Por lo tanto... Jazz, Abril 2013

Del 5 al 28 de abril

Programa

Sam Rivers (1923-2011)Beatrice

Hugo Fernández (1971)Kiki Brauni

Arthur Altman (1910-1994)All or Nothing at All

Hugo Fernández 15 minutos

Manuel M. Ponce (1882-1948)Estrellita

John Scofield (1951)Shorter Form

Hugo Fernández Remedium

Hugo Fernández QuartetHugo Fernández, guitarra y arreglosGabriel Puentes, bateríaAnder García, contrabajo y vozDiego Franco, saxofones

Hugo Fernández

Estudió la licenciatura en música profesional en el Berklee College of Music y la maestría en estudios de jazz en la Universidad de Nueva Orleans, en Estados Unidos. Su discografía comprende los títulos: Orígenes 2012, Amerikanda 2012 y Solitude. Se ha presentado en los festivales de jazz de Madrid, Granada, de la Universidad de Sevilla, Jazz en Punta, Huelva, y de Antequera; además del Circuito Andaluz de Música y el Circuito Música en la Provincia, en España. En México ha actuado en los festivales: Internacional de Guitarra del CNA, del Centro Histórico y de Jazz de la Sala Ollin Yoliztli, entre otros. Ha trabajado con Magos Herrera, Celia Mur/Amerikanda, Cordelia, Big Band de Miguel Blanco, Los tres mexicanos, Cristina Mora, Tono Miguel, Israel Sandoval, Thomas Schindowski, Yolanda Merino, Pia Tedesco, José Tomé y Artu Mora, entre otros.

Hugo FernándezQuartet

Sala Manuel M. Ponce, PBA Viernes 5, 19:00 horas

Gabriel Puentes

Nació en Santiago, Chile y radica en México desde 1999. Fue alumno de Ricardo Ruiz y posteriormente tomó clases privadas con Billy Hart, Ralph Peterson, Nasheet Waits, Antonio Sánchez, Ari Hoenig, Tony Martucci y Jim Black. Ha tocado con artistas nacionales como Eugenio Toussaint, Agustín Bernal, Mark Aanderud, Jorge "Luri" Molina, Diego Maroto, Francisco Lelo de Larrea, Remi Álvarez, Iraida Noriega, Aarón Cruz, Alberto Medina y Miguel Villicaña; y jazzistas extranjeros como Eddie Gómez, Bill McHenry, Bruce Saunders, Tianna Hall, Donny McCaslin, J.D. Walter, Roland Guerin y Paul McCandless. Su primer disco como líder, Simple fue publicado en 2010 en Barcelona.

Ander García

Comenzó su formación en el Conservatorio Municipal de Barakaldo y en la Escuela de Música Andrés Isasi de Getxo, España, teniendo como profesor de bajo eléctrico y contrabajo a Jon Piris. Se licenció en jazz en el Centro Superior de Música del País Vasco en 2008. Con su grupo, CiTRiC, ha actuado en los festivales de jazz de Ibiza, Getxo, San Sebastián y Madrid.

En Madrid ha tocado con Jeff Berlin, Bob Sands, Román Filiú, Miguel Blanco, Walter Beltrami, Celia Mur, Jocelyn Medina, Borja Barrueta, Mariano Steimberg, Juanma Barroso y José Bruno, entre otros. Ha tocado en festivales internacionales en Guatemala, República Dominicana, Costa Rica, Holanda, Italia, Croacia, Irlanda y Alemania. Actúa con grupos de fusión de fl a m e n c o / j a z z / m ú s i c a sudamericana; R&B y hip-hop, rock, pop y música electrónica.

Diego Franco

Originario de Guadalajara. Comenzó a estudiar piano a los siete años y luego el saxofón. A los 15 años comenzó a tomar cursos y talleres con Donny McCaslin, Diego Maroto, Juan Alzate y Bob Sheppard, entre otros. Participa activamente en la escena del jazz nacional en proyectos como Agustín Bernal Trío, Vico Diaz Eclectic Band, Iztac Octli Septeto y Carambola Cuarteto, entre otros. Ha tocado con Klaas Balijon, Roberto Verastegui, Tom Kessler, Vico Diaz, Gabriel Puentes, Israel Cupich, Brian Lynch, Gerry Lopez, Blair Latham y Enrique Nativitas, entre otros. Ha alternado y compartido escenario con exponentes del jazz internacional como Danilo Perez, Adam Rogers, Adam Cruz, Ari Hoenig, Ben Street, Sara Serpa, Claudia Acuña, Antonio Sánchez y Melissa Aldana, por mencionar algunos. 50% de descuento en taquillas, con credencial vigente a maestros,

