UNIVERSIDAD NACIONAL EXPERIMENTAL DE LAS ARTES

INTRODUCCIÓN A LAS FORMAS

PROF: VLADIMIR CASTILLO

INFORME III

La Hegemonía Cultural Explicada a la Audiencia.

Equipo:

Blanca Elena Rey González

C.I. V-11.043.139

Jesús E. Odremán M.

C.I. V- 11.672.510

  2  

“…Magnus Barfod, en el año 1102, emprendió la conquista general de

los reinos de Irlanda; se dice que la víspera de su muerte recibió este

saludo de Muirchertach, rey de Dublín:

Que en tus ejércitos militen el oro y la tempestad, Magnus Barfod.

Que mañana, en los campos de mi reino, sea feliz tu batalla.

Que tus manos de rey tejan terribles la tela de la espada.

Que sean alimento del cisne rojo los que se oponen a tu espada.

Que te sacien de gloria tus muchos dioses, que te sacien de sangre.

Que seas victorioso en la aurora, rey que pisas a Irlanda.

Que de tus muchos días ninguno brille como el día de mañana.

Porque ese día será el último. Te lo juro, rey Magnus.

Porque antes que se borre su luz, te venceré y te borraré, Magnus

Barfod...”

Jorge Luís Borges, “El enemigo Generoso” en ‘El Hacedor (1960)

1.0:Hegemonía Cultural: Parábolas y Paradojas

Frente a la disyuntiva de realizar un audiovisual o un informe

textual sobre hegemonía cultural, optamos por esta última vía porque

consideramos que en el marco de nuestras actividades productivas

como realizadores audiovisuales, a veces damos por sentado que

trabajamos con ideas y conceptos de uso frecuente, pero que la práctica

cotidiana tiende a invisibilizar y a hacer pasar desapercibidos. Y un

recuerdo de nuestra experiencia en las aulas como alumnos, tanto en la

situación presente como en otros estudios en los que hemos participado,

nos aproximan a la certeza de que el concepto de Hegemonía Cultural

signa y determina las relaciones entre maestros y alumnos, pero que

pese a que la misma idea de dominación cultural sea objeto de estudio

y reflexión frecuente en nuestra actual realidad como sociedad, o que en

algunos sectores haya llegado a constituirse como un “saber popular”,

transmitido por la tradición oral, o que sea habitualmente conocido tanto

por alumnos como por maestros de manera experimental o empírica…

Ninguna de estas situaciones atenúa de algún modo la puesta en

marcha del proceso de hegemonía cultural en las relaciones humanas en

nuestra sociedad. Nos parecería lamentable que, en el albor del tercer

  3  

milenio, no podamos considerar otras alternativas. Desde otro punto de

vista, la incapacidad de captar la presencia inmanente de la hegemonía

cultural en las relaciones humanas podría ser explicada mediante la

parábola “Leopardos en el Templo” de Franz Kafka: “Leopardos

irrumpen en el templo y beben hasta el fondo de los cántaros del

sacrificio. Esto se repite una vez, y otra, hasta que, por último, puede

ser esperado con anticipación, y se convierte en parte de la ceremonia”.

Consideramos que comprender los mecanismos que intervienen en la

formación de la cultura de nuestra sociedad, es una de las vías más

efectivas para fortalecer nuestra propia identidad frente al otro.

También tenemos la ilusión de que la compresión de los procesos con

los que una clase social hace ejercicio de dominación simbólica sobre

otra podría abrir un camino de diálogo en la lucha de clases, o por lo

menos, ampliar la senda de la libertad y fortalecer la resistencia cultural.

