Tesis Canto

TÉCNICAS DE VOCALIZACIÓN EN LA INTERPRETACIÒN DEL

CANTO, CON LOS ESTUDIANTES DE 7mo AÑO “C” DE

EDUCACIÓN BÁSICA DE LA ESCUELA FISCAL MIXTA

“ABDÒN CALDERÒN MUÑOZ” EN EL AÑO LECTIVO 2007– 2008

AUTORAS:

CHALAN AREVALO GLADYS VERONICA

BONILLA PAREDES SOFÌA VICTORIA

OCAÑA MOYANO BETTY LILIANA

TRABAJO DE GRADO:

UNIVERSIDAD ESTATAL DE BOLIVAR FACULTAD DE

CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN SOCIALES, FILOSÓFICAS Y

HUMANÍSTICAS

Trabajo de Grado presentado en opción a obtener el Título de

Licenciadas en Ciencias de la Educación Sociales, Filosóficas y

Humanísticas Mención en Educación Musical.

2008

a

TÉCNICAS DE VOCALIZACIÓN, EN LA INTERPRETACIÒN DEL

CANTO, CON LOS ESTUDIANTES DE 7mo AÑO “C” DE

EDUCACIÓN BÁSICA DE LA ESCUELA FISCAL MIXTA

“ABDÒN CALDERÒN MUÑOZ” EN EL AÑO LECTIVO 2007– 2008

AUTORAS:

CHALAN AREVALO GLADYS VERONICA

BONILLA PAREDES SOFÌA VICTORIA

OCAÑA MOYANO BETTY LILIANA

ASESOR:

DR. BOLÌVAR GUZMÀN BÀRCENES

TRABAJO DE GRADO

UNIVERSIDAD ESTATAL DE BOLIVAR FACULTAD DE

CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN SOCIALES, FILOSÓFICAS Y

HUMANÍSTICAS

Trabajo de Grado presentado en opción a obtener el Título de

Licenciadas en Ciencias de la Educación Sociales, Filosóficas y

Humanísticas Mención en Educación Musical.

2008

b

DEDICATORIA

El presente trabajo dedico de todo corazón a todas las personas que estuvieron a mi lado

en los momentos más difíciles brindándome apoyo incondicional, y de manera especial

a:

Dios, porque permitió que existiera

Mis Padres, porque ellos me dieron la vida

Mi Esposo, porque el con su incondicional amor me apoya siempre y en toda

circunstancia.

VERÓNICA

Dedico este trabajo en primer lugar a:

Dios por guiarme en mi vida espiritual.

A mi padre por apoyarme constantemente en los buenos y malos momentos de mi vida

y especialmente a mi madre que con sus consejos, hasta los últimos días, me guió para

seguir adelante siempre y ser un mejor ser humano.

A mis hermanos por ser mis amigos incondicionales con los cuales e podido contar en el

transcurso de mi vida profesional.

SOFÍA

Este pequeño trabajo lo dedico con todo respeto a todas las personas que me dedicaron

su tiempo; y de manera especial a:

Mis Padres Luis y Bertha, porque gracias a ellos existo y tener su apoyo incondicional.

Mi Esposo Walter Homero, porque me acompañó siempre en todo lugar y momento

Mi Hijo Kenny Walter, porque es una de mis principales razones de vivir y sacrificarme

cada día para darle una vida mejor. LILIANA

c

AGRADECIMIENTO

Nuestro agradecimiento a la Universidad Estatal de Bolívar Facultad de Ciencias de la

Educación Filosóficas, Humanísticas y Sociales, por brindarnos la oportunidad de

capacitarnos en el ámbito pedagógico musical y así contribuir en beneficio y el adelanto

de la educación de nuestros niños y la superación de nuestro país, ya que un pueblo

cultural y educativamente preparado será competitivo ante el mundo entero.

A nuestros distinguidos maestros que con su nobleza y entusiasmo por sus bastos

conocimientos nos supieron poner en el sendero del bien.

A nuestros compañeros de estudio por su apoyo incondicional en todos estos años y

momentos de alegría y tristeza en nuestro ámbito estudiantil.

A la Escuela Fiscal Mixta “Abdón Calderón Muñoz” que a permitido la realización de

este trabajo.

Y de manera especial a nuestro Asesor Bolívar Guzmán Bàrcenes que con su sabiduría

y paciencia supo guiar y fomentar una educación de nivel superior, la que nos ayudará

posteriormente en nuestro futuro.

VERONICA

SOFÌA

LILIANA

d

CERTIFICACIÓN DEL DOCENTE

Dr. Bolívar Guzmán Bárcenes

CERTIFICA

Que el presente trabajo presentado y titulado “TÉCNICAS DE VOCALIZACIÓN, EN

LA INTERPRETACIÒN DEL CANTO, CON LOS ESTUDIANTES DE 7mo AÑO

“C” DE EDUCACIÓN BÁSICA DE LA ESCUELA FISCAL MIXTA “ABDÓN

CALDERÓN MUÑOZ” EN EL AÑO LECTIVO 2007 – 2008.” Elaborado por las

autoras BONILLA SOFÍA, CHALÁN VERONICA, OCAÑA BETTY, Egresadas de

la carrera de Educación Musical de la Universidad Estatal de Bolívar Facultad de

Ciencias de la Educación Sociales, Filosóficas y Humanísticas que han sido

debidamente revisado e incorporadas las recomendaciones emitidas en la asesoría; en tal

virtud, autorizo su presentación para su aprobación respectiva.

Es todo cuanto puedo certificar en honor a la verdad, facultando a las interesadas dar al

presente documento el uso legal que estimen conveniente.

Riobamba, 30 de Junio del 2008

Dr. Bolívar Guzmán Bárcenes

ASESOR

e

TABLA DE CONTENIDOS

Carátula………………………………………………………………………………….a

Portada…………………………………………………………………………………..b

Dedicatoria………………………………………………………………………………c

Agradecimiento……………………………………………………………………….....d

Certificación del Docente….…………………………………………………………….e

Certificación Notarizada de la Producción Científica………………………………..….f

Tabla de Contenidos……………………………………………………………………..g

Lista de Cuadros y Gráficos……………………………………………………….…….h

Lista de Anexos……………….………………………………………………………….i

Resumen………………………………………………………………………………….j

Summary…………………………………………………………………………………l

Introducción……………………………………………………………………………...n

TEMA…………………………………………………………………………………....1

PROBLEMA…………………………………………………………………………….2

ANTACEDENTES………………………………………………………………………3

JUSTIFICACIÒN………………………………………………………………………..5

OBJETIVOS……………………………………………………………………………..7

HIPÒTESIS……………………………………………………………………………...8

VARIABLES…………………………………………………………………………….8

OPERACIONALIZACIÒN DE VARIABLES………………………………………….9

Estrategias Metodológicas...……...…………………………………………………….11

Diseño o Tipo de Estudio…...………………………………………………………….11

Técnicas………………………………………………………………………………...11

g

Procedimientos…………………………………………………………………………12

Métodos………………………………………………………………………………...13

CAPITULO I………………………………………………………………………….14

Marco Conceptual………………………………………………………………………15

Marco Científico………………………………………………………………………..21

Marco Referencial……………………………………………………………………...42

CAPITULO II…………………………………………………………………………43

Análisis Interpretación de Resultados………………………………………………..43

Lista de cuadros y gráficos……………………………………………………….…44-63

Conclusiones……………………………………………………………………………64

Recomendaciones………………………………………………………………………65

Comprobación de Hipótesis…………………………………………………………....66

CAPITULO III…………………………………………………………………….….67

Propuesta……………………………………………………………………………….67

Presentación……………………………………………………………………………68

Justificación……………………………………………………………………………69

Objetivo..…………………………………………………………………………….…70

Fundamentos Teóricos…………………………………………………………………70

Estrategias de aplicación……………………………………………………………….81

Desarrollo………………………………………………………………………………82

Impacto de la propuesta……………………………….………………………………109

Plan operativo…………………………………………………………………………110

Bibliografía……………………………………………………………………………111

Anexos………...………………………………………………………………………112

h

LISTA DE ANEXOS

Anexo 1…………………………………………………………………………113

Anexo 2…………………………………………………………………………115

Anexo 3…………………………………………………………………………118

Anexo 4…………………………………………………………………………119

i

RESUMEN

El presente trabajo de investigación está direccionado al mejoramiento de la educación

musical en el nivel básico, para lo cual se realizó las investigaciones necesarias

utilizando la técnica como la encuesta realizada a los estudiantes del 7mo Año “C” de

Educación Básica de la Escuela Fiscal Mixta “Abdón Calderón Muñoz” en el año

lectivo 2007 – 2008.

Como hemos podido constatar en nuestro tema que las Técnica de vocalización influye

directamente en el momento de la interpretación del canto con los niños de 7mo Año

“C” de Educación Básica de la Escuela Fiscal Mixta “Abdón Calderón Muñoz”.

-El desconocimiento de técnicas de vocalización ha resultado ser un problema tanto

para estudiantes como para docentes ya que en los niños se produce un cierto cansancio,

desafinación y mala vocalización, por lo que es importante proponer una guía didáctica

direccionala ha varias técnicas de vocalización, para de esta manera superar diferentes

crisis que día a día se presentan con nuestros colegas de educación musical que en cada

clase de canto tienen que asumir tal reto.

-Mediante nuestra hipótesis nos ayudará a encontrarnos con una adecuada utilización de

técnicas de vocalización ayudándonos en la interpretación del canto.

-En el presente trabajo presentamos desde la concepción de la voz humana, su

clasificación, sus principales técnicas ,la respiración, diferentes ejercicios de respiración

j

como la inspiración , el control del aire, la expiración , la vocalizaciòn , las técnicas

vocales nasalizadas , el estudio del canto y el desarrollo del mismo .

-Mediante la utilización de estas técnicas aquí presentadas, se obtendrá magníficos

resultados como: mejor afinación, mejor vocalización y disminución de las diferentes

molestias causadas por el esfuerzo de las cuerdas vocales.

-De esta manera lograremos que nuestras clases de Música sean mucho más apreciadas

que al momento, nuestros compañeros docentes tendrán menos problemas al dictar sus

clases de canto y finalmente nuestros niños mejorarán su rendimiento en el ámbito

musical, específicamente en el canto. Obteniendo así una niñez con mayor potencialidad

artística y cultural; siendo ellos en un futuro, la sociedad activa de nuestra patria y los

próximos cantautores de nuestro mundo musical.

k

SUMMARY

The present investigation work is addressed to the improvement of the musical

education in the basic level, for that which was carried out the necessary investigations

using the technique as the survey carried out the the 7mo year-old students C of Basic

Education of the Mixed Fiscal School Abdón Calderón Muñoz in the year lectivo 2007 -

2008.

As we have been able to verify in our topic that the vocalization Technique influences

directly in the moment of the interpretation of the song with the 7mo year-old children

C of Basic Education of the Mixed Fiscal School Abdón Calderón Muñoz."

-the ignorance of technical of vocalization has turned out to be a problem so much for

students as for educational since in the children takes place a certain fatigue,

desafinación and bad vocalization, for what is important to propose a didactic guide you

address it there are several vocalization techniques, for this way to overcome different

crisis that day by day are presented with our colleagues of musical education that have

to assume such a challenge in each song class.

-by means of our hypothesis he/she will help us to meet with an appropriate use of

technical of vocalization helping us in the interpretation of the song.

-in the present work we present from the conception of the human voice, their

classification, their main technical ,la breathing, different breathing exercises like the

inspiration, the control of the air, the expiration, the vocalizaciòn, the nasalized vocal

techniques, the study of the song and the development of the same one.

l

-by means of the use of these techniques here presented, it will be obtained magnificent

results as: better tuning, better vocalization and decrease of the different nuisances

caused by the effort of the vocal chords.

This way we will achieve that our classes of Music are much more appreciated that to

the moment, our educational partners will have less problems when dictating their song

classes and finally our children will improve their yield in the musical environment,

specifically in the song. Obtaining this way a childhood with more artistic and cultural

potentiality; being them in a future, the active society of our homeland and the next

cantautores of our musical world.

m

INTRODUCCIÓN

A continuación se presenta el tema, que está secuencialmente organizado, de tal manera

que la música es de vital importancia en los niños/as y más aun en la vocalización si

vamos utilizar clases de canto, tenemos que saber que hay técnicas y ejercicios que

debemos realizar antes de comenzar a cantar, para no tener malestares que nos perturben

y obtener una buena emisión vocal sin tener que gritar, la ausencia de esta nos pone en

un problema que están expuesto los niños afectando el rendimiento en la materia de

música ya que el profesor solo utiliza clases de canto.

Al realizar esta investigación nos enfocamos en los niños de 7mo Año “C” de

Educación Básica de la Escuela Fiscal Mixta “Abdón Calderón Muñoz” Así como los

objetivos a lo que esta encaminado esta investigación y lo que pretende es, sobre la

limitada aplicación de Técnicas de Vocalizaciòn, y sus consecuencias.

Para podernos adentrar profundamente en el tema debemos tomar muy en cuenta el

análisis e interpretación de resultados que nos permiten establecer la mayor parte de los

problemas que se dan, por qué el profesor no llega a sus estudiantes de una forma

adecuada para enseñar técnicas de vocalización y por la limitada práctica de ejercicios

de preparación previa en el canto.

En la recolección de datos tanto como de investigación, bibliografía, de campo,

estadísticos y analizar los mismos, nos servirá de punto de partida para conocer lo que

esta pasando con los niños en las clases de música.

n

El maestro y otros aspectos que nos servirán para las debidas conclusiones y

recomendaciones en busca de llegar a las medidas correspondientes para que haya

interés, dedicación, personalidad y rendimiento a lo que queremos, que lleguen los

estudiantes para que exista una buena vocalización y emisión vocal.

o

I. TEMA.

1 TÉCNICAS DE VOCALIZACIÓN EN LA INTERPRETACIÓN DEL

CANTO, CON LOS ESTUDIANTES DEL 7mo AÑO “C” DE

EDUCACIÓN BÁSICA DE LA ESCUELA FISCAL MIXTA “ABDÓN

CALDERÓN MUÑOZ” EN EL AÑO LECTIVO 2007 – 2008

1

II. PROBLEMA.

¿COMO AFECTA EL DESCONOCIMIENTO DE LAS TÉCNICAS DE

VOCALIZACIÓN EN LA INTERPRETACIÓN DEL CANTO CON LOS

ESTUDIANTES DEL 7mo AÑO “C” DE EDUCACIÓN BÁSICA DE LA ESCUELA

FISCAL MIXTA “ABDÓN CALDERÓN MUÑOZ” EN EL AÑO LECTIVO 2007 –

2008?

2

III. ANTECEDENTES

La no utilización de técnicas produce un agotamiento en la laringe, esto lleva a los niños

a perder el interés en las clases de música de manera especial en el canto, participando

en las mismas con un desánimo al producir su voz de tal forma que esta se opaque y

presenta sonidos parecidos a las voces roncas, puesto que forzan su voz al emitir el

sonido que quieren lograr.

Los ejercicios deben ser adecuados para que el niño/a no tenga dificultades al realizarlo

ya que debemos tener en cuenta la edad de ellos para hacer ciertos ejercicios que sean

motivantes, que llamen la atención al realizarlo y que estén acordes a su edad.

La utilización de estas técnicas se le considera una ayuda para que los niños vayan

descubriendo sus habilidades y talentos musicales ya que existen muchos niños en el

7mo año “C” de Educación Básica de la escuela Fiscal mixta Abdón Calderón Muñoz

que tienden a cantar sin aplicar las diferentes técnicas vocales.

El desconocimiento de técnicas afecta directamente en los niños ya que es conveniente

empezar con ciertos ejercicios progresivos a fin de poder tener una correcta emisión de

la voz , logrando la afinación que a veces se lo realiza en forma equivocada y por la

mala aplicación del profesor de educación musical

3

La buena utilización de guías didácticas para el docente ayudará a nuestra niñez, y a la

vez que repercutirá en su juventud puesto que actualmente existen muy pocos que

sienten interés en buscar la forma de mejorar en el ámbito musical.

4

IV. JUSTIFICACIÓN

El presente trabajo consiste en una investigación de campo que se relaciona con el

ámbito de la educación musical con el tema Técnicas de Vocalización en la

interpretación del canto.

A lo largo de la historia, nuestro querido arte musical no ha sido otorgado, el grado de

importancia que debería tener por parte de las autoridades de los diferentes planteles

educativos; en tal virtud que pocas veces ha sido impartido técnicamente, mucho menos

en lo concerniente al canto.

Como es de conocimiento la gran problemática que afecta a las Técnicas de

Vocalización para las clases de Música en la Escuela Fiscal Mixta “Abdón Calderón

Muñoz” hacia una correcta emisión de voz, es necesario realizar un análisis profundo

sobre dicho planteamiento y realizar las respectivas correcciones que sean necesarias

para contrarrestar el problema.

La posibilidad de investigar esta problemática y el interés que se tome será de mucha

importancia para el 7mo Año “C” de la Escuela Abdón Calderón Muñoz, ya que de esta

manera se podrá obtener la información posible para llegar a las correctas conclusiones

por medio de encuestas, realizadas a los niños del mencionado Año.

Esto contribuirá al mejoramiento de la educación en la institución, puesto que al

implantar Técnicas para el aprendizaje del canto, podremos comprobar de qué manera

5

incrementa el interés por el aprendizaje del arte de la música y además disminuye las

molestias ocasionadas por la errónea forma de practicar el mismo.

Una vez conocido las técnicas de la voz en periodo temprano del desarrollo del ser

humano y los potenciales que los cantores vayan descubriendo, en una forma metódica

y con principios técnicos, científicos en una buena identificación de talentos musicales

en la escuela.

6

V. OBJETIVOS

5.1 OBJETIVO GENERAL.

UTILIZAR LAS DIFERENTES TÈCNICAS DE VOCALIZACIÒN EN LA

INTERPRETACIÒN DEL CANTO CON LOS ESTUDIANTES DEL 7MO AÑO “C”

DE EDUCACIÓN BÁSICA DE LA ESCUELA FISCAL MIXTA “ABDÓN

CALDERÓN MUÑOZ” EN EL AÑO LECTIVO 2007* 2008.

5.2 OBJETIVOS ESPECÍFICOS

_ Identificar el comportamiento del docente frente a las técnicas de vocalizaciòn.

_ Analizar los problemas que causa la vocalización en los niños.

_ Conocer los beneficios que produce las técnicas de vocalización en los estudiantes

_ Proponer una guía didáctica para las clases de música, donde las técnicas de

vocalización sirvan para obtener una buena emisión vocal en los estudiantes.

7

VI. HIPÓTESIS

LA UTILIZACIÓN DE ADECUADAS TÉCNICAS DE VOCALIZACIÓN

AYUDARÁ EN LA INTERPRETACIÓN DEL CANTO CON LOS ESTUDIANTES

DEL 7MO AÑO”C” DE EDUCACIÓN BÁSICA DE LA ESCUELA FISCAL MIXTA

“ABDÓN CALDERÓN MUÑOZ”

VII. VARIABLES

7.1 INDEPENDIENTE: Técnicas de Vocalización.

7.2 DEPENDIENTE: Interpretación del Canto

8

VIII. OPERACIONALIZACIÓN DE VARIABLES.

8.1 VARIABLE INDEPENDIENTE

VARIABLE DEFINICIÓN DIMENSIONES INDICADORES ESCALA O ITEMS

Técnicas de

Vocalización.

Una Técnica

Vocal es un

conjunto de

procedimientos y

recursos para

facilitar al

individuo altura,

intensidad, timbre

y ausencia de

fatiga.

Recurso

Conducta

Impacto

La historia del canto

Técnicas Vocales del Canto

La Respiración

La Inspiración

Control del aire.

La voz humana

Técnicas Nasalizadas

¿Posee algún fundamento teórico sobre la historia del

canto?

¿Tiene conocimiento sobre Técnicas de Vocalización?

¿Conoce las Clases de respiración?

¿Le han hablado sobre ejercicios de inspiración?

¿Ha realizado respiración diafragmática?

¿Conoce sobre las cualidades de la voz humana?

¿Ha realizado ejercicios de vocalización antes de cantar?

9

8.2 VARIABLE DEPENDIENTE

VARIABLE DEFINICIÓN DIMENSIONES INDICADORES ESCALA O ITEMS

Interpretación

del Canto

Son medios y formas

de tratar la

interpretación y la

emisión de la voz con

una correcta afinación

y ejecución del canto

Ejecución

Aplicación

Estudio del Canto

Interpretación del canto

Tesitura del canto en los

niños

¿Te han enseñado a cantar?

¿Le gustaría aprender a cantar aplicando las

técnicas de vocalización?

¿Conoce sobre la extensión de su voz?

10

ESTRATEGIAS METODOLÓGICAS

La metodología va a tratar el aspecto de cómo enseñar, que medios vamos ha poner al

alcance del maestro de educación musical, y que adquiera ciertos aspectos, para la

interiorización del campo musical, la motivación la actitud y el tiempo de trabajo, el

nivel de alcance del estudiante y la dosificación de contenidos.

I. DISEÑO O TIPO DE ESTUDIO

La presente investigación se realizó de manera experimental, y descriptiva puesto que

nosotras como investigadoras manipulamos las variables para constatar las relaciones

del maestro y su forma de enseñanza a los niños/as.

1.1 UNIVERSO

Los estudiantes y los docentes del 7mo “C” de Educación Básica de la Escuela Fiscal

Mixta “Abdón Calderón Muñoz” en el año lectivo 2007 – 2008

En total son 50 niños y 2 profesores.

II. TÉCNICA DE RECOLECCIÓN DE DATOS

Para la obtención de datos se utilizó encuestas que nos ayudaron a obtener respuestas,

llevándonos a la solución del problema que nos estamos planteando, para dar una

sugerencia a dicha institución y que los estudiantes del 7mo. Año de educación básica

11

“C” puedan obtener las técnicas necesarias, así lograr una buena emisión y dominio de

la vocalización sin la necesidad de gritar.

III. PROCEDIMIENTO

El tratamiento estadístico de la información se realizará con el siguiente proceso.

- Codificación: Se asigna un código a cada ítem de respuesta, con ello se logrará un

mayor control del trabajo de tabulación.

- Tabulación: Aplicación técnica matemática de conteo, se tabulará, extrayendo la

información ordenándola en un cuadro simple y doble entrada, con indicadores de

frecuencia y porcentaje.

- Graficación: Una vez tabulada la encuesta, procederemos a graficar los resultados

en gráficos de barra.

12

IV. MÉTODOS

Los métodos a emplearse en la presente investigación son:

De campo.- Por que la investigación se lo realiza en el lugar de los hechos

El inductivo.- Por que se presenta por medio del cocimiento particular para llegar a una

determinación general.

El deductivo.- Puesto que inicialmente se sabe de un gran problema, posteriormente

paso a paso se va determinado las causas del mismo hasta llegar a lo más simple.

El heurístico.- Puesto que la situación se va de lo imaginativo a lo real.

El descriptivo.- Por que se va a descubrir todo lo de la investigación.

El método kodaly.- Porque este tiene un elemento principal para la interpretación del

canto y la práctica vocal, ya que es la base de toda la actividad musical.

13

CAPITULO I

MARCO TEÓRICO

14

1.1 TEORÍA CONCEPTUAL

1.1 TÉCNICA.- Premisa o habilidad para el uso de esos procedimientos y recursos de

realización. Conjunto de procedimientos y materiales que sirve en una ciencia o arte.

1.2 ACÚSTICO.- Característica de un recinto referida a la calidad de la recepción de

los sonidos que inundan el mundo en el que vives. Seguro que alguna vez te ha llamado

la atención el sonido, que te alegras cuando produces a menudo.

1.3 LA VOCALIZACIÓN.- En el arte del canto, ejercicio preparatorio que consiste en

ejecutar, valiéndose de cualquiera de las vocales, comúnmente la a o la e, una serie de

escalas, arpegios, trinos, etc., sin repetir ni alterar el timbre de la que se emplea.

1.4 LA EMISIÓN.- Fonación vocal o producción de la voz acción y efecto de emitir y

el tiempo durante el cual se emiten sin interrupción la voz.

1.5 LA VOZ.- Sonido particular o tono correspondiente a las notas y claves, en la voz

de quien canta o en los instrumentos. El hombre es el único ser vivo de la naturaleza

que tiene ese don de producir sonidos muy variados y ha ello lo conocemos como la voz

1.6 LA PRODUCCIÓN DE LA VOZ.- se produce mediante la respiración

automática, voluntaria al momento de aspirar, el aire ingresa a los pulmones y entra en

función de la nariz, boca, bronquios, pulmones, el diafragma, y el estomago vuelve a su

posición normal haciendo vibrar las cuerdas bucales que se encuentran a la salida de la

traquea y en combinación con la laringe que se produce la voz.

15

1.7 LA AFINACIÓN.- es la acción de poner en tono justo los instrumentos musicales

en relación con un diapasón o acordarlos bien unos con otros. También se le llama

afinación al canto o ejecución de un instrumento entonando con perfección los sonidos.

1.8 LARINGE.- Órgano tubular, constituido por varios cartílagos en la mayoría de los

vertebrados, que por un lado comunica con la faringe y por otros con la tráquea. Es

rudimentario en las aves y forma parte del aparato de fonación en los mamíferos

la laringe es el órgano de la fonación. Está situado en la parte media del cuello, debajo

de la lengua. La laringe es el órgano de fonación. Está situado en la parte media del

cuello, debajo de la lengua. Es un órgano hueco con forma de pirámide triangular

invertida.

1.9 LIGAMENTOS.- Cordón fibrosos muy homogéneos y de gran resistencia, que liga

los huesos de las articulaciones. Sirve de soporte para los tejidos blandos y sobre él se

apoyan los músculos para poder realizar su función que es como un rompecabezas

formado por huesos que se unen entre sí por músculos y ligamentos.

1.10 CANTO.- melodía cantada sin acompañamiento, con ritmos y contornos

melódicos estrechamente relacionados con los ritmos del habla y las inflexiones del

texto. Los textos del denominado canto llano pueden ser tanto sagrados como profanos,

aunque el término generalmente se aplica a la música o melodías.

16

http://es.wikipedia.org/wiki/Instrumento_musical

http://es.wikipedia.org/wiki/Diapas%C3%B3n

http://es.wikipedia.org/wiki/Canto

http://es.wikipedia.org/wiki/Sonido

1.11 CORTESANA.- Perteneciente o relativo a la región o lo sagrado. Que se

comporta con cortesanía, mujer de costumbres libres

1.12 CORO.- Conjunto de personas que en una ópera u otra función musical cantan

simultáneamente una pieza o un grupo de cantantes que se reúnen para interpretar una

obra musical dentro de un mismo coro suele haber varios grupos pequeños de cantantes,

que se forman según su tesitura o tipo de voz

1.13 CARTÍLAGOS.- Tejido esquelético flexible de los vertebrados y algunos

invertebrados, un material algo más blando que el hueso. Suelen tener un cuerpo

aerodinámico, formado por grupos aislados de células incluidos en una matriz de

colágeno.

1.14 DIAFRAGMA.- En el cuerpo de los mamíferos, membrana formadora en su

mayor parte por fibras musculares, que separa la cavidad toráxica de la abdominal es la

mas común se encuentra en el abdomen, en el momento de la aspiración el aire llena la

parte baja de los pulmones, desplazando hacia el diafragma provocando que el aire

salga hacia fuera.

1.15 DICCIÖN.- Manera de hablar o escribir, considerada como buena o mala

únicamente por el empleo acertado o desacertado de las palabras y construcciones de las

mismas al producir silabas.

17

1.16 EMPÍRICO.- Hasta ahora hemos analizado la cultura como un proceso histórico

relativo a la experiencia. Aunque este tipo de análisis permite explicar algunas

observaciones empíricas, no explica con detalle algunos de los hechos históricos

acontecidos.

1.17 ESPIRACIÓN.- al estar el aire en la cavidad torácica se expande y entra con

rapidez en los pulmones a través de la tráquea. Cuando el diafragma se relaja, adopta su

posición normal, los pulmones se contraen y el aire es el primero en salir expulsándolo

hacia afuera.

1.18 FONACIÓN.- Es el aire de los pulmones pasa por la laringe, al salir hacia el

exterior. Cuando las cuerdas vocales se tensan, el aire las hace vibrar y se originan los

sonidos, que después se modifican en la boca por el movimiento de los labios, la lengua,

el velo del paladar o el maxilar inferior emitiendo de la voz o palabra.

1.19 Glotis.- Orificio o abertura anterior de la laringe, dirección antero posterior situada

entre las cuerdas vocales y los cartílagos de la laringe. La cavidad tiene una forma

determinada por la disposición de su mucosa (de células planas, como la mucosa bucal,

en la entrada a la laringe, y de tipo respiratorio, con células, de los músculos situados

bajo ella.

18

1.20 EPIGLOTIS.- Lámina cartilaginosa, sujeta a la parte posterior de la lengua de los

mamíferos, fragmento o lóbulo fino de cartílago, con una forma similar a una tapadera u

opérculo, que está unido a la base de la lengua de los vertebrados terrestres. Por lo

general, la epiglotis está orientada hacia arriba, pero cuando sustancias sólidas o

líquidas pasan desde la boca hacia el esófago, la epiglotis se pliega hacia abajo sobre la

glotis, apertura que existe entre las cuerdas vocales.

1.21 IMPEDANCIA.- Relación entre la magnitud de una acción periódica y la de la

respuesta producida en un sistema físico.

1.22 KODALY.- Elemento principal del canto es el primer y más versátil instrumento

ya que la práctica del canto, es la base de toda actividad musical porque de ella se deriva

la enseñanza de la música y su labor que hasta entonces no había estado sujeta a un

estudio musicológico sistemático. El trabajo de los dos contribuyó a crear la

etnomusicología. En sus composiciones Kodaly citó e imitó formas, armonías, ritmos y

melodías de estas canciones populares.

1.23 NASALIZACIÓN.- Producir con articulación nasal sonidos del lenguaje que

ordinariamente se pronuncian emitiendo solo por la boca el aire en la realización

sintagmática de las vocales por el cual éstas comparten uno o más rasgos en sílabas

sucesivas por influencia de la vocal .Con la nasalización se produce este fenómeno

fonológico desdoblan el sistema vocálico, con la articulación, la labialización, la

nasalización o la duración, la aparición de sus miembros respectivos normalmente al

ámbito de toda palabra o vocal.

19

1.24 PALATALES.- Dicho de una vocal o de una consonante: que se articula aplicando

o acercando el dorso de la lengua a la parte correspondiente al paladar duro. Se mantuvo

como letra escrita para representar algunos sonidos, también se combinó con algunas

letras para reproducir sonidos aspirados procedentes de otras lenguas

1.25 VENTRÍCULO.- Cada una de las dos cavidades que hay entre las cuerdas vocales

de los mamíferos, a uno y otro lado de la glotis .Está formado por cuatro cavidades, dos

aurículas y dos ventrículos. La aurícula derecha recibe la sangre que procede de todo el

organismo. El ventrículo derecho envía la sangre hacia los pulmones.

1.26 VIBRATO.- Es la variación rítmica de frecuencia e intensidad observable en

cualquier tipo de voz adulta. En la voz infantil sana es casi inexistente. El temblor en la

voz (vibrato exagerado) corresponde a una patología vocal propia de algunos cantantes

adultos mayores

20

1.2 MARCO CIENTÍFICO

1.2.1 HISTORIA DEL CANTO

1“En el siglo primero ya se clasificó la voz, pero su clasificación se basaba por la

calidad (dulce, áspera, sonora, clara, etc.) y por la cantidad (grande, mediana y

pequeña), según escritos de Quintanilla (orador romano). Fue en el renacimiento con el

inicio del canto coral, cuando se inicia una clasificación, tal como la entendemos

actualmente, correspondiendo al tenor y bajo en el hombre y a un contralto y contra

tenor en la mujer.

Pero fue a mediados del siglo XVIII, cuando se inicia de un modo más serio, las

diversas clasificaciones, así pues, se escribe música para bajos, barítonos y tenores,

respecto a las tesituras masculinas ;y contraltos, mezzosoprano y sopranos, para las

tesituras femeninas.

La escuela francesa en el siglo XIX nos describe la siguiente clasificación: para las

voces de hombre, voz grave (contrabajo), voz media (barítono), y voz aguda (tenor).

Para las voces de mujer: voz grave (contralto), voz media (mezzosoprano), y voz aguda

(soprano). La escuela italiana, efectúa unas diferencias que se centran en tenores graves,

agudos y ligeros; y respecto a los bajos , son cantantes que emiten una voz bien grave y

profundos y en cuanto a las sopranos son dramáticas, líricas y ligeras. Estas sub

clasificaciones, se pueden extender a los otros tipos de voces. Esta escuela, inicia la

clasificación sobre el timbre y el denominado color de la voz. Dentro de este apartado

1 Grande. Anatomía Humana. Aparato Respiratorio. Editorial Internacional pág. 7 - 15

21

histórico, señalamos la diferencia existente sobre el punto de vista de los diversos

autores, ya que respecto a los límites de cada voz, confluyen muchos aspectos de difícil

encasillamiento."

1.2.2 LAS PRINCIPALES TÉCNICAS VOCALES DEL CANTO

2“La fonación no es una función, en el sentido estricto de la palabra, sino un

comportamiento. Como todos los comportamientos (locomotor, alimentario, sexual,

agresivo, etc.) puede adoptar una infinidad de modalidades distintas, cada una bien

definida y caracterizada por un rendimiento (en frecuencia, intensidad, timbre y

ausencia de fatiga).

Cada modalidad de comportamiento se llama conducta fonatoria en cuanto a las

conductas, solo nos ocuparemos aquí de las que corresponden a la voz cantada: los

artistas líricos las llaman desde hace siglos “Técnicas Vocales”. Puede decirse que una

técnica vocal es el modo de utilizar el conjunto de órganos que posibilitan la fonación,

estabilizada por un adiestramiento neurológico censo – motor apropiado a fin de

permitir al individuo lograr la altura, intensidad, timbre y ausencia de fatiga.

Si bien el número de técnicas vocales es infinito, el análisis fisiológico realizado hace

unas cinco décadas, a permitido clasificarlas siguiendo diversos criterios, de estos el

más importante es sin duda algunas del valor de la impedancia proyectada sobre la

laringe, que caracteriza cada técnica vocal. Describiremos, entonces las técnicas vocales

2 Escudero .P. Educación de La Voz. Real Musical Madrid 1995 pág. 25 - 30

22

a impedancia proyectada débil, luego las técnicas vocales a impedancia proyectada

fuerte, sin dejar de hacer la salvedad de que estos no son sino dos tipos extremos entre

los cuales se sitúa una infinidad de tipos intermedios observables en la práctica”.

A los niños podemos enseñar las técnicas de vocalización sutilmente no en palabras

extrañas para ellos, estas técnicas de vocalización son las más utilizadas en todo el

mundo y en los mejores institutos de educación musical, depende del docente para logra

que los niños puedan vocalizar y obtengan una emisión adecuada”

a) Técnicas vocales a débil impedancia proyectada sobre la laringe por el pabellón

faringe – bucal.

Se caracterizan por un pabellón encogido, por lo tanto también por una laringe en alto

(en posición próxima a la de reposo) que a menudo se eleva todavía más al cantar una

escala o arpegio ascendente. La abertura bucal es de poca altura; pero se alarga

lateralmente con un retroceso de la masa lingual.

La voz del niño posee un timbre claro y delgado, a veces blanco y chato a menudo

estridente en el agudo. Las intensidades que se realizan son siempre reducidas, porque

la impedancia proyectada, que es muy débil, carga mal la laringe (como dicen los

físicos), y por lo tanto no permite elevar la presión subglótica.

Las sensibilidades internas palatales del sujeto quedan retiradas hacia el fondo de la

boca, la actividad respiratoria es débil, el individuo percibe a menudo sensaciones de

23

constricción y pinchazos de aguja al nivel de la laringe. Existe también la sensación

subjetiva, en el agudo, de estar proyectando los sonidos que el emite hacia la raíz de la

nariz, y también hacia el vértice mismo cuando sube una escala.

b) Técnicas vocales a fuerte impedancia proyectada sobre la laringe por el

pabellón faringe – bucal.

Se caracterizan por un pabellón alargado; por lo tanto por una laringe baja (más aún

que en su posición de reposo) y que a menudo baja todavía más al cantar una escala o

arpegio ascendente. La abertura bucal se desarrolla en altura, las comisuras labiales

nunca se estiran hacia atrás, sino más bien son proyectadas hacia delante la radiografía

transversal revela una faringe fuertemente dilatada en todas sus dimensiones al igual

que el istmo linguo – velar. La laringostroboscopia muestra una laringe sensiblemente

menos contraída y con una epiglotis levantada, las cuerdas vocales tienen

desplazamientos laterales más amplios.

Las bandas ventriculares están más separadas, la tomografía frontal muestra las cuerdas

vocales no tan fuertemente apretadas una contra otra, sensiblemente más gruesas, y

enfrentándose a una mayor profundidad vertical, la glotografía eléctrica de Fabre

confirma este diagnostico de “distensión” laríngea y faríngea con una fase de unión

más breve y un glotograma más amplio.

La voz del sujeto posee un timbre oscuro y espeso en el cual los armónicos agudos son

atenuados, las intensidades realizadas son mucho más elevadas (y pueden llegar a ser

24

enormes en algunos casos); esto se debe a que una impedancia proyectada fuerte carga

bien la laringe (como dicen los físicos) y de esta manera permite la elevación

proporcional de la presión sub – glótica.

Las sensibilidades internas palatales del individuo son fuertemente percibidas y

concentradas en la parte anterior de la boca, el consumo del aire sufre un gran aumento

y la actividad respiratoria del sujeto aumenta en proporción, el individuo percibe

fuertemente la contracción de su cincha abdominal, apoyo de la respiración, al nivel de

la laringe no percibe absolutamente nada, pero el conjunto de sensibilidades difusa

experimentadas en toda la región laringo – faringo – bucal (sobre todo en la parte

anterior de la boca), le produce una euforia especial: éste es el tono eufórico bien

conocido en los esfuerzos controlados del atletismo, finalmente al subir una escala tiene

la sensación subjetiva de estar proyectando los sonidos siempre horizontalmente hacia

delante, y esta dirección subjetiva nunca se hace vertical en el agudo.

1.2.3 TÉCNICAS

3 “a).- RELAJACION: Consiste en que (los) alumno(as) tomen conciencia que su

cuerpo es un instrumento musical de viento, como cualquier otro, y por ende, necesita

de un adecuado ocupamiento de él por el aire inspirado, con la seguida espiración

controlada, con la diferencia que es más complejo, debido a su interrelación con el

sistema nervioso central y periférico, porque al cantar es todo el cuerpo que reacciona

para que la reproducción del sonido esperado sea óptima. Por lo tanto, es necesario

conectar el cuerpo, y la mente específicamente, a una respiración tranquila y precisa,

3 Garden. Anatomía Humana. Cuerdas Vocales. Editorial Internacional pág. 18 - 27

25

con fuerza muscular, sin tensiones en las extremidades, ligamentos o articulaciones de

todo el organismo. Esto es indispensable realizarlo en todas las clases, para que se vaya

internalizando naturalmente.

b).- ARTICULACION: Existen una serie de ejercicios específicos para darle mayor

flexibilidad y tonicidad a ciertas áreas de la cara, desde el ancho necesario de la abertura

bucal, para permitir un sonido relajado, con las menores limitaciones externas posibles,

hasta los mínimos movimientos dentro de la boca, que forman un todo complejo para la

consistente reproducción del sonido deseado, no sólo de las notas musicales, sino

también, de los diversos fonemas.

c).- VOCALIZACION: Serie de ejercicios que se van aumentando y complejizándose,

a medida que se aprecia un avance gradual y sano en el si esto no es así, se hace una

revisión de los dos primeros puntos desarrollados en los párrafos anteriores (relajación y

articulación), y luego de persistir el problema, se estudia la técnica de vocalización

utilizada, realizando los cambios pertinentes”.

1.2.4 LA RESPIRACIÓN.

“4Proceso fisiológico por el cual los organismos vivos toman oxígeno del medio

circundante y desprenden dióxido de carbono. La correcta respiración es el requisito

más importante en el cultivo de una voz, es la materia prima con que construimos los

sonidos, constituyendo el primer paso para el mejoramiento de la voz.

4 Garned Anatomía Humana. Aparato Respiratorio. Editorial Internacional pág. 28 - 36

26

1.2.5 CLASES DE RESPIRACIÓN

Respiración clavicular: Es la que se realiza levantando los hombros.

Respiración intercostal: La que se realiza ensanchando las costillas.

Respiración baja profunda: Llamada también diafragmática por la acción que

desempeña el diafragma, consideramos a esta la mejor respiración para el canto.

1.2.6 LA INSPIRACIÓN

Este es uno de los elementos que hay que tener más presente a la hora de cantar y uno

de los que más cuesta educar. El motivo es que estamos acostumbrados a usar mal

continuamente y desde hace mucho tiempo. Estamos plagados de vicios respiratorios

que hay que eliminar para poder empezar a respirar bien.

¿Cómo debemos respirar?

Pues, para empezar, debemos pensar en una respiración profunda abajo, es decir,

imaginar que el aire llega a la parte del abdomen no a la parte superior del tórax. Es lo

que comúnmente se denomina “respirar con la barriga” (aunque, obviamente, los

intestinos carecen de capacidad fonadora). Para conseguirlo debemos tener en cuenta

que:

_ Debemos vaciar primero de aire residual los pulmones (espirar todo el aire)

_ El aire deberá entrar libremente sin ser empujado

_ No debemos subir los hombros al inspirar.

27

Ha bastante gente le cuesta dar este primer paso, pero con una guía adecuada se aprende

fácilmente. Es bueno fijarse en el modo en que respiramos cuando estamos relajados en

la cama: en este momento el aire fluye tranquilamente y podemos observar (tumbados

boca arriba) como la barriga (no en el tórax) sube y baja reposadamente.

1.2.7 EL CONTROL DEL AIRE

5“Ahora que ya tenemos cargados los pulmones de aire, debemos aprender a sacarlo.

Para ello debemos usar el diafragma que es un músculo largo que presiona a los

pulmones desde su base.

Para apreciar como se activa, fijémonos en los mecanismos automáticos e inconscientes

(siempre son los mejores, porque no están vaciados) como el reír o toser. Cuando

tosemos notamos como la zona que está por encima del ombligo se endurece, de hecho

si tosemos o reímos mucho o esa zona acaba doliéndonos. ¡Pues si duele es por la falta

de práctica! Por eso en el canto debe realizarse una especie de “gimnasia respiratoria”

que active esos músculos olvidados y nos permita un mayor control del aire.

5 Altavista.com. Técnicas Previas al Cantar pág. 37 - 42

28

Así pues para cantar, debemos tener el diafragma “activado”. Con este músculo en

tensión podremos reaccionar ante los matices de una partitura y dar la precisión

necesaria al aire para que tenga mayor volumen y alcance. Podemos imaginar nuestra

gaita y su bolsa de aire: podemos apretarla a golpes y sacar sonidos entrecortados o

presionarla de forma intensa y progresiva para obtener un sonido más potente.

Todo lo que se refiere al control de emisión de aire en el canto es una de las partes más

complejas, sin embargo es la que más diferencia a una persona que sabe cantar de un

neófito importante: un buen control del aire impedirá que nos dañemos la garganta al

cantar y reducirá considerablemente la probabilidad de quedarnos afónicos (tanto al

cantar como en la vida diaria).”

1.2.8 LA VOZ HUMANA

6La voz no es igual para todas las personas, así pues no puede participar con sus mismas

cualidades. La voz es una de las expresiones humanas en donde más se pone de

manifiesto las características del individuo, englobándose en ellas tanto las

constitucionales, anatómicas como anímicas.

Es en el canto, donde las características de la voz, como son el timbre, tono e intensidad

se ponen de manifiesto y determinan las diferencias de cualidad, que esperamos hallar

en la voz cantada. Debemos entender, que una voz no puede servir para interpretar toda

la música existente, toda voz tiene y debe ser conocedora de sus limitaciones”.

6 Escudero. P. Educaciòn de LA Voz. Real .Musical. Madrid 1993 pág. 11 - 21

29

1.2.9 EL APARATO FONADOR.

Nuestro aparato fonador consta de algunos órganos de fonación como son:

Cavidades infraglóticas o aparato respiratorio: Formadas por los pulmones, bronquios y

tráquea que son los órganos de la respiración.

Cavidades o aparato fonador: Compuesta de dos cartílagos que envuelven las cuerdas

vocales. Las cuerdas vocales son las que producen las primeras características de los

sonidos.

Cavidad supraglótica. Formada por la laringe, la cavidad bucal y la cavidad nasal.

1.2.10 CLASIFICACIÓN DE LAS VOCES HUMANAS

Según el sexo las llamamos:

Masculinas: Solo hombres

Femeninas: Solo mujeres

Voces blancas: vocês de niños y ninas

30

1.2.11 CLASIFICACIÓN POR TESITURA.

Se define, como aquella, que clasifica la voz por su amplitud tonal. Es en la amplitud

tonal adecuada, en la que el cantante se mueve a su comodidad sin apurar las notas

extremas. Un sentido correcto de interpretar la tesitura, es el que sitúa el conjunto de

sonidos, en los que la voz se adapta mejor, es pues, la parte de la gama vocal, en que el

cantante se siente cómodo, sin ningún tipo de fatiga.

ESCALA GENERAL

Soprano.- Las mujeres con la voz soprano más aguda del coro, tienen un timbre claro y

brillante y suelen llevar la melodía.

Contralto.- Las mujeres con la voz mas grave, su timbre es mas oscuro y calido que el

de un soprano, por lo que alcanzan las notas mas bajas.

Tenores.-Los hombres con la voz más aguda, tienen una voz redonda

31

Barítonos.- y bajos Los hombres con la voz mas grave (bajos) la más grave de todos

sus timbres son muy sonoros en varias canciones.

Las Voces

1.2.12 VOCALIZACIÓN

7“Ahora ya estamos respirando a máxima capacidad y exhalando de manera constante

vamos hacer uso del aire para cantar en primer lugar intentemos mejorar nuestra técnica

para emitir sonidos, abriendo bien la boca en forma tal que ampliemos la capacidad

interior de ella (como si tuviéramos una papa caliente en la boca) finalmente jalamos

nuestra boca como si riéramos; con esta acción transformamos nuestra boca en una caja

de resonancia que amplifica las notas emitidas con las cuerdas vocales comenzando así

la vocalizaciòn; esta nos sirve para dos cosas, mejorar la entonación y mejorar la

dicción .

7 http://mx.geocities .com./ dalde music/ apuntes/ voz

Tipos de voz Mujer Hombre

Voces agudas Soprano Tenor

Voces medias Mezzo-soprano Barítono

Voces graves Contralto Bajo

Voces

intermedias Son voces que poseen propiedades de uno u otro grupo.

La palabra vocalización se deriva de las vocales son el sonido abdico de cualquier

idioma y son las que aremos los cambios de tono; cada vocal tiene la posición

especifica de la boca por ejemplo para la “a “la boca debe estar abierta y para la “u” casi

cerrada pero siempre conservando el interior de la boca muy grande.

El ejercicio más recomendable es:

Comenzando la melodía en el acorde “la” para empezar muy bajo en la octava e ir

subiendo el tono hasta “sol” de la siguiente octava así podemos ubicar las voces de las

personas según su matiz.

Otro ejercicio utilizado es para cuidar nuestras cuerdas vocales no exponer nuestra

garganta a cambios bruscos de temperatura, evitar injerir alimentos y bebidas frías

después de cantar.”

1.2.13 TÉCNICAS VOCALES NASALIZADAS

8“Son aquellas que utilizan un descenso permanente del velo del paladar durante la

emisión de ciertas vocales en una zona o en la totalidad de la tesitura, la nasalización

logra a veces selectivamente vocales abiertas, otra veces únicamente vocales

anteriormente cerradas (i y e). En algunas ocasiones es solo el bajo mediano que se

nasaliza, otras veces la región tonal del pasaje y el agudo, en todos estos casos se tiende

siempre hacia una nasalización uniforme y permanente de todos los sonidos emitidos,

que se traduce en la inmovilidad del velo del paladar.

8 Chun-Tao- Cheng.1993 el Tao de La Voz .ED. Gaia. Madrid pág. 85 - 91

32

Además del fenómeno acústico propiamente dicho, que constituye la nasalización, y del

cual no tenemos porque ocuparnos especialmente, el descenso del velo del paladar tiene

por primordial consecuencia la de proyectar sobre la laringe una impedancia

acrecentada, esta vez enorme; viene a agregarse aquella normalmente proyectada sobre

ella por vía faringe-vocal. Por lo tanto la nasalización puede corresponder mejor a una

técnica vocal a fuerte impedancia proyectada. En ambos casos se observa un verdadero

relajamiento de la musculatura glótica, un fuerte engrosamiento de las cuerdas vocales,

una gran disminución de su tono y de su fase de unión, una enorme atenuación de los

armónicos agudos y una acrecentada activación respiratoria. Si bien la presión sub-

glótica puede elevarse, intensidad de la voz no es favorecida por tal circunstancia esto

se debe a la considerable absorción energética que acapara toda la energía vibratoria que

pasa por detrás del velo del paladar.

Finalmente, a las sensibilidades internas percibidas normalmente por el sujeto, se

engranan las sensibilidades vibratorias específicas dentro de la zona del macizo óseo de

la cara.

Agreguemos, que si el individuo intenta nasalizar una vocal sobre un sonido superior al

de la “cobertura de los sonidos abiertos”, inhibirá, por esta razón, los núcleos bulbares

motrices de los elevadores del velo; además se corre el riesgo de que esta inhibición

alcance a los núcleos motrices (¡contiguos!) de los músculos crico-tiroides. Con esto “la

cobertura de los sonidos abiertos” no podrá realizarse, y las cuerdas vocales no podrán

responder a frecuencias recurrenciales altas; el individuo “pierde” la totalidad o parte de

su quinta aguda.”

33

1.2.14 EL ESTUDIO DEL CANTO

9“Desgraciadamente, la enseñanza de la música y del canto en las escuelas ha sido

encaminada, durante muchas décadas, en forma completamente equivocada en casi

todos los países. Así se perdieron las aptitudes naturales que todos los niños tienen para

el canto. Una bien orientada enseñanza escolar cultivará desde un principio los dones

vocales del niño, y ante todo su oído estético de la música.

El estudio del canto para el adulto, sería mucho más fácil si cuando niño hubiera

cultivado sus dones innatos. Sin embargo, es conviene destacar que un serio estudio del

canto artístico no debe iniciarse antes de una cierta edad; en que el niño a llegado a la

pubertad. Porque el canto artístico requiere fuerte trabajo muscular y resistencia física,

de cierta madurez espiritual, y es probable que haya solo dos formas de cantar, bien o

mal.”

1.2.15 INTERPRETACIÓN DEL CANTO

“Cantar es un arte que pocos dominamos pero pensamos que con solo abrir la boca y

emitir sonidos estos serán del agrado de todos los que nos escuchan. La verdad es que la

realidad esta un poco distante de ese comentario, si bien es cierto que existen personas

con un don natural para cantar otros tienen que tomar extenuantes horas de

9 La Tesitura Vocal en el Canto .En. S. Malbrán (ED) Música e investigación pág. 57 - 63

34

35

adiestramiento para educar la voz y así llegar a los registros que son naturales para su

timbre de voz.

10

” La voz es el único instrumento natural del hombre, ningún teórico de este arte ha

coincidido en afirmar cuales son los registros necesarios para catalogar un determinado

tipo de voz, se tienen mas en cuenta el carácter del personaje que se va a cantar que la

extensión vocal del cantante ,ya que según su pronunciación vocal y nasal es que las

voces serán educadas para explotar su talento y belleza.

Solo aquel que haya perdido la audición en mayor o menor grado, va perdiendo los

matices y el brillo vocálico por falta de auto referencia de la emisión de su propia voz

La hipoacusia o sordera parcial, va haciendo que la voz pierda matices, brillo,

inflexiones vocálicas. La vocalización con técnica vocal para la voz cantada, lleva la

emisión de los sonidos a la zona de mascara facial alejada de donde se genera el sonido

original, la laringe al llevar la voz a la zona de resonadores, se despierta una

sensibilidad de la vibración sonora, que permite tener un dominio de la voz con mayor

cantidad de matices, brillo, proyección la articulación y modulación correcta favorece a

la modificación de sonidos monótonos.

La voz se va puliendo y adquiere mayor cantidad de tonos, pudiendo de esta forma

poner en la palabra hablada, matices, juegos vocálicos, mejorar la articulación para una

mayor comprensión de la palabra hablada el canto es terapéutico en si mismo,.poder

escuchar la vibración de los propios sonidos es una experiencia maravillosa, que se

10

Mónaco. M.(1999) Desarrollo Vocal y Estrategias del Canto pág. 61 - 70

puede compartir con quienes nos escuchan dándole a la palabra hablada cierta

musicalidad para quitarle la monotonía y aspereza al fonar. Cantar es entrar en armonía

con el sonido universal, y vibra con toda tu voz.

Todo aquel que use la voz en forma profesional, debe entrenar su aparato fonador, a fin

de evitar por mal uso o abuso del mismo daños en las cuerdas vocales docentes,

disertantes, locutores, cantantes, usan la voz en forma permanente y exigida para evitar

disfonías, es fundamental el entrenamiento vocal con técnicas de vocalización y

fonatoría aplicadas al canto cantar es la expresión máxima en relación al aparato

fonador.

El canto es terapéutico en si mismo. al cantar se libera endorfina, hormona responsable

de un estado de animo placentero, se aquieta el incesante parloteo de la mente

permitiendo un respiro y relax al trabajo mental ,y se adquiere una identidad vocálica

única que nos representa cantar es un placer genial , nos pone en sintonía con la

armonía, la relajación el placer de sentir los sonidos del corazón puestos a flor de labios,

despertando resonadores faciales, y sumándonos a la energía universal, ya que todo esta

en continuo movimiento.

La dislalia es la dificultad en la pronunciación de una o varias letras, su ausencia y

reemplazo por otra es muy común que los niños en sus primeros años de vida, tendrán

dificultad para pronunciar correctamente todas las letras y sus combinaciones

La mas común de las dificultades esta en la letra R la cual es reemplazada por G o por

D.

Expresarse a través del canto, es un don que muchos pueden tener, pero no hacen uso de

ello solo con la toma de conciencia que desde que existe la humanidad el ser humano ha

cantado en toda ocasión, cantos ceremoniales, rituales, tribales, podemos inferir la

importancia de emitir nuestros sonidos musicales .

¿Qué es lo que sucede al cantar?

El canto nos conecta como seres de este universo con las energías mas sutiles

La voz es nuestra carta de presentación. Nos comunicamos a través de ella,

manifestamos alegría, tristeza y rabia.

Quien nos escucha puede saber como estamos según la voz que tengamos

Al cantar se libera endorfinas, hormonas responsables de mantener un estado de

tranquilidad placidez y armonía.

.

Quienes hacen de su voz una herramienta de trabajo, necesitan entrenar de la misma a

fin de evitar por mal uso o abuso dañar las cuerdas vocales, que son únicas e

irremplazables

La voz es nuestra carta de presentación, nuestra identidad, ella nos acompaña siempre

desde el primer llanto al nacer, y de allí más acontece de nuestra vida.

1.2.16 LA TESITURA ESPONTÁNEA DEL CANTO EN NIÑOS

37

11“Cantar es una habilidad susceptible de ser desarrollada a lo largo de los años de

escolarización. Atender y sostener este desarrollo debería ser una meta fundamental

para los educadores musicales.

Para cantar es necesario:

Copiar un modelo de alturas y su distribución en el tiempo (habilidades retentivas y de

distribución temporal)

Administrar el aire mientras se canta (capacidad y habilidad respiratoria)

Estableció una escala de cinco grados para describir la respuesta cantada de los niños de

una canción y varios paternos melódicos. Estas categorías comprenden desde un

canturreo en el rango de la voz hablada (que establece aproximadamente entre el La3 y

el Do4) hasta la que comprende a los niños que cantan utilizando su registro agudo hasta

un Sib4 y más agudo.

Davidson_(1994) sugiere atender a ciertas particularidades del canto infantil: cuando se

logra estabilidad en algunas alturas y contornos, por lo general es en el marco de la

frase, sin extenderse a la relación entre las frases de la canción. Propone tener en cuenta

que en estas edades es poco frecuente el enlace de alturas fijas o "diatónicas".

Mang_(2000) observa un desempeño vocal en los niños de preescolar al que denomina

vocalización intermedia entre el habla y el canto. Señala que "aproximadamente a los

dos años los niños comienzan a hacer distinciones entre canto y habla en vías a

11

Welch. G(1998) El Desarrollo del Canto En el Niño .En. S. Malbran(ED) Música pág. 40 - 45

38

parecerse al modelo adulto. Alrededor de los tres años y medio dominan la habilidad

necesaria para ejecutar canciones con precisión y comunicarse efectivamente a través

del habla"

1.2.17 LA AFINACIÓN.- es la acción de poner en tono justo los instrumentos

musicales en relación con un diapasón o acordarlos bien unos con otros También se le

llama afinación al canto ya que la voz humana goza de libertad total en todos los

sentidos con la utilización de un instrumento entonando con perfección los sonidos.

12Los sistemas de afinación buscan construir una serie de relaciones de frecuencia

vibratoria que dan lugar a las notas de una escala. Estas relaciones se estudian de forma

independiente de la altura absoluta de cualquiera de las notas, y se describen

exclusivamente como intervalos entre ellas. Los apartados que hacen relación a los

estándares de altura absoluta, y a los sistemas de afinación de la escala.

Así como se utilizaron varios sistemas de afinación musical para determinar la

frecuencia relativa de las notas de una escala musical, también a lo largo de la historia

se han usado varios estándares de afinación en un intento de fijar la altura absoluta de la

escala”

12

http//es, Wikipedia org/Wiki/Afinac%C3%B3n

39




http://es.wikipedia.org/wiki/Diapas%C3%B3n

http://es.wikipedia.org/wiki/Canto

http://es.wikipedia.org/wiki/Sonido

http://es.wikipedia.org/wiki/Escala_%28m%C3%BAsica%29

1.2.18 QUE HACER PARA CANTAR BIEN

“Sabemos que de éste depende la organización del conjunto postural del cuerpo y en

particular, del cuerpo del cantante. Pero para que esto ocurra es necesario que el oído

sea capaz de escuchar correctamente. Mientras no se adquiera esta habilidad, el canto no

podrá alcanzar nunca su máxima expresión.

Si las condiciones que se reúnen aparecerán respuestas automáticas que van a

estructurarse a partir de mecanismos innatos, pues escuchar es una facultad natural del

hombre. Por eso intentamos hablar y cantar espontáneamente. Hoy sabemos que cada

uno de esos actos requiere de una postura vestibular determinada, es decir, que el

aparato auditivo debe posicionarse de tal manera que las respuestas neuromusculares y

sensoriales permitan alcanzar la postura ideal para la emisión.

No basta abrir la boca para cantar bien. Hay que encontrar los automatismos

correspondientes y eso requiere de preparación y dedicación permanente, a pesar de la

facilidad o de la espontaneidad que se pueda tener. Siempre habrá que estar renovando y

redescubriendo la técnica para mantenerla. En otras palabras, aunque la voz este ahí,

siempre será necesario ejercitarse para mejorarla. Así como es de fácil pararse en el

suelo y más complicado hacerlo en un acordeón, así también es fácil emitir un sonido

cualquiera y mucho mas complejo emitir sonidos de calidad. La belleza de una voz

cantada se puede comparar con el virtuosismo de un equilibrista que en todo momento

le exige múltiples y sutiles coordinaciones para poner en relación simultáneamente la

40

laringe, la faringe, la lengua, las fosas nasales y los pulmones, por no citar solo algunos

de los órganos principales”13

.

1.3 TEORÍA REFERENCIAL

La Escuela Fiscal Mixta “Abdón Calderón Muñoz” se halla situada en la ciudad de

Quito la capital del Ecuador desde 1831, frente al volcán Pichincha y a unos 2.800

metros de altitud, en la parroquia Chillogallo-La Concordia 2-A entre la avenida

Mariscal Sucre Y Emilio Uzcateguí.

Fundada en 1903 con el nombre “Escuela de la Concordia” en 1979 en el sector del

Ejercito Ecuatoriano donde se arrendaba un local que recibían clases gracias a la ayuda

del gobernador se consiguió un terreno que fue donado por el Economista Abdón y

llamándose así Escuela Abdón Calderón Muñoz en reconocimiento por el esfuerzo

alcanzado del Economista.

Esta institución educativa viene funcionando a lo largo de los años, con la acertada

conducción de sus autoridades y personal docente, quienes día a día se esfuerzan para

ofrecerles a la niñez Quiteña una educación de calidez y calidad.

13 Extractos del libro L‟Oreille et la Voix” de Alfred Tomates Traducción de Fernando Núñez Bustos www.tomatis.cl

41

En la actualidad cuenta con maestros para las diferentes especialidades como

laboratorio, ingles, computación, cultura física, educación musical entre otras.

Al momento dispone de 1200 estudiantes entre hombres y mujeres, ya que consta de

cuatro paralelos de 2do a 7mo, y con 34 maestros y 2 auxiliares en el año lectivo 2008 ,

nuestra investigación esta destinada para el 7mo Año “C” de Educación Básica con un

total de 50 niños y 2 profesores.

CAPITULO II

ANALISIS E INTERPRETACIÓN

DE RESULTADOS

42

RESULTADOS DE LA ENCUESTA APLICADA A NIVEL DE ESTUDIANTES

1.- POSEE ALGUN FUNDAMENTO TEÓRICO SOBRE LA HISTORIA DEL

CANTO

TABLA Nº 1

CATEGORÌAS FUENTE PORCENTAJE

Si 4 8%

No 46 92 %

TOTAL 50 100%

Fuente: Escuela “Abdón Calderón Muñoz” 16 de Mayo del 2008

Elaborado por: Sofía Bonilla, Verónica Chalán y Liliana Ocaña

43


INTERPRETACIÓN

Al tratar temas relacionados con la historia del canto, los estudiantes casi no saben de lo

que se trata, por lo que ellos señalan que el docente si les ha hablado en algún momento

sobre mencionado tema, pero no le dieron mayor importancia y por ende son muy pocos

los que si recuerdan.

2.- TIENE CONOCIMENTO SOBRE TÉCNICAS DE VOCALIZACIÓN

TABLA Nº 2


Si 2 4 %

No 48 96 %

TOTAL 50 100%



GRÁFICO Nº 1

Si; 8%

No

92%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0 %

Si

No

44


INTERPRETACIÓN

La frase “Técnicas de Vocalización” en los estudiantes prácticamente es desconocida,

según sus versiones indican que cuando han realizado clases de canto, lo han hecho a su

manera y el docente lo que hacía es guiarles en cuanto a la entonación y la

memorización de la letra

3.- CONOCE LAS CLASES DE RESPIRACIÓN

TABLA Nº 3


Si 0 0 %

No 50 100 %

TOTAL 50 100%

GRÁFICO Nº 2

SI 4%

NO

96%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0 %

Si

No

45




INTERPRETACIÓN.

Se puede apreciar un gran vació en este tipo de conocimientos, ya que lo único que

dicen saberlo es que se inhala por la nariz y se exhala por la boca, así nos han enseñado

siempre manifiestan.

4.- LES HAN HABLADO SOBRE EJERCICIOS DE INSPIRACIÓN

TABLA Nº 4


Si 3 6%

No 47 94 %

TOTAL 50 100%

GRÁFICO Nº 3

Si 0%

No

100%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0 %

Si No

46




INTERPRETACIÓN.

Se puede ver que casi todos los estudiantes desconocen sobre los ejercicios de

inspiración, al parecer la razón de ello es que no tienen mucho tiempo asignado para el

estudio de la música y por eso deben realizar las prácticas de cánticos de manera muy

rápida.

5.- HA REALIZADO RESPIRACIÓN DIAFRAGMÁTICA

TABLA Nº 5


Si 0 0 %

No 50 100 %

TOTAL 50 100%


GRÁFICO Nº 4

Si 6%

No

94%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0 %

Si

No

47



INTERPRETACIÓN.

Definitivamente ningún estudiante conoce acerca de la respiración diafragmática,

puesto que comentan que al realizar practicas de canto, el docente le pone mayor énfasis

a la afinación y otros aspectos, pero la respiración cada estudiante lo realiza según su

necesidad.

6.- CONOCE SOBRE LAS CUALIDADES DE LA VOZ HUMANA

TABLA Nº 6


Si 5 10%

No 45 90 %

TOTAL 50 100%

GRÁFICO Nº 5

SI 0%

NO

100%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

3·0%

20%

0 %

Si

No

48




INTERPRETACIÓN

En su gran mayoría los estudiantes sabían que su voz sirve para expresarse, pedir lo que

necesitan y algunas cosa más; pero no conocen las cualidades que la misma dispone,

puesto que no se ha tratado sobre ello con sus docentes.

7.- HA REALIZADO EJERCICIOS DE VOCALIZACIÓN ANTES DE CANTAR

TABLA Nº 7


Si 2 4 %

No 48 96 %

TOTAL 50 100%

GRÁFICO Nº 6

Si;

10%

No

90%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0%

Si No

49




INTERPRETACIÓN

La mayoría de estudiantes señalan que no realizan ningún ejercicio de vocalización

antes de cantar, sino que para empezar, lo primero que les exigen es que, deben saber

bien la letra de la canción.

8.- TE HAN ENSEÑADO A CANTAR

TABLA Nº 8


Si 49 98 %

No 1 2 %

TOTAL 50 100%


GRÁFICO Nº 7

SI 4%

NO

96%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0 %

Si

No

50



INTERPRETACIÓN.

Casi en su totalidad los estudiantes indican que si les han enseñado a cantar, desde el

hogar, los primeros años de educación etc. Y de manera especial sus docentes actuales,

puesto que inclusive esta actividad resulta una manera de motivarles, antes de iniciar

con algún nuevo tema de clase.

9.- LE GUSTARÍA APRENDER A CANTAR APLICANDO LAS TÉCNICAS DE

VOCALIZACIÓN

TABLA Nº 9


Si 50 100 %

No 0 0 %

TOTAL 50 100%


GRÁFICO Nº 8 Si

98%

No 2%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0 %

Si

No

51



INTERPRETACIÓN

A decir de los estudiantes, gustan mucho de cantar, pero al no hacer de una manera

técnica, no logran un nivel óptimo, además les causa efectos secundarios como

cansancio, entre otros, producto del esfuerzo inadecuado que realizan. En tal virtud y al

hablarles de técnicas y sus beneficios, consideran en su totalidad que si les gustaría

aprender a cantar aplicando las técnicas de vocalización

10.- CONOCE SOBRE LA EXTENSIÓN DE SU VOZ

TABLA Nº 10


Si 0 0 %

No 50 100 %

TOTAL 50 100%



GRÁFICO Nº 9 Si;

100%

No 0%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0 %

Si

No

52


INTERPRETACIÓN.

Los estudiantes señalan que en las prácticas de canto, todos cantan lo mismo, unos con

menor esfuerzo que otros por alcanzar la línea melódica, porque los docentes no les han

explicado sobre la extensión que cada uno tiene con su voz.

RESULTADOS DE LA ENCUESTA APLICADA A NIVEL DE MAESTROS

1.- TRATÓ SOBRE LA HISTORIA DEL CANTO CON SUS ESTUDIANTES

TABLA Nº 1


Si 2 100 %

No 0 0 %

TOTAL 2 100%


GRÁFICO Nº 10

SI 0%

NO

100%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

3·0%

20%

0 %

Si

No

53



INTERPRETACIÓN

Los maestros señalan que sin han tratado en sus clases de música, sobre la historia del

canto ya que esencial para los niños darles a conocer un pequeño resumen sobre lo que

mencionamos anteriormente.

2.-CONOCE USTED SOBRE LAS TÉCNICAS DE VOCALIZACIÓN.

TABLA Nº 2


Si 1 50 %

No 1 50 %

TOTAL 2 100%


GRÁFICO Nº 1 SI

100%

NO 0%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0%

Si

No

54



INTERPRETACIÓN

Como lo demuestra la encuesta, el docente de la especialidad de música si conoce de

técnicas de vocalización, puesto que estos temas se revisan en los años de estudio previo

a la graduación como docente. Pero el profesor de área no conoce puesto que en sus

estudios no recibieron aquellos conocimientos.

3.- CONOCE USTED LAS CLASES DE RESPIRACIÓN

TABLA Nº 3

CATEGORÍAS FUENTE PORCENTAJE

Si 1 50 %

No 1 50 %

TOTAL 2 100%

GRAFICO Nº 2

SI

50%

NO

50%

Si

No

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

3·0%

20%

0 %

55




INTERPRETACIÓN.

El resultado obtenido de los maestros ha sido de igual porcentaje, tanto en el

conocimiento como en el desconocimiento acerca de las clases de respiración. Esto se

debe a que el docente de música si estudió sobre el tema mientras que el de área no ha

recibido tales conocimientos.

4.- LES HA HABLADO ACERCA DE LOS EJERCICIOS DE RESPIRACIÓN

TABLA Nº 4


Si 2 100 %

No 0 0 %

TOTAL 2 100%

GRAFICO Nº 3

SI

50%

NO

50%

Si

No

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

3·0%

20%

0 %

56




INTERPRETACIÓN.

Los maestros señalan que si han expuesto a sus estudiantes sobre ejercicios de

respiración. Puesto que el profesor de música les ha acostumbrado a respirar de manera

adecuada para no tener problemas en el canto, mientras que el de área a tratado sobre la

respiración, considerando que es indispensable inclusive para vivir de manera saludable.

5.- HA REALIZADO EJERCICIOS DE RESPIRACIÓN DIAFRAGMÁTICA

CON SUS ESTUDIANTES.

TABLA Nº 5


Si 0 0 %

No 2 100 %

TOTAL 2 100 %

GRÁFICO Nº 4 SI

100%

NO 0%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0%

Si

No

57




INTERPRETACIÓN

De acuerdo a los resultados se puede evidenciar que los maestros no han realizado

ejercicios de respiración diafragmática. En vista que indican que para realizar tal

práctica se necesita de mucho más carga horaria, destinada al aprendizaje de la música

6.- HA IMPARTIDO CLASES SOBRE LAS CUALIDADES DE LA VOZ

HUMANA.

TABLA Nº 6


Si 1 50 %

No 1 50 %

TOTAL 2 100%

GRAFICO Nº 5

SI

0%

NO

100%

Si

No

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

3·0%

20%

0 %

58




INTERPRETACIÓN.

Se demuestra en los resultados que el maestro de música si ha impartido clases sobre las

cualidades de la voz humana, en razón a que dispone de esos conocimientos; mientras

que el docente de área no imparte estos temas, por desconocimiento

7.- ANTES DE INICIAR EL CANTO REALIZA EJERCICIOS DE

VOCALIZACIÓN CON SUS ESTUDIANTES.

TABLA Nº 7


Si 0 0 %

No 2 100 %

TOTAL 2 100%


GRAFICO Nº 6

SI

50%

NO

50%

Si

No

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

3·0%

20%

0 %

59



INTERPRETACIÓN

Hemos podido constatar que los maestros no realizan los respectivos ejercicios de

vocalizaciòn antes de cantar con sus estudiantes, según comentan los niños se cansan

muy pronto, es por ello que deben iniciar directamente con el canto, caso contrario solo

alcanzarían a culminar con los ejercicios en su clase.

8.- HA ENSEÑADO A CANTAR A SUS ESTUDIANTES

TABLA Nº 8


Si 2 100 %

No 0 0 %

TOTAL 2 100%

GRAFICO Nº 7

SI

0%

NO

100%

Si

No

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

3·0%

20%

0 %

60




INTERPRETACIÓN.

Los profesores se expresan abiertamente que si han enseñado a cantar, ya que al

hacerles cantar a los estudiantes, los mismos se ponen alegres, despiertos y es propicio

exponer una nueva clase.

9.- LE GUSTARÍA QUE SUS ESTUDIANTES APRENDAN HA CANTAR

APLICANDO lAS TÉCNICAS DE VOCALIZACIÓN

TABLA Nº 9


Si 2 100 %

No 0 0 %

TOTAL 2 100 %

GRÁFICO Nº 8 SI

100%

NO 0%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0%

Si

No

61




INTERPRETACIÓN

Los maestros coinciden que es muy importante que sus estudiantes canten aplicando las

técnicas de vocalización, puesto que así saldría, con una mejor calidad en el canto y se

evitaría muchas molestias.

10.- HA DADO A CONOCER SOBRE LA EXTENSIÓN DE LA VOZ DE CADA

UNO DE SUS ESTUDIANTES.

TABLA Nº 10


Si 0 0 %

No 2 100 %

TOTAL 2 100%


GRÁFICO Nº 9 SI

100%

NO 0%

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

30%

20%

0 %

Si

No

62



INTERPRETACIÓN.

Los maestros no han tratado sobre la extensión de la voz de sus estudiantes. La versión

del docente de música es que con los niños no hay diferencia en sus voces, por lo que

no es necesario hablarles de la extensión, basta con proponerles un repertorio que no sea

muy alto ni muy bajo. Mientras el docente de área dice no poseer esos conocimientos.

I CONCLUSIONES.

Al culminar esta investigación que encierra la falta de técnicas de vocalización, su

carencia en las clases de canto y analizar los datos obtenidos en la misma, podemos

manifestar las siguientes conclusiones.

La mayoría de los niños aprenden a cantar en ciertos momentos de su vida ya sea

con su profesor o también en el medio que se desenvuelven. Según los maestros

afirman saber cantar ya que lo, realizan desde su niñez en una forma empírica.

GRAFICO Nº 10

SI

0%

NO

100%

Si

No

100%

90%

80%

70%

60%

50%

40%

3·0%

20%

0 %

63

Se puede observar que existe un limitado conocimiento de las técnicas de

vocalización en los estudiantes y también se determina una ausencia de ejercicios de

vocalización en los niños siendo de vital importancia para una buena interpretación

del canto. Es preocupante observar que los maestros manifiestan algunos no

conocer sobre lo que son las técnicas de vocalización. Esto representa un problema a

nivel de maestro y estudiante.

Pocos estudiantes conocen sobre las diferentes clases de respiración y realizan en

forma diafragmática pero no lo realizan adecuadamente ya que el profesor les indica

teóricamente pero muchos de ellos no saben como aplicarlo.

Los maestros de música no utilizan la extensión normal de la voz de un niño, por

ello les enseñan a sus estudiantes a que canten, si tener en cuenta el esfuerzo que

algunos de ellos deben realizar para alcanzar la línea melódica.

II Recomendaciones.

Si la Educación musical promueve fomentar de manera significativa el aprendizaje en

nuestros estudiantes, es nuestra tarea de esforzarnos para que ellos lo demuestren y

realicen su proceso de formación de buena manera. Es así que hay que realizar varias

sugerencias que nos permitan corregir nuestros errores y mejorar.

Inculcar en la institución, que se continué con el hábito de enseñar a cantar a

nuestros niños.

64

Capacitar a los docentes en cursos de nuevas técnicas de vocalización, y así poder

educar a los estudiantes de 7mo año “C” de educación básica de la Escuela Fiscal

Mixta “Abdón Calderón Muñoz” de forma correcta para que estos puedan

participar en las clases de canto con un entorno de alegría y no de cansancio.

Exponer la forma de respirar utilizando el diafragma, además realizar ejercicios de

respiración puesto que es lo más importante al momento de interpretar el canto.

Aplicar las técnicas antes de iniciar una clase de canto, para que los estudiantes no

sientan malestares mientras interpretan y conseguir canciones con la tesitura de

acuerdo al ciclo y edad de los mismos para que no forsen su garganta cuando haya

una palabra que vayan a alargar.

III Comprobación de Hipótesis

Al plantearnos al principio de la investigación esta hipótesis acepta que en nuestra

investigación se justifica por el hecho de que el docente del nivel de 7mo Año Educación

de Básica no utilizó las diversas Técnicas vocales.

Considero que el presente estudio permitió establecer que la falta de Técnicas de

vocalización que aplica el docente no le permite al estudiante actuar debidamente en su

estudio vocal o canto, así como también en que medida la falta de técnicas vocales no

corresponden a sus necesidades.

65

En los resultados de los datos obtenidos, existe una marcada notación en los estudiantes

que expresan, que existe el desconocimiento de las técnicas vocales por el profesor.

En tal virtud luego de haber realizado minuciosamente el análisis de las preguntas a

niños/as y maestros, podemos ver claramente el desconocimiento de las técnicas de

vocalización y el cambio que produce la correcta aplicación de estas técnicas podemos

decir que la hipótesis planteada ha sido comprobada.

66

CAPITULO III

PROPUESTA

3.1 TITULO DE LA PROPUESTA

Guía didáctica para el docente sobre técnicas de vocalización en la interpretación

del canto.

I. PRESENTACIÓN

La presente propuesta esta dirigida a los señores docentes de música como material de

respaldo y de sustento técnico- práctico para rescatar la calidad de una buena y

excelente emisión vocal, en los estudiantes al vivir y partir de una realidad que se puede

apreciar claramente por la falta de preparación, metodología, y la forma como el

docente imparte las técnicas para una correcta emisión vocal.

67

Es ciertamente que el maestro necesita a más de sus conocimientos del arte una

mentalidad abierta, que despierte, la dinámica, como iniciativa para poder llegar de la

mejor manera y las mas acertadas para los estudiantes y de impartir sus conocimientos.

Las formas didácticas que el profesor emplea para una buena aplicación de las correctas

técnicas de emisión de la voz, tienen que irse renovando cada momento ya que al no

hacerlo, corre el riesgo de caer en la rutina y en la monotonía.

Esta guía didáctica, en su contenido que abarca algunas sugerencias, formas y maneras

de cómo se puede aplicar y mejorar las técnicas de vocalización; además presenta

breves rasgos y formas concretas como el maestro debe mostrarse frente a sus

estudiantes y como llegar a ellos especialmente a lo que se refiere al arte musical

II. JUSTIFICACIÓN

Según nuestras investigaciones podemos identificar en forma mayoritaria a los

estudiantes que tienen problemas con el aprendizaje de la música y de manera especial

el canto. Sabemos que les produce diferentes molestias producto de un esfuerzo

innecesario e inadecuado que la práctica diaria con los compañeros docentes de

Educación musical, se exponen los estudiantes.

68

Por otra parte el rendimiento y calidad de la vocalización y la afinación no es más

esperada, esto se debe por la falta de utilización de técnicas de vocalización, respiración

entre otras.

En tal virtud consideramos de lo más oportuno dar a conocer la presente propuesta,

con la finalidad de contribuir al mejoramiento de la educación en general, pero de

manera especial la enseñanza de nuestro arte musical en los niños de muchas

instituciones que no tienen una buena aplicación de técnicas para la realización del

canto tanto en niños como en jóvenes.

Para que exista una buena emisión vocal en los niños y se logren educar su voz sin

tener molestias, realizando ejercicios para el canto y en el futuro tener éxito con la

eficiencia musical en la formación integral del individuo, por que solo las vivencias

musicales les hacen grandes, cuya actividad fundamental del individuo es expresar sus

necesidades al grupo social para procurar hacer presentaciones frente a ellos.

III OBJETIVO

MEJORAR DE FORMA DIDÁCTICA LA INTERPRETACIÓN DEL CANTO POR

MEDIO DE LA UTILIZACIÓN DE TÉCNICAS DE VOCALIZACIÓN POR PARTE

DE LOS MAESTROS

IV FUNDAMENTOS TEÓRICOS

69

4.1 LA VOZ INFANTIL

14La voz nace con el niño y crece con el, como ya sabemos las diferencias por sexos,

hasta los años de la pubertad y es precisamente en este lapso crítico de la existencia que

junto a otras características del sexo empiezan a definirse las voces: baja la del varón

(por un rápido crecimiento de la laringe, y por ende de las cuerdas vocales) en una

octava, y queda invariada la de la niña, que solo puede adquirir mayor riqueza de

expresión, de matices, de timbre, porque cambian las dimensiones corporales y con ellas

las condiciones de resonancia.

El cambio de la voz que experimenta todo varón es una evolución completamente

normal que puede durar desde pocos meses hasta varios años. En todo este lapso el

canto resulta inconveniente y puede, en caso de esfuerzo, causar serios trastornos. En

algunos varones el cambio puede producirse casi insensiblemente por una bajada lenta y

uniforme de la voz; en otros se da la característica “quebradura” de la voz. Acontece

generalmente entre los doce y los dieciséis años; el momento de su comienzo depende

de muchos factores: constitución física, desarrollo, clima, raza, etc. Después del cambio,

la voz del varón se presenta ya mucho más grave que la de la niña, aunque a veces tarda

unos años más hasta definirse claramente como tenor, barítono o bajo.

En general puede decirse que la definición de las voces se opera unas veces tarde, otras

veces nunca. Esto en el supuesto de que la persona no emplee su voz sino para hablar.

Así, muchas veces solo se definen al estudiar canto; entonces no conviene esforzar la

14

Myriami Alió .Reflexiones sobre la voz. Clivis Publicaiones pag. 77-79.

70

voz en una dirección determinada para fabricar un tenor o una soprano ligera. La voz

tomará el rumbo que debe tomar según sus condiciones fisiológicas, y a estas hay que

ajustarse.

A menudo se dice que las voces infantiles son “voces blancas”; esta expresión significa

tanto como “sin sexo”, lo que concuerda con la verdad. En muchos templos en que se

prohíbe el canto femenino, la voz infantil la suplanta.

4.2 EJERCICIOS DE VOCALIZACIÓN

15Mejorar la vocalización nos permitirá ganar confianza y claridad en nuestras

exposiciones. Si quieres conseguirlo, realiza estos sencillos ejercicios:

• Abre la boca al máximo. Mantenla abierta 10 segundos. Repite el ejercicio en series de

cinco.

• Saca la lengua lo más que puedas y vuélvela a su posición normal. Repite el ejercicio

en series de cinco.

• Silba. Estarás ayudando a relajar los labios y al mismo tiempo controlarás la

respiración.

• Lee lentamente pronunciando cada una de las sílabas.

• Lee durante 5 minutos con un lápiz en la boca.

• Los trabalenguas son uno de los recursos más divertidos para aprender a vocalizar. Te

recordamos algunos de ellos.

15

Escudero .P. Educación de la voz . Real musical. Madrid 1995 Pág. 69- 70

71

-¿El arzobispo de Constantinopla está constantinopolizado ¿quién lo

desconstantinopolizará? .El desconstantinopolizador que lo desconstantinopolice, buen

desconstantinopolizador será.

- Compadre, compre usted poca capa parda. Porque el que poca capa parda compra, poca

capa parda paga. Yo que poca capa parda compré, poca capa parda pagué.

- María Chucena su choza techaba y un techador que por ahí pasaba le dijo: - ¿Tú techas

tu choza o techas la ajena? - yo techo mi choza, tu techas la ajena y yo techo la choza de

María Chucena.

4.3 POSICIÓN DE LAS VOCALES ABIERTAS

16Esta técnica nos permite vocalizar para interpretar los sonidos con nitidez y darle

belleza a la canción; utilizando la mayor fuerza de voz.

16

www.sinfomet. Org. Ar-mains- Publicaciones –La voz

72

Posición de vocales cerradas

Esta técnica nos permite vocalizar para interpretar los sonidos con nitidez y darle

belleza a la canción; con menor fuerza de voz.

73

4.4 EJERCICIOS DE IMPOSTACIÓN

La impostación también llamada “ colocación” de la voz es saber dar uso a las

cavidades o sea que nuestro cuerpo posee, lugares elegidos para que la voz una vez

lleno el diafragma de aire y enviada hacia el exterior , pasando por nuestras cuerdas

vocales las que vibraran al paso del aire , se coloquen en esas cavidades o

resonadores que se encuentran en todo nuestro cuerpo pero particularmente en la cara,

llamados “ 17

resonadores de la mascara” También por los Técnicos del canto.

Baja con tu dedo la nariz hacia los costados y notaran agujeritos que se ubican entre la

bajada de la nariz y al costado de los labios.

17 Garden . Anatomía Humana. Cuerdas Vocales. Editorial Internacional Pág.63-66

74

Justamente son los resonadores superiores e inferiores y asía allí deberás colocar la

voz a fin de que el volumen y la calidad de la misma sean inmejorables.

La impostación consiste en el pleno aprovechamiento de la espiración para la

producción de sonidos.

Requiere de tres condiciones:

Que la columna de aire esté bien apoyado en el diafragma.

Que no se opongan obstáculos a la vibración

Que ese aire ya transformado en sonido sea proyectado conveniente a los

resonadores.

Más en concreto, tenemos que lograr un hábito de buena respiración costal

diafragmático. Hay que lograr que la epiglotis y paladar blando dejen libres los

conductos formados por las glotis y la parte inferior de las fosas nasales, sin

interceptar el paso. Las cuerdas vocales deben vibrar libremente en toda su extensión.

Estas condiciones se dan espontáneamente en la posición de bostezo.

Posición de las vocales:

75

Las vocales son el resultado de una determinada colocación de los labios.

4.5 COLOCACIÓN IMPOSTADA DE LAS VOCALES:

En la A, se dejan caer las mandíbulas sin forzar. Paladar blando y lengua no intervienen

los labios describen un óvalo horizontal.

La O es una mera variación de la posición de los labios, que forman un óvalo vertical.

El sonido va un poco más atrás.

En la E, los labios forman parte de un óvalo aplanado. La lengua interviene para

proyectar el sonido un poco más hacia delante. No debemos abombar la lengua.

En la I, la posición de los labios es similar a la E, con las comisuras menos separadas.

Posición próxima al círculo. Implica separar algo más la mandíbula.

En la U, los labios se contraen hasta un pequeño círculo. Procurar no cerrarlos

excesivamente y evitar que la lengua vaya hacia atrás.

76

Las cuerdas vocales son imposibles de controlar. Toda actuación sobre ellas es

indirecta. La única posibilidad de intervención es dejarlas libres mediante la relajación.

El resto será trabajo de las mandíbulas, paladar, lengua, labios.

4.6 PRÁCTICA DE LAS CONSONANTES:

El empleo armonioso de vocales y consonantes es la articulación. Hace las veces de

barrera, reteniendo el flujo sonoro y aliviando la laringe. Una buena articulación evita la

fatiga vocal sin restar amplitud a la voz.

Desde el punto de vista de la articulación, distinguimos tres grupos de consonantes:

Sonidos auxiliares: La vibración se produce sin la intervención preponderante de las

cuerdas vocales.

La M se produce en las fosas nasales y se transmite al exterior por las ventanas de la

nariz. Los labios están plenamente cerrados. Es un sonido fácil de producir y su

colocación natural es en los resonadores superiores.

En la N, la vibración se produce en las fosas nasales y en la boca, por influencia de las

primeras. La boca no se cierra con los labios, sino interponiendo la lengua. La vibración

sale por las ventanas de la nariz y a través de los dientes.

La L es semejante a la anterior. La lengua se interpone, pero deja paso por los dientes

laterales. La resonancia se produce principalmente en la boca, y las fosas nasales son 77

resonadores auxiliares. El sonido sale al exterior por la boca. Hay que procurar

diferenciar el sonido de N y L mediante la separación lateral de la lengua.

La R produce vibración entre la puerta de la lengua y los alvéolos superiores. Este

sonido no aprovecha ningún resonador superior, por lo que es relativamente pobre entre

los sonidos auxiliares. Hay personas con frenillo, que es un problema consistente en que

la lengua se retrace de su base.

En la S no hay vibración de resonadores. El aire pasa por la barrera de los dientes. El

sonido se produce directamente por la columna de aire que sale a presión entre los

dientes y la lengua, y adopta una forma acanalada. El principal problema que plantea es

el de su equilibrio, ni demasiado silbante ni demasiado suave.

La J tiene un sonido difícil y áspero. Se produce por contracción de la epiglotis. La

vibración se produce en la faringe. El sonido debe equilibrarse, de forma que no resulte

desgarrante, ni tan suave que pierda su característica.

4.7 UNA VEZ EJERCITADAS LAS DISTINTAS PRONUNCIACIONES DE

MANERA AISLADA, DEBEN PRACTICARSE CON VOCALES:

a) En combinaciones directas: ma, ne, li, ru, so, ja, me, ni, lu, ro, sa, ge, mi, nu, lo, ra,

se, gi, mu, no, la,re, si, ju, mo.

En combinaciones inversas: am, en, il, ur, os, an, el, ir, us, om, al, er.

78

Otras consideraciones:

En general hay que duplicarlas tanto para el canto como la oratoria. ·

La r suave se pierde casi por completo en el canto. Hay que esmerarse en reforzarla sin

convertirla en rr.

La S tiene peligro ya que pone de manifiesto, con desajustes entre voces. · Su

dosificando la importancia y fuerza de consonantes, se potencia la expresividad en canto

y dicción.

Ejercicios básicos para la proyección de la voz cantada y hablada:

El aire hace vibrar las cuerdas vocales, pero ese sonido resulta insignificante. Necesita

encontrar un amplificador. Los principales resonadores son los faciales, que están

situados entre la mandíbula superior y la frente. Los sonidos graves encuentran también

su resonancia en el pecho. Al hablar solo utilizamos la resonancia de pecho y palatal. La

técnica de la voz cantada y hablada consistirá en potenciar hasta donde se ha posible los

resonadores superiores.

*Ejercicios de voz cantada: Se entiende que para hacer estos ejercicios hay un previo

conocimiento y dominio de los ejercicios de vocalización.

*Localizar los resonadores faciales: Boca cerrada en posición natural. Ensayar la

sensación de bostezo reprimido (boca cerrada). ·

*Inspiración por la nariz. Bloqueo. ·

79

Atacar una nota grave sobre mmm. Sostener el sonido largamente, y recortarlo cuando

vaya acabando el aliento.

Atacar sobre m y n alternativamente.

* Aparición de las vocales:

Una vez localizado el punto de resonancia, caminar de mmmm hacia o. Realizar una

sucesión de intervalos con mmmm (Do, Re, Mi...). No pasar a otra vocal si no se

domina la anterior.

*Logro de flexibilidad en la mandíbula:

Decir D d o da sobre una nota tenida. La lengua, después de haber estado pegada al

paladar al decir da, pasa a una situación de reposo absoluto, como si fuera ella quien

empuja la mandíbula hacia abajo.

* Articulación:

Hacer combinaciones de distintas vocales en arpegios ascendentes.

·

V. ESTRATEGIAS DE APLICACIÓN 80

5.1 INFLUENCIA DE LOS MÉTODOS MUSICALES EN LA FORMACIÓN

VOCAL

Kodaly dice que las canciones populares eran la lengua materna musical del niño y que

de la misma forma que aprende a hablar, debe aprender a cantar de pequeño.

El canto en general y la canción en particular, son una de las primeras manifestaciones

musicales de la humanidad con las que ha querido expresar situaciones sentimientos y

emociones.

Es muy positivo que las madres cuando este ha nacido le canten, y la canción que le

cante será familiar para el.

El niño canta incluso antes de de hablar, y es suavemente importante dejar que su

imaginación musical se desarrolle, y que improvise sus canciones libremente su

lenguaje, a los mas pequeños les encantará las canciones sencillas que sirven para

hablarles del cuerpo, juegos corporales y canciones acompañadas con gestos

5.2 CONTENIDO 81

5.2.1 CAPTAR LA ATENCIÓN EN LOS ESTUDIANTES.

Organización didáctica general: estructura de la clase, motivación de los estudiantes,

construcción de ambientes estimulantes.

La evaluación de la educación artística musical: sentido de la evaluación de la clase de

educación musical, formas de evaluación en el aula.

El maestro de actividades artísticas metodología y motivacionales, debe explorar el

misterio de la creatividad artística musical. Puede realizar actividades creativas,

originales, que los niños mismos realicen con sus propias dinámicas. Un buen maestro

de canto sabe todo lo relacionado con el canto, posee un oído musical muy fino, una

gran cultura musical, conoce la fisiología de la fonación y la sabe transmitir. En lo que

concierne al repertorio, lo conoce y le da expresión.

Las dinámicas tienen que ser de acuerdo al tema tratado en la canción, para que tenga

relación al proceso de la clase.

El trabajo del maestro de canto recae, sobre la obtención de una técnica vocal segura e

impecable, voz clara, homogénea, nítida, afinada suave en toda su extensión, una

búsqueda continua de la resonancia palatal, bucal y nasal, con una pronunciación

perfecta, con un manejo de la intensidad a nivel moderado, fuerte y piano, con el fin de

obtener las características acústicas del timbre natural.

82

Nuevas técnicas de relación que hay que tratar de explicar a los niños de forma lenta

pero ha la vez segura, visto que ellos no entienden de partes especificas del cuerpo.

El estudio del canto y técnica son imprescindibles para los niños, en un estudio que

tienen una larga duración, pero que realmente dura toda la vida, siempre hay algo que

aprender, perfeccionar y mantener, por eso es un arte.

Su acción recae sobre las bases de la técnica vocal conocimientos teóricos para los

niños:

_ Dominio de la tensión interior y muscular a través de la relajación.

_ Contribución en la formación del esquema corporal vocal.

_ Control postural.

_ Dominio del soplo fonatorio.

_ Manejo de la energía de proyección vocal.

_ Impostación vocal sobre la voz hablada.

_ Articulación y dicción.

_ Conocimientos sobre anatomía y fisiología del aparato fonador.

_ Higiene vocal para la conservación de la voz.

5.2.2 RECURSOS PARA LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA MUSICAL.

El maestro y la expresión artística de los niños, como estimular la imaginación y la

expresividad creativa en los alumnos.

83

Los recursos disponibles en la escuela: libros de texto, audio (música – grabadora),

instrumentos musicales (flauta, piano, guitarra), instrumentos.

Recursos disponibles en la comunidad: programas festivos, medios de comunicación,

lugares turísticos, actos culturales, fiestas tradicionales.

VI. DESARROLLO

6.1 EJERCICIOS DE CALENTAMIENTO DE LA VOZ

Debemos realizar ejercicios fáciles para que los niños puedan cantarlos progresivamente

empezando con un ejercicio con cinco notas seguidas.

Do re mi fa sol

Los ejercicios realizados servirán a los niños para que puedan memorizar el sonido de

las notas, y así poder diferenciar con su respectivo repaso.

Otro ejercicio con las mismas notas ubicándolas en forma distinta nos ayuda a que los

niños se familiaricen con las cinco notas solo con un intervalo de diferencia entre cada

una.

Do mi re fa re sol

El mismo ejercicio pero invertido.

84

Sol mi fa re mi do

Y llegamos progresivamente con mucho repaso a lograr que los niños poco a poco

vayan conociendo una a una las notas musicales hasta llegar a la escala completa.

Do re mi fa sol la si

6.2 TÉCNICAS DIDÁCTICAS.

Repetición. Trabajo en eco imitación de todos los grupos. Primero debe ser el profesor

el que exponga, y luego ellos repetirán, es fundamental en los primeros grados, pero no

se debe dejar de hacer nunca. Es una herramienta fundamental.

Pregunta/Respuesta. Ese recurso no falla, pongamos que estamos trabajando en la

escala mayor, las alumnas las tienen interiorizadas y la manejan sin problemas. Por

ejemplo, la pregunta seria por parte del profesor, haciendo una semi frase suspensiva, y

el alumno rematarla la frase con una cadencia conclusiva.

Repetición pero no imitación. Es decir, no hagamos de los alumnos unos loros, pueden

repetir modelos propuestos por el profesor o por otros alumnos, pero han de intentar

pensar por si mismo.

85

6.3 EJERCICIOS DE PREPARACIÓN.

Relajación para niños

El entrenamiento que se realiza en niños menores de esa edad suele necesitar de una

intervención mas activa del profesor o persona que dirige la relajación.

No vamos a extendernos en este tema, simplemente daremos una pequeña indicaciones

para que no tenga problema en aplicar las técnicas que ya conoce al caso concreto de los

niños pequeños y mayores.

Vamos a ver esto por separado:

a) Relajación para niños mayores

Posibles problemas

b) Relajación para niños pequeños

A continuación se exponen las principales adaptaciones de la relajación aplicada a niños

pequeños respecto a la de adulto:

- Los niños deben aprender primero grupos grandes de músculos (brazo, piernas, etc.)

- Se pueden utilizar juguetes (muñecos de trapo, silbatos, molinillos de viento, etc

86

- Instrucciones más simples y más cortas.

- Es necesario que el niño aprenda ciertas habilidades antes: posición de relajación,

contacto ocular, imitación, obedecer órdenes etc.

- Las sesiones deben de ser mas cortas y mas frecuentes para compensar la falta de

atención de niño. Una sección puede durar unos 15 minutos.

- Hay que controlar más los aspectos ambientales puesto que los niños pequeños son

más fácilmente distraibles. Se debe de intentar que la habitación no presente excesivos

elementos distractores y en la medida de lo posible sea silenciosa.

- La persona que enseña la relajación al niño debe ayudarlo físicamente. Por ejemplo,

cogerle el brazo para indicarle que lo ponga rígido y soltarlo para comprobar que esta

relajado.

- Para los ejercicios de respiración se pueden usar juegos hacerlos soplar por un silbato

sin que este suene, inflar un globo hacer pompas de jabón etc.

- Es importante el modelado por que ayuda la presencia de otro niño que controle ya

que el procedimiento puede servirle de modelo.

Si cuando aprendemos a vocalizar trabajamos fundamentalmente sobre la articulación,

los ejercicios de dicción es decir, a la manera de hablar y pronunciar.

• Toma un texto no muy largo (ocho o diez líneas). Quítale todos los signos de

puntuación y léelo de forma neutra, todo seguido. Luego vuelve a leerlo colocando

"mentalmente" los signos que hemos eliminado.

• Lee el mismo párrafo de pie y colocando el texto a la altura de los ojos. Piensa que

estás delante de un micrófono.

87

• Graba algunos minutos de monólogo improvisado. Cuando lo escuches presta atención

a los fallos de dicción. Tampoco olvides observar la estructura de las frases y la

organización de las ideas

a

e

i

o

u

I E A O U

6.4 LA RESPIRACIÓN

La respiración es un proceso involuntario y automático, en que se extrae el oxígeno del

aire inspirado y se expulsan los gases de desecho con el aire espirado. “El Sistema

Respiratorio es el sistema responsable de distribuir el oxígeno que se encuentra en el

aire a los diferentes tejidos de nuestro cuerpo y de eliminar el bióxido de cárbono

(CO2). Esta función principal de este sistema ocurre de la siguiente manera la sangre

retira el bióxido de carbono de los tejidos y los lleva a los alvéolos pulmonares donde a

través de la exhalación se elimina de nuestro cuerpo, a la vez que se elimina el bióxido

de carbono, la sangre recoge el oxígeno para ser distribuido en todo nuestro cuerpo. El

primer órgano que recibe oxigeno es el corazón.

88

La educación e higiene respiratoria conforman un factor preliminar en la dinámica de la

fonación, la respiración se encuentra regulada por el auto-reflejo pulmonar y por los

centros respiratorios bulbares, que adaptan de una manera automática la respiración a

las necesidades de cada momento.

Respirar correctamente es extremadamente importante al hablar, al cantar porque el aire

que se exhala trabaja con las cuerdas vocales para crear una nota o palabras. La

respiración correcta utiliza los músculos en la parte baja del abdomen y permite que la

voz tenga fuerza, agilidad y finura. Esta área es la que debe realizar la presión y fuerza y

no los delicados músculos de la garganta. Resulta bastante obvio que si tenemos un

tremendo músculo que puede hacerlo (el diafragma), no tiene sentido poner todo el

trabajo en los músculos de la garganta.

Respirar profundamente es vivir con plenitud, manifestar todo el alcance y el poder de

nuestro potencial innato de vitalidad en todo lo que percibimos, sentimos, pensamos y

hacemos. Por desgracia pocos de nosotros respiramos profunda y completamente.

Hemos perdido la capacidad de respirar profundamente, una noción con la que

contábamos cuando éramos bebes. Nuestra respiración superficial reduce la capacidad

de trabajo de nuestro sistema respiratorio, disminuye el intercambio de gases y en

consecuencia la producción de energía en nuestras células, nos priva de muchas

acciones saludables que ejercería la respiración natural sobre nuestros órganos internos.

6.5 PROCESO DE LA RESPIRACIÓN

El proceso de la respiración es una metáfora viva que nos permite comprender nuestro

limitado sentido del propio ser y entrar en contacto con las energías sanadoras que se

89

hallan tanto dentro de nosotros como a nuestro alrededor. Cada vez que inhalamos

absorbemos 10 22

átomos, incluyendo aproximadamente un millón de los mismos

átomos de aire inhalados por todos los seres que han vivido sobre la tierra.

El proceso respiratorio tiene lugar principalmente en la cavidad toráxica, cuya parte

superior y ambos lados se encuentran encerrados por las costillas, y los músculos

intercostales, mientras que la parte inferior limita con la partición muscular del

diafragma. Dentro de esta cavidad se encuentra el corazón y los pulmones. Con forma

similar a las pirámides, los pulmones se dividen en tres lóbulos en su lado derecho y dos

en el izquierdo, formados por un esponjoso laberinto de sacos, que si se extendiesen,

cubrirían un área aproximadamente de 160.000 metros cuadrados. Los pulmones están

recubiertos de la pleura (una membrana de dos capas que reviste la parte interna de las

costillas), y se apoyan en el diafragma. Su propósito fundamental es proveer a la sangre

con oxígeno al inhalar y al exhalar el dióxido de carbono , se trata de órganos

extremadamente elásticos que tienen la libertad de moverse en cualquier dirección,

excepto donde están unidos por conductos y arterias a la traquea y al corazón.

El Desplazamiento del aire a través del Sistema Respiratorio

90

El proceso normal de respirar comienza cuando el cerebro envía el mensaje al sistema

respiratorio solicitando oxígeno. Es muy importante que la garganta esté relajada,

dejando abierto el canal por el cual el aire debe fluir. Si la garganta no está relajada, el

aire no podrá viajar adecuadamente y podría causar un daño a las cuerdas vocales.

Cuando el aire entra en la nariz partículas de polvo y suciedad se filtran entre los pelos

que bordean las fosas nasales. A medida que el aire circula por los conductos de la

nariz, se calienta y humidifica gracias ala acción de las membranas mucosas del tabique,

que divide la nariz en dos cavidades. Si se acumulan demasiadas partículas en las

membranas nasales, automáticamente generamos moco para atraparlas, o bien

estornudamos. El aire no se mueve a través de los conductos nasales exactamente al

mismo tiempo, sino que cuando la fosa nasal izquierda está más abierta, la derecha

suele estar más congestionada y viceversa. Esto sucede porque el flujo sanguíneo

circula hacia delante y hacia atrás entre las fosas nasales a un ritmo aproximadamente

de una hora y media o dos.

Después de atravesar la nariz, el aire pasa a la faringe, la cavidad que se encuentra en la

parte posterior de la boca; allí esta última se conecta con la nariz, y el plexo faríngeo

coordina los actos de tragar y respirar (bajo el control del tallo cerebral inferior). Aquí

el aire pasa a través del tejido linfoide del adenoides y de las amígdalas, que se

encuentran en la posterior de la nariz y la garganta, donde se eliminan las bacterias y los

virus. A continuación pasa a la laringe para que las cuerdas vocales produzcan el

sonido, gracias a la vibración de las cuerdas vocales. (Para llegar hasta los pulmones el

aire debe seguir el camino marcado por las vías respiratorias; es decir, la boca, las fosas

nasales, faringe, laringe, traquea, bronquios y los bronquiolos). Después el aire pasa por

la traquea, la tráquea se divide al llegar a los pulmones en dos bronquios, uno por cada

91

pulmón que después se vuelve a dividir formando miles de pequeños bronquiolos. Para

evitar que los alimentos pasen a las vías respiratorias, una especie de tapa llamada

epiglotis, cubre éstas cuando pasa la comida y deja el paso abierto al aire, cuando es

preciso respirar.

6.6 MOMENTOS DE LA RESPIRACIÓN

Son movimientos respiratorios que permiten la ventilación pulmonar y en los que

distinguimos dos fases: Inspiración y Espiración

6.7 INSPIRACIÓN.

En la inspiración el diafragma está activo, se contrae y disminuye su superficie.

Posterior al descenso del diafragma se estabiliza, los músculos pectorales y dorsales

unidos a las costillas entran en acción. Las costillas se extienden lateralmente hacia la

derecha y la izquierda luego, procede la abertura hacia arriba, hacia las primeras

costillas, bajo la clavícula. El pecho aumenta claramente el volumen. El aire deberá

entrar por la nariz para purificarse, calentarse y humedecerse.

92

6.8 ESPIRACIÓN.

En la espiración existe contracción del vientre y subida del diafragma, acompañado de

una contracción de las costillas, estrictamente coordinada con el movimiento abdominal

y dependiendo del mismo. El diafragma está pasivo se relaja, su cúpula se desplaza

hacia arriba, bajo la acción de los músculos del vientre, el abdomen hace un trabajo

sinérgico. El movimiento del diafragma produce la disminución del volumen, lanza el

aire impuro al exterior. La espiración debe ser nasal o bucal

Sistema Respiratorio.- Es el sistema de nuestro cuerpo que lleva el aire (oxígeno) que

respiramos hacia nuestro interior para hacer posible el crecimiento y la actividad. El

sistema respiratorio se divide en dos sectores como son las vías respiratorias altas o

superiores, nariz, boca (que también forma parte del sistema gastrointestinal) faringe,

vías respiratorias bajas o inferiores, laringe, tráquea, bronquios y los pulmones los

cuales son los órganos propios del aparato respiratorio.

Ejercicio 1: Inspiración abdominal.

El objetivo de este ejercicio es que la persona dirigido el aire inspirado a la parte

inferior de los pulmones. Para lo cual se debe colocar una mano en el vientre y otra

93

encima del estomago. En el ejercicio debe de percibir movimiento al respirar en la mano

situada en el vientre pero no situada sobre el estomago.

Al principio puede parecer difícil pero es una técnica que se controla en unos 15-20

minutos.

Ejercicio 2: Inspiración abdominal y ventral.

El objetivo es aprender a dirigir el aire inspirado a la zona inferior y medida de los

pulmones. Es igual al ejercicio anterior sin embargo una vez llenado la parte inferior se

debe llenar también la zona media. Se debe notar movimiento primero en la mano del

abdomen y después en la del vientre.

Ejercicio 3: Inspiración abdominal, ventral y costal.

El objetivo de este ejercicio es lograr una inspiración completa. La persona colocada en

la postura del ejercicio anterior debe llenar primero de aire la zona del abdomen,

después el estomago y por ultimo el pecho.

Ejercicios de respiración.

94

Ejercicio 4: Espiración

Este ejercicio es continuación de 3º se debe realizar los mismos pasos y después al

espirar se debe de cerrar los labios de forma que al salir del aire se produzca un breve

resoplido. La respiración debe ser pausada y controlada.

Ejercicio 5: Ritmo inspiración - respiración

Este ejercicio es similar al anterior pero ahora la inspiración se hace de forma continua

enlazando los tres pasos (abdomen, estomago y pecho) La espiración se hace parecido

al ejercicio anterior, pero se debe procurar hacerlo cada vez mas silencioso.

Ejercicio 6: Sobre generalización

Este es el paso crucial. Aquí se debe de ir utilizando estos ejercicios en situaciones

cotidianas (sentados de pie, caminando, trabajando, etc.) Hay que ir practicando en las

diferentes situaciones: con ruidos, con mucha luz, en la oscuridad, con mucha gente

alrededor.

6.9 EJERCICIOS DE RESPIRACIÓN, ABDOMINAL O DIAFRAGMÁTICA.

a) Prepararse. Lo mejor para estos ejercicios de respiración es ponerse cómodo

tendido de espaldas en la cama o en una manta en el suelo.

95

Intente estar muy relajado. En la Práctica podrá hacerlo en cualquier situación o lugar.

Ponga música relajante cierre los ojos y piense en la naturaleza el mar los bosques los

lagos.

6.10 EJERCICIOS DE ENTONACIÓN VOCALIZACIÓN.

Técnicas vocales nasalizadas.

Son aquellas que utilizan un descenso permanente del velo del paladar durante la

emisión de ciertas vocales en una zona o en la totalidad de la tesitura la nasalización

logra a veces selectivamente vocales abiertas otra veces únicamente vocales

anteriormente cerradas (i y e). En algunas ocasiones es solo el bajo mediano que se

nasaliza otras veces la región tonal del pasaje y el agudo en todos estos casos se tiende

siempre hacia una nasalización uniforme y permanente de todos los sonidos emitidos

que se traduce en la inmovilidad del velo del paladar.

Además del fenómeno acústico propiamente dicho que constituye la nasalización y del

cual no tenemos por que ocuparnos especialmente el descenso del velo del paladar tiene

por primordial consecuencia la de proyectar sobre la laringe una impedancia

acrecentada esta viene a agregarse aquella normalmente proyectada sobre ella por vía

faringe – bucal .por lo tanto la nasalización puede corresponder mejor a una técnica

bocal de la fuerte impedancia proyectada. En ambos casos se observa un verdadero

relajamiento de la musculatura glótica un fuerte engrosamiento de las cuerdas bucales

una gran disminución de su tono y de su fase de unión, una enorme atención de los

96

armónicos agudos y una acertada activación respiración si bien la presión sub-lotica

puede elevarse la intensidad de la voz no es favorecida por tal circunstancia esto se debe

a la considerable adsorción energética que acapara toda la energía vibratoria que pasa

por detrás del velo del paladar.

Finalmente, a las sensibilidades internas percibidas normalmente por el sujeto, se

engranan las sensibilidades vibratorias específicas dentro de la zona del macizo óseo de

l cara agreguemos que si el individuo intenta nasalizar una vocal sobre un sonido

superior al de la ``cobertura de los sonidos abiertos`` inhibirá, por esta razón los núcleos

musculares motrices de los elevadores del, velo además se corre el riesgo de que esta

inhibición alcance a los núcleos motrices (contiguos) de los músculos crico – tiroides.

Con esto „‟la cobertura de los sonidos abiertos no podrán realizarse en las cuerdas

bucales a frecuencias recurenciales altas, el individuo pierde la tonalidad o parte de su

quinta aguda.

6.11 EJERCICIOS DE EMISIÓN VOCAL

La educación de la voz se caracteriza por la ordenación de una serie de ejercicios cuyo

objetivo es la obtención del mayor rendimiento de las cualidades sonoras de que se

dispone y evitar entre otras cosas el cansancio vocal.

Como dice el profesor Canuyt la técnica de la voz hablada no se inventa, ay que

aprender curso seguido y para aprender es menester trabajar mucho.

97

Podríamos asemejar el aprendizaje de la técnica vocal al de la técnica de cualquier

instrumento musical en cuanto que requiere un trabajo concienzudo y sobre todo

constante ay que ser paciente en el aprendizaje y puesta en practica de la técnica bucal si

queremos recoger un buen fruto es decir, si queremos llegar a escuchar una voz limpia

que corre por los distintos registros sin dificultad que es capas de proyectar en cualquier

condición que es expresiva en cualquier situación. Que es rica en matices, que no se

agota por el uso que posee una buena dicción.

Para ello, deberíamos:

-Conocer el instrumento (conocer las características básicas de la producción de la voz.

-Percibir las sensaciones que pueda provocar).

-Ejercitar en toda su extensión (trabajar tono intensidad, timbre).

-Identificarse con los nuevos hábitos.

6.12 CONSEJOS DE EMISIÓN VOCAL

Para darle a la una mayor flexibilidad, como así mismo una tonalidad más definida y

resonante, es indispensable la práctica de la lectura, pues, por ella pueden corregirse los

defectos y también adoptarse las modalidades y modificaciones que embellecen los

sonidos que producimos al hablar.

Muy provechoso sea tener en cuenta las siguientes normas:

a) Leer detenidamente y con toda claridad.

b) Sentir lo que se lea como si las ideas fueran propias.

98

c) Imaginar que está al frente aun auditorio al cual se lo anhela persuadir.

d) Procurar obtener sonidos vibrantes y sonoros.

e) Dar a cada idea expuesta en énfasis correspondiente.

f) Hacer las pausas cuando sea oportuno.

Matizar la lectura con diferentes tonos de voz según el interés de lo que se lee, para no

incurrir en monotonía.

6.13 EJERCICIOS TÉCNICOS DE VOCALIZACION

Los ejercicios de técnica vocal tienen los siguientes objetivos:

Apresto vocal (calentamiento), desarrollo de tesitura, mejor aprovechamiento de las

resonancias, modificación del timbre, desarrollo del volumen y mejoramiento de la

articulación. Además, estos ejercicios persiguen la correcta afinación y el afiatamiento

entre las voces del conjunto.

Para un buen aprovechamiento para la vocalización es importante:

- Propiciar un ambiente tranquilo,

- Cuidar la postura corporal: erguidos pero sin rigidez

- Graduar los ejercicios de más simples a más complejos

- Partir siempre de una tesitura media.

- Desde ahí ascender y luego descender

- Partir de un volumen medio.

99

1- Ejemplo de una secuencia de ejercicios vocales:

- Colocación liviana sin golpe de glotis

- Búsqueda de conexión con los resonadores

- Labios juntos pero no apretados, dientes separados, paladar blando levantado

- Mucho aire y apoyo

- Ascender cromáticamente hasta el "Si" (3ª línea).

Y después descender hasta el "Mi" (1ª Línea)

2- Ejemplo

- El mismo principio anterior (resonancia) pero ligando dos sonidos juntos,

como un trino lento, para lograr ductilidad en la voz

- Ascender hasta el "Do" (3er. Espacio), después bajar hasta el Do central (bajo

la pauta).

- No empujar, dejar que la voz fluya.

3-Ejemplo

- Combinamos con otras consonantes, todas sonoras, que se articulan adelante.

- No perder la sensación de resonancia

100

4-Ejemplo

- Atacamos con la consonante "p" que manda el sonido hacia delante,

por oclusión de los labios

- Combinamos primero con la vocal "i" que es la más anterior.

- Debemos colocar la "e" y la "a" en el mismo lugar en que

sentimos que resuena la "i"

- Utilizamos todavía la "m" para no perder la sensación resonante

en la cabeza

- Subimos hasta el "Mi" (4° espacio), bajamos hasta el "Si" bajo

la pauta.

5-Ejemplo

- Ampliamos el rango interválico hasta la 5ª, con saltos de 3ª, ida y vuelta.

- Subimos hasta el "Fa", bajamos hasta el "La" bajo la pauta.

6-Ejemplo

- Comenzamos a prescindir de las consonantes; a realizar ejercicios

más complejos: más largos y combinando articulaciones

(ligado-stacatto)

101

- Usamos giros melódicos descendentes, lo cual representa un muy

buen ejercicio de afinación.

7-Ejemplo

- Practicamos este ejercicio en diferentes tiempos.

- Fraseamos expresivamente. Sugerimos crecer hacia el centro del

ejercicio y decrecer hacia el final.

- Por último lo hacemos en canon a dos, como lo indica la partitura.

8-Ejemplo

- Cuidar la afinación al descender y al volver a la 5ª, del acorde.

- Buscar fraseo expresivo

- Practicar en modo mayor y menor.

9-Ejemplo

Este es un ejercicio complejo:

- Comienza con unísono en giro descendente y por saltos de 3ª.

- Para lograr perfección es necesario emitir liviano y apoyar muy bien.

102

- Termina el ejercicio en acorde compacto a cuatro voces.

-Cuidar el equilibrio entre las cuerdas. Se sugiere realizarlo en una sonoridad liviana,

evitando el forte.

6.14 EL CORO Y SU CLASIFICACIÓN

Coro masculino: Es cuando cantan solamente hombres.

Coro femenino: Es cuando cantan solamente mujeres

Coro de voces blancas: Solamente cantan los niños

Coro mixto: Es la agrupación total de voces humanas.

6.15 EL CORO INFANTIL

Es la agrupación musical formada por niños que posean vocación artística, esto es que

han desarrollado el oído y la entonación, su edad puede fluctuar desde los cinco o seis

años y podrá alcanzar máximo hasta los 14 años de edad, especialmente si se trata de

varones por su cambio de voz en la época de transición hacia la adolescencia y

juventud.

Durante esta época los varones no deben ser forzados dentro del cambio de expresión

melódica, por ello es necesario que en los colegios en el ciclo básico se de preferencia

a la organización coral femenina.

103

Para la organización de coros infantiles es necesario sugerir arreglos armónicos de fácil

ejecución dando peoridad a las líneas melódicas y al unísono o voces polifónicas bien

estructuradas, es decir, melodías diferentes para evitar que entre las diferentes voces

exista confusión.

El maestro siempre debe tener presente la existencia de las voces y la ubicación correcta

en el escenario para su participación, las voces agudas, se ubican al lado izquierdo, las

voces medianas al centro, a las graves al lado derecho.

104

Edades HITOS DEL DESARROLLO MUSICAL

0-1 Reacciona a los sonidos.

1-2 Produce música espontáneamente.

2-3 Comienza a reproducir frases de canciones oídas.

3-4 Concibe un plan general de la melodía; puede

desarrollar un oído absoluto si aprende un instrumento.

4-5 Puede discriminar el registro de las entonaciones;

puede percutir ritmos simples.

5-6 Comprende más fuerte/más débil; puede discriminar

‘igual’ de ‘diferente’ en patrones tonales o rítmicos sencillos.

6-7 Mejora en el canto de la melodía; la música tonal se

percibe mejor que la atonal.

7-8 Aprecia consonancia versus disonancia.

8-9 Mejora en la ejecución de tareas rítmicas.

9-10

Mejora en la percepción rítmica; mejora en la memoria

melódica; se perciben melodías de dos partes; sentido

de la cadencia.

10-11 El sentido armónico se vuelve estable. Alguna

apreciación de los aspectos más sutiles de la música.

11-12 Aumento de la apreciación, y de la respuesta cognitiva y emotiva.

105

CANCIONES INFANTILES.

.

106

IMPACTO DE LA PROPUESTA

Con la Realización del presente trabajo nosotros pretendemos alcanzar una adecuada

preparación de técnicas de vocalización para la interpretación del canto en los niños

logrando así, con esto una correcta afinación para el futuro, y mejorar el nivel

educativo musical teniendo así una buena acogida tanto en docentes como en

estudiantes.

La misma que servirá para tener una buena emisión vocal, utilizándola como material

de apoyo en los docentes de educación musical.

109

VII. PLAN OPERATIVO

Actividades Objetivo Metodología Fecha Responsables Beneficiarios

Reunión con los

directivos del plantel

Conseguir la autorización para realizar la

investigación.

Exposición 17 de Abril Sofía Bonilla

Verónica Chalán

Liliana Ocaña

La Escuela Abdón Calderón

Muñoz.

Reunión con los

docentes de 7mo año

“C”

Exponer el tema de investigación Exposición

18 de Abril Sofía Bonilla

Verónica Chalán

Liliana Ocaña

El 7mo. Año “C”

Planificación de

encuestas a realizar.

Determinar las preguntas a proponer tanto a

los docentes como a los estudiantes.

Deductivo

Descriptivo

21 de Abril

al 8 de Mayo

Sofía Bonilla

Verónica Chalán

Liliana Ocaña

Maestros y estudiantes

Aplicación de encuestas

a los Docentes y

estudiantes de 7mo “C”

Obtener datos relacionados con el

conocimiento y aplicación de Técnicas de

Vocalización

Recolección

de datos

Descriptivo

16 de Mayo Sofía Bonilla

Verónica Chalán

Liliana Ocaña

El 7mo. Año “C”

Talleres de técnicas de

vocalización e

interpretación del canto

Lograr que los niños demuestren sus

aptitudes para el canto realizando una buena

respiración y emisión vocal

Participativo

Activo

28 - 30 de

Mayo y 2 -

6 de Junio

Sofía Bonilla

Verónica Chalán

Liliana Ocaña

Los niños del 7mo. Año “C” de

la escuela fiscal mixta “Abdón

Calderón Muñoz”

110

111

BIBLIOGRAFIA

Garnerd. Anatomía Humana. Cuerdas Vocales- Editorial Interamericana

ESCUDERO, P Educación de la voz. Real Musical. Madrid 1995

ESCUDERO, P Educación de la voz. Real Musical. Madrid 1993.

CHUN-TAO-CHENG, S.1993 EL TAO DE LA VOZ. ED. GAIA. MADRID.

Garnerd. Anatomía Humana. Aparato Respiratorio. Editorial Interamericana

Garnerd. Anatomía Humana. Cuerdas Vocales. Editorial Interamericana

http://www.wikipeda.com

WWW. Google .com. vocalización

Violeta Hemsy de Gainza ``La iniciación musical del niño`` 1990

Ana Lucia Frega `` Música para maestros `` 1992

Altavista .com. Técnicas Previas al Cantar.

111

113

ANEXO Nº 1

Cuestionario aplicado a los niños 7mo Año “C” de la Escuela “Abdón Calderón”

1.-Posee algún fundamento teórico sobre la historia del canto

SI NO.

2.- Tiene conocimiento sobre las técnicas de vocalización

SI NO

3.- Conoce sobre las clases de respiración

SI NO

4.- Les han hablado sobre ejercicios de respiración.

SI NO

5.- Ha realizado respiración diafragmática

SI NO

6.- Conoce sobre las cualidades de la voz humana

SI NO

7.-Ha realizado ejercicios de vocalización antes de cantar

SI NO

8.- Te han enseñado a cantar

SI NO

9.- Le gustaría aprender a cantar aplicando las técnicas de vocalización

SI NO

10.-Conoce sobre la extensión de su voz

SI NO

114

Encuesta aplicada a Maestros del 7mo “C” de la Escuela “Abdón Calderón M.”

1.-Trato sobre la historia del canto con sus estudiantes

SI NO.

2.- Conoce usted sobre las técnicas de vocalización.

SI NO

3.- Conoce usted las clases de respiración.

SI NO

4.- Les hablado acerca de los ejercicios de respiración

SI NO

5.- Ha realizado ejercicios de respiración diafragmática con sus estudiantes

SI NO

6.- Ha impartido clases acerca de la voz humana

SI NO

7.-Antes de iniciar el canto realiza ejercicios de vocalización con sus estudiantes

SI NO

8.- Ha enseñado a cantar a sus estudiantes

SI NO

9.- Le gustaría que sus estudiantes aprendan a cantar aplicando las técnicas de

vocalización

SI NO

10.-. Ha dado a conocer sobre la extensión de la voz de cada uno de sus estudiantes.

SI NO

115

ANEXO Nº 2

FOTO DEL FRENTE DE LA ESCUELA MIXTA “ABDON CALDERÒN MUÑOZ”

FOTO DEL INTERIOR DE LA ESCUELA

116

FOTO DE LA ESCUELA CON TODOS LOS NIÑOS DE LA ESCUELA.

LOS NIÑOS DEL 7MO AÑO “C “DE EDUCACIÓN BÁSICA

117

FOTO DE LOS NIÑOS DE SÉPTIMO AÑO “C” ANTES DE REALIZAR LA

ENCUESTA

PARTICIPANTES DEL CORO REALIZADO

118

ANEXO Nº 3

CROQUIS DE LA ESCUELA FISCAL MIXTA

“ABDÒN CALDERÒN MUÑOZ”

119

ANEXO Nº 4

Tesis Canto

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