Revista Puebla No. 39

Ago

sto

/ 09 A

ño 3

No.

39

ww

w. ci

neym

as.c

om.m

x 1

2 www.cineymas.com.mx

¡Qué pronto terminaron el periodo vacacional y el lla-mado verano fílmico! Bueno, probablemente para algu-nos fueron eternos. Ya podemos decir adiós a las su-perproducciones de Hollywood que basaron su mayor atractivo en la tecnología de animación y en los efectos especiales, para dar la bienvenida al cine que apela a buenos argumentos, excelente dirección y sobresaliente actuación.Tal es el caso de la película de nuestra portada: “Rescate del metro 123”, que por su argumento tan atractivo es la segunda vez que se lleva a la pantalla grande. En esta ocasión, llega de la mano del experimentado director Tony Scott, apoyado por dos gigantes de la actuación: Denzel Washington y John Travolta.

Además, los 17 títulos que seleccionamos para este nú-mero sobresalen en todos los aspectos mencionados. “Bésame por favor” es un ejemplo del buen cine fran-cés, que a pesar de contar con actores desconocidos en nuestro país nos presenta un tema de romance que atrapará hasta el corazón más reacio a enamorarse. Y en este mismo tema del amor, el cine norteamericano nos presenta tres excelentes propuestas con diferentes subgéneros. Una es “Estafa de Amor” con Adrien Brody, Rachel Weiz y Mark Ruffalo, que con tintes de comedia logrará robarte el corazón. La segunda es “Amantes”, un drama romántico cuyo titulo te da una idea de que esperar. Cuenta con las actuaciones de Isabella Rosse-llini, Joaquin Phonix y Gwyneth Paltrow. Finalmente, se encuentra “Te amaré por siempre” de la mano del versátil Eric Bana y la guapa Rachel McAdams. Un filme que nos deja clara la idea de que el amor es tan poderoso que puede trascender en el tiempo y en el espacio.

Asimismo, la simpática y talentosa Renée Zellweger aca-para varias páginas de tu revista Cine&Mas con dos títu-los: “Nueva en la Ciudad”, con un análisis muy divertido de la ética, y “Caso 39” donde una vez más demuestra que es capaz de interpretar cualquier papel que se le presente. Razón por la cual decidimos hacerle un mere-cido reconocimiento a su trayectoria en nuestra gustada sección de Filmografía.

Estamos seguros de que gracias a la excelente pluma de los colaboradores de Cine&Mas y al gran trabajo gráfico de nuestros diseñadores esta revista cumplirá con tus expectativas.

No dejes de visitar nuestro portal de Internet: www.cine-ymas.com.mx, donde encontrarás más información de todas las películas, ver los trailers, horarios y fechas de estreno. También tendrás acceso a nuestras redes so-ciales en Facebook, MySpace, Twitter y Virtualopolis.

¡Que la disfrutes!Los Editores

3carta editorialíndice

3

4

6

8

10

12

14

16

18

20

24

26

28

30

32

34

36

38

40

CINE DRAMAAmantes

CINE COMEDIAMi Vida en Ruinas

CINE DRAMATe Amaré por Siempre

CINE COMEDIANueva en la Ciudad

FILMOGRAFÍARenée Zellweger

HISTORIA DEL CINEGuerra y Cine de Propaganda

En Portada, “Rescate del Metro 123”. En índice, “Estafa de Amor”

CINE ROMANCEBésame Por Favor

CINE MUSICALHigh School Rock

CINE ANIMADOTinkerbell y el Tesoro Perdido

CINE COMEDIARecién Cazado

CINE COMEDIAMás Vale PedirPrestado

CINE DRAMAEn Vivo

CINE SUSPENSOTiro Mortal

CINE DRAMAOveja Negra

CINE ROMANCEParís

CINE PORTADARescate del Metro 123

CINE COMEDIAEstafa de Amor

CINE SUSPENSOExpediente 39

CINE DRAMAMemorias Fugitivas

DIRECTOR GENERAL: Lic. Humberto Sales Roa.EDITOR: Ing. Juan Carlos de la Peña. ARTE Y DISEÑO: LDG Lucia Aguilar Téllez y LDG José Armando Goyri Lara.DIRECCIÓN DE VENTAS: Humberto Sales Rojas.CORRECCIÓN DE ESTILO: Luis Raúl Muñoz Mora y Rosalba Lara Oueilhé.COLABORADORES: Rodrigo Reyes, Marco Bayardo, Luis Miguel Coutiño, Dr. Bulmaro Coutiño, Ania Herrera, Alejandra Palma Rivera, Ana Patricia Novelo, David Mora Arce, Isaak de Gante y Santi Barragán.WEBMASTER: Lic. Tere Castellanos y Lic. Vicente Botello.


BésameBésame

5

por favorBésameBésamepor favor

“Bésame por favor” o Un baiser s’il vous plaît en su idio-ma original, es una comedia romántica francesa de Emmanuel Mouret quien se caracteriza por escribir y dirigir sus películas, e incluso por actuar en todas ellas.

