MARTA CASTAÑER

DESCUBRE TODAS ESTAS INCOGNITAS

Imagen corporal: (nivel cualitativo) condicionadas por las caracteres físicos de la persona.

Esquema corporal: (nivel cuantitativo) es el tipo de adaptación que se establece entre la estructura ósea y los grados de tensión muscular de todos y cada uno de los segmentos del cuerpo.

Conciencia corporal: viene a ser la combinación o suma continuada de los dos conceptos anteriores.

LA CORPORALIDAD

1. Experimentar la idea del cuerpo global: el cuerpo como un bloque.

2. Descubrir las posibilidades de conocimiento de segmento del cuerpo.

3. Reconocer las simetrías y las asimetrías de diversas zonas corporales.

4. Experimentar diferentes niveles de percepción corporal: formas, volúmenes, superficies de apoyo, ejes, planos, etc.

5. Reconocer las posibilidades de movimiento de cada segmento desde diversos puntos articulares.

CON LA EXPRESIÓN CORPORAL SE PRETENDE

Utilizar el dibujo de la figura humana y de las situaciones expresivas que vivimos.

Por medio del gesto, con el fin de apreciar la coordinación segmentaria cada vez mas compleja al ser asociado diversos niveles cualitativos y cuantitativos del gesto.

A partir de la construcción con piezas de diversos tamaños, recomponerse así como interpretar las múltiples posibilidades de la imagen corporal figurativa o abstracta.

TODO ELLO LO PODEMOS APLICAR USANDO

Mediante el potencial del lenguaje, haciendo relacionar las distintas partes del cuerpo con diversos adjetivos, sustantivos, narraciones o frases hechas.

Pruebas de adaptación al medio, basadas en crear incertidumbre y desorientación entre la vertical indicada por las sensaciones corporales y la que indica el medio.

TODO ELLO LO PODEMOS APLICAR USANDO

Bailar te permite tener sensación de vivir, de destapar una válvula interior de liberación de las opresiones de cada día, te permite experimentar de manera mas intensa los sentimientos: deseo, temor, gratitud, humor, tristeza, alegría…

Parece ser que la danza es una manifestación muy propia y primaria de toda comunidad humana, nos consta que las primeras manifestaciones de danza se desarrollan en espacios sagrados y rituales variados y la mitología a las que accede dicha colectividad.

A LO LARGO DE LOS TIEMPOS DE LA HUMANIDAD

DE GARCIA RUSO

EL RITMO

Lamour, afirma que cualquier pedagogía del ritmo necesita analizar previamente, los objetivos a alcanzar. Parte de cuatro áreas educativas básicas:

La recepción

La expresión

La simbolización

La teorización

ETAPAS PEDAGOGICAS DEL RITMO

Batalha, concretiza y explicita mas ampliamente sus intenciones educativos proponiendo tres etapas en la educación rítmica. A saber:

Conciencia del ritmo

Estructuración rítmica

Simbolización

ETAPAS PEDAGOGICAS DEL RITMO

buscar el ritmo propio.Encuentro con el ritmo colectivo.Sensibilización para los ritmos exteriores.Identificación de características sonoras de los diferentes ambientes.Exploración del cuerpo como instrumento de persecución.Exploración del medio como instrumento sonoro.Utilización del cuerpo como instrumentos sonoros.El ritmo como estimulo de la actividad creadora y colectiva.El ritmo como organizador de una actividad en ejecución. el ritmo regulador del esfuerzo. Actividad aeróbica.

CONCIENCIA DE RITMO

La percepción de la pulsación rítmica.

Percepción de la duración ( largo-corto)

Noción de velocidad ( acelerar-retardar)

ESTRUCTURA RITMICA

Noción de intervalo

Conocimiento de las figuras musicales

Noción de frase musical

Utilización del cuerpo para la creación de ritmos apimples y contrastantes.

ESTRUCTURA RITMICA

representación de estructuras rítmicas a través de gestos y sonidos.

creación de símbolos y gráficos para las representaciones de las estructuras rítmicas.

SIMBOLIZACION