.:. Pintar los cielos al leo

~ Como pintar los cielos al leo. Tutorial en varias lecciones ~

Examina las fotos de estos cuadros que te ofrezco aqu abajo y piensa cual es la caracterstica comn de todos ellos que ms te llama la atencin inmediatamente; seguro que sin duda lo que enseguida vas a responder es: el cielo

Pues efectivamente, de cielos va a ir el tema de hoy porque he preparado un tutorial o "taller", como se quiera llamar --que pretendo supere en calidad (si es posible) a los anteriores--, y que va a explicaros paso a paso todo el proceso necesario para que podais pintar sin miedo todo tipo de cielos, porque una vez aprendida la tcnica ser aplicable a cualquier tipo de cielo, y lo nico que variarn sern los colores empleados, el tipo de pincelada..., lo veremos.-Observad la diferencia entre el cielo del paisaje anterior y este otro:

Bonito verdad?, pero entre ambos como comprendereis cuando hayais acabado este taller si os decids a seguirlo ya expliqu que hay diferencias en colores, tonos y matices, pero en lo fundamental (el cielo, las nubes) la tcnica a emplear ser muy parecida

Y an voy a mostraros una tercera imagen que aunque distinta a las otras dos, sirve para reafirmarme en todo lo dicho anteriormente: En este caso, adems del cielo, hay que tener muy en cuenta la profundidad que hay que conseguir a toda costa en la obra:

As que podemos deducir que cuando termines este taller vas a poder decir sin dudas que el pintar los cielos "no tiene secretos para t". Pero no debes llamarte a engao y pensar que la pintura es muy fcil, yo no estoy diciendo eso sino que te voy a ensear tcnicas adecuadas para el pintado de los cielos pero otra cosa es que t te limites a leerlo todo y pensar que s que es muy fcil, y otra muy distinta que cojas las explicaciones y luego las lleves a la prctica una vez y otra, y otra; las que haga falta hasta que entonces si puedas afirmar que pintar, aparte de bonito es fcil. De lo que se desprende lo que digo siempre: PINTAR NO ES MEMORIZAR, SINO PRACTICAR LAS VECES NECESARIAS hasta que consigas dominar el color y todo lo que lo rodea.-Esto es una carrera de obstculos en la que muchos se van quedando por el camino y pocos sern los que tengan la fuerza de voluntad necesaria para coger los tubitos muy a menudo, limpiar pinceles, gastar lienzo para practicar... Por tanto, quede claro que te voy a dar los conocimientos para pintar un cielo perdindole el respeto que se le suele tener, pero no te podr dar el arte que lleves dentro (que lo tendrs que descubrir y sacar t en principio), ni ponerte tareas..., tu sers el que debas administrar los conocimientos que adquieras y hasta donde quieres llegar en pintura --en concreto pintura de paisajes--.

Para finalizar, veis que muestro un cuarto cielo tan distinto, en el que se intuye una tormenta prxima y que espero poder tambin disertar sobre su realizacin. Sern por tanto cuatro lecciones con cuatro cielos diferentes y vamos a ver la forma de enfrentarnos a cada uno de ellos, aunque eso s, no prometo para nada fechas para ofrecerlos ya que esta web me est costando casi casi, hasta discusiones familiares porque me exige mucho tiempo dedicado a ella (para poco o ningn beneficio) y tengo que alternarlo con mi trabajo normal, as que lo que prometo es que preparar los temas en cuanto pueda y los ir subiendo tan pronto los tenga terminados.-O sea que debes estar atento y como supongo eres visitante asiduo de mi web, te dars cuenta enseguida de la aparicin porque adems lo anunciar en la pgina principal. Solo me queda enviarte un saludo, emplazarte al taller y esperar disfrutes los temas...y si de vez en cuando quieres hacer unos clic en los varios anuncios de google que vers, pues tanto mejor porque ser el nico beneficio de la web.-Saludos y a pintar!!

