COLECTIVO RUTA DE EVACUACIÓN Y GALERÍA LEVADURA PRESENTAN:

i n s i t u Un registro de lo transitable

Exposición colectiva de arte visual 2 de diciembre al 2 de enero

11 de diciembre en Corredor Cultural Roma – Condesa

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El Colectivo Ruta de Evacuación Arte Contemporáneo y colaboradoras, llevan a cabo la exposición visual IN SITU, un registro de lo transitable donde se reúne la reflexión de artistas mexicanos emergentes como: Teresa Sán-chez Navarrete, Bruno Delgadillo, Juan Caloca, Xanath Ramo y Claudia López Terroso.

La exposición es el resultado de un proyecto curatorial que tiene como objetivo primordial generar en el pú-blico una reflexión sobre la forma de percibir los no lugares detonando pro-cesos introspectivos donde lo transi-table y efímero se vuelve significati-vo para todo aquel que esta dispuesto a observar; esto se logra por medio las obras de los cinco artistas que muestran una visión particular acerca de la forma de percibir y resignificar el espacio a través de los objetos encontrados y las acciones que se llevan a cabo en ellos.

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IN SITUUn registro de lo transitable

In Situ, un registro de lo transitable es una reflexión acerca de la manera de percibir y resignificar los no lugares a través de los objetos encontrados y las acciones que se llevan a cabo en ellos.

Los no lugares son espacios de tránsito. El tiempo en que un sujeto ocupa estos espa-cios es fugaz, por lo tanto, ni el espacio y lo que se encuentra dentro de él adquieren un valor histórico, tampoco generan una identidad. Los no lugares, son espacios que no trascienden en la vida del hombre.

Esta exposición evidencia el registro de los objetos y acciones que existen en un no lugar, los expone como obras de arte para que estos adquieran una nueva iden-tidad, para que formen parte de un sitio determinado, IN SITU (en el lugar) y para que recobren la importancia que el tiempo y los seres humanos les hemos arrebatado.

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Vj Sicario

Él es Creador visual multidisciplinario y busca trasmitir sus ideas a través de proyectos especialmente enfoca-dos en la búsqueda de nuevos medios y temas actuales los cua-les reflejen una visión actual del entorno.

Vj sicario, nace de la necesidad de explorar los nuevos medios tecnoló-gicos y la vida nocturna en la que se desenvuelve, ha ido evolucionando y enri-queciéndose tanto en conocimiento y cos-mología creativa, dando como resultado la búsqueda de espacios culturales, recrea-tivos, publicitarios y otros, todo esto a través de la producción de video, mezcla en tiempo real de video e investigación de los nuevos medios multimedia en los cuales se pueda explotar la creatividad con ellos.Actualmente colabora con diferentes colec-tivos y agrupaciones como VJMX, Konami crew, Dos tonos, Moogszingerproyect, Rock band, Universidad de la comunicación, entre otros.

Bruno Delgadillo Rodríguez

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Una mirada perdidaVideo6:30 min.

En el video Una mirada perdida, Bruno Delga-dillo intenta representar los no lugares, es-pacios en que la transición es su principal característica. El no lugar es poco valori-zado por los transeúntes pues ellos andan por él sin fijar su atención en lo que pueden ex-perimentar o encontrar en estos espacios, por esto, el video pretende volver la mirada a es-tos sitios de cambio, y resignificarlos por me-dio de la observación, ya que brindan al tran-seúnte instantes de libertad y magia debido a su estado de transformación constante; pue-de ser que los no lugares no den la posibili-dad de entablar relaciones sociales duraderas, pero propician un espacio formado de instantes efímeros que detonan experiencias sensibles.

