En la celebración del veinticinco aniversario de Javier · a Madrid, recala en el Teatro Lara,...

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En la celebración del veinticinco aniversario de Javier y Laura, la hija del matrimonio, Ana, les comunica a sus padres y a su novio David una noticia que nadie esperaba. Esa noticia cambiará el devenir de los acontecimientos de los cuatro, pero también influirá en el transcurrir de Alberto, que pronto conocerá a David en una discoteca; y en el de su compañera de piso Lucía, que se encontrará con Javier en una habitación de hotel. A partir de entonces, los seis formarán un cordón umbilical al que, sin saberlo ni tan siquiera intuirlo, permanecerán unidos, pero también atados. Y que terminará siendo la soga con la que se asfixien.

SINOPSIS

TEATRO DE AHORA es una compañía formada por un colectivo de profesionales del teatro cuyo propósito es representar sobre los escenarios historias de ahora, sin la necesidad de versionar o adaptar a los clásicos ni traducir o comprar los derechos de obras extranjeras, apostando por una dramaturgia contemporánea y una puesta en escena moderna.

TEATRO DE AHORAcompañía teatral

Actor en películas como Amanece que no es poco (de José Luis Cuerda), La próxima estación (de Antonio Mercero) o El juego más divertido (de Emilio Martínez Lázaro) y en series de televisión como Tio Willy o Hermanos de leche, es sin embargo en el teatro donde ha desarrollado el grueso de su larga carrera. Entre las docenas de producciones en las que ha participado podemos señalar Las bicicletas son para el verano (dirigido por José Carlos Plaza), Luces de Bohemia (dirigido por Lluis Pascual), Martes de Carnaval (dirigido por Mario Gas), El cementerio de automóviles (dirigido por Juan Carlos Pérez de la Fuente), Fuenteovejuna (dirigido por Adolfo Marsillach, con la Compañía Nacional de Teatro Clásico), Al menos no es navidad (dirigida por Carlos Alberola), El Alcalde de Zalamea (dirigida por Gustavo Pérez Puig), Doce hombres sin piedad (dirigida por Ángel García Moreno), Corona de amor y muerte (dirigida por Mara Recadero), Miguel Canto y Vuelto (dirigida por José Luis de Damas) o La palabra de Eros (de Benito Rabal). Como director dirigió Oleanna de David Mamet.

ALBERTO DELGADOactor

Actriz conocida por series de televisión como La Pequeña Dorrit (dirigido por Pilar Miro), La prudente Venganza (dirigido por Josefina Molina), Clase media, Recuerda Cuando o Cuéntame, es sobre todo prestigiosa por su carrera en el teatro como actriz en Marat – Sade, Tartufo o La Gran Vía (dirigidas por Adolfo Marsillach), Noche de Reyes o Proceso por la sombra de un burro (dirigida por José Carlos Plaza), Antígona (dirigida por Miguel Narros), Repertorio de García Lorca (dirigida por Alicia Hermida y Jaime Losada) o El Cómico ruidoso (dirigida por José Vivo). Pero también ha destacado en el cine con películas como Separación matrimonial, La cruz del diablo, El buscón, Verá, un cuento cruel o en los Estudios Uno representado obras como Los tres maridos burlados o La bella por la discreta.

SILVIA VIVÓactriz

Actor, director y productor teatral, con amplio conocimiento tanto del mundo de la interpretación como de la gestión cultural, como lo demostró al fundar la sala NUDO Encuentro de Creadores en Madrid y con su actual productora doriamsOjOproduce. Como actor, ha protagonizado múltiples montajes tanto teatrales como televisivos. Destaca su trabajo en la telenovela venezolana Amor a Palos. En los escenarios, además, ha participado en montajes tan diversos como los espectáculos musicales Planeta Juego destinado al público infantil o 27 vagones de algodón, un texto de Tennesee Williams que, además de protagonizar, también dirigió. En el 2012 acaba de protagonizar la obra EL Camino Rojo a Sabaiba (dirigido por Oscar Liera) en el Teatro Lagrada, Cuando fuimos (dirigido por Fernando J. López) en la Sala Triángulo o LSD 79, de su propia autoría junto a Vannesa Palomo en el Teatro Alfil. Como director ha destacado en Dos de amor en la Sala Acting de Madrid.

