NEOCLASICISMONEOCLASICISMO

-EL SIGLO XVIII, también llamado Siglo de la Razón o Siglo de las Luces, tiene a Francia, y en concreto a su capital, París, como fuente de inspiración para las artes y las letras.

-La política de Luis XIV convirtió a este país en una potencia a imitar y en el modelo en el que se fijan otros países europeos.

- En Francia, la grandiosidad versallesca dejará paso después, con Luis XV, a un estilo decorativo también recargado como el Barroco, pero más frívolo, que se denomina Rococó, donde destacan las artes industriales decorativas: muebles, tapicerías, porcelanas, cristal.

- Pero, a partir de mediados del siglo, con Luis XVI, la grandiosidad del Barroco y el recargamiento decorativo del Rococó empezaban ya a cansar. Fue entonces cuando, en 1748, se descubrieron las ruinas de Pompeya. Europa volvió a sentirse entonces asombrada por la antigüedad clásica. Surge así un estilo artístico denominado Neoclásico.

- El estilo Neoclásico estuvo influenciado por factores como:

-El movimiento de la Ilustración.-El mundo clásico y el nacimiento de la arqueología.-Las Academias cobran una gran importancia e imponen cánones estrictos a las artes.-El continuo auge de la burguesía determina un importante cambio en las actividades artísticas.

ARQUITECTURA.- CARACTERISTICAS Y ARTISTASARQUITECTURA.- CARACTERISTICAS Y ARTISTAS-El arte neoclásico realiza continuas imitaciones de la arquitectura griega con la intención de aprender de ella.-La personalidad de cada autor se materializa en una interpretación diferente.-Hay una pugna entre la funcionalidad del edificio y la forma.-Se utiliza mucho el orden dórico y los frontones poblados de estatuas.-Aparecen nuevas edificaciones: bolsas de comercio, bibliotecas, teatros, cementerios, hospitales, almacenes, cárceles, etc.

PIERRE VIGNON PIERRE VIGNON (Utiliza los elementos más representativos de la tradición grecorromana y trabaja en FR)-Iglesia de la Madeleine (París)-Edificio inspirado en la Maison Carrée (Nimes)-Se trata de un templo corintio erigido sobre un alto podio.-Destaca su simplicidad y la pureza de líneas.-JACQUES GERMAIN SOUFFLOT JACQUES GERMAIN SOUFFLOT (Hacia la arquitectura clasicista)-El Panteón de París-Es la iglesia de Santa Genoveva, que actualmente es el panteón de hombres ilustres.-Está inspirada en San Pedro de Roma y en la iglesia de San Pablo de Londres.-FRANCISCO SABATINI FRANCISCO SABATINI (Trabajó en la corte de Carlos III en Nápoles e intervino en el proyecto del Palacio Real de Madrid junto con Juvara)-Puerta de Alcalá-Todavía se aprecia un cierto barroquismo en el juego de luces y sombras.JUAN DE VILLANUEVAJUAN DE VILLANUEVA-Es el arquitecto que mejor representa el estilo neoclásico en España.-Museo del Prado -Originalmente se concibió como Gabinete de Ciencias Naturales.

-En Gran Bretaña destaca el Museo Británico y el Alemania la Puerta de Branderburgo.

ESCULTURA.- CARACTERÍSTICAS Y ARTISTASESCULTURA.- CARACTERÍSTICAS Y ARTISTAS-La escultura imita el ideal de belleza de los modelos clásicos.-Cuida al detalle las poses y las medidas. La proporción, la serenidad y el orden se imponen frente al movimiento o la expresión.-Se realizan estatuas conmemorativas y monumentos sepulcrales, además de obras de temática clásica.-El principal material que se va a utilizar es el mármol.

-ANTONIO CANOVAANTONIO CANOVA-Paulina Bonaparte-Personifica a Venus, que encarna el canon clásico de contemplación frontal y dorsal.

PINTURA.- CARACTERÍSTICAS Y ARTISTASPINTURA.- CARACTERÍSTICAS Y ARTISTAS-Prima el dibujo frente al color.-La composición cobra una gran importancia, recuerda a los relieves griegos.-Recurre constantemente a temas históricos.

-JACQUES-LOUIS DAVID JACQUES-LOUIS DAVID (Revolucionario, miembro de la Asamblea Nacional; después se implicó en la corte de Napoleón)-El juramento de los Horacios-Juramento del Jeu de Paume-La muerte de Marat-GIAMBATTISTA TIÉPOLOGIAMBATTISTA TIÉPOLO-Frescos del Palacio Real de Madrid.-Su origen veneciano justifica su sentido del color.-Presenta características de la pintura impresionista.-ANTONIO RAFAEL MENGS ANTONIO RAFAEL MENGS (Pintor de Cámara de Carlos III)-Influyó en Salvador Maella y en los hermanos Francisco y Ramón Bayeu.-Autorretrato.

FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES (1746-1828)FRANCISCO DE GOYA Y LUCIENTES (1746-1828)

-SIGNIFICACIÓN.-SIGNIFICACIÓN.-Su pintura arranca en el Rococó y termina en el Romanticismo, pero él discurre por cauces a veces paralelos, a veces divergentes, pero siempre generales y únicos.-Empleó procedimientos de composición neoclásica como la ordenación geométrica regular.-Las figuras se agrupan conforme a triángulos regulares, cuadrados, rectángulos, rombos, pirámides.-Para que distingamos bien a los personajes en los retratos colectivos, los coloca siguiendo líneas paralelas.-Pintó lo bello con exquisita delicadeza, pero supo también destacar, en contra partida, lo feo, lo terrible y monstruoso, que en determinados momentos desemboca en lo grotesco.

-INFLUENCIAS.INFLUENCIAS.-Son sus maestros, de acuerdo con sus palabras: Velázquez, Rembrandt, la Naturaleza y la Imaginación.-De Velázquez recoge la tradición del retrato psicológico.-De Rembrandt su gran espiritualidad y la técnica.

-SU OBRA.SU OBRA.-Goya es un pintor fecundo, se calcula que pintó más de quinientos cuadros de todos los tamaños, una enorme cantidad de dibujos, grabados y litografías, sin repetirse jamás.

-TÉCNICA ARTÍSTICA.TÉCNICA ARTÍSTICA.-El colorEl color-Comienza pintando cartones con colores opacos y terrosos y llega a obras de composiciones limpias y llenas de luz.-Al final del siglo XVIII investiga con grises, pero demuestra un entusiasmo por los tonos rojizos y las coloraciones intensas.-Al comienzo del siglo XIX el negro gana terreno en su paleta y en su última etapa lo aplica incluso en retratos.

PinceladaPincelada-El tipo de pincelada es ancha, casi una mancha.-Esto supone el fin del proceso de pincelada desintegradora que se inició con la pintura de los últimos años de Velázquez.-En algunos momentos utiliza la espátula, e incluso los dedos.

-PROYECCIÓN.-PROYECCIÓN.

-Goya es el maestro de casi todos los pintores del siglo XIX.-Los románticos aplauden su imaginación y su colorido.-Los realistas, su preocupación por las clases más desfavorecidas.-Los impresionistas valoran en él la pincelada libre, suelta y el que profundice en los personajes y diga lo que piensa de ellos mediante formas y colores.-En el siglo XX los expresionistas apoyan su despreocupación por las formas.-Sin embargo, Goya careció prácticamente de discípulos.-Ninguno de sus contemporáneos consiguió seguirle en su carrera hacia metas cada vez más novedosas e incomprensibles para los de su generación.

OBRAS MÁS REPRESENTATIVASOBRAS MÁS REPRESENTATIVASCartones para tapices Cartones para tapices (El quitasol)-Sus protagonistas son majos y majas.-La pincelada es ancha y poco definida.-La luz lo inunda todo y los fondos pasan a un segundo término.Temática religiosa Temática religiosa (Frescos de la cúpula de la iglesia de San Antonio de la Florida en Madrid)-Los frescos narran el milagro realizado por este santo al resucitar a un asesinado.-Se revela la seguridad técnica del artista, que realizó el trabajo en cuatro meses.RetratosRetratos -La maja desnuda, la maja vestida-Obra polémica, se cree que es un retrato de la duquesa de Alba.-La representación de la figura rompe los con cánones académicos.-La familia de Carlos IV-Los trece miembros de la familia se representan linealmente.-El pintor aparece en un segundo plano, como ocurre en Las Meninas.-La gama cromática es muy variada y la pincelada suelta.-Centra la atención en la expresión de los rostros y en el fondo psicológico de los personajes.Pinturas históricas Pinturas históricas (Los fusilamientos del 3 de mayo)-Representa una auténtica epopeya de movimiento y dolor.-Misteriosos juegos de luces y sombras.-Hay un gran simbolismo en la camisa blanca del fusilado, la sangre roja y los tonos grises de los soldados franceses.Pinturas negras de la Quinta del Sordode la Quinta del Sordo.-Se había quedado sordo, y esto le llevó a encerrarse en sí mismo y caer en un cierto pesimismo.-Los colores que emplea son el negro, el marrón, los verdes muy oscuros y algunos rojos.-El dolor, la desesperación y la muerte son los temas más representados.-Estas pinturas están consideradas por algunos autores como el antecedente del Expresionismo.Los grabados Los grabados (Los Disparates, Los Caprichos, La Tauromaquia y los Desastres de la Guerra)-Son testimonio real de una época.-En el segundo caso se trata de un testimonio de la tragedia colectiva, que representa con enorme crudeza y realismo.

