Musicoterapia en Las Carceles

“Musicoterapia en Cárceles” Mt. Ayelén Chimeno

Mt. Soledad Iparraguirre

- 1 -

Universidad del Salvador Facultad de Medicina Lic. en Musicoterapia

Musicoterapia en Cárceles

“La Aplicación de la Técnica Canto Conjunto en el Desarrollo de las

Relaciones Interpersonales”

Experiencia Realizada con un Grupo de Mujeres Privadas de la Libertad

Autoras: Mt. Ayelén Chimeno Mt. Soledad Iparraguirre Tutor: Lic. Diego Schapira Examinadores: Prof. Alberto Susco Lic. Gabriela Wagner

Marzo, 2009



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Universidad del Salvador Facultad de Medicina Lic. en Musicoterapia

Musicoterapia en Cárceles

“La Aplicación de la Técnica Canto Conjunto en el Desarrollo de las

Relaciones Interpersonales”

Experiencia Realizada con un Grupo de Mujeres Privadas de la Libertad

Autoras: Mt. Ayelén Chimeno Mt. Soledad Iparraguirre Tutor: Lic. Diego Schapira Examinadores: Prof. Alberto Susco Lic. Gabriela Wagner

Marzo, 2009



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Índice

Prólogo 6

Agradecimientos 9

Introducción 10

Capítulo 1.

1.1. Planteamiento del Problema de Investigación 15

1.1.1. Objetivos de la Investigación 15

1.1.2. Preguntas de la Investigación 15

1.1.3. Justificación de la Investigación 16

1.1.4. Viabilidad de la Investigación 18

Capítulo 2.

2.1. Recopilación de Bibliográfica y de Fuentes Documentales 24

2.2. Construcción del Marco Teórico 32

2.2.1. Criterios de Exclusión 32

2.2.2. Contenidos 32

Capítulo 3.

3.1. Esquema de la Investigación 75

3.1.1. Tipo de Investigación 75

3.2. Hipótesis 75

3.2.1. Historia de la Hipótesis 75

3.2.2. Hipótesis de Partida 79



- 4 -

3.2.3. Hipótesis Derivadas 80

3.3. Definiciones Conceptuales y Operacionales de las variables 80

3.3.1. Musicoterapia Grupal Preventiva 80

3.3.2. Desarrollo de las Relaciones Interpersonales 83

3.3.3. Taller 84

3.3.4. Unidad 33 de la localidad de Los Hornos 87

Capítulo 4.

4.1. Diseño de la Investigación 89

4.2. Metodología y Técnicas 89

4.2.1. Método 89

4.2.2. Técnica 90

4.2.3. Muestra 90

4.2.4. Registro 91

Capitulo 5.

5.1. Información General 97

5.1.1. Institución 97

5.2. Taller de Musicoterapia 100

5.2.1. Encuadre 100

5.2.2. Características generales del Grupo 105

Capítulo 6.

6.1. Proceso Musicoterapéutico 107

6.1.1. Etapa de Valoración Inicial Diagnóstica 107



- 5 -

6.1.2. Etapa de Tratamiento 120

6.1.3. Etapa de Evaluación 135

Capítulo 7.

7.1. Análisis de los Datos 143

7.1.1. Canto Conjunto 143

7.1.2. Improvisaciones Musicales Terapéuticas 175

7.1.3. Interpretación de las Técnicas utilizadas 182

Capítulo 8.

8.1. Conclusiones Generales 186

8.2. Sugerencias para Investigaciones Posteriores 187

Audios 188

Bibliografía 189

Materiales de Internet 191

Anexo 1. 193

Anexo 2. 201

Anexo 3. 204

Anexo 4. 209

Anexo 5. 213

Anexo 6. 217



- 6 -

Prologo

Las características del universo penitenciario en nuestro país no difieren de las de

la mayoría de los países del mundo, ya sea en desarrollo o desarrollados. Se

construyen lugares concebidos como depósito de personas que por infinidad de

motivos has transgredido las leyes imperantes, con una gravedad que implica que

sean privados de la libertad de vivir en sociedad. Personas que durante un tiempo

variable en función del delito cometido pierden sus derechos ciudadanos, y son

recluidos en cárceles o penales. Es una conducta social aceptada y establecida, y

no es el tema de discusión de esta investigación.

Si bien la problemática carcelaria se arrastra desde hace muchas décadas en

nuestro país, vivimos en los tiempos de la postmodernidad, o en la

“sobremodernidad” en términos de Beck, y una de sus características particulares

es el debilitamiento de la autonomía y el poder del Estado, y de las estructuras

estatales. La cárcel es una de esas estructuras. Concomitantemente, en esta

“sociedad del riesgo global” en que nos toca vivir, y como consecuencia de una

multiplicidad de procesos sociales, políticos y macroeconómicos se acrecienta la

inseguridad ontológica como una cualidad inherente a la vida cotidiana de la que

nadie escapa. Todos somos víctimas de la inseguridad ontológica, y la convivencia

con sus efectos nos lleva a vivir de manera natural la agresión, y la presencia

permanente del peligro a la agresión. Si bien asistimos cada semana a nuevas



- 7 -

formas en que la agresividad se manifiesta, hemos “normalizado” algunas

conductas que no más de veinte años atrás habrían convocado la atención pública.

Nos parece normal viajar en auto con las ventanillas cerradas. Aceptamos - policía

inclusive - no respetar los semáforos en algunos barrios durante la noche, para no

ser asaltados. A nadie se le ocurre dejar que sus hijos pequeños jueguen en la

vereda, y mucho menos que den solos una vuelta a la manzana en bicicleta. Es

preferible que los adolescentes prolonguen sus salidas hasta luego del amanecer

a que vuelvan a sus casas durante la madrugada. Se da por hecho que cualquiera

puede ser víctima de una “salidera” bancaria si osa retirar dinero de una ventanilla,

y hasta pagamos seguros para cubrir los asaltos por operar un cajero automático.

Estas, y muchísimas otras conductas, se han instalado como “normales” en

nuestros hábitos y costumbres.

Uno de los resultados de esta situación es la superpoblación de las penitenciarías.

Mega estructuras edilicias caracterizadas por el hacinamiento, y todas las

particularidades inherentes al mismo sumadas a la condición de privación de la

libertad, y al sino de castigo que excluye la preparación para la reinserción social

de quienes cumplen sus penas. Degradación. Humillación. Denuncia de

violaciones a los derechos humanos. Violencia. Generación de códigos propios de

la población carcelaria. Personas que a su condena suman el oprobio de

condiciones de vida que menoscaban la condición humana.



- 8 -

¿Cómo hacer para modificar esta situación? ¿En qué puede contribuir la

musicoterapia para mejorar las condiciones de vida de las habitantes de las

penitenciarías? Esta situación despertó la enorme sensibilidad de Soledad

Iparraguirre y Ayelén Chimeno, quienes han realizado no sólo una excelente

investigación para darnos un panorama actualizado acerca de la misma, sino un

trabajo de campo con un profesionalismo que supera las expectativas relativas a

la experiencia de un estudiante.

Las autoras se han animado a incursionar en un campo emergente de la

musicoterapia, como tal poco transitado por la teoría y la práctica, y han

demostrado una dedicación, capacidad y eficiencia como musicoterapeutas que,

en lo personal, ha tornado muy grato mi labor como tutor de esta experiencia.

Considero que esta tesis, como fruto y culminación de la carrera como estudiantes

de sus autoras, da cuenta del compromiso de las mismas y de su preparación

para desempeñarse como profesionales de la salud.

Agradezco entonces a mis colegas el haberme honrado como tutor de esta tesis, y

el haberme enriquecido con su trabajo.

Lic. Diego Schapira

Ciudad Autónoma de Buenos Aires, febrero de 2009.



- 9 -

Agradecimientos

A Azucena Racosta, Fabián Viegas y a todo el colectivo que compone la Asociación “La

Cantora”, por habernos dado la posibilidad de participar en el proyecto, confiando en

nuestra labor como musicoterapéutas, y sobretodo por el cariño y la contención que nos

brindan día a día.

A nuestras familias, por apoyarnos incondicionalmente en la elección de esta carrera y por

alentarnos durante el transcurso de toda esta Investigación.

A nuestro tutor, el Licenciado Diego Schapira, quien nos orientó y acompañó en el esta

Investigación de manera generosa.

A la Licenciada Gabriela Wagner, por ayudarnos y colaborar con sus ideas, ampliando

nuestra visión como musicoterapéutas.

Al Profesor Alberto Susco, quien durante toda la carrera y el desarrollo de la Investigación

inspiró en nosotros el deseo de pensar como investigadores.

Al Arquitecto y Diseñador Carlos Izuel por colaborar en el diseño del análisis de los datos

y la presentación de esta Investigación.

A la Directora de la carrera de Musicoterapia de la Universidad del Salvador, Lic. María

Celia Pérez.



- 10 -

Introducción

La aplicación de la Musicoterapia en Instituciones Penitenciarias en Argentina

surgió a raíz del deseo de colaborar en el desarrollo de una especialidad

emergente en la Musicoterapia.

Consideramos relevante que el lector pueda observar, en un principio, los datos

que se expondrán a continuación. La finalidad es poder dar un panorama general

acerca de las Instituciones Penitenciarias en la Argentina, ya que las mismas,

desde sus comienzos, acarrean falencias que en la actualidad siguen vigentes.

“Otras carencias y contrariedades son la superpoblación carcelaria, la

precariedad sanitaria, la falta de medidas de higiene y salubridad, la

alimentación insuficiente, entre otros (�).

Esta realidad queda patentizada cuando se observa la confluencia de

diversos nexos causales de violencia y vulnerabilidad que van a impactar en

el sistema carcelario excediendo el ámbito de su organización y

funcionamiento interno.

Basta considerar los siguientes índices: sólo el 43% de las personas

privadas de libertad tiene sus estudios primarios completos, el 37% al

momento de ingresar al penal se encontraba sin trabajo, la sobrepoblación



- 11 -

carcelaria estimada es de 14.5% y en el Sistema Penitenciario Federal los

presos infectados con el virus HIV ascienden al 4.5%.1

Asimismo, el Registro de casos de Torturas y Tratos Inhumanos o

Degradantes de la Defensoría de Casación de la provincia de Buenos Aires

llevaba registrado al mes de octubre de 2005, mil doscientas ochenta y tres

(1.283) denuncias. Asimismo, de una población carcelaria de alrededor de

63.000 personas privadas de libertad, sólo el 39% posee condena

efectiva.”2

En el libro “Salud, Escucha y Creatividad”3, los licenciados Pellizzari y Rodríguez,

afirman que las personas que se hallan en situaciones de marginalidad, viven en

un territorio de borde en donde oscilan permanentemente entre la salud y la

enfermedad. Estas vivencias subjetivas dentro del sector de borde, se caracterizan

por el desamparo, la vulnerabilidad, la soledad, el aislamiento, la inestabilidad

emocional, etc. La musicoterapia preventiva considera que los mismos contienen

elementos necesarios de ser trabajados ya que si buscamos quitarles su

connotación negativa, pueden convertirse en recursos disponibles para una mejor

adaptación y posición frente a la vida.

1

SNEEP, Sistema Nacional de Estadísticas sobre Ejecución de las Penas, Dirección Nacional de Política

Criminal – Fuente no publicada 2 DEFENSOR DEL PUEBLO DE LA NACIÓN: INFORME: “LAS CÁRCELES EN ARGENTINA”, Argentina, http://www.defensor.gov.ar/informes/carceles2006.pdf, 2006, p.10 3 PELLIZZARI, P., RODRIGUEZ, R.: “SALUD, ESCUCHA Y CREATIVIDAD: Musicoterapia Preventiva Psicosocial”, Buenos Aires, Ediciones Universidad del Salvador, 2005



- 12 -

Consideramos que las mujeres privadas de la libertad se encuentran en este

territorio de borde. Es en la cárcel donde podemos observar que estas vivencias

subjetivas a las que refieren los autores son características de la población con la

que se realizará el taller.

El proceso de vulnerabilidad es un concepto referido a aquel espacio de

incertidumbre que contiene a los individuos precarizados en sus esferas laborales

y relacionales. Los actuales contextos sociales turbulentos, plagados de

inestabilidades y carencias, condicionan la calidad de vida de los individuos. La

falta de inserción laboral, el empobrecimiento y la paulatina pérdida de valor de

sus ingresos económicos, condena a la pauperización a enormes segmentos de la

población mundial. En este proceso, en el que los menos calificados suelen ser los

primeros condenados, también se pierden los vínculos relacionales, adoptando

toda serie de acontecimientos. El incremento del espacio de vulnerabilidad es un

ejemplo de cómo el funcionamiento de las instituciones condiciona la subjetividad

y colabora en la construcción de los sujetos.4

Sería utópico pensar abarcar todas estas problemáticas para llegar a alcanzar

resultados favorables. Sin embargo, consideramos que la Musicoterapia dentro del

ámbito Penitenciario ofrece un espacio para que las mujeres privadas de la

libertad puedan tener la posibilidad de descubrir nuevas formas de interacción, de

escucharse y ser escuchadas, como así también de encontrarse y conocerse a

4 MOISE, C.: “PREVENCIÓN Y PSICOANÁLISIS: Propuesta en salud comunitaria”, Argentina, Paidós, 1998



- 13 -

través de la música, predominando así la creatividad mas allá del discurso y las

palabras.

La presente Investigación estará conformada por 5 etapas:

La Primera etapa consistirá en desarrollar el Planteamiento del Problema, los

Objetivos, Preguntas, Justificación y Viabilidad de la misma; para luego poder

establecer el Marco Teórico que sustentará ésta Experiencia.

En la Segunda etapa se planteará el Esquema de Investigación e Historia de la

Hipótesis, concluyendo en las Hipótesis utilizadas, que serán definidas conceptual

y operacionalmente. A partir de esto, se establecerá el Diseño de la Investigación.

La Tercera etapa estará conformada por Información General acerca de la

Institución en la que se llevó a cabo dicha experiencia, el Encuadre propuesto y

las características generales de las usuarias que participaron del taller de

Musicoterapia.

La Cuarta etapa abarcará la descripción de todo el Proceso Musicoterapéutico,

dividido en tres etapas: Etapa de Valoración Inicial Diagnóstica; Etapa de

Tratamiento y Etapa de Evaluación.



- 14 -

La Quinta y última etapa, consistirá en realizar un Análisis de los Datos obtenidos

a partir de la Técnica Canto Conjunto y Las Improvisaciones Musicales

Terapéuticas; para luego llevar a cabo una Interpretación acerca de las mismas.

Esta etapa finalizará con una Conclusión General sobre la Investigación.



- 15 -

Capítulo 1.

1.1. Planteamiento del problema de Investigación

1.1.1. Objetivos de la Investigación

.Indagar y conocer cómo se desarrollan las relaciones interpersonales de las

internas que asisten al taller de Musicoterapia en la Unidad 33 de la localidad de

Los Hornos, La Plata, provincia de Buenos Aires.

.Determinar cuales son las técnicas musicoterapéuticas que pueden favorecer la

interacción grupal de las internas que asisten al taller de Musicoterapia en la

Unidad 33 de la localidad de Los Hornos, La Plata, provincia de Buenos Aires.

1.1.2. Preguntas de la Investigación

.¿Cómo se desarrollan las relaciones interpersonales de las internas que asisten

al taller de Musicoterapia en la Unidad 33 de la localidad de Los Hornos, La Plata,

provincia de Buenos Aires?



- 16 -

.¿Cuáles son las técnicas musicoterapéuticas que pueden favorecer la interacción

grupal de las internas que asisten al taller de Musicoterapia en la Unidad 33 de la

localidad de Los Hornos, La Plata, provincia de Buenos Aires?

1.1.3. Justificación de la Investigación

Previo al ingreso a la Unidad Penal 33, La Cantora organizó tres reuniones con el

objetivo de que los talleristas conociéramos su modalidad de trabajo dentro de las

instituciones carcelarias a las que tiene acceso. En estos encuentros pudimos

conocer y aproximarnos al trabajo realizado por esta Asociación, en sus dieciséis

años de experiencia dentro de los penales.

Azucena Racosta comentó que si bien las Instituciones penitenciarias a las que se

iba a ingresar corresponden al SPB, cada una de ellas tiene sus particularidades.

Estas diferencias son en relación al género, autoridades de la institución,

infraestructuras y servicios de las mismas. En cuanto al género, Azucena explica

que las unidades carcelarias de mujeres suelen presentar mayores obstáculos a la

hora de realizar los talleres. Las mujeres suelen ser más conflictivas y evitan

comprometerse en los mismos. Las relaciones entre compañeras se caracteriza

por el individualismo, es decir que no es común que se integren en grandes

grupos, tienden a depositar su confianza en sólo otra persona, generalmente en su

compañera de celda. Por lo tanto, la participación en los talleres es mínima o

directamente no asisten.



- 17 -

Estas actitudes son muy distintas en los hombres, tienden a ser más compañeros

dentro los talleres, por más que fuera de los mismos abunden las diferencias.

Profesionales de La Cantora comentan que se han llegado a realizar talleres con

la participación de 120 hombres privados de la libertad, en cambio, las mujeres no

sobrepasan las 15 integrantes.

Cabe destacar, que las autoridades de las distintas unidades penales suelen

obstaculizar el ingreso de La Cantora. Al ser ésta una Asociación que promueve

el cumplimiento de los Derechos Humanos, ante la violación de los mismos, se

encargan de realizar las denuncias pertinentes. A su vez, a través de los talleres le

facilitan a las personas privadas de la libertad herramientas necesarias para

acceder a la educación, trabajando así con el objetivo de construir sujetos críticos,

autónomos y democráticos.

Explicamos al grupo acerca de la disciplina, y cómo enfocaríamos nuestra labor

dentro de una cárcel. A raíz de esto, Azucena Racosta nos propuso aplicar la

musicoterapia en la Unidad 33, localidad de Los Hornos, La Plata, explicando que

la misma es uno de los penales más duros y difíciles de trabajar. Desde su punto

de vista prioriza dos emergentes: uno refiere al conflicto generado entre las

autoridades de dicha unidad y La Cantora. Menciona que en el 2007, por falta de

atención médica murió Joel, bebé recién nacido que convivía junto a su madre en

el penal, y fue así cómo ante esta situación, La Cantora realizó las denuncias



- 18 -

correspondientes contra el SPB. Este y otros sucesos más generaron choques

entre dicha Asociación y esta unidad en particular.

El otro emergente refiere a las relaciones interpersonales que existen dentro de la

población carcelaria, caracterizadas por ser hostiles y afirmando que en este tipo

de institución es muy difícil generar vínculos y relaciones de confianza.

Por esta razón, Azucena nos propuso trabajar en la Unidad 33 ya que considera

que la música puede ser una herramienta que aminore las tensiones y favorezca

las relaciones entre las mujeres privadas de la libertad, facilitando así la expresión

y la liberación de la palabra.

1.1.4. Viabilidad de la Investigación

El proyecto de Musicoterapia en Penitenciarías5 fue aprobado e incorporado al

Proyecto de Extensión Universitaria 2007: Comunicación Popular en las cárceles

Bonaerenses, Facultad de Periodismo y Comunicación Social, Universidad

Nacional de La Plata, dirigido por la Asociación La Cantora.

Los responsables del proyecto son:

- Director: Prof. Azucena Racosta

- Co-Director: Abog. Carola Bianco

- Coordinador: Lic. Fabián Viegas

5 Ver Anexo 3.



- 19 -

Esta investigación tuvo una duración de 8 meses. Comenzó en el mes de Mayo de

2008 y finalizó en el mes de Diciembre de 2008.

El proyecto de extensión universitaria subsidió los viáticos de los talleristas, por lo

tanto, los materiales que se utilizaron como ser, instrumentos musicales, equipo

de música, grabador digital, etc. Estuvieron a cargo de las musicoterapéutas. A su

vez, los directores y coordinadores del proyecto organizaron reuniones periódicas

donde los talleristas expusimos el trabajo realizado durante el año. Estos

encuentros fueron utilizados para que los profesionales pudiéramos advertir

situaciones de posibles riesgos, relacionados tanto al área judicial, área de salud o

área educacional de las mujeres que asistieron a los talleres.

A continuación se expondrá una síntesis acerca de la Historia de la Asociación la

Cantora.

La Cantora nació en 1992 en la Unidad Penal Nº 4 de Villa Floresta de la ciudad

de Bahía Blanca, perteneciente al Servicio Penitenciario Bonaerense, a cargo de

la periodista y profesora Azucena Racosta y Viviana Beker. Su nombre “cantora”

fue elegido por los integrantes del colectivo, en relación al aparato de radio.

“El surgimiento del proyecto con todas sus actividades está ligado

directamente a la necesidad vital de enfrentar al discurso hegemónico

desde y en su propio seno. Elegimos como herramienta la comunicación

popular desde la perspectiva dada por su objetivo: la liberación. Instancia



- 20 -

generada por la recuperación de la palabra mediante las prácticas que la

abordan a partir del debate colectivo, como forma de parir un pensamiento

crítico de la realidad.”

“(�) La Cantora como producto de los invisibilizados de la sociedad, es

independiente de todo organismo hegemónico, esto es, del Servicio

Penitenciario, de los partidos políticos, de organismos estatales y agencias

internacionales. Un año les tomó a los facilitadores consolidar el colectivo

de trabajo dentro de las unidades penales de la Provincia de Buenos Aires.

Se logró con un primer número de sesenta presos/as, quienes ejercieron las

presiones necesarias hasta lograr “la negociación” con los jefes del penal,

que consolidaría los talleres.

Lo relevante de Radio La Cantora, es su permanencia en el tiempo. Las

autoridades penitenciarias no escatimaron esfuerzos en su intento

por desarticular el proyecto. Con recetas históricamente conocidas como lo

son la represión física y psicológica sobre los cuerpos de sus integrantes.

Trasladándolos sistemáticamente de unas a otras unidades penales,

alejándolos así de sus familiares y compañeros/as, al detectar la producción

de pensamiento crítico. Otros fueron asesinados.”

” (�) De este modo La Cantora perdura en el tiempo y se retransmite a

través de antenas prestadas en aproximadamente 60 radios de todo el país.



- 21 -

Diversos grupos sociales se han apropiado de ella haciendo posible su

recorrido.

Otro de los aspectos, es su extensión a los lugares de origen de sus

integrantes, esto es, villas, asentamientos, barrios obreros, movimientos de

desocupados, y grupos de personas marginadas por su elección sexual,

color o religión, como así también familiares de víctimas del gatillo fácil,

chicos en la calle o en institutos de menores, portadores de HIV, droga-

dependientes, internos/as de neuro-psiquiátricos y trabajadores/as sexuales.

A lo largo de los años y a medida que los integrantes del colectivo de

trabajo comenzaban a reconocer el proceso vivido y sus resultados, se

fueron sumando actividades. Un recorrido en pos de la recuperación de la

libertad perdida.

Es así que hoy La Cantora está instalada, no sólo en las unidades

penitenciarias, sino que los compañeros/as que ya están en libertad son los

más interesados en difundir el proyecto asumiendo la coordinación del

mismo en diversas ciudades del país. Convirtiéndose de esa forma en los

multiplicadores directos de La Cantora.

Dentro de los logros alcanzados el colectivo La Cantora está en condiciones

de acreditarse objetivos que se fueron conquistando a lo largo de estos

años: la articulación con la Facultad de Periodismo y Comunicación Social

de la UNLP que permitió concretar una nueva oferta académica a las



- 22 -

personas privadas de su libertad. Como resultado de esta tarea 95

detenidos/das ya son alumnos regulares de dicha Facultad. Esto fue posible

gracias a la lucha inclaudicable -para que se respete el derecho a la

educación de todos- que sostuvieron los integrantes de La Cantora dentro y

fuera del muro y el compromiso asumido por esta Unidad Académica.

Otra herramienta que hemos tomado como propia para completar nuestro

camino hacia una libertad que nos permita construir una idea de mundo

más justa y más igualitaria, y como resistencia al sistema imperante que

rinde culto al individualismo, nos hemos conformado en cooperativa de

trabajo porque entendemos que la construcción se hace posible, no sólo

con las ideas sino apostando y sumando al otro/a que espera ser incluido.

Luego de varios años de trabajo La Cantora cuenta con profesionales de la

comunicación, del derecho y de la sociología entre otros, artistas plásticos,

músicos y teatreros, todos ellos ex-detenidos integrantes del proyecto.

Otros compañeros están cursando diversas carreras universitarias en

distintos penales provinciales. En su mayoría los integrantes de La Cantora

han superado los problemas de violencia y de adicciones entre otros

flagelos que los mantenían sometidos. Todos han optado por la vida, no

han reincidido y en un alto porcentaje se han convertido en multiplicadores

del proyecto.” 6

6 ASOCIACIÓN LA CANTORA: HISTORIA, http://www.lacantora.org.ar, Argentina, 2008



- 23 -

Los talleres que se realizan en los distintos penales son los siguientes:

. Taller de Radio

. Taller de Comunicación Popular

. Taller de Alfabetización Jurídica

. Taller de Audiovisual

. Taller de Auto gestión productiva

. Taller de Teatro

. Taller de Musicoterapia



- 24 -

Capitulo 2.

2.1. Recopilación Bibliográfica y de Fuentes Documentales

A continuación se expondrán toda la bibliografía consultada que se utilizó para

desarrollar el marco teórico de la presente investigación. De cada fuente

bibliográfica se describirá una breve referencia donde se fundamentará la

selección o no de la misma.

- ARDUINO, Ileana, LORENZO, Leticia y SALINAS, Raúl: MUJERES Y

CÁRCELES: Aproximación a la situación penitenciaria en Argentina desde

una perspectiva de género,

http://www.pensamientopenal.com.ar/dossier/arduino.pdf., No figura fecha

de publicación.

�� A partir de este material se pudo obtener información acerca del

incremento de la población carcelaria femenina desde 1990 a 1996

en varios países latinoamericanos. A su vez menciona la realidad

que viven las mujeres privadas de la libertad y cómo ésta situación

influye al género en la Argentina.

- ANONIMO: INFANCIA EN CAUTIVERIO, http://encautiverio.blogspot.com/,

2006



- 25 -

�� La misma no fue utilizada ya que la primera idea de investigación no

pudo ser llevada a cabo. De todas formas la misma cuestiona los

derechos de los niños y si estos son cumplidos o no dentro de una

unidad penitenciaria. Esto fue muy útil para reflexionar acerca de

esta realidad.

- BAUMAN, Zygmunt: AMOR LIQUIDO: Acerca de la fragilidad de los

vínculos humanos, Madrid, Ed.: Fondo de Cultura Económica, 2005

�� El autor relata acerca de cómo los sujetos forman vínculos a partir de

distintos factores que se ponen en juego internamente, haciendo

hincapié en el egocentrismo como una gran influencia para la

fragilidad o ruptura de los mismos. Este libro fue de gran ayuda para

repensar las relaciones interpersonales en las mujeres privadas de la

libertad.

- BRUSCIA, K.: “DINAMICAS DE LA MUSICOTERAPIA”, Capítulo 3:

Dinámicas de la Transferencia, Barcelona Publishers, 1998, Traducción: MT

Mayra Hugo, pp. 3, 4, 5

�� Este capítulo ha sido utilizado con el fin de diseñar la estrategia de

tratamiento en lo que respecta a la dinámica de la transferencia en

este grupo en particular, dentro de la modalidad de taller.



- 26 -

- BRUSCIA, K.: MODELOS DE IMPROVISACIÓN EN MUSICOTERAPIA,

España, Edición: Agruparte Vitoria – Gasteiz, 1999

� Resultó de fundamental ayuda los aportes realizados por la

musicoterapéuta Juliette Alvin en relación a los efectos psicológicos

de la música en terapia grupal y la música como elemento integral de

la dinámica de grupo. Si bien la autora refiere estos temas en

relación a la Improvisación Musical Terapéutica, la misma amplia

estos conceptos a otras técnicas que pueden ser utilizadas en

Musicoterapia.

- DEFENSOR DEL PUEBLO DE LA NACIÓN, Institución: INFORME: Las

Cárceles en Argentina,

http://www.defensor.gov.ar/informes/carceles2006.pdf, 2006

�� El informe aportó estadísticas acerca de la población, salubridad,

educación e infraestructura de las cárceles en la Argentina. Las

mismas fueron utilizadas para el desarrollo de la investigación.

- FABRYKANT, Paloma: INVESTIGACIÓN: 24 Horas En La Cárcel De

Mujeres De Ezeiza

http://www.clarin.com/diario/2005/11/27/sociedad/s-01097031.htm, 2005.

�� Esta investigación aportó una aproximación acerca de las causas

penales de las detenidas en la Cárcel de Ezeiza como también la

realidad que viven los niños alojados en este penal.



- 27 -

- FEDERICO, Gabriel: EL EMBARAZO MUSICAL, Buenos Aires, Ed. Kier,

2007

- FEDERICO, Gabriel: MELODIAS PARA EL BEBÉ ANTES DE NACER,

Buenos Aires, Ed. Kier, 2004

- FEDERICO, Gabriel: MUSICA PRENATAL, Buenos Aires, Ed. Kier, 2003

�� Esta bibliografía fue consultada en el comienzo de la investigación ya

que la primera hipótesis fue la siguiente: “Las producciones sonoro

musicales en musicoterapia pueden favorecer el vínculo madre-hijo

en las internas embarazadas del Centro Federal de detención de

mujeres: “Nuestra señora del Rosario de san Nicolás”. Las razones

por la cual no pudo ser llevada a cabo se encuentran explicadas en

la Historia de la Hipótesis.

- FOUCAULT, Michel: VIGILAR Y CASTIGAR nacimiento de la prisión,

Buenos Aires, Siglo Veintiuno Editores Argentina s.a., 1975

�� Este libro nos ofreció un acercamiento hacia cómo fue el nacimiento

de las instituciones penitenciarias. El autor aporta una visión crítica

acerca de las formas de castigo implementadas a lo largo de la

historia y como algunas de éstas aún siguen vigentes.



- 28 -

- GOMEZ, M.: IMPLICANCIAS DEL “TALLER” EN EL ÁREA DE SALUD

MENTAL, www.musicoterapianorte.com.ar, Buenos Aires, Fecha no

publicada

�� Este trabajo ha sido de utilidad para establecer la modalidad de taller.

Si bien este texto fue desarrollado para el área de salud mental, en

esta investigación fue articulado para el área de Musicoterapia

Grupal Preventiva.

- GOYHENEIX, M., GRASSELLI, F.: SISTEMATIZACIÓN DE LA

INTERACCIÓN VOCAL EN MUSICOTERAPIA; Posibles aportes a la

musicoterapia en Argentina, Tesis de Grado no publicada, Buenos Aires,

Universidad del Salvador, 2007

�� A partir de esta tesis de grado pudimos obtener datos y modalidad

de trabajo acerca de las musicoterapéutas Diane Austin y Lisa

Sokolov. Se utilizó para el marco teórico conceptos generales que

plantea Austin acerca del trabajo con la voz y sus implicancias.

- GUATTARI, Félix: CAOSMOSIS, Buenos Aires, Ediciones Manantial, 1996

�� Bibliografía utilizada por el musicoterapéuta Rolando Milleco, el cual

realiza una adaptación acerca de los Territorios Existenciales

Musicales. Este libro fue consultado para profundizar acerca de los

mismos.



- 29 -

- HIMITIAN, Evangelina: COMO ES LA VIDA DE UN CHICO QUE SE CRIA

DENTRO DE UNA CARCEL,

http://www.lanacion.com.ar/nota.asp?nota_id=851627, 2006

�� Esta Nota periodística aportó información acerca de la cantidad de

niños que se alojan en la Unidad 31 como también la educación que

reciben hasta sus cuatro años.

- JIMENEZ, Beatriz María: LA MUSICA EN EL PENAL, Biblioteca ADIM,

Trabajo no publicado, 1999

�� Este trabajo relata sobre un taller de coro realizado en un penal. La

misma fue una experiencia de sólo cuatro encuentros lo cual no pudo

aportarnos datos suficientes acerca de la modalidad del taller.

- LAGO, Pilar: “LLEVO AÑOS ASISTIENDO A LAS CÁRCELES PARA

UTILIZAR LA MUSICA COMO ELEMENTO QUE PROCURE EL CAMBIO",

http://www.plataformasinc.es/index.php/esl/Entrevistas/Llevo-anos-

asistiendo-a-las-carceles-para-utilizar-la-musica-como-elemento-que-

procure-el-cambio, 2008

�� Nota periodística realizada a la musicoterapéuta Pilar Lago.

Profesional dedicada a ejercer la musicoterapia en instituciones

penitenciarias en Madrid, España. Este material nos informó acerca

de la modalidad de trabajo de la misma como también de las



- 30 -

instituciones carcelarias de España. Por el momento no pudimos

contactarnos con la profesional.

- LAPLANCHE, J. & PONTALIS, J-B, DICCIONARIO DE PSICOANÁLISIS,

Barcelona, Editorial Paidós, 1996

�� Fue utilizado para definir los principales mecanismos de defensa

desarrollados por la teoría psicoanalítica.

- LARTIGUE BECERRA, Teresa: NORMALIDAD Y PATOLOGÍA EN LA

GESTACIÓN, http://www.kaimh.org/slides/brasil1/sld065.htm, 2005

�� La misma no fue utilizada ya que la primera idea de investigación no

pudo ser llevada a cabo.

- MUCHINIK, E., SEIDMANN, S.: AISLAMIENTO Y SOLEDAD, Buenos Aires,

Editorial Universitaria de Buenos Aires, 1998

�� El libro muestra un amplio panorama de situaciones de soledad a

partir de un análisis de las condiciones contextuales y emocionales

de la misma.

- PELLIZZARI, P., RODRÍGUEZ, R.: SALUD, ESCUCHA Y CREATIVIDAD

Musicoterapia Preventiva Psicosocial, Buenos Aires, Ediciones Universidad

del Salvador, 2005

�� Se obtuvo de la misma información acerca del concepto

“Musicoterapia en Prevención de la Salud” y de la función del



- 31 -

musicoterapéuta en prevención. Se realizó una articulación acerca

de los Factores de Riesgo psicosocial que mencionan los autores

dentro de una Unidad Penal.

- SCHAPIRA D., FERRARI, K., SANCHEZ, V., HUGO, M. :

MUSICOTERAPIA ABORDAJE PLURIMODAL, Buenos Aires, ADIM

Ediciones, 2007

�� Este abordaje fue aplicado a lo largo de esta investigación ya que las

investigadoras se encuentran realizando el segundo año de

formación. Los conceptos utilizados fueron expuestos en el marco

teórico.



- 32 -

2.2. Construcción del Marco Teórico

2.2.1. Criterios de Exclusión

Si bien el marco teórico de la investigación puede ser abarcado desde diferentes

perspectivas teóricas, hemos decidido centrarnos básicamente en los conceptos

postulados por el Abordaje Plurimodal en Musicoterapia, en otros autores sobre

los que dicho abordaje utiliza con textos complementarios, como también en

conceptos teóricos desarrollados por la musicoterapéuta Juliette Alvin.

2.2.2. Contenidos

El marco teórico que sustentó esta investigación, se basó principalmente en los

conceptos teóricos y prácticos sistematizados en el libro “Musicoterapia Abordaje

Plurimodal” (2007) por los licenciados en Musicoterapia Diego Schapira y Karina

Ferrari y por las musicoterapéutas Viviana Sánchez y Mayra Hugo

Desde el APM (Abordaje Plurimodal en Musicoterapia) el hombre es considerado

como una unidad biopsicosocioespiritual. Los autores reconocen al ser humano

desde cuatro perspectivas inherentes entre si, abarcándolo desde su naturaleza

biológica, psíquica, espiritual, y reconociendo la influencia del marco social donde



- 33 -

el sujeto se interrelaciona constantemente en una mutua construcción dialéctica,

es decir, “se construye en sociedad a la vez que su accionar construye a la

misma”7.

En lo que respecta al plano espiritual, se considera que “las creencias de cada

sujeto modifican sustancialmente su capacidad de percibir, sus formas expresivas

y aún más, condicionan su estructura de pensamiento”8.

La adhesión al pensamiento psicodinámico implica remontarnos a los conceptos

postulados por Freud, en donde concibe que todo ser humano esta caracterizado

por la constante evolución de sus pulsiones, de las angustias que estas generan y

de los respectivos mecanismos de defensa que devienen de las mismas. Esta

evolución de las fuerzas elementales denota la existencia de que todo sujeto

posee una vida psíquica en constante movimiento.

Dentro de esta concepción de pensamiento psicodinámico se tiene en cuenta la

existencia del inconsciente junto con las reglas de neutralidad, abstinencia y

atención flotante, las cuales se adaptan al encuadre musicoterapéutico

diferenciándose, en parte, de la postura psicoanalítica desarrollada por Freud.

El concepto de neutralidad nos lleva a reflexionar sobre la capacidad del

musicoterapéuta de mantener la distancia necesaria que le permita su disociación

7 SCHAPIRA D., FERRARI, K., SANCHEZ, V., HUGO, M. : MUSICOTERAPIA ABORDAJE PLURIMODAL, Buenos Aires, ADIM Ediciones, 2007, p. 33 8 Idem 7, p. 33



- 34 -

operativa. En palabras del licenciado Schapira “Se espera del musicoterapéuta

que conserve una distancia emocional que le posibilite no involucrarse, de manera

tal de mantenerse interesado, alerta y atento con el proceso de sus pacientes”9.

El concepto de abstinencia, según Freud, refiere a que “el médico debe negar al

paciente el amor que ansía recibir, la satisfacción que demanda, o sea conducir el

tratamiento desde la abstinencia, al insistir en que el mismo debe ser llevado

desde la privación, dado que el paciente busca satisfacciones sustitutivas, y por lo

tanto de sus privaciones”.10

La atención flotante vista desde el encuadre musicoterapéutico es considerada tal

como Fregtman la llamó “Escucha Flotante” (1982). El APM comenta que “si los

procesos musicoterapéuticos se dan en la música, nuestra escucha adquiere

características particulares al orientarse a los elementos sonoros de la sesión, en

conexión permanente con el universo teórico que permite comprender su sentido

de manera psicodinámica”.11

En relación al determinismo psíquico, el APM explica que “nuestra vida presente,

nuestras actividades y nuestras relaciones interpersonales están íntimamente

relacionadas en nuestra historia. (�) Es decir que todos los acontecimientos de

nuestra vida cotidiana y nuestro accionar no son improntas espontáneas

9 Idem 7, p.35 10 Idem 7, p.35 11 Idem 7, p.35



- 35 -

desprovistas de antecedentes, sino el resultado de nuestra capacidad de

desenvolvernos en función de nuestra experiencia de vida.”12

Para la comprensión del sujeto y sus producciones sonoras, dos conceptos son

considerados de fundamental importancia. En primer lugar se adhiere a la idea de

música interna postulada en 1975 por Mary Priestley y en segundo lugar, se

considera la concepción de ser en la música tomado de la teoría creada por el

abordaje Nordoff-Robbins. Ambos conceptos son considerados en la construcción

de los fundamentos teóricos del APM.

Mary Priestley describe al self en términos de su música interna que sería “el clima

emocional prevalente detrás de la estructura de los pensamientos” diferenciándolo

de la musicalidad o el potencial musical de una persona, y afirmando que la misma

es el núcleo de su psiquis donde reside el inconsciente.

“El sonido de la propia energía fluyendo es la “música interna”. Su

expresión a través de la música fluirá libremente hasta los límites de esa

“música interna”. El Objetivo de la musicoterapia analítica, entonces es

poder reconocer a través de la música donde ha sido bloqueada esa

energía psíquica y qué ha causado ese bloqueo; y movilizar la energía para

que fluya libremente entre el superyo, el yo y el ello, trayendo a la

conciencia los propios procesos inconscientes” (Priestley, 1994).

12 Idem 7, p.36



- 36 -

Schapira aporta a esta idea remarcando que “somos sujetos del inconsciente

constituido por una matriz de sonido, somos sujetos de sonido, que en la evolución

normal del individuo se constituye como lenguajes.”13

Considerando que el inconsciente está constituido por una matriz de sonido,

podemos pensar los procesos musicoterapéuticos del cliente a partir de la

concepción del ser en la música.

Este concepto afirma que todo sujeto es en la música. Es decir que las

producciones sonoras ejecutadas por el cliente, la música que escucha

cotidianamente, los sonidos de su ambiente, las canciones que suele cantar, en

síntesis, todo aquello que conforma su Universo Sonoro, no será sólo una

referencia del mismo, sino que es la persona, en su totalidad la que suena.

En el APM, según los conceptos postulados por Freud, considera que los

mecanismos de defensa son “aquellas barreras que el yo construye de maneras

diversas para rechazar u oponerse a ciertos impulsos inconscientes, cuya

irrupción en la conciencia no es tolerable para el individuo, generando angustia”14.

Los seres humanos vivimos y nos desarrollamos como sujetos, en parte, gracias a

estos mecanismos de defensa, los cuales nos permiten canalizar la angustia

generada por el rechazo u oposición a ciertos impulsos inconscientes, pero a su

13 Idem 7, p.37 14 Idem 7, p.39



- 37 -

vez, podemos llegar a cristalizarlos, rigidizando así nuestra forma de ser y estar en

el mundo.

Es por esto que en el encuadre musicoterapéutico se desplegarán, de la misma

manera que en nuestra vida cotidiana estos mecanismos de defensa. El APM

alude a la necesidad que tiene el musicoterapéuta de conocer los Modos

Expresivos-Receptivos del usuario, ya que de esta manera los mecanismos de

defensa se podrán escuchar también desde la música del cliente y así poder

brindar específicamente la ayuda que el mismo necesita.

Los principales mecanismos de defensa15 son:

• Sublimación: el impulso es canalizado a una nueva y más aceptable salida.

Se dice que una pulsión se sublima en la medida en que es derivada a un

nuevo fin, no sexual, y apunta hacia objetos socialmente valorados,

principalmente la actividad artística y la investigación intelectual.

• Represión: se refiere al mecanismo mediante el cual el inconsciente nos

hace olvidar enérgicamente eventos o pensamientos que serían dolorosos

si se les permitiese acceder a nuestro pensamiento (consciente).

• Proyección: es el mecanismo por el cual sentimientos o ideas dolorosas son

proyectadas hacia otras personas o cosas cercanas pero que el individuo

siente ajenas y que no tienen nada que ver con él.

15 LAPLANCHE, J. & PONTALIS, J-B: DICCIONARIO DE PSICOANALISIS, Barcelona: Editorial Paidós, 1996.



- 38 -

• Negación: se denomina así al fenómeno mediante el cual el individuo trata

factores obvios de la realidad como si no existieran.

• Introyección (lo opuesto a proyección): es la incorporación subjetiva por

parte de una persona de rasgos que son característicos de otra.

• Regresión: es el retorno a un funcionamiento mental de nivel anterior ("más

infantil").

• Formación reactiva o reacción formada: sirve para prevenir que un

pensamiento doloroso o controvertido emerja. El pensamiento es

substituido inmediatamente por uno agradable.

• Aislamiento: es la separación del recuerdo y los sentimientos (afecto, odio).

• Desplazamiento: es la condición en la cual no solo el sentimiento conectado

a una persona o hecho en particular es separado, sino que además ese

sentimiento se une a otra persona o hecho.

• Racionalización: es la sustitución de una razón inaceptable pero real, por

otra aceptable.

