UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL - UGrepositorio.ug.edu.ec/bitstream/redug/38647/1/T.T. NIETO...
Transcript of UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL - UGrepositorio.ug.edu.ec/bitstream/redug/38647/1/T.T. NIETO...
UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL
TRABAJO DE TITULACIÓN PARA OPTAR POR EL GRADO DE
LICENCIADA EN COMUNICACIÓN SOCIAL
TEMA:
ANÁLISIS COMPARATIVO DE CONTENIDOS AUDIOVISUALES
ENTRE NETFLIX Y LA TELEVISIÓN POR CABLE Y SU RECEPCIÓN
SOCIAL EN ESTUDIANTES DEL OCTAVO SEMESTRE DE
COMUNICACIÓN DE LA UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL, 2018
AUTOR (A): JENNIFER NIETO CARLOS
TUTOR: MSc. TOMÁS HUMBERTO RODRÍGUEZ CAGUANA
GUAYAQUIL, ECUADOR
2019
I
x
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE COMUNICACIÓN SOCIAL
CARRERA DE COMUNICACIÓN SOCIAL UNIDAD DE TITULACIÓN
REPOSITORIO NACIONAL EN CIENCIA Y TECNOLOGÍA
FICHA DE REGISTRO DE TESIS/TRABAJO DE GRADUACIÓN
TÍTULO Y SUBTÍTULO: Análisis comparativo de contenidos audiovisuales entre Netflix y la
televisión por cable y su recepción social en estudiantes del octavo
semestre de Comunicación de la Universidad de Guayaquil, 2018.
AUTOR(ES)
(apellidos/nombres):
Nieto Carlos Jennifer Carolina
TUTOR(ES)
(apellidos/nombres):
MSc. Rodríguez Caguana Tomás Humberto
REVISOR(ES)
(apellidos/nombres):
Lcdo. Lenin Santiago Molina A. MSc.
INSTITUCIÓN: Universidad de Guayaquil
UNIDAD/FACULTAD: Comunicación Social / Comunicación Social
MAESTRÍA/ESPECIALIDAD: Ciencias de la Comunicación
GRADO OBTENIDO: Licenciatura en Ciencias de la Comunicación Social
FECHA DE PUBLICACIÓN: No. DE PÁGINAS: 119
ÁREAS TEMÁTICAS: Comunicación y Género
PALABRAS CLAVES/
KEYWORDS:
Comunicación, sociología de masas, contenido audiovisual, recepción social.
RESUMEN/ABSTRACT Problema: ¿Cuáles son las diferencias entre los contenidos audiovisuales de Netflix y de la televisión por cable y su recepción social en estudiantes de octavo semestre de comunicación de la Universidad de Guayaquil en 2018? Objetivo: Determinar las diferencias entre el contenido audiovisual de Netflix y de la televisión y su recepción social en estudiantes de octavo semestre de comunicación social. Hipótesis: Los códigos audiovisuales y el concepto simbólico que se exponen sin restricción en el discurso de las producciones, es lo que diferencian al contenido emitido por Netflix del de la televisión por cable. Variables: contenido audiovisual; recepción social. Tipo: descriptivo. Diseño: no experimental transeccional. Metodología: materialismo dialéctico. Técnicas: cinco cuantitativas y cinco cualitativas. Muestra: no probabilística - por cuotas. Resultados: se comprueba que los códigos audiovisuales y el concepto simbólico que se exponen sin restricción en Netflix, es lo que lo diferencia de la televisión. Propuesta: diseño de talleres: “Comunicación audiovisual: Netflix vs Tv”.
ADJUNTO PDF: X SI NO
CONTACTO CON
AUTOR/ES:
Teléfono: 0997288364
E-mail: [email protected]
II
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE COMUNICACIÓN
UNIDAD DE TITULACIÓN
CERTIFICADO PORCENTAJE DE SIMILITUD
Habiendo sido nombrado TOMÁS HUMBERTO RODRÍGUEZ CAGUANA, tutor del trabajo de titulación certifico que el presente trabajo de titulación ha sido elaborado por JENNIFER CAROLINA NIETO CARLOS, C.C.: 0922093307, con mi respectiva supervisión como requerimiento parcial para la obtención del título de Lcda. En Comunicación Social.
Se informa que el trabajo de titulación: “Análisis comparativo de contenidos audiovisuales entre Netflix y la televisión por cable y su recepción social en estudiantes del octavo semestre de Comunicación de la Universidad de Guayaquil, 2018”, ha sido orientado durante todo el periodo de ejecución en el programa
antiplagio (URKUND) quedando el 2% de coincidencia.
https://secure.urkund.com/view/46056470-758898-337128#FcMxCoAwDAXQu2QOkh+jNL2KOJSiksEuHcW7Wx+8h+5OeYMIw/4YdZxHY2UH
u+5MPa4WZ9TS6kFZJgF0SQrzFXDA0vsB
III
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE COMUNICACIÓN
UNIDAD DE TITULACIÓN
LICENCIA GRATUITA INTRANSFERIBLE Y NO EXCLUSIVA PARA
EL USO NO COMERCIAL DE LA OBRA CON FINES NO
ACADÉMICOS
Yo, Jennifer Carolina Nieto Carlos con C.I. No. 0997288364, certifico que los contenidos desarrollados en este trabajo de titulación, cuyo título “ANÁLISIS COMPARATIVO DE CONTENIDOS AUDIOVISUALES ENTRE NETFLIX Y LA TELEVISIÓN POR CABLE Y SU RECEPCIÓN SOCIAL EN ESTUDIANTES DEL OCTAVO SEMESTRE DE COMUNICACIÓN DE LA UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL, 2018”. Son de mi absoluta propiedad y responsabilidad Y SEGÚN EL Art. 114 del CÓDIGO ORGÁNICO DE LA ECONOMÍA SOCIAL DE LOS CONOCIMIENTOS, CREATIVIDAD E INNOVACIÓN*, autorizo el uso de una licencia gratuita intransferible y no exclusiva para el uso no comercial de la presente obra con fines no académicos, en favor de la Universidad de Guayaquil, para que haga uso del mismo, como fuera pertinente.
JENNIFER CAROLINA NIETO CARLOS C.I. 0922093307
*CÓDIGO ORGÁNICO DE LA ECONOMÍA SOCIAL DE LOS CONOCIMIENTOS, CREATIVIDAD E INNOVACIÓN (Registro Oficial n. 899 - Dic./2016) Artículo 114.- De los titulares de derechos de obras creadas en las instituciones de educación superior y centros educativos.- En el caso de las obras creadas en centros educativos, universidades, escuelas politécnicas, institutos superiores técnicos, tecnológicos, pedagógicos, de artes y los conservatorios superiores, e institutos públicos de investigación como resultado de su actividad académica o de investigación tales como trabajos de titulación, proyectos de investigación o innovación, artículos académicos, u otros análogos, sin perjuicio de que pueda existir relación de dependencia, la titularidad de los derechos patrimoniales corresponderá a los autores. Sin embargo, el establecimiento tendrá una licencia gratuita, intransferible y no exclusiva para el uso no comercial de la obra con fines académicos.
IV
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE COMUNICACIÓN
UNIDAD DE TITULACIÓN
Guayaquil, 15 de febrero de 2019
CERTIFICACIÓN DEL TUTOR REVISOR
Habiendo sido nombrado: LENIN SANTIAGO MOLINA ANDRADE, revisor del trabajo
de titulación “ANÁLISIS COMPARATIVO DE CONTENIDOS AUDIOVISUALES ENTRE
NETFLIX Y LA TELEVISIÓN POR CABLE Y SU RECEPCIÓN SOCIAL EN
ESTUDIANTES DEL OCTAVO SEMESTRE DE COMUNICACIÓN DE LA
UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL, 2018”, certifico que el presente trabajo de titulación,
elaborado por: JENNIFER CAROLINA NIETO CARLOS con C.I. No. 0922093307, con
mi respectiva supervisión como requerimiento parcial para la obtención del título de
LICENCIADA EN CIENCIAS DE LA COMUNICACIÓN SOCIAL, en la Carrera/Facultad,
ha sido REVISADO Y APROBADO en todas sus partes, encontrándose apto para su
sustentación.
_______________________________
DOCENTE TUTOR REVISOR
Lenin Santiago Molina Andrade
C.I. No. 1717292955
V
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE COMUNICACIÓN
UNIDAD DE TITULACIÓN
Guayaquil, 24 de enero del 2019
Señor Lcdo. Julio César Armanza, MSc. DIRECTOR DE LA CARRERA DE COMUNICACIÓN FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL Ciudad. - De mis consideraciones: Envío a Ud. el Informe correspondiente a la tutoría realizada al Trabajo de Titulación “Análisis comparativo de contenidos audiovisuales entre Netflix y la televisión por cable y su recepción social en estudiantes del octavo semestre de Comunicación de la Universidad de Guayaquil, 2018” de la estudiante Jennifer Carolina Nieto Carlos, indicando ha cumplido con todos los parámetros establecidos en la normativa vigente:
El trabajo es el resultado de una investigación.
El estudiante demuestra conocimiento profesional integral.
El trabajo presenta una propuesta en el área de conocimiento.
El nivel de argumentación es coherente con el campo de conocimiento. Adicionalmente, se adjunta el certificado de porcentaje de similitud y la valoración del trabajo de titulación con la respectiva calificación. Dando por concluida esta tutoría de trabajo de titulación, CERTIFICO, para los fines pertinentes, que el (los) estudiante (s) está (n) apto (s) para continuar con el proceso de revisión final. Atentamente,
VI
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE COMUNICACIÓN
UNIDAD DE TITULACIÓN Guayaquil, 15 de febrero de 2019
Señor Lcdo. Julio César Armanza, MSc. DIRECTOR DE LA CARRERA DE COMUNICACIÓN SOCIAL FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL Ciudad. - De mis consideraciones: Envío a Ud. el Informe correspondiente a la REVISIÓN FINAL del Trabajo de Titulación: “ANÁLISIS COMPARATIVO DE CONTENIDOS AUDIOVISUALES ENTRE NETFLIX Y LA TELEVISIÓN POR CABLE Y SU RECEPCIÓN SOCIAL EN ESTUDIANTES DEL OCTAVO SEMESTRE DE COMUNICACIÓN DE LA UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL, 2018”, de la estudiante: JENNIFER CAROLINA NIETO CARLOS. Las gestiones realizadas me permiten indicar que el trabajo fue revisado considerando todos los parámetros establecidos en las normativas vigentes, en el cumplimento de los siguientes aspectos: Cumplimiento de requisitos de forma:
El título tiene un máximo de 29 palabras.
La memoria escrita se ajusta a la estructura establecida.
El documento se ajusta a las normas de escritura científica seleccionadas por la Facultad.
La investigación es pertinente con la línea y sublíneas de investigación de la carrera.
Los soportes teóricos son de máximo 3 años.
La propuesta presentada es pertinente. Cumplimiento con el Reglamento de Régimen Académico:
El trabajo es el resultado de una investigación.
El estudiante demuestra conocimiento profesional integral.
El trabajo presenta una propuesta en el área de conocimiento.
El nivel de argumentación es coherente con el campo de conocimiento. Adicionalmente, se indica que fue revisado, el certificado de porcentaje de similitud, la valoración del tutor, así como de las páginas preliminares solicitadas, lo cual indica el que el trabajo de investigación cumple con los requisitos exigidos. Una vez concluida esta revisión, considero que el estudiante: JENNIFER CAROLINA NIETO CARLOS está apto para continuar el proceso de titulación. Particular que comunicamos a usted para los fines pertinentes. Atentamente, ____________________ Lenin Santiago Molina A DOCENTE TUTOR REVISOR
C.I. 1717292955
VII
DEDICATORIA
Dedico este trabajo de investigación a Dios, por haberme dado la dicha de vivir; a
mis padres, quienes han estado presentes en cada momento de mi vida, en mis
victorias y caídas, los que me ha apoyado en lo académico y brindado un amor
incondicional, sin ellos no sería quien soy; a mis hermanos por haber estado
siempre en las buenas y en las malas; y a mi abuelita “yayita” Carmen Tutivén, mi
otra madre, un pilar fundamental en mi vida.
VIII
AGRADECIMIENTO
Agradezco a la Universidad de Guayaquil, en especial a la Facultad de Facultad de
Comunicación Social. A mi tutor, el máster Tomás Rodríguez. A mis profesores por
haber contribuido en mi formación académica durante todos estos años y a todas
las personas que hicieron posible esta investigación.
IX
Tabla de contenido
CERTIFICADO PORCENTAJE DE SIMILITUD ........................................................................ ii
LICENCIA GRATUITA INTRANSFERIBLE Y NO EXCLUSIVA PARA EL USO NO
COMERCIAL DE LA OBRA CON FINES NO ACADÉMICOS................................................. iii
CERTIFICACIÓN DEL TUTOR REVISOR ............................................................................... iv
DEDICATORIA ........................................................................................................................ vii
AGRADECIMIENTO ................................................................................................................ viii
RESUMEN .............................................................................................................................. xvii
ABSTRACT ............................................................................................................................ xviii
INTRODUCCIÓN ....................................................................................................................... 1
CAPÍTULO I ............................................................................................................................... 5
1.1. Planteamiento del problema ........................................................................................... 5
1.2. Formulación y sistematización del problema ................................................................. 5
1.2.1. Formulación del problema ........................................................................................ 5
1.2.1. Sistematización del problema .................................................................................. 5
1.3. Objetivos de la investigación .......................................................................................... 6
1.3.1 Objetivo General........................................................................................................ 6
1.3.2 Objetivos Específicos ................................................................................................ 6
1.4. Justificación ..................................................................................................................... 6
1.5. Delimitación ..................................................................................................................... 7
1.6. Hipótesis. ......................................................................................................................... 7
1.6.1. Detectación de las variables. ................................................................................... 7
1.6.2. Definición conceptual de las variables. .................................................................... 7
1.6.3. Definición real de las variables. ............................................................................... 8
1.6.4. Definición operacional de las variables. .................................................................. 8
CAPÍTULO II ............................................................................................................................ 10
2.1. Antecedentes de la investigación ................................................................................. 10
2.2. Marco teórico................................................................................................................. 12
2.2.1. Comunicación. ....................................................................................................... 12
2.2.2. Sociología de masas .............................................................................................. 13
2.2.3. Contenido Audiovisual............................................................................................ 15
2.2.4. Recepción social. ................................................................................................... 18
2.2.5. Códigos audiovisuales ........................................................................................... 21
2.2.6. Concepto simbólico. ............................................................................................... 23
2.2.7. Heterogeneidad de público. ................................................................................... 25
X
2.2.8. Nuevas bases teóricas que vinculan el contenido audiovisual y la recepción
social. ................................................................................................................................ 28
2.3. Marco contextual. .......................................................................................................... 31
2.4. Marco conceptual .......................................................................................................... 32
2.5. Marco legal .................................................................................................................... 33
CAPÍTULO III ........................................................................................................................... 35
3.1. Tipo de investigación. ................................................................................................... 35
3.2. Diseño de investigación. ............................................................................................... 35
3.3. Metodología de investigación. ...................................................................................... 35
3.4. Técnicas e instrumentos de investigación. ................................................................... 35
3.5. Población y muestra. .................................................................................................... 36
3.6. Análisis de resultados de los instrumentos utilizados. ................................................. 38
3.6.1. Comprobación de la hipótesis. ............................................................................... 75
CAPÍTULO IV ........................................................................................................................... 77
4.1. Propuesta: “Comunicación audiovisual: Netflix vs televisión” ...................................... 77
4.2. Objetivos de la propuesta ............................................................................................. 77
4.2.1. Objetivo General .................................................................................................... 77
4.2.2. Objetivos Específicos ............................................................................................. 77
4.3. Planeación estratégica de la propuesta ....................................................................... 78
4.4. Presupuesto de la propuesta ........................................................................................ 79
4.5. Modelo de socialización de la propuesta. .................................................................... 82
4.6. Afiche y eslogan de la propuesta.................................................................................. 82
Conclusiones............................................................................................................................ 83
Recomendaciones ................................................................................................................... 84
Referencias bibliográficas........................................................................................................ 85
XI
Índice de tablas
Tabla Nº1. Esquema de contenido audiovisual ......................................................... 8
Tabla Nº2. Esquema de recepción social .................................................................. 9
Tabla Nº3: Consumo de contenidos audiovisuales: tipos y soportes ....................... 20
Tabla Nº4. Niveles de producción de sentido del texto ........................................... 24
Tabla Nº5. Medias transculturales respecto al realismo percibido en la
representación de temas de actualidad social......................................................... 26
Tabla Nº6. Análisis de resultados ........................................................................... 38
Tabla Nº7. Análisis de resultados. .......................................................................... 39
Tabla Nº8. Análisis de resultados. .......................................................................... 40
Tabla Nº9. Análisis de resultados. .......................................................................... 41
Tabla Nº10. Análisis de resultados.......................................................................... 42
Tabla Nº11. Análisis de resultados.......................................................................... 43
Tabla Nº12. Análisis de resultados.......................................................................... 44
Tabla Nº13. Análisis de resultados.......................................................................... 45
Tabla Nº14. Análisis de resultados.......................................................................... 46
Tabla Nº15. Análisis de resultados.......................................................................... 47
Tabla Nº16. Análisis de resultados.......................................................................... 48
Tabla Nº17. Análisis de resultados.......................................................................... 49
Tabla Nº18. Análisis de resultados.......................................................................... 50
Tabla Nº19. Análisis de resultados.......................................................................... 51
Tabla Nº20. Análisis de resultados.......................................................................... 52
Tabla Nº21. Análisis de resultados.......................................................................... 53
Tabla Nº22. Análisis de resultados.......................................................................... 53
Tabla Nº23. Análisis de resultados.......................................................................... 54
Tabla Nº24. Análisis de resultados.......................................................................... 54
Tabla Nº25. Análisis de resultados.......................................................................... 55
Tabla Nº26. Análisis de resultados.......................................................................... 56
Tabla Nº27. Análisis de resultados.......................................................................... 57
Tabla Nº28. Análisis de resultados.......................................................................... 58
Tabla Nº29. Análisis de resultados.......................................................................... 59
Tabla Nº30. Análisis de resultados.......................................................................... 60
Tabla Nº31. Análisis de resultados.......................................................................... 61
XII
Tabla Nº32. Análisis de resultados.......................................................................... 62
Tabla Nº33. Análisis de resultados.......................................................................... 63
Tabla Nº34. Análisis de resultados.......................................................................... 64
Tabla Nº35. Análisis de resultados.......................................................................... 65
Tabla Nº36. Análisis de resultados.......................................................................... 66
Tabla Nº37. Análisis de resultados.......................................................................... 67
Tabla Nº38. Análisis de resultados.......................................................................... 68
Tabla Nº39. Análisis de resultados.......................................................................... 69
Tabla Nº40. Análisis de resultados.......................................................................... 70
Tabla Nº41. Análisis de resultados.......................................................................... 71
Tabla Nº42. Análisis de resultados.......................................................................... 72
Tabla Nº43. Análisis de resultados.......................................................................... 73
Tabla Nº44. Análisis de resultados.......................................................................... 74
Tabla Nº45. Planeación estratégica de la propuesta. .............................................. 78
Tabla Nº46. Presupuesto de la propuesta ............................................................... 79
Tabla Nº47. Gasto de personal. .............................................................................. 80
Tabla Nº48. Maquinaria y equipo tecnológico ......................................................... 81
Tabla Nº49. Otros gastos diversos .......................................................................... 81
Tabla Nº50. Día primero de actividades. ................................................................. 82
XIII
Índice de gráficos
Gráfico Nº1. Franja de edad ................................................................................... 27
Gráfico Nº2. Representación gráfica de análisis de resultados. .............................. 38
Gráfico Nº3. Representación gráfica de análisis de resultados. .............................. 39
Gráfico Nº4. Representación gráfica de análisis de resultados. .............................. 40
Gráfico Nº5. Representación gráfica de análisis de resultados. .............................. 41
Gráfico Nº6. Representación gráfica de análisis de resultados. .............................. 42
Gráfico Nº7. Representación gráfica de análisis de resultados. .............................. 43
Gráfico Nº8. Representación gráfica de análisis de resultados. .............................. 44
Gráfico Nº9. Representación gráfica de análisis de resultados. .............................. 45
Gráfico Nº10. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 46
Gráfico Nº11. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 47
Gráfico Nº12. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 48
Gráfico Nº13. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 49
Gráfico Nº14. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 50
Gráfico Nº15. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 51
Gráfico Nº16. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 52
Gráfico Nº17. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 53
Gráfico Nº18. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 53
Gráfico Nº19. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 54
Gráfico Nº20. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 54
Gráfico Nº21. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 55
Gráfico Nº22. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 56
Gráfico Nº23. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 57
Gráfico Nº24. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 58
Gráfico Nº25. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 59
Gráfico Nº26. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 60
Gráfico Nº27. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 61
Gráfico Nº28. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 62
Gráfico Nº29. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 63
Gráfico Nº30. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 64
Gráfico Nº31. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 65
Gráfico Nº32. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 66
XIV
Gráfico Nº33. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 67
Gráfico Nº34. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 68
Gráfico Nº35. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 69
Gráfico Nº36. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 70
Gráfico Nº37. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 71
Gráfico Nº38. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 72
Gráfico Nº39. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 73
Gráfico Nº40. Representación gráfica de análisis de resultados. ............................ 74
XV
Índice de figuras
Figura Nº1: Tendencias del drama serial en la Tercera Edad de Oro...................... 16
Figura Nº2. Interfaz de Netflix ................................................................................. 17
Figura Nº3. Proyección del documental en la plaza de Los Ponchos ...................... 19
Figura Nº4. Período temporal.................................................................................. 21
Figura Nº5. Lanzamiento de aplicaciones de Live Streaming .................................. 22
Figura Nº6. Grabado del laberinto de la Catedral de Reims (1286) ......................... 24
Figura Nº7. Fases de la revisión documental .......................................................... 29
Figura Nº8. Algunas teorías locales del entretenimiento audiovisual....................... 29
Figura Nº9. Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil ...... 31
Figura Nº10. ............................................................................................................ 41
Figura Nº11. ............................................................................................................ 51
Figura Nº12. Afiche de la propuesta........................................................................ 82
XVI
ÍNDICE DE APÉNDICES
Apéndice Nº1. Certificado de culminación del trabajo de campo. ............................. xx
Apéndice Nº2. Certificado de validación académica. .............................................. xxi
Apéndice Nº3. Evidencia gráfica del trabajo de campo. ........................................ xxiii
Apéndice Nº4. Esquema del cuaderno de trabajo de campo. ............................... xxvi
XVII
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE COMUNICACIÓN
UNIDAD DE TITULACIÓN
“ANÁLISIS COMPARATIVO DE CONTENIDOS AUDIOVISUALES
ENTRE NETFLIX Y LA TELEVISIÓN POR CABLE Y SU RECEPCIÓN
SOCIAL EN ESTUDIANTES DEL OCTAVO SEMESTRE DE
COMUNICACIÓN DE LA UNIVERSIDAD DE GUAYAQUIL, 2018”
Autora: Jennifer Carolina Nieto Carlos
Tutor: MSc. Tomás Rodríguez Caguana
RESUMEN
Problema: ¿Cuáles son las diferencias entre los contenidos audiovisuales de Netflix y de la televisión por cable y su recepción social en estudiantes de octavo semestre de comunicación de la Universidad de Guayaquil en 2018? Objetivo: Determinar las diferencias entre el contenido audiovisual de Netflix y de la televisión y su recepción social en estudiantes de octavo semestre de comunicación social. Hipótesis: Los códigos audiovisuales y el concepto simbólico que se exponen sin restricción en el discurso de las producciones, es lo que diferencian al contenido emitido por Netflix del de la televisión por cable. Variables: contenido audiovisual; recepción social. Tipo: descriptivo. Diseño: no experimental transeccional. Metodología: materialismo dialéctico. Técnicas: cinco cuantitativas y cinco cualitativas. Muestra: no probabilística - por cuotas. Resultados: se comprueba que los códigos audiovisuales y el concepto simbólico que se exponen sin restricción en Netflix, es lo que lo diferencia de la televisión. Propuesta: diseño de talleres: “Comunicación audiovisual: Netflix vs Tv”.