“Cuando vivimos en la monotonia nuestra vista se acostumbra al entorno, pero hay ocasiones en las que nuestra rutina se rompe y adquiere otro sentido, observamos más allá de lo tangi-ble y el caos toma un orden, entonces se con-vierte en poesía“

Visitalo en: http://www.youtube.com/watch?v=NGFpP4-lMyQ

Pieza de Bruno Delgadillo

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Licenciada en artes vi-suales por la Escuela Nacional de Pintura, escultu-ra y grabado “La Esmeralda”. Entre sus exposiciones individuales más reciente destacan “Realidad en una fantasía exage-rada bien peinada”,” Polvo y el paso del tiempo” en el Centro Fotográfico Manuel Álvarez Bravo, Oaxaca y “Siete de Oros y seis de copas” en el Centro Cultual Jaime Sabines de Tuxtla Gutiérrez Chiapas. Fue seleccionada por el Programa Bancomer-MACG Arte Actual, participando en la exposición colectiva en el Museo de Arte Carrillo Gil en su más reciente edición. Participó en la exposición de libros de artista Libre Tiraje en el Instituto de Artes Gráficas de Oaxa-ca, en la Feria internacional de libros de artista Fotoseptiembre edición 2009 y en la exposición fotográfica Reunión familiar en el Museo de Arte contemporáneo de Oaxaca. Su trabajo artístico ha obtenido reconoci-mientos recientes como becaria del FONCA.

Claudia López Terroso

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Pieza de Claudia López T.

La búsqueda estética de Claudia Terroso es el resultado de una serie de exploraciones en es-pacios deshabitados por migran-tes que han dejado su lugar de origen para ir a trabajar a la Unión Americana. El lugar vacío es visto como espacio intermedio: sitios que no están ocupados pero al mis-mo tiempo persisten los rastros y las huellas de los residen-tes; anclada en las profundida-des de la tierra, contempla el paso del tiempo y resguarda en-tre sus muros las memorias vi-vidas por sus habitantes

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Actualmente cursa la licen-ciatura en Artes Plásticas y Visuales en la Escuela Nacional de pintura, escultura y graba-do, La Esmeralda. Desde el 2007 ha participado en diferentes talleres con Diego Teo, Iñaki Bonillas, Fabián Ugalde, Pa-blo Helguera y Daniel Morales.

Fue becario en 2009 a través de la Comisión para las Celebraciones del Bicentenario de la Independencia y del Centenario de la Revolución en la Ciudad de México y la Cen-tral del Pueblo. Participó en el proyecto “Arte en Vía”, realizado en la ciudad de México en 2008. Fue ganador de “Reciclar-te”, convocatoria lanzada por el Institu-to Municipal de Arte y Cultura de Puebla.

Juan Caloca

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El acto creativo comienza en el re-corrido por el espacio con la finalidad de recolectar objetos utilizados, desecha-dos y abandonados. Dichos objetos son colo-cados IN SITU para hablar de los procesos que han tenido lu-gar en el sitio, donde existen fragmen-tos del tiempo y registros de historias.

Los objetos hablan por sí mismos y la carga simbólica que poseen otorga un sig-nificado al sitio donde se encuentran.

“Esta pieza parte de una manía de recolectar y clasificar de forma taxonómi-ca cualquier objeto que llega a mis manos”.

Juan Caloca

Pieza de Juan Caloca

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Nace en la ciudad de México, 1978. Estudia en la Escuela Activa de Fotografía, en el 2010 se incorpora al Diplomado de Fotografía construi-da del Gimnasio de Arte y Cultura.

Ha participado en diversas expo-siciones colectivas e individua-les de las cuales destacan en 2010: exposi-ción individual Faro de Tlahuac; expo-venta gráfica, dibujo y fotografía Saratoga 901, DF; Segunda Emisión Arte 40 en el CENART; Mextech Exposición Colectiva en la Universidad del Claustro de Sor Juana; Exposición colectiva Festival Diálogos en el Centro de la Juventud Arte y Cultura Futurama; en 2008, 2007, 2006, 2005 Galeria la Candela de la Escuela Activa de Fotografía; Seleccionada en el IV Concurso Internacional de Fotografía “Drogas una mira-da crítica”, expuesta en los Centros de Fun-dación de Caja rioja en España; primera edi-ción Arte 40, exponiendo en la Biblioteca José Vasconcelos; en 2007 exposición individual en el Centro Cultural el Clandestino dentro del Primer Festival Cultural de Ecatepec.