estudiantes y personas de la tercera edad

Av. Juárez y Eje Central, Centro Histórico

Programa

Sam Rivers (1923-2011)Beatrice

Hugo Fernández (1971)Kiki Brauni

Arthur Altman (1910-1994)All or Nothing at All

Hugo Fernández 15 minutos

Manuel M. Ponce (1882-1948)Estrellita

John Scofield (1951)Shorter Form

Hugo Fernández Remedium

Hugo Fernández QuartetHugo Fernández, guitarra y arreglosGabriel Puentes, bateríaAnder García, contrabajo y vozDiego Franco, saxofones

Hugo Fernández

Estudió la licenciatura en música profesional en el Berklee College of Music y la maestría en estudios de jazz en la Universidad de Nueva Orleans, en Estados Unidos. Su discografía comprende los títulos: Orígenes 2012, Amerikanda 2012 y Solitude. Se ha presentado en los festivales de jazz de Madrid, Granada, de la Universidad de Sevilla, Jazz en Punta, Huelva, y de Antequera; además del Circuito Andaluz de Música y el Circuito Música en la Provincia, en España. En México ha actuado en los festivales: Internacional de Guitarra del CNA, del Centro Histórico y de Jazz de la Sala Ollin Yoliztli, entre otros. Ha trabajado con Magos Herrera, Celia Mur/Amerikanda, Cordelia, Big Band de Miguel Blanco, Los tres mexicanos, Cristina Mora, Tono Miguel, Israel Sandoval, Thomas Schindowski, Yolanda Merino, Pia Tedesco, José Tomé y Artu Mora, entre otros.

Gabriel Puentes

Nació en Santiago, Chile y radica en México desde 1999. Fue alumno de Ricardo Ruiz y posteriormente tomó clases privadas con Billy Hart, Ralph Peterson, Nasheet Waits, Antonio Sánchez, Ari Hoenig, Tony Martucci y Jim Black. Ha tocado con artistas nacionales como Eugenio Toussaint, Agustín Bernal, Mark Aanderud, Jorge "Luri" Molina, Diego Maroto, Francisco Lelo de Larrea, Remi Álvarez, Iraida Noriega, Aarón Cruz, Alberto Medina y Miguel Villicaña; y jazzistas extranjeros como Eddie Gómez, Bill McHenry, Bruce Saunders, Tianna Hall, Donny McCaslin, J.D. Walter, Roland Guerin y Paul McCandless. Su primer disco como líder, Simple fue publicado en 2010 en Barcelona.

Ander García

Comenzó su formación en el Conservatorio Municipal de Barakaldo y en la Escuela de Música Andrés Isasi de Getxo, España, teniendo como profesor de bajo eléctrico y contrabajo a Jon Piris. Se licenció en jazz en el Centro Superior de Música del País Vasco en 2008. Con su grupo, CiTRiC, ha actuado en los festivales de jazz de Ibiza, Getxo, San Sebastián y Madrid.

En Madrid ha tocado con Jeff Berlin, Bob Sands, Román Filiú, Miguel Blanco, Walter Beltrami, Celia Mur, Jocelyn Medina, Borja Barrueta, Mariano Steimberg, Juanma Barroso y José Bruno, entre otros. Ha tocado en festivales internacionales en Guatemala, República Dominicana, Costa Rica, Holanda, Italia, Croacia, Irlanda y Alemania. Actúa con grupos de fusión de fl a m e n c o / j a z z / m ú s i c a sudamericana; R&B y hip-hop, rock, pop y música electrónica.

Diego Franco

Originario de Guadalajara. Comenzó a estudiar piano a los siete años y luego el saxofón. A los 15 años comenzó a tomar cursos y talleres con Donny McCaslin, Diego Maroto, Juan Alzate y Bob Sheppard, entre otros. Participa activamente en la escena del jazz nacional en proyectos como Agustín Bernal Trío, Vico Diaz Eclectic Band, Iztac Octli Septeto y Carambola Cuarteto, entre otros. Ha tocado con Klaas Balijon, Roberto Verastegui, Tom Kessler, Vico Diaz, Gabriel Puentes, Israel Cupich, Brian Lynch, Gerry Lopez, Blair Latham y Enrique Nativitas, entre otros. Ha alternado y compartido escenario con exponentes del jazz internacional como Danilo Perez, Adam Rogers, Adam Cruz, Ari Hoenig, Ben Street, Sara Serpa, Claudia Acuña, Antonio Sánchez y Melissa Aldana, por mencionar algunos.