Palabras clave: Comunicación, sociología de masas, contenido audiovisual,
recepción social.
XVIII
FACULTAD DE COMUNICACIÓN SOCIAL CARRERA DE COMUNICACIÓN
UNIDAD DE TITULACIÓN
“COMPARATIVE ANALYSIS OF AUDIOVISUAL CONTENT BETWEEN NETFLIX
AND CABLE TELEVISION AND ITS SOCIAL RECEPTION IN STUDENTS OF THE
EIGHTH SEMESTER OF COMMUNICATION OF THE UNIVERSITY OF
GUAYAQUIL, 2018”
Author: Jennifer Carolina Nieto Carlos
Scientific advisor: MSc. Tomás Rodríguez Caguana
ABSTRACT
The problem is: what are the differences between the audiovisual content of Netflix and cable television and its social reception for eighth-semester students of communication from the University of Guayaquil in 2018? The objective is: to determine the differences between the audiovisual content of Netflix and television and its social reception in eighth-semester students of social communication.The hypothesis is: the audiovisual codes and the symbolic concept that are exposed without restriction in the discourse of the productions, will differentiate the content emitted by Netflix from that of cable television. The variables are: audiovisual content; social reception. The type is descriptive. The design is non-experimental. The methodology is dialectical materialism. It was used 10 techniques: five quantitative and five qualitative. Statistics is: not probabilistic-by installments. The results are: it is verified that the audiovisual codes and the symbolic concept that are exposed without restriction in Netflix, is what differentiates it from television. The proposal is: to design workshop: "Audiovisual Communication: Netflix vs TV".
Palabras clave: Communication, mass sociology, audiovisual content, social reception.
1
INTRODUCCIÓN Este trabajo de investigación se enfoca en el análisis comparativo del contenido
audiovisual entre Netflix y la televisión y su recepción en usuarios jóvenes. Este
estudio abarca los elementos necesarios que debe tener un plan estratégico
comunicacional para dar a conocer al público receptor las diferencias que presentan
los códigos audiovisuales de estas empresas.
En el primer capítulo se abordan la temática a tratar y el motivo por el que es
justificable esta investigación. Tanto el problema como el objetivo general son una
parte fundamental del proyecto.
El avance tecnológico es bueno a nivel mundial ya que permite al ser humano
evolucionar, no obstante, estas mejoras llegan al punto de perjudicar áreas, en este
caso el de la comunicación. Ahora se puede escuchar la radio y ver programación
televisiva online, sin embargo, esto opaca al consumo de la televisión de forma
tradicional.
Pero, ¿cuáles son las diferencias entre el contenido audiovisual de Netflix y de la
televisión de paga? Para poder determinar eso se establecen otros objetivos
específicos.
Esta investigación es importante ya que por lo general las personas no tienen en
cuenta los motivos por los que, en este caso, una plataforma web atrae mayor
audiencia frente a canales de televisión que incluso son reconocidos a nivel mundial.
Es relevante porque permite conocer elementos visuales que resultan desconocidos
para el espectador y es novedoso porque no hay estudios con enfoque
comunicacional referentes a este tema, por lo que sirve como base para futuros
estudios y análisis a realizar.
Además, este trabajo se basa en las ciencias de la comunicación, semiología y
tecnológicas, y en subdisciplinas de comunicación, semiótica audiovisual, estudios de
audiencias, kinésica y tecnología digital.
2
Para la elaboración de la hipótesis es un elemento es necesaria una minuciosa
construcción de variables, dimensiones e indicadores confeccionados mediante
conceptos obtenidos durante la investigación para su posterior comprobación.
En el marco teórico se dan a conocer los antecedentes de la investigación que se han
realizado a nivel mundial, latinoamericano, nacional y local. También se especifica la
importancia de la comunicación como ciencia principal y la sub ciencia necesaria para
el análisis.
Dentro del segundo capítulo también se desarrollan las variables y dimensiones de la
temática con el fin de obtener fundamentos teóricos de diferentes autores sobre el
problema demostrando que existen ciertas similitudes con otros estudios realizados
con anterioridad.
El contenido audiovisual es la primera variable. Se trata de aquel elemento que se ve
inmerso en dispositivos capaces de reproducir audio y video al mismo tiempo. Con el
auge de la era digital, se ha convertido en el generador de competencias a nivel
comunicativo.
La recepción social es un elemento indispensable en la que la audiencia se convierte
en protagonista. Es parte del proceso comunicativo que se lleva a cabo cada vez que
se visualiza una producción en cualquier plataforma o dispositivo.
Las nuevas bases teóricas también representan un papel fundamental debido al
constante avance tecnológico, son un requisito indispensable los estudios recientes
se hacen en base a la relación entre el contenido audiovisual emitido a través de la
televisión y plataformas streaming, y la recepción que tiene la sociedad.
Por otra parte, se determina en el marco contextual la unidad de observación elegida
debido a que cuenta con los implementos necesarios para la composición adecuada
del discurso de una producción y brinda a sus estudiantes la oportunidad de estar
constantemente rodeados de ambientes audiovisuales y el marco legal brinda un
soporte jurídico vital para el presente trabajo de investigación.
El Capítulo III de la presente investigación está subdividido en el marco metodológico
y análisis de resultados. En la primera se determinan los procedimientos y técnicas
3
empleados para realizar un desarrollo más favorable del estudio y la segunda parte
presenta los resultados obtenidos por parte del público muestral.
El tipo de investigación es descriptiva porque mide, analiza y desglosa la variable para
obtener un proceso de conocimiento más completo, es decir, realiza un análisis
profundo de los contenidos audiovisuales de Netflix y la televisión por cable en la
recepción de los jóvenes.
El diseño de investigación que se consideró es el no experimental transeccional, pues
este estudio no pretende modificar ni manipular las variables, además no se observan
cambios en el público muestral, más bien se analiza la incidencia en que éstas
personas perciben las categorías.
La metodología está basada en el materialismo dialéctico ya que los usuarios o
millenials receptan una realidad concreta o abstracta en los contenidos audiovisuales
de Netflix y la televisión por cable mediante un proceso de análisis e interpretación a
partir de elementos históricos, económicos y existenciales adquiridos.
El apartado de las Técnicas e instrumentos de investigación muestra un total de 10
técnicas que fueron de vital importancia para la recolección de datos y el desarrollo
del análisis. Se necesitaron cinco cuantitativas (encuesta, escala de Likert, escala de
intensidad, escala de puntos y escala verbal) y otras cinco cualitativas (investigación
bibliográfica, test proyectivo, cambio de rol, inserción de texto).
A continuación, se determina la población y la muestra con la que se va a realizar el
respectivo trabajo de campo. Para ello se argumentan los criterios que llevaron a
poder obtener de XXX alumnos matriculados en octavo semestre, 100 estudiantes de
Comunicación Social.
La segunda parte presenta el condensado del trabajo de campo realizado en la unidad
de observación. Este se realiza mediante las técnicas e instrumentos de investigación
determinados anteriormente. Los resultados obtenidos son representados con tablas
y gráficos y, posteriormente, analizados.
Para finalizar el Capítulo III, se realiza la comprobación de la hipótesis mencionando
los resultados más destacados e importantes que tengan el fundamento necesario
para verificar si la conjetura planteada fue correcta o no.
4
En el Capítulo IV se desarrolla el diseño de la propuesta ante el tema de estudio. En
este caso son los talleres “Comunicación audiovisual: Netflix vs la televisión”, que
busca gestionar la planificación de procesos de aprendizaje dirigidos a usuarios
jóvenes pertenecientes al grupo de los millenials por su capacidad de fácil adaptación
a los nuevos avances de la era digital.
Posteriormente se derivan varios epígrafes encaminados al desarrollo de la
propuesta. En la Planeación estratégica de la propuesta se de desglosan los temas a
tratar durante los talleres y también se establecen los conferencistas responsables de
los mismos.
En el segundo apartado denominado Presupuesto de la propuesta, se determinan las
proyecciones financieras que serán necesarias si el proyecto es ejecutado. Aquí se
establecen los gastos en cuanto a personal, software y equipos tecnológicos.
A continuación se presenta el Modelo de Socialización que es un adelanto de cómo
se ejecutarán las actividades y talleres durante el primer día para que sirva de ejemplo
en los días posteriores. Para finalizar este capítulo, en el último apartado se muestra
el eslogan y el afiche de la propuesta.
En el final del documento se realizan las conclusiones y recomendaciones con el fin
de que sea un referente para futuras investigaciones similares.
5
CAPÍTULO I
EL PROBLEMA
1.1. Planteamiento del problema
En la actualidad es un hecho innegable que alguien no haya visto una serie o película
y más aún si se tiene en cuenta el auge de las nuevas tecnologías y la era digital.
Bien sea por medio de un canal de televisión por cable, o de una plataforma
streaming, la audiencia siempre espera ansiosa nuevos contenidos.
El espectador ya no quiere cortes comerciales ni tener que depender de la
programación de la televisión, y sus exigencias cada vez van en aumento, tanto así
que la industria televisiva y las plataformas web están adentrándose en una
competencia por acaparar mayor atención.
Muy aparte de los servicios que ofrecen cada una de las empresas a analizar, el
lenguaje del contenido audiovisual que transmiten también juega un papel
fundamental en el consumidor al elegir qué ver. Es por esto que ambas se encuentran
en una búsqueda interminable de nuevas formas de elaboración, producción y
distribución de contenidos.
1.2. Formulación y sistematización del problema
1.2.1. Formulación del problema
¿Cuáles son las diferencias entre los contenidos audiovisuales de Netflix y de la
televisión por cable y su recepción social en estudiantes de octavo semestre de
comunicación de la Universidad de Guayaquil en 2018?
1.2.1. Sistematización del problema
● ¿Cuáles son los principales códigos audiovisuales que diferencian a Netflix de
la televisión?
● ¿Cuáles son los métodos y técnicas más recurrentes en investigaciones que
comparan el contenido audiovisual entre Netflix y la televisión?
● ¿Cuál es la preferencia de los estudiantes de octavo semestre de
comunicación entre Netflix y la televisión?
6
● ¿Qué elementos esenciales debe tener un plan estratégico comunicacional
para dar a conocer al público receptor el contenido audiovisual que presentan
Netflix y la televisión?
1.3. Objetivos de la investigación
1.3.1 Objetivo General
Determinar las diferencias entre el contenido audiovisual de Netflix y de la televisión
y su recepción social en estudiantes de octavo semestre de comunicación de la
Universidad de Guayaquil en 2018.
1.3.2 Objetivos Específicos
● Conceptualizar los principales códigos audiovisuales que diferencian a Netflix
de la televisión.
● Definir los métodos y técnicas más recurrentes en investigaciones que
comparan el contenido audiovisual entre Netflix y la televisión.
● Diagnosticar el estado actual de las preferencias de los estudiantes de octavo
semestre de comunicación entre Netflix y la televisión.
● Diseñar un plan estratégico comunicacional que dé a conocer las diferencias a
nivel audiovisual que presentan Netflix y la televisión por cable.
1.4. Justificación
Esta investigación es importante ya que por lo general las personas no tienen en
cuenta los motivos por los que, en este caso, una plataforma web atrae mayor
audiencia frente a canales de televisión que incluso son reconocido a nivel mundial.
Es relevante porque permite conocer elementos visuales que resultan desconocidos
para el espectador, facilitando incluso la comprensión de contenidos audiovisuales
transmitidos por las empresas analizadas.
Es novedoso porque no hay estudios con enfoque comunicacionales referentes a este
tema, por lo que sirve como base para futuros estudios y análisis a realizar.
7
1.5. Delimitación
Esta investigación que lleva por nombre análisis comparativo de los contenidos
audiovisuales entre Netflix y la televisión por cable y su recepción en estudiantes de
octavo semestre de comunicación de la Universidad de Guayaquil en 2018, aborda
disciplinas como comunicación y tecnología.
Además, este trabajo comprende subdisciplinas de la comunicación, como la
educación audiovisual y estudio de audiencias. Dentro de las ciencias tecnológicas
se encuentra la tecnología digital, implicada en la creación de las plataformas
streaming que están revolucionando la forma de hacer comunicación.
1.6. Hipótesis.
Los códigos audiovisuales y el concepto simbólico que se exponen sin restricción en
el discurso de las producciones, es lo que diferencian al contenido emitido por Netflix
del de la televisión por cable.
1.6.1. Detectación de las variables.
a) Contenido audiovisual.
b) Recepción social.
1.6.2. Definición conceptual de las variables.
En el texto Lenguaje y contenido audiovisual de los programas en Internet frente a los
programas de televisión convencional se lee:
[...] “A pesar del interés de los canales de televisión por ofrecer contenidos audiovisuales en Internet, y del reconocimiento de estos productos por los consumidores en la web, es necesario acudir a modelos productivos que generen contenidos específicos para programas en Internet con lenguaje y procedimientos determinados”. (Urrea, 2014, p. 1).
En el artículo El papel del fandom en la valoración positiva de una película. The World
Hobbit Project y la audiencia mundial de El Hobbit se manifiesta:
[...] “Dentro de una cultura caracterizada por la participación online y offline, la recepción audiovisual de un filme no es exclusivamente individual e incluye actividades sociales en comunidad que van desde la conversación en torno al filme de manera presencial o a través de redes sociales, hasta la implicación en actividades propias de una cultura participativa y creativa en Red -fan art, fan fiction, mush ups…”. (Grandío cit. a Jenkins; Pearson, 2015, p. 3).
8
1.6.3. Definición real de las variables.
El contenido audiovisual es analizado por los estudiantes de la carrera de
Comunicación Social de la Facultad de Comunicación Social en la Universidad
Católica de Guayaquil, ya que están constantemente envueltos en el entorno
multimedia, por lo tanto pueden observar detalles semióticos y demás códigos
presentes en ambos dispositivos.
La recepción social es muy importante porque se trata de personas que entran en el
rango de milleniasl, es decir, jóvenes que se adaptan con facilidad a los cambios
producidos por los avances tecnológicos y la digitalización.
