemplos (1931).Lenz Meierott y Hans - Bernd Schmitz: Materiales para la historia de la
música (1980).Clemens Künh : Historia de la composición musical en ejemplos
comentados (1998).Historias de la música a través del contexto social:
No se menciona la influencia de los instrumentos. Compositores y biografías. Mannheim.Grout y Palisca: Historia de la música occidental (1960).Thomas Schmitt: Las capillas reales: Mannheim. De la capilla a la
orquesta (1996).
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
Según Charles Rosen: El estilo clásico. Haydn, Mozart y Beethoven (1971).Estilo Clásico“Historia del gusto” y de la percepción.
El nuevo gusto mejoras en los instrumentos de tecla.
Crece el aficionado amateur sencillez en música de tecla
Adaptación del nuevo estilo al resto de géneros
Historias del piano: Compositores escritura instrumental Intérpretes.
Piero Rattalino: Historia del piano (1982).Denis Levaillant: El Piano (1986).Luca Chiantore: Historia de la técnica pianística (2001).Stuart Issacoff: Una historia natural del piano (2011).
No se profundiza en la causalidad del clasicismo.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
3.2. La influencia del instrumento en el padre Soler:Tesis y TFM respecto a la Forma y tipología de las sonatas:
Frank M. Carrol: An Introduction to Antonio Soler (1960).Klaus F. Heimes: Antonio Soler´s Keyboard Sonatas (1965).Elaine F. Oleska: The keyboard sonatas of Antonio Soler (1970).Almarie Dieckow: A Stylistic Analysis of the Solo Keyboard Sonatas of
Antonio Soler (1971).Graciela M. Marestaing: A Biographical Inquiry and Analysis of a Keyboard
Sonata (1976).Fernand T. Vera: Selected Harpsichord Sonatas by Antonio Soler: Analysis
and Transcription for Classical Guitar Duo (2008).Hayk Arsenyn: Performance guide to three keyboard sonatas of Antonio
Soler (2009).Enrique Igoa Mateos: La cuestión de la forma en las sonatas de Antonio
Soler (2014).Búsqueda y ordenación del catálogo de su Obra:
Samuel Rubio: Antonio Soler. Catálogo crítico (1980).
No se trata la influencia del instrumento en la Obra.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
3.3. La influencia del instrumento en Clementi:
Muchas referencias de investigación Soler.
Más destacable:
Trabajo más completo: biografía, Obra y contexto creador:Leon Plantinga: Clementi. His life and music (1977).
Completar con:Leon Plantinga: Clementi “et ses trois styles” (2002).Otto Biba: Clementi´s Viennese sonatas (2002).Roberto Illiano: Proposte per una revisione del catalogo tematico (2002).
Muzio Clementi. La corrispondenza di Muzio Clementi (2010).
Clementi Instrumento (fortepiano).Piero Rattalino: Historia del piano (1982).Luca Chiantore: Historia de la técnica pianística (2001).
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
4. Justificación.La obra Instrumento
Analizar la Hª del clavecín, clavicordio y fortepiano
Entender el por qué
Punto de vista Externo Punto de vista Interno
Interpretación históricamente
informada.
El por qué del movimiento social que arrastra al artista a componer en un estilo concreto.
De qué herramientas dispone el artista para componer (el instrumento musical).
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
¿Por qué SOLER y CLEMENTI? Parten de una educación e instrumento semejante:
Se distancian: clavecín fortepiano
Clasicismo
Las obras elegidas coinciden en el tiempo.Soler: XXVII Sonatas: Únicas de un movimiento que se pueden
situar en un momento concreto. “Obra 8ª” : Última composición
“Clasicismo maduro”.Clementi: Obras compuestas entre 1765-1784 (coinciden con Soler).
No hay estudios que analicen en detalle a qué instrumento van dirigidas las sonatas del padre Soler.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
5. Metodología.Tras investigación de clavecín, clavicordio y fortepiano y la
vinculación con Soler y Clementi:Análisis de los efectos sonoros en las obras mencionadas.
Desgranando la escritura relación con el instrumento.
Especial atención a las obras de Soler. XXVII Sonatas.
Búsqueda de evolución entre: “Obra 8ª”.
Confrontación con la escritura de Clementi.
