CUESTIONARIO DE LENGUAJE

PRIMER AÑO DE BACHILLERATO

1. Qué es el Modernismo:Modernismo es el término con el que en Hispanoamérica y en España se designa a una corriente de renovación artística desarrollada a finales del siglo XIX y principios del XX, el periodo denominado fin de siècle y belle époque.

2. Qué finalidad tiene el Modernismo:

La finalidad del modernismo era la creación de un lenguaje estrictamente literario y la renovación de una sensibilidad puramente estética. Individual que se plasmaría en múltiples innovaciones formales; el colorismo los juegos sonoros y la sensualidad expresados en la elección de objetivos preciosistas, nuevas combinaciones métricas y una tendencia al cromatismo y al exotismo. De la estética modernista, impulsada desde américa y enriquecida por la presencia de España, participaron escritores de la generación de 98 Ramón María Valle inclan, Juan Ramón Jiménez Antonio y Manuel Machado y significo el punto de arranque de todas las tendencias experimentales y vanguardistas posteriores.

3. Cuáles son las características del Modernismo:

a. Inspiración en la naturaleza y el uso profuso de elementos de origen natural pero con preferencia en los vegetales y las formas redondeadas de tipo orgánico entrelazándose con el motivo central.

b. Uso de la línea curva y la asimetría; tanto en las plantas y alzados de los edificios como en la decoración.

c. Tendencia a la estilización de los motivos, siendo menos frecuente su representación estrictamente realista.

d. Uso de imágenes femeninas en actitudes delicadas y gráciles, con un aprovechamiento generoso de las ondas en los cabellos y los pliegues de las vestimentas (drapeado).

e. Actitud tendente a la sensualidad y a la complacencia de los sentidos, llegando hasta el erotismo en algunos casos.

f. Libertad en el uso de motivos de tipo exótico, sean éstos de pura fantasía o con inspiración en distintas culturas, como por ejemplo el uso de estampas japonesas.

g. Aplicación envolvente del motivo tomando alguna de las características anteriormente mencionadas en contraposición con las características habituales del elemento a decorar. El elemento destacado de tipo orgánico envuelve o se une con el elemento que decora.

4. Escribe tres exponentes del Modernismo:

El nicaragüense Rubén Darío, los españoles Juan Ramón Jiménez y Ramón María del

Valle Inclán, el mexicano Amado Nervo.

5. Qué es el Naturalismo:

El naturalismo es un estilo artístico, sobre todo literario, basado en reproducir la realidad con una objetividad documental en todos sus aspectos, tanto en los más sublimes como los más vulgares. Su máximo representante, teorizador e impulsor fue el escritor Émile Zola que expuso esta teoría en el prólogo a su novela Thérèse Raquin y sobre todo en Le roman expérimental (1880).

6. Cuáles son las características del Naturalismo:

1. El Naturalismo dice que la existencia del ser humano está determinada por fuerzas naturales, que la humanidad no puede controlar.

2. Está basado en la filosofía del determinismo. Esta filosofía dice que el hombre está controlado por sus instintos, sus pasiones y por su entorno social y económico.

3. El objetivo del Naturalismo es reproducir la realidad con total imparcialidad.

4. Se diferencia del Realismo en que incorpora una actitud amoral en la representación objetiva de la vida.

5. Los escritores naturalistas consideran que el instinto, la emoción o las condiciones sociales u económicas rigen la conducta humana, rechazando la libre elección y adoptando el determinismo biológico de Darwin y el económico de Marx.

6. En el Naturalismo se destaca la dependencia del ser humano a las condiciones ambientales y denuncia los límites concretos de su personalidad ética.

7. Se niegan los principios estéticos tradicionales para proponer una revolucionaria comparación entre lo “bello” y lo “feo”. Se reivindica lo que la gran literatura aristocrática y burguesa había rechazado durante siglos.

7. Escribe 3 exponentes del Naturalismo:Gran Bretaña: Thomas Hardy, Remedios Desesperados.EEUU: Theodore Dreiser. Una tragedia americana.Rusia: León Tolstoi, La guerra y la paz, Anna Karenina.Y Anton Chejov. El tío Vania y Las tres hermanas

8. Qué es el Costumbrismo:

El costumbrismo es una tendencia o movimiento artístico que pretende que la obra de arte sea una exposición de los usos y costumbres sociales. El costumbrismo se extiende a todas las artes, pudiendo hablar de cuadros costumbristas, novelas costumbristas, etc.; siendo el folclore a menudo una forma de costumbrismo. El costumbrismo tiene una consideración transversal a lo largo de la historia del arte, pudiendo darse en cualquier momento de esta; sin

embargo, se tiende a hablar de costumbrismo especialmente relacionado para los autores a partir del siglo XIX.

9. Cuáles son las características del Costumbrismo:

1.- Adopta a veces una crítica violenta, como reacción ante la realidad política y económica, tan opuesta a quienes lucharon por la independencia.

2.- Refleja la pugna entre la aristocracia limeña criolla y la clase media, se defiende y ridiculizan costumbres. Se describe tipos y hábitos para revelar una realidad insatisfactoria. Por eso nuestro costumbrismo es satírico y a la vez realista.

3.- Se cultiva: La sátira, la letrilla, el artículo de costumbres y el teatro.

4.- El teatro y el periódico son sus mejores medios de difusión

10. Qué es el Realismo Literario:

El realismo literario es una corriente estética que supuso una ruptura con el romanticismo, tanto en los aspectos ideológicos como en los formales, en la segunda mitad de siglo XIX.

11. Cuáles son las características del realismo Literario:

1.- Eliminación de todo aspecto subjetivo, hechos fantásticos o sentimientos que se alejen de lo real. 2.- Análisis riguroso de la realidad. El escritor nos ofrece un retrato riguroso de lo que observa. 3.- Los problemas de la existencia humana, componen el tema fundamental de la novela realista; ésa es la consecuencia del sumo interés por la descripción del carácter, temperamento y conducta de los personajes. 4.- Surge un tipo de novela en la que se analizan minuciosamente las motivaciones de los personajes y las costumbres. 5.- El novelista denuncia los defectos y males que afectan a la sociedad y ofrece al lector soluciones para detenerlos. Cada autor, según sus ideas, muestra lo que para él es un mal de la sociedad.

12. Qué es el Culturismo:

El Culturismo es una estética del Barroco español dentro de la más general del Conceptismo, con el cual comparte la intención de enrarecer y aquilatar la expresión separándola del equilibrio y claridad clásicos, pero con el procedimiento opuesto de dilatar el significado en un máximo de expresión estética no para aclarar el mensaje mediante el procedimiento de la paráfrasis, sino para impresionar y confundir con lo laberíntico, sensorial y disperso de la expresión y de aplicarse fundamentalmente al género lírico y al verso en vez de a la prosa.

13. Cuáles son las características del Culturismo:

1.- Ornamentación sensorial del verso (aliteraciones, epítetos, etc.). 2.- Preferencia por una sintaxis de largos y laberínticos periodos de compleja rabazón

hipotáctica. 3.- Latinización de la sintaxis mediante un extremo y violento hipérbaton y el uso de ciertas fórmulas, (A si no B, etc.) y construcciones propias del latín. 5.- Abuso de los cultismos o palabras extraídas sin cambios del latín, que de esa manera pasaron a enriquecer el idioma.

14. Escribe 4 exponentes del realismo:

1.- En México tenemos a Manuel Payno autor de "Los bandidos de Rio Frio"2.- En España a Benito Pérez Galdós autor de "Fortunata y Jacinta"3.- En Italia a Alessandro Manzoni autor de "Los novios" o "I promesi sposi"4.- En Francia a Honoré de Balzac autor de "Papá Goriot"

15. Qué es Sinonimia. Ejemplifique.

La Sinonimia es una Figura Retórica que consiste en la acumulación reiterada en el uso de sinónimos. Su objetivo es aumentar la precisión descriptiva.Ejemplo:1. "la gloria, el éxito, la popularidad, el espejismo de ser conocido, estimado y admirado... se presenta de distinta manera a los ojos de los escritores"

16. Qué es Epíteto. Ejemplifique.

El Epíteto es un Figura Retórica consistente en el uso de adjetivos innecesarios que no añaden ninguna información suplementaria para describir una idea o concepto. Su función es acentuar el significado de lo que se está describiendo. Es una Figura muy común en la literatura Renacentista.Ejemplo1. "por donde un agua clara con sonido

atravesaba el fresco y verde prado"

17. Qué es Perífrasis. Ejemplifique.

La Perífrasis (o Circunloquio) es una Figura Retórica del grupo de las oblícuas que consiste en utilizar más palabras de las necesarias para expresar una idea o concepto que podría expresarse de una manera más simple.Ejemplo1. Decir ‘Tenía un ojo sin luz, de nacimiento’ en lugar de decir "era tuerto"

18. Qué es Antonomasia. Ejemplifique.

La Antonomasia es una Figura Retórica consistente en sustituir un nombre propio por un apelativo o viceversa.Ejemplo1. "y salté como tarzán, de rama en rama... mientras me miraban "

19. Qué es Metonimia. Ejemplifique.

La Metonimia (del griego: μετ-ονομαζειν, 'recibir un nuevo nombre') es una Figura Retórica relacionada con la Metáfora que consiste en designar una cosa o idea con el nombre de otra basándose en la relación de proximidad existente entre el objeto real y el objeto representado. Los casos más frecuentes de metonimia son las relaciones tipo causa-efecto y las del todo por la parte. Ejemplo

1. el balón se introduce en la red ( la portería)

20. Qué es Hipérbole. Ejemplifique.

La Hipérbole, (del griego περβολήὑ : exceso), es una Figura Retórica que consiste en exagerar un aspecto de la realidad (situación, característica o actitud), ya sea por exceso (aúxesis) o por defecto (tapínosis). La Hipérbole tiene como fin conseguir una mayor expresividad. La hipérbole es predominantemente un recurso cómico, pero también puede usarse, para expresar una desesperación.Ejemplo1.- Tanto dolor se agrupa en mi costado que, por doler me duele hasta el aliento.

21. Qué es Alegoría. Ejemplifique.

La Alegoría es una Figura Retórica que consiste en representar una idea figuradamente a través de formas humanas, animales o seres inanimados. Puede estar compuesto de una sucesión de imágenes metafóricas que representa un pensamiento más complejo o una experiencia humana real, y en ese sentido puede constituir obras enteras. La alegoría se transforma entonces en un instrumento cognoscitivo y se asocia al razonamiento por analogías o analógicoEjemplo de alegoría1. "Pobre barquilla mía (vida) entre peñascos rota (dificultades) sin velas desvelada (indefensa) y entre las olas sola (peligros)"

22. Qué es Sinestesia. Ejemplifique.

La Sinestesia es una Figura Retórica que consiste en mezclar sensaciones percibidas por órganos sensoriales distintos (sensaciones auditivas, visuales, gustativas, olfativas y táctiles). También se denomina Sinestesia cuando se mezclan estas sensaciones con los sentimientos internos (tristeza, alegría, etc...)Ejemplo de Sinestesia:

1. Dos cosas despertaron mis antojos extranjeras no al alma, a los sentidos:Marino, gran pintor de los oídos, y Rubens, gran poeta de los ojos…

23. Qué es Hipérbaton. Ejemplifique.

El Hipérbaton es una Figura Retórica consistente en alterar el orden lógico de los términos que constituyen una frase. Fue un recurso especialmente utilizado en la prosa latinizante del siglo XV y en la estética del Barroco del Culteranismo y cuyo objetivo era hacer más noble el lenguaje.

Ejemplo de Hipérbaton:

1. "de verdes sauces hay una espesura" (hay una espesura de verdes sauces)

24. Qué es sinécdoque. Ejemplifique.

El Sinécdoque es una Figura Retórica que consiste en expresar la parte de un objeto por el todo o el todo por la parte.Ejemplo1. La parte por el todo:Tiene quince primaveras (años)Quedó sola con cuatro bocas que alimentar (hijos)

2.- El todo por la parte:España (el equipo de España) ganó a (el equipo de) Francia.La ciudad (sus habitantes) se amotinó.

25. Qué es Polisíndeton. Ejemplifique.

El Polisíndeton es una Figura Retórica consistente en la utilización de nexos innecesarios dentro de la estructura de la oración para transmitir un determinado mensaje. Es la Figura Retórica contraria al Asíndeton.

Ejemplo de Polisíndeton:

1. Oigo son de armas y de carros y de voces y timbales... ¿no divisas un fulgor de infantes y caballos y polvo y humo y fulgurar de acero?

26. Qué es el teatro:

El teatro (del griego θέατρον theatrón 'lugar para contemplar') es la rama del arte escénico relacionada con la actuación, que representa historias frente a una audiencia usando una combinación de discurso, gestos, escenografía, música, sonido y espectáculo. Es también el género literario que comprende las obras concebidas para un escenario, ante un público.

27. Cuáles son los diferentes tipos de teatro. Explique cada uno.

Teatro 0ccidentalAunque los orígenes del teatro occidental sean desconocidos, la mayor parte de las teorías lo sitúan en ciertos ritos y prácticas religiosas de la antigüedad; aún hoy día ese tipo de rituales sigue cargado de elementos teatrales. Las diferentes teorías atribuyen los orígenes a múltiples prácticas: ritos antiguos de fertilidad, celebración de la cosecha, chamanismo y otras fuentes similares.Teatro clásico Las cuatro formas teatrales del drama griego eran la tragedia, el drama satírico, la comedia y el mimo. Mientras que las dos primeras estaban consideradas las más civilizadas, acordes con un espectador adulto, las dos últimas se asociaban con lo primitivo, y por tanto eran más apropiadas para un público infantil. El primer periodo en teoría teatral occidental se denomina clásico, porque comprende el teatro de las civilizaciones clásicas, de las antiguas Grecia y Roma, y las obras están escritas en las lenguas clásicas, griego o latín.