La historia comienza cuando Émilie (Julie Gayet) se ve forzada a pasar una jornada de trabajo en Nantes, donde co-noce a Gabriel (Michaël Cohen). Posteriormente, él la invita a cenar y poco a poco se van interesando el uno en el otro pero ambos tienen pareja y esto impide que se dé algo entre ellos. Sin embargo, él insiste en que no pasará nada si se dan un beso, a lo que ella responde que ese simple beso podría traer graves consecuencias. Entonces, le cuenta la historia de Judith (Virginie Ledoyen), una mujer casada, y Nicolas (Emmanuel Mouret), un joven comprometido quien además es el mejor amigo de Judith.

Estos amigos pasaron de la amistad al amor sin darse cuenta luego de un simple beso, que aparentemente no traería consecuencias. De aquí en adelante, el filme cuenta esa historia que, según Émilie, no es de engaño a sus respectivas parejas sino más bien una historia de amor de esas que sólo se ven en películas o que se leen en novelas. Así, se tocan temas como el amor a primera vista, la diferencia entre amor y simple atracción o la etapa de negación ante el evidente enamoramien-to, por lo cual es una cinta altamente recomendable para todo enamorado.

cine ROMANCE

Por Luis Raúl Muñoz Mora


High School Rock es un filme con romance, comedia y sobre todo música. Casi todos soñamos alguna vez con formar una banda de rock y tener éxito en todo el mundo. Así, en esta cinta se aprovechan estos sueños y se hace una mezcla con los actores más populares entre el público

adolescente dando como resultado una divertida y fresca película para pasar un buen rato.

Todo gira en torno a Will Burton (Gaelan Connell), un chico ignorado y molestado por toda la escuela. Sin embargo, su suerte cambia repen-tinamente cuando una popular ex porrista llamada Charlotte Barnes (Alyson Michalka) comienza a salir con él. Además, Charlotte se da cuenta de que

Por Marco Bayardo

77

su amigo Will tiene un conocimiento musical especial y le propone que la ayude con una naciente banda que ella misma está formando. De este modo, se preparan para participar en un concurso regional de bandas de rock y derrotar al arrogante ex novio de Charlotte, Ben Wheatly quien es líder de otra banda. Entonces, nuestros protagonistas juntan sus talentos para cantar y escribir canciones. Asimismo, comienzan a reclutar a más integrantes entre los cuales se encuentra una carismática y talentosa chica llamada Sam (Vanessa Hudgens) quien además de cantar sabe tocar la guitarra.

La trama se complica cuando Charlotte debe abandonar la banda por una tragedia familiar, obligando a Will y Sam a tomar las riendas, a hacer que su banda suene perfectamente para el concurso y a no hacer el ridículo.

cine MUSICAL

Por Marco Bayardo

Tinkerbell (Campanita) se llena de emoción cuando es elegida para crear el prestigioso cetro ceremonial para el festival de otoño que se le dará a la Reina Clarión. Lam-entablemente, una serie de percances harán que Tinkerbell por accidente rompa la fuente de poder del cetro: la mágica Piedra Encantada.

Entonces recordará el relato de Lyria, el Hada de los cuentos, acerca de una leyenda de un barco pirata, perdido al norte del País de Nunca Jamás, que esconde un tesoro mágico: el espejo de Incanta, el cual posee el poder de con-ceder un deseo a quien lo encuentra.

Si la Piedra Encantada permanece rota, el Árbol del Polvo de las Hadas se pone en peligro. Tinkerbell tendrá que encontrar este espejo y así nadie nunca sabrá que ella puso en peligro el mundo de las hadas. Junto con su amigo Ter-ence, emprenderá un viaje increíble a un mundo muy alejado para poder restaurar la piedra preciosa y salvar la Tierra de las hadas.

A varios nos da gusto que Disney haya reconocido que Campanita era un personaje muy querido y con mucha his-toria por conocer. Todos quedamos con ganas de descubrir más acerca del mundo de las hadas después de la primera entrega de esta película el año pasado, y creemos que esta secuela nos dejará muy contentos.

Por Luis Miguel Coutiño

8 www.cineymas.com.mx 8 www.cineymas.com.mx


“Lo que pasa en París…se queda en París”. Sebastián (Jaime Camil), un soltero y exitoso productor de vinos, no puede decir lo mismo. Por cuestiones de trabajo, viaja a esta ciudad pero nunca se ima-ginó que regresaría ¡Recién “Cazado”! Tras una noche de borrachera, despierta junto a Alexa (Gabriel Vergara), una sexy bióloga marina, con quien se casó y de la cual no recuerda nada.

Sin embargo, tendrán que aprender a tolerarse cuando Alexa le pide que vivan juntos por tres semanas para saber si está embarazada o no. A Sebastián no le queda de otra más que aceptar pues Alexa, inteligentemente, amenaza con qui-tarle el 50% de sus bienes que por derecho le corresponde.