El concepto de transferencia y contratransferencia musicoterapéutica pluriobjetal

es tomando del APM ya que en el mismo se considera que la proyección no es

solo hacia la figura del terapeuta sino también hacia la música misma.

Desde una perspectiva puramente psicoanalítica, la transferencia es considerada

como la proyección de las actitudes, deseos infantiles y relaciones objetales

tempranas del paciente sobre el analista, las cuales reflejan la conexión



- 39 -

establecida en la relación con las figuras parentales o personas significativas en

sus primeros años de vida. En cambio, la contratransferencia es considerada

como la respuesta del analista – consciente o inconscientemente – ante la

transferencia del paciente. Esto puede influenciar sobre la forma de sentir, percibir,

observar, estar, interactuar, intervenir del profesional en la sesión.

Al ser este un concepto tan relevante dentro de un proceso terapéutico

psicodinámico, se vuelve fundamental la reacomodación del mismo a la disciplina

musicoterapéutica. En musicoterapia, no sólo se pone en juego la relación

paciente-terapeuta, sino que también es considerada la relación paciente-música.

Es aquí donde la transferencia se multiplica proyectando estas actitudes, deseos

infantiles y relaciones tempranas hacia el terapeuta y hacia la música; así como

también el musicoterapéuta multiplica su relación contratransferencial hacia el

paciente y hacia la música. Es por esto que en el Sistema Musicoterapia, desde el

APM, se considera que la transferencia y contratransferencia son pluriobjetales.

Kenneth Bruscia, en su libro “Dinámicas de la Musicoterapia” dedica el capitulo 3 a

las Dinámicas de la Transferencia. El autor considera tres niveles de intervención

para trabajar con ella. Los mismos son:

1. Conteniendo la transferencia

2. Ayudar al cliente a reconocer la transferencia

3. Re-experimentar y trabajar a través de la transferencia



- 40 -

Se desarrollará el primer nivel de la transferencia ya que es el considerado de

mayor importancia para la investigación realizada.

En el primer nivel de intervención, “Conteniendo la transferencia”, se sugiere

delimitar su exploración y desarrollo. Bruscia propone que el mismo es el más

indicado para trabajar con grupos de apoyo, terapias breves, experiencias de taller

y terapias con pacientes con problemas psiquiátricos, retardo mental o poco

desarrollo yoico. “�descubrir y trabajar con el origen emocional de los problemas

de los clientes no es objetivo prioritario, y esos objetivos no pueden ser

alcanzados dadas las condiciones del cliente, el límite de tiempo de la terapia, y la

naturaleza de la relación cliente-terapeuta que se desarrolla comúnmente dentro

de estos límites” 16

El autor propone 4 pasos para contener la transferencia:

1°- Alentar la formación de una alianza de trabajo. Esta refiere a la

necesidad de constituir una relación racional establecida entre cliente y

musicoterapéuta con el fin de alcanzar las metas de la terapia. Para llegar a esto

es importante que el terapeuta tenga en claro qué es lo que puede y no puede

hacer para ayudarse a si mismo y al cliente. Esta alianza dependerá tanto de los

16 BRUSCIA, K.: “DINAMICAS DE LA MUSICOTERAPIA”, Capitulo 3: Dinámicas de la Transferencia, Barcelona Publishers, 1998, Traducción: MT Mayra Hugo, pp. 3, 4, 5



- 41 -

problemas, recursos, madurez y nivel de funcionamiento del cliente como de las

propias fantasías del terapeuta. En palabras de Bruscia “Terapeutas con fantasías

de rescatar y curar a sus clientes y terapeutas que tienden a sentirse demasiado

responsables de los progresos de sus clientes, usualmente generan dependencias

en lugar de alianza de trabajo”17

2°- El terapeuta debe estar constantemente buscando crear en su mayoría

transferencias positivas, valiéndose de una escucha y observación cuidadosa. Los

clientes suelen mostrar en terapia las actitudes que les gustan, atraen, rechazan

de las personas que lo rodean, y es menester del terapeuta percibir estas

cualidades y conductas para luego poder mostrarle las positivas como auténticas y

evitar las otras. A su vez, el terapeuta debe absorber las transferencias negativas

que se desarrollen con el fin de poder continuar con la terapia.

3°- El terapeuta debe valerse de interpretaciones de la transferencia en el

“aquí y ahora” con el fin de no retrotraer al paciente hacia el pasado ni a su vida

fuera de la terapia.

4°- Y por último, buscar contener la transferencia con algún tipo de objeto.

En el caso de la musicoterapia, la música en si misma se vuelve el objeto

contenedor que sostiene la transferencia del paciente.

17 Ídem 16



- 42 -

“En el acto de crear música, el terapeuta y el cliente, tiene la oportunidad de

colocar la transferencia en un objeto. La improvisación o composición

resultante, entonces, sirve como una concretización o como un recipiente

para el esquema arraigado de respuesta del cliente, a la vez que le brinda

un punto de comparación para la próxima creación musical, en la cual el

terapeuta y el cliente pueden encontrar una nueva manera de responder el

uno al otro. Cuando escuchan música juntos, el cliente y el terapeuta

pueden explorar tanto nuevas como viejas maneras de responder al mismo

objeto.” 18

Para el despliegue de los fenómenos musicoterapéuticos se vuelve indispensable

el establecimiento del encuadre. El mismo es considerado como todos aquellos

elementos estables que brindan seguridad y favorecen la contención que los

usuarios necesitan para poder comprometerse con el tratamiento y visualizar el

proceso terapéutico.

El APM propone siete constantes dentro del encuadre musicoterapéuticos:

- Espaciales

- Temporales

- Económicas

- Teóricas

18 Ídem 16



- 43 -

- Área Laboral

- Setting Instrumental

- Archivo de Música Editada

Adhiriendo al principio de analogía de Henk Smeijsters podemos afirmar que todo

proceso musical dentro de un encuadre musicoterapéutico, es equivalente a los

procesos psíquicos. Este concepto, sistematizado dentro de la teoría planteada

por el APM, nos permite visualizar los procesos musicales de los usuarios como

patológicos o terapéuticos, por ende, se considera a la personalidad o a la

patología como análoga a las modalidades de expresión musical. Schapira aporta

a esta idea haciendo alusión a que este principio de analogía es el que nos

permite tomar una distancia optima entre lo que suena y los mecanismos

psíquicos de los usuarios que operan en su vida cotidiana, ya que si bien, la forma

de expresarse musicalmente del paciente nos muestra a la persona misma, las

situaciones y vínculos que se reviven dentro del encuadre musicoterapéutico no

son la realidad, sino un reflejo de esta.

El APM toma en cuenta el concepto de metáfora afirmando que la misma “forma

parte de nuestra forma de pensar, de entender el mundo. No es un fenómeno

puramente lingüístico, sino un fenómeno social y creativo que forma parte del

territorio de la experiencia cotidiana y del flujo simbólico de la imaginación.” 19

19 SCHAPIRA D., FERRARI, K., SANCHEZ, V., HUGO, M. : MUSICOTERAPIA ABORDAJE PLURIMODAL, Buenos Aires, ADIM Ediciones, 2007, p.47



- 44 -

Los autores del libro “Musicoterapia Abordaje Plurimodal” (2007) toman las

consideraciones realizadas acerca de la metáfora de dos reconocidos

musicoterapéutas: Tony Wigram y Lia Rejane Mendes Barcellos. Esta segunda

autora afirma que “lo que nos interesa aquí es la traducción o expresión del

pensamiento en música, pasando por la imagen y constituyéndose, de este modo,

en metáfora” (Mendes Barcellos 2004) señalando que

“de este modo los sentimientos, las emociones y todo aquello que ocurre

dentro del hombre – su mundo interno- y que puede ser transformado en

imagen como una primera metáfora, podrá ser transformado en sonido, sea

este palabra o música, constituyéndose en una segunda metáfora, como ya

he dicho anteriormente. (�) aquí cabe enfatizar que ésta es un importante

medio de expresión de ideas y emociones y que, junto con la narrativa (o en

la narrativa) se constituye como un medio poderoso de autotransformación.

Las metáforas se comprenden mejor dentro de una estructura narrativa, que

es vista como un modo específico de construir y configurar episodios de la

vida en un todo efectivo y convincente, tal como una historia o biografía”

(Mendes Barcellos, 2004)

El concepto de Representaciones Sociales Musicales (RSM) fue presentado por el

licenciado Diego Schapira en el I° Congreso Patagónico de Musicoterapia – I°

Encuentro de Musicoterapéutas del Mercosur realizado en la ciudad de Neuquén

en el 2005. El hecho de considerar a la música como representación social se da



- 45 -

gracias a la relevante presencia que tiene la música en la sociedad actual.

Coincidiendo con la definición de representación social de Serge Moscovici, el

autor afirma que la música es considerada como representación social “en tanto

constituye un sistema de valores, nociones y prácticas inherente a las

dimensiones del medio social, que brinda sentido de pertenencia a determinados

grupos, posibilita formas de identificación social, y también orienta nuestra

percepción de situaciones y la elaboración de respuestas” 20

Este concepto se vuelve relevante en tanto se lo tiene en cuenta a la hora de

entender y conocer a los usuarios de musicoterapia en y desde la música,

indagando acerca de la construcción, estructuración y dinámica de los subgrupos

sociales a los que los mismos pertenecen favoreciendo así la coherencia en las

intervenciones que realiza el musicoterapéuta en sesión.

El musicoterapéuta Kenneth Bruscia desarrolló la idea de “orígenes musicales”

afirmando que el desarrollo evolutivo de todo ser humano está acompañado por el

desarrollo musical del mismo. “Creo que todas las personas tiene una relación

particular con la música, y que la naturaleza de esa relación es un reflejo total de

cómo esa persona se relaciona con el mundo” (Bruscia, 2002).

El APM desarrolla esta idea diferenciándose de la hipótesis de Bruscia en lo que

respecta a la categorización conceptual de las etapas del desarrollo basándose en

20 Ídem 19, p.49



- 46 -

otros autores, donde la adquisición y evolución de las capacidades y habilidades

musicales son consideradas en períodos mas acotados.

Considerando la conceptualización de los Modos Expresivos–Receptivos (ME-R)

postulados por el Abordaje Plurimodal se hace hincapié en la necesidad, si es que

aún no se la puede considerar como una obligación, que tiene todo

musicoterapéuta, no solo de explorar e investigar cómo son los ME-R de los

usuarios o grupo de usuarios sino también de entender y conocer los suyos

propios.

Los ME-R son considerados cómo todas aquellas pautas culturales y códigos de

comunicación que caracterizan a un grupo sociolingüístico determinado e influyen

e impactan sobre la persona misma caracterizando su forma de ser y estar en el

mundo, su forma de expresarse, de recibir y percibir los estímulos que provienen

de su ambiente, constituyendo así el modelo de personalidad receptiva-expresiva

de todo ser humano en su dimensión verbal, gestual, sonora y corporal.

Las dimensiones a considerar en los ME-R son:

- Generales: según sostiene Ferrari, estos “surgen de una cultura

específica y son tomados por otras, trascendiendo generaciones y

fronteras, pudiendo ser utilizados por personas de diferentes lugares ya

que se han “Universalizado”. Los mismos son comunes al paciente o



- 47 -

grupo de pacientes y el musicoterapéuta. Estos son los que nos

posibilitan en los primeros momentos del proceso musicoterapéutico

realizar un acercamiento a nuestros pacientes desde expresiones

comunes, permitiendo de esta forma afianzar la relación transferencial a

partir del manejo de códigos compartidos” (Ferrari, 2006)21.

- Del musicoterapéuta: Se vuelve éticamente indispensable que todo

musicoterapéuta conozca sus propios Modos Expresivos-Receptivos a

través de los espacios de formación, de supervisión y del propio proceso

musicoterapéutico.

- De la comunidad sociolingüística o subgrupo social de los usuarios:

“poder reconocer y escuchar en el discurso sonoro de un paciente los

aspectos de su identidad social nos brindará, a la hora de realizar un

diagnóstico o una intervención datos que muchas veces son

imperceptibles para el propio paciente, y que sin embargo nos ayudarán

a conocerlo mejor y son esclarecedores en muchas ocasiones para

poder comprender su dolencia o malestar” (Ferrari, 2006)22.

- Específicos de cada usuario o grupo de usuarios: constituidos por

todas las características y aspectos particulares de cada usuario o grupo

de usuario, estén estas relacionadas o no con su entorno social y son

21 Ídem 19, p.54 22 Ídem 19, p.54



- 48 -

elegidos o adoptados por la persona ya que están ligados a su historia

personal. “Son la síntesis expresiva de su microcosmos y de su música

interna que nos muestran su forma de estar en la música, y por ende su

forma de estar en la vida” 23

En relación a la faceta receptiva de los ME-R de los usuarios, el APM propone

tener en cuenta que la percepción ante una canción que suena en la sesión de

musicoterapia puede estar condicionada por las capacidades auditivas del usuario

o grupo de usuarios en particular; por la cercanía o distancia que tiene la misma

en relación al territorio existencial musical del paciente y del estímulo; por lo

vinculada que puede llegar a estar esa canción con la vida personal de la persona

y por ultimo por lo que la misma puede estar representando para el usuario en el

momento que suena en la sesión, sea en su dimensión asociativa o interpretativa.

En relación a esto, se adhiere a la clasificación de los “tipos de oyentes realizada

por Pereira de Queiroz, el cual postula tres tipos de oyentes partiendo de la

reacción cualitativa que predomina en la audición musical. Se clasifican en

oyentes “físicos”, “emocionales” e “intelectuales”, subdivididos a su vez en facetas

receptivas e interactivas.

En lo que respecta a la musicalidad terapéutica, Lia Rejane Mendes Barcellos la

define como:

23 Ídem 19, p.54



- 49 -

“una capacidad del musicoterapéuta para percibir los elementos musicales

contenidos en la producción o reproducción musical de un paciente (altura,

intensidad, timbre, ritmo y todo aquello que forma parte de una trama

musical); y la habilidad de responder, interactuar, movilizar y aún intervenir

musicalmente en la producción del paciente, en forma adecuada. (�) La

capacidad del musicoterapéuta para percibir los elementos musicales

contenidos en la producción / reproducción musical del paciente, significa

no sólo percibir esos elementos sino tener condiciones de articular los

mismos con la historia del paciente, con la etapa de su vida o aún con la

situación en la cual estos elementos están siendo producidos, con el

objetivo de captar posibles significados/sentidos/contenidos vinculados a

través de esa producción. Por interactuar, responder, movilizar o intervenir

musicalmente, en forma adecuada, se entiende en este contexto, de la

capacidad del musicoterapéuta de tener una producción sonora-musical

que mejor contribuya para el desarrollo del paciente.” (Mendes Barcellos,

2004)

Desde la perspectiva del APM el licenciado Diego Schapira aporta afirmando que

“(�) la musicalidad terapéutica nos conduce a conocer nuestro ser en la

música, y el ser en la música de las personas con las que trabajamos.

Poder lograrlo implica un vasto conocimiento de la teoría musical, un buen



- 50 -

manejo técnico instrumental y vocal, plasticidad y actitud lúdica en el uso de

los instrumentos y la voz, comprensión de la teoría musicoterapéutica y de

las intervenciones posibles desarrolladas a partir de la misma, conocimiento

de las patologías que se abordan en el campo de la clínica, de los procesos

grupales, y de los procesos socioculturales que intervienen en el terreno

preventivo, y un autoconocimiento de los propios Modos Expresivo-

Receptivos. La musicalidad terapéutica es también la materia prima de la

escucha musicoterapéutica, que permite al profesional comprender en la

música lo que sucede dentro del encuadre. Es el lenguaje con el que

trabajamos, y es en este lenguaje en el que aspiramos a comprender,

intervenir y ayudar.”24

La modalidad de díada terapéutica que se implementará para llevar a cabo el

trabajo de campo propuesto en esta investigación es la del Modelo de

Abadi/Pavlovsky. La Licenciada Karina Daniela Ferrari en su artículo “El trabajo en

díadas terapéuticas en Musicoterapia”25 se cuestiona las modalidades de trabajo

en díadas terapéuticas y expone el modelo de Yo Auxiliar de J. Moreno y el

Modelo de Coterapia propuesto por Mauricio Abadi y Eduardo Pavlovsky,

realizando la pertinente acomodación al Sistema Musicoterapia.

24 Ídem 19, p.59 25 FERRARI, K.: “EL TRABAJO EN DÍADAS TERAPÉUTICAS EN MUSICOTERAPIA”, Programa de Extensión “Musicoterapia Clínica”, Licenciatura en Musicoterapia, Universidad de Buenos Aires, Buenos Aires, 2008



- 51 -

Desde el punto de vista de la autora,

“La función del musicoterapéuta estará en íntima relación con la del

co musicoterapéuta; durante la sesión consistirá tanto en limitar

sutilmente intervenciones o promoverlas en el caso contrario, desviar

y redirigir determinados temas.

Ambos tendrán alternadamente el rol de registrar datos y

experiencias musicales, pudiendo según las circunstancias,

determinar quien estará a cargo de cada labor.

Este tipo de abordaje posibilita poder presentarle al paciente dos

modelos de relación que estarán signados por las características de

cada musicoterapéuta. Esta modalidad permite no caer en

situaciones de estancamiento y poder contar con una amplia

cantidad de estilos y recursos con los que cuenta cada

musicoterapéuta en particular, complementándose y potenciándose a

la hora de intervenir.”

Para la lectura y análisis de la Improvisaciones Musicales Terapéuticas (IMT) se

implementará la herramienta integrativa de análisis propuesta por el APM. La

misma está compuesta por consideraciones teóricas de la Musicoterapia

Morfológica desarrolladas por Susanne Bauer y por los Perfiles de Valoración de

las Improvisaciones (IAPs) creados por el Dr. Kenneth Bruscia.



- 52 -

Los IAPs consisten en seis perfiles con cinco gradientes cada uno que se

extienden desde un extremo al otro. Los perfiles y gradientes de Valoración de las

Improvisaciones Clínicas son los siguientes:

-Saliencia: Descripción compuesta acerca de cuales elementos musicales son

predominantes e influencian sobre los restantes. Sus gradientes son: Sumiso,

Concordante, Contribuyente, Controlador y Opresivo.

-Tensión: Refiere a cuanta tensión es creada dentro y a través de aspectos

variados de la música. Sus gradientes son: Hipotenso, Calmo, Cíclico, Tenso e

Hipertenso.

-Autonomía: Descripción compuesta de las relaciones de rol que el usuario

establece al improvisar con el musicoterapéuta, con un compañero o con un grupo.

Sus gradientes son: Dependiente, Subordinado, Compañero, Líder, e

Independiente.

-Integración: Analiza la organización de los aspectos musicales simultáneos,

describiendo la medida en que los componentes de cada elemento musical son

similares, separados e independientes unos de otros. Sus gradientes son:

Indiferenciados, Fusionados, Integrados, Diferenciados y Sobrediferenciados.

-Variabilidad: Analiza como están organizados y relacionados los aspectos

secuenciales de la música. Sus gradientes son: Rígido, Estable, Variable,

Contrastante y Aleatorio.



- 53 -

-Congruencia: Descripción compuesta por estados emocionales simultáneos entre

varios elementos y partes. Sus gradientes son: No comprometido, Congruente,

Centrado, Incongruente, Polarizado.26

A continuación se transcriben las definiciones de los perfiles, gradientes y

variables utilizadas en esta investigación.

- “Autonomía:

Descripción compuesta de las relaciones de rol que el cliente establece al

improvisar con un compañero (o en grupo). Enfoca por lo tanto a las

relaciones intermusicales o interpersonales.

Los cuatro gradientes utilizados fueron:

. Subordinado: El cliente toma consistentemente un rol de subordinación

con más frecuencia que el de liderazgo. La Responsabilidad para

determinar la calidad, el contenido y/o la secuencia de elementos musicales

está cedida en gran parte a su/s compañero/s. El cliente no está inclinado

fuertemente al control o dirección de la improvisación, o para influenciar al

compañero, salvo cuando las condiciones garantizan dicho cambio de rol.

. Compañero: El cliente asume los roles de subordinado y líder con igual

frecuencia. La responsabilidad para determinar la calidad, el contenido y/o

la secuencia de los elementos musicales es compartida en forma

26 SCHAPIRA D., FERRARI, K., SANCHEZ, V., HUGO, M.: MUSICOTERAPIA ABORDAJE PLURIMODAL, Buenos Aires, ADIM Ediciones, 2007, pp. 130, 131, 132



- 54 -

equivalente con los demás. El cliente y el compañero se influencian

mutuamente y en forma equilibrada en el control o la dirección de algún

aspecto musical.

. Líder: El cliente toma más consistentemente el rol de líder que el de

subordinado. Al hacerlo, el cliente intenta influenciar a la improvisación y al

compañero, al controlar o dirigir algunos aspectos de la música. Las

condiciones bajo las que el cliente abandona el rol de líder se dan cuando el

compañero reniega de tomar el rol de subordinado, cuando el compañero

rechaza las indicaciones del líder o cuando el compañero toma el rol de

líder en una forma insistente, afirmativa y demandante

. Independiente: El cliente intenta continuamente evadir o destruir cualquier

relación líder-subordinado con el compañero. El cliente no intenta

influenciar globalmente la improvisación o la producción del compañero, o

no participa en ningún esfuerzo conjunto o interacción. En lugar de ello

queda inmerso en su propia música, y no participa de ninguna forma

significativa en la improvisación. Para asumir este rol el independiente usa

el aislamiento, la huida y /o la agresión. La intención primaria es de

retraerse en el propio self, mientras se aleja del otro, o se opone a él.

Las variables de análisis utilizadas fueron:

. Estabilidad Rítmica: Esta variable se ocupa de las relaciones de rol que el

cliente y/o compañero desarrollan estableciendo o cambiando el sostén

rítmico.



- 55 -

. Figuración Rítmica: Esta variable se ocupa de las relaciones de rol que el

cliente y/o su/s compañero/s desarrollan para determinar el contenido y la

forma rítmica de la improvisación. Esto incluye el desarrollo de temas

rítmicos y la secuencia de los mismos.

. Melodía y Tonalidad: esta variable se ocupa de las relaciones de rol que el

cliente desarrolla con el compañero en la determinación de la forma y el

contenido melódico de la improvisación. Esto incluye la selección de la

escala y la tonalidad de la melodía, la construcción de ideas melódicas y la

secuencia de temas melódicos.

- Integración:

Este perfil analiza la organización de los aspectos musicales simultáneos.

El rango describe la medida en que los componentes de cada elemento

musical son similares, separados e independientes unos de otros.

Los gradientes utilizados fueron:

. Integrados: Las entidades han estado separadas y diferenciadas, y se han

mezclado una con otra para crear una diversidad simultánea. Son a su vez

parecidas y diferentes. Coinciden y se relacionan entre sí tan

frecuentemente como no lo hacen. Son claramente distinguibles, aunque

están intercaladas.



- 56 -

. Diferenciados: Las entidades están separadas y altamente contrastadas

entre sí, aunque forman una relación compatible. Son mas diferentes que

parecidas, y coinciden solo ocasionalmente. (�) Para mantener la

diferenciación ambas entidades son más independientes que

interdependientes.


. Parte-Todo Rítmica: Hasta que punto dos o más partes rítmicas coinciden

entre sí, y hasta que punto ambas están integradas en el mismo pulso y

métrica.

.Parte-Todo Melódica: Hasta que punto dos o más partes tonales se

relacionen entre sí por sus alturas, escala o centro tonal.

. Volumen: Hasta que punto la intensidad sonora es manipulada para formar

relaciones de forma-figura, parte-todo, solo-acompañamiento. Esta variable

se ocupa de la medida en que la intensidad y la cantidad de sonidos son

manipulados para formar relaciones de figura-fondo, parte-todo y solo-

acompañamiento dentro del volumen.

. Fraseo: hasta que punto dos o más partes están relacionadas entre sí en

lo que respecta a la longitud del fraseo y forma.

- Variabilidad:



- 57 -

Este perfil analiza cómo están organizados y relacionados los aspectos

secuenciales de la música. El rango describe la medida de permanencia o

cambio de cada elemento musical. (�) Describe la medida en la que los

componentes de cada elemento musical son mantenidos, repetidos,

variados, desarrollados, cambiados y contrastados a lo largo del tiempo. (�)

El perfil puede ser usado para analizar secuencias dentro de la música de

un individuo (relaciones intramusicales o intrapersonales) o secuencias

dentro de toda la música creada por una o más personas (relaciones

intermusicales e interpersonales).


. Estable: Este nivel se caracteriza por una delimitación de las opciones

para el cambio puestas en consideración, una focalización estable y

selectiva, y activos esfuerzos para preservar, mantener o repetir un aspecto

particular de un elemento musical. Los cambios tienden a ser leves,

ocasionales y graduales. No se generan cambios abruptos, drásticos o

estructurales. Pueden existir variaciones, aunque en esencia son

ornamentales. Raramente se presentan nuevas ideas.

. Variable: Se caracteriza este nivel por un equilibrio de integración de

esfuerzos para estabilizar y cambiar la música. Las opciones de cambio son

limitadas aunque variadas. El foco es estable aunque flexible, selectivo

aunque adaptable. Existen esfuerzos activos para preservar, mantener y

repetir aunque también se presentan cambios. La cantidad y proporción de



- 58 -

cambio es moderada y las transiciones son realizadas desde una idea o

cualidad a la siguiente. Los cambios estructurales, drásticos o abruptos

raramente aparecen. Pueden presentarse nuevas ideas, sin embargo,

crecen a partir de otras previas.

. Contrastante: Este nivel se caracteriza pro un amplio rango de opciones

de cambio, cambios de foco y cambios dramáticos. Hay esfuerzos activos

para ir en direcciones completamente nuevas y diferentes, y para contrastar

esas direcciones con las anteriores. Los cambios tienden a ser sustanciales,

frecuentes, rápidos aunque con un significado. Los eventos sucesivos, las

cualidades o ideas son más diferentes que similares aunque son

compatibles entre sí. Los contrastes son más frecuentes que las

repeticiones y las variaciones.

Los aspectos de análisis utilizados fueron:

. Figuras Rítmicas: Hasta que punto los temas o ideas rítmicas se repiten,

varían, son desarrollados, cambiados o contrastados.

. Figuras melódicas: Hasta que punto los temas o ideas melódicas se

repiten, varía, son desarrollados, cambiados o contrastados.

. Fraseo: Cual es el rango, frecuencia e intensidad de cambio realizados en

el largo y tipo de fraseo.

. Volumen: Cual es el rango de dinámicas empleadas, y la cantidad,

frecuencia e intensidad de cambios hechos en intensidad sonora y masa.



- 59 -

- Tensión:

Este perfil refiere a cuenta tensión e creada dentro y a través de aspectos

variados de la música. Los gradientes dentro de este perfil describen la

extensión en que cada elemento musical acumula, sostiene, modula o libera

tensión. (�) Este perfil es una descripción compuesta de la cantidad y flujo

de tensión generada a través de cada elemento musical. (�) Así la tensión

no es simplemente una función de la cantidad de energía manifestada en el

elemento en sí, sino que también refiere a la forma en que la energía es

manipulada y percibida por el que escucha.


. Calmo: El elemento es manipulado para sostener niveles estables de baja

tensión o para liberar continuamente cualquier tensión acumulada. Los

bajos niveles de energía son empleados para evitar tensión, o los altos

niveles de energía son usados para liberar tensión. El flujo de energía es

estable y las disrupciones son evitadas.

.Cíclico: El elemento es manipulado para acumular y liberar tensión y para

equilibrar estados de alta y baja tensión. Son empleados diferentes niveles

de energía, y el flujo de energía puede ser estable o interrumpido por

propósitos expresivos.

. Tensión: El elemento es manipulado para sostener estados estables de

alta tensión o para acumular continuamente tensión sin liberarla. Son



- 60 -

usados altos niveles de energía para sostener la tensión o bajos niveles de

energía para construir tensión. El flujo de energía es directo pero puede ser

interrumpido frecuentemente para crear tensión.


. Estabilidad Rítmica: Cuanta tensión es acumulada y liberada a través del

tempo, métrica y subdivisiones del pulso, y cuán frecuente es variada esta

tensión.

. Figuración Rítmica: Cuanta tensión es acumulada y liberada a través de

esquemas rítmicos y temas, y cuán frecuente la tensión rítmica varía.

. Melódico: Cuanta tensión es acumulada y liberada a través de la melodía,

y cuán frecuentemente varía.

. Fraseo: Cuanta tensión es acumulada y liberada por el largo y forma de

las frases y cuán frecuentemente varía la tensión en el fraseo.

. Volumen: Cuanta tensión es acumulada y liberada a través de la

intensidad sonora y su masa, y cuán frecuentemente la tensión del volumen

varía.”27

De la Musicoterapia Morfológica se toman las seis categorías básicas llamadas,

Factores de Gestalt. Los mismos son:

27 BRUSCIA, K.: PERFILES DE VALORACIÓN DE LAS IMPROVISACIONES, Traducción Lic. Marcos Vidret, Material Exclusivo del Grupo de Estudio del Programa ADIM, Buenos Aires, 1987



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“-Apropiación: La lógica de este factor sigue la idea de poseer, tener,

apropiarse de algo, adquirir; también soltar y dejar. En su

consistencia es descrita como sólido, endurecido, denso, pegajoso.

(�)

-Transformación: La lógica consiste en la disolución, reestructuración,

construcción. Su consistencia es mas bien referida a lo líquido,

blando, amorfo. (�)

-Efecto: La lógica consiste en la idea de someter, influenciar, tener

efecto sobre algo o alguien, hacer para obtener, manipular. (�)

-Ordenamiento: La lógica consiste en el ordenar, estructurar, buscar

proporciones, crear formas simples y complejas, sistemas, rutinas,

repeticiones y variaciones (�).

-Despliegue: La lógica consiste en tener deseos, fantasías, soñar e

idealizar, ir más allá de la experiencia, proyectarse y mostrarse. (�)

-Herramienta: La lógica consiste en la estabilidad, identidad, saber de

consecuencias y límites, conocer las propias capacidades, se refleja

en esfuerzo, trabajo y empeño. (�)” 28

En el APM se reemplaza el perfil de Saliencia de los IAPs por los seis factores de

Gestalt de donde se detectará el “Factor de Origen”.

28 SCHAPIRA D., FERRARI, K., SANCHEZ, V., HUGO, M.: MUSICOTERAPIA ABORDAJE PLURIMODAL, Buenos Aires, ADIM Ediciones, 2007, pp. 133, 134, 135



- 62 -

Kenneth Bruscia propone la Interpretación de los IAPs desde una Perspectiva

Psicoanalítica. A continuación se expondrá la significación simbólica de

componentes musicales utilizadas para la presente investigación.

“Intensidad: El volumen representa cuánta energía se dirige hacia un

propósito, o cuan intenso es el sentimiento acerca de un objeto. Puede

simbolizar fuerza, poder, potencia, tamaño y compromiso.

Tonalidad: La melodía (expresión de un sentimiento específico) y la

armonía (da a entender cómo es percibida la emoción en la melodía) se

desarrollan de acuerdo a las indicaciones dictadas por la tonalidad. La

tonalidad proporciona una jerarquía de funciones para cada sonido en una

melodía y para cada acorde en una progresión. Ella determina la

importancia relativa de cada sonido o acorde y estipula dónde deben

dirigirse los sonidos y los acordes para reposar.

Mientras que la modalidad provee un contexto emocional para que tomen

forma las emociones desde lo armónico y lo melódico, la tonalidad

proporciona un referente emocional para contener y encausar su despliegue.

Al igual que con la modalidad, la tonalidad suministra un sostén para la

melodía y la armonía, y su unificación.

Al igual que la métrica, la tonalidad es una estructura de control y

organización. Determina las relaciones jerárquicas de los sonidos dentro de



- 63 -

la escala y especifica los puntos de reposo y destinos para las travesías de

la melodía y los acordes a través del tiempo.

La tonalidad provee una fuerza gravitacional hacia un punto de reposo

dentro del centro del self. A diferencia de la métrica, la cual es una

superestructura que controla desde arriba, la tonalidad es una

infraestructura que controla desde dentro. A semejanza de la métrica la

tonalidad presenta valores morales, aunque los valores emanan desde el

self o desde la conciencia internalizada más que desde una fuente externa

de autoridad.

Tempo: el tempo cambia el estado de equilibrio a diferentes niveles

energéticos. Así como ocurre con los cambios del latido cardíaco, un pulso

más rápido implica aumento de actividad, impulso o urgencia. Los tempos

rápidos también crean la necesidad de mayor espacio u organización a un

nivel más alto. Los tempos más lentos implican una disminución de la

actividad, menor impulso o urgencia, y crean la necesidad de llenar o

subdividir los espacios. El tempo es una medida de energía que señala la

necesidad de ser sostenido por una base o ser movido por la fuerza de la

pulsión.

Figuras o esquemas rítmicos: Los esquemas rítmicos se forman cuando los

sonidos no coinciden con el pulso. Aquello que no es pulso o comúnmente

llamada “impulso”. Los sonidos ya no son iguales a otros en significancia y

valor (acento y duración) y tienden a moverse hacia un objeto o propósito



- 64 -

variando grados de impulso o urgencia. Los esquemas alteran el estado de

equilibrio u homeostasis, por tanto causan tensión y la consecuente

necesidad de una resolución. La gratificación no es una cuestión de la

fusión original del self en tiempo y materia. Debe ser negociada a través de

una interacción directa entre el self y el objeto. Asimismo la seguridad no es

una cuestión de fusión, y por lo tanto debe ser mantenida acercándose o

alejándose de los objetos. Así, los esquemas rítmicos son impulsos,

catexias de objeto, y sendero de las pulsiones acercándose o alejándose de

los objetos. Madurativamente, los esquemas rítmicos aparecen luego de

que el niño ha desarrollado el concepto de permanencia de objeto. (�) Es

el nacimiento intencional de una entidad organizada de energía y la

separación de la vida instintiva. Es el impulso de alejarse del origen

instintivo hacia un orden superior de intencionalidad. (�)

La medida en que el esquema se desprende del pulso está en función de

cómo y cuán urgentemente puedan ser satisfechas las necesidades de

gratificación y seguridad. Cuando un esquema se integra más al pulso hay

un retraimiento simbiótico a la seguridad de un sostén, acompañado por

una reducción de la pulsión y de la intención. Cuando un esquema se

independiza del pulso hay un aumento en la pulsión y un esfuerzo

intencional de individuación, acompañado por el siempre presente peligro

de aislamiento y pérdida del sostén propio. (�)

Cuando los ritmos se insertan dentro del compás, la métrica reafirma que

los estados energéticos, las pulsiones y los impulsos ocurren en el



- 65 -

momento preciso y en el lugar adecuado, y que se significancia estará

contenida dentro de un sistema global de valoración.

Cuando los ritmos se extienden más allá del compás, la métrica proporciona

límites para la desviación rítmica o señala la necesidad de control del

tiempo. Cuando la métrica es estable, sirve para asimilar energía y

tensiones en encuadres temporales aceptables; cuando la métrica cambia

constantemente, sirve para acomodar los impulsos y tensiones de cada

momento.

El acento es otro componente importante del ritmo. (�) El acento sirve

como fuerza de control para la métrica y a la vez brinda motivación y

recompensa para disturbios rítmicos.

Cuando los acentos se dan dentro de los límites de la métrica, hay una

afirmación de la ley y el orden y una expresión de acatamiento hacia una

autoridad más alta. Cuando los acentos se efectúan a contratiempo,

discontinúan subdivisiones o desestabilizan el tempo, sirven como señal de

cambio revolucionario o rebelión contra la autoridad. Cuando dichos

acentos están organizados en relación a si mismos hay una caída ordenada

de los regímenes temporales existentes; cuando los acentos están

desorganizados y desestructurados, hay anarquía y deterioro de valores.

Todos los componentes del ritmo contribuyen al fluir de la energía. Ellos

contienen energía vinculada a los sentimientos aunque no los sentimientos.



- 66 -

Para expresar sentimientos y emociones más específicos se necesitan los

elementos tonales.”29

Partiendo desde la teoría psicoanalítica, la musicoterapéuta Diane Austin

considera que existe una relación entre las distintas etapas del desarrollo y la voz

de todo sujeto.

La autora afirma que la voz, además de ser un instrumento que pertenece a

nuestro cuerpo en lo que respecta a su anatomía, menciona que es la expresión

misma de lo que somos. Esto implica que en el transcurrir de nuestra vida y

desde el momento en que nacemos, en la voz, se verán reflejados los cambios y

transformaciones de la personalidad a medida que crecemos. Por esta razón y a

partir de los aconteceres de nuestro trayecto vivencial, la misma es única en cada

sujeto.

Es en la voz, en los sonidos que emitimos y hasta en el lenguaje que utilizamos

para interactuar con el mundo en donde se proyectará nuestra propia historia,

(sucesos pasados y presentes), y es también allí donde se enlaza mente, cuerpo,

pensamientos y sentimientos. Es por esto que nuestros miedos y frustraciones

29 BRUSCIA, K.: INTERPRETACIÓN DE LOS IAPs: Perspectiva Psicoanalítica, Traducción Lic. Marco Vidret, Material exclusivo de los grupos de estudio del Programa ADIM, Buenos Aires, Argentina, Fecha no publicada.



- 67 -

pueden influenciarnos de tal manera, que en muchas ocasiones llegan a

silenciarnos o bloquearnos, impidiendo mostrar así la propia voz.

Por esta razón, Diane Austin afirma que durante el canto los clientes pueden

expresar sentimientos y emociones para los cuales no encuentran las palabras

adecuadas. Es por medio de dicha actividad -dentro de un espacio creativo- que la

persona puede desconectarse de la realidad, de sus actividades cotidianas y

expresarse libremente, aproximándose así a sus aspectos espirituales.

En su abordaje, previo al trabajo de improvisación vocal, la autora realiza diversos

ejercicios de respiración. La misma considera que es fundamental observarla en

el cliente, ya que la manera de cómo respiramos refleja el estado anímico y

emocional por el que se está transitando. Por ejemplo, las exhalaciones abruptas

pueden ser ocasionadas por momentos de estrés que el cliente está vivenciando

en ese momento y por lo contrario, la respiración profunda, fisiológicamente,

impacta en nuestro cuerpo disminuyendo el latido cardíaco y relajando todos

nuestros músculos. Así, se aminoran las tensiones, favoreciendo a nuestra mente

alcanzando sensaciones de placer. Pero al no permitir que la respiración fluya

adecuadamente, aquellas zonas del cuerpo que necesitan soltarse, como ser la

garganta o el abdomen, queden retraídas bloqueando el paso del aire y a su vez

reprimiendo nuestros impulsos instintivos. Estos impulsos van acompañados de

sonidos, a los que Diane Austin llama “sonidos naturales” y son



- 68 -

“_aquellos sonidos que son instintivos y representativos de lo que estamos

experimentando en cualquier momento, como una súbita sorpresa, un

suspiro de placer, una risa, un llanto. Estos sonidos pueden generar

ansiedad porque reflejan partes del self negadas o abandonadas y esto

ocurre porque aquellas personas que son significativas en nuestras vidas

nos han juzgado, abandonado, y de esta manera nos hacen creer que estas

partes y sus sonidos no son aceptables. Por esto considera que para

algunos clientes un acercamiento con juegos es importante, ya que al jugar

se exploran nuevos territorios y se permite “no sonar bien”. De esta manera

el énfasis está puesto en la exploración vocal y en la actitud que todos

podemos hacer sonidos.

Además se facilita la regresión terapéutica en función de promover la

espontaneidad y la creatividad”30

Según la Vigésima Segunda edición del Diccionario de la Real Academia

Española:

- Relación: proviene del latín “relatio – onis” y significa “conexión,

correspondencia, trato, comunicación de alguien con otra persona”.

- Inter: “entre o en medio”

30 GOYHENEIX, M., GRASSELLI, F.: SISTEMATIZACIÓN DE LA INTERACCIÓN VOCAL EN MUSICOTERAPIA; Posibles aportes a la musicoterapia en Argentina, Tesis de Grado no publicada, Universidad del Salvador, Buenos Aires – 2007



- 69 -

- Personal: proviene del latín “personalis” y significa “perteneciente o

relativo a la persona”.

- Interpersonal: Adj. Que existe o se desarrolla entre dos o más personas.

Se considera que el concepto de “Relaciones Interpersonales” hace referencia a la

conexión, correspondencia, trato, comunicación que existe o se desarrolla entre

dos o más personas. Sin embargo, este concepto no significa necesariamente que

exista un vínculo afectivo significante.

Consideramos que una dinámica positiva en las relaciones interpersonales que se

desarrollan entre dos o más sujetos implica una interacción que tiende al bienestar

o al mejoramiento del estado de esa relación y/o de las personas que intervienen

en la misma. En esta dinámica sí podemos referir a la conformación de un vínculo

afectivo significante.

El desarrollo de las relaciones interpersonales está influenciado por el ambiente

donde las mismas se generan, es decir, que pueden o no favorecer al sujeto como

también estar rigidizadas o simplemente no desarrollarse.

Dentro de una Institución penitenciaria estas relaciones se verán condicionadas

por el ambiente donde las mismas se generan. Una de las características más

predominantes dentro de este tipo de instituciones, y sobre todo en las que están

alojadas mujeres, es el individualismo. Las relaciones y el trato entre ellas tienden



- 70 -

a ser hostiles y de conveniencia, generando que las mismas no puedan ser

duraderas en el tiempo. Es por esto que la dinámica positiva de las relaciones

interpersonales dentro de una unidad penitenciaria de mujeres no solo implicaría

el bienestar de la relación o de las personas que intervienen en la misma, sino

también, que no sean perjudiciales para ninguna de las partes involucradas.

En el libro “Modelos de Improvisación de Musicoterapia” de Kenneth Bruscia se

desarrollan los conceptos postulados por Juliette Alvin en relación a los efectos

psicológicos en grupos y en individuos en una situación de terapia grupal donde la

música puede realizar las siguientes funciones:

- proporcionar oportunidades para encontrar un equilibrio entre la libertad

individual y la fidelidad al grupo;

- integrar diferencias individuales dentro de un grupo;

- proporcionar continuidad en la experiencia grupal;

- describir y expresar los sentimientos del grupo;

- simbolizar la integridad del grupo;

- fomentar o no el orden;

- proporcionar un terreno común para la comunicación con otros entornos

diferentes;

- crear relaciones diversas entre los miembros de un grupo y los roles que

se desempeñan.



- 71 -

En relación a la dinámica de grupo, Alvin explica:

“La música es un elemento integral de la dinámica de grupo, dado que sus

efectos en el individuo y sobre el grupo son recíprocos. Mientras que un

miembro del grupo hace música, su música influye en la música de otro

miembro que afecta a otro miembro, etc. Todo esto contribuye a la música

de grupo. Recíprocamente, al hacerse la música de grupo una entidad en sí,

comienza a afectar a la música de cada miembro individual.

