Licdo.Dip. Freddy R Castro Acosta CONCEPTUALIZACION DEL DISEÑO Resuelve problemas de comunicación...

Licdo.Dip. Freddy R Castro Acosta

CONCEPTUALIZACION DEL DISEÑO

Resuelve problemas de comunicación Resuelve problemas de comunicación De forma original y precisa.De forma original y precisa.

Alan Swann.


ELEMENTOS BÁSICOS DEL DISEÑO

Punto.- Un punto indica posición. No tiene largo ni ancho. No ocupa una zona del espacio. Es el principio y el fin de una línea, y es donde dos líneas se encuentran o se cruzan.(fig. a ).

Elementos conceptuales


ELEMENTOS CONCEPTUALES DEL DISEÑO

Línea.- Cuando un punto se mueve, su recorrido se trasforma en una línea. La línea tiene largo pero no ancho. Tiene posición y dirección. Está limitada por puntos Forma los bordes de un plano.(fig. b).



Plano.- El recorrido de una línea en movimiento en una dirección distinta a la suya se convierte en un plano tiene largo y ancho. Tiene posición y dirección. Está limitado por líneas. Define los límites extremos de un volumen. (fig. c).



Volumen.- El recorrido de un plano en movimiento en una dirección distinta a la suya se convierte en un volumen. Tiene una posición en el espacio y está limitado por planos. (fig. d).


ELEMENTOS VISUALES DEL DISEÑO

Forma.-Todo lo que pueda ser visto posee una forma y ésta aporta una identificación principal a la percepción.

Elementos visuales



Color.-Una forma se distingue de sus cercanías por medio del color.



Textura.- Se refiere a las superficies de una forma.

Puede ser plana o decorada, suave o rugosa y puede atraer tanto el tacto como la vista.



Escala.- El tamaño de las

formas.


ELEMENTOS DE RELACION DEL DISEÑO

En este grupo de elementos gobierna la ubicación y la

interacción de las forma dentro de un marco de referencia.



Direccion. La direccion de una forma depende de cómo esta

relacionada con el observador, con el marco que la contiene o con otras formas cercanas.



Posición. La posición de una forma es juzgada por su

relación respecto al marco o a la estructura.



Espacio. Las formas de cualquier tamaño, por pequeñas que

sean, ocupan un espacio. Así el espacio puede estar ocupado o vació. Puede ser liso o ilusorio para sugerir una profundidad.



Gravedad. La sensación de gravedad no es visual sino

sicológica. Tal como somos atraídos por la gravedad de la Tierra, tenemos tendencias a atribuir pesantez o liviandad, estabilidad o inestabilidad a las formas.


FORMA

Todo lo visible tiene una forma, la cual aporta para la percepción del ojo una identificación del objeto.

Es la representación gráfica de un objeto.

Son las características dimensionales o apariencia exterior de un objeto.


LA FORMA COMO PUNTO

Una forma es reconocida como un punto porque es pequeña. La pequeñez es relativa, una forma puede parecer grande dentro de un marco pequeño, pero puede parecer pequeña dentro de un marco grande.


LA FORMA COMO PUNTO

La forma mas común de un punto es la de un circulo simple, compacto, carente de ángulos y de direccion. Sin embargo un punto puede ser cuadrado, triangular, oval o incluso irregular.


LA FORMA COMO PUNTO

Las caracteristicas principales de un punto son:

Su tamaño debe ser comparativamente pequeño.

Su forma debe ser simple


LA FORMA COMO LINEA

Las características principales son: Su ancho es extremadamente estrecho. Su longitud es prominente En una línea se consideran 3 aspectos:1. La forma total. Se refiere a su apariencia

general, que puede ser descrita como recta, curva, quebrada, irregular, o trazada a mano.


LA FORMA COMO LINEA

2. El cuerpo. Como una línea tiene un ancho su cuerpo queda contenido entre ambos bordes. La forma y la relación de estos bordes, determinan la forma del cuerpo. Los borde son lisos y paralelos, pero puede variar en cuerpos afilados, nudosos, irregulares, etc.


