Excélsior publicó ayer la “acepta-ción” en Facebook.

BOB DYLAN

expresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

EXCELSIORSábadO 22 dE OCtubRE dE 2016

LITERATURA GALARDÓN ESPAÑOLDPAexpresiones@gimm.com.mx

MADRID.— El gobierno inte-rino de Mariano Rajoy indul-tó ayer el Premio Cervantes al dar autorización para descon-gelar de forma excepcional los fondos destinados a este ga-lardón, el más importante de las letras en español, en pleno bloqueo político en el país.

La polémica surgió hace unas semanas, cuando se co-noció a través de la prensa que la orden dada en julio por el

Ministerio de Hacienda para cerrar la puerta a gastos no previstos en los presupues-tos del Estado ante las presio-nes de la Unión Europea (UE) afectaba al Cervantes, dotado con 125 mil euros.

El galardón, que se conce-de desde 1976, no era el único

en el limbo. También los Pre-mios Nacionales de Cultu-ra que se otorgan anualmente.

Hoy, el Consejo de Minis-tros aprobó un acuerdo por el que autoriza al Ministerio de Cultura a exceptuar de la orden dictada por Hacienda estos galardones y otros como

Luis Borges, Octavio Paz o Ana María Matute. Su entrega, cada 23 de abril, coincide con la fecha de la muerte del autor de El Quijote.

El acuerdo permite otor-gar los 22 Premios Naciona-les que quedan pendientes este año. La polémica sobre la dotación de los premios se desató en medio de una de las etapas políticas más con-vulsas de las últimas décadas. A contrarreloj, España tiene plazo hasta el 31 de octubre para formar gobierno.

Premio Cervantes, salvadoEn medio de la crisis económica, descongelan los fondos destinados al reconocimiento

AJEDREZ ARTURO XICOTÉNCATL

NIGEL SHORT SE IMPONE A HOU YIFÁN POR 3 1/2 - 1 ½El inglés Nigel Short, colocado en la posición 73 de la FIDE, venció a la campeona mundial Hou Yifán por 3 1/2 a 1 12, en el match que sostuvieron en Hoogeveen, Holanda, del 15 al 22 de octubre. Short se impuso en las partidas 3 y 4 y Hou Yifán logró tres tablas en las dos primeras en la quinta. Short con 2,670 puntos Elo jugó para 2,798, mientras que Hou Yifán con 2,649 que la ubican en el primer lugar entre las mujeres y en el 106 entre los hombres tuvo un performance de 2,521 puntos. La siguiente es la segunda victoria de Short.

Blancas: Hou Yifán, China, 2,649.Negras: Nigel Short, Inglaterra, 2,670.Defensa Francesa, C02.R-4, Match en Hoogeveen, Holanda, 20–10–2016.1.e4 e6 2.d4 d5 3.e5 c5 4.c3 Ad7 5.Cf3 Db6

6.Ad3 cxd4 7.Cxd4 Cc6 8.Cxc6 bxc6 9.0–0 Ce7 10.De2 a5 11.Cd2 c5 12.c4 Cc6 13.f4 g6 14.Rh1 Ae7 15.b3 0–0 16.f5 exf5 17.cxd5 Cxe5 18.Cf3? De inmediato los engines, el error y dictaminan. blancas pierden. Mejor: 18.Cc4 Cxc4 19.Dxe7 Dd6 20.Dxd6 Cxd6 21.Af4 Ce4 22.Tac1=. 18...Cxd3 19.Dxe7 Ab5 20.Dh4 f6 21.Ad2 Tad8 22.Ac3 Txd5 23.Dh6 Dc7 24.a4 Aa6 25.De3 Dd7 26.Axa5 Te8 27.Dg1 (27.Dh6 c4 28.b4

f4–+) 27...Te2 28.Ac3 Td6 29.h3 Tc2 30.Aa5 Ab7 31.Dh2 f4 32.Dg1 Ce5 33.Ce1 Txg2 34.Cxg2 Dxh3+ 35.Dh2 Axg2+ 36.Rg1 Axf1 Las blancas abandonan. Si 37.Txf1 las negras dan mate en cuatro: 37...Cf3+ 38.Txf3 Td1+ 39.Ae1 Txe1+ 40.Rf2 Df1++.

EN EL MATCH EN HOOGEVEEN, HOLANDA

En posición muy delicada la campeona mundial Hou Yifán jugó 33. Ce1 como lo muestra el dia-grama. Puede indicar ¿cómo jugó Nigel Short? Las negras juegan.

el Premio Velázquez, homó-logo del Cervantes en el ám-bito de las artes plásticas. El Cervantes se falla a finales de noviembre, por lo que se es-pera que con el trámite pueda anunciarse a tiempo.

A lo largo de 40 años, lo re-cibieron literatos como Jorge

Foto: Cortesía David Gahr, Sony BMG/Archivo

EN SUS REDESEn una reseña publicada este jueves para promover el libro The Lyrics: 1961-2012 aparecía: “WINNER OF THE NOBEL PRIZE IN LITERA-TURE”. Luego desapareció.

RECTIFICA EN FACEBOOK

EL MÚSICO ESTADUNIDENSE BORRÓ DE SU RED SOCIAL CERTIFICADA LA LEYENDA QUE LO ACREDITABA COMO EL GANADOR DEL NOBEL

DE LA REDACCIÓNexpresiones@gimm.com.mx

Como lo dio a cono-cer Excélsior en su edición de ayer, Bob Dylan recono-ció por unas horas

el Premio Nobel de Literatura al incluir ese galardón que le concedió la Academia Sueca en su página oficial de Facebook, aunque poco después rectificó la publicación, aumentando así la intriga de sobre si lo acepta-rá o no.

En una reseña publicada este miércoles para promover el libro The Lyrics: 1961-2012, que contiene las letras de sus canciones, figuraba el texto, en mayúsculas, “WINNER OF THE NOBEL PRIZE IN LITERATU-RE” (“Ganador del Premio No-bel de Literatura”).

Esa fue la primera admisión pública del premio por parte de Dylan, cuyo silencio desde el pasado jueves, día en el que se conoció el fallo, ha inquieta-do a la propia Academia Sueca, que renunció tras varios inten-tos a comunicarle la distinción personalmente.

Un silencio que ha alimenta-do todo tipo de especulaciones sobre si el cantante estaduni-dense acudirá a la ceremonia de Estocolmo para recibirlo en diciembre, conjeturas que pa-recían disiparse con la reseña en su red social oficial.

Sin embargo, horas después de la publicación del artículo y cuando varios medios ya se ha-bían hecho eco de ello, el texto “WINNER OF THE NOBEL PRI-ZE IN LITERATURE” desapa-reció y fue sustituido, sin más

explicación, por un enlace para comprar el libro.

Una edición que ha vuelto a desatar las especulaciones so-bre las intenciones del primer músico premiado con un Nobel de Literatura en más de medio siglo de historia.

La Academia Sueca conce-dió el Nobel a Dylan por haber creado “nuevas expresiones poéticas dentro de la gran tra-dición de la canción estaduni-dense”, según el fallo que dio a conocer el pasado jueves.

Un precedente de rechazo al Nobel de Literatura es el del francés Jean-Paul Sartre, que contrario a todo tipo de dis-tinciones no lo aceptó en 1964, aunque su nombre figura en la lista de ganadores.

DYLAN, MALEDUCADOUn miembro de la Academia Sueca fustigó ayer el compor-tamiento “arrogante” de Dylan, que ha guardado silencio des-de que se anunciara su premio Nobel el 13 de octubre.

Como se ha dicho, Dylan, de 75 años, no ha respondido a las repetidas llamadas telefó-nicas de la Academia ni ha re-accionado de ninguna forma al anuncio de su premio, cele-brado por unos y criticado por otros, y que provocó un gran revuelo en las redes sociales.

“Es maleducado y arrogan-te. Él es lo que es”, dijo el aca-démico Per Wästberg, cuyas declaraciones fueron recogidas por la televisión pública SVT.

POR QUÉ INTENTAR CAMBIARME AHORA La misma noche del anuncio, Dylan ofreció un concierto en

Las Vegas en el que se limitó a cantar, sin decir nada a su pú-blico. Luego terminó su espec-táculo retomando la canción de Frank Sinatra Why try to change me now? (¿Por qué in-tentar cambiarme ahora?), un posible guiño a su proverbial aversión a los medios.

Su cuenta certificada de Twitter, por otra parte, publi-có los fallos de la Academia Sueca y las felicitaciones del presidente de Estados Unidos, Barack Obama.

“Es una situación absolu-tamente inédita, pero puede manifestarse hasta la fiesta”, subrayó Per Wätsberg, refi-riéndose a la tradicional cere-monia de entrega de premios, el próximo 10 de diciembre en Estocolmo.