1.6.4. Definición operacional de las variables.
Tabla Nº1. Esquema de contenido audiovisual (autoría propia)
Los códigos audiovisuales y el concepto simbólico que se exponen sin restricción en el discurso de las producciones, es lo que
diferencian al contenido emitido por Netflix del de la televisión por cable.
Contenido audiovisual
Códigos audiovisuales
Códigos televisivos
Códigos en streaming
Concepto simbólico
Identificació
n visuall
Lenguaje empleado
9
Tabla Nº2. Esquema de recepción social (autoría propia)
Los códigos audiovisuales y el concepto simbólico que se exponen sin restricción en el discurso de las producciones, es lo que
diferencian al contenido emitido por Netflix del de la televisión por cable.
Recepción
social
Interacción de contenido
Formas de consumo
Tiempo de consumo
Heterogeneidad
de público
Consumidores de contenido
televisivo
Consumidores de contenido en streaming
10
CAPÍTULO II
MARCO TEÓRICO
2.1. Antecedentes de la investigación
En este punto se da a conocer que el tema ha sido abordado a nivel mundial,
latinoamericano, nacional y en la ciudad de Guayaquil por varias investigaciones
científicas, dándole diferentes perspectivas al análisis comparativo del contenido
audiovisual de Netflix y de la televisión de paga.
A nivel mundial este tema es abarcado por Televisión y Redes Sociales: nuevo
paradigma en la promoción de contenidos televisivos, que acota:
[…] “La amplia oferta de contenidos televisivos en distintos soportes obliga a los operadores a una estrategia continuada de promoción de sus programas para alcanzar notoriedad ante sus potenciales telespectadores y hacer frente a las propuestas programáticas de la competencia”. (Sequera, 2013, p. 4).
La televisión ha sido el reproductor multimedia por excelencia desde su invención,
creando conexiones íntimas con sus espectadores y ofreciendo contenidos
apropiados para la sociedad, manteniendo a su fiel audiencia en suspenso ante una
nueva programación semanal.
A pesar del lazo especial que ha forjado durante todos estos años, no cabe duda que
actualmente la industria televisiva se encuentra en crisis, por ello está en busca de
nuevas estrategias para fortalecerse y avanzar en el reto que supone la proliferación
de avances tecnológicos.
En Latinoamérica el texto Almacenamiento y distribución de producciones
audiovisuales argentinas en Internet: los casos de Contenidos Digitales Abiertos y
Cinema Argentino señala sobre las plataformas streaming:
[...] “Su impronta de bajo demanda implica una experiencia personalizada en el acceso para los usuarios, ya que permite visualizar el contenido en el momento deseado por lo que el manejo de los tiempos ya no está pautado por la plataforma o el medio que reproduce el contenido sino por las audiencias”. (Gutiérrez, 2016, p. 6).
La principal ventaja de las plataformas web como medio reproductor es que el usuario
tiene el beneficio de utilizar el buscador implementado en su sistema para encontrar
11
con facilidad la categoría que desea visualizar, pudiendo elegir entre comedia, terror,
aventura, fantasía, anime, dorama, musical, infantil, entre otros.
La diversidad de contenido provoca una atracción visual y auditiva en los receptores
llegando a generar la reproducción continua cuando se trata de seres, es decir, el
famoso efecto binge-watching.
En el Ecuador, el artículo Revolución Netflix: desafíos para la industria audiovisual se
menciona que:
[…] “Netflix ya no es simplemente el último eslabón de la cadena de visionado online, ahora es un jugador que entra a cambiar las reglas del mercado cinematográfico y televisivo. Un jugador que entendió rápidamente que su negocio aprovecha la convergencia tecnológica y mediática”. (Heredia, 2017, p. 10).
La compañía Netflix nació como un rentador de películas y series en formatos de DVD
por lo tanto era una segunda opción de familias y grupos de amigos para salir de lo
convencional, sin embargo, debido a la manera estratégica en la que ha sabido
prosperar dentro del mercado, hoy es considerado una pieza fundamental en la
industria audiovisual.
En la ciudad de Guayaquil, el tema El reto de la televisión tradicional frente al
contenido bajo demanda expresa:
[…] “La televisión tradicional, aquella donde teníamos que esperar el día y hora exacta para ver nuestros programas favoritos se encuentra en vías de decadencia; ahora los clientes pueden escoger cuándo ver sus programas favoritos, dónde verlos, con quién compartirlos y hasta desde qué dispositivos”. (Paladines, 2015, p. 10).
Aquellos días de reunión familiar frente al televisor ya no se ven con frecuencia,
actualmente cada integrante cuenta con un dispositivo personal que le permite
reproducir el contenido de su preferencia a cualquier hora, dejando de lado a la
pantalla que precedió a la invención de lo que ahora se conoce como multidispositivo.
La televisión siempre se ha regido bajo normas que regulan su contenido, siendo
cautelosa en cuanto a franja horaria y censura, sin embargo, Netflix emplea un método
más atractivo y liberal para el usuario debido a su sistema de pago.
12
2.2. Marco teórico.
2.2.1. Comunicación.
La comunicación es la acción de intercambiar información entre dos o más personas
a través de un canal, y puede ser unidireccional, o bidireccional según el emisor lo
desee. Es el medio por el cual es posible la interacción social, siendo por lo tanto un
hecho fundamental e indispensable en el mundo.
El texto Informar No Es Comunicar: Contra La Ideología Tecnológica menciona:
[…] “Nos comunicamos por innumerables razones, aunque podemos distinguir tres de ellas, a menudo mezcladas y jerarquizadas de diferentes maneras según las circunstancias que siempre nos empujan a querer entrar en contacto con alguien. En primer lugar, el compartir. (…) Luego viene la seducción, (…) Por último, la convicción”. (Wolton, 2010, p. 14).
En este aporte el autor manifiesta que siempre hay un motivo por el que una persona
siente la necesidad de crear un vínculo comunicativo con alguien más, y no informa
únicamente, sino que va más allá llegando incluso a mezclarse con las emociones.
Dependiendo del momento u ocasión el individuo adopta cierto comportamiento y esto
influye directamente en el tipo de interacción que va a proyectar, sin embargo, también
expone que la parte humana ocasiona que sea el afecto el factor por el que compartir
sea la razón principal para comunicar.
En el escrito Historia de la Comunicación Humana acota:
[…] “Se entiende que comunicación es diálogo y se supone que el diálogo implica un
lenguaje, a la vez, que suele descartarse que los animales posean un lenguaje. Por
lo tanto, la comunicación humana no tiene relación con la comunicación animal”.
(Macedo, 2014, p. 7).
El autor hace énfasis en la existencia de la comunicación desde tiempos remotos, sin
embargo, como proceso lingüístico, se limita únicamente a los seres humanos, puesto
que los animales carecen de sentido crítico y por ende no pueden establecer una
conversación en un idioma establecido.
Es por esto que es importante recalcar que la comunicación no es la misma para los
diferentes seres vivos del planeta, la de los seres humanos es la más completa y, a
su vez, la más compleja.
13
El documento Los secretos de la comunicación. La clave de las relaciones humanas,
dice:
[…] “En principio, LA COMUNICACIÓN es un proceso de relación, de intercambio entre dos o más personas, que tratan de expresar y recibir información, sentimientos, emociones (…) La primera dificultad para conseguir una buena comunicación es pensar que la comunicación es fácil, que se produce de forma automática y que sólo es necesario que una persona tenga algo que comunicar y quiera hacerlo”. (Álava, 2015, p.52)
El autor se enfoca en el concepto de comunicación y su percepción. Por lo general
las personas saben que existe el acto comunicativo verbal, no verbal, escrito, etc., ya
que lo realizan o lo evidencian a diario, sin embargo, no piensan en la comunicación
como algo profundo.
Hablar de comunicación requiere saber que puede ser portavoz de grandes noticias
y es por esto que el desafío consiste en llegar de manera llamativa al público para
que este se interese por lo que el medio o plataforma está transmitiendo.
El texto Comunicación efectiva y trabajo en equipo enuncia:
[…] “La comunicación requiere que, partiendo de determinados esquemas y experiencias previas, el emisor represente de manera simbólica aquello que quiere expresar; por otra parte el receptor, partiendo también de sus esquemas y experiencias previas, debe decodificar e interpretar el mensaje transmitido por el emisor”. (De la Cruz, 2014, p.20)
El autor reflexiona sobre el proceso comunicativo. Transmitir un mensaje es más que
enviarlo y que alguien lo reciba. Lo emitido debe tener un por qué, una explicación
razonable e interiorizada por el emisor.
El perceptor interpreta el contenido a su manera, según los conocimientos adquiridos
a lo largo de su vida, es por esto que en ocasiones se generan confusiones de ambas
partes, debido al significado y al significante.
La comunicación está presente en todo ámbito desde principios de la humanidad y ha
ido evolucionando hasta la actualidad, siendo interiorizada y demostrando que tiene
más formas de comunicar a parte de informar.
2.2.2. Sociología de masas
Dentro de las ciencias que estudian el funcionamiento de las masas se encuentra la
sociología, es decir, se dedica al estudio de fenómenos que inciden en el
14
comportamiento de los individuos, especialmente cuando se encuentran en
convivencia social.
El documento Sociología, comunidad y sociedad manifiesta que:
[…] “La existencia de una sociedad presupone una cierta cantidad de solidaridad, consenso y fines comunes. La imagen de la sociedad, en sentido estricto, se refleja bien en la familia, la tribu y la nación. Las sociedades están formadas en y para la acción”. (Park, 2013, p. 2).
La sociedad es un sistema compuesto por diversas clasificaciones de grupos de
personas. Desde la prehistoria se ha observado este tipo de colectividad, así como
las cualidades, sentimientos, emociones o costumbres que tenían en común.
Cabe destacar que estas agrupaciones se caracterizan por ser bastante productivas,
ya que con el transcurso del tiempo siempre han buscado el desarrollo y evolución
poblacional, todo esto con el fin de alcanzar satisfacción dentro de su comunidad.
En Sociología, el estudio de la realidad social se lee:
[…] “Uno de los grandes temas que caracterizan a la sociedad moderna consiste en los intentos fructíferos de estudiar la misma sociedad. La extensión del racionalismo da lugar a que se procure aplicar el método de la ciencia al estudio de la convivencia humana, que, a su vez, favorece la aparición de las ciencias sociales”. (Lucas, 2011, p. 19).
Debido a la gran cantidad de acciones llevadas a cabo por las sociedades, surgió la
necesidad de utilizarlas como objeto de estudio para poder tener una mejor
comprensión de las actitudes y actividades de las personas operando en conjunto.
Se necesitaba algo verídico que avale el funcionamiento de la sociedad y es así como
nace la sociología, encargada de analizar todos los procesos que se dan dentro de
cada comunidad, constituyendo así un inicio para la creación de nuevas ciencias
dentro del área social
En la Psicología de las masas se acota:
[…] “En su sentido ordinario, la palabra ‘masa’ o ‘muchedumbre’ significa una reunión de individuos de cualquier nacionalidad, profesión o sexo, sean cuales fueren las causas que los han juntado. (…) Se forma una mente colectiva, sin duda transitoria, pero que presenta características muy claramente definidas”. (Le Bon, 2018, p. 39).
Se habla de un conjunto de seres humanos con características en común. Por lo tanto,
cierto grupo con la misma ideología política formarán una masa, otro con gustos
15
diferentes compondrá un nuevo conjunto, y así sucesivamente hasta crear un número
indefinido de masas.
De manera más profunda, no podría existir una sociedad sin la masa, ya que ésta
última está conformada por las personas que, a pesar de tener ciertas diferencias, su
pensamiento colectivo le dará vida al sistema sociológico.
El texto Apuntes para una teoría sociológica de las masas y las multitudes manifiesta:
[…] “La preocupación sobre el problema de las masas acompaña a la sociología desde su nacimiento. En efecto, la sociología es una hija dilecta de ‘la edad de las masas’, puesto que desde sus inicios encaró el esfuerzo de explicar y comprender las notas distintivas de un momento histórico signado”. (De Marinis, 2014, p. 7).
Uno de los principales problemas por los que las masas se presentan como un
problema es debido a la psicología de las personas. Puede parecer algo insignificante,
pero los procesos mentales no son iguales en cada uno. Esto llevado a la colectividad
puede resultar confuso.
A eso se le suma la constante evolución social, tecnológica y cultural. Es por esto
que, a pesar de ser un tema complejo, la sociología de las masas ha sido abordada
por grandes teóricos de la comunicación, partiendo desde conflictos que generaron
una reacción en la acción de las masas dentro de una sociedad.
Por las citas abarcadas, queda establecida la importancia del estudio de la sociedad
de masas, así como los parámetros de división por los que se constituye, siendo esto
el principal atractivo para los medios de comunicación de masas y su difusión de
contenidos.
2.2.3. Contenido Audiovisual.
El término contenido posee diferentes definiciones, por ello es oportuno definirlo
dentro del contexto audiovisual, es decir, aquel que se ve inmerso en dispositivos
capaces de reproducir audio y video al mismo tiempo. Con el auge de la era digital,
se ha convertido en el generador de competencias a nivel comunicativo.
Si se habla de contenido audiovisual, es primordial el fragmento mencionado en
Nuevos modelos de consumo audiovisual: los efectos del binge-watching sobre los
jóvenes universitarios que destaca:
16
[…] “La innovación disruptiva que proponen las nuevas tecnologías de la comunicación ha castigado la base del modelo de negocio de la industria audiovisual (…). Este conflicto, que conlleva un tremendo impacto tanto en las empresas televisivas como cinematográficas, provoca, a su vez, una modificación radical en los hábitos de consumo de los espectadores”. (Hernández; Martínez, 2016, p. 5).
La aparición de dispositivos de reproducción multimedia ha ocasionado que los
canales de televisión se encuentren en un estado de crisis industrial debido a su
contenido y la manera en que este llega a los receptores. Ante nuevas estrategias en
el momento de producir audiovisualmente, la televisión trata de mejorar su modelo
tradicional y generar contenido llamativo.
El tesis doctoral EL CASO DE NETFLIX (2012-2015). Nuevas formas de pensar la
producción, distribución y consumo de series dramáticas presenta:
Figura Nº1: Tendencias del drama serial en la Tercera Edad de Oro (Cornejo, 2016, p. 88)
En la Tercera Edad de Oro de la Televisión, la industria descubrió que hubo un gran
auge del medio debido a la incursión de la televisión por cable que ofrecía mejor
calidad de reproducción. Debido a ello, durante esta era televisiva se comenzó a
desarrollar contenido para poder explotar este nuevo producto.
Uno de los métodos que empleó fue el de realizar adaptaciones de relatos, historias,
libros, cómics, entre otros, utilizándolos de inspiración para generar una versión
actualizada de los mismos, como es el caso de la serie Pretty Little Liars (televisión y
disponible en Netflix), basada en los escritos juveniles de la autora Sara Shepard; y
17
de Arrow, The Flash (televisión y disponible en Netflix), entre otros, basados en los
comics de Dc.
Esta manera de generar producciones también se puede ver en la actualidad,
incluyendo los spins off como el de Supergil (Dc Comics), Riverdale (Archie Comics)
o Daredevil (Marvel Comics). Por otra parte, se siguen considerando los géneros
clásicos como policiacos, judicial o musical.
En el artículo Gestión de datos en el negocio audiovisual: netflix como estudio de caso
se observa:
Figura Nº2. Interfaz de Netflix (Fernández; Et al, 2016, p. 7)
La imagen muestra el formato que tiene Netflix para poder presentar los diferentes
contenidos y su distribución en la plataforma. Se puede observar la sinopsis de la
serie o película seleccionada, la calificación de los usuarios tras verla, el año que fue
estrenada, el director, sus actores principales, y sugerencias de otras producciones
presentadas mediante clasificación.
El texto La televisión en la era de las nuevas tecnologías se expresa sobre el
contenido audiovisual:
[…] “Si hay algo que caracteriza a estos tiempos, es que gracias a la proliferación de las nuevas tecnologías digitales, hoy producir contenidos audiovisuales se ha vuelto más accesible para todos los medios. (…) Sin embargo, es importante señalar (como sucede en cualquier ámbito de la vida) que cantidad no necesariamente significa
18
calidad, y que la multiciplidad de contenidos no implica que éstos de por si sean buenos, y que por ende vayan a ser consumidos por el público”. (Tórtola, 2017, p. 81).
Se habla de competencia en el área audiovisual, pero esto se debe a la facilidad que
hay en la actualidad de generar contenido. Ya no lo puede hacer únicamente la
televisión. Ahora a la industria se suman plataformas digitales como Youtube, Amazon
y Netflix, quienes buscan calidad a través de los gustos de sus espectadores, es decir,
tienen en cuenta lo que ellos quieren consumir.
El contenido audiovisual es un conjunto de producciones que contienen una sucesión
de imágenes acompañadas de sonido, emitidas mediante dispositivos de
reproducción multimedia. Actualmente es el gran elegido por los usuarios debido a su
manera detallista de comunicar y es la base de la conformación del ecosistema
televisivo y streaming.
2.2.4. Recepción social.
La recepción social es un elemento indispensable en la que la audiencia se convierte
en protagonista. Es parte del proceso comunicativo que se lleva a cabo cada vez que
se visualiza una producción en cualquier plataforma o dispositivo. Es una etapa muy
importante y tomada en cuenta por los generadores de contenido audiovisual.
El fragmento del documento Vigencias de las categorías de la retórica en la cultura
audiovisual, señala:
[...] “A pesar de que el receptor actual está acostumbrado a recibir los mensajes a través del medio audiovisual, queda claro que existe una retórica visual que es capaz de narrar y persuadir a través de las imágenes. Los mensajes persuasivos siguen utilizando los recursos retóricos clásicos, adaptados al formato audiovisual, y la retórica visual puede facilitarnos las herramientas necesarias para la lectura e interpretación de las imágenes, pero también de todos los elementos que componen el mensaje (textuales, sonoros, etc.)”. (Navarro; Gómez, 2017, p. 10).
Uno de los elementos a tomar en cuenta para analizar la recepción de contenido
audiovisual emitido por dispositivos multimedia es considerar que la producciones
contienen un discurso muy bien pensado y elaborado que abarca desde la
elaboración del guion hasta los demás complementos para hacer llegar el mensaje
de manera más sencilla al público.
19
Debido al alto nivel de competencia en la generación de contenido televisivo y de
streaming, las industrias deben ampliar el empleo de elementos para generar
diferentes perspectivas entre las masas.
En el artículo El audiovisual como medio sociocomunicativo: hacia una antropología
audiovisual performativa se observa:
Figura Nº3. Proyección del documental en la plaza de Los Ponchos (Otavalo, Ecuador, 2014) (Vidal-Gálvez; Téllez-Infantes, 2016, p. 14).
A la sociedad siempre le ha gustado ver lo que se transmite a través de pantallas
porque resulta atractivo para el ojo humano, es por esto que las producciones pueden
ser visualizadas de distintas maneras, desde la tradicional televisión, pasando por los
teléfonos celulares, hasta el cine. Sin embargo, otra forma es mediante festivales
organizados en comunidades o cantones más pequeños donde un grupo de personas
con diferencia en edad, género y clase social se reúnen con el fin de consumir
contenido audiovisual.
