D: LEONCOYOTE/UNISON

4 de octubre

Jorge TrewarthaHerejías

Desde que empezó a hablar no ha parado el pico. A la edad de la mala suerte, los 13, agarró la guitarra y empezó su trayecto como músico en los coros de las iglesias hasta ha-cerse director del coro de donde pertenecía (Santa Isabel de Hungría). Hizo música folclórica sudamericana, formó un grupo de cuerdas, interpretó canciones italianas, descubrió a Silvio, a la nueva trova vieja, y así fue que comenzó, como un juglar norteño, su itinerancia por di-versas ciudades y foros del país, y se encontró de pronto que hay infinidad de cantautores, hoy llamados ‘roleros’, con quienes compartió y ha seguido compartiendo escenarios. Ha grabado demos y discos, y con el grupo Cámara Rock, dirige el concepto de interpretación de música de rock con instrumentos clásicos de música de cámara, Jorge Trewartha, el maestro y hereje de la música… en concierto.

David Aguilar (D.F.)en concierto

Rodolfo David Aguilar Dorantes es un “rolero” del ámbito de la música mexicana independiente que ha venido interpretando sus temas a lo largo de todo México desde el año 2003. En su obra se percibe la influencia de la música popular mexi-cana, norteña, bolero cubano-mexicano, trova lati-noamericana, canción brasileña, canción española y el rock-pop -folk de los 60 a los 90 así como de cantautores de la década del 2000. Su producción discográfica, editada de manera independiente, comprende: Frágil (2004), Tornazul (2005), Gra-badora portátil (2008), Estelar (2010) y Eco (2010). En el extranjero se ha presentado en España, Fran-cia y Cuba. Cierto día, David tomó la decisión de componer y grabar un álbum de 10 canciones del

género de “banda sinaloense”, en la búsqueda de la raíz europea de la misma, para esto realizó la letralización de “El niño perdido” y “La cuichi” más la composición totalitaria de 8 temas vinculados al mismo género. Disfrute de las interpretaciones de David Aguilar y descubra un nuevo estilo de canción moderna en el IV Festival de Trova y Poesía.

Susana SalcidoCanta

Susana Salcido ha sabido forjarse una trayectoria en la escena musical sonorense. Sobresalió como integrante del Coro de la Universidad de Sonora y participó como soprano en “Cavalleria

Rusticana” de Pietro Mascagni, primera ópera completa realizada en Sonora. Su calidad profesional le ha valido presentarse en diversos eventos nacionales e internacionales. Siem-pre solidaria en causas justas y sociales, ha compartido escenarios con otros artistas en peñas y recitales, cafés literarios, noches bohemias y conciertos. Se ha distinguido también como soprano solista en misas en varias iglesias y catedrales en los estados de Sonora y Sinaloa, México, y en Arizona, Estados Unidos.Es directora de coros infantiles y soprano solista del Grupo Laudate Musicum de Música Sacra. En esta ocasión, la acompañan un grupo de talentosos músicos sonorenses como Tito Casas en las percusiones, Mario Enríquez Licón en la guitarra, Leonardo Miran-da en la batería, Guadalupe García en el bajo y Alonso Hernandez en la trompeta.

Raquel Sámano y Carmina RoblesTributo a Cristina Rosenvinge

Raquel Sámano es una joven poeta y cantante cajemen-se con una producción prolífica e intimista, su poemario Soledad intravenosa le valió ser publicado en la Colección Lengua de Camaleón que la Universidad de Sonora ha instituido como un espacio para los creadores literarios. Raquel realizó, durante un tiempo, junto al poeta Alan Inclán, la columna “Poemas desde la cloaca” que vieron la luz pública en el periódico Tribuna del Yaqui; incursionó, además como editora de la revista Cicatriz en Ciudad Obregón.

Carmina Robles, por su parte, cajemense también, es una de las pocas roleras mujeres en Sonora, y su material lo ha presentado en diferentes festivales y conciertos. Estuvo en el Encuentro de Escritores ‘Horas de Junio’ y también en el Encuentro de Escritoras ‘Mujeres en su tinta’, donde sus interpretaciones fueron recibidas con entusiasmo por el público. Carmina realizó cursos de guitarra clásica en la Universidad de Sonora y también estudios de composi-ción en el Conservatorio de la Rosas en Morelia, Michoacán. Pronto concluirá la producción de su primer acetato (cd) inédito.Raquel y Carmina se presentan como dueto en diferentes foros alternativos sonorenses, y en esta ocasión vuelven a unir sus talentos para rendirle un Tributo a Cristina Rosenvinge en el IV Festival de Trova y Poesía.

Cabaret Poético (D.F.)

Es la suma de poesía y voz de mujeres. Una reivindi-cación de las palabras, del goce por lo nocturno y el espectáculo mismo que es la vida.El amor, el desamor, el deseo desde tres voces de mu-jeres poetas dispuestas a mostrar-se en un escenario donde se funde en un solo sentir lo múltiple que pue-den ser: neurona y hormonas en acción.En medio de luces rojas, estolas de plumas, antifaces y chaquira surge precisa y preciosa la poesía de estas

creadoras contemporáneas que se unen en esta propuesta. Ellas vienen de distintas forma-ciones (o deformaciones) y actividades tales como el karate, el activismo político, la sanación emocional, la promoción cultural... Pero hoy por hoy están juntas en este Cabaret Poético que está dando mucho de qué hablar.Y así pues, hay quien hace cabaret, hay quien escribe poesía, pero hay quienes hacen las dos cosas, y esas son Maya Lima, Aura Sabina y Carmen Saavedra.

Les Femmes De Serge (GDL)La chanson française en Latinoamérica

Les Femes de Serge es un conjunto origi-nario de la ciudad de Guadalajara, Méxi-co. Rinden tributo a la chanson française, un género musical francés poco conocido de este lado del océano. En vivo, esta ban-da, cuyos integrantes son María del Car-men Camarena López, Janet Camargo Camarena, Alejandro Flores Segovia y Florence Vermue, se apoya en diversos utensilios que enriquecen su sonido, como es el caso de una máquina de escribir o el de globos.“Le rendimos tributo a la chanson française, porque esta música ha influenciado a muchísimos músicos de todo el mundo. Hoy en día muchos grupos realizan una especie de fusión entre un género que les es más conocido como el rock y otro del que conocen algunos elementos, digamos el flamenco. Nosotros quisimos abordar a profundidad un movimiento cultural, a través de su lengua y de su música, abarcando sus variantes”.Lo de Serge es en honor a Gainsbourg y Les Femmes es por tratarse de tres mujeres y un hombre. También es un guiño a la vida bohemia de su compositor predilecto.

11 de octubre

La Compañía de DionisioAntiboleros para un anoche infinita

Del barrio para la universidad, de la universidad para el barrio. La Compañía de Dioni-sio ha incursionado en el folk urbano casi siempre con composiciones propias donde sus canciones son crónicas de vidas, en sus letras los marginados, el drogadicto que se pincha con una aguja para ver la luna, el parroquiano que espera en la mesa del fondo del bar, el poeta-filósofo que recorre las madrugadas de la ciudad, tienen su espacio que es expresión y también denuncia. En esta ocasión, La Compañía de Dionisio –con Ariel Silva en voz y guitarra, Marcos Soto en percusiones, Alfonso Valenzuela en requinto y Rubén Duar-te en armónica- presenta nuevas canciones, esos antiboleros al amor desalmado en una noche que para los heridos del corazón, nunca termina, es infinita.

Iván Camarena y Grupo ChanoxQue la Lupe, que la Flaca, a la chingada, así es la vida.