Vamos a comenzar por este bonito cielo al que adems le acompaa un paisaje precioso que podra ser uno de esos campos de Castilla en verano, pero siempre que vayamos a abordar la realizacin de una obra deberemos primero dedicar un tiempo para hacer un anlisis previo de la misma, aunque solo sea mentalmente (hay muchos artistas que realizan aparte un boceto a color hecho con pintura aguarrasada, estilo acuarela, donde analizan varios tonos, contrastes...).-En esta por ejemplo, vemos que el azul del cielo en su parte superior tiende claramente al ultramar, mientras que en la inferior es ms cerleo y cobalto: ya tenemos algo. En cuanto a las nubes, blancas pero un blanco matizado con grises y amarillos anaranjados; incluso algo de violeta. Advierto que yo voy a pintarlo en muy poco tiempo (no ms de una hora y media o dos), en plan "pintura rpida" porque domino esta tcnica un poquito y porque me apetece hacerlo as para que resulte "ms fresca" la obra; sin embargo, si t no tienes prctica en realizarlo de esta forma, lgicamente debers hacerlo siguiendo las pautas generales: capa primera bastante aguarrasada, una segunda capa con algo de aceite y la final con color solo y dejando secar cada una, sopena de agrisar toda la obra y por tanto estropearla.-Yo te aconsejara que trates de realizarla tambin en plan "pintura rpida"

y si no ests acostumbrado es muy posible que a la primera no te salga, pero aprenders de los fallos y en un segundo intento te quedar mejor; enfin, tu decides. Explico como he realizado la obra, porque creo que de esta forma tienes una ventaja, y es el poder fundir los colores en hmedo, pero tambin vas a encontrar un inconveniente como es el impedir a toda costa que los colores se te mezclen de una forma que no deseas.Esto solo se evita teniendo muy claro lo que quieres y con pinceladas y espatulazos muy seguros y a la primera. .: BOCETO Y vamos ya a entrar en materia: como es preceptivo, lo primero que realizo segn veis en la figura es un boceto muy por encima de lo que ser la obra, ms que nada para ver donde est cada cosa y para dar un poco ya la perspectiva, vedlo aqu:

y podreis daros cuenta de lo que os digo, con estas simples marcas me sobra para saber donde est ubicado cada elemento, incluso los azules y blancos del cielo y nubes; no hace falta mucho ms, en serio.-Tras realizar con carboncillo este boceto, le paso muy suavemente un trapo para que me quite el polvo superficial pero sin

quitarme las marcas y despues lo fijo echndole muy poquita laca con un spray a unos 25 cm. y solo donde haya carboncillo; con esto consigo fijarlo y que seque en no ms de 10 minutos..: PRIMER MANCHADO: Y manos a la obra, preparo en la paleta los colores que voy a usar, que no van a ser muchos porque no los necesito, concretamente: Blanco, Amarillo de cadmio, ocre amarillo, tierra siena tostada, rojo de cadmio, azul ultramar, azul cerleo, verde esmeralda y gris de Payne.-Sern suficientes. Preparo en un pocillo un poco de medio con esencia de trementina y aceite de linaza al 50% aproximadamente para ir aadiendo a los colores en esta primera fase, pues se tratar solo de aproximarnos a colores y tonos y de llenar rpidamente huecos; as que comienzo con el cielo, preparo con azul ultramar y unos toques de blanco lo que ser la parte azulada y le doy unas pinceladas sueltas aqu y all siguiendo un poco lo que me marca la fotografa.-Luego preparo los azules violceos de las montaas lejanas, los verdes agrisados que nos van acercando zonas y termino con los ocres, amarillos, verdes muy oscuros de la arboleda de la derecha.-Cuando he llenado todo, solo e quedan las nubes, y para ello con el pincel un poco ancho cojo blanco (sin medio) y lo extiendo en las zonas de nubes dejando que en algunos sitios se meta en la zona azul que haba dado pues no me importa (incluso me beneficia). Y atentos porque viene ahora la parte bonita y que dar "vida definitiva" a la obra, dejo el pincel y CON LOS DEDOS procedo a extender poco a poco el blanco recin dado, de tal manera que lo voy mezclando con el azul del cielo para que se fusione con el sin estridencias, en unos sitios solo un poquito, en otros descaradamente (depende de que las nubes sean ms blancas o ms agrisadas) y MUY IMPORTANTE, hay que seguir con los dedos la direccin de las nubes, pues si se aprecian en forma vertical y t las mezclas en horizontal no conseguirs el parecido.-Mejor una imagen que mil palabras, as que mira como queda todo tras este primer manchado:

