dc&SEPTIEMBRE 2006

página 1Facultad de Diseño y Comunicación UP

Lo Mejor de Latinoamérica Visual4º Jornadas Universitarias sobre Diseño de InformaciónOrganizadas con la Society For News DesignRío de la Plata (SND-R)

28 y 29 de septiembre, 10 hs.

SEPTIEMBRE 2006 Publicación mensual de la Facultad de Diseño y Comunicación de la Universidad de Palermo, año 9, número 87

diseño&comunicaciónS U M A R I O

Cierre exitoso de “Diseño de Palermo”Primer Encuentro Latinoamericano de DiseñoOrganizado por la Facultad de Diseño y Comunicación de la UPComienza la inscripción para el Segundo Encuentro: Julio 2007(www.palermo.edu/dyc)

Pág. 2

www.palermo.edu/dyc

Informes e inscripción: 51994500 int. 1502, 1514, 1530 / consultasdc@palermo.edu. Libres y gratuitas.

Encuentro Latinoamericano deDiseño 2006

Tapa y contratapa

Lo Mejor de Latinoamérica Visual4º Jornadas Universitarias sobreDiseño de Información

Página 2

Pashkus, Marrale, Martinez en UPCiclo Diseño y Comunicación en lasArtes del Espectáculo

Tapa

Cuatro Técnicas Mixtas.Muestra del fotográfo Gustavo Salgado

Tapa

Javier Mrad. Cátedra de AutorTapa

El documental y la música. FernandoTrueba, Director y Productor Español

Tapa

Diálogo con Profesionales. Ciclo deDesarrollo Profesional de los 4º Años

Página 2

Diseño & Hotelería Argentina.1º Jornada de Diseño y Hotelería 2006

Página 2

Héctor Calmet. 40 añosExposición Escenográfica

Página 2

La Fotografía se instala comoIndustrial Cultural. Reseña de las5º Jornadas de Fotografía 2006

Página 3

Estudiantes de la Facultadpremiados: Concursos del segundocuatrimestre 2005

Páginas 4, 6 y 7

Política Editorial. Publicacionesperiódicas de la Facultad de Diseño yComunicación UP

Página 5

Proyecto Ciclo de Evaluación.Asignaturas

Página 8

Fragmentos en Escena en el TeatroReggio

Página 8

Tesis de Maestría en DiseñoPágina 9

Estilismo: Nueva Materia ElectivaPágina 9

Ciclo Agenda Global 2006:Reseña de las Embajadas de Brasil,Colombia y Panamá

Página 9

Reseña de las 9º Jornadas de Diseñode Interiores 2006

Página 10 y 11

Teatro de Autor. Estilo PachecoPágina 11

Escena Creativa 4. Seminario deAutor en Teatro y Espectáculos:Vivi Tellas

Página 11

PARA IR AGENDANDO - OCTUBRE 2006

Adriana Varela abreel segundo Ciclo deDiseño y Comunica-ción en la Artes delEspectáculo el 4 deseptiembre, 15 hs.Auditorio de la UP,Mario Bravo 1050.

Hugo Kogan, Norberto Chaves, Jorge Frascara, Felipe Taborda y Adrián Lebendiker cerraron el Primer Encuentro Latinoamericano de Diseño Pág. 12

Pashkus, Marrale, Martinez en UPCiclo Diseño y Comunicación en las Artes del Espectáculo

11, 18 y 25 de septiembre, 15 hs.

Ricky Pashkus11 de septiembre

Jorge Marrale25 de septiembre

Oscar Martinez18 de septiembre

Javier Mrad«La Mirada». Cátedra de Autor en Gráfico,Imagen y Sonido, Fotografía, Cine y TV.Inicio: 22 de septiembre

Ciclo de Talleres libres y gratuitosabiertos a la comunidadDel 17 de octubre al 13 de noviembre

Libres y gratuitas. 51994500 int. 1502, 1514, 1530 / consultasdc@palermo.edu

Inscripción (www.palermo.edu/dyc/opendc)

Cine y VideoLatinoamericano4º Festival

18 y 25 de octubre

Ecodiseño4º Jornadas de

Diseño Industrial

10 de octubre

Coachers1º Jornadas deCoaching y RRPP

3 de octubre

Defensa delConsumidor8º Seminario

18 de octubre

Teatro yEspectáculo4 Días de Talleres

24 al 27 de octubre

Diseño de JoyasBRASIL-ARGENTINA2º Jornadas

31 de octubre

El documental y la músicaOrganizado por Planolatino y CentroCultural de España en Bs.As.

Fernando TruebaDirector y Productor Español7 de septiembre, 19 hs.

Auditorio. Jean Jaures 932. Actividad libre ygratuita. 5199-4500 int. 1502, 1514, 1530.consultasdc@palermo.edu

Cuatro Técnicas MixtasMuestra deGustavo Salgado

Hasta el 14de setiembreFotogalería UP:Jean Jaurés 932

dc&SEPTIEMBRE 2006

página 2 Facultad de Diseño y Comunicación UP

El jueves 28 de septiembre, la Society For NewsDesign Río de la Plata (SND-R) organiza elevento más importante del diseño y delperiodismo latino. Serán las 4º JornadasUniversitarias sobre Diseño de Información,que se realizarán nuevamente en la Facultadde Diseño y Comunicación. Ese día, la Univer-sidad de Palermo abrirá sus puertas, porcuarta vez, a este evento reconocido en todoel mundo; pero este año no será igual que enlas ediciones anteriores.

Hoy, en la Facultad de Diseño y Comunicaciónde la Universidad de Palermo, se está ges-tando una nueva carrera universitaria quetiene que ver con la temática; la primer carrerade Diseño de Información de Latinoamérica.“Es el resultado de un cambio en los mediosde comunicación. Hoy, las noticias ofrecenuna excelente oportunidad para estos nuevosprofesionales”. Sobre ese cambio en los me-dios se ha hablado en las ediciones anterioresdel máximo evento de periodismo visual lati-no. Por ejemplo, en las primeras Jornadas(septiembre 2004), el director del CapítuloEspañol de la SND, Javier Errea, desafiaba alsostener que “el diseño no vendía diarios”,mientras que el director asociado de laconsultora García Media, Rodrigo Fino, agre-gaba que “la información hace al diseño”.La nueva edición, promete ahondar en estos

Diseño & Hotelería Argentina1º Jornada Diseño y Hotelería 2006 organizadacon CAFyDMA Cámara de Fabricantes deMuebles, Tapicería y Afines de Argentina

aspectos con mayor profundidad, ya que losdisertantes vienen de Uruguay, Brasil y Perúdonde éstas cuestiones ya tienen patentenacional. Por eso, los organizadores han bau-tizado a las 4º Jornadas Universitarias sobreDiseño de Información como “Lo Mejor deLatinoamérica Visual”.Las razones están dadas por la presencia delos mejores profesionales de Latinoamérica.Estos serán el italiano Massimo Gentile,director de arte del diario Folha de San Pablo(Brasil), el brasileño Luiz Adolfo, director dearte del diario Zero Hora (Brasil), los fotógrafosargentinos Nora Lezano y SebastiánArpesella, el uruguayo Ramiro Alonso,director de arte del diario El Observador(Uruguay), el argentino Ariel Garófalo, de laconsultora Danilo Black (EE.UU.), las peruanasClaudia Burga-Cisneros y Paola DamonteVegas, del diario El Comercio (Perú), GustavoNori, director del arte del diario Río Negro yGuillermo Cullel, director de contenidos dela versión on line del diario Clarín (Argentina),entre otros.Entonces, este evento será nuevamente elmejor pretexto para conocer lo que pasaráen los diarios del futuro, con la coordinaciónde Norberto Baruch B. y Dolores Pujol delsitio VisualMente (visualmente.blogspot.com)

Sede. Auditorio Mario Bravo 1050, 6º piso.

Lo Mejor de Latinoamérica Visual4º Jornadas Universitarias sobre Diseño de InformaciónOrganizadas con la Society For News Design Río de laPlata (SND-R)

28 y 29 de septiembre, 10 hs.

Informes e inscripción: 5199-4500 int. 1502, 1514, 1530 / consultasdc@palermo.edu. Libres y gratuitas.

20 de septiembre, 10 hs.

Lunes 28 de agoste, 9 hs.Lionel Diacovetzky. Manager de Producciónde Promofilm. CINE T.V. / DS. / FOTOGRAFIALucio Rossi. Arquitecto. DISEÑO DE INTERIORESFlorence Arguello. Andrea Servera.Producción de Modas. Grupo Pampa. MODASRoy. Glue Latinoamérica. PUBLICIDAD/RRPP

Lunes 28 de agosto, 19 hs.Albano Pedevila. Molinos Rio de la Plata.PUBLICIDAD / RELACIONES PUBLICAS

Lunes 4 de septiembre, 9 hs.Alberto Naso. Investigador y Planificaciónde Medios. PUBLICIDAD / RR PPMarita Diaz. Arquitecta. DISEÑO DEINTERIORESLucrecia Ferraro. Cámara. CINE T.V. / DS. /FOTOGRAFIASilvia Coriat. Arquitecta. DISEÑO INDUSTRIALCecilia Noriega. Taller de Entrevista yReportaje. MODAS

Viernes 8 de septiembre, 19 hs.Carolina Mikalef. Diseñadora. Brand EspacioCabina. ESPECIALIZACION EN DISEÑO

Lunes 11 de septiembre, 9 hs.Marcelo Cormik. Arquitecto.DISEÑO DE INTERIORESJavier Navia. Editor del Diario Nación.DISEÑO INDUSTRIALCecilia Noriega. Taller de Ensayo.PUBLICIDAD Y RELACIONES PUBLICAS

Lunes 11 de septiembre, 19 hs.Cecilia Noriega. Taller de Ensayo.PUBLICIDAD Y RELACIONES PUBLICAS

Viernes 15 de septiembre, 19 hs.Silvia Cordero Vega. Caligrafiar.ESPECIALIZACIONES EN DISEÑO

Lunes 18 de septiembre, 9 hs.Sebastián Esteverena. JWT. PUBLICIDAD/RELACIONES PUBLICAS.

Viernes 25 de septiembre, 19 hs.Hugo Mujica. Filósofo, teólogo, escritor.DISEÑO INDUSTRIAL.

Diálogo con ProfesionalesSeptiembre 2006Ciclo de Desarrollo Profesional de los Cuartos Años detodas las carreras de la Facultad

JORNADAS • MUESTRAS • DIALOGOS

Seminario MetamorfosisOrganizado con Ser Oportunidad

Lunes 4 de septiembre,19 hs.Libre y gratuito.

Informes e inscripción: 5199-4500 int. 1502, 1514, 1530 / consultasdc@palermo.edu. Libres y gratuitas.