En la imagen se puede observar a varias personas que aparecen en un punto de
encuentro ya sean solas o acompañadas, pero la mayoría son jóvenes, ya que al estar
rodeados de constantes cambios, a esta generación le gusta experimentar un poco
de todo, eso significa que no dejan de lado la opción de probar cualquier forma
peculiar de reproducción de elementos audiovisuales.
El texto ¿Se están modificando los hábitos de consumo audiovisual? El consumo
pasivo de televisión en la era de la interactividad menciona:
20
Tabla Nº3: Consumo de contenidos audiovisuales: tipos y soportes
(Ruiz; Et al, 2012, p. 6).
En la tabla se puede observar que, según un estudio realizado, en la época en la que
existía únicamente la televisión las personas no consumían de manera activa los
contenidos que veían. Esto quiere decir, que los espectadores no interactúan con el
medio generador de acciones audiovisuales, sin embargo, si lo hacen de manera
pasiva, es decir, limitándose a ver la programación.
Por otra parte, ahora que el Internet es un factor fundamental en la interacción social,
las personas sí consumen activamente el contenido televisivo, ya que pueden
ponerse en contacto con el medio a través de sus redes sociales. Por otra parte, antes
solo existía la caja chica para poder entretenerse audiovisualmente, ahora, en
tiempos de digitalización, se puede reproducir de diversas maneras.
El documento Hacia una nueva televisión multiactiva, interpersonal, social y
conectada expresa:
[...] “El encuentro entre redes sociales y televisión ofrece una nueva oportunidad para que los contenidos se distribuyan y tengan mayor difusión y notoriedad. Esta tendencia provoca que la recomendación sea una de las claves para elegir un contenido o canal determinado, gracias a los comentarios de las redes sociales, que despiertan interés sobre él”. (Siles, 2014, p.355).
Otra forma de recepción por parte de las personas es a través de las redes sociales
que están en auge actualmente. Este tipo de acogida da cabida a una cadena entre
usuarios que evalúan entre sí calidad de la producción evaluando entre sí la calidad
de la producción. Además las redes permiten que la recepción audiovisual sea
globalizada.
La recepción social es un factor esencial que permite conocer a los generadores de
contenido cuáles son las opiniones de las personas con respecto a una producción
emitida a través de diversos dispositivos de reproducción multimedia.
21
2.2.5. Códigos audiovisuales
Los códigos audiovisuales son una herramienta indispensable en la producción de
contenido y programación de los diferentes canales de televisión y productoras
independientes y por ello estas empresas analizan detenidamente cada uno de los
elementos que son indispensables para ofrecer calidad en sus productos y así obtener
la atención de las personas.
En el artículo El análisis de series de televisión: construcción de un modelo
interdisciplinario se lee lo siguiente:
[...] “La evolución de la serie televisiva ha sido un proceso sujeto no solo al crecimiento cuantitativo del público o a las posibilidades tecnológicas del medio sino al paulatino desarrollo de las competencias comunicativas de un espectador que va asimilando estilos, propuestas estéticas, entramados narrativos complejos y personajes que responden a situaciones sociohistóricas diversas”. (López; Nicolás, 2015, p. 2).
Una característica de la televisión es la transmisión de series de producción nacional
o internacional. Esto es lo que aumenta el rating de las cadenas televisivas. El
contenido que tienen se basa, principalmente, en comportamientos de los personajes
principales, ya que a través de ellos el espectador puede establecer una similitud con
la realidad o con su entorno.
Sin embargo, con el transcurso de los años se ha evidenciado la presencia de otros
códigos visuales como elementos estructurales en la narración de la historia,
construcciones de personajes, efectos sonoros, musicalizaciones y simbología de
espacio y objetos, entre otros.
En el texto Análisis de las series de televisión norteamericanas se observa:
Figura Nº4. Período temporal (Chorier, 2014, p. 15).
Desde su invención la televisión ha ido implementando técnicas de producción,
comenzando con un estilo lineal que se caracterizaba por tener una estructura de
inicio, desarrollo y fin, sin embargo, con el transcurso de los años esto ha ido
evolucionando llegando a romper los esquemas establecidos.
22
Actualmente, lo diferente es lo que gusta. Es por esto que las productoras deciden
mostrar primero algo que, en la línea temporal de la serie, está en medio o al final.
Así mismo, en el desarrollo tienen lugar los flashback, que son recuerdos de los
personajes, incrementando el interés de las personas.
En el fragmento del texto La televisión que se viene se observa:
Figura Nº5. Lanzamiento de aplicaciones de Live Streaming (Cerezo; Cerezo, 2017 p. 20).
Plataformas streamimg es un término que abarcan todos los sitios web que producen
contenido audiovisual. Hay diferentes aplicaciones que han decidido sumarse a este
modelo que atrae a las personas, desarrollando su propio contenido. Entre los más
destacados están YouNow, Snapchat, Facebook y Youtube.
Sabiendo esto, es necesario destacar que todos los productos que circulan de forma
digital no son únicamente series o películas, sin embargo, el objetivo de todas es el
mismo: entretener.
En Estrategias de comunicación aplicadas a la promoción de productos audiovisuales
: el caso de Netflix en Twitter se lee:
[...] “Ante la expansión de la competencia en el sector de las plataformas de streaming y los incrementos económicos que las productoras imponían para ofrecer los derechos de sus títulos, Netflix optó por ofrecer contenido exclusivo a su cliente. Este movimiento ha añadido valor a su servicio, dejando de ser simplemente el acceso online a películas y series que ya han sido explotadas en otras ventanas comerciales de la industria cinematográfica”. (Del Pino, 2017, p. 24).
Netflix, actualmente, es una de las plataformas streaming con mayor reconocimiento
a nivel mundial, es por esto que dejó de ser únicamente un medio de transmisión de
contenido a realizar el suyo. Este es uno de los principales motivos por el que tiene
tanta acogida, ya que en ocasiones las series tienen mayor libertad de mostrar al
23
público escenas que en televisión se censurarían, como ocurre con las escenas de
sexo, alcohol, drogas y violaciones.
Las series y películas originales de Netflix tienen como principal objetivo darle al
espectador lo que quiere ver, ya sea misterio, drama o fantasía, como en sus
contenidos Originales Stranger Things (serie), House of cards (serie,) Sense 8 (serie)
o su reciente exitosa película Bird Box.
Los códigos audiovisuales son un conjunto de elementos que conforman la imagen y
el sonido en su totalidad dentro de una producción, y son de gran importancia para la
buena transmisión del mensaje que se quiere transmitir a través del discurso.
2.2.6. Concepto simbólico.
El concepto simbólico presente en producciones audiovisuales actuales trata de
expresar distintas historias mediante una gran variedad de símbolos. Estas
situaciones pueden ser interpretadas por los televidentes o usuarios de Netflix de
diferentes formas, según sus experiencias y cultura, obteniendo así varias lecturas.
El texto Redención y valores religiosos en la obra cinematográfica de John Ford acota:
[...] “El discurso cinematográfico recoge en con frecuencia los posos morales de sus autores y la narrativa audiovisual se encuentra ligada y encierra cuestiones antropológicas y morales. ‘Cualquier película, incluso aquellas que no tienen elementos religiosos explícitos, puede ser considerada como potencialmente religiosa’”. (Lanuza; Cabezuelo cit. a May, 2017, p.6).
Ciertamente, de una forma u otra, toda producción está inclinada hacia una postura
en particular, específicamente a la del director, ya que la persona en dicho cargo tiene
la finalidad de ambientar el proyecto. Es por esto que, según el autor, no importa si
un filme es de romance, misterio, fantasía o terror, ya que siempre va a tener un
elemento que indique, ya sea directa o indirectamente, que tiene propensión religiosa.
En Ideas para ir de la semiótica del signo a la semiótica del discurso en el texto
audiovisual: Un mínimo itinerario nocional se observa:
24
Tabla Nº4. Niveles de producción de sentido del texto
(Arango, 2009, p. 7).
No importa de qué tipo sea el símbolo presente en un proyecto televisivo o destinado
a una plataforma web, ya que en cualquiera de los casos es necesario seguir un
esqueleto en el guion o corazón del audiovisual. Como se puede observar en la tabla,
la unidad sígnica depende del tipo de historia que se va a contar ya sea una historia
o un discurso y, según eso, se adhieren los signos para darle un significado a los
relatos.
El artículo Analogías y divergencias de la simbología laberíntica entre cine y
videojuegos presenta:
Figura Nº6. Grabado del laberinto de la Catedral de Reims (1286) (Mateu, 2017, p. 3).
En la imagen se puede observar la figura de una mujer rodeada de un laberinto, sin
embargo, en las cuatro esquinas hay representaciones de la misma mujer, pero en
diferentes situaciones. Esto es lo que se denomina simbología laberíntica audiovisual,
pues dentro de cada película, episodio o desarrollo de una serie, los personajes son
sometidos a un proceso de transición.
25
La simbología laberíntica da a entender al espectador que la evolución de lo
personajes siempre va a ser con una estructura de inicio - diferentes agentes que los
afectan - final, teniendo en cuenta que el final siempre depende de lo que ocurra
durante la “fase del laberinto”.
El documento La tra(d)ición de los símbolos señala:
[...] “Los símbolos en el cine son, principalmente, imágenes, y sus interpretaciones son un proceso personal y mental, en donde un objeto viene a representar otro. Un símbolo puede representar muchas cosas dependiendo del contexto en la que este se perciba, pero también existen los símbolos de naturaleza, sin contexto cultural, de religión o social, donde el público los puede interpretar. El cine siempre usa variados símbolos para enfatizar o enviar un mensaje concreto”. (Hakim, 2017, p.82).
Sin necesidad de emplear un lenguaje oral, la simbología que aparece actualmente
en los Tv shows puede ser de diversa interpretación para las personas dependiendo
de sus pensamientos forjados y establecidos con anterioridad, así pues, si un joven
visualiza un símbolo nazi, un crucifijo o la estrella de David, la mayoría de los millenials
los reconocerían y sabrían de qué se trata debido a su previa educación académica
e incluso doméstica.
El concepto simbólico audiovisual comprende todo tipo de simbología presente en
una producción, bien sea religiosa, política, ligada a las artes oscuras o con respecto
a la estructura aparentemente indirecta de la serie o película, con la finalidad de
expresar pensamientos, emociones o posturas.
2.2.7. Heterogeneidad de público.
La heterogeneidad de público es un factor tomado muy en cuenta por parte de la
industria audiovisual debido a su gran diversidad de gustos, intereses, necesidades y
condiciones socioeconómicas. Es por esto que al planificar la transmisión de una
producción tratan de que abarque la mayoría de los campos para que tenga una
buena recepción.
En el artículo Nuevas líneas de fomento para el cine y el audiovisual argentino:
audiencias, digitalización, contenidos y nuevas plataformas se lee:
[...] “La mayoría de estas plataformas utiliza diversos métodos de recolección de información acerca de los consumidores de productos audiovisuales, con el objetivo de personalizar los perfiles en base a la información acerca de los gustos, hábitos y preferencias generada por estos algoritmos. Esta actualización constante permite
26
generar un vínculo más directo entre los generadores de la oferta audiovisual y la masa de suscriptores de estos servicios”. (Messuti, 2017, p. 10).
En el caso de los consumidores de contenido en streaming, teniendo en cuenta que
la mayoría de estas plataformas realizan su propio contenido, para conocer a qué
grupos de personas se enfrentan, las diferentes empresas se encargan de hacer
estudios para analizar a cada uno de sus espectadores, conociendo así
características esenciales para la construcción de personajes, ambientes y
situaciones con la finalidad de que se sientan identificados con lo que están viendo.
Por otra parte, Netflix analiza a sus usuarios según el contenido que consume, es por
esto que después envía notificaciones con sugerencias de series o películas que
posiblemente les guste más, ajustándose a las características brindadas por las
mismas personas al visualizar cierta producción. Por el contrario, los canales de
televisión no tienen la facilidad de esta opción.
El texto Perfiles de consumo televisivo: un estudio transcultural expone:
Tabla Nº5. Medias transculturales respecto al realismo percibido en la representación de temas de
actualidad social. (Medrano; Et al, 2015, p. 12).
En el cuadro se puede ver con qué aspectos de la realidad personas de diferentes ciudades se identifican y automáticamente continúan viendo porque refleja situaciones similares a las que vive o se asemeja a su entorno.
En este caso se trata de series televisivas, y sus consumidores prefieren temas centrales como ambientes escolares, drogas, alcohol, relaciones sexuales, los diferentes patrones de belleza que emplean con los personajes, pero lo que más atrae la atención de las masas son los problemas que se presentan en la sociedad.
El fragmento de texto Comportamiento de los consumidores de plataformas de vídeo en streaming muestra:
27
Gráfico Nº1. Franja de edad (Redondo, 2018 p. 23).
En la vida humana se distingue una segmentación de generaciones compuestas por
rangos de edad: millenials (y), z, x, silenciosas y baby boomers. En el gráfico se puede
observar que a pesar de que un adulto perteneciendo a la generación Z, es capaz de
adaptarse a los avances tecnológicos vigentes actualmente, sin embargo, el tipo de
público que dedica mayor tiempo de su día a consumir series y películas en las
pantallas de sus dispositivos reproductores de contenido multimedia, son los
millenials, aquellos que tienen entre 20 y 30 años.
El documento ¿Quién ve la televisión? Revisión del modelo generalista en el espacio
mediático convergente acota:
[...] “Especial interés plantea la televisión lineal generalista, por tratarse de una oferta que pretende alcanzar una audiencia masiva y heterogénea, lo que supone una tarea cada vez más compleja en un contexto caracterizado por la individualización y la personalización en el consumo de contenidos audiovisuales”. (Izquierdo, 2017, p. 3).
Con el auge de las nuevas tecnologías y la reproducción digital de contenido propio
de las plataformas streaming, la industria televisiva también tiene en la mira a las
masas, teniendo en cuenta que con lo que transmite puede agradar a una parte de
los espectadores, pero no a toda, ya que el público también está lleno de diversidad
de gustos y preferencias.
La heterogeneidad de público es la diversidad colectiva con características
personales, culturales y socioeconómicas, convirtiéndose así en un elemento
contribuidor indispensable para la elaboración de contenido televisivo y en streaming.
28
2.2.8. Nuevas bases teóricas que vinculan el contenido audiovisual y la
recepción social.
Las nuevas bases teóricas son los estudios recientes se hacen en base a la relación
entre el contenido audiovisual emitido a través de la televisión y plataformas
streaming, y la recepción que tiene la sociedad.
El artículo Info-show en la televisión europea: en busca del engangement social de la
audiencia expresa:
[...] “Las transformaciones se producen en el consumo del contenido audiovisual y modifica la naturaleza y concepción de la industria televisiva. Así, se conforma una nueva etapa, designada como hipertelevisión o tvmorfosis”. (Franquet; Et al cit. a León: Scolari; Orozco, 2018, p. 5).
Debido a la gran cantidad de contenido diverso que transmite la televisión, el mensaje
recibido no va a ser captado por los espectadores de la misma manera, cada uno
tiene su propia opinión y forma de entenderlo en base a su formación personal,
académica, social e incluso psicológica que ha ido construyendo a lo largo de su vida.
Por eso también se habla de un cambio en la persona después de consumir el
contenido audiovisual, ya que la televisión es un medio manipulador por naturaleza.
Es por esto que actualmente se hablaba de un tipo de reproductor de contenido capaz
de generar múltiples reacciones.
El documento Construcción de marca en las series de ficción: el caso de Águila Roja
muestra:
29
Figura Nº7. Fases de la revisión documental. (Mella, 2018, p. 41)
En la figura se observan las representaciones del proceso de revisión por el que pasa
un documental para poder ser emitido con normalidad en un canal televisivo. El
proceso asimismo es válido para los demás tipos de contenido que elabora o adquiere
la industria televisiva.
Además de hacer una profunda investigación, es tomada en cuenta la recepción que
tiene la producción, ya que se habla de una retroalimentación, que es muy necesaria
para consolidar una buena historia en base a los gustos de los miembros de la
sociedad.
El artículo Una propuesta de metodología multidimensional en los estudios de
audiencia y recepción presenta:
Figura Nº8. Algunas teorías locales del entretenimiento audiovisual. (Bermejo, 2018, p. 8).
Se pueden ver los diferentes factores que influyen en la persona para el proceso de
decodificación del mensaje, adquiriendo así diversos comportamientos con respecto
a los demás. En la actualidad, el contenido audiovisual trata de llegar a la parte social
30
y cognitiva del individuo con la finalidad de hacer que el espectador pueda llegar a
sentirse como si estuviera dentro de la producción, reflexionar y dejar algún tipo de
enseñanza.
Además de entretener, Netflix ahora está apostando por las películas interactivas,
formatos en los que sus usuarios deciden qué camino debe seguir el protagonista, tal
es el caso de Black Mirror: Bandersnatch, filme con cinco finales distintos y que brinda
opciones para que las personas interactúen y elijan su propia aventura.
En el texto El disfrute de la experiencia audiovisual por personas sordas y con
diversidad auditiva: la representación visual de los efectos sonoros se lee:
[...] “La traducción audiovisual (tav) es una de las disciplinas más recientes dentro de los estudios de traducción que examina, entre otros temas, la recepción de narrativas por parte de los espectadores . La recepción en tav se relaciona con los cambios en el código lingüístico y con la transferencia intersemiótica. Dicha transferencia es especialmente pertinente en el ámbito de la accesibilidad a los medios de comunicación, que incluye prácticas como el subtitulado para sordos o personas con diversidad funcional auditiva (sps), y la audiodescripción (ad) para personas invidentes o con diversidad funcional visual”. (Tsaousi, 2018, p. 3).
Al hablar de elementos visuales y sonoros, en muchas ocasiones es ignorado un
numeroso grupo de personas que también tienen interés en consumir dichos
contenidos. Netflix cuenta con una opción de subtítulos disponible para las personas
que quieren ver la serie en su idioma original y al mismo tiempo leer la traducción, por
lo tanto esto también beneficia a quienes tienen problemas auditivos.
Por otra parte, a pesar de su capacidad especial, la comunidad no vidente también
consume este tipo de producciones aunque por lo general es a través de la televisión,
sin embargo, también hacen uso de dispositivos digitales con operadoras que
mediante una voz les van dando indicaciones. Algo así es lo que se está trabajando
para ellos, contenidos más descriptivos para satisfacer de esta manera a todos los
receptores.
En un mundo lleno de competencia y avances tecnológicos, cada vez son más los
canales de televisión que se suman a la distribución de su contenido mediante
plataformas streaming con la finalidad de conseguir mayor alcance teniendo en
cuenta a todo tipo de receptor.
31
Queda concluido después de este estudio que son los distintos sistemas de
transmisión como la televisión y el streaming quienes deben evaluar mediante
diversos procesos a los espectadores para conocer cada uno de los elementos,
códigos visuales y sonoros necesarios para mejorar el discurso en el que se basan
los contenidos que producen.
2.3. Marco contextual.
Figura Nº9. Facultad de Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil
(Fuente: Última Hora Ecuador)
La Facultad de Comunicación Social de la Universidad fue Guayaquil inició como una
Escuela de Periodismo de la UG, posteriormente adquirió el nombre de Escuela de
Información, y finalmente fue fundada el 4 de noviembre de 1980 como Escuela de
Comunicación social.