Las relaciones musicales en un grupo dependen del auto conocimiento

musical de cada miembro. Sin este conocimiento un individuo tendrá

dificultad para integrarse al grupo y el grupo tendrá dificulta para aceptar al

individuo. Además de este conocimiento, cada miembro trae su pasado

musical y su presente psicológico al grupo. Así, la música de un grupo es

una mezcla de asociaciones, memorias, preferencias, estados de ánimo y

sentimiento de sus miembros. En resumen, la dinámica de un grupo musical

está muy influenciada por la dinámica intrapersonal de cada uno de sus

miembros.”31

La Musicoterapéuta Mercedes Gómez, en su articulo “Implicancias del taller en el

área de salud mental” profundiza la concepción teórica de “taller” tomando en

cuenta el significado que originalmente se le otorgaba al mismo. Si bien la autora

la utiliza y orienta al área de salud mental, consideramos posible la adaptación del

31 BRUSCIA, K: MODELOS DE IMPROVISACIÓN EN MUSICOTERAPIA, España, Editorial AGRUPARTE, 1999, p. 87 y 92.



- 72 -

mismo a la presente investigación. Éste concepto proviene del francés “atelier” y

refiere que

“procede del establecimiento del vínculo y la comunicación a la producción

y a la tarea, en tanto a través del grupo se logra la síntesis del hacer, el

sentir y el pensar (�) puede combinar perfectamente el trabajo individual o

personalizado y la tarea socializada, grupal o colectiva. Posibilita la

superación de conflictos personales, facilita la comunicación y la

apropiación del objeto, el transformar y transformarse el aprender a pensar.

(�) Los talleres nacen como un tiempo y espacio para accionar, sentir y

pensar en libertad junto a otros. Como lugar de indagación de la realidad,

de cuestionamiento y transformación (�) El taller posibilita la búsqueda de

nuevas estructuras-estructurantes.”

La autora afirma

“En el taller hay un acento puesto en la actividad y en lo que potencialmente

cada persona puede hacer. De esta manera, desde los talleres se apunta a

rescatar el “gusto propio”. Vamos escuchando y propiciando que aparezca

algo de las “ganas”, acompañando a cada paciente en su despliegue hacia

ese hacer. Y hay, además una puesta a la posibilidad de “elección”: que

cada uno de ellos pueda llegar a elegir una actividad, la cual le abrirá la



- 73 -

posibilidad de conectarse con algo de lo singular, con algo de su

subjetividad.

(�) El taller tiene que ver con lo que se construye artesanalmente y en lo

artesanal hay una marca diferencial. Por consiguiente, el concepto de taller

tomado desde el origen, tiene que ver con lo artesanal que permite la

“marca propia”, justamente lo contrario con la producción en serie e

industrializada.

Por otra parte, el taller tampoco es un espacio de recreación”, de distracción

planteada desde una actividad determinada. Los pacientes no van a

divertirse o a “pasar el rato para no pensar”.

No es sólo “ocupar el tiempo y el espacio”, sino que implica, además, el

buscar fundar una temporalidad y un espacio para la escucha y la

producción de un individuo implicado en ese hacer.”32

Pellizzari y Rodríguez aportan afirmando que

“El taller es una modalidad que reúne las características más apropiadas

para el desarrollo de la creatividad y de la expresión.

Bajo la premisa fundamental de trabajo en libertad, el taller facilita:

- El desarrollo y fortalecimiento de procesos de subjetivación

- El desarrollo y fortalecimiento de procesos de crecimiento grupal

32 GOMEZ, M.: IMPLICANCIAS DEL “TALLER” EN EL ÁREA DE SALUD MENTAL, www.musicoterapianorte.com.ar, Buenos Aires, Fecha no publicada



- 74 -

- El descubrimiento de conductas de búsqueda, exploración y

sensibilización

- El descubrimiento de conductas de reflexión, diferenciación y síntesis de

experiencias

- La elaboración constante de las ansiedades que genera el trabajo

participativo, expresivo, comunitario, autogestivo y vivenciado.

(�) El taller puede ser abierto o cerrado, según su objetivo, las

características de sus participantes y de la institución.

Un taller abierto promueve núcleos ansiógenos, cada vez hay incertidumbre

acerca de la presencia o ausencia de sus integrantes.

Un taller cerrado promueve mayor seguridad en relación a la presencia

(pertenencia) y a la estabilidad en las variables que normalmente acontecen

en las instancias grupales (pertinencia y procesos).”33

33 PELLIZZARI, P., RODRÍGUEZ, R.: SALUD, ESCUCHA Y CREATIVIDAD Musicoterapia Preventiva Psicosocial, Buenos Aires, Ediciones Universidad del Salvador, 2005



- 75 -

Capítulo 3.

3.1. Esquema de la Investigación

3.1.1. Tipo de Investigación

. Estudio Correlacional.

“Los estudios correlacionales miden dos o mas variables que se pretende

ver si están o no relacionadas en los mismos sujetos y después se analiza

la correlación.”34

3.2. Hipótesis

3.2.1. Historia de la Hipótesis

Si bien la primera Idea de Investigación era muy amplia, teníamos en claro que

nuestro interés se centraba en unidades penitenciarias de mujeres. Es por esto

que comenzamos a recolectar datos acerca de los distintos penales de la Ciudad

de Buenos Aires, que alojaran a esta población.

34 SAMPIERI, R., COLLADO, C., LUCIO, P.: METODOLOGIA DE LA INVESTIGACIÓN; Segunda Edición, México, Editorial Ultra, 1998, p.62



- 76 -

Al no tener ningún contacto que nos facilitara un acercamiento a este tipo de

Institución, decidimos armar un proyecto enviándolo a musicoterapéutas y a otros

profesionales que pudieran aconsejarnos acerca de la modalidad de ingreso.

Ésta búsqueda comenzó en febrero de 2007 y fue el 8 de Mayo del mismo año

que logramos obtener nuestro primer acercamiento a un penal, por medio de una

contadora que tiene la función de administrar los sueldos del personal del Servicio

Penitenciario de la Capital Federal.

La entrevista se realizó en la Unidad 3 de Mujeres de Ezeiza con el Director de la

misma, el Sr. Julio Cepeda. En este encuentro, pudimos conocer un poco más

acerca de la dinámica y de los distintos trabajos que realizan las internas en un

penal. Hay tres pilares fundamentales que sustentan la Institución. Estos tienen

como finalidad promover a la reinserción social de las internas: el Área Laboral, el

Área de Salud y el Área de Educación. Cuando le cuestionamos acerca de los

profesionales encargados en el Área de Salud, el Director, comentó que

trabajaban médicos, dos psiquiatras y una psicóloga pero no quiso ahondar en el

tema. Nos retiramos entregándole nuestro proyecto35.

En marzo de 2007, la investigación estuvo enfocada a la aplicación de técnicas

musicoterapéuticas con el fin de favorecer el vínculo madre-hijo en internas

embarazadas dentro del ámbito penitenciario. A continuación se exponen la

primera hipótesis de partida:

35 Ver Anexo 1.



- 77 -

.Las Producciones Sonoro- Musicales en Musicoterapia pueden favorecer el

vínculo madre-hijo en las internas embarazadas del Centro Federal de Detención

de mujeres: “Nuestra señora del Rosario de san Nicolás”

Sin embargo, esto no pudo llevarse a cabo ya que diversos factores

obstaculizaron la selección de la muestra.

Al no recibir respuestas del Director de la Unidad 3 de Ezeiza, continuamos

nuestra búsqueda, pero esta vez concientizadas de que no nos iba a resultar nada

fácil poder ingresar a trabajar en una Unidad Penitenciaria.

Pasaron aproximadamente 3 meses y logramos contactar a una jueza penal pero

tampoco tuvimos respuestas.

En el mes de noviembre de 2007, conocimos a unos talleristas que trabajan para

la Organización de Madre de Plaza de Mayo. Ellos dictan diversos talleres

destinados a personas privadas de la libertad que por su buena conducta dentro

de la cárcel, disponen de un permiso para realizarlos en la Universidad de Madres

de Plaza de Mayo. Sin embargo, como estaba finalizando el año, la respuesta que

obtuvimos por parte de esta Organización no fue concreta.

Para este entonces, la misma fue modificada estableciéndose la siguiente

hipótesis:



- 78 -

.El proceso musicoterapéutico será favorable para la reinserción social de las

internas.

En febrero de 2008 enviamos el proyecto36 a la Asociación de Derechos Humanos

“La Cantora”, la cual realiza diversos talleres destinados a la formación de sujetos

autónomos y democráticos en unidades penales dentro de la provincia de Buenos

Aires. La Cantora es la única Asociación que creó una radio realizada por

personas privadas de la libertad. Nuestro proyecto fue muy bien recibido y

acordamos una primera reunión para comienzos de Abril de 2008. Luego de la

misma, modificamos la hipótesis anterior, ya que nos dimos cuenta que era

inabarcable, por lo cual derivamos a las siguientes:

.El proceso musicoterapéutico le posibilitará a las internas producir cambios

favorables en lo que respecta a las relaciones intra e interpersonales.

.Las canciones pueden ayudar a las internas a descubrir sentimientos, emociones

e ideas que no pueden asomarse a la conciencia por medio de la palabra hablada.

Luego de tres reuniones junto con todos los talleristas, se estableció que

realizaríamos un taller de musicoterapia en la Unidad 33 de mujeres ubicada en la

localidad de Los Hornos, La Plata, provincia de Buenos Aires.

El Servicio Penitenciario Bonaerense comenzó a ponerle trabas a La Cantora para

comenzar con los talleres dentro de las Unidades. A raíz de esto, enviamos el

36 Ver Anexo 2.



- 79 -

proyecto a la provincia de Mendoza y se nos presentó la oportunidad de trabajar

en la Unidad Penitenciaria El Borbollón de San Rafael, Mendoza.

Dos semanas antes de viajar a San Rafael, Mendoza, para entrevistarnos con el

Director de la Unidad Penitenciaria El Borbollón, la Asociación “La Cantora” nos

informó que gracias a la intervención del Ministerio de Justicia, el Servicio

Penitenciario Bonaerense no podría seguir obstaculizando el ingreso y por lo tanto

el taller de musicoterapia comenzaría el 7 de Mayo de 2008.

Fue así como comenzamos a informarnos acerca de la problemática emergente

dentro de la Unidad 33 de la Localidad de Los Hornos, La Plata, Provincia de

Buenos Aires. Por esta razón concluimos en las siguientes hipótesis.

3.2.2. Hipótesis de Partida

.“La Musicoterapia Grupal Preventiva posibilita el desarrollo de relaciones

interpersonales de las internas que participan del taller de Musicoterapia en la

Unidad 33 de la localidad de Los Hornos, La Plata, Provincia de Buenos Aires”.

El Canto Conjunto y las Improvisaciones Musicales Terapéuticas son técnicas

propias de la Musicoterapia General, pero en Musicoterapia Preventiva se utilizan

en mayor medida. En este caso el Canto Conjunto fue una demanda del grupo y

las Improvisaciones Musicales Terapéuticas una propuesta de intervención. En

este trabajo se considera como relevante estas dos posibilidades de interacciones



- 80 -

sonoro-musicales y verbales. Por esta razón fueron elegidas para evaluar el

desarrollo del grupo a través de las modificaciones en sus distintos niveles. Es así

como podemos derivar las siguientes hipótesis.

3.2.3. Hipótesis Derivadas

.El canto conjunto posibilita una mayor organización y escucha entre las internas

que participan del taller de Musicoterapia en la Unidad 33 de Los Hornos, La Plata,

Provincia de Buenos Aires.

.Las improvisaciones musicales terapéuticas favorecen las relaciones

interpersonales de las internas que participan del taller de Musicoterapia en la

Unidad 33 de Los Hornos, La Plata, Provincia de Buenos Aires.

3.3. Definiciones conceptuales y operacionales de las variables utilizadas

3.3.1. Musicoterapia Grupal Preventiva

“La Musicoterapia Preventiva abarca todos aquellos procedimientos en los

que el profesional musicoterapéuta se acerca a la comunidad con objetivos

de protección, promoción y prevención primaria de la salud.



- 81 -

La promoción de la salud implica otorgar a la salud un lugar trascendente,

prioritario, y no un lugar alternativo en la vida.” (�) “Promover la salud en

musicoterapia significa potencializar los rasgos sanos de un sujeto o grupo

de sujetos a través de actividades expresivas y creativas que colaboren en

la toma de conciencia de sus fortalezas, de sus deseos y de las

herramientas con que cuenta para llevarlos a la realidad solo y con la

necesaria ayuda de su entorno.” (�)

“Los objetivos generales implícitos o explícitos de la prevención primaria

son:

- Detectar zonas y situaciones de riesgo psicobiosocial: concientizar al

sujeto y/o grupo acerca del valor de riesgo que situaciones de

insatisfacción o privación psicobiosocial pueden alcanzar para su

integridad.

- Detectar tempranamente problemáticas vinculadas a la salud psíquica,

biológica, funcional o social.

- Evaluar los estados de vulnerabilidad estructural en hábitat hostiles para

su desarrollo.

- Proveer la información necesaria y dosificada a la población sobre el

cuidado de la salud.

- Preservar la integridad y dar contención en las situaciones de alto estrés.

Acompañamiento y sostén básico.



- 82 -

- Instrumentar los medios para facilitar una derivación adecuada y

oportuna en caso de que los procedimientos preventivos no alcancen

para asistir la problemática planteada.”

“El musicoterapéuta preventivo se sitúa en el campo de la

investigación/acción, su objeto de estudio se centra en la persona o grupo

de personas en situaciones de riesgo, entendiéndose por “situación de

riesgo” a las condiciones de vida, normas, valores, motivaciones o

comportamientos que constituyen un riesgo anormal de sufrir un proceso

patológico o verse afectados desfavorablemente por tal proceso.

Su trabajo se centrará en la identificación y estudio de “signos o rasgos

sonoros de riesgo psicosocial”.

Su función es la de potencializar los rasgos “sanos” de un sujeto o grupo

detectando, así mismo, factores de “riesgo involucrados”, implementando

técnicas de sensibilización sonoras-expresivas.”37

Como musicoterapéutas en prevención de la salud, dentro de la Unidad 33 de la

localidad de Los Hornos, La Plata, provincia de Buenos Aires el trabajo estuvo

enfocado en detectar y concientizar al grupo acerca de posibles situaciones de

riesgo biopsicosocial, así como fortalecer los rasgos sanos del sujeto o grupo de

sujetos implementando diversas técnicas musicoterapéuticas.

37 PELLIZZARI, P., RODRÍGUEZ, R.: SALUD, ESCUCHA Y CREATIVIDAD Musicoterapia Preventiva Psicosocial, Buenos Aires, Ediciones Universidad del Salvador, 2005, pp. 165, 166 y 83.



- 83 -

En el caso que los procedimientos preventivos no hubiesen alcanzado para asistir

a la problemática planteada, se le facilitaría al sujeto o grupo de sujetos una

derivación oportuna que sería presentada al resto del equipo de profesionales que

conforma la Asociación “La Cantora”.

3.3.2. Desarrollo de las relaciones interpersonales

Consideramos que el desarrollo de las relaciones interpersonales que se generan

entre dos o más sujetos, implica una interacción que tiende o no, al bienestar o

mejoramiento del estado de esa relación y/o de las personas que intervienen en la

misma.

El desarrollo de las relaciones interpersonales está influenciado por el ambiente

donde las mismas se generan, es decir, que pueden o no favorecer al sujeto como

también estar rigidizadas o simplemente no desarrollarse.

Creemos que dentro de una Institución penitenciaria estas relaciones se verán

condicionadas por el ambiente donde las mismas se generan. Una de las

características más predominantes dentro de este tipo de instituciones, y sobre

todo en las que están alojadas mujeres, es el individualismo. Las relaciones y el

trato entre ellas tienden a ser hostiles y de conveniencia, generando que las

mismas no puedan ser duraderas en el tiempo. Es por esto que el desarrollo de

las relaciones interpersonales dentro de una unidad penitenciaria de mujeres no



- 84 -

solo implicaría el bienestar de la relación o de las personas que intervienen en la

misma, sino también, que no sean perjudiciales para ninguna de las partes

involucradas.

3.3.3. Taller

La Musicoterapéuta Mercedes Gómez, en su articulo “Implicancias del taller en el

área de salud mental” profundiza la concepción teórica de “taller” tomando en

cuenta el significado que originalmente se le otorgaba al mismo. Si bien la autora

la utiliza y orienta al área de salud mental, consideramos posible la adaptación del

mismo a la presente investigación. Éste concepto proviene del francés “atelier” y

refiere que

“procede del establecimiento del vínculo y la comunicación a la producción

y a la tarea, en tanto a través del grupo se logra la síntesis del hacer, el

sentir y el pensar (�) puede combinar perfectamente el trabajo individual o

personalizado y la tarea socializada, grupal o colectiva. Posibilita la

superación de conflictos personales, facilita la comunicación y la

apropiación del objeto, el transformar y transformarse el aprender a pensar.

(�) Los talleres nacen como un tiempo y espacio para accionar, sentir y

pensar en libertad junto a otros. Como lugar de indagación de la realidad,

de cuestionamiento y transformación (�) El taller posibilita la búsqueda de

nuevas estructuras-estructurantes.”



- 85 -

La autora afirma

“En el taller hay un acento puesto en la actividad y en lo que potencialmente

cada persona puede hacer. De esta manera, desde los talleres se apunta a

rescatar el “gusto propio”. Vamos escuchando y propiciando que aparezca

algo de las “ganas”, acompañando a cada paciente en su despliegue hacia

ese hacer. Y hay, además una puesta a la posibilidad de “elección”: que

cada uno de ellos pueda llegar a elegir una actividad, la cual le abrirá la

posibilidad de conectarse con algo de lo singular, con algo de su

subjetividad.

(�) El taller tiene que ver con lo que se construye artesanalmente y en lo

artesanal hay una marca diferencial. Por consiguiente, el concepto de taller

tomado desde el origen, tiene que ver con lo artesanal que permite la

“marca propia”, justamente lo contrario con la producción en serie e

industrializada.

Por otra parte, el taller tampoco es un espacio de recreación”, de distracción

planteada desde una actividad determinada. Los pacientes no van a

divertirse o a “pasar el rato para no pensar”.



- 86 -

No es sólo “ocupar el tiempo y el espacio”, sino que implica, además, el

buscar fundar una temporalidad y un espacio para la escucha y la

producción de un individuo implicado en ese hacer.”38

Pellizzari y Rodríguez aportan afirmando que

“El taller es una modalidad que reúne las características más apropiadas

para el desarrollo de la creatividad y de la expresión.

Bajo la premisa fundamental de trabajo en libertad, el taller facilita:

- El desarrollo y fortalecimiento de procesos de subjetivación

- El desarrollo y fortalecimiento de procesos de crecimiento grupal

- El descubrimiento de conductas de búsqueda, exploración y

sensibilización

- El descubrimiento de conductas de reflexión, diferenciación y síntesis de

experiencias

- La elaboración constante de las ansiedades que genera el trabajo

participativo, expresivo, comunitario, autogestivo y vivenciado.

(�) El taller puede ser abierto o cerrado, según su objetivo, las

características de sus participantes y de la institución.

38 GOMEZ, M.: IMPLICANCIAS DE UN “TALLER” EN EL ÁREA DE LA SALUD MENTAL, Buenos Aires, www.musicoterapianorte.com.ar, Fecha no publicada



- 87 -

Un taller abierto promueve núcleos ansiógenos, cada vez hay incertidumbre

acerca de la presencia o ausencia de sus integrantes.

Un taller cerrado promueve mayor seguridad en relación a la presencia

(pertenencia) y a la estabilidad en las variables que normalmente acontecen

en las instancias grupales (pertinencia y procesos).”39

El taller abierto en la Unidad 33 de la localidad de Los Hornos, La Plata, provincia

de Buenos Aires estuvo enfocado en proporcionar un espacio para favorecer la

interacción y la participación activa de cada integrante generando nuevos

intercambios. Esto implica que el grupo de beneficiarias acepte las diferencias de

cada uno en particular priorizando la actividad y el potencial de cada persona en

pos de una construcción grupal.

3.3.4. Unidad 33 de la localidad de Los Hornos, La Plata, provincia de

Buenos Aires

“Complejo Central Femenino. Unidad 33, localidad de Los Hornos, la Plata,

provincia de Buenos Aires.”

El penal está construido en el predio que pertenece a la Unidad 8 de la localidad

de Los Hornos, la Plata, provincia de Buenos Aires. Esta institución fue inaugurada

el 29 de marzo de 1999.

39 Ídem 37, p.187



- 88 -

Es una edificación con un sistema de estrella en dos plantas, con tres módulos de

cuatro pabellones cada uno. Un cuarto modulo destinado al control interno,

escuela, cocina y visitas. Cuenta con un patio pequeño para realizar deportes y

actividades recreativas.

La característica primordial de este establecimiento es la de poseer un pabellón

destinado al alojamiento de las internas embarazadas y de madres con niños

menores de cuatro años.



- 89 -

Capítulo 4.

4.1. Diseño de la Investigación

. Cuasiexperimental

“Los diseños cuasiexperimentales también manipulan al menos una

variable independiente para ver su efecto o relación con una o más

variables dependientes, solamente que difieren de los experimentos

“verdaderos” en el grado de seguridad o confiabilidad que pueda tenerse

sobre la equivalencia inicial de los grupos. En los diseños

cuasiexperimentales los sujetos no son asignados al azar a los grupos ni

emparejados; sino que dichos grupos ya están conformados antes del

experimento, son grupos intactos (la razón por la que surgen y la manera

como se formaron fueron independientes o aparte del experimento).”40

4.2. Metodología y Técnicas

4.2.1. Método

40 SAMPIERI, R., COLLADO, C., LUCIO, P.: METODOLOGIA DE LA INVESTIGACIÓN; Segunda Edición, México, Editorial Ultra, 1998, p.169



- 90 -

Inductivo. Estudio de caso.

A partir del estudio de un grupo de mujeres privadas de la libertad dentro de la

Unidad 33 de la localidad de Los Hornos, La Plata, provincia de Buenos Aires, se

indagó y se obtuvo una aproximación sobre el desarrollo de las relaciones

interpersonales de las internas que participaron del taller. Luego, a través de la

aplicación de diversas técnicas musicoterapéuticas se realizaron conclusiones

generales acerca de la dinámica de las relaciones interpersonales de las mismas.

4.2.2. Técnica

Observación.

Se contó con una práctica para la elaboración de la tesis. La observación estuvo

centrada en las relaciones interpersonales, su dinámica y probabilidades de

cambio a través de la implementación de diversas técnicas musicoterapéuticas.

4.2.3. Muestra

. No probabilística.

“La ventaja de una muestra no probabilística es su utilidad para

determinado diseño de estudio que requiere no tanto una representatividad

de elementos de una población, sino una cuidadosa y controlada elección



- 91 -

de sujetos con ciertas características especificadas previamente en el

planteamiento del problema.”41

. Muestra sujetos – tipo

“El objetivo es la riqueza, profundidad y calidad de la información, no la cantidad ni

la estandarización”42

Para realizar esta investigación se conformó un grupo dentro de la Unidad 33 de la

localidad de los Hornos, La Plata, provincia de Buenos Aires, compuesto por no

mas de 15 mujeres privadas de la libertad. La participación de las mismas en el

taller fue voluntaria y no se establecieron criterios de exclusión. La muestra estuvo

conformada por mujeres embarazadas, mujeres con hijos y mujeres sin hijos,

desde los 19 hasta los 55 años de edad.

4.2.4. Registro

.Crónicas

Se realizaron una vez finalizados cada uno de los encuentros del taller de

musicoterapia. La crónica se basó en escribir detallada y cronológicamente lo

41 SAMPIERI, R., COLLADO, C., LUCIO, P.: METODOLOGIA DE LA INVESTIGACIÓN; Segunda Edición, México, Editorial Ultra, 1998, p.226 42 Ídem 40, p.227



- 92 -

ocurrido durante el mismo. Ésta se dividió en dos partes: primero en una

descripción fenomenológica de lo acontecido y una segunda parte que consta de

un breve análisis por parte del musicoterapéuta, compuesta por: actividad, su

finalidad y el resultado obtenido.

.Grabaciones de Audio

Se utilizó un Grabador Digital Sony. Sólo fueron registradas las producciones

sonoras-musicales de las participantes. Posteriormente las mismas fueron

digitalizadas en formato MP3.

.Tabla de Relevamiento de Datos de la técnica Canto Conjunto

Esta herramienta fue utilizada con el fin de registrar específicamente los datos

obtenidos en cada encuentro, para así alcanzar conclusiones generales que den

una aproximación en lo que respecta a la evolución o no del grupo en las

relaciones interpersonales a partir de la técnica Canto Conjunto.

Teniendo en cuenta el Principio de Analogía propuesto por Henk Smeijsters,

consideramos que los procesos interpersonales grupales son traducidos en los

procesos de la interacción sonoro-musical43.

43 Ver Marco Teórico, p. 43



- 93 -

La tabla evalúa las respuestas de las usuarias en lo referente a los acuerdos

grupales sonoros – musicales y los acuerdos grupales en la interacción verbal.

Con el fin de observar el desarrollo de las relaciones interpersonales, se tomó en

cuenta el acuerdo grupal visto desde dos tipos de interacciones dentro del canto

conjunto, las sonoro-musicales y las verbales.

Si bien se podría observar una extensa cantidad de componentes dentro de las

mismas, la selección de las variables implica distintos grados de compromiso por

parte de cada integrante del grupo, situación que se irá observando a medida que

evolucione o no la dinámica de las relaciones interpersonales.

El concepto de Acuerdo Grupal, en esta experiencia, será definido como: un

convenio en lo que respecta a la búsqueda de un fin común entre las participantes

que asisten al taller de Musicoterapia.

Las variables sonoro-musicales evaluadas son44:

- Tempo: Acuerdo de las participantes en lo que refiere a la sincronización

rítmica en cuanto al pulso y a la velocidad de la canción interpretada.

- Ritmo: Acuerdo de las participantes en lo que refiere a las relaciones de

duración y acentuación de los sonidos que componen la canción.

44 Ver Marco Teórico, pp 62, 63, 64, 65



- 94 -

- Intensidad: Acuerdo de las participantes en lo que refiere al grado de

fuerza con que se manifiesta la expresión de la canción.

- Búsqueda de la tonalidad: Acuerdo de las participantes en lo que refiere

a la búsqueda del orden de los intervalos dentro de una escala

gobernada por la “tónica” de la canción.

Las variables evaluadas en la interacción verbal son:

- Elección de las canciones: Acuerdo de las participantes en lo que refiere

a la elección de una o más canciones a interpretar.

- Arreglos Vocales: Acuerdo de las participantes en lo que refiere a los

componentes musicales agregados a la canción.

- Conversaciones acerca del significado de la canción: Reflexión y

profundización de las participantes en lo que refiere al significado

personal o grupal de la canción.

Estas variables fueron consideradas en la medida que surgieron implícita o

espontáneamente así como también premeditadas o reflexionadas por el grupo

con anterioridad.

A partir de la observación del acuerdo grupal desde las variables definidas

anteriormente, se obtuvo una aproximación en lo que respecta a la dinámica de

las relaciones interpersonales de las participantes que asistieron al taller.



- 95 -

Los valores de respuesta evaluados son:

- Sí: Refiere a la respuesta afirmativa en lo que respecta al acuerdo

grupal de cada variable. Se le asignará el código 100.

- No: Refiere a la respuesta negativa en lo que respecta al acuerdo grupal

de cada variable. Se le asignará el código 0

- Parcial: Refiere a la respuesta intermedia entre lo afirmativo y lo

negativo de cada variable. Se le asignará el código 50

Si bien se podrían evaluar las respuestas utilizando otras puntuaciones, cabe

destacar que los códigos numéricos asignados son arbitrarios y fueron utilizados

con la finalidad de poder cuantificar lo cualitativo.

CANTO CONJUNTO

Encuentro N°: Participantes:

Fecha: Participantes Estables:

Acuerdo grupal sonoro-musical Sí No Parcial Observaciones

Tempo

Ritmo

Intensidad

Búsqueda de tonalidad

Acuerdo grupal en la interacción verbal

Elección de la/s canción/es

Arreglos vocales

Conversaciones acerca del significado de la canción



- 96 -

. Análisis de las Improvisaciones Musicales Terapéuticas:

Para la lectura y análisis de la Improvisaciones Musicales Terapéuticas (IMT) se

implementó la herramienta integrativa de análisis propuesta por el APM. La misma

está compuesta por consideraciones teóricas de la Musicoterapia Morfológica

desarrolladas por Susanne Bauer y por los Perfiles de Valoración de las

Improvisaciones (IAPs) creados por el Dr. Kenneth Bruscia.45

Esta modalidad de análisis fue utilizada para registrar y evaluar una Improvisación

Instrumental correspondiente a la Etapa de Valoración Inicial Diagnóstica y otra

Improvisación Instrumental correspondiente a la Etapa de Evaluación.

45 Ver Marco Teórico, pp 51 a 61



- 97 -

Capitulo 5.

5.1. Información General

5.1.1. Institución

Complejo Central Femenino. Unidad 33, localidad de Los Hornos, la Plata,

provincia de Buenos Aires.

El penal está construido en el predio que pertenece a la unidad 8 de la localidad

de Los Hornos, La Plata. Esta institución fue inaugurada el 29 de marzo de 1999.

Es una edificación con un sistema de estrella en dos plantas, con tres módulos de

cuatro pabellones cada uno. Un cuarto modulo destinado al control interno,

escuela, cocina y visitas. Cuenta con un patio pequeño para realizar deportes y

actividades recreativas.

La característica primordial de este establecimiento es la de poseer un pabellón

destinado al alojamiento de las internas embarazadas y de madres con niños

menores de cuatro años. Una vez cumplida la edad, los niños son separados de

sus madres, dejándolos, si es posible, a cargo de algún familiar o tutor, o en su

defecto, ubicados en orfanatos.

- Área de Salud: Se encuentran a disposición profesionales de la salud

pertenecientes al SPB, como ser médicos, ginecólogos, pediatras,

psiquiatras y psicólogos. Los traslados hacia el hospital más cercano se



- 98 -

realizan en casos de emergencia o en los casos de mujeres embarazadas

en el momento del parto.

A causa de la muerte de un bebé por falta de atención médica, a partir del

año pasado el Servicio Penitenciario Bonaerense dispuso una ambulancia

para los traslados de urgencia.

- Área Laboral: Las internas realizan diversos oficios como ser albañilería,

carpintería, cocina, limpieza. Algunos de estos son establecidos por el SPB.

Por esta labor, reciben un sueldo mínimo que es depositado en una cuenta

de ahorro personal a la cual no pueden acceder hasta salir en libertad. Sin

embargo, con la autorización de la interna, un familiar puede retirar el

dinero.

- Área Educacional: Dentro del establecimiento se encuentra en

funcionamiento la EGB N° 702, la Escuela de Enseñanza Media N° 19 y el

Centro de Formación Profesional N° 401.

Mediante un convenio con la Universidad Nacional de La Plata las

detenidas pueden realizar estudios universitarios en la carrera de Abogacía,

Sociología y Periodismo.

A su vez las internas pueden realizar diversos cursos y talleres recreativos,

laborales o de educación. Actualmente se dictan los talleres de Teatro,

Metafísica, Autoayuda, Musicoterapia y Alfabetización Jurídica.



- 99 -

Los talleres de Alfabetización jurídica y Musicoterapia pertenecen al

Proyecto de Comunicación y Educación Popular “La Cantora”.

Actualmente la Unidad 33 aloja a más de 250 mujeres y alrededor de 70 niños.

En lo que respecta a las causas, en su mayoría son homicidios pasionales

provocados bajo una moción violenta, es decir, mujeres que han matado a sus

maridos, parejas o amantes por celos o engaño. Otra de las causas más comunes

es la tenencia, consumo y venta de estupefacientes46.

La ubicación de las internas en los pabellones varía según la causa de ingreso y/o

el comportamiento de las mismas dentro de la institución. Los pabellones son

divididos en: Evangélico, Madres, Sanidad, Población y Buena Conducta. A las

mujeres que han asesinado a menores de edad o a sus propios hijos, el SPB las

protege del resto de la población ubicándolas en pabellones exclusivos.

El comportamiento de las internas es evaluado a través de un sistema de puntajes

que establece el SPB. Estos aumentan a partir de la participación de las mismas

en los oficios, talleres y escuela, pero disminuyen en casos de incumplimiento de

las normas de la institución, violencia o agresiones hacia alguna compañera o

guardia cárcel a cargo. En estos casos no sólo baja el puntaje de conducta, sino

que también son trasladadas a las celdas de castigo, denominadas por las

internas como “los tubos”. Este es un pabellón de aislamiento provisto de celdas

46 Ver Anexo 6. Primer Acercamiento a la Unidad 33, Datos obtenidos a través de una conversación con la Directora del área de educación del penal



- 100 -

pequeñas, aisladas, sin ventanas y con una puerta de hierro que sólo tiene una

abertura por donde proveen la comida. Esta celda no tiene baño, cama ni frazadas,

solo posee un colchón.

5.2. Taller de Musicoterapia

5.2.1. Encuadre

-Constante Espacial

Del 14 de Mayo al 23 de Julio de 2008 el taller se realizó en un aula dentro del

módulo de educación. La misma posee una superficie de aproximadamente 3x3

metros, provista de cinco pupitres que a pedido de las autoridades del penal,

deben permanecer dentro del aula por razones de seguridad.

El 11 de Agosto del mismo año, se trasladó el sector del área educativa y

recreativa a un nuevo pabellón. El mismo fue reconstruido en la planta baja de la

institución. Este pabellón contiene 5 aulas que cuentan con una capacidad para 10

internas cada una y es utilizada en 3 franjas horarias distintas. Un pequeño salón

multipropósito, un centro de estudiantes, una oficina para los docentes y una

biblioteca escolar.



- 101 -

A partir del 13 de Agosto hasta el 3 de Diciembre de 2008, finalización del taller, el

mismo se realizó en un aula de aproximadamente 4x4 metros que cuenta con 7

pupitres.

A lo largo de todo el proceso musicoterapéutico, las musicoterapéutas llegábamos

10 minutos antes para esperar al grupo dentro del aula.

-Constante Temporal

El taller de musicoterapia se realizó una vez por semana, miércoles de 17:00 a

18:45 hs. Si bien éste fue el horario asignado por el Servicio Penitenciario

Bonaerense, las actividades solían comenzar a partir de las 17:30 hs. ya que a las

17:00 se realiza el recuento de internas.

-Constante Económica

Al pertenecer a un proyecto de extensión de la Organización de Derechos

Humanos “La Cantora”, contamos con el pago de los viáticos.

-Constante Teórica

Abordaje Plurimodal en Musicoterapia47

47 SCHAPIRA, D. FERRARI, K. SANCHEZ, V. HUGO, M.: Musicoterapia Abordaje Plurimodal, Buenos Aires, ADIM Ediciones, 2007



- 102 -

-Constante en el Área Laboral

Musicoterapia en Prevención y Promoción de la Salud.

-Constantes en el Setting Instrumental

.El setting está compuesto por instrumentos melódicos, armónicos y de percusión.

- Armónica - 2

- Flauta dulce - 2

- Pandereta

- Toc-toc

- Maracas

- Egg Shakers - 2 pares

- Canasta

- Bongó

- Tamborín

- Palo de Lluvia - 2

- Sonajas

- Campanitas

- Triángulo

- Guitarra



- 103 -

.Equipo de música con reproductor de CD.

.Parlantes de PC para reproducir las producciones sonoras grabadas in situ.

.Grabador Digital.

-Constante en el Archivo de Música Editada

CD´s creados específicamente con las canciones de intérprete que surgieron

dentro del taller, como también, canciones seleccionadas por las

musicoterapéutas para posibles intervenciones.

-Modalidad

Taller Abierto. En un principio se planeó realizar un taller que permaneciera abierto

durante 7 encuentros aproximadamente con el fin de que las beneficiarias

pudieran conocer el espacio y decidir participar o no. Cumplido este período, el

taller permanecería cerrado. Este objetivo no pudo ser cumplido debido a la

inestabilidad de las internas para participar de los encuentros, sea ésta por

disposición propia, imposición del Servicio Penitenciario (traslados, sanciones) u

otros factores (partos, cumplimientos de condenas, etc.). Por esta razón se

sostuvo la modalidad de taller abierto a lo largo de todo el tratamiento.

A pedido de las musicoterapéutas los guardia cárcel no tenían acceso al espacio

donde se realizaba el taller.



- 104 -

-Requisitos Institucionales

Para poder Ingresar a la Institución, tanto las musicoterapéutas como todo

profesional que ejerce dentro de la misma, deben cumplir una serie de requisitos.

Para ingresar al Módulo de Educación, se debe pasar por tres sectores de control.

En el primer sector entregamos los DNI, teléfonos celulares y se anuncia el

nombre del taller. Pasado este, ingresamos al sector de requisa. Allí es donde

revisan todas las pertenencias y materiales de los talleristas ya que los mismos no

pueden ingresar dinero u otros elementos al penal por motivos de seguridad.

Finalizada la requisa se encuentra un tercer control donde se dejan nuevamente

los datos (Nombre, Apellido, DNI y Taller).

Las participantes deben esperar a ser llamadas desde la oficina de control para

poder salir de los pabellones e ingresar al Módulo de Educación. Es frecuente que

no las llamen, motivo por el cual el taller no comenzaba a horario. Fue así como

generalmente era necesario reclamar e insistir en la oficina de control el ingreso

de las beneficiarias al taller.



- 105 -

5.2.2. Características Generales del Grupo

El grupo que participó del taller tiene características muy variadas. Al ser el mismo

un taller abierto, la cantidad de integrantes varió en cada encuentro.

- Cantidad: Entre 7 y 10 participantes

- Edades: Entre 19 y 55 años

- Pabellones: La ubicación de las internas en los pabellones varía según la

causa de ingreso y/o el comportamiento de las mismas dentro de la institución.

Son divididos en: Evangélico, Madres, Sanidad, Población y Buena Conducta.

Cabe destacar que en la actualidad, el sector de Sanidad está destinado para

alojar sólo a dos mujeres privadas de la libertad, ya que una de ellas está

embarazada de un agente del SPB y con el fin de protegerla, se encuentra

separada del resto de la población. La otra de las internas, participó del taller de

musicoterapia y según el diagnóstico psiquiátrico del SPB, no puede convivir con

el resto por antecedentes violentos.

- Familia: Algunas de las beneficiarias tienen hijos adolescentes que suelen

visitarlas, otras son acompañadas al taller por sus hijos menores de 4 años. Había

participantes embarazadas (entre 3 y 8 meses de embarazo). Cabe destacar que

en el mes de Octubre una de las beneficiarias fue madre. La misma comenzó el

taller con 7 meses de embarazo y participó de los encuentros junto a su bebé de



- 106 -

un mes de vida hasta finalizados los mismos. Otra de las participantes asistió

establemente a los encuentros y fue madre en la semana que se finalizó el taller.

- Educación: Algunas beneficiarias lograron terminar los estudios

secundarios y realizar diversas carreras universitarias. Una de las participantes

estables del grupo es abogada y actualmente está terminando la carrera de

periodismo. Otra estudia dos carreras paralelamente, abogacía y periodismo. A su

vez, dentro del resto del grupo encontramos participantes que no habían

terminado los estudios primarios y/o secundarios y otras que recién estaban

cursando primer grado.

- Nivel socio-económico: El mismo es muy variado. Si bien, en su mayoría,

las participantes son de bajos recursos, también encontramos otras con un nivel

socio-económico medio y alto.

- Nacionalidad: Todas las participantes son argentinas y pertenecen a la

provincia y a la ciudad de Buenos Aires.

- Causas: Robo a mano armada, consumo y venta de estupefacientes,

homicidio culposo, complicidad en un caso de violación.

Dentro de una institución penitenciaria las internas no hablan de sus causas por

motivos de seguridad, pero, en el transcurso del taller, pudimos conocer las

causas mencionadas anteriormente.



- 107 -

Capítulo 6.

6.1. Proceso Musicoterapéutico

6.1.1. Etapa de Valoración Inicial Diagnóstica en Musicoterapia (VIM)

- Duración: 8 encuentros.

- Al ser este un taller abierto, el número de mujeres varió entre 8 y 15

participantes. A continuación se expondrán las usuarias que asistieron a lo

largo de todos los encuentros de la etapa VIM:

�� V.

�� M.

�� M. I.

�� A. B.

�� N.

�� A. M.

�� C. P.

�� F.: Fue trasladada a otro penal en el encuentro N° 8, finalizada la

etapa VIM.

- Fuentes de Información:



- 108 -

�� Los talleristas no tenemos acceso a los expedientes de las

participantes, es por esto que para indagar y conocer acerca de las

mismas, utilizamos como fuentes de información entrevistas a otros

profesionales que trabajan o trabajaron en dicha unidad en el área

educacional.48

�� Reuniones previas y durante la etapa VIM con los talleristas de la

Asociación La Cantora.

�� Conversaciones con la Directora y con la encargada del Módulo de

Educación de la Unidad 33.

�� Específicas de Musicoterapia. Las técnicas utilizadas fueron las

siguientes:

. Improvisación no referencial (exploratoria): “Son aquellas que

habitualmente se conocen como improvisaciones libres, y revisten

sobretodo un carácter exploratorio” 49

. Improvisación referencial: “Implican algún tipo de alusión. Hay alguna

indicación o sugerencia acerca de alguna temática sobre la cual

improvisar”50

48 Ver Anexos 4 y 5. 49 Ídem 47, p. 124



- 109 -

. Descriptivas: “Como su nombre lo indica, demandan la descripción

de algo. Esto puede ser una situación, un lugar, una relación, el retrato

sonoro de una persona, un sentimiento, una idea o cualquier otro tema

traído por los usuarios, ya sea de forma explicita o latente” 51

. Asociativas: “(�) sólo se pone de acuerdo la situación para

comenzar o la emoción, dejando que los improvisadores se permitan estar

abiertos a la emergencia de imágenes o recuerdos. (�) “Los

improvisadores van siguiendo sus asociaciones libres de emergentes, o su

vacío e ignorancia, sus ideas vagas o imágenes bien claras y definidas”

(Eschen 2002).”52

. Orientadas al material: “Son aquellas en las que el acento está

puesto, como su nombre lo indica, en la estructura de las mismas. Esto

implica tanto lo referente a la forma, como lo que hace a la dinámica de las

variables”53

. Técnica de sostén: “Básicamente, la técnica ofrece al usuario la

posibilidad de explorar sus posibilidades de expresión vocal, y de

desinhibirse en el caso de que sea necesario. (�) En las técnicas de sostén

nuestra perspectiva es, una vez más, la del respeto de la singularidad de

quienes improvisan, brindándoles la posibilidad de que puedan configurar

su forma de estar en la música en ese momento particular. Por eso, ya sea

50 Ídem 47, p. 124 51 Ídem 47, p. 125 52 Ídem 47, p. 125 53 Ídem 47, p. 125



- 110 -

en las formas de armonización, validación, empatizando, o bien en el modo

especular y en los diálogos sonoros siempre se les van mostrando

previamente a los improvisadores distintos tipos de acordes, de modo que

puedan elegir dos, tres o cuatro de ellos de acuerdo a la empatía que esa

sonoridad les provoca en ese instante” 54

. Trabajo con canciones

. Canto Conjunto: “En cualquier momento del proceso

musicoterapéutico el canto conjunto entre el musicoterapéuta y grupo anima

a éste a incorporar a su universo la posibilidad de expresarse vocalmente.