Teatro medieval Irónicamente, el teatro en forma de drama litúrgico renació en Europa en el seno de la Iglesia católica romana. Con idea de extender su influencia, la Iglesia católica adoptó con frecuencia festivales que tenían un marcado carácter pagano y popular, muchos de los cuales tenían elementos teatrales. En el siglo X, los diferentes ritos eclesiales ofrecían posibilidades de representación dramática; de hecho, la misa misma no estaba lejos de ser un drama. Algunas festividades se celebraban con actividades teatrales, como las procesiones del Domingo de Ramos. Las antífonas, responsos, salmos, motetes y horas canónicas sugerían un diálogo. En el siglo IX, los adornos antifonales, conocidos como tropos, fueron añadidos a los complejos elementos musicales de la misa. Un tropo pascual de tres versos con un diálogo entre las tres Marías y los ángeles en la tumba de Cristo se considera desde el 925 el origen del drama litúrgico. Para el 970 ya existía un manual de acotaciones para esta pequeña obra, incluyendo elementos de vestuario y gestos físicos.

Teatro del RenacimientoLa música del teatro renacentista Los creadores e intelectuales del renacimiento intentaron restaurar los ideales artísticos de la antigüedad clásica. El espíritu de la época se reflejó en las canciones profanas y en la música cortesana, que pasaron a integrarse en la vida del arte y de las letras. El dramaturgo inglés William Shakespeare utilizó canciones y baladas populares en sus obras y sus propios versos inspiraron a numerosos compositores de canciones y de música orquestal para teatro. "Greensleeves" de Shakespeare La Reforma protestante puso fin al teatro religioso a mediados del siglo XVI, y un nuevo y dinámico teatro profano ocupó su lugar. Aunque los autos y los ciclos con su simplicidad parezcan estar muy lejos de los dramas de Shakespeare y Moliére, los temas de la baja edad media sobre la lucha de la humanidad y las adversidades, el giro hacia temas más laicos y preocupaciones más temporales y la reaparición de lo cómico y lo grotesco contribuyeron a la nueva forma de hacer teatro. Además, la participación de actores profesionales en las obras fue sustituyendo poco a poco a los entusiastas aficionados. El renacimiento empezó en diferentes momentos dependiendo del lugar de Europa y no fue nunca un cambio repentino sino un lento proceso de evolución en las ideas y valores de la época. En el teatro, supuso un intento de recrear el drama clásico. Como los métodos de producción y representación clásicos no se conocían perfectamente, el teatro del renacimiento tomó una forma totalmente nueva con algunos visos de clasicismo. Esta fórmula se conoce generalmente como neoclasicismo.Teatro del siglo XVIII El teatro del siglo XVIII era, básicamente, y en gran parte de Europa, un teatro de actores. Estaba dominado por intérpretes para quienes se escribían obras ajustadas a su estilo; a menudo estos actores adaptaban clásicos para complacer sus gustos y adecuar las obras a sus características. Las obras de Shakespeare, en especial, eran alteradas hasta no poder ser reconocidas no sólo para complacer a los actores sino, también, para ajustarse a los ideales neoclásicos. A El rey Lear y Romeo y Julieta, por ejemplo, se les cambiaron los finales trágicos por unos felices, anulando por lo tanto la intencionalidad del autor. Sin embargo, también se produjo una reacción contra el neoclasicismo y un creciente gusto por lo sentimental; esto se debió en gran parte a la aparición de una pujante clase media. Dramaturgos como el alemán Gotthold Ephraim Lessing, el francés Pierre de Marivaux, George Lillo y Richard Steele en Inglaterra, escribieron obras sobre la clase media y baja en

situaciones realistas pero simplistas, en las que el bien triunfaba de forma invariable. Este tipo de obras se conocía bajo los nombres de drama doméstico o drama sentimental.Teatro del siglo XIX A lo largo del siglo XVIII ciertas ideas filosóficas fueron tomando forma y finalmente acabaron fusionándose y cuajando a principios del siglo XIX, en un movimiento llamado romanticismo.

Teatro RománticoEn su forma más pura, el romanticismo proponía en el plano espiritual que la humanidad debía trascender las limitaciones del mundo físico y el cuerpo alcanzar la verdad ideal. La temática se extraía de la naturaleza y del hombre natural. Quizá uno de los mejores ejemplos de teatro romántico sea Fausto (Parte I, 1808; Parte II, 1832) del dramaturgo alemán Johann Wolfgang von Goethe. Basada en la clásica leyenda del hombre que vende su alma al diablo, esta obra de proporciones épicas retrata el intento de la humanidad por controlar conocimiento y poder en su constante lucha con el Universo. Los románticos se centraron más en el sentimiento que en la razón, sacaron sus ejemplos del estudio del mundo real más que del ideal, y glorificaron la idea de artista como genio loco liberado de las reglas. Así, el romanticismo dio lugar a una amplia literatura y producción dramáticas que con frecuencia ignoraba cualquier tipo de disciplina. El romanticismo apareció en primer lugar en Alemania, un país con poca tradición teatral antes del siglo XVIII, aparte de rústicas farsas. Alrededor de 1820, el romanticismo dominaba el teatro en la mayor parte de Europa. Muchas de las ideas y prácticas del romanticismo eran ya evidentes en un movimiento de finales del siglo XVIII llamado Sturm und Drang, liderado por Goethe y el dramaturgo Friedrich von Schiller. Estas obras no tenían un estilo en particular, pero sí eran emocionales en extremo y, en su experimento formal, abonaron el terreno para el rechazo del neoclasicismo. El teatro romántico español buscó la inspiración en los temas medievales y presenta a un héroe individual dominado por las pasiones, ya sean éstas virtuosas o viciosas. Se recuperan las formas y estructuras del teatro del Siglo de Oro pero con una maquinaria escénica y efectos escenográficos suntuosos y aparatosos. La voz engolada y el verso rotundo triunfan en el teatro romántico español.Teatro simbolista El primero en adoptar las ideas de Wagner fue el movimiento simbolista en Francia en la década de 1880. Los simbolistas hicieron una llamada a la "desteatralización" del teatro, que se traducía en desnudar el teatro de todas sus trabas tecnológicas y escénicas del siglo XIX, sustituyéndolas por la espiritualidad que debía provenir del texto y la interpretación. Los textos estaban cargados de simbología de difícil interpretación, más que de sugerencias. El ritmo de las obras era en general lento y semejante a un sueño. La intención era provocar una respuesta inconsciente más que intelectual, y retratar los aspectos no racionales del personaje y los episodios en escenaTeatro expresionista El movimiento expresionista tuvo su apogeo en las dos primeras décadas del siglo **, principalmente en Alemania. Exploraba los aspectos más violentos y grotescos de la mente humana, creando un mundo de pesadilla sobre el escenario. Desde un punto de vista escénico, el expresionismo se caracteriza por la distorsión, la exageración y por un uso sugerente de la luz y la sombra.Teatro contemporáneo

Aunque el realismo puro dejó de dominar la escena popular después de la I Guerra Mundial, el teatro realista continuó vivo en el ámbito comercial, sobre todo en Estados Unidos. Sin embargo, el objetivo parecía ser el realismo psicológico, y se emplearon para este fin recursos dramáticos y escénicos no realistas. El teatro europeo no se hallaba tan mediatizado por el realismo psicológico y su preocupación se centraba más en los juegos de ideas.

28. Cuáles son los elementos del teatro:

Los elementos básicos y fundamentales que conformas el teatro son:•El Texto (dialogo)•Actor•PúblicoTexto, actor y público integrados constituyen los elementos esenciales que definen y singularizan el teatro frente a las demás artes, cada uno de estos tres factores, por sí solo no producen el hecho teatral Por ejemplo, el texto y el actor sin público pueden dar origen a una producción cinematográfica ó, a un programa de televisión, pero no al teatro.TEXTO: El texto es la obra, el valioso aporte de la literatura al complejo hecho teatral. La obra de teatro se describe para ser representada, para que unos personajes creados por un dramaturgo sean interpretados por los actores. Además el texto proporciona las palabras que los personajes dicen y señala los lugares donde actúan El texto mayormente reconocido como el libreto, debe ser bastante claro, con un mensaje de carácter importante para el espectador, no confuso el cual abarque demasiados temas. En algunos casos el texto menciona acotaciones que indican lo que el autor nos aconseja para el montaje y pueden variar de acuerdo a este. Hay acotaciones de fugar, de luces, de vestuario, de movimiento, de actuación y otros. A veces los mismos actores anotan en el texto acotaciones para el mejor desarrollo de su actuaciónACTOR:El actor es aquel que interpreta un personaje a través del texto, constituye uno de los elementos esenciales en el teatro, y sin duda el más característico. Ellos dan vida a los personajes que se encuentran contenidos en el texto. Los actores deben tener mucha sensibilidad, buena voz, mejor memoria y una correcta dicción. Aparte de estas cualidades, el buen actor necesita tener presente dos circunstancias relacionadas con su trabajo:•Los actores casi nunca se limitan a simple interpretación de los papeles de una obra, sino que realizan versiones muy personales, sobre todo cuando se trata de obras cuyo argumento no corresponde a nuestro tiempo.•El actor no puede olvidar que su actuación debe estar en armonía con las de sus compañeros de escena. Dentro de este elemento existe otro que es muy importante El Director de teatro, que así como una orquesta sinfónica requiere un conductor que adapte la partitura y coordine la interpretación de todos los músicos, así también los actores necesitan un director que supervise sus movimientos, gestos y expresiones orales. Aún cuando el director de teatro es de aparición reciente, su participación se ha hecho tan importante que actualmente resultaría excepcional la representación de una obra sin un director, que dé énfasis a tales y cuales rasgos, apruebe los decorados y el vestuario, elija y ensaye los intérpretesPUBLICO: Todo el trabajo de creación y representación que ejecutan respectivamente dramaturgos o autores, directores y actores, tienen como último destino el de ser contemplados por un

público, sin cuya presencia y participación no hay teatro posible. Es el público el que va a tener la apreciación final de la obra de teatro que se este realizando, por el cual ellos entran en un ambiente de acción, suspenso encanto o cualquier otro.

29. Quiénes son los que han sobresalido en el teatro contemporáneo:

Marco Antonio Silva, más de dos décadas de arriesgue dancístico.Su filosofía ha sido muy clara. No busca una danza complaciente o pasiva. Más bien, una propuesta arriesgada y que incite a la aventura creativa. Este ha sido el estilo que ha definido al maestro Marco Antonio Silva, quien después de más de dos décadas de trabajo, se consolida como uno de los coreógrafos más importantes de nuestro paísMarta Aura (n. 1943) es una destacada actriz mexicana, con más de 40 años de trayectoria artística en cine, teatro y televisión.

30. Explique las tres técnicas que se realizan para poder redactar bien un texto:

La técnica lluvia de ideas dura pocos segundos o minutos, durante los cuales, el autor se dedica solo a reunir información para el texto. Se sumerge en la piscina de su memoria y de su conocimiento para buscar todo lo que le sea útil para la ocasión.

La técnica de escritura libre o automática consiste en ponerse a escribir de manera rápida y constante apuntando todo lo que venga a la mente en ese momento sobre el tema que escribimos, o sobre otros aspectos relacionados con él. Hay que concentrarse en el contenido y no en la forma, valorar la cantidad de texto más que la calidad; y, sobre todo, no detenerse en ningún momento. Se recomienda empezar por sesiones de diez minutos, que pueden llegar hasta veinte o treinta, con la experiencia.

La técnica frases empezadas: es bastante más concreta que la de lluvia de ideas. Sirve para orientar la redacción.Lo más importante es...Tengo que evitar que...Es necesario que no olvide que...No estoy de acuerdo con...Me gustaría...

31. Qué es Anáfora. Ejemplifique.

La Anáfora, (del latín anaphora y ésta del griego ναφορά "ascenso, referencia a lo anterior") ,ἀ es una Figura Retórica que consiste en repetir una palabra o conjunto de palabras al comienzo de una frase o verso.Ejemplo de Anáfora:

1. "¡oh noche que guiaste!¡oh noche amable más que el alborada!¡oh noche que juntaste!"

32. Coloca 8 imágenes: 2 de Naturalismo, 2 de Realismo, 2 de Costumbrismo y 2 de

Modernismo. Explica cada una según visualizas.

Imagen de Naturalismo

La campiña inglesa en donde se ve lo natural de esa campiña y la tranquilidad de esa campiña, y las personas que salen en dicha imagen.

Imagen de NaturalismoSe visualiza la soledad del bosque en donde la naturaleza tiene todo calculado para la sobrevivencia de los que habitan el bosque.

Imagen de realismoSe visualiza un actor en una escena de teatro en donde se ve la expresión de su cara.

Imagen de RealismoEn donde se visualiza dos persona en la inmensidad de un sembradío o esperando cosechar y los instrumentos de cosecha.

Imagen de CostumbrismoEn dicha imagen se ve una reunión de varias personas como costumbre en una aldea de la parte campestre.

Imagen de CostumbrismoSe ve como se ayudan en la cosecha de granos básicos entre todas las personas del área rural.

Imagen del modernismoSe visualiza la forma en que el artista ve las imágenes del pie en un desierto

Imagen del modernismoSe una pintura abstracta de la sandía en una mesa en un lugar de una casa en forma abstracta.

33. Cuáles son los niveles narrativos:

1.- El nivel extradiegético no tiene que ver con el argumento principal de la ficción sino con su narración —con el hecho, por ejemplo que, en "la forma de la espada", un tal borges nos cuente lo que le ocurrió con el inglés.

2.- Nivel intradiegético: los sucesos narrados en un relato primero —el encuentro entre borges (el narrador) y el inglés en la finca de éste.