Héctor Calmet. 40 añosExposición escenográfica

18 de septiembre, 19 hs.Fotogalería UP: Jean Jaurés 932

La muestra reunirá unas 100 ampliaciones yademás algunos objetos y maquetas pertene-cientes a sus trabajos, con los cuales Calmetcelebrará los 40 años de trabajo continuado.Héctor Calmet se ha desempeñado comoDirector Técnico del Teatro Nacional Cervan-tes desde el 83 al 86; Director Escenotécnicodel Teatro Colón del 86 al 89; y como DirectorEscenotécnico del Teatro Gral. San Martín,cargo obtenido por concurso desde 1994.Desde julio del 2001, es Director escenotéc-nico del Complejo Teatral de Buenos Aires(Teatros San Martín, Alvear, Regio, Sarmiento,De la Ribera). En 1986 fue invitado a participaren el 4º Proyecto Regional de Administracióndel Arte Dramático en EEUU, y en desarrollo deproducción escenotécnica, en los Teatros Opera

de Houston, Kennedy Center de Washington,Ballet de San Francisco, Metropolitan OperaHouse de NY, y con la Orquesta de Cámara deSant Paul de Minnesota.Sus creaciones escenográficas: Israfel deAbelardo Castillo en el T. Argentino ́ 66; Tangode Wrozek-T. Regina; Ultimo Match dePavlowsky-Hermes - T. San Martín; El círculode tiza caucasiano de Brecht-T. San Martín;Arlequino de Goldoni-T. Odeón; Quien leteme a Virginia Wolf-T. Regina; Escarabajosde O´Donell-T. Payró; Filomena Marturano deDe Filippo-T. El Globo. En ballet, Historia deun soldado de Stravinsky, (coreografía AnaItelman)-T. San Martín; Santa Juana de BernardShaw-T. San Martín; Muerte accidental de unanarquista de Darío Fo, T. Bambalinas; Papi deGorostiza- T. Alfil; Los compadritos de Cossa-T. Cervantes; Vivitos y Coleando de HugoMidón- El Gato con botas de Hugo Midón-T.La Plaza; Principe Azul de Griffero-T. Abierto;El Viejo Criado de Cossa-T. Ateneo; Dorregode Viñas- T. Cervantes; Final de Partida deBecket-T. Andamio 90; Cartas de amor enpapel azul de Wesker-T. San Martín; Ricardo IIIde Shakespeare-T. San Martín; El Jardín de losCerezos de Chejov-T. San Martín; Cianuro a lahora del té-T. San Martín; La venganza de DonMendo-T. de la Ribera. Participó en Teatro X laIdentidad (2001-2002); La profesión de la Sra.Warren de B. Shaw-CTBA-T. Regio y Alvear; ElNiño Argentino de M. Kartún. CTBA.En el teatro Colón: Socorro, socorro losGlobolinks de Gian Carlo Menotti (1987); ElBarbero de Sevilla de Rossini (1991) ; Cavalleríarusticana - I Pagliacci (1992).

Fabián Sorrentino. Coach Ontológico (ICC),Lic. en Publicidad especialista en Marketing(CATE-INCE), e-Learning e Internet Advertising(DoubleClick Inc). PUBLICIDAD / RELACIONESPUBLICAS.

10.00 AperturaMarco Palacios. Presidente FEHGRA(Federación Empresaria Hotelera Gastro-nómica de la República Argentina)Ricardo Sorrentino. Pte de CAFyMA

11.00 Mesa de ProveedoresJosé Di Falco. Di Falco Hnos., Mueblesde EstiloCoordina: Gustavo Marino.Director Ejecutivo de CAFyMA

12.00 Industria devanguardia en mueblesGerardo Sevitz. Gowas

13.00 Break

14.00 La importancia del interior designpara la generación de unaexperiencia hoteleraMassimo Ianni. MIA Massimo Ianni& Asociados

15.00 Hoteles de DiseñoHotel Madero By Sofitel

15.45 Diseño y Hotelería: Un desafíoArgentinoRubén Mochi. Asesor de Diseño deCAFyMA

Coordinación Académica: Elisabet Taddei

Auditorio Mario Bravo 1050, 6º piso.

Hoy Argentina con sus bellezas naturales seestá transformando en un destino privilegiadocomo polo de atracción turística mundial. Enesta coyuntura se presenta una oferta enhotelería cada vez más enfocada en crear ladiferencia y ofrecer identidad desde el Diseño

que es el gran protagonista en los hoteles.En esta jornada prestigiosos profesionalesdarán testimonio desde su actividad y expe-riencia sobre las nuevas propuestas de hos-pedaje “módulos habitacionales hoteleros”en el país.

CRUZ DEL SUR

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página 3Facultad de Diseño y Comunicación UP

Este evento tuvo por objetivo exponer unmétodo de trabajo compartido entre doscolectivos culturales diferentes, pertene-cientes a paises distantes y teniendo encuenta lo que la diversidad cultural implica ala hora de hacer arte.En la apertura del evento, el Fotógrafo JoséMogrol, perteneciente al Grupo Plataformade Madrid (España), habló sobre la concep-ción de este colectivo cultural. “El GrupoPlataforma es un colectivo fotográficointegrado por 14 fotógrafos de diferentespersonalidades, que se propone comoobjetivo el fomento y la divulgación de lacultura fotográfica” comenta Mogrol. “Todosurge en el 2002 en Madrid por mostrarnosfotos entre nosotros”. Los fotógrafos que lointegran trabajan con las siguientes temáticasy lineamientos: erotismo, desnudos, retratosen blanco y negro, historia, documentalismo,autorretratos y retratos de calle, naturaleza,retratos ácidos, desenfocado y abstracciones.Al referirse a los subsidios dijo que “esnecesario conseguir colaboradores para quenos financien la muestra”. “Todos somosprincesas” fue uno de los primeros proyectosque trabajaron teniendo como referencia laBoda real de Felipe de Borbón y Letizia Ortizen el año 2004. “No había una boda así des-de hace 80 años. Fue una muestra alineadacon los medios de comunicación. Nos interesódocumentarlo desde lo ácido” dice Mogrol.El grupo realiza sus muestras a través de cafésgalería. “El circuito de cafés galerías enMadrid es bastante importante”. “A travésde nuestro trabajo vamos buscando la unici-dad y la línea del grupo” cuenta Mogrol. “Losque nos expresamos autoralmente hacemosun trabajo a pulmón”.Hablando de las movidas artísticas cuenta queen Europa se dan los encuentros under don-de los galeristas salen a buscar a los artistasunder. Finalmente plantea el “merchandisingpara solventar y autofinanciar al grupo”.Luego María KusmukMaría KusmukMaría KusmukMaría KusmukMaría Kusmuk fotógrafa del GrupoDel Trampolín Photos cuenta el origen delmismo. “Es un grupo fotográfico que nacióhace un año y se mantiene encuentros quin-

cenales y tiene límites geográficos”. “Tieneuna estética muy diferente, no trabajamoscon una temática fundamental” compa-rándose con Plataforma. “Nos sentimoscómodos trabajando así y logramos algo pococomún. Logramos un proyecto autoral engrupo positivo y colectivo”. Al finalizarKusmuk habló de su obra. Otro integrantede Plataforma Fernando Raña tambiénmostró su trabajo. Definido por Kusmukcomo “autor muy prolífico” este autodidactatiene como intensión que la fotografía “pasea ser un correlato de la vida cotidiana”. DianaDeak tomó la palabra contando que hace20 años que es fotógrafa, 10 años que hacefotografía publicitaria. Mostró el trabajo quehizo en India. “Me llamó mucho la atenciónde la gente ante la cámara”. GracielaBallesteros, otra integrante con una líneadocumental, comentó uno de sus trabajosen el que viajó durante 4 meses en colectivode línea y realizó un home-naje a su propiainfancia ya que su padre era colectivero. JuanSalvarredy fotógrafo en el campo publici-tario dice que hace 10 años que mira lafotografía con otros ojos. Expuso una muestrade retratos y paisajes urbanos. Dijo que estafaceta nació para “desprenderme un pocode los vicios publicitarios”.Luego de la presentación de cada integrantedel grupo surgieron varios temas de debatecomo la financiación o mecenazgo de estosartistas de la fotografía. Cuales son los espa-cios de exposición ideales y cuales son losposibles. Como generar nuevos espaciospara la Fotografía de autor.

Al finalizar esta mesa redonda José Mogrolrealizó una breve reseña de la fotografíaespañola del Siglo XX. Enumeró varios movi-mientos y autores desde los orígenes a lafecha. Madrileña, por ejemplo, era un movi-miento que despertó euforia política, cambiodemocrático, aparición de diferentes situa-ciones, exposiciones y revistas fotográficas.En el ´70 al ´90 Miguel Trillo comenzó a hacerfotografía a las tribus urbanas. Carlos deAndrés, reportero que fue aprendiendo en la

fotografía al incorporarse a COVER. RickyDávila generó una muestra de fotos referidasa la Guerra de Sarajevo. Miguel Ceriola un“fotógrafo muy llamativo, porque hace lo quese le da la gana sin condiciones”. Hizo fotospublicitarias muy revolucionarias. CristinaGarcía Rodero “es la documentalista españolamás conocida”, Licenciada en Bellas Artes,muestra “La España Oculta” relacionada conla España que se niega, ignora, alma miste-riosa, mágica, personajes, situaciones, activi-dades religioso-culturales. Armó una muestrafotográfica con la comunidad de Haití.Nombró también a los Retratistas comoUcalele (fotógrafa), Rafael Navarro (trabajossobre diferentes formas), Humberto Rivas(argentino que ganó el Premio Nacional enEspaña de Fotografía). Habló de AlbertoGarcía Liz como “notero, drogadicto yfotógrafo. Sus fotos son un diario personalde sexo, droga y rock´n roll que guían susfotos”. Los fondos que presentan son pobres.No tiene mucha producción, porque el retratose queda con el protagonismo.

Mónica Incorvaia, Investigadora y docentede la Universidad de Palermo, expuso unamirada sobre el siglo XX a partir del BuenosAires de Horacio Coppola. El propósito fueevocar y rendir homenaje a una figuraineludible de la fotografía argentina: HoracioCoppola, quien este año, más precisamenteel 31 de este mes cumplirá cien años. Paraello Incorvaia ha tomado de su larga trayec-toria fotográfica, su mirada urbana de BuenosAires, ciudad en la cual nació y a la que foto-grafió de manera especial durante las décadasdel ´30 y ´40, con un enorme sentimiento, enun momento histórico donde la fotografíaadquiere una identidad muy particular. En uncontexto en el cual un joven Jorge Luis Borges,quizás uno de nuestros máximos exponentesde las letras argentinas, y amigo personal deCoppola, evoca una ciudad muy diferente delo que es hoy.La impronta de la Bauhaus, a la que asistedesde el semestre de octubre de 1932 hastaabril de 1933, influye decisivamente en esa

RESEÑA DE JORNADAS

La Fotografía se instala como Industria CulturalDebate entre fotógrafos españoles y argentinos enlas 5º Jornadas Universitarias de Fotografía 2006

mirada que para nosotros hoy se trastoca enun nostálgico recuerdo, propio de nuestracaracterística ciudadana .Su producción foto-gráfica urbana en la Argentina se desarrollaen forma sistemática a su regreso definitivode Europa, en 1936, cuando es contratadopor el entonces intendente de la ciudad deBuenos Aires para el relevamiento fotográficode la construcción del obelisco, tarea quetambién emprende con la cámara de cine, ala que es afecto, y gracias a la cual le debemosun testimonio fílmico de enorme peso docu-mental.

Alejandro Simik, Director del Museo Foto-gráfico Simik y del Club de Fotógrafos conCámaras Antiguas hizo una reseña sobre lahistoria del Museo, cuales fueron sus comien-zos y la actualidad del mismo siendo hoy porhoy, uno de los más importantes de Latinoa-mérica. Para terminar hizo una demostraciónde toma con una de las preciadas cámaras,Eastman View N° 2, de principios del 1900,revelando el material en el mismo lugar, obte-niendo un negativo 10 x 12 cm. de excep-cional calidad.