ROMANTICISMO.ROMANTICISMO.-Expansión del movimiento romántico por Europa en la primeras décadas del siglo XIX.-Fue un movimiento artístico, con connotaciones intelectuales y políticas.-Apareció una nueva estética, donde priman el amor a la libertad, la exaltación del individualismo y la defensa de los sentimientos y la subjetividad frente al racionalismo y los cánones del siglo anterior.-En lugar de los modelos clásicos, reivindicaron como modelo la Edad Media y proclamaron el Nacionalismo.-Muchos intelectuales románticos se implicaron en la lucha nacionalista: Byron, Espronceda, Víctor Hugo, Verdi, Wagner, Delacroix y Géricault.

-CARACTERÍSTICAS.CARACTERÍSTICAS.

-Movimiento: empleo de líneas curvas para acentuar el dinamismo y romper con la rigidez anterior.-Color y luz: Emplean colores brillantes y fuertes y usan luces efectistas y teatrales que acentúan la expresividad.-Temática: La naturaleza es la protagonista de muchos cuadros; también aparecen acontecimientos de la época, revoluciones, guerras, catástrofes, paisajes o retratos.

-THÉODORE GERICAULT THÉODORE GERICAULT (La balsa de medusa)-EUGÉNE DELACROIX EUGÉNE DELACROIX (La matanza de Quíos, La muerte de Sardanápalo y la Libertad guiando al pueblo)-FRIEDRICHFRIEDRICH (Viajero junto a un mar de niebla)-JOHN CONSTABLE JOHN CONSTABLE (El carro de heno)-JOSEPH TURNER JOSEPH TURNER (Lluvia, vapor y velocidad)-ESPAÑA: MARIANO FORTUNY MARIANO FORTUNY (La vicaría) y FEDERICO MADRAZO FEDERICO MADRAZO (La condesa de Vilches)

REALISMOREALISMO

-A partir de la segunda mitad del siglo XIX, el Realismo desplaza al Romanticismo.-Frente al idealismo y subjetivismo romántico, los realistas se interesan por conocer la realidad de la época.-Causas del cambio:

-Fracaso de las rev. 1848 rompió con la visión idealizada de la sociedad y el progreso.-La industrialización evidenció los contrastes sociales: miseria, explotación infantil y explotación.-Avances científicos influyeron en una visión más realista, en mostrar la crudeza de la época.

PINTURAPINTURA

-Temática novedosa: vida cotidiana, problemas sociales y desencanto por fracasos de revoluciones liberales.-JEAN-FRANÇOIS MILLET JEAN-FRANÇOIS MILLET (El Ángelus)-GUSTAVE COURBET GUSTAVE COURBET (Un entierro en Ornans)-HONORÉ DAUMIERHONORÉ DAUMIER (Vagón de tercera)-EDUARDO ROSALES EDUARDO ROSALES (El testamento de Isabel La Católica)-JOAQUÍN SOROLLA JOAQUÍN SOROLLA (Y aún dicen que el pescado es caro)

Escuela de BarbizónEscuela de Barbizón

-Ajenos a las modas y círculos artísticos oficiales.-Interés por plasmar la realidad.-CAMILLE COROT CAMILLE COROT (La catedral de Chartres)-THÉODORE ROUSSEAUTHÉODORE ROUSSEAU (Linde del bosque de Fontainebleau)

