UNIVERSIDAD CENTRAL DEL ECUADOR

FACULTAD DE FILOSOFÍA LETRAS Y

CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN

PROGRAMA DE EDUCACIÓN A DISTANCIA

MODALIDAD SEMIPRESENCIAL

CARRERA DE PARVULARIA

Apreciación del arte plástico en el desarrollo de la

percepción visual en niños de primer año de educación

general básica en la unidad educativa “Nicolás Guillén”

del sector Lucha de los Pobres, Quito, período lectivo

2015-2016.

Trabajo de Titulación previo a la obtención del Título de Licenciada

en Ciencias de la Educación, Mención:

Profesora Parvularia.

Gladys Jhasmyn Sotomayor Barrezueta

TUTORA: MSc. Cristina Elizabeth Merino Toapanta

Quito, 2016

ii

DEDICATORIA

Este trabajo está dedicado a Dios por permitirme cumplir un objetivo de vida que

en muchas ocasiones pensé que solo sería un sueño; por llenarme de fuerzas

cuando lo necesitaba y por ser mi amparo cada vez que sentía que perdía las

fuerzas.

A mi madre Gladys por ser mi ejemplo, incentivo y guía en el sendero de cada acto

que realizo hoy, mañana y siempre por inculcarme valores que de una u otra forma

me han servido en la vida para seguir adelante cada día; mis hermanos Ramiro y

Enrique por apoyarme en cada decisión que tomo y por estar a mi lado

acompañándome en este camino demostrando siempre su amor, respaldo y

paciencia.

A mis hijos Juan David, José Luis y Martin Antonio el tesoro de mi vida y soporte,

ellos han sabido caminar en silencio junto a mi siendo siempre mi aliento y apoyo

incondicional, compartiendo cada uno de los momentos que me emocionaron y

angustiaron en este proceso.

A mi esposo Luis, la ayuda que me has brindado ha sido muy importante, estuviste

a mi lado inclusive en los momentos y situaciones más duras, siempre

apoyándome.

Terminar este proyecto no fue sencillo sin embargo todos ustedes siempre me

motivaron decían que lo lograría; me ayudaron hasta donde les fue posible, incluso

más que eso.

Los amo, muchas gracias

Jhasmyn

iii

AGRADECIMIENTO

Agradezco a la Universidad Central del Ecuador, espacio en el que me formé como

profesional.

A mis docentes que han sido mis mentores, han sabido compartir sus saberes

siempre con la apertura necesaria ante los cuestionamientos que se presentaron a lo

largo de mi vida estudiantil e incluso fuera de las aulas.

A mi tutora MSc. Cristina Elizabeth Merino Toapanta por el apoyo, constancia y

disposición para ayudarme en la construcción de este proyecto para realizar los

propósitos que tengo en mente, siempre con una palabra de aliento para continuar y

saber que todo este esfuerzo será gratificante en muy corto plazo.

A mis amigas por el apoyo incondicional en cada paso de este camino y la vida.

A mis compañeras de la carrera por hacer más amena cada jornada cursada, cada

trabajo grupal, cada anécdota compartida y vivida.

A todos ellos mi agradecimiento.

Jhasmyn

iv

AUTORIZACIÓN DE LA PUBLICACIÓN DEL TRABAJO DE TITULACIÓN

Yo, Gladys Jhasmyn Sotomayor Barrezueta, en calidad de autora del Trabajo de Titulación

realizado sobre: “Apreciación del arte plástico en el desarrollo de la percepción visual en niños de

primer año de educación general básica en la unidad educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha

de los Pobres, Quito, período lectivo 2015-2016”, por la presente autorizo a la UNIVERSIDAD

CENTRAL DEL ECUADOR, hacer uso de todos los contenidos que me pertenecen o de parte de

los que contiene esta obra, con fines estrictamente académicos o de investigación.

Los derechos que como autora me corresponden, con excepción de la presente autorización,

seguirán vigentes a mi favor, de conformidad con lo establecido en los artículos 5, 6, 8, 19 y demás

pertinentes de la Ley de Propiedad Intelectual y su Reglamento.

Quito, 6 de febrero del 2016

Gladys Jhasmyn Sotomayor Barrezueta.

CI. 170547016-7

E-mail: jhazsotomayor@gmail.com

mailto:jhazsotomayor@gmail.com

v

APROBACIÓN DEL TUTOR/A

DEL TRABAJO DE TITULACION

En mi calidad de Tutora del Trabajo de Titulación, presentado por GLADYS JHASMYN

SOTOMAYOR BARREZUETA, para optar por el Grado de Licenciada en Ciencias de la

Educación Mención Parvularia; cuyo título es: APRECIACIÓN DEL ARTE PLÁSTICO EN EL

DESARROLLO DE LA PERCEPCIÓN VISUAL EN NIÑOS DE PRIMER AÑO DE

EDUCACIÓN GENERAL BÁSICA EN LA UNIDAD EDUCATIVA “NICOLÁS GUILLÉN”

DEL SECTOR LUCHA DE LOS POBRES, QUITO, PERÍODO 2015-2016, considero que

dicho trabajo reúne los requisitos y méritos suficientes para ser sometido a la presentación pública

y evaluación por parte del tribunal examinador que se designe.

En la ciudad de Quito, a los 15 días del mes de febrero del 2016

MSc. Cristina Elizabeth Merino Toapanta

DOCENTE-TUTORA

C.C. 1715504609

vi

APROBACIÓN DEL TRIBUNAL

Los miembros del Tribunal Examinador aprueban el informe de titulación “APRECIACIÓN DEL

ARTE PLÁSTICO EN EL DESARROLLO DE LA PERCEPCIÓN VISUAL EN NIÑOS DE

PRIMER AÑO DE EDUCACIÓN GENERAL BÁSICA EN LA UNIDAD EDUCATIVA

“NICOLÁS GUILLÉN” DEL SECTOR LUCHA DE LOS POBRES, QUITO, PERÍODO

2015-2016”, presentado por: GLADYS JHASMYN SOTOMAYOR BARREZUETA.

Para constancia certifican,

__________________________________ _______________________________

MSc. Fadua del Rocío Jarrín Moncayo MSc. Ximena Lucía Tapia Pazmiño

PRESIDENTE VOCAL

________________________________

MSc. Iván Salomón Castro Bungacho

VOCAL

vii

ÍNDICE DE CONTENIDOS

CONTENIDOS Pág.

Páginas preliminares

Carátula…………………..………………………….………….……………………………. i

Dedicatoria…………………………………………………..……………….………….…… ii

Agradecimiento………………………………………………..……………………………... iii

Hoja de Autorización del Autor, para su publicación………………………………………... iv

Hoja de Aprobación del tutor…………………………….…………………….………..…… v

Hoja de Aprobación del Tribunal de grado……….………………………………………..… vi

Índice de contenidos………………………………………………………………………….. vii

Lista de Anexos………………………………………………………………………………. x

Lista de Figuras………………………………………………………………………………. xi

Lista de Tablas………………………………..………………………………………………. xii

Lista de Gráficos……………………………………………………………………………... xiii

Hoja de Resumen……………………………………………………………………………... xiv

Hoja de Abstrac……………………………………………………….……………………… xv

Introducción…………………………………………………….…………………………….. 1

CAPÍTULO I

EL PROBLEMA

Planteamiento del Problema………………………………………………….…..…………...... 3

Formulación del Problema…..……………………………………………………..................... 4

Preguntas Directrices…………………………………………………………….…………..… 4

Objetivos…………………..……………………………………………………….................... 5

Objetivos Generales………………………………………………………………..................... 5

Objetivos Específicos……………………………………….………………………………...... 5

Justificación…………….………………………………………………..................................... 5

CAPÍTULO II

MARCO TEÓRICO

Antecedentes del Problema……………………………………..………………….................... 7

Fundamentación Teórica…..……………………………….……….………….…..................... 8

El Arte……………..…………………………….……………………...…….….………...…... 8

Arte Plástico…………………..……………………………….…………………………...…... 9

Clasificación…………………………………………………….…........................................... 10

Arquitectura……………………………………………………………..…………................... 10

Escultura…………………………………………………………………………….................. 10

Pintura………………………………………………………..………………………………… 11

Importancia de la Artes Plásticas………………………………………………………………. 11

Objetivos de la Artes Plásticas…………………………………………………………………. 12

Apreciación del Arte Plástico……………………………………………………….................. 13

El rol del docente en la apreciación de las Artes Plásticas…………………………………….. 13

Percepción Visual……………………………………………………………………………… 15

Proceso de la Percepción Visual……………………………………………………………….. 15

viii

Facultades de la Percepción Visual…………………………………………………………..... 17

Procesos Perceptivos…………………………………………………………………………... 17

Características de la Percepción…………………………………………………….................. 18

Elementos de la Percepción…………………………………………………………………..... 18

Factores que influyen en la Percepción Visual………………………………………………… 19

Factores internos……………………………………………………………………………….. 19

Factores externos……………………………………………………………………………..... 19

Leyes de la percepción visual……………………………..…………………………………… 19

Ley de figura y fondo……………………………………………………………….................. 20

Ley general de la buena forma…………………………………………………….………..…. 20

Ley de agrupamiento………………………………………………………………………..…. 20

Ley de contraste……………………………………………………………………................... 21

Ley de cierre y clausura……………………………………………………………................... 21

La memoria………………………………………………………………………………..…… 21

Procesos de la memoria…………………………………………………………………..……. 21

Tipos de memoria…………………………………………………………………………..….. 22

La educación visual en el Primer Años de Educación General Básica…………………..……. 22

Apreciación del Arte Plástico en el Proceso Visual………………………………………..….. 22

Definición de términos básicos…………………………………………………………..……. 24

Fundamentación Legal………………………………………………………………………… 27

Caracterización de Variables………………………………………………………………..…. 30

CAPÍTULO III

METODOLOGÍA

Diseño de la Investigación………………………………..…..…………….…..……………… 32

Población y muestra…..…………………………………………………………..……………. 33

Tabla 2: Operacionaliación de variables…………...………………………….…..………….... 34

Técnicas e instrumentos de Recolección de Datos………………………………...................... 35

