Quincena Musical

78 Musika Hamabostaldia

Abuztua 1-30 Agosto 2017Donostia San Sebastián

Donostiako Udala Ayuntamiento de San Sebastián

Gipuzkoako Foru Aldundia Diputación Foral de Gipuzkoa

Eusko Jaurlaritza Gobierno Vasco

Musika Garaikideko Zikloa Ciclo de Música Contemporánea

Espiritu zabal eta heterogeneo bati erantzunez, Sonido Extremo taldearekin inauguratuko da aurten Musika Garaikideko Zikloa. Sonido Extremok uneotako lau konpositore espainiar garrantzitsu bateratuko ditu bere proposamenean: Voro García valentziarra, José María Sánchez-Verdú cadiztarra, José Río-Pareja katalana eta Parisen bizi den Félix Ibarrondo euskalduna, gaur egun Estatuan sortzen ari den musikaren ugaritasun estetikoaren erakusgai gisa.

Antzeko asmoarekin, Iruñeko Ganbera Abesbatzak XX. mendeko ahozko pieza espainiarren sorta hautatu bat eskainiko du. Joaquín Rodrigo, Koldo Pastor, Fernando Remacha, Salvador Bacarisse, Agustín González Acilu eta Arturo Dúo Vital konpositoreen bitxiak dira, ez oso ezagunak, haiekin nahi baitu talde nafarrak erreibindikatu abesbatza-musikak musika garaikidearen esparruan betetzen duen paper garrantzitsua.

“Speaking Objects” tituluarekin, tresnari buruz dugun usadiozko ikusmoldea transgreditzeko erronka egiten digu Ricardo Descalzo pianistak, eta, hala, aldatua eta anplifikatua ikusiko dugu pianoa, musika-kaxekin, imanekin, motorrekin, gailu elektronikoekin… Hauxe izango da seguruena Musika Hamabostaldi honetako hitzordurik esperimentalena. Programa honetan, gainera, konpositore gehienak emakumeak dira.

Nazioarteko mailan aitorpenik handienetakoa duen Alberto Posadas espainiar egilearen Poética del Laberinto obrarekin burutuko du aurten Hamabostaldiak sorkuntza berriarekin duen konpromisoa. Elkarrekin loturiko hiru saxofoi-kuartetok osatuko dute lan hau, eta proiektua bideratzea posible egin duten interpreteek defendatuko dute: Sigma Project laukoteak.

Con un espíritu abierto y heterogéneo, el Ciclo de Música Contemporánea deja este año su apertura en manos del grupo Sonido Extremo, que reúne en su propuesta a cuatro destacados compositores españoles del momento: el valenciano Voro García, el gaditano José María Sánchez-Verdú, el catalán José Río-Pareja y el vasco afincado en París Félix Ibarrondo, en una muestra de la variedad estética de la música que se crea actualmente en el Estado.

En un ánimo similar, la Coral de Cámara de Pamplona plantea una selección de piezas vocales españolas del siglo XX. Joyas poco conocidas de Joaquín Rodrigo, Koldo Pastor, Fernando Remacha, Salvador Bacarisse, Agustín González Acilu y Arturo Dúo Vital, con las que la formación navarra reivindica el papel destacado de la música coral en el ámbito de la contemporaneidad.

Bajo el título “Speaking Objects”, el pianista Ricardo Descalzo nos arroja el reto de transgredir nuestras preconcepciones en torno al instrumento, que veremos modificado y ampliado con cajas de música, imanes, motores, dispositivos electrónicos... Quizá la cita más experimental de esta Quincena Musical, con una presencia mayoritaria de mujeres compositoras en el programa.

El compromiso de la Quincena con la nueva creación culminará con el estreno europeo del ciclo Poética del Laberinto de Alberto Posadas, uno de los autores españoles con mayor reconocimiento a nivel internacional. Formado por tres cuartetos de saxofones interrelacionados, será defendido por los intérpretes que han hecho posible el proyecto, el cuarteto Sigma Project.

Egitarauari buruzko oharrak / Notas al programa: Mikel Chamizo

Musikeneko Auditorioa 18Abuztua 2017 Agosto

Ostirala Viernes

20:00

Sonido Extremo

Jordi Francés, zuzendaria

“Glosario de tiempos”

I

Anton Webern (1883-1945)CUARTETO OP. 22 (1928)

Voro García (1970)SUEÑOS QUE SE BIFURCAN (2011)

Georg Friedrich Haas (1953)TRIA EX UNO (2001)

II

José María Sánchez-Verdú (1968)JARDÍN DE PIEDRAS (2016)

José Río-Pareja (1973)LUMINOSA AZUL (2016)

Félix Ibarrondo (1943)OBSIDIENNE (2003)

