La expresión corporal

En las escuelas de actuación el futuro actor puede recibir clases de canto, esgrima, danza, etc., todo esto para prepararse físicamente y así poder dar externa e internamente las imágenes que requiere el personaje que desarrolla. De manera especial deben realizar ejercicios corporales a fin de lograr el mejor uso del instrumento básico del actor: su propio cuerpo.

Existen diferentes concepciones acerca de cual debe ser el tipo de ejercicios corporales del actor. Según Stanislavski teórico teatral ruso, el movimiento corporal del actor debe ir de acuerdo con el personaje que representa, tanto en el ritmo como en los gestos y el movimiento de las manos. Esto sólo puede ocurrir si el actor se cree su papel y tiene respuestas bien definidas para las siguientes preguntas: << ¿ Qué hago?>>y <<¿Por qué lo hago?>>.

El ritmo varia según el personaje que se represente, pero si no hay un ritmo externo e interno que corresponda con la imagen corporal se perderá veracidad. Por lo tanto, hay que tener un sentimiento de verdad o credibilidad en lo que se hace en escena.Según Stanislavski,<< el secreto del arte es que convierte una invención en una bella verdad artística>>.Los gestos faciales, corporales y manuales, o sea, el conjunto de actitudes y movimientos del actor, constituyen la expresión corporal en sí.Bertolt Brecht, teórico y autor teatral alemán, llama gestus al conjunto de actitudes que, a modo de comportamiento escénico, expresan una situación ubicada en el tiempo y en su contexto histórico.Existen varias formas de expresión corporal, como la biomecánica, la mímica, la mímesis, la pantomima, las danzas y el ballet.

En clase

Bibliografía:

Teatro para principiantes

Autor: Antonio Avitia

Editorial: Árbol

1996.