En su blog, Anders Bárány, miembro de la Academia Real sueca de las Ciencias, que re-parte los Nobel científicos, contó que Albert Einstein tam-bién ignoró a los académi-cos tras su premio de Física en 1921. En 1964, el escritor y fi-lósofo francés Jean-Paul Sar-tre rechazó el premio Nobel de Literatura.

Pero un rechazo no cam-biaría nada, pues el nombre del laureado seguiría grabado en el mármol del palmarés Nobel, recordó la escritora y redacto-ra jefa de las páginas de Cultu-ra del diario Aftonbladet, Asa Linderborg, que opina que Bob Dylan no acudirá a Estocolmo.

“La hipótesis de su asisten-cia a Estocolmo en diciembre cada vez es menos plausible, sobre todo tras las declaracio-nes de Wästberg”, escribió.

—Con información de EFE y AFP

2: EXPRESIONES SábadO 22 dE OctubRE dE 2016 : EXcELSIOR

Víctor Manuel TorresCoordinador

Edgar HernándezEditor

Paola RodríguezCoeditora Visual

Mario PalomeraDiseño

R ené Avilés Fabila se embarcó, desde muy jo-ven, en las utopías. Lo mismo en el movimien-to de La Onda que en asociaciones políticas. Y, desde muy joven, quedó desencantado de ellas. A tal grado, que no perdía ocasión de

despotricar lo mismo contra el PRI, que contra el PAN; con-tra Octavio Paz, que contra Carlos Monsiváis; contra Andrés Manuel López Obrador, que contra las universidades... Su espíritu libérrimo le provocó nutridos aplausos pero, tam-bién, la desconfianza de las facciones: ¿con quién juega René?, se preguntaban tirios y troyanos.

Aunque era consciente de que le miraban como chivo en cristalería, él no mostró interés por afiliarse a capilla alguna. Tenía tal confianza en su talento, que desdeñó becas y pre-bendas con que algunos le tentaron a cambio de su disciplina.

A la larga, sin embargo, esta actitud comenzó a pasarle factura. Se sentía un lobo solitario, mirando cómo otros es-critores, con menos méritos que él, progresaban en el mun-dillo de las letras. Entonces, para compensar el aislamiento, comenzó a desarrollar un culto por la amistad.

No tenía que pertenecer al consejo editorial de esta re-vista o a la junta de notables de aquél colegio para escribir o para compartir su inteligencia y su desbordante senti-do del humor. Sin proponérselo, reunió en torno suyo a otros disidentes de tiempo completo.

Aunque yo le telefonea-ba, invariablemente, cada 15 de noviembre para feli-citarlo por su cumpleaños, hacía tiempo que no ha-bía conversado con él. Por eso lo invité a comer. Ignoraba que aquel 20 de junio, en el Lampuga de la Condesa, iba a ser nuestra despedida.

Esa tarde me confió que era uno de los candidatos al doctorado Honoris Causa de la UNAM y de los esfuerzos que hacía para reabrir el Museo del Escritor, proyecto que emprendió en solitario y para el que no había hallado los apoyos necesarios.

Desde luego, abordó el tema que le obsesionaba: las “ma-fias literarias” en México: ¿Por qué los premios se asignaban como se asignaban? ¿Por qué los críticos eran rastreros con los de su secta y despiadados con quien les hacía competen-cia? Conocía las respuestas mejor que nadie, pero sentía la necesidad de formular estas preguntas una y otra vez.

Aunque se le recordará por novelas como El solitario del Palacio y Tantadel, serán sus microrrelatos los que le ga-ranticen un sitio en la memoria de sus lectores. “Al morir —dice en uno de ellos— los arpistas van directamente al cie-lo en donde nunca padecen desempleo”. “¿Alguno de uste-des ha tratado de matar a un hombre inmortal?”, se pregunta en otro. Cultivó la zoología fantástica, engolosinado con la serpiente con pelo, el vandak, la araña ponzoñini, el mir-mecoleón —mitad león y mitad hormiga— y otras bestias semejantes. Fue, también, un incansable promotor cultural. Fundó y dirigió El Búho, legendario suplemento cultural de Excélsior, patrocinó proyectos con sus propios recursos y dio voz a decenas de jóvenes escritores. Yo fui uno de los beneficiarios de su altruismo: propuso mi candidatura al Premio Nacional de la Juventud —galardón que obtuve— y me hizo parte de la plantilla de escritores de El Búho.