Sonido Extremo taldea 2008. urtean sortu zen, gaur egungo musikarekin konprometitua. Arrakastaz aurkeztu dituzte beren proposamen bereziak Penintsulako jaialdi handienetan, interpretazio maila gorenari, espainiar musikagile handienetako zenbaitekin harreman estua edukitzeari eta zuzendaritza artistiko sendoari esker. Reina Sofía Museoaren 400 auditorioan, Donostiako Musika Hamabostaldian, Tres Cantoseko Musika Garaikidearen Jaialdian, Lisboako E.S.M.-n, Badajozeko Gaur Egungo Musika Zikloan, Santiagoko Xornadas de Música Contemporánea-n eta Vostell Museoko Musika Garaikideko Jaialdian jardun da, besteen artean. CNDM zentroaren eta Badajozko Elkarte Filarmonikoaren laguntzarekin 40 lan baino gehiagoren estreinaldi absolutuak egin ditu, besteak beste López López, Sánchez-Verdú, Sotelo, Río-Pareja, Rueda, Lara edo Cruz-Guevararen lanekin. Etorkizuneko konpromisoen artean aipagarriak dira H. Zender/Schubert-en “Winterreise”, CNDMren 17/18 denboraldian, eta “Betiereko bakea” ganbera operaren ekoizpena, Río-Parejaren musikarekin eta Juan Mayorgaren libretoarekin; 2018. urterako dago aurreikusia horren estreinaldia.

El Ensemble Sonido Extremo fue fundado en el año 2008 bajo el firme compromiso con la música actual. El alto nivel interpretativo, su estrecha relación con algunos de los más grandes compositores españoles junto con una sólida dirección artística les ha llevado a presentar con éxito sus originales propuestas en grandes festivales a lo largo de la Península. Han actuado en el Auditorio 400 del Museo Reina Sofía de Madrid, Quincena Musical de San Sebastián, Festival de Música Contemporánea de Tres Cantos, E.S.M. de Lisboa, Ciclo de Música Actual de Badajoz, Xornadas de Música Contemporánea de Santiago, Festival de Música Contemporánea del Museo Vostell, y un amplio etc. Con el respaldo del CNDM y la Sociedad Filarmónica de Badajoz han realizado estrenos absolutos de más de 40 obras de compositores como López López, Sánchez-Verdú, Sotelo, Río-Pareja, Rueda, Lara o Cruz-Guevara. De entre sus próximos compromisos destacan el “Winterreise” de H. Zender/Schubert en la temporada 17/18 del CNDM y la producción de la ópera de cámara “La paz perpetua”, con música de Río-Pareja y libreto de Juan Mayorga, cuyo estreno está previsto para 2018.

Sonido Extremo

Kursaaleko erabilera anitzeko aretoak 20Abuztua 2017 Agosto

Igandea Domingo

20:00

Coral de Cámara de Pamplona

David Gálvez Pintado, zuzendaria

“Exilios”

Joaquín Rodrigo (1901-1999)MALATO ESTÁ EL HIJO DEL REY

TRISTE ESTABA EL REY DAVID

Koldo Pastor (1947)HODIE CHRISTUS NATUS EST

Fernando Remacha (1898-1984)CINCO CANCIONES CASTELLANAS

De colores - Arrorró - Dicen que no me quieres - Majo, si vas a los toros - Qué contenta está la novia

ZAZPI EUSKAL ABESTIIturengo arotza - Neure Maitena - Kreatura damnatua - Gizonak - Leihorik leiho - Urrundik - Horra hor goiko

Salvador Bacarisse (1898-1963)OJOS CLAROS, SERENOS

EL CABALLERO DE OLMEDO

LA INFANTA DE FRANCIA

Agustín González Acilu (1929)ARRANO BELTZA

Arturo Dúo Vital (1901-1964)EL PERRO DE AGUAS

MOZUCA

Coral de Cámara de Pamplona

Iruñeko Ganbera Abesbatzak hainbat sari irabazi ditu 70 urteko historian: Meritu Zibilaren Ordena saria eta Lanaren Merituaren Urrezko Domina 2005. urtean, eta sendo finkatu da Espainiako historia kulturalean. Nazioarteko antzoki eta jaialdi nagusietan parte hartzeko gonbita egin diote abesbatzari: Granadako Jaialdia, Donostiako Musika Hamabostaldia, Santanderreko Jaialdia, Vienako Konzerthaus, Grazeko Jaialdia, New Yorkeko Metropolitan, Buenos Airesko Colón Antzokia edo La Habanako Antzoki Nagusia. ‘Hego Amerikan izan den Abesbatzarik Onena’ saria eman dio Hegoamerikar Kritikari Musikalen Elkarteak. Garrantzizko diskografia du (ehun album inguru Lumen, Telefunken, Phillips edo Arsis diskoetxeekin) eta Londresko BBC-n jarduteko gonbita jaso zuen. 2012. urteaz geroztik, eta David Gálvez Pintadoren zuzendaritzapean, sendotu egin da abesbatzaren kalitatea eta egonkortasuna. Gaurko errepertorioa abesbatzentzako musika-ondarea sustatzeko eta berreskuratzeko lan-ildoaren emaitza da, betidanik egon baita Iruñeko Ganbera Abesbatza bere garaiko musikarekin konprometitua.