(�) El poder cantar en la sesión de musicoterapia casi siempre es un

momento difícil para el paciente. El hecho de que el musicoterapéuta cante

junto con él le brinda una continencia afectiva segurizante, que puede llegar

a permitir la retracción o disminución de sus ansiedades básicas, y el

despliegue de su problemática.” 55

. Inducción evocativa consciente: “Acerca de la modalidad de

inducción evocativa escribió la colega Cora Diaz de Chumaceiro en el libro

de K. Bruscia “The Dynamics of Music Psycotherapy”. Sintéticamente, se le

pide al paciente que busque, en el archivo de su memoria, una o varias

canciones, relativas al tema que se está trabajando en la sesión. Esta tarea

puede realizarla de manera individual, con la ayuda del musicoterapéuta, o

54 Ídem 47, p. 126 55 Ídem 47, p. 156



- 111 -

con la colaboración de sus compañeros de grupo. Se suele utilizar este

recurso para ilustrar una situación, para dedicarle la canción

simbólicamente a alguien implicado en la situación o el tema que se está

tratando en la sesión, o bien para dedicársela concretamente a un

compañero del grupo o al musicoterapéuta. Esto tiene implicancias en la

dinámica grupal y en la transferencia musical.” 56

. Uso selectivo de música editada

. Canto con música editada: “Consiste en la audición conjunta de

música editada en la que el usuario o grupo, y en ocasiones también el

musicoterapéuta acompañan vocalmente una canción teniendo diferentes

objetivos.

Cantar sobre música editada genera un clima de confianza que posibilita

desde la previsibilidad brindar al usuario seguridad para permitirse expresar

vocalmente, disminuyendo la ansiedad y el miedo a la exposición.

Habitualmente las personas sienten vergüenza de cantar frente a otra

persona, y el acudir a canciones que forman parte de su repertorio cotidiano

constituye la forma más sólida de soporte para la expresión vocal.”57

. Audición de música editada: “Es una técnica receptiva durante el

transcurso de prácticamente todos los procesos musicoterapéuticos. A

pesar de ser una actividad muy común y conocida por nuestros usuarios,

56 Ídem 47, p. 156 57 Ídem 47, p. 171



- 112 -

varía para su utilización considerando las poblaciones, el lugar que ocupa la

música para los usuarios o grupo, y la edad de los mismos.

Existen dos tipos de audiciones:

1- Audición que acompaña un momento grupal o un intercambio verbal

entre usuario y musicoterapéuta.

Esta modalidad suele utilizarse al principio de los procesos en

donde las personas, a partir de elegir música editada para

escuchar utilizan ese momento para relatar situaciones de su

vida cotidiana, hace referencias sobre los intérpretes o

instrumentos, sobre el género musical y otras consideraciones,

permitiendo que disminuya la ansiedad y la resistencia en los

procesos.

Estos relatos son muy importantes ya que nos posibilitarán

empezar a tomar contacto con la historia de nuestro usuario o

grupo, y sobretodo con los aspectos receptivos de sus ME-R.

2- Audición que posibilita la escucha.

La escucha conjunta de música editada suele ser utilizada

como una actividad en la que musicoterapéuta y usuario

comparten receptivamente, en un clima de intimidad la

escucha de una secuencia grabada, que da cuenta o está

relacionada con la problemática que se está desarrollando en

ese momento. La música editada podrá ser propuesta por el



- 113 -

musicoterapéuta o el usuario, pudiendo desarrollarse en

cualquier momento de la sesión.”58

Todas estas técnicas fueron utilizadas con el fin de tener una aproximación a los

Modo Expresivos-Receptivos de las participantes individualmente y como grupo.

A lo largo de este período se logró observar las siguientes características:

Improvisaciones Musicales Terapéuticas:

Improvisación Musical Terapéutica Referencial Asociativa realizada en el

Encuentro N° 4. Fecha: 4 de Junio de 2008.59 Track 1: Improvisación Musical

Terapéutica Referencial – Etapa VIM

58 Ídem 47, p. 173 59 Ver Anexo 6. Encuentro N°4

Improvisación Referencial Asociativa - Etapa VIM

Factor de Origen: Apropiación

Integración Variabilidad Tensión

Parte/Todo Rítmica Diferenciado Figuración Rítmica Contrastante Figuración Rítmica Tenso

Parte/Todo Melódica Diferenciado

Figuración Melódica Variable

Figuración Melódica Tenso

Volumen Diferenciado Volumen Variable Volumen Tenso



- 114 -

Trabajo con Canciones:

Durante la elección de las canciones, las participantes no llegan a un acuerdo

grupal, se superponen hablando constantemente y tienden a rechazar

despectivamente las propuestas de sus compañeras. Surgen comentarios como:

“esa canción es un embole”; “es muy difícil, no se puede cantar”; “No, esa no la

sé”. Demandan cantar constantemente canciones “alegres”. No se animan a

cantar individualmente, esto puede interpretarse como vergüenza, temor a la

exposición o miedo a ser juzgadas por sus compañeras.

El grupo presenta dificultades para comenzar y finalizar las canciones. No esperan

introducciones musicales y cantan adelantándose al sostén armónico que ofrecen

las musicoterapéutas desde la guitarra.

Cuando logran un acuerdo para cantar una canción, no pueden integrarse

grupalmente y cada una canta de manera individual.

Autonomía

Participante Gradiente Variable

A.B. Líder Figuración Rítmica M. Líder Melodía y Tonalidad

D. Líder Melodía y Tonalidad

V. Líder Figuración Rítmica

P.B. Líder Figuración Rítmica

K.A. Líder Figuración Rítmica

W. Independiente No participó



- 115 -

No se comprometen en las actividades propuestas por las musicoterapéutas. Esto

se observa, por ejemplo, cuando se les ofrece cantar en una tonalidad específica,

surge la frustración y afirman que la misma es muy compleja. Cambian

rápidamente y evitan volver a cantarla. Situación que se repite cuando se intenta

conversar acerca del contenido de las mismas.

Audición N° 1: Track 2: Canto Conjunto “Yo vendo unos ojos negros”

Audición de Música Editada:

Cuando las musicoterapéutas proponen escuchar en silencio una canción, las

participantes suelen tomar instrumentos y ejecutarlos durante la audición de la

misma. A su vez, esto ocurre cuando una de las integrantes del taller propone

escuchar una canción.

No logran concentrarse en las letras ni ahondar sobre las mismas ya que si se les

pide hablar del contenido de una canción no quieren profundizar sobre el tema en

cuestión.

Respuestas recurrentes del grupo:

Se pudo observar a lo largo de toda la etapa VIM una serie de respuestas que

suelen repetirse durante las propuestas y actividades.



- 116 -

⋅ El grupo tiene dificultades para hacer silencio y escucharse.

⋅ Durante todo el encuentro hablan constantemente en una intensidad

muy elevada.

⋅ No presentan interés en las consignas propuestas y se superponen

permanentemente entre ellas, ya sea desde lo verbal y/o lo musical.

⋅ Se puede observar que la ansiedad dificulta la realización de las

actividades.

⋅ Se frustran rápidamente tanto desde las improvisaciones como

desde el canto, desvalorizando lo realizado.

⋅ Cuando se les ofrece escuchar la grabación de la producción musical

realizada durante el encuentro las participantes prefieren no hacerlo.

⋅ En lo referente a la disposición corporal, las participantes se

mantienen sentadas en los pupitres a lo largo de todo el encuentro.

Cuando se les pide hacer un círculo o pararse para realizar las

actividades, las mismas no responden a la consigna.

De todos los ejes de acción y técnicas utilizadas, la demanda grupal que

predomina es el “canto conjunto”. A raíz de lo acontecido, las musicoterapéutas

comenzamos a cuestionarnos.

El canto conjunto:

. ¿Qué permite?

. ¿Moviliza aspectos internos del sujeto?



- 117 -

. ¿Podría modificar conductas rigidizadas?

. ¿Podría ser favorable para que las usuarias comiencen a escucharse

logrando una mayor concentración en la actividad grupal?

. ¿Favorece a una conciencia de grupo como equipo?

. ¿Podría desarrollar Modos Expresivos-Receptivos grupales?

. ¿Posibilita una dinámica positiva en las relaciones de grupo?

. ¿Qué ocurre cuando un grupo con estas características logra una

producción musical que para ellas suena agradable?

A lo largo de estos 8 encuentros se observó que la demanda grupal fue a partir del

canto conjunto. Consideramos que la voz es un instrumento que además de

pertenecer a nuestra anatomía, es la expresión misma de lo que somos y es en

ella donde se verán reflejados los cambios y transformaciones de la personalidad.

Según la historia personal de cada una de las participantes, la voz puede hallarse

silenciada o bloqueada, muchas veces los miedos o frustraciones no permiten que

fluya.

La voz y el canto conjunto pueden ser una herramienta propicia para que se

aminoren las ansiedades y las participantes comiencen a reconocerse desde la

música. A partir de este reconocimiento el grupo podría lograr una mayor

capacidad de escucha tanto hacia sus compañeras como a sí mismas.

El canto y la interpretación que ellas hagan del contenido de una canción, podrían

facilitar la expresión de sus miedos, inquietudes y/o frustraciones,



- 118 -

desconectándose de la realidad cotidiana a la que están sometidas y así lograr

una aproximación a sus sentimientos y emociones.

A raíz de estos cuestionamientos y reflexiones surgidas en la etapa VIM, y de la

demanda grupal, en este caso, el “canto conjunto”, las musicoterapéutas nos

propusimos los siguientes objetivos:

- Favorecer la capacidad de concentración y atención de las

participantes

- Facilitar la capacidad de silencio y escucha hacia la música y entre

ellas como grupo

- Promover la capacidad de acuerdo grupal

- Fomentar una conciencia de grupo y trabajo en equipo

Pensamos que fue necesario partir de una técnica específica para cumplir los

objetivos propuestos y no implementar otras técnicas musicoterapéuticas, como

ser las Improvisaciones Musicales Terapéuticas, ya que el grupo durante la etapa

VIM presentó un bajo umbral de frustración, ansiedad, falta de organización y de

escucha entre ellas para realizar las actividades. Estas características sumadas a

la modalidad de un taller abierto, obstaculizarían el compromiso y la pertenencia

de las participantes para asistir al mismo. Pudimos observar que en sus

conversaciones predominaban expresiones tales cómo: “desde lo que nos



- 119 -

hicieron”, culpabilizando a un otro de su situación. Aferrándose a los obstáculos

que provienen desde “el afuera” sin tener en cuenta lo que les sucede

internamente. Percibimos que la realidad que viven las participantes dentro del

penal les imposibilita pensar en un cambio posible.

Consideramos que el “canto conjunto” puede ser una vía propicia para que el

grupo se estableciera como tal, favoreciendo el desarrollo de transferencias

positivas hacia la música como hacia las musicoterapéutas60. El cumplimiento de

estos objetivos transformaría al taller de musicoterapia en un espacio segurizante

donde las usuarias logren confiar en sus compañeras, encontrando en la música

un nuevo medio de expresión que movilice la búsqueda de nuevas dinámicas

relacionales dentro del taller.

60 Ver Marco Teórico: “Dinámicas de la Transferencia” según Bruscia, pp 39, 40, 41, 42



- 120 -

6.1.2. Etapa de Tratamiento

A lo largo de esta etapa, el número de participantes varió entre 5 y 12 usuarias.

Las participantes que se mantuvieron estables en la etapa VIM continuaron

durante todo el tratamiento. Cabe destacar que en el comienzo de la misma se

incorporaron 3 mujeres más que asistieron hasta que finalizó el taller.

Participantes estables:

- V.

- M.

- M. I.

- A. B.

- C.

- N.

- A. M.

- G.

- C. P.: Fue trasladada a otro penal en el encuentro N° 11.

Duración: La etapa de tratamiento duró 10 encuentros. Desde el 9° hasta el 18°

encuentro.



- 121 -

Para llevar a cabo los objetivos mencionados en la etapa VIM, se modificó la

modalidad del taller y se diseñó una nueva estrategia de tratamiento. Se planificó

sólo el inicio de los encuentros, realizando técnicas de relajación, respiración y

vocalización grupal.

• Trabajo de relajación

- “Acomódense en los bancos y enderecen la columna. Relájense e

intenten cerrar los ojos, si no quieren o no pueden hacerlo, enfoquen

su mirada hacia un punto fijo. Imaginen que una gran plomada de

acero tira desde el centro de su cabeza hacia el techo y recorre toda

la columna vertebral. Luego imaginen otra gran plomada de acero

que tira desde su cóccix hacia el piso”.

• Trabajo de respiración

- “Respiren lento y profundamente. Inhalen por la nariz y lleven todo el

aire que puedan hacia la parte inferior del abdomen inflando la panza.

Ahora expulsen lentamente el aire por la boca”.

• Trabajo de vocalización



- 122 -

- Se realizó junto al sostén armónico de la guitarra, trabajando con las

vocales: “u” partiendo de La Mayor; “oooaao” en la escala de Mi

Mayor; se utilizaron también frases melódicas con letras tales cómo:

“Sube a la montaña con tu luz” escala de Do a Do.

La finalidad del trabajo de relajación y respiración consistió en lograr una mayor

concentración a partir del silencio, disminuyendo el nivel de ansiedad e

incentivando al registro del propio estado corporal.

El trabajo de vocalización tuvo como objetivo que las participantes pudieran

centrarse en la actividad comenzando a obtener un registro de su propio caudal de

voz, descubriendo sus límites, como también aminorando la necesidad de cantar

canciones constantemente.

A continuación se expondrán cronológicamente los hechos relevantes de cada

encuentro que denotan la evolución de las relaciones interpersonales entre las

beneficiarias.

Las técnicas de relajación, respiración y vocalización fueron implementadas a lo

largo de 6 encuentros. Durante el 7°, 8° y 9° encuentro en el desarrollo de dicha

actividad predominaron las siguientes situaciones:

. Algunas de las participantes lograron conectarse con la actividad, sin embargo,

otras reían, boicoteaban y hablaban constantemente mirando a sus compañeras.



- 123 -

. En su mayoría cerraban los ojos pero los volvían a abrir fijándose si el resto del

grupo realizaba la actividad. Otras, directamente no podían cerrarlos.

. Realizaban variaciones en la frase melódica propuesta, agregando otras figuras

melódicas.

. Se escuchan dificultades ante los pasajes hacia el siguiente tono. Algunas se

mantenían en el anterior y otras se adelantaban al siguiente. Sin embargo se

escuchó un esfuerzo por acomodarse.

. La intensidad de la voz solía aumentar a medida que se aproximaban a los

agudos.

.Cantan antes de terminar de escuchar la propuesta de la musicoterapéuta.

Si bien éste fue el resultado predominante de la técnica de relajación, respiración y

vocalización, a partir del 7° encuentro apareció el primer acuerdo grupal desde el

Canto Conjunto.

El grupo se propone trabajar en una sola canción eligiendo “Bicho de Ciudad” de

Los Piojos. Por demanda de las participantes se realizó primero una Audición de

Música Editada y fue a partir de esta que comienzan a registrar las dificultades de

las distintas estrofas de la canción. Debaten sobre sus “errores” al interpretarla,

refiriéndose a los desfasajes en el fraseo, intensidad, silencios y afinación. Por

primera vez, el grupo logró trabajar durante todo el encuentro sobre una misma

canción.

Un suceso a destacar fue que M., V., C.P. y A.B. realizaron e imprimieron un

cancionero con las letras de todas las canciones que surgieron hasta el momento



- 124 -

dentro del taller para compartirlo con el resto del grupo. M y V. son las encargadas

del Centro de Estudiantes de la Unidad y es por esto que tienen acceso a una

computadora e impresora.

Cancionero:

⋅ Me contaron que bajo el asfalto – Sandra Mihanovich

⋅ Arrancacorazones – Ataque 77

⋅ Es la vida que me alcanza – Celeste Carballo

⋅ El oso – Morris

⋅ Bicho de ciudad – Los Piojos

⋅ Vivir sin aire – Maná

⋅ El rito – Soda Stereo

⋅ Como la cigarra – Mercedes Sosa

⋅ A quien le Importa – Thalia

⋅ Mi enfermedad – Fabiana Cantilo

⋅ Balada del diablo y la muerte – La Renga

⋅ Veneno – La Renga

⋅ Triste canción de amor – La Renga

⋅ Tan solo – Los Piojos

⋅ El país de la libertad – León Gieco

⋅ Avanti Morocha – Los caballeros de la quema

⋅ Hacelo por mi – Ataque 77



- 125 -

⋅ Rasguña las piedras – Sui Generis

⋅ Rosa rosa – Sandro

⋅ Desconfío – Celeste Carballo

⋅ Nunca Quise – Intoxicados

⋅ Muchacha ojos de papel – Almendra

⋅ Mujer amante - Rata Blanca

⋅ Canción para mi muerte – Sui Generis

⋅ El amor es más fuerte – Tanguito

⋅ Yo no quiero volverme tan loco – Charly García

⋅ Zamba de mi esperanza – Los chalchaleros

⋅ Jijiji – Los redonditos de ricota

⋅ Rock del gato – Los ratones paranoicos

⋅ Vicio – Los ratones paranoicos

⋅ Un pacto – Bersuit Vergarabat

⋅ La colina de la vida – León Gieco

⋅ Era en abril – Juan Carlos Baglieto

⋅ Puerto Pollensa – Sandra Mihanovich

⋅ Volver a empezar – Alejandro Lerner

⋅ Seminare – Sui Generis

⋅ Noviembre sin ti – Reik

⋅ Pacífico – Los Piojos

⋅ Lamento Boliviano – Los enanitos verdes



- 126 -

⋅ Vine hasta aquí – Los Piojos

⋅ Si no te hubieras ido – Marco Antonio Solís

⋅ Bendita la luz – Maná

⋅ Ella – Damas Gratis

⋅ Hablando a tu corazón – Charly García

En el 8° encuentro, una de las participantes (C.P.) le cuenta al grupo que estaba

deprimida. Relata que hacía dos semanas estaba encerrada en su cuarto, sin luz y

sin levantarse de la cama, con mucha jaqueca. Extraña mucho a sus hijos y a

causa de que le bajaron el puntaje de conducta ya no puede salir más a visitarlos.

Ante esto el grupo la escucha y aconseja. Por iniciativa de las musicoterapéutas,

le dedican la canción “Avanti Morocha” de Los Caballeros de la Quema. Luego,

C.P. muestra el tatuaje que se hizo durante la semana. Se tatuó el dibujo de la

portada del CD de Los Piojos al que pertenece la canción “Bicho de Ciudad”.

En el 10° encuentro, dos de las participantes le proponen al grupo escuchar una

canción. Para conseguirla salieron del taller y fueron hasta su pabellón corriendo

el riesgo de ser sancionadas. El grupo escucha por primera vez “Vine hasta aquí”

de Los Piojos y comienzan a compartir las frases de la canción que más les

gustaba. Se continúa trabajando con “Bicho de Ciudad” y para “descomprimir” –

término utilizado por el grupo para dar por finalizado el taller y descargar tensiones

- cantan “Avanti Morocha”.



- 127 -

Ya para el 10°, 11° y 12° encuentro, el interés del grupo hacia el taller se había

modificado. Las participantes cooperaban en el trabajo de relajación, respiración y

vocalización, realizándolo en silencio, escuchando y reproduciendo las frases

melódicas propuestas.

Por este motivo, las musicoterapéutas observaron que el grupo ya no necesitaba

de esta actividad para comenzar el taller, el nivel de ansiedad había disminuido.

Realizaban las actividades y compartían distintas propuestas y canciones para

trabajar. El grupo le comentaba a las musicoterapéutas que durante la semana se

juntaban en sus celdas donde compartían sus cassettes. Escuchaban canciones y

escribían las letras a mano para luego transcribirlas en la computadora y

agregarlas al cancionero. Para este entonces ya no era una dificultad trabajar en

círculo, cuando el grupo llegaba al aula acomodaba los pupitres de esta manera.

A medida que iban transcurriendo los encuentros, el grupo estableció

implícitamente una estructura dentro del taller. El mismo estaba compuesto por 3

momentos: Un primer momento donde se dialogaba sobre algún tema emergente,

ya sean situaciones en particular, de estados de ánimo o propuestas musicales

para trabajar. Un segundo momento dedicado al Canto Conjunto y en el tercer

momento, para dar por finalizado el taller, el grupo seleccionaba alguna canción

para cantar con el objetivo de “descomprimir” haciendo alusión a la descarga de

tensiones.



- 128 -

Las participantes podían resolver los conflictos que surgían en el grupo sin

necesidad de que las musicoterapéutas intervengan.

En el encuentro N° 12, el grupo canta y graba “Bicho de ciudad”, luego debaten

entre ellas diciendo que hay “una voz que se escucha muy fuerte” -ya que en una

de las grabaciones se escuchaba la voz de M. I. (voz grave, fuerte y desentonada).

Ninguna de las participantes se anima a decírselo, mirando a las

musicoterapéutas y realizando gestos cómo para que ellas solucionaran el

conflicto, a lo que las musicoterapéutas no responden, simulando no entender a

qué se referían, con el fin de que ellas pudieran enfrentar y resolver el conflicto

como grupo. M. propone: “para saber cual es la voz que le falla el burro de

arranque, ¿por que no cantamos de a dos o de a tres y nos grabamos?”. Se

observa que el grupo no tenía intenciones de herir a la compañera en cuestión.

Comienzan a cantar M. y N., las musicoterapéutas le van pidiendo al grupo que

opinen al respecto, A. y C. segundas y V. y M. I. terceras, en este momento el

grupo se queda callado y L. comenta: “V. tiene muy linda voz y es afinada”, luego

le dicen a M. I. “tu voz suena muy fuerte, quizás es porque tenés la voz muy grave

y por eso suena fuerte”, luego le recomiendan: “si cantas un poco mas bajito va a

salir mejor, unite al grupo en el volumen” a lo que M. I. responde “estoy resfriada y

cuando canto me dan ganas de toser”.

Cuando vuelven a cantar la canción el grupo felicita a M. I. ya que había mejorado

la interpretación.



- 129 -

Resolvieron la situación, solas y como grupo, dialogando entre ellas y cuidando a

su compañera para no lastimarla ni herirla. Lo mas positivo de esta situación fue

que lograron solucionarlo de una forma completamente distinta a como venían

resolviendo otros conflictos, en este caso fue en y desde la música, como también

teniendo en cuenta la personalidad de M. I. ya que se caracteriza por ser muy

sensible y tiende a frustrarse fácilmente. El grupo logró su objetivo y M. I. continuó

cantando tomando el consejo de sus compañeras.

Desde el Canto Conjunto se pudo percibir un progreso en lo que respecta a la

escucha, al silencio y al registro que tienen de sus propios errores en cuanto a la

afinación y fraseo. Se observó concentración, trabajo de equipo, constancia y

permanencia en una misma canción, debatiendo y consultando entre ellas sus

opiniones.

Audición N° 2: Track 3: Canto Conjunto - “Bicho de Ciudad” - Los Piojos.

¿Qué voy a hacer con tanto cielo para mí?

Voy a volar, yo soy un bicho de ciudad.

¿Qué voy a hacer, cuál es el camino a seguir?

Voy a soñar con ese beso al regresar.

Cierro los ojos, no imagino algo mejor

respiro hondo y tomo el vino...



- 130 -

Y no te asustes si me río como un loco

es necesario que a veces sea así

será la vida que siempre nos pega un poco

nos encandila con lo que está por venir.

¿Qué voy a hacer con tanto cielo para mí?

voy a volar, yo soy un bicho de ciudad.

Bajo un árbol me refugio del calor

... en el silencio, escucho el río.

Y no te asustes si me río como un loco

es necesario que mañana sea así

será la vida que siempre nos pega un poco

nos encandila con lo que está por venir.

Tengo algo mal pensado,

little baby en el colchón

lloviznando de repente, donde está mi amor.

Llegué de lejos yo te quiero en lo que se de

alguien que te está buscando

sed hay en sus manos.



- 131 -

Es perfecto el aire,

la cumbre bajo el sol

de lo que quede de mí,

te llevo un poco.

Y no te asustes...

Las participantes cantan individualmente y sin inhibiciones frente al resto.

Surgieron nuevas propuestas grupales con el fin de buscar diferentes matices en

una canción, separándose en subgrupos de 3. Se dividieron para cantar las

estrofas, uniéndose en los estribillos.

Audición: Track 4: Canto Conjunto - “Vine hasta aquí” – Los Piojos

Vine hasta aquí

para poder abrazarte y sentí

que ya tus brazos se niegan a ir

hacia los míos lentos.

Hoy vine hasta aquí

dejando atrás el sabor a ciudad,

y la amargura que intento cambiar

no sea mi alimento.

Y lo mejor que me pudo pasar en el viaje



- 132 -

fue mirar el paisaje y seguir,

fue mirar el paisaje y seguir...

Tan tonto fui,

aquella tarde me hiciste dudar,

trabaste mi alma con tu frialdad.

Amor siguiendo al viento.

Y el miedo a sufrir

hoy me congela en el rancho peor

si hace frío que venga el calor

yo no quiero estar viejo.

Y lo mejor que me pudo pasar en el viaje

fue mirar el paisaje y seguir, fue mirar el paisaje y seguir� (bis)

Y al volver

a mi querida ciudad contaré

a los amigos que un día dejé

esta aventura simple.

Voy a mentir

cuando les diga que ya superé,

que nunca hubo dolor en mi piel,

que nada tuyo existe, nena.

Y lo mejor que me pudo pasar en el viaje� (bis)



- 133 -

Como estaba finalizando el año, la encargada del Módulo de Educación le propuso

a las musicoterapéutas que el taller de Musicoterapia realice una muestra de dos

canciones trabajadas a lo largo del año. Esta propuesta fue consultada y aceptada

por el grupo. A partir de este momento, a pedido de las usuarias, los encuentros

estuvieron enfocados en la elección y ensayo de las canciones a presentar.

En un comienzo, las participantes habían decidido presentar sólo dos canciones,

pero a medida que iban ensayando y debatían sobre el significado que ellas le

daban a las canciones, fueron ampliando el repertorio. El grupo quería aprovechar

el espacio, afirmando que la muestra era una buen momento para dejar un

mensaje, por medio de la música, al resto de las mujeres privadas de la libertad.

Decidieron mostrar 3 canciones:

- Bicho de Ciudad – Los Piojos

- Mi enfermedad – Fabiana Cantilo

- Hablando a tu Corazón – Charly García

Esta última fue propuesta junto con dos canciones más por las musicoterapéutas,

a raíz de que el grupo buscaban en sus letras mensajes para trasmitirle al resto.

Luego de escuchar y conversar sobre las tres canciones, el grupo eligió “Hablando

a tu Corazón” de Charly García.



- 134 -

Lo importante fue que pudieron tomar una canción propuesta por las

musicoterapéutas, situación que antes no sucedía. Las usuarias lograron una

mayor plasticidad en lo que respecta a la búsqueda, aceptación y apropiación de

una nueva canción.



- 135 -

6.1.3. Etapa de Evaluación

Esta etapa tuvo una duración de 4 encuentros, desde el 19° al 22°.

La cantidad de participantes se mantuvo estable hasta finalizado el proceso

musicoterapéutico.

A lo largo de esta etapa se pudo observar que el grupo ha evolucionado

favorablemente durante todo el proceso, es decir, desde el comienzo del taller

hasta finalizado el mismo.

A diferencia de la Etapa VIM, partiendo de la técnica del Canto Conjunto las

participantes:

-No precisan de la organización que proveen las musicoterapéutas para

comenzar el encuentro y las actividades

-No necesitan del sostén vocal y/o armónico de las musicoterapéutas para poder

comenzar a cantar y permanecer en la tonalidad correspondiente a cada canción.

-Hay iniciativa y acuerdo grupal en las propuestas musicales y en la elección de

las canciones

-La frustración del grupo ya no es un obstáculo, permanecen e insisten en

canciones que en un principio consideraban complejas en cuanto a los parámetros

musicales.



- 136 -

-Se dividen en subgrupos para cantar una misma canción

-Cantan individualmente frente al grupo sin inhibición

-Hablan y debaten entre ellas acerca del contenido de una canción y de lo que les

produce la misma.

-Comienzan a resolver los conflictos grupales de forma autónoma y desde la

música sin la intervención de las musicoterapéutas.

A continuación se describirán situaciones que reflejaron ciertos cambios en lo que

respecta a las relaciones interpersonales del grupo:

En el encuentro N° 19 surgió la preocupación y angustia de todo el grupo ya que

Am. fue trasladada a la Unidad 48 estando embarazada de 8 ½ meses. Este

mismo día, el grupo toma la propuesta de M.: cantar para el acto de fin de ciclo la

canción con la que el grupo la identifica, “Me contaron que bajo el asfalto”.

Audición N° 3: Track 5: Canto Conjunto – “Me contaron que bajo el asfalto”

Me contaron

que bajo el asfalto existe

un mundo distinto

con gente que nunca vió el sol

y no conoce los ruidos



- 137 -

Que hay un pibe

completamente negro

que se la pasa pintando

y no conoce los colores

pinta azules inventados.

En la esquina de mi casa

brotó un río de tinta

con gente igual a la gente

pero un poco distinta.

Me contaron que bajo el asfalto...

Tienen un rey celeste

que en el fondo a nadie asusta,

no puede mandar a nadie,

sólo es rey porque le gusta.

Me contaron que bajo...

En el encuentro N° 20 Am. retomó el taller y relató angustiada y enojada las

agresiones físicas y verbales que sufrió durante el traslado por parte del SPB. El

grupo la contuvo y le propuso que eligiera las canciones que quería cantar.



- 138 -

V. insistió en agregar la canción: “Si no te hubieras ido” de Marco Antonio Solís al

repertorio de canciones del acto de fin de ciclo, agregando que su hija de 12 años

está internada por un intento de suicidio y que esta canción la conecta con ella.

M. I. comenzó una relación amorosa por medio de cartas con un muchacho que

actualmente se aloja en el penal de Sierra Chica. Si bien el grupo la felicitó por su

nueva relación, le advirtió que este penal es de máxima seguridad y que la

mayoría de las causas son reincidencias por homicidio.

N. anunció que planea casarse a fin de año con su pareja dentro del penal,

consultándole al resto qué tipo de permisos necesitaba para llevar a cabo su

matrimonio. El grupo la felicitó y la orientó respondiendo a sus preguntas. Luego

hablaron del diseño del vestido y de la fiesta.

Cuando comenzó el ensayo para la muestra, C. y Am. se angustiaron y lloraron al

cantar “Si no te hubieras ido”. C. comentó que había discutido con su novio, pero

el motivo de su angustia era a causa de que pensaba que estaba embarazada.

Am. no quiso hablar pero sin embargo sus compañeras entendieron sus motivos y

para levantarle el ánimo le dedicaron y cantaron “Avanti Morocha”.

En el encuentro N° 21 Am. pidió cantar sola y grabar dos canciones, la primera

“Luna Cautiva” y la segunda era una canción compuesta por su padre. Contó lo

importante que fue y es su padre, ya que la crió y se hizo cargo de ella. Cuando

terminó de cantar, el grupo pidió escuchar las grabaciones.

Audio: Track 6: Am. Canto Individual – “Luna Cautiva”



- 139 -

En lo que respecta a la Audición de Música Editada el grupo se concentra y

escucha canciones en silencio ya sean propuestas por alguna de sus compañeras

como por parte de las musicoterapéutas. Conversan sobre el contenido de las

canciones, debaten y ahondan en los temas y lo que simboliza para cada una de

ellas.

Improvisación Musical Terapéutica Referencial Asociativa correspondiente al

Encuentro N° 19. Fecha: 12 de Noviembre de 2008.

Track 7: Improvisación Musical Terapéutica Referencial – Etapa de Evaluación

Improvisación Referencial Asociativa - Etapa de Evaluación

Factor de Origen: Efecto


Parte/Todo Rítmica Integrados Figuración Rítmica Estable Estabilidad Rítmica Calmo

Volumen Integrados Volumen Estable Figuración Rítmica Calmo

Fraseo Integrados Fraseo Estable Volumen Calmo

Fraseo Cíclico

Autonomía


A.B. Compañera Estabilidad y Figuración Rítmica M. Compañera Estabilidad y Figuración Rítmica

M.I. Subordinada Estabilidad y Figuración Rítmica G. Compañera Estabilidad y Figuración Rítmica N. Compañera Estabilidad y Figuración Rítmica Y. Independiente No participó



- 140 -

En rasgos generales, las participantes ya tienen un sentido de pertenencia en el

grupo en el cual no hay inhibición que obstaculice la dinámica y donde la mirada

del otro ya no es peligrosa. A lo largo de los últimos cuatro encuentros se confirma

la confianza, pertenencia y cooperación tanto desde la música como desde la

interacción verbal.

Juliette Alvin postula que “la música es un elemento integral de la dinámica de

grupo, dado que sus efectos en el individuo y sobre el grupo son recíprocos”61. La

canción en el Canto Conjunto, es sólo un elemento, el cuál puede o no ser integral.

Si se piensa que la estructura que ofrece una canción se transforma en el

elemento integral de la dinámica de grupo, podemos interpretar que el sostén que

se obtiene a través del mismo, es lo suficientemente contenedor como para que

las participantes puedan sostenerse entre ellas y como grupo.

Los encuentros, poco a poco, fueron modificando su dinámica. Los cambios que

sucedieron en la música pudieron verse reflejados en la interacción verbal. Las

participantes ya no tienen miedo de sentirse vulnerables frente al resto del grupo,

hablan acerca de sus emociones y angustias más detalladamente. Profundizan en

sus relatos acerca de la forma de sobrellevar el día a día dentro del penal,

consumiendo drogas para escapar de su realidad y contando los lugares dónde

las esconden cuando se realizan las requisas. Las mujeres embarazadas

expresan el miedo que les provoca parir ya que en el momento del parto las

61 ALVIN, J: “The identity of a music therapy group: A developmental process”. British Journal of Music Therapy, 1975



- 141 -

mantienen con las manos y las piernas esposadas y nunca saben como van a ser

tratadas. Conversan sobre su infancia y sus familias expresando el dolor que les

provoca tenerla lejos.

La disposición corporal para realizar las actividades ya no es un obstáculo. Las

participantes comparten los bancos entre ellas, sentándose sobre el escritorio del

pupitre y bailan cuando tienen ganas de hacerlo.

En el último encuentro se realizó el acto de fin de ciclo. Am. fue madre y asistió

junto a su bebé a la muestra. Sus compañeras la recibieron con mucho

entusiasmo.

El grupo presentó las canciones frente a las maestras y estudiantes de la escuela

primaria. Se dispusieron en semicírculo y cantaron paradas mirando al público.

Una vez finalizado el acto AB. se fue sin despedirse de las musicoterapéutas, C.

no participó de la muestra pero se acercó y comentó que estaba muy drogada y

por eso no había cantado.

M.I., M y V. se quedaron conversando con las musicoterapéutas e hicieron una

devolución acerca de lo que significó para ellas el taller de Musicoterapia. V. contó

que la música fue una herramienta para conectarse con sus hijos, explicando que

ellos tienen en su casa una copia del cancionero de musicoterapia. Cuando la van

a visitar eligen canciones para cantar juntos. A su vez, relata que ellos han

comenzado nuevamente a estudiar música y que cuando los extraña canta sus

canciones preferidas.



- 142 -

M. agradeció a las musicoterapéutas por haber asistido al penal durante todo el

año ya que había notado un cambio positivo en su estado de ánimo y en el del

resto del grupo. A la hora de despedirnos, al ser este el último encuentro, las

participantes lloraron y se mostraron muy emocionadas, pidiendo que el taller

continuara el año siguiente.



- 143 -

Capítulo 7.

7.1. Análisis de los Datos

7.1.1. Canto Conjunto

7.1.1.1. Relevamiento de Datos de cada Encuentro

A continuación se expondrán las tablas de Relevamiento de datos de la técnica

Canto Conjunto con los resultados correspondientes a cada encuentro donde se

ha utilizado dicha técnica. De cada Tabla se ha realizado un gráfico de barra

donde se visualizarán en el eje y las variables evaluadas y en el eje x los valores

obtenidos de las mismas en cada sesión.



- 144 -

ENCUENTRO 2

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cci

ón d

eC

anc

ión

Arr

egl

osV

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es

Con

ver

sac

ione

sso

bre

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 2

Tabla y Gráfico 1: Encuentro N° 2

CANTO CONJUNTO

Encuentro N°: 2 Participantes: 17

Fecha: 21 de Mayo de 2008 Participantes Estables: 5


Tempo X

Ritmo X

Intensidad X Elevada

Búsqueda de tonalidad X


Elección de la/s canción/es X

Arreglos vocales X


X Entre canción y canción no dejan espacios para el diálogo



- 145 -

ENCUENTRO 3

0

10

20

30

40

50

60

Te

mp

o

Ritm

o

Inte

nsid

ad

To

nalid

ad

Ele

cci

ón

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Ca

nció

n

Arr

egl

os

Voc

ale

s

Con

vers

acio

nes

sob

reS

ign

ific

ado

ENCUENTRO 3


CANTO CONJUNTO


Fecha: 28 de Mayo de 2008 Participantes Estables: 4

Acuerdo grupal sonoro-musical

Sí No Parcial Observaciones

Tempo X

Ritmo X

Intensidad X Sólo una participante cantaba en intensidad elevada inhibiendo al resto del grupo

Búsqueda de tonalidad X Les cuesta acomodarse en la tonalidad del sostén armónico de la guitarra.



Arreglos vocales X


X Entre canción y canción no dejan espacios para el diálogo



- 146 -


CANTO CONJUNTO


Fecha: 4 de Junio de 2008 Participantes Estables: 4


Tempo X

Ritmo X

Intensidad X

Búsqueda de tonalidad X Entran y salen de la tonalidad



Arreglos vocales X


X

ENCUENTRO 4

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n de

Can

ción

Arr

eglo

s

Voc

ales

Con

vers

acio

nes

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 4



- 147 -

ENCUENTRO 5

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Tona

lidad

Ele

cció

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eC

anc

ión

Arr

egl

os

Voca

les

Con

vers

aci

ones

sob

reS

ignifi

cado

ENCUENTRO 5


CANTO CONJUNTO




Tempo X

Ritmo X

Intensidad X

Búsqueda de tonalidad X Entran y salen de la tonalidad



Arreglos vocales X


X Comentaron su frustración ante la falta de acuerdo grupal



- 148 -


CANTO CONJUNTO




Tempo X

Ritmo X

Intensidad X




Arreglos vocales X

Conversaciones acerca del significado de la canción X

ENCUENTRO 6

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsi

dad

To

nalid

ad

Ele

cci

ón

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anc

ión

Arr

egl

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oca

les

Con

vers

acio

nes

sobr

eS

igni

ficad

o

ENCUENTRO 6



- 149 -

ENCUENTRO 7

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

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n de

Can

ción

Arr

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s

Voc

ales

Con

vers

acio

nes

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 7


CANTO CONJUNTO


Fecha: 2 de Julio de 2008 Participantes Estables: 6


Tempo X

Ritmo X

Intensidad X

Búsqueda de tonalidad X Marcan los párrafos más complicados y piden volver a cantarlos


Elección de la/s canción/es X Trabajaron todo el encuentro con la misma canción

Arreglos vocales X


X



- 150 -


CANTO CONJUNTO


Fecha: 13 de Agosto de 2008 Participantes Estables: 5


Tempo X

Ritmo X

Intensidad X




Arreglos vocales X


ENCUENTRO 9

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n de

Can

ción

Arr

eglo

s

Voc

ales

Con

vers

acio

nes

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 9



- 151 -


CANTO CONJUNTO


Fecha: 20 de Agosto de 2008 Participantes Estables: 6


Tempo X

Ritmo X

Intensidad X




Arreglos vocales X


X No profundizan. Mencionan fragmentos que más les gusta de la canción

ENCUENTRO 10

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsi

dad

Ton

alid

ad

Ele

cci

ón

de

Can

ción

Arr

eglo

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Voc

ales

Conv

ersac

ione

s

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 10



- 152 -

ENCUENTRO 11

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

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n de

Can

ción

Arr

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s

Voc

ales

Con

vers

acio

nes

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 11


CANTO CONJUNTO


Fecha: 3 de Septiembre de 2008 Participantes Estables: 5


Tempo X

Ritmo X

Intensidad X Baja




Arreglos vocales X Acordaron los arreglos pero les costaba realizarlos durante la interpretación


X



- 153 -

ENCUENTRO 12

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n d

e

Can

ción

Arr

eglo

s

Voc

ales

Con

ver

sac

ione

s

sobre

Sig

nificad

o

ENCUENTRO 12


CANTO CONJUNTO


Fecha: 10 de Septiembre de 2008 Participantes Estables: 5



Tempo X Deciden acelerarlo

Ritmo X

Intensidad X




Arreglos vocales X


X Cada participante comenta a quien le dedicarían la canción pero no quieren ahondar en el tema.



- 154 -

ENCUENTRO 14

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsi

dad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n d

e

Can

ció

n

Arr

egl

os

Voca

les

Con

ver

sacio

nes

sobre

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 14


CANTO CONJUNTO


Fecha: 8 de Octubre de 2008 Participantes Estables: 6



Tempo X

Ritmo X

Intensidad X



Elección de la/s canción/es X Reciben a una compañera que estuvo trasladad dejándola elegir las canciones a cantar

Arreglos vocales X


X



- 155 -


CANTO CONJUNTO





Tempo X

Ritmo X

Intensidad X

Búsqueda de tonalidad X Acuerdan entre 2 tonalidades



Arreglos vocales X Por la propuesta de una compañera cantan la canción divididas en 3 subgrupos


X

ENCUENTRO 15

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n de

Can

ción

Arr

eglo

s

Voc

ales

Con

vers

acio

nes

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 15



- 156 -


CANTO CONJUNTO




Tempo X

Ritmo X

Intensidad X




Arreglos vocales X Buscan grupalmente posibles arreglos vocales que acompañen la canción


X

ENCUENTRO 16

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cci

ón d

e

Can

ción

Arr

eglo

s

Voc

ales

Conv

ersaci

ones

sob

re

Sig

nifica

do

ENCUENTRO 16



- 157 -


CANTO CONJUNTO




Tempo X

Ritmo X

Intensidad X




Debaten acerca de las canciones que van a presentar en el acto de fin de ciclo. Como no llegaban a un acuerdo decidieron resolverlo por la elección de la mayoría.

Arreglos vocales X Espontáneo.


X Hablan y eligen una de las canciones porque es representativa de la vida dentro del penal, afirmando que es una "canción de la tumba".

ENCUENTRO 17

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n de

Can

ción

Arr

eglo

s

Voc

ales

Con

vers

acio

nes

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 17



- 158 -


CANTO CONJUNTO


Fecha: 5 de Noviembre de 2008 Participantes Estables: 5


Tempo X

Ritmo X

Intensidad X




Arreglos vocales X


ENCUENTRO 18

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n de

Can

ció

n

Arr

eglo

sV

oca

les

Co

nver

saci

one

sso

bre

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 18



- 159 -


CANTO CONJUNTO




Tempo X

Ritmo X

Intensidad X




Arreglos vocales X


X

N.: Cuenta que una canción le recuerda a su pareja, que escribió la letra y se la mandó a la Unidad penal donde él se encuentra.