Los estudiantes de Comunicación son el centro de la presente investigación ya que,
debido a su carrera, deben estar en constante contacto con las novedades en cuanto
a tecnologías e informados de los riesgos y peligros que acechan a los medios de
comunicación tradicionales, específicamente la televisión.
Es importante realizar la investigación en la Facultad de Comunicación Social de la
Universidad de Guayaquil porque cuenta con los implementos necesarios para la
composición adecuada del discurso de una producción y brinda a sus estudiantes la
oportunidad de estar constantemente rodeados de ambientes audiovisuales y
mediáticos.
32
2.4. Marco conceptual
Comunicación: la comunicación está presente en todo ámbito desde principios de la
humanidad y ha ido evolucionando hasta la actualidad, siendo interiorizada y
demostrando que tiene más formas de comunicar a parte de informar.
Sociología de masas: por las citas abarcadas, queda establecida la importancia del
estudio de la sociedad de masas, así como los parámetros de división por los que se
constituye, siendo esto el principal atractivo para los medios de comunicación de
masas y su difusión de contenidos.
Contenido audiovisual: el contenido audiovisual es un conjunto de producciones
que contienen una sucesión de imágenes acompañadas de sonido, emitidas mediante
dispositivos de reproducción multimedia. Actualmente es el gran elegido por los
usuarios debido a su manera detallista de comunicar y es la base de la conformación
del ecosistema televisivo y streaming.
Recepción social: la recepción social es una herramienta esencial que permite
conocer cuáles son las opiniones de las personas con respecto a un contenido emitido
a través de diversos dispositivos.
Códigos audiovisuales: los códigos audiovisuales son un conjunto de elementos
que conforman la imagen y el sonido en su totalidad dentro de una producción, y son
de gran importancia para la buena transmisión del mensaje que se quiere proyectar a
través del discurso.
Concepto simbólico: El concepto simbólico audiovisual comprende todo tipo de
simbología presente en una producción, bien sea religiosa, política, ligada a las artes
oscuras o con respecto a la estructura aparentemente indirecta de la serie o película,
con la finalidad de expresar pensamientos, emociones o posturas.
Heterogeneidad de público: la heterogeneidad de público es la diversidad colectiva
con característica personales, culturales y socioeconómicas, convirtiéndose así en un
elemento contribuidor indispensable para la elaboración de contenido televisivo y en
streaming.
33
Nuevas bases teóricas que vinculan los contenidos audiovisuales y la
recepción social: en un mundo lleno de competencia y avances tecnológicos, cada
vez son más los canales de televisión que se suman a la distribución de su contenido
mediante plataformas streaming con la finalidad de conseguir mayor alcance teniendo
en cuenta a todo tipo de receptor.
2.5. Marco legal
En el siguiente apartado se muestran los artículos que aportan fundamentos jurídicos
al presente tema de investigación, estableciendo un soporte legal para direccionar
adecuadamente el estudio y demostrar el impacto que genera en la sociedad.
En el artículo 16 de la Constitución de la República del Ecuador, se lee:
[…] “Todas las personas, en forma individual o colectiva, tienen derecho a: 1. Una comunicación libre, intercultural, incluyente, diversa y participativa, en todos los ámbitos de la interacción social, por cualquier medio y forma, en su propia lengua y con sus propios símbolos. 2. El acceso universal a las tecnologías de información y comunicación”. (Constitución, 2008, p. 25)
La comunicación es un derecho que se debe usar o ejercer libremente por cada uno
de los ciudadanos ecuatorianos sin importar etnias ni diferencias sociales. Así mismo,
la persona puede acceder a nuevos recursos tecnológicos para obtener información
o cualquier elemento comunicativo que alimente su curiosidad, interés o
entretenimiento.
En el artículo 65 de la Ley Orgánica de Comunicación, se acota:
[...] “Clasificación de audiencias y franjas horarias.- Se establece tres tipos de audiencias con sus correspondientes franjas horarias, tanto para la programación de los medios de comunicación de radio y televisión, incluidos los canales locales de los sistemas de audio y video por suscripción, como para la publicidad comercial y los mensajes del Estado: 1. Familiar (...) 2. Responsabilidad compartida (...) 3. Adultos”. (Ley Orgánica de Comunicación, 2013, p. 12).
Queda establecido que dentro de los límites ecuatorianos existe una clasificación de
contenido audiovisual emitido a través de medios masivos de comunicación según su
recepción, es por esto que en la televisión no es posible visualizar vídeos multimedia
a la carta como es el caso de las plataformas streaming porque, de hacerlo, el canal
sería sancionado.
34
Con las citas abarcadas queda concluido el marco teórico asentado en fundamentos
esenciales de diferentes autores para la comprensión de la problemática analizada y
exponiendo el soporte jurídico en el que se basa la investigación.
35
CAPÍTULO III
MARCO METODOLÓGICO Y ANÁLISIS DE RESULTADOS
3.1. Tipo de investigación.
La investigación que se realiza es descriptiva porque toma la variable, la mide, analiza
y desglosa para obtener un proceso de conocimiento más completo, es decir, realiza
un análisis profundo de los contenidos audiovisuales de Netflix y la televisión por cable
en la recepción de los jóvenes.
3.2. Diseño de investigación.
Este estudio tiene un diseño no experimental transeccional porque recolecta datos a
través del tiempo en momentos determinados. Además, no modifica ni manipula las
variables; el trabajo de campo no excede los 6 meses.
3.3. Metodología de investigación.
El método de investigación está basado en el materialismo dialéctico ya que los
usuarios jóvenes receptan una realidad concreta o abstracta en los contenidos
audiovisuales de Netflix y la televisión por cable mediante un proceso de análisis e
interpretación a partir de elementos históricos, económicos y existenciales adquiridos.
3.4. Técnicas e instrumentos de investigación.
Las técnicas de investigación son una herramienta fundamental para el desarrollo del
análisis porque se involucra a la unidad de observación y al público muestral. Los
instrumentos empleados son cualitativos y cuantitativos.
Técnicas cualitativas
Investigación bibliográfica: esta técnica sirve para analizar libros, tesis y artículos
científicos de diferentes autores que permiten la fundamentación necesaria para la
investigación.
Test proyectivo: muestra una imagen relacionada con el tema de investigación con
la finalidad de observar la reacción del público muestral y el criterio que expresen
respecto a la figura.
36
Cambio de rol: herramienta que da a conocer la posición de la persona al colocarse
en el lugar de otra para de esta manera poder desarrollar opiniones en base a las
experiencias de cada uno.
Inserción de texto: expone una cita textual acompañada de una pregunta para
conocer la interpretación de los individuos.
Situación ideal: define el escenario perfecto para el público muestral con respecto a
la unidad de observación.
Técnicas cuantitativas
Encuesta: mediante preguntas cerradas, permite recopilar información concreta para
así tener una acercamiento a la comprobación de la hipótesis.
Escala de Likert: esta técnica permite analizar el grado de aceptación que tienen las
personas sobre la unidad de observación mediante las proposiciones que se
enmarcan en el estudio.
Escala de intensidad: permite contemplar el grado de impacto del público muestral
con la unidad de observación.
Escala verbal: sirve para evaluar la calidad de la producción de estudio.
Escala de puntos: este instrumento es importante porque permite analizar el acuerdo
o desacuerdo de los receptores mediante sus respuestas.
3.5. Población y muestra.
La población total de esta investigación, es de 380 estudiantes del octavo semestre
de la carrera de Comunicación Social, cifra oficial proporcionada por la Facultad de
Comunicación Social de la Universidad de Guayaquil, a través la secretaria general.
El presente trabajo tiene una muestra no probabilística por cuotas debido a que el
estudio de una unidad de observación no se lo selecciona estadísticamente, sino
mediante la división de la población por grupos que cumplan las siguientes
características:
37
a) Que tengan una cuenta de Netflix en cualquier dispositivo audiovisual.
b) Estudiantes matriculados en la carrera de comunicación social.
c) Personas a las que les guste visualizar películas y series con frecuencia.
d) Jóvenes de 20 a 24 años, ya que entran dentro del grupo millenial.
La muestra final del análisis es de cien personas para poder determinar correctamente
la comparación entre los contenidos audiovisuales entre Netflix y la televisión por
cable que expone el público muestral.
38
3.6. Análisis de resultados de los instrumentos utilizados.
En este apartado se indican los resultados obtenidos a partir de los instrumentos
empleados en la investigación y su posterior desarrollo referente a los contenidos
audiovisuales entre Netflix y la televisión por cable.
Variable: contenido audiovisual
Dimensión: códigos audiovisuales
Indicador: lenguaje visual
Técnica: encuesta
1.- ¿Para usted es indispensable que hayan escenas de violencia en una serie o
película para que sea entretenida?
Tabla Nº6. Análisis de resultados
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº2. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: la industria de la televisión ha ido incrementando y cada vez es más común
ver que dentro de una producción suele haber una situación conflicto para llamar la
atención del espectador. En la mayoría de los casos estas situaciones se representan
por medio de escenas de violencia tanto física como verbal, sin embargo, para el 76%
de los encuestados no es necesario que una serie o película muestre esto para que
sea entretenido, mientras que el 24% restante señaló que sí es importante.
Rango Frecuencia Porcentaje
Sí 24 24%
No 76 76%
Total 100 100%
24%
76%
Sí
No
0 20 40 60 80
39
2.- ¿Considera que las series originales de Netflix contienen más escenas de carácter
sexual que las que son emitidas por televisión?
Tabla Nº7. Análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº3. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: el tema de la graficación visual de escenas de producciones donde los
personajes tienen relaciones sexuales es algo que con los años ha ido mostrándose
cada vez más. En la televisión estas escenas son censuradas, pero en Netflix es
distinto, ya que los mayores de edad las pueden ver sin ningún tipo de restricción. Es
por esto que el 65% de los encuestados afirman que en Netflix es más común ver
este tipo de escenas, quedando un 35% que piensa que esto no es así.
Rango Frecuencia Porcentaje
Sí 65 65%
No 35 35%
Total 100 100%
65%
35%
Sí
No
0 10 20 30 40 50 60 70
40
3.- ¿Piensa usted que las producciones que se transmiten en televisión incluyen más
escenas de violencia o bullying que las de Netflix?
Tabla Nº8. Análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº4. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: desde que Netflix elabora su propio contenido para el consumo audiovisual,
se ha encargado de mostrar de una forma u otra en sus producciones las diferentes
realidades presentes en el mundo y una de ellas es el bullying, sin embargo las
cadenas de televisión cuentan con otras productoras para poder transmitir contenido,
por lo tanto éste es mucho más variado. Es por esto que un 65% de los encuestados
opinan que las producciones que se transmiten por la televisión no contienen más
escenas de bullying que las de Netflix.
Rango Frecuencia Porcentaje
Sí 35 35%
No 65 65%
Total 100 100%
35%
65%
Sí
No
0 10 20 30 40 50 60 70
41
Técnica: test proyectivo
4.- Por medio de la observación de la imagen, ¿qué piensa sobre la presentación de
este tipo de contenido en la plataforma streaming Netflix?
Tabla Nº9. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Bien 13 13%
Mal 7 7%
Real 23 23%
Fuerte 33 33%
Original 13 13%
Otros 11 11%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Figura Nº10. Fuente: YouTube. T. KHAMOSH Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº5. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: en la actualidad, debido a la plataforma streaming Netflix, es más común
visualizar contenido violento como acosos, bullying, violaciones e incluso suicidios.
Ante esta situación, un 33% del público muestral piensa que son contenidos
demasiado fuertes, sin embargo, el 23% tiene la seguridad de que son gráficos que
representan por completo la realidad. Por otra parte, trece personas consideran que
está bien la presentación de este tipo de imágenes. Así mismo, otras trece personas
señalan que contenido como este es un factor esencial en la originalidad de Netflix.
13%
7%
23%
33%
13%
11%
Bien Mal Real Fuerte Original Otros
42
5.- ¿Cómo consideraría que este tipo de contenido se transmitiera por la televisión?
Tabla Nº10. Análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº6. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: a pesar de que en Netflix las personas, en su mayoría, mencionaron que
está bien la transmisión de contenido violento incluso si es fuerte, para la televisión la
opinión cambia ligeramente, ya que un 23% piensa que es inapropiado, seguido de
un 18% que dice que es malo. Según el público muestral, esto es debido a que en
Netflix, la visualización de series y películas es más personalizada, sin embargo, en
la televisión está abierta para todo el público y los niños pueden ver este tipo de
imágenes desagradables. Sin embargo, 17 personas consideran que sería bueno
debido a que lo que se representa son situaciones que suceden en todo el mundo y
no deberían seguir considerándose tabúes.
Rango Frecuencia Porcentaje
Bueno 17 17%
Malo 18 18%
Inapropiado 23 23%
Debería censurarse 9 9%
Bajo supervisión 8 8%
Horario nocturno 15 15%
Otros 10 10%
Total 100 100%
17%
18%
23%
9%
8%
15%
10%Bueno
Malo
Inapropiado
Debería censurarse
Bajo supervisión
Horario nocturno
Otros
43
Variable: contenido audiovisual
Dimensión: códigos audiovisuales
Indicador: elementos sonoros
Técnica: escala de Likert
6.- La banda sonora como elemento principal en los contenidos audiovisuales,
¿funciona como factor anticipador de la acción en series emitidas por la televisión?
Tabla Nº11. Análisis de resultados. Gráfico Nº7. Representación gráfica de análisis de resultados.
Rango Frecuencia Porcentaje
Muy de acuerdo
26 26%
De acuerdo 49 49%
Neutral 23 23%
En desacuerdo
1 1%
Totalmente en desacuerdo
1
1%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: hay melodías que pueden determinar para el espectador si en el momento
que viene va a suceder algo sorprendente, inquietante, malo, etc. Si se trata de la
televisión, las respuestas son muy positivas, debido a que el 49% está de acuerdo,
seguido del 26% que está muy de acuerdo. Sólo una persona estuvo totalmente en
desacuerdo. Eso quiere decir que la mayoría está de acuerdo en que de una forma u
otra, la banda sonora da al espectador un indicio de lo que puede suceder a
continuación.
26%
49%
23%
1% 1%
Muy de acuerdo
De acuerdo
Neutral
En desacuerdo
Totalmente endesacuerdo
44
7.- ¿Funciona como factor anticipador en series originales de Netflix?
Tabla Nº12. Análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº8. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: hay melodías que pueden determinar para el espectador si en el momento
que viene va a suceder algo sorprendente, inquietante, malo, etc. Haciendo la
comparación con la televisión se puede observar que los resultados son bastantes
similares, ya que, en este caso, también las respuestas son muy positivas para la
plataforma streaming y esto es debido a que Netflix ha ido perfeccionando su calidad
de sonido y de musicalización. Es por esto que un 49% del público muestral considera
que está de acuerdo con que estos sonidos sean una señal de lo que está por suceder
a continuación y ninguno está totalmente en desacuerdo. Por otra parte, el 4% dice
estar en desacuerdo ya que tratándose de Netflix, cualquier cosa puede ocurrir, ya
que juega con el factor sorpresa.
30
49%
17%
4% 0% Muy de acuerdo
De acuerdo
Neutral
En desacuerdo
Totalmente endesacuerdo
Rango Frecuencia Porcentaje
Muy de acuerdo 30 30%
De acuerdo 49 49%
Neutral 17 17%
En desacuerdo 4 4%
Totalmente en desacuerdo 0 0%
Total 100 100%
45
8.- ¿Genera el aumento de emociones frente a escenas conmovedoras de películas
emitidas por la televisión?
Tabla Nº13. Análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº9. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: la banda sonora de ciertas escenas añade mayor emoción a una serie o
película televisiva, por eso es necesario señalar que el 49% está de acuerdo y el 33%
muy de acuerdo en que las escenas románticas, de acción, de terror, misterio, etc.,
se acentúan más gracias a la instrumentación. Mientras que el 17% se mantiene en
una posición neutral, la reducida cantidad de 4 personas están en desacuerdo, por el
hecho de que no se fijan tanto en la importancia de elementos audiovisuales como el
sonido.
33%
40%
25%
2% 0%Muy de acuerdo
De acuerdo
Neutral
En desacuerdo
Totalmente endesacuerdo
Rango Frecuencia Porcentaje
Muy de acuerdo 33 33%
De acuerdo 40 40%
Neutral 25 25%
En desacuerdo 2 2%
Totalmente en desacuerdo 0 0%
Total 100 100%
46
9.- ¿Genera el aumento de emociones frente a escenas conmovedoras de películas
originales de Netflix?
Tabla Nº14. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Muy de acuerdo 45 45%
De acuerdo 38 38%
Neutral 14 14%
En desacuerdo 2 2%
Totalmente en desacuerdo 1 1%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº10. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: en Netflix influye mucho que la visualización de contenidos en la mayoría
de los casos es bastante personal, ya que se puede realizar a través de celulares,
tablets y computadoras. Todo esto se puede realizar con auriculares, generando más
cercanía con el espectador. Es por esto que, en este caso, los resultados son aún
más óptimos y se observa un ligero aumento de porcentajes, ya que un 45% de
público muestral está muy de acuerdo frente a esta situación, el 38% de acuerdo, un
14% se mantiene neutral y sólo una persona estuvo totalmente en desacuerdo.
Técnica: inserción de texto
45%
38%
14%2%
1%
Muy de acuerdo
De acuerdo
Neutral
En desacuerdo
Totalmente en desacuerdo
47
En el artículo Lo sonoro en lo visual: la música como “tercer” personaje y leitmotiv en
cine y pediatría significativo se lee:
[…] “El leitmotiv wagneriano se conjuga con elementos melódicos, rítmicos, armónicos y tímbricos. La música cinematográfica ha adoptado esta técnica por su enorme versatilidad comunicativa (…) Con el leitmotiv una determinada melodía puede simbolizar a un personaje, un objeto, una idea o un sentimiento”. (González, 2017, p.42)
10.- A partir de la cita, ¿considera que las producciones audiovisuales de la televisión
utilizan con frecuencia el leitmotiv? ¿Para qué?
Tabla Nº15. Análisis de resultados.
Rango Frecuencia Porcentaje
Sí 77 77%
No 12 12%
Otros 11 11%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº11. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: el leitmotiv es empleada mayoritariamente en cine, sim embargo, las series
y películas también utilizan esta técnica para llamar la atención de los espectadores.
Su función es armonizar las escenas para poder decir con la música lo que con la
palabras e incluso las imágenes no se puede. Es por eso que el 77% del público
muestral señaló que sí es empleado por producciones televisivas frente al 12% que
considera que no ya que, a su percepción, se emplea más en el cine.
77%
12%
11%
Sí
No
Otros
0 20 40 60 80 100
48
11.- ¿Piensa que las producciones de Netflix utilizan el leitmotiv más que las de la
televisión?
Tabla Nº16. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Sí 63 63%
No 15 15%
Por igual 12 12%
Otros 10 10%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº12. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: el público muestral considera que Netflix emplea más el leitmotiv que las
productoras de televisión por cable, ya que un 63% concuerda en que las melodías
caracterizan más a un personaje, objeto o momento cuando se trata de Netflix, sin
embargo, el 15% piensa que no es así, para ellos son las producciones de televisión
las que emplean más esta técnica con el fin de ambientar las escenas. Por otra parte,
quince personas piensan ambos lo emplean por igual.