Y para nosotros estas consideraciones son vitales, en el marco del inicio

de nuestras actividades académicas en nuestra Licenciatura en artes

audiovisuales de nuestra Universidad de las Artes, UNEARTE. Por último

comentamos como otra paradoja, que la decisión de realizar el presente

informe surge a partir de la misma conciencia de enfrentarnos a un

proceso de hegemonía cultural, en nuestro mismo curso de introducción

a las formas en nuestra universidad. Tenemos bien presente la exigencia

en las primeras semanas de clase de preparar la entrega de nuestros

trabajos e informes con rigurosidad, por parte de nuestro profesor. Por

ello, no nos hemos atrevido a realizar una producción audiovisual sobre

hegemonía cultural que pretendamos justificar como una investigación

documental sin la debida y rigurosa investigación previa, por más que la

realización de un documental haya sido una de las propuestas de las

actividades de nuestro curso. Presentamos entonces esta aproximación

al concepto de hegemonía cultural, Dominación Simbólica, Violencia

Sutil, tomando como referencia para este análisis una selección de

  4  

películas de nuestro Cine Venezolano, y comentando algunas

impresiones empíricas sobre las mismas, que evidencian la presencia de

procesos de dominación simbólica, En particular, en el llamado “Cine de

Autor” que se realiza en Venezuela desde hace más de 30 años, Y

teniendo especial atención al Cine Venezolano realizado durante los

últimos 11 años, en los que las políticas culturales del estado

Venezolano han sido propuestas a la población a partir de las

transformaciones sociales impulsadas por el proyecto del Socialismo del

siglo XXI.

Foto tras cámaras de “Hermano” (2010) de Marcel Rasquín (Cortesía I.M.D.B.)

  5  

2.0: Hegemonía Política no necesariamente implica Hegemonía

Cultural

Para esta reflexión interdisciplinaria elegimos uno de los recientes

estrenos cinematográficos venezolanos que ha recibido mayor elogio en

festivales internacionales y que en nuestro país, ha logrado en le

presente las mayores cifras comerciales de “Taquilla”, según la opinión

del director venezolano, Luís Alberto Lamata que nos expresó en una

reciente visita a nuestra universidad. Nos referimos a la Película

Venezolana “Hermano” del Director Venezolano Marcel Rasquín. En este

caso, partimos proponiendo la premisa de que el cine en Venezuela, por

más que sus autores, productores y sus críticos han pretendido desde

hace 30 años restringirlo en una categoría aglutinante del “Cine de

Autor” y por lo tanto, supuestamente independiente desde el punto de

visto ideológico o artístico, posee la doble articulación de ser un arte

institucionalizado, y salvo en casos excepcionales, financiado,

fomentado, promovido y distribuido casi únicamente por el estado

Venezolano… y en la otra cara de su doble articulación, un medio de

comunicación de patrones de hegemonía cultural impulsados por la clase

con mayor poder económico en nuestro país - y en nuestra historia

presente y desde el punto de vista político, opuesta a la clase política

gobernante del país- y dirigido a reafirmar la cultura de las clases media

y alta de nuestras ciudades capitales, fieles seguidoras de los patrones

culturales hegemónicos de las naciones dominantes a nivel mundial, con

la primacía de la cultura norteamericana, y que en este caso pretenden

transmitir estos modelos de dominación simbólica a otras clases sociales

en nuestro pueblo Venezolano por medio del Cine.

  6  

Fotograma de “Hermano” (2010) de Marcel Rasquín

(Cortesía I.M.D.B.)

Durante el transcurso del primer decenio del Siglo XXI, el Estado

venezolano ha potenciado todos los espacios de la Comunicación Social, o

Masiva, y la Cultura Cinematográfica Nacional desde la promoción y

fortalecimiento de la Comunicación Popular, en los medios comunitarios y

alternativos de Prensa, Radio y TV Comunitaria, pasando por la

ampliación de la participación en la Comunicación Profesional mediante la

creación de la Ley de Producción Nacional Independiente, que incidió en

el control económico privado sobre los medios de Comunicación de masas

en Prensa, Radio y Televisión Venezolana mediante la creación de los

canales estatales Vive TV, Telesur Nacional, Telesur Internacional,

Televisora Social TVES, y finalmente para esta exposición, con el

aumento del financiamiento, Fomento y Distribución del Cine Venezolano,

Mediante la Aprobación de la Ley de Cinematografía Nacional, y la

Creación de la Villa del Cine, Como Productora Cinematográfica Estatal, y

el fortalecimiento y desarrollo de la Cultura cinematográfica Venezolana,

con la Creación de la distribuidora Amazonia Films el reimpulso de la

Cinemateca Nacional, del Centro de Documentación Audiovisual de la

  7  

Biblioteca Nacional y la Creación de la Licenciatura de Artes Audiovisuales

de la Universidad de la Artes, UNEARTE. Y con una mirada superficial,

podríamos conformarnos con festejar el evidente impulso a la cultura

audiovisual al alcance de todos por parte de nuestro estado Bolivariano,

pero, para si nos fijamos en nuestro Cine Venezolano de los últimos 11

años, podríamos apreciar también una singular paradoja que

observamos, y es que en el desarrollo de la política Cultural orientada a

las artes audiovisuales del Estado Venezolano refleja casi textualmente el

concepto original del Creador del término “hegemonía Cultural, el

intelectual italiano Antonio Gramsci: “Todo estado es ético cuando una de sus funciones más importantes consiste en elevar

a la gran masa de la población a un determinado nivel cultural y moral, nivel (o tipo)

que corresponde a la necesidad de desarrollo de las fuerzas productivas, y, por lo tanto,

a los intereses de las clases dominantes.” (Gramsci, Cuadernos de la Cárcel, en Buci-

Glucksmann, Christine)

Con respecto a los realizadores cinematográficos venezolanos.

tenemos la hipótesis de que en nuestro Cine Venezolano realizado en los

últimos 11 años, será en su función de medio de comunicación masivo en

donde encontraremos gran presencia de elementos de hegemonía

cultural de las clases con poder económico, puestos allí como una

reafirmación de dominación simbólica de estas clases, y de que los rasgos

que encontraremos no reflejarán necesariamente el espíritu del

pensamiento de la clase política que gobierna actualmente nuestro país.

También consideramos que de realizar una investigación exhaustiva de la

producción audiovisual Venezolana en el presente, encontraremos que las

películas que llegan a las salas de Cine financiadas por el estado

venezolano, son casi exclusivamente producidas por representantes de

las clases adineradas, y que desde su propia visión y sus patrones re-

interpretan y traducen las características de la clase con menor poder

económico, y las utiliza como escenario para su creación, como decorado

o “extras”, y que por supuesto esto no refleja ni permite la expresión

  8  

auténtica de estas clases en el cine Venezolano. En todo caso, que no

están claramente expuestas las premisas para que el Cine Venezolano

financiado por el estado refleje la estética inherente al proceso político

actual en las herramientas jurídicas que regulan la actividad

cinematográfica fomentada por nuestro estado…Y este fenómeno trae

como consecuencia que el acceso a la producción cinematográfica no esté

realmente al alcance de nuestro pueblo venezolano, y menos aún a la

clase de menor poder económico, debido a los mecanismos reguladores

propuestos por las asociaciones gremiales de cineastas, En su mayoría de

Clase media y de Clase Alta, y aceptado y utilizado por la institución de

fomento Cinematográfico del estado Venezolano quienes han legitimado

por uso y disposición un instrumento conocido como “el Baremo”, para

determinar la distribución del fomento financiero entre aspirantes a

realizadores cinematográficos, instrumento que por cierto, hasta donde

conocemos, no es de carácter legal, puesto que no ha sido ratificado

como instrumento de ley en ninguna gaceta oficial de nuestro país, y del

que suponemos que, no podría tener carácter legal, y por lo tanto, es de

dudosa legitimidad, porque en su aplicación y en sus características,

atenta contra los derechos consagrados en la Constitución de la República

Bolivariana de Venezuela de 1999.

Fotograma de “Hermano” (2010) de Marcel Rasquín (Cortesía I.M.D.B.)