En sus 70 años de historia, la Coral de Cámara de Pamplona ha sido galardonada con el Premio de la Orden al Mérito Civil y la Medalla de Oro al Mérito del Trabajo, otorgada en 2005, tras haberse inscrito firmemente en la historia cultural española. El coro ha sido invitado a participar en los principales teatros y festivales internacionales (Festival de Granada, Quincena Musical de San Sebastián, Festival de Santander, Konzerthaus de Viena, Festival de Graz, Metropolitan de Nueva York, Teatro Colón de Buenos Aires o el Gran Teatro de La Habana). Ha sido distinguido como ‘Mejor Formación Coral que ha visitado América del Sur’ por la Asociación de Críticos Musicales Sudamericanos. Posee una importante discografía (un centenar de álbumes para Lumen, Telefunken, Phillips o Arsis) y ha sido también invitada a actuar en la BBC de Londres. Desde 2012, y bajo la batuta de David Gálvez Pintado, se ha consolidado la calidad y estabilidad de la coral. El repertorio de hoy es fruto de la línea de trabajo para la promoción y recuperación del patrimonio musical propio de la coral, siempre comprometida con la música de su tiempo.

Kursaaleko erabilera anitzeko aretoak 24Abuztua 2017 Agosto

Osteguna Jueves

20:00

Ricardo Descalzo, pianoa

Orlando Regidor, bideo-proiekzioa

“Speaking Objects”

Michelle Agnes (1979)MOBILE (2012)

Interludio 1: Konstantia Gourzi (1962)HOMMAGE À HELMUT LACHENMANN (2010)

Sofía Martínez (1965)REFLEJOS DE UN GRITO MUDO (2012)

Interludio 2: Akemi Naito (1956)RAIN, CALLING AUTUMN, N. III (1994)

Marianthi Papalexandri-Alexandri (1974)SOLO FOR MOTORS AND RESONANT BODY (2013)

Interludio 3: Sofia Gubaidulina (1931)CANCIÓN DEL PESCADOR (1969)

Annea Lockwood (1939)EAR-WALKING WOMAN (1996)

Interludio 4: Konstantia GourziEINE KLEINE GESCHICHTE (2005)

Elena Rykova (1991)SPEAKING OBJECTS (2017)*

* Encargo de Ricardo Descalzo. Estreno mundial.

Ricardo Descalzo

Gure garaiko musikaren ikerketan eta zabalkundean dihardu, eta, lan hori dela eta, hainbat sari lortu ditu nazioarteko lehiaketa espezializatuetan. Hainbat maisu izan ditu irakasle, hala nola, Margarita Sitjes Alacanten, Alexander Hrisanide Amsterdameko Kontserbatorioan, Ana Guijarro Sevillakoan eta Josep Colom Alcalá de Henaresko Unibertsitatean. Gaur egun, “Contemporary Piano Video Library” ikus-entzunezko proiektuan dihardu lanean, zeinaren bitartez ikuspegi pertsonala eskaini nahi dion azken urteetan pianorako idatzitako errepertorio solistari. Gaur egungo pianorako errepertorioaren irakaslea da Musikene – Euskal Herriko Goi Mailako Musika Ikastegian.

Orlando Regidor

Diseinatzaile grafikoa eta argazkilaria da, eta LineDesignStudios produkzio-etxea sortu zuen 2006an, musikarientzako ikus-entzunezko proiektuetan espezializatua. Orlandoren lan aipagarrienen artean daude Fura dels Baus taldearekin egindako lankidetza-proiektuak (“Carmina Burana”), orkestra eta bakarlarientzat proiektu ugari (Mahler Chamber Orchestra) edo Almeriako Orkestrarentzat eta Abesbatzarentzat azken erreportajeak. 2014. urteaz geroztik, Ricardo Descalzoren Contemporary Piano Video Library proiektuaren errealizatzaile artistikoa da.

Dedica su actividad profesional a la investigación y la difusión de la música de nuestro tiempo, lo que le ha permitido obtener diferentes premios en el ámbito de concursos internacionales especializados. Ha recibido clases de Margarita Sitjes en Alicante, Alexander Hrisanide en el Conservatorio de Amsterdam, Ana Guijarro en el de Sevilla y Josep Colom en la Universidad de Alcalá de Henares. Actualmente trabaja en el proyecto audiovisual “Contemporary Piano Video Library”, que pretende ofrecer una visión personal del repertorio solista escrito en los últimos años para piano. Es profesor de repertorio pianístico actual en Musikene – Centro Superior de Música del País Vasco.

Es diseñador gráfico, fotógrafo y fundador de LineDesignStudios en 2006, productora especializada en proyectos creativos audiovisuales para músicos. Entre sus trabajos más destacados figuran las colaboraciones para la Fura dels Baus (“Carmina Burana”), numerosos proyectos para orquestas y solistas (Mahler Chamber Orchestra o los recientes reportajes para la Orquesta y Coro Ciudad de Almería), y desde 2014 es realizador artístico de la Contemporary Piano Video Library de Ricardo Descalzo.

Kursaaleko erabilera anitzeko aretoak 27Abuztua 2017 Agosto

Igandea Domingo

20:00

Sigma Project

Alberto Chaves, Andrés Gomis, Josetxo Silguero, Ángel Soria, saxofoiak

“Poética del Laberinto” *

Ciclo de tres cuartetos de saxofones (Estreno europeo)

Alberto Posadas (1967)KNOSSOSKLIMMEN EN DALEN SENDEROS QUE SE BIFURCAN

* El ciclo Poética del Laberinto es un encargo de Sigma Project, con el patrocinio de la Fundación Ernst von Siemens.

Laguntzailea / Colabora

Sigma Project

“Beharrezkoa al da 2017an Sigma Project taldearen aurkezpena egitea? Hamar urteko ibilbidean kontzertu ugari eskaini ditu –Europan eta Latinoamerikan nagusiki–, denbora tarte horretan lan bolumen izugarria agindu diote, eta 6 ekoizpen diskografikotan parte hartu du. Espainiako talde aktiboenetako bat da, eta musika berriaren enbaxadore ere bada”. José Luis Besada, musikologoa (Paris, 2017).

Zentzumenentzako benetako esperientzia batean parte hartu izanaren sentipenarekin ateratzen da bat taldearen kontzertuetatik, eta aurretik inoiz hauteman ez diren sentipenak azaleratzen dira, espazio akustikoa, liturgia bisuala eta benetakotasunez agertzen den soinua. Taldekideek esploratzaile irudimentsuak direla sentitzen dute, beren hotsera hurbiltzen diren musikagileak estimulatzeko gai, eta gramatika berriak sortzen dituzte, benetako soinu-laboratorio batean, hala nola A. Posadas (Poética del Laberinto zikloa), J. M. Sánchez-Verdú (KHÔRA zikloa), J. M. López López eta J. Torres-ekin osatutako proiektuak. Dinamika horren ondorioz 50 estreinaldi baino gehiago egin dituzte. 2017an hainbat musikagileren erabateko estreinaldiak egingo ditu, hala nola A. Posadas eta H. Arias (Espainia), H. Paredes (Mexiko), S. Movio (Italia) eta R. Sierra (Puerto Rico) musikagileena, Konpostelako Santiagon, Madrilen, Bilbon, Donostian, Badajozen eta Sevillan eskainiko dituzten kontzertuetan, eta baita Buenos Airesen, Santiago Txilekoan, Mexiko Hirian eta Kingstonen ere (Jamaika).

“¿Resulta necesario presentar en 2017 a Sigma Project? La ingente cantidad de conciertos que han ofrecido –principalmente en Europa y Latinoamérica– durante su década de andadura, el volumen de obras encargadas durante dicho periodo, y la participación en 6 producciones discográficas avalan su notorio papel como una de las más activas agrupaciones españolas, como embajadores de la música de creación reciente”. José Luis Besada, musicólogo (París, 2017).

De sus conciertos se sale convencido de haber asistido a una verdadera experiencia para los sentidos, donde afloran sensaciones nunca antes percibidas, el espacio acústico, la liturgia visual y ese sonido que se revela auténtico. Sus componentes se sienten imaginativos exploradores, capaces de estimular a los compositores que se acercan a su sonido, generando nuevas gramáticas en un verdadero laboratorio sonoro, como los proyectos desarrollados con A. Posadas (ciclo Poética del Laberinto), J. M. Sánchez-Verdú (ciclo KHÔRA), J. M. López López o J. Torres, entre otros, dinámica que ha supuesto más de 50 estrenos realizados. En 2017 presenta estrenos absolutos de los compositores A. Posadas y H. Arias (España), H. Paredes (México), S. Movio (Italia) y R. Sierra (Puerto Rico) en su gira de conciertos por Santiago de Compostela, Madrid, Bilbao, San Sebastián, Badajoz y Sevilla, así como en Buenos Aires, Santiago de Chile, Ciudad de México y Kingston (Jamaica).

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KULTURA ETA HIZKUNTZA POLITIKA SAILA

DEPARTAMENTO DE CULTURA Y POLÍTICA LINGÜÍSTICA