Post on 19-Aug-2015
Universidad Libre de Colombia
Semiótica del lenguaje
Maria Fernanda Arias
ANÁLISIS SEMIÓTICO DE LA PELÍCULA EL PADRINO
La película El Padrino o The Godfather, estrenada en el año
1972 y dirigida por Francis Ford Coppola narra la historia de
Michael Corleone, interpretado por el conocido actor Al Pacino,
un hombre apartado de los negocios mafiosos de su familia,
hasta que la vida de su padre Don Vito Corleone, y la de toda su
familia corren peligro debido a negarse a una alianza con la
familia rival y un poderoso narcotraficante, ya que no quieren entrar en el mundo del
narcotráfico.
En esta película se pueden identificar bastantes elementos y procesos semióticos,
bastantes característicos en materia de cinematografía, que permiten la construcción
de la trama, así como de los personajes, escenarios, etcétera… bien sean reales o
imaginarios. Así pues, a continuación se expondrán algunos de dichos elementos que
considero pertinentes resaltar para tal motivo.
En primer lugar, comenzando por el poster de la película, se puede observar una
mano sosteniendo una cruz con hilos, pertenecientes a una marioneta, lo cual deja
presumir de primera entrada que se trata de una historia que involucra en algún
momento a un marionetero, alguien al mando, un juego de poderes, manipulaciones y
por supuesto marionetas. De acuerdo a lo anterior, centrándose en la trama de la
película, se pueden identificar personajes que representan perfectamente estas
figuras de poder y manipulación. El primero de ellos, Vito Corleone, el jefe de una de
las cinco familias italianas más influyentes, que controlan la Mafia en Nueva York; los
Corleone. Posee gran poderío sobre los demás por cuestiones socio-económicas,
políticas, pero sobretodo por conceder favores a cambio de favores. Típico
representante del llamado y preponderante patriarcado, el cual está presente el todas
las familias presentes en la película y que está latente cuando Vito le cede o hereda
su posición a su hijo Michael para hacerse cargo de toda la familia y negocios. Y en
general otros personajes como lo son Michael, Barzini, Tattaglia, Sonny, entre
muchos otros.
También se encuentra una figura de poder que pasa desapercibida pero que ha sido
indispensable a través de la historia desde las civilizaciones e imperios antiguos hasta
el día de hoy y es el consejero, quien en tiempos remotos solía ser un sacerdote o
algún representante de la iglesia, pero que en este caso es encarnado por Tom
Hagen; abogado de la familia y quien había sido delegado entre otras cosas para
aconsejar al padrino; su único cliente, en la toma de decisiones importantes, tanto de
negocios como personales.
En segundo lugar, otro elemento bastante interesante que juega un papel vital en el
film es el uso audaz del lenguaje en los personajes. A lo largo de los diálogos se
puede evidenciar el empleo de un discurso bastante elaborado, no por su complejidad
sino por la precaución en la escogencia de las palabras más precisas para expresar
un determinado mensaje. Se pueden destacar elementos como el uso de
eufemismos, de la cortesía, la formalidad, los cuales siempre estaban presentes
inclusive en conversaciones entre enemigos, para denotar quién tenía más poder
sobre otros. Ejemplos de ello son Vito y Michael Corleone, quienes a diferencia de
Sonny, el cual solía dejarse llevar por sus instintos y se exaltaba rápida y
constantemente, tendían a expresar estrictamente lo necesario, sin dar explicaciones
y en general tratando de adornar su discurso para persuadir a sus víctimas. Por tanto
se observa y entiende el lenguaje como medio manipulador.
Adicionalmente, un aspecto destacable en cuanto a simbolismos es el particular
método que se usa para hacer llegar diferentes tipos de mensajes, como por ejemplo
la cabeza del caballo de Woltz envuelta en sus sábanas para hacerle saber que nadie
le negaba un favor al “Padrino” o la entrega de los peces a Sonny para notificarle que
su amigo Luca Brasi “estaba nadando con los peces”, o en otras palabras muerto.
También se observan diferentes gestos o expresiones físicas que demuestran
diferentes significados, por ejemplo besar la mano de alguien como símbolo de
respeto y admiración, besar la mejilla de otro como símbolo de aprecio y camaradería,
o el estrecharse las manos como símbolo de alianza junto con un breve abrazo.
Y finalmente, un tema bastante resaltable es la familia. Es bien sabido que en la
mayoría de culturas, la familia cobra suma importancia, sin embargo en la cultura
italiana, ésta es mucho más que eso, es un factor de unión, un lazo sagrado e
irrompible, el cual se constata claramente en la película, pues constantemente se ve
su participación en eventos comunes y expresiones de afecto. Además, una situación
específica es el hecho de que Connie, la hija de Vito prefiriera vivir un matrimonio
miserable a ver a su hijo huérfano, lo cual parece bastante irónico, o el vaivén de
planes de venganza luego de que algún miembro de la familia fuese asesinado o
violentado. Y para concluir, el vínculo sagrado entre padrino y ahijado, el cual
simboliza un rito, pero también un nexo inmaculado en esta cultura.