3. Nivel Metadiegético: el nivel de la narración dentro de la narración —el cuento del inglés en "la forma de la espada"; los cuentos del decamerone o de las mil y una noches

4.-Nivel metalepsis: transgresión de niveles narrativos "cuando la transición [de un nivel narrativo a otro] no está marcada y la separación de los niveles se transgrede, el efecto producido es de una excentricidad que puede ser cómica o fantástica, la cual tiende a

convertir al narrador o al lector, o incluso a los dos, en un elemento de la diégesis. cuando el narrador se dirige al lector con un comentario del tipo 'mientras el personaje x hace y, será útil explicar que ...', trata la narración cómo si fuera contemporánea a la diégesis y debiera, por esta razón, rellenar los 'tiempos muertos'. (rimmon 189)

34. Qué es un narrador:

El narrador es la entidad que relata una historia a la audiencia. El narrador es una de las tres entidades responsables del relato de historias de cualquier tipo; las otras dos son el autor y la audiencia, entendida como «el lector» cuando se habla de un texto escrito. El narrador es una entidad dentro de la historia, diferente del autor (persona física) que la crea.

35. Qué es la Novela, cuáles son sus clases, características. Explica cada una de ellas.

Es un estilo literario narrado y en prosa, de extensión media-larga. Se distingue del ensayo en que éste no narra una historia, sino que expone un conocimiento o una opinión; del drama en que éste es dialogado y la novela es narrada, y de la prosa poética en que en ésta el autor expresa sentimientos, y en la novela narra una historia, independientemente de que sea propia o ajena, real o ficticia.

Clases de NovelaNovela bucólicaLlamada también pastoril. En ella se idealizan personajes y ambiente. Longo (griego), en el siglo III d de C. escribió dafnis y Cloe, que es el modelo de estas novelas en las cuales se describen los tiernos amores de dos pastores que viven en una naturaleza benigna y suave.Novela bizantinaTipo de novela que surge en el periodo Alejandrino de la literatura griega, caracterizada por la acumulación inverosímil de aventuras y episodios, viajes y naufragios, hallazgos y desapariciones. Cervantes cultivo este genero en su obra Trabajo de Perciles y Segismunda.

Novela satíricaDebemos a la antigüedad clásica el modelo de la novela satírica. En Roma, Petronio, el famoso arbitro de la elegancia, contemporáneo de Nerón, describe en su novela Satiricón los más íntimos detalles de la corrompida sociedad romana.

Novela picarescaRefiere la vida pintoresca de los truhanes, hampones, tahúres, vagabundos, en una palabra: pícaros. Estas novelas abundan en España en los siglos XVI y XVII. En ellas el pícaro, al narrar su propia vida, se venga de los poderosos que lo han maltratado y despreciado, contando sus defectos y sus debilidades, por eso estas novelas son autobiográficas y satíricas.

Novela aventurasSe caracterizan por extensas narraciones cuyo protagonista es un personaje que profesa el ideal caballeresco, es decir, que dedica su existencia a la defensa de la justicia y al amparo de los débiles y desvalidos.

Novela gótica Se cultivo en el siglo XVIII se caracteriza por el eclesiastismo romántico y lo arquitectónico: ruinas, iglesias, monasterios, etc. pertenece a un tipo de relatos de misterio y de terror, cuya intriga se desarrolla en un viejo castillo gótico, en el suceden acontecimientos extraños e

inquietantes. Elementos esenciales de esta novela son la situación angustiosa del protagonista (una joven en grave riesgo), el amor y una atmósfera de misterio, potenciada por la intervención de seres fantásticos o espeluznantes que provocan la ansiedad y el terror. Algunas obras de este tipo de novela son: Longsword, conde de Salisburry, de Thomas Leland.

Novela históricaLa novela histórica versa sobre argumentos o temas reales, sucedidos en el pasado con respecto a la época en que se escribe.

Novela policiacaEs un tipo de relato en el que se narra la historia de un crimen, cuyo autor se desconoce y en el que, a través de un procedimiento racional, basado en la observación e indagación (llevada a cabo, normalmente por un detective), se logra descubrir al culpable o culpables.

Novela de observaciónBajo este nombre se agrupa una serie de tipos de novela caracterizados por el análisis u observación de distintos aspectos de la vida humana:

Novela sentimentalLa iniciación plena de estas novelas corresponde al romanticismo, pero fueron los novelistas ingleses del siglo XVIII quienes imprimieron este carácter a la novela aun cuando exageran presentando asuntos excesivamente tiernos y lacrimosos

Novela psicológica Describe sobre todo los conflictos espirituales, es decir, psicológicos. Las reacciones espirituales de los personajes, que son analizados minuciosamente, bien siguiendo el hilo de sus pensamientos (monólogos), o bien transcribiendo aquellos textos –diarios íntimos, cartas (novela epistolar), etc. – que se suponen escritos por dichos personajes.

Novela de costumbresLa observación de la realidad da origen a la llamada novela de costumbres. En estas se presentan conductas humanas de personajes y tipos analizados en su contexto histórico y entorno social, como representantes significativos de un grupo humano y de su esquema de valores en el marco de una sociedad concebida como totalidad.

Novela realista y novela naturalista La observación de la vida conduce a un predominio cada vez mayor de los elementos descriptivos que da lugar a la llamada novela realista, muy en boga en la segunda mitad del siglo XIX. Su modelo podría ser la Comedia Humana de Honorato de Balzac.

Novela biográficaEs una modalidad de la nueva literatura. Esta revoluciona la técnica de la biografía histórica. Toma los grandes hombres o héroes como seres corrientes y los lleva desde la cuna hasta la cima de la gloria y luego hasta la tumba.

Novela de tesisEs novela de tesis porque predomina la idea sobre la acción y generalmente hay un propósito docente y hasta polémico: el autor combate por sus ideas y mueve de capricho sus personajes para llegar a resultados preconcebidos.

Novela actualLa novela moderna asalta al lector como un conjunto de crisis de todo orden. La jovialidad y lo

agradable aparecen como algo anticuado. Todas son novelas con problema. En muchas de ellas los hombres son representados como monstruos asquerosos, vulgares, esclavos atormentados y víctimas indefensas, negociantes arribistas, mentirosos y libertinos. La búsqueda de el sentido de la vida, es un problema para el personaje. El hombre, víctima de la administración del mundo, de los ne

36. Qué son los textos, cuáles son sus características y cuáles son sus tipos. Explica cada

uno.

Los Textos literarios son aquellos escritos en que el autor denota emotividad como producto de la realidad en que vive, así como de su ideología, de lo que percibe y siente en el momento en que escribe la obra. Ejemplo: Cuando una persona le ha ido bien en el amor, su idea sobre este sentimiento va a ser positivo, si en cambio, le ha ido muy mal en el amor, su sentimiento hacia ello va a ser negativo. Estas ideas es a lo que llamamos: ideología (lo que piensan sobre algo).

Cuando alguien escribe, plasma en cada una de sus palabras: emociones, sentimientos e ideas y a estos escritos es a lo que llamamos: TEXTOS LITERARIOS.

Siguiente punto: El escritor se expresa por media de un lenguaje metafórico y rico en expresividad. Ejemplo: si alguien escribe un resumen de una tarea, o escribe una nota periodística... sólo plasma la información. Esta no nace de sus ideas, emociones o sentimientos. Por eso a esto no se le puede llamar: textos literarios. Pero cuando la persona (autor) utiliza estos puntos antes mencionados y les agrega recursos estilísticos: metáfora, comparación, personificación, etc. Crea algo nuevo, que te hace vivir en una realidad en el que el autor te llevó.

Es cuando ves una película, de repente te enojas, lloras, te ríes... el productor te creo una atmósfera: lugar, personajes, situación, etc. que te hizo vivir dentro de la historia. Lo mismo pasa con los autores, utilizan sus recursos para llevarte a algo.

Otro de los puntos es: Los Textos literarios son subjetivos y cada lector interpreta esas obras desde su punto de vista particular. Ejemplo: Cuando el lector lee alguna historia, ya sea un poema, un cuento o una novela puede interpretar el contenido de una manera muy diferente a la que la hace otra persona. Así que el mensaje que este le deja, puede ser distinto para cada uno de nosotros dependiendo de como veamos la vida o cual sea nuestra idea sobre algun punto tratado en la historia.

Clasificación:

Los Textos literarios se clasifican como: narrativos, dramáticos o líricos.

• Textos narrativos. Estas son composiciones escritas en prosa. Contienen un relato sobre algún acontecimiento real o ficticio, desplazado en el tiempo y en el espacio. Entre este tipo de Texto destacan la novela y el cuento.• Textos dramáticos. Estos Textos ofrecen como panorama el conflicto entre dos o mas personajes; el desarrollo de la obra esta encaminado a presentar como se desarrolla dicho conflicto y cual es su enlace. (Los guiones para teatro, cine, etc.)

Los Textos dramáticos. Están escritos para ser representados y dan la idea de que los acontecimientos están ocurriendo en ese momento, aun cuando se trata de acontecimientos pasados; El relato lo hacen directamente los persono/es.

Tragedia: Se habla de tragedia cuando el personaje principal resulta destruido física o moralmente.

Drama: Se dice que un obra es dramática si la salvación o destrucción del personaje depende de el mismo.

Comedia: Cuando en la obra predomina un fono ligero y tiene final feliz, se dice que es una comedia.

• Texto Lírico: En estos Textos se manifiestan sentimientos y emociones puestos en el yo del autor o en boca de un personaje determinado. Entre ellos están: himnos, odas, elegías y canciones. Ejemplo: las historias las puede contar a quien le pasan las cosas o se pueden contar historias sobre alguien a quien le pasan esos sucesos. Y se hace a través de canciones como lo hacían en los poemas épicos.

37. Cuáles son los niveles narrativos y sus tipos. Explique cada uno.

1.- El nivel extradiegético no tiene que ver con el argumento principal de la ficción sino con su narración —con el hecho, por ejemplo que, en "la forma de la espada", un tal borges nos cuente lo que le ocurrió con el inglés.

2.- Nivel intradiegético: los sucesos narrados en un relato primero —el encuentro entre borges (el narrador) y el inglés en la finca de éste.

3.- Nivel Metadiegético: el nivel de la narración dentro de la narración —el cuento del inglés en "la forma de la espada"; los cuentos del decamerone o de las mil y una noches

38. Qué es la dramatización:

La dramatización es la interpretación teatral de un problema o de una situación en el campo general de las relaciones humanas. Se trata de un método que por sí mismo crea informalidad, es flexible, permisivo y facilita la experimentación, estableciendo una experiencia común que puede emplearse como base para la discusión. La dramatización es fácil de planear pero exige gran habilidad en su aplicación real. sirve para ensayar las sugestiones o soluciones postuladas como un caso hipotético que puede semejarse mucho a una situación de la vida real, llevando a un grupo, a través de una serie de etapas, a un problema complejo de relaciones humanas. Este método alivia tensiones y permite "descargas psicológicas" de los integrantes, al mismo tiempo que enseña a comprender y desarrollar aptitudes fuera de las situaciones de la vida real.

39. Cuáles son los elementos de la narración y sus características:

1.- El narrador es la persona que cuenta la historia. Si cuentas lo que te ha sucedido, tú eres el narrador. En los cuentos, el narrador es el va contando lo que sucede y presentando a los personajes. te ha pasado a ti, además de ser el narrador eres un personaje de la historia. Si cuentas lo que les ha pasado a tus padres, los personajes son ellos.

3.-La acción son los hechos que se cuentan en el relato.

Característica de la narración

a.- El marco es la parte donde se indica el lugar y el tiempo en que se desarrolla la acción; y

se presenta a alguno de los personajes. Suele estar al principio del relato.

b.- La historia o trama es el conjunto de los hechos que les ocurren a los personajes. En ella

debemos incluir la manera en la que ocurre la acción y la causa.

c.-La trama tiene a su vez el siguiente desarrollo:

d.-Acontecimiento inicial. Es el hecho que desencadena la historia y debe ser breve.

e.- Nudo, que podemos dividir en

1.- Reacción. Es la respuesta que el acontecimiento inicial provoca en algún personaje,

normalmente el protagonista. Suele ser extensa.

2.- Acción. Son los hechos que viven y realizan los personajes. Constituyen el eje de la

trama.

f.- Desenlace. Es el desenlace final de la acción. Suele ser breve

40. Explique sobre la literatura europea, características y el siglo en que surgió:

El concepto de literatura europea se aplica al conjunto de manifestaciones literarias de carácter plurilingüe, orales y escritas, producidas en el ámbito geográfico de los países europeos desde la desaparición del Imperio romano hasta la actualidad. De forma restrictiva delimita un ámbito literario específico dentro del marco más amplio de la «literatura occidental», sobre todo en lo que se refiere al desarrollo de esta última en los siglos XIX y XX, donde otras literaturas occidentales como la estadounidense o la hispanoamericana han tenido un desarrollo independiente. En otro sentido, ha de superponerse al de las literaturas nacionales europeas tanto en su vertiente nacional-estatal, del tipo «literatura belga» o «literatura irlandesa» como en su vertiente nacional-lingüística, del tipo «literatura inglesa» o «literatura castellana».

Literatura europea» delimita, por lo tanto, un ámbito cultural homogéneo, Europa, y un lapso cronológico amplio, siglos VI al XX, en los que esquemas de pensamiento, modelos, temas, formas e influencias mutuas se originan, desarrollan, modifican y desaparecen con una continuidad fácilmente perceptible y clasificable. La perspectiva de una «literatura europea», más allá de lenguas o de estados, como expresión del desarrollo colectivo de una cultura común, sin limitar los planteamientos anteriores, los unifica y generaliza y permite estudiarlos como un conjunto fuertemente cohesionado.

Características de la Literatura Europea

a.-Mezcla de realismo e idealismo, de lo popular y lo culto al mismo tiempo; b.- tendencia a la improvisación y despreocupación por la publicación impresa; c.-una imaginación más poética que política, que impone el sueño a la realidad, en vez de

contraponer una utopía a la realidad; d.- cierto nacionalismo, tanto en la alabanza como en la crítica a España; e.- cierta tendencia democrática en el tratamiento de la literatura; f.- tendencia a la sencillez y al autodominio estoico; g.-gran sentido del humor, de la honra y de la historia como algo permanente (sobre todo de la historia propia). La literatura europea surgio en el Siglo XIX

41. Explique sobre la literatura latinoamericana, características y el siglo en que surgió:

La literatura latinoamericana es muy parecida en su definición a la iberoamericana y a la hispanoamericana. Sin embargo es muy fácil distinguir una de otra si se piensa en ellas como una serie de matrushkas.

La literatura hispanoamericana es la categoría más pequeña y sólo abarca las obras que originalmente se escribieron en lengua española ;La iberoamericana abarca tanto la literatura escrita en español como la redactada en portugués (siendo España y Portugal, cunas de los dos idiomas, los países que comprenden la Península Ibérica);

La literatura latinoamericana, la categoría más grande, abarca a todas las obras literarias escritas en lengua romance en América Latina, y por ello engloba a las últimas dos y toma en cuenta al francés.

La literatura latinoamericana no toma en cuenta a las obras creadas en el continente en: Idioma i, u otras lenguas.

Características de Literatura Latinoamericana

*Literatura de mestizaje: recoge las experiencias de los indígenas conquistados, y de los europeos que conquistaron, en una fusión de la lengua que le da una textura única y a la vez múltiple según regiones (confronta literatura mexicana de peruana, por ejemplo)

*Literatura de la invención reciente: la historia de Hispanoamérica es reciente: 500 años, la literatura que llegó a ella ya era moderna (el barroco, el cuento renacentista, la picaresca) y amoldado a los nuevos escenarios, parecería una reescritura del Génesis bíblico pero con llamas, guajolotes, cóndores y ajolotes (esto del génesis explica la maravilla de Cien años de soledad)

*Literatura de la influencia europeizante: hace su versión de las literaturas europeas, con tonos particulares, que a veces superan lo europeo, aunque a veces, también, se queda por debajo. Por ejemplo: la gran novela del XIX es superior la europea que la hispanoamericana (con todo el respeto, Stendhal, Flaubert, Dickens, Pérez Galdós, Balzac, Zolá, son unos gigantes al lado de nuestros modestos Altamirano, Sarmiento, Jorge Isaac, etc.). Pero la gran

novela de la segunda mitad del ** supera por invención, originalidad, tratamiento, fuerza de temas, complejidad de personajes, a lo que se estaba haciendo en ese momento en Europa (aquí estaban García Márquez, Vargas Llosa, Cortázar, Fuentes, Borges, Onetti, Rulfo... ¿quién de ese tamaño estaba escribiendo algo valioso en Europa?)

*Literatura de la asimilación norteamericana: que recuperó lo mejor de Hemingway, Faulkner, Miller, pero en un contexto mucho más brutal que el descrito por estos autores. *Literatura de la negación de las influencias: las últimas generaciones, que buscan darle la vuelta a la imitación europea e inventar algo nuevo: Bolaño, Piglia, Pitol, *Literatura de la reinvención poética: desde el modernismo de Rubén Darío, la vanguardia poética en lengua española se escribe en Hispanoamérica (con excepción de la Generación del 27, que hizo una poesía auténticamente española). Incluso grandes poetas españoles como Juan Ramón Jimenez o Antonio Machado, aprendieron las nuevas formas de expresión de los poetas americanos.

Surgió en el Siglo XX

42. Cuáles son las características para poder analizar e interpretar un texto:

a.- Examinar exhaustivamente una obra determinada.

b.- Comparar a esta obra con otras, sean de otros autores o del mismo escritor.

c.- Analizar las características del autor del texto y los modos que utiliza dentro de la escritura.

d.- Explicar de qué manera influye el medio o el entorno en la escritura, así como qué rol

preponderante tienen la cultura u otros autores sobre el creador de la obra estudiada.

43. Escribe e interpreta 4 cuentos de la obra Narraciones Extraordinarias:

El Gato Negro

La historia trata un suceso sin decir como se llaman los personajes; el relato narra como un personaje, tiene pasión por los animales, y su ultima adquisición después de casarse a sido un gato.

Un día que venia bebido cogió al gato y como no le gustaba su forma de mirarle le arranco un ojo, después se arrevpintió, pero el gato se quedo sin uno de sus globos oculares. Poco después decidió acabar con el sufrimiento del pobre gato y lo ahorco en un árbol, cuando fue de camino a su casa una gran concentración de curiosos estaba delante de ella, la casa estaba ardiendo.

Después del pavoroso incendio, solo quedaron un par de tabiques en pie, todo lo demás fue totalmente calcinado, siniestro total, pero sin vidas humanas de por medio, este señor fue a ver lo que quedaba de su casa y entre ello vio un tabique que le llamo la atención, era el único que permanecía casi intacto, se fijo, y pudo distinguir entre las formas de la pared una silueta de un gato...

Después de un tiempo, su situación volvió a ser relativamente normal, tenia casa, mujer, proyectos de futuro, etc., pero un día yendo de copas en un bar encontró a un gato y decidió adoptarlo, se lo llevo a casa.

Él notaba que el gato le miraba mal, que solo se fiaba de su mujer, que a él no le daba muestras de afecto, ni le seguía, ni le hacia caso. Un día que había bebido llego a casa ebrio y decidió matar al gato, cogió una hacha se la hecho a la espalda y mato a su mujer, ella se había puesto detrás para ver lo que iba hacer y ella fue quien recibió el hachazo, la mato de un golpe.

Éste viendo el panorama, decidió hacer un agujero en la pared, metió el cadáver y lo tapó como si la pared estuviera intacta, siguió con su propósito de matar al gato, no lo encontró.

Poco tiempo después la gente sospechaba de la extraña desaparición de su vecina, y la policía le incriminaba como principal sospechoso.

Un día los agentes del orden fueron a su casa a hacer una inspección no encontraron nada, pero se empezaron a oír maullidos desde el sótano, los agentes se guiaron por ellos y resultaron estar detrás de la pared, la tiraron y vieron que allí había un gato maullando y una mujer muerta.

La máscara de la muerte roja

Hace muchos años un noble príncipe llamado Próspero, vio como su pueblo moría, pero no de muerte natural sino por una enfermedad, esté decidió encerrarse en su castillo y hacer una fiesta con la gente noble y sana de su reino, allí vivirían, comerían, crecerían, morirían, y con todo tipo de lujos.

La fiesta resultó coincidir con los carnavales y decidió hacer una fiesta de bienvenida decorando los salones cada uno de un color y un tema distinto.

Una vez empezó la fiesta el príncipe pudo ver como cada sala tenia un ambiente distinto, cada cual más bonito y alegre, se paseo por todos sus salones y pudo observar los trajes maravillosos de las doncellas y de los caballeros, todos eran bonitos y espectaculares, hasta que en uno de los salones se cruzo con un espectro que primero le estremeció y le encontró repulsivo, encendido de rabia y dio mando quitar la careta al bufón, pero este empezó a dar vueltas por la sala, matando así a toda la gente a la que tocaba, el era la enfermedad por la cual moría el pueblo del príncipe Próspero, los nobles no serian excepción y cayeron todos muertos.

44. Qué es Clasicismo y quiénes son sus exponentes:

El clasicismo una corriente de pensamiento estética e intelectual que tuvo su apogeo en los siglos XVIII y XIX, abarcando desde 1730 a 1820, aproximadamente, inspirado en los patrones estéticos y filosóficos de la Grecia Clásica.El exponente en el clasicismo se desarrolló principalmente en Renacimiento.Son modelos clásicos Garcilaso de la Vega y Fray Luis de León,autor de los siguientes versos.LA VIDA RETIRADA

45. Explique la Tragedia Griega:

La tragedia griega es un género teatral originario de la Antigua Grecia. Inspirado en los ritos y representaciones sagradas que se hacían en Grecia y Asia Menor, alcanza su apogeo en la Atenas del siglo V a. C. Llega sin grandes modificaciones hasta el Romanticismo, época en la que se abre la discusión sobre los géneros literarios, mucho más de lo que lo hizo durante el Renacimiento.

El argumento de la tragedia es la caída de un personaje importante. El motivo de la tragedia griega es el mismo que el de la épica, es decir el mito, pero desde el punto de vista de la comunicación, la tragedia desarrolla significados totalmente nuevos: el mythos (μύθος) se funde con la acción, es decir, con la representación directa (δρ μα, ᾶ drama). En donde el público ve con sus propios ojos personajes que aparecen como entidades distintas que actúan en forma independiente, la escena (σκηνή), provisto cada uno, de su propia dimensión psicológica.

46. En qué consiste la Divina Comedia y sus exponentes:

La Divina Comedia es una obra clave para entender toda la literatura del renacimiento. Fué la que estrenó el Trescento italiano y sus influencias se dejaron notar desde en la poesía de Petrarca hasta en los Diálogos del Amor de León Hebreo.El renacimiento es un movimiento artístico y cultural con algo incluso de político y moral que apareció en Italia en el siglo XIV y en España en el XVI. Consiste en una recuperación de la cultura y los idiomas clásicos y en una nueva concepción que deposita en el hombre el centro del universo. La literatura italiana tiene a sus tres máximos exponentes: Dante, Petrarca y Bocaccio. Que sentaron cátedra y escuela. Dante fue un escritor y poeta enamorado de una mujer idílica llamada Beatriz a la que dedicaría el Dolce Stil Nuovo, que se verá en toda la comedia. La Divina Comedia es un viaje a través de los tres destinos que se esperan después de la muerte: El infierno, el purgatorio y el Cielo. En el infierno hablarán a Dante pecadores de muy diversa índole, famosos personajes clásicos conocidos por su golosonería, su avaricia o por ser ladrones entre otras muchas condiciones.En el purgatorio se descubrirá su similitud a la tierra con unos personajes que están entre medias.

47. En qué consiste la comedia grecolatina:

La comedia antigua se caracteriza por el trono procaz, vulgar, de las bufonadas, vestigio o huellas de la grosera indecencia de los cortejos en honor a Dionisos o Baco. Su característica principal es su implacable sátira políca contra los gobernantes. Otras características son: está destinada a divertir sus temas son el robo, el engaño, el azar, la pobreza; sus personajes son: agricultores, comerciantes, prostitutas, esclavos; se desarrolla en la plaza, en la calle y su lenguaje es popular.

48. Cuál es la diferencia entre texto y discurso:

Las palabras texto y discurso se usan a menudo como si fueran intercambiables, e incluso en algunas lenguas sólo existe uno de los términos. Sin embargo, existe bastante consenso en establecer una diferencia técnica entre estas dos entidades.TEXTO es un conjunto de elementos lingüísticos organizados según reglas de construcción.DISCURSO es la emisión concreta de un texto, por un enunciador determinado, en un contexto determinado.

49. Cuáles son las características de un discurso:

Involucra un número restringido de participantes· Sus papeles no están predeterminados· Interacción simétrica· Carácter familiar e improvisado· Los turnos se determinan de manera relativamente libre· Participación simultánea (interlocución)· Presencia simultánea (cara a cara)· Negociación de la relación interpersonal

50. Escriba la definición de las palabras agudas, graves y esdrújulas y 10 ejemplos de cada

una de ellas:

Las palabras agudas son aquellas que llevan acento (tanto gráfico como no gráfico) cuando terminan en los consonantes n o s y se hallan precedidos por otra consonante o algunas de las vocales (a,e,i,o,u).Dichas palabras también son conocidas como oxítonas.Ejemplos: cantaré, capó, menú, café, Perú, algún, comprobará, más, maniquí, José.Las palabras graves son aquellas donde el acento de intensidad (sílaba tónica) se ubica en la penúltima sílaba.Ejemplos; Abstraído, Acentúan, Acentúas, Afonía, Agonía, Álbum, Alcancía, Alcázar, Alférez, AltaneríaLas palabras esdrújulas son aquellas que poseen tilde en la antepenúltima sílaba. Al contrario de lo que ocurre con las palabras agudas y las llanas, las cuales pueden o no llevar tilde, las palabras esdrújulas siempre deben estar tildadas Ejemplos de palabras esdrújulas: zángano, brócoli, matemática, sábado, acústica, antiácido, múltiplo número, Pacífico, práctica

51. Por qué es importante la ortografía:

La ortografía es de gran importancia ya que si no escribimos correctamente las palabras podemos cambiar su significado, originando un gran error ya que si no entendemos bien no podrán ser captadas las ideas ni almacenar en nuestro cerebro la información real lo que causaría confusión.

52. A qué llamamos comunicación y cuáles son sus elementos:

La comunicación es el proceso mediante el cual se puede transmitir información de una entidad a otra. Los procesos de comunicación son interacciones mediadas por signos entre al menos dos agentes que comparten un mismo repertorio de signos y tienen unas reglas semióticas comunes.Los elementos o factores de la comunicación humana son: fuente, emisor o codificador, código (reglas del signo, símbolo), mensaje primario (bajo un código), receptor o decodificador, canal, ruido (barreras o interferencias) y la retroalimentación o realimentación (feed-back, mensaje de retorno o mensaje secundario).

53. Escribe y explica cada una de las funciones de la comunicación. Ejemplifica cada una.

Fuente: Es el lugar de donde emana la información, los datos, el contenido que se enviará, en conclusión: de donde nace el mensaje primario. • Emisor o codificador: Es el punto (persona, organización...) que elige y selecciona los signos adecuados para transmitir su mensaje; es decir, los codifica para poder llevarlo de manera entendible al receptor. En el emisor se inicia el proceso comunicativo. • Receptor o decodificador: Es el punto (persona, organización...) al que se destina el mensaje, realiza un proceso inverso al del emisor ya que en él está el descifrar e interpretar lo que el emisor quiere dar a conocer. Existen dos tipos de receptor, el pasivo que es el que sólo recibe el mensaje, y el receptor activo o perceptor ya que es la persona que no sólo recibe el mensaje sino que lo percibe y lo almacena. El mensaje es recibido tal como el emisor quiso decir, en este tipo de receptor se realiza el feed-back o retroalimentación. • Código: Es el conjunto de reglas propias de cada sistema de signos y símbolos que el emisor utilizará para trasmitir su mensaje, para combinarlos de manera arbitraria porque tiene que estar de una manera adecuada para que el receptor pueda captarlo. Un ejemplo claro es el código que utilizan los marinos para poder comunicarse; la gramática de algún idioma; los algoritmos en la informática..., todo lo que nos rodea son códigos. • Mensaje: Es el contenido de la información (contenido enviado): el conjunto de ideas, sentimientos, acontecimientos expresados por el emisor y que desea trasmitir al receptor para que sean captados de la manera que desea el emisor. El mensaje es la información. • Canal: Es el medio a través del cual se transmite la información-comunicación, estableciendo una conexión entre el emisor y el receptor. Mejor conocido como el soporte material o espacial por el que circula el mensaje. Ejemplos: el aire, en el caso de la voz; el hilo telefónico, en el caso de una conversación telefónica. • Referente: Realidad que es percibida gracias al mensaje. Comprende todo aquello que es descrito por el mensaje.

54. En qué consiste el lenguaje cinematográfico:

Procesos comunicativos. Comunicación. Cine. Imágenes. Sonido. Plano. General. Medio. Americano. Objetivos. Cámara. Movimientos. Instrumentos. Recursos. Montaje. Guión. Diálogos. Dirección. Director. Estética.

55. Explica cada elemento que va incluido en el lenguaje cinematográfico:

• Plano General. Da un sentido dramático, de soledad, y se utiliza frecuentemente para describir la relación entre el ambiente y la situación, y los personajes.

• Plano Medio. Dentro de este plano, podemos diferenciar entre dos variantes del mismo:

o El Plano Medio Corto; que es el que abarca al actor de pecho para arriba.

o El Plano Medio Largo; que es el que nos deja ver hasta la cintura.

Plano Americano. Nos muestra las ¾ partes del cuerpo, es decir, hasta las rodillas aproximadamente. Lo solían usar en las películas del Oeste para darle especial relevancia a las cartucheras de los pistoleros y también para intentar disimular a los personajes de baja estatura.

Primer Plano. Posee un alto contenido psicológico y dramático. Tiene como principal objetivo captar las emociones expresivas por lo que se le resta importancia a los decorados. Pero tampoco ha de abusarse de su utilización.

56. En qué consiste la cultura clásica:

Arte y cultura clásica es un conjunto de conceptos culturales de la civilización occidental que identifican como clásico lo grecorromano. Incluyen, en el ámbito de la literatura la literatura clásica o grecorromana, las distintas formas de la literatura griega y la literatura latina (como la poesía, el teatro, la historia —historiografía clásica— y la filosofía —filosofía griega, filosofía helenística—); y en el ámbito del arte, el arte clásico o grecorromano, considerado de forma amplia (no sólo las denominadas bellas artes -escultura clásica, arquitectura clásica-, sino también todas las artes menores, extendiéndose a veces a toda la cultura material).

57. Relate las cualidades morales y físicas de los personajes de la Divina Comedia, Homero, La Ilíada y La Odisea

La Divina Comedia DANTE Personaje principal .- No se mencionan características físicas del personaje solo habla de las características espirituales donde él se presenta como hombre sabio de mediana edad que se deja guiar y aconsejar por sus diferentes guías a lo largo de la trama y en su época es un poeta muy reconocido y su trabajo es muy apreciado por los mejores poetas de su tiempo.

Virgilio Personaje secundario.- Es un espíritu en el cual Dante ve reflejado al maestro que lo llevo a la poesía, primer guía que tiene éste a lo largo de la obra al cual menciona como el símbolo de la razón.

Beatriz Personaje secundario.- Es un espíritu en el cual Dante ve reflejado el amor de su vida al cual describe como el símbolo de la fe.

San Bernardo.- Es el espíritu de un anciano vestido como la familia gloriosa que acompañara a Dante al termino de su viaje.

La Iliada

El héroe griego Aquiles, jefe de los Mirmidones de Tesalia. Héctor príncipe de Troya, esposo de Andrómaca y padre de Astiánax. Patroclo, amigo de Aquiles, cuya muerte desata su ira sobre Héctor Agamenón, hijo de Atreo, rey de Micenas y de Argos, hermano de Menelao y dirigente de la coalición en Troya. Paris, príncipe troyano y hermano de Héctor, raptor de Helena. Helena, esposa de Menelao rey de Esparta y hermana de Clitemnestra. Deidades tales como Zeus, Afrodita, Atenea, Ares, Hera, Poseidón, Apolo, Artemisa, Hefesto, Hermes, Leto y el dios-río Escamandro. Briseida, sacerdotisa de Lirneso, entregada a Aquiles como botín cuando tomaron la ciudad Áyax, hay dos: uno hijo de Telamón (el grande) y otro de Oileo. Néstor y Odiseo, representante de la sabiduría heredada el primero, y de la pericia frente a las masas el segundo. Príamo y Hécuba: padres de Héctor, condenados a ver cómo su hijo elige conscientemente la muerte, así como a prever constantemente cómo su ciudad pronto arderá y será para siempre destruida.

La odisea

ODISEO: El personaje principal de la Odisea es un hombre fuerte, paciente, luchador, buen guerrero, ingenioso, recursivo, que gracias a su destreza, sabe vencer las dificultades que le van saliendo al paso y un valeroso padre y esposo.

PENÉLOPE: Era la esposa de Odiseo, caracterizada por ser una mujer muy bella, mitad de su vida la paso lejos de su esposo y acosada por los codiciosos pretendientes, era muy triste, pero nunca olvidó ni un momento a Odiseo y confió siempre en su regreso.

TELÉMACO: Era el hijo de Odiseo, un completo joven arrogante que apreciaba a su madre y mantuvo la esperanza de ver de regreso a su padre.

CIRCE: Era una bruja, esplendida mujer, muy astuta y audaz a la hora de conseguir lo que quisiera, está fue la que dejo a Odiseo y a su tripulación retenidos en su palacio durante 5 años.

CALIPSO: Era una inmortal, temida por todos los hombres. Aunque aparentaba ser obstinada en realidad era sensible, ella trató al héroe con gran dulzura y bondad, cuidándolo para que volviera a recobrar sus exhaustas fuerzas, está lo tuvo como huésped durante ocho años.

HERMES: Era el dios mensajero, un joven. Era gentil porque en ocasiones ayudo a Odiseo de los peligros que tuvo que correr.

Los aspectos más sobresalientes de la cultura griega que se reflejan en la Odisea son:

Sociales: Las decisiones eran aprobadas por una asamblea de los más sabios del pueblo, poseían el respeto por los de la clase superior, atendían a sus invitados como debía ser.

Económicos: La economía de la mayoría de los pueblo griegos se basaba fundamentalmente en la agricultura, ganadería, pesca y minería. Ya que en la novela se notaba que su alimento principal era la carne de res o pescado con vegetales, y su moneda era el oro.

Familiares: Las personas se caracterizaban por ser muy unidos con su familia, un ejemplo muy claro seria cuando la familia de Odiseo lo espero por 20 años. Y en cada palacio existía una familia compuesta por todos sus miembros primordiales.

Religión: Los personajes de la Odisea tenían una religión basada en la creencia de varios dioses y estos tenían características humanas como los sentimientos y las necesidades. Esto se puede ver cuando Atenea se encariña con Odiseo, o cuando Poseidón se ofende cuando Odiseo muestra su orgullo.

58. En qué consiste la literatura medieval y cuáles son sus características:

Se denomina literatura medieval a todos aquellos trabajos escritos principalmente en Europa durante la Edad Media, es decir, durante los aproximadamente mil años transcurridos desde la caída del Imperio Romano de Occidente hasta los inicios del Renacimiento a finales del siglo XV. La literatura de este tiempo estaba compuesta básicamente de escritos religiosos, concepto amplio y complejo, que abarca desde los escritos más sagrados hasta los más profanos. A causa de la gran amplitud espacial y temporal de este período se hace difícil hablar e la literatura medieval en términos generales sin caer en simplificaciones. Por ello, es más adecuado caracterizar las obras literarias por su lugar de origen, su lenguaje o su género.

Características de la Literatura Medieval

Los rasgos básicos que definen y caracterizan la literatura medieval son:transmisión oral, función didáctica, carácter anónimo y escrita en verso , sobre todo hasta mediados del XIV .

Busca información sobre los motivos que hicieron que esa literatura tuviera esas características. Después elabora un pequeño guión porque tendrás que explicar oralmente estas características con orden y claridad

59. En qué consiste las comunicaciones literarias y cuáles son sus géneros. Explique cada

uno

La comunicación literaria no tiene una finalidad práctica inmediata. Por el contrario, posee una naturaleza estética, es decir, pretende producir las reacciones que en el ánimo suscita lo bello. Sin dejar de ser cierto lo anterior, no lo es menos que muchos autores escriben literatura para favorecer una determinada causa, para promover un cambio en la sociedad, para denunciar una situación.

60. Qué es la Oratoria y qué elementos se deben tomar en cuenta:

Por oratoria se entiende,1 en primer lugar, el arte de hablar con elocuencia. En segundo lugar, es también un género literario formado por el discurso, la disertación, el sermón, el panegírico, sin contar con otrasElementosFrecuentes vocativos (llamadas de atención a quienes están escuchando el discurso: los jueces, el pueblo al que se llama «Quiritas» o ciudadanos, o bien a la misma persona a quien se acusa).Abundante uso de preguntas retóricas.Abundante uso de la segunda persona del singular.Frecuentes cambios de tono, inflexiones en la voz del que está hablando, que en el texto se representan con las exclamaciones, las preguntas, los vocativos.Subordinación abundante

61. Explique en qué consiste la épica española:

La épica española eran largas narraciones en verso en las cuales se contaban las hazañas de los héroes nacionales y constituyeron o formaron lo que se conoce como cantares de gesta<gesta equivale a hazañas entre las característica se destacan<--Eran populares ,obras anónimas ,pero sin duda escritas por personas letradas o de gran cultura literaria, nacían en el pueblo e iban dirigidas al mismo, a todas las clases sociales---Además tenían un fondo histórico porque el tema de los cantares de gesta o de la épica es siempre histórico-si bien en esta época no hay historia propiamente dicha, y sólo se recogen los hechos de armas y las hazañas que encienden el sentimiento nacional de los castellanos ,en los poemas de gesta, verdaderos anales de esos tiempos.

62. Qué es humanismo renacentista:

El humanismo es la tendencia de pensamiento que afirme la centralidad, el valor, la dignidad del ser humano, o que muestre una preocupación o interés primario por la vida y la posición del

ser humano en el mundo. Es llamado humanismo Renacentista por que nace en la epoca del renacimiento.

63. A qué se refiere la Contrarreforma:

La Contrarreforma es un movimiento del catolicismo que se da en el siglo XVI con un doble objetivo:

* Corregir las fallas que la Iglesia Católica adolecía y que habían sido causa principal de la Reforma.

* Hacer frente a esta para detenerla en su avance o recuperar países conquistados por ella

64. Qué es la oración, cuáles son sus clases y elabore 10 ejemplos de cada una.

Podemos definir la oración como una unidad de comunicación que posee sentido completo, independencia sintáctica y termina en pausa o punto

Enunciativas : comunican que algo sucede, ha sucedido o sucederá. Pueden ser afirmativas o negativas. Interrogativas : solicitan una información del oyente. Las interrogativas se clasifican a su vez en: Totales y parciales

o Totales: requieren información acerca de todo el mensaje

o Parciales: preguntan sólo por un elemento de la oración

Directas e indirectas

o Directas: son oraciones independientes. Llevan signos de interrogación.o Indirectas: constituyen la proposición subordinada de un tipo de oración compleja. No llevan signos de interrogación.

Imperativas : expresan una orden o ruego.

Dubitativas : expresan duda o probabilidad.

Desiderativas : expresan un deseo.

Exclamativa : expresan afectividad, manifiestan una emoción.

65. Cuál es el objetivo del lenguaje literario:

El lenguaje literario es un proceso de comunicación especial, caracterizado por:

• Predominio de la función poética o estética debido al uso de los recursos literarios.

• Pura connotación; no se expresa con objetividad, por lo que existen distintas interpretaciones.

• La valoración, la subjetividad.

• La desviación del lenguaje normal a través del uso de numerosos adjetivos, pocos verbos…

66. Elabora un análisis sobre la obra Lazarillo de Tormes:

La vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades (más conocida como Lazarillo de Tormes) es una novela española anónima, escrita en primera persona y en estilo epistolar (como una sola y larga carta), cuya edición conocida más antigua data de 1554.

En ella se cuenta de forma autobiográfica la vida de un niño, Lázaro de Tormes, en el siglo XVI, desde su nacimiento y mísera infancia hasta su matrimonio, ya en la edad adulta.

La obra es considerada precursora de la novela picaresca por elementos como el realismo, la narración en primera persona, la estructura itinerante entre varios amos y la ideología moralizante y pesimista

67. Qué es el Romanticismo y cuáles son sus características:

. El Romanticismo es un movimiento cultural y político originado en Alemania y en el Reino Unido (Gran Bretaña e Irlanda del Norte) a finales del siglo XVIII como una reacción revolucionaria contra el racionalismo de la Ilustración y el Clasicismo, confiriendo prioridad a los sentimientos. Su característica fundamental es la ruptura con la tradición clasicista basada en un conjunto de reglas estereotipadas.El Romanticismo es una reacción contra el espíritu racional y crítico de la Ilustración y el Clasicismo, y favorecía, ante todo.

68. Cuáles son los elementos del Romanticismo y sus exponentes:

COLOR LOCAL: En El Color Local Pueden Distinguirse Los Marqueses, Los Cazadores, El Ejercito De Caballería, Y Personajes Como Iñigo El Montero Vasallo, O Fernando El Noble Caballero.SENTIMIENTO POR LA NATURALEZA: Hay Mucho Sentimiento Por La Naturaleza En Esta Leyenda, Tiene Muy Buenas Descripciones Del Bosque Que Lleva A La Fuente De Los Álamos, Además Gran Parte De La Historia Se Desarrolla En Esa Fuente.Exponentes

Novelas:"Las cuitas del joven WERTHER", "Los años de aprendizaje de Wilhelm Meister ", "Las afinidades electivas ", "Obras completas" (doce tomos), "Ganímedes" ,"Otilia", "Los años de peregrinación de Wilhelm Meister"Teatro:"FAUSTO"(obra cumbre) (famosa tragedia), "Goetz Von Berlinchingen", "Egmont", "Torquat tasso", "Clavijo", "Rosita campestre "

69. En qué consiste el Renacimiento y cuáles son sus características:

Uno de los perìodos màs exquisitos de la historia de la humanidad.En el siglo XVI, el Renacimiento naciò en Italia, pero hubo un movimiento anterior conocido como el Quattrocento, que fue un perìodo de transiciòn entre el arte de la Edad Media y el del Renacimiento. Està intimamente a un movimiento intelectual, que tuvo su antecedente en el siglo XIII, llamado el Humanismo.Es una vuelta o "renacer" del arte clàsico (griego del siglo V aC y romano del I). El hombre renacentista era aventurero, curioso, tenía afán de lucro. En este período se deja de lado la teoría Teocéntrica por la Antropocéntrica.aunque naciò en Italia, se propagó por otros países europeos.Sus mayores exponentes artísticos fueron. Leonardo, Miguel Ángel y Rafael

70. Cuáles son los elementos del Renacimiento y sus principales exponentes:

La Arquitectura del Renacimiento se caracterizó por el empleo de proporciones modulares, de cúpulas colosales, hechas de conchas con aristas, con tambores de ventanas redondas, y linternas que cubren la apertura del domo inspirado del panteón romano.Destacan como representantes de la arquitectura de ésta época: Philipo Brunelleschi, Leone Batista Alberti, Donato Bramante y Miguel Ángel.

71. Escribe la definición de las palabras Homófonas, Homónimas, Parónimas, Sinónimas,

Antónimas y 10 ejemplos de cada una:

Las palabras homófonas son aquellas cuya pronunciación es similar y que tienen un significado distinto entre ellas, por lo general tienen también diferente ortografía.Ejemplos: cima(punto más alto cerro), sima(cavidad producto de la erosión); taza(recipiente para tomar té, café o alguna infusión), tasa(economía: precio, interés); cocer(preparar alimentos), coser(ropa a maquina o con aguja).Palabra homónimas son aquellas que suenan igual pero que sus significados son diferentesAs = (naipe o carta de baraja)Has = (verbo haber)Haz = (de hacer, manojo)Asada = (del verbo asar)Azada = (de azadón)Asar = (cocinar al fuego)Azahar = (flor del naranjo)Azar = (casualidad)Ascenso = (subida)Asenso = (consentimiento)Asía = (continente)

Las palabras parónimas son aquellas palabras que tienen entre sí alguna relación o semejanza (se parecen, pero no son), por su etimología (cálido y caldo) o solamente por su forma (escritura) o sonido (pronunciación).abeja <> ovejaadoptar <> adaptarapto <> acto

aptitud <> actituddesecar <> disecardeferencia <> diferenciacesto <> sextoapertura <> aberturaafecto <> efectoamoral <> inmoralLos sinónimos son palabras que tienen el mismo significado. Se utilizan para adornar un escrito. Por ejemplo en un poema, en una novela o hasta en una carta o tarea donde no queremos repetir la misma palabra varias veces. Aquí les dejo algunos ejemplos, espero sean de su agrado.

1) anteojos – lentes2) mirar – ver3) falacia – mentira4) brincar – saltar5) olfatear – oler6) léxico – vocabulario7) asesinar – matar8 ) vencer – ganar9) pulcro -limpio10) lanzar – arrojarPalabras antónimas son aquellas cuyos significados son contrarios.1. Aburrir = divertir2. Aceptar =rechazar3. Acceso = salida4. Aceitar = desengrasar5. Acentuar = atenuar6. Acicalar = descuidar7. Acertar = confundir8. Acortar = ampliar9. Acosar = liberar10. Actual = pasado

72. En qué consiste los géneros literarios y las diferentes clases. Escriba la definición de

cada uno.

Concepto de Género Literario.- Los géneros literarios son las distintas variedades de obras literarias agrupadas por unas características comunes, según el asunto, la forma o la actitud del autor.

Los géneros literarios son un problema de forma. El mismo contenido puede expresarse en cualquiera de los géneros. Es una preferencia que cada escritor tiene de acuerdo a su temperamento y estilo

Géneros literarios• Género dramático• Género lírico

• Género narrativo

• Género didáctico

73. Explique en qué consiste la comunicación humana, formas de comunicación y los tipos

de comunicación. Explíquelos.

La comunicación es el proceso mediante el cual se puede transmitir información de una entidad a otra. Los procesos de comunicación son interacciones mediadas por signos entre al menos dos agentes que comparten un mismo repertorio de signos y tienen unas reglas semióticas comunes• Código . El código es un sistema de signos y reglas para combinarlos, que por un lado es arbitrario y por otra parte debe de estar organizado de antemano.• Canal. El proceso de comunicación que emplea ese código precisa de un canal para la transmisión de las señales. El Canal sería el medio físico a través del cual se transmite la comunicación.

Ej: El aire en el caso de la voz y las ondas Hertzianas* en el caso de la televisión.

• La radiocomunicación es un sistema de telecomunicación que se realiza a través de ondas de radio u ondas hertzianas*,

• En tercer lugar debemos considerar el Emisor. Es la persona que se encarga de transmitir el mensaje. Esta persona elige y selecciona los signos que le convienen, es decir, realiza un proceso de codificación; codifica el mensaje.

• El Receptor será aquella persona a quien va dirigida la comunicación; realiza un proceso inverso al del emisor, ya que descifra e interpreta los signos elegidos por el emisor; es decir, descodifica el mensaje.

• Naturalmente tiene que haber algo que comunicar, un contenido y un proceso que con sus aspectos previos y sus consecuencias motive el Mensaje.

• Las circunstancias que rodean un hecho de comunicación se denominan Contexto situacional (situación), es el contexto en que se transmite el mensaje y que contribuye a su significado.

74. Explique sobre los exponentes del Siglo XVI y XVII:

a.-Tommaso di ser Giovanni di Mone Cassai llamado Masaccio (San Giovanni in Altura, hoy San Giovanni Valdarno, Arezzo, 21 de diciembre de 1401 – Roma, otoño de 1428) fue un pintor cuatrocentista italiano. A pesar de la brevedad de su vida, su obra tuvo una importancia decisiva en la historia de la pintura: generalmente se considera que fue el primero en aplicar a la pintura las leyes de la perspectiva científica, desarrolladas por Brunelleschi

b.-Piero di Benedetto; Borgo San Sepolcro, actual Italia, h. 1416-id., 1491) Pintor italiano. Por su profundo conocimiento de la pintura florentina, se cree que pasó una larga temporada en Florencia, pero su presencia en dicha ciudad sólo está documentada en 1439, cuando colaboraba con Domenico Veneziano en los frescos (perdidos) de San Egidio. Su aprendizaje

florentino parece indudable en obras como el Bautismo de Cristo, deudoras del vigoroso planteamiento plástico de Masaccio, del riguroso orden compositivo de Fra Angélico o de la luminosidad de las gamas cromáticas de Domenico Veneziano.

75. Para qué sirven los textos de interacción social, cuáles son sus tipos. Explique cada

uno.

La interacción social es el fenómeno básico mediante el cual se establece la posterior influencia social que recibe todo individuo. Podemos hacer un resumen de las relaciones básicas estudiadas por la Psicología social:

Relaciones persona-persona• Interacción social: existe influencia mutua entre dos personas.

Relaciones persona-grupo• Conformidad: la persona recibe influencia del grupo• Liderazgo: la persona influye sobre el grupo

Relaciones grupo-grupo• Conflicto (generalmente motivado por la competencia)• Cooperación

76. Qué es el Realismo, cuáles son sus rasgos fundamentales y los tipos de realismo.

Explique cada uno.

El Realismo es un movimiento literario que surge en LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XIX y que tiene como principal característica la descripción detallada de la realidad.Algunos de los autores más importantes del Realismo son :●Charles Dickens ( de Inglaterra)●Benito Pérez Galdós ( de España)●Gustave Flaubert ( de FRancia)●Fedor Dostoievski (de Rusia)●Leon Tolstoi ( de Rusia)

77. Qué es el Manierismo, cuáles son sus características y exponentes:

Es un movimiento artístico que se desarrolló especialmente en Italia, en el siglo XVI, y en el que los pintores utilizaban un estilo menos clásico, con formas estilizadas o exageradas, con un uso más expresivo del color, a veces exasperado, con un mayor dinamismo que en el Renacimiento, en que en cierta forma se anticipó al Barroco. Algunos representantes de este movimiento fueron los pintores Pontormo, Rosso Fiorentino, el Corregio y el Bronzino. También el Miguel Ángel del Juicio Final está considerado manierista, así como El Greco. Y en

escultura, Giambologna.El movimiento manierista comenzó a ser considerado un estilo con características propias recién en el siglo XX por teóricos como Arnold Hauser.

78. Qué es el Barroco, cuáles son sus características y principales exponentes:

El Barroco fue un periodo de la historia en la cultura occidental que produjo obras en el campo de la literatura, la escultura, la pintura, la arquitectura, la danza y la música, y que abarca desde el año 1600 hasta el año 1750 aproximadamente. Se suele situar entre el Renacimiento y el Neoclásico, en una época en la cual la Iglesia católica europea tuvo que reaccionar contra muchos movimientos revolucionarios culturales que produjeron una nueva ciencia y una religión disidente dentro del propio catolicismo dominante: la Reforma Protestante.

79. Qué es la Novela, cuales son las clases de novela y explique cada una. Escriba unas

líneas de cada una.

Es un estilo literario narrado y en prosa, de extensión media-larga. Se distingue del ensayo en que éste no narra una historia, sino que expone un conocimiento o una opinión; del drama en que éste es dialogado y la novela es narrada, y de la prosa poética en que en ésta el autor expresa sentimientos, y en la novela narra una historia, independientemente de que sea propia o ajena, real o ficticia.

Clases de NovelaNovela bucólicaLlamada también pastoril. En ella se idealizan personajes y ambiente. Longo (griego), en el siglo III d de C. escribió dafnis y Cloe, que es el modelo de estas novelas en las cuales se describen los tiernos amores de dos pastores que viven en una naturaleza benigna y suave.Novela bizantinaTipo de novela que surge en el periodo Alejandrino de la literatura griega, caracterizada por la acumulación inverosímil de aventuras y episodios, viajes y naufragios, hallazgos y desapariciones. Cervantes cultivo este genero en su obra Trabajo de Perciles y Segismunda.

Novela satíricaDebemos a la antigüedad clásica el modelo de la novela satírica. En Roma, Petronio, el famoso arbitro de la elegancia, contemporáneo de Nerón, describe en su novela Satiricón los más íntimos detalles de la corrompida sociedad romana.

Novela picarescaRefiere la vida pintoresca de los truhanes, hampones, tahúres, vagabundos, en una palabra: pícaros. Estas novelas abundan en España en los siglos XVI y XVII. En ellas el pícaro, al narrar su propia vida, se venga de los poderosos que lo han maltratado y despreciado, contando sus defectos y sus debilidades, por eso estas novelas son autobiográficas y satíricas.

Novela aventurasSe caracterizan por extensas narraciones cuyo protagonista es un personaje que profesa el ideal caballeresco, es decir, que dedica su existencia a la defensa de la justicia y al amparo de los débiles y desvalidos.

Novela históricaLa novela histórica versa sobre argumentos o temas reales, sucedidos en el pasado con respecto a la época en que se escribe.

Novela policiacaEs un tipo de relato en el que se narra la historia de un crimen, cuyo autor se desconoce y en el que, a través de un procedimiento racional, basado en la observación e indagación (llevada a cabo, normalmente por un detective), se logra descubrir al culpable o culpables.

Novela de observaciónBajo este nombre se agrupa una serie de tipos de novela caracterizados por el análisis u observación de distintos aspectos de la vida humana:

Novela sentimentalLa iniciación plena de estas novelas corresponde al romanticismo, pero fueron los novelistas ingleses del siglo XVIII quienes imprimieron este carácter a la novela aun cuando exageran presentando asuntos excesivamente tiernos y lacrimosos

Novela psicológica Describe sobre todo los conflictos espirituales, es decir, psicológicos. Las reacciones espirituales de los personajes, que son analizados minuciosamente, bien siguiendo el hilo de sus pensamientos (monólogos), o bien transcribiendo aquellos textos –diarios íntimos, cartas (novela epistolar), etc. – que se suponen escritos por dichos personajes.

Novela de costumbresLa observación de la realidad da origen a la llamada novela de costumbres. En estas se presentan conductas humanas de personajes y tipos analizados en su contexto histórico y entorno social, como representantes significativos de un grupo humano y de su esquema de valores en el marco de una sociedad concebida como totalidad.

Novela realista y novela naturalista La observación de la vida conduce a un predominio cada vez mayor de los elementos descriptivos que da lugar a la llamada novela realista, muy en boga en la segunda mitad del siglo XIX. Su modelo podría ser la Comedia Humana de Honorato de Balzac.

Novela biográficaEs una modalidad de la nueva literatura. Esta revoluciona la técnica de la biografía histórica. Toma los grandes hombres o héroes como seres corrientes y los lleva desde la cuna hasta la cima de la gloria y luego hasta la tumba.

Novela de tesisEs novela de tesis porque predomina la idea sobre la acción y generalmente hay un propósito docente y hasta polémico: el autor combate por sus ideas y mueve de capricho sus personajes para llegar a resultados preconcebidos.

80. Explique la clasificación de las novelas y describe cada una:

Clases de NovelaNovela bucólicaLlamada también pastoril. En ella se idealizan personajes y ambiente. Longo (griego), en el siglo III d de C. escribió dafnis y Cloe, que es el modelo de estas novelas en las cuales se describen los tiernos amores de dos pastores que viven en una naturaleza benigna y suave.

Novela bizantinaTipo de novela que surge en el periodo Alejandrino de la literatura griega, caracterizada por la acumulación inverosímil de aventuras y episodios, viajes y naufragios, hallazgos y desapariciones. Cervantes cultivo este genero en su obra Trabajo de Perciles y Segismunda.

Novela satírica

Debemos a la antigüedad clásica el modelo de la novela satírica. En Roma, Petronio, el famoso arbitro de la elegancia, contemporáneo de Nerón, describe en su novela Satiricón los más íntimos detalles de la corrompida sociedad romana.

Novela picarescaRefiere la vida pintoresca de los truhanes, hampones, tahúres, vagabundos, en una palabra: pícaros. Estas novelas abundan en España en los siglos XVI y XVII. En ellas el pícaro, al narrar su propia vida, se venga de los poderosos que lo han maltratado y despreciado, contando sus defectos y sus debilidades, por eso estas novelas son autobiográficas y satíricas.

Novela aventurasSe caracterizan por extensas narraciones cuyo protagonista es un personaje que profesa el ideal caballeresco, es decir, que dedica su existencia a la defensa de la justicia y al amparo de los débiles y desvalidos.

Novela históricaLa novela histórica versa sobre argumentos o temas reales, sucedidos en el pasado con respecto a la época en que se escribe.

Novela policiacaEs un tipo de relato en el que se narra la historia de un crimen, cuyo autor se desconoce y en el que, a través de un procedimiento racional, basado en la observación e indagación (llevada a cabo, normalmente por un detective), se logra descubrir al culpable o culpables.

Novela de observaciónBajo este nombre se agrupa una serie de tipos de novela caracterizados por el análisis u observación de distintos aspectos de la vida humana:

Novela sentimentalLa iniciación plena de estas novelas corresponde al romanticismo, pero fueron los novelistas ingleses del siglo XVIII quienes imprimieron este carácter a la novela aun cuando exageran presentando asuntos excesivamente tiernos y lacrimosos

Novela psicológica Describe sobre todo los conflictos espirituales, es decir, psicológicos. Las reacciones espirituales de los personajes, que son analizados minuciosamente, bien siguiendo el hilo de sus pensamientos (monólogos), o bien transcribiendo aquellos textos –diarios íntimos, cartas (novela epistolar), etc. – que se suponen escritos por dichos personajes.

Novela de costumbresLa observación de la realidad da origen a la llamada novela de costumbres. En estas se presentan conductas humanas de personajes y tipos analizados en su contexto histórico y entorno social, como representantes significativos de un grupo humano y de su esquema de valores en el marco de una sociedad concebida como totalidad.

Novela realista y novela naturalista La observación de la vida conduce a un predominio cada vez mayor de los elementos descriptivos que da lugar a la llamada novela realista, muy en boga en la segunda mitad del siglo XIX. Su modelo podría ser la Comedia Humana de Honorato de Balzac.

Novela biográficaEs una modalidad de la nueva literatura. Esta revoluciona la técnica de la biografía histórica. Toma los grandes hombres o héroes como seres corrientes y los lleva desde la cuna hasta la cima de la gloria y luego hasta la tumba.

Novela de tesisEs novela de tesis porque predomina la idea sobre la acción y generalmente hay un propósito docente y hasta polémico: el autor combate por sus ideas y mueve de capricho sus personajes para llegar a resultados preconcebidos.

81. Elabore un argumento de Don Quijote y describa las características morales y Físicas de

los personajes principales:

En este capitulo Don Quijote se arma caballero. Para que este nombramiento fuese valido Don Quijote le pidió al ventero que le nombrara caballero, dándole sus razones de porque este nombramiento.

El ventero acepto a este extraño nombramiento pensando que Don Quijote estaba loco y que él a su vez ganaría un buen dinero. Para que este nombramiento fuese valido las armas del caballero deberían poner las armas a velar en la capilla, pero como allí no había capilla, ya que supuestamente se estaba construyendo, pusieron a velar las armas en el patio y de esta manera Don Quijote permanecería vigilándolas durante todo el día para que no se las robaran. Don Quijote se tubo que enfrentar con dos hombres que pretendían robárselas hasta que apareció el ventero y puso paz. Al final Don Quijote fue nombrado caballero a la vieja usanza, dando dos toques con la espada en los hombros del caballero. Una vez acabado el nombramiento las dos mujeres se quedaron sorprendidas y le dijeron a Don Quijote que le servirían de por vida, entonces Don Quijote pregunto sus nombres y dijo que desde entonces se llamarían por Doñas. Al final todo quedo en nada y Don Quijote se marcho al amanecer.

Dentro de las características morales y físicas esat que don quijote es un hombre que esta viviendo el pasado en donde hay una princesa que salvar y que esta siempre en guerra.

82. Qué es Elipsis. Ejemplifique.

La elipsis en lingüística se refiere a ciertas construcciones sintácticas en las que no aparece alguna palabra que se refiera a una entidad lógica necesaria para el sentido de la frase. En gramática tradicional se dice a veces con cierta informalidad que la "elipsis consiste en suprimir algún elemento del discurso sin contradecir las reglas gramaticales".Ejemplo de elipsis: a enemigo que huye... Puente de plata

83. Elabore un cuadro comparativo de escritores famosos junto con sus obras más famosas

y los años en que sobresalieron:

Cuadro comparativo

84. En qué consiste la literatura europea y cuáles son sus exponentes:

El concepto de literatura europea se aplica al conjunto de manifestaciones literarias de carácter plurilingüe, orales y escritas, producidas en el ámbito geográfico de los países europeos desde la desaparición del Imperio romano hasta la actualidad. De forma restrictiva delimita un ámbito literario específico dentro del marco más amplio de la «literatura occidental», sobre todo en lo que se refiere al desarrollo de esta última en los siglos XIX y XX, donde otras literaturas occidentales como la estadounidense o la hispanoamericana han tenido un desarrollo independiente. En otro sentido, ha de superponerse al de las literaturas nacionales europeas tanto en su vertiente nacional-estatal, del tipo «literatura belga» o «literatura irlandesa» como en su vertiente nacional-lingüística, del tipo «literatura inglesa» o «literatura castellanaLa literatura española del Barroco es un periodo de creación literaria que abarca aproximadamente desde las obras iniciales de Góngora y Lope de Vega, en la década de 1580, hasta bien entrado el siglo XVIII. El siglo más característico del barroco literario español es el XVII, en el que alcanzan su cénit prosistas como Baltasar Gracián y Francisco de Quevedo, dramaturgos como Lope de Vega, Tirso de Molina, Calderón de la Barca y Juan Ruiz de Alarcón o la producción poética de los citados Quevedo, Lope de Vega y Góngora

85. Defina en qué consiste la literatura norteamericana y cuáles son sus exponentes:

En la época colonial hay estabilidad social, política y económica. A pesar de ese equilibrio aparente los criollos sometidos a las directivas de la metrópolis sufren una profunda insatisfacción debida a las presiones psicológicas y al clima de asfixia intelectual. Esto propicia que la presión poética se canalice en el Barroco, movimiento literario que se había agotado en la península y que encuentra en la colonota el ambiente para resurgir. A través de conceptos y de formas ingeniosas el intelectual se evade de una realidad que le resulta insatisfactoria, pero contra partida la denuncia. Se percibe en sus poemas un fondo de inseguridad, amargura y decepción

Exponentes

María Luisa (1907) , Los fracasados (1908), Mala yerba (1909), Andrés Pérez Maderista (1911) Sin amor (1912), El paso del norte (1915), Los de Abajo (1916), Los caciques (1917), Domitilo quiere ser diputado (1918), Las moscas (1918), Las tribulaciones de una familia decente (1918)

La malhora (1923), El desquite (1925), La luciérnaga (1932) , El camarada Pantoja (1937), Esa sangre (1956).

Los De Abajo.

86. Escriba la finalidad de la literatura norteamericana :

Literatura Norteamericana Contemporánea" es una asignatura concebida para que el alumnado conozca la riqueza del panorama literario de los Estados Unidos desde principios del siglo XX.

87. A qué llamamos variación lingüística:

La variación lingüística consiste en la ocurrencia de diferentes formas alternativas para expresar un mismo significado en el dominio de una lengua. Es decir, diferentes hablantes usan formas diferentes para el mismo concepto, o tienen distintas pronunciaciones para la misma palabra

88. Elabore un análisis crítico sobre las obras “Bodas de sangre” y “Frankestein”

El primero en llegar es Leonardo quien se enfrenta a la Criada. Cuando llega la novia en ropas menores, el le reclama y le dice que su casamiento fue obra de ella; siente la necesidad de desahogarse. Cuando llegan los invitados el se aleja. La novia sale una vez esta preparada, tiene un traje negro. Después de que el Novio, la Madre y el resto de los invitados llegan a casa de la Novia, todos se marchan a la Iglesia.

Luego de la boda, el Padre y la Madre hablan de sus expectativas. En medio de la algarabía, se encuentran los novios. El trata a la Novia con dulzura pero esta se comporta de manera extraña, pidiendo que la deje recostarse sola porque tiene dolor de cabeza.

Cuando la gente procura a la Novia para comenzar el baile, el Novio sale a buscarla donde la dejó pero no la encuentra. Entonces entra la mujer de Leonardo gritando que su esposo y la Novia han huido juntos. La Madre se debate entre animar a su hijo a perseguirlos o hacer que se quede, pero al final le dice que los persiga y le pide a sus familiares que lo ayuden. La madre anticipa la lucha que esta por venir.

Luego de una persecución llena de suspenso, en la cual son cómplices los leñadores, la luna traiciona a la pareja que huye. En el combate, mueren tanto el Novio como Leonardo. Los hombres mueren a la misma vez, ambos por la herida de un puñal pequeño.

El Romanticismo inglés se dió al mismo tiempo que muchos acontecimientos históricos importantes. Esta época abarca desde la última década del siglo XVIII hasta aproximadamente 1824, año en que murió Byron. En este momento, la monarquía autocrática de Jorge III amenazaba la supervivencia del sistema democrático y liberal inglés y la victoria independentista de los EEUU en 1783 demostró que se el régimen necesitaba una reforma. Se

pedía una representación más amplia en el Parlamento, reducción de impuestos, mejores servicios públicos y mayor agilidad administrativa entre otras cosas.

89. En qué consiste el Surrealismo latinoamericano, sus características y sus exponentes

importantes (6 como mínimo).

El surrealismo (en francés: surréalisme; sur ['sobre, por encima'] más réalisme ['realismo']) es un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del dadaísmo, en la década de los años 1920, en torno a la personalidad del poeta André Breton.El Surrealismo (en francés: surréalisme; sur [sobre, por encima] más réalisme [realismo]) o superrealismo es un movimiento artístico y literario surgido en Francia a partir del dadaísmo, en el primer cuarto del siglo ** en torno a la personalidad del poeta André Breton. Buscaba descubrir una verdad, con escrituras automáticas, sin correcciones racionales, utilizando imágenes para expresar sus emociones, pero que nunca seguían un razonamiento lógicoEXPONENTES DEL SURREALISMO

A partir del año 1924 el alemán Max Ernst, el francés Jean Arp, así como el pintor y fotógrafo estadounidense Man Ray se incluyeron como miembros del movimiento. También se unieron por un corto periodo de tiempo el francés André Masson y el español Joan Miró, quienes se desligaron al año siguiente por su individualismo y desacuerdos con los dictados de André Breton. Según Miró su pintura estaba concebida en un estado de alucinación. Más tarde, se incorporó el pintor franco-estadounidense Yves Tanguy, así como el belga René Magritte y el suizo Alberto Giacometti. El pintor catalán Salvador Dalí se asoció en 1930, pero más tarde fue relegado por la mayoría de los artistas surrealistas, ya que estaba más interesado en la comercialización de su arte que en las ideas del movimiento. A pesar de que durante cierto tiempo fue el artista más renombrado del grupo, su obra fue tan personal que constituye una de las muestras más representativas del surrealismo.

90. Qué es el Dadaísmo literario y cuáles son sus características:

El dadaísmo es un movimiento cultural que surgió en 1916 en el Cabaret Voltaire en Zúrich (Suiza). Fue propuesto por Hugo Ball, escritor de los primeros textos dadaístas; posteriormente, se unió el rumano Tristan Tzara que llegaría a ser el emblema del Dadaísmo. Una característica fundamental del Dadaísmo es la oposición al concepto de razón instaurado por el Positivismo. El Dadaísmo se caracterizó por rebelarse en contra de las convenciones literarias y artísticas y, especialmente, por burlarse del artista burgués y de su arte.1 Su actividad se extiende a gran variedad de manifestaciones artísticas, desde la poesía a la escultura pasando por la pintura o la música

91. Qué es un Neologismo. Ejemplifique.

Un neologismo puede definirse como una palabra nueva que aparece en una lengua, o la inclusión de un significado nuevo en una palabra ya existente o en una palabra procedente de otra lengua.La creación de neologismos se produce por modas y necesidades de nuevas denominaciones. Desde el punto de vista del purismo, hay neologismos innecesarios, como los que alargan las palabras convirtiéndolas en archisílabos, pero también hay otros neologismos necesarios como "bonobús" o "seropositivo".

Ejemplos Internet (red de comunicación global

92. A qué llamamos cambio semántico. Ejemplifique.

Cambio semántico es un cambio en uno de los significados de la palabra. Cada palabra tiene una variedad de sentidos y connotaciones cuál puede ser agregado, en un cierto plazo quitada, o alterada, a menudo hasta el punto de cognates a través de espacio y de tiempo tenga significados muy diversos. El cambio semántico es uno de tres procesos importantes para encontrar una designación para un conceptoEjemplos:pedagogo 'niñero' a maestro.adusto 'tostado' a 'aspecto duro, sombrío´.

93. Cuál es la diferencia entre la lengua oral y la lengua escrita.

Primero aprendemos a hablar y no es sino hasta cuando ingresamos a la escuela y a lo largo de varios años que adquirimos la habilidad de leer y escribir. Por lo anterior podríamos decir que la lengua oral es más fácil y natural. La lectura y la escritura requieren esfuerzo y tiempo para dominarse

94. Qué elementos se deben de tomar en cuenta antes de analizar una lectura

No debes interrumpir la lectura para buscar cada palabra en el diccionario. Pero si esa palabra aparece más de una vez o si el no saberla te impide entender el texto, entonces vale la pena averiguar su significado. Puedes consultar el diccionario de la Real Academia Española o WordReference.com. Si estás leyendo un texto muy antiguo, como el Cantar de mio Cid, sería de gran ayuda buscar un diccionario del castellano medieval.

95. Qué es la Hermenéutica, sus características:

Originalmente, la hermenéutica fue una técnica para la interpretación de textos literarios bíblicos y jurídicos. Las controversias posteriores a la Reforman le otorgan así, gran importancia.0a) Las ciencias del espíritu de Wilhelm Dilthey, b) La Sociología Comprensiva de Max Weber, c) La Formación de Conceptos y teoría de las Ciencias Sociales de Alfred Schütz, d) El Lenguaje como Medio de la Experiencia Hermenéutica de Hans-Georg Gadamer,

96. A que llamamos literatura europea, características y exponentes importantes:

La literatura española es aquella desarrollada en España o en idioma español; también podría incluirse en esta categoría la literatura hispano latina clásica y tardía, la literatura judeoespañola y la literatura arábigo española, escritas respectivamente en latín, hebreo y árabe. Abarca desde las primeras expresiones poéticas conservadas en lengua vernácula, las jarchas, hasta la actualidad, más de mil años de historia. Es una rama de la literatura románica y ha dado lugar a otra importante rama, la literatura hispanoamericana.

El Arcipreste de Hita es, precisamente, el autor del libro de poemas más famoso de la Edad Media en España: El libro de Buen Amor. Lo único que sabemos sobre él es su nombre, además de que vivió, probablemente, en la primera mitad del siglo XIV

97. A qué llamamos Vanguardia Literaria:

El término vanguardismo (del francés avant-garde), término del léxico militar que designa a la parte más adelantada del ejército, la que confrontaría la «primera línea» de avanzada (en exploración y combate) se utilizó posteriormente para denominar, en el terreno artístico, las llamadas vanguardias históricas, una serie de movimientos artísticos de principios del siglo XX que buscaban innovación en la producción artística.

98. Qué es Quiasmo. Ejemplifique.

El quiasmo es clasificado como una de las figuras literarias de repetición. Consiste en repetir palabras o expresiones iguales de forma cruzada y manteniendo una simetría, a fin de que la disparidad de sentidos resulte a su vez significativa. Ejemplo: «Ni son todos los que están, ni están todos los que son

99. Qué es Clímax. Ejemplifique

La Figura Retórica del Clímax consiste en la enumeración o disposición de palabras según su orden de importancia, o según un criterio de gradación ascendente.Ejemplo Súbito, ¿dónde?, un pájaro sin lira / sin rama, sin atril, canta, delira, / flota en la cima de si fiebre aguda

100. Qué son las siglas. Escriba 4 ejemplos.

Las siglas son palabras formadas por el conjunto de letras iniciales de un nombre largo. Por

ejemplo: Unión Europea = UE

Estados Unidos = EE.UU.

Comisiones Obreras = CC.OO.

Sus Majestades = SS.MM

101. A qué llamamos abreviatura. Escriba 4 ejemplos.

la abreviatura son formas cortas de expresar. algunas palabras o frases .para que cumplan con su propósito de comunicación deben ser aceptado y conocido por los correcto ni conveniente " inventar" abreviaturas que los demás no sean capaces de interpretar con precisiónEJEMPLOSA = (área)Admin. = (administración)Afmo. = (afectísimo)Art. = (Artículo)

102. Qué son los Acrónimos. Escriba 3 ejemplos.

El significado de un acrónimo es la suma de los significados de las palabras que lo generan. Por ejemplo, el término telemática procede de telecomunicación e informática, que a su vez es acrónimo de información y automática

103. Qué es Publicidad:

Para la Real Academia de la Lengua, publicidad significa, divulgación de noticias o anuncios de carácter comercial para atraer a posibles compradores, espectadores, usuarios

104. Por qué los rótulos publicitarios atraen la atención del público

Los carteles publicitarios llaman la atención del público con ... Vallas, carteles y rótulos en espacios públicos son algunos de los ... Elcomercio.pe no se responsabiliza por los comentarios publicados:

105. Qué es el sujeto lírico y cuáles son sus características:

Un fenómeno general entre los investigadores y críticos que entienden bien el sentido antipsicologista y antibiográfico del concepto de sujeto literario, es la definición —positiva— no suficientemente clara del tipo de realidad literaria que éste indica. Existe un consenso general en cuanto a que no se debe identificar el sujeto del enunciado lírico o narrativo con la persona real del creador. Este es un caso. Reina también el consenso en cuanto a que el sujeto está contenido inmanentemente en la estructura del mensaje literario, día que es establecido «de alguna manera» (¡precisamente!) por los restantes elementos de esa estructura. Por lo general, ambas constataciones no son complementadas por algunas sugerencias que precisen el modo de existencia del «yo» literario en el territorio del enunciado. Es más: por lo regular se pasa enseguida al plano de la interpretación y se habla del sujeto de la obra en términos epistemológicos (como del sujeto de ciertas operaciones cognoscitivas), psicológicos, sociológicos, etcétera. En resumidas cuentas, nace la falsa convicción de que se ha nombrado el modo real de existencia del sujeto. Autor

106. Por qué el arte en sus diferentes ramas es atracción para muchas personas:

Ramas de Atención es rama deportiva, publicidad, religión, educación.

107. Cuáles son los diferentes recursos narrativos. Ejemplifique cada uno.

En este documento se incluye, con ejemplos, la mayor parte de los recursos literarios que un alumno ha de reconocer. Muy práctico como material de consulta. Están agrupados por recursos fónicos, sintácticos y semánticos.

ALITERACIÓN

Repetición de un sonido o grupo de sonidos, de una manera clara, en un verso, una estrofa o

una frase.

El ruido con que ronca la ronca tempestad

108. Por qué es importante leer y analizar diferentes obras literarias:

Leer, analizar, interpretar, juzgar: cuatro operaciones básicas de los estudios literarios ... cuando advertimos que los textos literarios circulan por diferentes contextos, ... más empobrece que enriquece nuestra mirada sobre las obras literarias. ..... es tan válida, tan importante, tan literaria como el habla culta de los libros

109. Qué es el Párrafo:

Un párrafo es un grupo de palabras significantes entorno a un mismo tema. Cuando

necesitamos describir algo en un numero de oraciones lo escribimos en forma de párrafo

110. Cuáles son los elementos a seguir para formular un párrafo

Para redactar bien un párrafo se requiere una idea clave que dirija el resto de las frases y les dé unidad y sentido. Cuando un párrafo es confuso, los lectores obviamente no van a entender lo que la persona que lo escribió quiso transmitir:

111. Escriba 3 cuentos de la obra “Cuentos de Barro” e interprete cada uno:

EL SEÑOR DE LA BRUBUJA: Argumento: El Señor de la Burbuja o se Don Javier Rodríguez y Jiménez, es el personaje principal de esta novela. En un principio, Don Javier nos hace recordar los rasgos de un hacendado de este país: propietario de “La Burbuja”, finca con vista al mar, donde él solía contemplar el hermoso paisaje recostado en una “chaise-longue”. Trabó amistad con “la pajarita”, una joven maestra de escuela, la cual un día dando clases sufrió un desmayo. Fue entonces cuando Don Javie descubrió que la pobre estaba tuberculosa. Ella adquirió esta enfermedad, que no pudo soportar por mucho tiempo, debido a la mala alimentación y al exceso de trabajo.

112. Qué es Descripción. Escriba un ejemplo.

La Figura Retórica de Descripción consiste en representar ideas o sentimientos con tal intensidad que pareciera que estuvieran ante nuestros ojos.

113. Qué es Prosopografía. Escriba un ejemplo.

La Prosopografía (o Eficción) es una Figura Retórica que consiste en la descripción de los rasgos físicos o externos de las personas.EjemploLetamendi era un señor flaco, bajito... Escuálido.. con melenas grises y barba blanca.. Tenía cierto tipo de aguilucho: la nariz corva.. Los ojos hundidos y brillantes.. se veía en él un hombre que se había hecho una cabeza.. como dicen los franceses... Vestía siempre levita algo entallada... y llevaba un sombrero de copa de alas planas.. de esos sombreros clásicos de los melenudos profesores de la Sorbona...

114. Qué es Etopeya. Escriba un ejemplo.

La Etopeya es una Figura Retórica de pensamiento que consiste en la descripción de los rasgos internos, psicológicos, morales, espirituales, forma de ser y pensar, etc. de una persona.

Ejemplos de Etopeya:1. Su vivir se asemeja, en el andar sin descanso, a un evangelista del civismo, cuya inmensa caída de prosélitos él viera por seis lustros alimentando muchedumbres, livertando galeotes, avizorando lejanías, fascinando mieses de pasión, aromando la extraña como propia tienda con el precioso sándalo de la bondad y del ingenio...

115. Qué es Retrato. Escriba un ejemplo.

El Retrato es una Figura Retórica que consiste en la combinación de la descripción de los rasgos externos e internos de una persona.

Ejemplos de Retrato:

1.- tenía la Benina voz dulce.. Modos hasta cierto punto finos.. Y de buena educación.. Y su rostro moreno.. No carecía de cierta gracia interesante que.. manoseada ya por la vejez.. Era una gracia borrosa y apenas perceptible.. Más de la mitad de la dentadura conservaba.. sus ojos grandes y oscuros.. apenas tenían el ribete rojo que imponen la edad y los fríos matinales.. su nariz destilaba menos que las de sus compañeras de oficio.. y sus dedos rugosos y de abultadas coyunturas.. no terminaban en uñas de cernícalo...

116. Qué es Topografía. Escriba un ejemplo.

La Topografía es una Figura Retórica que consiste en describir detalladamente un lugar.Una variante de la Topografía es la Topotesia que consiste en una descripción de un lugar idílico

Ejemplos de Topografía:

1. "Sobre el monte peladocon calvario.Agua claray olivos centenariosPor las callejashombres embozados,y en las torresveletas girando.Girando eternamente¡Oh pueblo perdido,en la Andalucía del llanto!"

117. Qué es Crinografía. Escriba un ejemplo.

La Cronografía es una Figura Retórica que consiste en una descripción de tiempos, entendidos estos por momentos temporales determinados.Ejemplos de Cronografía:1. Por el mes era de Mayo,cuando hace la calor,cuando canta la calandriay responde el ruiseñor,cuando los enamoradosvan a servir al amor.

118. Elabore un resumen de la obra Paloma y describa la característica morales y

físicas de los personajes principales.

Tiene un mundo interior que la hace diferente. Le gusta estudiar, es tímida, sensible y no se preocupa demasiado por la ropa que lleva. En la clase, Lobo y sus amigos piensan que debe pagar por ser distinta. Por eso, la joven comienza a recibir llamadas telefónicas…Una novela realista sobre un tema de actualidad, el acoso escolar, que no dejará indiferente al lector.

119. Elabore un cuadro y escriba la diferencia entre el Naturalismo, Costumbrismo,

Realismo y el Romanticismo

120. Busque imágenes de las corrientes antes mencionadas y explique con sus

palabras lo que percibe ver en ellas:

Imagen NaturalismoLa campiña inglesa en donde se ve lo natural de esa campiña y la tranquilidad de esa campiña, y las personas que salen en dicha imagen.

Imagen de NaturalismoSe visualiza la soledad del bosque en donde la naturaleza tiene todo calculado para la sobrevivencia de los que habitan el bosque.

Imagen de realismoSe visualiza un actor en una escena de teatro en donde se ve la expresión de su cara

Imagen de CostumbrismoEn dicha imagen se ve una reunión de varias personas como costumbre en una aldea para

ver las cosas que ocurren