Iván Camarena llegó al mundo un jueves 12 de marzo, a las 8:15 de la mañana, y desde ese momento decidió ser poeta. Años

después ya estaba como editor, ya había terminado su carrera de letras, incluso una maestría en ciencias sociales. Y por supuesto, había ganado los concursos literarios más importantes de Sonora y de otras regiones del país. Promotor cultural, tallerista, cuen-tacuentos, organizador de eventos de literatura como el de Horas de Junio, conductor de programas de radio, y libros publicados como los poemarios Lamenavajas y Andarlanada, entre otros más. En esta ocasión, Iván y el Grupo Chanox fusionan poesía y rock pop.El Grupo Chanox –organización integrada por Juan Contreras en el bajo, Daniel Contreras en el requinto, Juan Ortega en la voz y guitarra, Daniel Guerrero en la batería y Marcos Soto en las percu-siones- deja a un lado su aspecto comercial e incursiona en el ámbito cultural con este concierto-descon-cierto. De que a Usted le van a dar ganas de bailar… es indiscutible.

Rodrigo Solís y Leticia ServínPoética del tránsito

Rodrigo Solís Neo-pregonero, oralista, poeta de acción. Narrador, crónista, ladrón (de los que la-dran) y ciclista.Por temporadas ha visto realizado su sue-

ño de ser artista ambulante pero también ha destacado en otros oficios: merolico, busca-pleitos, guía de turistas, traductor y bicimensajero.Nacido en el ‘70 en la Ciudad de México. Publicó su 1er libro en 1993, “Una gringa en la cama y otras sutilezas”, Ediciones Tertulio. Su título más reciente “La Nueva Lotería Cósmica” se publicó en 2010 por la editorial Nuestro Grito Cartonero, en Pachuca, Hidalgo.Entre uno y otro hay otros 7 libros de poemas, publicados en su mayoría por la Tortillería Editorial (de la cual fue fundador).Ha leído poemas en espacios tan diversos como reclusorios, manicomios, universidades, plantones, parques, mercados, residencias, teatros, encuentros de poetas, trenes, cafete-rías, paseos ciclistas y uno que otro billar.

Leticia Servín Canta, toca guitarras, piano, ukelele, jaranas, compone canciones, musicaliza poemas, pro-duce discos independientes, conduce un programa de música en vivo, red internacional en internet, ha actuado en algunos cortometrajes, óperas, obras de teatro, haciendo música para teatro y documentales.

Huaje ColectivoConcierto músico/poético

El gusto por contar, can-tar y tocar su música, ha unido a varios sonorenses

provenientes de diferentes rincones del estado, para formar la agrupación Huaje Colectivo. La variedad de etilos que carga este Huaje, ha dado como resultado una mezcla úni-ca de sonidos, letras, estilos y géneros, llena de agradable poesía y sabroso ritmo musical, ingredientes primordiales para que la gente disfrute de un espectáculo original. El Huaje lo componen Armando Quirós (voz/guitarra), Ja-vier Cinco (voz/guitarra), Manuel Acuña (chororemas), David Tozcano (batería) y Miguel Ávila (bajo).

18 de octubre

Pío Daniel

aka P. Serse, 1979, Douglas Az-Ap-Son-HerSon- D.F. Músico, poeta, loco, cocinero, comerciante, faran-dulero, jardinero, payaso, líder social, feisbusckero. Letras Hispánicas (Uni-versidad de Sonora) y Estudios Lati-noamericanos (UNAM).

Gaspior Madrigalen concierto

La escena musical en Sonora estaría incompleta sin Gaspar Madrigal, que desde pequeño, allá, en el mero sur cerca del río Mayo, comenzó a rasgar-le a la guitarra. Quién lo diría que el experto en radiología se volvería tam-bién experto en música, compositor e ingeniero en audio, y haría de El Ruletero una mítica banda hermosillense que revolucionaría el folk urbano en nuestro estado, y ahora con Forajidos Country Band revitalizó no sólo el country en Sonora sino en México mismo. Gaspior Madrigal, como es conocido con amable juego de palabras por la raza, cierra el IV Festival de Trova y Poesía con un concierto acom-pañado de estas dos legendarias bandas.