Sonatas Wo 14, op.1, op.2, op.7, op.8, op.10 y op.24.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
Fuentes: Partituras:
Soler: Due West Editions. fiel a la edición de Samuel Rubio.Clementi: Wo14, op.2, 7, 8, 9 y 10: URTEXT. Editadas por Alan
Tyson y Sonja Gerlach.Op.1: Editadas por Henry Litoffs
Verlag.Bibliografía no mencionada aún: fuentes secundarias: BACH, C.P.E. Essai sur la véritable manière de jouer d´un instrument à clavier. BENAVIDES, A. El piano en España. BÖSEL, R./SALA, M. Muzio Clementi. Cosmopolita della musica. BOYD, M./CARRERAS, J.J. La música en España en el siglo XVIII. CALVO-MANZANO, A. Acústica físico-musical. CUESTA, J./KENYON, B. “El infante don Gabriel (1752-1788), gran aficionado a la
música”. Revista de musicología, vol.11, nº3 (1998): pp.767-806. KIRKPATRICK, R. Domenico Scarlatti. MARTIN MORENO, A. Historia de la música española. 4. Siglo XVIII. ROSEN, C. El piano: notas y vivencias. The New Grove Dictionary of Music and Musicians. 2ª ed., digital, Stanley Sadie
(ed.) London: Macmillan, 2001. VEYRON-LACROIX, R. Dictionnaire des Instruments de musique. France:
éditoriaux et techniques d´ Encyclopaedia Universalis, 2013.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
6. Contenido: Análisis Soler y Clementi.
6.1. Soler: Sonatas 1-27 (XXVII Sonatas):No se escriben matices Efectos sonoros.
Contrastes de volumen Expresión.
Efectos de expresión movimiento de las voces.
Soler: Sonata nº 1.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
Utilización de trinos diferenciar voces, y notas largas.
Soler: Sonata nº 1.
6.2. Resumen de estilos en las XXVII Sonatas:Sonatas nº 1-11: estilo “clavecinista”.
Sonatas nº 12-15: empiezan a aparecer primeros elementos hacia la técnica pianística (el trato de los arpegios).
Sonatas 16-21: paso hacia estilo galante, con sencillez de acompañamientos (sobre todo movimientos lentos). Culmina en la Sonata nº 18.
Sonatas 22-27: mezcla el estilo galante con Empfindsamkeit. Aparecen “sorpresas” y efectos cada vez más “pianísticos”. Proporciones nuevas e imprevisibles en la forma.
p
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
Evolución hacia la escritura pianística
“errores acústicos” para el Clavecín: Soler: Sonata nº 18.
“Error acústico”.
Escritura más cerca del piano
quedel Clavecín.
Soler: Sonata nº 27.
Escritura más cercana al piano que al clavecín.
6.3. Sonatas “obra 8ª de Soler – Sonatas Clementi:Soler: clavecín.Clementi: fortepiano.
“Clasicismo Universal”
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
7. Conclusiones.Las XXVII Sonatas de Soler Proceso de evolución
Charles Rosen:
“Obra 8ª” de Soler: mezcla personal estilo de Soler.
clasicismo europeo.
La búsqueda de expresividad en el clavecín impedía a Soler una escritura “puramente” galante con la sencillez de acompañamientos que exigía el estilo europeo; y en las contadas ocasiones que cedió al estilo, cometió “errores acústicos”.
“período intermedio y confuso entre el Alto Barroco y el advenimiento de un estilo clásico maduro”[1].
[1].ROSEN, Charls. El estilo clásico. Haydn, Mozart y Beethoven. Madrid: Alianza Editorial, 2005, p. 58.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
Hipótesis central del TFM: si la llegada del fortepiano influyó en algunos compositores hacia la claridad de las texturas, siendo una de las “llaves” para acceder al Clasicismo.
El estilo clásico (más cerca de la “historia del gusto” y percepción que de la propia historia de la música [2]) se presentó como un “torbellino” progresivamente en el siglo XVIII, que se abrió camino independientemente del instrumento del que dispusiera el compositor; pero que no habría sido posible de culminar en la escritura para tecla sin el desarrollo del fortepiano en el último tercio de siglo. Los estilos del Alto Barroco y Post-Barroco han empujado a construir el fortepiano, y la llegada definitiva de este hizo culminar el “estilo clásico maduro”.
[2].ROSEN. Op. Cit., p.24 .
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
Conclusiones al objetivo secundario: Tomar una decisión sobre la conveniencia de interpretar con los instrumentos de la época.
Trabajos futuros:Análisis completo de texturas y efectos en el resto de sonatas de Soler. Seguir descubriendo la evolución en la escritura de Soler, y tener una herramienta más que pueda ordenar cronológicamente las sonatas de un movimiento.Buscar los instrumentos que poseía Clementi para poder compararlos con su Obra, analizando las mejoras que el compositor encontró y difundió como constructor de pianos, y cómo pudo influir en el repertorio de otros compositores prerrománticos.
En los análisis se ha evidenciado que el piano es el sonido natural del “clasicismo maduro”, por lo que interpretarlo en un clavicémbalo resulta hacerlo de manera “incompleta”. De ahí los citados “errores acústicos”.
Soler: a partir de la Sonata nº18 de las XXVII Sonatas, y la “Obra 8ª”, se puede admitir interpretar al piano con coherencia histórica.
Los Instrumentos de tecla en el XVIII: de la evolución mecánica a la compositiva en las obras del Padre Antonio Soler y Muzio Clementi.
Gracias.
Mantener esta línea de investigación es continuar abriendo estilos con la “llave” que
sigue siendo la evolución del piano.