René Thompsony su grupo de Jazz

Museo José Luis CuevasDomingo 7, 13:30 horas

Programa

René Thompson 4 a.m. Mi samba

Benny Golson (1929)Killer Joe

René Thompson 7 de enero

John Coltrane (1926-1967)Bass Blues

René Thompson Smooth

Johnny Green (1908-1989)Body and Soul

René Thompson 23 de septiembre

Bryson - Goldberg Flintstone’s Theme

Antonio Carlos Jobim (1927-1994)How Insensitive

René Thompson Tiempos

René Thompson y su grupo de jazzRené Thompson, director, guitarra y compositorJako González, sax alto, ewi y flautaIsaac Thompson, guitarraMartín Arista, contrabajo y bajo eléctricoDaniel Beltrán, batería

René Thompson

Nació en la Ciudad de México. Inició sus estudios en la Escuela Libre de Música y después ingresó al Conservatorio Nacional de Música, donde cursó la carrera de guitarrista. Más tarde ingresó a la Escuela Superior de Música en el área de jazz y después asistió al Musicians Institute en Estados Unidos. Durante veinte años se dedicó al acompañamiento de artistas de nivel nacional e internacional. Participó en proyectos de cine, teatro, radio y televisión como productor musical.

Desde 1994 lleva a cabo su proyecto de jazz, en el cual interpreta temas de su autoría así como de otros compositores. Se ha presentado salas de concierto, centros de espectáculos, universidades, festivales y eventos especiales. Participa con el Instituto Mexiquense de Cultura en diferentes festivales. Forma parte también del catálogo artístico de la Universidad Autónoma del Estado de México. Ha obtenido más de cincuenta constancias y reconocimientos de diversas instituciones. Participó también con Radio Mexiquense como productor y conductor de los programas Jazztamos y Viernes de Jazz.

La Academia 13, Col. Centro Histórico

Sala Manuel M. Ponce, PBADomingo 7, 17:00 horas

Laura Dubin Trío

Programa 2

Laura Dubin Silver Lining

R. Rodgers (1902-1979)O. Hammerstein (1895-1960)My Favorite Things

Laura Dubin Ode to O.P. Mr. Jeremy's Mackintosh

J. Van Heusen (1913-1990)Cahn (1913-1993)Come Dance with Me

Laura Dubin Atticus Easy Speakin'

J. Kern (1885-1945)O. HammersteinAll the Things You Are

Laura Dubin ctrl+alt+del Barcelona

Arreglos de Laura Dubin

Laura Dubin TríoLaura Dubin, pianoRoberto Aymes, contrabajoAntonio Humberto Guerrero, batería

Laura Dubin

Es originaria de Nueva York. Estudió la licenciatura en música con especialización de jazz en la Western Michigan University en Estados Unidos. Tomó clases de piano con Stephen Zegree, Tad Weed y Fred Hersch. Tuvo presentaciones en el Lincoln Center de Nueva York en 2010 y 2011. Participó en el disco Who Could Ask For Anything More? de Gold Company. En 2011 se presentó en el Mary Lou Williams Women in Jazz Emerging Artist Workshop en Washington, con el patrocinio del Centro de Artes Escénicas Kennedy, donde se presentó en el Festival Mujeres en el Jazz Mary Lou Williams con la bajista Noriko Ueda y la baterista Sylvia Cuenca. Participó en el Festival Internacional de Jazz de Detroit con la Orquesta de Jazz de la WMU con el saxofonista Bobby Watson. Se presentó a dúo con el pianista Fred Hersch en el concierto Fred Hersch and Friends en 2011.

Roberto Aymes

Realizó estudios de licenciatura en el Conservatorio y la Escuela Nacional de Música, así como de maestría en el Conservatorio Chopin de Varsovia y la Universidad de Red Bank en New Jersey (pedagogía musical). Cursó un doctorado en composición en la Manhattan School of Music y otro en investigación musical en la Universidad de Pittsburgh. Ha formado diversas agrupaciones mexicanas de jazz, con las que ha ofrecido varios conciertos en escenarios nacionales e internacionales. Como solista ha tocado bajo la dirección de Akira Endo, Eduardo Diazmuñoz, Eduardo Mata, Sergio Cárdenas y Luis Samuel Saloma, entre otros.

