Expresión y apreciación artísticas

31/05/2010 ATP. Lic. Lilia Gabriela Velàzquez Guevara. 1

CAMPO FORMATIVO:EXPRESIÓN Y APRECIACIÓN ARTÍSTICAS.

Este campo está orientado a potenciar en niños y niñas:

- La sensibilidad.

- La iniciativa.

- La curiosidad.

- La imaginación.

- El gusto estético y la creatividad para propiciar la expresión a través de diversos lenguajes.

- Interpretación y apreciación de producciones.


Procesos que intervienen en éste campo.

- Comunicación de sentimientos y pensamientos (traducción- debo ser capaz de traducir lo que me quieren decir los otros).

- Interpretación y representación (lectura- lo que me dice esa música, esa obra), identificar elementos reales o imaginarios.

- Comunicar ideas.

- Lograr un mejor conocimiento de sí mismos (imagen corporal, posibilidades) y del mundo (control y autorregulación).

- A través de:

- Combinar sensaciones, formas , colores, composiciones, transformar objetos, establecer analogías, emplear metáforas, improvisar movimientos, etc.

- JUEGO SIMBÓLICO.


- El trabajo en este campo se basa en la creación de oportunidades para que los niños hagan su propio trabajo, lo miren, hablen de él y sobre la producción de otros.

- Manejo de sentimientos negativos y de gozo a través de una acción positiva.

- Control muscular y fortalecimiento de coordinación visual.

- Desarrollo de habilidades perceptivas a través del arte.

- Oportunidades de elegir y tomar decisiones.

- Valorar la diversidad en un fin común.

- Idea de que a través del arte se transmite la cultura.

- Experimenta sensaciones de éxito (particularmente valioso para niños con NEE).


Expresión y apreciación artísticas

Anexos.


Anexo 1.Música y movimiento.

Carol Seefeldt y Barbara Wasik.

• La música es crucial para el desarrollo humano y elpensamiento creativo.

• Para presentar ideas construir conceptos, enseñar,persuadir, diseñar, planear, embellecer y crear.

• Despierta a los niños a las artes populares y suinfluencia en nuestra vida y en la de los demás.

• Es una actividad social.

• Brinda a los niños oportunidades para hacer fluir supensamiento.

• Da a los niños oportunidad de expresar con libertad sussentimientos e ideas.

• La música es matemática.

• La música es física.

• Beneficia los niños con NEE.


La música y las habilidades de aprestamiento para la lectura

• Aprender a leer a través de las artes demuestra que la música fomenta muchasde las habilidades necesarias para aprender a leer, incluyendo las siguientes:

• Discriminación auditiva.- escuchar las diferencias en sonidos, ritmos y palabras.

• Memoria auditiva.-recordar melodías y canciones.

• Desarrollo del vocabulario.-introducir nuevas palabras en la música y otras delvocabulario.

• Comprensión de la sintaxis y la gramática.- las canciones pueden empezar en untiempo verbal y terminar en otro.

• Secuencia de la historia.- las historias, canciones, óperas e sinfonías tienen uninicio, una parte intermedia y un final.

• Conciencia fonética.-reconocimiento de los sonidos iniciales y finales y laspalabras que rimas.

• Segmentación de palabras.- aprender que las palabras están segmentadas de lasoraciones y que éstas pueden segmentarse para lograr un efecto.


Desarrollo de la apreciación musical, el ritmo y movimiento, la audición musical y el canto

• Los primeros años son cruciales para desarrollar elpotencial del niño para comprender y producir música

• Expresivamente, los niños de 5 años son capaces deusar el movimiento de manera simbólica, puedeexpresar una idea, un sentimiento, unaemoción, puede crear danza, una parodia o un juegopara simbolizar sentimientos y experiencias,

• Loa niños de 5 años avanzan de analizardiscriminaciones finas de las gruesas, analizar suejecución y su experiencia de audición

• La teoría del aprendizaje social esta relacionada con lapreferencia que tienen los niños de la música popularpor la clásica y la influencia positiva de los adultospara las preferencias musicales de los niños.


• Desde los 4 y 5 años comienzan con cantos naturales al jugar.

• Sus cantos se acompañan de movimientos físicos.

• En el jardín de niños los niños aprenderán a controlar susmovimientos, a conectarlos con la música y a usarlos para expresarsus sentimientos, pensamientos e ideas.

• Sugerencias para desarrollar el movimiento:

- Seguir los movimientos naturales del niño

- Hablar acerca de cómo se mueven los niños

- Introducir la música de manera gradual

- Conectar experiencias representativas de los niños con lassimbólicas


A MUCHAS PREGUNTAS, ALGUNAS RESPUESTAS.LA EXPRESIÓN CORPORAL EN EL NIVEL INICIAL.

Anexo 2 Perla Jaritonsky

• ¿Qué es la expresión corporal?

- En la expresión corporal se plasman en elmensaje las formas y el contenido de lo quecada uno quiere expresar, el hacedor iráresolviendo durante su interpretación cómoemitir su mensaje según susexperiencias, preferencias en ciertas formasen el movimiento, los recorridos en elespacio a utilizar, las decisiones sobreritmo, la velocidad, calidad demovimiento, carácter, etc.


• ¿Porqué la expresión corporal en elJardín?

• No se trata de formar bailarines, sinopersonas que piensen, elaboren yestructuren sus propias danzas, conplacer y disfrute por esta producción

• Se trata de ofrecer dentro del contextodel aprendizaje, actividades que lepermitan al alumno descubrir losmovimientos que le pertenezcan, quesean únicos, auténticos y le brinden unespacio de creatividad.


• ¿Es un lenguaje para todos los chicos?

- Esta pregunta esta teñida de los modelos que la sociedad ynuestra cultura ha impuesto, un modelo que se identificacon la figura esbelta, estilizada, dotada, que poco tiene quever con un denominador común.

- La mayoría de las personas contamos con habilidades ytambién con limitaciones, es sólo un proceso decrecimiento y aprendizaje, las limitaciones son factibles demodificar.

- La expresión corporal convoca a todos, porque en estequehacer se aprende a mover el cuerpo, a descubrir formaspropias y novedosas de hacerlo, a indagar y desarrollarotros canales de comunicación, a disfrutar adquiriendoseguridad en relación con las posibilidadescorporales, enriqueciendo la imagen corporal yconstruyendo una identidad más rica.


• ¿Qué es improvisar?

- En el contexto de la improvisación elhacedor “repentiza” la respuesta, es decirque resuelve, que acciona de fromaefectiva y con rapidez frente a lapropuesta, va tomando desiciones conlibertad, ya que la característica primordiales que la construcción se vaya haciendo enel mismo proceso de la ejecución, esta esuna danza creativa, única, irrepetible.


De los ritos y mitos de la producción plástica en el jardín Laura Liliana

BianchiAnexo 3


• Las actividades plásticas remiten a determinadosespacios y objetos que por diversos motivospermanecen casi invariables e inamovibles a lolargo de los años. Cambiar para darse estos“permisos de permitir” a los chicos es comenzar aabrir las puertas de la sensibilidad y la creación quees inherente a todo ser humano.La educación plástica permite ser creativo no sóloen la producción de imágenes sino en otrosaprendizajes escolares y fuera de esteámbito, siempre y cuando sea aprehendida bajoeste tipo de experiencias.


• Todo rito implica repetir, nada más alejado de loque pretende la educación plástica con niños detemprana edad donde todas sus capacidadessensibles y expresivas nos demuestran que estánvivas y en constante cambio.

• De aquí la conclusión pedagógica sobre lanecesidad de ampliar la experiencia del niño siqueremos propiciarle base suficientementesólida para su actividad creadora. Cuanto másvea, oiga y experimente, cuanto más aprenda yasimile, cuantos más elementos reales dispongaen su experiencia, tanto más considerable yproductiva será, a igualdad de las restantescircunstancias, la actividad de su imaginación.realmente se está haciendo plástica, cuando deesto se trata?


Carpetas con “trabajitos”

El primer objeto preciado por los chicos, los padres y los docentes es la carpeta detrabajos de plástica.

