la perturbación y la manzana doradapresentan

adjunto de direcciónCARLOS ROI

a partir de una dramaturgia deEDI LICCIOLI

música originalPABLO L. JORDÁN

vestuarioLAS CULPASS

iluminaciónCARLOS ROI

espacio escénicoJUAN RIVAS

mapping y vídeoÁNGEL CASTILLO

audiovisualesF. JOSÉ ZAPATA

en colaboración conTEATRO CIRCO MURCIA TEATRO ROMEA DE MURCIA

PASIÓN PASOLINIdirigido por

JUAN RIVAScon

Andrés López Javier Mula Mónica Adán Marina Rubiales Saúl Antón

dirigido porJUAN RIVAS

conAndrés López Javier Mula Mónica Adán Marina Rubiales Saúl Antón

HOMENAJE A

PIER PAOLO PASOLINIEN EL 40 ANIVERSARIO DE SU ASESINATO

PASIÓN PASOLINI es un montaje que se pone en escena con motivo del 40º aniversario del asesinato del polifacético artista italiano Pier Paolo Pasolini, en colaboración con el Teatro Romea de Murcia y el Teatro Circo de Murcia, donde fue estrenada el 17 de Febrero de 2016. Formando parte del “Proyecto Pasolini Murcia 2015”, impulsado por la profesora Edi Liccioli.

La estructura de la obra nace en el instante de la muerte de Pasolini, recorriendo dieciocho cuadros en los que se cuenta la relación del poeta con diversos personajes relevantes, tanto de su biografía como de su obra.

Pasolini recurre en su obra a figuras arquetípicas para proyectar una vi-sión de la sociedad de su tiempo. Una idea recurrente en su obra es la del regreso a un mundo primigenio, donde la crueldad del ser humano adquiere un sentido de pureza para el poeta. Personajes como los ragazzi di vita o Medea pertenecen a esos arquetipos. Un coro de cuatro intér-pretes representan a dichos personajes en los que también encontramos a los arquetipos de las Madres, el Padre, su hermano Guido; el Mensajero o Ángel, en representación de su amor Ninetto Davoli, Cristo, etc.

La construcción del mito a través de su propia muerte y el reconocimiento de la conexión entre poeta y mártir son los ejes vertebradores de esta crea¬ción multidisciplinar a partir de una dramaturgia performativa, realizada a partir de textos e imágenes de su obra.

PASIÓN PASOLINI. Los recuerdos de Pier Paolo, sus vivencias, su poesía, su cine, lo ancestral, lo perdido… son pasajes por los que Pasolini reco-rre su propia vida y obra, como si de una ensoñación se tratase.

juan rivasdirector de escena

Pasión Pasolini quiere volver a dar voz al Pasolini que grita, con toda la “fuerza del pasado”, con toda su “desesperada vitalidad”, contra la dictadura camufla-da de democracia neocapitalista, la globalización genocida, la cosificación del cuerpo, la mercantilización del sexo, la mutación antropológica provocada por la tecnocracia mundial... La suya es una voz que sigue gritando en el desierto, ante el avance de lo que definió como la Posthistoria, “la época más horrible de la historia del hombre”, la cual, con su Medioevo tecnológico y su barbarie, procede imparable bajo el signo oscuro del petróleo.

edi liccioli

Ficha artística

andrés lópez muñozjavier mula lópezmónica adán rodríguezmarina rubiales martínezsaúl antón candela

Dramaturgista - edi liccioliAdjunto Dirección - carlos roiDirección - juan rivas

Figurinismo y Vestuario - las culpassCaracterización - séréna graziussiEspacio Sonoro - pablo lópez jordánCreación Mapping y Vídeo - ángel castilloTécnico Audiovisuales - francisco josé zapata sánchezIluminación - carlos roiEspacio Escénico - juan rivas

Visión del director

La memoria histórica existe en la mente de aquellos que intentan comprender los errores del pasado para construir un futuro mejor y más justo. Pier Paolo Pasolini forma parte de la historia contemporánea europea y por ende de nuestra propia memoria histórica. Su muerte ejemplificó la unión de los conceptos verdad y marti-rio entorno a la figura del poeta genuino, aquel que transmite su mensaje a sabien-das de las extremas consecuencias a las que le pudiera conducir dicha verdad. En esta esencia se sustentan los misterios que encierran la vida del poeta y multifacético italiano asesinado en Ostia en la madrugada del 2 de noviembre de 1975.

Desde Teatro de la perturbación proponemos al espectador un abanico de refe-rencias imbricadas a la figura del artista italiano, principalmente como una plata-forma de sensaciones con el objetivo de hacer sentir y de provocar al público con determinados planteamientos ideológicos de Pasolini. Las sensaciones con las que el espectador abandona la sala tras recibir el espectáculo, son el percutor de los procesos de investigación personal en tanto a la información recibida.