DORIAM SOJOactor

Desde hace más de diez años simultanea su trabajo como actriz, con el de productora y programadora. Formó parte de la organización del Festival Alternativo de Teatro de Vigo, como parte del elenco de la compañía creadora del Festival. Tras su salto a Madrid, recala en el Teatro Lara, donde como gerente y programadora desarrolla la consolidación del Off del Teatro como espacio alternativo y referente en Madrid. Como actriz se ha formado con profesionales de la talla de Andrés Lima, John Strasberg Gabriel Molina. En teatro, ha trabajado en las compañías Sardiña, Noescafé Teatro, Zombie Company ó Barbarella Project. Además ha intervenido en varias series de televisión como Mareas Vivas (TVG), Nada es para siempre (A3) o Apples (Terra). En cine, ha trabajado a las órdenes de José Luis Cuerda, Patricia Ferreira o Emilio Martínez Lázaro, al lado de actores como Fernando Fernán Gómez, Ernesto Alterio oAna Fernández. Sus últimos trabajos son la película recién estrenada La montaña Rusa de Emilio Martínez Lázaro y la obra de teatro 9 minutos de Juan Carlos Rubio junto a Nuria González, con temporada en Madrid y A coruña.

MÓNICA REGUEIROactriz

Como actor fue integrante de la compañía catalana Els Carlins donde, durante cinco años, participó en varios montajes como La muerte de un viajante, La nona o Amadeus. Más tarde formó parte de la compañía también catalana Magatzem Darts con los que recorrió la península con espectáculos infantiles como El misterio de la Cripta Embrujada, El Príncipe de Egipto o el espectáculo musical ¡No hay derecho!. Sus estudios de dirección cinematográfica en el Centre D`Estudis Cinematrografics de Catalunya duraron tres años. Desde entonces ha dirigido y escrito largos digitales como Clara_Solange (con mujeres al fondo), cortometrajes experimentales como Chus Butterfly Dance (Seleccionado en el Sarajevo Winter Festival 2011) y cortometrajes como El Mal Menor (Ganador del premio al mejor guión y dirección en la sección “Nueva Autoría” del Festival de Sitges 2012), entre otros.

CARLES MAGNETactor

Como actriz se formó en la Escuela Superior de Arte Dramático de Sevilla. En sus comienzos en Andalucía trabajó en la serie andaluza por excelencia Arrayán, interpretando un personaje en clave de comedia y en su spin off Rocío casi Madre donde participó en varios episodios. A nivel teatral formó parte del montaje sesenta Obras de un minuto de 60 autores andaluces dirigido por Alfonso Zurro, reuniendo a sesenta autores andaluces con miniobras que han salido de la pluma de escritores como Antonio Onetti, Carlos Álvarez Ossorio, Antonio Álamo, Salvador Távora, Mariló Seco o Alfonso Zurro. También actuó bajo la dirección de Begoña Gómez en una adaptación de dos de las últimas obra de Lorca que quedaron inacabadas, Quimera y Posada, que se representó en la sala Romero Esteo en el teatro Cervantes de Málaga. En televisión a nivel nacional ha trabajado en series como Física y Química, Acusados, La Tira, Aida o Cuenta Atrás, entre otras muchas. En cine interpretó el personaje secundario, Isabel Puig, en La voz dormida (2011), la última película de Benito Zambrano, galardonada con diversos premios.

LUZ DE PAZactriz

Desde hace cuatro años ha compaginado sus estudios de Periodismo en la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense con su labor como periodista teatral en la agencia de comunicación de artes escénicas Publiescena, trabajando con productoras como Focus, Pentacion o Andrea Do Dorico Producciones, en festivales como el Festival de Teatro Clásico de Almagro, Festival de Teatro Clásico de Mérida o el Festival Rias Baixas o en varias ediciones de los Premios Max y Premios de la Música. Actualmente colabora como crítico de teatro en la web masteatro.com. Con dieciséis años escribió su primer libro titulado Escribir para vivir (Atlantis, 2011), compuesto por quince relatos cortos de los que la escritora Rosa Montero aseguro que “los leí y me gustaron. Aún más, me impresionaron para lo joven que era. Unas historias del principio de la vida, en la inocencia, en la adolescencia, pero sin duda llenas de futuro y talento”. En enero de 2013 publicará Cordon umbilical, su primera obra de teatro, con Ediciones Antígona, en una edición con introducción del actor Luis Merlo y el dramaturgo y director de Juan Carlos Rubio. Trabajó como ayudante de dirección en la obra de teatro Cuando fuimos dos, escrita y dirigida por Fernando J. López que se representó en la Sala Triángulo dentro de la programación del Festival la Alternativa y Festival Visible, donde gracias a su éxito de público y crítica volvió a la misma sala programada dentro de la temporada teatral. Debutará como director con Cordón umbilical, su primera obra de teatro escrita hasta la fecha.

DANIEL DE VICENTEautor y director

PASCAL GAIGNEcompositor musical

Nacido en Francia pero asentado en San Sebastián. Ha estudiado música en la Universidad de Pau (Fr) con Guy Maneveau y en el Conservatorio Nacional de Toulouse, donde obtiene sendos primeros premios en composición y música. Polifacético compositor, trabaja desde entonces en diferentes campos como cine, teatro, danza o conciertos. Es el autor de la música para cine de directores de reconocido prestigio como Victor Erice (El sol del membrillo), Daniel Sanchez Arevalo (Azul oscuro casi negro, Gordos), Iciar Bollain (Flores de otro mundo, Katandú un espejo en el cielo), Montxo Armendariz (Silencio roto), Salvador Garcia (Mensaka, El otro barrio, Las voces de la noche, Castillos de Cartón), Ramon Salazar (Piedras, 20 centimetros), Gracia Querejeta (7 mesas de billar Francés), Eduardo Chapero-Jackson (A contraluz, Verbo), Pavel Giroud (Omerta), Jon Garaño y José Mari Goenaga (Lucio, 80 Egunean, Cristóbal Molón), Safy Nebbou (Le cou de la girafe), Ana Diez (Todo está oscuro, Ander y Yul), Julio Medem (La pelota Vasca) etc.

Premios Goyas 2012: nominado en la categoría de la mejor canción por Verbo.Premios de la Música 2009: nominado a la mejor banda sonora por Gordos.Premios de la Música 2006: nominado mejor banda sonora por 7 mesas de billar francés. Biznaga de Plata en 2005 a la mejor banda sonora en el Festival de Cine Español de Málaga por 20 centímetros. JUSSI 2012 Premios Academia Finlandesa: nominado mejor score por Matka Edenin. PREMIO Europeo FFACE (European Soundtrack Council) 2006 por la película Azul oscuro casi negro.Pentagrama de oro en el Festival de Buenos Aires 1001 por la película El otro barrio.

