BENEMERITO INSTITUTO NORMAL DEL ESTADO«GRAL. JUAN CRIÓSTOMO BONILLA»

LICENCIATURA EN EDUCACIÓN PREESCOLAR

EDUCACIÓN ARTÍSTICAS

(ARTES VISUALES YTEATRO)

MTRA. PATRICIA ORTIZ CARRASCO

ALUMNAS: DÍAZ MENDEZ ZULLY ABIGAIL

ESCOBAR RODRÍGUEZ GENNY KEYLEN

GARCÍA ARENAS CYNTHIA ITZAYANA

MARTÍNEZ FLORES MARCELA

RODRÍGUEZ CHAZARÍ ARIADNA

SEXTO SEMESTRE GRUPO «A»

ENFOQUE POR COMPETENCIA

S Y LA

ENSEÑANZA DE LAS ARTES.

La perspectivade la educación por

competencias trata de formar personas capaces

de aprender permanentemente;

es decir, aprender a lo largo de la vida.

Lo que hoy ofrecen las escuelas

a los alumnos tiene que estar en sintonía con sus

intereses y los requerimientos

sociales.

tres niveles de desarrollo íntimamente ligados: el desarrollo

personal y cultural. el desarrollo social el desarrollo

profesional.

La OCDE a través del proyecto Definición y Selección de Competencias realizó un estudio para:Desarrollar un marco conceptual con bases teóricas para comprender las destrezas y competencias necesarias para llevar una vida personal y socialmente.

Producto de ese estudio es la identificación de las competencias clave

(key competences); es decir, competencias para el bienestar personal y el buenfuncionamiento de una sociedad

Tres fueron las competenciasClave:

El uso de herramientas para interactuar efectivamente con el ambiente(físico, de la tecnología de la información y sociocultural)

Poder comunicarsecon otros

Poder tomar la responsabilidad de sus propias vidas y desenvolverseen un contexto social más amplio con autonomía.

Por ello es que el estudio de la OCDE fue la base para que países como Francia o España se dieran a la tarea de especificarocho competencias básicas:

1. Competencia en comunicación lingüística.2. Competencia matemática.

3. Competencia en el conocimiento y

la interacción con el mundo físico.

4. Tratamiento de la información y competencia

digital.

7. Competencia para aprender a aprender.

8. Autonomía e iniciativa personal

5. Competencia social y

ciudadana.6. Competencia

cultural y artística

En México, se optó por determinar las competencias para la vida, que deberán desarrollarsepor todas las asignaturas que comprenden los planes y programas

Un saber hacer (habilidades) con saber

(conocimiento), así como la valoración

de las consecuencias de ese hacer (valores y

actitudes).

Competencias para el manejo de la información. Se relacionan con la búsqueda, evaluación y sistematización de información.

Competencias para el manejo de las situaciones. Son aquéllas vinculadas con la posibilidad de organizar y diseñar proyectos de vida, considerando diversos aspectos, como los sociales, culturales, ambientales, económicos. Competencias para la vida en sociedad. Se refieren a la capacidad para decidir y actuar con juicio crítico frente a los valores y las normas sociales y culturales.

La perspectiva de las competencias se determinaron, para el currículo, campos formativos con el propósito de identificar, atender y dar seguimiento a los distintos procesos del desarrollo y aprendizaje, además de contribuir a la organización del trabajo docente y desarrollar las competencias

Campos formativos del Programa de Educación Preescolar 2004

Campos formativos Aspectos en que se organizan

Desarrollo personal y social Identidad personal y autonomía.Relaciones interpersonales.

Lenguaje y comunicación Lenguaje oral.Lenguaje escrito.

Pensamiento matemático Número.Forma, espacio y medida.

Exploración y conocimiento del mundo

Mundo natural.Cultura y vida social.

Expresión y apreciación artísticas Expresión y apreciación musical.Expresión corporal y apreciación de ladanza. Expresión y apreciación plástica.Expresión dramática y apreciación teatral.

Desarrollo físico y salud Coordinación, fuerza y equilibrio.Promoción de la salud.

Aspectos en los que se organizan el campo de expresión y apreciación artísticas

Aspectos en los que se organiza el campo

Competencias

Expresión y apreciación musical

Expresión y apreciación musical

• Interpreta canciones, las crea y las acompaña con instrumentos musicales convencionales o hechos por él.• Comunica las sensaciones y los sentimientos que le producen los cantos y la música que escucha.• Se expresa por medio del cuerpo en diferentes situaciones con Acompañamiento del canto y la música

•Se expresa a través de la danza,comunicando sensaciones yemociones.•Explica y comparte con otros lassensaciones y los pensamientos quesurgen en él al realizar y presenciarmanifestaciones dancísticas.

Competencias

Expresión y apreciación plástica

Expresión dramática y apreciación teatral

• Comunica y expresa creativamentesus ideas, sentimientos y fantasíasmediante representaciones plásticas,usando técnicas y materialesvariados.• Comunica sentimientos e ideas que surgen en él al contemplar obras pictóricas, escultóricas, arquitectónicas y fotográficas.

• Explica y comparte con otros lassensaciones y los pensamientos quesurgen en él al realizar y presenciarmanifestaciones dancísticas.• Representa personajes y situacionesreales o imaginarias mediante eljuego y la expresión dramática.• Identifica el motivo, tema o mensaje, y las características de los personajes principales de algunas obras literarias o representaciones teatrales y conversa sobre ellos.

LOS EJES DE FORMACIÓN

Tienen la función de dirigir los contenidos educativos a propiciar el desarrollo y fortalecimiento decompetencias artísticas.

La selección de las siguientes competenciasestá relacionada con la importancia que para las niñas, los niños y jóvenestiene acercarse al conocimiento de los lenguajes artísticos y aprovecharloen el desarrollo humano.

Percepción estética

Implica integrar la información que proporcionan los sentidos del individuo en relación con el ambiente y lo hace consciente de su entorno; es darle significado a las vivencias y valorarlas a través de las manifestaciones artísticas.

Abstracción interpretativa.

Se refiere al proceso del pensamiento que permite describir, comparar, clasificar, jerarquizar e interpretar las percepciones para elaborar un concepto del objeto o de la circunstancia.

Que el alumno logre congruencia entre lo que ve, siente, piensa,hace y dice.

Comunicación creativa.

Es el proceso cognitivo y afectivo que utiliza un sistema estructurado de signos; es decir, un lenguaje, mediante el cual el individuo establece contacto con el mundo percibido para relacionarse con él.

GARAGORRI

Plantea que la educación básica no nada más se concibe como un periodo formativo propedéutico para que el niño o el joven acceda al siguiente nivel educativo, más bien que su función principal es “preparar para que el alumno pueda iniciar el largo recorrido de la vida en las mejores condiciones, se amplía el sentido que habitualmente se da a este periodo”

La enseñanza de las artes permite desarrollar la creatividad del individuo, lo que le posibilita encontrar la forma de expresión más adecuada a su sensibilidad y sus necesidades de comunicación.

LAS COMPETENCIAS ARTÍSTICAS TIENEN COMO IMPLICACIÓN, EN EL ÁMBITO DE LAESCUELA, LO SIGUIENTE:

• Motivación del alumno.

• Despertar la creatividad.

• Investigación.

• Autodidactismo.

• Trabajo en equipo (Gómez Arcos, 2005).

APRENDIZAJES ESPERADOS•E S T O S S E R Á N C O N G R U E N T E S C O N L A R E A L I D A D E S P E C Í F I C A D E L E S P E C T R O S O C I O C U LT U R A L Y Q U E R E S U LT E N S I G N I F I C AT I VA S PA R A L O S I N D I V I D U O S .

• E S F U N D A M E N TA L C O N S I D E R A R E L A P R E N D I Z A J E S I G N I F I C AT I V O C O M O B Á S I C O

PA R A A P R O P I A R S E

D E L C O N O C I M I E N T O

GIRALDE:Tres dimensiones (desarrollo de la

competencia cultural y artística):

1.-Aprenden a través de la investigación y del estudio.

2.-Aprenden de la interacción con los objetos, las representaciones artísticas y las manifestaciones

culturales con los artistas, profesores.

3.-Aprenden a través de su propia práctica cultural y artística.

Aprendizajes

esperados

3 procesos básicos

Producción

Investigación-

reflexión

Percepción

Experiencia personal

de los alumnos.

El profes

orAPRENDIZAJE

SIGNIFICATIVO

contextual

características del entorno

aulas

espacios escolares

GIRÁLDEZ“El desafío consiste en proporcionar a los estudiantes experiencias artísticas que les

resulten interesantes y estimulantes, y que sean relevantes para sus vidas”

Para esto se requiere trabajar en proyectos interdisciplinarios y colaborativos que tengan

finalidades específicas:

• Los docentes pueden utilizar las artes para la relación con otras disciplinas(educación transversal).

• Las organizaciones artísticas participantes trabajan en conjunto con los programas educativos de los centros, y participan en las políticas de desarrollo de planes y programas curriculares.

• Oportunidad para compartir un espacio cultural entre padres e hijos.

Si los alumnos, docentes y familias tienen conciencia de los beneficios formativos y socioculturales que implica la actividad colaborativa, contarán con un ambiente propicio para desarrollarse en un ambiente de confianza donde el respeto mutuo y las acciones recíprocas constituyen el aprendizaje en sí.

CONSIDERACIONES PARA EL TRABAJODEL DOCENTE EN LA ENSEÑANZA DE LAS ARTES

ACTUALIDAD

Se busca un desarrollo

intelectual y personal a través

de valores, actitudes,

habilidades y conocimientos

Para el desarrollo de las

competencias artísticas:

EDADPERCEPCION

DISPONIBILIDAD

CAPACIDAD DE MANEJO DE

INFORMACION

Es fundamental considerar, en la

planeación de clases y la concepción

del arte mismo en la educación

básica, la idea del juego.

EL JUEGO SIMBÓLICO

Inicia al niño en la construcción de un sistema de significantes adaptables a sus deseos y necesidades, conformando la representación interna del mundo exterior, la cual puede manejarse en la imaginación

Las actividades relacionadas con las

artes que se realizan en la escuela se dirigen a

experiencias de maduración o lúdicas

Como estrategia para propiciar aprendizajes

significativos que impliquen no sólo el

desarrollocognoscitivo o intelectual

sino también las sensaciones, los

sentimientos, el contacto con las personas, los

materiales y las formas de expresión

La propuesta es recuperar la enseñanza de las artes

EVALUACIÓN DEL APRENDIZAJE

Implica tener claridad sobre lo que deseamos

que los alumnos aprendan, asimilen y

apliquen en las diferentes esferas en que se

desarrollan.

La visión holística de esta debe atender todas las

dimensiones del individuo y sus circunstancias

socioculturales.

Es una parte de las prácticas en la educación;

se concibe como un proceso

Wilson (citado por Bamford, 2009), plantea que la enseñanza de las

artes y su evaluación implican una construcción

social que refleja los valores de los contextos.

Las tareas que cumple la evaluación, según Agirre (2005:114), son:

1. La evaluación es creadora de ambientes escolares.

3. Permite la adaptación de la

enseñanza

4. A fianza el aprendizaje

2. Sirve como medio de diagnóstico de la situación previa del estudiante para la detección de problemas en el proceso de aprendizaje y valorar el resultado final de dicho proceso.

Scriven, en 1967, señalaba que la evaluación se debe

considerar como parte integral del proceso de evaluación: formativa y

sumativa

Se le agrega uno de carácter sustantivo, la evaluación inicial.

Estos momentos tienen la siguiente finalidad:

Inicial, que evidencie las formas de

aprender

Formativa, que observe el progreso de los procesos de

aprendizaje

Sumativa, que mida lo enseñado y las capacidades del

alumno.

Esto ayuda a realizar un diagnóstico

de las necesidades de los alumnos

La evaluación final permite recuperar el trabajo llevado a cabo para asignar evaluaciones con

parámetros cuantitativos y

cualitativos

Debe evaluarse de manera sistémica,

natural y en el momento adecuado

La participación del docente y del alumno de la evaluación

implica “[…] desarrollar habilidades para la

observación, argumentación y reflexión que los lleva a emitir

opiniones informadas y críticas, en el proceso mismo de evaluar, al ser evaluado,

autoevaluarse y evaluar a los otros (heteroevaluación,

autoevaluación y coevaluación)” (SEP, 2010:15).

Ético-política, para reconocer el camino

que va de la evaluación burocrática

a la democrática.

introducir procedimientos

informales frente a la inflexibilidad estratégica

formal, lo que supone pasar del monismo al

pluralismo metodológico. Hernández Hernández

(2010:193) establece que los profesores

requieren “apertura”Conceptual, para dar cabida en la evaluación a resultados no previstos y

acontecimientos imprevisibles.

Gardner (2008) señala que el portafolio puede considerar el análisis de cinco dimensiones:

• El perfil individual

del alumno.

• Dominio de hechos, habilidades y conceptos.

• La calidad del trabajo.

• La comunica-

ción.

L. Pimentel (2009), “La evaluación en arte: algunos principios para la discusión”, en L. Jiménez, I. Agirre y L.

Pimentel, Educación artística, cultura y

ciudadanía, Madrid, Santillana.

Se puede definir al portafolio como:

Un contenedor de diferentes clases de documentos (notas personales, experiencias de clase, trabajos puntuales, controles de aprendizaje,

conexiones con otros temas fuera de la escuela, representaciones

visuales

Proporcionan evidencias del conocimiento que se ha

ido construyendo

Es algo más que una recopilación de trabajos o materiales metidos en una

carpeta, o los apuntes y notas tomados

Permite que docentes y profesores aprecien las relaciones de las partes con el todo a partir de la reconstrucción y reflexión

de un proceso a lo largo de un curso o periodo de

aprendizaje.

• Cuaderno con anotaciones, o cualquier otro sistema de registro

Bitácora o diario de clase

• “Puede ser oral o escrita, individual o en grupo. El alumno relata lo aprendido, su comportamiento y sus aptitudes en relación con la clase de arte” (Pimentel, 2009:134).

Autoevaluación

• Son escalas de calificación, cuantitativa o cualitativa, que el profesor propone para discutir con los alumnos.

• El docente debe saber la competencia que el estudiante necesita demostrar, de aquí que deben ser claras y ser discutidas con los niños o los jóvenes (Esquivel, 2009).

Las rúbricas