ENCUENTRO 19

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n de

Can

ción

Arr

eglo

s

Voc

ales

Con

vers

acio

nes

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 19



- 160 -


CANTO CONJUNTO




Tempo X

Ritmo X

Intensidad X




Arreglos vocales X


X

Am.: Llora durante el encuentro y cuenta la violencia que vivió cuando la trasladaron. C.: Llora porque se peleó con su novio y sospecha que está embarazada. V.: Cuenta que su hija intentó suicidarse y está internada. N.: Comenta que va a casarse con su pareja dentro del penal a fin de año. M.I.: Está comenzando una relación amorosa por carta con un joven que se encuentra en Sierra Chica. Está buscando el permiso para ir que él vaya a visitarla.

ENCUENTRO 20

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n de

Can

ción

Arr

eglo

s

Voc

ales

Con

vers

acio

nes

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 20



- 161 -


CANTO CONJUNTO


Fecha: 3 de Diciembre de 2008 Participantes Estables: 6


Tempo X

Ritmo X

Intensidad X




Arreglos vocales X


X

Am.: Canta en el grupo 1 canción que compuso su padre y habló sobre la relación con él. Conversan grupalmente sobre el significado de la canción "Bicho de Ciudad"

ENCUENTRO 21

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n de

Can

ción

Arr

eglo

s

Voc

ales

Con

vers

acio

nes

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 21



- 162 -

ENCUENTRO 22

0

20

40

60

80

100

120

Tem

po

Ritm

o

Inte

nsid

ad

Ton

alid

ad

Ele

cció

n de

Can

ción

Arr

eglo

s

Voc

ales

Con

vers

acio

nes

sobr

e

Sig

nific

ado

ENCUENTRO 22


CANTO CONJUNTO


Fecha: 15 de Diciembre de 2008 Participantes Estables: 6


Tempo X

Ritmo X

Intensidad X




Arreglos vocales X


X

Devolución de las participantes a las musicoterapéutas acerca de lo vivenciado a lo largo del año. Algunas se emocionaron.



- 163 -

7.1.1.2. Relevamiento de Datos de todos los Encuentros

Una vez obtenidos todos los datos se confeccionó una planilla general de entrada

de toda la información. Esto permite visualizar los datos en su conjunto para

relevar los valores de cada variable a través del tiempo.

Planilla A

Encuentros Acuerdo Grupal

Tempo Ritmo Intensidad Tonalidad Elección de canción

Arreglos Vocales

Conversaciones sobre significado

2 50 50 100 0 0 0 0

3 0 0 0 50 0 0 0

4 50 50 100 50 0 0 0

5 50 50 100 50 0 0 50

6 50 50 100 50 50 0 0

7 50 50 100 100 100 0 0

9 100 50 100 100 100 0 0

10 100 50 100 100 100 0 100

11 100 100 100 100 100 100 0

12 100 100 100 100 100 100 50

14 50 50 100 100 100 0 0

15 100 100 100 100 100 100 0

16 100 100 100 100 100 100 0

17 100 100 100 100 100 0 100

18 100 100 100 100 100 100 0

19 100 100 100 100 100 100 100

20 100 100 100 100 100 100 100

21 100 100 100 100 100 100 100

22 100 100 100 100 100 100 100



- 164 -

7.1.1.3. Relevamiento de Datos según las Variables de la Técnica Canto

Conjunto

A continuación se expondrá el promedio resultante de la suma de cada variable en

lo que respecta al acuerdo grupal en las interacciones sonoro-musicales y

verbales correspondiente al total de los 19 encuentros donde se utilizó la técnica

del Canto Conjunto:

Planilla de Promedios A1

Variable Promedio

Intensidad 94,73

Tonalidad 84,21

Tempo 78,94

Elección de Canciones

76,31

Ritmo 73,68

Arreglos Vocales 47,36

Conversaciones 36,84

A partir de los resultados obtenidos por medio de las Tablas, Planillas y Gráficos

se pudo observar que de todas las variables, la “Intensidad” ocupó un lugar

predominante en lo que respecta al acuerdo grupal, no obstante, la variable de

“Conversación sobre el significado de las canciones” fue la que obtuvo el menor

promedio.



- 165 -

.Como se puede observar en el la Planilla de Promedios A1, las variables de

Intensidad, Tonalidad, Tempo, Elección de Canciones y Ritmo son las que

obtuvieron el mayor promedio en lo que respecta al acuerdo grupal.

Las variables Intensidad, Tonalidad, Tempo y Ritmo serán definidas y analizadas

desde la Perspectiva Psicoanalítica de la Interpretación de los IAPs realizada por

el Dr. Kenneth Bruscia. (Ver Marco Teórico)

Gráfico A1: Intensidad

0

20

40

60

80

100

120

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19

Res

ulta

nte

Encuentros

Intensidad

Intensidad

Como se muestra en el gráfico, el acuerdo grupal en esta variable se mantuvo

estable a lo largo de todos los encuentros. Durante la etapa VIM el grupo cantaba

en una intensidad elevada, la energía depositada en las canciones era tan potente



- 166 -

que imposibilitaba el dominio del volumen. Esto ocurría desde que comenzaba

hasta que finalizaba cada encuentro. A medida que fue transcurriendo el tiempo, el

grupo pudo experimentar y manipular los distintos niveles de intensidad, logrando

que el acuerdo grupal se mantuviera estable desde los distintos niveles de la

variable.

Gráfico A2: Búsqueda de la Tonalidad

0

20

40

60

80

100

120

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19

Re

sulta

nte

Encuentros

Tonalidad

Tonalidad

La tonalidad suministra un sostén para la melodía, la armonía, y su unificación.

Según Bruscia, la melodía representa simbólicamente a la expresión de un

sentimiento específico y la armonía da a entender cómo es percibida dicha

emoción.



- 167 -

Se considera que las mujeres privadas de la libertad comparten ciertos

sentimientos y emociones característicos que pueden estar ligados al deseo de la

libertad, al sentimiento de soledad y a la separación de sus familias. La búsqueda

constante de la tonalidad puede interpretarse como la manera o forma de contener

implícitamente todos estos sentimientos y emociones compartidos. Es por esto

que en lo referente a las canciones que interpretaban en los encuentros, la

búsqueda de la tonalidad no fue una dificultad en lo que respecta al acuerdo

grupal.

Gráfico A3: Tempo

0

20

40

60

80

100

120

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19

Re

sulta

nte

Encuentros

Tempo

Tempo

Se considera que el Tempo es una medida de energía que señala la necesidad del

sujeto de ser sostenido por una base o la necesidad de ser movido por la fuerza



- 168 -

de la pulsión. En un comienzo, en el grupo predominaba una tendencia a acelerar

la velocidad del tempo de las canciones, sin tener en cuenta el sostén ofrecido ni

la incorporación o aceptación de un nuevo tempo. Este era movilizado por la

fuerza del impulso. Sin embargo, a medida que las participantes comenzaron a

conocerse y reconocerse desde la música, lograron establecer un nuevo tempo

que ya no estuvo dirigido por el impulso si no por la misma necesidad grupal de

ser sostenidas.

Gráfico A4: Elección de las canciones

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1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19

Res

ulta

nte

Encuentros

Elección de canción

Elección de canción

La canción es el conjunto, la unificación de todos los componentes de la música.

Poder encontrar y elegir grupalmente una canción implica la necesidad de

expresar a través de la música o de su letra un sentimiento compartido. Este



- 169 -

acuerdo no significó que todas las participantes hayan intentado expresar el

mismo sentimiento o emoción si no que poco a poco pudieron descentrarse

alcanzando así una mayor conciencia de grupo.

Gráfico A5: Ritmo

0

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1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19

Re

sulta

nte

Encuentros

Ritmo

Ritmo

Los esquemas rítmicos se forman cuando los sonidos no coinciden con el pulso.

Aquello que no es pulso o comúnmente llamada “impulso”. Como se puede

observar en el gráfico, el acuerdo grupal en lo que refiere a esta variable

evolucionó más lentamente que las anteriores.

Fue necesario que las participantes pudieran sentirse parte del grupo adquiriendo

seguridad, confianza y contención para establecerse así un ritmo grupal.



- 170 -

.Las variables Arreglos Vocales y Conversación acerca del significado de la

canción obtuvieron el menor promedio en lo que respecta al acuerdo grupal.

Gráfico A6: Arreglos vocales

0

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1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19

Res

ulta

nte

Encuentros

Arreglos Vocales

Arreglos Vocales

Se considera que esta variable surgió cuando el grupo pudo establecerse cómo tal.

La permanencia, organización, seguridad y confianza entre las usuarias permitió

que el grupo haya adquirido mayor plasticidad para generar y compartir nuevas

propuestas expresadas en una canción. Ya no es una reproducción sino que es

una re-creación de la misma.

Gráfico A7: Conversaciones sobre el significado de una canción:



- 171 -

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1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19

Re

sulta

nte

Encuentros



La variable de “Conversación sobre el significado de la canción” implica que la

misma puede surgir a partir del significado que el autor trasmite o intenta trasmitir

por medio de la letra y/o música, así como también, el significado personal que las

participantes interpretan de la misma.

Se considera que para que esta variable pudiera surgir en el grupo, fue necesario

que las participantes atravesaran un proceso dónde se consolidara la confianza y

el sentido de pertenencia en el mismo.

En lo que respecta a la evolución de esta variable, en un primer momento, el

grupo se caracterizó por conversar y debatir acerca de lo que el autor intentaba

trasmitir en la letra de la canción. Sin embargo, poco a poco, estas

racionalizaciones donde evitaban involucrar sus sentimientos y emociones fueron

modificándose y el grupo hablaba abiertamente, sin miedo a exponerse,

profundizando acerca de lo que las canciones podrían haber representado para



- 172 -

cada una en particular. A su vez, las participantes podían seleccionar una canción

que por su significado las representara como grupo.

“Musicoterapia en Cárceles”

Mt. Ayelén Chimeno


- 17

3 -

Gráfico

A8: Acuerdo Grupal en el Can

to Conjunto

Cor

resp

onde

a la

evo

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del

acu

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- 174 -

7.1.1.4. Relevamiento de Datos de la Técnica Canto Conjunto en lo que

respecta a las Etapas de Proceso Musicoterapéutico

A continuación se expondrá la planilla general de entrada y el gráfico

correspondiente. Esto permite visualizar el promedio total a partir de la suma de

valores según la cantidad de encuentros de cada etapa del proceso

musicoterapéutico, así como también su respectivo porcentaje.

Planilla B

Etapa Suma N° de Encuentros Promedio Porcentaje ETAPA VIM 214,29 6 35,7 17% TRATAMIENTO 719,05 9 79,9 37% EVALUACION 400 4 100,0 46%

Gráfico B

Proceso Musicoterapéutico

17%

37%

46%ETAPA VIM

TRATAMIENTO

EVALUACION



- 175 -

7.1.2. Improvisaciones Musicales Terapéuticas

La Herramienta Integrativa de Análisis de las Improvisaciones Musicales

Terapéuticas descripta por el APM, fue utilizada para registrar y evaluar una

Improvisación Instrumental Referencial Asociativa correspondiente a la Etapa de

Valoración Inicial Diagnóstica y otra Improvisación Instrumental Referencial

Asociativa correspondiente a la Etapa de Evaluación.

7.1.2.1. Relevamiento de Datos de la Improvisación Musical Terapéutica en la

Etapa VIM

Improvisación Referencial Asociativa - Etapa VIM

Factor de Origen: Apropiación


Parte/Todo Rítmica Diferenciado Figuración Rítmica Contrastante Figuración Rítmica Tenso

Parte/Todo Melódica Diferenciado

Figuración Melódica Variable

Figuración Melódica Tenso

Volumen Diferenciado Volumen Variable Volumen Tenso

Autonomía


A.B. Líder Figuración Rítmica

M. Líder Melodía y Tonalidad

D. Líder Melodía y Tonalidad

V. Líder Figuración Rítmica

P.B. Líder Figuración Rítmica

K.A. Líder Figuración Rítmica

W. Independiente No participó



- 176 -

El Factor de origen de esta Improvisación Musical Terapéutica seleccionado fue

“Apropiación”. Se considera que las participantes quedaron pegadas cada una a

su propia producción musical sin tener en cuenta al resto del grupo, siendo

incapaces de romper o de parar para compartir una producción sonora-musical

grupal.

En lo que respecta al perfil de “Autonomía”, de las 7 integrantes que participaron

de la improvisación, 6 se posicionaron desde el rol de Líder en la variable de

Figuración Rítmica y en la variable de Melodía y Tonalidad; y una se posicionó en

el rol de Independiente ya que no quiso participar musicalmente de la

improvisación instrumental. Esta situación refiere a que cada integrante ocupó

preponderantemente el rol de líder estableciendo independientemente los tiempos,

las métricas, subdivisiones, escalas y tonalidades de las melodías en forma

independiente y generando constantemente cambios en ellos.

Musicalmente se escuchaba que cada una ofrecía más figuras rítmicas y

melódicas que fondos, actuando cada una como solista y no como acompañante.

En lo que respecta al perfil de “Integración”, en la organización de los aspectos

musicales simultáneos predominó la “Diferenciación” en las variables de Parte-

Todo Rítmica, Parte-Todo Melódica y Volumen. Esta situación refiere a que en

esta improvisación, los sonidos fueron altamente contrastantes e independientes,

aunque ocasionalmente coincidían entre sí.



- 177 -

En lo que respecta al perfil de “Variabilidad”, en la permanencia o el cambio de

cada elemento musical, predominó el gradiente “Variable” desde los aspectos

Figura Melódica y Volumen. En la improvisación se escuchaban esfuerzos activos

para preservar, mantener y repetir las ideas melódicas y el volumen, pero esta

proporción fue moderada sin producirse cambios abruptos. Sin embargo, la

Figuración Rítmica fue “Contrastante” caracterizada por ejecutar

permanentemente nuevas ideas con cambios sustanciales y diferentes sin que

estos puedan ser predecibles por el resto.

En lo que respecta al perfil de “Tensión”, se caracterizó por mantenerse en el

gradiente “Tenso” desde la Figuración Rítmica, Melódica y el Volumen. Los ritmos

y melodías tendieron a ser complejas y no fueron repetitivas, diferenciándose del

pulso y de la base tonal. Las disonancias se presentaron en los esfuerzos para

crear tensión a través del contenido melódico y su forma. Lo mismo ocurrió en el

volumen, ya que estos fueron sonidos de alta intensidad durante períodos largos

de tiempo.

“La lógica de este factor sigue la idea de poseer, tener, apropiarse del algo,

adquirir; también soltar y dejar. En su consistencia es descrita como sólido,

endurecido, denso, pegajoso. (_) En una improvisación grupal, el factor

“Apropiación” refiere a cómo los impulsos del grupo llegan a ser de uno o, de lo

contrario, no pueden ser incorporados y son rechazados por alguien. El grupo en

su totalidad se puede quedar “pegado” en un ritmo, ser incapaz de romperlo o



- 178 -

incapaz de parar. Estos factores son más fuertes en la terapia de grupo, ya que en

ella la presión social es mayor que en terapia individual. Al ser diferentes y romper

esquemas se someten a grandes presiones psicológicas.”

7.1.2.2. Relevamiento de Datos de la Improvisación Musical Terapéutica en la

Etapa de Evaluación

Improvisación Referencial Asociativa - Etapa de Evaluación

Factor de Origen: Efecto


Parte/Todo Rítmica Integrados Figuración Rítmica Estable Estabilidad Rítmica Calmo

Volumen Integrados Volumen Estable Figuración Rítmica Calmo

Fraseo Integrados Fraseo Estable Volumen Calmo

Fraseo Cíclico

El Factor de Origen de esta Improvisación Musical Terapéutica seleccionado fue

Efecto. Se considera que las participantes lograron una mayor presencia musical y

psicológica. Este factor nos indica algo sobre la vida emocional del grupo.

Autonomía


A.B. Compañera Estabilidad y Figuración Rítmica

M. Compañera Estabilidad y Figuración Rítmica M.I. Subordinada Estabilidad y Figuración Rítmica G. Compañera Estabilidad y Figuración Rítmica N. Compañera Estabilidad y Figuración Rítmica Y. Independiente No participó



- 179 -

En lo que respecta al perfil de “Autonomía”, de las 6 integrantes que participaron

de la improvisación musical, 4 se posicionaron en el rol de “Compañeras” desde la

las variables de Estabilidad y Figuración Rítmica; una en el rol de “Subordinada” y

otra desde el rol de “Independiente” ya que no quiso participar de la improvisación.

Esta situación refiere a que las integrantes ocuparon los roles de compañero y

líder de manera equivalente, compartiendo el control de la estabilidad y figuración

rítmica. Se puede escuchar una interacción entre las compañeras y donde los

cambios generados eran compartidos. La que ocupó el rol de “Subordinada” tendió

a seguir la Estabilidad y Figuración Rítmica propuesta por sus compañeras.

En lo que respecta al perfil de “Integración”, predominó el gradiente “Integrados”

en las variables de Parte-Todo Rítmica, Volumen y Fraseo ya que las partes de la

improvisación se escuchaban parecidas pero diferentes sin dejar de estar

relacionadas entre si. Los sonidos coincidían pero no lo hacen en igual duración y

frecuencia. Las partes compartían el mismo pulso y métrica y las frases

empezaban y terminaban juntas logrando un nivel superior de organización.

En lo que respecta al perfil de “Variabilidad”, predominó el gradiente “Estable”

desde las variables de Figuración Rítmica, Volumen y Fraseo. La improvisación

tuvo una focalización estable y selectiva manteniéndose y repitiendo aspectos

particulares de una Figura Rítmica propuesta por el grupo. Estas ideas y eventos

sucesivos fueron más similares que diferentes permitiendo una predictibilidad

respecto al desarrollo de la improvisación.



- 180 -

En lo que respecta al perfil de “Tensión”, predominó el gradiente “Calmo” en las

variables de Estabilidad Rítmica, Figuración Rítmica y Volumen, caracterizándose

por una continua liberación de tensión acumulada. Este flujo de energía fue

estable y las disrupciones fueron evitadas. Desde el Fraseo el gradiente fue

“Cíclico” ya que el largo y forma de las frases eran interrumpidas variando la forma

de la improvisación.



- 181 -

7.1.2.3. Interpretación de las Improvisaciones Musicales Terapéuticas

A continuación se expondrá un cuadro comparativo sobre las interpretaciones

realizadas de las Improvisaciones Musicales Terapéuticas con el objetivo de

observar los cambios en el desarrollo de las relaciones interpersonales.

Improvisación Musical Terapéutica Referencial Asociativa

Etapa VIM Etapa de Evaluación

Factor de Origen

Apropiación: cada participante se queda pegada a su propia producción musical. No hay búsqueda de interaccionar ni intenciones de relacionarse con el resto, predominando el individualismo

Efecto: El grupo se integran en la producción musical logrando una mayor presencia psicológica. Cada participante ofrece propuestas al grupo y estas son aceptadas por el mismo

Autonomía

Líder: Cada integrante le impone al resto sus ideas y no hay flexibilidad ni intenciones en acceder a las propuestas de las demás. Todas quieren tener el control de la situación.

Compañeras: Se genera movimiento y plasticidad desde los roles. Las participantes pueden ser líderes y subordinarse al mismo tiempo, dejándose llevar por el grupo. La individualidad de cada integrante no se ve amenazada, ya que confían entre ellas.

Integración

Diferenciado: Para alcanzar un acuerdo o un fin común, el grupo no lograba integrarse, remarcando su individualidad y diferencias.

Integradas: Las participantes cooperan y se integran desde la escucha para alcanzar en la actividad un objetivo grupal. Se aconsejan y alientan entre ellas.

Variabilidad

Variable: cada integrante insistía para que sus propuestas fueran recibidas y al no obtener respuestas cambiaban rápidamente de ideas. Predominaba la ansiedad y la frustración.

Estable: Las participantes debaten y hacen propuestas que son bien recibidas por el resto, logrando mayores acuerdos grupales. Se mantienen constantes en una actividad específica y la frustración ya no es un obstáculo.

Tensión

Tenso: El grupo se caracterizaba por mantener a lo largo de todo el encuentro altos niveles de tensión, hablando y discutiendo en una intensidad elevada sin dejarle espacio al silencio para que surgiera una propuesta grupal.

Calmo: El grupo comienza y finaliza los encuentros de manera organizada, priorizando el diálogo. Si bien en estos diálogos surgen diferencias para alcanzar un fin común, éstas no llegan a generar niveles de tensión.



- 182 -

7.1.3. Interpretación de los Datos Analizados en las Técnicas Canto Conjunto

e Improvisaciones Musicales Terapéuticas

Partiendo del Principio de Analogía propuesto por Henk Smeijsters, podemos

afirmar que el desarrollo de las interacciones sonoro-musicales y verbales desde

el Canto Conjunto, es análogo al desarrollo de las relaciones interpersonales en el

grupo con el que se realizó dicha experiencia.

Se puede observar que la selección de las variables tomadas en cuenta en la

presente investigación, implicaron distintos grados de compromiso por parte de las

integrantes del grupo. Cabe destacar que éstas fueron utilizadas con el fin de

analizar el desarrollo de las relaciones interpersonales, evaluando el acuerdo

grupal desde dos tipos de interacciones dentro del canto conjunto, las sonoro-

musicales y las verbales.

Dentro de las interacciones sonoro-musicales, las variables donde mayor acuerdo

grupal hubo fueron “Intensidad”, “Búsqueda de la Tonalidad” y “Tempo”. Se

consideró que alcanzar un acuerdo grupal desde estas variables no significaba

para este grupo en particular, que las relaciones interpersonales hayan

evolucionado. Si bien éstas, formaban parte de la interacción entre las

participantes, no denotaban un compromiso real y estable por parte del grupo.



- 183 -

Como fue explicado anteriormente, el acuerdo entre las participantes, se generaba

desde una Intensidad elevada, imposibilitando un dominio del volumen. El acuerdo

grupal en la “Búsqueda de la Tonalidad” no fue una dificultad ya que se considera,

que en ellas se encontraban implícitamente distintos sentimientos y emociones

compartidos. Lo mismo ocurrió con el “Tempo”, regido por la fuerza del impulso de

las participantes y no por la necesidad de ser sostenidas.

Como ya hemos mencionado en la etapa VIM, las participantes presentaban

dificultades para hacer silencio y escucharse, hablando constantemente y en una

intensidad muy elevada. Cuando se les proponía cantar en una tonalidad

específica el grupo se frustraba rápidamente y cambiaba de canción.

Podemos interpretar que las participantes pudieron encontrarse en estas variables

ya que compartían previamente características propias de la población con la que

se trabajó. Sin embargo, esto no implicaba un grado de compromiso en lo

referente a la conformación de un grupo, entendido éste como un convenio en lo

que respecta a la búsqueda de un fin común.

La variable “Ritmo” tuvo una evolución más lenta que el resto de las interacciones

sonoro-musicales. Consideramos que el desacuerdo grupal fue a raíz de que cada

participante se posicionaba y reafirmaba en su ritmo individual dificultando la

negociación entre el ritmo propio y la conformación de un ritmo grupal. Durante la

etapa VIM, cuando las musicoterapéutas proponían cantar una canción conocida

por el grupo, las participantes no lograban un ensamble vocal en lo referente al



- 184 -

ritmo de la misma. Cada una priorizaba en la producción alcanzar su propio

propósito.

Dentro de las interacciones verbales, en la variable “Elección de las Canciones” se

observó un cambio repentino y abrupto desde el acuerdo grupal. Durante la etapa

VIM, las participantes no presentaban interés en crear una producción musical

grupal, así como pudo verse reflejado en la variable “Ritmo”, cada integrante

priorizaba su propia canción, rechazando despectivamente las propuestas de sus

compañeras.

El primer acuerdo grupal surgió a partir de la canción “Bicho de Ciudad”. Se

interpreta que las participantes, en su búsqueda, pudieron encontrarse en esta

canción y así aproximarse a la conformación de una conciencia grupal. Esto

sucedió a partir de la implementación de una nueva estrategia dentro del

tratamiento por parte de las musicoterapéutas. Al observar que el grupo poseía un

alto nivel de frustración, ansiedad y falta de organización, y tomando en cuenta la

demanda del grupo, se organizó sólo el primer momento del encuentro, utilizando

las técnicas de Relajación, Respiración y Vocalización. Esto permitió que poco a

poco, favorecidas por un espacio segurizante, lograran detenerse y focalizarse en

una sola canción para trabajar en conjunto. Fue así que las relaciones

interpersonales generaron nuevas dinámicas y las participantes, en grupo, se

propusieron alcanzar un fin común.



- 185 -

Consideramos que las variables “Arreglos Vocales” y “Conversación sobre el

significado de la Canción” implican otro tipo de exposición del sujeto frente a un

otro. Estas variables no surgieron durante la etapa VIM sino a partir de la etapa de

Tratamiento. A partir de esta etapa, las usuarias adquirieron un sentido de

pertenencia dentro del grupo, pudieron interiorizar, verbalizar y poner en juego

sentimientos y emociones personales, explorando desde éstas dos variables,

nuevos territorios dentro del canto conjunto. Sin embargo, esto no implicó que

dejaran de marcar su propia individualidad, sino que se respetaban y se

escuchaban, reconociéndose e identificándose entre ellas desde otro lugar.

La evolución en el desarrollo de las relaciones interpersonales a partir de la

técnica Canto Conjunto se reafirma en la comparación realizada con las

Improvisaciones Musicales Terapéutica analizadas. Cabe destacar que esta

técnica no fue utilizada en toda la etapa de Tratamiento sino que sólo se

implementó en la etapa VIM con el fin de tener una aproximación a sus Modos

Expresivos-Receptivos como también planificar la estrategia de Tratamiento. En la

etapa de Evaluación se recurrió nuevamente a esta técnica para constatar y

evaluar si los objetivos propuestos habían sido alcanzados.



- 186 -

Capítulo 8.

8.1. Conclusiones

La Musicoterapia Grupal Preventiva es una disciplina propicia para trabajar el

desarrollo de las relaciones interpersonales dentro de una Institución Penitenciaria.

Es importante remarcar que dentro de este tipo de instituciones es muy difícil

lograr vínculos y relaciones de confianza.

Para llevar a cabo el proceso musicoterapéutico fue de fundamental importancia

generar transferencias positivas entre el grupo y las musicoterapéutas, es así que

los emergentes fueron trabajados a partir de la demanda del grupo. En este caso,

se alcanzaron los objetivos propuestos a partir de la Técnica Canto Conjunto.

Reafirmamos el Principio de Analogía postulado por Henk Smeijsters ya que los

cambios generados en los procesos musicales del grupo se vieron reflejados en el

desarrollo de las relaciones interpersonales entre las participantes que asistieron

al taller.

La modalidad de taller abierto puede promover la movilización de núcleos

ansiógenos de las integrantes que asisten al mismo. Sin embargo, se pudo

observar que una vez establecido el grupo, hubo mayor flexibilización en lo que



- 187 -

respecta a la capacidad de integración y participación de las usuarias para

relacionarse con las mujeres que asistían al taller esporádicamente.

Si bien el objetivo de esta investigación fue trabajar con el desarrollo de las

relaciones interpersonales, se pudo observar que paralela e implícitamente se

efectuaron cambios intrapersonales e intramusicales en las participantes estables

del taller.

Concluimos en que la Musicoterapia Grupal Preventiva a través de la Técnica

Canto Conjunto favoreció al desarrollo de las relaciones interpersonales en las

mujeres privadas de la libertad que asistieron al taller de Musicoterapia en la

Unidad 33 de la Localidad de Los Hornos, La Plata, provincia de Buenos Aires.

8.2. Sugerencias o Hipótesis para Investigaciones Posteriores

. A través de la Musicoterapia Grupal Preventiva se pueden abordar aspectos

intrapersonales e intramusicales de las personas privadas de la libertad. Ahondar

en estos aspectos requeriría de un tratamiento más profundo y extenso.

. La Musicoterapia es una disciplina que favorece a la recuperación de la identidad

del sujeto privado de la libertad.



- 188 -

Audios

El CD adjunto está compuesto por los siguientes Tracks:

1- Improvisación Musical Terapéutica Referencial – Etapa VIM

2- Canto Conjunto – “Yo vendo unos ojos negros” – Etapa VIM

3- Canto Conjunto – “Bicho de Ciudad” – Etapa de Tratamiento

4- Canto Conjunto – “Vine hasta aquí” – Etapa de Tratamiento

5- Canto Conjunto – “Me contaron que bajo el asfalto” – Etapa de Evaluación

6- Canto Individual – “Luna Cautiva” por Am. – Etapa de Evaluación

7- Improvisación Musical Terapéutica Referencial – Etapa de Evaluación



- 189 -

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http://www.plataformasinc.es/index.php/esl/Entrevistas/Llevo-anos-asistiendo-a-las-

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- 192 -

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Nacional de Política Criminal – Fuente no publicada



- 193 -

Anexo 1.

Buenos Aires, 8 de Mayo de 2007

Sr. Julio Cepeda

De nuestra mayor consideración:

Nos dirigimos a Ud. A fin de hacerle entrega de una propuesta de

talleres de Musicoterapia en Prevención y Promoción de la Salud, para ser

realizados con las internas del Centro Federal de detención de mujeres, “Nuestra

Señora del Rosario de San Nicolás”.

En la actualidad estamos terminando de cursar nuestra licenciatura en

Musicoterapia en la Universidad del Salvador, realizando nuestra tesis de grado en

esta temática. Sería de nuestro agrado poder realizar la experiencia antes

mencionada, no sólo para poder hacer un trabajo de campo, sino para brindar un

espacio que beneficie a las reclusas de esta institución.

Adjuntamos una propuesta de trabajo a la vez que incluimos un detalle

informativo sobre nuestra disciplina.

Atentamente y a la espera de una respuesta favorable, saludamos

atentamente.

______________. Chimeno, Romina Ayelén

DNI: 29.501.843

______________. Iparraguirre, María Soledad

DNI: 31.662.429



- 194 -

Propuesta de talleres de Musicoterapia

Fundamentación de la propuesta

El objetivo de la siguiente propuesta es realizar una investigación a través

de un trabajo de campo en musicoterapia, dentro del ámbito penitenciario.

Como profesionales de la salud, los musicoterapéutas, apostamos a la

promoción y prevención de la misma, con el fin de crear desde nuestra disciplina

un espacio que posibilite la expresión, creatividad y contención de los internos, sin

olvidar que el estado de reclusión y aislamiento en el cual se encuentran, influye al

proceso de reinserción social.

Consideramos que el desarrollo de la resiliencia es una herramienta

fundamental para que los beneficiarios puedan seguir proyectándose hacia el

futuro a pesar de los acontecimientos desestabilizadores, de condiciones de vida

difíciles y de traumas a veces graves en los cuales se encuentran.

Objetivos:

- Proporcionar un espacio de escucha, expresión y creatividad

- Fortalecer sus núcleos salugénicos

- Activar los aspectos resilientes

Modalidad de trabajo: Taller de prevención en musicoterapia

Población beneficiaria: A determinar

Recursos necesarios:

- Espacio físico

- Elementos técnicos: Instrumentos musicales. Reproductor de Audio (con

reproductor de CD)

Desarrollo y duración del proyecto: A determinar



- 195 -

Responsables del proyecto:

- Chimeno, Romina Ayelén: (02627) 15 3 00 671

- Iparraguirre, María Soledad: (011) 15 4 979 4825 – 4 825 5899

Musicoterapéutas en Prevención de la Salud. Cursada de la licenciatura completa,

en instancia de tesis “Universidad del Salvador”. En la actualidad se encuentran

desarrollando su formación en el segundo nivel del Abordaje Plurimodal en

Musicoterapia, dentro el Programa ADIM.

El programa ADIM es una institución dedicada a la asistencia, desarrollo e

investigación en Musicoterapia, con sede en Argentina y Uruguay, integrada por

Musicoterapéutas universitarios.

El marco teórico desarrollado por este programa y el lineamiento desde donde

nosotras orientamos nuestro trabajo es el llamado “Abordaje Plurimodal en

Musicoterapia”. Destacamos que este abordaje es utilizado por distintos

musicoterapéutas, capacitados especialmente por sus fundadores, en distintas

partes del Mundo como: Alemania, Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Cuba, Perú

y Uruguay.

Supervisión:

La supervisión de esta propuesta será llevada a cabo por profesionales del

programa ADIM

Asistencia Desarrollo e Investigación en Musicoterapia.

www.programaadim.com.ar

Recursos económicos: A determinar



- 196 -

A. INFORMACIÓN SOBRE MUSICOTERAPIA

¿Qué es la Musicoterapia?

Es el uso de la música y sus elementos tales como el ritmo, sonido, melodía,

armonía, por un terapeuta calificado con un paciente o un grupo de pacientes, con

el objeto de atender diversas necesidades a nivel intra e interpersonal,

contribuyendo a mejorar la calidad de vida.

¿Cuáles son las áreas de inserción?

Tanto en niñez, adolescencia, como adultez la Musicoterapia desarrolla trabajos

en:

- Área de Musicoterapia en Prevención: Dirigida a la promoción de la salud a

partir del desarrollo de los núcleos sanos del sujeto, previamente al surgimiento de

patología

- Área de Musicoterapia Clínica: Implica un nivel de asistencia y tratamiento ante

la aparición de una problemática, necesidad, o patología.

¿Con qué patologías se trabaja?

La Musicoterapia se planteaba como un abordaje en patologías graves como la

psicosis, el autismo, trastornos severos de la personalidad, la debilidad mental

profunda, en donde hay un déficit de la palabra, trastornos de la comunicación y

de la capacidad simbólica. Junto a estas áreas, hoy la Musicoterapia suma su

abordaje al campo de la discapacidad y diversas alteraciones del desarrollo, ya

sea por trastornos de origen orgánico, sensorial, motriz y/o psicoafectivo, tanto en

niños, adolescentes como adultos.

Durante los últimos años también se ha desarrollado fuertemente la aplicación de

la Musicoterapia en el campo de la Neurosis. Cualquier persona que desee

realizar un proceso terapéutico puede recurrir a la Musicoterapia como disciplina

de abordaje. El trabajo en este área puede inscribirse dentro del modelo llamado



- 197 -

Musicoterapia Analítica (psicodinámico) , que implica el uso analítico y simbólico

de la música, utilizada como una herramienta creativa a través de la cual el

paciente explora su propia vida, al experimentar simbólicamente diversas

situaciones, emociones, modalidades vinculares, conflictos, etc., a través de la

música y el sonido. En el abordaje con adultos, lo valioso es el interjuego que se

genera entre lo verbal y lo no verbal. Un problema puede evocarse en la música,

trabajarse en la música, recrearse y resolverse en la música, en interacción

dialéctica con la palabra que analiza, clarifica, elabora. A través del uso de la

experiencia el paciente puede y ¨escucharse¨ en sus producciones, favoreciendo

una mayor toma de conciencia de si mismo, incrementando su auto-conocimiento

y realizando así un proceso de crecimiento personal.

¿Cuáles son los objetivos de la Musicoterapia?

Más allá de las diferentes patologías o problemáticas posibles de abordaje, los

objetivos de la Musicoterapia se inscriben siempre dentro del campo de la salud

mental. Lo que en un tratamiento de Musicoterapia se pone en marcha es la

construcción subjetiva del sujeto. Aquí la música no es un fin en si misma, sino

que es utilizada como una herramienta a través de la cual se abordarán y

trabajarán las necesidades del paciente.

La música en la Musicoterapia es considerada como una función. Cabe aclarar

que su implementación no persigue ni fines pedagógicos (el Musicoterapéuta

no ¨enseña¨), ni fines estéticos (no se realizan juicios de valor artístico sobre las

producciones sonoras). Concebir a la música como una función implica trabajar

con su significación en el contexto terapéutico.

¿Cómo trabajan los musicoterapéutas?

Los métodos y técnicas usados en la Musicoterapia son variados. Lo que es

importante aclarar, es que una técnica jamás tiene valor en si misma,

aisladamente. En un trabajo terapéutico no existen ¨recetas¨ que uniformicen a

todos. Las diferentes técnicas se implementan así en función de las necesidades

del paciente y los objetivos terapéuticos.



- 198 -

Entre los recursos más usados, podemos mencionar diferentes ejes de acción:

-La improvisación musical terapéutica (utilizando recursos instrumentales,

vocales y corporales; ya sea en improvisaciones individuales y/o vinculares).

-El trabajo con canciones (cantando, recreando, interpretando, componiendo)

-El uso selectivo de música editada (escuchando)

-El trabajo con secuencias sonoras (estimulación de imágenes y sensaciones a

través de la música).

II. Historia de la Musicoterapia en Argentina

En este contexto, en 1967 se creó la carrera de Musicoterapia en la Universidad

del Salvador. Fue la primera carrera universitaria en Latinoamérica, siendo su

fundador el Dr. Rolando Benenzon, y la única en Argentina hasta comienzos de la

década del ’90, cuando se crean las carreras en la Universidad de Buenos Aires, y

en la Universidad Abierta Interamericana.

Actualmente hay alrededor de dos mil musicoterapéutas graduados, trabajando a

lo largo y ancho de todo el país, y más de 600 estudiantes de musicoterapia en las

universidades. La constante evolución tanto en la investigación como en el trabajo

clínico ha permitido solidificar las bases teóricas de la Musicoterapia en la

Argentina. Son varios los musicoterapéutas que han dado cuenta de su hacer

expresando conceptos teóricos y metodologías que denotan un compromiso

acorde a las necesidades propias de la especificidad de nuestro rol. Han publicado

bibliografía: Dr. Rolando Benenzon, MT. Carlos Fregtman, Lic. MT Diego Schapira,

Lic. MT Rubén Gallardo, MT. Mónica Papalía, Lic. MT Gustavo Gauna y Lic. MT

Patricia Pellizzari. A esto debemos sumar los numerosos trabajos presentados por

musicoterapéutas en congresos, seminarios y jornadas y las tesis presentadas por

los alumnos que culminan su carrera, enriqueciendo cada día más nuestro cuerpo

teórico como disciplina.



- 199 -

Cabe destacar el avance de sanciones de leyes de ejercicio profesional en dos de

las provincias del país (Chaco y Neuquén) que han permitido garantizar y generar

un posicionamiento ético y profesional de la Musicoterapia dentro de las diversas

disciplinas de la salud. En casi todo el país hay musicoterapéutas matriculados

que trabajan en la actualidad en una gran diversidad de campos, brindando sus

servicios a diferentes seguros médicos y obras sociales. Estas matrículas son

otorgadas por el Ministerio de Salud en cada provincia. La gran excepción la

constituyen la Ciudad Autónoma de Buenos Aires y las Provincias de Buenos

Aires y Santa Fe. No casualmente son los lugares en donde se dictan las carreras

de Musicoterapia. Este hecho se debe, por un lado, a intereses políticos y

económicos; por otro, a presiones de algunos sectores profesionales, y en tercer

lugar al desconocimiento que aún hay acerca de la Musicoterapia entre quienes

sancionan las leyes. De todos modos, gracias a un trabajo conjunto que vienen

realizando las asociaciones de Musicoterapia, junto con las universidades, es

inminente la presentación de un proyecto de ley de ejercicio profesional en la

ciudad de Buenos Aires y la provincia de Buenos Aires.

En Argentina hay, actualmente, cuatro asociaciones profesionales. Dos nacionales:

Asociación Argentina de Musicoterapia (ASAM), que fue fundada en 1966, antes

de la creación de la primera carrera, y la Asociación de Musicoterapéutas de la

República Argentina (AMURA), creada por los graduados universitarios. En la

década del ’90 se creó la Asociación de Musicoterapéutas de Neuquén (AMUN),

en la Patagonia, y acaba de crearse la Asociación de Musicoterapéutas del

Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires (AmdeBA), como requisito gubernamental

– para todas las profesiones- para nuclear a los colegas que trabajan en los

hospitales públicos.

¿Dónde estudiar Musicoterapia?

Educación pública y gratuita:

Universidad de Buenos Aires. Facultad de Psicología. Sede Avellaneda.



- 200 -

Educación Privada:

Universidad del Salvador

Universidad Abierta Interamericana

Universidad Maimónides

a)

b) Sitios de Musicoterapia en Internet

Asociación Argentina de Musicoterapia (http://www.asam-musicoterapia.org)

Universidad de Buenos Aires (http://www.uba.ar/)

Universidad Abierta Interamericana (http://www.vaneduc.edu.ar/uai/)

Universidad del Salvador (http://www.salvador.edu.ar/)

Programa ADIM - Asistencia, Investigación y Desarrollo en Musicoterapia

(http://www.programaadim.com.ar)

Voices (http://www.voices.no)



- 201 -

Anexo 2.

Propuesta de talleres de Musicoterapia

Fundamentación de la propuesta

El objetivo de la siguiente propuesta es realizar una investigación a través de un

trabajo de campo en musicoterapia, dentro del ámbito penitenciario.

Como profesionales de la salud, los musicoterapéutas, apostamos a la promoción

y prevención de la misma, con el fin de crear desde nuestra disciplina un espacio

que posibilite la expresión, creatividad y contención de los internos, sin olvidar que

el estado de reclusión y aislamiento en el cual se encuentran, influye al proceso de

reinserción social.

Consideramos que el desarrollo de la resiliencia es una herramienta fundamental

para que los beneficiarios puedan seguir proyectándose hacia el futuro a pesar de

los acontecimientos desestabilizadores, de condiciones de vida difíciles y de

traumas a veces graves en los cuales se encuentran.

Objetivos:

- Proporcionar un espacio de escucha, expresión y creatividad

- Fortalecer sus núcleos salugénicos

- Activar los aspectos resilientes

Modalidad de trabajo: Taller de prevención en musicoterapia

Población beneficiaria: A determinar



- 202 -

Recursos necesarios:

- Espacio físico

- Elementos técnicos: Instrumentos musicales. Reproductor de Audio (con

reproductor de CD)

Desarrollo y duración del proyecto: A determinar

Responsables del proyecto:

- Chimeno, Romina Ayelén: (02627) 15 3 00 671

- Iparraguirre, María Soledad: (011) 15 4 979 4825 – 4 825 5899

Musicoterapéutas en Prevención de la Salud. Cursada de la licenciatura completa,

en instancia de tesis “Universidad del Salvador”. En la actualidad se encuentran

desarrollando su formación en el segundo nivel del Abordaje Plurimodal en

Musicoterapia, dentro el Programa ADIM.

El programa ADIM es una institución dedicada a la asistencia, desarrollo e

investigación en Musicoterapia, con sede en Argentina y Uruguay, integrada por

Musicoterapéutas universitarios.

El marco teórico desarrollado por este programa y el lineamiento desde donde

nosotras orientamos nuestro trabajo es el llamado “Abordaje Plurimodal en

Musicoterapia”. Destacamos que este abordaje es utilizado por distintos

musicoterapéutas, capacitados especialmente por sus fundadores, en distintas

partes del Mundo como: Alemania, Argentina, Brasil, Chile, Colombia, Cuba, Perú

y Uruguay.

Supervisión:



- 203 -

La supervisión de esta propuesta será llevada a cabo por profesionales del

programa ADIM

Asistencia Desarrollo e Investigación en Musicoterapia

www.programaadim.com.ar

Recursos económicos: A determinar



- 204 -

Anexo 3.

MUSICOTERAPIA

“La musicoterapia es el uso de la música y sus elementos tales como el ritmo,

sonido, melodía, armonía, por un terapeuta calificado con un paciente o un grupo

de pacientes, con el objeto de atender diversas necesidades a nivel intra e

interpersonal, contribuyendo a mejorar la calidad de vida.”