Pese a todo, creo que no serán sus novelas, sus cuentos o su gestión cultural lo que constituya su legado definitivo. Éste habrá que buscarlo en la valentía con la que él ejerció su libertad. Servirá de modelo a muchas generaciones de pe-riodistas y narradores. El maestro puede descansar en paz.

Pintando la RevoluciónObra de Rivera, Orozco, Siqueiros y Kahlo, en-tre otros artistas, con-forman la exposición Pintar la Revolución: El arte moderno mexicano, 1910-1950 en el Museo de Arte de Filadelfia, inaugurada ayer. Du-rante la apertura, la ti-tular de Relaciones Exteriores, Claudia Ruiz Massieu, resaltó que los intercambios culturales

entre México y EU han hermanado y enrique-cido a ambos países. Acompañada por María Cristina García Cepeda, directora del INBA, Ruiz celebró la iniciativa del Museo de Arte de Fila-delfia y del Museo del Palacio de Bellas Artes de montar la muestra de arte moder-no mexicano más com-pleta que se ha visto.

Hoy cumpleJOSÉ ÁNGEL MAÑASESCRITOR / 44 AÑOSSe le incluye en la generación de novelistas neorrealistas españoles de los años 90.

EL RADAR EXPRESIONESexpresiones@gimm.com.mx @Expresiones_Exc

Seis años sin Alí ChumaceroUn día como hoy, pero del 2010, murió el poeta y editor mexicano Alí Chumacero. Pilar editorial del Fondo de Cultura Económica. Recibió el Premio Villaurrutia y el Alfonso Reyes. Destaca su Poema de amorosa raíz. Nació el 9 de julio de 1918.

RECOMENDACIONES EFEMÉRIDES PALACIO DE BELLAS ARTES

ALCANZÓ LA POPULARIDADHistorias de Kronen, su ópera prima, se convirtió novela de culto tras su adaptación cinematográfica.

El libroAparecida en 1925, esta novela relata en primera persona el paso de niño a adulto de Emil Sinclair.

TÍTULO: Demian

AUTOR: Hermann Hesse

EDITORIAL: Alianza, España, 2016; 187 pp.

Subversiones

GERARDO LAVEAGA@Glaveaga

POETAS BRITÁNICOS

POR VIRGINIA BAUTISTAvirginia.bautista@gimm.com.mx

Los sonetos de William Shakespeare (1564-1616) “son juguetones, provocativos, co-quetos”, piensa el poeta bri-tánico Daljit Nagra. “Por eso se sienten muy modernos”, añade.

Quien habla en su obra acerca de la experiencia de los hindúes nacidos en Reino Unido comenta en entrevista que Shakespeare es impor-tante para él, “por la forma en que mezcla sus palabras, por la libertad con que crea. En el Londres del siglo XXI sigue siendo nuevo, tiene muchos ángulos”.

Por esta razón aceptó par-ticipar, junto con sus colegas y paisanos Karen McCarthy Woolf y Jack Little, en el pro-yecto Transmedia Shakes-peare que arranca hoy a las 13:30 horas en La Corrala del Mitote, ubicada en la explana-da del Centro Cultural Univer-sitario (CU).

Esta iniciativa de ENCLA-VE y EBL-Cielo Abierto Edi-ciones, en colaboración con el British Council, es “una pie-za de transcreación poética, interdisciplinar y multimedia, donde tres poetas del Reino Unido y tres poetas de Méxi-co dan una nueva mirada a los sonetos de amor de Shakes-peare”, explica por su parte Rocío Cerón.

Esta escritora, Rodrigo Castillo y Gaspar Orozco son los poetas mexicanos que también “transcrean” los cin-co sonetos de Shakespeare (el 46, el 66, el 69, el 76 y el 148) como una manera de reacti-var su contemporanidad.

“Ante el gran panorama de los acercamientos que hay a Shakespeare en la dramatur-gia, por qué no releer sus so-netos de amor. Éstos, como Hamlet o Romeo y Julieta, también tienen una contem-poranidad absoluta. Era muy irónico y tenía un sentido del humor negro, que se ve en sus sonetos”, señala.

Detalla que esta propuesta “colaborativa e intermedial” incluye además la experi-mentación sonora realizada

Daljit Nagra, Karen McCarthy Woolf y Jack Little llevarán a cabo hoy una pieza multimedia en la explanada del CCU

Foto: Karina Tejada

Daljit Nagra y Karen McCarthy Woolf desarrollan el proyecto Transmedia Shakespeare.