63%15%
12%
10%
Sí
No
Por igual
Otros
49
Variable: contenido audiovisual
Dimensión: concepto simbólico
Indicador: composición simbólica de la imagen
Técnica: escala de intensidad
12.- Al ver una serie en la televisión, ¿se percata a primera vista de símbolos
religiosos, políticos, satánicos, illuminati, etc.?
Tabla Nº17. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
(10-9-8) 31 31%
(7-6) 22 22%
(5-4) 25 25%
(3-2-1) 22 22%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº13. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: en la actualidad, muchas producciones incluyen de una forma u otra
imágenes que representan diferentes movimientos. Teniendo en cuenta esto, el 31%
sí se percata de la presencia de estos símbolos, seguido de un 25% que
medianamente lo hace. Por otra parte, un 22% no se da cuenta de las
representaciones de diferentes figuras sintéticas debido a que se centran
principalmente en lo que el personaje o personajes están diciendo, mas no en los
elementos que hay alrededor de éstos.
31%
22%25%
22%
0
5
10
15
20
25
30
35
(10-9-8) (7-6) (5-4) (3-2-1)
50
13.- ¿Suele encontrarse con símbolos religiosos, políticos, satánicos, illuminati, etc.,
en series de televisión más que en las de Netflix?
Tabla Nº18. Análisis de resultados.
Rango Frecuencia Porcentaje
(10-9-8) 30 30%
(7-6) 29 29%
(5-4) 13 13%
(3-2-1) 28 28%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº14. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: haciendo la comparación, hay más personas del público estudiado que
considera que sí encuentra mayor cantidad de simbología de este tipo en las series y
películas emitidas por la televisión por cable frente a Netflix, sin embargo esto se da
por un 2% de diferencia, ya que el 30% está de acuerdo con eso y el 28% piensa lo
contrario. No obstante, teniendo en cuenta los siguientes resultados, un 29%
manifiesta que efectivamente, a través de la televisión se observan más imágenes
simbólicas y sólo un 13% que señala que es en Netflix donde se pueden visualizar
más.
Técnica: test proyectivo
30% 29%
13%
28%
0
5
10
15
20
25
30
35
(10-9-8) (7-6) (5-4) (3-2-1)
51
14.- Tras observar la figura, ¿qué opina sobre la presencia de simbología sintética en
series juveniles en Netflix?
Tabla Nº19. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Está bien 30 30%
No es necesario
9 9%
Llamativo 17 17%
Elemento decorativo
14 14%
Ejerce influencia
12 12%
Depende de cada persona
8 8%
Otros 10 10%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Figura Nº11. Fuente: YouTube. Conspiraciones Exposed. Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº15. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: el tema de las simbologías resulta muy curioso para las personas, ya que
de una forma u otra no se termina de conocer lo que significa cada cosa y ese es el
enigma. Por eso el 30% del público muestral piensa que la presencia de este tipo de
imágenes estaría bien ya que puede generar curiosidad en las personas y hacer que
investiguen sobre el tema para conocer más a ir culturalizando a las personas. Un
17% piensa que es llamativo y una forma demasiado estratégica para atraer al público
joven. Doce personas señalaron que puede ejercer malas influencias en los millenials
y también depende de lo que cada persona entienda al ver esos símbolos.
30%
9%
17%
14%
12%
8%
10%Está bien
No es necesario
Llamativo
ElementodecorativoEjerce influencia
Depende decada persona
52
15.- ¿La disimulada aparición de imágenes con simbología es algo que debe
normalizarse entre los jóvenes?
Tabla Nº20. Análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº16. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: el uso de simbología no es algo actual, ya que siempre se ha utilizado
incluso como elemento decorativo, sin embargo, es cierto que debido a la libertad de
Netflix para generar contenido, actualmente es más común visualizar esto como es el
caso de la serie Las escalofriantes aventuras de Sabrina. El 63% opina que sí debe
normalizarse ya que es algo que siempre se ve alrededor y no hay que esconderlo.
El otro 15% opina que no es necesario que esto se vea como algo normal ya que
podría ocasionar confusión en algunas personas y hacerles pensar que todo eso es
bueno cuando en realidad no es así. También hay un 10% que tiene otras respuestas,
como por ejemplo que no es necesario el uso de simbologías ya que se puede llamar
la atención de diversas maneras.
Variable: contenido audiovisual
Dimensión: concepto simbólico
Indicador: tipos de lenguaje
63%
15%
10%
Debe normalizarse
No debe normalizarse
Otras respuestas
0 10 20 30 40 50 60 70
Rango Frecuencia Porcentaje
Debe normalizarse 63 63%
No debe normalizarse 15 15%
Otras respuestas 10 10%
Total 100 100%
53
Técnica: escala de Likert
16.- Inserción de imágenes con lenguaje violento en el contenido audiovisual.
a. Para que una serie sea interesante sus personajes deben usar lenguaje informal.
Tabla Nº21. Análisis de resultados. Gráfico Nº17. Representación gráfica de análisis de resultados.
Rango Frecuencia Porcentaje
Muy de acuerdo
6 6%
De acuerdo 19 19%
Neutral 62 62%
En desacuerdo
7 7%
Totalmente en desacuerdo
6 6%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto Elaborado por: Jennifer Nieto
b. El éxito de Netflix se debe al lenguaje coloquial empleado en sus producciones.
Tabla Nº22. Análisis de resultados. Gráfico Nº18. Representación gráfica de análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Muy de acuerdo
11 11%
De acuerdo 40 40%
Neutral 36 36%
En desacuerdo
9 9%
Totalmente en desacuerdo
4 4%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Fuente: Público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: un 62% se mantiene neutral en cuanto al uso de lenguaje coloquial entre
los personajes de series en general, seguido de un 19% que está de acuerdo en que
las producciones necesitan incluirlo para que sea más entretenido. Sólo un 6% está
totalmente en desacuerdo con esto. No obstante, teniendo en cuenta estos datos, y
a pesar de que un gran porcentaje se mantenía neutral con la cuestión anterior, el
40% reconoce que precisamente su lenguaje informal, el empleo de la jerga juvenil e
insultos es lo que hace que Netflix tenga éxito entre sus usuarios más jóvenes. Sólo
un 4% del público muestral está totalmente en desacuerdo, por lo tanto se observa
que Netflix atrae más en cuanto a los tipos de lenguajes empleados en sus
producciones originales.
6%
19%
62%
7%6%
Muy de acuerdo
De acuerdo
Neutral
En desacuerdo
Totalmente endesacuerdo
11%
40%36%
9%4% Muy de acuerdo
De acuerdo
Neutral
En desacuerdo
Totalmente endesacuerdo
54
c. Las series emitidas por la televisión deben tener un lenguaje más asemejado a la
realidad.
Tabla Nº23. Análisis de resultados. Gráfico Nº19. Representación gráfica de análisis de resultados.
Rango Frecuencia Porcentaje
Muy de acuerdo
13 13%
De acuerdo 50 50%
Neutral 30 30%
En desacuerdo
6 6%
Totalmente en desacuerdo
1 1%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto Elaborado por: Jennifer Nieto
d. Si la televisión no tuviera restricciones legales emitiría contenido con mayor
cantidad de lenguaje violento.
Tabla Nº24. Análisis de resultados. Gráfico Nº20. Representación gráfica de análisis de resultados.
Rango Frecuencia Porcentaje
Muy de acuerdo
33 33%
De acuerdo 23 23%
Neutral 25 25%
En desacuerdo
7 7%
Totalmente en desacuerdo
12 12%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: el 50% afirma que las producciones que son emitidas por la televisión por
cable deberían empezar a tener un lenguaje más asemejado a la vida real, es decir,
expresiones empleadas en diferentes situaciones de la vida sin limitaciones, el 30%
se mantiene neutral y únicamente el 1% está totalmente en desacuerdo indicando que
el lenguaje no es importante. Tratando el tema de las restricciones legales que aplica
la LOC en los medios de comunicación en Ecuador, si no fuera por esto, un 33% está
muy de acuerdo en que se podrían visualizar series y películas sin censura, sin
33%
23%
25%
7%
12%
Muy de acuerdo
De acuerdo
Neutral
En desacuerdo
Totalmente endesacuerdo
13%
50%
30%
6%
1%
Muy de acuerdo
De acuerdo
Neutral
En desacuerdo
55
embargo, un 12% asegura estar totalmente en desacuerdo con esta posibilidad, ya
que la televisión puede ser vista por menores de edad.
Técnica: cambio de rol
20.- Si usted fuera guionista de producciones para televisión, ¿incluiría lenguaje
técnico o con palabras inapropiadas? ¿Cuál sería su estilo y por qué?
Tabla Nº25. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Lenguaje técnico 16 16%
Lenguaje coloquial 49 49%
Combinación 18 18%
Otros 17 17%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº21. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: un gran porcentaje representado por el 49% considera que si fueran ellos
los guionistas para producciones televisivas, emplearían un lenguaje coloquial con el
fin de tener más aceptación entre los televidentes, además consideran que utilizar
únicamente expresiones técnicas dificultaría la comprensión de la producción. Sin
embargo, un 18% manejarían una combinación de ambos para que haya un balance
y sea de mayor atracción para las personas. Todo esto revela que la mayor parte del
público muestral se siente más cómodo escuchando un lenguaje que ellos mismos
usan, al punto de tomarlo como ejemplo para elaborar su propio contenido.
16%
49%
18%
17% Lenguaje técnico
Lenguaje coloquial
Combinación
Otros
56
21.- Si usted fuera guionista de producciones para Netflix y tuviera total libertad para
elaborar el guion, qué tipo de lenguaje utilizaría?¿Por qué?
Tabla Nº26. Análisis de resultados.
Rango Frecuencia Porcentaje
Técnico 13 13%
Coloquial 33 33%
Combinado 10 12%
Real 11 11%
Acorde al público 11 11%
Familiar 12 12%
Otros 10 10%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº22. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: los resultados son bastantes similares a lo que el público muestral quiere
para la televisión. Al tratarse de Netflix, el 33% utilizaría el lenguaje coloquial para sus
producciones en la plataforma streaming. Un 13% aprovecharía el técnico, el 11% lo
haría de manera asemejada a la realidad, otro 11% tendría en cuenta las necesidades
del público y tan solo un 10% emplearía una combinación de todos los tipos de
lenguaje. Por lo tanto se observa que tanto en la televisión como en Netflix los
usuarios quieren escuchar conversaciones coloquiales entre sus personajes.
Variable: recepción social
13%
33%
10%
11%
11%
12%
10% Técnico
Coloquial
Combinado
Real
Acorde al público
Familiar
Otros
57
Dimensión: interacción de contenido
Indicador: formas de consumo
Técnica: escala de puntos
22.- ¿Cree que es importante la posibilidad que brinda Netflix para que la persona
pueda repetir o adelantar extractos de series o películas?
Tabla Nº27. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Necesario 52 52%
Innecesario 2 2%
Adecuado 29 29%
Inadecuado 0 0
Oportuno 17 17%
Inoportuno 0 0
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº23. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: una de herramientas que brinda la plataforma streaming Netflix es la de
poder adelantar o repetir partes de una producción y se ha convertido en algo que
caracteriza a la plataforma streaming, es por eso que el 52% de los usuarios del
público muestral opina que es necesario que tenga esta opción y un 29% piensa que
es adecuado, frente a un 2% que cree innecesaria la presencia de esta opción. Sin
embargo, nadie consideró esto inadecuado o inoportuno, lo que revela que
efectivamente, esta opción que presenta Netflix es un atractivo para muchos de sus
usuarios.
52%
2%
29%
0%
17%0%
Necesario
Innecesario
Adecuado
Inadecuado
Oportuno
Inoportuno
58
23.- ¿Considera que la visualización de contenido audiovisual en televisión debería
ser más personalizada?
Tabla Nº28. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Necesario 39 39%
Innecesario 6 6%
Adecuado 32 32%
Inadecuado 5 5%
Oportuno 15 15%
Inoportuno 3 3%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº24. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: visualizar contenido a través de la televisión se ha caracterizado a lo largo
de los años por tener una parrilla a la que deben estar sujetas, sin embargo, el 39%
piensa que es necesario que los contenidos emitidos deberían estar en mayor medida
a elección del público. En general las respuestas son positivas, ya que un 32% lo
considera adecuado y un 15% oportuno. El 6% cree que es innecesario, por lo tanto
se observa la necesidad del público muestral por querer que la televisión ofrezca un
servicio mediante vídeo bajo demanda, sistema que sólo está disponible por
plataformas streaming.
24.- Desde su punto de vista los canales de televisión también deberían introducirse
en el sistema streaming o tener aplicaciones?
39%
6%32%
5%
15%3%
Necesario
Innecesario
Adecuado
Inadecuado
Oportuno
Inoportuno
59
Tabla Nº29. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Necesario 50 50%
Innecesario 8 8%
Adecuado 21 21%
Inadecuado 4 4%
Oportuno 14 14%
Inoportuno 2 2%
NSNC 1 1%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº25. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: con el auge de las tecnologías y la introducción de industrias a ciertas
aplicaciones para celulares, tablets, etc., hay muchos canales de televisión que
también han decidido optar por esa opción, sin embargo, hay muchos otros que
todavía no lo han hecho. El 50% del público muestral considera que es necesario que
lo hagan y el 21% dice que es adecuado, así mismo, el 14% piensa que es oportuno.
Sólo un 14% tiene opiniones negativas y 1 persona no se manifestó respecto a esto,
lo que demuestra que, ante la necesidad de presentar contenido a elección del
consumidor, los usuarios consideran que la industria televisiva debería empezar a
optar por desarrollar sus propias aplicaciones.
Técnica: situación ideal
25.- Es más cómodo visualizar las producciones de Netflix cuando se hace a través
de…
50%
8%
21%
4%
14%2% 1%
Necesario
Innecesario
Adecuado
Inadecuado
Oportuno
Inoportuno
NCNS
60
Tabla Nº30. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Televisor 51 54%
Tablet 4 4%
Celular 24 24%
Computadora o laptop 19 19%
Otros 2 2%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº26. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: Netflix es conocido por sus múltiples visualizaciones en diferentes pantallas
o dispositivos digitales, pero para el 51% de personas es más cómodo poder disfrutar
de una serie o película en la televisión. El 24% prefiere una vista más simplificada en
el celular y a un 19% le gusta más a través de una computadora o laptop. Sólo un 4%
del público muestral manifestó que es mejor en una Tablet, ya que la pantalla es más
individual y grande al mismo tiempo a diferencia del celular.
51%
4%
24%
19%
2%Televisor
Tablet
Celular
Computadora o laptop
Otros
61
26.- Sería mejor si Netflix fuera…
Tabla Nº31. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Más barato 21 21%
Más caro 0 0
El precio es ideal 37 37%
Para más dispositivos 27 27%
Otros 15 15%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº27. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: muchas personas desconocen el costo que ofrece Netflix para poder
disfrutar de sus servicios, no obstante, el público muestral es consciente de esto y el
37% considera que el precio es ideal para toda la variedad de contenido y calidad que
presenta. El 21% piensa que debería ser más barato. Por otra parte, un 27% opina
que lo ideal sería que Netflix estuviera disponible para más dispositivos, es decir, que
se puedan abrir cuentas en más pantallas a parte de las cuatro que ya están
establecidas.
Variable: recepción social
Dimensión: interacción de contenido
Indicador: tiempo de consumo
Técnica: encuesta
21%
0
37%
27%
15%
Más barato
Más caro
El precio es ideal
Para más dispositivos
Otros
0 10 20 30 40
62
27.- ¿Es importante para usted el tiempo que dedica a ver contenido en Netflix?
Tabla Nº32. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Sí. 55 55%
No. 45 45%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº28. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: a pesar de las diferentes ocupaciones de las personas a lo largo del día, el
55% de los encuestados considera que sí es importante el tiempo que dedica a
visualizar producciones en Netflix, ya que es necesario distraer la mente con el
contenido que brinda para evadir estados de estrés, tristeza, depresión, aburrimiento,
entre otros. El 45% piensa que no es relevante en comparación a otras actividades.
Por lo tanto se observa que a más de la mitad del público muestral dentro del grupo
millenial le gusta poder visualizar contenido en Netflix dejando de lado a la televisión,
que en muchas ocasiones solo optan por encenderla únicamente para ver noticias.
55%
45%
Sí.
No.
0 10 20 30 40 50 60
63
28.- ¿Visualiza mayor cantidad de contenidos audiovisuales en la televisión que en
Netflix?
Tabla Nº33. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Sí. 33 33%
No. 67 67%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº29. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: esta es una pregunta de vital importancia debido a que se relaciona
directamente con el foco principal de la investigación. Según los resultados, el 67%
no visualiza mayor cantidad de contenidos audiovisuales en la televisión que en
Netflix frente a un 33% que sí lo hace. Esto quiere decir que más de la mitad del
público muestral no ve mucha televisión, sino que prefiere las producciones que
ofrece Netflix en su sistema de vídeo bajo demanda, con series y películas a la carta,
en vez de programación sujeta a parrillas televisivas.
33%
67%
Sí.
No.
0 10 20 30 40 50 60 70 80
64
29.- En su tiempo libre, ¿prefiere ver una producción en televisión que en Netflix?
Tabla Nº34. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Sí. 18 18%
No. 81 81%
NSNC 1 1%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº30. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: estos resultados son aún mucho más llamativos ya que el 81% de los
encuestados afirma que entre sus preferencias no está visualizar contenidos a través
de la televisión como tradicionalmente se hacía años atrás. Ahora los millenials
prefieren experimentar con nuevas formas tecnológicas de reproducción digital, como
lo es Netflix, que permite ver cualquiera de sus opciones a la hora deseada. Sólo el
18% todavía prefiere la televisión y una persona no opinó sobre el tema. Según lo
obtenido, la mayor parte de la muestra prefiere Netflix antes que la televisión.
Sí.
No.
NSNC
Sí.
No.
NSNC
0 20 40 60 80 100
65
Técnica: inserción de texto
El texto Las series de televisión: ‘multiverso’ objeto de estudio en comunicación
manifiesta:
[…] “El fenómeno actual del binge-watching (también llamado binge -viewing o marathon-viewing), -consiste en ver múltiples capítulos de una serie de televisión seguidos (en DVD, VoD o mediante descargas)-, es un buen ejemplo de cómo el (tele)espectador no se ajusta a la programación lineal, semanal o mensual de las cadenas”. (Puebla, 2016, 15)
30.- Al ver una serie en Netflix, ¿le produce el deseo de seguir viendo un capítulo tras
de otro llegando a generar una adicción? ¿Por qué?
Tabla Nº35. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Sí me genera adicción 77 77%
No me genera adicción 7 7%
Otras respuestas 14 14%
NSNC 2 2%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº31. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: otro factor que diferencia a Netflix de la televisión es la posibilidad de ver
un capítulo tras otro de una serie, ya que la plataforma dispone las temporadas
completas. El 77% afirma que sí les genera adicción el estar viendo varios capítulos
de una serie en un mismo día, ya que el usuario siente el deseo de saber lo que
pasará a continuación, y como los demás capítulos están disponibles, continúan
viendo. Al 7% no le genera adicción y el 14% opina que más que adicción,
simplemente lo que les invade es curiosidad por lo que pueda pasar en el siguiente
77%
7%
14%2%
Sí me genera adicción
No me genera adicción
Otras respuestas
NSNC
66
episodio; por otra parte, hay personas a las que sí les invade el querer seguir viendo,
pero por cuestiones de trabajo u otras actividades, no puedes.