IDEAL PARA:• RESIDENCIAS•CENTROS DEPORTIVOS Y SOCIALES•INVERNADEROS Y VIVEROS•NAVES INDUSTRIALES Y COMERCIALES

NIVELES DEL 35% HASTA EL 95% DE BLOQUEO DE LOS

RAYOS UV CONSERVANDO LA ILUMINACIÓN, REDUCE LA

TEMPERATURA HASTA EN 8°C

MALLAS SOMBRA

Eate verano disfruta de toda la luz solar sin la intensidad del calor

11

Por Rosalba Lara Oueilhé

Así comienza esta divertidísima historia de amor que seguro se convertirá en una lucha de poder en la que los dos tendrán que ceder un poco y reconocer que al fin encontraron a su verdadero amor. Con la partici-pación de Jaime Camil, la diversión está garantizada, aunque no podemos dejar de lado la gran actuación de la venezolana, a quien pocas veces vemos haciendo co-media.

René Bueno, también director de “7 mujeres, un homosexual y Carlos”, se encuentra muy contento con la buena reacción del público del Festival Internacional de Cine de San Diego, donde se presentó por primera vez la película. Además de la historia y los personajes, esta producción nos presenta lugares increíbles: por un lado, la hermosa ciudad del amor, París, donde todos quisiéramos casarnos, y por otro, el Valle de Guadalu-pe en Baja California, zona productora del 90% del vino mexicano.

cine COMEDIA


Heather Graham se hizo muy famosa por sus pape-les en Austin Powers y Boogie Nights en 1997. En ambas películas interpreta a una mujer que constantemente está rodeada por hombres que quieren seducirla, pero en esta película interpretará a un personaje muy peculiar: Georgi-na, una mujer que heredó de su madre una menopausia “tempranera”. Para colmo, su novio Zak no tiene planes inmediatos para tener un bebe y debido a la urgencia de esta extraña situación, ella decide cortar con él y buscar soluciones. Al consultar a su doctor, éste le indica que su menopausia está muy cerca y que si no concibe en este ci-clo, nunca tendrá la oportunidad de ser madre. Así que los últimos cuatro días de su ciclo serán casi una misión impo-sible. Sin embargo, Clem (Mia Kirshner) su mejor amiga, hará un mega plan para poder encontrarle una pareja que complete la tarea a tiempo.

13cine COMEDIA

Primer día: fiesta en su casa con invitados especiales que ten-gan abdómenes súper marca-dos, caras refinadas y estén listos para la acción. Se-gundo día: ir a un funeral y consolar a un hombre bien parecido que esté un poco triste.

Tercer día: ir al antro y sacar a cualquier tipo que quiera irse directo a la cama.

Cuarto día: si todo falla, hacerse inseminación artificial con la ayuda de su amigo gay, Justin (Or-lando Seale). No obstante, los planes no salen exactamente como se han planeado y esto causa muchas situaciones cómicas en la desesperada búsqueda de Georgina por un apiadado hombre que le cumpla su sueño de ser madre antes que el tiempo se le acabe.



El reality show es un tipo de programa que muestra la vida cotidiana de gente común o de celebridades, usualmente, con estilos de telenovela o de concurso. Es un género que en países como Estados Unidos tiene tal impacto económico que es transmitido no sólo por cadenas de espectáculos como Mtv o Vh1, sino también por cadenas de índole cultural como Discovery Channel.

De ahí que el director Bill Guttentag (“Las Torres Gemelas”), al ver el gran éxito de este concepto, haya decidido llevarlo a la pantalla grande de una forma interesante y además polémica. De este modo, nos presenta ¡En vivo!, un filme sobre un reality show donde 6 participantes concursan por 5 millones de dólares al mismo tiempo que se realiza un documental sobre

EN VIVO

15

Este filme, estrenado a finales de 2007, llega a México en un momento donde se empieza a notar la importancia de los reality shows gracias a las filiares latinoa-mericanas de las cadenas estadouni-denses.

cine DRAMA

LIVE!

sus vidas. El detalle polémico está en que dicho programa tiene como objetivo que los concursantes jueguen a la ruleta rusa. Así, la suerte de cada uno hará que sigan en camino para ganar ese dinero o que pierdan la vida en vivo y a todo color.

Por esta razón, las autoridades responsables de la programación televisiva hacen todo lo posible para impedir que el reality show sea transmitido mientras Eva Mendes (Hitch), en el papel de la productora, argumenta que sólo le da al público lo que pide.

¿Llegará el día en que la ambición de las cadenas televisivas por el famoso rating, la “cultura pop” y la necesidad de dinero y/o fama de la gente sean tan grandes como para jugar con la vida misma?

Por Luis Raúl Muñoz MoraPor Luis Raúl Muñoz Mora

15


Es un thriller de acción dirigido por John Madden (Shakespeare Apasionado), producido por Lawrence Bender, Richard N. Gladstein, Elmore Leonard y está basado en la novela homónima escrita por este último.

Esta cinta nos narra la historia de una pareja: Carmen (Diane Lane) y Wayne Colson (Thomas Jane) quienes inadvertidamente frustran un golpe que iba a ser perpetrado por asesinos profesionales de la mafia contra un agente local de bienes raíces a quien pretendían extorsionar. Mientras esto sucede, la pareja logra ver el rostro de uno de los delincuentes, por lo que los mafiosos ahora tratarán de buscar y eliminar a la pareja para evitar ser reconocidos por las autoridades.