Shakespeare es nuevo aún

Para Nagra, el desafío fue tomar los temas shakespe-reanos y personalizarlos. “Mis sonetos son más sobre los as-pectos políticos. Pensé en la pena y la vergüenza de cuan-do pierdes la reputación. Uno de mis poemas es sobre el racismo hacia los gitanos, la gente que es desechada, los matrimonios arrendados en la India y el deshonor”.

Karen McCarthy asegura que los sonetos de amor del dramaturgo inglés, de quien este año se conmemora el 400 aniversario luctuoso, si-guen vigentes “quizá porque el amor es un tema eterno que siempre regresa. Yo es-cribo cierto tipo de poemas de amor. Mi primer libro fue sobre lo que significa perder un hijo. Aunque el tema sea la muerte, es de cierta manera amor, de lo que pudiste haber tenido”.

Ella trabajó sobre el poe-ma 66 de Shakespeare, que “es una gran crítica social”. Y le responde, cuenta, con un

poema de amor a Londres. “Hay muchas cosas que qui-zá estamos perdiendo. La ciudad está pasando cam-bios dramáticos. Shakespea-re se salva por el amor, pero nosotros terminamos siendo miserables”.

Rocío Cerón concluye que estas mezclas disciplinarias tienen que ver con la migra-ción de lenguajes y con la po-rosidad de culturas. “Y en el centro Shakespeare diciendo que el amor sigue siendo uno de los grandes temas de la hu-manidad, seas de la naciona-lidad que seas”.

Transmedia Shakespea-re, cuya página se lanzó ayer, se presentará además el lu-nes 24 de octubre, a las 19:00 horas, en el Fuerte San Diego en Acapulco, en el marco del Festival de la Nao; y el mar-tes en dos foros de la Ciudad de México: la Sala de Cine de la Universidad del Claustro de Sor Juana, a las 13:30 horas, y el Laboratorio Arte Alameda, a las 19:00 horas.

(Transmedia Shakespeare) es una pieza de transcreación poética, interdisciplinar y multimedia.”ROCÍO CERÓNPOETA MEXICANA

Reunió a otros disidentes de tiempo completo.

El legado de René Avilés FabilaSu espíritu libérrimo le provocó aplausos y también desconfianza de ciertas facciones.

por el artista Abraham Chave-las, cine en vivo a cargo del ar-tista visual Rubén Gil y el arte digital de Nuri R. Malmorejo.

“El reto era cómo traer a la contemporanidad estos tex-tos, transcrearlos y abrirlos a lo multimedial, donde tam-bién la tecnología está pre-sente. Cómo se extiende su campo semántico a otras dis-ciplinas artísticas”, indica.

EXCELSIOR : SábadO 22 dE OCtubRE dE 2016 EXPRESIONES :3PREMIO PRINCESA DE ASTURIAS

Al recibir el galardón, el estadunidense Richard Ford reinvindicó su oficio y llamó a restaurar la políticaDE LA REDACCIÓNexpresiones@gimm.com.mx

Con una reinvindicación al oficio de escritor y un llama-do a restaurar el valor de la política, el escritor estadu-nidense Richard Ford, reci-bió ayer junto con otros ocho personajes de la cultura, la ciencia y las comunicacio-nes, el Premio Princesa de Asturias de manos del rey Felipe VI.

Durante la ceremonia de entrega de los premios, cele-brada en un teatro de Ovie-do (norte), Felipe de Borbón apeló al ejemplo de los galar-donados para recordar que “no hay ninguna obra cientí-fica, política, social o artística que no haya surgido por unos ideales firmes y sólidos”.

Los galardonados indivi-duales de este año fueron el fotoperiodista James Nacht-wey (Comunicación y Hu-manidades), la historiadora Mary Beard (Ciencias Socia-les), el ingeniero Hugh Herr (Investigación Científica y Técnica), el triatleta español Javier Gómez Noya (Depor-tes), Richard Ford (Letras) y la actriz española Núria Espert (Artes).

Al tomar la palabra en la ceremonia, el novelista Ri-chard Ford citó al filósofo José Ortega y Gasset y a Mi-guel de Cervantes y dijo que el oficio de escritor es “una vocación gozosa y optimis-ta” que permite el privilegio de “crear para los demás algo bueno que antes no existía”.

Ford se manifestó a favor de “restaurar” el valor de la política y arremetió contra el candidato republicano a la Presidencia de Estados Uni-dos, Donald Trump.