25 de octubre

Hoochi Coochi y Zteban Klop

Hoochi Coochi Es una agrupación que se formó a raíz de la invitación que se le hizo a un grupo de alumnos de la escuela de música de la Unison, para participar en la primer temporada de los Martes Literarios, Café Bukowski, que coorganizan estu-diantes de la misma institución. Sus integrantes son Miguel Pro (guitarra), German

Jiménez (bajo), Mario Alejandro Cortes (guitarra), Leonardo Lozano (voz /guitarra) y José Jesús del Moral Silva (batería).

Zteban Klop Zteban Klop salió de su natal Cajeme para conquistar el mundo, pero antes que ocurra eso, se confiesa asiduo lector de la poesía francesa (sobre todo Charles Baudelaire), la filosofía (Nietzsche, Kier-kegaard) y literatura alemanas (Herman Hesse), y de la poesía mexicana (Alí Chumacero, Rubén Bonifaz Nuño). Su inquietud y ganas de transformar la realdiad y la imaginación, lo llevó a participar en el En-cuentro de Escritores ‘Horas de Junio’ y en la primera temporada de los Martes Literarios, Café Bukowski (Unison). Estudia música en el Departamento de Bellas Artes de la Universidad de Sonora y sigue y sigue y seguirá escribiendo y leyendo hasta que él mismo, o la gente, se harte.

Blow the lineTributo a Johnny Cash

Blow the line, como puede deducirse de su nombre, surgió de la admiración que nosotros, un grupo de borrachos amargados, tenemos por Johnny Cash y la música que suena a rock n’ roll pero que huele a rancho. Tras haber experimentado en dife-rentes bandas y géneros musicales, hemos decidido pasar un rato agradable tocando rolas que difícilmente vas a escuchar en una ciudad como Hermosillo. Humberto Mendivil - Vocalista, Josue Padilla - Guitarra Eléctrica, Kevin González - Guita-rra Acústica, Fabian Guerrero - Contrabajo, Pedro Moriendi - Batería

Saúl Fimbres

Los Cretinos Desleales y los Poetas del Fin del Mundo

Son dos grupos con-formados por estudiantes de la Escuela de Letras de la Uni-versidad de Sonora, el primero, de punxrock que fusiona poesía y rock, y los segundos un movimiento de jóvenes escritores que están revolucionando no sólo el mundo de las letras sonorenses sino mucho más allá… del fin del universo.

Alfredo VéjarRe-evolución

Joven cantautor sonoren-se, a pesar de su juven-tud, tiene amplia expe-riencia en esto de los roleros en Sonora, y ha participado junto a otros músicos en diferentes foros y escenarios. Alfredo presentará su primera producción discográfica: “Re-evolución”.

Chocho Maldito (MTY)Nómada de oficio

Sergio Fernández nació en la ciudad donde el sol sigue a los ni-ños, Monterrey, Nuevo León. En cuanto obtuvo una beca para es-tudiar música se fue a recorrer el mundo, primero en Minnesota y luego en Vancouver, donde formó parte de la escena del Blues local. Posteriormente, el destino lo dejó en Beijing, China, donde pasó seis años de su vida que le sirvieron para involucrarse en la produc-ción y composición de 5 discos y en el año 2007 logró la firma de un contrato con Universal Asia, que le permitió componer en su mayoría música pop para el mer-cado asiático. Las canciones de Sergio Fernández ‘transportan a lugares insospechados, inhóspi-tos, psicodélicos e introspectivos, que permiten a quien escucha, agudizar y trascender sus senti-dos hacia catarsis involuntarias’. El Chocho Maldito utiliza recur-sos como las parábolas, el sarcas-mo y su sentido de humor negro. Imperdible

Alejandro Cabral

Artista escénico, sociólogo, conductor, al lado de Amílcar Peñúñuri, del programa radiofónico ‘Política y rock and roll noticias’, direc-tor de Matria arte en escena, y miembro fundador de Autogestión Comunicativa A.C. Alejandro en esta ocasión estará como conductor y maestro de ceremonias del IV Festival de Trova y Poesía.

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