17cine SUSPENSO

El peso de la trama recae sobre el veterano actor Mickey Rourke (El Luchador, Sin City) quien interpreta a un sicótico asesino nativo conocido como The Blackbird, capaz de llevar a cabo los más crueles crímenes sin remordimiento alguno. The Blackbird junto a su socio Richie Nix (Joseph Gordon-Levitt), otro sociopata a quien él ha acogido porque le recuerda a su hermano menor fallecido, busca a los Colson en su afán por eliminarlos.

Esta película tuvo varios contratiempos que la mantuvieron “enlatada” por un par de años. Sin embargo, gracias al resurgimiento de Mickey Rourke, quien fue nominado al premio Oscar en la pasada edición, los productores decidieron finalmente sacarla a la luz. A pesar de haber pasado casi inadvertida por las grandes audiencias, las sólidas actuaciones de Rourke y compañía invitan a echarle un vistazo a esta cinta.

17

Por David Mora Arce


La amistad es un tema utilizado en historias llevadas a la pantalla grande que probablemente nunca pase de moda. Humberto Hinojosa utilizó esta llave, que seguro le abrirá mu-chas puertas ya que en su ópera pri-ma, Oveja negra, mostró ingredientes exactos de comedia, drama, suspenso y aventura. Fue galardonada en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara 2009 con el premio FIPRESCI The International Federation of Film Critics y con el Premio del Público.

Es estelarizada por rostros nuevos como Iván Arana, Ximena Romo, Christian Vázquez y Rodrigo Corea. Ninguno de estos 4 talentosos actores habían de-butado con papeles protagónicos dentro de una película. El descubrimiento de tanto talento logra que la historia tenga toda la realidad que necesitaba para que los per-sonajes y la historia sean entrañables y el espectador se vuelva cómplice de esta aventura.

“Oveja Negra” aborda la historia de dos amigos, José y Kumbia, que están hartos de su trabajo y del maltrato de sus jefes y deciden hacer un inesperado plan. Jerónimo que es el hijo del jefe de este par de amigos buscará la forma de atraparlos y no dejará que se lleven lo que según Jerónimo le pertenece. María, la guapa del lugar es corte-jada por Jerónimo y a la vez ella coquetea con José. En su juego, se involucra en este plan y todo se complica.

OVEJA NEGRA

cine DRAMA 19

Un joven director, actores desconocidos pero talentosos y una historia simple pero sustanciosa hacen de esta cinta una propuesta diferente, hecha por y para los chavos.

Así, se trata una historia explosiva llena de amor y aventura que hace que la amistad sea lo más importante.

19

Por Ania Herrera


Para todos aquellos que les gusta el género de romance y drama, llegó a las salas de cine una película llamada “París” la cual se rodó en esta hermosa ciudad. La magia de esta cinta es que nos invita a un viaje en cada una de sus escenas. Una película protagonizada por Juliette Binoche (Élise) y dirigida por Cédric Klapisch.

Esta es la historia de un bailarín parisino llamado Pie-rre (Romain Duris) que debe dejar su oficio por culpa de un problema cardíaco. Pierre pasa las horas mirando la ciudad de París desde su balcón mientras espera la posibilidad de un transplante. Asimismo, es cuidado por su paciente hermana y una enfermera, quien da consejos a la gente para que vea la vida de otra forma.

La posible muerte de Pierre le da un nuevo significado a su vida y a la de otras personas: unos vendedores de frutas y verduras, una panadera, una trabajadora social, una bailarina, un arquitecto, un vagabundo, un profesor de universidad, una modelo y un inmigrante ilegal de Camerún. Todos estos per-sonajes, tan diferentes entre sí, se encuentran en esta ciudad y en esta película. Se podría imaginar que no tienen nada de especial, pero para cada uno de ellos su vida es única. Podría pensarse que sus problemas no importan, pero para ellos, son las cosas más importantes del mundo.

Por Ania Herrera

21

Por Ania Herrera

23cine PORTADA 23

John Travolta vs. Denzel Washington. ¿Y usted a quién le va?

Penetrar en los oscuros túneles de la ciudad de Nue-va York puede ser una experiencia aterradora. Imagi-ne por un momento estar en aquellas asfaltadas ca-vernas con más de 400 trenes rugiendo y pasando a sólo unos centímetros de usted, con sus más de 600 vatios de electricidad que dan vida a esos monstruos de acero que se mueven entre 65 y 80 kilómetros por hora. El aire que mueven es tal que para evitar ser succionado hay que asirse de algo. Lo más pavoroso es que en ese mundo de rieles y acero, los vagones pueden llegar por cualquier vía, en cualquier momento y desde cualquier dirección. Esta es la angustiante si-tuación en la que se encuentra Denzel Washington, quien interpreta a Walter Garber, un controlador del metro que tiene la mala suerte de estar de servicio cuando Ryder, un ex-convicto de cuello blanco, encar-nado por John Travolta, se apropia de un vagón de la línea del metro de Nueva York acompañado de una banda de criminales. ¿El motín? Quiere 10 millones de dólares en un plazo de una hora o empezará a disparar a sus rehenes.