“En el mundo actual, el mundo que vemos a nues-tro alrededor, hay excesiva

gravedad, y ello no predis-pone demasiado a la alegría. Los norteamericanos lo vi-vimos cuando vemos que Donald Trump puede llegar a ser nuestro próximo Presi-dente. Y les pasa lo mismo a los ciudadanos españoles (...) Al parecer la alegría mengua velozmente en el mundo; por lo que supongo que se hacen aún más necesarios los actos de la imaginación encamina-dos a inventarla”, dijo.

El autor de Un trozo de mi corazón, manifestó desespe-ranza en la política de su país. “La política determina el des-tino de la humanidad al acre-centar nuestra capacidad de aceptar al prójimo, y de en-contrar la empatía mutua y una causa común para to-dos. Si pudiera, rescataría lo que entendemos por política

y restauraría el valor de esta palabra; me cercioraría de que evocara la necesidad de una respuesta imaginativa que nos hiciera recuperar la capacidad de vivir juntos – tal como puede suceder en la literatura– y de que la políti-ca no acabara siendo, como en Estados Unidos, sinónimo de egoísmo y cinismo y en-gaño y despropósito. Sinóni-mo de infortunio”.

En su oportunidad, la historiadora británica Mary Beard, defendió la suya como una disciplina capaz de alen-tar el progreso, que abre los ojos a distintas perspectivas y evita que todos sean ciuda-danos empobrecidos.

Éste es el segundo año que los galardones se entre-gan bajo el nombre de Prin-cesa de Asturias, de acuerdo con el título de la actual he-redera de la Corona españo-la, la princesa Leonor, que no los entrega personalmente por su edad, diez años.

Cada premiado recibe un diploma, una dotación en metálico de 50 mil euros (unos 54 mil 800 dólares) una escultura de Joan Miró y una insignia.

Los premios Princesa de Asturias, los más impor-tantes de España, han re-conocido a lo largo de 36 ediciones a personalidades como Stephen Hawking, Daniel Barenboim, Yasser Arafat e Isaac Rabin, y enti-dades como la Organización Mundial de la Salud (OMS), la Fundación Bill y Melinda Ga-tes, Wikipedia y la Cruz Roja.

Este año, como entida-des fueron premiadas tam-bién la Convención Marco de la ONU sobre el Cambio Climático y del Acuerdo de París (Cooperación) y Aldeas Infantiles SOS (Concordia).

— Con información de EFE

Foto: Reuters

Durante la ceremonia, Ford citó a Cervantes y Ortega y Gasset.

La alegría mengua velozmente en el mundo; por lo que se hacen aún más necesarios los actos de la imaginación.”

“Es privilegio de nuestra vocación crear para los demás algo bueno que antes no existía.”

RICHARD FORDESCRITOR

PASIÓN POR LA ÓPERA

CAMARENA SE ADUEÑA DEL AUDITORIOAl grito de “¡Más (Javier) Camarena y menos (Jesús) Suaste!”, inició el con-cierto Pasión por la ópera en el Auditorio Nacional, donde el tenor mexicano se llevó la jornada con su personalidad sobre el escenario y su interpretación apasionada. Acompañado por la soprano Désirée Rancatore, la mezzo Tara Erraught y el barítono Armando Piña y con la dirección orquestal de Paolo Bressan, el concierto estuvo empañado, a ratos, por la saturación de los mi-crófonos: “¡No escuché!, pero muchas gracias”, dijo el tenor desde el esce-nario donde interpretó un repertorio rossiniano y verdiano. La frase lanzada desde el público pedía más presentaciones de Camarena en México y no del barítono Suaste, quien ha tenido varios roles en la Ópera de Bellas Artes.

El privilegio de escribir

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Foto: Cortesía Auditorio Nacional

4: EXPRESIONES SábadO 22 dE OctubRE dE 2016 : EXcELSIOR

32AÑOSde vida tiene la Biblioteca Vega.

POR JUAN CARLOS TALAVERAjc.talavera@gimm.com.mx

La obra Nocturno Eléctrico, del compositor mexicano An-tonio Juan-Marcos (Ciudad de México, 1979), obtuvo cuatro medallas de oro en los Global Music Awards 2016, y la dis-tinción del jurado como “lo mejor de los galardonados”, una obra para Orquesta Sin-fónica y Guitarra Eléctrica que compuso en 2015 para la Or-questa Filarmónica de la Ciu-dad de México (OFCM), donde combinó el sonido de la or-questa y la guitarra eléctrica, lo que dio como resultado la mezcla del sonido clásico con el mundo urbano.