La mesa de de cierre de las Jornadas, “LaIndustria Cultural de la Fotografía” estuvocoordinada por Gustavo Demaria Molinariy la problemática abordada fue las diferentesfacetas que este campo implica. Desde la dudamás profunda hasta la afirmación más pétrea,se vieron puestas en escena.Emilio GuerreroEmilio GuerreroEmilio GuerreroEmilio GuerreroEmilio Guerrero, editor de la Revista defotografía F22, de mayor jerarquía que tieneel mercado editorial en la actualidad, reafirmósu necesidad de entregar en cada edición unmaterial de calidad fotográfica a un públicocada vez más exigente. Guido Indij, Directorde Asunto Impreso, una de las pocas editoria-les y distribuidoras de la Argentina especiali-zada en medios visuales destacó la necesidadde agudizar todo el tiempo las formas de pro-ducción editorial, entregando al lector unmaterial variado y accesible.DolorDolorDolorDolorDolores de Tes de Tes de Tes de Tes de Torrorrorrorrorreseseseses, Directora de la Galería deArte Oxiro, trató la necesidad de crear unmercado de arte no existente hoy por hoy enla Argentina. Además comentó que es sucriterio y gustos personales lo que priman alelegir los artistas que expondrán en su galería.Pablo JantusPablo JantusPablo JantusPablo JantusPablo Jantus, Coordinador de Arsomnibus,trabaja en la difusión de artistas por medio desu sitio de internet, un medio nuevo y muyatractivo como medio de promoción.Finalmente Jose Mogrol, irrumpió con un “enEspaña el mercado de la fotografía no existe,la gente prefiere colgar un vulgar poster, antesde comprar una obra fotográfica de calidad”.

El 5 de julio de 2006 el Grupo Plataforma de Madrid (España) y Del Trampolín Photos de Buenos Aires

(Argentina) organizaron junto a la Facultad de Diseño y Comunicación las 5º Jornadas Universitarias de

Fotografía 2006 bajo el tema “Fotografía de Autor. Madrid – Buenos Aires”.

Fernando Raña Diana DeakJosé Mogrol María Kusmuk Juan Salvarredy Mónica Incorvaia

Emilio Guerrero Guido Indij Dolores de Torres Pablo Jantus Gustavo Demaria Molinari

Muestra Madrid - Buenos AiresExposición fotográfica en laFotogalería UP

En el marco de las 5º Jornadas Universitariasde Fotografía 2006 el Grupo Plataforma deMadrid realizó una muestra de trabajosbajo el título “Todos somos princesa”,mientras que el Grupo Del Trampolín Photode Buenos Aires presentó “Buenos AIres:de flores, carne y cemento”.

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página 4 Facultad de Diseño y Comunicación UP

PREMIADOS CONCURSOS SEGUNDO CUATRIMESTRE 2005

Estudiantes de la Facultadpremiados

Ganadores de los concursos del segundo cuatrimestre 2005 en las

carreras de la Facultad de Diseño y Comunicación. En las próximas

ediciones de DC se publicarán los ganadores de los otros concursos.

Concurso 72: IDEAS EN VIDRIERASEstudiantes de la asignatura Diseño deInteriores I de la Carrera Diseño de Interiores

1º premio compartido: Mario Vargas (Prof.Estela Reca); Sebastián Rodríguez (Prof.Ramiro Zubeldia)2º premio compartido: Aldana Pereira (Prof.Ramiro Zubeldia); María Sevila (Prof. EstelaReca)

Mario Vargas (1º premio, conc. 72)

Concurso 58: TEXTURAS, ESTAMPADOSY TEJIDOSEstudiantes de la asignatura Técnicas deProducción I y II de la Carrera Diseño Textil eIndumentaria

1º premio compartido: Sheila Shin (Prof.Yanina Moscoso); Martha Oroza (Prof.Gabriela Martínez); Diana Aimino (Prof.Ximena Gonzalez Elicabe)

2º premio compartido: Estefanía Giampieri(Prof. Moscoso); Vivian Secco (Prof. Martínez)Menciones: Antígona Sinnott (Prof. Martínez);María Belén Amigo (Prof. Martínez); PaolaVillareal (Prof. Moscoso); Victoria Karapetian(Prof. Martínez)

Concurso 67: A TODA MÁQUINAEstudiantes de la asignatura Diseño IndustrialII de la Carrera Diseño Industrial1º premio compartido: Juan Abello; EmilianoDe Vicenzo2º premio: Alfonso Guidici(Prof. Gianpiero Bosi)

Juan Abello (1º premio)

Emiliano De Vicenzo (1º premio)

Alfonso Guidici (2º premio)

Concurso 68: WORKHOMEEstudiantes de la asignatura Diseño de Inte-riores II de la Carrera Diseño de Interiores

1º premio compartido: 1º Juan ManuelGiordano (Prof. Silvia Porro); Norma Suller(Prof. Estela Reca); Gabriela Starosta (Prof.Silvia Porro)2º premio compartido: Andrea Lazo de la Vega(Prof. Reca); Florencia Lavalle (Prof. Porro);Matias Camalli, Natalia Fusari, Carolina Rubini,Paula Scheck (Prof. Alfred Fellinger)3º premio: Ana Contreras (Prof. Porro)Menciones: María Dolores Quiroga (Prof.Porro); Silvina Gimenez (Prof. Reca)

Andrea Lazo de la Vega (2º premio)

Florencia Lavalle (2º premio)

M. Camalli, N. Fusari, C. Rubini, P. Scheck (2º premio)

Ana Contreras (3º premio)

María Dolores Quiroga (Mención)Silvina Gimenez (Mención)

Gabriela Starosta (1º premio) Norma Suller (1º premio)

María Verellen (1º premio, conc. 71)

Sabrina Almaluez (2º premio, conc. 71)

Alvaro Rojas (2º premio, conc. 71)

Concurso 71: GASTRONOMÍA TEMÁTICAEstudiantes de la asignatura Diseño deInteriores IV de la Carrera Diseño de Interiores

1º premio: María Verellen (Prof. HernánMaldonado)2º premio compartido: Sabrina Almaluez(Prof. Marcela Mitnick); Alvaro Rojas (Prof.Diego Bares)

Sebastián Rodríguez (1º premio, conc. 72)

Aldana Pereira (2º premio, conc. 72)

María Sevila (2º premio, conc. 72)

Los trabajos de estudiantes que integran estapublicación constituyen ejercicios académicos decátedras sin fines comerciales. Se deja constanciaque el uso de marcas, inclusión de opiniones, citase imágenes es de absoluta responsabilidad de susautores quedando la Universidad de Palermoexcenta de toda responsabilidad al respecto.

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página 5Facultad de Diseño y Comunicación UP

A. Publicaciones periódicas académicasLa Facultad desarrolla y orienta la políticaeditorial que define el estilo pedagógico pro-pio, en cohesión con los estándares interna-cionales de las publicaciones científico tecno-lógicos. Cada una de las Series está inscriptaen el CONICET- CAICYT, agencia nacional queotorga el número de estandarización deseries [ISSN] de las mencionadas publica-ciones.Esta instancia sitúa la producción de laFacultad en el marco de las normativas exigi-das para la producción de orden académico yen las redes de información científicas talescomo la Latin Index.Pertenecen a este grupo:1. Cuadernos del Centro de Estudios en

Diseño y Comunicación. [Ensayos]2. Creación y Producción en Diseño y

Comunicación. [Trabajos de estudiantesy egresados]

3. Jornadas de Reflexión Académica enDiseño y Comunicación

4. Jornadas de Reflexión Académica enTurismo y Hotelería

5. Escritos en la Facultad6. Actas de Diseño

1. Cuadernos del Centro de Estudios enDiseño y Comunicación [Ensayos]Es una publicación periódica que reúnepapers, ensayos, informes finales o de avancede investigación y estudios sobre tendencias,problemáticas profesionales, tecnologías yenfoques epistemológicos en los campos delDiseño y la Comunicación.Se publican cuatro números anuales con unatirada de 500 ejemplares. Se edita desde elaño 2000 en forma ininterrumpida. El últimonúmero es el 22 correspondiente a noviem-bre de 2006, compila producciones sobre lavincu-lación entre Arte y Tecnología.Los Cuadernos tienen un Comité Editorial yun Comité de Arbitraje formados ambos, pordestacados académicos de universidades na-cionales y extranjeras.La publicación tiene el número ISSN1668.0227 de inscripción en el CAICYT-CONICETSe reciben colaboraciones para ser publicadas.[Ver instrucciones para autores en este docu-mento]

2. Creación y Producción en Diseño yComunicación [Trabajos de estudiantes yegresados]Es una publicación periódica entre el Centro

de Producción y el Centro de Estudios de laFacultad. Reúne trabajos significativos deestudiantes y egresados de las diferentes ca-rreras de la Facultad de Diseño y Comuni-cación de la Universidad de Palermo.Se publican de dos a cuatro números anualescon una tirada de 500 ejemplares, que sedistribuyen en forma gratuita. Se edita desdeel año 2004 en forma ininterrumpida y elúltimo número es el número 8 correspon-diente a junio de 2006. Este volumen reúnetrabajos monográficos de estudiantes sobrehistorias y discursos de cine y televisión.La publicación tienen un Comité Editorial con-formado por académicos de universidades lo-cales y extranjeras y un Comité de Arbitrajeformado por destacados profesores perte-necientes al claustro docente de la Facultad.La publicación tiene el número ISSN 1668-5229 de inscripción en el CAYCYT-CONICET.Se reciben colaboraciones para ser publicadas.[Ver instrucciones para autores en este docu-mento]

3. Jornadas de Reflexión Académica enDiseño y ComunicaciónReúne contribuciones, resúmenes y comuni-caciones breves de los docentes a las Jornadasde Reflexión Académica que anualmenteorganiza la Facultad de Diseño y Comuni-cación desde el año 1993.Se publica un número anual con una tiradade 800 ejemplares que se distribuyen de for-ma gratuita.Se edita en forma ininterrumpida desde 1999y el último número es el correspondiente alXV Jornadas de Reflexión Académica enDiseño y Comunicación, titulado: “Expe-rimentación, Innovación, Creación” de febre-ro de 2006. La publicación tiene el númeroISSN 1667-1673 de inscripción en el CAYCYT-CONICET.Se reciben colaboraciones para ser publicadas.[Ver instrucciones para autores en este docu-mento]

4. Jornadas de Reflexión Académica enTurismo y HoteleríaReúne contribuciones, resúmenes y comu-nicaciones breves de los docentes a las Jorna-das de Reflexión Académica que anualmenteorganiza la Escuela de Turismo y Hoteleríadesde el año 2004.Se publica un número anual con una tiradade 300 ejemplares.Se edita en forma ininterrumpida desde 2004y el último número es el correspondiente] a

febrero 2006, III Jornadas de ReflexiónAcadémica en Turismo y Hotelería con el título“Formación Universitaria y Ejercicio Profe-sional en Turismo y Hotelería”.La publicación tiene el número ISSN 1668-222X de inscripción en el CAYCYT-CONICET.Se reciben colaboraciones para ser publicadas.[Ver instrucciones para autores en este docu-mento]

5. Escritos en la FacultadEs una publicación monográfica que reúnedocumentación institucional (guías, regla-mentos propuestas), producciones signi-ficativas de estudiantes (trabajos prácticos,resúmenes de trabajos finales de grado, Con-cursos) y producciones pedagógicas deprofesores (guías de trabajo, recopilaciones,propuestas académicas).Se publican diez números anuales con unatirada variable de 100 a 500 ejemplares deacuerdo a su utilización.Se edita desde el año 2005 en forma inin-terrumpida y el último número es el 19 corres-pondiente a agosto 2006 con el título “Guíade Artículos y Publicaciones de la Facultad deDiseño y Comunicación- Actualización 2005”.La serie tiene Comité Editorial conformadopor responsables de equipos académicos ydestacados docentes de la Facultad.La publicación tiene el número ISSN 1669-2306 de inscripción en el CAICYT-CONICET.