LA FORMA COMO LINEA

2. Las extremidades. Estas carecen de importancia si la línea es muy delgada. Pero si la línea es ancha, la forma de sus extremos puede convertirse en prominente. Siendo cuadrados, redondos, puntiagudos, o cualquier otra forma simple.


LA FORMA COMO PLANO

Es una superficie bidimensional, todas las formas lisas que no sean reconocidas como puntos o líneas son planos.

Una forma plana esta limitada por líneas conceptuales que constituyen los bordes de la forma.

Las características de estas líneas conceptuales, y sus interrelaciones, determinan la figura de la forma plana.


LA FORMA COMO PLANO

Se clasifican en:a. Geométricas, construidas matemáticamenteb. Orgánicas, rodeadas por curvas libres, que sugieren

fluidez y desarrollo.c. Rectilíneas, limitadas por líneas rectas, que no están

relacionadas matemáticamente entre si.d. Irregulares. Limitadas por lineas rectas y curvas que no

estan relacionadas matematicamente.e. Manuscritas, caligraficas o creadas a mano alzada.f. Accidentales, determinadas por el efecto de procesos o

materiales especiales.


LA FORMA COMO PLANO


Es completamente ilusoria, y recibe una especial situación espacial.

LA FORMA COMO VOLUMEN


FORMA POSITIVA

La forma que ocupa un espacio se llama forma positiva.


FORMA NEGATIVA

El espacio sin ocupar que rodea a una forma se conoce como espacio negativo.


INTERRELACION DE FORMAS

Las formas pueden encontrarse entre si de diferentes maneras. Pueden distinguirse ocho maneras diferentes para su interrelación.

a).- Distanciamiento.-Ambas formas quedan separadas entre sí, aunque pueden estar muy cercanas.


b).- Toque.- Si acercamos ambas formas comienzan a tocarse.


C.- Superposición.- Si acercamos aún más ambas formas, una se cruza sobre la otra y parece estar por encima, cubriendo una porción de la que queda debajo.


d).- Penetración.- Igual que en el c), pero ambas formas quedan transparente. No hay relación obvia de arriba y debajo entre ellas y los contornos de ambas formas siguen siendo enteramente visibles


e).- Unión.- Igual que en c), ambas formas quedan reunidas y se convierten en una forma nueva y mayor .Ambas formas pierden una parte de su contorno cuando están unidas.


f).- Sustracción.- Cuando una forma invisible se cruza sobre otra visible, el resultado es una sustracción. La porción de la forma visible que queda cubierta por la invisible se convierte asimismo en invisible. La sustracción puede ser considerada como la superposición de una forma negativa sobre una positiva.


g).-Intersección.- Igual que en el d), pero solamente es visible la porción en que ambas formas se cruzan entre sí. Como resultado de la intersección resulta una forma nueva y más pequeña .Puede no recordarnos las formas originales con las que fue creada.


h).- Coincidencia.- Si acercamos aún más ambas formas, habrán de coincidir. Los dos círculos se convierten en uno.


Ejercicio # 1

Técnica: Collage (corte y pegado) Temática: la naturaleza Concepto: frescura Requerimientos: Formas representativas o icónicas del tipo adecuado. Elementos visuales conceptuales al tema. Marco de referencia 3cm a cada lado Formato A3 Orientación: Retrato Reconocimiento de las formas presentes en la

composición. Elementos prácticos del diseño: función, estética,

concepto.


Ejercicio # 2

Temática: libre e independiente para cada caso. Formato A3 Orientación: Apaisada Marco de referencia 3cm a cada lado Requerimiento: Representar los casos de

distanciamiento, toque, superposición, penetración, unión, sustracción, intersección y coincidencia.

Técnica: Collage


Tipos de formas

Formas figurativas. Una forma que contenga un tema identificable establece una comunicación con los observadores.

Una forma figurativa puede ser ejecutada con realismo fotográfico o con un cierto grado de abstracción, mientras no sea tan abstracta que convierta el tema en no identificable


Formas abstractas. Cuando la forma no contiene un tema identificable, se la considera como no figurativa o abstracta.