PREMIOS

ANA GARAYescenógrafa escénica

Nacida en Bilbao, España. Es Licenciada en Bellas Artes por la Universidad del País Vasco, en las especialidades de Diseño y Escultura y titulada en Escenografía por la Escuela de Arte Dramático de Barcelona. Su primer contacto con el mundo del teatro fue a través de la Danza, disciplina que cultivo durante años y le llevo a conocer el proceso de creación de una puesta en escena. La Escenografía aparece en su vida como un oficio multidisciplinar que le permite aplicar todo lo estudiado hasta el momento. Durante 5 años vive en Barcelona compaginando sus estudios de Escenografía con colaboraciones en espectáculos de José Sanchís Sinisterra, Sergi Belbel, John Strasberg, Joan Olle y el colectivo Comediants. En el año 91 conoce a José Luis Gómez, actor y director español quien le invita a viajar a Madrid para colaborar en la obra Amor de Don Perlimplin y Belisa en su jardín de Federico García Lorca. En diciembre de ese mismo año se traslada a Madrid donde comienza una intensa trayectoria profesional. Adolfo Marsillach director de CNTC la llama para formar parte de la Compañía Nacional de Teatro Clásico donde permanecerá 3 años y participará en grandes producciones con títulos como La gran sultana, Fuenteovejuna, El médico de su honra, El Misantropo o Los malcasados de Valencia. De la mano de Marsillach viajará como invitada a Suiza al Gran Teatro de Ginebra realizando su primera ópera, Carmen de Bizet. El mundo de la lírica se presenta ante sus ojos como el espectáculo total y al volver a España comienza una nueva trayectoria colaborando en el Teatro de la Zarzuela con títulos como El niño judío, Agua, azucarillos y aguardiente, Los claveles, La rosa del azafrán y El asombro de Damasco. En el 96 José Luis Tamayo encargado de la obra de remodelación del Teatro Real de la Opera de Madrid le llama para formar parte del nuevo equipo artístico. Durante el periodo 97–02 desempeña el cargo de Coordinadora Artística como responsable de más de 60 producciones. Durante estos 5 años compagina sus constantes viajes a Italia, Alemania, Francia, Inglaterra con su vasta trayectoria como Escenógrafa y Figurinista Escénica. A finales del 2002 abandona el Coliseum madrileño para poder centrarse únicamente en sus propios proyectos. Desde entonces hasta la fecha ha desarrollado más de 120 trabajos en producciones de teatro de prosa, ópera, danza, zarzuela, y teatro musical.

Premio Ercilla de Teatro / Premio Revelación por la labor Escenográfica realizada en la temporada 96 / 97.Nominada a los Premios Max 2005 por el diseño de escenografía de El caballero de Olmedo de Lope de Vega producida por la Cia Nal de Teatro ClásicoNominada a los Premios Gaudi de la ADE (Asociación de Directores de Escena) 2007 por el diseño de escenografía de El mágico prodigioso de Calderón producción y dirección de Juan Carlos Pérez de la Fuente.Nominada a los Premios Max 2007 por el diseño de escenografía de El mágico prodigioso, producción y dirección de Juan Carlos Pérez de la Fuente.Nominada a los Premios Adria Gual de la ADE (Asociación de Directores de Escena) 2008 por el diseño de vestuario de Los 2 caballeros de Verona de W. Shakespeare Nominada a los Premios Gran Via de Musicales 2009 por el diseño de escenografía de El diario de Ana Frank.Nominada a los Premios Ercilla de Teatro 2009 por la trayectoria profesional.

PREMIOS

JOSÉ MANUEL GUERRAiluminador

Entre sus más de cien producciones podemos destacar: Memoria de un recuerdo, Ay Carmela, Don Perlimplín con Belisa en su jardín, Azaña una pasión española, Lope de Aguirre traidor y El rey se muere, dirigidas por José Luis Gómez, Defensa de Dama, de Joaquín Hinojosa, Tristana, Llama a un inspector y Algún día trabajaremos juntas dirigidas por Manuel Ángel Egea, La muerte y la doncella dirigida por Omar Grasso, Hetairas dirigida por Pilar Ruiz Hiroshima Mon amour dirigida por José Paéz, Magnolias de acero dirigida por Ricard Reguant, Antígona dirigida por Francisco Suárez, Las últimas lunas dirigida por J.L. García Sánchez, 10, El método Grönholm , Sueño de una noche de verano y Cuando era pequeña dirigidas por Tamzin Townsend o Humo, 100 metros cuadrados y Tres dirigidas por Juan Carlos Rubio.Grönholm

repartoAlberto Delgado - JavierSilvia Vivó - LauraDoriam Sojo - DavidMónica Regueiro - LuciaCarles Magnet - AlbertoLuz de Paz - Ana

equipo artísticoDaniel de Vicente - Autor y directorJosé Gonzalez – Ayudante de dirección y Técnico de luces y sonidoPascal Gaigne - Compositor musicalAna Garay - Escenógrafa escénicaJosé Manuel Guerra – IluminadorGuadalupe Valero – VestuarioChema Noci – Maquillaje y peluqueríaVíctor Prieto – Cartel y fotoDaniel Mejías – ComunicaciónSalvador Aznar - Distribucción

FICHA

CONTACTODaniel de Vicente

[email protected] 03 90 37