Marco Teórico

Consideramos al ser humano como una unidad biopsicosocioespiritual que

significa reconocer al hombre desde su biología, de manera integral, como un

sujeto con vida psíquica y espiritual inmerso en un marco social con el que se

interrelaciona en una mutua construcción dialéctica. Es decir, se construye en

sociedad a la vez que su accionar construye a la misma.

La enfermedad entonces no es la mera ausencia de salud- o de la salud física-

sino que también cualquier alteración del mundo interno de un individuo, y su

entorno social puede determinar el estado de enfermedad o discapacidad del

mismo. La salud entonces está vinculada con la calidad de vida, y esta comprende

las dimensiones física, psíquica, espiritual y social del ser humano.

Adherimos a la idea de “música interna” considerando que la misma no es la

musicalidad ni el potencial musical de una persona sino el núcleo de su psiquis,

donde reside el inconsciente (Mary Priestley). Tenemos en cuenta, a su vez, la

concepción de ser en la música (abordaje Nordoff- Robbins), la cual implica que

cuando un usuario canta o toca un instrumento no es una producción que habla de

él, sino que es la persona misma lo que suena.

Para el despliegue de fenómenos musicoterapéuticos, el encuadre es considerado

como un elemento básico. El mismo es el conjunto de elementos que permanecen

estables, y permiten visualizar el proceso terapéutico. Estas componentes que



- 205 -

idealmente se establecen antes, aluden a constantes espaciales, temporales,

económicas, teóricas, área laboral, setting instrumental, archivo de música editada.

Nos apoyamos en el “principio de analogía” (Henk Smeijsters), donde los procesos

musicales en el encuadre musicoterapéutico son equivalentes a los procesos

psíquicos, o que la forma musical suena de manera análoga a los mismos.

Ejes de Acción

1-La Improvisación musical terapéutica

Referencialidad: - No referenciales

- Referenciales: Descriptivas

Asociativas

Orientadas al material

Técnicas de Sostén

2-El trabajo con canciones

-Creación

-Canto conjunto

-Improvisación

-Inducción Evocativa consciente

-Inducción Evocativa inconsciente

-Exploración del material

-Asociación libre cantada

-Cuestionario proyectivo de Canciones

-Cuestionario social de Canciones

-Expansión de sentido

-Confección de cancioneros

-Material viajero

-Dedicatoria

-La canción personal

-Trama de canciones



- 206 -

3-La técnica de EISS (Estimulación de Imágenes y sensaciones a través del

sonido)

Etapas de aplicación

-Relajación pasiva moderada

-Estimulación

Niveles de profundidad

-abstracto/estético

-histórico/vinculares

-somático/vital

4-El uso selectivo de la música editada

-Exploración del material

-Canto con música editada

-Acompañamiento instrumental de música editada

-Audición pasiva de música editada

-Edición personalizada

-Edición personalizada de improvisaciones o canciones creadas en sesión

Musicoterapia en la Unidad 33

Como profesionales de la salud, los musicoterapéutas, apostamos a la promoción

y prevención de la misma, con el fin de crear desde nuestra disciplina un espacio

que posibilite la expresión, creatividad y contención de las personas privadas de la

libertad, sin olvidar que el estado de reclusión y aislamiento en el cual se

encuentran, influye al proceso de reinserción social.

Consideramos que estas personas viven en un territorio de borde en el cual

oscilan permanentemente entre la salud y la enfermedad. Estas vivencias

subjetivas dentro del sector de borde, se caracterizan por el desamparo, la



- 207 -

vulnerabilidad, la soledad, el aislamiento, la inestabilidad emocional, etc. La

musicoterapia preventiva considera que los mismos contienen elementos

necesarios de ser trabajados ya que si buscamos quitarles su connotación

negativa, pueden convertirse en recursos disponibles para una mejor adaptación y

posición frente a la vida.

El proceso de vulnerabilidad es un concepto referido a aquel espacio de

incertidumbre que contiene a los individuos precarizados en sus esferas laborales

y relacionales. Los actuales contextos sociales turbulentos, plagados de

inestabilidades y carencias, condicionan la calidad de vida de los individuos. La

falta de inserción laboral, el empobrecimiento y la paulatina pérdida de valor de

sus ingresos económicos, condena a la pauperización a enormes segmentos de la

población mundial. En este proceso, en el que los menos calificados suelen ser los

primeros condenados, también se pierden los vínculos relacionales, adoptando

toda serie de acontecimientos. El incremento del espacio de vulnerabilidad es un

ejemplo de cómo el funcionamiento de las instituciones condiciona la subjetividad

y colabora en la construcción de los sujetos (Moise, Cecilia. “Prevención y

Psicoanálisis”.1998).

La música se encuentra un paso antes de la palabra justamente por su naturaleza

polisémica, lo cual incluye muchos niveles posibles de significación. Basados en el

concepto de “Ser en la Música” y a través de los recursos propios de la

musicoterapia nos enfocaremos en liberar la música del grupo. Es por esto que si

liberamos la música liberamos la palabra. Cuando la verdadera persona puede

empezar a escucharse y a ser escuchada en la música podemos comenzar a

buscar un proceso musicoterapéutico acorde a ese grupo de usuarios. La

liberación de la palabra se da por el “principio de analogía”, concepto que refiere a

la relación que existe entre todo proceso terapéutico musical y proceso psicológico

de las personas que realizan un tratamiento de musicoterapia.



- 208 -

Vivimos inmersos en un contexto social en el cual prima la falta de escucha, de

contención y el anonimato donde pareciera que las personas ya no son sujetos

sino el producto conveniente de la sociedad. “El sentimiento consciente de tener

una identidad personal, está basado en dos observaciones simultaneas: la

percepción del “yo de siempre”, la continuidad de la existencia de alguien en el

tiempo y el espacio, así como otros reconozcan la condición de igualdad y

continuidad de alguien” (Erikson, 1968, p.50). A su vez lo que otorga identidad es

la continuidad, las posibilidades ciertas de permanencia en proyectos futuros.

Si logramos en el espacio de musicoterapia que los usuarios puedan reconocerse

a si mismos con un pasado, presente y futuro, advirtiendo sus características

particulares y a su vez que su entorno los reconozca como tales, favorecerá a la

construcción de una identidad personal y única.

Si logramos facilitar un lugar donde predomine principalmente la espontaneidad, la

expresión y la creatividad interviniendo a través de los procesos de reparación los

beneficiarios alcanzarán su integridad.



- 209 -

Anexo 4.

ENTREVISTA

Nombre y Apellido: Azucena Racosta

Edad: 53 años

Profesión: Periodista, docente universitaria.

1- ¿Hace cuanto tiempo trabajas dentro de una cárcel?

17 años.

2- ¿En cuantas unidades penitenciarias trabajaste aproximadamente?

Alrededor de treinta cárceles.

3- ¿Cuál es tu opinión acerca de las Instituciones Penitenciarias

Bonaerense?

a. Espacio físico e instalaciones

Son deplorables, unas, las más antiguas, son construcciones muy viejas,

(Mercedes, Olmos Bahía Blanca, Azul, Sierra Chica etc.) carecen de cloacas, de

instalación eléctrica adecuada, de baños adecuados. Son oscuras. Frías. El paso

del tiempo además ha producido un deterioro que con el abandono por falta de

refacciones convierte a estos lugares en lugares de doble castigo.

Las otras, las tantas otras, construidas en los últimos años, responden a la

corrupción entre el SPB y las empresas constructoras, por lo tanto en poco tiempo

estos edificios se convierten en un infierno. Canillas rotas, algunos carecen de

flujo constante de agua, (caso Alvear y otras) o la que hay es mínima, las duchas

se rompen, los baños se tapan. Están construidas sin escuelas o las pocas que

construyeron son muy pequeñas, lo que quiere decir que no han sido pensadas

para educar. Es decir responden a un modelo por un lado, y por el otro son el

resultado de prácticas corruptas.



- 210 -

b. Área laboral, de la salud (médicos, pediatras, psiquiatras,

psicólogos, etc.) y educacional

Prácticamente no existe. Responden al sistema de control y no al de

“resocialización”. El laboral está anclado en relaciones clientelares. La salud es

altamente deficitaria al punto de que sus profesionales violan sistemáticamente

sus códigos éticos y los de derechos humanos. La educación está cooptada

también por los mismos mecanismos y el SPB lo usa como “beneficio” de l@s

detenidos a cambio muchas veces de paga o “favores”. Es decir la cárcel está

pensada para castigo y no para “resocializar”. Construye sicópatas.

4- ¿Consideras que es más difícil trabajar con mujeres que con hombres?

Absolutamente.

5- ¿Por qué?

No he realizado un estudio sistemático pero desde las prácticas aparece el

fenómeno. Las mujeres son doblemente hostigadas. Doblemente culpables. Son

abandonadas por su familia: pareja, hijos etc. Solo resisten el acompañamiento,

algunas madres. Son más vulnerables ante la tortura, sobre todo la física. No se

les perdona que hayan violado el mandato. La mujer no puede ser delincuente,

(debe ser madre, esposa, hija) esto se castiga doblemente. Son abusadas tanto

por hombres como por mujeres penitenciarias.

6- ¿Qué talleres realizaste en la Unidad 33?

Radio y audiovisual. Además del que llevan adelante uds., y Carola con

alfabetización Jurídica, en los que cumplo otro rol.

7- ¿Durante cuanto tiempo?

Dos años

8- ¿Cuál fue tu experiencia en la misma? Aspectos positivos y negativos

Tal vez, fue la experiencia más dura, la más difícil. Primero la pelea con l@s

penitenciarios que tienen una idea nefasta sobre las chicas. Fue realmente un



- 211 -

ejercicio permanente de búsqueda de nuevas estrategias hasta que logramos

armar el grupo. Después lo de siempre: traslados, castigos hasta la muerte de Joel:

un bebe que venía al taller con su mamá y que murió por falta de asistencia

médica. Lo más duro que viví en una cárcel. Pese a eso, el resultado del taller, fue

maravilloso por el crecimiento de las chicas aunque quedó claro que a mayor

claridad, mayor hostigamiento. Uno construye y el SPB, destruye.

9- ¿Cómo consideras que se desarrollan las relaciones de grupo dentro

de los talleres?

Hay que trabajar mucho, mucho. La realidad interna responde a la externa y se

agudiza. Hablo de individualismo, del: me salvo sola. El grupo se termina

consolidando y cuando eso ocurre, lo rompe el sistema con traslados etc.

SEPARANDOLAS. Pero uno sabe que lo que produjo cada una y en grupo le

queda y luego lo comprobas en las nuevas actitudes. El muy sutil.

10- ¿Cómo consideras que se desarrollan las relaciones interpersonales

de las mujeres dentro de esta unidad? ¿Se diferencian de las

relaciones interpersonales de los hombres privados de la libertad?

Son hostiles, una siempre domina a la otra. Incluso en las relaciones de pareja, en

las sexuales etc. Creo que se diferencian en algunos aspectos de la de los

hombres: se hacen más duras porque a la propia naturaleza femenina se le suma

el rol masculino que asumen. La sensación es que la comunidad penal femenina

es más tensa. Las chicas son más desconfiadas.

11-¿Consideras que la musicoterapia puede aportar positivamente dentro

de esta institución penitenciaria? ¿Por qué?

Absolutamente. La palabra es más que peligrosa en la institución, con el personal

y con pares. No hay lugar para la palabra. Y al no mediar la palabra, hay la

violencia. La musicoterapia deviene una práctica terapéutica y sin riego aparente

que permite desarmar esa espiral de violencia individual y colectiva. Creo que

opera desde lo más profundo, casi sin que te des cuenta. Se habla de otro modo,



- 212 -

desde el sonido que aplaca el espíritu. Modifica actitudes y relaciones. Une,

rearma, relaciona, calma, conecta.



- 213 -

Anexo 5.

ENTREVISTA

Nombre y Apellido: Lucia Battistuzzi

Edad: 23 años

Profesión: estudiante de abogacía

1- ¿Hace cuanto tiempo trabajas dentro de una cárcel?

Comencé a entrar a las cárceles con los Talleres de Alfabetización Jurídica en

Mayo de 2008 pero desde marzo de 2008 estuvimos preparando los materiales

con los cuales trabajar y los contenidos que nos interesaba desarrollar.

2- ¿En cuantas unidades penitenciarias trabajaste aproximadamente?

En dos: Unidad n°9 y Unidad n°33.

3- ¿Cuál es tu opinión acerca de las Instituciones Penitenciarias

Bonaerense?

a. Espacio físico e instalaciones

Creo que no he tenido acceso a los peores lugares. He visto:

En el caso de la unidad n°9 el aula del centro de estudiantes que esta en buen

estado edilicio sin embargo no tiene capacidad para albergar mas de 50 personas

por lo tanto es dudoso como el estado piensa garantizar el derecho a la educación

de todos los detenidos que son personas con derecho a educación inherente a

ellas por ser un derecho humano.

También un aula de taller que esta frente a los talleres mecánicos están en

pésimas condiciones, hay humedad en las paredes no entraban mas de 15

personas, daba la sensación de estar en una celda.

En ambas no alcanzaban las sillas no había material para dar clase, tizas,

borrador.

Respecto de los pasillos estaban llenos de humedad, los calefactores en el caso

de la u9 no funcionaban porque fuimos en invierno y estaba helado, había agua en



- 214 -

los pasillos. La parte que estaba en mejores condiciones era la de la entrada de la

unidad donde trabaja el personal penitenciario en tareas administrativas, durante

nuestros talleres que duraron de mayo a octubre en esta área cambiaron el

mobiliario y pintaron las paredes al menos una vez.

En el caso de la unidad 33 de mujeres parecía que era una unidad mas nueva

porque se veía en buenas condiciones, pintadas las paredes, no vi agua en los

pasillos ni humedad. Teníamos clases en el colegio, las aulas eran chicas no

entraban mas de 15 personas, había pupitres y borrador, nosotras teníamos que

llevar las tizas. Parecía limpio y ordenado todo el ambiente.

b. Área laboral, de la salud (médicos, pediatras, psiquiatras,

psicólogos, etc.) y educacional

En el caso de la unidad 9 el área laboral que conocí fueron los talleres mecánicos

a cielo abierto con humedad y el aula que esta en ese sector es la que describí en

el punto anterior. Los detenidos expresaban que estaban muy contentos que les

enseñaran un oficio porque era algo que se podían llevar afuera cuando salieran y

que los hacia sentir útiles.

En cuanto a salud hay denuncias permanentes de estado de abandono, de desidia,

de abuso en la utilización de estupefacientes, falta de continuidad en el

tratamiento, falta de medicamentos y de materiales de trabajo.

En el caso de la u 33 se llama la atención que los labores son culinarios,

panadería, costureria, los talleres que se brindan también son orientados en un

sentido sexista, hay talleres de pintura, de biyouteria, pero no hay talleres que

fomenten el debate político la discusión de ideas la formación intelectual.

Hay educación primaria y secundaria al igual que en la u 9 pero el espacio físico

es muy pequeño aulas de no mas de 15 personas por lo menos lo que vimos.

Respecto de la salud hay denuncias constantes de falta de continuidad en el

tratamiento por parte de los médicos, estado de abandono, los médicos rotan todo

el tiempo y en el caso de los pediatras que atienden a los menores alojados con

las madres no tienen seguimiento de los niños particularmente sino que una



- 215 -

semana los atiende un medico, la siguiente los atiende otro y les cambian la

medicación generando adicción a los bronco dilatadores.

Muy pocas mujeres estudian en la universidad conocí solo a dos y no tienen los

materiales de estudio que necesitan, en este sentido la u9 tiene mas recursos

bibliográficos pero en general el material es desactualizado.

En los talleres que dábamos muy pocos tenían cuadernos y lapiceras para anotar.

4- ¿Consideras que es más difícil trabajar con mujeres que con hombres?

¿Por qué?

No, creo que no es mas difícil es distinto, son realidades distintas por el rol que la

sociedad nos designa. A mi me dio la sensación de que las mujeres fueron mas de

hablar cotidianeidades pero no hablan de política ni de situación social, ni del rol

del estado. Los hombres cuestionaban todo el tiempo la política del gobierno, la

pobreza el sistema económico pero no hablaban de la violencia hacia la mujer del

rol de la mujer.

5- ¿Qué talleres realizaste en la Unidad 33?

Talleres de alfabetización jurídica, consistían en el desarrollo de contenidos de

derecho en general y de los derechos humanos de las personas privadas de

libertad en particular abordándolos desde una perspectiva de género.

6- ¿Durante cuanto tiempo?

En la unidad 33 fue durante Noviembre 4 encuentros.

7- ¿Cuál fue tu experiencia en la misma? Aspectos positivos y negativos

En lo personal me sentí mas cómoda para desenvolverme porque al ser un grupo

reducido me dio la confianza y seguridad suficiente como para animarme a

coordinar uno de los encuentros, donde lo positivo fue que se animaron a hablar

de la violencia y de la discriminación hacia las mujeres.



- 216 -

En general, por el poco tiempo que estuvimos no pudimos armar en ellas un grupo,

no tuvimos continuidad en los encuentros por lo tanto se nos complico generar

lazos entre ellas.

Otro aspecto positivo fue que se animaron a proponer un cambio de metodología,

nos propusieron trabajar los conceptos de una forma mas distendida, mas alegre

que las motivara como desde la música, el teatro o el baile.

8- ¿Cómo consideras que se desarrollan las relaciones de grupo dentro

de los talleres?

Creo que para nuestro grupo fue una experiencia que nos aglutinó mas, nos

sentimos más unidas porque las problemáticas que veíamos nos motivaban a leer

y a intercambiar material que teníamos todas. Fue un grupo interdisciplinario en el

que se trabajo muy bien, pero creo que nos faltaron más encuentros para poder

explotar al máximo los recursos.

9- ¿Cómo consideras que se desarrollan las relaciones interpersonales

de las mujeres dentro de esta unidad? ¿Se diferencian de las

relaciones interpersonales de los hombres privados de la libertad?

No se no estoy segura creo que me falto tiempo para poder comparar eso pero no

creo que fuera tan distinto, por ahí las mujeres nos acercamos mas desde lo

emocional pero fueron pocos encuentros como para saberlo.

10- ¿Consideras que la musicoterapia puede aportar positivamente dentro

de esta institución penitenciaria? ¿Por qué?

Si creo que la musicoterapia puede aportar mucho, me remito a la propuesta de

las internas que conté en el ultimo párrafo del punto 7, ellas quieren trabajar con el

cuerpo, quieren moverse y sentir un poquito de libertad, y personalmente creo que

la música a uno lo transporta y lo hace sentir distintas cosas, recordar momentos y

personas así que pienso que es muy importante combinar la Musicoterapia con

otras disciplinas.



- 217 -

Anexo 6.

Primer acercamiento a la Unidad 33 de la Localidad de Los Hornos, La Plata

El primer acercamiento a la Unidad Penal 33 de Los Hornos, La Plata fue

realizado el miércoles 7 de mayo de 2008. El mismo tuvo como finalidad

establecer el día, el horario, la frecuencia y el espacio físico a utilizar en el taller de

musicoterapia.

Asistimos a la Unidad junto con Azucena Racosta, fundadora y coordinadora de La

Cantora y nos entrevistamos con la Directora de Educación y su asistente, la cual

se encargaría luego de la dirección de los distintos talleres realizados dentro del

penal.

Luego de mas de media hora de espera la directora nos hizo pasar al modulo de

educación donde las personas privadas de la libertad asisten a los estudios

primarios, secundarios, universitarios y a los talleres.

La directora nos comenzó a informar acerca de la institución. Nos comentó que en

la actualidad, aproximadamente se aloja a más de 250 mujeres y alrededor de 70

niños los cuales están en la unidad junto a sus madres hasta los cuatro años, una

vez cumplida la edad, los niños son separados de sus madres, dejándolos, si es

posible, a cargo de algún familiar, o en su defecto, ubicados en orfanatos.

En lo que respecta a las causas, comenta, que en su mayoría son homicidios

pasionales provocados bajo una moción violenta, es decir, mujeres que han

matado a sus maridos, parejas o amantes por celos o engaño. Otra de las causas

mas comunes es por tenencia, consumo y venta de estupefacientes.

La directora comenta que los estudios y talleres son optativos y que se intenta

incentivar sobretodo a aquellas mujeres analfabetas o que no han terminado los



- 218 -

estudios primarios y secundarios. Si es necesario se les asigna clases

personalizadas a aquellas que por miedo o vergüenza de su situación, ya sea por

analfabetismo o por los crímenes que han cometido, como ocurre con los casos de

mujeres que han matado a sus hijos, en palabras de la directora “las

matagüachos”, no participan de las actividades.

Luego de esta síntesis acerca de la institución y su dinámica, nosotras le

contamos acerca del taller de musicoterapia y su finalidad, explicándole que el

grupo de participantes debía ser reducido - no más de 15 personas - y que por lo

tanto era necesario un espacio físico lo suficientemente amplio y apto para realizar

el taller.

La directora se mostró entusiasmada, ya que podría ser éste un espacio favorable

para trabajar con aquellas internas denominadas “las quinientos”, refiriéndose a

las mujeres analfabetas o fronterizas.

Establecimos así que asistiríamos al penal todos los miércoles de 17:00 a 18:45

hs, sin embargo nos aclaró que nosotras deberíamos estar en la Institución media

hora antes ya que a las 17:00 hs se realiza el recuento de internas dentro de los

pabellones y esto demora la salida de las mujeres hacia los talleres.

Minutos antes de retirarnos del establecimiento, su secretaria nos asignó un aula

de aproximadamente 5 x 3 mts. Donde podríamos realizar el taller. La misma

estaba anteriormente asignada para el taller de teatro, el cual se realiza el mismo

día y en el mismo horario que el de musicoterapia, pero la secretaria nos aseguró

que no habría problemas en realizar el cambio con el profesor.

Nos despedimos y acordamos encontrarnos el miércoles próximo.



- 219 -

1° Encuentro: 14 de Mayo

Usuarias:

- A. M. P.

- M. I.

- A. B.

- M. R.

- M. Z.

- V. M.

- M.

- V.

- S. G.

1° Momento:

Las musicoterapéutas propusieron hacer un círculo con los pupitres. Se

presentaron y le pidieron a cada una de ellas que diga su nombre. Luego de este

primer momento se realizó una charla sobre lo que es la musicoterapia y la

planificación y duración del taller dentro de la institución.

A raíz de las dudas que surgieron en relación a los conocimientos musicales

previos que deberían tener para comenzar y asistir al taller, las musicoterapéutas

aclararon que el mismo no es un espacio de enseñanza musical y que tampoco

era necesario saber música, sino que el mismo apunta a que ellas puedan

expresarse a través de la música libremente.

Una de ellas comentó que no iba a cantar frente al grupo a lo cual el resto reafirmó

su comentario. Con el fin de disminuir la ansiedad, las musicoterapéutas

explicaron que nada dentro de las actividades del taller era obligatorio, cada una



- 220 -

de ellas tiene un tiempo personal y éste iba a ser respetado. Por último, les

comentaron que todo lo que se realice musicalmente iba a ser grabado con el fin

de poder escucharlas luego.

2° Momento:

Las musicoterapéutas pidieron que por orden, contaran sobre sus gustos

musicales, si sabían tocar algún instrumento, cantar, los momentos que

escuchaban música y todo lo que esté relacionado al tema. Las canciones y

estilos musicales que surgieron fueron los siguientes:

- Blues: Pappo´s Blues.

- Reggae: Bob Marley

- Rock Nacional: Soda Stereo, Voz Dei, Nito Mestre, Charly García.

- Música Clásica: Verdi, Chopin, Vivaldi., Mozart

- Rock Internacional: Pink Floyd, Deep Purple, Led Zeppelin.

- Cumbia: Daniel Agostini

- Clásicos: Camilo Sesto, Beto Orlando, Los Gatos.

3° Momento:

Para dar por finalizado el encuentro, las musicoterapéutas colocaron los

instrumentos musicales en el centro del círculo y propusieron que exploraran y

conocieran las sonoridades de los mismos libremente. Luego de este primer

acercamiento a los instrumentos les ofrecieron realizar una improvisación grupal.

Observaciones:

-Iniciación del Taller de Musicoterapia:



- 221 -

Se realizó la presentación de las musicoterapéutas y de las participantes. Se les

pidió: Nombre, Apellido, Gustos musicales y aspectos referentes a la música.

Las musicoterapéutas les contaron acerca del encuadre del taller de musicoterapia:

frecuencia, duración y horarios. Se les comentó que toda producción musical

realizada en el taller iba a ser registrada con un grabador.

Se le explicó al grupo que no era necesario tener conocimientos musicales para

asistir al taller.

-Actividad: Improvisación No Referencial de tipo Exploratoria. “Explorar los

instrumentos musicales y sus sonoridades”.

-Finalidad:

- Presentación del setting instrumental.

-Resultado: Las participantes respondieron ante la consigna propuesta. Algunas

no quisieron ejecutar ningún instrumento afirmando que no sabían como tocarlos.

Durante la exploración hablaban acerca de las distintas sonoridades, cuáles de

ellas les gustaba más que otras. También les preguntaban a las musicoterapéutas

cómo se tocaban ciertos instrumentos.

-Actividad: Improvisación Referencial. “Tocar todas juntas”

-Finalidad:

- Exploración del setting instrumental.

- Observar el grado de participación.

-Resultado:

- V.: Bongó

- M.I.: Exploró todos los instrumentos.



- 222 -

- M.: Flauta dulce

- Ma.: Triángulo

- V.: Media hora y se fue a trabajar

- A.M.P.: Armónica y pandereta

- S.: Fuera de la ronda y no participó

- A.B.: no participó de la improvisación

M. durante improvisación grupal, tocaba canciones de intérprete con la flauta

(canción de la alegría, Hey Jude – The Beatles, etc.). V. estuvo centrada en su

instrumento y se mantuvo con los ojos cerrados durante toda la improvisación.

Cuando la musicoterapéuta intentaba seguirla tomando alguno de sus motivos

rítmicos, V. inmediatamente lo modificaba.

M.I. exploraba todos los instrumentos y no permanecía en ninguno.

A.M.P intercalaba entre la armónica y la pandereta tocando en una intensidad baja.



- 223 -

2° Encuentro: 21 de Mayo de 2008

Usuarias:

- A.M.P.

- M. I.

- M.Z.

- M.

- V.

- M.R.

- S. G.

- V. M.

- G. N. C.

- K.A.L.

- M.E.CH.

- C.S.

- A.B.

- C.P.

- L.N.

- N.M.

- C.A.



- 224 -

1° Momento:

Las musicoterapéutas se presentaron y comentaron acerca del taller de

Musicoterapia nuevamente ya que muchas de las integrantes no habían asistido al

primer encuentro. Esta situación se tornó un tanto caótica. Hablaban entre ellas y

no les daban espacio a las nuevas participantes para que realicen su presentación.

2° Momento:

Las participantes le pedían a las musicoterapéutas que cantáramos todas

juntas canciones con la guitarra. Esta situación surgió de manera espontánea y sin

ningún tipo de organización, se superponían y no se escuchaban entre ellas.

Con el fin de organizar el taller, la musicoterapéutas fueron tomando

algunas canciones propuestas y las cantaron acompañadas de la guitarra.

Las canciones que surgieron son:

1- Veneno – La Renga

2- Zamba de mi esperanza

3- Me contaron que bajo el asfalto – Sandra Mihanovich

4- Canción para mi muerte - Sui Generis

5- Mi enfermedad – Fabiana Cantilo

6- Rosa rosa – Sandro

7- Jijiji – Los Redondos

8- Rock del gato – Los Ratones Paranoicos

9- Triste canción de amor – La Renga

10- Balada del diablo y la muerte – La Renga

11- Es un vicio – Los Ratones Paranoicos



- 225 -

3° Momento:

Las musicoterapéutas propusieron cerrar el encuentro con una

improvisación instrumental libre.

- A.B.: Bongó

- M.: Flauta

- A.M.P: Pandereta

- Ma.: Triángulo

- C. S.: Guitarra

- K.A.L .: Maracas y Armónica

- M.I.: Pezuñas, Maracas y Armónica

Observaciones:

-Actividad: Canto Conjunto. (Demanda de las participantes).

-Finalidad:

- Conocer sus ME-R.

-Resultado: Las participantes les pidieron a las musicoterapéutas cantar canciones

acompañadas por la guitarra. Sin bien surgieron varias, las usuarias no lograron

establecer un orden al nombrarlas. Cantaban fragmentos, se reían de las

canciones surgidas por otras de las participantes, agregando comentarios como:

No, esa canción no!, no me gusta!, esa no la se!

Cada una quería que su canción fuera cantada, lo cual esta situación generó un

gran alboroto. Durante la ejecución de algún tema elegido, aparecían otros y sin

poder esperar finalizar la misma, comenzaban a cantar otra simultáneamente.



- 226 -

-Actividad: Improvisación No Referencial: “Tocar libremente los instrumentos”

-Finalidad:

- Conocer sus ME-R.

- Explorar la sonoridad del setting instrumental.

- Observar el grado de escucha y de participación ante las propuestas

musicales surgidas durante la improvisación.

- Finalización del encuentro.

-Resultado:

Si bien las participantes exploraron los instrumentos musicales, no se observó que

intenten acomodarse o seguir las células rítmicas o melódicas que sonaron

durante la improvisación. Cada una ejecutó el instrumento seleccionado en una

intensidad muy alta. Otras prefirieron no tocar.

Hablaron y comentaron durante la improvisación sin poder centrarse en la

actividad. Tampoco tomaron las propuestas musicales por parte las

musicoterapéutas.



- 227 -

3° Encuentro: 28 de Mayo de 2008

Antes de comenzar el taller, V. y Laura, encargada del módulo de educación,

discutieron fuertemente. V. amenazó con realizar denuncias contra el SPB. La

discusión se desencadenó por la falta de apuntes para estudiar la carrera de

periodismo que están realizando V. y M.

Usuarias:

- M.

- V.

- M.I.

- Am.

- R.B.

- P. T.

- A. N. M.

- S. R.

1° Momento:

Con el fin de darle una continuidad a las actividades realizadas el encuentro

anterior, las musicoterapéutas propusieron escuchar “Me contaron que bajo el

asfalto”. Las musicoterapéutas eligieron que las participantes escucharan esta

canción ya que cuando la misma surgió anteriormente, el grupo en su mayoría, la

reconocía pero no podían cantarla porque no recordaban la letra ni la melodía,

solo mencionaban pequeños fragmentos de la canción.

Luego de escucharla, V. y M. comentaron que este tema lo había cantado

una amiga de ellas que había estado 26 años presa. Lo cantó el día que ingresó al

penal y según comentan V. Y M., entendió su letra el día que salió en libertad.



- 228 -

Las musicoterapéutas le preguntaron al grupo que significaba para ellas la

letra. V. y M. hicieron una comparación entre la dictadura del 74´ y con la situación

actual que viven en la cárcel, haciendo hincapié en el abuso de poder por parte del

Servicio Penitenciario Bonaerense.

Por iniciativa de ellas, se realizaron dos escuchas. Durante la conversación,

V. da su opinión sobre el tema sin dar lugar a los comentarios de M. Cuando M.

opina, V. levanta la voz y habla constantemente centrada en su propia idea.

Finalizada la conversación, la cantamos todas juntas acompañadas de la

guitarra.

2° Momento:

Sugieren cantar “Triste canción de amor” de La Renga. A pedido de ellas,

la volvemos a cantar todas juntas por segunda vez. M. comenta en voz baja, “Esta

canción se la dedico a mi hija” agregando, “Me la mataron hace unos años atrás”.

En ese momento, llegó el resto del grupo, lo que impidió que ahondáramos en el

tema. El taller estaba revolucionado, nadie se escuchaba y hablaban todas al

mismo tiempo pidiendo canciones.

Con el fin de integrar a M. I, ya que se encontraba apartada del grupo, las

musicoterapéutas le preguntaron cual de las canciones que habíamos cantado en

el encuentro anterior le había gustado. Ella contestó: Rosa rosa de Sandro. La

escuchamos y luego la cantamos todas juntas acompañadas por la guitarra. M. I

entraba y salía del taller alternando entre musicoterapia y teatro hasta que se

decidió quedarse en musicoterapia.

3° Momento:

En medio del caos seguían proponiendo cantar canciones las cuales fueron:

1- Balada del diablo y la muerte - La Renga

2- Rosa rosa - Sandro

3- El oso - Moris



- 229 -

4- Era en Abril -

5- Puerto Pollensa - Sandra Mianovich

6- Volver a empezar – Alejandro Lerner

7- Seminare – Sui Generis

Observaciones:

-Actividad: Audición de Música Editada. “Me contaron que bajo el asfalto”.

-Finalidad:

- Conocer sus ME-R.

- Observar el grado de escucha y la capacidad de silencio del grupo

durante la audición.

- Aproximarse a la historia personal de las participantes, a partir de los

posibles relatos o referencias que surgen luego de la audición.

-Resultado: Escucharon atentamente la canción, sin embargo, esta actividad pudo

llevarse a cabo ya que sólo se encontraban en el taller tres participantes. Luego de

cantarla, sugieren cantar otra: “Triste canción de amor”. Mientras la cantábamos M.

se la dedica a su hija pero en ese momento ingresaron las demás y no quiso

ahondar sobre el tema en cuestión.

-Actividad: Canto Conjunto. (Demanda de las participantes).

-Finalidad:

- Conocer sus ME-R.

- Observar el grado de escucha y de participación.



- 230 -

-Resultado: Se cantaron varias de las canciones propuestas por el grupo, pero al

igual que lo sucedido en el encuentro anterior, las musicoterapéutas no pudieron

trabajar ni detenerse en ninguna. Las participantes estaban revolucionadas,

entraban y salían del taller, cantaban una canción seguida de otra y no respondían

a las consignas propuestas.

A causa del ingreso y egreso de las internas al taller, nos robaron el termo.



- 231 -

4° Encuentro: 4 de Junio de 2008

Usuarias:

- V.

- M.

- P.B.

- D.

- K.A.L.

- Am.

- A.M.P.

- W. S.

1° Momento:

Las musicoterapéutas le propuso al grupo recordar lo que había sucedido y

que canciones cantaron en el encuentro anterior, ya que se habían incorporado

integrantes nuevas. Las que participaron del encuentro pasado cantaron “Me

contaron que bajo el asfalto”

2° Momento:

D. comenta que sabe tocar la guitarra y sus compañeras le pidieron que

cante una canción. Ella tomó la guitarra y cantó “Tan solo” de los Piojos. A raíz de

esto, las musicoterapéutas les proponen a las demás que tomaran un instrumento

para acompañarla. Como no todas conocían la canción, buscaban y debatían

nuevas canciones. V. mencionó “En el país de la libertad” y la cantaron todas

juntas. D. acompañó con la armónica, K.A.L el tambor, P.B el bongó y A.M.P la

pandereta.



- 232 -

3° Momento:

D. vuelve a tomar la guitarra y V. comienza a cantar “el oso”. V. lideraba

melódicamente de una forma circular y monótona y las demás se acomodaron a

ella.

Escuchamos la canción cantada por Morris. Durante la escucha M. tocaba

constantemente el triangulo y V. cantaba sobre la canción.

4° Momento:

V. propone cantar “Avanti morocha”, D. toca la guitarra y M. acompaña con

el triángulo.

5° Momento:

D. propone cantar y tocar en la guitarra “Hacelo por mí”- Ataque 77.

V. propone “Rasguña las piedras”- Sui Generis.

6° Momento:

Volvemos a escuchar “el oso” y proponemos tocar con los instrumentos las

sensaciones o emociones que la misma les provoca.

- A.M.P: pandereta

- V.: Palo de lluvia y campanita

- D.: Armónica

- M.: triangulo y Flauta

- P.B.: Bongó

- K.A.L: Tambor

- W. S: Ninguno

(Cuando comenzaron a escuchar les costó hacer silencio y conectarse con la

consigna)



- 233 -

Luego de la improvisación las musicoterapéutas preguntaron que sensaciones o

emociones les había provocado la canción. K.A.L comentó “me siento bien”, D.

“ganas de salir, pero prefiero disfrutar el momento”, P.B “angustia”, A.M.P “me

siento bien, fue lindo”.

7° Momento:

A raíz de que el grupo quería seguir cantando, proponen escuchar “Mi

enfermedad” de Fabiana Cantilo. Una vez finalizada la escucha proponen cantarla

acompañadas por la guitarra. Una vez finalizada no querían retirarse del taller y

continuaron tocando e improvisando instrumentalmente. Algunas comenzaron a

bailar y surgió una especie de murga.

Observaciones:

-Actividad: Canto Conjunto. “Recordar las canciones que surgieron en el encuentro

anterior y elegir una para cantarla”.

-Finalidad:

- Conocer sus ME-R.

- Exploración del material surgido durante los encuentros anteriores.

- Ofrecerle continuidad al taller a raíz de lo acontecido en los encuentros

anteriores.

- Verificar cuál de las canciones quedó resonando en el grupo, ya sea

ésta por su contenido, por su melodía o por la comodidad de las

participantes para cantarla.

-Resultado: Luego de un extenso debate eligieron “Me contaron que bajo el

asfalto” elegida por V. y M. Cuando la cantaron, algunas se adelantaban en las

entradas, otras aumentaban la velocidad. No podían seguir el sostén armónico



- 234 -

ofrecido por la guitarra. El resultado de la misma fue un tanto desorganizado y

costó mucho poder terminarla.

-Actividad: Canto Conjunto. “Acompañar con los instrumentos y la voz las

canciones que D. toca en la guitarra”.

-Finalidad:

- Conocer sus ME-R.

- Observar el grado de participación del grupo a través de los

instrumentos musicales.

- Observar la interacción del grupo.

-Resultado: Luego de un debate, D. elige cantar “Tan solo”. Pudieron realizar la

actividad, pero como no todas conocían la canción algunas de ellas, pedían cantar

otra.

Se reían y hablaban mientras D. tocaba la guitarra.

El grupo nuevamente se desorganizó, se dispersan rápidamente y como había

sucedido en los encuentros anteriores cantan una canción tras otra.

Cantaron “En el país de la libertad” y “El oso”. V. lideraba melódicamente en una

intensidad muy elevada de una forma circular y monótona. Las demás se

acomodaron a ella.

-Actividad: Audición de música editada. “Escuchar en silencio la canción El oso”.

(Demanda del grupo)

-Finalidad: Registrar la tonalidad de la canción.

-Resultado: El grupo les pide a la musicoterapéutas escuchar la versión original de

la canción ya que no podían acomodarse en la tonalidad de la misma, afirmando



- 235 -

que si la escuchaban detenidamente, podrían luego cantarla todas juntas

acompañadas de la guitarra. Por esta razón las musicoterapéutas le proponen

dejar a un costado los instrumentos musicales y hacer silencio durante la audición.

El grupo no pudo realizar la audición en silencio, cantan sobre la interpretación,

hablan y tocan los instrumentos. M. tocaba constantemente el triángulo y V.

cantaba sobre la canción. Finalizada la audición, deciden cantar “Avanti Morocha”

y “Hacelo por mí”

-Actividad: .Audición de Música Editada. “Escuchar la canción el Oso”.

.Improvisación Referencial, de tipo Asociativa. “Expresar a través de

los instrumentos y/o el uso de la voz, sentimientos y emociones que hayan surgido

durante la audición de la canción “El oso”.

-Finalidad:

- Disminuir el grado de ansiedad de las participantes.

- Observar la capacidad de silencio durante la audición.

- Observar el grado de participación y compromiso ante la consigna

propuesta por las musicoterapéutas.

- Expresar sentimientos y emociones que hayan surgido durante el

encuentro.

-Resultado: Les costó mucho concentrarse en la actividad. Algunas hablaban y el

resto mientras que el resto pedía silencio.

Improvisación instrumental: tararean la melodía de la canción.

- A.M.P: pandereta

- V.: Palo de lluvia y campanita

- D.: Armónica



- 236 -

- M.: triangulo y Flauta

- P.B.: Bongó

- K.A.L: Tambor

- W. S: Ninguno

Luego de la improvisación las musicoterapéutas preguntaron que sensaciones o

emociones les había provocado la canción. K.A.L comentó “me siento bien”, D.

“ganas de salir, pero prefiero disfrutar el momento”, P.B “angustia”, A.M.P “me

siento bien, fue lindo”. A raíz de esta conversación el grupo pide escuchar “Mi

Enfermedad” y luego proponen cantarla. Una vez finalizada no querían retirarse

del taller y continuaron tocando e improvisando instrumentalmente de manera

espontánea. Surgió el ritmo de murga propuesto por D. a través del bongó y

algunas se pararon del piso y comenzaron a bailar.



- 237 -


Usuarias:

- A.M.P.

- M.I.

- P. B.

- D.

- K.A.L.

- M.

- V.

- W.S.

- A.B.

- C.

1° Momento:

En el transcurso de la mañana, SPB realizó en el penal una requisa donde

según las internas, les habían sacado ollas, pavas, cacerolas, capuchas, bufandas,

etc. Se las notaba tristes, enojadas, con bronca, cansadas ya que sin estos

utensilios no podrían cocinar. También se llevaron estufas, televisores y otros

objetos cómo guitarras. El grupo comentó que el Servicio no fundamentó esta

requisa.

Otro suceso: Am. fue trasladada a “los tubos” ya que golpeó sin motivos y muy

violentamente a una de sus compañeras que también está embarazada. El grupo

comentó que Am. le pegó intensamente en la zona de la cara, dejándosela toda

desfigurada. Esto ocurrió durante una clase de la escuela, una hora antes de

comenzar el taller de musicoterapia.



- 238 -

2° Momento

Mientras M.I alternaba entre el taller de teatro y el de musicoterapia, A.M.P

– su compañera de pabellón – realiza un comentario acerca de M.I, refiriendo que

ella era una pobre mujer que estaba presa a causa de la complicidad de su marido

acusado de violar a la sobrina de M.I.

3° Momento:

Cuando llegó el grupo, las musicoterapéutas proponen que cada una elija

una canción que les guste mucho. Para organizarse fueron nombrándola por

ronda.

- M.: Cantando al sol como la cigarra

- V.: Es la vida que me alcanza- Celeste Carballo.

- D.: Vivir sin aire- Maná.

- A.M.P: Se dice de mi -

- P.B: Arrancacorazones- Ataque 77.

- A.B: Bicho de ciudad- Los Piojos.

- K.A.L: El rito- Soda Stereo.

- M. I.: No pudo decir ninguna. Durante en una de las actividades nombró

a Thalía.

4° Momento:

Las musicoterapéutas le proponen al grupo que elijan una de todas las

canciones que habían nombrado. No pudieron llegar a un acuerdo, no podían

elegir una canción entre todas. Surgieron frases como “Che, como no sabemos

todas la misma canción”, “Por que no cantamos el oso”.



- 239 -

Para orientarlas, las musicoterapéutas les proponen que recuerden las

canciones que habían cantado en los encuentros anteriores y como tampoco

llegaban a un acuerdo, las musicoterapéutas nombraron canciones de su

cancionero personal.

De esta propuesta surgió:

- Tan solo- Los Piojos.

- Rasguña las piedras (D. tocó la guitarra) – V. canta desentonada y las

demás intentan seguirla pero se notaban desorientadas. Cuando las

ayudamos a entrar en tono cantaron más fuerte y comienzan a sumarse.

- Me contaron que bajo el asfalto- Sandra Mianovich.

- Me gustas mucho- Intoxicados.

- Nunca quise tanto a nadie como a vos – D. sola

- Mujer amante- Rata Blanca.