“Taking of Phelman 123” es un best seller escri-to por John Godoy, cuyo acertijo central es el que mantiene la atención de los lectores: ¿quién robaría un tren del metro? Seguramente un psi-cópata ya que el metro es un sistema cerrado. Aunque logren robar el dinero no hay sitio por donde escapar. La novela fue adaptada a la pan-talla por primera vez en 1974, por Joseph Sar-gent, protagonizada por Walter Matthau y Ro-bert Shaw. En 1998, se hizo una versión para televisión con Edward James Olmos y Vincent D´Onofrio, ofreciendo una visión más moderna. La trama se ha convertido en un clásico. En esta ocasión, la cinta la dirige Tony Scott, siendo la cuarta vez que Denzel Washington participa con este director. Juntos filmaron “Déjà Vu”, “Hom-bre en llamas” (Man on Fire) y “Marea roja” (Crim-son Tide). Aunque vale la pena decir que en esta ocasión, los méritos de la cinta no son de Scott ya que dejó a Denzel y John hacer lo que mejor saben sin meterse en medio. Washington nos presenta a un hombre normal, no un héroe, un trabajador sencillo como cualquier otro, a pesar de ser uno de los actores más famosos del mun-do. Travolta con el pelo rapado, grueso bigote y un tatuaje en el cuello delinea el talante malévolo


del personaje. Sin duda presenta al villano más psicó-pata de los últimos años.

Esta readaptación se distingue de sus prede-cesoras por varios elementos cruciales. Los rehenes son secundarios, no tienen fuerza. Todo el argumento recae en el desarrollo de la relación entre el secues-trador y el controlador. En la serie de televisión y en la primera película no había nada que forzara a los protagonistas a meterse en la piel del otro para des-cubrirse. En la nueva cinta los diálogos tienen más fuerza, son más ingeniosos e inteligentes, mostrando una lucha de talentos sin maniqueísmos. No veremos un clásico del bueno contra el malo, cada uno tiene sus excesos, sus contradicciones y claroscuros. La motivación de cada uno es original. Garber necesita

limpiar una mancha en su reputación: una acusa-ción de soborno que resultó en una degradación de administrador de la MTA (Metropolitan Trans-portation Authority) a controlador, y esto es lo que lo motiva a enfrentarse al secuestrador.

Él cree que si ayuda a la gente del tren, puede redimirse. Como contraste, Ryder busca venganza. El Ryder de Travolta es terriblemente inteligente y un maníaco; en un momento puede mostrar compasión y al segundo siguiente ex-plotar con una furia descontrolada. En su vida previa prosperó en la bolsa de Wall Street hasta que fue encarcelado por malversación; su moti-vación actual es ganarle una partida a la ciudad de Nueva York.

25cine PORTADA 25

En resumen diremos que “Rescate en el metro” es un filme que en sus dos horas de duración pone en duelo actoral a sus dos protagonistas. En medio de altas dosis de adrenalina y acción que emergen a rau-dales, escapes, persecuciones y una tensión telefónica que mantiene al espectador al filo de la butaca, iremos entrando a una atmósfera para respondernos: ¿quién gana: Washington o Travolta?

Por Juan Carlos de la Peña

DIRECCIÓN: Tony Scott.GUIÓN: Brain Helgeland, basado en la novela de John Godey.ACTORES: Denzel Washington (Walter Garber), John Travolta (Ryder), John Turturro (teniente Camonetti), Luis Guzmán (Ramos), Michael Rispoli (John Johnson), James Gandolfini (alcalde), Ramon Rodriguez (Delgado).PRODUCCIÓN: Todd Black, Tony Scott, Jason Blumenthal y Steve Tisch.MÚSICA: Harry Gregson Williams.FOTOGRAFÍA: Tobias Schliessler.MONTAJE: Chris Lebenzon.DURACIÓN: 105 minutos.


ESTAFA DE AMOR

“Realmente no fue necesario vender Los Hermanos

Bloom a Nadie” Ram Bergman, Productor de Brick y

The Brothers Bloom.


27

ESTAFA DE AMORcine COMEDIA

Con varias presentaciones en 2008 en distintos festivales de importancia como el de San Sebastián, Estocolmo, Londres, Toronto y Chicago, llega a México Estafa de Amor que originalmente lleva el nombre de The Brothers Bloom. Esta cinta es la segunda del director de Brick (2005) Rian Johnson quien logra una combinación de aventura, comedia y romance con las actuaciones de los ganadores del Óscar: Adrien Brody (The Pianist) y Rachel

Weisz (The Constant Gardener). Participan también Mark Ruffalo (Zodiac) y la nominada al Óscar Rinko Kikuchi (Babel).

