60 Deia – Lunes, 12 de octubre de 2015

KULTURA A IS IA KOMUNIKAZIOA

LAS SERIES MÁS VISTAS ‘SCREAM QUEENS’, ‘LOS CIEN’, O ‘FEAR THE WALKING DEAD’, ENTRE LAS FAVORITAS DEL PÚBLICO. PÁGINA 67

ZINEMAKUMEAK EMAKUMEEK EGINDAKO ZINEA BULTZATZEN DUEN EGITASMOAK HOGEI URTE BETE DITU AURTEN. 62. ORRIALDEA

Entrevista de Araitz Garmendia Fotografías de Oskar Martínez

BILBAO – Douglas Bostock se pondrá hoy, por primera vez y como direc-tor invitado, al frente de la Banda Municipal de Bilbao para ofrecer, en el Euskalduna, el concierto Descu-briendo desde los clásicos hasta Japón. El director inglés ha dirigido las más importantes orquestas de Europa, como la London Philhar-monic o la Orquesta Sinfónica de Munich. Actualmente es director musical de la Philharmonic de Argo-via (Suiza), y también es el principal director invitado de la Tokyo Kosei Wind Orchestra. Se abre la temporada de otoño en el Euskalduna con el concierto que usted va a dirigir. ¿Qué expectati-vas tiene? —Vine aquí por mediación de José Rafael Pascual Vilaplana, que es el director titular de la Banda. Él me contó que había un leitmotiv en toda la temporada: el descubrimiento. Yo he dirigido mucho en Japón, y pen-sé en hacer con la música de ese país un gran programa de contrastes. Por eso, al principio se abrirá una ven-tana al público a las piezas clásicas europeas conocidas, mientras que en la segunda parte se sorprenderá a los espectadores con temas japo-neses. En mi opinión este es un buen comienzo de la temporada, porque en esa segunda parte el público será transportado a un mundo que no conoce. Será una pequeña gran sor-presa. ¿Qué nivel musical ha encontrado en la Banda Municipal de Bilbao? —Para mí no es una banda; yo la banda la identifico con otra cosa, con lo popular. Esta agrupación es una orquesta de viento. A lo largo de mi carrera he dirigido, principal-mente, ópera y orquestas sinfónicas, y para mí esta es una banda profe-sional. Cuando estuve en Gasteiz dirigiendo a su orquesta ya escuché hablar sobre la Banda Municipal de Bilbao, y estoy muy contento de que José Rafael Pascual Vilaplana me haya invitado a venir a dirigirla. Ade-más de tradición, desde el primer ensayo encontré en esta orquesta un gran nivel. Es una banda con gran experiencia, profesionalidad y capa-cidad para el cambio. Cuando yo les pido alguna modificación se adap-tan rápidamente. Incluso se adap-tan bien a los cambios de color, por-que no solamente se tiene que tocar la nota exacta, sino que es necesa-

La Banda Municipal de Bilbao ofrece hoy un concierto en el Euskalduna, a las 12.00 horas, bajo las órdenes del prestigioso director Douglas Bostock

rio darle a cada tono el color que debe tener. ¿Conoce la música de los composi-tores vascos? —No, quizás solo a Juan Crisóstomo de Arriaga, pero conozco un poco la música vasca, sobre todo sus ritmos y sus bailes, y me gusta lo que he oído. En el repertorio que ha escogido para este concierto figuran com-

positores japoneses, un francés, un australiano... ¿Por qué decidió rea-lizar esta mezcla de autores? —Cuando el director me ofreció el concierto, yo mandé una lista de veinte piezas clásicas que me gusta-ría tocar. Todos los temas que envié en esa lista eran para orquesta de viento. José me dijo qué piezas había tocado él y me sugirió que eligiese temas que no hubiese dirigido nun-

ca. Escogí piezas del francés Darius Mihaud, del australiano Percy A. Grainger, y del checo Václav Nelhybel. El punto en común entre estos tres compositores es que en un primer momento ellos no conocían las orquestas sinfónicas, sino que se acercaron a ellas cuando emigraron a América. Además, el próximo año se cumple el 20 aniversario de la muerte de Václav Nelhybel, y me gus-

taría empezar a preparar al público para celebrar este aniversario, ya que es uno de los mejores compositores de música clásica para orquesta de viento. La segunda parte la realiza con pie-zas de compositores japoneses. —Sí, José me sugirió, ya que había estado mucho tiempo en Japón y conocía su música, que introdujese en el concierto composiciones de ese país. Me pareció fantástico y escogí dos temas. Son dos piezas diferentes, pero ambas tienen características de la música tradicional japonesa: lo más importante es el silencio y que no pasa nada. La primera, compues-ta por Tetsunosuke Kushida, lleva por título Asuka, nombre de una región de Japón, una zona importan-te ya que incluso fue su capital hace miles de años. Respecto a la segun-da, cuando fui director titular de una de las orquestas de viento más importantes, la Tokyo Kosei Wind Orchestra, le pedí a Toshio Mashima que hiciese una pieza para esta orquesta, y compuso Les Trois Notes du Japon. Le pedí que la pieza con-jugase el estilo japonés con el impre-sionismo francés. Dirigí el estreno

“La Banda Municipal tiene experiencia, profesionalidad y capacidad para el cambio”

Douglas Bostock DIRECTOR INVITADO DE LA BANDA MUNICIPAL DE BILBAO

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Deia – Astelehena, 2015ko urriaren 12 61Deia – Astelehena, 2015ko urriaren 12a 61

mundial de ese tema en 2001 y, des-de entonces, en Europa se ha tocado mucho, lo que responde a que cada vez más se escucha música japone-sa en Europa y Estados Unidos. ¿Por qué cree que es ahora cuando la música japonesa se está hacien-do un hueco? —Porque ahora todo es más global, es decir, el mundo está más globali-zado, y queremos saber más de Japón porque esta de moda: el bam-bú, la comida japonesa, su cultura… En parte por eso se está empezando a interpretar en las orquestas euro-peas y estadounidenses este tipo de música. Ha dado conciertos alrededor de todo el mundo, ¿cree que en otros países hay más aficionados a escu-char orquestas de viento y bandas? —Creo que el número de aficionados es un problema común en toda Euro-pa, no solamente en España. La cues-tión es que hay una cierta arrogan-cia en poner, por un lado, la ópera y la música de orquestas sinfónicas y, por otro, la música para bandas. Las bandas se colocan a otro nivel que se considera inferior. Mi deseo es que esta situación cambie y que se englo-be toda la música, tanto la de orques-ta sinfónica y de ópera como la de bandas, dentro de un mismo nivel, dentro del mismo mundo musical. Espero que esto evolucione y que la gente que va a ver a la banda comien-ce a ir a la ópera y a conciertos de orquestas sinfónicas, y viceversa. ¿Cómo cree que ha evolucionado la música para banda los últimos años? —Ha evolucionado mucho y muy bien, aunque todavía hay gente que considera la música para banda o para orquesta de viento un niño huérfano, pero esta creciendo muchísimo en seriedad, calidad y reputación. En los últimos veinte años muchos compositores impor-tantes que crean óperas y música para orquesta sinfónica están com-poniendo también para bandas, lo que es un buen síntoma. ¿Cómo decidió ser director musi-cal? —Yo no fui uno de esos niños que empezó de pequeño en la música. La música me tocó a mí. En mi juven-tud empecé a estudiar Bellas Artes y la música era una de mis aficiones. Pero cuando tenía 16 años la música me tocó la fibra. Comencé a compo-ner para la orquesta local y, cuando le presenté a su director musical una pieza, le dije que como yo la había

compuesto, yo mismo quería dirigir-la, y que me enseñase cómo hacerlo. A los 18 años ya dirigía muchos con-ciertos, y ya tenía claro lo que quería ser en el futuro: director. Dejé de tocar instrumentos y de componer música para centrarme en la direc-ción musical. Estudié en Inglaterra con el músico Sir Adrian Boult y cuando terminé la licenciatura en Inglaterra, una zona con gran nivel en estudios de dirección, fui a Ale-mania. Para mí lo de ser director fue una cosa natural, porque empecé a dirigir siendo un compositor. Eso me da la visión de ser un sirviente de la composición. Creo que como direc-tor mi función es servir al composi-tor y ayudar a los músicos para que puedan tocar de la mejor manera posible la obra y, de ese modo, sacar-le el mayor partido tanto a los músi-cos como a la composición.

“Mi función como director es servir al compositor y ayudar a los músicos a interpretar la melodía de la mejor manera posible”

“Todavía hay gente que considera la música para banda un niño huérfano, pero está creciendo en calidad y reputación”

También ha sido profesor de direc-ción musical. —Pasé mucho tiempo enseñando dirección de orquesta y eso ha sido muy importante en mi vida. Yo le decía a mis alumnos: servid a la música y servid al compositor, no os vanagloriéis y penséis que sois los más importantes, sino que primero servid y, si hacéis un buen trabajo, puede que lleguéis a ser grandes. Con una carrera tan extensa, ¿hay algo que le quede por hacer? —La respuesta a esta pregunta sería cada día diferente. Solamente me gustaría dirigir las piezas que dirijo mejor todavía. Después de este concierto en Bil-bao, ¿a dónde irá? —Ahora voy a tener un poco de tiem-po libre, necesito descansar. He esta-do cuatro meses viajando. He hecho veinte actuaciones de La flauta mági-ca en Suiza, he estado durante una semana en Portugal, un mes en Asia... Mirando hacia atrás, creo que merezco un descanso. ●

Douglas Bostock ensaya con la Banda Municipal de Bilbao.

Antonio José, ganador de ‘La

Voz’, actuará en el Arriaga

BILBAO – Antonio José, ganador de la última edición del concur-so de televisión La Voz, actuará en el Teatro Arriaga el próximo 8 de noviembre. El cantante cor-dobés presentará en directo su álbum El viaje, editado a finales de julio y premiado con el Disco de Platino a las pocas semanas de su lanzamiento.

Desde que se proclamara gana-dor de La Voz a finales del mes de junio, la carrera de Antonio José ha alcanzado un ritmo ver-tiginoso. Apenas un mes después de la gala final, el 24 de julio, salió al mercado su trabajo dis-cográfico El Viaje, grabado y pro-ducido por Xavi Pérez y John Caballés (el equipo que trabaja habitualmente con Antonio Orozco) en The Monkey Sound / Seal (Barcelona). Este trabajo dis-cográfico está compuesto en su mayoría por nuevos temas e incluye además cuatro versiones de las más exitosas que interpre-tó durante su paso por La Voz. El artista actuará en el Teatro Arria-ga el domingo 8 de noviembre, a partir de las 20.00 horas. Las entradas para el concierto ya están a la venta. – DEIA

Boris Belkin sustituye a

Gomyo como solista en la OSE

DONOSTIA – El violinista ruso Boris Belkin sustituirá a la joven Karen Gomyo, que ha cancelado los cinco conciertos previstos con la Orquesta Sinfónica de Euskadi (OSE) por problemas físicos. Así, Belkin será finalmente el solista del segundo programa de la tem-porada de abono que ofrecerá la OSE mañana en Gasteiz, el miér-coles en Iruñea, el jueves y vier-nes en Donostia y el 17 en Bilbao.

Destacado representante de la escuela rusa, Boris Belkin se enfrentará junto al director titu-lar de la OSE, Jun Märkl, al Con-cierto para violín número 1 de Shostakovitch, al que seguirán el ballet Petroushka, de Stra-vinsky, y la conocida Danza del Fuego de El amor brujo, obra de Manuel de Falla.

Nacido en Sverdlovsk (Rusia) en 1948, Belkin ha tocado por todo el mundo con orquestas como la Sinfónica de Boston, la Filarmónica de Nueva York, la Filarmónica de Berlín, la Filar-mónica de Israel, la Filarmónica de Los Ángeles, la alemana Baye-rischer Rundfunk o la Concert-gebouw de Ámsterdam. – Efe

BILBAO – El poeta y escritor bilbai-no Gabriel Aresti habría cumpli-do 82 años este miércoles, una señalada fecha en la que el festival literario Bilbaopoesia dará comienzo a una nueva edición que se prolongará hasta el viernes 23.

La noche será el tema central de este gran encuentro anual de la capital vizcaina con la poesía, y cuya programación incluirá con-ciertos, recitales y charlas con autores como Chantal Maillard (Premio Nacional de Poesía 2004), Antonio Colinas (Premio de la Crí-tica de Castilla y León 2012) Clara Janés (Premio Nacional de las Letras 2007 y Académica de la Lengua) o Ramón Saizarbitoria (Premio Euskadi de Literatura 2013).

En total, cerca de una veintena de autores internacionales se darán cita en la Biblioteca de Bidebarrie-ta todos los días, a las 19.30 horas, para reflexionar en torno a la influencia de la noche en la crea-ción literaria. Una de las noveda-des de este año tendrá lugar el sábado 17, a las 12.00 horas, cuan-do el festival abandone su recinto habitual. Con el objetivo de “acer-carse más aún a la ciudad y mez-clarse con el público”, tres jóvenes artistas y varios integrantes de la agrupación Noches Poéticas ofre-cerán un recital en el mercado de la Ribera.

PROGRAMACIÓN El arrancará ofi-cialmente este miércoles, con la celebración del Día de Gabriel Aresti. Con este motivo, el catedrá-tico Jon Kortazar moderará una charla en la que participarán tres destacados creadores de literatu-ra en euskera: Ramón Saizarbito-ria, Ibon Sarasola y Arantxa Urre-tabizkaia. Bajo el título Adiskidea-ren memoria, traerán al presente recuerdos pasados y se sumergi-

rán en una reflexión sobre la importancia de la renovación del euskera de Aresti de cara a los futuros creadores.

El jueves tendrá lugar una char-la–recital en la que participarán Clara Janés y el francés Zéno Bia-nu, mientras que el viernes cuatro poetas jóvenes con una marcada proyección serán las protagonis-tas de Palabras en la noche. Las gallegas Miriam Reyes y Yolanda Castaño y la lekeitiarra Miren Agur Meabe estarán acompañadas de la iraní Sholeh Wolpé, una de las invi-tadas especiales en la edición de este año.

Otro de los encuentros más espe-rados de Bilbaopoesia tendrá lugar el lunes 19, cuando el salón de actos de la biblioteca será testigo del reencuentro entre el poeta Antonio Colinas y la reconocida violinista Lina Tur Bonet para dar vida al recital La noche transfigu-rada. El jueves 22 tendrá lugar un recital protagonizado por poetas vascos que lleva por título Cuando la ciudad duerme. En este caso, los protagonistas serán Harkaitz Cano, Karmelo Iribarren y José Fernández de la Sota. – DEIA

Bilbaopoesia apela al espíritu

de la nocheEl festival comienza el miércoles con la celebración de un homenaje literario al escritor Gabriel Aresti

Gabriel Aresti. Foto: DEIA

Kiosko y Más - El Correo - 12 oct. 2015 - Page #79 http://lector.kioskoymas.com/epaper/services/OnlinePrintHan...

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Rectángulo

Sorkunde, 8 – 48006 Bilbao Tfno.: 94 416 47 85 – Fax: 94 415 51 71 e-mail: info@bilbaomusika.net · web: www.bilbaomusika.net

VÍDEOS reportajes emitidos en "Gaur Egun" de ETB-1 y "Teleberri" de ETB-2 el lunes 12 de noviembre al mediodía y a la noche: http://www.eitb.eus/es/cultura/videos/detalle/3538178/videodouglas-bostock-dirige-banda-musica-bilbao-/

http://www.eitb.eus/eu/kultura/bideoak/osoa/3538162/bideoadouglas-bostock-bilboko-musika-bandaren-gidari/

NOTICIAS DIGITALES:

http://www.deia.com/2015/10/12/ocio-y-cultura/cultura/la-banda-municipal-tiene-experiencia-profesionalidad-y-capacidad-para-el-cambio

http://www.klassikbidea.biz/2015/10/08/la-banda-de-musica-de-bilbao-abre-temporada-con-el-director-ingles-douglas-bostock/ http://agenda.elcorreo.com/evento/banda-municipal-de-musica-de-bilbao-490886.html http://bilbaokultura.net/ http://www.kulturklik.euskadi.net/lang/eu/bilboko-udal-musika-bandaren-kontzertua-concierto-de-la-banda-municipal-de-musica-de-bilbao-8/