Humberto Guerrero

Estudió batería en la Escuela Superior de Música del SUTM en 1987. Participó en el festival Band Explosion de Yamaha y ha actuado como solista de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México. Actualmente forma parte del Art Latin Jazz de Roberto Aymes y del show de la cantante canadiense Cindy McLeod; de igual forma colabora con el grupo Fieles Difuntos, con quienes grabó recientemente un disco.

50% de descuento en taquillas, con credencial vigente a maestros,estudiantes y personas de la tercera edad


Programa 2

Laura Dubin Silver Lining

R. Rodgers (1902-1979)O. Hammerstein (1895-1960)My Favorite Things

Laura Dubin Ode to O.P. Mr. Jeremy's Mackintosh

J. Van Heusen (1913-1990)Cahn (1913-1993)Come Dance with Me

Laura Dubin Atticus Easy Speakin'

J. Kern (1885-1945)O. HammersteinAll the Things You Are

Laura Dubin ctrl+alt+del Barcelona

Arreglos de Laura Dubin

Laura Dubin TríoLaura Dubin, pianoRoberto Aymes, contrabajoAntonio Humberto Guerrero, batería

Laura Dubin

Es originaria de Nueva York. Estudió la licenciatura en música con especialización de jazz en la Western Michigan University en Estados Unidos. Tomó clases de piano con Stephen Zegree, Tad Weed y Fred Hersch. Tuvo presentaciones en el Lincoln Center de Nueva York en 2010 y 2011. Participó en el disco Who Could Ask For Anything More? de Gold Company. En 2011 se presentó en el Mary Lou Williams Women in Jazz Emerging Artist Workshop en Washington, con el patrocinio del Centro de Artes Escénicas Kennedy, donde se presentó en el Festival Mujeres en el Jazz Mary Lou Williams con la bajista Noriko Ueda y la baterista Sylvia Cuenca. Participó en el Festival Internacional de Jazz de Detroit con la Orquesta de Jazz de la WMU con el saxofonista Bobby Watson. Se presentó a dúo con el pianista Fred Hersch en el concierto Fred Hersch and Friends en 2011.

Roberto Aymes

Realizó estudios de licenciatura en el Conservatorio y la Escuela Nacional de Música, así como de maestría en el Conservatorio Chopin de Varsovia y la Universidad de Red Bank en New Jersey (pedagogía musical). Cursó un doctorado en composición en la Manhattan School of Music y otro en investigación musical en la Universidad de Pittsburgh. Ha formado diversas agrupaciones mexicanas de jazz, con las que ha ofrecido varios conciertos en escenarios nacionales e internacionales. Como solista ha tocado bajo la dirección de Akira Endo, Eduardo Diazmuñoz, Eduardo Mata, Sergio Cárdenas y Luis Samuel Saloma, entre otros.

Humberto Guerrero

Estudió batería en la Escuela Superior de Música del SUTM en 1987. Participó en el festival Band Explosion de Yamaha y ha actuado como solista de la Orquesta Filarmónica de la Ciudad de México. Actualmente forma parte del Art Latin Jazz de Roberto Aymes y del show de la cantante canadiense Cindy McLeod; de igual forma colabora con el grupo Fieles Difuntos, con quienes grabó recientemente un disco.

Programa 3

Luis Nacht (1959)La incertidumbreDanza en el ríoEl zorzalLa modistaCertezasTafíLo invisibleSergiLos zambos

Luis Nacht QuintetLuis Nacht, saxofón y direcciónPatricio Carpossi, guitarraJuan Pablo Arredondo, guitarra Hernán Hecht, batería Benjamín García, contrabajo

Luis Nacht Quintet

Nació en Buenos Aires. Durante su infancia, luego de estudiar flauta y guitarra comenzó estudios formales en la Ciudad de México con Rubén Islas. Ahí comenzó a trabajar profesionalmente y así viajó por América Central y Europa. En sus estudios de saxofón fue incorporando el lenguaje del jazz. Una vez instalado en Argentina tocó y grabó con distintos artistas y agrupaciones: Pepi Taveira, Afrojazz y Fernando Tarrés, por nombrar sólo algunos. Entre sus discos están: Nacht Musik, Nacht Mood, El cuento del tío y El presente. Ha reunido en su banda a cuatro de los más talentosos instrumentistas de la nueva generación en Latinoamérica, lo que le otorga una base sólida sobre la cual construir libremente sus solos para enriquecer un repertorio que suena ya de por si original, espontáneo y honesto.