ESCULTURA Y ARQUITECTURA DEL SIGLO XIXESCULTURA Y ARQUITECTURA DEL SIGLO XIXESCULTURAESCULTURA

-ROMANTICISMO.- ROMANTICISMO.- Propensión al movimiento y expresar sentimientos, temática patriota-FRANÇOIS RUDE FRANÇOIS RUDE (La Marsellesa)-REALISMO O NATURALISMO.- REALISMO O NATURALISMO.- Composiciones realistas con gran detalle, temática social (trabajo o vida cotidiana)-JEAN BATISTE CARPEAUXJEAN BATISTE CARPEAUX-CONSTANTIN MEUNIER CONSTANTIN MEUNIER (El forjador)-MARIANO BENLLIURE MARIANO BENLLIURE (Monumento a Isabel La Católica)

ARQUITECTURA HISTORICISTAARQUITECTURA HISTORICISTA

-Inspirados en modelos históricos como -Neoclasicismo (Ópera de París)-Neogótico (Parlamento de Londres)-Neorrománico -Neomudéjar

ARQUITECTURA DEL HIERRO Y EL CEMENTOARQUITECTURA DEL HIERRO Y EL CEMENTO

-Aparición de nuevos materiales y su producción masiva: Hierro, acero, hormigón armado, vidrio.-Necesidad urbanística de nuevos edificios y construcciones: puentes, estaciones de ferrocarril, fábricas, almacenes, edificios comerciales.-GUSTAVE EIFFEL GUSTAVE EIFFEL (La torre Eiffel, Puente de Triana)-ESCUELA DE CHICAGO-PALACIO DE CRISTAL-MERCADO DE LES HALLES

La danza

IMPRESIONISMOIMPRESIONISMOCARACTERÍSTICASCARACTERÍSTICAS

-Inicio de las vanguardias pictóricas.-El artista plasma la realidad de un modo subjetivo, plasmando la sensación o impresión de los observado según la luz, el color o la atmósfera.-Abandono de temas historicistas y prevalencia de temas paisajistas y plain air (aire libre)-Técnica suelta y rápida, no importa ser fiel a la realidad (aparición de la fotografía)

ARTÍSTASARTÍSTAS

-Exposición impresionista en París, 1874 causó una gran conmoción entre los grupos burgueses.-ÉDUARD MANET ÉDUARD MANET (El almuerzo campestre, Olimpia)-CLAUDE MONET CLAUDE MONET (Catedral de Ruan, La estación de San Lázaro, Los nenúfares)-CAMILLE PISARRO CAMILLE PISARRO (Boulevard Montmatre)-ALFRED SISLEY ALFRED SISLEY (La inundación)-AUGUSTE RENOIR AUGUSTE RENOIR (Le moulin de la Galette, La bebedora de absenta)-EDGAR DEGAS EDGAR DEGAS (Bailarinas ensayando)-JOAQUÍN SOROLLA JOAQUÍN SOROLLA (Paseo a orillas del mar)

POSTIMPRESIONISMO.- PINTURA Y ESCULTURAPOSTIMPRESIONISMO.- PINTURA Y ESCULTURA

-Recuperan la importancia del dibujo y la preocupación por la expresividad.-HENRI TOULOUSE-LAUTREC HENRI TOULOUSE-LAUTREC (Jane Avril bailando)-VINCENT VAN GOGH VINCENT VAN GOGH (Autorretrato, La habitación de Arlés, Noche estrellada, Los girasoles)-PAUL CÉZANNE PAUL CÉZANNE (Los jugadores de cartas)-RODIN RODIN (El Beso, El Pensador, Los burgueses de Caläis)

MODERNISMO O ART NOUVEAUMODERNISMO O ART NOUVEAU

CARACTERÍSTICASCARACTERÍSTICAS

-A finales del siglo XIX-Explosión de libertad e intención de desvincularse de todas las corrientes históricas imperantes.-Estética inspirada en la naturaleza, intenta copiar sus formas: dominan curvas, decoración exuberante, aunque subordinada a la funcionalidad del edificio.-Trabajan las artes menores: forja, vidriería, cerámica, diseño, mobiliario.-Desarrollo en Bruselas, Viena, París y Barcelona (Domènech i MontanerDomènech i Montaner, Palau de la Música y Gaudí.

ANTONIO GAUDÍ ANTONIO GAUDÍ (1852-1926)

-Palau Güell-Cripta de la Colonia Güell -Parque Güell-La Pedrera para la familia Milà-Casa Batllò-Sagrada Familia-Palacio Episcopal de Astorga-El Capricho de Comillas