“Nocturno Eléctrico na-ció de mi interés por explo-rar nuevos colores y texturas orquestales e instrumenta-les, así como nuevas combi-naciones sonoras producidas por la mezcla de la guitarra eléctrica y la orquesta. El re-gistro expresivo de la guitarra eléctrica varía muchísimo y, por lo mismo, tiene ya sea un rol melódico de primer pla-no o una capacidad de crear texturas nuevas al unirse con la orquesta, así que esta pie-za tiene la expresividad de un nocturno musical más que la de un concierto para guitarra”, detalló a Excélsior el compo-sitor mexicano.

La pieza fue estrenada mundialmente en la sala Sil-vestre Revueltas del Centro Cultural Ollín Yoliztli el 12 de septiembre del año pasado, bajo la batuta de José Areán y la participación de Alejan-dro Marcovich como solis-ta en la guitarra eléctrica, fue galardonada en las categorías de Mejor Composición, Me-jor Clásico Contemporáneo, Originalidad e Innovación en Sonido.

Antonio Juan-Marcos es-tudió en el Conservatorio Na-cional Superior de Música y Danza de París, es profesor de Armonía en la Universi-dad de Berkeley. Actualmen-te trabaja en una composición para celebrar el centenario del natalicio de Juan Rulfo, así como para el ensamble “Les Folies Françoises”, para quie-nes musicaliza cuatro sonetos atribuidos a Antonio Vivaldi, quien presuntamente, los es-cribió conjuntamente con su célebre obra Las cuatro esta-ciones. Estas obras las estre-nará en México y en Francia respectivamente en 2017.

El compositor mexicano se llevó cuatro categorías del Global Music Awards 2016

Es importante, sobre todo para los jóvenes, la experiencia de talleres de creación musical.”

ANTONIO JUAN-MARCOSMÚSICO MEXICANO

Foto: Luis Carlos Sánchez

El acervo se alojaba en la Alhóndiga de Granaditas.

Foto: Tomada de www.antoniocomposer.com/

Juan-Marcos estrenó Nocturno Eléctrico, con la colaboración de Alejandro Marcovich.

¿En qué parte de la tradi-ción musical mexicana se ins-cribe Nocturno Eléctrico?, se le inquiere al compositor. “Es difícil saber exactamente. Re-cuerdo una frase que se solía mencionar sobre los escrito-res que formaron parte de Los Contemporáneos. Se decía que eran un ‘archipiélago de

soledades’. Creo que un artista puede partir de un terreno co-mún, pero inevitablemente va formando su propia ‘caligra-fía’ estética y expresiva”.

Sin embargo, reconoce que para la utilización de la guita-rra eléctrica en esta pieza fue necesario el estudio de par-tituras de música contempo-ránea que emplearan dicho instrumento. “Entonces me impactó el trabajo sobre este instrumento en compositores como Tristan Murail y Fausto Romitelli. Sin embargo, en mi pieza quise guardar una di-mensión más íntima y lírica de la guitarra eléctrica”, comentó.

¿Por qué utilizar la guitarra eléctrica como instrumento solista con la orquesta? “Por las cualidades acústicas y tím-bricas propias de ese instru-mento. Y también porque me sedujo la idea de incorporar un instrumento ‘urbano’ den-tro de la familia orquestal”.

Sobre sus ex-ploraciones musicales, el com-positor belga Claude Ledoux las ha defi-nido como “un via-je sin tabúes”, cuyo estilo técnico se ha interesado en ex-plorar y trabajar el timbre y la armonía, sin olvidar el poten-cial melódico”, mientras que en su expresión intenta cons-truir un lirismo y una poética más allá de la inmediatez”.

LAVISTA Y CHÁVEZPara Antonio Juan-Marcos —autor de la obra Amanece para celebrar el centenario del natalicio del Premio Nobel de Literatura, Octavio Paz—, una realidad adversa de nues-tro tiempo para la música es la carencia de encargos para compositores de música con-temporánea, en gran medida debido al desconocimiento de los directores de orquesta.

“Es una realidad no sólo de México, sino de muchas latitudes. Afortunadamen-te siempre hay intérpretes, directores artísticos y pro-gramadores que piensan y procuran nuevas maneras y espacios para la creación de música contemporánea. Sin embargo, la creación de este

tipo de creación artística es un proceso en constante evo-lución, ya que la música con-temporánea (o las músicas) tiene que ir encontrando sus públicos y este proceso no es necesariamente inmediato ni fácil de predecir”.