Los hermanos Bloom, Stephen (Mark Ruffalo) y Bloom (Adrien Brody), hacen de la estafa un arte y una aventura. Un día, se cansan de la vida criminal y deciden retirarse, no sin antes lograr su golpe más grande, en el cual involucrarán a Penélope (Rachel Weisz), una mujer caracterizada por ser una heredera hermosa,

aburrida y excéntrica. El plan es engañarla para que entre en el “juego” pero Bloom se enamora de ella y se niega a engañarla. Sin embargo, cuando Penélope descubre la verdad decide unirse voluntariamente a los hermanos Bloom y a una sensual experta en explosivos que se hace llamar Bang Bang. Así, la heredera se convierte en una amante de las emociones de la vida criminal y en una financiera de esta aventura que los llevará por Grecia, República Checa, México y Rusia.

Una película con un guión original, que no demerita el trabajo de Rian Johnson. Estafa de Amor es un largometraje que se ve como una aventura divertida que nos lleva alrededor del mundo.

NUNCA DEJARÁN QUE LA VERDAD SE INTERPONGA EN SU CAMINO

Por: Adán Isaac Degante Pérez


Christian Alvart es un director alemán que trae esta nueva cinta de terror llamada “Caso 39” que trata sobre la historia de una trabajadora social llamada Emily Jenkins (Renée Zellweger) que conoce a Lilith (in-terpretada por una pequeña llamada Jodelle Ferland, una niña de 10 años

de edad, quien presuntamente sufre abusos por parte de sus pa-dres).

Emily se encarga de investigar el caso y “adopta” a la pequeña Lilith para rescatarla de sus padres. Pero muy pronto, Emily descubrirá que este caso esconde cosas mucho más siniestras que harán de su vida una verdadera pesadilla. Además, un policía llamado Mike (interpretado por un excelente actor llamado Ian McShane) le ayu-dará a resolver este caso extraño y, por supuesto, salvarla de todo problema.

Renée Zellweger nos ofrece ahora una interpretación completa-mente diferente a lo que antes había hecho con papeles de mujer ingenua como en “El Diario de Bridget Jones” o como compañera de Tom Cruise en “Jerry McGuire”. En “Expediente 39”, lleva a cabo una actuación muy digna con el papel de esta trabajadora social ya que realmente se enfrenta a fenómenos totalmente desconocidos. Asimismo, la cinta nos introduce al terror el cual se incrementa con-forme avanza la historia.Será un buen pretexto meterse al cine para ver esta historia que, seguramente, mantendrá al espectador en la orilla de la butaca du-rante la función. No dejen de ver esta interesante película que nos muestra otra manera de ver el terror a diferencia de otras películas del mismo género.


Por Fernando Cuevas

29

Por Fernando Cuevas


Esta interesante película ofrece al espectador la valiosa oportunidad de ex-perimentar junto a Jakob, el protagonista, el profundo significado que tiene la lucha permanente por tratar de vencer un pasado tormentoso. Un pasado que si no se logra enfrentar y comprender con plena conciencia, puede destruir un presente prometedor y dig-no de vivirse.

En este filme se puede analizar con toda claridad, el impacto devastador que deja en la estructura mental de un niño de siete años, el hecho de perder a su fami-lia de manera por demás injusta y violenta. Los traumas generados por esta masacre, de la cual Jakob es el único sobreviviente, harán que su vida esté llena de culpa y de pérdida del sentido de pertenencia que lo dejará inmerso en un estado constante de desconsuelo y ansiedad.

También sorprende la forma en que el director ilustra como un mismo factor puede afectar la personalidad de un individuo para bien y para mal a través de los traumas gene-rados en la infancia de Jakob. Traumas de los cuales resultarán evidentemente cosas malas pero también cosas buenas. Por un lado, harán de su relación amorosa con Alex, la mujer que le da sentido y pasión a su vida, un verdadero martirio. Por otro, llegará a ser un escritor de gran inteligencia y sensibilidad alcanzando la fama y el éxito.

En resumen, se trata de una película que plantea un excelente acercamiento al dolor hu-mano provocado por las crisis emocionales y por nuestra impotencia para dominarlas.

Por Ana Patricia Novelo


AMANTESAmigos cinéfilos, Cine&Mas se complace en presentar-

les una interesante propuesta para el fin de semana, la cual promete, según las críticas, dejar un buen sabor de boca en el espectador.

Nos referimos al drama romántico Amantes del director James Gray, cuyo trabajo recordaremos en Dueños de la No-che, un thriller ubicado en la década de 1980 sobre gánsteres y policías que simplemente te atrapa desde el comienzo. En esta ocasión, nos ofrece una historia de amor innovadora, pues no se trata de una comedia romántica sino de un drama que englo-ba romance, desilusión, presión por parte de la familia y deseo, entre otras cosas. Es la historia de Leonard Kraditor (Joaquin Pheonix) quien después de una desilusión amorosa decide re-gresar a vivir con sus padres; lo que no sabe es que sus padres tienen planeado para él un encuentro con Sandra Cohen (Vines-sa Shaw) una bella y agradable joven, la imagen de la esposa perfecta, quien queda prendada de Leonard casi al instante. En este punto, la historia da otro vuelco cuando Leonard conoce a su vecina Michelle Rausch (Gwyneth Paltrow) una excéntrica y misteriosa pero no menos atractiva joven quien deja una profun-da impresión en nuestro protagonista.