6. Actas en DiseñoReúne comunicaciones y resúmenes reali-zados en el marco de Diseño en Palermo,Primer Encuentro Latinoamericano organi-zado por la Facultad de Diseño y Comuni-cación de la Universidad de Palermo- Argen-tina, cuya primera edición en Buenos Aires serealiza durante agosto 2006. El corpus estáintegrado por contribuciones que describenla experimentación, la innovación y la creacióny analizan estrategias, estados del arte espe-cíficos, modelos de aplicación y aportes cien-tíficos relevantes sobre la disciplina del Diseñoen el contexto.Se publican con una tirada de 2000 ejem-plares. El volumen uno corresponde a la pri-mera edición del Encuentro Agosto 2006.Actas en Diseño tienen un Comité Editorial yun Comité de Arbitraje formados ambos, pordestacados académicos de universidadesnacionales y extranjerasLa publicación tiene el número ISSN 1850-2032 de inscripción en el CAYCYT-CONICETy tiene un Comité de Arbitraje. Se recibencolaboraciones para ser publicadas.[Ver instrucciones para autores en este docu-mento]

B. Publicaciones periódicas informativas

Estas series periódicas sistematizan el que-hacer de la Facultad, organizan la informaciónpara el claustro docente, el claustro de estu-

PUBLICACIONES PERIÓDICAS DE LA FACULTAD DE DISEÑO Y COMUNICACIÓN

Política Editorial. Publicaciones PeriódicasFacultad de Diseño y Comunicación. Universidad de Palermo

La Facultad de Diseño y Comunicación desarrolla una política editorial

amplia que ha sostenido y diversificado desde su creación.

Actualmente las publicaciones periódicas se organizan en dos grandes

grupos: A. Publicaciones periódicas académicas, B. Publicaciones

periódicas informativas

diantes y para la comunidad profesional yacadémica en que la Facultad se encuentrainserta.

1. Periódico D&CReúne toda la información significativaacadémica y de extensión sobre actividadesque se realizan en el ámbito de la Facultad deDiseño y Comunicación.Es una publicación mensual con una tiradade 10 mil ejemplares que se distribuyen deforma libre y gratuita.Se edita ininterrumpidamente desde 1997 yel último número es el 87 correspondiente aseptiembre 2006.

2. Periódico Sin EscalasReúne toda la información significativa aca-démica y de extensión sobre actividades quese realizan en el ámbito de la Escuela deTurismo y Hotelería.Es una publicación bimestral con una tiradade 10 mil ejemplares que se distribuyen deforma libre y gratuita.Se edita ininterrumpidamente desde de 2003y el último número es el 15 correspondientea septiembre 2006.

3. La InfoEs el newsletter a través del cual la Direcciónde la Facultad informa al claustro docente dela misma sobre cuestiones institucionales,administrativas, convocatorias, concursos,funcionamientos de sus cuerpos colegiadosy otras novedades significativas.Se publican 10 números anuales con unatirada de 800 ejemplares y se distribuyeexclusivamente a los profesores de la Facultadde Diseño y Comunicación.Se edita ininterrumpidamente desde el año2003 y el último número es el 33 corres-pondiente a septiembre 2006.

Profesores, académicos y profesionales inte-resados en enviar trabajos para las publi-caciones académicas de la Facultad de Diseñoy Comunicación contactarse con Decanato dela Facultad de Diseño y Comunicación de laUniversidad de Palermo a Mario Bravo 10505º piso (C1175ABT) Cdad. Autónoma deBuenos Aires. Tel 5199-4500 int 1505/1518

Todas las publicaciones son editadas en so-porte papel y pueden ser consultadas en elminisite Política Editorial de la Facultad deDiseño y Comunicación: www.palermo.edu/dyc >Investigación y Publicaciones

Guía de artículos y publicaciones de la Facul-tad de Diseño y Comunicación: Es una reco-pilación, por autor, de todas las publicacionesacadémicas impresas editadas por la Facultadde Diseño y Comunicación en el período 193-2005 y pueden ser consultados en el minisite:www.palermo.edu/dyc >Investigación yPublicaciones

dc&SEPTIEMBRE 2006

página 6 Facultad de Diseño y Comunicación UP

PREMIADOS CONCURSOS SEGUNDO CUATRIMESTRE 2005

Estudiantes de la Facultadpremiados

Ganadores de los concursos del segundo cuatrimestre 2005 en las

carreras de la Facultad de Diseño y Comunicación. En las próximas

ediciones del D&C se publicarán los ganadores de los otros

concursos.

Los trabajos de estudiantes que integran esta publicación constituyen ejercicios académicos decátedras sin fines comerciales. Se deja constancia que el uso de marcas, inclusión de opiniones,citas e imágenes es de absoluta responsabilidad de sus autores quedando la Universidad dePalermo excenta de toda responsabilidad al respecto.

S. Sánchez Barrenchea (2º premio)

Concurso 34 : SÍNTESIS, ARTE Y DISEÑOEstudiantes de la asignatura Taller de Reflexión Artística (1º y 2º año, varias carreras)

1º premio compartido: Pablo Icari (Prof. Jorge Noriega); Diana Aimino (Prof. J. Noriega);Mariela Di Salvatore (Prof. Juan Orellana)2º premio compartido: SofÍa Sánchez Barrenchea (Prof. Elsa Pesce); María Ximena Duran(Prof. J. Noriega); Mariano Rodríguez (Prof. Orellana)3º premio compartido: Martha Oroza (Prof. J. Noriega); Leonardo Ezequiel Schieda (Prof. Pesce)

Diana Aimino (1º premio)

Mariela Di Salvatore (1º premio) Pablo Icari (1º premio)

María Ximena Duran (2º premio)

Martha Oroza (3º premio) L. Ezequiel Schieda (3º premio)Mariano Rodríguez (2º premio)

Concurso 50: DE FERIAEstudiantes de la asignatura DiseñoTridimensional I de la Carrera Diseño Gráfico

1º premio: Cristian Quercia y Matías Racana2º premio: Luciana Zalazar y Gazza3º premio: Jazmin Berakha y Ezequiel Karpf(Prof. Marcela Jacobo)

Luciana Zalazar - Gazza (2º premio)

Cristian Quercia - Matías Racana (1º premio) Jazmin Berakha - Ezequiel Karpf (3º premio)

Concurso 51: CULTURA JOVEN Y RAÍCESEstudiantes de la asignatura Taller IV de la Carrera Diseño Gráfico

1º premio: Carlos Gabriel Limesia (Prof. Juan Ventura)2º premio compartido: Carlos Adman (Prof. Carlos del Río) - Yesenia Urbina (Prof. Juan Ventura)3º premio: María Laura Palladoro (Prof. Carlos del Río)

Carlos Adman (2º premio) Yesenia Urbina (2º premio) María Laura Palladoro (3º premio)Carlos Limesia (1º premio)

Concurso52: CREATIVIDAD TIPOGRÁFICAEstudiantes de la asignatura Taller II de la Carrera Diseño Gráfico

1º premio compartido: Jazmín Berakha; Melisa Muzi More2º premio compartido: Gonzalo Rodríguez; Virginia Bastiani3º premio compartido: Natalia Braggio; Julia Colombo(Prof. Diego Pérez Lozano)Menciones: Mariano Tortora; Gonzalo Yañez (Prof. Antonio Sensini)Gabriel Bob (Prof. Diego Pérez Lozano)

Jazmín Berakha (1º premio)Melisa Muzi More

(1º premio)

Gonzalo Rodríguez(2º premio)

Virginia Bastiani(2º premio)

Natalia Braggio (3º premio)

Julia Colombo(3º premio)

Entrega de PremiosTurismo y Hotelería

28 de septiembre, 18.30SUM

dc&SEPTIEMBRE 2006

página 7Facultad de Diseño y Comunicación UP

Concurso 53: : : : : ENVASAR VALOREstudiantes de la asignatura Diseño dePackaging I de la Carrera Diseño Gráfico

1º premio: Yesica Laghezza2º premio: Eugenia Otero3º premio: María Soledad Nabais RobaloMención: Florencia Stefano Cirulli(Prof. Diego Pérez Lozano)

PREMIADOS CONCURSOS SEGUNDO CUATRIMESTRE 2005

Concurso 54: MARCA Y SISTEMAEstudiantes de la asignatura DiseñoMultimedial I de la Carrera Diseño Gráfico

1º premio: Martina Mut (Prof.Marcelo Ghio)2º premio compartido: Magdalena MoresoCascales; María Eugenia Marchesi (Prof. Ghio)3º premio compartido: Lucas Fallet (Prof.Ghio); Ana Trybiarz (Prof. Pablo Barilari)Menciones: Alejandro Goldin (Prof. Ghio);Yesica Laghezza (Prof. Barilari)

Concurso 56: CREATIVIDAD PARA EL ÉXITOEstudiantes de la asignatura Campañasen Punto de Venta de las CarrerasDiseño Gráfico y Publicidad

1º premio: Marcelo Pasman, Fernando Pojoly Agustina Rojas (Prof. Silvina Shapira)2º premio: Lucas Benzadón (Prof. Alfio Maccari)3º premio: María Laura Flori (Prof. Maccari)Menciones: Leandro García, Javier Santuccioy David Silva (Prof. Shapira); Juan Dominguezy Mauro Ribot (Prof. Christian Velastegui);Damián Kloc y Marcos Pavan (Prof. Velastegui)

Florencia StefanoCirulli (Mención)

Yesica Laghezza(1º premio)

Eugenia Otero(2º premio)

María Soledad NabaisRobalo (3º premio)

Magdalena MoresoCascales (2º premio)

María Eugenia Marchesi(2º premio)

Ana Trybiarz(3º premio)

Yesica Laghezza(Mención)

Alejandro Goldin(Mención)

Lucas Fallet(3º premio)

M. Pasman, F. Pojol y A. Rojas (1º premio)

Lucas Benzadón (2º premio)

María Laura Flori (3º premio)

J. Dominguez y M. Ribot (Mención)

L. García, J. Santuccioy D. Silva (Mención)

D. Kloc y M. Pavan(Mención)

Concurso 59: SERIES DE COLECCIÓNEstudiantes de la asignatura Diseñode Indumentaria IV de la Carrera DiseñoTextil e Indumentaria

1º premio: Andrea Simón2ºpremio compartido: Rocío Modernell;Agustina Herrera(Prof. Eugenia Aryan)

Andrea Simón (1º premio) Rocío Modernell (2º premio) Agustina Herrera (2º premio)

Concurso 61: FIGURA Y TENDENCIASEstudiantes de la asignatura Tallerde Modas I de la Carrera Diseño Textile Indumentaria

1º premio: Christian Ronald ArmijosEncarnación (Prof. Gisela Balestrini)2º premio compartido: Florencia Bentancor(Prof. Mariana Brea); María Julia Vélez(Prof. Balestrini)3º premio compartido: Cristina Shim(Prof. Brea); Ana Aromiz (Prof. Balestrini)

C. Armijos Encarnación(1º premio)

Florencia Bentancor(2º premio)

María Julia Vélez(2º premio)

Cristina Shim(3º premio)