¿Qué otras carencias ob-serva en el panorama de la música nueva? “Es impor-tante, sobre todo para los jóvenes estudiantes de com-posición, la experiencia de talleres de creación musical. Es decir, buscar oportunida-des para que los estudiantes puedan hacer un trabajo a profundidad de aprendizaje e intercambio de ideas con los intérpretes; y crear más unión entre jóvenes compositores e intérpretes.

¿Qué ecos de la músi-ca mexicana subyacen en su trabajo? “México es un país muy rico en expresiones mu-sicales y por tanto son va-

rias las influencias. A veces éstas son como semillas que no puedes prede-cir exactamente cuándo y cómo van a germinar. Den-tro de la pluralidad de obras de mú-

sica mexicana de concierto, tal vez, me han influenciado aquellas que se caracterizan por una riqueza tímbrica, una claridad de escritura y cierta economía del lenguaje. Pien-so por ejemplo en las obras de Carlos Chávez y Mario Lavis-ta, sobre todo su trabajo acer-ca de las técnicas extendidas de los instrumentos”.

Por último, este joven compositor comentó que en el futuro trabajará en forma-tos que se acercan a lo operís-tico, en un ciclo vocal para el ensamble francés “Les folies françoises”, donde musicali-za cuatro sonetos atribuidos a Antonio Vivaldi.

Los Global Music Awards se crearon en Estados Unidos, en 2011, con el propósito de promover y difundir a com-positores de distintos géneros. Estos premios han reconoci-do, por ejemplo, al jazzista es-tadunidense Pete Rodríguez y los compositores Douglas Kenyans y Marios Joannou.

GUITARRAA Antonio Juan-Marcos le sedujo la idea de incorpo-rar un instrumento “urbano” dentro de la familia orquestal.

ANTONIO JUAN-MARCOS

Finalmente el acervo bibliográfico del exiliado español será atendido

POR LUIS CARLOS SÁNCHEZexpresiones@gimm.com.mx

El Museo Regional de Guana-juato Alhóndiga de Granaditas finalmente atenderá el acervo bibliográfico que perteneció al exiliado español Esteban Vega. Luego de que Excélsior dio a conocer que la creación del Centro de Documenta-ción Cervantino desplazó de su lugar en el edificio históri-co guanajuatense la Biblioteca Esteban Vega, la dirección del espacio fumigó las 190 cajas que resguardan los libros y se comprometió a dejar nueva-mente en funcionamiento el acervo en diciembre de 2017.

GUANAJUATO ALHÓNDIGA

Carmen Vega, hija del pe-riodista y bibliófilo que llegó a México en 1951, informó que la directora del espacio, Ga-briela Sánchez, se comunicó con la familia y en el mismo museo, expuso el Proyecto de reestructuración y rehabilita-ción del Fondo Esteban Vega 2016-2020. “Ya fumigaron las cajas, limpiaron el espacio, se va a reiniciar la catalogación y se asignaron dos personas que estarán al frente del pro-yecto”, señaló Vega.

“Confiamos que a finales del año próximo, como se nos prometió por parte de la di-rectora, estará nuevamente disponible para quien desee consultarlo”, agregó. La Bi-blioteca Esteban Vega funcio-nó desde 1984 cuando la viuda del librero y excolaborador de Excélsior, Clotilde de la Vega Martín decidió donarla al Mu-seo Regional. Colocada en un

par de crujías que dan al ex-terior de la Alhóndiga, cuan-do se decide crear el Centro de Documentación Cervan-tino en 2012, también decide

embodegarse para sustituirla por el espacio impulsado por el Festival Internacional Cer-vantino (FIC).

El encuentro artístico, sin embargo, evadió opinar al respecto: “el Festival es muy respetuoso de las decisiones que toman otras institucio-nes”, afirmó vía correo elec-trónico Lorena Flores Álvarez, directora de planeación del encuentro artístico, a nom-bre del director Jorge Volpi, quien negó una entrevista a este diario.

Para el FIC, no obstante, es normal que el Centro de Do-cumentación Cervantino que sustituyó la Biblioteca Esteban Vega reciba sólo 15 visitantes al mes: “Los centros de con-sulta especializados no son en general espacios que reciban visitas masivas. Eso estaba contemplado desde un prin-cipio”, señaló la funcionaria.

Fumigan biblioteca de Vega

Orquesta con cuerdas de oro