V cogiendo forma verdad?; insisto en que te fijes bien en la direccin en que muevo los dedos al tiempo que fusiono las nubes, en este caso en diagonal hacia la derecha..: ETAPA FINAL: Bueno, pues sin dejar secar para nada (slo han transcurrido 45 minutos), empiezo a preparar las mezclas definitivas; de momento dejo el cielo y solo voy a atacar el resto de la obra pero lo voy a hacer con la esptula, ya no quiero el pincel puesto que me obligara a insistir en las zonas y acabara consiguiendo una "grisalla", en cambio con la esptula y la pintura ya tal como sale del tubo no caer en ese error. Veis que con espatulazos seguros voy resolviendo el campo del primer trmino, todos los arbustos de la derecha y doy toques sueltos al fondo (pero muy suavemente para evitar si los doy muy cargados que el fondo se me venga hacia m, recordad que hay que conseguir perspectiva a toda costa). Finalmente, voy a solventar el cielo de forma definitiva y para ello vuelvo a coger el pincel y voy dando toques de blanco donde veo que la nube es ms blanca; adems doy unos toques suaves de amarillo anaranjado con blanco en alguna zona; cuando tengo todo as, vuelvo a insistir con los dedos, pero esta vez de forma ms delicada sin apretar e incluso en alguna ocasion tomo la pintura blanca o naranja directamente con un dedo y procedo a mezclarla sobre el lienzo.-Examino de lejos la obra y veo que estoy contento con el trabajo as que solo me quedan unos toques en zonas muy puntuales donde quiero que algo destaque, sobre todo algunos claros fuertes en la arboleda, en el terreno, en las nubes...y punto final, no hay que insistir y saber cuando finalizar; yo lo tengo muy claro y

decido que ahora mismo:

Te ha parecido interesante?, espero que s y puedes tambin mandarme un correo en el que me des tu opinin sobre el tutorial, para tenerlo en cuenta en el prximo.-Tienes a la derecha el botn de Contacto, pero de todos modos si quieres haz clic aqu y puedes contactar conmigo. Datos de la obra: tamao de 26x18 cm.; leo sobre lienzo; tiempo empleado: 2 horas y 15 minutos; tcnica pintura "alla prima" (pintura rpida hmedo sobre hmedo). Amigo, espero de verdad que estas pequeas clases sirvan para que le pierdas el miedo al hecho de pintar un paisaje o lo que sea, solo hay que tener unos conocimientos claros sobre cada cosa y luego PRACTICAR Y PRACTICAR, y cometer errores, y cabrearse y decir quien ha dicho miedo? e insistir hasta que seamos capaces de resolver cualquier tema con seguridad: ese es el camino sin duda, pues nada conseguirs viendo mi parrafada y no practicando despus.-Saludos y hasta el prximo cielo que ser pronto.Vamos a ver en esta nueva leccin sobre el pintado de cielos, como afrontar la resolucin de uno de los cuatro que habamos visto el primer da, el cual nos ofrecer nuevos retos; en concreto de trata de un paisaje en el que aparece un mar con unos veleros y vemos un cielo precioso con unas nubes que muestran toda una gama de colores para estudiar y

armonizar. Como ya os expliqu en la anterior leccin es muy importante dedicar tiempo a realizar un estudio previo de la obra que vamos a realizar, bien de forma mental o bien a travs de un boceto previo hecho con pintura aguarrasada en un trozo de lienzo o en otra superficie apta.-As que examinemos la imagen: Podemos comprobar que el cielo en su parte superior llevar cobalto con algo de ultramar, y la parte media tiene azul cerleo con azul Prusia (unos pequesimos toques para evitar invasin verdosa). En cuanto a las nubes debeis "ver" que tiene amarillos y naranjas, adems de azules grisceos y un poco de violeta.Ser con estos pocos colores citados con los que jugaremos mayormente, con la ayuda de blanco y de gris Payne (una recomendacin: conmigo, olvidaros del negro, pues para m no existe vale?). Observad que las nubes aparecen con un acusado volumen y hay que conseguirlo para que sea creble, cuantas veces se observan obras de principiantes en que la nube consiste en piceladas planas que eso s pintan una nube muy bonita pero sin valor ninguno, simplemente porque no le dan volumen.-Una nube al igual que cualquier otro elemento deber tener un volumen ms o menos acusado y para ello ya debereis saber que tendrn que intervenir las sombras (tonos); alquien se preguntar una nube con volumen?, pero si las nubes son gases, son...algo que no podemos coger!, es igual amigo, no podemos cogerla pero ella se encarga de reflejar mil cosas (la luz del sol, el agua que est debajo, enfin una nube tiene volumen estad seguros).-Tras ver la foto de arriba creo que no queden dudas. Y para terminar este prembulo solo nos queda estudiar un poco el mar, donde vemos que como debe ocurrir siempre, el agua a modo de espejo no hace ms que reflejar en parte los colores del cielo y de las nubes, aparte

de tener que dar vida al agua siempre en movimiento; por lo dems la tarea no es excesivamente complicada como vamos a ver. As que adelante: lo primero que he hecho es buscarme un tozo de lienzo de un tamao acorde con la obra y como mandan los cnones proceder a hacer un boceto muy simple (tu lo puedes hacer ms elaborado si lo deseas y se te d bien el dibujo) en el que marco todo lo que me interese (ubicacin de las nubes, de las barcas de vela, etc...) y lo hago con carboncillo, sin apretar en exceso para luego darle unos pequeos golpecitos con un trapo para que me queden tan solo unas marcas suaves que fijo como sabeis, fijador del pelo de los de todo a cien y unas pocas rociadas a unos 30 centmetros del lienzo y solo por donde haya trazos que fijar; dejo secar un rato y... a pintar !!.

