Cine2000_abril11

STAFF + SUMARIO <<

Cine2000 3

CÓDIGO FUENTE PÁG. 4

SCREAM 4 PÁG. 8

ENTREVISTA GORKA OTXOA PÁG. 12

TOURNÉE PÁG. 22

ESTÁS AHÍ? PÁG. 10

EL ÚLTIMO EXORCISMO PÁG.16

EL INOCENTE PÁG. 24

DIRECTORA:Eva LLorente Eva LLorente

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REDACCIÓN:Irma la Dulce, Fco. Javier CarrascoIrma la Dulce, Fco. Javier Carrasco

M. Grissi, Julio Tovar, Matías Boero, M. Grissi, Julio Tovar, Matías Boero,

Javier Fernández, CC BaxterJavier Fernández, CC Baxter

COLABORACIÓN ESPECIAL:Jesús PalaciosJesús Palacios

Diseño y Maquetación: aula arts

Fotos : José Escudero, Julio Gómez

Foto portada Juanjo Ballesta: Quim Vives

Fotogramas películas y DVD:A Contracorriente, Alta Films, Aurum, Avalon, Cameo,

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Hispano Foxfilm, Universal, Vértigo, Vértice Cine

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Cine2000Cine2000

T.O.: Source CodeNacionalidad: USA - FranciaDuración: 93 min.Director: Duncan JonesIntérpretes: Jake Gyllenhall, Michelle Monagham,Vera Farmiga, Jeffrey Wright, Michael ArdenDistribuye: Aurum

ESTRENO EL 15 DE ABRILCÓDIGO FUENTEUN TREPIDANTE VIAJE EN EL TIEMPO DONDE JAKE GYLLENGHAALENCARNA A UN HÉROE ACCIDENTAL QUE LUCHA POR AMOR

Por M. Grissi

Tras protagonizar títulos como Bro-keback Mountain, El Día de Mañanao Prince of Persia. Las Arenas delTiempo, Jake Gyllenhaal regresa ala actualidad con Código Fuente,una aventura de suspense y acción,a través del tiempo, en la que leacompañan, bajo la dirección deDuncan Jones (Moon), MichelleMonaghan (La Conspiración del Pá-nico), Vera Farmiga (Up in the Air)y Jeffrey Wright (Quantum of So-lace). En ella interpreta a un conde-corado capitán, Colter Stevens, quedespierta en un tren dentro delcuerpo de un desconocido, y descu-

bre que es parte de una misión paralocalizar a un terrorista. Un pro-grama de alto secreto, de nombreclave ‘Código Fuente’, le permiteexistir brevemente en la realidad pa-ralela en la que el tren de cercaníasestá a punto de estallar. Y cada vezque regresa al tren, solo dispone deocho minutos para descubrir la iden-tidad del terrorista. Pero mientras vareuniendo pistas, le resultar más di-ficil abandonar a los pasajeros, ymuy especialmente a la mujer quetenía enfrente cuando despertó.Como en la anterior película de Dun-can Jones, el tiempo, la identidad y

la humanidad son evaluados. “Mefascina el concepto del tiempo, asíque me encantaba explorar esetema”, señala el Gyllenhaal, quetambién protagonizó el clásico deculto de viajes temporales DonnieDarko. “Tenía mucho que asimilar,sobre todo en preproducción, a finde comprender a Colter. Su evolu-ción general como personaje estásujeta a esos ocho minutos que nodeja de revivir una y otra vez”. A esetiempo, y a esa mujer divertida, en-cantadora y descarada que le cau-tiva en el tren con su expresividad ysu mirada.

Cine20004

>> ESTRENOS

“DUNCAN JONES COMBINA ELEMENTOS DE SUSPENSE, ACCIÓN Y CIENCIA FICCIÓN PARA CONTARNOS UNA ROMÁNTICA HISTORIA DE AMOR A PRIMERA VISTA”

>> REPORTAJE

Cine20006

Por CC Baxter

El director Duncan Jones, hijo de David Bowie, hapresentado en Madrid su segunda película, CódigoFuente, junto al actor Jake Gyllenhaal. El protago-nista de Donnie Darko y Prince of Persia fue muyentusiasta con la prensa a la hora de hablar de unproyecto donde da vida a un héroe de guerra en-viado a través del tiempo, durante ocho minutos,para intentar evitar un ataque terrorista.

El guión, original y apasionante, le atrajo especialmenteporque “no comienza desde el principio de la histo-ria”, sino que su personaje “se ve de pronto inmersoen una situación compleja, en la que no sabemosqué pinta ni quién es él realmente”. Este tipo de his-torias, confesó, le gustan especialmente, porque propo-nen tramas “muy intensas, de mucha tensión y queno dan tregua”. En Código Fuente, además, se toca eltema de la trascendencia de la vida, algo que fascinó alintérprete: “Me gusta hablar del tema, porque suelosentirme a gusto hablando de temas profundos,que van un poco más allá...” Algo que ocurre en CódigoFuente, que “explora temas importantes y nos incitaa recapacitar sobre lo que puede esconder la coti-dianidad más allá del día a día: el que la películaplantee una situación muy tensa pero al mismotiempo nos embarque en un viaje cerebral y emo-

cional puede desconcertar al espectador, hacerlosentir confuso, molesto o amenazado, pero le apor-tará cosas espirituales”.A la pregunta de si pudiera revivir ocho minutos de su pa-sado, el actor asegura que no cambiaría nada de su vidaporque ha “tenido mucha suerte en la vida”. “Todospodemos aprender de nuestro pasado -añadió-, denuestras equivocaciones y de todo aquello que la-mentamos. Y si logro aprender, pienso que he pro-gresado”. Pero eso sí, sentenció: “Ojala existiera uncódigo fuente para evitar catástrofes como la deJapón”.En esta ocasión, además de actuar, Jake Gyllenhaal pro-duce la cinta. En la presentación de este interesante thri-ller de acción ante los medios, surgió inevitablemente lapregunta: ¿Se atreverá con la dirección? El actor es toda-vía cauto: “Empecé muy joven y he tenido la suertede poder aprender cosas de muchos directores dis-tintos. Para otros actores dirigir es un paso natu-ral, así que me encantaría ver qué tal me manejoen ese proceso del cine... Seguramente lo haríafatal, pero ya veremos”. El actor, que cuenta en suhaber con una nominación al mejor actor secundario porBrokeback Mountain, viajaría en el tiempo a la Edad Media,la época de la historia que le parece “más apasio-nante”... Tal vez en su próxima película.

