UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

23

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

23

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

23

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

23

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

23

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

23

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

23

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

23

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

23

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

2 3

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA

UN LUGAR:murales del territorio

08 junio – 18 agosto, 2019 Galería José Luis BenlliureFacultad de Arquitectura, UNAMCiudad de México

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

2

UN LUGAR: murales del territorio

Un lugar: murales del territorio es un ejercicio de contención de espacios y creación de recorridos que hace consciente al visitante de el cuerpo que los transita. La propuesta exige del usuario una respuesta vivencial, consistente en la activación de todos los sentidos que acompañan a su movimiento. Es, por ello, una exposición abierta; abierta en tanto que depende de la experiencia propia del visitante para cobrar sentido y para ser percibida en su totalidad, en tanto que se acaba y se cierra en la interacción con el visitante. Es un lugar para cada persona y es un lugar distinto cada vez que se visita, cada vez que se recorre.

Cruzar el umbral de acceso a la Galería José Luis Benlliure supone sumergirse en un sucesivo juego de escalas y vacíos: al vacío y la gran escala que ofrece la galería le sigue

delimitado por los murales ortogonales. Este juego de vacíos, no es explícito ni evidente, sino que se transita y se descubre.

consciente de su presencia en un espacio comprimido porque así se lo evocan las

que mirarse y reconocerse. Encontrarse a sí mismo como caminantecurva y una ortogonal, emulando dos caras del ser humano, la racional y la irracional. La primera vinculada al orden y la ortogonalidad cartesiana; la segunda a lo curvo y doblado, a lo complejo de absorber.

Sección transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018Mármol Pierre Bleue grabado por control númerico(160 x 60 cm)

4

1 Maurice Merleau-Ponty, The Visible and the Invisible (Evanston: Northwestern University Press, 1968), 123.

al espacio contenido con los murales del territorio. Los dos murales paralelos delimitan el vacío ortogonal. Aparentemente iguales, estos dos murales obligan al visitante a reconocer el territorio como suyo, pese a no contar con fronteras evidentes. En ambos, el territorio de México se desnuda

de su geografía y no de su historia, es decir, del cuerpo desnudo de la tierra que se habita. En el panel opuesto, a este desnudo tallado se practica el vaciado, pero sólo en aquellos tramos devastados por fuerzas naturales y antrópicas, evidenciando de forma concreta y material los extremos de pobreza, los errores humanos, las transformaciones dañinas del territorio o

Ambos murales sugieren al sujeto, reconocerse a sí mismo de nuevo, pero esta vez no como

al reconocer su territorio, sino que se fuerce a reconocerse en él. Tocar, en especial, es el

percibir que estamos tocando algo sino también que estamos siendo tocados.1 Es por tanto el sentido que nos hace ser conscientes de nuestro cuerpo, y es precisamente el sentido que

invita a activar: la tactilidad del territorio de México.

familiarizarse con el lenguaje del arte muralista (fundamental en la historia de México y del cual, tras la Revolución, su objetivo principal fue reactivar procesos de reconstrucción e identidades colectivas) con la intención de recuperar un discurso identitario, pero, esta vez,

5

2 Colin MacLachlan, y Jaime Rodriguez, Forging of the Cosmic Race: A Reinterpretation of Colonial Mexico (Berkeley: University of California Press, 1990), 14. 3 Ortega y Medina, Humboldt desde México (México: Universidad Autónoma de México, 1962),183.

Al abandonar este vacío de contacto directo con el territorio, el visitante encuentra dos

por el naturalista Alexander von Humboldt. Dividido en dos secciones, de Veracruz a la

una impresión indirecta de la realidad actual de México en el territorio, que se completa

enfrentarse a los desequilibrios constantes a los que el país se ve obligado a responder. Una

juego cambiante de reglas culturales compartidas2. El discurso de Humboldt, quien ya se

como dos dimensiones inseparables del territorio3, nos permite esbozar la complejidad de

convertía en el paisaje imaginado. Si bien es cierto que este discurso de Humboldt no fue el

vacío de nuestro territorio.

contradictorias en el país, o la serie de vacíos. La naturaleza que se presenta hostil en el

que articula un territorio y rige sus relaciones comerciales es una zona de temblores

consecuencia de la generosidad de un territorio excepcional, que por su carga se muestra

huracanes e inundaciones. Fenómenos de los que el habitante se protege, pero de los que no puede huir, y en su condición cultural e histórica —en el imaginario colectivo de la

La exhibición es un recorrido hacia la inmersión de un sujeto autoconsciente en la

naturaleza y sus recursos se entrelaza con a la visión subjetiva de la vida social, pues ambas Un

lugar: murales del territorio es un recorrido sereno desde lo individual a lo colectivo.

6

1 Sección transversal de México (especies arbóreas representativas de diferentes hábitats), 2018.

Dibujo a mano digitalizado.Impresión a color sobre papel algodón de 310 gr.(181 X 82 cm) 2 piezas

2Mural en piedra, Territorio de México (y países colindantes), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

3Mural en piedra, Territorio afectado de México (pobreza extrema, huracanes, inundaciones y sismos 2016 al 2018), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Vaciado con chorro agua.Montado sobre estructura metálica.

(120 X 240 cm) 4 piezas

4Sección Transversal de México (del puerto de Veracruz al puerto Lázaro Cárdenas), 2018.AMBROSI ETCHEGARAYMármol Pierre Bleue grabado por control numérico.Montado sobre estructura metálica.

(160 X 60 cm) 4 piezas

1

23

4

AMBROSI ETCHEGARAY en colaboración con Grupo Arca

Las piezas en piedra y la sección ilustrada que conforman esta exhibición fueron parte del Pabellón de México Echoes of a Land en la 16a Muestra Internacional de Arquitectura de la Bienal de Venecia 2018.

Agradecemos al Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, a través de la Subdirección General del Patrimonio Artístico, liderado por la Mtra. Dolores Martínez Orralde, el apoyo

renovada utilización de los murales del territorio.

EQUIPO DE EXHIBICIÓN

Jorge Ambrosi y Gabriela EtchegarayCuraduría y Diseño

Castaña Arango, Ivo Martins, Sarah TanguyEquipo de Diseño

Sección Ilustrada

artec3 StudioDiseño de Iluminación

Custom DisplayMontaje

Marcos Colin, O-RU, Marina Povedano, Carlos ZedilloColaboradores

Rory GardinerFotografía

GRUPO ARCA

Coordinación y Producción

UNIVERSIDAD NACIONAL AUTÓNOMA DE MÉXICO

Dr. Enrique Luis Graue WiechersRector

FACULTAD DE ARQUITECTURA

Mtro. Marcos Mazari HiriartDirector

Coordinadora de Difusión Cultural

Fernando Escobedo PliegoResponsable de Exposiciones FA

Arq. Gonzalo Mendoza MorfínResponsable de Vinculación FA - AMBROSI ETCHEGARAY

Jefe de Museografía - MUCA