- Canción para mi muerte – Sui Generis. (A capella)

- El amor es mas fuerte-

- Mi enfermedad- Fabiana Cantilo.

- Canción para mi muerte – Sui Generis. (con guitarra).

5° Momento:

Se las notaba desganas y desanimadas y en sus canciones podía

escucharse reflejado su estado.

Las musicoterapéutas les ofrecen escuchar: “Yo no quiero volverme tan

loco” de Charly García. A raíz de esta audición surge una conversación donde M.

comenta “No nos acordamos de nuestras canciones, hasta eso nos sacaron. Las



- 240 -

canciones son parte de nuestra personalidad, de nuestra identidad”. K.A.L y D.

reafirmaron el comentario de M.

Dialogamos sobre lo sucedido y ellas comentaron su frustración ante la falta

de acuerdo entre ellas para elegir una canción. Respondimos que no se

preocuparan ya que en sus canciones podían reflejarse la tristeza, la melancolía y

el cansancio que les generó la reciente requisa.

6° Momento:

Para finalizar el encuentro realizamos una improvisación grupal referencial

donde pudieran expresar a través de los instrumentos cómo era su estado de

ánimo, cómo se encontraban hoy y las emociones surgidas (cansancio, bronca,

melancolía, tristeza).

IMPROVISACION GRUPAL REFERENCIAL: Intensidad fuerte, los cambios los

lideró D. en la percusión (tempo regular, muchas marcaron el pulso), la armónica

M., V., M. y A.B se pararon y bailaron murga mientras las demás se reían y

gritaban “¡para vos gorra!”. La Improvisación tuvo una duración de

aproximadamente 10 minutos y la misma finalizó cuando D. dejó de tocar. Al

comienzo la A.M.P se tapaba los oídos y no tocaba, luego se sumó intercalando

pandereta y triangulo.

Cuando Finalizamos el taller, M. I se quedó y nos contó un poco de su historia: M.I

a los 12 años se escapó de su casa, su padre era una persona muy autoritaria que

la golpeaba sin motivos. Cuando M.I decide escapar, conoce a un hombre que en

aquel entonces tenía 46 años y convive con él. Ella comentó que él no la tocó y

esperó que se desarrollara para tener relaciones sexuales. Un tiempo después de

su primera menstruación tienen relaciones sexuales y ella queda embarazada de

su primer hijo que actualmente tiene 11 años.

M.I es madre de 6 hijos de 3 padres distintos, los cuales, los 3 primeros se

encuentran en institutos de menores y la más pequeña en un hogar.



- 241 -

Observaciones:

-Actividad: Trabajo con Canciones: Inducción Evocativa Consciente. “Nombrar

individualmente una canción que les guste mucho”

-Finalidad:

- Conocer sus ME-R

- Que el grupo comience a registrar a cada una de las integrantes desde

la música.

- Observar la capacidad de silencio y escucha entre las participantes.

-Resultado: El grupo pudo realizar la actividad. Sin embargo no hubo silencio, ni

escucha entre ellas cuando nombraban individualmente las canciones.

-Actividad: Trabajo con Canciones. “Seleccionar grupalmente solo una de las

canciones nombradas”

-Finalidad:

- Observar la capacidad de acuerdo grupal entre las participantes.

- Observar el registro del otro semejante a partir de las canciones

surgidas

-Resultado: el grupo no pudo realizar la actividad. No registraron las canciones

que habían nombrado sus compañeras. Cuando las musicoterapéutas pidieron

que eligieran una de las 8 canciones, el grupo no pudo llevar a cabo la consigna.

Como recordaban las canciones mencionadas por sus compañeras, las

musicoterapéutas les nombraron las mismas. De todas formas no llegaron a un

acuerdo grupal. Debatieron intensamente durante 15 minutos, interponiéndose



- 242 -

mientras hablaban y boicoteando las canciones propuestas. Surgieron

comentarios cómo: “esa canción es un embole”; “es muy difícil, no se puede

cantar”; “No, esa no la sé”.

Las musicoterapéutas proponen recordar las canciones que venían surgiendo a lo

largo de los encuentros para orientarlas en la elección. Sin embargo, de las

canciones mencionadas cantan 10, desorganizadamente e interrumpiéndose.

Querían satisfacer a las musicoterapéutas respondiendo a la consigna pero

mostraban desinterés y desacuerdo grupal. No pudieron elegir sólo una canción.

-Actividad: Audición de Música Editada. “Yo no quiero volverme tan loco”- Charly

García.

-Finalidad:

- Observar la capacidad de tomar la propuesta de las musicoterapéutas

- Observar la capacidad de silencio y escucha

- Observar la capacidad de concentración y atención de las participantes

- Ofrecer la posibilidad de que las integrantes registren su estado

emocional actual cómo un posible obstáculo para concretar la consigna.

-Respuesta: Esta canción fue propuesta por las musicoterapéutas. Durante la

audición algunas participantes tomaban instrumentos y tocaban encima de la

misma. M. I pedía que sacáramos la canción porque no le gustaba y la hacía

llorar. Luego comentó que con la misma hacía dormir a sus hijos. Otras hablaban

entre ellas de otros temas que no estaban relacionados con la canción.

A raíz de algunas preguntas realizadas por las musicoterapéutas cómo ser “¿Qué

les pareció la canción?”; “¿Encuentran alguna relación entre las canciones

surgidas y cómo están hoy?”.

Surgió un debate y reflexionaron sobre la analogía entre las canciones surgidas y

el estado de ánimo. M. comenta: “No nos acordamos de nuestras canciones, hasta



- 243 -

eso nos sacaron. Las canciones son parte de nuestra personalidad, de nuestra

identidad”. K.A.L y D. reafirmaron este comentario y en el grupo se produjo un

silencio reflexivo. Ellas comentaron su frustración ante la falta de acuerdo entre el

grupo para elegir una canción. Las musicoterapéutas respondieron que no se

preocuparan ya que en sus canciones podían reflejarse la tristeza, la melancolía y

el cansancio que les generó la reciente requisa.

-Actividad: Improvisación Referencial de tipo Asociativa. “Expresar con los

instrumentos su estado de ánimo, cómo se encuentran hoy”.

-Finalidad:

- Proporcionar un medio de expresión para la descarga de emociones que

surgieron en el encuentro.

- Observar la capacidad de acuerdo grupal a través de los instrumentos

musicales entre las participantes.

- Observar la participación activa de las integrantes y la conexión con los

instrumentos.

- Proporcionar el cierre del encuentro ofreciendo una estructura implícita y

segurizante.

-Resultado: Intensidad fuerte, los cambios los lideró D. en la percusión (tempo

regular, muchas marcaron el pulso), la armónica M., V., M. y A. se pararon y

bailaron murga mientras las demás se reían y gritaban “¡para vos gorra!”. La

Improvisación tuvo una duración de aproximadamente 10 minutos y la misma

finalizó cuando D. dejó de tocar. Al comienzo A.M.P se tapaba los oídos y no

tocaba, luego se sumó intercalando pandereta y triangulo.

Si bien la propuesta de la improvisación referencial fue “Expresar con los

instrumentos su estado de ánimo, cómo se encuentran hoy”, las musicoterapéutas

escucharon y observaron que las participantes podrían estar reflejando en la



- 244 -

misma la necesidad de utilizar ese momento de actividad como una instancia de

catarsis. Podría interpretarse que las participantes son conscientes que deben

seguir conviviendo con la realidad del SPB (requisa) tomando estas situaciones de

una manera distinta.



- 245 -

Reflexión y análisis general acerca de todos los encuentros hasta el del día

de la fecha.

Pudimos observar que las participantes se posicionan desde un lugar de “victimas”.

En sus conversaciones predominan expresiones tales cómo: “desde lo que nos

hicieron”, culpabilizando a un otro de su situación. Se percibe que los obstáculos

provienen desde “el afuera” sin tener en cuenta lo que les sucede internamente y

la capacidad de cambio y flexibilización que puede influir en esos obstáculos. La

resignación ante la realidad que viven dentro del penal imposibilita pensar en un

cambio posible posicionándose desde otra perspectiva.

En este momento del proceso, las musicoterapéutas reflexionaron acerca de

ciertos aspectos que se venían observando en el taller.

Cambiar la modalidad del taller, es decir, poder darle una estructura al mismo

como un espacio propicio para el desarrollo de las relaciones entre las

participantes.

A través de las actividades propuestas por las musicoterapéutas, basadas en la

demanda de las participantes comenzar a trabajar la organización grupal.

A lo largo de estos 5 encuentros se observa que la demanda es a partir del canto

conjunto. Se considera que la voz y el canto conjunto pueden convertirse en una

técnica que les facilite a las participantes posicionarse desde otro lugar.

Las musicoterapéutas comenzaron a cuestionarse:

. ¿Qué permite el canto conjunto?

. ¿Qué es lo que ocurre cuando perteneces a un registro de voz y tenés que

además escuchar a otros que pertenecen al mismo o a uno distinto?

. ¿El canto conjunto moviliza aspectos internos del sujeto?

. ¿El canto conjunto moviliza las relaciones de grupo?



- 246 -

El canto conjunto podría ser favorable para que las usuarias:

- comiencen a escucharse logrando una mayor concentración en la

actividad grupal

- modificar conductas rigidizadas a partir del uso de la voz y del canto

conjunto

- ensamblar distintas voces en una misma producción sonora

El fin estético dentro de una canción posibilita:

- que las participantes se sientan capaces de realizar algo que suene

agradable

- que se sientan parte de una construcción grupal

- que a través de la apropiación de la canción logren construir Modos

Expresivos-Receptivos grupales

Posibles actividades para los próximos encuentros:

. Trabajar relajación, respiración y vocalización en grupo

. Tomar el registro de sus voces

. Tomar una canción que surgieron en los encuentros anteriores y trabajarla con

fines estéticos.



- 247 -

18 de Junio de 2008 – NO PUDIMOS VIAJAR A LA PLATA POR UN ACTO DEL

GOBIERNO EN PLAZA DE MAYO


A raíz de que asistimos al penal junto con uno de los coordinadores de los talleres

que realiza La Cantora y que el Servicio Penitenciario no estaba dejando salir a las

internas para que asistan al taller, nos permitieron pasar a los pabellones del penal

para convocar e invitar a más mujeres al taller de musicoterapia. Este hecho

produjo que no pudiéramos comenzar el taller a horario y a su vez, muchas

internas se acercaron para ver de qué se trataba el mismo.

Usuarias:

- V.

- M.

- M.I.

- A.B.

- V.S.M.

- R.B.

- C.S.

- D.

- K.M.C.

- A.M.P.

- M.M.D.

- Am.



- 248 -

- E.R.

- R. M.

- R.R.

- V.V.

- R.M.S.

- D. Ch.

- G.L.

- M.V.L.

1° Momento:

Las musicoterapéutas comenzaron el taller realizando una pequeña

introducción acerca de lo que venían trabajando y cantando en los encuentros

anteriores, pidiéndole a las usuarias estables que le comentara la resto del grupo

la dinámica del mismo.

2° Momento:

Propusieron que cantáramos todas juntas, las canciones que venían

surgiendo en el espacio. Para este encuentro, V. y M., las cuales son las

responsables del centro de estudiantes del Penal, y por esto tienen acceso a

utilizar una computadora, realizaron un cancionero con algunas de las canciones

que solemos cantar en el taller.

Cantamos:

1- Me contaron que bajo el asfalto- Sandra Mihanovich.

2- Presente- Vox Dei.

3- Lamento boliviano- Los Enanitos Verdes.



- 249 -

4- Idem3

5- Idem3

6- Veneno- La Renga.

7- Bicho de ciudad- Los Piojos. (FRUSTRADA)

8- Triste Canción de amor- La Renga.

9- Balada del diablo y la muerte- La Renga.

10- Rock del Gato (a capella)- Los Ratones Paranoicos.

11- Rock del gato (con guitarra)-Los Ratones Paranoicos.

12- Lamento boliviano (Acompañada con instrumentos musicales)

Observaciones:

-Actividad: Diálogo: Las participantes estables del grupo le comentaron al resto la

dinámica del taller.

-Finalidad:

- Incentivar a las beneficiarias que participaron del encuentro anterior a

sentirse parte del taller y como integrantes de un grupo.

- Facilitar la integración de las participantes nuevas desde sus propias

compañeras.

-Resultado: Ante esta propuesta las beneficiarias proponen cantar las canciones

que habían surgido en los encuentros anteriores.

La forma en la cual el grupo presentó el taller a las nuevas participantes fue

mediante las canciones y no por medio de la palabra hablada. Esto le sugiere a las



- 250 -

musicoterapéutas que están comenzando a apropiarse de la técnica Canto

Conjunto como también del espacio de Musicoterapia. Sin embargo, aún no existe

el silencio, la cooperación, las canciones son interrumpidas permanentemente, no

esperan la introducción de la guitarra hablando constantemente. Las

musicoterapéutas invitan a organizarse y establecer conjuntamente el comienzo

de las canciones en grupo de manera insistente, pero las participantes no

responden al pedido.



- 251 -

7° Encuentro: 2 de Julio de 2008

Usuarias:

- V.

- M.

- M.I.

- P.B.

- C.P.

- A.B.

1° Momento:

Para comenzar el taller, las musicoterapéutas le preguntan al grupo cómo

están, como han estado durante la semana.

2° Momento:

Trabajo de respiración: Que se acomoden en los bancos, que enderezaran

la columna, que cerraran los ojos y se relajaran, respiración lenta y profunda,

haciéndola conciente. La actividad se realizó en total silencio salvo por P.B, la cual

se reía y boicoteaba la actividad. M. I no podía mantener los ojos cerrados ya que

estaba constantemente pendiente de las demás.

3° Momento:

Vocalización: “u” (La M); “oooaao” (Mi); “Sube a la montaña con tu luz”

(escala de Do a Do).

4° Momento:

Trabajamos la canción “Bicho de Ciudad”. Primero se realizó una audición

de la versión original de Los Piojos. Se hace hincapié en que presten atención a la



- 252 -

misma e intenten interpretarla. Ellas mismas pueden remarcar los párrafos más

difíciles y por lo tanto vamos cantando todas juntas y repitiendo estrofas para que

corrijan los “errores” (Fraseo, Intensidad, Silencios, Afinación).

A pedido del grupo, trabajamos específicamente sobre el 1°, 5° y 6° Párrafo

Se pudo trabajar todo el encuentro con la misma canción.

Un suceso a destacar: M. imprimió para todas sus compañeras el cancionero que

había realizado junto con V, C.P y A.B para el encuentro anterior.

Observaciones:

-Actividad: -“Trabajo de relajación y respiración”.

Acomodarse en los bancos, enderezando la columna, las que puedan cerrando los

ojos y relajándose (“Imaginen que una gran plomada de acero tira desde el centro

de su cabeza hacia el techo y recorriendo la columna vertebral imaginen otra gran

plomada de acero que tira desde su cóccix hacia el piso”)

- “Respiración lenta y profunda, haciéndola conciente”.

Lleven todo el aire que puedan hacia la parte inferior del abdomen inflando la

panza y lentamente vayan expulsando el aire por la boca”.

-Finalidad:

- Lograr mayor concentración en las actividades a partir del silencio.

- Aproximarse al registro de su estado corporal.

- Disminuir la ansiedad y la reiterada necesidad de cantar constantemente.

-Resultado: La actividad se realizó en silencio salvo por P.B, la cual se reía y

boicoteaba la actividad. M. I no podía mantener los ojos cerrados ya que estaba

constantemente pendiente de las demás.

En el comienzo y durante la actividad surgieron algunos mecanismos de defensa.

Algunas de las participantes lograron poder conectarse con la actividad pero, sin



- 253 -

embargo, otras reían constantemente mirando a sus compañeras. Algunas

pudieron cerrar los ojos pero a instante los volvían a abrir fijándose si el resto del

grupo realizaba la actividad. Otras, directamente no pudieron cerrarlos.

- Actividad: Vocalización “u” (La M); “oooaao” (Mi); “Sube a la montaña con tu luz”

(escala de Do a Do).

-Finalidad:

- Lograr mayor concentración en la actividad a partir del uso de la voz.

- Aproximación a la toma de conciencia de la voz, explorando su propio

caudal como también de los límites dentro de los distintos registros.


-Resultado: Realizan variaciones de la frase melódica agregando otras figuras. Se

escuchan dificultades ante los pasajes hacia el siguiente tono. Algunas se

mantenían en el anterior y otras adelantaban, sin embargo se nota un esfuerzo

para acomodarse. Aumentan la intensidad de la voz a medida que se acercan a

los agudos.

En el segundo ejercicio de vocalización (oooaao) comienzan a cantar antes de

terminar de escuchar la propuesta de la musicoterapéuta.

Si bien se observó el intento de vocalizar y de realizar la actividad, a las

participantes les cuesta reproducir y mantenerse en la frase melódica propuesta

por las musicoterapéutas. Al comienzo de la actividad las participantes se reían

constantemente. Al igual que en el trabajo de relajación y respiración P.B.

boicoteaba la actividad. Otras no participaron aparentemente por inhibición o

vergüenza.



- 254 -

-Actividad: Audición de música editada y Trabajo con Canciones: “Escuchar la

canción “Bicho de ciudad”-Los Piojos para luego interpretarla”. (Demanda de las

participantes).

-Finalidad:

- Encontrar la tonalidad de la canción.

- Escuchar atentamente las entradas y variaciones de la misma.

- Registrar los párrafos que consideren más difícil para interpretarla.

-Resultado: Las participantes lograron registrar algunos de sus errores al

interpretarla y piden practicar para poder corregirlos. Remarcan que los párrafos

más difíciles son el primero, el quinto y el sexto y piden escucharse a través de las

grabaciones que realizan las musicoterapéutas de sus producciones.

Se puede percibir un progreso en lo que respecta a la escucha, al silencio, al

registro que tienen de sus propios errores en cuanto a la afinación y fraseo.

Se observa concentración, trabajo de equipo, constancia y permanencia en una

misma canción. Debaten y consultan entre ellas, cada una da su opinión al

respecto. Si bien se propusieron trabajar sobre el primero, quinto y sexto párrafo,

se detuvieron sólo en el primero ya que a medida que iban cantándolo registraban

más detalladamente ciertos desfasajes.

Lograron trabajar durante todo el encuentro con la misma canción.



- 255 -

No asistimos:

- 9 de Julio: Feriado Nacional

- 16 de Julio: Día del Penitenciario

8° Encuentro: 23 de Julio de 2008

Usuarias:

- N. (embarazada de 7 meses) – 19 años

- Participante 3. (embarazada de 9 meses) – 21 años

- M.I.

- C.P.

- A.B.

V. se acercó al taller para avisar que ella y M. no iban a asistir porque estaban

muy engripadas. V. muy enojada remarcó que el SPB no les proveen

medicamentos adecuados.

1° Momento:

El taller comenzó con las 2 participantes embarazadas y M. I, ya que el

resto aun no había podido salir de los pabellones. Esta era la primera vez que

asistían, por lo tanto dialogamos acerca de lo que se venía trabajando.

M.I cuenta que el domingo anterior había intentado suicidarse tomando un

frasco de pastillas que venía juntando de hacia tiempo, pero en el momento de la

ingesta, la encontró una amiga y la hizo vomitar. Luego comentó que le dolía

mucho la muela y como no le daban calmantes se puso lavandina lo cual causó

que se quemara toda la boca (por dentro y los labios). M.I relata estos hechos

cómo una travesura o un suceso gracioso.



- 256 -

2° Momento:

Se comenzó con el trabajo de Relajación, Respiración y Vocalización.

3° Momento:

Durante la realización del ejercicio ingresó C.P y le cuenta al grupo que

estaba deprimida. Por esta razón no continuamos la actividad dándole espacio

para escucharla. C.P. relata que hacía dos semanas que estaba encerrada en su

cuarto, sin luz y sin levantarse de la cama, con mucha jaqueca. Extraña mucho a

sus hijos, sobre todo a la más chiquita, la cual tiene 4 años y el año pasado la

sacó del penal para que la cuidara su madre. A causa de que le bajaron el puntaje

de conducta ya no puede salir más a visitar a sus hijos y tampoco quiere que ellos

vayan a verla al penal. Su hija más chiquita tampoco la visita al penal porque dice

que no quiere volver más a la cárcel.

Luego comenta que V. y M. la levantaron de la cama, le sacaron las

frazadas que tapaban su ventana y le pidieron que fuera al taller de musicoterapia,

que le iba a hacer bien.

Nos muestra un tatuaje que se había hecho en esas semanas en la pierna.

Se tatuó el dibujo de aparece en el CD de Los Piojos donde se encuentra la

canción “Bicho de Ciudad”. C.P. es portadora del virus HIV.

4° Momento:

En este momento de la conversación, ingresa A.B y agrega “Yo le hice el

tatuaje, estábamos re drogadas”. A raíz de esto, hablan sobre las drogas que

consumen dentro de la cárcel. Toman pastillas y fuman marihuana. También

comentan historias homosexuales. Ambas mencionan que tienen relaciones

homosexuales con otras compañeras.

5° Momento:

Con el fin de que C.P no se quedara tan deprimida como había llegado las

musicoterapéutas le pidieron que eligiera una canción del cancionero para que



- 257 -

cantáramos. Ella no se decide por ninguna y las musicoterapéutas decidieron

dedicarle una canción. Cantamos todas “Avanti Morocha”.

Observaciones:

-Actividad: Trabajo con Canciones: Inducción Evocativa Consciente. “Elegir una

canción del cancionero del taller”

-Finalidad:

- Que la participante pueda expresar a través de una canción lo dialogado

durante el encuentro

-Resultado: C.P. No pudo elegir ninguna canción y por esta razón las

musicoterapéutas le dedicaron “Avanti Morocha” de Los caballeros de la Quema

para cantar todas juntas.

Si bien se hablaron de muchos temas importantes, las musicoterapéutas

percibieron que la angustia y depresión de C.P tuvo predominancia en el

encuentro.

Este encuentro fue muy interesante porque hasta el día de la fecha, las

participantes no habían podido profundizar individualmente acerca de sus

emociones y angustias.

Se percibe un progreso en lo que respecta a la relación con las musicoterapéutas

y con el espacio ya que profundizan espontáneamente acerca del día a día dentro

del penal, consumiendo drogas para escapar de su realidad, contando los lugares

dónde las esconden cuando se realizan las requisas, hablando sobre sus familias

y del dolor que les provoca tenerla lejos.

M. I. contó delante de sus compañeras un intento de suicidio, las demás la

aconsejaban y alentaban a que siguiera luchando por ella y su familia que la

estaba esperando afuera.



- 258 -

También hablaron sobre el miedo que les provoca parir a las embarazadas

privadas de la libertad ya que en el momento del parto las mantienen con las

manos y las piernas esposadas y nunca saben como van a ser tratadas.

A raíz de todo esto, las musicoterapéutas percibieron que se está conformando un

vínculo de confianza entre terapeuta y grupo como también de las participantes

hacia el grupo mismo.



- 259 -

No asistimos al penal por vacaciones de los docentes y talleristas. Esto lo

decidió el Servicio Penitenciario Bonaerense ya que nosotras pretendíamos

seguir yendo.

- 30 de Julio de 2008

- 6 de Agosto de 2008

9° Encuentro: 13 de Agosto de 2008

Al momento de ingresar, Laura, encargada de Educación, nos avisó que se

construyó un nuevo espacio donde funcionará a partir del día de la fecha el

Módulo de Educación.

El Módulo anterior será utilizado para construir oficinas.

Usuarias:

- V.

- M.

- M.I

- A.B.

- C.P.

- C.O.

- R.M.S.

- R.M.

- S.M.M.

1° Momento:



- 260 -

Retomamos el taller con el trabajo de Respiración, Relajación y

Vocalización.

2° Momento:

Tanto las usuarias estables cómo las que se acercaban por primera vez

piden cantar “Bicho de Ciudad” y lo hicieron al unísono. No todas conocían la

canción pero sin embargo hacían el intento de cantarla y acompañarla.

3° Momento:

Las musicoterapéutas proponen que el grupo seleccione 4 canciones del

cancionero para cantar y luego que elijan una de ellas para trabajar más en

profundidad.

- Lamento Boliviano: esta canción se cantó dos veces ya que la primera

vez la musicoterapéuta se equivocó y la tocó en una tonalidad que no es

en la que suelen cantarla. La ejecutó en La m y suelen cantarla en Mi m.

Cuando comienzan a cantarla por primera vez se dan cuenta que no

estaban cantando en el mismo tono que la guitarra y remarcan la

disonancia. Luego la cantaron Mi m y comentan: “ahora sí sonó bien”. La

finalizan aplaudiendo.

- Balada del Diablo y la Muerte- La Renga.

- Veneno- La Renga.

- Bicho de Ciudad- Los Piojos.

4° Momento:

Eligen trabajar con Bicho de Ciudad y la vuelven a cantar.

Observaciones:

-Actividad: “Trabajo de Relajación, Respiración y Vocalización”



- 261 -

-Finalidad:

- Lograr mayor concentración en las actividades a partir del silencio y del

uso de la voz.



- Exploración de la voz, su caudal y límites dentro de los distintos

registros.

-Resultado: Fue muy difícil comenzar con la actividad ya que como había sucedido

en los encuentros anteriores, el grupo no se concentraba, se reían

constantemente y realizaban comentarios entre ellas.

-Actividad: Trabajo con Canciones: “Cantar todas juntas la canción “Bicho de

Ciudad”. (Demanda de las participantes).

-Resultado: Tanto las usuarias estables cómo las que se acercaban por primera

vez piden cantar “Bicho de Ciudad”. Cantaron al unísono. Si bien se escuchaban

desfasajes en las entradas, el grupo estaba concentrado, se percibía el esfuerzo

por llevar el pulso y el ritmo establemente. Compartieron los cancioneros entre

ellas ya que no alcanzaban para todas. No todas conocían la canción pero sin

embargo hacían el intento de cantarla y acompañarla.

-Actividad: “Seleccionar en grupo 4 canciones del cancionero para cantar”

-Finalidad:

- Observar la capacidad de acuerdo grupal.



- 262 -

-Resultado: Las participantes seleccionaron las siguientes canciones:

-Lamento Boliviano- Los Enanitos Verdes.

-Balada del Diablo y la Muerte- La Renga.

-Veneno-La Renga.

-Bicho de Ciudad- Los Piojos.

Se pudo observar que las participantes pudieron elegir sin conflictos las canciones.

Lamento boliviano: esta canción se cantó dos veces ya que la primera vez la

musicoterapéuta se equivoco y la tocó en una tonalidad que no es en la que

suelen cantar. La ejecutó en La m y suelen cantarla en Mi m. Cuando comienzan a

cantar por primera vez se acomodan a la tonalidad pero cuando llegan al estribillo

se dan cuenta que no pueden cantarlo ya que el mismo les quedaba muy agudo,

hacían un esfuerzo por llegar pero se reían entre ellas. Pasado el estribillo se

acomodaban nuevamente en la tonalidad (La m), una vez que la guitarra frena ella

siguen cantando a capella. Cuando terminan de cantarla comentan que la canción

no era así. Las musicoterapéutas reconocen la confusión del cambio de tonalidad

y el grupo propone volver a cantarla. Lo hacen en Mi m y comentan: “ahora sí

sonó bien”. Finalizan aplaudiendo.

El grupo puede registrar la disonancia causada entre la tonalidad de la guitarra y

las voces sin que esto las frustre, retomando la misma canción desde un acuerdo

grupal. Sin la necesidad del sostén que ofrece la guitarra pueden continuar y

terminar de cantar la misma canción, en este caso, a capella. A su vez, en este

encuentro lograron ponerse de acuerdo entre ellas, seleccionando sólo 4

canciones de todo el cancionero, situación que antes no ocurría, ya que el acuerdo

se lograba cuando era inducido por las musicoterapéutas.

-Actividad: “Elegir sólo una canción dentro de las cuatro nombradas anteriormente”

-Finalidad:

- Observar la capacidad de acuerdo grupal.



- 263 -

- Observar la participación y el intercambio entre las participantes.

- Profundizar acerca del significado de la canción elegida.

-Resultado: Se perciben progresos en lo que respecta al acuerdo entre ellas para

elegir las canciones, sin demorar tanto tiempo en decidirse. Durante la elección

hubo silencio y escucha entre ellas, participando y debatiendo las propuestas que

hacían sus compañeras.

Seleccionan “Bicho de Ciudad” para trabajar en el próximo encuentro como

también para cerrar el encuentro de ese día.



- 264 -

10° Encuentro: 20 de Agosto de 2008

Usuarias:

- V.

- M.

- A.B.

- C.P.

- M.I.

- R.M.S.

- R.M.

- S.R.

- N.

- L.B (con hija de 8 meses)

1° Momento:

A.B y C.P comentan que querían mostrarle al grupo una canción de Los

Piojos pero no sabían como se llamaba. Las musicoterapéutas nombraron las

canciones que disponían en ese momento de ésta banda: “Bicho de ciudad”,

“Pacífico” y “Sudestada” de Los Piojos. Ellas piden escuchar “Sudestada” aunque

no es la que querían que escuchemos. Mientras realizamos la escucha C.P se

retira del aula. Una vez terminada la canción comentan “es muy linda”.

2° Momento:

Vuelve C.P con 3 cassettes, diciendo que había ido a su pabellón a

buscarlos así escuchábamos el tema del que hablaban al principio.



- 265 -

3° Momento:

Escuchamos “Vine hasta aquí” de Los Piojos.

4° Momento:

Las musicoterapéutas proponen luego de la escucha, que cada elija una

frase de la canción.

- V: “Y al volver_ a mi querida ciudad contaré, a los amigos que un día

dejé, esta aventura simple. Voy a mentir cuando les diga que ya supere,

que nunca hubo dolor en mi piel, que nada tuyo existe, nena, no.”

- A.B, C.P y N.: Comentan que también les gustaba ese fragmento.

Espontáneamente, todas cantaron ese fragmento a capella.

5° Momento:

El grupo propone cantar “Bicho de ciudad” para que también las

participantes nuevas la escucharan.

6° Momento:

Las musicoterapéutas proponen agregarle algunos instrumentos a la

canción con el fin de explorar lúdicamente cómo sonaba, aclarando que se iba a

realizar una “prueba piloto” como para aminorar la ansiedad.

Cantan acompañando instrumentalmente “Bicho de Ciudad”.

7° Momento:

Realizamos una escucha de lo producido. Entre ellas comienzan a debatir

sobre lo ejecutado. L.B comenta: “Yo creo que estos instrumentos no van –

maracas y pandereta – sólo los tambores”. A.B dice “la armónica puede ir”.

Debaten sobre los instrumentos que deberían ir y los que no buscando un

fin estético. Se habla sobre la intensidad de la voz y de los instrumentos. C.P

comenta “no puedo tocar y cantar al mismo tiempo” a lo que algunas de sus

compañeras reafirman.



- 266 -

8° Momento:

Se vuelve a cantar “Bicho de ciudad” pero más organizadamente y

premeditada. Los instrumentos entraron sólo en la segunda parte de la canción.

En la primera parte sólo sonaron las voces – con una intensidad más baja -

acompañadas por la guitarra. Se realiza una escucha de la misma.

9° Momento:

N. pide que cantemos “En el país de la libertad” diciendo: “quiero que

cantemos esta canción, no la conozco pero me gustó la letra”. Sus compañeras

accedieron. Primero la cantaron espontáneamente a capella. Luego realizan una

segunda producción acompañadas por la guitarra.

10° Momento:

C.P pide que a modo de despedida cantemos “Avanti morocha”. Sus

compañeras acceden. Con está canción damos por finalizado el taller.

Observaciones:

-Actividad: Audición de Música Editada: “C.P Y A.B le mostraron al resto del grupo

una canción que les gusta mucho”, ésta fue: “Vine Hasta Aquí”-Los Piojos.

-Resultado: Dos de las participantes ofrecen una canción que a ellas les gusta

mucho al grupo. Para poder escucharla salieron del taller y fueron al pabellón

corriendo el riesgo de ser sancionadas ya que las normas del SPB dictan que las

internas que cursan los talleres no pueden salir ni entrar del mismo en el

transcurso de la clase. Se destaca que el resto del grupo escuchó atentamente y

en silencio la canción propuesta, prestando atención a la letra de la misma.

-Actividad: “Elegir individualmente fragmentos o estrofas de la canción ofrecida por

sus compañeras”.



- 267 -

-Finalidad:

- Observar la capacidad de escucha.

- Observar la participación, el intercambio y la interacción mediante el

diálogo entre las participantes.

- Profundizar acerca del significado personal de la canción mediante los

fragmentados seleccionados.

-Resultado: Cuando las musicoterapéutas piden que elijan una frase de la canción,

V. selecciona: “Y al volver_ a mi querida ciudad contaré, a los amigos que un día

dejé, esta aventura simple. Voy a mentir cuando les diga que ya supere, que

nunca hubo dolor en mi piel, que nada tuyo existe, nena, no.” A.B, C.P y N.

comentan que también les gustaba ese fragmento y espontáneamente lo cantaron

todas juntas a capella. Cuando lo finalizan, las participantes quedaron por unos

minutos en silencio. Se puede interpretar que las participantes pudieron

encontrarse en un mismo fragmento de la canción.

-Actividad: Trabajo con canciones: “Cantar “Bicho de Ciudad” y agregarles

instrumentos musicales”.

-Finalidad:

- Observar la capacidad de escucha y acuerdo grupal mediante los

instrumentos musicales.

- Observar la capacidad de registro del tempo y ritmo de la canción,

mediante la ejecución de los instrumentos.

-Resultado: Se observa que las usuarias estables integran a sus nuevas

compañeras por medio de la música. Propusieron cantar “Bicho de Ciudad” para



- 268 -

que el resto la escuchara y opinara al respecto. Luego de esto, las invitaron a

cantar.

Cuando finalizó la escucha de lo que habían producido, debaten sobre lo

ejecutado. L.B comenta: “Yo creo que estos instrumentos no van – maracas y

pandereta – sólo los tambores”. A.B dice “la armónica puede ir”. Hay un

acercamiento del grupo en cuanto al registro de los distintos instrumentos y sus

timbres. Opinan sobre los instrumentos que deberían acompañar esa canción y

los que no. Se habla de la intensidad de la voz y de los instrumentos. C.P comenta

“no puedo tocar y cantar al mismo tiempo” a lo que algunas de sus compañeras

reafirman.

Fue muy interesante la conversación que surgió a raíz del acompañamiento

instrumental de la canción “Bicho de ciudad”, ésta estuvo enfocada en la música,

es decir, los timbres que podrían o no acompañar la canción como también la

intensidad de las voces. Luego de este debate, el grupo llegó a un acuerdo

unánime. Concluyendo, el grupo organizó la producción sonora verbalmente y

luego la llevaron a cabo.

-Actividad: Trabajo con Canciones: “Cantar Avanti Morocha”- Los Caballeros de la

Quema. (Propuesta por la participante C.P).

-Finalidad:

- Finalizar el encuentro con una canción.

-Resultado: El hecho de que C.P le propusiera al grupo cantar “Avanti Morocha”

para finalizar el taller es considerado relevante ya que la misma surgió a través de

la técnica “Inducción Evocativa Consciente” el día 23 de Julio con la finalidad de

darle ánimos y alentarla en su momento de angustia. Se puede interpretar que

esta canción fue lo suficientemente significativa para ella ya que perduró fuera del



- 269 -

taller. A su vez C.P. la compartió con el resto agregando que “Avanti Morocha” es

una canción que la ayuda a descargar tensiones.

Cabe destacar que desde el inicio del taller hasta el día de la fecha, tanto en sus

conversaciones como también en las canciones que eligen, aparece el deseo

constante de “salir a la calle”, sin embargo, creemos que esa libertad a la cual

hacen mención puede estar idealizada. Las participantes hablan del afuera como

una meta, del reencuentro con su familia pero sin embargo, notamos que a esta

meta le falta una proyección a futuro, un proyecto que vaya mas allá del salir en

libertad.



- 270 -

No asistimos a causa de la tormenta de Santa Rosa. Lluvias fuertes y granizo:

27 de Agosto de 2008.

11° Encuentro: 3 de Septiembre de 2008

Laura, (Encargada del Módulo de Educación), propone que el taller de

Musicoterapia presente dos canciones en el acto de fin de ciclo de la escuela, ya

que le parecía importante mostrar lo que estábamos haciendo. Respondimos que

era una decisión del grupo y si aceptaban no habría problema.

Usuarias:

- A.B.

- V.

- M.

- M.I.

- C.S.

- N.

- L.B.

- A.

1° Momento:

El grupo le comenta a las musicoterapéutas que habían trasladado de penal

a C.P. A A.B se la veía muy angustiada ya que eran compañeras de celda.

Estaban preocupadas porque ella es portadora del virus HIV y en este penal

comenzaron a proveerle la medicación correspondiente. Agregan que en la

mayoría de los penales no disponen de la medicación adecuada para las mujeres

privadas de la libertad infectadas con el virus. Tampoco no sabían a que penal



- 271 -

había sido trasladada. Intentamos tranquilizarlas diciéndoles que íbamos a

averiguar la causa del traslado y de la unidad a donde la habían llevado.

2° Momento:

El grupo propone comenzar el taller. Realizamos el trabajo de Relajación,

Respiración y Vocalización. El grupo está concentrado y sus voces se escuchan

más fluidas y afinadas. Cantan al unísono.

3° Momento:

Las musicoterapéutas hablan con el grupo acerca de la propuesta de Laura.

El grupo acepta mostrar alguna canción en el acto de fin de ciclo de la escuela

primaria.

4° Momento:

Escuchamos la grabación “Bicho de ciudad” cantada por ellas en el

encuentro anterior y hablamos sobre lo escuchado. Comentan que “suena mejor”.

M. propone “agregarle mas ritmo a la canción”.

5° Momento:

Por esta razón las musicoterapéutas ofrecen una célula rítmica (2

semicorcheas | silencio de corchea | 4 semicorcheas) realizándola con las palmas

en las piernas. El grupo la imita pero la misma fue variando hasta establecerse en:

(2 semicorcheas – corchea | corchea – 2 semicorcheas).

6° Momento:

Las musicoterapéutas le piden al grupo que la que desee, intente agregarle

el ritmo ensayado a la canción “Bicho de ciudad”. A.B no participó, M. se fue al

baño. N comentó que le salía bien. L.B y A. intentaban hacerlo, en una intensidad

baja, pero se frenaban constantemente. V. insistía.

Se percibió la frustración del grupo ya que no pudieron llevar a cabo la

consigna y es por esto que las musicoterapéutas no insistieron.



- 272 -

5° Momento:

A raíz de lo sucedido, las musicoterapéutas ofrecen la idea de realizar las

variaciones de la canción mediante la voz. El grupo aceptó pero no sabían como

hacerlo y con el fin de orientarlas, las musicoterapéutas, le mostraron un posible

arreglo vocal. Sólo C.S se animó a cantarlo. Las demás intentaron pero prefirieron

seguir haciendo la voz principal.

6° Momento:

Cantamos entera “Bicho de ciudad”.

7° Momento:

N. consulta y le pregunta al grupo que si están todas de acuerdo podrían

cantar “Avanti Morocha” agregando que: “el miércoles pasado, cuando la

cantamos me hizo mucho bien, me levantó el ánimo”. Cantamos “Avanti morocha”.

8° Momento:

Luego cantan dos veces “Vine hasta aquí”. En la primera interpretación se

percibió que no había acuerdo en lo que respecta al ensamble de las voces. Por

esta razón deciden volver a cantarla. Para la segunda acuerdan grupalmente,

acelerar la velocidad y repetir dos veces el estribillo.

9° Momento:

Conversación sobre las canciones que podrían preparar para la muestra de

fin de ciclo. Proponen “Si no te hubieras ido” de Marco Antonio Solís”. Se dialoga

acerca de las distintas versiones: la original, la interpretación de maná o la de los

charros en cumbia. La mayoría quiere la versión de cumbia afirmando que “es la

música tumbera y hay que hacerle el aguante”.

Observaciones:



- 273 -

-Actividad: “Trabajo de Relajación, Respiración y Vocalización”.

-Finalidad:


uso de la voz.




registros.

-Resultado: Durante el ejercicio de Vocalización se las nota mas concentradas,

trabajaron en silencio y ninguna boicoteó la actividad. Se percibe que hay mayor

afinación. Sus voces suenan juntas, no se adelantan a la consigna. Escuchan la

propuesta y luego la realizan.

-Actividad: Audición de Música Editada: “Escuchar, la grabación realizada por el

grupo de la canción Bicho de Ciudad”.

-Finalidad:

- Que el grupo pueda escucharse en la música.

-Resultado: A raíz de la escucha de la grabación y de los comentarios realizados

por las participantes como ser: “suena mejor”; M. propone agregarle ritmos. El

grupo comienza a sentirse más seguro buscando alternativas para que la canción

suene distinta. Muchas dudaron de la seguridad de M. pero sin embargo

accedieron.

Las musicoterapéutas proponen una célula rítmica (2 semicorcheas – silencio de

corchea | 4 semicorcheas). Se realiza percutiendo las palmas sobre las piernas. El



- 274 -

grupo comenzó a imitarla y la misma fue variando hasta establecerse en: (2

semicorcheas – corchea | corchea – 2 semicorcheas).

No pudieron seguir la propuesta. A.B no participó, M. se fue al baño. N comentó

que le salía bien. L.B y A. intentaban hacerlo, en una intensidad baja, pero se

frenaban constantemente. V. insistía.

Percibimos que la célula rítmica podría ser un poco compleja y por ésta razón el

grupo sufrió cierto grado de frustración. Las musicoterapéutas no insistieron en la

propuesta ya que quizás no era el momento de integrar estos elementos.

Partiendo desde la voz, lugar donde ellas se sienten más seguras, las

musicoterapéutas proponen realizar variaciones vocales agregando segundas

voces en algunos fragmentos de la canción. El grupo accedió pero sólo C.S se

animó a cantarla.

Se percibe un logro en cuanto a la capacidad de sostener vocalmente a la

segunda voz a través de la primera. Pueden sostenerse vocalmente entre ellas

como grupo cuando las musicoterapéutas dejan de cantar o realizan variaciones

vocales.

-Actividad: Trabajo con Canciones: “Cantar todas juntas Avanti Morocha”-Los

Caballeros de la Quema. (Pedida por N.)

-Finalidad:

- Finalizar el encuentro.

- Canción del grupo para descargar tensiones.

-Resultado: Vuelve a surgir a modo de cierre “Avanti morocha” propuesta por N.

Ya podríamos considerar que esta canción es significativa para el grupo, ya que la

mencionan cuando necesitan aliento para continuar la semana.



- 275 -


Usuarias:

- V.

- A.B.

- M.

- M.I.

- N.

- C.S.

- L. ( de teatro pero asistió a Musicoterapia porque no fue el profesor de

teatro)

- G.E (embarazada)

- S.R (con beba)

- A.

1° Momento:

La Radio “La Cantora” nos comentó acerca de la posibilidad de pasar por la

radio (Domingos de 22 a 23 hs.) alguna de las grabaciones de los temas que

venimos trabajando.

Les gustó mucho la idea y propusieron grabar nuevamente “Bicho de

ciudad”.

2° Momento:

El grupo escuchó la última grabación realizada de la canción en el

encuentro anterior.



- 276 -

3° Momento:

Vocalización: “u” y “o”.

