“MUYSE

LEC TI

VO”

Acabo de regresar de ver la vida de Stephen Hawking llevada al cine, un hombre que admiro más por su actitud ante la vida que por sus teorías.

Toledo causa alboroto en el Metro

En la apertura de la muestra fotográfica El maíz de nuestro sustento, en las

instalaciones de la estación Zapata del Metro, el artista zapoteco dijo que no se debe dar carpetazo al caso Ayotzinapa

y llamó a unirse en contra de los cultivos transgénicos. Su presencia provocó un

tumulto. Debió salir huyendo. >4

Tenor mexicano debuta en Dallas

Rodrigo Garciarroyo, exponente mexicano del bel canto, cuyo

futuro luce prometedor, arranca hoy su proyección internacional en la Ópera de Dallas, interpretando el papel principal como Giuseppe

Hagenbach en La Wally, ópera en cuatro actos compuesta por Alfredo Catalani y estrenada en

1892 en La Scala de Milán. >7

JULIA NEUMANN

Foto: Cuartoscuro

Fotos: Especial

20 años en México. Editorial SM apostará por una formación y contenidos de calidad. >2

2

El 31 Festival del Centro Histórico

adquirió un perfil elitista; su director, Sergio Vela,

afirmó: “no se trata de ser

excluyentes” >5

PROGRAMA

Compañía teatral Meno Fortas.

Philippe Quint.

Tambuco

Las pianistas Güher & Süher

Pekinel.

EXPRESIONESexpresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

EXCELSIORVIERnES 30 dE EnERO dE 2015

JULIA NEUMANN

julesneu@yahoo.com.mx

El arte tras el verbo

¿De qué hablo hoy?

Nuestra propia visión es importantísima para darle al mundo entero perspectiva

Acabo de regresar de ver la vida de Stephen Hawking llevada al cine, un hombre que ad-miro más por su actitud ante la vida que por sus teorías. Estoy sentada frente a mi computadora; para inspirarme abro el pri-mer libro que veo: Schopenhauer, El arte de

conocerse a sí mismo. Lo abro al azar, página 34, y esta es la frase que me encuentra:

“No me inquieta que mi biografía personal produzca la sensación de ser inconexa y desordenada, se asemeja a la voz acompañante de una melodía que por sí misma care-ce de coherencia. Lo que inevitablemente se halla ausente en mi vida personal me es compensado de otra manera, a través del goce pleno de mi espiritualidad y el cultivo de mi vocación a lo largo de mi vida”.

Estas palabras son parte del legado de un hombre que estaba convencido de que su intelecto no le pertenecía a él sino a la humanidad. No estabas equivocado, mi querido Arthur, pues heme aquí, en otro idioma, en un continente diferente y doscientos años después acompaño mi texto y mi noche con tus letras.

Hablaré de eso, de las vidas desordenadas, de aquel llamado interno que a algunos nos distrae y nos complica hasta el nivel de llegar a conver-tirse en una angustia exis-tencial. En ocasiones me despierto sabiendo que tengo que hacer ejercicio, tomar un desayuno salu-dable, arreglar mis cajo-nes, hacer pagos, atender citas y comprar lo que le falta a mi alacena, pero entonces se me cruza un lienzo, una libreta o, en su defecto, una simple idea.

Me gusta observar y es por eso que puedo afirmar que en mi camino cotidiano me topo con muchos seres que vi-ven para satisfacer más a su entorno que a ellos mismos, personas que por no salir del molde y no cruzar los límites que ellos solos se han impuesto viven vidas sin sentido y completamente egoístas y temporales basadas en el tener y entretener; sin embargo, y muy frecuentemente, por for-tuna también reconozco a esos otros que como el filósofo escuchan el llamado.

Letras, libros, tratados, cartas... Mejor hablo de eso, de la obra de Sophie Calle, que justo ahora se exhibe en el Museo Tamayo... Una carta de desamor es el pretexto. El protagonista es la diversidad de ideas, sentimientos y reacciones que la misiva provoca en un grupo de muje-res inteligentes, exitosas, maduras, plenas, seleccionadas por poseer una manera de expresarse y una voz auténti-ca. Cada una se relaciona en su propio idioma interno con esta carta de despedida. Está la música que compone una melodía para estas letras, la cantante de ópera que a todo pulmón la tararea, la sicóloga y la literata que hacen un análisis exhaustivo; la actriz, la que lee el documento tras las rejas de una prisión, la mujer independiente, que sim-plemente lee la carta en silencio y al terminar sonríe y la lanza al viento, y entre muchas otras está también la que se disfraza de payaso y convierte este papel lleno de do-lor en algo brutalmente cómico. Una exposición increíble tanto estética como en su propuesta... Una idea que de tan simple se vuelve fantástica... Una manera elegante e inteligente de mostrar eso que hago el intento de expli-car. Nuestra propia visión es importantísima para darle al mundo entero perspectiva.

Cada una se relacio-

na en su pro-pio idioma interno con esta carta de despedida.

BORIS SPASSKYAJEDRECISTA / 78 AÑOSDécimo campeón del mundo en 1969 al derrotar al también soviético Petrosián.

NIÑO PRODIGIO RUSO Es conocido por haber sido el jugador al que batió el estadunidense Bobby Fischer en el encuentro disputado en Reikiavik en 1972, al cual se denominó “match del siglo”. Se celebró en plena Guerra Fría.

Fernando Esteves asegura que SM desea festejar 20 años en México con actividades de formación para maestros y alumnos.

Este año va-mos a vender más de diez millones de ejemplares, entre libros educativos y literarios, desde títu-los de prees-colar hasta bachillerato.”

FERNANDO ESTEVES

EDITOR

<EL SELLO SM CUMPLE 20 AÑOS EN MÉXICO>

Además de sus numerosas novedades editoriales, la editorial española lanzará en 2015 Caleidoscopio, un nuevo Plan Lector para Secundaria en México

77AÑOS HACE QUE SEfundó el sello SM en España.

Foto: Cortesía Ediciones SM México

FESTIVAL DEL CÓMIC

Foto: AFP

POR VIRGINIA BAUTISTAvirginia.bautista@gimm.com.mx

México, a pesar de la rica tra-dición cultu-ral, literaria y editorial que posee, en-

frenta “un complejo panorama educativo” debido a que existen cinco millones y medio de anal-fabetos y diez millones de niños que no han terminado la prima-ria, es decir, “más de 15 millones de ‘analfabetos funcionales’, que no entienden lo que leen”.