JAKE GYLLENHAALEL ACTOR VISITA MADRID PARA PRESENTAR SU NUEVA PELÍCULA

“CÓDIGO FUENTE” NOS EMBARCA EN UN VIAJE CEREBRAL Y EMOCIONAL DESCONCERTANTE

>> ESTRENOS

Cine20008

Los años 90 fueron una década do-rada para Wes Craven. Se ganó eltítulo de maestro del terror y enca-bezó una nueva ola del género queapostaba por películas para el granpúblico. Quince años después delestreno de Scream, su creadorvuelve a confiar en los mismos in-térpretes -a saber, Neve Campbellen el papel de la siempre aterrori-zada Sidney Prescott, CourteneyCox en el de la intrépida reporteraGale Weathers y David Arquettecomo el entrañable sheriff Dewey-para relatarnos un nuevo episodio

de las fechorías de `Ghostface´, eltorpe pero implacable asesino de lamáscara y el cuchillo. Encontramoslos mismos elementos que nos en-gancharon a la saga, pero, comobien cuenta el propio Craven, la pe-lícula tiene que conquistar a nuevosseguidores y para ello se han incor-porado nuevos personajes como eldel experto en tecnología e InternetRobbie (Erik Knudsen), que co-necta con las generaciones más jó-venes, la prima de Sydney, Jill(Emma Roberts, Hotel para Pe-rros), o los interpretados por la os-

carizada Anna Paquin (El Piano),Hayden Panettiere, Kristen Bell(Todo Incluido) y Adam Brody.No cambia, sin embargo, el eje cen-tral de la trama, que vuelve a giraren torno a Sidney, por fin recupe-rada de los trágicos asesinatos queocurrieron en Woodsboro diez añosatrás. Ahora, convertida en una exi-tosa escritora, vuelve a su pueblonatal en la gira de promoción de sunuevo libro. Lo que no imagina esque su regreso estará acompañadode una nueva ola de crímenes per-petrados por su viejo conocido.

T.O.: Scream 4Nacionalidad: USA Duración: 103 min.Director: Wes CravenIntérpretes: Neve Campbell, Courteney Cox, DavidArquette, Hayden Panettiere, Emma Roberts, AnnaPaquin, Kristen Bell, Adam Brody Distribuye: Universal (Wide)

ESTRENO EL 20 DE ABRILSCREAM 4

GHOST FACE ATACA DE NUEVO

Por Eva Llorente

“QUINCE AÑOS DESPUÉS DEL ESTRENO DE SCREAM, SU CREADORVUELVE A CONFIAR EN LOS MISMOS INTÉRPRETES PARA RELATARNOSUN NUEVO EPISODIO DE LAS FECHORÍAS DE `GHOSTFACE´, EL TORPE

PERO IMPLACABLE ASESINO DE LA MÁSCARA Y EL CUCHILLO”

>> ESTRENOS

Cine200010

T.O.: ¿Estás Ahí?Nacionalidad: EspañaDuración: 90 min.Director: Roberto SantiagoIntérpretes: Gorka Otxoa, Miren Ibarguren, MiguelRellán, Luis Callejo, Carme Elías, Olaya MartínDistribuye: Emon

ESTRENO EL 13 DE MAYO¿ESTÁS AHÍ?UNA TIERNA FÁBULA SOBRE EL AMOR, LA MUERTE Y LOS FANTASMAS QUE DEBERÍAMOS DEJAR ATRÁS

Por Eva Llorente

En Pagafantas tenía dificultadespara ligar y, ahora que lo ha hecho,se enfrenta a la dura pérdida de sunovia. Hablamos de Gorka Otxoa,y su nueva película que ha protago-nizado a las órdenes del director deEl Penalti más Largo del Mundo y AlFinal del Camino, Roberto San-tiago. Se trata de una disparatadacomedia sobre el amor, la muerte ylos fantasmas que deberíamos dejaratrás para conseguir ser felices, yestá basada en una cautivadoraobra teatral de Javier Daulte es-trenada con éxito en Madrid y Bar-celona. En ella, Gorka Otxoainterpreta el personaje de Fran, unjoven mago que acaba de indepen-dizarse con su novia, Ana (MirenIbarguren). Al poco tiempo, se en-cuentran con las dificultades habi-tuales de cualquier joven pareja queestá empezando: la convivencia, lasmanías personales, los celos... Sóloque en su caso, hay que añadir unpequeño detalle: Ana está muerta yen realidad es un fantasma. Ade-más, no es el único en la casa...Como cabe esperar, esta situaciónacaba afectando a Fran, que nosabe como justificar su extrañocomportamiento ante su madre, suvecino, o las amigas que estos leenvían para que se distraiga. A lo cómico de las situaciones vivi-das por los personajes, debemosañadir además una conocida carade la comedia televisiva como la deMiren Ibarguren (Aída) y unos se-cundarios de lujo (la ganadora deun Goya Carme Elías, Miguel Re-llán y Luis Callejo).En definitiva, ¿Estás Ahí? es unatierna fábula, con personajes entra-ñables y un emotivo trasfondo ta-pado con diálogos frescos y muchohumor.