Pier Paolo Pasolini, una firme voz lejana en el tiempo que se hace presente en nuestros días, una voz crítica e incansable de denuncia. Pasión Pasolini refleja sus vitales inquietu-des artísticas, filosóficas e ideológicas siendo pasajes por donde Pasolini conduce al es-pectador para desnudar su interior. La construcción del mito a través de la muerte es el eje vertebrador de esta creación multidisciplinar a partir de una dramaturgia performativa.

juan rivasdirector de escena

El mito

Pasión Pasolini es un espectáculo de creación performativa y multimedial li-bremente inspirado en la vida y en la obra del poeta, novelista, director de cine e intelectual italiano más controvertido: Pier Paolo Pasolini.

El eco de su trágica muerte, acaecida en situaciones aun no esclarecidas el 2 de noviem-bre de 1975, saltó inmediatamente a los medios de comunicación de todo el mundo. Fue, no sólo uno de esos eventos capaces de catalizar la atmósfera de un país desgarrado como Italia y de un período histórico caótico como los Setenta, sino también un aconte-cimiento cargado de una tensión arquetípica por sus características cruentas y casi sacri-ficiales. Es más. Quizá, justamente el trasfondo ritual de su asesinato puede explicar las razones del perdurar de la fascinación que el personaje Pasolini sigue ejerciendo y que se concreta en las reiteradas representaciones que de su vida y de su muerte se siguen proponiendo en espectáculos teatrales, novelas, películas y hasta cómics.

Más allá de este hecho cruento que acabó con una vida vivida voluntariamente de manera escandalosa y violenta, lo que hace de la obra pasoliniana, en to-

das sus vertientes (poética, literaria, crítica, teatral, cinematográfica y periodís-tica), un caso único es el haber demostrado tener, tras 40 años, las cualidades de la clasicidad y de la contemporaneidad. Es decir, precisamente en cuanto radicalmente contemporánea a su tiempo, se ha convertido en clásica. Y al revés, justo porque en su época se mantuvo provocativamente fiel a aspectos formales y temáticos clásicos, sigue siendo hoy día, más que nunca, contem-poránea. Lo cual tampoco resulta extraño para quien conozca, aunque de manera superficial, algo de Pasolini, pues su experiencia vital y toda su cons-tante investigación artística se fundamentan esencialmente sobre el principio de contradicción permanente e irresoluble.

Pasión Pasolini pone en escena el “mito Pasolini”, ese mito que el mismo autor contribuyó conscientemente a crear, tanto a través de su obra como mediante la conformación de su propia existencia a ciertos esquemas arquetípicos. Mientras recupera y reinterpreta mitologías ancestrales (Edipo, Medea, Orestes), dejando el paradigma crístico como telón de fondo, Pasolini elabora una automitología que ahonda sus raíces en la concepción platónica de la poesía como acto sagrado y de la figura del poeta como médium.

Partiendo de los núcleos poéticos y políticos, así como de las imágenes de sus películas y de las entrevistas de los últimos años, Pasión Pasolini pone en escena el juego de oposiciones inconciliables que constelan la vida y la obra del autor. Cada gesto, cada acción y cada palabra de este poeta que busca expresarse con “palabras de carne y sangre” entrañan la duplicidad caracte-rística de todo símbolo, apelando, a la vez, tanto a la razón como a la pasión de cada hombre.

Pasión Pasolini da vida a las principales figuras en las que el “yo disociado” del poeta se proyecta (empezando por la Madre y el Padre), identificándose con los personajes más emblemáticos de su obra: Accattone y los “ragazzi di vita”; Mamma Roma y el submundo de las prostitutas romanas; Jesucristo y los otros “cristos” anónimos que se mueren durante el rodaje de una película o en la celda de una cárcel; Totò y el cuervo; Ninetto, Gennariello y los demás “hijos”, antes amados y luego maldecidos; los verdugos y las víctimas de Saló o los 120 días de Sodoma... Todos ellos no son más que escisiones de la personalidad del poe-ta, que él mismo evoca y con las cuales intercambia constantemente los papeles.

Pasión Pasolini quiere también volver a dar voz al Pasolini que grita, con toda la “fuerza del pasado”, con toda su “desesperada vitalidad”, contra la dicta-dura camuflada de democracia neocapitalista, la globalización genocida, la cosificación del cuerpo, la mercantilización del sexo, la mutación antropológica provocada por la tecnocracia mundial... La suya es una voz que sigue gritando en el desierto, ante el avance de lo que definió como la Poshistoria, “la época más horrible de la historia del hombre”, la cual, con su Medioevo tecnológico y su barbarie, procede imparable bajo el signo oscuro del petróleo. El Pasolini profeta y mártir (es decir, “testigo”), corsario y luterano, se desdobla en el Pa-solini que vive como un “perro sin amo”, que lanza su propio cuerpo desnudo en la lucha política y en esas pasiones intelectuales y eróticas que lo empujan a desafiar a la muerte cada noche, con cada vez más hambre de vida y, sin embargo, cada vez, más próximo al último sacrificio.

edi liccioli

“La sociedad no ha resuelto, más de lo que consiguiera Edipo, el misterio de su existencia. Yo contemplo la cara oscura

de la realidad, pues la otra aún no existe”.

pier paolo pasolini

diseño gráfico: joseglobal@gmail.com

Distribución y contrataciónjuan rivas

625 306 180 - 609 967 906info@lamanzanadorada.eu

Dirección técnicajosé carlos ruiz

Divulgación y redesmónica adán