31.- Al hacer una maratón de una serie en Netflix, ¿qué otras actitudes adopta?
Tabla Nº36. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Aplaza una ducha o un baño 13 13%
Disgusto por tener que hacer otras actividades 23 23%
Sentirse perezoso/a 29 29%
Consumo de comida a domicilio 24 24%
Otras respuestas 11 11%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº32. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: en el momento de realizar una maratón de series, desafortunadamente lo
usuarios adquieren otras actitudes. Son los resultados con menos diferencias, ya que
el 29% afirma sentirse perezoso al estar viendo su serie favorita; el 24% decide
consumir comida a domicilio en vez de prepararse en su casa algo para comer. El
23% siente disgusto por tener que hacer otras actividades, en especial las que les
mandan a hacer sus padres. Por último, algo que tiene que ver con la higiene. Un
13% aplaza una ducha o baño. Este porcentaje es considerable, ya que los datos
obtenidos están más parejos.
13%
23%
29%
24%
11%
Aplaza una ducha o unbaño
Disgusto por tener quehacer otras actividades
Sentirse perezoso/a
Consumo de comida adomicilio
Otras respuestas
67
Variable: recepción social
Dimensión: heterogeneidad de público
Indicador: consumidores de contenido televisivo
Técnica: escala verbal
32.- ¿Considera que es muy prolongado el espacio publicitario mientras está
consumiendo contenido audiovisual en la televisión?
Tabla Nº37. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Totalmente en desacuerdo 7 7%
Nada de acuerdo 7 7%
Indiferente 18 18%
Totalmente de acuerdo 23 23%
Muy de acuerdo 16 16%
De acuerdo 29 29%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº33. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: algo que resulta bastante molestoso para los televidentes son los espacios
publicitarios, es por eso que el 29% está de acuerdo con esto, el 23% está totalmente
de acuerdo y el 16% muy de acuerdos. Sin embargo, el 18% se siente indiferente con
respecto al prolongado tiempo de publicidad en televisión, lo que revela que un alto
porcentaje del público muestral se sienten incómodos con la interrupción de sus series
y películas por la publicidad.
7%7%
18%
23%16%
29%
Totalmente endesacuerdo
Nada de acuerdo
Indiferente
Totalmente deacuerdo
Muy de acuerdo
De acuerdo
68
33.-¿Es importante para usted que cada capítulo de una serie se estrene en la
televisión cada semana?
Tabla Nº38. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Totalmente en desacuerdo 6 6%
Nada de acuerdo 20 20%
Indiferente 34 34%
Totalmente de acuerdo 10 10%
Muy de acuerdo 12 12%
De acuerdo 18 18%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº34. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: una de las características de las cadenas de televisión es que al momento
de emitir una serie, cada capítulo de la temporada se estrena cada semana. A pesar
de esto, el 34% se siente indiferente, el 20% no está para nada de acuerdo con el
espacio tan prolongado de tiempo, sin embargo, el 18% está de acuerdo, el 12% muy
de acuerdo y el 10% totalmente de acuerdo. Esto quiere decir, que a pesar de haber
una gran variedad de series disponibles en Netflix, la televisión aún mantiene a una
gran fiel audiencia con estrenos exclusivos de episodios semanales.
6%
20%
34%
10%
12%
34%
Totalmente en desacuerdo
Nada de acuerdo
Indiferente
Totalmente de acuerdo
Muy de acuerdo
De acuerdo
69
Técnica: situación ideal
34.- En el transcurso del día es mejor visualizar películas en la televisión…
Tabla Nº39. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
En la madrugada 9 9%
En la mañana 6 6%
En la tarde 14 14%
En la noche 42 42%
Los fines de semana 29 29%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº35. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: la televisión siempre tiene algo que ofrecer en cualquier momento del día,
sólo que, en ocasiones, bajo restricciones legales, con franja horaria y escenas
censuradas. Es por esto que en cada momento del día la audiencia puede ver
diferentes tipos de contenido. El 42% opina que el momento ideal es en la noche, una
vez transcurridas todas las labores diarias. El 29% considera que es ,mejor los fines
de semana ya que hay más tiempo disponible y se encuentra contenido más variado.
El 14% cree que es mejor en la tarde ya que el público muestral, escogido por cuotas,
son estudiantes de jornada matutina.
9%6%
14%
42%
29%
En la madrugada
En la mañana
En la tarde
En la noche
Los fines de semana
70
35.- Al ver una película en la televisión es mejor hacerlo…
Tabla Nº40. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Solo/a 40 40%
Con la familia 28 28%
Con amigos 8 8%
Con pareja 20 20%
Otros 4 4%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº36. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: durante años ver la televisión es algo que se ha hecho en familia, sin
embargo, también hay otras formas de ver contenido en la caja chica. A casi la mitad
del público muestral les gusta hacerlo solos, representando el 40% del total, seguido
del 28% que prefiere continuar con los tradicionalismos y seguir viendo series y
películas en la televisión con sus familiares. Por otra parte, al 20% le gusta disfrutar
de este momento junto a sus parejas. Únicamente el 8% opta por ver contenido
audiovisual con sus amigos. Todo esto revela que, a pesar de las diferentes maneras
que hay de ver la televisión, a los jóvenes les gusta poder hacerlo solos.
Variable: recepción social
Dimensión: heterogeneidad de público
Indicador: consumidores de contenido en streaming
40%
28%
8%
20%
4%
Solo/a
Con la familia
Con amigos
Con pareja
Otros
71
Técnica: escala verbal
36.- ¿Se encuentra satisfecho con la ausencia de espacios publicitarios durante el
consumo de contenidos audiovisuales en Netflix?
Tabla Nº41. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Totalmente en desacuerdo 7 7%
Nada de acuerdo 4 4%
Indiferente 11 11%
Totalmente de acuerdo 41 41%
Muy de acuerdo 12 12%
De acuerdo 25 25%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº37. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: el 41% está totalmente de acuerdo con la ausencia de espacios publicitarios
en Netflix, el 25% está de acuerdo y el 12% muy de acuerdo. También hay otro
porcentaje que está en total desacuerdo y se trata del 7% debido a que ellos piensan
que la publicidad es importante para apoyar en el sustento económico de la
plataforma. Sólo un 11% se encuentra indiferente. Se puede observar que la mayor
parte del público muestral tiene posturas positivas respecto a la ausencia de
publicidad indicando que es muy molesto.
37.- ¿Es importante para usted tener la posibilidad de hacer maratones de series en
la plataforma Netflix?
7%4%
11%
41%
12%
25%
Totalmente endesacuerdoNada de acuerdo
Indiferente
Totalmente deacuerdoMuy de acuerdo
De acuerdo
72
Tabla Nº42. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Totalmente en desacuerdo 6 6%
Nada de acuerdo 2 2%
Indiferente 27 27%
Totalmente de acuerdo 33 33%
Muy de acuerdo 12 12%
De acuerdo 20 20%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº38. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: anteriormente se analizaban las actitudes de los jóvenes al hacer
maratones de series, en este caso se estudia la importancia de este elemento para el
público muestral. El 27% se muestra indiferente, sin embargo, los porcentajes más
altos se encuentran en los rangos positivos, ya que el 33% está totalmente de
acuerdo, el 20% de acuerdo y el 12% muy de acuerdo. Solamente el 6% está
totalmente en desacuerdo. Esto indica que a los millenials les gusta la opción de poder
visualizar un capítulo tras otro sin necesidad de esperar días para hacerlo.
6%2%
27%
33%
12%
20%
Totalmente endesacuerdo
Nada de acuerdo
Indiferente
Totalmente deacuerdo
Muy de acuerdo
De acuerdo
73
Técnica: situación ideal
38.- En el transcurso del día es mejor visualizar producciones audiovisuales en
Netflix…
Tabla Nº43. Análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº39. Representación gráfica de análisis de resultados.
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: en este caso, a pesar del sistema bajo demanda que presenta Netflix, el
40% consume contenido en la noche. En comparación con la televisión, la mayoría
visualiza producciones audiovisuales en el mismo rango, pero el mayor porcentaje se
concentra en la plataforma streaming. En la televisión, el siguiente porcentaje es en
el fin de semana, sin embargo, en el caso de Netflix el 24% lo hace en la tarde. Por
otra parte, el 17% prefiere durante los fines de semana, y sólo el 13% en la
madrugada.
Rango Frecuencia Porcentaje
En la madrugada 13 13%
En la mañana 5 5%
En la tarde 24 24%
En la noche 40 40%
Los fines de semana 17 17%
NSNC 1 1%
Total 100 100%
13%
5%
24%40%
17%
1%En la madrugada
En la mañana
En la tarde
En la noche
Los fines de semana
NSNC
74
39.- Al ver series o películas en Netflix es mejor hacerlo…
Tabla Nº44. Análisis de resultados. Rango Frecuencia Porcentaje
Solo/a 53 53%
Con la familia 12 12%
Con amigos 10 10%
Con pareja 21 21%
Otros 4 4%
Total 100 100%
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Gráfico Nº40. Representación gráfica de análisis de resultados.
Análisis:
Fuente: público muestral Elaborado por: Jennifer Nieto
Análisis: tratándose de Netflix, más de la mitad del público muestral (53%) considera
que es mejor disfrutar del contenido solo. A diferencia de la televisión, el siguiente
porcentaje mayor es el de la familia, en cambio con Netflix, el 21% de personas
consideran que es mejor con pareja. De ahí, un 12% opta por compartir estos
momentos con la familia y el 10% con sus amigos.
53%12%
10%
21%
4%
Solo/a
Con la familia
Con amigos
Con pareja
Otros
75
3.6.1. Comprobación de la hipótesis.
Este apartado tiene como finalidad presentar los resultados más significativos de la
estadística muestral analizada, para determinar si la hipótesis planteada responde a
la formulación del problema de investigación.
Dentro de los códigos audiovisuales presentes en las producciones destinadas al
consumo humano, se encuentra el lenguaje visual, que puede ser representado de
diversas maneras, algunas con mayor impacto que otras. Sabiendo esto, el 76% del
público muestral considera que no es indispensable que una serie o película incluya
escenas de violencia para ser entretenida, sin embargo, debido a su inevitable
inclusión, el 65% afirma que el contenido original de Netflix posee mayor cantidad de
escenas violentas y de bullying en comparación con las emitidas por la televisión por
cable.
Por otra parte, al reflexionar sobre el concepto simbólico, el 63% destaca que la
disimulada aparición de simbología sintética es algo que debe normalizarse entre
todas las personas. Ya que para los millenials eso no es algo tan escandaloso, el 61%
manifiesta que mostrar estos elementos en series originales de Netflix es
completamente óptimo para la plataforma.
Dos cifras fueron relevantes al momento de reflejar la interacción de contenido,
específicamente en el tiempo de consumo, en donde un 81% de jóvenes asegura que
en su tiempo libre prefiere visualizar contenido en Netflix que en la televisión por cable.
Un factor que ha incrementado entre los usuarios es el binge-watching o maratón de
series teniendo como característica principal el consumo de un capítulo tras otro, aquí
el 77% señala que sí le genera una reacción de adicción en Netflix debido a la
reproducción automática que presenta.
Por último, las técnicas encaminadas a medir la heterogeneidad del público reflejó
que el 68% de los espectadores afirma que no se encuentran cómodos con la
presencia prolongada de espacios publicitarios durante la visualización de contenido
audiovisual en la televisión por cable, en comparación con Netflix, ya que un 78% se
encuentra satisfecho con la ausencia de publicidad en la plataforma.
76
Con el trabajo de campo realizado se puede verificar que los códigos audiovisuales y
el concepto simbólico de las producciones es lo que diferencia a los contenidos que
presentan Netflix y la televisión por cable.
77
CAPÍTULO IV
DISEÑO DE LA PROPUESTA
4.1. Propuesta: “Comunicación audiovisual: Netflix vs televisión”
Este capítulo da apertura a la propuesta “La comunicación multimedia de Netflix vs la
televisión” que busca gestionar la planificación de procesos de aprendizaje dirigidos
a usuarios jóvenes pertenecientes al grupo de los millenials, específicamente a
estudiantes de comunicación para crear conciencia sobre el declive de uno de los
medios tradicionales como es la televisión.
La idea de estos talleres surge ante la disminución de consumidores de producciones
televisivas debido al auge tecnológico de las plataformas web, específicamente
Netflix, de manera que se busquen nuevas opciones para elaborar contenido
entretenido y original destinadas a la televisión o al streaming.
4.2. Objetivos de la propuesta
4.2.1. Objetivo General
Diseñar un plan estratégico comunicacional que dé a conocer las diferencias a nivel
audiovisual que presentan Netflix y la televisión por cable.
4.2.2. Objetivos Específicos
● Organizar y gestionar la presentación de capacitaciones sobre técnicas
visuales, auditivas y de montaje, así como los nuevos modelos de
reproducción multimedia.
● Desarrollar procesos de socialización por medio de talleres donde se
discutirá sobre los elementos principales que componen una producción
novedosa y original en la actualidad.
78
4.3. Planeación estratégica de la propuesta
COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL: NETFLIX VS LA TELEVISIÓN
Dimensiones Componentes Responsables Tiempo Marco de actividad
APERTURA DE LOS TALLERES
Códigos audiovisuales.
Lenguaje visual.
MSc. Sebastián
Mosquera.
Abril a
junio del
2019.
Conferencia sobre la importancia de la
lectura gestual, interpretación de imágenes y
confección de escenarios fílmicos.
Elementos sonoros.
Informar sobre las diferentes formas de
captar la atención de los consumidores
gracias a la banda sonora y elementos de
efectos Foley.
Interacción de contenido
dispositivo - usuario.
Formas de consumo.
MSc. Analía
Bermeo
Abril a
junio del
2019.
Conversatorio sobre las ventajas y
desventajas de visualizar contenido
audiovisual en sus diversas maneras en la
actualidad.
Tiempo de consumo.
Diálogo sobre el exceso de horas de
consumo de series en Netflix denominado
fenómeno binge-watching (maratón de
series).
Realidad visual de las
producciones televisivas
y en streaming.
Dualidad entre
realidad – ficción.
MSc. Vicente
Molina
Abril a
junio del
2019.
Exponer los diferentes tipos de realidad
camufladas en las series y filmes.
Impacto de escenas
reales y violentas.
Conversatorio sobre la recepción activa y
pasiva de los usuarios frente a escenas
fuertes presentes en las producciones
audiovisuales actuales.
FINALIZACIÓN DE LOS TALLERES
Tabla Nº45. Planeación estratégica de la propuesta. (Elaborado por Jennifer Nieto)
79
4.4. Presupuesto de la propuesta
COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL: NETFLIX VS LA TELEVISIÓN
Fecha de Inicio 15/04/2019
Fecha de finalización 17/06/2019
Facultad responsable Facultad de Comunicación Social
Investigador responsable Jennifer Carolina Nieto Carlos
Presupuesto realizado para Facultad de Comunicación Social (FACSO)
Presupuesto Global de la Propuesta por Fuentes de Financiación.
R U B R O S
FASE I (Corresponde a periodo de
tiempo trimestral)
F U E N T E S
Universidad de Guayaquil
Secretaría Nacional de Comunicación
Academia de las Artes Audiovisuales y
Cinematográficas del Ecuador
GASTOS DE PERSONAL
Total gastos de personal $ 5.520,00 $ 2.760,00 $ 1.380,00 $ 1.380,00
SOFTWARE, EQUIPO TECNOLOGICO, MAQUINARIA Y EQUIPO
Total Software $ 1.471,00 $ 735,50 $ 367,75 $ 367,75
OTROS GASTOS
Impresión de afiches, trípticos y certificados. $ 400,00 $ 200,00 $ 100,00 $ 100,00
Material de enseñanza $ 68,00 $ 30,00 $ 19,00 $ 19,00
Refrigerios. $ 700,00 $ 350,00 $ 175,00 $ 175,00
Total otros gastos $ 1.168,00 $ 580,00 $ 294,00 $ 294,00
SUBTOTAL $ 4.075,50 $ 2.041,75 $ 2.041,75
TOTAL GENERAL $ 8.159,00
Tabla Nº46. Presupuesto de la propuesta (Elaborado por Jennifer Nieto)
80
Comunicación audiovisual: Netflix vs la televisión.
Fecha de Inicio 15/04/2019
Fecha de finalización 17/06/2019
Facultad responsable Facultad de Comunicación Social
Investigador responsable Jennifer Carolina Nieto Carlos
Presupuesto realizado para Facultad de Comunicación Social (FACSO)
Presupuesto Global de la Propuesta por Fuentes de Financiación
GASTO DE PERSONAL
Investigador Función dentro del
proyecto
Dedicación (horas
semanales)
Número de
meses
Valor hora
FASE I (Periodo
de tiempo trimestral)
VALOR TOTAL
Universidad de
Guayaquil
Secretaría Nacional de
Comunicación
Academia de las Artes
Audiovisuales y Cinematográfica
s del Ecuador
MSc. Sebastián Mosquera.
Conferencista del eje temático lenguaje visual.
4
3
$ 30,00
$ 1.440,00 $ 720,00
$ 360,00
$ 360,00
Lcdo. Juan Mejía.
Conferencista con el eje temático de elementos sonoros. 4 3 $ 25,00 $ 1.200,00
$ 600,00 $ 300,00 $ 300,00
MSc. Analía Bermeo.
Conferencista con el eje temático de interacción de contenido. 4 3 $ 30,00 $ 1.440,00
$ 720,00 $ 360,00 $ 360,00
MSc. Vicente Molina.
Conferencista del eje temático realidad visual de las producciones televisivas y en streaming.
4
3
$ 30,00
$ 1.440,00 $ 720,00
$ 360,00
$ 360,00
TOTAL $ 5.520,00 $ 2.760,00 $ 1.380,00 $ 1.380,00 Tabla Nº47. Gasto de personal. (Elaborado por Jennifer Nieto)
81
SOFTWARE, EQUIPO TECNOLOGICO, MAQUINARIA Y EQUIPO
Rubro Justificación
FASE I (Periodo de
tiempo trimestral)
VALOR TOTAL
Universidad de Guayaquil
Secretaría Nacional de
Comunicación
Academia de las Artes
Audiovisuales y Cinematográficas
del Ecuador
1 computador Para realizar los trabajos de los
conferencistas $ 1.200,00 $ 600,00 $ 300,00 $ 300,00
1 proyector Para proyectar vídeos y
diapositivas. $ 150,00 $ 75,00 $ 37,50 $ 37,50
2 parlantes Para audio y vídeo de los
expositores. $ 40,00 $ 20,00 $ 10,00 $ 10,00
3 micrófonos Utilidad de los expositores y
mejor audición de los presentes. $ 63,00 $ 31,50 $ 15,75 $ 15,75
1 mando inalámbrico Para volver más dinámicas las
presentaciones. $ 18,00 $ 9,00 $ 4,50 $ 4,50
Total Software y equipos tecnológico $ 1.471,00 $ 735,50 $ 367,75 $ 367,75
Tabla Nº48. Maquinaria y equipo tecnológico (Elaborado por Jennifer Nieto)
OTROS GASTOS DIVERSOS
Rubro Descripción
FASE I (Periodo de
tiempo trimestral)
VALOR TOTAL
Universidad de Guayaquil
Secretaría Nacional de
Comunicación
Academia de las Artes
Audiovisuales y Cinematográficas
del Ecuador
Impresión de afiches, trípticos y certificados.