.:: PINTAR CIELOS Y NUBES (2)De nuevo con todos vosotros para cumplir con lo prometido: ensear a pintar cielos y nubes, un tema que se suele atragantar a la mayora de artistas que empiezan, muchas veces porque se parte de una base equivocada pretendiendo pintar las nubes muy relamidas como que se tratase de un objeto ms y no es as, aunque las nubes tienen volumen, se trata de un volumen muy caracterstico que se tiene que conseguir a base de ir "envolviendo" el color, como veremos. Recordareis que el segundo cielo propuesto era ste:

el cual presenta su dficultad porque hay que jugar con mltiples colores y entonaciones dentro de los mismos, pero todo en pintura tiene solucin, a veces mucho ms fcil de lo que parece. De entrada he de deciros que la interpretacin que he hecho yo de este cielo, se ha completado en una sola sesin, trabajando "hmedo sobre

hmedo" y en un tiempo de hora y media, puesto que no dispongo de tiempo material para ms, y porque como he dicho en varias ocasiones disfruto mucho con este tipo de "pintura rpida"; no se trata de dejadez, sino que para lo que pretende este tutorial que es ensear a pintar un cielo con soltura, es suficientemente explicativo de los pasos y tcnica que se deben seguir para realizarlo con xito.-Me mereceis todo el respeto del mundo y de ninguna manera sera capaz de ofreceros un trabajo sin calidad suficiente. Y tras las aclaraciones, al tajo !!; lo primero que hago como ya todos debeis saber es realizar un boceto que en vosotros est el que sea ms o menos elaborado, a m me es suficiente marcar cuatro lneas y unas insinuaciones de sombras como veis:

y lo he realizado con carboncillo y despus una pequea rociada de fijador del pelo barato pero muy por encima y alejado unos 30 o 40 centmetros ms que nada para evitar que el carboncillo lo ensucie todo pero si os fijais, esta primera aproximacin ya me sirve de gua, me marca los planos que sern los definitivos. Colores: Observando la obra de la que har mi interpretacin unos minutos (acostumbraros siempre a estudiar previamente un buen rato lo que vais a hacer y porqu, pues no se puede empezar " a ver lo que me sale", todo debe tener una planificacin), veo claramente los colores que voy a necesitar que sern: BLANCO, AMARILLO LIMN, AMARILLO CADMIO, NARANJA (que lo preparo yo fcilmente con mucho amarillo y poqusimo pero poqusimo rojo), azules ULTRAMAR y MONESTROL, ROJO CADMIO, SIENA TOSTADA y finalmente el GRIS PAYNE; no necesito ms. Diluyente: para no usar el color segn sale del tubo preparo en un pocillo muy poco diluyente con trementina y linaza al 50%, que servir

para mojar muy poquito la esptula a la hora de mezclar, pero solo en esta primera fase de manchado, que realizo as:

observad que tan solo se trata de una primera aproximacin a color y tono que hago con la mezcla oportuna en cada caso, y manchas sueltas aqu y all (eso s limpiando siempre el pincel en cada cambio de color, importantsimo), y sin preocuparme mucho del resultado an, aunque eso s, procurando que los colores no se mezclen todava comprendido?. Una vez que compruebo que todo marcha segn los clculos, procedo a reforzar los colores esta vez con mucho menos diluyente y ya empiezo a trabajar con los dedos que voy impregnando un poco de las mezclas que hago, y doy toques muy leves en algunas zonas, al tiempo que voy poco a poco haciendo que los colores se integren uno dentro del otro pero con mucho cuidado y lgica, ya que si pongo un poco de amarillo en una zona cercana al azul, deber evitar a toda costa que todo acabe verde entendido?, la solucin son toques muy suaves y controlados haciendo movimientos con los dedos por zonas y limpiandolos cada vez que cambies de color.El resultado:

lo ves? todo integrado pero no ms all de lo que yo quiero; ves que el volumen de las nubes empieza a aparecer sin apenas darnos cuenta...y los colores aunque integrados, pero cada uno independiente de los dems, as debe hacerse (si permites que los colores se te mezclen sin tu control el resultado ser un gris total). Quieres ver mi paleta?, pues te la muestro:

Bien, pues conseguido lo ms difcil es cuando viene la parte final en la

que para empezar suelto el pincel y a partir de aqu todo lo rematar con la esptula y ya sin diluyente alguno, el color lo uso segn sale del tubo, y unas veces con la punta de la esptula, otras con el borde recto voy dando toques donde veo que es necesario, e incluso en algunas zonas de las nubes vuelvo a insistir un poco con los dedos si veo que el color no se integra del todo.-El resultado es este:

que no me desagrada porque capta la esencia de la obra original.-Antes de acabar decirte que el pintado del agua tambin tiene su importancia (y aunque ser motivo de otros temas algn da), y en principio debes saber que el agua SIEMPRE deber reflejar los colores del entorno, y el entorno entre otras cosas es el cielo, por tanto deber llevar en parte los colores del cielo, que no se te olvide nunca esto.-No se te ocurra pintar el agua azul y blanca como suelen hacer los principiantes porque no se pinta as.

.:. PINTAR CIELOS ( 3 )Voy a mostrar hoy el tercer "paso a paso" sobre pintado de cielos, que como recordareis v a tratar de un paisaje en el que aparece un cielo amenazante, y unas personas que recogen algo en las orillas, pudiendo tratarse de unos "mariscadores". Como siempre vengo haciendo, trabajar la obra en plan "hmedo sobre hmedo" al leo y dar explicaciones de como lo voy resolviendo.

Ya sabeis que el primer paso consistir en un boceto que puedes detallar ms o menos, segn tu experiencia y tus necesidades, el mo lo hago as: y podeis observar que solo he trazado unas lneas que me indiquen las zonas que me vn a interesar ms adelante, algo de insinuacin de las nubes, los lmites en el suelo, el horizonte y las personas que aparecern. Tambin podeis ver que doy unas pinceladas en dos o tres sitios para hacerme una primera idea del color que necesitar, lo que pretendo es calcular los grises que mejor me vengan para a partir de ah continuar. Es importante este hecho, ya que te ayuda a imaginarte el conjunto, y suponeis que acto seguido prepar otros grises para el suelo y trat de ver el contraste entre ambas zonas ya que se v a tratar de eso, de buscar zonas contrastadas y a la vez armonizadas. Se deduce del contexto en que voy a desarrollar la obra, que el da es grisceo, como a punto de desencadenarse una tormenta, y por tanto necesitar trabajar con colores algo agrisados para poder representar esa escena. As que en mi paleta los dos primero colores sern el Blanco y el Gris de Payne, con los que voy a preparar el gris que necesite para cada zona, ms oscuro o ms claro, pero siempre en la mezcla voy a partir de un gris. Aado luego el Azul Ultramar y Cobalto, el Ocre, el Siena, el Carmn de Garanza y el Verde Vejiga. A partir de aqu, voy a dar una primera capa y a las mezcla le aadir un poco de linaza y trementina (al 50% aproximadamente) para que el pincel corra bien y me ayude a llenar rpido los espacios del lienzo; preparo el gris oscuro del

cielo y con algo de ultramar y garanza se lo aado en diversas proporciones y voy manchando; para el suelo igualmente un gris bastante ms claro al que voy aadiendo diversos verdes que yo me preparo, y otros a base de siena y carmn...O bserva: y vers que aunque falta an mucho para concluir, ya esta primera aproximac in me v a servir perfectam ente para tener una idea clara de por donde debo continuar hasta el final, y el color aplicado como me parece idneo, v a ser la gua. Si te fijas te dars cuenta de que he usado algo los dedos para comenzar con el fundido de lo que sern las nubes, ayudando as a que los colores se integren unos en otros sin que aparezcan cortes bruscos entre ellos. Los verdes del suelo, que no son los definitivos, estn ah para que me ayuden a calcular la siguiente etapa. He marcado la montaa de la izquierda, al fondo y lo que ser el mar, pero sin que me preocupe el que an no haya nada definitivo. Mira a continuacin la imagen de la obra un poco ms avanzada, donde voy levantando poco a poco el color en las zonas que me interesan y adems ya comienzo a colocar las personas que van a componer la obra, en el lugar que ocuparn y con unos toques de

color para ir aproximndome. La muestro en la siguiente imagen: