A 23ª MITEU CELÉBRASE SENDO -...

A 23ª MITEU CELÉBRASE SENDO:CONCELLEIRA DE CULTURA

Belén Iglesias

VICERREITOR DO CAMPUS DE OURENSE

Virxilio Rodríguez

DIRECTORA DO TEATRO PRINCIPAL

Olga Mojón

SECRETARIO XERAL DE CULTURA DA XUNTA DE GALICIA

Anxo Lorenzo

TÉCNICO DE CULTURA DO CAMPUS DE OURENSE

Filemón Rivas

PRESIDENTE DA DEPUTACIÓN PROVINCIAL DE OURENSE

Manuel Baltar

ALCALDE DE OURENSE

Jesús Vázquez

A MITEU pertence á Asociación de Festivais de Artes Escénicas de Galicia (AFEARTE)

organigrama 2 3 ª M I T E U

D I R E C T O RFernando Dacosta

C O O R D I N A D O R ASabela Gago

A X U D A N T ES D E C O O R D I N A C I Ó NAlberto MedeirosIván Davila

T É C N I C O S D A M O S T R ATécnicos do Teatro Principal Técnicos do Auditorio José Manuel Bayón Rubén DobañoDavid Díaz

D ES E Ñ O G R Á F I C O E W E B Disigna Edenia

F I G U R A S P R E M I O SPablo Otero

F O T O G R A F Í A E G R A V A C I Ó NAlba Vázquez Carpentier

E Q U I P O C O L A B O R A D O RNate BorajoFina CallejaElena SeijoAula de Teatro Universitaria de Ourense

P R O M O C I Ó N M I T E U N A R Ú ATrécola Teatro

GRAZAS:

A Alejandro Quiñoá e ACPP polo aviso e o contacto co grupo de Guinea Ecuatorial

A Martiño Ramos polo contacto co grupo de Perú

A María de Kandengue pola paciencia, especialmente nesta edición, e por presentarnos a La líquida e a Manolo Alcántara

A Nacho e a Culturactiva, tamén pola paciencia nesta edición, e por presentarnos a Leo Bassi, Yllana e Dado

A Mohamed Azibou, porque nos abre a porta e o espírito de Marrocos

A Alba Novoa Pereira, “La tienda de Berta” e Juan Rodríguez Arias pola súa aportación ao desfile e acción inaugural.

A aquelas persoas que non crestes que non ía haber MITEU este ano, aínda que alguén o dixera

Escribo sen pedir permiso

Porque entendo que vivimos nun país e nunha sociedade onde, entre todas e todos, decidimos que iso é posible.

Canto sen pedir permiso, porque así o decidimos entre todas e todos.

Fago chistes sen pedir permiso.

Debuxo sen pedir permiso, pola mesma razón.

Mesmo saio da miña casa sen que me teñan que dar permiso.

Porén, mentres escribo isto, teñen a posibilidade de ir ao cárcere persoas por facer chistes de ditadores ou por

cantar contra as aberracións da oligarquía. Mesmo secuestran libros no país no que escribo nestes momentos

e están no cárcere persoas que defenden a posibilidade de saír da súa casa-Estado mediante a votación, sinó-

nimo de expresión democrática. E non o entendo.

Non entendo a pasividade diante destes acontecementos, a anestesia que sufrimos como grupo humano diante

destas cuestións. Non entendo como recibimos as cifras de mortos no Mediterráneo sen pedir contas aos que

propician estas mortes e vendo como ameazan, acusan e xulgan aos que salvan vidas. Os nosos espíritos están

inermes, como se nos botasen droga no colacao.

Entendo que quen permite esas mortes, quen rouba os aforros de toda unha vida mediante enganos, quen deixa

ás persoas sen fogar, quen cobra desproporcionadamente pola calor que precisamos, a luz, a auga, a comida,

e deixa que as persoas pasen frío, ou que non vexan, ou que teñan sede e fame e que non teñan un fogar, debe-

ran estar afastados da sociedade construída entre todas e todos. Pero estas persoas son as que mellor viven e

a súa presenza inunda e prostitúe os medios de comunicación de masas. A cultura da morte disfrazada de cul-

tura do éxito. Protexida por leis feitas por e para eles. Esas persoas son ensalzadas e miramos pasmados para

elas mentres ollamos para outro lado ao ver persoas que buscan comida en contedores de lixo.

Iso é unha sociedade indecente, non?

Non entendo, e por iso escribo isto.

Non entendo e por iso fago teatro. Para entender. Para recibir e para transmitir coñecementos, iso que nos fai seres humanos, como o

riso, como a música, como a arte, como a cultura.

E por iso seguimos a voltas nesta edición coa chamada memoria histórica, para non esquecer.

E por iso falamos dos exterminios en Perú, da represión íntima en Marrocos, da migración con Guinea Ecuatorial. E reflexionamos co bu-

fón Bassi e con Quico Cadaval, e rimos con Yllana, Dado (que vén de Canadá), coa Aula de Pamplona ou Huelva...

E falamos da fame con La Líquida.

E entramos na poética do teatro portugués e na enerxía e plasticidade dos grupos universitarios de León, de Burgos, de Galicia...

E xuntamos a Medea con tolleitos e ao oxímoro da avoa coa música galego-marroquiana de TanDub.

Para que? Para comprender.

Para declarar coa arte, desde un minúsculo lugar do universo e da historia, que queremos que sexan libres as persoas que escriben, que

cantan, que fan chistes, que danzan, que aman, que queren saír...

E tamén para preguntarse por que son admiradas e non afastadas da sociedade as persoas que por acción ou omisión matan, deixan

sen fogar, provocan fame e sede, fan pasar frío e non deixan ver... non deixan ver a marabilla de mundo no que podemos e debemos vivir.

Benvidas e benvidos á 23ª MITEU

Fernando Dacosta

Director da MITEU

PAX. 11

xoves 12 de abril ÁS 19’00 NA RÚA DO PASEO GRUPO: ROSAURA, AULA DE TEATRO UNIVERSITARIA DE OURENSE (NIVEL 1) (GALICIA) ESPECTÁCULO: Sen pés nin cabeza

xoves 12 de abril ÁS 20’30 NO TEATRO PRINCIPAL GRUPO: PRODUCIÓNS TEATRAIS EXCÉNTRICAS. QUICO CADAVAL (GALICIA) ESPECTÁCULO: Os inocentes

PAX. 12

venres 13 de abril ÁS 20’30 NO AUDITORIO GRUPO: CITAC (PORTUGAL. COIMBRA) ESPECTÁCULO: Os sapatos

venres 13 de abril ÁS 23’00 NO TEATRO PRINCIPAL GRUPO: CORDELIA. AULA UNIVERSITARIA DE OURENSE (NIVEL 2) (GALICIA) ESPECTÁCULO: A nosa cociña

PAX. 13

sábado 14 de abril ÁS 20’30 NO TEATRO PRINCIPAL GRUPO: AULA DE TEATRO DE LA UNIVERSIDAD DE HUELVA (ANDALUCÍA) ESPECTÁCULO: Sueño-noche-verano #amorromanticoporuntubo

sábado 14 de abril ÁS 23’00 NO AUDITORIO GRUPO: DANZA (GALICIA) ESPECTÁCULO: 8º Encontro de danza interuniversitaria

PAX. 15

domingo 15 de abril ÁS 18’00 NO AUDITORIO GRUPO: GEPPETTO. AULA DE TEATRO INFANTIL DO CAMPUS DE OURENSE (GALICIA) ACTIVIDADE: (Du)as viaxes de Gulliver

domingo 15 de abril ÁS 19’00 E 20’30 NO TEATRO PRINCIPALGRUPO: AULA DE TEATRO DA USC. LUGO (GALICIA) ESPECTÁCULO: Wk

PAX. 16

luns 16 de abril ÁS 20’30 NO AUDITORIO GRUPO: TEATR’UBI e ASTA TEATRO (PORTUGAL. COVILHÃ) ESPECTÁCULO: A-norma-is martes 17 de abril ÁS 20’30 NO TEATRO PRINCIPAL GRUPO: COMPAÑÍA DE TEATRO DE LA UPNA. PAMPLONA (NAFARROA) ESPECTÁCULO: Superhéroes de barrio

PAX. 17

mércores 18 de abril ÁS 20’30 NO AUDITORIO GRUPO: CONTRAPRODUCIÓNS SL (GALICIA) ESPECTÁCULO: O tolleito de Inishmaan

mércores 18 de abril ÁS 22’00 NO TEATRO PRIN-CIPALGRUPO: LEO BASSI (ITALIA) ESPECTÁCULO: El último bufón

índice

PAX. 18

xoves 19 de abril ÁS 19’00 NO CAMPUS. SALA PARDO BAZÁN MOSTRA DE TRABALLO DO CURSO DE JAVIER VALENCIA (PERÚ) xoves 19 de abril ÁS 20’30 NO TEATRO PRINCIPAL GRUPO: AULA DE TEATRO DA USC. SANTIAGO. COM-PAÑÍA DE TEATRO (GALICIA) CONCERTO: Pasar por Nida

PAX. 19

venres 20 de abril ÁS 20’30 NO TEATRO PRINCIPAL GRUPO: ASOCIACIÓN CULTURAL ANAQUERONTE (PERÚ. AREQUIPA) ESPECTÁCULO: Caja de sueños venres 20 de abril ÁS 23’00 NO AUDITORIO GRUPO: AULA DE TEATRO DE LA UNIVERSIDAD DE BURGOS (CASTILLA Y LEÓN) ESPECTÁCULO: Ya no volveré

PAX. 20

sábado 21 de abril ÁS 19’00 NO CAMPUS. SALA PARDO BAZÁN GRUPO: LA RED TEATRO (EUSKADI) ESPECTÁCULO: El oxímoron de la abuela sábado 21 de abril ÁS 20’30 NO AUDITORIO GRUPO: MANOLO ALCÁNTARA (CATALUNYA) ESPECTÁCULO: Rudo

PAX. 21

domingo 22 de abril ÁS 19’00 NO TEATRO PRINCI-PAL GRUPO: TEATRO EL MAYAL - ULE. LEÓN (CASTILLA Y LEÓN) ESPECTÁCULO: Aquí en la tierra domingo 22 de abril ÁS 20’30 NO AUDITORIO GRUPO: TEATRO ART’IMAGEM (PORTUGAL. PORTO) ESPECTÁCULO: Um punhado de terra

PAX. 22

luns 23 de abril ÁS 20’30 NO TEATRO PRINCIPALGRUPO: LA LÍQUIDA (ANDALUCÍA) ESPECTÁCULO: Hambre martes 24 de abril ÁS 19’00 NO TEATRO PRINCIPALGRUPO: AULA DE TEATRO DE VIGO (GALICIA) ESPECTÁCULO: Paraíso

PAX. 23

martes 24 de abril ÁS 20’30 NO AUDITORIO GRUPO: ETM (ESPAZO DE TEATRO E MANAGEMENT) (MARROCOS. TÁNGER) ESPECTÁCULO: El istmo

mércores 25 de abril ÁS 20’30 NO AUDITORIOGRUPO: PALIMOCO TEATRO (GALICIA) ESPECTÁCULO: Medea, salvaxe?

PAX. 24

xoves 26 de abril ÁS 20’30 NO AUDITORIO (SALA AZUL) GRUPO: DADO (CANADÁ) ESPECTÁCULO: Waiting for Dado xoves 26 de abril ÁS 23’00 NO CAFÉ AURIENSE GRUPO: TANDUB (GALICIA / MARROCOS) CONCERTO

PAX. 25

venres 27 de abril ÁS 20’30 NO TEATRO PRINCIPAL GRUPO: ÑA DJINGÖ (GUINEA ECUATORIAL)ESPECTÁCULO: Ngoan Ntangan. Dos mundos que se tocan (Manoliño Nguema)

venres 27 de abril ÁS 23’00 NO AUDITORIOGRUPO: YLLANA (MADRID)ESPECTÁCULO: 666

PAX. 26

sábado 28 de abril ÁS 20’00 NO TEATRO PRINCI-PALCLAUSURA DA XXIII MITEU Entrega de Premios do Xurado e do Espectador «Carlos Couceiro e Begoña Muñoz» e Premio á Mellor Resolución Técnica «Suso Díaz»

sábado 28 de abril ÁS 20’30 NO TEATRO PRINCI-PALGRUPO: MARICASTAÑA, AULA DE TEATRO UNIVERSI-TARIA DE OURENSE (GALICIA)ESPECTÁCULO: As ondas das pedras no río

1111

Unha noite, nunha taberna desvéndase un segredo gardado 36 anos, a chegada dun sinistro forasteiro precipita a revelación. Manoel, o máis anodino dos

clientes d’A Carrilana, fora o protagonista dunha historia con-movedora na guerra do 36. Ao rapaz da taberna médranlle as orellas, e sabe cousas que non debía saber aos seus anos. Ao longo das evocacións desta personaxe descubrimos unha es-tirpe esquecida nas guerras: Os Inocentes.

DIRECCIÓN: QUICO CADAVAL ACTOR: Quico CadavalILUMINACIÓN E ESPAZO: Pepe QuintelaINDUMENTARIA: Víctor Mosqueira

xoves12 de abrilGRUPO

PRODUCIÓNS TEATRAIS EXCÉNTRICAS. QUICO

CADAVALPROCEDENCIA: GALICIA

ESPECTÁCULO:Os inocentes

AUTOR: QUICO CADAVAL LUGAR: TEATRO PRINCIPAL

HORA: 20’30DURACIÓN: 90 MINUTOS

TARIFA: 5 €

A nosa sombra acompáñanos, sabe de nós e móvese en sixilo, en perfecta sincronía. No espello: brazos e cabeza, pernas e tronco reflicten seres incompletos

froito da desconexión co contorno, cos outros, co futuro incer-to. Quizais sexamos manequíns en perfecta desorde. Onde está o meu pé, onde a miña cabeza?

DIRECCIÓN: SABELA GAGOELENCO: Enma Rodríguez, Pablo García, Lidia Fuente, Beatriz Pérez, María González, Mª Jane Carpintero, Andrea Salgado, Conchi Pérez, Orlindes Montes, Marcos Couto, Lysse González. Alumnas e alumnos e ex - alumnas e ex - alumnos doutros niveis da Aula de Teatro Universitaria de OurenseTÉCNICOS: José Manuel Bayón e Rubén Dobaño


ROSAURA, AULA DE TEATRO UNIVERSITARIA

DE OURENSE (NIVEL 1)PROCEDENCIA: GALICIA

ESPECTÁCULO: Sen pés nin cabezaAUTORA: SABELA GAGO / ROSAURA

LUGAR: RÚA DO PASEO E LICEOHORA: 19’00

DURACIÓN: 55 MINUTOSTARIFA: LIBRE

1212

Se o mundo está cheo de cociñas, como dicimos aquí, non te podes atopar máis que con porcos... Penso cara onde camiña o ser humano e no que un fai para

arranxar o mundo... Miro esta cociña, ou penso nas fábricas ou en todas esas cantidades de edificios que se levantan aquí e acolá, con todas esas oficinas e toda esa xente dentro e dí-gome: Meu Deus, xa está ben, non? Xa está ben.

DIRECCIÓN: FINA CALLEJAELENCO: Lola Fernández, Sonia Buján, Laura Blanco, Lina Errida, Candela López, María Novoa, Koro Miravete, Héctor González, Esther Pérez, Claudio Rodríguez, Alberto Gesteira, Karem Alejandra Suárez, Anxo Valdés, Gonzalo Serna, Nelly Formoso.ESPAZO ESCÉNICO: Sarabela Teatro | LUZ E SON: José Bayón e Rubén DobañoDESEÑO DE SON: Carlos Domínguez | ASISTENTE DE DIRECCIÓN: Héctor Martínez

venres13 de abrilGRUPO

CORDELIA. AULA UNIVERSITARIA


ESPECTÁCULO: A nosa cociña

AUTORA: FINA CALLEJALUGAR: TEATRO PRINCIPAL

HORA: 23’00 | DURACIÓN : 50 MINUTOS TARIFA: 3 €

Dúas vellas descalzas, unha vestida de negro, outra vestida de branco”. Unha bailarina: o momento exac-to antes da fin da vida. Un pianista diluído nun ca-

miño interrompido. Un empurrón que transforma e revela. A felicidade de sermos un todo: feminino & masculino; vigoro-sos & delicados. De ter un corpo e dúas almas. De ser gozosa a transformación. Todos somos pedazos deste universo cuxos brazos extensos arrastran outros corpos pola corda do tempo. Un tempo que prende, amola e transforma. Seres mitolóxicos e personalidades dentro de zapatos. Zapatos que nos dominan, que nos abren camiño entre a multitude. Un armario. Solitario. Que zuga, devora e cospe.

DIRECCIÓN: CHEILA PEREIRA e MARGARIDA CABRAL ELENCO: Celine Marie, Diogo Figueiredo, Letícia Moro, Luca Rosania, Ricardo Batista, Raquel Montenegro e Zé RibeiroSONOPLASTIA E COMPOSICIÓN MUSICAL: Francisco Correia | DESEÑO E TÉCNICO DE LUZ: João LeitãoESCENOGRAFÍA: Cheila Pereira e Margarida Cabral | VESTIARIO: Margarida Cabral


CITACPROCEDENCIA: PORTUGAL. COIMBRA

ESPECTÁCULO: Os sapatos

AUTOR: YVETTE CENTENOLUGAR: AUDITORIO

HORA: 20’30 DURACIÓN: 60 MINUTOS

TARIFA: 3 € (AFORO REDUCIDO)

FOTOGRAFÍA: Celine Marie, Felippe Vaz, Joana Mairos, Mariana Mendes, Nino Consolini Cirenza, Pedro Matos e Tom BarretoVÍDEO: Carlos João Santos | DESEÑO GRÁFICO: Joana Monteiro | PRODUCIÓN EXECUTIVA: CITAC

1313

DIRECCIÓN DO ENCONTRO DE DANZA: BEGOÑA CUQUEJO (TRASPEDIANTE)COLABORA: CORPO ATERRACoreografías creadas por grupos de danza galegos, universitarios ou con vocación docente. A nova danza galega.

[Ver páxina seguinte]

sábado14 de abril PROCEDENCIA: GALICIA

ESPECTÁCULO:8º Encontro de danza

interuniversitariaLUGAR: AUDITORIO

HORA: 23’00 DURACIÓN: 75 MINUTOS

TARIFA: 3 €

Eliximos o Soño dunha noite de verán como guía de tra-ballo porque Shakespeare segue ofrecéndonos coma poucos un retrato impecable da condición humana. A

partir dos conflitos que formula o texto orixinal, xurdiron moi-tos temas que o grupo quería abordar: cuestións de xénero coa trampa do amor romántico e o machismo como pezas claves, normas ás que nos somete a sociedade e como trasgredilas para fuxir delas e vivir en realidades artificiais que confunden a realidade co soño, ás veces mediante o uso das drogas. Pro-blemas interxeracionais, de amizade, de parella... Sen esquecer que o Soño dunha noite de verán é unha come-dia, unha deliciosa comedia que, ademais de reflectir as nosas grandezas e miserias, fainos rir e sorrirnos.

DIRECCIÓN: LOLA BOTELLOELENCO: Jose Mari Amador, Elena Bravo, Emma Cañas, Blanca Domenech, Kenia Echenique, Alicia López, Agustín Martín, Juan Ortiz, Rocío Ruiz, Paco Tebar y Dani VerumESPAZO ESCÉNICO: Lola BotelloESCENOGRAFÍA, VESTIARIO E ATREZZO: Aula de Teatro UHU

sábado14 de abrilGRUPO

AULA DE TEATRO DE LA UNIVERSIDAD DE HUELVA

PROCEDENCIA: ANDALUCÍAESPECTÁCULO:

Sueño-noche-verano #amorromanticoporuntubo

AUTOR: ADAPTACIÓN DE El sueño de una Noche de Verano

de W. SHAKESPEARELUGAR: TEATRO PRINCIPAL

HORA: 20’30 | DURACIÓN: 90 MINUTOS TARIFA: 3 €

ILUMINACIÓN: David DíazMÚSICA E ESPAZO SONORO: Lola Botello FOTOGRAFÍA: Araceli ParejoVERSIÓN E ADAPTACIÓN: Aula de Teatro UHUASISTENTE Á DRAMATURXIA: Ángeles Mora

1414

* MIRIAM CENTRO DE DANZA. OURENSE con BASTA YAELENCO: Natalia Barbosa, Ana Mª Enríquez, Adriana Feijoo, Marta Gamallo, Claudia López, Clara Nieto | MÚSICA: Lalo Schifrin | DIRECCIÓN / COREOGRAFÍA: Miriam RodríguezInvisibilizadas, discriminadas, maltratadas, mortas. Rebélate!

* AULA DE DANZA DA UDC - DANZA NORMAL. A CORUÑA con RESCATEELENCO: Zeltia, Lorena Carballido, Fernando, Barbora, Zaira, Nuria, Verónica Moar, TomDIRECCIÓN: Rut BalbísRESCATE nace porque vivimos nun momento mental, porque as novas tecnoloxías arrastran ás persoas a outro tipo de comunicación máis virtual, porque as relacións xa non son froito do contacto físico, porque queremos saber canto de conscientes somos da nosa carcasa cha-mada “corpo”.

* “DO-OU-TRAS” AULA DE DANZA CAMPUS DE OURENSE con ANOMALOUTRAS ELENCO: Sonia Paz, Patricia Román. Alicia Fraga, Mercedes Ferro, Daniele, Veruska Castello, Belén Ferro, Rosa Mojón, Carlos, Noelia RoPeDIRECCIÓN / COREOGRAFÍA: Cris VilariñoA causa da súa positividade o violento poder do igual resulta invisible. A proliferación do igual faise pasar por crecemento. Pero a partir dun determinado momento a produción xa non é produtiva senón destrutiva; a información xa non é informativa, senón deformadora; a comunicación xa non é comunicativa, senón meramente acumulativa” (Buyng-Chul Han. A expulsión do distinto).

* TICS COLECTIVO ESCÉNICO con SEN CONTROLELENCO: Beatriz Cid, Patricia Varela, Rut Marina Reza, Sara FondevilaDIRECCIÓN / COREOGRAFÍA: Patricia Varela Díaz“Creo que hai que pelexar contra o medo, que se debe asumir que a vida é perigosa e que iso é o bo que a vida ten para non converterse nun mortal aborrecemento” (Eduardo Galeano).

E ADEMAIS, CERTAME DE ARTES DO MOVEMENTO DOUTRAS (Optan a premio do público):

* EVA ALFONSO e JULIO FERNÁNDEZ con CUNHA CADEIRA ATRAVESAR OCÉANOSELENCO: Eva Alfonso e Julio Fernández | MOVEMENTO: Eva Alfonso.DIRECCIÓN E TEXTO: Julio Fernández | ILUMINACIÓN: Raquel Hernández e Pedro FresnedaESPAZO ESCÉNICO: Anómico TeatroProxecto en residencia en Teatro Ensalle, 2017Música: Große Fuge B-Dur Op. 133, Bethoven, cuarteto Alban Berg 2011.

* TRANSFERMOVE CÍA DE DANZA (VALENCIA) con EMIGRADOSELENCO: Toni Aparisi e Iris Pintos | VOZ EN OFF: Juanjo Prats | DIRECCIÓN E TEXTO: Iris Pintos“Emigrados” aborda a nosa preocupación pola perda do valor da comunicación. Non somos quen de dicir o que pensamos e sentimos, e precisamos iniciar unha viaxe para redescubrir quen somos e para coñecer mellor aos que viaxan con nós. Usamos as palabras dos Presidentes do Goberno porque todo o tempo se contradín e levándoo á escena escena, cremos que narramos como é a incri-ble situación na que vivimos.

1515

Había unha vez un pobre neno que non tiña pai nin nai, todos morreran e xa non quedaba ninguén no mun-do. Morreron todos. El deu en chorar día e noite. E

como xa non había ninguén na terra quixo ir ao ceo, e a lúa era un anaco de madeira apodrentada. Entón foise ao sol e, cando chegou, era un xirasol seco, e cando chegou ás estrelas, es-tas eran pequenos mosquitos de ouro que estaban prendidos como os prende o alfaneque no abruñeiro, e cando quixo vol-ver á terra era unha pota ao revés e estaba completamente só, entón sentou e empezou a chorar. Aínda segue sentado e está completamente só.

DIRECCIÓN: PALOMA LUGILDEELENCO: Enxhi Toska, Adrián del Río, Pablo Fernández, Soraya Comba, Elba Fernández, Giovanni PeixotoLUZ E SON: Alfredo Sarille | DESEÑO DE ESPAZO ESCÉNICO: Paloma Lugilde e Óscar LagoLOXÍSTICA: Paz Fernández Freire

domingo15 de abrilGRUPO

COMPAÑÍA DE TEATRO DA USC. LUGO

PROCEDENCIA: GALICIA ESPECTÁCULO:

WkAUTOR: GEORG BÜCHNER

LUGAR: TEATRO PRINCIPALHORA: 19’00 e 20’30

DURACIÓN: 65 MINUTOS TARIFA: 3 € (AFORO REDUCIDO)

Espectáculo construído tomando algunha das viaxes de Gulliver para ofrecer unha sorprendente peza chea de xogos, imaxes e personaxes incribles que farán que as

nenas e nenos vivan a fantasía e o divertimento pero que ta-mén quede neles o pouso da sátira sobre a natureza humana que fai o autor do texto orixinal.

DIRECCIÓN: ELENA SEIJOELENCO: Tito Escuredo, Maricarmen Fernández, Candela López, Marcos Valencia, Amada Saa, Carmen Mª Aranda, Marisol DelgadoDESEÑO DE SON: Rubén DobañoDESEÑO DE LUZ: José Manuel BayónTÉCNICOS DE MONTAXE: José Manuel Bayón e Rubén dobañoVESTIARIO: Geppetto e Sarabela TeatroESPAZO ESCÉNICO: Sarabela Teatro e Elena Seijo


GEPPETTO. AULA DE TEATRO INFANTIL

DO CAMPUS DE OURENSEPROCEDENCIA: GALICIA

ESPECTÁCULO: (Du)as viaxes de Gulliver

AUTORA: DRAMATURXIA DE ELENA SEIJO

LUGAR: AUDITORIOHORA: 18’00

DURACIÓN: 50 MINUTOSTARIFA: 3 €

1616

martes 17 de abrilGRUPO

COMPAÑÍA DE TEATRO DE LA UPNA. PAMPLONA

PROCEDENCIA: NAVARRA ESPECTÁCULO:

Superhéroes de barrioAUTOR: JORDI GOMAR

LUGAR: TEATRO PRINCIPALHORA: 20’30

DURACIÓN: 70 MINUTOS TARIFA: 3 €

Jordi Gomar, o autor desta obra, di que "ás veces ten pouco de comedia e nada de musical". Pero entre nós, non nos volvamos máis tolos e imos deixalo en comedia musical...

así, sinxelo.Nove personaxes que, en definitiva, son coma ti ou coma min: frustracións idénticas, os mesmos medos e desexos parecidos.Eles tiveron a sorte de dar cun psicólogo que lles axudará a entender que o mellor que podemos ser, ás veces nace do que consideramos peor en nós mesmos.E vós tivestes a sorte de dar con nós. Así que, veña, imos facer un pouco de terapia.

DIRECCIÓN: ÓSCAR ORZAIZ RESANOELENCO: Rosa Beunza, María Bravo, Karen Errea, Paula Puyol, Itziar Rubio, Álvaro Carceller, Santiago Jiménez, Natxo Lapieza, Oleg Pafik, Pablo Zorrilla EcheverríaLUZ E SON: Fran Marcén | VESTIARIO E ESCENOGRAFÍA: UPNA | DESEÑO CARTEL: Marcos RomeroRAP DO PSICÓLOGO: Javier Redín | DIRECCIÓN MUSICAL: Javier UrtasunPERFORMANCES: Jaione Urtasun e Xabi FlamariqueCOREOGRAFÍAS: Nerea Bonito

NPérdense xestos, cartas de amor, maletas, parentesPérdense voces, cidades, países, amigosRomances perdidos, obxectos perdidos, historias per-

didas.Pérdese o que fomos e o que queriamos ser.Pérdese o momento, mais non existe perda, existe movemento.

DIRECCIÓN: RUI PIRESELENCO: ABC Wachilala, Ageu Serrote, Daniela Matos, Edmilson Gomes, Helena Ribeiro, Nina Schneider, Sara CruzTEXTO: B. L. REALIZACIÓN VÍDEO: João Morais Inácio | DESEÑO DE LUZ: Pedro Fonseca/colectivo, acCARTEL: Marisa Inglês | VESTIARIO: TeatrUBI | AGRADECEMENTOS: Murilo Soares, Renan ViannaCOPRODUCIÓN: TeatrUBI e ASTA

luns16 de abrilGRUPO

TEATR’UBI e ASTA TEATROPROCEDENCIA: PORTUGAL COVILHÃ

ESPECTÁCULO: A-norma-is

AUTOR: RUI PIRESLUGAR: AUDITORIO


TARIFA: 3 €

1717

mércores18 de abrilGRUPO

LEO BASSIPROCEDENCIA: ITALIA

ESPECTÁCULO:El último bufón

AUTOR: LEO BASSILUGAR: TEATRO PRINCIPAL


TARIFA: 10 €

Cando marchei do circo, nos anos setenta, quería fuxir da-quilo no que se convertera: Espectáculos infantís cheos de tradicións e convencións baleiras. Dentro de min, tiña

fame de algo máis grande, máis esencial e excitante. Necesitaba provocacións, loitas políticas, unha arte necesaria e emocionante.Sei agora que lonxe de ser unha ovella negra, un revolucionario da pista, o meu instinto provocador estivo inspirado polo mesmo es-pírito libertario que movía aos meus antepasados. Fronte ao ríxido sistema de clases que dividía a sociedade, o circo clásico era un lu-gar onde a xente de abaixo, os obreiros, os campesiños podían libe-rarse e abrirse novos camiños na vida, eran heroes populares que demostraban que con esforzo físico, determinación intelectual e moito sentido do humor, os pobres podían salvarse. Quizais máis que o socialismo mesmo, o mundo circense era a en-carnación en clave utópica da esencia filosófica do Século das Luces. Por nacer na última xeración do circo tradicional e telo coñecido desde dentro, na súa verdadeira narrativa dentro da historia, creo que podo en certo xeito considerarme: O Último Bufón. Non é só un espectáculo, é ademais unha volta consciente ás responsabilidades

éticas da miña estirpe. É un levantamento popular bu-fonesco contra a tiranía de hoxe e de sempre.

DIRECCIÓN E ACTOR: Leo Bassi

DIRECCIÓN: CÁNDIDO PAZÓ | ELENCO: Santi Romay, Susana Dans, Ana Santos, Evaristo Calvo, Melania Cruz, Marcos Pereiro, Pepo Suevos, Luis IglesiaILUMINACIÓN: Afonso Castro | ESCENOGRAFÍA: Carlos Alonso | VESTIARIO: Carlos Alonso e Belén Pichel | MÚSICA: Guillerme Fernández | MAQUILLAXE: Martina CambeiroTÉCNICOS EN XIRA: Afonso Castro, Héctor Pazos

Podería ser unha aldea galega pero é unha pequena illa irlandesa. Anos 30. Personaxes curiosas, pintores-cas, características… Seres máis ou menos adorables,

máis ou menos odiosos que, nun mundo física e humanamente isolado, viven as súas vidas cativas como poden e como saben. Entre eles un tolleito, un ser desfavorecido que ten unha arela que para el semella extremadamente difícil: transcender ese ámbito cerrado que está obrigado a habitar; un eivado que per-segue un soño que nel parece empresa imposible: ser amado e valorado como calquera outro. Un espectáculo de gran formato (8 actores de prestixio, potente escenografía, música emocio-nante composta para o espectáculo, iluminación atractiva) no que o público se sentirá atrapado polo humor e a tenrura dun teatro tan entrañable, tan noso, coma o irlandés.


CONTRAPRODUCIÓNS SLPROCEDENCIA: GALICIA

ESPECTÁCULO: O tolleito de Inishmaan

AUTOR: MARTIN MACDONAGHLUGAR: AUDITORIO


TARIFA: 5 € ANTICIPADA6€ NA BILLETEIRA

1818

“É unha estrada interminable que busca o horizonte, unha recta infinita de asfalto que atravesa o país dun extremo ao outro e que, coma min, parece

buscar na distancia un lugar onde chegar.”

DIRECCIÓN: ROBERTO SALGUEIROELENCO: Lara Pouso, Carmen Tomás, Icía Rodríguez, Mar Pérez, Noa FernándezASISTENCIA TÉCNICA: RTACARTEL E PROGRAMA: Gerardo Fuentes

xoves19 de abrilGRUPO:

AULA DE TEATRO DA USC. SANTIAGO. COMPAÑÍA

DE TEATROPROCEDENCIA: GALICIA

ESPECTÁCULO:Pasar por Nida

AUTOR: ROBERTO SALGUEIROLUGAR: TEATRO PRINCIPAL


TARIFA: 3 €

xoves19 de abril

MOSTRA DE TRABALLO DO CURSO

DE JAVIER VALENCIAPROCEDENCIA: PERÚ

LUGAR: CAMPUS. SALA PARDO BAZÁNHORA: 19’00

DURACIÓN: 20 MINUTOS TARIFA: LIBRE

1919


AULA DE TEATRO DE LA UNIVERSIDAD

DE BURGOSPROCEDENCIA: CASTILLA Y LEÓN

ESPECTÁCULO: Ya no volveré

AUTOR: DRAMATURXIA DE JUAN LUIS SÁEZ A PARTIR DE VVAA


DURACIÓN: 90 MINUTOSTARIFA: 3 € (AFORO REDUCIDO)

D esde que comezou o século XXI, máis de 30.000 persoas acabaron os seus días nas augas do Medi-terráneo tentando chegar á vella Europa. A escala

de desprazamentos humanos debidos á guerra, a pobreza, a fame, as enfermidades, a falta absoluta de proxecto de vida, é imparable e superior ás vividas en toda a historia da humani-dade. Os gobernos, que en parte son os responsables dos con-flitos que provocan este éxodo, non son quen de dar solucións ao drama que se desenvolve en millóns de persoas á deriva dos camiños e das fronteiras tentando acadar un lugar onde poidan establecerse e levar unha vida digna.

DIRECCIÓN: JUAN LUIS SÁEZELENCO: John Halnan, Alicia de la Peña, Paula Fernández, Daniel García, Berta Pascual, Beatriz Bernal, Javier San Eustaquio, Pedro Javier Díaz e Daniel MudéjarTÉCNICO: José A. Pereda (Bisby)

A obra Caja de sueños presenta un actor, Manuel, que espera a un público pero xa non quere actuar, non sabe actuar, só quere contarnos algunhas historias

que creou ou que quixo facer “onde se mostra a loita na escu-ridade dun home polos seus soños”. Así, van aparecendo per-sonaxes marxinais como o poeta mendigo, esquecidos como a señora vendedora de flores, algúns cheos de tenrura como o neno zapateiro e varios personaxes que van habitando o espa-zo que crea este actor, Manuel.

DIRECCIÓN: JAVIER VALENCIA PALOMINOACTOR: Javier Valencia

CHARLA AO REMATE DA FUNCIÓN: PERÚ, a partir do espectá-culo que acabamos de ver.


ASOCIACIÓN CULTURAL ANAQUERONTE

PROCEDENCIA: PERÚ. AREQUIPAESPECTÁCULO:

Caja de sueñosAUTOR: JAVIER VALENCIA PALOMINO

LUGAR: TEATRO PRINCIPAL HORA: 20’30

DURACIÓN: 75 MINUTOSTARIFA: 3 €

2020

Rudo trata sobre as persoas que conviviron coa rudeza, o esforzo físico e os retos persoais levados a un extre-mo absurdo. No espectáculo, un home rudo crea to-

rres e figuras con pesadas caixas de madeira. A fraxilidade das construcións sobre as que se alza, para facer precarios equili-brios, son froitos do desexo e da ilusión.A música en directo (violín e violonchelo) fai de lírico contra-punto ao esforzo titánico do personaxe, que rosma, súa e non decae no seu delirio.En Rudo o espectador atópase atrapado dentro dun espazo ín-timo, nunha grada que semella estar a piques de caer, coma o protagonista cos seus equilibrios. Esta proximidade coa pista convida a compartir os perigos e arelas da vida.Íntimo, precario, arriscado e tenro.

DIRECCIÓN: MANOLO ALCÁNTARA e XAVIER ERRAINTÉRPRETES: Manolo Alcántara, Laia Rius (violín) e Maria Bou (violonchelo)COMPOSICIÓN E DIRECCIÓN MUSICAL: Clara Peya


MANOLO ALCÁNTARAPROCEDENCIA: CATALUNYA

ESPECTÁCULO: Rudo

AUTORES: MANOLO ALCÁNTARA e XAVIER ERRALUGAR: AUDITORIO


TARIFA: 5 €

A avoa decidiu gardar as pasaxes tráxicas da súa vida na habitación hermética do silencio. Pero o silencio fala; non cala; ten fisuras polas que se de-

rraman palabras e esbozos de lembranzas. Son anacos cos que se poden construír historias. Deste xeito, a través dos diálogos duns netos ficticios, Javier e Laura, conseguín le-var a texto teatral partes da vida de Pepe, o Tolo, que non o puido contar, e de María, A Paisana, a avoa que non o quixo contar. Unha historia máis de xentes que, a pesar da derro-ta e o escarnio que sofren, son quen de sacar o mellor dos seres humanos. Diso trata El oxímoron de la abuela, unha proposta para teatro que, de xeito antolladizo, se sitúa na atalaia do partido de fútbol España-Holanda, como humilde homenaxe aos derrotados da guerra civil.


LA RED TEATROPROCEDENCIA: EUSKADI

ESPECTÁCULO: El oxímoron de la abuela

AUTOR: JOSÉ LUIS GONZÁLEZ BLANCOLUGAR: CAMPUS. SALA PARDO BAZÁN


TARIFA: 3 €

DIRECCIÓN TÉCNICA: Luis Nevado | ESCENOGRAFÍA: Xavier ErraDESEÑO DE ILUMINACIÓN: Luis Nevado | CONSTRUCIÓN TÍTERE: Nartxi (Txo Titelles)VESTIARIO E CARACTERIZACIÓN: Rosa Solé | FOTOGRAFÍA: David MolinaPRODUCIÓN: Manolo Alcántara | SOPORTE PRODUCIÓN: La Destil.LeriaCOPRODUCIÓN: Grec Festival de BarcelonaCOLABORACIÓN: LaSala i Ca L’Estruch de Sabadell

DIRECCIÓN: LA RED TEATROELENCO: Maite Lorenzo e Juanma Cano

CHARLA AO REMATE DA FUNCIÓN

2121

Um Punhado de Terra conta a historia de un negro traí-do de África para Portugal como escravo e descri-be, en primeira persoa, como chegaron á súa aldea

os homes brancos e destruíron os seus bens, mataron á súa muller e fillos e aos seus veciños, trouxérono como gando nun barco, vendérono e escravizárono, retirándolle todos os derei-tos dun ser humano. Unha testemuña acre, escrita e represen-tada nunha linguaxe poética que mestura imaxes poderosas nun portugués precozmente aprendido ao son do látego e dos traballos forzados, coa visión inocente e non comprendida do mundo civilizado, maldecindo a todos os que lle fixeron mal e que só ten para lle ofrecer, se quere continuar a ser un home, un puñado de terra para se libertar...

DIRECCIÓN: JOSÉ LEITÃO | ACTOR: Flávio Hamilton | LUZ: Pedro Carvalho


TEATRO ART’IMAGEMPROCEDENCIA: PORTUGAL. PORTO

ESPECTÁCULO: Um punhado de terra

AUTOR: PEDRO EIRAS LUGAR: AUDITORIO


TARIFA: 3 € (AFORO REDUCIDO)

Hai unha mensaxe que chega cada tanto tempo a esa periferia interior que é AQUÍ. Unha reserva onírica, un mundo estraño no que se mesturan a falta de esperan-

za, a rabia contida e o hedonismo. O mensaxeiro é o último fío que une dous mundos irreconciliables. Pero hai unha complici-dade dos contrarios que sempre acaban pagando os inocentes. Aquí en la tierra é unha traxicomedia do outro mundo. Unha disto-pía na que as xentes sen futuro dan renda solta aos seus instintos máis básicos. O espectador vai descubrindo, en clave policíaca, que se agocha baixo a aparente sensibilidade de quen mantén as tradicións, tralas bondades do bo salvaxe, na arcadia feliz das no-sas orixes… Descubrilo pode ferir a nosa sensibilidade.

DIRECCIÓN: JAVIER R. DE LA VARGAELENCO: Alberto Vallejo, Andrea Soto Vargues, Belén de la Viuda, Daniel L. Ferrero, Diana Greño Trigueros, Lorena de Paz Carbajo, Luís Martínez Campo, Manuel AO, Teresa G. ÁlvarezMÚSICA: Diana Greño Trigueros e Luis Martínez Campo | ESPAZO SONORO: Daniel Spencer e Teatro El Mayal | VESTIARIO: Rakel Álvaro e Susana González | ESPAZO ESCÉNICO: Teatro El Mayal | ILUMINACIÓN:


TEATRO EL MAYAL - ULE. LEÓN

PROCEDENCIA: CASTILLA Y LEÓNESPECTÁCULO:

Aquí en la tierraAUTORES: DRAMATURXIA DE JAVIER R. DE LA VARGA EN COLABORACIÓN

CON VÍCTOR M. DÍEZ LUGAR: TEATRO PRINCIPAL


TARIFA: 3 € Javier R. de la Varga | FOTOGRAFÍA: juanluisgx | IMAXE GRÁFICA: Luis Soto | TÉCNICO DE SON: Daniel Cascón Mielgo | TÉCNICO DE ILUMINACIÓN: Javier R. de la Varga | PRODUCIÓN: Teatro El Mayal - Área de Actividades Culturales. Universidad de León

2222

martes24 de abrilGRUPO

AULA DE TEATRO DE VIGOPROCEDENCIA: GALICIA

ESPECTÁCULO:Paraíso

AUTORES: MARÍA ARMESTO, PAULA CARBALLEIRA,

SANTIAGO CORTEGOSOLUGAR: TEATRO PRINCIPAL

HORA: 19’00 | DURACIÓN: 50 MINUTOS TARIFA: 3 €

Vidas que converxen con outras e cambian de di-rección, que se xuntan e se separan. Desde Adán e Eva estamos condenados a entendernos, a bus-

car en alguén un algo que nos aplaque a ansia, que nos libe-re da soidade, do medo, que nos achegue á felicidade, á cal-ma... Que nos axude a pasar coa menor sensación posible de fracaso por este “Paraíso Terreal”.

DIRECCIÓN: CASILDA ALFARO e SONIA RÚAELENCO: Antón Abal, Álvaro Bouzada, Miguel Carretero, Vanessa Glemsel, Iago L. Magdaleno, Rosa Molares, Laura Pousada, Rodrigo Rodríguez, Natalia SíasESCENOGRAFÍA: Teatro de NinguresVESTIARIO: Sonia RúaILUMINACIÓN: Salvador del Río

HAMBRE: Música, teatro e gastronomía para encher espíritos, estómagos e conciencias… Unha divertidí-sima e sorprendente proposta multidisciplinar polas

necesidades máis primitivas do ser humano que parte da máis famenta das novelas: El Quijote.Aí está todo, aí está a vida, a fame e as fames que atravesan a obra cervantina sen piedade.No Século de Ouro -e século da fame- os cómicos da legua to-caban música e contaban historias mentres o público comía e bebía durante a representación. Non cambiamos tanto. Propo-ñemos unha marabillosa viaxe cargada de humor para confir-mar iso de que o riso é o alimento da alma e que a cultura é o único que nos pode salvar. Gocen.

DIRECCIÓN: DAVID GARCÍA-INTRAGOACTOR: David García-Intrago MÚSICA EN DIRECTO: Mauricio Yamamoto | COVER MÚSICA EN DIRECTO: María PradoLUZ E SON EN XIRA: Pedro Hofhuis | VESTIARIO: Maribel FernándezAXUDANTE DIRECCIÓN: Pedro Hofhuis | FOTOGRAFÍA: Palen Valenzuela | PRODUCIÓN: La Líquida

luns23 de abrilGRUPO

LA LÍQUIDA PROCEDENCIA: ANDALUCÍA

ESPECTÁCULO:Hambre

AUTOR: DAVID GARCÍA-INTRAGOLUGAR: TEATRO PRINCIPAL


TARIFA: 5 €

DISTRIBUCIÓN: Nines Carrascal e María Mariño (Kandengue Arts) PROXECTO EN COLABORACIÓN CON: Agencia Andaluza Instituciones Culturales. Junta de Andalucía

2323

VÍDEO: Sabela Eiriz | NENOS VÍDEO: Diego e Miguel SeoaneCAMPO SONORO E CONCEPCIÓN DE ILUMINACIÓN: Ánxeles Cuña bóveda FOTOS: Sabela Eiriz e Bruno Martínez | ASISTENCIA A PRODUCIÓN: Óscar LagoIMAXES: Diego Blanco | DESEÑO CARTEL E PROGRAMA: tatataTÉCNICOS DE LUCES E SON: Alfredo Sarille, aSaSoNLu DRAMATURXIA: Ánxeles Cuña Bóveda


PALIMOCO TEATROPROCEDENCIA: GALICIA

ESPECTÁCULO: Medea, salvaxe?

AUTORA: CHRISTA WOLFLUGAR: AUDITORIO


TARIFA: 3 €

Moitas son as reelaboracións que o mito experimentou nas mans dos autores clásicos, medievais e moder-nos, pero se hai algo que todas teñen en común sería

o feito de que invariablemente a heroína debe enfrontarse con férreos dilemas e tomar decisións que resultarán fatais para o curso da súa vida e tráxicas tamén para quen a arrodea. A nosa proposta é un convite para entrar no tempo pasado cunha nova actitude, dubidar da estereotipia, evitar os prexuí-zos, refutar as vías inmutables e escoitar. Queremos contar a súa historia dende unha ollada diferente e actual, trazando o retrato dunha muller entre dous mundos –es-tranxeira aquí e acolá- que trata de afirmarse no medio da in-comprensión e o receo dos habitantes da cidade onde emigrou. “Fixeron de cada un de nós o que necesitaban. De ti, o heroe e de min a muller perversa”.

DIRECCIÓN: ÁNXELES CUÑA BÓVEDAELENCO: Nate Borrajo, Paloma Lugilde, Sergio Zearreta

É a fin do mundo e de toda a vida na terra. Catro persoas foron elixidas por casualidade para voltar á vida e ter unha segunda oportunidade para corrixir os seus erros,

pero primeiro deben ver toda a súa vida fronte a elas.A muller quererá regresar a un mundo masculino, onde a ela sempre a trataron con desprezo e inferioridade?Espectáculo en lingua árabe con fragmentos en español (voz en off) para comprender a historia.

DIRECCIÓN: ILYASS BOUCHRIELENCO: Nour El Houda Daif, Hassan Matmit, Ghita Lamri, Mouad OufqirTÉCNICO: Yassine Moutie

martes24 de abrilGRUPO

ETM (ESPAZO DE TEATRO E MANAGEMENT)

PROCEDENCIA: MARROCOS. TANGERESPECTÁCULO:

El istmoAUTOR: ILYASS BOUCHRI


DURACIÓN: 45 MINUTOSTARIFA: 3 € CHARLA SOBRE MARROCOS, a partir do espectáculo

que acabamos de ver

2424

Fusión de músicas reegae, gnawa, dub e electrónica.

MÚSICOS: Abdoul, Toño, Puntxa, Javi, Pablo


TANDUB PROCEDENCIA: GALICIA / MARROCOS

ESPECTÁCULO:Concerto

LUGAR: CAFÉ AURIENSE HORA: 23’00

DURACIÓN: 60 MINUTOS TARIFA: LIBRE (CON CONSUMICIÓN)

Un espazo no tempo onde as caixas de música cobran vida, os obxectos inanimados bailan e unha banana pode cantar.

O tempo diminúe a medida que o teatro se enche de risos e o público está anisoso por quedar e xogar.Comedia física poética, danza e maxia.

DIRECCIÓN: DANIEL WARRACTOR: Daniel Warr


DADO PROCEDENCIA: CANADÁ

ESPECTÁCULO:Waiting for Dado

AUTOR: DANIEL WARR LUGAR: AUDITORIO (SALA AZUL)


TARIFA: 3 €

2525

Catro temibles convictos chegan ao corredor da morte para ser executados.A adaptación destes convictos á súa nova situación, a irritan-

te convivencia entre eles, as súas relacións cos gardiáns e as desas-trosas execucións ás que son sometidos desencadearán unha serie de escenas dantescas, incontrolables e disparatadas, convertendo o co-rredor da morte nun improvisado inferno.En 666 Yllana imprime unha dose máis elevada de humor negro, ab-surdo e mordaz ao seu habitual traballo cómico visual para amosar, sen palabras, o lado máis escuro e sinistro do ser humano.Entra neste macabro mundo, onde non haberá salvación ningunha para ninguén. Nin sequera para o espectador.

DIRECCIÓN: DAVID OTTONEELENCO: Fidel Fernández, Raúl Cano, Juan F. Ramos, Juan Fran DoradoESCENOGRAFÍA: Juan F. Ramos, José M. Ramos, Manolo Molas | DESEÑO ILUMINACIÓN: Juan Ramos | DESEÑO DE SON: José Armando Ruiz, Pelayo Gutiérrez | VESTIARIO: Teresa Rodrigo | ATREZZO: Pablo Pérez, Pablo Camuñas, Sebastián Sánchez, Fernando Andrés, José M. Ramos | ILUMINACIÓN E SON: Nacho Arjonilla


YLLANA PROCEDENCIA: MADRID

ESPECTÁCULO:666

AUTOR: YLLANA LUGAR: AUDITORIO


TARIFA: 10 €

Ngoan Ntangan, un baile tradicional Fang, unha máscara con tres rostros onde se deducen as tres enerxías coas que funcionan as persoas: o que somos, o que amosa-

mos e o que os demais ven de nós. Baixo esa premisa tres actores de distintas xeracións contan a vida de Marcelo Ndong, alias Ma-noliño Nguema, o pai do teatro moderno de Guinea Ecuatorial, que se formou en La Ciudad de los Muchachos en Bemposta (Ourense)Unha viaxe persoal e creativa que o levará desde a Guinea postcolo-nial e a España do final dos anos 60 ata a actualidade reflectindo os lazos históricos e culturais que unen os dous países.

DIRECCIÓN: GORSY EDU | ELENCO: Raimundo B. Nnandongo (Russo), Gorsy Edu e Marcelo NdongDESEÑO DE ILUMINACIÓN: Harry | ESCENOGRAFÍA: Ña Djingö

CHARLA SOBRE GUINEA, a partir do espectáculo que acabamos de ver


ÑA DJINGÖ PROCEDENCIA: GUINEA ECUATORIAL

ESPECTÁCULO:Ngoan Ntangan. Dos mundos que se tocan

(Manoliño Nguema)AUTOR: GORSY EDU

LUGAR: TEATRO PRINCIPAL HORA: 20’30

DURACIÓN: 70 MINUTOS TARIFA: 3 €

REXEDOR: Fran Álvarez | DESEÑO GRÁFICO: Daniel Vilaplana | FOTOGRAFÍA: Pablo Santana | COMUNICACIÓN E PRENSA: Rosa Arroyo, Esther Pascual XEFA DE PRODUCIÓN: Mabel Caínzos | PRODUCIÓN EXECUTIVA: Marcos Ottone | Unha produción de Yllana | YLLANA SON: Fidel Fernández, Joe O’Curneen, Juan F. Ramos, Marcos Ottone e David Ottone

2626

ENTREGA DOS PREMIOS DO XURADO E DO ESPECTADOR “CARLOS COUCEIRO E BEGOÑA MUÑOZ” DA XXIII MITEUXurado composto por: Cristina Ponce, José María Gómez, Héctor Martínez, Matilde Vázquez, Marcos Vázquez, Ánxeles Álvarez.

ENTREGA DE PREMIOS Á MELLOR RESOLUCIÓN TÉCNICA “SUSO DÍAZ” DA XXIII MITEU Xurado composto polos técnicos do Auditorio e do Teatro Principal.

ENTREGA DO PREMIO DA ORGANIZACIÓN DA MITEUA organización outorga o premio deste ano a TAREIXA CAMPO, pioneira do teatro en Lugo e da Aula de teatro universitaria lucense.

sábado28 de abrilCLAUSURA DA XXIII MITEU

Entrega de Premios LUGAR: TEATRO PRINCIPAL

HORA: 20’00

A vida de dous xemelgos nun mundo onde non se debe transgredir a historia. Onde non se pode pensar o impensable e onde o impensable, polo tanto, non

debe suceder.Un contexto social exacerbado pola miseria económica e mo-ral, que tantas veces van xuntas. Relacións de parella trunca-das aquí e na outra parte do mundo que acaban empurrando cara un final non desexado. O amor maternal, con erros, con brusquedades, onde as pe-quenas cousas poden facer que aletee unha bolboreta negra no noso corazón ou que nos sintamos arroupados no medio dun gran trebón.O presente é froito dun pasado marcado na pel e nos espíritos, entrelazado por pequenas cousas, alegrías efémeras, momen-tos únicos e irrepetibles, como o xiz no encerado ou como as ondas das pedras no río. Ese pasado que volve constantemente á mente dos seres danados ata a loucura, un pasado que pesa no reencontro dos que se despediron sendo nenos e agora son adultos, a lembranza dos feitos que cambiaron para sempre as súas vidasO libro de Arundhati Roy, O deus das pequenas cousas, soñado en escena por Maricastaña.