Y si a éstos se agregan los 16 millones de jóvenes que no han terminado la educación secun-daria, explica el editor español Fernando Esteves, “la cifra es realmente espeluznante: 32 mi-llones de personas fuera del ám-bito lector”.

Ante esta realidad, la edi-torial SM, fundada en España en 1938 pero que llegó a México hace 20 años, desea festejar sus dos décadas de vida en el país con actividades de formación para maestros y alumnos, y re-forzar la calidad de sus libros educativos, de literatura peda-gógica, así como de literatura infantil y juvenil.

“Si además uno atiende las estadísticas de la lectura en México, difícilmente se van a mejorar si esos problemas no se atacan de raíz. A esto hay que añadir la necesidad de alinear a los maestros con las nuevas competencias educativas, sobre todo la tecnología, que es una herramienta más que no hará el milagro sola. Todo esto genera mucha incertidumbre, hay que lidiar con ese entorno”, admite.

El director del sello de edu-cación y cultura, que actual-mente tiene presencia en nueve países, afirma en entrevista con Excélsior que en México, donde habita el mayor número de his-panoparlantes del mundo, en-frentan un reto extra.

“Estamos en un momento de inflexión, en un cambio de pa-radigma respecto de lo que ha ocurrido en las últimas décadas en el mundo educativo, no sólo en la edición del libro de texto, sino en la educación en general, que tiene que ver con muchas transformaciones”, agrega.

Y, entre éstas, destaca la irrupción de la tecnología en el aula, el intento de profundizar en mecanismos de evaluación, las constantes reformas educa-tivas y la necesidad de conciliar la formación con el empleo en un mundo cambiante, con profe-siones nuevas.

Dice que la celebración de los 20 años de SM gira en torno a “producir materiales y servicios educativos que contribuyan a la mejora de las sociedades a tra-vés de la educación, entendien-do que el maestro es el eje del sistema. Podemos ser un agente transformador modesto”.

Esteves destaca que la venta neta de SM México, donde po-seen unos 400 empleados, ha crecido 260 por ciento durante los últimos cinco años y que, al cierre de 2014, han vendido unos diez millones de ejemplares.

“Este año vamos a vender más de diez millones, entre li-bros educativos y literarios, entre el mercado público y pri-vado, desde títulos de preesco-lar hasta bachillerato, literatura pedagógica e infantil y juvenil; éstas son nuestras áreas de es-pecialización”, indica.

SM, asegura, se ha conver-tido en una editorial diferente,

pues, debido a que desde 1977 forma parte de una fundación, no tiene fines de lucro, por lo que complementa sus activida-des con la realización de inves-tigación y la entrega de cuatro premios: el Barco de Vapor para literatura infantil, el Gran An-gular para juvenil, el Iberoame-ricano de Literatura Infantil y Juvenil a una trayectoria y el Iberoamericano de Ilustración.

Entre los autores mexica-nos que ha publicado destacan Francisco Hinojosa, Juan Vi-lloro, Homero Aridjis, Móni-ca Nepote, Kirén Miret, Silvia Molina, Alejandro Magallanes, Juan Gedovius, así como Anto-nio Malpica.

Y entre los internaciona-les están Ray Bradbury, Cla-rice Lispector, Mélanie Watt, Joyce Carol Oates, Jordi Sierra i Fabra, Emmanuelle Houdart, Lauren Oliver, Santiago Ron-cagliolo y Ana María Machado.

Finalmente, Esteves adelan-ta que este 2015, además de sus numerosas novedades edito-riales, lanzarán un nuevo Plan Lector para Secundaria, que se llama Caleidoscopio.

“No es muy amplio en tér-minos de títulos, pero sí de ca-lidad, e introduce la novedad de que todo existirá en papel y en digital. En él conviven libros de primero a tercero de secun-daria, de autores mexicanos y extranjeros, clásicos y contem-poráneos, literarios (narrativa, poesía, teatro) e informativos”, apunta el editor.

Y agrega que en este plan la

tecnología se usa con un sentido pedagógico. “Ofrecerá una serie de actividades interactivas que midan el nivel de competencia lectora del alumno y, a partir de esto, el maestro pueda obte-ner conclusiones y practicar una educación más personalizada, pues no todos interpretan igual un mismo texto”, concluye.

Una de las novedades próxi-mas es El Club de los Raros, de Jordi Sierra i Fabra, ilustrado por Isidro Esquivel. Y el 18 y 19 de marzo llevarán a cabo el oc-tavo Seminario Internacional de Educación Integral en la Bi-blioteca de México.

FORTALEZA SM n Tiene oficinas en nueve

países: Argentina, Brasil, Chile, Colombia, España, México, Perú, Puerto Rico y República Dominicana.

n En México se instaló hace 20 años.

n Posee 400 empleados en el país.

n Al cierre de 2014 vendió 10 millones de ejemplares.

n La venta neta ha crecido en México un 260 por ciento en los últimos cinco años.

n De cada 100 alumnos de secundarias públicas, 12 usan libros de SM.

n De cada diez estudiantes de secundarias privadas, cuatro utilizan títulos de la editorial.

Autor de Akira, premiado El japonés Katsuhiro Otomo, creador de la serie Akira, ganó ayer el Gran Premio del 42 Fes-tival Internacional del Cómic de Angulema. Otomo, primer autor asiático en recibir el ma-yor honor de Angulema, se im-puso al británico Alan Moore, guionista de Watchmen y V de Vendetta, y al belga Hermann Huppen autor de álbumes co-mo Manhattan Beach 1957 y Co-manche. El fallo coincidió con la entrega de un Premio Espe-cial de homenaje a la redacción del semanario satírico francés Charlie Hebdo, víctima de un mortal atentado en París a ini-cios de este mes. (EFE)

“Seremos un modesto agente transformador”

2 : EXPRESIONES V I E R N E S 3 0 D E E N E R O D E 2 0 1 5 : E X C E L S I O R

EL PERIÓDICO DE LA V IDA NACIONAL

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Paola RodríguezCoeditora Visual

E X C E L S I O R : V I E R n E S 3 0 d E E n E R O d E 2 0 1 5 EXPRESIONES : 3

El esqueleto de la ballena es un recordatorio de que la abun-dancia no es ga-rantía para la supervivencia.”

MICHAEL DIXONMUSEÓGRAFO

<MUSEO DE HISTORIA NATURAL>La estructura ósea ha permanecido en el mismo lugar desde hace 35 años

NOTIMEXexpresiones@gimm.com.mx

LOndRES.— El dinosaurio di-plodocus, que desde hace casi cuatro décadas da la bienvenida al visitante en el Museo de His-toria natural, será reemplazado por un esqueleto de ballena azul, como parte de una nueva estra-tegia de renovación.

