TEORIA DEL COLORIñigo Gaínza

INDICE

Color luz y color materia Colores primarios y secundarios Colores fríos y colores cálidos Colores análogos Colores complementarios Trío armónico Veladura y clave dominante Interacción del color Escalas de valores Monocromía/Teoría de Goethe

COLOR LUZ Y COLOR MATERIA

Las teorías de la luz y el color demuestran que se pueden pintar todos los colores de la naturaleza con solo los tres colores primarios. 

 El color luz es inmaterial proveniente del sol o proyectores artificiales: bombillas, llamas, etc. aunque se toma como referencia el proveniente del sol al mediodía.

Se entiende por color materia el compuesto por pigmentos artificiales, tales como pinturas en sus diferentes modalidades: acrílicos, óleos, esmaltes, etc.

COLOR MATERIA  COLOR LUZ

COLORES PRIMARIOS Y SECUNDARIOS Se considera color primario al color que no se

puede obtener mediante la mezcla de ningún otro.

Se considera color secundario a la mezcla de dos colores primarios

Verde + azul = Cian Colores secundarios

Rojo + azul = Magenta Colores primarios

Rojo + verde = Amarillo Rojo + azul + verde = blanco

COLORES FRÍOS Y CÁLIDOS

Los colores cálidos son la gama de colores comprendida entre el Amarillo y el Rojo-Violeta (rojos, amarillos y anaranjados), los asociamos a la luz solar, al fuego... de ahí su calificación de "calientes". Los tonos cálidos, parecen avanzar y extenderse. También se les conoce como Colores Activos.

Los colores fríos son la gama de colores que va del Amarillo-verdoso al Violeta pasando por el azul. Son aquellos colores que asociamos con el agua, al hielo, la luz de la luna ... siendo el máximo representante el color azul y los que con el participan. Los tonos fríos, parecen retroceder y contraerse, tales cualidades son particularmente notable cuando, además existe contraste de temperatura. También se les conoce como Colores Pasivos.

Estas cualidades que se les atribuyen a los colores es lo que se ha denominado "Temperatura del color".

COLORES ANALÓGOS

Los colores análogos son los colores situados a ambos lados del color principal que estemos mirando. Dicho de otro modo, quedarán tres colores, el central y los dos laterales al principal.

En el círculo cromático se puede apreciar como el verde tiene como análogos el amarillo verdoso y el azul verdoso. Este tipo de combinación genera una armonios mezcla muy natural.

COLORES COMPLEMENTARIOS Se denominan colores complementarios a aquellos que, en

la composición cromática, se complementan. Si observamos el círculo cromático, son los que estarían situados diametralmente opuestos, por lo que el complementario de un primario (P) será un secundario (S), y viceversa, el de un secundario (S) será un primario (P) y el de un intermedio (I) será otro intermedio (I), por ejemplo: el complementario del amarillo será el violeta y viceversa, observad los pares de colores complementarios que en relación biuniboca,

Los colores complementarios se forman mezclando un color primario con el secundario opuesto en el triángulo del color. Son colores opuestos aquellos que se equilibran e intensifican mutuamente.

TRÍO ARMÓNICO

Es una combinación de máximo contraste, visualmente excitante. El trío armónico está formado por los tres colores que quedan en los vértices si trazamos un triángulo equilátero en el círculo cromático. Tomando como punto de partida cualquier color, podemos trazar un triángulo equilátero en el círculo cromático, que nos dará en sus vértices los otros dos colores restantes que forman el trío armónico.

De esta manera los primarios forman un trío armónico entre sí, igual que los secundarios. Por tratarse de una combinación demasiado violenta (colores que "chocan" entre sí), se utiliza relativamente poco y con mucho cuidado.

VELADURA

Una veladura es una capa de pintura muy fina y de color transparente que se aplica sobre un color opaco.

CUANDO USAR LAS VELADURAS No deben utilizarse para todo el cuadro sino para modificar

ciertas zonas. Para rectificar el tono de color, para aclarar u oscurecer. También para intensificar las sombras y las luces.

Además, puede jugarse con veladuras más o menos densas. Y también puede aplicarse pintura opaca sobre sobre una veladura, por ejemplo para añadir un brillo blanco.

Para pintar sombras con efecto realista deben utilizarse veladuras que ajusten los tonos.

Y las veladuras, sirven también, para enriquecer de color las pinturas.

CLAVE DOMINANTE

INTERACCIÓN DEL COLOR

Cuando dos colores están próximos o superpuestos se generan correspondencias que alteran la importancia de cada uno de ellos. El mismo color parece diferente si se utilizan fondos distintos o se cambian los colores que le rodean.

Un color parece más claro si está sobre un fondo oscuro, y más oscuro si está sobre un fondo claro.

Un color parece más frío sobre un fondo cálido y más cálido sobre un fondo frío. Esto también afecta al gris que parecerá con una tendencia ligeramente cálida o fría dependiendo de su fondo.

Un color medianamente saturado parecerá más brillante si está sobre un fondo con poca saturación, y más apagado si está sobre un fondo de color intenso.

ESCALAS DE VALORES

MONOCROMÍA

 Arte de pintar utilizando únicamente un color. Monocromo es la radiación producida por un solo color). El

término "monocromática" no se utiliza para negro o blanco (suma de todos los colores). Se trata de una armonía lograda por un solo color y sus diferentes tonalidades. Monocromía es lo contrario de policromía . En blanco y negro, blanco y negro es la escala en la que un color tiene diferentes tonos de radiación, tales como: El color verde se puede realizar esta escalada de un verde pálido, verde oscuro, azul marino verde, y así sucesivamente. El blanco y negro está muy relacionado con la escala monocromática, para su explicación

Imagen en la que la monocromía se usa.

TEORIA DE GOETHE

En la famosa teoría del color de Goethe, el científico alemán intentó deducir leyes de armonía del color, incluyendo la forma en que nos afectan los colores y el fenómeno subjetivo de la visión. Analizó por ejemplo los efectos de las post-visión y el concepto de colores complementarios. De esa forma, dedujo que la complementariedad es una sensación que se origina por el funcionamiento de nuestro sistema visual y no por cuestiones físicas relativas a la incidencia lumínica sobre un objeto.

Goethe propuso un círculo de color simétrico en contraste al círculo de color de Newton que no exponía la simetría ni la complementariedad que él consideraba esencial. Para Newton, sólo los colores espectrales podían considerarse como fundamentales, pero el enfoque más empírico de Goethe le permitió admitir el papel esencial del magenta (no espectral) en un círculo de color. Goethe, advertía que el color y el sonido no tienen comparaciones y advirtió sobre el peligro que implicaba la mano de la ciencia en el mundo del arte: “La ciencia puede destruir a la música positiva, desarrollada de estéticas y geniales, en gracia de un tratamiento físico”.

Las investigaciones de Goethe fueron la piedra angular de la actual psicología del color, ya que para él era fundamental entender la reacción humana a los colores. También desarrolló un triángulo con tres colores primarios rojo, amarillo y azul, y tuvo en cuenta a este triángulo como un diagrama de la mente humana, además de relacionar a cada color con determinadas emociones.

IMÁGENES TEORÍA DE GOETHE