Validación y confiabilidad de instrumentos...………………………………………………..... 35

Tabla 3: Validación de instrumentos……………………..…………………………………... 36

Técnicas para el procesamiento y análisis de resultados……………………………………..... 36

CAPÍTULO IV

ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE RESULTADOS

Interpretación de Entrevista a la Docente…..…………..…..…………….…..………………... 40

Lista de cotejo………………………………………………..………………………….…….. 41

P1: Discrimina visualmente objetos que se encuentran escondidos en un paisaje…………….. 41

P2: Al observar imágenes de pobreza y guerra se realiza preguntas sobre el porqué de estas

situaciones o intenta interpretarlas……………………………………………………………...

42

P3: Al observar un cuadro de arte abstracto dice con sus palabras lo que piensa, que

representa……………………………………………………………………….........................

43

P4: Crea representaciones de pinturas en relación a sus experiencias visuales con obras de

arte……………………………………………………………………........................................

44

P5: Identifica las características de alguna escultura…………………………………………... 45

P6: Diferencia formas geométricas en obras arquitectónicas………………………………….. 46

P7: Identifica colores y formas en pinturas presentadas……………………………………….. 47

P8: Al plantear la descripción de un término lo relaciona con el objeto………......................... 48

P9: Reconoce la ubicación de objetos de entorno según las nociones arriba/abajo;

ix

delante/detrás…………………………………………………………........................................ 49

P10: Reconoce objetos de las pinturas expuestas……..……………………………………….. 50

P11: Colorea las figuras que se encuentran escondidas en el dibujo………………………….. 51

P12: Observa y describe obras artísticas expresando sus sentimientos………………………... 52

P13: Muestra síntomas de problemas visuales……………………………………………......... 53

CAPÍTULO V

CONCLUSIONES Y RECOMENDACIONES

CONCLUSIONES………………………………………..………………….…..……………. 54

RECOMENDACIONES……...…………………………………………………….................. 55

BIBLIOGRAFÍA……………………………………………………………………................ 56

ANEXOS……………………………………………………………………………................ 59

CAPÍTULO VI

PROPUESTA

PORTADA……………………………………………………………………………………… 72

ÍNDICE…………………………………………………………………………….……………. 73

INTRODUCCIÓN………………………………………………….…..………….……………. 74

OBJETIVOS……………………………………………………………………….…………..... 75

OBJETIVOS GENERAL.…………………………………………………………..…………... 75

OBJETIVO ESPECÍFICOS…..…………..………………………..……………….................... 75

FUNDAMENTACIÓN TEÓRICA…………………………………………...……………….... 76

CONTENIDOS DE LA PROPUESTA………………………………………………………… 77

Portafolio 1: LOS COLORES DE LA SELVA……….…………………................................... 78

Portafolio 2: NUESTRAS RAICES ANDINAS……….…………………................................. 82

Portafolio 3: LA MUJER ANDINA………….……….…………………................................... 86

x

LISTA DE ANEXOS

Anexo 1: Lista de Cotejo para el Estudiante…………………………………………………… 60

Anexo 2: Entrevista al Docente….…….………………………………………………………. 61

Anexo 3: Validación 1……………………….………………………………………………… 63

Anexo 4: Validación 2...……………………………….………………………………………. 66

Anexo 5: Validación 3...……………………………………….………………………………. 69

xi

LISTA DE FIGURAS

Figura Nº 1: Proceso de la percepción visual.……………………………………………….... 16

xii

LISTA DE TABLAS

Tabla Nº 1: Población Investigada………………………………………………………......…. 32

Tabla Nº 2: Operacionalización de variables……………………………………………......…. 33

Tabla Nº 3: Validación de instrumentos…………...……………………………………......…. 35

Tabla Nº 4: Entrevista al Docente……………………………………………………………… 37

Tabla Nº 5: Discriminación visual..………………………………….…………………........… 40

Tabla Nº 6: Observa imágenes………………………………………………………….....…... 41

Tabla Nº 7: Expresión…………….………………………………………………….……..….. 42

Tabla Nº 8: Representaciones………………………….………………………...…………..… 43

Tabla Nº 9: Identifica características de las esculturas…………………...……...…………...... 44

Tabla Nº 10: Diferencia formas geométricas……..…………………………...…………...…... 45

Tabla Nº 11: Identifica colores y formas….………………………………..…...……..………. 46

Tabla Nº 12: Descripción………………………………………………..……...…………...…. 47

Tabla Nº 13: Ubicación…………...……………………………………………...………..…... 48

Tabla Nº 14: Reconoce objetos en las figuras expuestas……………………...……………...... 49

Tabla Nº 15: Figura fondo……………………………...………………………...…………..... 50

Tabla Nº 16: Observa y describe………….……………………………………...…………..... 51

Tabla Nº 17: Problemas visuales….……………………………………………...…………..... 52

xiii

LISTA DE GRÁFICOS

Gráfico 1: Discrimina visualmente…….....................………………………………………..... 40

Gráfico 2: Observa imágenes ……………...…………………………………………………... 41

Gráfico 3: Expresión……………………………………………………………………............ 42

Gráfico 4: Representaciones………….…………………………………………....................... 43

Gráfico 5: Identifica características de esculturas…………..…………………………………. 44

Gráfico 6: Diferencia formas geométricas…………………………...………………................ 45

Gráfico 7: Identifica colores y formas………………………….……………………………… 46

Gráfico 8: descripción………………………………………………………….……................ 47

Gráfico 9: Ubicación…………………………………………..………..................................... 48

Gráfico 10: Reconoce objetos de las pinturas expuestas……..……..…………………………. 49

Gráfico 11: Figura fondo…………………………………………………….…………………. 50

Gráfico 12: Observa y describe………………………………………………..……………….. 51

Gráfico 13: Problemas visuales…………………………………………………….…………... 52

xiv

TEMA: “Apreciación del arte plástico en el desarrollo de la percepción visual en niños de primer

año de educación general básica de la unidad educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de los

Pobres, Quito, período 2015-2016”

Autora: Gladys Jhasmyn Sotomayor Barrezueta

Tutora: MSc. Cristina Elizabeth Merino Toapanta

RESUMEN

La presente investigación permitió analizar y establecer la importancia de la Apreciación del Arte

Plástico en niños y niñas de primer año de educación general básica de la Unidad Educativa

“Nicolás Guillén” del sector Lucha de los Pobres en Quito, para mejorar la percepción visual;

considerando que es un requisito fundamental en el proceso de aprendizaje el desarrollo de los

sentidos que permiten captar la información del medio y procesarla para convertirla en

conocimiento, en este caso se refiere a la vista. En este trabajo se toma en cuenta la percepción

visual ejercitándola y propiciando un elemento indispensable para el futuro aprendizaje de la lecto-

escritura, el medio que se presenta para estimular el sentido de la vista es la apreciación de obras de

arte plástico con los niños y niñas que atraviesan por un período sensible y clave para el desarrollo

cognitivo y sobre todo para aumentar y mejorar la percepción visual, fundamental en el aprendizaje

formal. La Apreciación del Arte Plástico permite explorar un maravilloso mundo de color, formas y

texturas visuales que permitirán acrecentar la imaginación y expresión artística.

PALABRAS CLAVE: ARTE PLÁSTICO/ PINTURA/ PERCEPCIÓN VISUAL/

HABILIDADES VISUALES/ MEMORIA VISUAL/ DISCRIMINACIÓN VISUAL.

xv

TEMA: "Findings of plastic art in the development of visual perception in children first year of

basic general education of the educational unit" Nicolas Guillen "the Struggle of the Poor sector

Quito, period 2015-2016"

Author: Gladys Jhasmyn Sotomayor Barrezueta

Tutor: MSc. Cristina Elizabeth Merino Toapanta

ABSTRACT

The current investigation aloud to analyze and establish the importance of plastic arts in children

coursing the first year of general basic education at the "Nicolas Guillen" school located at Lucha

de los Pobres, Quito; to improve the visual perception, taking consideration that it is a main

requirement in the learning process, and development of the senses that allow to catch the

information of the environment and process it to convert it in knowledge, this refers to the sight. In

this work we use the visual perception, working out it and giving an essential element for the future

learning of the reading writing skills. the way we use to stimulate the sense of sight is the

appreciation of plastic arts with the children that are going throw a sensitive and key period for the

cognitive development and more important the development of the visual perception main in the

formal learning.thw appreciation of plastic arts allows to explore a wonderful world of colors and

visual textures that develop imagination and artistic expression.

KEYWORDS: PLASTIC ART / PAINTING / VISUAL PERCEPTION / VISUAL SKILLS / VISUAL MEMORY / VISUAL DISCRIMINATION.

I CERTIFY that the above and foregoing is a true and correct translation of the original

document in Spanish.

Firma

Silvia Donoso Acosta

ID: 0601890544

1

INTRODUCCIÓN

Los primeros años de la vida del niño juegan un papel decisivo en su estructuración como persona

y representan un momento de cambio y esfuerzo constante.

Hasta mediados del siglo XX la figura del niño/a como un ser pasivo y exclusivamente receptor de

los ofrecido por el medio ha impregnado la visión social del niño ante el mundo que lo rodea. Sin

embargo, el interés y el estudio sistemático de esos primeros años de vida han revelado lo erróneo

de esa forma antigua de pensar a cerca de los niños. La estructuración del niño empieza mucho

antes de su nacimiento e inclusive antes de su concepción; influyen el medio cultural, social,

emocional, características personales de los padres, el vínculo existente entre ellos.

A los 5 años los niños ingresan a primer año de educación general básica; este nivel es transitorio y

de articulación entre educación inicial y educación básica. Este nivel es preparatorio ya que se

puede ver claramente que el arte y educación se encuentran estrechamente relacionados, al utilizar

el arte plástico en las planificaciones curriculares se puede potencializar el desarrollo cognitivo de

los niños; convirtiendo verdaderamente al arte en el eje principal tal cual se plantea en El Currículo

Educación Inicial que se basa en el juego y arte como lineamientos metodológicos para planificar y

ejecutar experiencias y aprendizaje significativos en los niños, partiendo que ellos son los actores

de sus experiencias de aprendizaje.

La no aplicación por varios factores como desconocimiento, por falta de materiales o simple

facilismo hace que no se aplique la apreciación el arte plástico en las escuelas perdiendo la

oportunidad que los niños y niñas desarrollen su percepción visual factor necesario en procesos

pedagógicos tales como la lectura y escritura.

En el presente trabajo de investigación se trató sobre la importancia del Arte Plástico en el Primer

año de Educación General Básica, que fue encaminada a la importancia del desarrollo de la

percepción visual en niños de 5 años de la Unidad Educativa “Nicolás Guillén” de la Lucha de los

Pobres en Quito.

Dicho trabajo fue estructurado cinco en capítulos que son:

CAPÍTULO I EL PROBLEMA contiene el planteamiento del problema, las preguntas directrices,

la formulación del problema, los objetivos y la justificación de la investigación.

CAPÍTULO II MARCO TEÓRICO en el que se detalla cómo se realizó la investigación

bibliográfica para obtener información relevante para la investigación, fundamentos legales y la

caracterización de variables.

2

CAPÍTULO II MARCO TEÓRICO en el que se detalla cómo se realizó la investigación

bibliográfica para obtener información relevante para la investigación, fundamentos legales y la

caracterización de variables.

CAPÍTULO III METODOLOGÍA engloba el Marco Metodológico, el diseño, tipo, instrumentos de

investigación, población, operacionalización de variables, las técnicas para la recolección de

información, validez de los instrumentos y procesamiento y análisis de resultados.

CAPÍTULO IV ANÁLISIS E INTERPRETACIÓN DE RESULTADOS corresponde al análisis de

resultados con su correspondiente análisis e interpretación.

CAPÍTULO V CONLCUSIONES Y RECOMENDACIONES se describe las conclusiones y

recomendaciones finales de la investigación y se plantea el esquema de propuesta.

CAPÍTULO VI PROPUESTA se plantea la utilización de portafolios de pinturas de pintores

Ecuatorianos con los niños en el aula para desarrollar la apreciación del arte plástico en el

desarrollo de la percepción visual.

3

CAPÍTULO I

EL PROBLEMA

Planteamiento del Problema

La educación es un desafío constante en la formación de la diversidad de seres humanos con sus

propias características, dicha razón les lleva a los docentes a programar actividades de acuerdo con

las necesidades contextuales y organizativas del grupo que se tiene a cargo. Educar es un proceso

de búsqueda de alternativas para alcanzar ideales superando las dificultades.

Los problemas de aprendizaje existen en diversos contextos, entre ellos la dislexia, la carencia de

comprensión lectora, digrafía entre otras, pero es necesario que desde el nivel inicial y primero de

básica prevenga los posibles que pueden surgir por la posible carencia de estímulos entre estos los

visuales, puesto que se ha olvidado la vital importancia del desarrollo de los sentidos para la

adquisición del conocimiento.

La educación tradicional resumía la estimulación visual en el simple hecho de copiar del pizarrón y

transcribirlo al cuaderno, lo cual no logra traducir estímulos visuales y los niños comienzan a tener

dificultades en el momento de la escritura.

La distribución porcentual de niños menores de cinco años con deficiencias reporta 5,6% visuales.

CONADIS (Consejo Nacional de Discapacidades) Estudios en el Ecuador han demostrado que los

infantes están biológicamente organizados para poder adquirir información del mundo que les

rodea y comienzan a hacerlo inmediatamente después de nacer, con el desafío de ser capaces de

leer, y de esta manera poder proporcionarles los estímulos que necesitan.

Desde los primeros meses de vida se evidencia que pueden fijar los ojos y seguir un objeto que se

mueve lentamente frente a su cara. En estas acciones da una referencia, cuando conocer a un niño o

niña si tiene dificultad para reconocer los objetos. La habilidad para discriminar, reconocer y

percibir una amplia variedad de elementos presentados en figuras, contrastar zonas con diferentes

intensidades de figura-fondo, la perspectiva lejos-cerca, y una lógica secuencia de acciones

indicadas en dibujos se hace ahora posible cuando se trabaja en el reconocimiento de objetos.

En la ciudad de Quito, el sector de la Lucha de los pobres existen Centros Infantiles del Buen Vivir

los cuales al ser visitados y conversar con la Técnicas de Desarrollo infantil se pudo deducir que al

aplicar los indicadores de desarrollo estos reflejan un bajo nivel en la percepción visual.

4

En la Unidad Educativa “Nicolás Guillén” del sector de la Lucha de los Pobres niños y niños de 5

años que asisten a Primer año de Educación General Básica presentan problemas de

reconocimiento al mostrarles figuras en láminas, no las identifican y por lo que no pueden expresar

cuando se les pregunta, y se les dificulta el aprendizaje y el desarrollo de nuevas habilidades y

destrezas para enriquecer su experiencia y por lo tanto se van a limitar, y no van a desarrollar

algunos procesos cognitivos como la atención para que se enfoque sobre los objetos, lenguaje al

describir los objetos mostrados, para el desarrollo de los otros sentidos como se enfoca en la visión

es necesario para el restante de sentidos, para la memoria ya que si no se les presenta objetos con

un contorno definido, o con colores brillantes, o que reflejan luz fácilmente, deben ser acercados a

los niños, movidos a cierta distancia para enseñarles a fijar en algo, para ver y aprender el

movimiento de sus ojos y relacionarlos con los objetos.

Deben además ser movidos en varias posiciones para que el niño aprenda a mirar desde distintos

ángulos. Y así los niños adquieren experiencias que serán almacenadas en la memoria a largo

plazo; niños con estas dificultades pueden tener alguna dificultad por lo que no registran estímulos.

El desarrollo de la percepción visual es importante para la adquisición de la información del medio

hacia un óptimo desempeño, al recibir estímulos visuales adecuados ayudará para el propio proceso

cognitivo de los niños y niños si no es así se genera, incapacidad específica para aprender, retraso

en el desarrollo, no registra estímulos visuales, problemas visuales perceptivos.

Formulación del Problema

¿De qué manera la apreciación del arte plástico constituye una alternativa en el desarrollo de la

percepción visual en niños de 5 años en la unidad educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de

los Pobres, Quito, periodo lectivo 2015 – 2016?

Preguntas Directrices

¿Qué tipos de obras de las artes plásticas desarrolla la percepción visual en niños de primer año de

educación general básica en la unidad educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de los Pobres,

Quito, período 2015-2016?

¿Cómo es la percepción visual de los niños de primer año de educación general básica en la unidad

educativa “Nicolás Guillen” del sector Lucha de los Pobres, Quito, período 2015-2016?

¿De qué manera un esquema de propuesta permitirá que la apreciación del arte plástico fomente el

desarrollo de la percepción visual en niños de primer año de educación general básica en la unidad

educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de los Pobres, Quito, período 2015-2016?

5

Objetivos

Objetivo General

Determinar de qué manera la apreciación del arte plástico constituye una alternativa en el

desarrollo de la percepción visual en niños de primer año de educación general básica en la unidad

educativa "Nicolás Guillén" del sector Lucha de los Pobres, Quito, periodo lectivo 2015 – 2016.

Objetivos Específicos

Identificar qué tipos de obras del arte plástico y cómo estas fomentan el desarrollo de la percepción

visual en niños de primera año de educación general básica en la unidad educativa “Nicolás

Guillén” del sector Lucha de los Pobres, Quito, período 2015-2016.

Analizar cómo es la percepción visual de los niños de primer año de educación general básica en la

unidad educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de los Pobres, Quito, período 2015-2016.

Diseñar un esquema de propuesta que permitirá que la apreciación del arte plástico fomente el

desarrollo de la percepción visual en niños de primer año de educación general básica en la unidad

educativa “Nicolás Guillén” del sector Lucha de los Pobres, Quito, período 2015-2016.

Justificación

Todo ser humano necesita expresarse y el arte ofrece la posibilidad de abrir un portal por el cual los

sentimientos afloran, se expresan sentimientos conscientes e inconscientes que salen a luz gracias

al arte.

De acuerdo a investigaciones de expertos del Centro de Investigación de la Educación para el Arte

de la Escuela de formación de Profesores de la Universidad de Columbia estudiaron la experiencia

artística de 2046 estudiantes de cuarto y octavo grado encontraron que los estudiantes muy

involucrados en el arte mostraron más creatividad y originalidad, sentido de cooperación, confianza

en sus habilidades y articulación de ideas con sentimientos que aquellos estudiantes con escasa

experiencia con el arte.

Para Ana Mae Barbosa de la Universidad de Sao Paulo considera que la educación artística en las

escuelas estimula la creatividad, facilita el proceso de aprendizaje y prepara mejor a los estudiantes

para enfrentarse al mundo. Asegura que capacita al estudiante para leer y analizar el mundo, ayuda

a integrar a niños y niñas rechazados en la escuela por dificultades de aprendizaje o conducta. En el

arte los niños pueden tener valor sin miedo, explorar, experimentar y descubrir nuevas capacidades

6

El Arte Plástico es expresión, comunicación, imaginación que permitió gozar de la belleza

plasmada en el lienzo.

Se fundamentó la presente investigación en la necesidad de desarrollar la percepción visual

mediante la utilización del arte plástico en niños de 5 años de la Unidad Educativa “Nicolás

Guillén” que denotaban un bajo desarrollo de la misma, se utilizó pinturas de pintores famosos y

destacados.

Es muy común considerar que el Arte Plástico está hecho y pensado para gente talentosa y además

asociarlo a un estrato alto; pero se debe considerar a la obra de arte como un enlace entre lo estético

y la belleza que puede ser apreciada por todos; es por eso que se debe tomar al arte plástico como

una posibilidad del lenguaje y dicho lenguaje debe convertirse en cotidianidad de su comunicación

y su emoción.

Es un tema de mucha importancia ya que el arte es una línea metodológica del Currículo de 1er año

de educación general básica al desarrollar el área visual y creativa que son pilares fundamentales

para posteriores procesos de pre-escritura y lectura.

El presente estudio es fundamental ya que benefició a toda la comunidad de aprendizaje,

favoreciendo un mejor desarrollo de la percepción visual en niños de 5 años de la Unidad

Educativa “Nicolás Guillén” del barrio Lucha de los Pobres en Quito.

Los docentes de la institución luego de conocer la importancia de éste tema, dieron oportunidad

para que este proyecto sea factible de realizarse por el contenido científico que benefició el proceso

de enseñanza aprendizaje de los niños.

7

CAPÍTULO II

MARCO TEÓRICO

Antecedentes del Problema

Para la elaboración del presente trabajo se revisó y analizó variedad de material en bibliotecas de

diferentes universidades, a fin de analizar investigaciones anteriores que tienen relación con las

variables descritas a continuación: Arte plástico en el desarrollo de la percepción visual, en primer

año de educación general básica.

GUERRERO ALBAN, Daicy (2011), de la Universidad Central del Ecuador, elaboró su

investigación de grado previo a la obtención del título de Licenciada en Ciencias De La Educación

Mención Educación Parvularia; con el tema “La expresión plástica, para el desarrollo de la

motricidad fina, en las niñas y niños de cuatro a cinco años de edad de la Escuela “Concentración

Deportiva de Pichincha” del Distrito Metropolitano de Quito, en el período lectivo 2010-2011”, su

investigación fue de campo y documental en la cual obtuvo resultados como importancia del uso y

correcto manejo de las técnicas de expresión plásticas los cuales aportan para el conocimiento de

las clases de arte plástico.

LASCANO MORA, Paola Alejandra (2013), de la Universidad Técnica de Ambato, elaboró su

investigación de grado previo a la obtención del título de Licenciada en Estimulación Infantil; con

el tema “La percepción visual en el desarrollo de los procesos cognitivos en niños de 3-5 años en el

centro de desarrollo infantil “Unikids” de la ciudad de Ambato en el período abril-septiembre

2011”, su investigación fue de campo y documental en la cual obtuvo resultados que le permitieron

identificar diversas actividades para favorecer el desarrollo de la percepción visual.

CALLE ARÉVALO, María Lourdes (2015), de la Universidad del Azuay, elaboró su investigación

de grado previo a la obtención del título de Magister en intervención y Educación Inicial; con el

tema “El desarrollo de la percepción visual y su influencia en el rendimiento escolar en niños y

niñas de 5 a 6 años de escuelas fiscales y particulares de Azogues durante el año 2014 - 2015”, su

investigación fue aplicada - descriptiva en la cual obtuvo los siguientes resultados determinar que

la percepción visual es un buen producto del aprendizaje.

ARIAS GRANJA, Rosa Matilde (2013), de la Universidad Central de Ecuador, elaboró su

investigación de grado previo a la obtención del título Licenciada en Ciencias de la Educación,

Mención Profesora Parvularia; con el tema “Artes plásticas para el desarrrollo de la motricidad

fina, en niños y niñas de 3 a 4 años de edad, en la Unidad Educativa “Luis Fidel Martinez” año

lectivo 2011-2012 y estructurar una guía de técnicas Grafo-plásticas diriguido a maestros y

8

maestras”, su investigación es de tipo descriptivo y cualitativa tuvo como porpósito argumentar la

importancia de la Artes Pláticas en el desarrollo del proceso de enseñanza aprendizaje.

El arte plástico se emplean según el criterio de la profesora como auxilio didactico, recurso, como

material de apoyo para iniciar, afirmar, aplicar o verificar la adquisicoón de un conocimiento. La

apreciación del Arte Plástico se convierte así en un complemnto que ilustra los temas tratados en

otras áreas de estudio, se suborsina a ellas y se le resta el valor que tiene como expresión propia del

arte.

La percepción visual es la base para todo aprendizaje, por medio de esta el niño le da sentido y

significado a la información que recibe por parte del medio. El arendizaje esta estrachamene ligado

a las áreas perceptuales, la lectura y la escritura requieren de gran madurez en el área visual,

auditiva y la memoria.

Al escoger una pintura, escultura o fotografía y pedirle al niño que la describa, analice, encuentre

relación o diferencia con otros se encuentra desarrollando la percepción visual y procesos

superiores de análisis, comparación, interpretación, relación.

Fundamentación Teórica

El Arte

MUÑOZ, Mary, BURBANO, Edgar y VIZCAÍNO, María. (2008) manifiestan que “El arte es un

fenómeno humano” (pág. 35), ya que solo el ser humano tiene la conciencia de la emoción que

siente al expresar y manifestar sus sentimientos a través de creaciones artísticas.

A lo largo de la historia se observa que los grupos sociales acordes a su época poseen

representaciones de su arte, con lo que se construyó la historia de los pueblos que ha servido de

base para su progreso.

Desde el principio de la historia de la humanidad he existido el arte el que ha acompañado y

acompañará siempre al ser humano mientras este exista; haciendo memoria y remontándonos en el

pasado se visualiza que el arte floreció con la evolución del ser humano y con su capacidad

esencial de dejar huellas de su existencia a lo largo del tiempo. Sin embargo es muy difícil

establecer con precisión cuál de las bellas artes floreció primero pudo ser la música utilizada como

medio de comunicación o expresión, el dibujo rupestre que nos da claras huellas de la necesidad

del ser humano de expresarse o la pintura que pudo haber surgido de manera inesperada o

accidental que le permitió de igual manera expresar. Todas estas formas a lo largo de la historia ya

9

evolucionas le han servido al ser humano para expresarse y dejar huellas de su existencia y paso

por la historia.

Según JIMENEZ, AGUIRRE y PIMENTEL. (2010). Expresión grafoplástica infantil.

La educación artística se convierte en un campo de reflexión y práctica educativa

emergente ante el cada vez mayor reconocimiento de que sin arte es difícil ensanchar la

comprensión y la construcción del mundo, y que asumido como experiencia y práctica

transformadora, permite a las personas cambiar su entorno individual, social y

comunicatorio a partir de explorar y asumir diversas prácticas éticas y estéticas. (p.28)

Con este enunciado se expone que el arte es una necesidad innata y natural de cualquier grupo

humano y que ha evolucionado con él a través de los tiempos. El arte es un componente esencial y

propio al ser humano que desde ha existido en la sociedad.

El arte se deriva del término latín ARS que significa habilidad o maestría de una persona para

elaborar algo.

Para AQUILES, Ernesto. (2000), en su tratado Arte y Creatividad en la Educación, manifiesta que:

“El arte es la expresión y manifestación del sentimiento humano, mediante la línea, color,

movimiento, ritmo y melodía de acuerdo a la realidad objetiva donde se desenvuelva” (pág.10).

De todo lo expuesto se entiende por arte a toda aquella manifestación de la actividad humana por

expresarse única e irrepetiblemente que es expresada al realizar una creación artística ya sea esta

real o producto de su imaginación en la cual expresa sus sentimientos y sensaciones que son

resultado de su creatividad.

Arte Plástico

PAPOLOPI, María. (2008). Menciona: “El arte plástico activa nuestra sensibilidad y nos ayuda a

ver lo que permanecía oculto”. (pág. 33)

El arte plástico constituye un lenguaje propio y particular en el cual se expresa los sentimientos y

emociones del autor, los sentimientos que desea manifestar es un vínculo de expresión tanto de su

mundo interior como de su entorno; el arte plástico es expresión y comunicación es un lenguaje

diferente que nos ofrece conciencia de la emoción y un valor social de la vida.

10

Clasificación del arte plástico

El arte plástico permite que el niño trabaje con formas, colores, texturas por medio de la pintura,

escultura y arquitectura, a través de estas actividades desarrolle habilidades de pensamiento tales

como la observación, la síntesis y el análisis y que al desarrollar este lenguaje se tome en cuenta del

gusto natural del niño por el descubrimiento para desarrollar la percepción visual y fomentar la

expresión de experiencias, ideas y emociones mediante el lenguaje.

Arquitectura. -

Según VITRUVIO, en el Siglo I a.d.C., dice que “la arquitectura descansa en tres principios: la

Belleza (Venustas), la Firmeza (Firmitas) y la Utilidad (Utilitas)” .La arquitectura se puede definir,

entonces, como un equilibrio entre estos tres elementos, sin sobrepasar ninguno a los otros. No

tendría sentido tratar de entender un trabajo de la arquitectura sin aceptar estos tres aspectos.

La arquitectura es el arte y la ciencia de diseñar edificios. En los siglos pasados, los arquitectos se

ocupaban no sólo de diseñar los edificios, sino que también diseñaban ciudades, plazas, alamedas,

parques, y objetos de uso en las edificaciones, como los muebles.

Escultura. –

LÓPEZ. Oswaldo (1967), cita a Luc Benoiste quien afirma que la escultura “da un sentido a la

materia, literalmente la humaniza” (pág. 11). En esa esfera de la expresión humana que se

denomina creación artística, la actividad específica de la escultura es el proceso de representación

de una figura en tres dimensiones. El objeto escultórico es por tanto sólido, tridimensional y ocupa

un espacio.

La escultura se divide en dos grandes ramas: la estatuaria y la escultura ornamental, según

represente la forma humana y exprese las concepciones suprasensibles del hombre o se ocupe en

reproducir artísticamente los demás seres de la naturaleza, animales o vegetales. La primera lleva

con propiedad el nombre de escultura y tiene un ideal propio, desempeñando la segunda un papel

secundario al servir de auxiliar a la primera y a la arquitectura.

La estatuaria a su vez comprende tres géneros:

- La estatua, que reproduce una figura humana o animal aislada y por entero, al menos su

parte más noble que es la cabeza.

- El grupo que representa varias figuras humanas en escena, es decir concurriendo a una

acción común.

11

- El relieve, que presenta figuras en escena o aisladas pero únicamente resaltando sobre una

superficie.

Pintura. –

DELAHUT, Michael (2010) en su blog Artelex dice que:

Obras de arte hechas con pintura sobre una superficie. A menudo, la superficie,

también llamada un apoyo, es o bien una pieza fuertemente estirada de la lona o un

panel de. Cómo el suelo se prepara (en la que se aplica la pintura) en el soporte

depende en gran medida del tipo de pintura que se utilizará. Pinturas habitualmente se

destinan para ser colocados en los marcos, y exhibido en las paredes, pero ha habido un

montón de excepciones. Además, el acto de pintar, lo que puede implicar una amplia

gama de técnicas y materiales, junto con el artista 's otras preocupaciones que afectan

al contenido de una obra.

Proceso en el que una materia colorante se aplica, mediante algún método, a una superficie o

soporte, con el propósito de representar o sugerir a través de la línea, color y materia, alguna

entidad visible o imaginaria.

A esta definición se puede añadir que la pintura es una expresión artística que busca la

representación de ideas estéticas sobre una superficie bidimensional, en ocasiones tridimensional,

utilizando los elementos que le son propios, como el dibujo, el modelado y el colorido.

La pintura es una de las actividades humanas más antiguas, ya que aparece antes que la escritura,

convirtiéndose en una de las expresiones más importantes para definir y caracterizar una época.

Importancia de las Artes Plásticas

WAISBURD, Gilda y SETCHOVICH, Galia. (1999), Hacia una pedagogía de la creatividad, anota

que el arte plástico pretende:

Las artes plásticas no son simples actividades de reproducción de estereotipos,

coloreado de un dibujo, decoración o relleno de figuras que pasa a ser parte del

portafolio de trabajo de los niños, son procesos transformadores del quehacer

educativo que pretenden un desarrollo cognitivo, socio-afectivo y motriz de los niños

que tienen como objetivo primordial formarles de manera integral.

Las artes plásticas en el Currículo de Educación, son una necesidad prioritaria para los niños ya que

les permite percibir una realidad y que formen parte de ella.

12

ROLLANO, David. (2004), en su tratado Educación Plástica y Artística cita que “Las artes

plásticas abarca el desarrollo psicomotriz ya que se ocupa de la relación entre mente y acto, entre la

coordinación de sus movimientos y los elementos que los lleva a cabo”, (Pág. 5). Es relevante

trabajar la percepción visual utilizando la apreciación del arte plástico ya que estimula al cerebro.

Es indispensable ofrecer a los niños el mayor número de experiencias sensoriales ya que es como

mejor aprenden e interiorizan sus conocimientos. No es necesario dar un concepto de espacio,

color, textura o forma cuando de una manera práctica pueden descubrir y dominar esos conceptos.

Según VENEGAS, Alicia. (2008), en las Artes Plásticas en la Educación Artística y Estética

Infantil “Las artes plásticas permite el desarrollo de las facultades intelectuales: conciencia,

atención, reflexión, comprensión, abstracción, asociación, aprendizaje, recordación, análisis,

acumulación asimilación y transferencia de experiencias, desarrollo de iniciativa y decisión”

(Pág.13).

Las artes plásticas son expresiones que traducen una imagen, un sentimiento, un estado de ánimo

que influyen en el desarrollo de la personalidad, autoestima y adquisición de valores,

interrelacionarse con los demás, tener el dominio de la realidad, tomar decisiones y desarrollar

estructuras de pensamiento que determinan su capacidad intelectual.

Objetivos de las Artes Plásticas

Los objetivos del trabajo con las artes plásticas en la escuela implica una labor de sensibilizar al

estudiante y desarrollar habilidades cognitivas, por ello VENEGAS, Alicia. (2008), en su libro las

Artes Plásticas en la Educación Artística y Estética Infantil, señala los siguientes objetivos de las

artes plásticas.

- Contribuir, simple y ambiciosamente, en la formación integral de cada individuo.

- Aplicar los sentidos de orientación, ubicación y lateralidad en el espacio real y estimular la

transferencia de estos cocimientos al espacio gráfico sobre el que se dibuja, pinta y modela.

- Afirmar las nociones de tamaño, posición, equilibrio y simetría.

- Conocer los elementos expresivos de las artes plásticas: espacio, forma, zona de color y

texturas.

- Promover la imaginación y creatividad mediante la elaboración de imágenes mentales y

creación de soluciones o repuestas grafico –plásticas.

- Dar oportunidad a los infantes de satisfacer sus necesidades sensibles, imaginativas,

expresivas y creativas. (págs. 65).

13

Apreciación del Arte Plástico

LOWENFELD, Víctor (1972), manifiesta del arte plástico: “El arte plástico desempeña un papel

potencialmente vital en la educación de los niños. El dibujo, la pintura, la construcción constituyen

un proceso complejo en el cual el niño reúne diversos elementos hacia un nuevo significado”.

(pág. 72).

Furt, citado por Fernandez (2006) dice: “Las artes plásticas incluyen al dibujo, la pintura, el

modelado, aparte de enseñar colores, formas, texturas estas favorecen la representación de su

existencia, la descarga de emociones”. (pág. 18)

WAISBURD, Gilda y SETCHOVICH, Galia. (1999), Hacia una pedagogía de la creatividad,

define al arte plástico como:

Las artes plásticas no son simples actividades de reproducción de

estereotipos, coloreado de un dibujo, decoración o relleno de figuras que

pasa a ser parte del portafolio de trabajo de los niños, son procesos

transformadores del quehacer educativo que pretenden un desarrollo

cognitivo, socio-afectivo y motriz de los niños que tienen como objetivo

primordial formarles de manera integral

El ser humano se ha expresado a través del arte y ha documentado de esta forma la historia de la

humanidad. Las manifestaciones artísticas son parte de la sociedad que le da vida, y son su reflejo.

Por medio del arte se puede realizar una lectura de las características de las sociedades de distintas

épocas de la historia. Platón formuló que el arte debe ser la base de toda forma de educación

natural y enaltecedora.

Apreciar es valorar, evaluar, considerar un elemento que se le presenta para dar su juicio crítico que

se obtuvo mediante la observación de una obra de arte. Fomentando habilidades críticas y

reflexivas en el cual integran un proceso de formación el docente y el estudiante

El rol del docente en la Apreciación del Arte Plástico

Según PAPOLOPI, María. (2008).

El arte plástico es un instrumento valioso que permite a los niños explorar y descubrir

el mundo, así como de expresión de valores y sentimientos, ha acompañado a la

humanidad desde sus orígenes, siendo de gran importancia en el desarrollo de la

capacidad creadora de niños y niñas con cualidades distintas en su modo de percibir y

procesar la información. (pág. 29).

14

A medida que van creciendo van percibiendo el mundo de forma diferente, por lo que la manera de

expresar su realidad va cambiando. Se expresan de forma directamente proporcional a su

desarrollo.

La apreciación del arte plástico cobra una importancia especial porque, además de aportar al

proceso evolutivo del niño, desarrolla la afectividad, mejorando su posición frente a la realidad que

le rodea. Pero aún debe realizar un gran recorrido en la educación, para que logre el reconocimiento

que merece y que repercutirá de manera positiva en un desarrollo más completo de los educandos,

por tanto, deberá procurarse su integración a la educación como una herramienta imprescindible en

la formación del niño. El propósito fundamental de la apreciación del arte plástico, es el desarrollo

de la capacidad creadora natural de expresión, percepción e interpretación de la realidad por parte

del niño, estimulando y desarrollando la creatividad de los niños, su capacidad de expresión y su

desarrollo intelectual.

Hablar de “apreciación del arte plástico” en las primeras edades para algunos resulta absurdo y

otros la confunden con la observación, comúnmente esta posibilidad se relaciona con adultos y

especialistas, y se reduce al texto artístico. Sin embargo, cuando a un niño se le pide opinar y

justificar agrado o desagrado ante determinada pintura, escultura o una obra arquitectónica,

acontecimiento o situación es mucho más creativo y menos inhibido que el adulto.

Ser maestro o maestra de artes es ser guía, garantizando la libertad en la toma de decisiones para su

trabajo y no imponiendo ideas propias que perjudica a la imaginación y creatividad de los niños.

ACERETE, Dora. (1980), Objetivos y Didáctica de la Educación Plástica, opina que: “Lo que debe

cuidar el maestro es que el niño tenga experiencias vivas, que provoque su respuesta afectiva, que

se traduce en expresión creadora” (Pág. 24). Habrá de crear un ambiente afectuosos, saludable y de

bienestar en el que se encuentre estímulos necesarios para su aprendizaje y se sienta cómodo,

seguro y alegre de expresarse creativamente a través del arte.

Al enseñar arte a los niños, el factor más importante es el propio maestro o maestra es quien está

encargado de llevar el arte a procesos creación y producción, es por ello que el docente debe

experimentar primero la apreciación de arte plástico apropiarse de las mismas, antes de llevarlas al

salón de clase.

El niño recibe por medio de los sentidos aquello que se le ofrece con intención artística. Ejemplo:

mostrar la imagen de una pintura, fotografías con temas específicos, la réplica de una escultura a

escala. Esto es de vital importancia pues como la alegría de vivir y la capacidad de aprender pueden

15

depender del significado y la calidad de las experiencias sensoriales. Este desarrollo puede

advertirse en la toma de conciencia progresiva del niño y en la utilización de toda una variedad de

experiencias perceptivas, en la cual el cultivo y desarrollo de los sentidos es una parte importante

de la experiencia artística, de la cual depende el significado y la calidad de las experiencias

sensoriales. El desarrollo perceptivo se reserva en la creciente sensibilidad a las sensaciones

visuales y de presión (textura, color, forma, tamaño, apreciación de cualidades, de superficies y

texturas en diferentes formas artísticas) y en el complejo campo de la percepción visual y espacial

(a medida que el niño crece el espacio se extiende y cambia).

Percepción Visual

MONSERRAT, J. (1998). Dice: “La percepción visual se puede considerar como la capacidad de

los organismos de obtener información su ambiente a partir de los efectos que los estímulos

producen sobre los sistemas nerviosos, lo cual les permite reaccionar adecuadamente con su

ambiente”. (pág.3)

Luego de esta pequeña introducción teórica se puede definir como percepción visual: A la

sensación interna resultante de un estímulo o impresión luminosa externa registrada por los ojos.

El cerebro no sólo ha de ver una sola percepción de una imagen, sino que ha de entender lo que ve,

ha de extraer un significado, recordar y ser capaz de reproducir lo que ha visto.

El campo visual en nuestra percepción tiene características estructurales bastante exploradas y

conocidas. La agudeza visual es mayor en el centro que en la periferia, lo que determina que el

ángulo visual es mayor cuanto menor es la frecuencia espacial, por eso, cuanto más finos son los

detalles, menos discrimínables son los bordes del campo.

Proceso de la percepción visual

La percepción visual es un proceso activo con el cual el cerebro puede transformar la información

lumínica captada por el ojo en una recreación de la realidad externa, para que la imagen

propiamente dicha que es captada por el ojo humano llegue hasta el cerebro y sea decodificada

debe pasar por el siguiente proceso:

https://es.wikipedia.org/wiki/Cerebrohttps://es.wikipedia.org/wiki/Ojo

16

Figura Nº1 Proceso de la percepción visual.

Fuente: http://www.alejandraavila.com/no-vemos-con-los-ojos-vemos-con-el-cerebro/

1. Estímulo: El objeto emite o refleja radiaciones luminosas de distinta frecuencia e

intensidad.

2. Las radiaciones luminosas penetran en el interior del globo ocular a través de la pupila, que

se dilata o contrae en función de las condiciones luminosas por la acción del iris. Hasta

llegar a la retina, que es la parte fotosensible del ojo, tiene que atravesar la córnea, el

cristalino y la cámara interior acuosa.

La retina está compuesta por tres tipos de células:

- Ganglionares

- Bipolares

- Foto-receptoras.

3. En estas condiciones, los estímulos luminosos producen en la retina del observador una

proyección óptica invertida del objeto. El tamaño de la proyección óptica varía según sea la

distancia entre el objeto y el observador.

4. La energía electromagnética que incide sobre los conos y bastoncillos es transformada en

impulsos nerviosos que llegan hasta las células ganglionares cuyos axones se unen para

formar el nervio óptico en el disco óptico, llamado punto ciego porque carece de células

foto-receptoras y no es sensible a la luz.

5. Los haces nerviosos de cada ojo se encuentran en el quiasma óptico donde parte de ellos se

cruzan para ir a parar al hemisferio cerebral opuesto, de manera que las fibras que salen del

lado izquierdo de ambas retinas (y que corresponden al lado derecho del campo visual) se

proyectan hacia el hemisferio izquierdo y las que salen del lado derecho de ambas retinas

http://www.alejandraavila.com/no-vemos-con-los-ojos-vemos-con-el-cerebro/

17

(y que corresponden al lado izquierdo del campo visual) se proyectan hacia el hemisferio

derecho.

6. Los impulsos nerviosos llegan a través del cuerpo geniculado lateral del tálamo hasta la

corteza visual del cerebro, situada en el lóbulo occipital, modifican su estado fisiológico y

se produce la experiencia perceptiva Facultades de la percepción visual

Facultades de la percepción visual.-

La percepción visual está presente en áreas que tienen mayor importancia para la capacidad

de aprendizaje en los niños y que son las siguientes:

- Coordinación Viso-motriz: Es la capacidad de coordinar la visión con los movimientos del

cuerpo o sus partes. La ejecución uniforme de toda acción corporal depende de la adecuada

coordinación viso-motriz.

- Posición en el espacio: Se define como la relación de un objeto con el observador. Una

persona es siempre centro de su propio mundo y percibe los objetos como estando detrás,

delante, debajo, al lado de ella.

- Constancia de las relaciones espaciales: Es la capacidad de un observador de percibir la

posición de dos o más objetos en relación consigo mismo y con respecto a los unos de los

otros.

- Memoria Visual y secuencial: Se refiere a reconocer y recordar una secuencia de letras,

palabras o símbolos en diferentes contextos. Los problemas en esta habilidad pueden dar

dificultades en ordenar.

- Relaciones viso-espaciales: Se refiere a la relación entre la vida y el espacio.

Procesos Perceptivos

MORAN, Eduardo. (2002). Manifiesta:

La imagen de objetos o fenómenos que se crea en la conciencia del individuo al actuar

directamente sobre los órganos de los sentidos, proceso durante el cual se realiza el

ordenamiento y la asociación de las distintas sensaciones en imágenes integrales de

cosas o hechos. (pág. 29).

Menciona los procesos perceptivos más importantes:

Detección.- Consiste en distinguir los estímulos en el ambiente que rodea. No se trata sólo de

detectar la presencia o ausencia de un estímulo en el medio, sino que resulta necesario realizar un

procesamiento más refinado y preciso, denominado discriminación, porque implica distinguir uno

entre varios estímulos, más o menos similares.

18

Discriminación.- Se trata de un proceso algo más complejo porque hay que distinguir uno entre

varios posibles.

Identificación.- A veces, no resulta suficiente detectar y discriminar un objeto, sino reconocer de

qué objeto se trata. Este es el último de los procesos perceptivos: la identificación. Se reconoce un

objeto, no solo por su forma, color o tamaño, sino que lo identifica y clasifica como miembro de

una determinada categoría.

Cuando se percibe un objeto se codifica la información a lo largo de múltiples dimensiones

elementales. Este carácter multidimensional de la codificación de los estímulos perceptivos lleva a

preguntarse si se trata de procesos automáticos.

Características de la percepción

La percepción de un individuo es subjetiva, selectiva y temporal:

Subjetiva.- las reacciones a un mismo estimulo varían de un individuo a otro. Ante un estímulo

visual, se derivan distintas respuestas.

Condición Selectiva.- en la percepción es consecuencia de la naturaleza subjetiva de la persona que

no puede percibir todo al mismo tiempo y selecciona su campo perceptual en función de lo que

desea percibir.

Temporal.- ya que es un fenómeno a corto plazo.

Elementos de la percepción

En toda percepción concurren una serie de eventos y datos dispares que necesitan ser estructurados

para poder obtener una información del mundo de fuera. Entre estos datos y elementos se distingue

tres principales:

Recepción sensorial.- La base de la perfección es la recepción proveniente de los sentidos, sin

sensación es imposible cualquier tipo de percepción. Las sensaciones no llegan nunca aisladas, ni

siquiera con la misma intensidad y siempre se da un proceso de selección de las mismas, es decir,

una percepción.

La estructuración simbólica.- La percepción va siempre ligada a una representación, a un concepto

o a una significación; al escuchar un sonido de un avión, por ejemplo, representa su configuración

por las experiencias vividas anteriormente.

19

Los elementos emocionales.- Es posible que muchos de nuestras percepciones dejen indiferentes

pero la mayoría de ellas van íntimamente ligadas a procesos emocionales a los propios, dando lugar

en el individuo a sentimientos o a emociones agradables o desagradables.

Factores que influyen en la percepción visual

Los órganos están constantemente bombardeados por una serie de constantes estímulos, pero

percatarse de cada uno de ellos sería imposible. En cierto modo se realiza la selección de estímulos

y sensaciones, aquí intervienen una serie de factores, se pueden clasificar en externos e internos.

Factores internos.- Se entiende por factores internos a todos los elementos endógenos. Se puede

establecer:

- Las motivaciones: Son tendencias, intereses y gustos son un factor importante en la

selección de estímulos perceptivos. Predispuestos a percibir aquellas cosas que motivan la

atención.

- Las experiencias pasadas: Experiencias y vivencias personales.

- Las necesidades: Estimulan las necesidades fisiológicas

- El ambiente cultural: Modifican las percepciones propias ambiente y el grupo social.

Factores externos.- Se entiende por factores externos a todos los elementos o estímulos del

exterior.

- La intensidad y tamaño del estímulo: Cuanto mayor es la intensidad y el tamaño más

pronto se percibe.

- El contraste, cada vez que se producen un contraste entre nuestra situación presente y la

habitual o una situación nueva, se capta la diferencia, por ejemplo: calor y frío.

- La repetición, la repetición es constante en las cosas van grabándose en la memoria. Todos

los seres vivos son muy sensibles a la captación del movimiento y el hombre no es una

excepción en este caso. Para la psicología, la percepción es la función que permite al

organismo recibir, elaborar e interpretar la información que llega desde el ambiente que

rodea a través de numerosos estímulos.

Leyes de la percepción visual

Según MORA, José. (1997). “Lo que determina nuestra percepción es la forma, la configuración o

gestalt y está regida por uno o más de los principios o leyes de la organización”. (pág. 154)

20

Ley de figura y fondo. -

“Esta ley analiza la relación que hay entre los diferentes estímulos. Los seres humanos tendemos la

tendencia separar las figuras del fondo, según su color, su forma, su tamaño” (pág. 154)

Figura es un elemento que existe en un espacio destacándose en su interrelación con otros

elementos.

Fondo es todo aquello que no es figura, es la parte del campo que contiene elementos

interrelacionados que sostienen a la figura que por su contraste tienden a desaparecer.

La percepción sucede en forma de "recortes"; se percibe zonas del campo perceptual en las que se

centra la atención y se las denomina "figura" y zonas circundantes que quedan justamente en un

plano de menor jerarquía al que se denomina "fondo". El conjunto figura-fondo constituye una

totalidad.

Ley general de la buena forma. -

“Esta ley expresa la organización de una gestlt o figura tiende hacia la mayor simplicidad, hacia la

mejor forma posible”. (pág. 154).

Los elementos son organizados en figuras lo más simples que sea posible, (simétricas, regulares y

estables). Se basa en la observación que el cerebro intenta organizar los elementos percibidos de la

mejor forma posible, esto incluye el sentido de perspectiva, volumen, profundidad, el cerebro

prefiere las formas integradas, completas y estables.

Ley de Agrupamiento.-

“De acuerdo a esta ley, las partes de un todo no tienen características físicas, éstas dependen del

contexto en donde están enmarcadas” (pág. 155).

Se organiza los elementos que se percibe en torno a conjuntos significativos organizados. Las

diversas formas de agrupamiento pueden establecerse por Proximidad, Semejanza, Continuidad y

Simetría.

- Proximidad. Los elementos más cercanos se captan como pertenecientes a la misma figura.

- Semejanza. Los estímulos semejantes tienden a formar grupos perceptuales. Los elementos

parecidos son percibidos como pertenecientes a la misma forma.

- Continuidad. Los elementos orientados en la misma dirección tienden a organizarse en una

forma determinada.

21

- Simetría. Los elementos semejantes separados por un eje de simetría se agrupan

conformando una unidad o totalidad reconocible.

Ley de Contraste.-

Un elemento se distingue del resto por su singularidad o especificidad, por la forma, tamaño, color

u otras cualidades propias del objeto.

Ley de Cierre o Clausura. -

“En ella se establece que las áreas cerradas forman unidades más rápidamente” (pág.155).

Las formas cerradas y acabadas son más estables visualmente, lo que hace que se tienda a "cerrar"

y a completar con la imaginación las formas percibidas buscando la mejor organización posible.

La percepción tiende a complementar la forma de los elementos que puedan dar definición y

continuidad a lo observado; también se conoce como reintegración y de "buena forma". Efecto por

el cual el observador tiende a cerrar, reintegrar y completar la información necesaria para

conformar un objeto percibido.

Las formas abiertas o inconclusas provocan incomodidad y por lo que existe una tendencia a

completar con la imaginación aquello que falta. En esto se basan algunos funcionamientos

psíquicos, por ejemplo cuando con algunos indicios saco una conclusión aunque no haya percibido

la totalidad de los detalles de la situación. Percibo por ejemplo un triángulo, aunque de hecho no

esté allí. La ley de cierre asimismo mueve a que, cuando una persona se interrumpe, se intente

concluir su frase.

La memoria

HARO, Laura. (1999). Manifiesta: “La memorización, almacenamiento y ulterior reproducción de

la experiencia lograda por el individuo, se conoce como memoria”. (pág. 79).

La memoria nos permite traer el pasado al presente, dándole significado al momento que estamos

viviendo.La experiencia, las imágenes son registradas en el cerebro lo que nos lleva a que cualquier

acto de la pisquis requiera de la memoria, esto nos permite traer el pasado al presente dándole

significado al momento que estamos viviendo, si no hay memoria estamos en condición de recién

nacidos sin experiencias buenas o malas.

Procesos de la memoria

Los procesos de la memoria son:

22

HARO, Laura. (1999).

Memorización.- “Comprende la acumulación de experiencias logradas por el individuo en el

desarrollo de la actividad”.

Almacenamiento.- “La posibilidad de almacenar los distintos materiales en la memoria tiene que

ver con el proceso de elaboración activa, sistematización y generalización de ese material”.

Reproducción.- “Es la utilización de las experiencias logradas en el proceso de memorización”.

Olvido.- “El dejar de laso o excluir determinado material de la actividad conduce al olvido en la

persona”. (pág. 80).

Los niños desde muy temprana edad recuerdan cosas, si bien al principio es una memoria primitiva,

esta con el crecimiento del niño y en especial el inicio del lenguaje se va desarrollando luego con la

educación formal y las experiencias no formales constituyen el proceso del desarrollo de la

memoria

Tipos de memoria-

La memoria de corta duración o corto plazo, se caracteriza por ser de almacenamiento de corto

plazo

La memoria de largo plazo o de larga duración, es de almacenamiento prolongado.

La educación visual en Primer año de Educación General Básica

Dentro del componente Comprensión y expresión artística se desarrollan destrezas con criterio de

desempeño referentes a las artes plásticas que tiene como eje transversal la creatividad. Dentro de

los objetivos de las artes plásticas uno de ellos es desarrollar el gusto por las obras artísticas

además indica que se debe presentar a los estudiantes obras famosas de diferentes exposiciones

artísticas para que disfruten del arte y lo valoren.

La Educación artística es fundamental en los primeros años en el sentido de ofrecer a los niños y

niñas las oportunidades para que puedan contemplar y disfrutar estéticamente de la naturaleza, de

la dimensión estética en las situaciones cotidianas y también de las producciones artísticas.

Apreciación del Arte Plástico en la Percepción Visual.

RIZO, Enrique y PÉREZ, Andrés. (2011). Considera:

23

En este sentido, la educación por el arte adquiere gran relevancia por el significado que

han adquirido las artes visuales, el icono y la apreciación artística en la sociedad del

conocimiento, como una cualidad del aprendizaje. Se cuestiona mucho en estos tiempos

el arte, su visualización e interpretación. Se plantea que habitamos en un mundo donde

el conocimiento, como muchas formas de aprendizaje, es artístico y visualmente

construido. Se alude a un incremento del analfabetismo visual, artístico y cultural y se

asumen posiciones que reclaman de una gramática para la apreciación artística. Se

produce cada vez más un abismo entre lo que Stemberg y Kincheleo han denominado

la pedagogía de la cultura.

Se entiende que en los primeros años lo central no es enseñar los elementos del lenguaje plástico

visual: el color, la forma, la textura en imágenes bidimensionales y tridimensionales. Se busca

centralmente que los niños conozcan a través de la exploración sensible. Estas exploraciones le

posibilitarán una cierta conexión emotiva y sensible con lo explorado a la vez que ciertos

conocimientos sobre aquello que exploran se enseña a “apreciar y contemplar imágenes” “a

disfrutar de la producción plástica artística centrada en la exploración” De todas formas se piensa

que siempre se están enseñando los elementos del lenguaje visual y los procesos de

descubrimiento, creación, producción, apreciación en las experiencias artísticas visuales.

El lenguaje plástico visual se constituye en “telón de fondo” de las figuras principales en los

primeros años que son: la sensibilización estética en el hacer exploratorio-repetitivo-productivo y

en el mirar contemplativo. Entonces ¿Qué se enseña del lenguaje plástico visual? En los primeros

años se busca que los niños conozcan a través de la exploración sensible. Se enseñan los diferentes

modos de “hacer” en el explorar-producir-crear y en el percibir-apreciar-contemplar. Lo que se

busca es generar en el niño la disponibilidad contemplativa a través de compartir experiencias

sensibles de obras artísticas con otros.

Las exploraciones le posibilitarán una cierta conexión emotiva y sensible con lo explorado a la vez

que ciertos conocimientos sobre aquello que exploran.

La percepción visual está ligada al pensamiento ya que al percibir se pone en funcionamiento la

memoria en imágenes, y criterios o conceptos que se fueron armando sobre las cosas. Algunos

autores se refieren a la percepción como aquello que posibilita al niño pequeño aprender a explorar,

RIZO, Enrique y PÉREZ, Andrés. (2011). Considera: El proceso de comprensión de las artes

plásticas y su apreciación en los profesionales de la educación es una de las insuficiencias y/o

limitantes en la dinámica del proceso de enseñanza reconocer y discriminar objetos o formas por

medios táctiles y visuales. (sn)

La exploración artística está altamente ligada con la percepción ya que en esta se ponen en juego

entre otros, la observación visual, la captación de aspectos esenciales sobre lo que se explora.

24

Se habla de observación al mirar imágenes no considerándolo sinónimo de percepción. La

observación está dirigida a aquello que se quiere observar para conocer más o compenetrarse más.

La percepción visual es lo primero, lo que el niño capta con más o menos intensidad de acuerdo al

contexto personal y circunstancial, la observación seria dar una dirección intencionada a la

percepción dl niño. Tiene que ver con atender, fijarse, concentrarse, identificar, buscar y encontrar,

tomando en cuenta características y determinar en todos los aspectos color, textura, forma, tamaño.

Al observar los materiales y realizar actividades provocadas que el niño observe, identifique,

analice.

Definición de términos básicos

Arte: DI CANDO, María Verónica. (2007). Considera:

El arte como un sueño, expresión, comunicación, es vida. Es un fenómeno humano

debido a que solo las personas tenemos conciencia de la emoción y el goce que nos

ofrece y a partir de este hecho el arte adquiere un carácter y un valor social. Los

considera como un lenguaje diferente pero igualmente valido a cualquier otro. (pag.14)

Engloba las creaciones artísticas realizadas por el ser humano, le permite expresar sus ideas,

sentimientos, emociones o frustraciones.

Contraste: REAL ADADEMÍA DE LA LENGUA ESPAÑOLA (2016). Define al contraste

“Diferencia de intensidad de iluminación en la gama de blancos y negros o en la de colores de una

imagen fotográfica o cinematográfica. Relación entre la iluminación máxima y mínima de un

objeto”

Es la diferencia que se evidencia entre un punto de una imagen.

Estimulo: REAL ADADEMÍA DE LA LENGUA ESPAÑOLA (2016). Conceptualiza al estímulo

como: “La noción de estímulo encuentra su raíz en el vocablo en latín stimulus. Esta palabra

describe al factor químico, físico o mecánico que consigue generar en un organismo una reacción

funcional”.

Es una señal externa o interna que provoca una respuesta.

Expresión plástica: LOWENFED, Víctor (1972) Expresa: “El arte plástico desempeña un papel

potencialmente vital en la educación de los niños. El dibujo, la pintura, construcción constituye un

proceso complejo en el cual el niño reúne diversos elementos hacia un nuevo significado”.

(pag.72).

Es un instrumento de desarrollo y comunicación que el niño utiliza para comunicar a través de

materiales plásticos.

25

Figura: PEREZ, Julián y MERINO, María (2012) Definen a la figura como:

Con origen en el latín figūra, la noción de figura puede emplearse en múltiples

contextos y con significados diferentes. Una figura es, entre otras cosas, la apariencia o

el aspecto externo de un cuerpo u objeto, a través de la cual se puede distinguir frente a

otros. En un sentido similar, se conoce como figura a toda estatua, escultura u obra de

arte que reproduce las formas características de animales u hombres, y al dibujo que

refleja a cuerpos humanos. (pág. 25).

Es un elemento que existe en un espacio o “campo” destacándose en su interrelación con otros

elementos.

Fondo: REAL ADADEMÍA DE LA LENGUA ESPAÑOLA (2016). Defina fondo como: “Color o

dibujo que cubre una superficie y sobre el cual resaltan los adornos, dibujos o manchas de otro u

otros colores”.

Es todo aquello que no es figura, es la parte del campo que contiene elementos interrelacionados

que sostienen a la figura que por su contraste tienden a desaparecer

Imaginación: HARO, Laura. (1999). Manifiesta: “Cuando hablamos de imaginación, Vigotsky se

refiere a la actividad creadora del cerebro humano identificando a la imaginación con lo irreal.

Dentro de este fenómeno de la imaginación, la plasticidad es una forma de adaptación”. (p. 136).

Es la capacidad que es ser humano posee para representar mentalmente sucesos, historias o

imágenes de cosas que no existen en la realidad o que fueron reales y no están presentes.

Memoria: HARO, Laura. (1999). Manifiesta:

La memorización, almacenamiento y ulterior reproducción de la experiencia lograda

por el individuo, se conoce como memoria.La memoria es propiedad de la psiqui.

Debido a las características del psiquismo, el ser humano puede utilizar constantemente

el reflejo delas influencias externas en sus conductas posteriores. Las conductas se

vuelven cada vez más complejas en medida que se acrecientan las experiencias

personales. Estas experiencias pueden formarse gracias a que las imágenes del mundo

exterior se registran en la corteza cerebral. (pág. 79).

Es una función del cerebro que permite codificar, almacenar y recuperara la información que el ser

humano tiene almacenado en su conciencia.

Percepción: HARO, Laura. (1999) menciona a PETROVSKI quien defina percepción: “Es la

imagen de objetos o fenómenos que se crea en la conciencia del individuo a actuar directamente

sobre los órganos de los sentidos” (pag. 73).

Es la manera como el cerebro interpreta los estímulos sensoriales que recibe a través de los órganos

de los sentidos.

26

Percepción visual: AUMONT, J. (1992). Afirma:

La percepción visual no es un acto pasivo como podría parecer. En la realidad, el

mundo externo se presenta como algo dado, ya existente, y estamos inmersos en él. Pero

cuando “vemos” dirigimos nuestra atención hacia algo y no hacia otra. (pág. 16).

Es el proceso de captación de los estímulos externos que se obtiene por medio del sentido de la

vista.

Proximidad: DICCIONARIO ENCICOLPÉDICO DE ARTE Y ARQUITECTURA. Arts4x.com

(2016). Define: “Teniendo en cuenta que la relación de las partes depende de la estructura del todo,

la proximidad constituye una de las relaciones específicas de las artes. La proximidad se refiere al

tamaño de intervalo que puede existir entre dos formas, es decir a su grado de cercanía”.

Se refiere a la cercanía tanto en el espacio como en el tiempo de algo o de algu