Sala Manuel M. Ponce, PBASábado 13, 18:00 horas

Luis NachtQuintet

50% de descuento en taquillas, con credencial vigente a maestros,estudiantes y personas de la tercera edad


CuartaAumentada



Cuarta Aumentada

El propósito de este quinteto es cultivar la música tradicional mexicana mediante el lenguaje del jazz.

Éste no es un propósito novedoso: muchos instrumentistas y agrupaciones lo han intentado y lo siguen intentando con éxito diverso, pero lo que distingue a Cuarta Aumentada es que lo hace con un profundo respeto a las líneas melódicas originales y la desbordante pasión, creatividad y capacidad técnica con la que el quinteto construye su discurso.

Con esta agrupación de brillantes instrumentistas, Cuarta Aumentada ocupa ya un lugar preponderante en el gusto del público de México.

Programa

Víctor PatrónHuapango de Ciudad

Fernando ChávezMexicaneando

Dominio públicoEl cascabel

Servando RascónLas hermanas

Miguel PeñaCimarrón

Dominio públicoLa rielera

Víctor PatrónEl jorongo de Mabel

Luis ZepedaSan Salvador

Cuarta AumentadaSalvador Merchand, percusiónServando Rascón, tecladosEmmanuel Merchand, bajoMiguel Peña, guitarraJako González, saxofón y flauta

Programa

Alex MercadoThe WatcherBrue's BluesLaberintoNostalgia de Otro MundoSony for LucaEspiralMetropolitan BluesCieloNothing ChangesÁguila o Sol

Alex Mercado TrioAlex Mercado, pianoAarón Cruz, contrabajoGabriel Puentes, batería

Alex Mercado Trio

Propuesta original en la escena del jazz mexicano, en la que Alex Mercado presenta composiciones originales con virtuosismo y flexibilidad rítmica, fusionando constante-mente la tradición más pura del lenguaje jazzístico con la modernidad de las corrientes musicales actuales. El Trío define su estilo a través de la frescura de las composiciones, que reflejan una madurez artística que trasciende las notas para alcanzar un nivel de expresión más profundo. Los escenarios en donde se ha presentado el trío son: Museo Rufino Tamayo, Auditorio Blas Galindo del Cenart, Zinco Jazz Club y Blue Monk México, entre otros.

Museo José Luis CuevasSábado 20, 13:30 horas

Alex MercadoTrío


Programa

Thelonius Monk (1917-1982)Blue Monk

Henry Mancini (1924-1994)Day of Wine And Roses

Duke Ellington (1899-1974)Take the “A” Train

Sonny Rollins (1930)Saint Thomas

Intermedio

Clare Fischer (1928-2012)Morning

Víctor Ruiz Pazos (1930)Pasarela

Duke Ellington Caravan

Paul Desmond (1924-1977)Take Five

Polak Jazz MastersSalvador Agüero, bateríaVíctor Ruiz Pazos, bajo Víctor Patrón, piano

Salvador Agüero

Ha tocado con jazzistas como Dizzy Gillespie, Lalo Schiffrin, Oscar Peterson, Bill Evans, Thelonius Monk y Dave Brubeck, entre muchos otros. Ha sido partícipe en grabaciones de Dave Brubeck, Clare Fischer y el Quinteto Fantasía y Los rabitos, entre varios más.


Polak JazzMasters

Víctor Ruiz Pazos

Originario de Veracruz. Su carrera abarca casi toda la historia del jazz mexicano. De su discografía destacan Jazz Clare Fisher, Tropical Jazz y la celebre grabación Jazz en México de 1954, entre muchos otros.

Víctor Patrón

Estudió en el Conservatorio Nacional de Música, y después fue alumno de Francisco Téllez y Enrique Nery. Ha tocado con Chilo Morán Roberto Aymes y Rodolfo Sánchez, entre otros.


Programa Al Dubin (1891-1945)Harry Warren (1893–1981)Broken Dream Boulevard

George Gershwin (1898-1937)Summertime

Harry Warren At last

Jorge Bem (1942)Mais que nada

John Lennon (1940-1980) Paul McCartney (1942)I Should Have Known BetterHere There and Everywhere

George & Ira Gershwin (1896-1983)Fascinating Rhythm

Cole Porter (1891-1964)Night and DayWhat Is this Thing Called Love

J. Mandel (1925)P. F. Webster The Shadow of Your Smile

John LennonPaul McCartney (1907-1984)The Fool On the HillPatricia Carrión Ana’s Song

Patricia Carrión TríoPatricia Carrión, voz Baldomero Jiménez, pianoOmar Anguiano - Arturo Luna, contrabajosMauricio Blass, batería

Patricia Carrión

Comenzó su carrera en Cozumel; más tarde se sumó al grupo de Juan José Calatayud, quien la inicia en el mundo del jazz. Ha actuado en República Dominicana, Francia, Holanda, Italia, España, Estados Unidos, Cuba, Taiwán y Noruega, al lado de Chilo Morán, Enrique Nery, Mario Ruiz Armengol, Vicente Garrido, Héctor Infanzón, Leonardo Corona, Roberto Pérez Vázquez y Agustín Bernal, por mencionar algunos. Tiene cuatro discos Una sombra en la pared, Live at Azul Cobalto, Canciones mexicanas y Mujer de luna. Prepara la grabación de Guitarra y voz con composiciones originales, temas de Marcial Alejandro, Rafael Mendoza, Miguel Inzunza y Laura Abitia.

Patricia CarriónTrío

Museo José Luis CuevasSábado 27, 13:30 horas


Homenaje a Bill Evans y Oscar Peterson

Programa

Bill Evans (1929-1980)Very Early

J. Livingston (1915-2001)O. Peterson (1925-2007)Mona Lisa

Bill EvansTime RememberedWe Will Meet Again

David Raskine (1912-2004)Laura

Bill EvansTurn Out The Stars

A. J. Lerner (1918-1986)F. Loewe (1901-1988)I’ve Grown Accustomed to Her Face

Bill EvansThe Two Lonely People

Henry ManciniThe Days of Wine and Roses

Bill EvansRemembering The Rain

Roberto Aymes Jazz TríoAlejandro Corona, pianoAntonio Guerrero, bateríaRoberto Aymes, contrabajo

Roberto Aymes

Compositor, intérprete y arreglista. Ha actuado en México, Estados Unidos, Canadá, América del Sur, Europa y Oceanía. Posee licenciaturas por el Conservatorio Nacional de Música, la Escuela Nacional de Música de la UNAM; maestrías por la Academia Federico Chopin de Varsovia, la Universidad de Red Bank, Nueva Jersey, en pedagogía musical, y doctorados en la Manhattan School of Music, en composición y la University of Pittsburgh, en investigación musical.

Posee una de las más grandes trayectorias jazzísticas en México, avalada por importantes reconocimientos, cuenta con una variada discografía. La University of Pittsburgh lo invitó a publicar un ensayo titulado Desarrollo del jazz en México, dentro de su reconocido International Jazz Archives Journal. En 2009 publicó en México el libro Panorama del jazz en México durante el siglo XX para la editorial Luzam.


Roberto AymesJazz Trío


C N C APresidenteRafael Tovar y de Teresa

Instituto Nacional de Bellas Artes y LiteraturaDirectora GeneralMaría Cristina García Cepeda

Subdirector General de Bellas ArtesSergio Ramírez Cárdenas

Coordinador Nacional de Música y ÓperaJaime Ruiz Lobera

Director de Difusión y Relaciones PúblicasPlácido Pérez Cué

Gerente del Palacio de Bellas ArtesNina Serratos Zavala

M J L CDirectoraBeatriz del Carmen Cuevas

INBA 01800 904 4000 - 5282 1964

Bellas Artes INBA Oficial @bellasartesinba bellasartesmex

www.bellasartes.gob.mx

Coordinación Nacional de Música y Ópera

SubcoordinadoraEloísa Almazán Navarro

Subdirectora administrativaAraceli Beltrán Llamas

Gerente de Grupos ArtísticosRoberto Mejía Murillo

Relaciones Públicas y LogísticaGabriela Peláez Herrera

Difusión y PrensaNorma Martínez Castillo

EditorialJavier González Gómez

Diseño gráficoHugo A. García CrespoCarolina Delgado Avilés

Por lo tanto... Jazz, Abril 2013

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