  9  

2.0: Los Deportes Nacionales reflejan tanto la Hegemonía Cultural

como la Hegemonía Política

En Venezuela, Los deportes tradicionales, durante el siglo XX, eran

el Beisbol el Basquetbol y el Boxeo. Es sabido que estos tres deportes

son importantes en la cultura de Estados Unidos, siendo el boxeo un

deporte importado por la cultura norteamericana desde Europa, En

particular, comentamos que el Beisbol es también un deporte nacional

en Japón, en algunos países de Centro América, incluyendo a Cuba.

Cabe destacar en este comentario que en todos los países en los que el

Beisbol es considerado como un deporte nacional, Estados Unidos, ha

influido en la historia y la política de estos países de manera directa, o

indirecta, frontal y oculta, en su rol de principal impositor de Hegemonía

Cultural y política durante el siglo XX. En el caso de nuestro Beisbol,

como cultura, notamos que este ha influido hondamente en el

imaginario popular venezolano, hecho que notamos recordando algunos

refranes y expresiones populares venezolanos como “Botaste la bola”,

“ese es un bate quebrado”, que demuestran la presencia del juego de

pelota en el campo simbólico del Venezolano, gracias a la incesante

labor de los medios de comunicación que han realizado su aporte en la

promoción y difusión del Beisbol con fines comerciales. En el Caso del

Deporte Futbol, como lo conocemos en la actualidad, existe en Europa

desde finales del siglo XIX, y es el deporte nacional de la mayoría de los

países del continente europeo, Y a lo largo del siglo XX ha obtenido el

apoyo y financiamiento de estos estados, las instituciones y los medios

de comunicación para elevarse al rango de principal deporte masivo en

el mundo. En el caso de Venezuela, pese a que el Futbol ha sido un

deporte practicado profesionalmente en nuestro país, (con gran apoyo

del público en la región andina fronteriza con Colombia), y en la región

Sur – Oriental (donde la mayor actividad económica ha sido la

  10  

explotación minera, con influencia de empresas de Europa del Este), en

la historia del siglo XX desde mediados del siglo XX, paralelo a la

conformación de nuestros barrios venezolanos, cuya expansión se

produjo a partir de la primera mitad del siglo XX debido al aumento de

la actividad económica en nuestras ciudades capitales, y principalmente

en Caracas, era más común encontrar como deportes típicos de

nuestros barrios el Boxeo, el Basquetbol, y en menor medida el Futbol,

impulsado este por los programas de educación básica y media de

nuestras escuelas y Liceos públicos. O por instituciones privadas de

acción social como “Fe y Alegría”, o I.M.C.A. El Futbol no es considerado

un deporte principal sino hasta que la más grande corporación

venezolana, conocida como “Empresas Polar”, junto con el Grupo-

Cartel de los Medios de Comunicación “1BC”, y en particular,

RCTV…patrocinan y promueven este deporte financiando y generando

campañas de promoción de “La selección Vino Tinto”. A partir de este

momento y con un reimpulso económico por parte de estos sectores

representantes de las clases dominantes en lo económico en Venezuela

hacía la Federación de Futbol Venezolano, el Futbol regional de

Venezuela resurge cobra vigor, y por lo tanto, aumenta también su

fanaticada en nuestros estados.

Fotograma de “Hermano” (2010) de Marcel Rasquín (Cortesía I.M.D.B.)

  11  

3.0: Hegemonía Cultural versus Hegemonía Política en la

Película ‘Hermano” (2010) de Marcel Rasquín

En el año 2010, el joven director venezolano Marcel Rasquín

estrena “Hermano” una película que cuenta la historia de las

tribulaciones y experiencias de dos jóvenes habitantes de un barrio

venezolano, que aspiran a llegar a la liga profesional juvenil de Futbol de

Caracas (Caracas Futbol Club). En una de la larga lista de entrevistas

que los medios de comunicación nacionales dedicaron al estreno de esta

película, podemos encontrar opiniones del equipo de realización de esta

película.

