Identificación de los elementos clásicos del manierismo

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Estudiante: Liliana Timaure C.I. No.: 14.590.342 Materia: Historia de la Arquitectura II Tutora: Arq. Estela Aguilar REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO “SANTIAGO MARIÑO” Sistema de Aprendizaje Interactivo a Distancia (SAIA) Junio 2014

Transcript of Identificación de los elementos clásicos del manierismo

Estudiante: Liliana Timaure

C.I. No.: 14.590.342

Materia: Historia de la Arquitectura II

Tutora: Arq. Estela Aguilar

REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA

MINISTERIO DEL PODER POPULAR PARA LA EDUCACION

INSTITUTO UNIVERSITARIO POLITECNICO “SANTIAGO MARIÑO”

Sistema de Aprendizaje Interactivo a Distancia (SAIA)

Junio 2014

LA VIRGEN DEL CUELLO LARGO

Es también conocida con la Virgen y el Niño con

ángeles y san Jerónimo, es un cuadro del pintor

manierista Italiano Parmigianino, realizado en

óleo sobre lienzo. Se calcula que fue pintado entre

el año 1534 y 1540

En el se muestran las proporciones alargadas,

poses muy estilizadas y falta de una perspectiva

clara.

La Virgen no tiene proporciones humanas, con

dedos largos y elegantes; y casi tiene el doble del

tamaño de los ángeles; Jesús es también

extremadamente grande para ser un bebé, y

descansa precariamente sobre el regazo de María

como si fuera a caerse en cualquier momento. Esta

composición se aparta de la solución clásica de

perfecta armonía y equilibrio.

La luz no es natural sino fría, lo mismo que los

colores que son fríos y artificiales.

EL DESCENDIMIENTO DE LA CRUZ

Es el cuadro más conocido del artista italiano il

Pontormo (1525-1528). Se trata de un óleo sobre

madera.

Este pintor es utiliza colores más suaves, como el

azul claro o el rosa pálido, pero los utiliza

brillantes, en contraste unos con otros: el rosa y

el amarillo o amarillo anaranjado, el naranja y el

verde, los violetas muy claros sobre un fondo añil.

Las figuras tienen formas duramente modeladas y

están unidas por una línea serpentinata

característico de Manierismo

Toda la escena está marcada por una luz fuerte

que deslumbra a las figuras y aclara los colores.

La composición no está articulada mediante

elementos arquitectónicos o paisajísticos, sino

que ha desaparecido toda referencia espacial o de

perspectiva renacentista.

EL BAUTISMO DE CRISTO

Es óleo sobre tela pintado por El Greco entre

1596 a 1600.

No se intenta representar la realidad de

manera naturalista, sino que se hace

extraña, un poco deformada, como un

capricho.

Los modelos adoptan posturas complicadas.

Se las representa de manera

desproporcionada, elásticas, alargadas.

Esta obra conserva influencias de Miguel

Ángel en la musculatura de los cuerpos. No

obstante, estos adoptan ya la estilización

típica del pintor.

RAPTO DE LAS SABINAS

Es una escultura realizada en un bloque de

mármol mediante técnica de talla y

posteriormente pulido. Esta magnifica escultura

es obra de Giambologna en el siglo XVI.

En ella las tres figuras se hallan profundamente

entrelazadas, tanto por la acción que desarrollan

individualmente como por la escena que

componen entre ellas, presentando una

exageración de los movimientos.

Esta obra es una clara muestra de la tendencia a

la línea serpenteante del manierismo. La

contorción de las figuras que se disponen en

sentido helicoidal ascendente para ser

contemplada desde distintos puntos de vista

(multifacialidad).

Se trata de un famoso tema histórico de la

antigua Roma. Los personajes están desnudos

EL ORCO

Es una de las esculturas del Parque de los

monstruos o los jardines de Bomarzo (Italia). La

Construcción del parque se inició hacia 1550

bajo la dirección de los arquitectos manieristas

Pirro Ligorio y Jacopo Vignola

Es una escultura monumental tallada en roca,

de aspecto terrible, extravagante, surreal y

onírica, que representa un ser fantástico.