“ROBERTO SANTIAGO FIRMA UNA ADAPTACIÓN ENTRAÑABLE, CONDIÁLOGOS FRESCOS Y UN ACERTADO ELENCO PROTAGONISTA”

>> ENTREVISTA

Cine200012

Por Eva Llorente

¿Estas Ahí? es una adaptación de la obra teatral deJavier Daulte. ¿La conocías?No la había visto, pero sabía de ella. Después de hacer la pe-lícula la programaron y fui a verla, pero, claro, con otra pers-pectiva. Tenía mucha curiosidad y es bastante diferente, perome lo pasé genial. La relación entre los personajes es igualen la película, pero hay personajes nuevos y cambian algu-nas cosas. El tono también cambia, pero yo creo que las dosestán muy bien.Háblame de Fran, tu personaje.Fran es un mago, no muy exitoso, y se acaba de mudar auna casa nueva con su novia cuando sucede la tragedia yella muere. Pero Fran puede comunicarse con ella, hablarla,incluso verla... Él intenta hacer su vida pero ella le escribecosas, aparece y desaparece... Y mientras desaparece deltodo vive un gran conflicto intentando separarse de su pa-sado. Es un personaje muy humano, te puedes identificarcon él. ¿Cómo fue el rodaje con Miren? ¿Os costó mantenerla seriedad? Con Miren, y con el resto. Fue un rodaje divertido, aunquetambién con momentos serios, ya que la película tiene al-guna parte más dramática. Un buen rollo total.Todo transcurre en un espacio limitado... El piso deFran. ¿Supuso alguna dificultad para el rodaje?

Para el rodaje son todo ventajas. Rodamos en un plató enCiudad de la Luz, en Alicante, y la casa en realidad era muyamplia. De hecho, rodamos con dos cámaras a la vez y habíafondo suficiente para tirar con la cámara. La operatividad ro-dando fue muy buena.¿Y el tema de la invisibilidad de Miren?Eso fue más jodido (Risas).... Porque tuvimos que rodar tododos veces: con Miren y sin Miren. Encima, además de Miren,en ocasiones había otro fantasma y había que hacer variascapas. No sé si es película española con más efectos digita-les... Aunque luego en realidad no se notan. No es El Señorde los Anillos, pero dio mucho trabajo.Entonces rodaste dos veces la escena de la ducha...Si se promocionaran los desnudos de hombres comolos de mujeres...Si, dos veces. Una con Miren y otra sin Miren. Pero había unequipo reducido. Como estábamos en el baño no habíamucho sitio (Risas).¿Tienes tiempo para acordarte de Chema, tu perso-naje en Pagafantas? ¿Te costó despegarte de él?Imposible olvidarle. Fue mi primera peli como protagonista yaunque he hecho otras cosas muy diferentes la recuerdo conmucho cariño. Además la gente todavía me sigue diciendo:“Por fin he visto Pagafantas! Está guay, tío”. A todo el mundole gusta y ha sido un orgullo haberla hecho.

GORKA OTXOA.... UN MAGO ENTRAÑABLE EN ¿ESTÁS AHÍ?Desde que saltara a la fama en 2009 por su papel de Chema en Pagafantas Gorka Otxoa se ha prodigadopoco en el cine. Ha participado en tres cortos, en la serie de televisión Doctor Mateo, y ha protagonizadojunto a Miren Ibarguren ¿Estás Ahí?, la nueva comedia de Roberto Santiago, que llegará a los cines el pró-ximo 13 de mayo.

“FRAN VIVE UN GRAN CONFLICTO INTENTANDO

SEPARARSE DE SU PASADO. ES UN PERSONAJE MUY HUMANO, TE PUEDESIDENTIFICAR CON ÉL”

Cine200014

>> ESTRENOS

Gracias a los festivales muchos directores logran distribuir suspelículas en otros países. Es el caso de esta ópera prima ava-lada por el Premio Cámara de Oro del festival de Cannes, quenos presenta a un director lleno de sensibilidad, amante delteatro, de la poesía y del cine. Michael Rowe estudió Lite-ratura Poscolonial Inglesa, después Cinematografía... Es autorde tres obras de teatro y en 2005 fue premiado por el Pro-grama para Guionistas del Instituto Mexicano de Cine. Susestudios iban encaminados a ser guionista, pero le asaltó laidea de la dirección. “A los 37 años me entraron ganasde ver una de mis historias en la gran pantalla”, cuentaRowe. “Me hablaron de una mujer bastante conserva-dora que aceptó una relación sadomasoquista con talde no perder a su amante. La historia me llamó laatención; y el guión llamó la atención de una jovenempresa de producción”. Así fue como se puso en marchaesta película sobre las relaciones de poder.

METÁFORA SOBRE LAS RELACIONES DE PODER

Por Irma la Dulce

AÑO BISISESTO

T.O.: Año BisiestoNacionalidad: México Duración: 94 min.Director: Michael RoweIntérpretes: Diego Chas, Ernesto González, Bertha Mendiola, José Juan Meraz,Nur Rubio, Jaime Sierra Distribuye: Golem

ESTRENO EL 29 DE ABRIL

El talento puede surgir de los lugares más inesperados. Eso noes ninguna novedad, pero a la directora Natalia Smirnoff lesirve de detonante para narrar una historia pequeña para unosy grande para quien la vive en primera persona. Mari Carmenes una ama de casa contenta, o por lo menos en apariencia.Está conforme con sus dos hijos y su marido, mecánico, quele ofrece una vida modesta pero llena de amor. Pero un díadescubre por casualidad una destreza especial para construirpuzzles con la que se obsesiona. Es muy buena en ello y suvida cambia inesperadamente cuando conoce a otro aficio-nado, un hombre maduro, rico y soltero, con quien decideconcursar en el certamen nacional de rompecabezas. Ambosforman un equipo fantástico y la fortuna les sonríe. Pero elconflicto se presenta: las dos vidas no son compatibles. Smirnoff ha conseguido reunir a grandes nombres comolos actores María Onetto y Gabriel Goity para su debuten el largo.

INTERESANTE DEBUT DE LA DIRECTORA ARGENTINA NATALIA SMIRNOFF

Por J. A. Fernández

ROMPECABEZAS

T.O.: RompecabezasNacionalidad: Argentina - FranciaDuración: 88 min.Director: Natalia SmirnoffIntérpretes: María Onetto, Gabriel Goity, Arturo Goetz Distribuye: Golem

ESTRENO EL 6 DE MAYO

>> ESTRENOS

Cine200016

Una de las cintas más esperadas de lapasada edición del festival de Sitges esEl Último Exorcismo, la última apuestade Eli Roth (Hostel) como productor,inspirada en un famoso documental delos años 70 titulado Marjoe. Su objetivoes examinar el creciente número decasos de exorcismo, desde el punto devista de un escéptico, el reverendo Cot-ton Marcus, un hombre acostumbradoa tratar con fanáticos religiosos y per-turbados y a practicar `exorcismos ru-tinarios´. Lleva años sacando dinero acreyentes desesperados y nunca hasentido cargo de conciencia. El caso delúltimo hombre que le ha llamado no

parece ser muy distinto a los demás.Pero cuando llega a la granja familiarsus creencias se desmoronan. Lo queallí contempla no lo ha podido provocarnadie. La casa está completamente ba-ñada en sangre y la hija del hombreque le pedía ayuda está realmente po-seída. El espectador compartirá las sen-saciones del reverendo: asombro,descrédito, miedo, incertidumbre... Re-acio a admitir que existan casos así, sesorprenderá por la magnitud y realismode las imágenes. Además, en esta di-rección apunta el apartado técnico.Abundan los primeros planos, escaseanlos efectos especiales y el maquillaje, y

la historia, en general, se aleja de losclichés del género como explica el di-rector, Daniel Stamm (A NecessaryDeath, 2008): “No queríamos tratar deimitar películas como El Exorcista. Que-ríamos dar a los aficionados al géneroalgo nuevo y diferente, un giro originalal tema, en lugar de repetir los mismosclichés de siempre”.El televisivo Patrick Fabian, recor-dado con especial cariño como el ‘pro-fesor Jeremiah Laskey’ de la serieSalvados por la Campana: Años de Uni-versidad, Ashley Bell (Stay Cool,2009) y Louis Herthum como elpadre de la niña encabezan el reparto.

T.O.: The Last Exorcism Nacionalidad: Estados Unidos - FranciaDuración: 88 min.Director: Daniel StammIntérpretes: Patrick Fabian, Ashley Bell, Iris Bahr,Louis Herthum, Caleb Landry JonesDistribuye: Aurum

ESTRENO EL 6 DE MAYOEL ÚLTIMO EXORCISMOLA ÚLTIMA APUESTA DE ELI ROTH, NÚMERO UNO DE RECAUDACIÓNEN ESTADOS UNIDOS

Por Eva Llorente

“EL ESPECTADOR COMPARTIRÁ LAS SENSACIONES DEL REVERENDO: ASOMBRO, DESCRÉDITO, MIEDO, INCERTIDUMBRE...”

Cine200018

>> ESTRENOS

Recientemente galardonada con un Oscar por su intensa in-terpretación en Cisne Negro Natalie Portman se ha con-vertido definitivamente en la actriz del año. En esta ocasiónla intérprete vuelve a ofrecer una emocionante actuacióndando vida a una joven en la ciudad de Nueva York que ten-drá que superar el trauma que supone la pérdida de un hijopoco después de su nacimiento.El realizador Don Roos, también destacado guionista conuna extensa carrera en cine y televisión y autor de varios tí-tulos interesantes de los años 90 como Mujer Blanca SolteraBusca, Diabólicas o Lo Opuesto al Sexo, adapta a la gran pan-talla una novela de Ayelet Waldman. Emilia (Portman) joven graduada por la Universidad de Har-vard, se enamora de su jefe Jack (Scott Cohen) durante susprácticas de derecho en un bufete de abogados. No tardan encasarse y en ser padres, pero su vida sufre un vuelco ines-perado cuando pierden a su hija recién nacida. A partir deese momento para intentar salvar su matrimonio, Emilia ten-drá que aprender a vivir con la otra familia de Jack; conectarcon William, su nuevo y precoz hijastro de 5 años, y lidiar conlas constantes intromisiones de la celosa y furiosa Carolyn(Lisa Kudrow) ex-mujer de su marido. El escenario de la ciudad de Nueva York constituye un aporteatractivo a la historia de ésta película que aborda el tema delduelo en el caso de pérdida de un ser querido y las relacio-nes posteriores que se crean en una pareja. Los sufrimientosy las difíciles pruebas a las que nos enfrentamos en la vida,pueden llegar a ser fuente importante de renovación interior.

UNA SUFRIDORA Y CONMOVEDORA NATALIE PORTMAN NOS VUELVE A BRINDAR UNA GRAN INTERPRETACIÓN EN ESTE DRAMA FAMILIAR

Por Matías Boero

EL AMOR Y OTRAS COSAS IMPOSIBLES

T.O.: Love and Other Impossible PusuitsNacionalidad: USADuración: 118 min.Director: Don RoosIntérpretes: Natalie Portman, Scott Cohen, Lisa Kudrow, Charlie TahanDistribuye: DeAPlaneta


En 2001 realizó el documental Comme Dans un Rêve sobreel futbolista Zinédine Zidane y poco después ya estaba ma-triculada en escritura de guiones. Comenzó a rodar corto-metrajes, y en 2006 se hizo con el León de Oro al mejorcortometraje en la Mostra de Venecia. Poco después AlixDelaporte se embarcaba en este, su primer largometraje,tal vez buscando la libertad que persiguen sus protagonis-tas. Una mujer que aprovecha la libertad condicional paradar un giro a su vida y recuperar a su hijo, que vive con susabuelos paternos, y un pescador que anhela huir de su so-ledad en alta mar. Sus vidas se cruzan por un anuncio y suprimer encuentro no será muy positivo, pero ambos bus-can un vínculo y aunque Angèle (Clotilde Hesme) es unpoco torpe, bruta y no sabe nada de amor -de ahí que susintentos de seducción choquen contra Tony (Grégory Ga-debois) como en un rompeolas-, ha entrado de lleno ensu vida, como una marea imparable.

LA CORTOMETRAJISTA ALIX DELAPORTE DEBUTAEN LA DIRECCIÓN CON UNA HISTORIA DE AMOR ACONTRACORRIENTE

Por M. Grissi

EL AMOR DE TONY

T.O.: Angèle et TonyNacionalidad: Francia Duración: 87 min.Directora: Alix DelaporteIntérpretes: Clotilde Hesme, Grégory Gadebois, Evelyne Didi, Antoine Couleau,Corine Marienneau, Dany Verissimo, Patrick Descamps, Lola DueñasDistribuye: Absolut Media

ESTRENO EL 6 DE MAYO

>> ESTRENOS

Cine200020

T.O.: Arthur and the War of the Two WorldsNacionalidad: FranciaDuración: 100 min.Director: Luc BessonIntérpretes: Freddie Highmore, Mia Farrow, RonCrawford, Robert Stanton, Penny Balfour.Distribuye: DeAPlaneta

EESTRENO EL 13 DE MAYOARTHUR Y LA GUERRA DE LOS MUNDOS

SORPRESAS, AVENTURAS Y EMOCIÓN PARA PONER EL BROCHE DEORO A LA SAGA DE ARTHUR Y LOS MINIMOYS

Por Matías Boero

El exitoso productor, director y guio-nista Luc Besson (Adèle y el Misteriode la Momia) cierra su famosa trilogíaque comenzó hace 5 años con Arthur ylos Minimoys con esta superproducciónque combina animación e imagen realy convirtiéndose éste capítulo final enuna de las películas más costosas de lahistoria del cine francés. La gran inver-sión se aprecia en la pantalla en todo

su esplendor a tenor de los escenariosrecreados y los fantásticos efectos es-peciales que ofrecen espectacularescombates, persecuciones y batallas enanimación digital y presentan a insec-tos gigantes así como al temible Mal-tazard con talla de humano. Rodadas las dos últimas entregas deforma simultánea, la historia continúapor donde terminó el episodio anteriordonde Maltazard ha conseguido tras-pasar al mundo de los humanos y seprepara para consumar su venganzaayudado por sus secuaces gigantes eimponer su reino en el universo. SóloArthur, bloqueado en el mundo de losMinimoys, parece ser el único en im-pedirlo pero para ello deberá recupe-rar su habitual tamaño. Junto a su fiel

grupo de amigos, Selena y Betamèchey un inesperado colaborador, Arthurdeberá emplear todo su ingenio paradesbaratar los planes del malvado Mal-tazard. Repiten en esta nueva entrega los ac-tores Freddie Highmore (Charlie y laFábrica de Chocolate) y Mia Farrow yse suman las leyendas del rock IggyPop y Lou Reed para poner voces alos personajes en la versión original.El entusiasmo que ha generado éstatrilogía en su país de origen ha sidodescomunal, obteniendo impresionan-tes éxitos de taquilla en cine y gene-rando millones de ventas de libros yvideos en todo el mundo lo que ha lle-gado a desarrollar un importante ne-gocio de merchandising.

>> ESTRENOS

Cine200022

T.O.: TournéeNacionalidad: Francia Duración: 111 min.Director: Mathieu AmalricIntérpretes: Mathieu Amalric, Miranda Colclasure,Suzanne Ramsey, Dirty Martini (Linda Marraccini),Julie Atlas MuzDistribuye: Avalon

ESTRENO EL 13 DE MAYOTOURNÉE

UNA PEQUEÑA ESTRELLA EN EL LADO OSCURO DEL MUSIC-HALL

Por Eva Llorente

Mathieu Amalric es uno de los acto-res franceses más queridos, y tambiénun aventajado director capaz de en-contrar belleza y encanto en el lugarmás insospechado. En Le Stade deWimbledon retrató a un escritor quenunca escribió un libro, y ahora nosmuestra el mundo del Music-Halldesde la mirada de un grupo de loza-nas coristas de New Burlesque. Joa-chim Zand (M. Amalric) sabe que pocopuede hacer para cumplir su promesade llevar a las chicas de tournée portoda Francia con una apoteósica ac-tuación final en París. Sin embargo,una promesa es lo único con lo quecuentan las coristas que, deseosas deseguir viviendo su sueño, siguen alproductor por todo el país. Y de hotelen hotel, de teatro en teatro, somostestigos de las pequeñas cosas en lasque se refugian productor y compañía.Apartados de la vida diurna laboral, seconvierten en una pequeña familia quesupera los baches unida. Y esa huma-nidad junto al carisma de los persona-jes, son las que hacen de esta películauna pequeña estrella en el lado oscurodel Music-Hall. Un haz de luz que ilu-mina solo a los personajes principalesy que deja fuera a la mujer, a los ami-gos y a los hijos de Joachim, que venal productor como un fracasado.

“MATHIEU ALMARIC NOS MUESTRA LA VIDA ENTRE BAMBALINAS DE UNGRUPO DE CORISTAS DESEOSAS DE SEGUIR VIVENDO SU SUEÑO

.MATHIEU AMALRIC RESPONDE

¿Cree que el New Burlesque ob-tuvo una mayor aceptación y fuemucho más conocido gracias aDita Von Teese?Las actrices de Tournée son las que hi-cieron posible el renacimiento del NewBurlesque. Al principio, únicamenteera un movimiento lésbico, que co-menzó en 1995 con un grupo llamado

Velvet Hammer. Estas chicas teníanpolíticas muy rígidas con sus cuerpos,y rechazaban totalmente los físicos re-tocados. Actualmente su postura se hasuavizado un poco, y se acerca más alcánon de Las Vegas, un poco más con-formista.

La película muestra lugares quenormalmente vemos de paso,como las cadenas hoteleras. ¿Por

qué decidió filmar en esos espa-cios “neutros” en la Francia deprovincias?Colette hablaba mucho de esos lugaresen los que no ves nada. Eso es lo quesientes al estar de gira. Estás en un sitiosin estar ahí realmente. Y me di cuentaque surgió un malentendido divertido:Joachim soñaba con América, mientraslas chicas fantaseaban con Francia ycon París, sin apenas ver nada.

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Cine200024

T.O.: The Lincoln LawyerNacionalidad: USA Duración: 119 min.Director: Brad FurmanIntérpretes: Matthew McConaughey, Marisa Tomei,Ryan Phillipe, William H. Macy, Josh Lucas, JohnLeguizamo, Michael Peña, Bob GuntonDistribuye: Aurum

ESTRENO EL 13 DE MAYOEL INOCENTETHRILLER JUDICIAL DEL CINEASTA BRAD FURMAN Y PROTAGONIZADO POR MATTHEW MCCONAUGHEY, MARISA TOMEI Y RYAN PHILLIPE

Por Fco. Javier Carrasco

Los abogados y las directrices delsistema judicial se han convertidodesde hace décadas en un tema re-currente en el mundo del cine, peroMichael "Mick" Haller (MatthewMcConaughey), el protagonista deEl Inocente rompe todos los estere-otipos. Haller es un avispado crimi-nalista que no tiene despacho físico,sino que dirige su carrera desde elasiento trasero de su coche LincolnContinental. Acompañado de su cho-fer, el joven abogado llega de unjuzgado a otro de Los Ángeles, paradefender a toda clase de criminales.Entre su clientela figura gente detodo tipo. Desde carteristas a artis-tas, pasando por mafiosos o trafi-cantes de droga. Todo se complicacuando Haller es contratado por unplayboy de Beverly Hills, Louis Rou-let (Ryan Phillippe), acusado poratacar a una joven. Lo que al princi-pio parece un caso sencillo, acabarápor convertirse en un mortífero in-fierno para su existencia.El filme está basado, cómo no, en unbest seller, en este caso de MichaelConnelly -Clint Eastwood adaptó suDeuda de Sangre en el 2002- y su-

pone el regreso a la dirección deBrad Furman (Culpable o Ino-cente), elegido entre otros por elpropio Matthew McConaughey quienplanteó a los productores la posibili-dad de ofrecer el trabajo al cineasta.Según McConaughey: "Después deaceptar la oferta para interpretar elpersonaje, se emprendió la bús-queda de un director. Había cono-cido a Brad en otro proyecto quetenía en marcha y encajamos per-fectamente". Furman había dirigidoanteriormente el largometraje TheTake, sobre el que McConaughey co-menta que: "Furman entiende muybien el aspecto callejero de las his-

torias. Comprende cómo funciona elsistema legal, así como las injusti-cias inherentes a él". MarisaTomei, William H. Macy y JoshLucas completan el reparto.

Cine200026

>> ESTRENOS

La literatura nórdica ha sido siempre fuente de grandes histo-rias. Memorias de África, de la danesa Isak Dinesen (pseudó-nimo de Karen Blixen), Dinero Fácil, de Jens Lapidus,Reykjavik-Rotterdam, de Arnaldur Indriðason, o la serie Mi-llennium, de Stieg Larsson... Como esta última, No Mires Atráses una novela negra. Escrita por la noruega Karin Fossum,pertenece a una serie de género policíaco protagonizada porun inspector y su ayudante y, en esta entrega, que marca eldebut como director de Andrea Molaioli, se enfrentan a unode los casos más dolorosos vividos jamás. Todo sucede en unalocalidad cercana a la zona donde acaba de ser trasladado elinspector Conrad Sejer para investigar la desaparición de unaniña. Su colega, Siboldi, ha nacido en esos valles, y le ayuda aconocer a los miembros de la pequeña comunidad. Pero otrocaso se cruza en su camino. Un asesinato, probablemente vin-culado a una de las familias del lugar. Todos cuantos Sanzioconoce podrían ser asesinos potencialmente.

NUEVA PERLA DEL CINE NEGRO NÓRDICO, BASADAEN UNA NOVELA POLICIACA SÚPER VENTAS

Por M. Grissi

NO MIRES ATRÁS

T.O.: La Ragazza del LagoNacionalidad: Italia Duración: 95 min.Director: Andrea MolaioliIntérpretes: Toni Servillo, Fausto Maria Sciarappa, Denis Fasolo, Nello Mascia, Giu-lia Michelini, Marco BalianiDistribuye: A Contracorriente


Musical y comedia se entremezclan en este homenaje a todoslos que persiguen un sueño, una historia colorista con unpunto de crítica y dramatismo social sobre una niña fuerte-mente influenciada por la telenovela Cristal que sueña conemular a la protagonista de Flashdance y ser famosa. Al ritmode temas de los ochenta como Mi Vida eres Tú (tema princi-pal de la telenovela Cristal) y canciones originales de AleSergi (integrante del grupo Miranda) como El Perfume delAmor y Papa, el latinoamericano Martín Sastre consiguedespertar los recuerdos de una época marcada por éxitoscomo Flashdance y Fama... al mismo tiempo que apuntahacia las desigualdades sociales, el poder de los medios decomunicación e incluso hacia los preceptos de la Iglesia. Esosí, con un divertido humor ácido. En el reparto encontramosa Alejandro Tous, Rossy de Palma, la actriz y cantante ar-gentina Natalia Oreiro y la actriz venezolana JeannetteRodíguez, famosa por su personaje en Cristal.

MUSICAL COLORISTA CON UN PUNTO DE CRÍTICA YDRAMATISMO SOCIAL

Por M. Grissi

MISS TACUAREMBÓ

T.O.: Miss TacuarembóNacionalidad: Uruguay - Argentina - España Duración: 92 min.Director: Martín SastreIntérpretes: Natalia Oreiro, Rossy de Palma, Mirella Pascual, Jeannette Rodríguez,Mike Amigorena, Alejandro TousDistribuye: Festival

ESTRENO EN ABRIL

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>> ESTRENOS

Tras más de una década ejerciendo como guionista de tele-visión y productor John Wells da el salto a la dirección ci-nematográfica con una profunda reflexión sobre ladeshumanización del hombre y su alejamiento de la vida fa-miliar frente a la búsqueda del éxito profesional. Protagoni-zada por los oscarizados Ben Affleck, Tommy Lee Jones,Chris Cooper y Kevin Costner, la película sigue los pasosde un hombre expulsado del sueño americano. Bobby (Affleck) tiene un gran trabajo, una hermosa familia yun deslumbrante Porsche pero la política de reducción de per-sonal lo deja a él y a sus compañeros Phil (Cooper) y Gene(Tommy Lee) sin trabajo. Bobby se niega a informar a su fa-milia, más allá de su esposa (Rosemarie DeWitt), de queha sido despedido. Se dedica a buscar empleo, pero solo sucuñado (Costner) le ofrece uno. Cooper se enfrenta a jóve-nes competidores, y Gene busca el consuelo en la jefa de re-cursos humanos (Maria Bello).

REFLEXIÓN Y ADVERTENCIA SOBRE LOS PELIGROSDE UNA VIDA BASADA EN EL ÉXITO PROFESIONAL

Por Irma la Dulce

THE COMPANY MEN

T.O.: The Company MenNacionalidad: USA - Reino Unido Duración: 104 min.Director: John WellsIntérpretes: Ben Affleck, Tommy Lee Jones, Kevin Costner, Chris Cooper, MariaBello, Rosemarie DeWittDistribuye: TriPictures


Hace 30 años que Lorenz Knauer realiza documentalespara el cine y la televisión, y hace 20 que conoce a JaneGoodall, la primatóloga más conocida de nuestro tiempo yuna mujer excepcional. Fue la primera -mucho antes deDiane Fossey (dedicada al estudio de los gorilas) y BirutéGaldikas (especializada en orangutanes)- que realizó estu-dios a largo plazo sobre primates, y renunció a su carreracientífica para dedicar su tiempo y sus energías a una mi-sión: salvar nuestro planeta. Gracias a la insistencia deKnauer, que tardó quince años en conseguir el permiso deJane Goodall, hoy podemos ser testigos de su historia a tra-vés de este fascinante viaje que nos lleva de su ciudad natal,Bournemouth, Inglaterra, al Parque Nacional de Gombe aorillas del lago Tanganica, en Tanzania, donde hace casimedio siglo empezó sus revolucionarias investigaciones, ydonde regresa cada año para disfrutar de la compañía de loschimpancés que le han hecho mundialmente famosa.

RETRATO DE UNA VIDA APASIONANTE Y UNAMUJER EXCEPCIONAL

Por Irma la Dulce

EL VIAJE DE JANE

T.O.: Jane's JourneyNacionalidad: Alemania - TanzaniaDuración: 107 min.Director: Lorenz KanuerDistribuye: Wanda


Olivier Assayas no solo es uno de los directores actua-les más interesantes, sino también más pintorescos y ver-sátiles. Su cinefagia feroz le permite afrontar todo tipo degéneros y estilos, con un sello inequívocamente personal,y ahora, con Carlos, tanto en el formato de miniserie te-levisiva, como en el del montaje cinematográfico de lamisma que se estrena estos días en nuestro país, de-muestra que es un auténtico maestro del thriller. Pero unmaestro muy peculiar, que bajo el formato de una suertede pluscuamperfecta revisión del género del thriller in-ternacional de los años 60 y 70, ofrece también y sobretodo una reflexión histórica, sobria y ajustada, acerca nosolo de la mítica personalidad de Carlos, el terrorista, sinotambién de Carlos, el hombre, y de todo el complejo fe-nómeno del terrorismo transnacional de la última mitaddel siglo XX. Más allá y más acá de sensacionalismos, ten-denciosidad o fáciles juicios morales, Assayas muestracon objetividad casi documental y detallismo pocomenos que arqueológico un mundo que, del terro-rismo político ideológico, pasa poco a poco al ne-gocio del terrorismo. Del concepto del terrorista comohéroe popular de una moderna guerra de clases, al delterrorista como empresario del crimen organizado al ser-vicio de estados y países determinados.Resulta muy educativo e intrigante este Carlos de Assa-yas, que viene a sumarse a otros filmes recientes comoel Munich de Spielberg, el RAF de Ulli Edel e incluso elMesrine de Richet, que escarban en un pasado recienteque, sin embargo, a veces parece más lejano que el delas pirámides de Egipto. Un pasado en el que “terro-rismo” no era sinónimo de maldad, crimen, brutalidad eignominia, sino que podía serlo también de patriotismo,libertad, lucha de clases y, sobre todo, revolución. Hoy,cuando terrorismo y terror se han equiparado por com-pleto bajo la vigilante mirada de una supuestamente be-nevolente globalización liberal y democrática mundial (almenos en Occidente y parte del Oriente más avanzado),y nadie duda acerca de la naturaleza intrínsecamenteperversa y malvada del concepto mismo, filmes comoCarlos –más aún la serie completa, que ya podría com-prar alguna cadena española en lugar de seguir “perdi-dos” entre el maremagnum de series usamericanas aluso-, vienen a recordarnos, sin maniqueísmos ni trucosbaratos, que las cosas no siempre fueron así. Que, porejemplo, el Estado de Israel fue fundado por terroristas–o patriotas…-, que la Resistencia francesa eran simplesterroristas para la Francia de Vichy, o que en España sehicieron películas como Operación Ogro y La Fuga de Se-govia, que a más de uno le dejarían de piedra si las volviera a ver hoy.

CARLOSEL OTRO CINE DE TERROR

>> REPORTAJE

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Por Jesús Palacios

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Por Jesús Palacios

ESPEJOS Y VENTANAS12º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE LAS PALMAS

Por si fuera necesario, la 12 edición del Festival de Cine deLas Palmas de Gran Canaria, celebrada los pasados 1 al 9de abril, ha confirmado la vocación netamente cinéfaga yarriesgada de un certamen que, año tras año, ha sabidoconvertirse en insustituible, haciéndose un hueco entre losmás importantes de nuestro país. Y lo ha hecho, utilizandola pantalla de cine tanto como una ventana hacia el pre-sente y el futuro, como convirtiéndola en espejo que reflejalo mejor de su historia… Aunque, a veces, sea una historiaque muchos no quisieran ver. Este año, el espejo de LasPalmas nos ha traído retrospectivas históricas en más deun sentido. Ciclos como “Memorias del mal”, que reunió tí-tulos tan fundamentales de la no-ficción como Noche y Nie-bla de Resnais, Blokada de Loznitsa, el Hitler deSyberberg o el Caudillo de Patino, entre otros muchos,en un recorrido visual por dictaduras y dictadores del sigloXX, que a nadie dejó indiferente, o como el dedicado alnipón Kazuo Hara, el más radical autor de cine documen-tal en su país… y quizá fuera de él. Palimpsestos, frescosmemorísticos de un mal humano, demasiado humano, com-plementados y contrarrestados por ciclos más lúdicos, como“Neonoir. Cine negro americano moderno”, que ofreció tí-tulos míticos del thriller USA de los 60 a los 90, de cineas-tas como Fuller, Penn, Aldrich, Mann, De Palma,Rudolph, Dahl, Ferrara o Schrader entre otros, redon-deado con un libro dedicado al mismo; o la “Carta blanca aLuis Miñarro”, en la que el padrino del cine experimentalespañol nos dio oportunidad de recuperar maravillas comoAl Azar, Baltasar de Bresson o Judex de Franju. Entre losprotagonistas con nombre propio, el mítico Jean-PierreLéaud, actor por excelencia de la Nouvelle Vague, recupe-rado por directores como Assayas o Tsai Ming-lian ensu fascinante “Visage”; un irresistible Willem Dafoe, eter-namente joven y entusiasta; y un Jerzy Skolimowsky,presidente del Jurado, que demostró con Essential Killingque sigue siendo un maestro.Pero no todo es espejo. La ventana de Las Palmas se abreal hoy y el mañana del cine, con su Sección Oficial, Pano-rama, Nuevos Directores o su gamberra y sangrienta NocheMás Freak, con lo último y más arriesgado del cine extremo,como I Saw the Devil de Kim Jee-woon o La Meute deFranck Richard, entre otras locuras. Lo dejó claro un jurado que se decantó por un filme de la República Dominicana,Jean Gentil de Laura Amelia Guzmán e Israel Cárdenas como Lady Harimaguada de Oro; por la francesa Nannerl, laHermana de Mozart, de René Féret para la de Plata, más un Premio Especial para la china Jiabiangou de Wang Bing.Amplio y variado abanico cinematográfico con un solo punto común: el cine más exigente. Con sus libros, encuentros conel público, mesas redondas, sesiones al aire libre y presentaciones, este 12 Festival de Cine de Las Palmas no solo rea-firma su posición entre los festivales españoles, sino también, sin duda, la justa candidatura de su ciudad para la capita-lidad cultural. Porque Las Palmas ha sido, del 1 al 9 de abril, capital del mejor cine.(Todo el Palmarés en http://blog.lpafilmfestival.com/jean-gentil-de-laura-amelia-guzman-e-israel-c-0).

>> REPORTAJE

Si el cine español está lleno de rare-zas, el canario, aún más. Una buenamuestra es la deliciosa y deliranteTirma, coproducción hispanoitalianade 1954, basada en la obra del cana-rio Juan del Río Ayala, que cuentaen clave de peplum el amor improba-ble (ya que no imposible) entre unsoldado español y la princesa guan-che Guayarmina, durante la conquistade las Canarias en el siglo XV. Malva-dos sacerdotes, batallas, ritos exóti-

cos, y un reparto encabezado por la guapa SilvanaPampanini –competidora en su día de la Lollobrigida-, elgalán hispano Gustavo Rojo –hijo de la escritora canariaMercedes Pinto- y ni más ni menos que Marcello Mas-troianni, para una locura kitsch, recuperada gracias a laestupenda edición de Impulso en colaboración con Filmo-teca Canaria, que promete seguir desenterrando clásicosde su cine más bizarre, como la espacial Órbita Mortal…¡Qué el Gran Faycán nos coja confesados!

LA OTRA CARA DEL DVD

Por Jesús Palacios

LA OTRA CARA DEL CINE CANARIO“TIRMA”

>> CINE EN CASA

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SCOTT PILGRIM

LUCHA ROMÁNTICA SIN CUARTEL

Le hemos visto en Supersalidos, Juno, Nick y Norah, Año Uno... Ymás recientemente en Scott Pilgrim, una comedia romántica deldirector de Arma Fatal y Zombies Party, Edgar Wright, basadaen una serie de novelas gráficas, donde el canadiense MichaelCera da vida a un joven enamorado, bajista en una banda de ga-raje, dispuesto a enfrentarse a siete diabólicos ex para conquistara Ramona (Mary Elizabeth Winstead), la chica de sus sueños,a la que acaba de conocer. Una misión casi imposible que provo-cará situaciones tan comprometidas como hilarantes.

Distribuye:AvalonFormato:DVD

LOS SEDUCTORES

PROFESIONALES DEL AMOR

Más de 4 millones de espectadores avalan esta comedia ro-mántica que combina aventura, encanto, glamour, risas y ro-mance. Protagonizada por Romain Duris y Vanessa Paradis,relata la historia de dos hermanos que se dedican a separar pa-rejas por encargo. Hasta que se encuentran con el caso de suvida. Un hueso duro de roer, personificado en un mafioso lesencarga romper la relación de su hija con su prometido diezdías antes de su boda. Las ediciones en Blu-ray y DVD incluyenmás de 85 minutos de contenidos adicionales.

Distribuye:A ContraFormato:DVD - Blu Ray

EL SABOR DE LAS CEREZAS

EL ÚLTIMO VIAJE

Hay muchas razones para comprar una película original. La ca-lidad de imagen y sonido, los extras que completan una edi-ción... Bien lo sabe Avalon, cuyos títulos son habitualmenterecomendados en estas páginas, que este mes nos presenta lafamosa película de Abbas Kiarostami junto a un delicado lar-gometraje de amor dirigido en 2008 por el realizador iraní –Shi-rin–, así como un libreto donde la crítica y comisaria de cineAnna Petrus analiza la historia del suicida motorizado dentrode la filmografía de Kiarostami.

Distribuye:AvalonFormato:DVD

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¡EL 10 DE JUNIO VUELVE EL REY

ES HORA DE PATEAR CULOS O MASTICAR CHICLE, Y ME HE QUEDADO SIN CHICLE.

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