Concurso 65: A MANOEstudiantes de la asignatura Diseño deProductos II de la Carrera Diseño Industrial

1º premio: Luciano Levington (Prof. MarcoSanguinetti)2º premio: Nicolás Grosny (Prof. María Mata)3º premio: Javier Rubinstein (Prof. Pablo Bianch)Mención: Andrés Bianco (Prof. Bianchi)

Andrés Bianco (Mención)

Luciano Levington (1º premio)

Concurso 66: SOBRE RUEDASEstudiantes de la asignatura Diseño IndustrialI de la Carrera Diseño Industrial

1º premio compartido: María FlorenciaCantone (Prof. Hernán Stehle); Martín Hoffer(Prof. Hernán Fretto)2º premio: Mariana Roccabruna (Prof. Stehle)

Nicolás Grosny (2º premio)

Mariana Roccabruna(2º premio)

María F. Cantone(1º premio)

Martín Hoffer(1º premio)

Javier Rubinstein (3º premio)

Concurso 62: DISEÑO EN ESCENAEstudiantes de la asignatura Diseñode Vestuario II de la Carrera Diseño Textile Indumentaria1º premio compartido: Silvina Buda; JimenaGutiérrez (Prof. Alejandra Espector)

Silvina Buda Jimena Gutiérrez

dc&SEPTIEMBRE 2006

página 8 Facultad de Diseño y Comunicación UP

En el último mes de clases (junio durante elprimer cuatrimestre y noviembre durante elsegundo cuatrimestre) los docentes de la Fa-cultad habitualmente, respetando la plani-ficación y perspectiva personal, concentranla actividad áulica en los siguientes ejes:

• Terminan de dictar los contenidos progra-máticos de la asignatura (incluyendo losrepasos requeridos).• Cierran la evaluación de la cursada de susestudiantes completando el Acta de Cursaday otros documentos complementarios (actade asistencia, detalle de los trabajos prácticos,detalles de las notas parciales).• Avanzan en la preparación y correccionesdel Trabajo Práctico para el Examen Final desus estudiantes regulalares (incluyendo losrepasos requeridos). Algunos profesores inte-gran, en estas últimas clases del cuatrimes-mestre, a los estudiantes previos que ne-cesitan terminar el trabajo para el examen final.• Hay profesores que permiten la recupera-ción de algún trabajo práctico desaprobadoo no entregado en su momento. Otros cierranla producción de sus estudiantes en su asig-natura con la presentación de la carpeta decursada.

El cierre de la cursada es un proceso muyimportante para todos los actores involu-crados: Profesores, estudiantes e instanciasinstitucionales.Por esta razón se elaboró el Proyecto Ciclo deEvaluación y se lo pone en marcha, en unanecesaria primera etapa de carácter experi-mental, durante el segundo cuatrimestre2006.El Proyecto Ciclo de Evaluación consiste enorganizar, formalizar, sistematizar y jerarquizarla actividad en cada una de las cuatro últimassemanas de clases atendiendo a las necesidadesde los actores institucionales involucrados.Durante el período del Ciclo de Evaluaciónlos profesores cumplen el horario habitualde clases.

Recuperación y reincorporaciónEl Proyecto diferencia los conceptos de recu-peración y reincorporación, de acuerdo a loexpuesto en las Normas Académicas de laUniversidad de Palermo. En la práctica diariade la Facultad estos conceptos se estabansuperponiendo, generando una serie de difi-cultades, confusiones, trastornos adminis-trativos e injusticias en las evaluaciones.Se denomina Recuperación a la posibilidadque tienen los estudiantes de “recuperarobligaciones académicas no cumplidas”(artículo 177, Normas Académicas). La Fa-cultad permite que cada profesor administrelibremente esta posibilidad. La Facultad deter-mina que esta recuperación se realiza, comoúltima fecha posible, en la primera semanadel Ciclo de Evaluación.Se denomina Reincorporación a la posibilidadque tienen los estudiantes “que hayan faltadoa más del 25 % y hasta el 40 % de las clasesdictadas (…). Podrán ser reincorporados (…)después de aprobar un examen en el quedeben demostrar un conocimiento general delos asuntos fundamentales tratados en laasignatura” (artículo 177, Normas Acadé-micas).

Cada profesor determinará aquellos casosque están en condiciones de solicitar su rein-corporación. Son aquellos estudiantes, y sóloaquéllos, que cumplieron con todas las obli-gaciones académicas y por causas justificadastienen más del 25 % de ausentismo, y menosdel 40 %, en la asignatura.

NOTA: En la cuarta falta a clase el estudiantepierde la regularidad de la asignatura (lallegada tarde o el retirarse antes del horariose considera media falta. Cada profesor deter-mina la flexibilidad horaria en su clase, res-petando los criterios básicos de presentismode la Facultad).

Proceso de reincorporaciónEl estudiante que quedó libre en la cursadadebe solicitar su reincorporación.Cada profesor, cuando completa las actas decursada, informa a la Facultad qué estudian-tes quedaron libres y están en posibilidadesde solicitar reincorporación (solamente aque-llos que cumplieron todas sus obligacionesacadémicas, prácticos y/o parciales).El estudiante que está en esta situación soli-cita, si lo desea, su reincorporación. Este esun trámite administrativo en el que no parti-cipa el profesor.La solicitud es personal y la efectúa el estu-diante interesado por escrito al Equipo deGestión Académica de la Facultad (hay unformulario para esta presentación). Parapresentar esta solicitud el profesor debe ha-ber informado, previamente, sobre la situa-ción del estudiante.Acompañando la solicitud el estudiante debeadjuntar la certificación (médica, judicial uotra, debidamente legalizada) que justifica elausentismo en la asignatura, la planificaciónacadémica de la asignatura utilizada por eldocente y la carpeta de la cursada con todaslas obligaciones académicas corregidas yaprobadas por el profesor de la asignatura.No se recibirán presentaciones incompletasni fuera de fecha.Si el Equipo de Gestión Académica lo consi-dera pertinente habilita formalmente alestudiante solicitante a rendir el Examen deReincorporación, determinando la fecha, lamodalidad y composición de la mesaexaminadora.Si el Equipo de Gestión no lo habilita, elestudiante pierde la cursada de la asignaturaen cuestión. Si lo habilita, y el estudiante rindebien el examen, aprobará la cursada respec-tiva. Si rinde mal el examen desaprobará dichacursada.

Organización del Ciclo de EvaluaciónA. Primera semana del Ciclo de Evaluación /RecuperatoriosB. Segunda semana del Ciclo de Evaluación /Cierre de ActasC. Tercera y Cuarta semanas del Ciclo deEvaluación / TrabajosA. Primera semana del Ciclo de Evaluación /RecuperatoriosEsta es la primera de las últimas cuatro se-manas de clases (corresponde a la primerasemana de junio durante el primer cuatri-mestre y a la primera semana de noviembredurante el segundo cuatrimestre).Esta es la semana de Recuperatorio de trabajos

incumplidos o desaprobados durante lacursada. Cada profesor tiene, dentro de lasasignaturas que dicta, la libertad de permitirla recuperación de trabajos académicos deacuerdo a su personal estrategia de eva-luación. Si permite la recuperación de uno omás trabajos académicos incumplidos o desa-probados, ésta es la última semana posiblepara dicha recuperación.Es importante señalar el cambio significativorespecto a la práctica habitual de los recu-peratorios de cursada. A partir de la imple-mentación de este proyecto, desaparece laposibilidad de recuperar trabajos académicosdespués de este período.El dictado de clases durante esta semana esnormal.

NOTA: Si el profesor tomó parciales escritos yda una recuperación de los mismos, dicharecuperación sólo es posible dentro de lashoras MAP que el profesor tiene asignadas,a efectos que los estudiantes regulares nopierdan horas de clases.El estudiante que tiene que recuperar unparcial, por inasistencia o desaprobación,tiene que acomodarse al horario MAP delprofesor.La recuperación de obligaciones académicas,en esta semana de recuperatorio, tambiéndeben cumplirla aquellos estudiantes quepierdan o han perdido su regularidad y soli-citen, posteriormente al Equipo de GestiónAcadémica, su reincorporación.

B. Segunda semana del Ciclo de Evaluación /Cierre de ActasEsta es la segunda de las últimas cuatrosemanas de clases (corresponde a la segundasemana de junio durante el primer cuatri-mestre y a la segunda semana de noviembredurante el segundo cuatrimestre).Esta es la semana del Cierre de Actas. Esobligatorio, por cuestiones organizativas yadministrativas, cerrar las actas de cursada (yotras actas complementarias) en esta semana,sin ninguna modificación o corrección poste-rior. Por esta razón, su cumplimiento es con-dición para acceder al Premio de Evaluaciónde Desempeño que la Facultad implementó apartir del ciclo académico 2006.El cierre de las actas es un momento de sumaimportancia y trascendencia académica encada asignatura. Por esta razón y para respetarsu valor documental, se propone la siguientemetodología:

En esta semana, cada profesor completa enel horario habitual de su clase el acta decursado (y las actas complementarias) de dichocurso. Si un profesor tiene varios cursoscompleta el acta en el día y horario de clases(en el horario de clases) del curso correspon-diente a ese día.En esa semana, los estudiantes deben traer(el profesor se los recuerda) obligatoriamentela carpeta con todos los trabajos prácticosrealizados en la misma. La carpeta o envasecontenedor debe estar organizada y rotuladarespetando los estándares fijados por elprofesor y por la Facultad. Los estudiantesdejan, al comienzo de la clase, su carpeta enel aula. El profesor queda solo en el aula conla producción de sus estudiantes y, tranquila-mente, completa la documentación corres-pondiente.Al finalizar el trabajo entrega la documen-tación y el portfolio de la cursada a lacoordinación de la Facultad. Después de estetrámite los estudiantes ingresan al aula,

retiran sus carpetas y el profesor les informala nota de cursada.Si un estudiante queda libre por ausencias aclases y está en condiciones de solicitar sureincorporación (Ver: Recuperación yReincorporación en este mismo docu-mento)debe hacerlo esta semana. El Equipo deGestión Académica no recibirá solicitudesfuera de término.

C. Tercera y Cuarta semana del Ciclo deEvaluación / Trabajos para Examen FinalLa tercera y cuarta semana del Ciclo deEvaluación son las dos últimas semanas declases de cada ciclo académico (correspon-dientes a la tercera y cuarta semana de juniodurante el primer cuatrimestre y la tercera ycuarta semana de noviembre del segundocuatrimestre).

Estas son las semanas para avanzar en lasúltimas correcciones para los trabajos finalesy para los repasos teóricos. En esta etapa delCiclo de Evaluación se integran lascorrecciones al horario habitual de clases.Se propone que estas semanas sean obliga-torias para quienes deben rendir los finalesen las fechas siguientes y para aquellos estu-diantes previos que tienen aprobada lacursada en períodos anteriores y que nece-sitan realizar las últimas correcciones antesdel final, hayan cursado o no con el profesor(sobre todo con aquellos profesores que nodisponen de horas de consulta). Es la opor-tunidad para que cada profesor organice lamesa examinadora previendo cantidad deestudiantes, duración de la misma y fijandoel horario de comienzo para evitar compli-caciones durante el período de exámenes.En las dos últimas semanas de junio se rea-lizan las correcciones para los exámenes dejulio y (si el profesor no tiene horas MAP)para los exámenes de octubre.En las dos últimas semanas de noviembre serealizan las correcciones para los exámenesde diciembre y febrero y (si el profesor notiene horas MAP) para los exámenes de mayo.Es necesario recordar que no hay correccionesdurante los períodos de exámenes finales,en ese momento los profesores cumplen sucarga horaria exclusivamente en las mesasexaminadoras.