“…Los primeros que apoyaron el proyecto fue la empresa productora de la película,

A&B. Yo me senté con Enrique Aular y hablamos de 'Hermano'. Lo conocía por mi

trabajo y por hacer juntos ciertas cosas, aparte de publicidad. Y, de hecho, él ya había

rechazado opciones de otras películas, no sé cuántas, pero cuando yo le presenté la

idea, literalmente así en una servilleta, se mostró muy apasionado. (…) Luego,

montamos el proyecto y lo introdujimos en el Centro Nacional Autónomo de

Cinematografía de Venezuela (CNAC): es el instituto del Estado que otorga

financiamiento a las películas. Y 'Hermano' resultó ser el primer guión que ganó. Así

que nos dieron otra parte de financiamiento.”(Marcel Rasquín. Entrevista “RT al ritmo

de los Tiempos” Tal Cualdigital.com, 2010)

La productora Venezolana A&B, cuyo trabajo se centra en el área de la

Publicidad, ya había participado en otras experiencias de promoción

cultural de carácter comercial y masivo. Recordamos por ejemplo el

Documental “Venezuela Subterránea” de Juan Carlos Echeandía, en el

que este realizador hace una investigación sobre agrupaciones de Hip

Hop de los barrios de Caracas , y que comienza a promocionar a artistas

de bandas como “La Familia Criminal”, “Vagos y Maleantes”, ‘Guerrilla

Seca” que gracias a la promoción de este documental y del trabajo de

la disquera “Subterránea Records” asociada a la productora A&B,

propician el ingreso al “Star-Sistem” Venezolano a artistas raperos de

  12  

los Barrios Venezolanos como Vudú (Pedro Pérez) y Nigga (Carlos

Madera) oriundos de la Calle Carabobo de Cotiza en Caracas, quienes

junto al artista plástico y productor musical Carlos Julio Molina Pantin

(DJ13, e hijo de Graciela Pantin, Gerente General de Fundación Polar),

van a llegar hasta las pantallas cinematográficas gracias a la película

“Secuestro Express” del Director Venezolano Jonathan Jacubobitz”,

también producida por A&B.

Portada del Disco ‘Venezuela Subterránea”.

Vudú (Pedro Pérez) y Nigga (Carlos

Madera) fotoalbum de esta agrupación, rejas del museo de Ciencias ,

Bellas artes

Secuestro Express (2005), director y Guionista Jonathan Jakubowicz

  13  

Video Clip “Fiera Salvaje” Agrupación “Tres Dueños *Vudú, Nigga, DJ 13)”, Dirigido por Marcel

Rasquín y producido por A&B Producciones 2005

Marcel Rasquín fue el director del Video Clip “Fiera Salvaje” de la

agrupación Venezolana formada por Vudú, Nigga y DJ 13 llamada “tres

Dueños” y producido por A&B producciones en el año 2005. Y a partir de

este dato podemos comentar que, nos parece que uno de los elementos

que pueden servir como paradigma indiciario para establecer una

historia de las relaciones entre el Director Rasquín y todos estos

personajes y empresas lo podemos identificar en la relación profesional

que los vincula a todos con el medio publicitario venezolano. Y tal vez

este paradigma indiciario influenció a este equipo de realización a

intentar crear un nuevo estereotipo de nuestro barrio Venezolano, pese

a la intención expresa del propio Rasquín en sus respuestas a los medios

nacionales por evitar vincular su película “Hermano”, con la larga lista

de obras de corte social que integran la lista de realizaciones

cinematográficas de los últimos 30 años:

“Es que el 'cine social', el cine de favela que se ha hecho en Venezuela hasta ahora

hace una de las dos cosas: o sataniza la favela, describiéndola como si fuera un infierno

absoluto donde no hay valores, o la vuelve romántica y la muestra como si fuera un

lugar maravilloso, con vínculos interhumanos excepcionales.