La cara del orco parece cambiar su expresión

facial a medida que las sombras del ocaso se

proyectan sobre ella.

Otro elemento manierista era la preferencia de

la escala monumental observada en la escultura.

Representa una genial visión manierista que

cuestionaba la validez del ideal de belleza

defendido en el Alto Renacimiento.

PERSEO CON LA CABEZA DE MEDUSA

También denominada el Perseo de Cellini, es una

escultura realizada en bronce por Benvenuto Cellini

(1545-1554), considerada su mejor obra.

Representa colosalmente al héroe Perseo, desnudo y

exhibiendo su musculatura, en la cual sostiene con

su mano la cabeza decapitada y ensangrentada de

Medusa.

Es una obra la cual se expresa el titanismo típico del

período manerista, cuando los escultores seguían las

tendencias de las grandes obras de Miguel Ángel.

Es una obra original, sorprendente y llamativa, que

no busca un ideal sino una pose humana que ofrezca

una posición dinámica.

Posee además, un elaborado pedestal marmóreo con

arpías y máscaras entre las que se abren cuatro

hornacinas con dinámicas y elegantísimas figuras

alusivas al mito de Perseo, una de las cimas

expresivas del Manierismo Maduro.

PALACIO DEL TE

Es un edificio de planta cuadrada, construido

entre 1524 y 1534 por Giulio Romano, el cual es

considerado su obra maestra.

Las fachadas no son tan simétricas como

parecen, y los espacios entre las columnas son

irregulares característico de manierismo.

Es un edificio carente de unidad. Romano usa

escasos elementos decorativos, pero los

combina de manera extraña y caprichosa

(fustes rugosos, triglifos descolgados actuando

como ménsulas, motivo serliano, etc.)

Desde el punto de vista decorativo, asume

particular importancia el fenómeno de lo

grotesco, cuyas pinturas se encuentran

centradas en representaciones fantásticas e

irracionales.

CASA INCLINADA

Se encuentra ubicada en el Parque de los

monstruos o los jardines de Bomarzo (Italia). La

Construcción del parque se inició hacia 1550

bajo la dirección de los arquitectos manieristas

Pirro Ligorio y Jacopo Vignola.

Fue construida así deliberadamente

aprovechando la inclinación de la roca, es

imposible de habitar.

La arbitraria alteración de la correspondencia

entre las partes y el conjunto del edificio, con lo

que rompe la lógica de las relaciones espaciales

y se provoca la desintegración de la estructura

renacentista.

En esta obra se rechaza el equilibrio y la

armonía de la arquitectura clásica.

VILLA JULIA

Es una villa en Roma, Italia. Fue construida

por el papa Julio III entre los años 1550 y

1555.

Se produce un distanciamiento del ideal

clásico, es decir el edificios pierden la

claridad de composición y solemnidad con

respecto al clasicismo pleno.

En la parte trasera se encuentra un Ninfeo

de dos pisos. Esta estructura de logias

cubiertas, decorada con estatuas de mármol

de grades dimensiones confieren al conjunto

un inquietante equilibrio.

La villa tenía una entrada urbana y otra

rural, por lo que se encontraba en el umbral

entre estos dos mundos.

BIBLIOTECA LAURENCIANA

Construida en el claustro de la medicea basílica

de San Lorenzo. En 1524 el papa Médicis

Clemente VII encarga la construcción de la

Biblioteca Laurenciana a Miguel Ángel; Los

trabajos no finalizaron hasta varias décadas

después y ya no bajo su dirección.

El ricetto (vestíbulo) esta caracterizado por la

presencia de una escalera escultórica triple que

se resume en una sola rampa y parece rechazar

al visitante., que es el ejemplo perfecto de

manierismo.

Las columnas y pilastras en los muros pierden

valor tectónico y son tratadas como elementos

meramente decorativas.

Miguel Ángel utilizó columnas, frontones,

ménsulas de manera más personal y expresiva.