MARICASTAÑA. AULA DE TEATRO UNIVERSITARIA


ESPECTÁCULO: As ondas das pedras no río

AUTOR: DRAMATURXIA DE FERNANDO DACOSTA

LUGAR: TEATRO PRINCIPALHORA: 20’30

DURACIÓN: 88 MINUTOS TARIFA: 3 € DIRECCIÓN: FERNANDO DACOSTA

ELENCO: Caterina Vázquez, Marcos Viturro, Silvia Pazo, Amada Saa, Chelo Cortiñas, Paco Daza, Irene Pérez, Israel Fernández, Tatiana González, Raquel FernándezILUMINACIÓN, ATREZZO E TÉCNICOS EN XIRA: José Manuel Bayón, Rubén DobañoVESTIARIO E COMPLEMENTOS: Tegra | CARTEL E PROGRAMA: Pablo OteroMÚSICA: Renata Codda Fons | AXUDANTES DE DIRECCIÓN: Marcos Vázquez e Héctor Martínez | ESCENOGRAFÍA: Fernando Dacosta

Daniel Minimalia: Guitarrista e com-

positor ourensán, referente musical do

país e alén das nosas fronteiras. Nomi-

nado ao Grammy latino e galardoado

nos premios Hollywood Music Award.Tareixa Campo

TEATRO UNIVERSITARIOGRUPO ROSAURA. AULA UNIVERSITARIA DE OURENSE Xoves 12 19’00 Rúa do PaseoCITAC DE COIMBRA. PORTUGAL Venres 13 20’30 AuditorioGRUPO CORDELIA. AULA UNIVERSITARIA DE OURENSE Venres 13 23’00 Teatro PrincipalAULA DE TEATRO DE LA UNIVERSIDAD DE HUELVA Sábado 14 20’30 Teatro PrincipalENCONTRO DE DANZA INTERUNIVERSITARIA Sábado 14 23’00 AuditorioGRUPO GEPPETTO. AULA UNIV. DE TEATRO INFANTIL DE OURENSE Domingo 15 18’00 AuditorioCOMPAÑÍA DE TEATRO DA USC. LUGO Domingo 15 19’00 e 20’30 Teatro PrincipalTEATR’UBI DE COVILHÃ. PORTUGAL Luns 16 20’30 AuditorioGRUPO DE TEATRO DA UPNA. NAFARROA Martes 17 20’30 Teatro PrincipalALUMNAS E ALUMNOS DO CURSO DE JAVIER VALENCIA. PERÚ Xoves 19 19’00 Campus. Sala Pardo Bazán. Ed. de ferroAULA DE TEATRO DA UNIVERSIDADE DE SANTIAGO Xoves 19 20’30 Teatro PrincipalAULA DE TEATRO DE LA UBU. BURGOS Venres 20 23’00 AuditorioTEATRO EL MAYAL. LEÓN Domingo 22 19’00 Teatro PrincipalAULA DE TEATRO. VIGO Martes 24 19’00 Teatro PrincipalETM (Espazo de Teatro e Management) DE TANGER. MARROCOS Martes 24 20’30 AuditorioGRUPO MARICASTAÑA. AULA UNIVERSITARIA DE OURENSE Sábado 28 20’30 Teatro Principal

GRUPOSe actividades

TEATRO PROFESIONAL / GRUPOS INVITADOSPRODUCIÓNS TEATRAIS EXCÉNTRICAS - QUICO CADAVAL. GALICIA Xoves 12 20’30 Teatro PrincipalCONTRAPRODUCIÓNS. GALICIA Mércores 18 20’30 AuditorioLEO BASSI. ITALIA Mércores 18 22’00 Teatro PrincipalASOCIACIÓN CULTURAL ANAQUERONTE. AREQUIPA-PERÚ Venres 20 20’30 Teatro PrincipalLA RED TEATRO. EUSKADI Sábado 21 19’00 Campus. Sala Pardo Bazán. Ed. de ferroCOMPAÑÍA MANOLO ALCÁNTARA. CATALUNYA Sábado 21 20’30 Auditorio TEATRO ART’IMAGEM DE PORTO. PORTUGAL Domingo 22 20’30 AuditorioCOMPAÑÍA LA LÍQUIDA. ANDALUCÍA Luns 23 20’30 Teatro Principal PALIMOCO TEATRO. GALICIA Mércores 25 20’30 AuditorioDADO. CANADÁ Xoves 26 20’30 Auditorio. Sala azulÑA DJINGÖ. GUINEA ECUATORIAL Venres 27 20’30 Teatro PrincipalYLLANA. MADRID Venres 27 23’00 Auditorio

OUTRAS ACTIVIDADESCHARLAS AO REMATE DA FUNCIÓNCHARLA SOBRE PERÚ e o espectáculo Venres 20 21’40 Teatro PrincipalCHARLA SOBRE O ESPECTÁCULO DE LA RED (EUSKADI) Sábado 21 20’20 Campus. Sala Pardo Bazán. Ed. de ferroCHARLA SOBRE MARROCOS e o espectáculo Martes 24 21’25 AuditorioCHARLA SOBRE GUINEA ECUATORIAL e o espectáculo Venres 27 21’40 Teatro PrincipalCONCERTO TANDUB Xoves 26 23’00 Café AuriensePROMOCIÓNS / ANIMACIÓNS NA RÚA. TRÉCOLA TEATRO Varios días, antes e durante a MITEUENCONTROS COA PRENSA Varios días Teatro Principal / AuditorioPUNTO DE ENCONTRO Todas as noites tralas funcións Café AurienseCLAUSURA. PREMIOS DA 23ª MITEU Sábado 28 20’00 Teatro Principal

CURSO DE TEATRO Martes 17 e xoves 19 de abril, de 16’30 a 19’30 horas, no CAMPUS. SALA PARDO BAZÁN - Multiusos LABORATORIO DE ACTUACIÓN E CREACIÓN ESCÉNICA CONTEMPORÁNEA Con Javier Valencia (Asociación Cultural Anaqueronte. Perú). Proposta de creación para as persoas interesadas en aprender un collage de exercicios de actuación e creación á procura de perfilar un proxecto escénico así como opcións creativas para coñecer as nosas capacidades sensoriais e emotivas que nos permitan crear escenas corporais a través das propias historias dos participantes.TARIFA: 10€. INSCRICIÓNS: 15 prazas por orde de inscrición. MATRÍCULA: do 2 ao 16 de abril no correo-e [email protected] Javier Valencia Palomino presentou en case todas as principais cidades de América Latina un repertorio de espectáculos teatrais, danza contemporánea, tan-to unipersoais como obras grupais. Dirixíu e participou como produtor, actor, guionista, iluminador e director de casting en decenas de producións de teatro, danza e cine de Australia, Estados Unidos, México, Canadá, República Dominicana, Colombia, Argentina, Ecuador, Chile, Bolivia, Perú, Paraguay, Brasil. É di-rector artístico de varios festivais e encontros internacionais de artes escénicas e audiovisuais que se desenvolven en varias cidades do sur de Perú.

Toda a información en www.miteu.es Tamén podes seguirnos en www.facebook.com/miteuourense?fref=tsen Twitter: @MiteuOurensenas páxinas da Universidade de Vigo, Campus de Ourense e en www.sarabelateatro.com

ENTRADAS á venda para todos os días desde o 1º día en cada un dos espazos para os espectáculos que se realizan nese espazo.No Teatro Principal 2 horas antes das funcións, no Auditorio 2 horas antes das funcións, no Campus 1 hora antes das funcións. Algúns espectáculos do Auditorio están á venda en www.ataquilla.com

www.miteu.es

E l L i c e o d e O u r e n s e

P A T R O C I N A e O R G A N I Z A

C O L A B O R A

A 23ª MITEU CELÉBRASE SENDO -...

Documents

Transcript of A 23ª MITEU CELÉBRASE SENDO -...