Más Información: Equipo de GestiónAcadémica: Cecilia Noriega. Carlos Caram.Matías PanaccioMario Bravo 1050 5º piso 5199 4500 int. 1503equipodegestiondc@palermo.edu

Proyecto Ciclo de Evaluación. AsignaturasFacultad de Diseño y Comunicación. Universidad de Palermo

El Ciclo de Evaluación es el período del calendario académico integrado

por las últimas cuatro semanas del cursado de las asignaturas

regulares de la Facultad de Diseño y Comunicación.

6 de setiembre, a las 11 y a las 14 hs.Teatro Regio. Av. Córdoba 6056.

Entrada libre y gratuita. Inscripción previa enconsultasdc@palermo.edu

INFORMACION ACADEMICA

dc&SEPTIEMBRE 2006

página 9Facultad de Diseño y Comunicación UP

Durante el primer cuatrimestre del 2006 se presentaron a defensa

oral las Tesis de Maestría en Diseño de Marcelo Albónico, Felipe

Lozano y Fernanda Pacheco Vera.

Tesis de Maestría en Diseño

Gestión de imagen de la industria cinema-tográfica argentina en el período 2000-2002 en los diarios Clarín y La NaciónMarcelo Alberto Albónico. Lic. en RelacionesPúblicas. Universidad de Palermo. Argentina

La industria cultural argentina del cine atra-viesa un momento histórico particular: sealienta la producción de películas nacionales,mientras que se desvanece la gestión de ima-gen positiva en los filmes producidos.De esta manera, el esfuerzo del impacto porlo invertido en producción se desvanece antela falta de una adecuada gestión de imagendel cine argentino como totalidad.Este trabajo se propone reflexionar acerca dela gestión de imagen de la industria cinema-tográfica argentina en el período 2000-2002en los diarios Clarín y La Nación.Se analizará la producción en los distintosgéneros del cine argentino como expresiónde una posible imagen/identidad de la esté-tica argentina de la crisis y su exposición.Recientes investigaciones muestran el creci-miento de las actividades relacionadas conlos conceptos de identidad/imagen y comuni-cación. La imagen autoestablecida del cineargentino no coincide con su proyección enla sociedad y la promoción de un país pujante.Se revisarán los conceptos expuestos porespecialistas en distintas disciplinas sobregestión de imagen de marca que producenvalor estratégico.La gestión de imagen implicará la búsquedade huellas idiosincráticas nacionales en lascríticas/reseñas vertidas en los medios masi-vos impresos de circulación nacional y la pro-puesta de creación de nuevas herramientaspara su proyección en la búsqueda final delespectador, siguiendo los aportes del marcoteórico analizado.Se consultarán las opiniones de sociólogos,historiadores, docentes, directores de cine,sindicatos e instituciones de la industria, so-bre la imagen del cine argentino, que apor-tarán –desde distintas perspectivas de pensa-miento- sus ideas acerca de la construcciónmediática de imagen, representación ideoló-gica y transmisión de sentido nacional.La propuesta de este trabajo plantea que unaadecuada sinergia entre los distintos puntosde vista sobre gestión de imagen formularáuna estrategia de comunicación para la apli-cación de diversos criterios en la producciónde mensajes identitarios referidos a la indus-tria fílmica argentina que supere la inerciaactual.

Introducción al estudio de la No ImagenSimbología e identidad de los espacios delanonimatoAndrés Felipe Lozano Prieto. Profesionaldel Diseño Gráfico. Fundación Universitariade Bogotá Jorge Tadeo Lozano. Colombia

A partir de estudios culturales contempo-ráneos se pretende desarrollar el concepto dela no imagen como la denominación quemerecen las nuevas simbologías surgidas apartir de los espacios hodiernos conocidoscomo no lugares. Una imagen que sólo existepara ser leída de una forma predeterminada ypara referirnos al ideal de una actividad oespacio reconocido, una no imagen que carecede enunciado. La vaciedad de la imagen.El no lugar que no puede definirse como

espacio de identidad, ni como relacional, nicomo histórico, sino como un emplazamientode la identidad compartida, es sin duda unejemplo significativo de mundialización por-que no postula ninguna sociedad orgánica,es el contrario de lo social particular y localiza-cional. Dentro de este entorno la interacciónsemiótica del observador (viajero), la “mi-rada” del usuario/turista, no es la misma queen otro espacio antropológico establecido.La evolución de conceptos ya instaladosdentro de nuevos espacios genera a su veznuevos conceptos que deben ser revaloradospara su interpretación y manejo. Definir ade-cuadamente este planteamiento aportarádatos a la enseñanza del diseño sobre el desa-rrollo de la imagen y a la conveniente praxisde la simbología urbana dentro de la comu-nicación visual.

La gestión de identidad como base para lacreación de una marca empresarial: Uncamino para lograr una ventaja competitivasostenible.Caso de Estudio: Diagnóstico y análisiscompetitivo cafetalero. Benchmarking:Ecuador - Colombia (PYMES)Fernanda Pacheco Vera. Lic. en Publicidad.Universidad Tecnológica Equinoccial. Ecuador

El presente estudio se enmarca teóricamenteen la sistémica e interacción del conocimiento,puesto que en el contexto actual es relevantela integración de la economía y la comuni-cación dentro de las actividades económicasy sociales de un determinado país o sociedad(en este caso Ecuador) para lograr mayoresniveles de competitividad en sus sectoresempresariales.En el día de hoy, es cada vez más notorio queel contexto se está orientando hacia unacompetitividad compleja e interconectada. Enla cual, es importante no dividir la renta-bilidad y productividad del posicionamiento.La competitividad implica tener bajos costosy gestionar posicionamientos de valor , lo cualdeterminará mayor rentabilidad y recono-cimientoEn el contexto actual, la gestión empresarialorientada a lograr mayor rentabilidad y reco-nocimiento, no sólo debe enfocarse en lareducción de costos tangibles (como sueldoso recortes presupuestarios), ni sólo en elincremento de los intangibles (conocimientoe imágenes mentales), sino en la inseparablerelación de los dos.La empresa es una organización o sistemasociocultural y económico, complejo, diná-mico, natural y artificial, el cual se nutre oretroalimenta interna y externamente. Dondeel pensamiento del empresario o empren-dedor junto con la comunicación, se convier-ten en los condicionantes o componentesesenciales de la misma, produciendo culturae identidad, las cuales son percibidas comoimágenes mentales por sus públicos. Lacultura y mentalidad que dispone previa-mente el empresario integran e influyen enla cultura e identidad de la misma; la men-talidad de éste es la que decide qué modelosde gestión, conocimientos y técnicas utilizarápara su empresa.La empresa emerge por la interacción física,simbólica y social entre sujetos sociales y elmedio ambiente; ésta se interrelaciona consus públicos (sujetos físicos, biológicos, psi-

cológicos y sociales) para lograr una meta obeneficio (rentabilidad-posicionamiento).La marca es un fenómeno social tangible eintangible que surge por la interacción em-presa y mercado. Esta interacción se vuelvemás fuerte, positiva y emocional mediante lagestión de empresario; él mismo que gene-ralmente, se plantea una estrategia paradiferenciarse y lograr fidelización en sus pú-blicos. Pudiendo así, construir una marcaempresarial de valor.En la actualidad, las empresas altamentecompetitivas, son marcas empresariales devalor, que gestionan marcas-productos devalor (o poderosas), las mismas que soncondición y a su vez resultado de la menta-lidad y cultura del empresario (emprendedor,gerentes o directivos). Por este motivo, esrelevante que el empresario (ecuatoriano)pueda realizar un cambio de enfoque en sumentalidad, que le permita adaptar suempresa al nuevo contextoEl objetivo de este trabajo es la construcciónde un discurso teórico-empírico aplicable enel contexto actual del Ecuador, en el sectorproductivo PYMES.El mismo que puede insertarse de maneracoherente con el discurso del Consejo Na-cional de Competitividad del Ecuador, el cualestá implementando proyectos especiales paracada componente de lo que ellos handenominado Competitividad Sistémica.Específicamente, nuestro trabajo se consti-tuye en un texto de apoyo dentro del “Pro-yecto de Competitividad en el Sector Aca-démico y Productivo”, que debe lograr la parti-cipación de la Academia (universidades einstitutos superiores) en los procesos demejoramiento de la competitividad y produc-tividad del país.Nuestro objetivo principal persigue conseguirque las PYMES puedan desarrollar todo supotencial a través de un aprendizaje inte-ligente, convirtiéndose en empresas compe-titivas (marcas empresariales poderosas) quelogren de manera estratégica insertarse en elnuevo contexto mundial con ventajas sos-tenibles.

MAESTRÍA EN DISEÑO

Ciclo Agenda Global 2006

EMBAJADA DE BRASIL:Turismo, Hotelería, Marca Brasil y Cultura

El 4 de mayo la Escuela de Turismo y Hoteleríarecibió a la Embajada de Brasil en el marcodel Ciclo Agenda Global bajo el temaTurismo, Hotelería, Marca Brasil y Cultura.Entre los invitados estuvieron: María SolSánchez Coria, Asistente Técnico de SECOMde la Embajada de Brasil; Elías Walter, presi-dente de Hali-fax Operador Turístico; JudithHamsen, Gerente Comercial de TAM, líneasAéreas; Fabricio Müller, Casa do Brasil,Escuela de Lenguas con Director de la mismay los profesores Miriam Alexandre y JaimeBarbosa da Silva.

EMBAJADA DE COLOMBIA:Turismo, Hotelería, marca país y cultura

El 22 de junio la Escuela de Turismo y Hoteleríarecibió a la Embajada de Colombia en el marcodel Ciclo Agenda Global. Con la presencia delEmbajador de Colombia en Argentina y profe-sionales de la Fundación Yo creo en Colombia.El evento contó con la presencia de JuanManuel Rojas, Agregado Comercial de laEmbajada de Colombia en Argentina; CarlosFernando Trujillo, especialista en Marca País;Juan José Olivilla y Rubén Tascón, Coordinadordel área de Turismo de la Fundación Yo Creoen Colombia; Dayana de la Espriella y AndrésNovoa Montoya.

EMBAJADA DE PANAMÁ:Hotelería, Turismo y Comercio

El 24 de agosto se realizó un nuevo CicloAgenda Global. El evento contó con la pre-sencia de Patricia Dutari, Agregada ComercialEmbajada de Panamá en Argentina; YaninaNuñez, Gerente Ventas y Marketing CopaAirlines; Pablo Rodríguez, Director de SolveraRepresentaciones en Buenos Aires y ThaisCollado, Agregada Cultural de la Embajadade Panamá en Argentina.

NUEVA MATERIA ELECTIVA

EstilismoPara Diseño de Indumentaria, Producciónde Modas, Diseños en gral. y Fotografía.

Martes de 11.30 a 14.30A cargo de: Gustavo Lento Navarro

En la creación de una imagen de altoimpacto confluyen saberes específicoscomo el arte, el cine, la fotografía, la socie-dad, la cultura en general. Estás imágenesson habitualmente pensadas por el estilista.En la materia Estilismo se pondrán enevidencia todas estas áreas en el trabajodel diseñador, fotógrafo o productor demodas. La cursada propone un recorridopor los diferentes estilos que definenépocas y marcaron tendencia. Se plantearáel modelo de belleza como punto departida para la creación o reflexión de unnuevo modelo, para luego producir imá-genes en soporte fotográfico y video. Seinvitarán a profesionales responsables enla creación de estilos, como diseñadores,fotógrafos, productores de moda, maqui-lladores y peinadores.

Requisitos: Haber cursado las materias Diseño 1,2 y 3 y Fotografía de la carrera de Diseño deIndumentaria; o Diseño 1 y 2 y Fotografía de lacarrera Producción de Moda.

ESCUELA DE TURISMO Y HOTELERÍA

M. Albónico F. Lozano F. Pacheco

Embajada de Colombia Embajada de Panamá

Embajada de Brasil

Degustación y espectáculo: gastronomía y bailetípico de Colombia

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página 10 Facultad de Diseño y Comunicación UP

Minnie Firpo, Presidente de DArA tomó lapalabra haciendo referencia a la actividad de laInstitución y al vínculo histórico establecido conla Facultad de Diseño y Comunicación de laUniversidad de Palermo durante estos últimos9 años.Luego fue el turno de la Arquitecta MaríaCristina Vadji, quién comenzó con la primerponencia de la jornada “El color en la arqui-tectura de salud.” Definió el proceso de plan-teamiento del recurso físico en salud.Estableció ejes metodológicos de trabajo atener en cuenta a la hora de realizar un diseño(qué, cómo, dónde y cuándo). “Para ellohacemos una caracterización socio espacial(subtes, avenidas, colectivos)” comenta Vadji,y enumeró puntos a tener en cuenta como laCaracterización del área de salud, la Programa-ción funcional de salud (que necesidades va asolventar en materia de salud), la Progra-mación física (cantidad exacta de consultorios,etc.) y en el mismo espacio la arquitectura einstalaciones. En cuanto al color en arquitecturapara la salud hizo referencia a las personas condeficiencia en los sentidos. En este casocomenta, se debe analizar y estudiar todas lasdeficiencias sensoriales para tomar las medidasnecesarias como definición del color y suclasificación (primarios, secundarios y terciarios,en cálidos y fríos). “Los colores cálidos rondanal rojo, nos atraen, implican relación con latierra, con lo femenino y con la maternidad. Loscolores fríos se relacionan con el aire, el espacio,nos remiten a lo más etéreo, intangible, mental,seriedad, protección, tiene cierto grado demelancolía y puede hacer sentir incómodo ono”.

El Lic. Carlos Churba, Arquitecto y Psicote-rapeuta, continuó con “La poética del color”.Aconsejó priorizar los “momentos de la vidaen el que nos conectamos con el sentidopoético” agregó que “con el color podemostotalizar la vida. Darle la tonalidad y el sentidoque nos aleje de lo cotidiano.”Haciendo referencia al proceso creador citó adiferentes artistas como Da Vinci que sosteníaque “la pintura es poesía muda”, Horacio“una pintura es poesía sin palabras”. “Creares apertura, fluidez, flexibilidad”, “todostenemos infinitas posibilidades de crear”, “losque estamos en la búsqueda creadora sabe-mos que siempre podemos materializar todolo que queremos expresar” comentó Churba.Definió “Creatividad como ideas, percibir yexpresar lo nuevo y valioso”. Definió los ele-mentos del proceso creador como la demandadel cliente, diseñador, proceso creador en símismo, el diseño “conciencia individualizada”,ambiente sociocultural y diseñador transfor-mado. Según Churba “no se acaba el proceso,porque a partir de lo logrado se da un feedback

y comienza un nuevo proceso creador”. Dijoademás que “el color es luz” y se refirió al prismade Newton y el arco iris. Se define al color desdedos enfoques, color = luz y color = materia.Cierra diciendo que “desde el hombre primitivoque existe el uso del color y la expresión decreatividad a través de él”.

El arquitecto José Luis Caivano expuso unabreve historia y desarrollos actuales sobre coloren la arquitectura. Habló de los diferentesprincipios teóricos de la arquitectura quetrataron sobre el color y se habló de aquelloshistoriadores de la arquitectura que incluyeronel color en sus estudios e investigaciones.Caivano hizo referencia a Vitruvio (romano)que en 1567 presentó el primer tratado de laarquitectura que se conoce. En cuanto a losorígenes comentó que algunos son productosnaturales que se encuentran en sitiosdeterminados y se extraen de allí, mientras queotros son compuestos artificiales de diferentessustancias mezcladas en diferentes propor-ciones. León Alberti (1435) escribió un“Tratado de la pintura en donde se refiere alcolor de manera filosófica”. En 1452 se realizóun Tratado de Arquitectura que hace referenciaa la belleza desde lo etéreo. Jacques IgnaceHittorff en 1851, en un ensayo, expone que“la arquitectura griega no era de mármolblanco sino que era pintada con coloresbrillantes y saturados”, “existía la arquitecturapolicroma entre los griegos y era sumamentecolorida”, “se demostró que la concepcióndel concepto de belleza para los griegos noera así, no era monocromática”. John Ruskinen 1949 realizó un ensayo sobre “Las sietelámparas de la arquitectura”, para él “loscolores se deberán utilizar explotando losmateriales con sus características naturales”.En 1918 se “toma el color como un aspectomuy subordinado a la forma”. En 1931 “elhombre necesita el color para vivir siendo unelemento tan necesario como el agua y elfuego” esto se ve en un documento de quincehojas en el que se nota un cambio de idea enla concepción del color. Cándido VillalobosDomínguez y Julio Villalobos Domínguez“hicieron grandes aportes a la arquitecturaaunque no sean reconocidos como tal”, el“Atlas de los colores” en 1947. “Crearon unsistema de color con mayor cantidad decolores” Cándido era un arquitecto. Julio fueconocido por su gestión en el campo deurbanismo y diseño industrial.

La Arquitecta Liliana Dabove responsable delos Cursos de Color en el Centro de Capa-citación Profesional de Alba S.A., expuso la“Carta de Colores y Tendencias 2006” de Alba.Los conocimientos y resultados de investiga-ción que hacen con ICI Paints, da como

resultado todos los avances y elementos quehacen al color. Estos se vuelcan a todos lospaíses que integran el Holding. Filtran todosestos estudios que se hacen en materia decolor y se vuelcan en paletas de colores, paraque todos los integrantes del ICI tengan y semanejen con la misma paleta. Liliana explicóla diferencia entre moda y tendencia, ya queen la arquitectura es difícil el cambio de colorespor el tiempo que deben quedar estos en lasestructuras a diferencia de la moda y por estose habla de tendencia. En lo que refiere amodas el consumo es masivo y el tiempo devida pasa a ser muy corto, por lo tanto se saturay se descartan. En cambio las tendencias sesostienen durante un período mayor de tiempo“y cuando se consolidan por más tiempoforman un estilo”. También habló sobre el usodel color en Argentina. Comentó que en ladécada del ’60 se trabajaba con colores de ladécada del ’20, pero que en los últimos añosya no pasa esto gracias a las comunicaciones,entre ellas internet, teléfono, etc. Luegodefinió el color del año, resultado de una seriede filtros que suman para lograr la paleta. Enpaleta de colores Alba, la identificación delcolor del año es 5787 e internacionalmentese lo llama 6044 57/304. Este color, vulgar-mente hablando, es el color kiwi. Y en cuantoa las características del mismo, dijo que es uncolor suave, natural, confortable y vital. Estecolor entonces pasa a manejarse con la paletade los claroscuros “es el color que articula todala paleta”. Por esto es que en los neutroscálidos vamos a encontrar estos nuevoscambios, por ejemplo un rojo sensual, alegre,inteligente y optimista, un rojo totalmentesaturado; el naranja pasa a ser mas terroso, sevincula más con el cuero y se presenta desa-turado; el amarillo empieza a tener otroindicador que es el oro, recupera ese tinte rojoy aparecen los claroscuros de la luz y la sombra;“los verdes empiezan a teñirse hacia la paletade los azules” y vamos a encontrar azules muypuros que vuelven a tener protagonismo.

Mauricio Rinaldi, especialista en diseño deiluminación de la Sección Luminotécnia delTeatro Colón, dio un pequeño seminario sobre“Luz blanca y luz de color en el arte y en laarquitectura”. Comenzó su exposición comen-tando que la arquitectura tiene muchospuntos en común y también muchas dife-rencias y que hay que prestar atención cuandola luz incide en estos espacios. La acción esposible por la existencia de un espacio y se dapor la percepción de este. Hay dos modos deacción, la real y la simbólica. La percepciónvisual existe si se da la confluencia de treselementos, el sujeto perceptor, el espaciopercibido y la luz incidente. A su vez, el sujeto,debe tener tres relaciones, debe intencionarla percepción del espacio “nosotros comosujetos perceptores tenemos una intencio-nalidad”. El espacio debe estar dentro delcampo visual del sujeto “una cosa es saberque algo está y otra cosa es tenerlo enfrente”.Hablando del espacio heterogéneo comentóque todo espacio objeto tiene dos aspectos,la función, la cual define la utilidad del objetocomo una herramienta, un útil; y la expresiónque manifiesta la intención del sujeto, lo quequiere. Todo objeto está ubicado entre sus

dos aspectos, y según hacia dónde se acerqueva a tener ciertas características, por ejemploen el lado de la función serían los objetos dearte que no tienen función, son pura expre-sión. Además, dentro del espacio heterogéneotenemos los Espacios pragmáticos son losespacios de la acción real donde predomina lafunción, relacionados entre sí. Los Espaciosestéticos son los espacios de la acción contem-plativa, privilegian la expresión y son espaciosno relacionados entre sí. Dentro de los espa-cios pragmáticos, la función, encontramos laarquitectura, la cual define los espacios habi-tables y están determinados por 3 elementos:Planos horizontales (piso, permiten apoyo);Planos verticales (paredes, establecen divisio-nes); Planos superiores (techo, proveen cerra-miento).En cambio en lo que respecta al espacioestético, la expresión, encontramos espaciosbidimensionales (puntos de vista limitados por

“El verde es la vedette del año”Liliana Dabove, arquitecta de Alba S.A., en las 9º Jornadas Universitarias de Diseño de Interiores

El jueves 13 de julio pasado, en el salón auditorio

de la Universidad, se llevaron a cabo las 9º

Jornadas Universitarias de Diseño de Interiores bajo

el tema “Color: Tendencias, conceptos e identidad”

organizadas por noveno año consecutivo con DArA,

Decoradores Argentinos Asociados

Liliana Dabove responsable de los Cursos de Color enel Centro de Capacitación Profesional de Alba S.A.,

Jorge Leder y Guillermo Denegri arquitectos delEstudio Leder Denegri

Sebastián Arauz, Minnie Firpo y FernandoUribelarrea, Dara

Carlos Churba, Arquitecto y Psicoterapeuta

RESEÑA DE JORNADAS

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la relación espacial sujeto-objeto descriptospor plano, forma, color y textura), espaciostridimensionales (puntos de vista infinitos porla relación espacial sujeto-objeto descriptospor volumen, forma, color, textura). La luz esla que permite la percepción y la acción en elespacio. Se pueden considerar dos puntos devista, la pragmática que es la tendenciainconsciente de interpretar la luz como blanca,y la estética que es la tendencia consciente amanipular la luz fuera del uso habitual.También hizo hincapié en los usos de la luzremitiéndose al color, que es una sensacióndada por el reflejo de la luz que incide sobreun material. Entonces comentó que la luz secompone de diferentes colores y que lasuperficie refleja diferentes colores. Color-pigmento (es la componente cromática de unafuente de luz reflejada por una superficie),Color-luz (es la componente cromática propiade la fuente de luz), Luz blanca (Fuente queemite simultáneamente todos los colores), Luzde color (fuente de luz que emite sólo uno oalgunos colores). Y comentó que “Lo que másabsorbe la superficie es su complementario”.