En 'Hermano' yo ni satanizo, ni idealizo el barrio. Sino que soy honesto y muestro tanto

lo bueno y maravilloso que hay allí, como lo malo, complicado y peligroso que es. No

pretendo predicar. Creo que el cine que lo hace es un cine flaco, flácido y plano. Lo que

aparece en 'Hermano' es la vida real de un venezolano con todas sus

contradicciones..”(Marcel Rasquín. Entrevista “RT al ritmo de los Tiempos” Tal

Cualdigital.com, 2010)

  14  

Para nosotros es claro como se deja ver entre líneas el concepto

de Hegemonía Cultural presente en Hermano, en torno al aspecto de

que la clase dominante vaya al barrio y elabore un discurso a partir de

su particular interpretación de la realidad del barrio, y que en el caso

particular de los esfuerzos manifestados por los productores de

involucrar a actores y escenarios de la comunidad, es inevitable que el

discurso hegemónico se evidencie, tanto en las posiciones de los

realizadores como en el resultado impreso en los fotogramas de la

película:

“La Dirección (Hegemonía), política o cultural requiere (…) la actividad de las

masas (en consentimiento activo), y no su pasividad” (Christine Buci-Glucksmann,

Gramsci y el Estado, hacía una teoría marxista de la Filosofía)

Lo que nos lleva a pensar que, tal vez los más grandes lectores de

la teoría Marxista como la mejor explicación de la historia de nuestra

sociedad no estén entre nuestros cineastas y realizadores audiovisuales

afines a la misma ideología Marxista o simpatizantes del retorno del

socialismo, sino, más bien , en realizadores, productores y trabajadores

de nuestra industria cultural, vinculados a la Publicidad y por lo tanto,

en total acuerdo y sintonía con las políticas y directrices de la clase

dominante por controlar los medios de producción. En este sentido es

que tal vez podríamos ubicar la influencia de la productora A&B en la

película Hermano, y como el particular estilo de Hegemonía Cultural que

promueve esta operadora de la industria Cultural, y como esta se

impone sutilmente, logrando la aceptación popular en las comunidad

utilizada como locación y que se refleja en la película “Hermano” de

Marcel Rasquín. AL respecto, otra entrevista en prensa nacional para

promover la película, esta vez con la opinión de Enrique Aular (A&B),

quien trabajó como Director de Fotografía y Productor de la película y

  15  

que, junto a Rasquín desarrollaron un taller de realización

cinematográfica en el sector “la Dolorita” de Petare:

“Están surgiendo radios y televisoras comunitarias, y ahora hay tantos medios que te

permiten a ti solito llevar una producción audiovisual, como Internet, pero nadie se ha

dedicado a enseñar cómo hacerlo bien –agrega Aular–. Son pasos muy básicos para

que cualquier persona que haya participado en el taller pueda ser su director, su

productor, y pueda llevar un contenido de calidad a los medios comunitarios. (…)

“…Pensábamos que iba a ser muchísimo más difícil conseguir a los líderes de las

comunidades –prosigue Aular–. Resulta que no. Fue muy fácil justo por eso, porque son

integradores. A veces aparecíamos en una locación con la cámara, solamente para

probar, y ya estaba alguien del consejo comunal. Estaban muy interesados en lo que

ocurre en la comunidad. En algunos casos fueron ellos los que vinieron a nosotros,

interesados en saber qué estábamos haciendo allí, y también, lo que me parece muy

bueno, cuidando: “¿Qué van a comunicar?”, “Déjame ver el guión; quiero saber la

historia”. Cuando se enteraron de cómo era el proyecto, el aporte fue

inmediato”(Enrique Aular. Entrevista a M.R. sobre su opera Prima “Hermano”,

revista “Vértigo”, 2010

Los resultados, como ya comentamos, se evidencian -para quien

los quiere apreciar-en la misma película. Durante los primeros 7 minutos

de “Hermano” luego de la secuencia introductoria del hallazgo de un

bebe en un basurero. (¡), contemplamos un juego de Futbol en el Barrio

que culmina con el encuentro del personaje “El Gato” ( uno de los

hermanos), con una jovencita amiga. Hasta este punto todo viene muy

bien montado: Cinematografía, acción del juego, Montaje dinámico que

al final es acompañado por un redoble de percusión estilo ‘Samba” y que

  16  

encamina la escena hacia un Final estilo jugada de ajedrez “Cul de Sac”

con un Gol. Pero luego de ese Gol, cuando en ese Guión viene el primer

triunfo robado en el viaje de ese Héroe Futbolista, para uno como

espectador que conoce el barrio todo se cae, cuando el joven que hace

de “El Gato” le habla a la muchacha. Y es que no estamos seguros de la

factibilidad de que pueda sobrevivir en un barrio, un muchacho con un

habla que denota el amaneramiento característico de las clases

dominantes venezolanas, que en broma era llamado “El Ori-Ori” de las

Sifrinas en nuestro Bachillerato en el siglo pasado. De allí en adelante,

sabemos que vamos a asistir a otra película donde la clase controladora

de los medios de producción (incluida la producción cinematográfica),

intenta describir, una realidad que le duele y le avergüenza, incluso más

que a los propios habitantes del barrio. Lamentamos que se deje pasar

esta costura en la dirección de actores de una película venezolana. En

este punto, encontramos también un reflejo de este punto de vista en

los comentarios de nuestra crítica venezolana, pero esta vez desde la

otra posición, la que celebra que la estética de estas películas sirva para

reafirmar la Hegemonía Cultural de las Clases que dominan los medios

de Producción:

“…EL público que suele ver cine venezolano encontrará aquí nuevas y alentadoras

virtudes: un guión riguroso para un cuento bien diseñado, una economía absoluta de

secuencias y planos en función de la narración, sin panorámicas del barrio ni regodeo

en asuntos secundarios, preeminencia del cuento por encima del discurso sociológico,

visión “horizontal” del barrio a pesar de la topografía y las escaleras.

A la verosimilitud de la historia vienen a contribuir un lenguaje coloquial sobrio ---

ajeno a los costumbrismos habituales --- y una imaginación cinematográfica que

disfruta escenas dramáticas memorables ( escenas familiares con la madre, los

hermanos bailando bajo la mirada del corazón de Jesús en el cuarto de la madre

asesinada, el joven Gato que llora en el baño , los encontronazos sentimentales entre

los hermanos gladiadores, etc.), y frases memorables ( “Ya se está yendo el olor a

torta” , en referencia al oficio de repostera de la madre muerta) . (Pablo Antillano” De

Marcel Rasquín: Hermano”)

  17  

Ya para cerrar este análisis, comentamos que habíamos omitido

intencionalmente comentar sobre el tema de la Hegemonía Cultural

presente en otras películas Venezolanas, pero consideramos que no

podemos pasar por alto mencionar el Cineasta Venezolano Jackson

Gutiérrez, del que nos gustaría hacer todo un trabajo de investigación a

parte del presente debido al inevitable interés que despierta la

trayectoria cinematográfica de este joven realizador a partir de su opera

prima independiente “Azotes de barrio” rodada en Petare con habitantes

reales de la localidad y con una búsqueda estética, formal y discursiva

que identificamos como diametralmente opuesta a la planteada por

Rasquín y A&B en “Hermano”, por ahora, nos conformaremos con

reseñar un Comentario del Director Marcel Rasquín sobre el trabajo de

Jackson Gutiérrez, que nuevamente deja colar el discurso de hegemonía

cultural propio del Realzador Rasquín:

“…Si, muy valiente y eso… muy rudimentario, muy Naíf, o sea, el se conecta y

cuenta su cosa como es él, y el actúa como es él, y llama a sus amigos y actúan como

es él, y yo quería usarlo.(…) el és perfecto(… ) yo le di un papel a él en la película que

era un poco como los personajes que él hace que así como de malandro, y tal, no se

qué, pero a el en sus películas nunca lo matan, en la mía yo lo maté.” (Marcel Rasquín,

Entrevista programa ‘Buenas Noches” Globovisión)

“…In the most dangerous place in the world, two brothers dream of

salvation, by kicking goals out of there. On this pitch, life is on the line.

Director: Marcel Rasquin Writers: Rohan Jones, Marcel Rasquin Stars: Eliú

Armas, Beto Benites and Gonzalo Cubero (Ficha I.M.D.B. de “Hermano (2010) de

Marcel Rasquín).”

  18  

4.0: Hegemonía Cultural y Violencia Simbólica: “Conclusión

Abierta”

En 1970. Pierre Bourdieu con la colaboración de Jean-Claude

Asseron publican el libro “la Reproducción”, en el que a partir del

análisis crítico de las relaciones entre profesores y alumnos en el

proceso de enseñanza y aprendizaje, desarrollaron dos ideas

fundamentales para el estudio de las ciencias sociales: “la arbitrariedad

Cultural” y “la Violencia Simbólica”. El primer capítulo de el libro “La

Reproducción”, comienza con la definición de estos postulados:

0. «Todo poder de violencia simbólica, es decir, todo poder que logra

imponer significados e imponerlos como legítimos disimulando las relaciones de fuerza

en las que se basa su fuerza, agrega su propia fuerza, es decir, una fuerza

específicamente simbólica, a estas relaciones de fuerza.»

1. «Toda acción pedagógica es objetivamente una violencia simbólica en

cuanto impone, a través de un poder arbitrario, una arbitrariedad cultural.» 2. «...la

autoridad pedagógica implica necesariamente como condición social de su ejercer la

autoridad pedagógica y la autonomía relativa de la instancia que tiene la tarea de

ejercerla».

“Así, de axioma en teorema o de teorema en escolio se muda el lúcido concatenarse

de las deducciones de la primera parte de esta Riproduzione que, a la manera de la

Ética spinoziana, retoma con seis años de distancia, el discurso de I delfini.

3. «...la autoridad pedagógica implica el trabajo pedagógico como trabajo de

inculcar que tiene que durar mucho para producir una formación durable, es decir, un

habitus producido por la interiorización de los principios de una arbitrariedad cultural

capaz de perpetuarse después de que haya cesado la autoridad pedagógica y

perpetuar, por lo tanto, en la práctica los principios de la arbitrariedad interiorizados».

4. «Cada sistema de enseñanza institucionalizada debe las características

específicas de su estructura y de su funcionamiento al hecho de que debe producir y

reproducir, a través de los medios propios de la institución, las condiciones

institucionales cuya existencia y persistencia son necesarias tanto para el ejercicio de

sus funciones propias... como para la reproducción de una arbitrariedad cultural...

cuya reproducción contribuye a la reproducción de las relaciones entre los grupos y

las clases.»

Cabe preguntarse, ¿Qué de esto le afecta a usted como lector ahora

mismo?

  19  

Bibliografía y Referencias consultadas,

Bordieu, Pierre, Passeron, Jean Claude, “La Reproducción, elementos de una teoría del sistema de

enseñanza”, Editorial Laia, S.A., Barcelona, 1979

Buci-Glucksmann, Christine , “Gramsci y el Estado, hacía una teoría marxista de la Filosofía” Siglo XXI de

España Editores, S.A.

Borges, Jorge Luís “El enemigo Generoso” , de “El Hacedor (1960), Emece, Argentina

Monasta, Attilio, “Antonio Gramsci (1891-1937), Perspectivas: revista trimestral de educación comparada

(París. UNESCO: Oficina Internacional de Educación), vol. XXIII, nos 3-4, 1993, págs. 633-649. ©UNESCO:

Oficina Internacional de Educación, 2001

Referencias en Internet:

Ficha I.M.D.B. de “Hermano (2010) de Marcel Rasquín

(Marcel Rasquin. Entrevista “RT al ritmo de los Tiempos” Tal Cualdigital.com,2010)

http://www.talcualdigital.com/especiales/Viewer.aspx?id=38431

Antillano, Pablo “De Marcel Rasquín, Hermano”

http://cinelibvenelib.blogspot.com/2010/06/de-marcel-rasquin-hermano.html

Entrevista "HERMANO" en Buenas Noches por Globovision.

http://www.youtube.com/watch?v=Cao4LBVSbgI&feature=player_embedded#at=185