33cine DRAMA

AMANTESPor Alejandra Palma Rivera

Esta cinta además de contar con dos nominaciones a Mejor película extranjera en el Festival de Cannes en 2008 y en los Premios César en 2009 respectivamente, y con la actuación de la talentosa veterana Isabella Rossellini, nos dará la oportunidad de disfrutar de la última actuación del talentoso Joaquin Pheonix, quien ha declarado su retiro defi-nitivo de la pantalla grande para dedicarse a la música.

Una cinta de calidad, con actores de primera clase, que bien vale la pena darse una escapada y verla en la comodidad de una butaca… ya sea con nuestra pareja o con los amigos.


Mi vida en ruinas es una comedia romántica llena de en-redos que se lleva a cabo en las ruinas de la Antigua Grecia. Fue dirigida por Donald Petrie y cuenta con una excelente fotografía a cargo de José Luis Alcaine

La cinta gira en torno a Georgia, una descontenta guía turística griego-americana que se muda a Grecia y a quien nada le sale bien. Sus turistas prefieren comprar souvenirs antes que conocer la historia de dicho país y el autobús tu-rístico es una ruina más en el paisaje. Todo parece ir mal en el tour por Grecia hasta que un día conoce a un turista llama-do Irv Gordon (Richard Dreyfuss), quien le enseña a pasár-sela bien mientras el grupo conoce Grecia. Irv se convierte en una especie de místico cuando finge ser el oráculo e intenta resolver los problemas de cada integrante. Así, los personajes van tomando sensibilidad ante las maravillas de este fascinante tour.

My Life in Ruins

MI VIDA EN LAS RUINAS

35cine COMEDIA

Si bien Irv le ayudará en muchos sentidos, no todo será fácil ya que Georgia debe lidiar con el conductor Poupi (Alexis Georgoulis) quien es su más grande rival. Ellos no tienen una buena relación pues él hace que el recorrido sea imposible. Por ésta y otras cosas, ella cree que es sucio, desalineado e inca-paz de conducir el autobús. No obstante, Poupi aporta el toque cómico a la historia y será quien a lo largo del tour de Grecia, le hará descubrir el potencial de su espíritu. Asimismo, encontrarán juntos la posibilidad de un romance, lo cual le da un lugar importante en la historia.

Amigo lector, esta romántica historia nos tendría que hacer reflexionar sobre nuestros sentimientos, sobre lo que sucede en nuestro organismo cuando sentimos esa imperiosa necesidad de saber y de estar junto a la persona de la cual nos hemos enamorado. Una sensación en la cual nos falta el oxíge-no y nos embarga una terrible angustia cuando se está separa-do de esa persona, una sensación que los científicos explican por medio de un proceso de alteraciones hormonales.

Reparto: Eric Bana, Rachel McAdams.Director: Robert Schwentke (Plan de Vuelo, con Jodie Foster)


¿Y qué pasaría si esta necesidad de estar juntos fuera más allá de la vida, es decir, después de la vida misma? Es hermoso el sólo pensar que la necesidad de amar pudiera estar con nosotros toda la eternidad, que nos haría inmortales ya que nuestros espí-ritus y almas estarían juntos por siempre, sintiendo esa falta de oxígeno y esa felicidad de perdurar eternamente. ¿Cursi? Algunos podrían pensarlo, pero ¿no sería que los “no cursis” quisieran ser los primeros en tener la dicha de vivir un amor inmortal?

Pues bien amigo lector, Cine&Mas les presenta esta bella película basada en la novela de Audrey Niffenegger, donde se narra la fantástica historia de Henry de Tamble (Eric Bana), un

bibliotecario quien tiene en sus genes la habilidad de viajar en el tiempo y a quien lo único que le da vida son las visitas a Claire Abshire (Rachel McAdams). Su increíble amor los mantiene vivos y los hace trascender en el tiempo e incluso en la misma muerte. Una historia que coloca a esta película entre las más románticas de la actualidad y por lo cual los invitamos a verla en su cine favorito.

Por Humberto Sales Rojas

37cine DRAMA


Qué gran vida la de Lucy Hill (Renée Ze-llweger, (“El Diario de Bridget Jones”). Es

una alta ejecutiva que vive cómodamen-te en Miami. Tiene un trabajo más que

bien remunerado y parece no necesi-tar nada más, pero ella piensa que merece mejores cosas. En un acto de desesperación por ascender en su escala laboral y obtener el pues-to de vicepresidenta, Lucy aceptará

el reto de mejorar la productividad de una fábrica de alimentos en un recón-

dito y frío pueblito de Minnesota. Ahí, no sólo encontrará la resistencia de los residentes

del lugar sino también la incómoda presencia de Ted (Harry Connick Jr.), el jefe idealista del

sindicato, dispuesto a luchar contra cual-quier política de recorte de personal que pretenda “mejorar” la productividad.