Nicolás Boero de alfombras orientalesBazhars, una empresa chilena que cuenta contres locales en Buenos Aires. Boero habló sobrelos orígenes de las alfombras, refiriéndose ados motivos ciertos de creación; uno porexpresión artística y otro para protegerse delfrío. Se pensaba que las primeras alfombrasse habían originado en Turquía en los siglosXIII y XIV, hasta que se encontró una alfombraque había permanecido congelada y sobre lacuál se hicieron estudios que revelaron la edadde la misma que era del IV o V antes de Cristo.Existen dos tipos, las hechas a máquina omecánica y las hechas a mano. La calidad delas alfombras se pueden medir por la confec-ción y la lana, entre otros factores. Según suconfección hay dos tipos, las de tejido plano ylas anudadas a mano, estas últimas se puedenreconocer porque de un lado se ve el pelo ydel otro lado el nudo. Cuanto mejor sea eldiseño de atrás (más apretado), mejor será sucalidad. Los telares orientales son los usadospor las tribus nómades y realizan los tejidosen talleres. Existen familias completas quetrabajan haciendo alfombras.Nicolás explicó que las alfombras de nudostienen un poco más de resistencia, pero hayque cuidarlas más. El color también tiene suimportancia en la materia de alfombras, ya quese utilizaban para denotar felicidad y alegríaen el caso del color rojo y abundancia y alegríaen el caso del amarillo. Este último color es elmás usado en China y el rojo es el más comúny se podía conseguir de la sangre de animalesy de los vegetales como la laca, el kermes y elcochinillo. Para conseguir el azul se usabanlas hierbas pastel, las raíces y plantas. Elamarillo se obtenía con el azafrán y un arbustooriginario de la India. De los minerales podíanobtenerse el naranja por la leña, y los marronesy negro, por la corteza de los árboles, la cáscarade cebolla y el té. Todos estos tintes naturalesllevaban un largo proceso y poseían tonalidadescálidas. Las tintas sintéticas algunas de lasventajas que tienen es que hay muchas mas

variedad de colores y que éstos son másbrillantes, económicas y fáciles de utilizar.Boero habló además sobre las regionesproductoras más importantes. El público pudoobservar imágenes de diferentes tipos dealfombras según regiones, los elementoscaracterísticos, los colores predominantes y losdiseños mas destacados. “China se caracterizapor combinar el lenguaje geométrico con ellenguaje floral”.

Para cerrar el evento Jorge Leder y GuillermoDenegri arquitectos del Estudio Leder Denegri,hablaron sobre Arquitectura efímera, el usodel color en la identidad corporativa. Sutrabajo comienza con la definición de unobjetivo por parte del cliente, por ejemplo,buscar captar la atención, impresionar,diferenciarse y ser distinto a la competencia oal stand que tengo al lado; darle carácter a lamarca, gratificar y recordar. Hay que tener encuenta que “para el visitante dura instantes”.Denegri dijo que “hay que lograr a través de lasformas y los colores. Que al cliente o al visitantele quede pregnado en la mente el producto, lamarca. Es necesario lograr esto en el tiempoque está abierto al público, ya que van a ser lashoras de vida de esta arquitectura. Y recordarque lo más importante es el color corporativo,el cual colaborará a reconocer a la empresa y elpúblico podrá decidir si le interesa o no a travésde este reconocimiento.Explicaron que una exposición es un catálogovisual y sensorial del diseñador, y que el desafíova ligado a la muñeca del arquitecto. En unaexposición nos encontramos con que tenemospor un lado la identidad corporativa que esparte del sistema comunicacional de la em-presa y por otro lado los colores que distin-guirán al producto. Como valor significativoencontramos los atributos psicológicos queson parte del mensaje, ejemplo de esto esubicar el color como símbolo. Una empresade agua es el caso más significativo, estassiempre se identifican con el mismo color, oen el caso de los alimentos, un envase demayonesa, siempre es amarillo y de tomaterojo. “Nunca tenemos que dejar que la personase sienta fuera de la empresa” comenta JorgeLeder. Mostraron imágenes de stands enexposiciones y explicando el armado y elsignificado de cada uno de ellos. Comentaronque estos stands van a ser creados basándoseen las diferentes actividades que tiene laempresa y que no siempre los fondos van aser blancos para que resalten los colores de latemporada. En las imágenes se pudieronobservar diferentes stands, por ejemplo, unlugar muy institucional como el de IPASA, o elde EREZCANO a quienes les gustan los standstemáticos donde se presentó el producto. Coneste último surgió un gran cambio a medidaque pasaron las exposiciones. Al principio seidentificaban con un logo en azul y amarillomuy reprochado por los consumidores ydecidieron que era un factor que tenían querevertir. Intentaron ir minimizando el coloramarillo y comenzó a tener mas presencia elblanco, de esa manera se impuso finalmenteel azul como el color corporativo.

Nicolás Boero, Alfombrasorientales Bazhars

Mauricio Rinaldi, TeatroColón

María Cristina Vadji,Arquitecta

José Luis Caivano,Arquitecto

“Todas nuestras producciones se caracterizanpor la singularidad de su estética y eso sedebe al riguroso trabajo de investigación quellevo adelante con mis actores hace ya 20años.Al iniciar un trabajo, lo que me propongo esdetectar una idea matriz que transfiero a losactores a través de consignas abiertas, paradejar que encuentren los signos de comuni-cación por sí mismos y las secuencias deejecución en el espacio. Intento que no seanmeros reproductores de la idea central, sinoque con su trabajo la puedan nutrir de ele-mentos que enriquezcan la consigna deaproximación con la que comenzamos lanueva producción.En este proceso la construcción del guión seva alterando, hasta encontrar una coherenciaque difiere mucho de la que se entiende entérminos de la estructura dramática conven-cional, donde todo lo que ocurre es previsible.Plantearse el desafío de la elaboración delguión, de la construcción de una dramaturgiaque no tenga que ver solamente con loliterario sino con el trabajo compartido conotras disciplinas, implica una ardua tarea paraelaborar así una propuesta totalizadora.Considero que el autor no debe presentar eltexto al director para su interpretación y luegotransmitirla al actor, hay en cambio una ideamatriz fundamental a la cual es necesarioarribar. Esta primera instancia del actorcreador se completa con la mirada del directorque extrae los signos fundamentales y sabeprovocar en el espectador la ruptura de lareflexión, el corrimiento de los códigos yhábitos comunes aceptados social y cultural-mente. Le propongo el ingreso a una zonadesconocida, conectada más a la emoción

que a la intelectualidad. Esto modifica lapulsión y la tensión del espectador, el nivelde atención, lo corre de ese mundo designificaciones inamovibles, para plantearleel ingreso a otras zonas de comunicación (loque llamo otro tiempo y otro espacio).Mi propuesta contiene los elementos técnicosnecesarios para poder transmitir la ideamatriz, a través de los momentos de acumu-lación, de concentración de la atención escé-nica, de repetición de signos, de alteraciónde las velocidades rítmicas, sin que esto impli-que respetar una narración correlativa, nivaciar de contenido la estructura dramática.La comunicación que propongo es opuesta ala del teatro tradicional. Al alterar las leyescambia el sistema de transferencia de ideas yéstas circulan por otros canales modificandoal espectador y transformando así su históricorol de público pasivo y contemplativo, en unpúblico activo donde generalmente la historiase completa en el imaginario del observador.Hay un código interno muy profundo queprovoca la certeza de un trabajo colectivo,que quizás no es fácil percibir en su totalidaddesde el comienzo, pero que se va ordenandohasta generar una armonía estética. Así elcontenido y la forma, las luces, la banda so-nora, todos esos elementos yuxtapuestos,establecen una relación abarcativa y depen-diente para que la idea sea lo suficientementeclara. Esto se repite en el criterio de duraciónde la obra, de cada escena, de las transiciones,donde la obsesión por la exactitud determinafinalmente la unión entre las partes queconviven con nosotros disociadamente: elcuerpo, el pensamiento y el acto.”

Omar Pacheco

Omar Pacheco, director teatral y parte del Grupo

Teatro Libre, nos cuenta sobre su experiencia

profesional en las artes escénicas describiendo

breves conceptos sobre la producción teatral.

“La comunicación que propongo esopuesta a la del teatro tradicional”Teatro de Autor. Estilo Pacheco

La teatralidad fuera del teatroSeminario de Teatro Documental4, 11 y 18 de octubre de 11.30 a 13.30 hs.Vivi Tellas

Vivi Tellas tiene una larga trayectoria en el teatroexperimental. Entre sus proyectos conceptua-les se destacan el Proyecto Museos, Biodramay su última invención, el Proyecto Archivos.“En el Proyecto Archivos la intimidad es elcentro de mi trabajo. Buscó la teatralidad fueradel teatro, en zonas inesta-bles como elespacio íntimo, donde la inocencia puedeaparecer. La situación de trabajo es muy frágil,pero espero encontrar el umbral mínimo deficción (UMF), reconocer ese momento y queesa clave destiña sobre todas las cosas. Laintimidad es un presente continuo sin opinióny sin ninguna destreza, una zona torpe, capazde generar momentos desconocidos que nocontrolamos para nada”.

Escena Creativa 4Seminarios de Autor en Teatro y Espectáculo

A lo largo de tres en-cuentros, Tellas ex-pondrá y documen-tará con registros envideo cómo se hicie-ron los tres archivosque ya lleva realiza-dos: Mi mamá y mi tía,Tres filósofos con bi-gotes y Cozarinsky ysu médico. Tomando la obra Mi mamá y mitía como punto de partida, se explorarán losmateriales, formas y métodos a través de loscuales cada integrante del grupo puedegenerar su propio teatro de familia.

Informes e Inscripción:Mario Bravo 1050, 1º piso. Tel. 5199 4500 internos1502 / 1514 / 1530 - teatrodc@palermo.edu, enviarCurriculum Vitae (relacionado a actividadesartisticas), detallando nombre del/los seminariosque desea realizar.

RESEÑA DE JORNADAS

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página 12 Facultad de Diseño y Comunicación UP

Acompañando la jerarquización delDiseño como disciplina y profesiónen nuestro continente, el viernes 4de agosto, Kogan, Chaves, Frascara,Taborda (Invitados de Honor), yLebendiker, cerraron “Diseño enPalermo”.Este primer Encuentro Latinoame-ricano de Diseño, que reunió a tresmil quinientos asistentes (se inscri-bieron cinco mil), quinientos expo-sitores y cien escuelas de diseño,significó la vinculación real de pro-fesionales, profesores y estudiantesde toda América.Se realizaron más de trescientas con-ferencias, talleres y presentacionesde estudios y empresas totalmentegratuitos.En el Encuentro se creó el Foro deEscuelas de Diseño en el que parti-ciparon cincuenta universidades einstituciones educativas de nivelsuperior de quince países de Latino-américa.Para acompañar la consolidación deesta comunidad y expandir su alcan-ce, la Facultad de Diseño y Comu-nicación de la Universidad de Paler-mo comenzó la organización delpróximo Encuentro.El mismo se realizará desde el 31 dejulio hasta el 3 de agosto de 2007.La participación en el mismo es gra-tuita y requiere inscripción previa através de www.palermo.edu/d