Una forma abstracta carece de tema identificable.

Puede que la intención del diseñador sea crear una forma que no represente nada.

Puede que la forma se haya basado en un tema que ha perdido sus señas de identidad después de una transformación excesiva, o que sea el resultado de la experimentación con materiales que han llevado a resultados inesperados.

Una forma abstracta expresa la sensibilidad del diseñador para con el contorno, color y composición sin basarse en elementos identificables.

Tipos de formas


Formas naturales Las formas figurativas

pueden clasificarse a su vez según el tema representado. Si el tema es algo que se encuentra en la naturaleza, la forma puede definirse como forma natural.

Las formas naturales comprenden los organismos vivientes y objetos inanimados que existen en la superficie de la tierra, en los océanos o en el aire.

Tipos de formas figurativas


Formas artificiales Las formas artificiales

son formas figurativas derivadas de objetos y entornos creados por el hombre.

Edificios, muebles, vehículos, maquinas, herramientas, productos domésticos, juguetes, ropa o material de escritorio, etc.



Formas verbales El lenguaje escrito

consta de caracteres, letras, palabras y cifras que posibilitan comunicaciones visuales precisas. Una forma basada en un elementos del lenguaje escrito es una forma verbal.

Una forma verbal es una forma figurativa en el sentido de que describe una idea identificable.


A


Figuras caligráficas El movimiento de la

mano, el instrumento de dibujo, el material sobre el que se dibuja y la superficie de dibujo se hacen todos aparentes en una figura caligráfica.

El instrumento, por lo general, es la pluma, el lápiz o el pincel, cuyas características particulares se notan en la forma acabada.

Tipos de figuras


Figuras orgánicas Una figura orgánica exhibe

concavidades y convexidades con curvas que fluye suavemente. También contiene puntos de contacto entre las curvas.

Al visualizar una forma como una figura orgánica se deben controlar las líneas de la pluma o las pinceladas para minimizar las señales de movimiento de la mano y los efectos identificables de los instrumentos utilizados.

Tipos de figuras


Figuras geométricas Una figura geométrica

se basa en medios de construcción mecánicos. Las líneas rectas se trazan con reglas, los círculos y los arcos con compases. Deben prevalecer la definición y la precisión. Se debe eliminar en la medida de lo posible todo rastro de movimiento de la mano o de los instrumentos.

Tipos de figuras


El diseño de una forma

El diseño es la composición completa, de la que la forma es la parte mas evidente.

Diseñar una forma puede ser un proceso aparte de diseñar una composición, aunque la una afecta a la otra en gran medida.

A menudo es útil ver primero una forma aislada y luego verla como un elemento entre otros.

El diseñador debe explorar concienzudamente las numerosas opciones de modelar una forma.


Formas simples

Si una composición consiste en una sola forma, se la denomina una forma simple.

Una composición con una forma simple no posee un conglomerado de formas mas pequeñas claramente diferenciables.


Formas múltiples

Cuando en una composición se repite una forma, se denomina forma múltiple.

Los componentes de una forma múltiple pueden variar ligeramente, pero deben estar estrechamente asociados, superpuestos, entrelazados o unidos para que sean interpretados como una sola imagen dentro de la composición.


Formas compuestas

Se pueden unir formas diferentes para crear una forma compuesta.

Una forma múltiple se puede convertir en compuesta al añadirle un elemento de forma diferente.


Ejercicio 1

Instrucciones: Temática: diseño de la forma figurativa Marco de referencia; 3cmx3cm Formato: A3 Orientación retrato Anverso Dividir la hoja en 6 partes Proponer un ejemplo de formas simples, múltiples y compuestas. Columna izq. Representación real, Columna derecha estilización

por mancha. Positivo/negativo

Consideraciones calificación: - Grado de estilización función conceptual- Grado de estética- Presentación.


Formas unitarias o módulos

Una forma que se usa de modo repetido en una composición es una forma unitaria.