La situación de Lucy no será fácil pues tendrá que acostumbrarse a la nieve, al frío polar que siente todo

el tiempo y a manejar sobre calles con hielo. Sin embargo, gracias a su in-

confundible encanto, poco a

3939

poco se irá ganando la simpatía del pueblo a pesar de que los habitantes hicieran la apuesta inicial de que no duraría más de una semana.

Las cosas se complican aún más cuando Ted y Lucy comienzan a conocerse y ambos empiezan a sentir una mutua atracción, que tal vez no durará mucho ya que el presidente de la compañía ordena a Lucy que cierre la fábrica sin importar que deje a todo el pueblo sin trabajo. Así, Lucy ten-drá que reconsiderar sus metas y prioridades para buscar una solu-ción que beneficie a todos.

cine COMEDIA


Nativa de Texas, Renée Zellwe-ger es ahora una de las mejores actri-ces de Hollywood y de las pocas que han ganado los cuatro premios más im-portantes del cine: el Óscar, el BAFTA, el Globo de Oro y el Premio del Sindica-to de Actores.

Después de estudiar Ciencias de la Radio, el Cine y la Televisión en la Uni-versidad de Texas decide convertirse en actriz. Conciente de que Hollywood se

veía lejano, comienza a actuar en películas que se filmaban en su estado natal, hasta que participó en “La Matanza de Texas” junto a Matthew McConaughey. Esto la animó a ir a Los Ángeles y dos años más tarde protagoniza Jerry Maguire al lado de Tom Cruise. Sus grandes cualidades de actriz la han llevado a realizar excelentes personajes como: una gordita en Bridget Jones, una sexy criminal

en Chicago y hasta una ruda mujer de campo en “Regreso a Cold Mountain”, papel por el cual ganó el Óscar.

Ha trabajado junto a Jim Carrey, Russell Crowe, Hugh Grant y George Clooney, entre otros. Además, su rostro ha aparecido en las por-tadas de importantes revistas americanas como Cosmopolitan, In Style, Vogue, Vanity Fair, Glamour y ahora es parte de las Filmografías de la revista Cine&Mas.

ZellwegerFILMOGRAFÍA


Por

Luis

Mig

uel C

outiñ

o

Cine Mudo Latinoamericano e inicios del Cine Mudo Europeo.

SI TE PERDISTE LOS ARTÍCULOS ANTERIORES DE LA HISTORIA DEL CINE, VISITA WWW.CINEYMAS.COM.MX

HABLEMOS DE.. HISTORIA DEL CINE Tiempos de Cambio: 1939-1949- 3ª parte: Guerra y Cine de Propaganda

SI TE PERDISTE LOS ARTÍCULOS ANTERIORES DE LA HISTORIA DEL CINE, VISITA WWW.CINEYMAS.COM.MX

El Cine de Propaganda nació en los tiempos de guerra y fue utilizado principalmente por el régimen nacionalsocialista alemán, por E.U., y por el gobierno de la desaparecida Unión Soviética. Noticiarios filma-dos a manera de documentales se transmitían en las salas de cine, tanto en E. U. como en Europa.

Durante la Segunda Guerra Mundial, E.U. creó la Oficina de Información de Guerra, dependencia que se coordinó con la industria fílmica para crear pelí-culas propagandísticas. Así muchas cintas creadas en este periodo fueron impregnadas de propaganda política y de sentimientos nacionalistas, dejando el objetivo de entretener en un segundo plano y retra-tando por primera vez en el cine norteamericano una realidad más cercana a su contexto social. Tras la entrada de E. U. en la guerra en 1941, Hollywood adoptó una postura muy agresiva en sus películas hasta 1945, retratando a personajes malvados con apellidos alemanes y destacando los valores de la democracia. Para crear éste cine propagandístico “reclutaron” a los mejores realizadores de la épo-ca, como John Ford y John Huston, quienes crearon documentales sobre la vida de los soldados. Frank Capra fue nombrado coronel y en el Departamento de Guerra supervisó el documental “Why We Fight” (1945). John Ford dirigió la producción cinematográ-fica de la Marina, mientras el mayor William Wyler

hizo lo propio en las Fuerzas Aéreas. Incluso el Pato Donald fue utilizado por la propaganda en el corto ganador del Oscar “Der Der Fuehrer Face” (1943), una sátira de la Alemania nazi. A pesar de todos los manejos detrás de este cine el hecho es que se escondía la ver-dad, presentando una visión impecable de las tropas estadounidenses y a los nazis y a los japoneses como autores de matanzas colectivas.

En Alemania destaca la polémi-ca directora Leni Riefenstahl, acusada de colaborar con el régimen nacional-socialista. Sus 2 documentales más famosos, “El triunfo de la voluntad” y “Olympia” (1936) ilustran la plenitud del totalitarismo de Hitler. Durante la Alema-nia nazi hubo más películas que trataron de imponer los valores nazis-tas, muchas aprobadas por el Ministro de Propaganda Joseph Goebbels y por el mismísimo Adolf Hitler.

Por Rodrigo Reyes


HABLEMOS DE.. HISTORIA DEL CINE 43

Revista Puebla No. 39

Documents

Transcript of Revista Puebla No. 39