Con fines publicitarios y de difusión de los talleres. $ 400,00 $ 200,00 $ 100,00 $ 100,00
Material de enseñanza
Para la cátedra de los conferencistas. $ 68,00
$ 30,00
$ 19,00
$ 19,00
Refrigerios Para los asistentes. $ 1.00,00 $ 500,00 $ 250,00 $ 250,00
TOTAL $ 1.468,00 $ 730,00 $ 369,00 $ 369,00 Tabla Nº49. Otros gastos diversos. (Elaborado por Jennifer Nieto)
82
4.5. Modelo de socialización de la propuesta.
Día 1: lunes, 15 de abril del 2019.
Hora Actividad Duración
09h00 – 09h30 Bienvenida e introducción a los talleres: maestros de
ceremonia.
30 min.
09h30 – 09h45 Palabras iniciales: Dr. Saada Fatuly, decana de la
Facultad de Comunicación Social.
15 min.
09h45 – 10h00 Presentación de conferencistas: maestros de
ceremonia.
15 min.
10h00 – 11h00
Conferencia sobre lectura gestual de personajes e
interpretación de imágenes a cargo de: MSc.
Sebastián Mosquera.
1 hora
11h00 – 11h15 Interrogantes por parte de los asistentes. 15 min.
11h15 – 12h00 Taller #1 a cargo de: MSc. Sebastián Mosquera. 45 min.
12h00 – 13h00 Receso. 1 hora..
13h00 – 14h00 Conferencia sobre la confección de escenarios fílmicos
a cargo de: MSc. Sebastián Mosquera.
1 hora
14h00 – 14h15 Interrogantes por parte de los asistentes. 15 min.
14h15 – 15h00 Taller #2 a cargo de MSc: Sebastián Mosquera. 45 min.
16h45 – 17h00 Resumen de las actividades realizadas y
agradecimientos: maestros de ceremonia.
15 min.
Tabla Nº50. Día primero de actividades. (Elaborado por Jennifer Nieto)
4.6. Afiche y eslogan de la propuesta.
“El futuro del universo audiovisual”.
Figura Nº12. Afiche de la propuesta. (Elaborado por Jennifer Nieto)
83
Conclusiones
En base a la investigación presentada se concluye lo siguiente:
● Las bases teóricas para el desarrollo del estudio son: comunicación,
sociología de las masas, contenido audiovisual y recepción social.
● El método usado fue materialismo dialéctico, seguido por un diseño no
experimental transeccional con un tipo de investigación descriptiva. Las
técnicas que permitieron la recolección de datos fueron sobre todo
cualitativas, entre éstas: el test proyectivo, inserción de texto y situación
ideal. También fueron de vital importancia técnicas cuantitativas como: la
escala de Likert y la escala verbal.
● Dentro de los códigos audiovisuales queda demostrado que el contenido
original de Netflix posee mayor cantidad de escenas violentas y de
bullying en comparación con las emitidas por la televisión por cable.
● El concepto simbólico presente en las producciones audiovisuales de
Netflix es uno de los elementos con carácter atractivo para los jóvenes,
siendo esto completamente óptimo para la plataforma streaming.
● En la tercera dimensión, interacción de contenido, los estudiantes de
comunicación aseguran que prefieren visualizar contenido en Netflix y no
en la televisión, además se comprueba que al ver una serie en la
plataforma, genera cierto grado de adicción en los millenials.
● Los estudiantes también afirmaron que les gusta la diferencia entre Netflix
y la televisión por cable en cuanto a los espacios publicitarios, prefiriendo
en mayor medida la ausencia de publicidad en la plataforma.
● El diseño de la propuesta “Comunicación audiovisual: Netflix vs tv” es
viable puesto que genera criterios de reflexión sobre el declive de
consumidores de producciones televisivas debido al auge tecnológico de
las plataformas web, y brinda a sus participantes a obtener nuevas
opciones para elaborar contenido entretenido y original.
84
Recomendaciones
● Se recomienda leer para el estudio de las comunicaciones enfocado al
audiovisual a teóricos como Verónica Heredia y José Vidal-Gálvez, ya que
ambos autores hacen un aporte fundamental sobre nuevos desafíos para
la industria audiovisual y antropología audiovisual performativa.
● Se recomienda el uso de no pocas técnicas cualitativas, sobre todo test
proyectivo y situación ideal, ya que estas posibilitan que el público
muestral proporcione resultados más similares a la realidad.
● Se recomienda realizar con anticipación el cuaderno de trabajo para
aplicar correctamente las técnicas cualitativas y cuantitativas.
● Se recomienda la propuesta de esta investigación para que sea
presentada y desarrollada en la respectiva institución, así como la
selección de un equipo de trabajo responsable y capacitado para la
realización de la misma.
85
Referencias bibliográficas
1. Álava, Mª Jesús (2015). Los secretos de la comunicación. La clave de las.
relaciones humanas. Madrid: Editorial Dirección General de la Familia y el
Menor.
2. Arango, Carlos (2009). Ideas para ir de la semiótica del signo a la
semiótica del discurso en el texto audiovisual: Un mínimo itinerario
nocional. Revista Luciérnaga Audiovisual. Año II, núm. 2, pp. 51-62.
3. Bermejo-Berros, Jesús (2018). Una propuesta de metodología
multidimensional en los estudios de audiencia y recepción. Anuario
Electrónico de Estudios en Comunicación Social “Disertaciones”. Vol. 11,
núm. 1, pp. 127-149.
4. Cerezo, Julio; Cerezo Pepe (2017). La televisión que se viene. Madrid:
Dosier.
5. Chorier, Fanny (2014). Análisis de las series de televisión
norteamericanas. Tesis de Grado. Facultad de Ciencias de la
Comunicación. Universidad Rey Juan Carlos. Madrid, España.
6. Constitución de la República del Ecuador (2008). Asamblea Nacional
Constituyente. Montecristi, Ecuador.
7. Cornejo, Josefina (2016). EL CASO DE NETFLIX (2012-2015). Nuevas
formas de pensar la producción, distribución y consumo de series
dramáticas. Tesis doctoral. Facultad de Ciencias de la Comunicación
Blanquerna. Universitat Ramon Llul.
8. De la Cruz, Ignacio (2014). Comunicación efectiva y trabajo en equipo.
Madrid: Aula Mentor.
9. De Marinis, Pablo (2014). Apuntes para una teoría sociológica de las
masas y las multitudes. VIII Jornadas de Sociología de la UNLP, 3 al 5 de
diciembre de 2014, Ensenada, Argentina. En Memoria Académica. Pp. 1-
19.
10. De Campo, Elpidio (2016) Las series de televisión: ‘multiverso’ objeto de
estudio en comunicación. Index.comunicación. Vol. 6, núm. 2, pp. 13-19.
11. Del Pino, Javier (2017). Estrategias de comunicación aplicadas a la
promoción de productos audiovisuales : el caso de Netflix en Twitter.
86
Trabajo de Fin de Grado. Facultad de Comunicación. Universidad de
Sevilla, España.
12. Fernández, Eva; Et Al. (2016). Gestión de datos en el negocio audiovisual:
netflix como estudio de caso. El profesional de la información. Vol. 25,
núm. 4, pp. 568-577.
13. Franquet, Rosa; Et Al. (2018). Info-show en la televisión europea: en
busca del engangement social de la audiencia. adComunica. Revista de
Estrategias, Tendencias e Innovación en Comunicación. Vol. 0, núm. 15,
pp. 141-163.
14. González, Javier (2017). Lo sonoro en lo visual: la música como “tercer”
personaje y leitmotiv en cine y pediatría. Rev Pediatr Aten Primaria. Núm.
19. pp. 41-51.
15. Grandío, María (2015). El papel del fandom en la valoración positiva de
una película. The World Hobbit Project y la audiencia mundial de El
Hobbit. Sphera Publica. Vol. 0, núm. 15, pp. 21-33.
16. Gutiérrez, Nayla (2016). Almacenamiento y distribución de producciones
audiovisuales argentinas en Internet: los casos de Contenidos Digitales
Abiertos y Cinema Argentino. Questión, revista especializada en
periodismo y comunicación. Vol. 1, núm. 49, pp.478-487.
17. Hakim, Mary (2017). La tra(d)ición de los símbolos. Trabajo Fin de Máster.
Universidad de Sevilla. España.
18. Heredia Ruiz, Verónica (2017). Revolución Netflix: desafíos para la
industria audiovisual. Chasqui, revista latinoamericana de comunicación.
Núm. 135. pp. 275-295.
19. Hernández, Juan; Martínez, Miguel (2016). Nuevos modelos de consumo
audiovisual: los efectos del binge-watching sobre los jóvenes
universitarios. Revista Científica de Estrategias, Tendencias e Innovación
en Comunicación. Núm. 13, pp. 201–221.
20. Izquierdo, Jéssica (2017). ¿Quién ve la televisión? Revisión del modelo
generalista en el espacio mediático convergente. Trípodos. Núm. 40. pp.
31-54.
21. Lanuza, Ana; Cabezuelo, Francisco (2017). Redención y valores
religiosos en la obra cinematográfica de John Ford. Sphera Pubica. 2017.
Vol. 2 pp. 77-90
87
22. Le Bon, Gustave (2004). Psicología de las masas. Argentina, Buenos
Aires: Ediciones Morata.
23. Ley Orgánica de Comunicación (2013). Libre ejercicio de la comunicación.
24. López, María de Lourdes; Nicolás, María (2015). El análisis de series de
televisión: construcción de un modelo interdisciplinario. ComHumanitas:
Revista Científica de Comunicación. Vol. 6, Núm. 1, pp. 22-39.
25. Lucas, Antonio (2011). Sociología, el estudio de la realidad social.
España, Navarra: Ediciones Universidad de Navarra (EUNSA).
26. Macedo, Abelardo (2014). Historia de la Comunicación Humana. EE.UU.,
Indianápolis: Palibrio.
27. Mateu, Fran (2017) Analogías y divergencias de la simbología laberíntica
entre cine y videojuegos. Quaderns. Núm. 12, pp. 69-86
28. Medrano, Concepción (2015). Perfiles de consumo televisivo: un estudio
transcultural. Educación XX1. Vol. 18, núm. 2. pp. 305-321.
29. Mella, Cecilio (2018). Construcción de marca en las series de ficción: el
caso de Águila Roja. Tesis doctoral. Facultad de Ciencias de la
Información. Universidad Complutense de Madrid. España.
30. Messuti, Pablo (2017). Nuevas líneas de fomento para el cine y el
audiovisual argentino: audiencias, digitalización, contenidos y nuevas
plataformas. Questión. Revista especializada en periodismo y
comunicación. Vol. 1,Núm. 55, pp. 312-330.
31. Navarro, Rosa; Gómez, Juan (2017). Vigencias de las categorías de la
retórica en la cultura audiovisual. BAJO PALABRA. Revista de Filosofía II
Época. Núm. 14 pp. 83-94.
32. Paladines, Henry (2015). El reto de la televisión tradicional frente al
contenido bajo demanda. Tesis de investigación. Facultad de
Especialidades Empresariales. Universidad Católica de Santiago de
Guayaquil. Ecuador.
33. Park, Robert (2013). Sociología, comunidad y sociedad. EMPIRIA.
Revista de Metodología de las Ciencias Sociales. Núm. 25, pp. 195-211.
34. Redondo, Carlos (2018). Comportamiento de los consumidores de
plataformas de vídeo en streaming. Trabajo de fin de grado. Facultad de
Ciencias Económicas y empresariales. Universidad Complutense de
Madrid. España.
88
35. Ruiz, José; Et Al. (2012). ¿Se están modificando los hábitos de consumo
audiovisual? El consumo pasivo de televisión en la era de la interactividad.
Diálogos y desafíos euro-latinoamericanos. Ensayos sobre cooperación,
derecho, educación y comunicación. Colombia, Barranquilla: Universidad
del Norte.
36. Sequera Díaz, Raúl (2013). Televisión y Redes Sociales: nuevo
paradigma en la promoción de contenidos televisivos. Ámbitos, revista
andaluza de comunicación. Núm. 22. (Enero-Junio).
37. Siles, Ana. (2014). Hacia una nueva televisión multiactiva, interpersonal,
social y conectada. Tesis doctoral. Facultad de Ciencias de la
Información. Universidad Complutense de Madrid. España.
38. Tórtola, (2017). La televisión en la era de las nuevas tecnologías. Tesis
de maestría. Facultad de filosofía y letras. Universidad de Buenos Aires.
Argentina.
39. Tsaousi, A. (2018). El disfrute de la experiencia audiovisual por personas
sordas y con diversidad auditiva: la representación visual de los efectos
sonoros. Anuario Electrónico de Estudios en Comunicación Social
“Disertaciones”. Volumen 11, núm. 1, pp. 110-126.
40. Urrea, Giraldo (2014). Lenguaje y contenido audiovisual de los programas
en Internet frente a los programas de televisión convencional. Revista
Lasallista de Investigación. Vol. 11, núm. 2, pp. 36-42.
41. Vidal-Gálvez, José; Téllez-Infantes, Anastasia (2016). El audiovisual
como medio sociocomunicativo: hacia una antropología audiovisual
performativa. Palabra clave. Vol. 19, núm. 2, pp. 556-580.
42. Wolton, Dominique (2010). Informar No Es Comunicar: Contra La
Ideología Tecnológica. España, Barcelona: Gedisa
XIX
APÉNDICE
XX
Apéndice Nº1. Certificado de culminación del trabajo de campo.
XXI
Apéndice Nº2. Certificado de validación académica.
XXII
XXIII
Apéndice Nº3. Evidencia gráfica del trabajo de campo.
Elaborado por Jennifer Nieto
XXIV
Elaborado por Jennifer Nieto
Elaborado por Jennifer Nieto
Elaborado por Jennifer Nieto
XXV
Elaborado por Jennifer Nieto
Elaborado por Jennifer Nieto
XXVI
Apéndice Nº4. Esquema del cuaderno de trabajo de campo.
Formulación del problema
¿Cuáles son las diferencias entre los contenidos audiovisual de Netflix y de la
televisión por cable y su recepción social en estudiantes del séptimo semestre
de comunicación de la universidad de Guayaquil en 2018.
Objetivo general
Determinar cuáles son las diferencias de los contenidos audiovisuales entre
Netflix y de la televisión y su recepción social en estudiantes del séptimo
semestre de comunicación de la Universidad de Guayaquil en 2018.
Variables
a) Contenido audiovisual
b) Recepción social
Hipótesis
Los códigos audiovisuales y el concepto simbólico que se exponen sin restricción
en el discurso de las producciones diferencian al contenido emitido por Netflix
del de la televisión por cable.
Metodología
El método de investigación está basado en el materialismo dialéctico ya que los
usuarios jóvenes receptan una realidad concreta o abstracta en los contenidos
audiovisuales de Netflix y la televisión por cable mediante un proceso de análisis
e interpretación a partir de elementos históricos, económicos y existenciales
adquiridos.
XXVII
Definición operacional de las variables
Variable: contenido audiovisual
Contenido audiovisual
Códigos audiovisuales
Lenguaje visualElementos
sonoros
Concepto simbólico
Composición simbólica de
la imagen
Tipos de lenguaje
Recepción social
Interacción de contenido
Formas de consumo
Tiempo de consumo
Heterogeneidad de público
Consumidores de
contenido televisivo
Consumidores de contenido en streaming
Encuesta
Test
proyectivo
Escala de
Likert
Inserción
de texto
Escala de
intensidad
Test
proyectivo
Escala
de Likert
Cambio
de rol
Análisis comparativo entre los contenidos audiovisuales de Netflix y la
televisión por cable y su recepción social en estudiantes del séptimo
semestre de Comunicación de la Universidad Politécnica Salesiana de
Guayaquil en 2018.
Los códigos audiovisuales y el concepto simbólico que se exponen sin
restricción en el discurso de las producciones, es lo que diferencian al
contenido emitido por Netflix del de la televisión por cable.
Escala de
puntos
Situación
ideal
Encuesta
Inserción
de texto
Escala
verbal
Situación
ideal
Escala
verbal
Situación
ideal
XXVIII
Dimensión: códigos audiovisuales
Indicador: lenguaje visual
Técnica: test proyectivo
Figura Nº9. Fuente: YouTube. T. KHAMOSH
1.- Por medio de la observación de la imagen, ¿qué piensa sobre la presentación
de este tipo de contenido en la plataforma streaming Netflix?
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
2.- ¿Cómo consideraría que este tipo de contenido se transmitiera por la
televisión?
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
Variable: contenido audiovisual
Dimensión: códigos audiovisuales
Indicador: lenguaje visual
Técnica: encuesta
Sexo
Edad
XXIX
3.- ¿Para usted es indispensable que hayan escenas de violencia en una serie
o película para que sea entretenida?
Sí No
4.- ¿Considera que las series originales de Netflix contienen más escenas de
carácter sexual que las que son emitidas por televisión?
Sí No
5.- ¿Piensa usted que las producciones que se transmiten en televisión incluyen
más escenas de violencia o bullying que las de Netflix?
Sí No
Variable: contenido audiovisual
Dimensión: códigos audiovisuales
Indicador: elementos sonoros
Técnica: inserción de texto
En el artículo Lo sonoro en lo visual: la música como “tercer” personaje y leitmotiv
en cine y pediatría significativo se lee:
[…] “El leitmotiv wagneriano se conjuga con elementos melódicos, rítmicos, armónicos y tímbricos. La música cinematográfica ha adoptado esta técnica por su enorme versatilidad comunicativa (…) Con el leitmotiv una determinada melodía puede simbolizar a un personaje, un objeto, una idea o un sentimiento”. (González, 2017, p.42)
6.- A partir de la cita, ¿considera que las producciones audiovisuales de la
televisión utilizan con frecuencia el leitmotiv? ¿Para qué?
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
7.- ¿Piensa que las producciones de Netflix utilizan el leitmotiv más que las de la
televisión?
XXX
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
_______________________________________________________________
____________
Variable: contenido audiovisual
Dimensión: códigos audiovisuales
Indicador: elementos sonoros
Técnica: escala de Likert
8.- La banda sonora como elemento principal en los contenidos audiovisuales.
Muy de
acuerdo
De acuerdo Neutral En
desacuerdo
Totalmente
en
desacuerdo
Funciona como factor
anticipador de la acción
en series emitidas por
la televisión.
Funciona como factor
anticipador en series
originales de Netflix.
Genera el aumento de
emociones frente a
escenas conmovedoras
de películas emitidas
por la televisión.
Genera el aumento de
emociones frente a
escenas conmovedoras
de películas originales
de Netflix.