A diferencia de los componentes de una forma múltiple, las formas unitarias son elementos individuales que no constituyen una forma mayor.


Formas superunitarias

Dos o mas formas unitarias pueden agruparse y repetir el conjunto en un diseño.

Cada grupo es considerado como una forma superunitaria.

Una forma superunitaria se diferencia de una forma múltiple en que los elementos de una forma múltiple se combinan para producir una forma única; una forma superunitaria puede ser un grupo de formas unitarias sueltas.


Repetición

Módulos

Son formas unitarias, idénticas o similares entre sí , que aparecen más de una vez en el diseño.

La presencia de módulos tiende a unificar el diseño. Un diseño puede contener más de un conjunto de módulos.

Los módulos deben ser simples no demasiado complicados porque tienden a destacarse como formas individuales, con lo que el efecto de unidad puede ser anulado.


DIVERSAS MALLAS


Ejercicio 2

Instrucciones: Temática: Repetición modular Marco de referencia 3cmx3cm Formato: A3 Orientación apaisada Anverso Dibujar la estructura planteada, mas las subdivisiones estructurales según

su tipo. Aplicación de formas diseñadas bajo estilización por mancha Diseño y Repetición de una forma unitaria Diseño y Repetición de una forma múltiple Diseño y repetición de una forma compuesta Positivo/negativo

Consideraciones calificación: - Diseño modular- Función - Presentación.


SUBMÓDULOS

Un modulo puede estar compuesto por elementos mas pequeños, denominados submodulos.


SUPERMÓDULOS

Los módulos al ser organizados en un diseño se agrupan juntos para convertirse en una forma mayor que luego es utilizada en repetición esto es un supermodulo.


REFLEXIÓN

La reflexión es un caso especial de la repetición.

Por reflexión se entiende que una forma es espejada, resultando una nueva forma que se parece mucho a la original, pero la una va hacia la izquierda, la otra va hacia la derecha y las dos nunca pueden coincidir exactamente.

La reflexión solo es posible cuando la forma no es simétrica, ya que en una forma simétrica resulta ser la misma tras la reflexión.

La rotación de una forma en cualquier dirección no puede nunca producir una forma reflejada. La forma reflejada posee un conjunto completamente distinto de rotaciones.


CONCEPTO DE COMPOSICIÓN

La composición es el arte de combinar elementos, a fin de que el conjunto resultante sea una síntesis armónica, unitaria; para conseguir de éste el mayor efecto de abstracción, belleza y emoción.


CLASES DE COMPOSICIÓN

Hay varias clases de composición aunque se rigen todas por el mismo principio.

Composición Dinámica.- Se construye sobre esquemas lineales expresivos y movidos.


Composición Estática.- Es lo contrario al anterior y produce calma y paz.


Composición Figurativa.- Es la que expresa a través de formas concretas.


Composición abstracta.- Es la que ve e interpreta las formas por parte del artista.


Composición Simétrica.- Es la que se construye en torno a un punto o eje central.


Composición Asimétrica.- Se basa en las leyes de equilibrio y en el balanceo de las masas.


CARACTERES DE LA FORMA

UNIDAD.- Según esta ley los elementos deben ser organizados de manera tal que el resultante sea un todo unificado y en éste no existan elementos discordes.

La unidad interviene, en las líneas,en los espacios en la proporción, colores y en la suma de todos estos factores.


VARIEDAD

Se refiere al hecho que para lograr un buen orden no solamente deben interrelacionarse las partes de un todo, sino que ha de hacerse de una manera interesante. La variedad está sometida a la unidad.

Por la variedad se anula el efecto monótono y estático de lo excesivamente unificado y perfecto.


MOVIMIENTO

Es la sucesión ordenada de dentro de un espacio.


EQUILIBRIO

Es la estabilidad que se determina cuando fuerzas encontradas se compensan y destruyen mutuamente.


PROFUNDIDAD

Es la sugerencia de espacio creada por distintos medios de relación formal o tonal, sobre la superficie de cualquier soporte (plano).

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