El enorme molde del esquele-to que se encuentra en el vestíbu-lo principal ha permanecido en el mismo lugar desde hace 35 años, y se ha convertido en una pieza icónica del popular museo, que cada año recibe a más de cinco millones de visitantes.

La decisión de retirar del re-cinto a Dippy, como se le conoce de cariño, y suspender del techo a un esqueleto de ballena azul a partir de 2017, es parte de un proyecto para introducir nue-vas especies, anunció el Museo de Historia natural de esta ciu-dad. Dippy es una de las grandes atracciones del museo para niños y grandes, por lo que los directi-vos buscarán desarmar el gigan-tesco molde y que sea mostrado en otras ciudades del país.

Londres jubila a DippyEl director del museo, Mi-

chael dixon, justificó la decisión de sustituir a Dippy al afirmar que la ballena azul es el animal más grande que jamás haya habi-tado el planeta y es un ejemplo de “la escala de nuestra responsabi-lidad” para preservar estas espe-cies. La ballena azul fue escogida para ilustrar la investigación que realiza el museo sobre la extensa biodiversidad de la Tierra y su futuro sustentable, así como para explicar los orígenes y la evolu-ción de la vida.

La ballena fue encontrada va-rada en las costas de Irlanda en 1891. Fue adquirida por el Mu-seo de Historia natural y su es-queleto puesto en exhibición en 1938 en una de las salas, donde actualmente se encuentra.

A pesar de que mucha gente manifestó su rechazo en redes sociales de que Dippy sea remo-vido, el esqueleto de la balle-na es un recordatorio de que la “abundancia no es garantía para la supervivencia” de una espe-cie, afirmó dixon, y los humanos “podemos hacer la diferencia” si se toman decisiones correctas.

La población de ballenas se redujo dramáticamente a princi-pios del siglo XX debido a la caza incontrolada, pero el mamífero comenzó a recuperarse desde 1960, cuando obtuvo el estatus de especie marina protegida.

5MILLONES DE visitantes al año tiene el Museo de Historia Natural.

El Diplodocus será reemplazado por un esqueleto de ballena azul.

Foto: Especial

4 : EXPRESIONES V i e r n e s 3 0 d e e n e r o d e 2 0 1 5 : e X C e L s i o r

Me interesó este choque constante dentro de nues-tras sociedades.”

FRANCO FASOLI JAZARTISTA

<CHOQUE>

El argentino Franco Fa-soli JAZ exhibe en la Ce-laya Brothers Gallery

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

dieciocho piezas sobre el arrai-go de la violencia en la sociedad latinoamericana serán presen-tadas por el artista plástico ar-gentino Franco Fasoli JAZ en la Celaya Brothers Gallery. La muestra se titula Choque, in-cluye seis pinturas, 12 collages y será inaugurada el 4 de febrero.

“Hace tiempo que trabajo este tema en América Latina, particularmente cómo es que se ha arraigado en nuestra socie-dad, así que la idea de esta exhi-bición ha sido mezclar imágenes y sensaciones de la cultura po-pular argentina y la mexicana”, detalló el artista.

sin embargo, asegura que para esta muestra no abordó la violencia como una forma de apología, la cual ya es una for-

mula reiterada, sino como una metáfora de las contradicciones que experimenta el continente latinoamericano a partir de la desigualdad y la búsqueda de una identidad que se confronta continuamente.

en Latinoamérica es muy co-mún la confrontación directa de nuestra identidad, reconoce, así que durante el proceso creativo surgieron otras líneas temáti-cas. “Lo cierto es que me intere-só este choque constante dentro de nuestras sociedades, donde se puede experimentar en el día a día como hijos de inmigrantes y mestizos en una sociedad que no termina de desarrollar su propia identidad”, explicó.

en torno a la técnica, Fa-soli comentó que ésta ha sido producto de su trabajo como es-cenógrafo, pues desde entonces se inclinó por el uso de materia-les perecederos o efímeros, tal como sucede hoy con sus mura-les y sus collages.

“Muchos de mis trabajos si-guen el concepto del muralismo rápido, espontáneo y perece-

dero, donde utilizo materiales químicos pero sin dejar mi com-promiso con el tema del papel”.

Además, señaló que en los murales ha optado por la idea de que éstos no sean invasivos, sino que adviertan estímulos pa-sajeros, producto de un tiempo en que vivimos, “donde todo se mueve a través de la imagen di-gital, y la existencia de nuestro trabajo se hace más presente en los medios digitales”.

en el caso de los collages, dijo, éstos cuentan la historia de un día a día que bien puede ser mexicano o argentino, sin esta-blecer un determinado tipo de persona o prototipo de los luga-res. “Así que las piezas monta-das en la galería se transforman en una secuencia de ese proce-so antes comentado, donde se puede observar algunos ideo-gramas de planes de batalla y un tríptico donde aprecia el enfren-tamiento”.

Franco Fasoli nació en Ar-gentina en 1981 y ha expuesto en Berlín, Austria, Turquía, Barce-lona y estados Unidos.

12COLLAGESse exhiben en la muestra

<EN EL METRO>

POR LUIS CARLOS SÁNCHEZluis.sanchez@gimm.com.mx

Doña sara se acercó a Fran-cisco Toledo para darle uno de los calen-darios que ella

misma diseña: “Luego se me pierden”, le contestó el artista. después, el zapoteco tuvo que sortear a otras decenas de ad-miradores que se le acercaban, y fingir una sonrisa amable para los funcionarios que buscaban su mano. en torno al lugar se con-gregaron unas 200 personas que iban a ver al pintor, en su primera exposición inaugurada en el Me-tro de la Ciudad de México.

Y tenía que ser en la estación Zapata: la muestra se titula El maíz de nuestro sustento y forma parte de una campaña impulsada por el artista en contra de toda ley a favor de los cultivos trans-génicos. La presencia de Tole-do animó para que la mañana se convirtiera en un acto para el reclamo social: primero a favor de la causa que abandera el ar-tista plástico, después en contra de dar “carpetazo” al caso de los normalistas de Ayotzinapa ase-sinados y, al final, también para abuchear a las autoridades que asistieron.

La diputada Aleida Alavez, quien llegó iniciado el acto, vol-teó a ver sorprendida a uno de los organizadores cuando des-pués de su nombre se escuchó un prolongado abucheo. Pero también recibieron rechiflas, el diputado Alejandro ojeda y los funcionarios del Metro, ricardo olayo Guadarrama, director de Medios, y Tania Arroyo, gerente de Atención al Usuario, a quienes los asistentes gritaban: “¡Metro popular!”.

Francisco Toledo, por el contrario, recibió una calurosa recepción: “Viva oaxaca, viva Toledo”, le gritaban. “es un ejemplo, maestro”, se escucha-ba al mismo tiempo que el sonido

El pintor oaxaqueño acudió ayer a la estación Zapata a inaugurar una muestra de fotografía, pero el acto se desarrolló de forma caótica y el artista se retiró

Fotos: Cuartoscuro

zorcas, granos o plantas de maíz, proponiendo una alegoría festiva a la alimentación mexicana.

“Lo que pedimos pues son las firmas para apoyar la causa contra el maíz transgénico, es a favor de la salud y a favor de una gran tradición”, dijo Francisco Toledo ya en la calle. Luego de los discursos que se pronuncia-ron siguió el alboroto, el artista fue asediado por algunos miem-bros de la prensa y del público. “Voy a tratar de no venir nunca más… pero, bueno”, le dijo a una reportera que le preguntó por su regreso a la Ciudad de México.

Asediado, en gran parte por el propio personal del Metro que pedía “respetar el espacio vital del Maestro”, Toledo fue condu-cido a una de las oficinas dentro de las instalaciones del medio de transporte; después salió nuevamente con la esperanza de repartir unos cuantos volantes pero su tránsito fue imposible; en el segundo intento el artista custodiado salió por las escale-ras hacia la calle. Ahí accedió a decir unas palabras.

su breve respuesta estuvo dedicada a los estudiantes de Ayotzinapa asesinados, “esta-mos muy conmovidos en todo el país, (estoy) muy conmocionado por este crimen”. el artista dijo que el reporte de las autoridades mexicanas “está incompleto, hay la versión de Amnistía interna-cional también, que dice que no se puede dar carpetazo ¿no? que se tiene que hacer una investiga-ción”, señaló. el oaxaqueño sólo estuvo unos cuantos minutos en el lugar, después detuvo un taxi sobre la misma avenida de Félix Cuevas y se fue del lugar.

La exposición de Francisco Toledo forma parte de una cru-zada que busca recabar un millón de firmas para suscribir una car-ta enviada por el artista a la Pre-sidencia de la república, a favor del maíz nativo y en contra del transgénico. durante una sema-na las mesas para firmar perma-necerán en las estaciones.

Foto: Cortesía del artista

La muestra El maíz de nuestro sustento.

Francisco Toledo estuvo acompañado de Graciela Iturbide.

Lo que pedimos pues son las fir-mas para apo-yar la causa contra el maíz transgénico.”

FRANCISCO TOLEDOARTISTA

de un caracol. Veinticinco imá-genes intervenidas por el artista y colgadas en los pilares del lla-mado pasaje Zapata, justo en el transbordo entre la nueva Línea 12 y la 3, llamaban la atención de algunos usuarios que en medio del trajín diario se detenían para tomar una foto con su celular.

La mayor parte de las imá-genes fueron localizadas por el fotógrafo rafael donis; se tra-ta de tomas realizadas entre las primeras décadas del siglo XX que donis imprimió sobre pa-pel de algodón para que Toledo las interviniera con pinturas de pastel. Las imágenes muestran escenas rurales en las que el ar-tista agrega elementos como ma-

Multitud agobia a Toledo

El artista argentino

Franco Fasoli JAZ.Ve arraigo de la violencia

E X C E L S I O R : V I E R n E S 3 0 d E E n E R O d E 2 0 1 5 EXPRESIONES : 5

“ESSELECTIVO,

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

Desparecerán los espectácu-los de música electrónica, alternativa, rock y el teatro

callejero del programa XXXI del Festival del Centro Históri-co de México, que se realizará del 25 de marzo al 12 de abril. Al respecto, su director artísti-co, Sergio Vela, afirmó que “se trata de ser selectivos y no ex-cluyentes”.

Explicó que este festival, que ha recuperado su nombre origi-nal, se enfocará en el público que visite la ciudad durante Sema-na Santa y reconoció que con-trario a su tradición, el festival no será clausurado en el Zóca-lo capitalino debido a que éste permanecerá ocupado por una serie de filmaciones imposibles de sortear.

Cuestionado sobre el pro-grama durante la conferencia de prensa que convocó ayer en el Museo Franz Mayer, Vela reco-noció que para este festival aún no se decide cuál será la obra ar-tística que será restaurada, por lo que sólo habló sobre su pro-grama artístico y académico.

Cabe señalar que las edicio-nes anteriores de este festival consideraron foros alternati-vos como Aural, Animasivo, Xcéntrico y Radical Mestizo, los cuales estaban dedicados al público joven, sin embargo, es-tos no aparecieron en este pro-grama. ¿Por qué?

Sergio Vela respondió: “Una de nuestras apuestas será hacer un festival orgánico y no man-tener los pequeños capítulos aislados que resultaba –en tér-minos del análisis que hicimos del público– una oferta dirigida solamente a un sector del públi-co en lugar de integrar las pro-puestas”.

Sin embargo, reconoció que en torno a los conciertos de rock éstos serán recuperados poste-riormente, ya que en este año existió una dificultad: el Zóca-lo será utilizado para algunas filmaciones programadas y no estará disponible.

“Sabemos que el rock con-grega multitudes así que no podremos programarlo en una pequeña plaza… pero en esta ocasión no habrá disponibili-dad en el Zócalo, aunque no es

32MILLONESde pesos tiene de presupuesto

16DÍASdurará el encuentro

No se trata de una prefe-rencia sesgada que derive de mi formación o de otras actividades personales; de hecho tenemos menos pre-sencia operística de la que me gustaría que hubiera en términos personales.”

El tema del teatro calle-jero me encantaría que pudiéramos desarrollar-lo, pero requiere de más tiempo.”

SERGIO VELADIRECTOR ARTÍSTICO

Anuncio del programa XXXI del Festival del Centro Histórico de México.

FESTIVAL DEL CENTRO HISTÓRICO DE MÉXICO

nista Philippe Quint en el Anfi-teatro Simón Bolívar del Antiguo Colegio de San Ildefonso.

Entre los artistas extranje-ros estarán: la pianista japonesa Tomoko Mukaiyama, acompa-ñada del Cuarteto José White y el ensamble barroco Imagina-rium, bajo la dirección de Enrico Onofri.

Para rescatar el patrimonio musical mexicano se pondrá un recital de canto con Marce-la Chacón, con obras del zaca-tecano Ernesto Elorduy; música barroca con la Capella que di-rige Horacio Franco; y el Coro de niños Cantores del Centro Histórico.

Y dentro del género popu-lar se destacó la presencia de Regina Orozco, Eugenia León, Los Camperos del Valle, el gru-po Afro-Cuba de Matanzas, la cantante de Malí Fatoumata diawara y la jazzista canadien-se mexicana Amanda Martínez.

En el terreno de las artes es-cénicas se presentará La Orques-ta de los Hombres Orquesta y los Ballets Jazz, ambos de Canadá, en el Teatro de la Ciudad de Mé-xico; y la Compañía nacional de Teatro (CnT) montará Los Ho-méridas de Ximena Escalante en el Laboratorio Arte Alameda, así como la compañía lituana Meno Fortas que ofrecerá su versión de la Divina Comedia de dante.

Por último, el programa aca-démico incluirá conferencias de Antonio Lazcano sobre la Divina Comedia, una conferencia musi-cal de Mario Lavista; Eduardo Matos hablará sobre Tenochtit-lan, José Ramón Cosío en torno al estatuto jurídico de la Ciudad de México; Adolfo Martínez Pa-lomo hablará sobre música y me-dicina, entre otros.

Foto: Daniel Betanzos

NOEX

CLUYENTE”

El encuentro escénico no contempla espectáculos de música electrónica, alternativa, rock y teatro callejero,

además de que es reducida la programación de proyectos de

danza y teatro. Sergio Vela, director artístico, aseguró que “no se trata de una preferencia sesgada que

derive de mi formación”

un tema abandonado”, dijo.Pese a todo, reconoció que sí

existen más espectáculos mu-sicales que escénicos, lo cual tiene una justificación: “Sim-ple y sencillamente porque la música es más portátil que los espectáculos dancísticos o tea-trales que requieren ensayos y montaje”.

Y añadió: “no se trata de una preferencia sesgada que derive de mi formación o de otras ac-tividades personales; de hecho tenemos menos presencia ope-rística de la que me gustaría que hubiera en términos persona-les”, aseguró.

¿Cómo justifica entonces la falta de actividades plásticas en este foro?, se le cuestionó. “Ha habido un problema para incorporar artes visuales como propuesta ya que los museos trabajan con mucha mayor ante-lación y sus actividades ya esta-ban comprometidas; es por una cuestión de cronología y no hubo posibilidad de incrustar expo-siciones”. Sin embargo, expli-có que en este momento trabaja para que no suceda lo mismo en los siguientes años.

Por último, comentó que esta programación, a diferencia de otros años, sí se concentró en un número determinado de espa-cios. “Es parte de un criterio de

programación que sí defiendo, que en lugar de ampliar horizon-talmente la oferta abriendo un sinnúmero de espacios… hemos procurado reducir su número y repetir distintas funciones”.

¿Por qué no se incluyó teatro callejero como ya se había he-cho?, se le inquirió. “El tema del teatro callejero me encantaría que pudiéramos desarrollarlo, pero requiere de más tiempo y de una logística peculiar que en este año no era posible porque durante ese periodo habrá unas filmaciones en el Centro Histó-rico, las cuales impiden el uso de esos espacios”, justificó.

Las sorpresas Entre las sorpresas del progra-ma se anunció el concierto inau-gural de la Orquesta Sinfónica nacional y las pianistas Güher & Süher Pekinel, dirigidos por An-toni Ros-Marbà; la actuación de la violinista estadunidense Kim Kashkashian y el concierto de clausura con el violinista israe-lí Shlomo Mintz, los cuales ten-drán como foro la Sala Principal del Palacio de Bellas Artes.

También se destacó el estre-no mundial de dos obras de los compositores Samuel Zyman y Alexis Aranda; la presentación del dúo Amal, del ensamble de percusiones Tambuco y el violi-

6 : EXPRESIONES V i e r n e s 3 0 d e e n e r o d e 2 0 1 5 : e X C e L s i o r

67FOTOGRAFÍASreúne la exposición

<MUSEO DE ARTE MODERNO>

Muestran diálogo visual entre Modotti y Weston

POR SONIA ÁVILAsonia.avila@gimm.com.mx

Las corresponden-cias entre Tina Modotti (1896-1942) y edward Weston (1886-1958), más allá de

su relación íntima, se intensifica-ron de manera exponencial a su llegada a México en 1923, don-de se encontraron con paisajes, rostros y una luz natural ajena a lo que conocieron en estados Unidos, y así se apropiaron de objetos intrínsecos de la cultura nacional para formar su propio lenguaje visual.

“Cuando llegan a México se encuentran con una realidad tan diferente que empiezan a hacer fotografía moderna; ella inicia como su asistente pero ya con la cámara en mano empieza hacer su propio trabajo, mientras a él lo incita hacer otras cosas por la luz de México, se empieza a orien-tar en un lenguaje mucho más moderno que es el lenguaje que caracteriza ahora su fotografía”, detalla sylvia navarrete, direc-tora del Museo de Arte Moderno (MAM)

es este diálogo entre los fo-tógrafos el que se abordará en la exposición Fascinación: Modotti-Weston que inaugurará el MAM mañana con 67 fotografías, de las cuales 35 corresponden a Wes-ton, 29 son de Modotti y tres de autor no identificado, detalló navarrete quien hizo la curadu-ría de la muestra.

el trayecto se concentra en los años que la pareja vivió en Mé-xico, de 1923 a 1926; periodo en el que desarrollaron proyectos conjuntos como la exploración de varios estados de la república para retratar paisajes, o la captu-ra de objetos cotidianos adquiri-dos en mercados que aíslan en la imagen para concentrar la mira-da en detalles.

navarrete detalló que si bien Modotti se concibe como asis-tente de Weston, en realidad ella se formó como fotógrafa en el país con una propuesta de ca-rácter antropológico: “Cuando llega ya tenía técnica y conoci-miento que aprendió en italia, donde era obrera, en el estudio que tenía su tío pero en reali-dad empieza a hacer foto en México”.

A Modotti, añadió, le sor-prendió la efervescencia pos-revolucionaria y los conflictos sociales, entonces su construc-ción plástica se orienta a la abs-tracción y hacia una vocación documental a manera de denun-cia de la pobreza.

Mientras que Weston centró su producción en la reducción de elementos a su mínimo es-quema y máxima expresividad; descubre también la anatomía femenina y crea paralelos entre el cuerpo y los objetos cotidia-nos. “A partir de aquí desarrolla su concepto de cómo debe ser la fotografía, y dice que la foto no debe embarazarse de historias, debe ser honesta, tiene que re-saltar las cualidades intrínsecas del objeto”.

A pesar de las diferencias conceptuales, la fotografía de ambos fue pionera en apropiar-se de las artesanías u objetos de uso común para convertirlos en protagonistas de sus compo-siciones. navarrete señaló que consiguen sacar la vida de donde la encontraban como los merca-dos y trazan una conexión entre las formas y texturas.

“Les impresiona que objetos tan baratos, de mercados, sea de tal precisión en su manufac-tura por la sencillez y su expre-sividad, y sobre todo que sean de autor anónimo, de un artesa-no”, recalcó al precisar que las fotografías expuestas provienen

Curada por Sylvia Navarrete, la exposición reúne medio centenar de fotografías de ambos autores, que temporalmente corresponden a los años en los que la pareja vivió en México, de 1923 a 1926

de colecciones públicas y priva-das como el Center for Creative Photography de Tucson, el in-ternational Museum of Photo-graphy and Film de nueva York, la Galería López Quiroga, Fun-dación Televisa y el Centro Fo-tográfico Manuel Álvarez Bravo de oaxaca.

en 1926 concluyen su relación personal, y mientras Weston re-gresa a estados Unidos, Modotti permanece en México hasta 1930 involucrada con la causa estali-nista y su fotografía se volvió más de denuncia social.

“ella se siente muy identifi-cada porque provenía de una fa-milia humilde de italia, entonces

no le incomoda ver la pobreza, incluso se une a las causas so-ciales y su foto tomó un senti-do de denuncia. Pero Weston no, él no estaba acostumbrado a estos escenarios y tal vez por eso regresó a su país. en la ex-posición nos enfocamos en esta trayectoria”.

navarrete comentó que la lec-tura sobre la obra de ambos ar-tistas responde a una necesidad de actualizar su trabajo, pues desde hace más de 20 años no se exponían; la última exposición de Weston fue en el Centro de la imagen en 1994 y de Modot-ti en 1983 en el Museo nacional de Arte.

Fotos: David Hernández y cortesía MAM

Cuando lle-gan a México se encuen-tran con una realidad tan diferente que empie-zan a hacer fotografía moderna.”

SYLVIA NAVARRETECURADORA

¿DÓNDE Y CUÁNDO?Fascinación: Modotti-Weston se inaugura el 31 de enero a las 12:00 horas, y permanecerá hasta el 3 de mayo en el Museo de Arte Moderno. (Reforma y Gandhi s/n Bosque de Chapultepec).

La exposición reúne imágenes captadas por ambos fotógrafos y por autores desconocidos.

<303 LA MATANZA DE CHINOS EN TORREÓN>

El Museo Memoria y Tolerancia recuerda el asesinato de centenares de asiáticos en el país

NOTIMEXexpresiones@gimm.com.mx

el asesinato de una comuni-dad china, por parte del ejérci-to maderista en los albores de la revolución Mexicana, es docu-mentada en la muestra 303 La matanza de chinos en Torreón, in-augurada el miércoles en el Mu-seo Memoria y Tolerancia.

en la apertura, la directora del Área de exposiciones Tem-

porales del espacio museístico, Linda Atach, comentó que la ruptura del estado de derecho sumada a la ignorancia, la dis-criminación, el odio y la violencia, desencadena eventos que manchan las historias de las na-ciones, como la que se aborda en la muestra.

La matanza de chi-nos en Torreón, agregó Atach, fue una agresión perpetrada en el país en contra de esa minoría, un caso emblemático que muestra y que pre-viene sobre los tristemente po-tentes alcances de la xenofobia.

subrayó que la muestra tem-

poral, que estará en exhibición hasta abril de 2015, permite co-nocer un poco la desgracia de los migrantes.

“También nos acerca al sentido de la respon-sabilidad, entonces es importante que mire-mos lo que ellos viven, como sucedió con ese grupo de chinos 303 se-res que fueron asesina-dos en una sola noche”, afirmó.

Adriana Gallegos, curadora junto con

Carlos Castañón, men-cionó que la historia como tal no solamente es una narrativa, sino que es ese vínculo que se en-

tiende desde el presente hacia el pasado.

“ese vínculo es también un lazo, es un nexo que hacemos los vivos hacia los muertos y es-tos muertos como muchos otros de la historia no tienen voz has-ta que llega un investigador, un historiador, un intérprete que consulta las fuentes y les da una canalización”, precisó la cura-dora.

Concluyó que a través de imágenes, fuentes originales, documentos de un archivo de relaciones exteriores y con el expediente completo de esa matanza lograron hacer una in-terpretación dirigida hacia el pú-blico en general.

Ven xenofobia en la Revolución

La exposición 303 La matanza de chinos en Torreón.

Foto: Cortesía MMT

HistoriaEl 15 de mayo de 1911 miembros de la comunidad china de Torreón fueron asesinados.

E X C E L S I O R : V I E R n E S 3 0 d E E n E R O d E 2 0 1 5 EXPRESIONES : 7

A J E D R E ZPOR ARTURO XICOTÉNCATL

Walter Shinkman (1847–1933) Dubuque Chess Journal 1890

Tras 18. Dh4 h5. Juego Harikrishna - Chirila, ayer en Gibraltar. ¡Cómo continuaría usted la ofensiva de las blancas?

LA SOLUCIÓN

Todas las piezas desarrollan un papel en la trama. El movimiento no muy fácil de descubrir 1. Ae2! ahora el rey puede intentar escapar dentro de ese pequeño rectángulo que parece tejido por la iluminación de Rayos Láser en una escena de suspense. Si 1.… Rb7 2.Dc8+ Rxc8 3.Aa6++.Si: 1...Rb6 2.Da5+! Rxa5 3.Ac7++. Si: 1...Ab5 2.Dxb5++.1...b3 2.Dd7+ Rc5 (2...Rb6 3.Dc7++) 3.Dd6++.

CREATIVIDAD Y DINAMISMO EN EL TRIUNFO DE HARIKRISHNALa visión y el oportuno dinamismo del indio Harikrishna se manifiesta en su triunfo sobre el rumano Chirila durante la tercera ronda del Open de Gibraltar. Su adversario colabora al permitir que en los intercambios le abran el enroque. Harikrishna exhibe su sentido posicional y táctica al rematar con dos lances extraordinarios de torre. Hay 11 GM de líderes entre ellos Yi Wei, Hou Yifan, Stefanova, Rodshtein.

Blancas: Pentala Harikrishna, India, 2,723.Negras: Joan Cristian Chirila, Rumania, 2,548.

Ruy López, Variante Berlín, C65.R-3, Open Tradewise Gibraltar, 27–01–2015.

1.e4 e5 2.Cf3 Cc6 3.Ab5 Cf6 Construcción inicial conocida como la va-riante Berlín. 4.d3 Ac5 5.0–0 Cd4 Lo más común es jugar d6 con el fin de consolidar el centro y e5. En blitz, Emmanuel Berg - Carlsen, 0–1; Ivan-chuk-Aronian, 1/2, 2010; Polgar-Anand, 0–1, 2009; Carlsen - Anand, 0–1, Moscú, 2011. 6.Cxd4 Axd4 Hay poco más de 250 partidas magistrales que llegaron a esta posición. 7.Cd2 0–0 Sólo hay tres juegos registrados que terminaron en empate. 8.c3 Ac5 Al estar cerrada la diagonal h3-c8 Harikrishna rompe de inmediato el centro tal vez con la idea de descordi-nar la posición del caballo en la casilla ideal de defensor. Al mismo tiem-po con el propósito de abrir la diagonal b1–h7. 9.d4 El alfi quedó muy cerca del fuego de los peones. 9...exd4 10.e5 dxc3 [10...Ce8 11.Cb3 d6 12.Af4 dxe5 13.Axe5 Ae7 14.Dxd4 Dxd4 15.Axd4 con ligera ventaja blanca.] 11.exf6 cxd2 12.fxg7 Rxg7 El dinamismo de los intercambios no es favo-rable al segundo jugador cuyo rey ha quedado muy expuesto al permitir la ruptura de su enroque. 13.Axd2 d6 En una posición abierta las negras debieron ganar espacio con d5 como punta de lanza de su infantería en flanco dama. 14.Ac3+ Mejor era Dh5. La dama negra no puede instalar-se en f6. 14...f6 15.Dh5 De7 Sacar las piezas, Ae6 que puede trasladar-se a f7 y g6. Las negras olvidan el desarrollo y la conexión de las torres. 16.Ad3 Rg8 17.Tae1 Df7 18.Dh4 h5 19.Te3! Un movimiento extraordina-rio que da ventaja decisiva a Harikrishna. 19...Axe3 La captura hace muy vulnerables a los peones de f6 y h5; desmantelado el enroque y con la pa-reja apuntando al flanco rey las blancas ensanchan su posibilidad de vic-toria. 20.fxe3 Dg7 21.Dxh5 c6 22.Tf4 Ad7 23.Af5 Axf5 24.Dxf5 Dh6 25.Tg4+ Rh8 26.Tg5 Harikrishna remata el juego con un lance fulminan-te que gana la dama. 1–0.

HOMENAJE A FRIDIK OLAFSSONCon motivo de su cumpleaños 80, el pasado 26 de enero, el primer maestro de ajedrez en Islandia, Fridrik Olafsson, recibió ayer un reconocimiento del Ayuntamiento de Reykjavik en el que se le concedió el título de Ciudadano Honorario de Reykjavik en un sencillo acto en Höfoi. Se destacó su contribución a la popularidad del ajedrez en Islandia.

Nacido en 1935, Fridrik Olafsson fue campeón de Islandia a los 17 años y nórdico a los 18. En 1958 ya era GM. Estudió Derecho en la Universidad de Islandia. Fue el cuarto presidente de la FIDE (1978-1982), sucedió al ex campeón mundial Max Euwe y precedió al filipino Florencio Campomanes. Estuvo en México a fines de la década de los 70. Lo veo con el maestro Alejandro Báez Graybelt platicando en la plaza Río de Janeiro, de la colonia Roma, junto a la réplica del David, de Miguel Angel Buonarroti. Delgado, afable, rostro inteligente.

FULMINANTE ATAQUE SOBRE EL RUMANO CHIRILA

Mate en tres jugadas de “El Mago de Grand Rapids”. William Anthony Shinkman nació el 25 de diciembre de 1847 en Reichenberg, Bohemia. A los seis años de edad viajó con su familia a los Estados Unidos. Se aficionó a la composición de problemas en 1870, según lo refiere Otto Wuzburg, su sobrino, notable compositor de problemas de ajedrez. Creó más de 3,500 posiciones ingeniosas, complicadas, con economía de fuerzas como la que el lector aficionado puede ob-servar en el tablero. Fue alcalde de Grand Rapids en Michigan, don-de lo llamaron “El Mago de Grand Rapids”. Llevó una gran amistad con el ilustre Sam Loyd. La relación de las piezas blancas fluye en movimientos de fantasía. Podría decirse que, ¡naturalmente, por eso ahí están!, los alfiles trazan una sinfonía metálica con sus movi-mientos. La danza de los sables. La posición es compleja. Reflexione 15, 20, 25 minutos en el diagrama o en el tablero. Si no le fuese posi-ble resolver el problema acuda a la solución y disfrute con los jaques mates que se producen. Analice las posiciones finales.

Siempre ha-bía sido un tenor líri-co y ahora estoy ten-diendo a ser spinto, con una voz más redonda.”

He tenido que trabajar mucho más en mi res-piración, es algo técnico.”

RODRIGO GARCIARROYO

TENOR

<DE LÍRICO A SPINTO>

“Ahora soy el nuevo chico de la cuadra”POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

El tenor mexicano Rodrigo Garcia-rroyo (1976) hará su debut interna-cional hoy en la Ópera de dallas,

al interpretar el papel principal de Giuseppe Hagenbach en la ópera La Wally, de Alfredo Cata-lani (1854-1893), una nueva pro-ducción que incorporará a esta promesa del bel canto nacional al mercado estadunidense.

“¡Estoy absolutamente fe-liz!, y ésta será una oportunidad de oro en mi carrera”, expresó el tenor vía telefónica a Excélsior, a unas horas de subir al escena-rio. “Ésta será una oportuni-dad muy generosa, porque han creído en mí y en mi trabajo sin que antes haya hecho mi debut en otro escenario de este nivel”.

Conocido por sus interpreta-ciones en México como nemori-no en L’Elisir d’Amore, Hoffmann en Les Comtes d’Hoffmann, Al-fredo en La Traviata y don José en Carmen, Garciarroyo explicó que todo es una feliz coinciden-cia, porque la oportunidad sur-gió cuando el titular del rol cayó enfermo.

Sin embargo, aseguró que está listo para este reto porque justo en el último año había es-tudiado la posibilidad para pa-sar de un tenor lírico a un lírico spinto, con una voz mucho más robusta y aterciopelada.

“Siempre había sido un tenor lírico y ahora estoy tendiendo a ser spinto, con una voz más re-donda, con un color más oscu-ro y aterciopelado, que permita

Hoy arrancará la proyección global del tenor mexicano Rodrigo Garciarroyo. Debutará en la Ópera de Dallas, en el papel principal del montaje La Wally

tes que recuerde en los últimos años, con doce horas consecuti-vas de estudio”.

Sin dejar de lado el trabajo vocal que ha intensificado: “He tenido que trabajar mucho más en mi respiración, es ese traba-jo técnico donde estoy sacando armónicos de mi cuerpo que no estaba usando, para pasar de un tenor lírico a un lírico spinto”.

Y abundó: “Ahora lo que es-toy buscando es una sonoridad con el cuerpo entero, con la par-te de atrás de la cabeza, utili-zando tonos armónicos casi de barítono; así surge ese color oscuro, denso, más pesado con el re-gistro completo”.

Entre paisanos Por su parte, el tam-bién tenor mexicano david Lomelí, coor-dinador artístico de la Ópera de dallas, co-mentó que “lo más ex-citante en la vocalidad de Rodrigo Garcia-rroyo es que su voz no llega al extremo del so-nido germánico, sino que mantiene un timbre especí-fico de las voces mexicanas”.

Esto significa que mantie-ne la misma escuela de Rolan-do Villazón, Francisco Araiza y Ramón Vargas, pero con una fuerza vocal de lírico spinto, ex-plicó. “Recordemos que en Mé-xico somos prolíficos en tenores para el repertorio ligero, pero mucho menos en el repertorio spinto”.

La Wally es una ópera con un sabor completamente moderno y al mismo tiempo cuenta una

historia que puede calificarse de simple: una mujer que quiere subir a la montaña a morir y el amante la sigue y quiere resca-tarla, aunque al final él muere a causa de una avalancha”.

después de su debut en Esta-dos Unidos, Garciarroyo regre-sará al 8 de febrero a San Miguel de Allende, donde cantará La Traviata el 13 y 14 de febrero, con la soprano Emilia Mendoza y el barítono Jesús Suaste.

Y en mayo llegará a Puebla para interpretar el protagónico en Pagliacci. “Posteriormente ya

tengo una invitación para volver a dallas, pero será para 2017 en la ópera Norma”, in-formó el tenor.

Sin embargo, da-vid Lomelí asegu-ró que por ahora ya se corrió el rumor de que una nueva voz ha llegado a dallas. “Ya se corrió el rumor de que hay un gran te-nor de buen ver, cero divo, que canta el líri-co spinto, con una voz latina específica que

tiene el sello de garantía”.Por último, Rodrigo Gar-

ciarroyo mencionó que para el montaje en dallas necesitará cualidades escénicas muy es-pecíficas. “El montaje tiene un diseño primoroso, pero sucede entre dos rampas muy inclina-das, por lo que tendré una exi-gencia física muy importante, sin olvidar que debo cantar una de las arias más difíciles en una de las rampas y sin dejar a un lado la tensión excitante para el público”, explicó.

Foto: Cortesía Karen Almond/Dallas Opera

¿DÓNDE Y CUÁNDO?Rodrigo Garciarroyo debutará hoy en la Ópera de Dallas, acom-pañado de la soprano Mary Elizabeth Williams y el tenor Arnold Rawls, a las 19:30 horas.

Garciarroyo interpretará, en un solo acto, al

personaje Giuseppe Hagenbach.

POR KARLA MÉNDEZCorresponsalexpresiones@gimm.com.mx

AGUASCALIEnTES, Ags.—El gobierno local y el Conaculta fir-maron ayer un convenio que tie-ne como propósito proteger el patrimonio cultural de Aguas-calientes, mediante acciones en favor de la educación artística y la difusión de las artes.

Al suscribir el acuerdo, Rafael Tovar, titular del organismo cul-tural, destacó que este convenio permitirá ordenar y sistemati-zar la colaboración con Aguas-calientes y sus instituciones.

El convenio busca intensifi-car el trabajo en favor del patri-monio, crear una agenda digital cultural, otorgar estímulo a los creadores, la educación artís-tica, las expresiones populares

y urbanas, así como el arte y la cultura, destacó el Conaculta, a través de un comunicado.

Tovar afirmó que la cultura debe ofrecer soluciones y reco-nocer las oportunidades de un mundo interconectado, por ello

hacer uso de la tecnología como plataforma de divulgación de los bienes y servicios culturales “es vital para que éstos lleguen a más personas”.

El gobernador Carlos Lozano y el propio Tovar inauguraron el

Archivo Histórico del estado, al que se han destinado tres millo-nes 760 mil pesos, recursos con los cuales también se adquirió estantería para resguardar el acervo documental y equipo de cómputo que permitirá exami-nar documentos digitalizados.

Asimismo realizaron un re-corrido por la Universidad de las Artes, proyecto al que se han destinado 18 millones de pesos para adecuar los antiguos talle-res y almacenes del ferrocarril en un espacio que será sede del Ta-ller nacional de Grabado.

Tovar resaltó que se debe re-cuperar la enorme infraestruc-tura cultural con la que cuenta el país (auditorios, archivos, bi-bliotecas, museos, teatros y ca-sas de cultura), la cual “necesita actualización, equipamiento y revaloración de sus funciones”.

Patrimonio cultural, a resguardo

Foto: Especial

cruzar sobre la orquesta, pues La Wally registra una orquesta-ción muy densa”.

Además, reconoció que este montaje lo mete de lleno en un mercado donde pocos intérpre-tes pueden cantar ese reperto-rio. “Así que ahora soy el nuevo chico de la cuadra”.

Otro reto que enfrentó Gar-ciarroyo para ser considerado en este papel fue aprenderse el rol en menos de una semana. “debo decirte que fue uno de los fines de semana más estresan-

Rafael Tovar y de Teresa encabezó la presentación de la Plataforma.

8 : EXPRESIONES V i e r n e s 3 0 d e e n e r o d e 2 0 1 5 : e X C e L s i o r