• Con esto se quiere diferenciar un dibujo de un registro gráfico de cienciasnaturales.¿Habrá objeto más valioso y esperado (en por lo menos dos momentosdel año) que la carpeta? Así el objeto-carpeta se nos une con un espacio, el espaciográfico que brindamos a los chicos para quedescubran, exploren, comparen, decidan y como finalidad amplíen sus saberesdesde la experiencia concreta. A tal punto llega este suceso, que existe un mercadode ofertas de envoltorios para los “trabajitos de los chicos”, que a lo sumo varíanen si la carpeta será con solapas o manijitas arriba, y que muchas veces hasta traenresuelto el tema de la presentación con “bonitos estampados” o pinturas que todospueden advertir que no fueron realizadas por los chicos.

• Reflexionar sobre las características y significaciones que cobra la carpeta en eljardín de infantes quizás permita buscar nuevos formatos, presentaciones y hastamodalidad que se adecuen a las realidades particulares de cada institución


Espacios para pintar¿Por qué no pensar en otras alternativas que lepermitan al niño buscar un lugar cómodo?Muchas veces puede ser el piso de la sala o de unpasillo. Aquel docente que tiene en claro que suobjetivo es hacer un mural, sabrá que debe irampliando el espacio gráfico y pictórico delniño, trabajar con hojas cada vez másgrandes, hasta llegar a desplegar un papel deescenografía sobre una pared de la escuela paraque los niños dibujen y pinten. Sin temor a queesta ruptura de tradiciones altere la vidaarmoniosa del jardín y favoreciendo, así, otrasexperiencias de aprendizaje de esta disciplinaplástica, que muchas veces deja de serlo.


• ¿Dónde y cómo trabajar en tridimensión?

• Aquí se presentan otros mitos tanto o más arraigadosque los anteriormente enunciados.

• Por ejemplo, cómo, dónde y qué hacer con elmodelado o la construcción que, dicho sea depaso, tampoco son encarpetables. Aumentar lacantidad de material que se les brinda a los chicospara modelar es un buen primer paso hacia laconquista del espacio . Como ya lo representó Tonucci: las ideas que tiene el chico en el momento defascinarse por tener entre sus manos un pedazo dematerial modelable son mucho más ricas eimaginativas que, en general, lo que puede producir

con la bolita de plastilina que le brindamos.


• El niño construye el espacio

• Todos los chicos intentan a diario apropiarse y transformar los objetos yespacios que los circundan, porque éste es el modo que tienen de conocer elmundo, de aprehender y aprender, de resignificar, de inventar, de pensar yde crear. Si el jardín no resulta ser un favorecedor y propiciador deexperiencias variadas, diferentes, acordes con las realidades dellugar, innovadoras, estaremos dejando al niño situado en el mismo lugar queantes de su arribo a la escuela.

• Romper con los ritos y mitos resulta una tarea ardua para aquellos docentesque prefieren lo conocido a lo nuevo, lo seguro a lo inédito, lo rígido a loflexible.

• Cambiar para darse estos “permisos de permitir”• Ser docentes autónomos para tomar decisiones, la educación plástica

permite ser creativo no sólo en la producción de imágenes sino en otrosaprendizajes escolares y fuera de este ámbito, siempre y cuando seaaprehendida bajo este tipo de experiencias.


L. Vigotsky, en su libro La imaginación y el arteen la infancia, que sintetiza ese necesariocambio de actitud en los docentes, dondereflexionar sobre los ritos y mitos dé pasoa que la educación plástica sea un espaciode aprendizaje creativo:

“De aquí la conclusión pedagógica sobre lanecesidad de ampliar la experiencia delniño si queremos propiciarle basesuficientemente sólida para su actividadcreadora.

Cuanto más vea, oiga y experimente, cuantomás aprenda y asimile, cuantos máselementos reales disponga en suexperiencia, tanto más considerable yproductiva será, a igualdad de lasrestantes circunstancias, la actividad de suimaginación”.


Materiales decorativos (Myriam Nemirovsky) Anexo 4

• Objetos decorativos como materiales didácticos, por tener una intención o criterioeducativo.

• Materiales de paredes y pasillos escolares.• Déficit personal- capacidad de decorar.• Capacidad docente, nada tiene que ver con los niveles de desempeño

profesional, debemos valorar la función educativa y otorgar mayor relevancia a laforma en que se desempeña el docente.

• El tiempo, se ha devaluado para estas tareas y se piensa que si lo invirtiera enleer, planificar, organizar reuniones, se valoraría su función.

• Ojo con las decoraciones, por más bonitas que sean no dejan de ser imágenesplanas, simples. Permitir exposición de producciones de los niños, sustituir lasdecoraciones elaboradas por los docentes, y como alternativa, decorar conreproducciones de pintores consagrados.

• Los niños son capaces de distinguir entre una producción banal de una con valorartístico real. Aprenden a valuar la dimensión estética.

• El niño aprende haciendo, como en otros campos.• Los muros de la escuela convertirse en espacios donde se exprese el arte.


-Trabajar los collage.- Mirar y examinar esculturas, analizar como es el artista que las creoy cuestionarlos sobre sus propias ideas de lo que hizo el autor y de loque ellos podrían hacer.-Hacer móviles, ver postales, hacer excursiones, etc…

Seguridad Psicológica:-Los patrones y muestras así como la copia, destruyen la creencia de los niños en supropia capacidad y habilidades y piensan que su idea de un objeto es inadecuada oinapropiada, cuando se les dan las hojas de trabajo y para colorear, entonces cuando seles pide que dibujen o creen, dudan de si mismos y son incapaces de hacerlo.- Elogiar o reconocer el trabajo de lo niños puede proporcionar seguridad, es convenienteproporcionar retroalimentación positiva describiendo o hablando de la forma en que elniño lo creó y no solo decir que encantó el producto.-Hablar es un reconocimiento que enriquece su experiencia inmediata ampliando sucomprensión por la naturaleza de sus formas visuales y de su propia actividad comoartista.


Estrategias seleccionadas de enseñanza

- Los maestros no determinan lo que producirán los niños,ni dirigen el proceso de producción artística.

- Los niños necesitan: adultos interesados y otros niñosque escuchen sus planes, respondan a sus ideas,ofrezcan ayuda y apoyo para sus exploraciones de susformas visuales y sus significados.

- Dar tiempo para desarrollar técnicas y dominar losmedios, es otra estrategia efectiva de enseñanza.

- No se aburren si tienen los mismos materiales, y losusan pero con nuevas, interesantes y emocionantesideas, pensamientos y sentimientos que expresar.


“Motivar la Expresión artística de los niños”(Carol Seefeldt y Bárbara Wasik) Anexo 5

• Los maestros que desean que los alumnos usen en su artemateriales, símbolos e ideas: 1) no les dicen que crear, 2) ni les danpatrones para copiar o trazar, y 3) no les muestran como dibujar o pintar.Mas bien de acuerdo con las teorías constructivitas delaprendizaje, motivan el arte de los niños proporcionándoles:

Experiencias continuas y significativas:- Hacer que los niños piensen, consideren y reflexionen sobre sus propias

experiencias, y las registren, a fotografiarlas y a estar conscientes de suspropios ambientes y a concentrarse en ellos.

- Ocasionalmente sugerir un tema.- No todas las experiencias necesitan ser directas. La imaginación y la

fantasía dan poder a los humanos para crear y comprometerse en obrasde arte y ponerse en práctica.

- La conciencia del arte de los demás, ofrece otra forma para motivar eltrabajo artístico, y relacionarlas con su propio trabajo.

- El arte en la literatura infantil, punto de partida, Contar cuentos, mencionar al autor y artista, hablar de las ilustraciones y del proceso querealizó el artista


CREACION TEATRAL EN LA EDAD ESCOLARANEXO 6 L.S.VYGOTSKY

• Creación teatral es igual a dramatización infantil. Es lo que más cerca está de la creación literaria infantil.

• El juego y la dramatización están muy ligados.

• Se recomienda dramatizar creaciones que ellos mismos elaboren.

• Lo rico de la dramatización no es sólo el resultado sino el proceso de la preparación.


Características que favorecen las actividades teatrales:Vincula experiencias con creación artística, obtienegran placer.Es parte de su naturaleza y se expresaespontáneamente.Las impresiones interiores del medio son concretadasde forma imitativa y se materializa la imaginación.Para rasgos espirituales inconscientes(heroísmo, audacia, sacrificio) que no le brinda lavida.En el juego de dramatización el niñocrea, improvisa, ensaya, esartista, espectador, autor, escenográfo, técnico, etc.Estimula la esfera intelectual, emocional y volitiva

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