4° Momento:

Las musicoterapéutas recordaron los coros y el grupo los ensayó. Le

recomendamos que se miraran a los ojos cuando cantan para poder guiarse y

marcar las entradas y contaran los acordes de guitarra en la introducción de la

canción, con el fin de independizarlas en el momento de cantar.

Piden cantar solamente la parte D “tengo algo mal pensado_” de la

canción para recordarlo mejor. Se repite varias veces hasta que ellas notan que

sale parejo.

5° Momento:

Cantan y grabamos “Bicho de ciudad”. Escuchamos la grabación.

6° Momento:

Debaten entre ellas diciendo que hay “una voz que se escucha muy fuerte” -

ya que en una de las grabaciones se escuchaba la voz de M. I (voz grave, fuerte y

un poco desafinada)- . Ninguna de las compañeras se anima a decírselo y miran a

las musicoterapéutas para que resuelvan el problema, a lo cual no respondemos,

desentendiéndonos del tema. M. propone cantar un fragmento de la canción entre

2 o 3 integrantes “para saber cual es la voz desafinada”. Van realizando esta M. y

N. primero, y el grupo va opinando al respecto, A.B y C.S segundas y V. y M. I

terceras, en este momento el grupo se queda callado y L comenta: “V. tiene muy

linda voz y es afinada”, luego le dicen a M. I “tu voz suena muy fuerte, quizás es

porque tenés la voz muy grave y por eso suena fuerte”, luego le recomiendan: “si

cantas un poco mas bajito va a salir mejor, súmate al grupo en el volumen”.

Resolvieron la situación, solas y como grupo, dialogando entre ellas y

cuidando a su compañera para no lastimarla ni herirla.



- 277 -

7° Momento:

Se realizan 3 grabaciones más de “Bicho de ciudad”. Acordaron aumentar

la velocidad en la 2° y 3° grabación. Se pusieron de acuerdo en que la 3°

grabación.

8° Momento:

El grupo le pide a L. que cantara y tocara en la guitarra “esa canción” que

ella sabía. L cantó y tocó en la guitarra “Bendita la luz” de Maná. En este momento

se generó un clima de silencio absoluto, escuchando y prestándole mucha

atención a L. Algunas la acompañaban cantando bajito. Se generó un clima muy

íntimo. Grabamos la canción.

9° Momento:

Una vez finalizada la misma pidieron escuchar la grabación y luego dijeron

que querían que la cantáramos en el taller.

10° Momento:

Las musicoterapéutas preguntaron a quien le dedicarían esa canción, a lo

que respondieron.

- V.: a mis hijos

- M.: a mis hijos

- L.: a mis hijos

- C.S: a mis hijos

- N.: a mis hijos

- M. I: “a mi viejita”

- A.B: “no se, no lo pensé”



- 278 -

11° Momento:

Quieren cantar “Si no te hubieras ido”. Volvieron a discutir la versión, todas

menos A.B y L. querían cumbia. M. comenta “esta canción se la cantaba a mi hija

cuando murió” (no pudimos ahondar en el tema ya que había mucho bullicio y

exaltación en el ambiente). Cantaron la canción con mucha fuerza e interpretación.

12° Momento:

M. le pide al grupo cantar “Me contaron que bajo el asfalto”. Todas se ríen y

la cargan porque siempre pide el mismo tema. Deciden cantarla. Suena con la

misma fuerza e intensidad que la canción anterior.

Observaciones:

-Actividad: “Trabajo de Respiración, Relajación y Vocalización”.

-Finalidad:


uso de la voz.




registros.

-Resultado: Este ejercicio pudo realizarse con éxito. Observamos que el mismo ya

no es necesario para lograr los objetivos mencionados con anterioridad. Las

participantes se concentran y comienzan las actividades priorizando el silencio y la

escucha. Por lo tanto tomamos la decisión de no realizarlos en los próximos

encuentros.



- 279 -

-Actividad: Audición de Música Editada: “Escuchar la grabación realizada por el

grupo de la canción “Bicho de Ciudad”

-Finalidad:

- Que el grupo pueda escucharse en la música

-Resultado: Luego de ésta audición el grupo se escucha y pueden debatir acerca

de la misma. Opinan sobre lo que no les gusta y lo que sí. Por esto deciden volver

a cantarla.

-Actividad: Trabajo con Canciones: “Cantar la canción Bicho de Ciudad”

-Resultado: Cantan y Graban “Bicho de ciudad”, luego debaten entre ellas

diciendo que hay “una voz que se escucha muy fuerte” -ya que en una de las

grabaciones se escuchaba la voz de M. I (voz grave, fuerte y desentonada).

Ninguna de las participantes se anima a decírselo, mirando a las

musicoterapéutas y realizando gestos cómo para que ellas solucionaran el

conflicto, a lo cual las musicoterapéutas no responden, simulando no entenderlas,

con el fin de que pudieran enfrentar y resolver el conflicto como grupo. M. propone:

“para saber cual es la voz que le falla el burro de arranque, por que no cantamos

de a dos o de a tres y nos grabamos”. Se observa que el grupo no tenía

intenciones de herir a la compañera en cuestión. Comienzan M. y N., las

musicoterapéutas le van pidiendo al grupo que opinen al respecto, A.B y C.S

segundas y V. y M. I terceras, en este momento el grupo se queda callado y L.

comenta: “V. tiene muy linda voz y es afinada”, luego le dicen a M. I “tu voz suena

muy fuerte, quizás es porque tenés la voz muy grave y por eso suena fuerte”,

luego le recomiendan: “si cantas un poco mas bajito va a salir mejor, unite al grupo

en el volumen” a los que M. I responde “estoy resfriada y cuando canto me dan

ganas de toser”.



- 280 -

Cuando vuelven a cantarla el grupo la felicita a M. l ya que había mejorado la

interpretación.

Resolvieron la situación, solas y como grupo, dialogando entre ellas y cuidando a

su compañera para no lastimarla ni herirla. Lo mas positivo de esta situación fue

que lograron solucionarlo de una forma completamente distinta a como venían

resolviendo otros conflictos, en este caso fue en y desde la música, como también

teniendo en cuenta la personalidad de M. I ya que ella es muy sensible y tiende a

frustrarse fácilmente. El grupo logro su objetivo y M. I continuó cantando tomando

el consejo de sus compañeras.

-Actividad: “L. le canta al grupo acompañada de la guitarra la canción “Bendita tu

luz”- Maná”

-Resultado: El grupo le pide a L. que cante “Bendita la luz”. Ella no participa del

taller de musicoterapia ya que toma clases de teatro en el mismo horario. Cuando

L. canta, el grupo se mantiene en un silencio absoluto, mirándola y escuchándola

atentamente. Este silencio tuvo una característica particular que se mantuvo

durante toda la interpretación de L. Finalizada la canción la aplauden y piden

escuchar la grabación. Es importante destacar cómo el grupo integró a L. a través

del respeto y la atención, dándole un lugar importante en el encuentro mas allá de

que ella no es una participante estable del taller.

El grupo sigue progresando en lo que respecta al respeto mutuo de los MER

individuales. (Si no te hubieras ido – Me contaron que bajo el asfalto).



- 281 -


A causa de una manifestación en la ciudad de La Plata, llegamos al penal una

hora mas tarde. Cuando ingresamos nos comentaron que habían estado

esperándonos (V., N., A.B, M., C.S, M. I, L.B y dos mas) y al ver que no

llegábamos se retiraron del Módulo de Educación. Pedimos a las encargadas que

las volvieran a llamar y sólo asistieron las siguientes:

Usuarias:

- M.

- M.I.

- C.S.

- A.B.

Este fue un encuentro muy interesante. Espontáneamente surgió una

conversación donde las participantes contaron anécdotas y vivencias de su

infancia, adolescencia y juventud.

M. comenzó la charla haciendo alusión a su personalidad diciendo que ella

“siempre había sido machona”, “me gustaban las cosas que hacían los varones”,

“andaba todo el día trepada a los árboles y con una gomera en el bolsillo del

pantalón”. Luego comenzó a contar una historia sobre su primer enamorado en la

primaria; al cual golpeó con su maletín de cuero en la cabeza cuando él se le

declaró, cuenta que fue tan fuerte el golpe que el niño se desmayó frente a ella y

fue tal el miedo que se escapó pensando que lo había matado. Se escondió en la

copa de un árbol. Habló de su familia y de que ella es hija única. Ayudaba a su

madre a atender un kiosco que tenían en las playas de Necochea. Relata que la

primera vez que la detuvieron fue alrededor de los 12 años, cuando arrancó con



- 282 -

los cables un Fiat 600 porque no tenía ganas de caminar. M. termino comentando:

“al final mi primer novio y el ultimo, me mandaron en cana”.

A.B contó sobre su infancia. Su madre era alcohólica y solía llevarla con ella a los

bailes cuando era niña (a partir de los 9 años aproximadamente). Dice que sólo la

dejaba beber cuando estaba con ella. Cuenta que en la escuela siempre se

relaciono con las niñas marginadas por sus compañeros. “Siempre fui igual, como

ahora, callada, bohemia”, “Acá en la cárcel también soy así”.

A.B continuó relatando que siempre andaba en la calle y en la casa de sus vecinos

hasta tarde ya que tenía la llave de su casa, si bien su madre le prohibía salir sola,

ella se iba igual.

Está casada y fue madre por primera vez a los 13/14 años. En la actualidad se

encuentra separada de su marido y tiene 3 hijos varones. En el penal mantiene

relaciones homosexuales, hace unos años atrás conoció una mujer pero cuando la

misma salió en libertad no tuvo mas contacto con ella. Luego comenta que

actualmente está en pareja y mantiene por primera vez una relación estable con

otra mujer que conoció en la cárcel pero que el año pasado salió en libertad.

C.S no ahondó mucho sobre su historia pero contó, al igual que M., sobre su

primer enamorado en la escuela primaria. Comenta que el niño se le declaró en

uno de los recreos del colegio a lo que ella respondió que no quería ser su novia.

Cuenta que cuando volvió al aula, la misma estaba destrozada, ya que el niño se

había enojado tanto que había roto y tirado todos los bancos y sillas, rompiendo

las cosas de sus compañeros. Sus amigos de la escuela estaban enojados con

ella y le echaban la culpa de la situación por no haber accedido a ponerse de

novia con él.

M. I cuenta que su padre, alcohólico, la golpeaba mucho: “me golpeaba tanto en la

cabeza que por eso no me acuerdo de nada, ni de leer ni escribir”. Contó que sus

compañeros se reían y se burlaban de ella cuando llegaba golpeada a la escuela.

Esta situación la alteraba tanto que un día, cuando una compañera se reía de ella



- 283 -

a causa de las marcas que su padre le había dejado en su cuerpo con un cinturón:

“la agarré de los pelos y la arrastré por todo el patio de la escuela”.

Les cuenta a sus compañeras del taller que tuvo a su primer hijo a los 12 años con

un hombre 30 años mayor que ella y que en la actualidad tiene ya 6 hijos de 3

padres distintos. El grupo se muestra sorprendido remarcando que ella sólo tiene

26 años.

M. I cuenta que una compañera la había ayudado a escribir sobre la historia de su

vida, de cómo era antes y cómo se sentía en el penal, afirmando “mi historia es

muy oscura y triste”. Las musicoterapéutas le propusieron traer el relato al taller

para compartirlo y que si estaba de acuerdo, ponerle una melodía a su letra.

El taller finalizó, a pedido de M., cantando a capela “Bendita la Luz” de Maná.

Observaciones:

-Actividad: Diálogo con el grupo

-Resultado: El grupo ya se siente en confianza y comienzan a hablar de su pasado

(niñez, adolescencia y juventud). Charlan entre ellas y con las musicoterapéutas.

Pueden hablar de su pasado sin miedo a quedar expuestas ni que esto sea

utilizado luego en su contra. Es común que dentro de un penal no se hable sobre

ciertos temas (la vida afuera de la cárcel, la causa por la cual están presas, etc.)

ya que esto podría volverlas vulnerables frente a las demás.

En encuentros anteriores, las participantes relataron una situación que sucedió en

esa unidad, dónde una interna fue asesinada por hablar sobre la vida y causas por

las que algunas de sus compañeras estaban presas.



- 284 -

No asistimos por problemas personales y familiares:

- 24 de Septiembre de 2008

- 1° de Octubre de 2008

14° Encuentro: 8 de Octubre de 2008

Usuarias:

- V.

- M.

- Am.

- C.S

- A.B.

- M.I.

- G.

- Participante x

- Participante y

Cuando llegamos, M. I nos estaba esperando. Se mostró molesta porque no

habíamos asistido los dos miércoles anteriores. Nos contó que estaba tan enojada

que rompió el relato que había escrito sobre su vida y que con su puño golpeó una

pared, “pensé que no iban a venir más, que nos habían abandonado”. Las

musicoterapéutas le explicaron los motivos por los cuales no habían asistido al

penal y se disculparon. M. I lo entendió y dijo que iba a volver a escribirlo.



- 285 -

Am. retomó el taller. Padece de trastornos psiquiátricos y está embarazada.

Constantemente está acompañada por un guardia de seguridad que la vigila y

espera en la puerta del aula donde se realiza el taller ya que tiene antecedentes

violentos. No había asistido a los encuentros porque había sido trasladada a otra

Unidad por incendiar un sector del pabellón de Sanidad. Cuenta que la trajeron de

vuelta a este penal porque su padre había intervenido en el traslado.

1° Momento:

Cuando Am. ingresa al taller, sus compañeras estaban muy contentas de

verla. Le aconsejaban diciéndole: “manejate tranquila y no te mandes ninguna

cagada”. V. le pregunto que canciones quería cantar para darle la bienvenida.

Am. pide:

- Veneno-La Renga. (Am. comienza cantando sola y a capella, luego el

grupo la acompaña)

- Lamento Boliviano-Los Enanitos Verdes.

- Triste canción de amor-La Renga.

- El país de la libertad-León Gieco.

2° Momento:

Las musicoterapéutas proponen que el resto del grupo también elija alguna

canción. Cantan:

- Hacelo por mi-Ataque 77.

- Jijiji-Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. (Es la primera vez que se

canta en el taller)

- Vine hasta aquí-Los Piojos.

- Bicho de ciudad-Los Piojos.

- Si no te hubieras ido-Marco Antonio Solís.



- 286 -

- Bendita la luz-Maná.

3° Momento:

Como propuesta final las musicoterapéutas le pidió al grupo que durante la

semana escucharan “Bendita la luz”.

Observaciones:

-Actividad: “V. y el grupo le pide Am que elija las canciones que le gustaría cantar”

-Resultado: Recibieron a Am. Y con mucha alegría de verla, le preguntaron que

canción quería cantar. Se remarca la manera que sus compañeras la reciben y le

dan lugar en el taller pidiéndole que elija una canción. El grupo la acompañó a

capella. Se puede observar que el grupo ya está conformado cómo tal, aceptan

sus diferencias, sus modos de pensar y se acompañan desde la música y

respetan los MER de ellas.

En distintas ocasiones Am, le responde a sus compañeras mediante quejas o

haciendo comentarios despectivos, sin embargo, puede observarse que el grupo

sabe como tratarla para disminuir su agresividad y Am, se acomoda a lo que

selecciona el grupo cantando también lo que proponen otras de sus compañeras.

Las canciones que surgieron en este momento, suenan con mucha fuerza e

intensidad. Am. sobresalía cantando más fuerte que sus compañeras en casi

todas las canciones y el grupo la alentaba a que siguiera y se sintiera cómoda.

-Actividad: Trabajo con Canciones: “Que el grupo seleccione otras canciones para

cantar”

-Finalidad:

- Que Am. Pueda acompañar al grupo como ellas lo hicieron a partir de

las canciones.



- 287 -

-Resultado: Surge una canción que si bien está dentro del cancionero, nunca se

había cantado “Ji Ji Ji- Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota”. Se considera

esto como una variable dentro de la dinámica del taller, ya que es la primera vez

que piden de cantar esta canción.



- 288 -


Las musicoterapéutas llevaron preparada para cantar la canción “Bendita la luz”,

ya que el grupo la había pedido.

Usuarias:

- V.

- M.

- A.B.

- N. (con su bebé recién nacido, retoma el taller después del parto)

- G. (con beba de 2 años)

- S. (con beba)

- G.2 (nunca se quedaba)

- A. (nunca se quedaba)

- M. I.

- Participante 1 con bebe

- Participante 2 con bebe

1° Momento:

Laura, Encargada de Educación, ingresa al aula ofreciéndonos nuevamente

que el taller, presentara alguna para el acto de fin de ciclo.

Mientras la encargada hablaba con V., M. comienza a cantar en voz alta

“Como la cigarra”, las musicoterapéutas se acercan y comienzan a acompañarla

con la voz y la guitarra. Una vez que la encargada se retira, V. dice que

aprovecháramos ese momento para cantar otras canciones.



- 289 -

Cantamos:

- Como la cigarra (M.)

- Canción para mi muerte- Sui Generis. (V.)

- Rasguñas las piedras- Sui Generis. (V.) – La primera vez que la

cantamos no se grabó y quisieron volver a cantarla para que quede

grabada.

- Lamento boliviano- Los Enanitos Verdes (M. I)

- Es la vida que me alcanza- Celeste Carballo. (V.)

Mientras iba llegando el resto del grupo se iban sumando:

- Libros Sapiensales- Vox Dei (la de las cartas)

- El amor es más fuerte- Tanguito. (M.)

2° Momento:

Cuando llegaron todas las musicoterapéutas le contaron sobre la propuesta

del acto de fin de ciclo. Ellas contestaron positivamente y comenzaron a pensar

las canciones que podrían cantar.

3° Momento:

Luego de un debate, proponen “Vine hasta aquí”. Sin avisarle al grupo, las

musicoterapéutas subimos un tono la canción (de Sol Mayor a La Mayor).

Cantamos “Vine hasta aquí” en La Mayor.

4° Momento:

Debatieron acerca de cómo habían sonado y las musicoterapéutas

preguntaron si se sentían cómodas vocalmente al cantar la canción en esa

tonalidad. El grupo, en su mayoría no estaba conforme con la misma.



- 290 -

5° Momento:

Las musicoterapéutas proponen cantar en la tonalidad original con el fin de

comparar la versión cantada anteriormente. Cantaron “Vine hasta aquí” en Sol

Mayor. Deciden que en la tonalidad original “suena mejor”.

6° Momento:

Las musicoterapéutas propusieron que piensen todas juntas qué arreglos

podían realizarle a la canción para que sonara mejor. M. comenta su idea y le

pregunta al grupo si están de acuerdo en dividirse de a 3 para cantar las distintas

estrofas de la canción. Las demás aceptan y se organizan entre ellas:

1- A.B – M. – N.

2- S. – G. – A.

3- V.– G.A. – M.I.

Acuerdan cantar una estrofa cada grupo y el estribillo todas juntas.

Cantan la canción y luego de escuchar la grabación A.B propone que en la tercera

estrofa, alguna cante encima del grupo para darle “un toque distinto, menos

monótono”.

Observaciones:

-Actividad: Trabajo con Canciones: Cantar “Vine Hasta Aquí” en dos tonalidades

distintas.

-Finalidad:

- Observar la capacidad de escucha y diferenciación del grupo, a partir de

la ejecución en distintas tonalidades de una misma canción.



- 291 -

-Resultado: El grupo pudo escuchar las diferentes tonalidades y logró definir una.

Debaten seriamente y opinan desde la música y los contenidos de la misma.

-Actividad: Trabajo con Canciones: Pensar grupalmente arreglos vocales para la

canción “Vine Hasta Aquí”

-Finalidad:

- Observar la capacidad de participación y acuerdo grupal.

- Explorar la creatividad personal mediante posibles arreglos vocales para

una canción.

-Resultado: Lo más relevante en este encuentro fue la propuesta de M. El grupo

viene cantando todas las canciones al unísono ya que no se animaban a cantar

solas, se considera que esto sucede en todo grupo, a causa de la inseguridad,

miedo a la exposición frente a otro o simplemente vergüenza. Es relevante que la

propuesta de dividirse venga desde una de las integrantes del grupo y no desde

las musicoterapéutas y que a su vez, ésta sea tomada y llevada a cabo sin dudas

por el resto. Esto implica que las participantes ya tienen un sentido de pertenencia

en el grupo en el cual no hay inhibición que obstaculice la dinámica y donde la

mirada del otro ya no es peligrosa. Al dividirse en grupos de a 3 para cantar

diferentes estrofas de la canción, uniéndose en el estribillo y volviendo a separarse,

refiere a que están comenzando a lograr una plasticidad desde la música ya que

existe un espacio que contiene y da seguridad.

Juliette Alvin postula que “la música es un elemento integral de la dinámica de

grupo, dado que sus efectos en el individuo y sobre el grupo son recíprocos”. La

canción, en este caso de interprete, es sólo un elemento, el cuál puede o no ser

integral, si se piensa que la estructura que ofrece esta canción se transforma en

el elemento integral de la dinámica de grupo podemos interpretar que el sostén



- 292 -

que se obtiene a través del mismo, tiene tal firmeza que les permite a las

participantes tener un rol protagónico (tres grupo de tres integrantes cada uno que

cantan la misma cantidad de estrofas) y co-protagónico a la vez, permitiéndose

sostener y ser sostenido por el grupo, respetando el tiempo del otro, concentradas

no sólo en las partes que cada una tiene que cantar sino también en estar en

silencio y atenta mientras el otro canta.



- 293 -


Usuarias:

- V.

- M.

- A.B

- M.I

- G.

- Am.

- Participante 1

- Participante 2

1° Momento:

Como se acordó en el encuentro anterior se comenzó a ensayar la canción

“Vine hasta aquí” de Los Piojos con el fin de presentarla en el acto de fin de ciclo.

Propusieron cantarla primero todas juntas para acordarse de la canción y para oír

los errores que deberían corregir.

2° Momento:

Luego de escuchar la grabación comentan que se escucha monótona, “sin

onda”. Las musicoterapéutas propusieron que pensaran detalles o arreglos

vocales que podrían agregarle a la canción. Am. ofrece realizar una introducción

vocal reemplazando la armónica de la canción original. El grupo estuvo de

acuerdo y practicaron la introducción.

3° Momento:



- 294 -

Cantan la canción con la introducción vocal incluida. Escuchamos la

grabación. Proponen volver a tomar la propuesta que M. había realizado el

encuentro anterior de dividirse de a 3.

4° Momento:

Cantan divididas en 3 grupos de 3 y 2 participantes cada uno.

5° Momento:

Escuchamos la grabación y luego de un extenso debate el grupo decide no

cantarla para el acto de fin de ciclo. Comentaron cosas cómo: “sale horrible”, “nos

van a tirar con naranjas, porque acá en el penal naranjas sobran”, “el -ah- sale

desparejo”

6° Momento:

Piden cantar otra canción porque ya estaban cansadas de la misma, “cómo

para descomprimir” – término que utiliza el grupo para referirse a un momento de

descarga y como para finalizar las actividades que se realizaron en el encuentro.

Cantan “Mi enfermedad”- Fabiana Cantilo.

7° Momento:

Cuando escucharon la grabación, el grupo opina que salió muy bien y que

se podría preparar para el acto de fin de ciclo.

8° Momento:

Piden volver a cantarla pero acelerando la velocidad. Escuchamos y damos

por finalizado el taller con la consigna de que pensaran qué canciones les gustaría

cantar para el acto.

Observaciones:

-Actividad: Trabajo con Canciones: Cantar “Vine hasta aquí- Los Piojos”



- 295 -

-Finalidad:

- Observar la capacidad de participación y acuerdo grupal.

- Explorar la creatividad del grupo mediante posibles arreglos vocales

para una canción.

-Resultado: Retoman la propuesta de cantar divididas. Ante la exposición que pide

la institución para cerrar el ciclo lectivo, el grupo se detiene en esta “diferenciación

de voces” para ocupar el tiempo en ensayar las canciones para la muestra.

Consideramos que esta situación está fuera, es ajeno al progreso que viene

realizando el grupo, si bien no están obligadas a realizar esta muestra, percibimos

que ellas lo sintieron cómo un deber institucional, dónde el producto a mostrar

tiene que ser bueno y sonar bien para enfrentar la mirada prejuiciosa que puede

tener tanto el Servicio Penitenciario como el resto de las internas.

Aquí se puede observar un factor externo que desvía el camino por donde el grupo

venía transitando.



- 296 -


Usuarias:

- V.

- A.B.

- Am.

- Mo.

- Amiga de M.

- C.

- M.I.

- G.

1° Momento:

Se comienza el taller charlando sobre las canciones que iban a preparar

para el acto de fin de ciclo. El encuentro anterior ya se había acordado cantar

“Bicho de Ciudad” y “Mi Enfermedad”. Debate sobre agregar un tema más al

repertorio “por si el público pide otra”.

2° Momento:

Las musicoterapéutas, al observar que las participantes no podían definir la

tercer canción, ofrecen escuchar dos canciones nuevas: “Pacífico” de Los Piojos y

“Hablando a tu Corazón” de Charly García.

Escuchan las canciones pero como no había llegado el resto del grupo no

decidieron por ninguna.

3° Momento:

Proponen repasar las dos canciones elegidas para luego decidir la próxima.



- 297 -

4° Momento:

Cantan “Mi enfermedad” y “Bicho de ciudad”. Comentan que no sonaba tan

bien como el miércoles anterior. “Salió sin fuerza y todas desparejas”.

Comenzaron a dudar en presentar “Mi enfermedad”. Las musicoterapéutas

proponen escuchar la versión original cantada por Fabiana Cantilo diciéndoles que

pensaran y escucharan la canción con el fin de que reflexionen sobre lo que ellas

realmente quieren trasmitir con la misma. Aclarando que las canciones, para que

suene con la fuerza que ellas quieran tienen que sentirla.

5° Momento:

Escucharon atentamente y siguiendo la letra en sus cancioneros “Mi

enfermedad”. Finalizada la escucha el grupo quedó en silencio a lo largo de unos

minutos y las musicoterapéutas preguntaron que parte de la canción les había

llegado más.

6° Momento:

- C.: “estoy vencida porque el mundo me hizo así, no puedo cambiar”

- V.: “Del árbol una hoja se cayó, en mi boca la manzana se pudrió,

tendrías que aprender a pedir perdón, esta vez la cadena se rompió”.

- Mo.: “Parece que la fiesta termino perdidos en el túnel del amor, y dicen

las hojas del libro que mas leo yo, esta vez el esclavo se escapó”

7° Momento:

V. propone seguir buscando canciones y cantan “Si no te hubieras ido”.

Fundamentando “es una canción “túmba” que nos representa”. Esta canción se

escucha permanentemente en la radio del penal. El grupo estaba dudoso en

cantarla pero acceden a la propuesta. A.B comenta: “a mi esta canción no me

gusta pero si el grupo quiere la canto”.



- 298 -

Cuando cantan la canción, en la parte del estribillo, el grupo

espontáneamente toma la propuesta que realizaron las musicoterapéutas en otra

oportunidad (implícitamente) y cantan una octava mas arriba.

8° Momento:

Siguen sin decidirse si cantar o no esta canción y proponen cantar

“Hablando a tu corazón”.

9° Momento:

Debaten entre ellas y no llegan a ningún acuerdo. Las musicoterapéutas

proponen que cada una elija 2 canciones. Todas excepto Am y M.I eligen “Bicho

de ciudad” y “Hablando a tu corazón”. Escuchamos las versiones originales. Cada

una habló de los fragmentos que más le habían gustado de la segunda canción.

- V.: “Cuando estas muy sola, sola en la calle, con tanta gente hablando a

tu alrededor, necesitas alguien que te acompañe, le estoy hablando a tu

corazón”

- A.B: “No importa el lenguaje ni las palabras, ni las fronteras que separan

nuestro amor”

- C.: Ídem A.B

- Mo.: Ídem A.B

- M.I: no le gustaba

- Am: Mientras las demás comentaban sobre la letra ella interrumpía y

desmerecía las frases que comentaba el resto del grupo haciendo

alusión a que a ella le parecía una boludees la canción. “Tenemos que

aprovechar el momento cómo para decir algo más profundo, como por

ejemplo “Hacelo por mi” de Ataque”.



- 299 -

10° Momento:

Establecen entre ellas que van a cantar “Bicho de ciudad”, “Mi enfermedad”

y “Hablando a tu corazón”. Proponen hacer más impresiones de las letras de esas

tres canciones para poder practicarlas durante la semana.

11° Momento:

Ya que habían trabajado tanto en estas canciones proponen cantar otras

canciones. Dándole lugar a Am. para que eligiera una. Ella decidió “Veneno” de la

Renga. Cantan. Luego le dicen a M.I que cantaran “Lamento Boliviano” ya que es

su canción preferida.

Observaciones:

-Actividad: Audición de Música Editada: Escucha grupal de las canciones

“Hablando a tu Corazón” y “Pacífico”

-Finalidad:

- Observar la capacidad del grupo para tomar canciones que proponen las

musicoterapéutas.

- Acuerdo grupal para la elección de una de las canciones propuestas.

- Profundizar acerca del contenido de la letra y la significancia personal de

la canción elegida mediante un acuerdo grupal.

-Resultado:

El grupo continúa con una dinámica fluida, donde se comunican y escuchan

entre ellas. Ante la muestra que van a realizar en el acto de fin de ciclo siguen

pendientes de las miradas de los otros que no pertenecen al grupo.

Es importante que el grupo haya tomado una de las canciones que

ofrecieron las musicoterapéutas. Si bien ambas son canciones que las



- 300 -

musicoterapéutas consideraban que podrían estar dentro de los MER del grupo,

las mismas tomaron una de ellas y la eligieron por su letra para presentarla, mas

allá de que no la sabían del todo y no conocían bien la melodía.



- 301 -

18° Encuentro: 5 de Noviembre de 2008

Usuarias:

- V.

- Mo.

- Amiga de M.

- C.

- G.

- M.I

- Am.

- Participante 1 (con HIV y con bebé)

1° Momento:

Antes de comenzar el encuentro, una nueva participante se acerca al taller

con su bebé y comienza a contar que es portadora de HIV y que su beba de 1 año

también. Comenta que cuando nació su hija, los médicos le habían dicho que

padece de HIV avanzado, pero ella luchó y le dio la medicación como debía ser y

que sumado a su amor y a su afecto la beba se encuentra con buena salud.

A raíz de esta conversación, M.I cuenta por primera vez que ella es

portadora del virus, que nunca se trató ni tomó medicación y que no pudo

negativizarse el virus en su hija más pequeña. Su marido es portador avanzado.

2° Momento:

Llega Am. acompañada por un custodio y comienza a conversar acerca de

asuntos legales relacionados a sus causas. De allí, Am. le pregunta a M. I. sobre

su causa y comienzan a hablar profundamente acerca del por que estaban en



- 302 -

prisión. Esto no es común que ocurra dentro de un penal. Hablar de sus causas,

dentro de los códigos que rigen dentro del penal, podría ser peligroso.

3° Momento:

Llega el resto del grupo y comenzamos a trabajar con las canciones

elegidas. Cantan “Hablando a tu corazón” para comenzar a registrar los errores a

corregir. Se canta por párrafos. (9 Grabaciones)

4° Momento:

Cantan 2 veces “Mi enfermedad”.

5° Momento:

Cantan “Bicho de ciudad” y se practica reiteradamente la parte D (rap) de la

canción.

6° Momento:

Para descomprimir cantan: “Si no te hubieras ido” y “Avanti Morocha”.

Observaciones:

-Actividad: Trabajo con Canciones; “Cantar Bicho de ciudad y Hablando a tu

corazón”.

-Finalidad:

- Ensayo y acuerdo grupal de las canciones elegidas para el acto de fin

de ciclo

-Resultado: El grupo mantiene la misma dinámica que en los encuentros

anteriores. Se percibe el miedo a la exposición y si bien se establecen



- 303 -

grupalmente ciertos aspectos positivos, se destaca el estancamiento del grupo

producto de la búsqueda constante del logro estético en las canciones.

Antes de comenzar con las actividades, M. I. contó que es portadora HIV. El grupo

habla abiertamente acerca de los motivos y del miedo que les produce estar en

prisión. Esto no es común que ocurra, ya que hablar de sus causas implica dentro

de los códigos que rigen dentro del penal, peligrosidad y exposición de su persona.

Se observa compañerismo y escucha entre ellas, buscando posibles soluciones

para ayudarse.

-Actividad: Trabajo con Canciones: “Cantar grupalmente “Si no te hubieras ido y

Mi enfermedad”

-Finalidad:

- Canciones para finalizar el encuentro de hoy.

- Canciones utilizadas por el grupo para descargar tensiones.

-Resultado: Se destaca la diferencia entre las interpretaciones del grupo de las

canciones que van a presentar en la muestra de fin de ciclo y las canciones

utilizadas para descargar tensiones como finalización del encuentro.



- 304 -


Usuarias:

- M.

- A.B

- M.I

- Mo. (un rato)

- G.

- N. (con bebe)

- Y.

- C.

Am. fue trasladada a la Unidad 48. Incendió el sector de sanidad por que

había discutido con la guardia cárcel ya que ésta no le abrió la celda. Se

encuentra embarazada de 8 meses.

V. no asistió porque estaba con un problema en las muelas.

1° Momento:

Una nueva participante, “Y”. estaba esperándonos en el aula. Cuando

llegamos se presenta y pregunta qué es musicoterapia. Las musicoterapéutas

respondieron y Y. cuenta que una amiga de ella le había aconsejado participar del

taller ya que se le había muerto la abuela, la cual la había criado, y se encontraba

muy triste. Su amiga le había comentado que musicoterapia le iba a hacer muy

bien. Cuando las musicoterapéutas sintetizan la dinámica del taller, ella dice:

“siempre las escucho cantar, ya se me las canciones. Además cuando veo a las

chicas salir del taller y en la semana las noto como contentas”, “la música puede

decir cosas que a veces no podemos decir con palabras”. (La amiga es A.B).



- 305 -

2° Momento:

A.B dice que nunca había escuchado la canción “Hablando a tu corazón”

pero que le había gustado mucho la letra, que la letra le llegaba. Propone

comenzar a cantar hasta que llegue el resto del grupo.

3° Momento:

Cantan:

- Noviembre sin ti- Reik. (pedida por Mo y N.)

- Triste canción de amor- La Renga (a pedido de Y.)

4° Momento:

Y. se suma el resto del grupo. Las musicoterapéutas remarcan que sólo

quedaban 3 encuentros. El grupo pregunto si íbamos a seguir asistiendo en el

verano. Expresaron frases como: “nos abandonan”; “¿Vuelven el año que viene,

no?”“Pero nosotras no queremos que vengan otros talleristas, ya nos

acostumbramos a ustedes y es difícil para nosotras volver a adaptarnos a otros

profesores”, “Encima que nos costó un montón arrancar, se ¿acuerdan?, y ahora

que mas o menos está el grupo formado se nos van”, “Si viene otro profesor, nos

ponemos de acuerdo y no bajamos, hacemos piquete”. Intentamos calmarlas

comentándoles que al pertenecer a “La Cantora” teníamos que acordar con el

resto del grupo y organizar los talleres del año que viene, que aún no sabíamos en

que penal íbamos a estar, ya que los talleres rotan en distintas unidades.

5° Momento:

Ensayan las canciones. Proponen cantarlas en el orden que aparece en el

cancionero:

- Mi enfermedad- Fabiana Cantilo.(x2)

- Bicho de ciudad-Los Piojos.



- 306 -

- Hablando a tu corazón- Charly García

- Mi enfermedad-Fabiana Cantilo.

6° Momento:

M. comienza a cantar “Me contaron que bajo el asfalto” a capella y le

propone al grupo cantarla en el acto de fin de ciclo ya que se trataba de una

canción que habla de la dictadura del 78´ y era mas o menos lo que vivían ellas

“nosotras estamos bajo el asfalto”. Canta a capella “tienen un rey celeste que en el

fondo a nadie asusta, no puede mandar a nadie, solo es rey porque le gusta”.

Aclara: “el rey celeste es la gorra (refiriendo a la policía)”.

El grupo toma la propuesta aclarando de qué depende de cómo les salga.

Cantan 2 veces “me contaron que bajo el asfalto” porque la primera vez les había

gustado.

7° Momento:

Y. pide de cantar “Volver a Empezar- Alejandro Lerner”. El grupo accede y

la cantan.

8° Momento:

Para finalizar en el encuentro, las musicoterapéutas proponen realizar una

improvisación con los instrumentos. La consigna fue que pensaran en el

transcurso del taller de musicoterapia y expresaran con los instrumentos lo que

habían vivenciado.

Observaciones:

-Actividad: Trabajo con Canciones: Cantar las canciones “Mi Enfermedad, Bicho

de Ciudad, Hablando a tu Corazón”.

-Finalidad: Ensayar las canciones para la muestra de fin de ciclo.



- 307 -

-Resultado: El grupo elige las canciones para la muestra, por el contenido de sus

letras, y el significado que las mismas tienen para el grupo. Durante los ensayos,

hablan y se preguntan qué es lo que ellas quieren transmitir por medio de la

música al resto de mujeres privadas de la libertad. Por esta razón M. les propone

cantar “Me contaron que bajo el asfalto” haciendo referencia a la realidad que les

toca vivir.

Luego del ensayo de las canciones, cabe destacar que la nueva integrante Y,

propone cantar “Volver a empezar”, y el grupo accede sin problemas cantando

como modo de acompañarla e integrarla al grupo en su momento de dolor por

haber perdido a su abuela, mujer que según la participante fue como una madre.

El grupo está tan consolidado que cuando ingresa una nueva participante no

sienten inseguridades ni tampoco inhibiciones.

-Actividad: Improvisación Referencial: Expresar a través de los instrumentos lo

vivenciado durante todo el taller de Musicoterapia”

-Finalidad:

-Observar la evolución o no en lo referente al desarrollo de las relaciones

interpersonales entre las participantes.

-Resultado: El grupo evolucionó favorablemente desde las Improvisaciones

Musicales Terapéuticas. Se pudo escuchar la integración y participación de las

mismas en la producción sonora-musical.



- 308 -

19 de Noviembre de 2008: No se realizó el taller porque era el aniversario de

la ciudad de La plata

Fuimos y el SPB no nos dejó entrar.


Usuarias:

- M.I

- V.

- M.

- A.B

- G.

- N.

- Am.

- C.

- Participante 1 con nene

- Participante 2

- Participante 3

1º Momento:

V. cuenta que su hija de 12 años se había intentado suicidar por 2° vez.

Trató de pegarse un tiro con un arma de fuego pero se desvió la bala y no salió

lastimada. Su hermano de 8 años estaba en el momento del disparo. En este

momento su hija está internada en el Hospital Tobar García y a V. no le permiten ir



- 309 -

a verla. Está pidiendo que le permitan salir para ir a hablar con los médicos. V.

cuenta la situación preocupada pero sin demostrarse débil.

N. está intentando lograr casarse dentro del penal con su pareja que

también está preso.

M.I. comenta a sus compañeras que está comenzando una relación

amorosa con un hombre que se encuentra alojado en la cárcel de Sierra Chica. Lo

conoció por medio de una amiga y la relación es a través de cartas ya que aún no

se conocen personalmente.

Am. retoma el taller y vuelve custodiada por un policía ya que había sido

trasladada a otra unidad. Sus compañeras le preguntan como estaba y Am. con

mucho enojo les cuenta como había sido el traslado. Sin motivos,

aproximadamente 10 días atrás, el SPB le informa que iba a ser trasladada a lo

que ella se niega e incendia un colchón de su celda en el sector de sanidad. Am.

se niega a este traslado porque está embarazada de 8 meses y medio. Al día

siguiente, la asistente social, habla con ella e intenta tranquilizarla diciéndole que

no iba a ser trasladada de penal. Luego la convence y le pide que la acompañe a

otro módulo, a lo que Am. responde que si. Cuando salen las dos del módulo de

sanidad, había 4 guardias cárceles hombres esperándola para trasladarla a la

fuerza. Cuenta que la golpearon, tirándole del pelo y arrastrándola. La metieron en

el camión de traslado en camisón y la llevaron a otra unidad. Permaneció en esta

unidad aproximadamente 7 días, comenta que fue maltratada y que la drogaban

constantemente con tranquilizantes. Su padre al enterarse realizó las denuncias

correspondientes y logró que la llevaran de vuelta a la Unidad 33.

Am. cuenta este suceso con mucha ira y de una manera amenazante advirtió que

la policía iba a pagar una por una el maltrato que sufrió.

2º Momento:

Ensayan las canciones para el acto de fin de ciclo.

Las canciones que decidieron cantar fueron las siguientes:

-Mi enfermedad-Fabiana Cantilo.



- 310 -

-Bicho de Ciudad-Los Piojos.

-Hablando a tu corazón-Charly García.

-Si no te hubieras ido- Marco Antonio Solís.

-Me contaron que bajo el asfalto-Sandra Mihanovich.

Cuando cantaron “Si no te hubieras ido” Am. y C. emocionadas lloraron.

Luego de cantarla las musicoterapéutas les preguntaron si estaban bien y si

querían contar lo que les había pasado.

C., cuenta que esta canción le hacía recordar a su novio el cual estaban

pasando un momento difícil. Parece que su novio la había engañado.

Am. no quiso contar y V. para alentarla proponía volver a cantar la canción

a lo que sus compañeras se negaron.

Por este motivo piden cantar “Avanti Morocha” para darle ánimos.

3º Momento:

Las musicoterapéutas le dedicaron al grupo “Otra forma de sentir” de Pedro

Guerra. Luego de escucharla hicieron la devolución en relación al proceso

realizado durante el año.

Observaciones:

Se observa que las participantes hablan abiertamente con el resto del grupo en lo

que respecta a situaciones personales e individuales. Hay escucha y diálogo

acerca de los temas surgidos por las mismas. No hay dificultad para realizar

propuestas tanto musicales como propuestas para proyecciones futuras.



- 311 -

21° Encuentro: 3 de Diciembre de 2008

Usuarias:

- V.

- M.

- M.I

- Am (al principio)

- Mo (al principio)

- N. (con beba y nena de 3 años)

- Participante 1 (con beba)

- Participante 2 (con nene de 2 años)

- Participante 3 (con nene de 3 años)

- C.

- A.B.

1° Momento:

Conversación con Mo. y M.I Después llegó Am., M. con V. y Mo se fue.

2° Momento:

Am. Pregunta si puede grabar dos canciones. Canta: “Luna Cautiva” y una

canción que escribió su papá

3° Momento:

Conversación sobre los bebés y niños que viven dentro de la cárcel.



- 312 -

4° Momento:

Preparan los temas para el acto de fin de ciclo

5° Momento:

Bicho de ciudad: de que habla? “De la libertad” – “También de la tumba:

tengo algo mal pensado_” – “para mi habla de la muerte_”

6° Momento:

Deciden bien 5 canciones.

- Bicho de ciudad- Los Piojos

- Mi enfermedad-Fabiana Cantilo.

- Hablando a tu corazón-Charly García.

- Si no te hubieras ido-Marco Antonio Solís.

- Me contaron que bajo el asfalto-Sandra Mihanovich.

Observaciones:

-Actividad: “Diálogo entre las participantes acerca de las canciones para presentar

en el acto de fin de ciclo”.

-Resultado: El grupo dialogó y debatió acerca de las canciones para presentar,

llegando a un acuerdo grupal. Si bien surgieron diferencias entre ellas, pudieron

resolverlo realizando una votación por mayoría.

Musicoterapia en Las Carceles

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