Teresa Sánchez Navarrete

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Pieza de Teresa Sánchez N

La serie no lugares pro-pone la representación de un espacio que no se define como un si-tio que genera identi-dades, ni como un es-pacio histórico, pues no habla de una memo-ria colectiva sino de la soledad de aquel que transita el espacio.

“La selección presenta-da de la serie no luga-res, parte de un inte-rés personal de llevar a cabo un registro fo-tográfico de los si-tios por los que tran-sito cotidianamente, espacios que se en-cuentran en las pe-riferias de la Ciudad de México, a los cua-les llamo no lugares”. Teresa Sánchez

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Nace el 7 de julio de 1987 en Cancún, Quintana Roo. Desde temprana edad se interesa en procesos creativos como la pin-tura y el dibujo toman-do cursos en la casa de la Cultura de Cancún. Durante el 2006-2007 cursó un año la licenciatura en Artes Visua-les en la ESAY, Mérida Yucatán. Actualmen-te estudia el 7° semestre de la licenciatu-ra en Artes Plásticas y Visuales en la ENPEG “La Esmeralda”. Realizó un semestre de in-tercambio académico en Karlsruhe Aleman en el 2009/ 2010. Durante el 2010 ha participa-do en tres exposiciones colectivas en México, DF y una individual en Karlsruche, Alemania.

Encuentra procesos en la vida cotidiana como una parte fundamental en su trabajo. Actual-mente gran parte de su producción se concen-tra en el recurso del video ya que “me otorga poder compartir mi visión subjetiva acompa-ñada del uso del archivo junto con la narra-ción”, aunque no deja de abordar otros medios tales como la fotografía y la instalación.

Xanath Ramo

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Xanath Ramo muestra una atención particular en la función social de “La le-vadura” en cuanto al en-cuentro, pero que siem-pre es fugaz, después de todo un bar es un esta-blecimiento producto de la modernidad cuyo principal uso está destinado al con-sumo rápido e inmediato.

Es así como retoma la es-trategia de señalar y evi-denciar las acciones mo-mentáneas y efímeras que suceden bajo ese contex-to con la finalidad de ha-cerlas “perdurables”, gra-bando esas acciones sobre placas de metal que están distribuidas tanto en el espacio oficial de expo-sición como en otros lu-gares del restaurante-bar.

Pieza de Xanath Ramo

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Ruta de Evacuación es un grupo de estudiantes de la Licenciatura en Arte de la Universidad del Claustro de Sor Juana formado en mayo de 2010.

El colectivo de gestoras de arte tiene la finalidad de apoyar a artistas mexi-canos emergentes por medio de la difu-sión de su trabajo a partir de exposi-ciones de obra plástica y visual y de proyectos culturales multidisciplinarios.

Consideramos que en México existe una gran cúmulo de talento artístico que se caracte-riza por brindar a la sociedad nuevas formas de expresión que muestran las diferentes maneras de percibir el entorno social en el que vivimos; por tal motivo creemos que la difusión artística y la creación de proyec-tos culturales es primordial para sensibi-lizar a la población ante los procesos ar-tísticos y generar en el público a partir de ello, nuevos modos de reflexión y aprecia-ción del contexto en el que estamos inmersos.

Colectivo Ruta de Evacuación Arte Contemporáneo

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Director de “Levadura“Carlos García

Colectivo Ruta de Evacuación Arte Contemporáneo

Andrea Alonso BarajasCintia Karen Garcilazo MayaPaulina Ramírez Estrello

Karen Vilchis Pérez

ColaboracionesAura Lucia Ferrer IslasMitzi Gutierrez TorresMaría Azucena Peña López

MuseógrafoCarlos Soto

Agradecimientos EspecialesBelem Venegas MendozaHéctor Ruiz LópezOscar Montiel

Sandra Ontiveros MelgarJuan Pablo Ramírez Ruano

Créditos

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ORGANIZA: